Ausstellungen
| Ausstellung
Veranstaltungen in Europa, Events in Europe, eventi a europaüberregional
Veranstaltungskalender - Terminsuche
Termin
Fr 5.6.2026 - So 15.11.2026
Ort
Museum für FotografieJebensstraße 2
D-10623 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Für Kinofilme werden im Vorfeld eines Drehs sogenannte „location scouts“ losgeschickt, um nach konkreten Orten zu suchen, die für bestimmte Szenen geeignet sind. Im fertigen Film liegt das Hauptaugenmerk unserer Wahrnehmung schließlich weniger auf den Bühnenräumen, als vielmehr auf den Schauspieler*innen und der Darstellung ihrer Rollen sowie auf der Komplexität des Filmgeschehens insgesamt. Im Medium Fotografie nehmen wir in den meisten Fällen einen Raum als Bildmotiv ebenfalls kaum wahr, es sei denn, der Raum selbst wird
Rooms / Stages
Nach der großen Ausstellung „Body Performance“, die 2019 in der Helmut Newton Foundation zu sehen war, findet nun die daran anknüpfende Ausstellung „Rooms / Stages“ statt – mit einer bewussten Verschiebung der Aufmerksamkeit vom performativen Akt auf den Raum selbst.Für Kinofilme werden im Vorfeld eines Drehs sogenannte „location scouts“ losgeschickt, um nach konkreten Orten zu suchen, die für bestimmte Szenen geeignet sind. Im fertigen Film liegt das Hauptaugenmerk unserer Wahrnehmung schließlich weniger auf den Bühnenräumen, als vielmehr auf den Schauspieler*innen und der Darstellung ihrer Rollen sowie auf der Komplexität des Filmgeschehens insgesamt. Im Medium Fotografie nehmen wir in den meisten Fällen einen Raum als Bildmotiv ebenfalls kaum wahr, es sei denn, der Raum selbst wird
Termin
Fr 5.6.2026 - So 15.11.2026
Ort
Museum für FotografieJebensstraße 2
D-10623 Berlin
Konzerte
| Kinderkonzert
Elena La Conte, Flöte, Gesang, Percussion
Kristina van de Sand, Violine, Gesang, Percussion
Elide Gramegna, Live-Illustration
Djuna Lund Llopis, Gitarre, Gesang, Percussion
Ein interaktives Unterwasserabenteuer um einen singenden Blauwal
Ein Blauwal taucht im Ozean. Er begegnet Fischen, Seetang und geheimnisvollen Kreaturen aus der Tiefe. Nach vielen Kilometern erreicht er den Meeresboden, doch der ist übersät mit Müll. Sogar eine Meerjungfrau hat sich in einem Fischernetz verhakt … Eine interaktive Unterwasserreise mit portugiesischer Musik, Gesang, Streichern und Querflöte.
Die Funkelkonzerte bringen die beliebtesten Produktionen für Kinder aus ganz Europa nach Hamburg – mit wunderbarer Musik, erstklassigen Künstlern und liebevollen I
Funkelkonzert S / O Canto da Baleia
für Familien mit Kindern von 1–3 Jahren
MosaicollectiveElena La Conte, Flöte, Gesang, Percussion
Kristina van de Sand, Violine, Gesang, Percussion
Elide Gramegna, Live-Illustration
Djuna Lund Llopis, Gitarre, Gesang, Percussion
Ein interaktives Unterwasserabenteuer um einen singenden Blauwal
Ein Blauwal taucht im Ozean. Er begegnet Fischen, Seetang und geheimnisvollen Kreaturen aus der Tiefe. Nach vielen Kilometern erreicht er den Meeresboden, doch der ist übersät mit Müll. Sogar eine Meerjungfrau hat sich in einem Fischernetz verhakt … Eine interaktive Unterwasserreise mit portugiesischer Musik, Gesang, Streichern und Querflöte.
