Kontakt
Oper LeipzigAugustusplatz 12
D-04109 Leipzig
Telefon: +49 (0)341-1261 261
www.oper-leipzig.de
Bewertungschronik
Oper Leipzig bewerten:
Bewertungen & Berichte Oper Leipzig
Regina
Albert Lortzing
Premiere: 25.4.2026Oper in drei Akten | Libretto vom Komponisten
Hoch lebe die Freiheit! 1848, als der Freimaurer Albert Lortzing seine beeindruckende letzte Oper »Regina« schreibt, ist Revolution. Und genau die und ihre sozialen Unruhen sind der Inhalt und das Besondere dieses Werkes, das Lortzing nach seiner Frau benannte: Zwei politisch aktive Fabrikarbeiter lieben Regina, die Tochter des Fabrikbesitzers Simon. Doch sie gehören unterschiedlichen Lagern an. Der eine, Stephan, besetzt als radikaler Aufrührer die Fabrik und hält Regina in seiner Gewalt. Sie ist jedoch mit dem friedliebenderen Richard verlobt. Dieser politische Konflikt führt soweit, dass Stephan bereit ist, alle und alles in die Luft zu sprengen. Wie weit wird Regina gehen, um den Frieden wiederherzustellen?
Lortzings Revolutionsoper wurde aufgrund ihrer Brisanz lange unter Verschluss gehalten und selbst bei ihrer Uraufführung 1899 weit nach Lortzings Tod nur zensiert aufgeführt. Lortzing wusste, wie es ist, hart zu arbeiten und trotzdem nicht genug zu haben. Doch hielt die bürgerliche Künstlerfamilie um Ehefrau und Kollegin Regina und ihre vielen Kinder stets zusammen. Dieser Opern-Rarität haftet etwas Einzigartiges an, und der Wunsch nach Frieden und Freiheit könnte heute aktueller nicht sein. Die Zeitschrift »Signale« schrieb 1849 über den Träumer Lortzing und seine Oper: »›Regina‹ wird er vorläufig aufbewahren bis auf bessere Zeiten.«
Musikalische Leitung: Constantin Trinks
Inszenierung: Bernd Mottl
Bühne: Friedrich Eggert
Kostüme: Alfred Mayerhofer
Licht: Thomas Hupe
Dramaturgie: Inken Meents
In deutscher Sprache mit deutschen Übertiteln
ab 15 Jahren
Regina bewerten:
Bewertungen & Berichte Regina
Eurydike
Fran Díaz / Krzysztof Penderecki, Henryk Mikołaj Górecki u. a.
Premiere: 30.5.2026Ballett von Fran Díaz | Musik von Krzysztof Penderecki, Henryk Mikołaj Górecki u.a.
Eurydike bleibt zurück. Ihre Geschichte, oft erzählt im Schatten von Orpheus’ Gesang, zeichnet Fran Díaz für das Leipziger Ballett neu nach. Eurydike ist keine Randfigur, keine Muse, keine Gefangene einer Liebe, die für sie bestimmt wurde. Sie ist eine Frau, die ihren Weg sucht – in einer Welt, die ihre Wünsche formt und verweigert zugleich.
Eurydikes Mythos entfaltet sich in einer Gesellschaft, die ständig nach vorne strebt und dennoch oft im Zurückblicken stecken bleibt. In einer Welt, in der Menschen zu Rollen und Beziehungen zu Erwartungen werden, wird Eurydike zu einem Spiegel für Fragen unserer Zeit: Was bedeutet Freiheit? Und wie entkommen wir einem System, das uns definiert, bevor wir uns selbst finden können?
Mit feinem Gespür für das Märchenhafte und das Zeitlose öffnet Choreograph Fran Díaz den Raum, um Eurydike neu zu entdecken – als Symbol für den Widerstand gegen das Verlorengehen im Strudel aus Vorgaben, Träumen und Sehnsüchten, die nicht die eigenen sind.
Musikalische Leitung: Yura Yang
Choreographie: Fran Díaz
Bühne: Laura Løwe
Kostüme: Anna Philippa Müller
Dramaturgie: Anna Diepold
Dauer: 2 Stunden | 1 Pause
ab 15 Jahren
Eurydike bewerten:
Bewertungen & Berichte Eurydike
Romeo und Julia
Lovette / Sergej Prokofjew
Leipziger Ballett
Ballett von Lauren Lovette | Sergej Prokofjew: Romeo und Julia, op. 64 (1935/36, revidiert 1940) Ballett in 3 Akten von Sergej Prokofjew, Adrian Pietrowski, Leonid Lawrowski und Sergej Radlow Mitreißende Musik und die wohl größte Liebesgeschichte des literarischen Kanons – »Romeo und Julia« ist eines der beliebtesten Ballette überhaupt. Die Erzählung von junger, ungestümer Liebe und tiefsitzendem altem Hass ist unzählige Male für die Bühne, für Film und Fernsehen adaptiert worden.