Die Funkelkonzerte bringen die beliebtesten Produktionen für Kinder aus ganz Europa nach Hamburg – mit wunderbarer Musik, erstklassigen Künstlern und liebevollen I
Termin
Fr 5.6.2026, 9:30
Ort
Kaistudio 1
Familie+Kinder
| Kindertheater
in Kooperation mit COMEDIA Theater, Köln
Zwischen dampfendem Semawer, wackeligen Stühlen und verblassten Erinnerungen bereitet Can wie jeden Tag den Çay zu. Er versucht festzuhalten, was einmal war: das Erbe seines Vaters, den Geruch von Zugehörigkeit, eine Vorstellung von Heimat. Doch heute liegt irgendetwas in der Luft. Die Vergangenheit bleibt nicht still. Die Gegenwart stellt Fragen. Und die Zukunft klopft an – lauter, als Can lieb ist. „Çay -Eine Heimatsgeschichte“ erzählt von Herkunft, Verantwortung und der Suche nach Identität – zwischen dem Wunsch dazuzugehören und dem Mut, sich selbst zu begegnen. Eine kraftvolle Erzählung, eingefangen in den Düften einer türkischen Teestube in Köln.
Dauer: 60 Minuten
Çay - eine Heimatsgeschichte (UA)
WESTWIND Festival / 12+
ct201, Kölnin Kooperation mit COMEDIA Theater, Köln
Zwischen dampfendem Semawer, wackeligen Stühlen und verblassten Erinnerungen bereitet Can wie jeden Tag den Çay zu. Er versucht festzuhalten, was einmal war: das Erbe seines Vaters, den Geruch von Zugehörigkeit, eine Vorstellung von Heimat. Doch heute liegt irgendetwas in der Luft. Die Vergangenheit bleibt nicht still. Die Gegenwart stellt Fragen. Und die Zukunft klopft an – lauter, als Can lieb ist. „Çay -Eine Heimatsgeschichte“ erzählt von Herkunft, Verantwortung und der Suche nach Identität – zwischen dem Wunsch dazuzugehören und dem Mut, sich selbst zu begegnen. Eine kraftvolle Erzählung, eingefangen in den Düften einer türkischen Teestube in Köln.
Dauer: 60 Minuten
Termin
Fr 5.6.2026, 10:30
Ort
Theater in der MeerwieseGroßer Saal
An der Meerwiese 25
A-48157 Münster
Ereignisse
| Diskussion
Anmeldungen für den Workshop ab April
Preis: 7 Euro (Public Discussion) / 25 Euro (Workshop)
Sprache: Portugiesisch mit Kosekutivdolmetschung
Holy Spring: Down to Earth
MAKHU – Ibã Sales Huni Kuin & Kassia Borges Karaja
MAKHU, ein Künstler:innenkollektiv aus dem indigenen Volk der Huni Kuin (Brasilien), ist berühmt für großflächige Wandgemälde (u. a. bei der Biennale in Venedig) – visuelle Übersetzungen von traditionellen Huni MekaGesängen und Ritualen. Im Workshop teilen sie ihre einzigartigen Techniken! Zusätzlich gibt es einen öffentlichen Talk zu den Huni Meka-Gesängen.Anmeldungen für den Workshop ab April
Preis: 7 Euro (Public Discussion) / 25 Euro (Workshop)
Sprache: Portugiesisch mit Kosekutivdolmetschung
Termin
Fr 5.6.2026, 11:00 - 15:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Konzerte
| Kinderkonzert
Elena La Conte, Flöte, Gesang, Percussion
Kristina van de Sand, Violine, Gesang, Percussion
Elide Gramegna, Live-Illustration
Djuna Lund Llopis, Gitarre, Gesang, Percussion
Ein interaktives Unterwasserabenteuer um einen singenden Blauwal
Ein Blauwal taucht im Ozean. Er begegnet Fischen, Seetang und geheimnisvollen Kreaturen aus der Tiefe. Nach vielen Kilometern erreicht er den Meeresboden, doch der ist übersät mit Müll. Sogar eine Meerjungfrau hat sich in einem Fischernetz verhakt … Eine interaktive Unterwasserreise mit portugiesischer Musik, Gesang, Streichern und Querflöte.