Die amerikanische Choreographin Lauren Lovette legt in ihrer ersten Arbeit für das Leipziger Ballett den Fokus auf den Kern der Tragödie: die Beziehungen und Gefühle zwischen den Figuren, die wir alle kennen und deren bekannter Geschichte wir folgen dürfen. In Shakespeares einnehmendem Drama findet sich die Liebe in all ihren Formen – sei sie romantisch, platonisch oder familiär – und wird der Katalysator für größtes Glück und tiefsten Schmerz. Das Bühnen- und Kostümbild von Thomas Mika ermöglicht eine zeitlose Perspektive auf Liebe, Tragödie, Freundschaft und Verlust und verwebt den Zauber der Erzählung mit dem des Theaters selbst.
Musikalische Leitung: Yura Yang / Olivia Lee-Gundermann
Choreographie: Lauren Lovette
Bühne, Kostüm: Thomas Mika
Licht: Michael Röger
Dramaturgie: Anna Diepold
Fotographische Umsetzung Bühnenbild: Ida Zenna
Leipziger Ballett
Gewandhausorchester
Dauer: 2 1/4 Stunden
ab 13 Jahren
Romeo und Julia bewerten:
Bewertungen & Berichte Romeo und Julia
Undine
Albert Lortzing
Romantische Zauberoper in vier Aufzügen | Libretto vom Komponisten, nach der Erzählung »Undine« von Friedrich de la Motte FouquéUndinen, weibliche Wasserwesen, können nur durch die Vermählung mit einem irdischen Mann eine unsterbliche Seele erlangen. Doch welcher Preis ist dafür zu zahlen? Was macht eine Seele aus? Die Geschichte einer Liebe auf Leben und Tod beginnt in einer abgeschiedenen Fischerhütte eines alten Ehepaares und deren Ziehtochter Undine. Als Ritter Hugo Zuflucht vor einem Unwetter in dieser Hütte findet, verlieben er und Undine sich ineinander und heiraten. Noch bevor es gemeinsam zurück in die Stadt gehen soll, flüstert Undine ihrem frisch Angetrauten warnend zu: »O halte fest an deinem Glauben und bleibe deinem Schwure treu, dass ich dein Glück, dein alles sei!«, denn wenn Undines Liebe verraten wird, so heißt es in den alten Märchen, muss sie den treulosen Mann töten und ins Wasser zurückkehren, aus dem sie einst gekommen ist.
Vor fast 180 Jahren musste Albert Lortzing das Stadttheater Leipzig aus tragischen Gründen verlassen, doch seine Musik ist untrennbar mit Leipzig verbunden und kehrt stets voller Poesie und Kraft zurück! Albert Lortzing selbst gibt dazu an: »Diese Oper muss gefallen. Ich versichere dir, dass Musikstücke vorkommen, deren Effekte ich nicht geahnt hätte.«
Musikalische Leitung: Yura Yang
Inszenierung: Tilman Köhler
Bühne: Karoly Risz
Kostüme: Susanne Uhl
Dramaturgie: Marlene Hahn
Choreinstudierung: Thomas Eitler-de Lint
Chor der Oper Leipzig
Gewandhausorchester
In deutscher Sprache mit deutschen Übertiteln
Dauer: ca. 3 1/4 Stunden | Eine Pause
ab 14 Jahren
Alle Vorstellungen mit Einführung 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn
Undine bewerten:
Bewertungen & Berichte Undine
Carmen
Georges Bizet
Opéra comique in vier Akten | Text von Henri Meilhac und Ludovic Halévy nach der gleichnamigen Novelle von Prosper MériméeFür Carmen ist das höchste Gut ihre Freiheit. Niemals will sie sich den Zwängen der Gesellschaft unterwerfen. Der angepasste Sergeant Don José ist fasziniert von dieser Frau, die sich einfach nimmt, was sie will. Er gibt alles für sie auf, seine Jugendliebe Micaëla, seine Stellung beim Militär und schließt sich sogar einer Schmugglerbande an. Er ist besessen von Carmen, die schon bald das Interesse an ihm verliert und dem todesmutigen Stierkämpfer Escamillo verfällt. José ist verzweifelt und will Carmen zurück, um jeden Preis. Mit seiner »Carmen« gelang Georges Bizet 1875 ein wahrer Coup. Das Stück ist bis heute eine der meistgespielten Opern aller Zeiten. Betörende Melodien und mitreißende Rhythmen treffen auf eine starke Titelheldin. Diese stellt das Gegenbild zu den passiven, sich aufopfernden Frauenfiguren dar, die die Opernwelt im 19. Jahrhundert kannte.
Musikalische Leitung: Matthias Foremny
Inszenierung: Lindy Hume
Bühne, Kostüme: Dan Potra
Kampf-Choreografie: Jochen Schmidtke
Licht: Matthew Marshall
Choreinstudierung: Thomas Eitler-de Lint
Einstudierung Kinderchor: Sophie Bauer
Dramaturgie: Nele Winter
Chor der Oper Leipzig
Kinderchor der Oper Leipzig
Komparserie der Oper Leipzig
Gewandhausorchester
In französischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Dauer: ca. 3 Stunden | Eine Pause
ab 15 Jahren
Carmen bewerten:
Bewertungen & Berichte Carmen
Giulio Cesare in Egitto
Georg Friedrich Händel
Oper in drei Akten | Libretto von Nicola Francesco Haym nach Francesco BussaniSie hat einen schwierigen Charakter – aber eine schöne Nase ! Diese Einschätzung eines kleinen Galliers ist nur eine von vielen Legenden, die sich um die bezaubernde Pharaonin ranken. Dass Kleopatra mit ihrem Zinken den Großen ihrer Zeit den Atem raubte, war schon immer ein Geschenk für alle im Entertainment-Business, die ein Näschen für gute Stoffe hatten. Auch wenn Händels unverwüstlicher Kassenschlager den Titel des römischen Diktators trägt, hat die Ägypterin in diesem Juwel des Opern-Repertoires doch meist die Nase vorn. Sie tiriliert, bezirzt, leidet, schluchzt und triumphiert einfach zum Niederknien schön. Natürlich hat der Grand Seigneur der Klang gewordenen Emotionen, sein musikalisches Breitband-Movie vor antiker Kulisse mit allen Gerüchen des barocken Orchesterspektrums ausgestattet und vom rotzfrechen Tolomeo über den pubertierenden Rache-Engel Sesto bis hin zur elegisch schniefenden Cornelia mit großartigen Typen.
Der gefeierte Regisseur Damiano Michieletto, der nach seiner buntglitzernden Erfolgsproduktion »The Rake’s Progress« mit »Giulio Cesare in Egitto« an die Oper Leipzig zurückkehrt, hat schon in London, Moskau, Mailand und Salzburg bewiesen, dass er einen guten Riecher für packendes Musiktheater hat.
Musikalische Leitung: Rubén Dubrovsky
Inszenierung: Damiano Michieletto
Szenische Einstudierung: Gilles Rico
Bühne: Paolo Fantin
Kostüme: Agostino Cavalca
Licht: Alessandro Carletti
Lichteinrichtung: Ludovico Gobbi
Choreografie: Thomas Wilhelm
Dramaturgie: Kara McKechnie
Bühnenbildass: Gianluca Cataldo
Gewandhausorchester
In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Eine Koproduktion von Théatre des Champs-Élysées (Premiere 11. Mai 2022), Oper Leipzig, Opéra Orchestre national de Montpellier und Théatre du Capitole Toulouse und Oper Rom
Die Vorstellung am 11. Jun 2023 wird als Produktion der Oper Leipzig im Rahmen der Händel-Festspiele Halle gezeigt
Alle Vorstellungen mit Einführung 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn
Giulio Cesare in Egitto bewerten:
Bewertungen & Berichte Giulio Cesare in Egitto
Pique Dame
Peter I. Tschaikowski
Oper in drei Akten und sieben Bildern von Peter I. Tschaikowski | Libretto von Modest Tschaikowski, nach Alexander Puschkin»Entweder ich befinde mich in einem schrecklichen Irrtum, oder ›Pique Dame‹ ist wirklich die Krönung meines Lebenswerkes!«, so urteilte
Peter Tschaikowski über seine vorletzte Oper, die 1890 im Mariinski-Theater in Sankt Petersburg uraufgeführt wurde und das Publikum seither in ihren Bann zieht.