Die Funkelkonzerte bringen die beliebtesten Produktionen für Kinder aus ganz Europa nach Hamburg – mit wunderbarer Musik, erstklassigen Künstlern und liebevollen I
Funkelkonzert S / O Canto da Baleia
für Familien mit Kindern von 1–3 Jahren
MosaicollectiveElena La Conte, Flöte, Gesang, Percussion
Kristina van de Sand, Violine, Gesang, Percussion
Elide Gramegna, Live-Illustration
Djuna Lund Llopis, Gitarre, Gesang, Percussion
Ein interaktives Unterwasserabenteuer um einen singenden Blauwal
Ein Blauwal taucht im Ozean. Er begegnet Fischen, Seetang und geheimnisvollen Kreaturen aus der Tiefe. Nach vielen Kilometern erreicht er den Meeresboden, doch der ist übersät mit Müll. Sogar eine Meerjungfrau hat sich in einem Fischernetz verhakt … Eine interaktive Unterwasserreise mit portugiesischer Musik, Gesang, Streichern und Querflöte.
Die Funkelkonzerte bringen die beliebtesten Produktionen für Kinder aus ganz Europa nach Hamburg – mit wunderbarer Musik, erstklassigen Künstlern und liebevollen I
Termin
Fr 5.6.2026, 11:15
Ort
Kaistudio 1
Konzerte
| Führung
Sind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.
Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.
Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)
Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Wiener Konzerthaus Backstage
Führung in deutscher Sprache
Hinter den Kulissen des lebendigsten Musikhauses WiensSind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.
Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.
Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)
Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Termin
Fr 5.6.2026, 13:00
Ort
Wiener KonzerthausLothringerstraße 20
A-1030 Wien
Konzerte
| Führung
Sind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.
Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.
Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)
Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Wiener Konzerthaus Backstage
Führung in deutscher Sprache
Hinter den Kulissen des lebendigsten Musikhauses WiensSind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.
Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.
Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)
Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Termin
Fr 5.6.2026, 14:00
Ort
Wiener KonzerthausLothringerstraße 20
A-1030 Wien
Familie+Kinder
| Kindertheater
Theater Münster, Junges Theater
WIE STRESS WENIGER STRESST – FAST OHNE TOXIC TIPPS
Na gestresst? Ist manchmal einfach alles zu viel? Stress ist nicht nur unfair sondern auch –Surprise! –ungesund also STRESS DICH NICHT!!! Sehr viel leichter gesagt als getan und darum geht es in dieser Stückentwicklung, inspiriert von Lucia Zamolos kreativer Überlebenshilfe Und dann noch...Eine junge Heldin, mitten im Chaos der Alltagsbewältigung –zwischen To-do-Listen, wichtigen Entscheidungen und nervigen Nachrichten. Oder auch: mitten im Kampf mit einem Wollnashorn. Da heißt es Flucht ergreifen oder Fäuste hoch. Zusammen ergründen wir die Ursachen von Stress und stellen uns ihm mit Mut und Augenzwinkern entgegen. Und m
Und dann noch
WESTWIND Festival / 11+
Lucia ZamoloIn in einer Bearbeitung für die Bühne von Lisa PaulineTheater Münster, Junges Theater
WIE STRESS WENIGER STRESST – FAST OHNE TOXIC TIPPS
Na gestresst? Ist manchmal einfach alles zu viel? Stress ist nicht nur unfair sondern auch –Surprise! –ungesund also STRESS DICH NICHT!!! Sehr viel leichter gesagt als getan und darum geht es in dieser Stückentwicklung, inspiriert von Lucia Zamolos kreativer Überlebenshilfe Und dann noch...Eine junge Heldin, mitten im Chaos der Alltagsbewältigung –zwischen To-do-Listen, wichtigen Entscheidungen und nervigen Nachrichten. Oder auch: mitten im Kampf mit einem Wollnashorn. Da heißt es Flucht ergreifen oder Fäuste hoch. Zusammen ergründen wir die Ursachen von Stress und stellen uns ihm mit Mut und Augenzwinkern entgegen. Und m
Termin
Fr 5.6.2026, 15:00
Ort
Theater MünsterNeubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Familie+Kinder
| Kindertheater
Na gestresst? Ist manchmal einfach alles zu viel? Stress ist nicht nur unfair sondern auch – Surprise! – ungesund also STRESS DICH NICHT!!! Sehr viel leichter gesagt als getan und darum geht es in dieser Stückentwicklung, inspiriert von Lucia Zamolos kreativer Überlebenshilfe Und dann noch… Eine junge Heldin, mitten im Chaos der Alltagsbewältigung – zwischen To-do-Listen, wichtigen Entscheidungen und nervigen Nachrichten. Oder auch: mitten im Kampf mit einem Wollnashorn. Da heißt es Flucht ergreifen oder Fäuste hoch. Zusammen ergründen wir die Ursachen von Stress und stellen uns ihm mit Mut und Augenzwinkern entgegen. Und mit dem richtigen Soundtrack kann Stress sogar Spaß machen. Vor allem aber atmen wir zusammen e
Und dann noch..wie Stress weniger stresst - fast ohne Toxic Tipps!
Lucia Zamolo / 11+
in einer Bearbeitung für die Bühne von Lisa Pauline WagnerNa gestresst? Ist manchmal einfach alles zu viel? Stress ist nicht nur unfair sondern auch – Surprise! – ungesund also STRESS DICH NICHT!!! Sehr viel leichter gesagt als getan und darum geht es in dieser Stückentwicklung, inspiriert von Lucia Zamolos kreativer Überlebenshilfe Und dann noch… Eine junge Heldin, mitten im Chaos der Alltagsbewältigung – zwischen To-do-Listen, wichtigen Entscheidungen und nervigen Nachrichten. Oder auch: mitten im Kampf mit einem Wollnashorn. Da heißt es Flucht ergreifen oder Fäuste hoch. Zusammen ergründen wir die Ursachen von Stress und stellen uns ihm mit Mut und Augenzwinkern entgegen. Und mit dem richtigen Soundtrack kann Stress sogar Spaß machen. Vor allem aber atmen wir zusammen e
Termin
Fr 5.6.2026, 15:00
Ort
Theater MünsterKleines Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Aufführungen
| Führung
Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 25
Dauer: 1 Stunde
Sprache: Deutsch
Die Platzzahl ist beschränkt.
Führung Bühnentechnik
Der 1-stündige Rundgang führt Sie unter, auf und über die Bühne des Opernhauses und lässt Sie in die faszinierende Welt der Bühnentechnik einblicken.Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 25
Dauer: 1 Stunde
Sprache: Deutsch
Die Platzzahl ist beschränkt.