Im Zentrum steht Hermann, ein junger Offizier, der den sozialen Aufstieg schaffen und zu den Mächtigen und Reichen der Gesellschaft gehören möchte. Er ist besessen von einer geheimen Technik beim Glücksspiel. Seine Obsession wird verstärkt, als er sich in Lisa, die Enkelin einer alten Gräfin, verliebt. Um an Geld zu gelangen, versucht er die Gräfin, die den Spitznamen »Pique Dame« trägt, zu überlisten und ihr das Geheimnis der mysteriösen Spieltechnik zu entlocken. Gelingt ihm das, erwarten Hermann funkelnder Reichtum, unendliche Macht und seine große Liebe: Lisa. Während Hermann dabei alles aufs Spiel setzt, gerät er in einen Strudel aus Leidenschaft, Eifersucht und Wahnsinn.
Tschaikowskis meisterhafte Musik verleiht der Handlung eine tiefe emotionale Intensität und fängt die Tragik und Dramatik der Charaktere auf atemberaubende Weise ein. Mit stürmischen Eröffnungsklängen und fesselnden Melodien bietet »Pique Dame« eine eindringliche Darstellung von Liebe, Besessenheit und Schicksal.
Musikalische Leitung: Christoph Gedschold
Inszenierung: Lorenzo Fioroni
Bühne: Sebastian Hannak
Kostüme: Katharina Gault
Licht: Sebastian Alphons
Dramaturgie: Marlene Hahn
Einstudierung Kinderchor / Jugendchor: Sophie Bauer
Gewandhausorchester
In russischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Dauer: 3 Stunden | 1 Pause
ab 14 Jahren
Einführung 30 Min. vor Vorstellungsbeginn im Konzertfoyer.
Pique Dame bewerten:
Bewertungen & Berichte Pique Dame
La Traviata
Giuseppe Verdi
Melodramma in drei Akten | Text von Francesco Maria Piave nach dem Roman »Die Kameliendame« von Alexandre DumasLiebe, Eifersucht und Tod. Was braucht es mehr zu einem gelungenen Opernabend? Nicht viel, sagen Andreas Homoki und sein Bühnenbildner Frank Philipp Schlößmann. Ihre Inszenierung von Giuseppe Verdis Kultoper ist auf das Wesentliche reduziert, sodass in den Vordergrund tritt, was wirklich zählt: große Gefühle und große Musik.
Musikalische Leitung: Christoph Gedschold / Yura Yang
Inszenierung: Andreas Homoki
Bühne: Frank Philipp Schlößmann
Kostüme: Gabriele Jaenecke
Licht: Michael Röger
Chor der Oper Leipzig
Gewandhausorchester
Empfohlen für Kinder und Jugendliche ab 15 Jahren
In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Spieldauer: ca. 2 1/4 Stunden | Eine Pause
La Traviata bewerten:
Bewertungen & Berichte La Traviata
An den Frühling - Albert Lortzing und die Deutsche Romantik
im Rahmen von »LORTZING 26«
Eröffnungskonzert im Rahmen des internationalen Festivals für Vokalmusik »a cappella«Albert Lortzing hat viele Lieder und Chorwerke geschrieben, die heute weitestgehend unbekannt sind.Beim Eröffnungskonzert des internationalen Festivals für Vokalmusik »a cappella« stehen diese unbekannten Werke Lortzings neben Stücken seiner Zeitgenossen im Mittelpunkt – interpretiert vom renommierten Leipziger Vokalensemble amarcord.
In Kooperation mit dem Internationalen Festival für Vokalmusik a cappella
www.a-cappella-festival.de
www.amarcord.de
An den Frühling - Albert Lortzing und die Deutsche Romantik bewerten:
Bewertungen & Berichte An den Frühling - Albert Lortzing und die Deutsche Romantik
Onboarding
Näher dran, früher informiert. Beim »Onboarding« erleben Sie erste Eindrücke der kommenden Premieren und blicken hinter die Kulissen des Probenprozesses des Leipziger Balletts. In entspannter Atmosphäre wird der Uwe-Scholz-Ballettsaal zum Treffpunkt für Gespräche und natürlich Tanz.Onboarding bewerten:
Bewertungen & Berichte Onboarding
Kostprobe Leipziger Ballett
An ausgewählten Terminen besuchen wir gemeinsam eine Probe des Leipziger Balletts, werfen einen ersten Blick auf die neue Produktion und erleben mit, wie an Balance, Gestik, Mimik, Technik geschraubt und getüftelt wird, denn die Premiere rückt immer näher. Vor und nach der Probe haben Sie die Möglichkeit, sich mit Beteiligten der Produktion auszutauschen und spannend Neues zu erfahren.Kostprobe Leipziger Ballett bewerten:
Bewertungen & Berichte Kostprobe Leipziger Ballett
Lauschkonzert für die ganze Familie
Relaxed Performance
Ein Konzerterlebnis für Menschen, die in ihrem Rhythmus schwingen – hier sind alle willkommen. Wenn du zwischendurch mal laut bist oder das Stillsitzen für dich zu langweilig ist, findest du hier einen Raum, in dem du die Musik auf deine Weise genießen kannst. Wir widmen uns in unseren Lauschkonzerten den Jahreszeiten und ihren einzigartigen Stimmungen. Im November feiern wir die Farben des Herbstes und die sich ankündigende Festzeit, im Februar begrüßen wir den Frühling und seine karnevaleske Weise und im Juni laden wir ein, die Wärme und Lebendigkeit des Sommers zu erleben.Komm vorbei, lausche und fühle – ganz so, wie du es brauchst.
Für alle, die ...
→ ... ein Konzert erleben wollen,
→ ... sich in Konzertsälen gewöhnlicherweise unwohl fühlen,
→ ... sich von Musik treiben lassen wollen,
→ ... laut lachen, klatschen oder schnipsen,
→ ... einen sicheren Ort für ihre Gefühle und ihren Ausdruck suchen,
→ ... Musik auf ihre Weise spüren möchten,
→ ... ihre eigene Melodie tanzen.
Alle, die ...
Und möglicherweise auch du?
→ Von 0 bis 100 Jahren
→ Gerne informieren wir Sie über das Angebot der
Relaxed Performance in einem persönlichen Gespräch,
wir freuen uns auf Ihre Kontaktaufnahme unter:
360Grad@oper-leipzig.de
Termine
Fest & (F)Lauschig: 13., 14. & 15. Nov 2025, jeweils 10:00 Uhr
Konfetti!: 20. Feb, 10:00 Uhr / 21. Feb 2026, 11:00 Uhr
Sonne, Strand & Streichorchester: 3., 4. & 7. Jun 2026, jeweils 10:00 Uhr
Lauschkonzert für die ganze Familie bewerten:
Bewertungen & Berichte Lauschkonzert für die ganze Familie
Junge Oper Leipzig - für Kinder und Familien
Hast du dich schon einmal gefragt, wie Geschichten klingen, wenn sie lebendig werden? Bei uns kannst du das erleben! Wir nehmen dich mit auf eine Reise durch Musik, Tanz und Fantasie.Gemeinsam …
- zaubern wir bunte Melodien und verwandeln Stimmen in leuchtende Geschichten,
- kitzeln wir Gänsehaut-Gefühle hervor, wenn auf der Bühne Spannendes oder Berührendes passiert,
- fangen wir deine Fantasie ein und lassen sie in Bildern, Worten und Klängen lebendig werden,
- sind wir Mut-Machende, wenn du selbst auf der Bühne stehst und dein Können zeigen möchtest,
- öffnen wir die Schatztruhe der Theaterwelt, damit du hinter die Kulissen schauen kannst.
Geh mit Hexe Hillary in die Oper, flieg mit Peter Pan durch die Lüfte oder finde heraus, wer die Ente denn nun wirklich entführt hat … Wir freuen uns auf dich und deine Fantasie! Treffpunkt: zwischen Holles Wolkenfeldern und den tausend Sternlein – hier bist du richtig!
Dein Team der Jungen Oper Leipzig
Junge Oper Leipzig - für Kinder und Familien bewerten:
Bewertungen & Berichte Junge Oper Leipzig - für Kinder und Familien
Oper Leipzig
Die Oper Leipzig bildet das Dach für ein Drei-Sparten-Haus bestehend aus Oper, Leipziger Ballett und der Musikalischen Komödie. Verortet im Opernhaus (Oper & Leipziger Ballett) im Zentrum Leipzigs und im Haus Dreilinden (Musikalische Komödie) im Stadtteil Lindenau, steht sie in der Tradition von mittlerweile fast 320 Jahren Musiktheaterpflege in Leipzig.Oper Leipzig bewerten:
Bewertungen & Berichte Oper Leipzig
- Premiere: La clemenza di Tito
- Premiere: Gianni Schicchi (Eine Ballnacht)
- Premiere: La Damnation de Faust
- Premiere: Romeo und Julia
- Arabella
- The Butterfly Effect
- Führung Bühnentechnik
- Clara