Termin
Fr 5.6.2026, 16:00
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Ereignisse
| Konzert
Stadtsingechor zu Halle
Akademisches Orchester der Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg
Pfeiferstuhl Music Halle
Salzwirker-Brüderschaft im Thale zu Halle
Zur feierlichen Eröffnung der Händel-Festspiele 2026 versammeln sich Musikliebhaberinnen und Musikliebhaber, Hallenserinnen und Hallenser sowie Vertreterinnen und Vertreter aus Kultur und Politik auf dem Halleschen Marktplatz – erstmals seit langem nicht am Händel-Denkmal, sondern auf der gegenüberliegenden Seite des Marktplatzes vor Händels Taufkirche, der Marktkirche Unser Lieben Frauen. Auf dem festlich geschmückten Marktplatz stimmen wir uns auf die bevorstehenden Festspiel-Tage ein. Zehn Tage lang feiern und hören wir Musik, die sich aus ganz unterschiedlichen Perspekt
Feierstunde am Händel-Denkmal
Werke u. a. von Georg Friedrich Händel
Musikalische Leitung: Clemens Flämig, Daniel SpogisStadtsingechor zu Halle
Akademisches Orchester der Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg
Pfeiferstuhl Music Halle
Salzwirker-Brüderschaft im Thale zu Halle
Zur feierlichen Eröffnung der Händel-Festspiele 2026 versammeln sich Musikliebhaberinnen und Musikliebhaber, Hallenserinnen und Hallenser sowie Vertreterinnen und Vertreter aus Kultur und Politik auf dem Halleschen Marktplatz – erstmals seit langem nicht am Händel-Denkmal, sondern auf der gegenüberliegenden Seite des Marktplatzes vor Händels Taufkirche, der Marktkirche Unser Lieben Frauen. Auf dem festlich geschmückten Marktplatz stimmen wir uns auf die bevorstehenden Festspiel-Tage ein. Zehn Tage lang feiern und hören wir Musik, die sich aus ganz unterschiedlichen Perspekt
Termin
Fr 5.6.2026, 16:00
Ort
Händel-DenkmalMarktplatz
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Fest
Ticket Preise:
freier Eintritt
Stadt Halle (Saale) in Kooperation mit den Händel-Festspielen und de
In Händel Veritas – Musik und Wein für (H)alle
Die feierliche Eröffnung der Händel-Festspiele Halle vor dem Händel-Denkmal
Musik, Wein und Begegnungen mitten in der Stadt: Unter dem Motto In Händel Veritas – Musik und Wein für (H)alle verwandelt sich der hallesche Marktplatz für drei Tage in ein lebendiges Festivalgelände. Auf der Bühne vor der Marktkirche präsentieren sich Chöre, Bands und Ensembles aus Halle und der Region – von Barock bis Jazz und Pop. Lesungen, Gespräche und weitere Highlights machen das Wochenende zu einem offenen Fest der Künste. Dazu laden lokale Winzerinnen und Winzer zum Probieren und Verweilen ein. So verbinden sich Musikgenuss und Gastfreundschaft, Tradition und Gegenwart auf ganz unmittelbare Weise. Ein musikalisch-kulinarisches Wochenende ganz im Sinne Händels, des Genießers.Ticket Preise:
freier Eintritt
Stadt Halle (Saale) in Kooperation mit den Händel-Festspielen und de
Termin
Fr 5.6.2026, 16:00 - 20:00
Ort
Händel-DenkmalMarktplatz
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Konzert
Das Carillon im Roten Turm auf dem halleschen Marktplatz ist mit seinen 76 Bronzeglocken das größte Glockenspiel Europas. Die Glocken tönen nicht nur im Takt der Zeit. Sie verraten auch täglich die Zahl der neugeborenen Kinder in Halle und empfangen sie mit dem „Halleluja“ aus Händels Messiah. Regelmäßig finden Konzerte mit regionalen und internationalen Musikerinnen und Musikern statt. Zum Carillon-Konzert zur Eröffnung der Händel-Festspiele ist die Carillonneurin von Utrecht und Nimwegen Malgosia Fiebig zu erleben.
Stadtmuseum Halle in Kooperation mit den Händel-Festspielen
Veranstalter: Stadtmuseum Halle
freier Eintritt
Carillonkonzert
Carillon: Malgosia FiebigDas Carillon im Roten Turm auf dem halleschen Marktplatz ist mit seinen 76 Bronzeglocken das größte Glockenspiel Europas. Die Glocken tönen nicht nur im Takt der Zeit. Sie verraten auch täglich die Zahl der neugeborenen Kinder in Halle und empfangen sie mit dem „Halleluja“ aus Händels Messiah. Regelmäßig finden Konzerte mit regionalen und internationalen Musikerinnen und Musikern statt. Zum Carillon-Konzert zur Eröffnung der Händel-Festspiele ist die Carillonneurin von Utrecht und Nimwegen Malgosia Fiebig zu erleben.