- Liederabend für «Zukunft Oper»
- Scylla et Glaucus

- 9. Kammerkonzert: Bartholdy / Brahms
- open space stimme
- open space tanz
- Führung Kostümabteilung
- imprO-Opera «Die Welt der Mozart-Opern» (8+)
- A Night at the Opera
- Mit Squillo ins Zauberland Oper
- 3. Konzert La Scintilla
- Un ballo in maschera
- Kinderopernorchester
- Liederabend Piotr Beczała
- Ballett-Führung mit Mini-Workshop
- Führung Maskenbildnerei
- Das Opernhaus der Stadt Zürich
- Morgen: Simon Boccanegra
- Premiere: Les Pêcheurs de perles
- Der fliegende Holländer
- Giselle
- Solokonzert Michael Spyres
- Salome

- L'Elisir d'Amore
- Kammermusik der Wiener Philharmoniker
- Der Rosenkavalier
- Ensemblematinee im Mahler-Saal
- Das Rheingold
- Manon
- Eugen Onegin

- Die Walküre
- Siegfried
- Matinee der Ballettakademie
- Carmen

- Online-Shop der Wiener Staatsoper
- eines der international bedeutendsten Opernhäuser
- Morgen: Kirsas Musik
- Premiere: Die tote Stadt
- Premiere: Der Troubadour
- Führung durch das Opernhaus
- Digitaler Tanzworkshop: Go on moving
- Penthesilea
- Das offene Foyer
- Homo Oeconomicus
- Verwandlungen
- Offenes Training Ballett
- Opera Insiders
- Tanzworkshop: Lebt bewegt
- Die Hochzeit des Figaro
- Tanzworkshop: Moin
- Turandot
- Das Kinderfest in der Staatsoper
- Anything Goes
- Der Barbier von Sevilla
- Hör'n Sie mal
- An den Rändern wird es hell
- Poetry Slam: Macht Worte!
- Poetry Slam: Macht Worte! - Gold
- Schwanensee. Rotbarts Geschichte
- Das Niedersächsische Staatstheater Hannover ist ein Mehrspartentheater in Hannover
- Jewish Chamber Orchestra Munich
- Stadtluft Nº10
- Eisenstein, Pet Shop Boys & Dresdner Sinfoniker
- Feature Ring mit Lie Ning
- Yotam Peled: Where the Boys are
- Make it Pop!

- go plastic company & Kolleg*innen: Tanz in den Mai
- Groupe Acrobatique de Tanger: KA-IN
- Salia Sanou / CCN de Nantes: À nos Combats
- Sebastian Weber Dance Company: The Long Run
- Israel Galván: La Edad de Oro
- ICTUS, Collegium Vocale Gent & Suzanne Vega: Philip Glass: Einstein on the Beach
- Watch Out! für Jung und Alt
- Hennermanns Horde: elephant walk
- Miller de Nobili: Main Character: Lost
- Lotte Mueller: BEYOND THE END OF YOUR NOSE
- Henry Schneidewind - Graffiti-Workshop
- HELLERmoves mit Miller de Nobili
- LIGNA: A Room without Walls
- farbLAB: Begegnungen
- RambaZamba Theater:
The Rocky Horror Drag Show

- tanzmainz & Moritz Ostruschnjak:
Trailer Park

- Tjimur Dance Company: X aiwan Utopia
- Ioannis Mandafounis & Thomas Bradley: Here is There
- Oper von Elena Langer: The Lion's Face
- Podcast from HELL
- HELLERAU - 360°-Ansicht
- Ein Ort für zeitgenössischen Tanz, Neue Musik, Theater, Performance, Bildende Kunst und Neue Medien.
- Morgen: Amor / Absicht
- Premiere: Heartship
- Premiere: Süßer Vogel Jugend
- Maria Stuart

- A Midsummer Night's Dream (Ein Sommernachtstraum)
- Der Graf von Monte Christo
- Die Wurzel aus Sein

- Sie sagen Täubchen, ich sag Taube

- Die Schwäne

- Die italienische Operngala
- Alle müegt Georg (Alle lieben George)
- Toxische Männer

- Festivaleröffnung: NEUE WÄNDE 2026 …goes Europe!
- Operettencafé
- Schauspielclub
- Tanz Unlimited
- TanzNAH
- 3-D-Rundgang
- U:DREI – Podcast für Theater, Kultur und Leben
- größte und traditionsreichste Kultureinrichtung Münsters mit fünf Sparten: Musiktheater, Schauspiel, Tanztheater, Konzert und Jungem Theater
- Morgen: Echtzeitalter
- Premiere: Der blinde Passagier
- Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui
- Radikal jung Festival
- Fischer Fritz

- Tide
- Offene Wunde

- Appropriate (Was sich gehört)

- ELEKTRA - 750 PS Vergangenheitsüberwältigung

- Glaube Liebe Roboter

- U20 Poetry Slam
- The Lobster

- Pioniere in Ingolstadt

- Trauer ist das Ding mit Federn

- Frankenstein oder: Schmutzige Schöpfung

- Das Haus versteht sich als Volks-Theater.
- Heute: Das Gesetz der Schwerkraft
- Premiere: Shosha - Die Geschichte eines jüdischen Hundes mit Tamara Stern
- Premiere: Colours
- WiLd!
- Die Wald
- Bitch Boxer
- Die Frau vom Meer
- Toxic. Britney über Spears
- Tschick
- velvet nights and broken dreams
- Wax Traders
- Ein Sommernachtstraum
- Die Bühnentode meiner Mutter
- Das Vorarlberger Landestheater Bregenz bietet hochwertige Produktionen von sowohl klassischen als auch zeitgenössischen Stücken.
- Tableau
- Pasta Diva
- Troja
- Werther (Love & Death)
- Maldonne
- Hair
- Café Concert: Magical Mystery Tour
- Petite Messe Solennelle
- Coppélia
- Der Zinnsoldat und die Papiertänzerin
- Stolz und Vorurteil* (*oder so)
- Don Giovanni
- Lacrima
- Requiem(s)
- [Superstrat[
- Alles Liebe, Linda
- Exposure
- Blind
- Tanz, Schauspiel, Figurentheater, Lesung u. a.
- Morgen: Das Bildnis des Dorian Gray
- Uraufführung: Hundeherz
- Premiere: Fabian oder Der Gang vor die Hunde
- alphabet
- Auf der Straße heißen wir anders
- Alles auf Anfang!
- Hamlet
- Bernarda Albas Haus

- Tag der Bären
- A Perfect Sky
- Eine Frau flieht vor einer Nachricht

- Vampire’s Mountain
- Die Maschine oder: Über allen Gipfeln ist Ruh

- Das große Heft
- Atlas
- Die Möwe
- Foxi, Jussuf, Edeltraud
- Die Abweichlerin
- Ein Sommer in Niendorf
- ANTHROPOLIS-Marathon
- ANTHROPOLIS I: Prolog / Dionysos

- ANTHROPOLIS II: Laios

- ANTHROPOLIS III: Ödipus

- ANTHROPOLIS IV: Iokaste

- Bodies under Water
- ANTHROPOLIS V: Antigone
- Blick hinter die Kulissen
- Herr Puntila und sein Knecht Matti

- Virtueller Rundgang
- Der Zuschauerraum des Schauspielhaus zählt zu den schönsten Theaterräume Deutschlands.
- Thomas Mann: Mario und der Zauberer
- Adam Schaf hat Angst
- Rosa Luxemburg : „Das Geheimnis des Lebens ist das Leben selbst“
- Franz Kafka - Die Verwandlung
- Das Theater Unter den Linden
- Das THEATER IM PALAIS BERLIN ist ein musikalisches Salontheater, das sich im historischen Palais am Festungsgraben mitten in Berlin vor allem den Themen und Geschichten rund um die Hauptstadt widmet.
- Artenschutz für die Zukunft
- Culinarcabaret Show-Biss: "Rock and Dine" - The Guitarman Thorsten Loher
- Dolce Vita
- Captain Cook – Der Herr der sieben Herde
- Culinarcabaret Show-Biss: "Ein Hoch auf uns…"
- LEIDENSCHAFTLICH inszenieren wir seit 1996 THEATER ZUM REINSCHMECKEN in unsere VENEZIANISCH NÜRNBERGER KÜCHE – sofisticato, al dente, Bio.
- Eröffnung: Das Glaubenstribunal
- Kino der Republik
- Das beste Stück aller Zeiten
- Das tragische Schicksal der Sonate Nr. 2
- Mythen des Alltags
- The Day Before
- Wallden
- State of Faith
- Tanzende Idioten
- Mythical Ark: This is not Montana
- Le Voyage de la Vénus Noire
- Transmythical
- Voyage into Infinity
- Eröffnung Wiener Festwochen
- Pfingstspiel
- Music Music
- Mythical Ark: I Dream I'm The Death Of Orpheus
- السّيرة الهلاليّة - Das Banū Hilāl Epos
- Quadra 16
- Holy Spring: Falling Skies
- Dark Noon
- Repertório N.1
- Vampire's Mountain
- Mythical Ark: Dialectics Of Departure: Anchoring Babel
- Mōdraniht. Songs of Winter War
- 9/11 Frames per Second
- Kassandra - or Songs of the Canaries
- БУРЯТА The Tempest
- Credere alle Maschere
- Juggle & Hide
- Clap & Slap
- SEPPUKU EL FUNERAL DE MISHIMA o el placer de morir
- La Parabole du Seum
- DORA ILI KO ĆE DA PROŠIVA PRSLUKE?
- Parsifal
- Doppelgänger / Doppelganger
- 埋火 / Sleeping Fires
- Götterdämmerung
- Mythical Ark: Gretchenfrage
- Special-Guest-Abend mit Murzarella und Jess Jochimsen
- touche ma bouche: Glück 2.0
- Fee Badenius: Ich bring mich ganz gross raus
- Julia Steiner: Warum du morgen noch leben könntest
- René Sydow: Sie dürfen sich wieder setzen
- Lisa Catena: Turmrede
- Anet Corti: Corti next Level – ein Quantensprung
- Jane Mumford: Leben!
- Luca Maurizio: HOMO HUMUS
- Quichotte: Alles echt
- schön&gut: Unter freiem Himmel
- Kabarett-Brunch mit Simon & Jan
- Kabarett meets Cartoon mit Petarde, dem Schweizer Satirekollektiv
- Finalabend Casting
- «Wissenschaftlich angehaucht» mit Matthias Brodowy und Morell Westermann
- Hart auf Hart: Sie sagen Stopp
- Satire-Gipfel mit Philipp Loser, Malarina, Jane Mumford, Reiner Kröhnert
- Malarina: Trophäenraub
- Ohne Rolf: Unter Druck
- Wunschfeder
- Christoph Simon: Auf Kurs
- Kabarett-Cocktail: 3 Kurzprogramme mit Renato Kaiser, Melanie Haupt und Teresa Reichl
- Marco Tschirpke: Dichten, bis ich Dresche kriege
- Christoph Sieber: Weitermachen!
- Judith Bach als CLAIRE: Streuselkuchen – ein Stück für alle
- Reiner Kröhnert: «ER» – Jetzt wird’s Merzwürdig!
- Alex Kristan - 50 Shades of Schmäh
- Michael Niavarani - HOMO IDIOTICUS 2.0
- Omar Sarsam
- Peter Filzmaier & Armin Wolf
- Mogli - Das Dschungelbuch
- Bodo Wartke
- Venus & Jupiter
- Stermann / Grissemann
- Gernot Kulis
- Michael Mittermeier
- Harry G
- Hazel Brugger
- Barbara Blaha
- Malarina
- Berni Wagner
- Ringlstetter & Zinner
- Martin Spengler & die foischn Wiener*innen
- Norbert Schneider
- Single Bells
- Lydia Prenner-Kasper
- Dr. Bohl
- Musicalstars im Park
- Martina Schwarzmann
- Stefanie Reinsperger
- Philipp Hochmair
- Thomas Mraz
- Benedikt Mitmannsgruber
- Kernölamazonen
- Sommernachtstraum
- Andreas Vitásek
- Maschek
- Martin Frank
- Manuel Rubey & Simon Schwarz
- Toxische Pommes
- Paul Pizzera, Gabi Hiller & Philipp Hansa