Stadtmuseum Halle in Kooperation mit den Händel-Festspielen
Veranstalter: Stadtmuseum Halle
freier Eintritt
Termin
Fr 5.6.2026, 17:00
Ort
Roter Turm HalleMarktplatz
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Neue Musik
Andrea Nagy, Klarinette
Wolfgang Rüdiger, Fagott
Katharina Schmauder, Violine / Viola
Ellen Fallowfield, Violoncello
Thomas Gerwin: BiPol XI – Klangpanorama für Flöte, Klarinette, Fagott, Violine/Viola und Violoncello, 2026 (UA)
Milica Djordjević: Pomen III für Bassklarinette und Violine, 2024
Ralf Hoyer: TrioTrio – ein variables Spiel mit drei variablen Instrumenten, Version für Flöte, Violine und Fagott; 2018
Salvatore Sciarrino: Tre duetti con l’eco per flauto, viola e fagotto, 2006
Ann Cleare: eyam iii (if it’s living somewhere outside of you) for solo bass flute shadowed by one low wind instrument and one string instrument, 2013/2015
Fausto Romitelli: Domeniche alla periferia dell’impero Seconda domenica – Hommage à Gérard Grisey für Flöte, Klarin
Ensemble Aventure
Phoebe Bognár, FlöteAndrea Nagy, Klarinette
Wolfgang Rüdiger, Fagott
Katharina Schmauder, Violine / Viola
Ellen Fallowfield, Violoncello
Thomas Gerwin: BiPol XI – Klangpanorama für Flöte, Klarinette, Fagott, Violine/Viola und Violoncello, 2026 (UA)
Milica Djordjević: Pomen III für Bassklarinette und Violine, 2024
Ralf Hoyer: TrioTrio – ein variables Spiel mit drei variablen Instrumenten, Version für Flöte, Violine und Fagott; 2018
Salvatore Sciarrino: Tre duetti con l’eco per flauto, viola e fagotto, 2006
Ann Cleare: eyam iii (if it’s living somewhere outside of you) for solo bass flute shadowed by one low wind instrument and one string instrument, 2013/2015
Fausto Romitelli: Domeniche alla periferia dell’impero Seconda domenica – Hommage à Gérard Grisey für Flöte, Klarin
Termin
Fr 5.6.2026, 18:00
Ort
Palais LichtenauKurfürstenstraße 40
D-14467 Potsdam
Ereignisse
| Konzert
18.15 Uhr / Dom zu Halle / Wäldner-Orgel von 1851 – mit Gerhard Noetzel
19.30 Uhr / Moritzkirche, Halle / Sauer-Orgel von 1925 – mit Thorsten Pech
20.45 Uhr / Konzerthalle Ulrichskirche, Halle / Sauer-Orgel von 1980 – mit Anna-Victoria Baltrusch-Schulze
22.00 Uhr / Marktkirche zu Halle / Reichel-Orgel von 1664 und Schuke-Orgel von 1984 – mit Anna Scholl
23.15 Uhr / Georg-Friedrich-Händel-Halle, Halle / Klais-Orgel von 2000 – mit Markus Lang, Hubertus Schmidt
freier Eintritt / freie Platzwahl
22. Orgelnacht in hallischen Kirchen
Im Anschluss an die Feierstunde und das Carillon-Konzert lädt die 22. Orgelnacht zu einer einzigartigen Klangreise ein: fünf Orgeln, fünf Orte, sechs Stunden Musik. Ob Konzertsaal oder Kirche, hier zeigen sich die Königinnen der Instrumente in ihrer ganzen Vielfalt. Der Eintritt ist frei.18.15 Uhr / Dom zu Halle / Wäldner-Orgel von 1851 – mit Gerhard Noetzel
19.30 Uhr / Moritzkirche, Halle / Sauer-Orgel von 1925 – mit Thorsten Pech
20.45 Uhr / Konzerthalle Ulrichskirche, Halle / Sauer-Orgel von 1980 – mit Anna-Victoria Baltrusch-Schulze
22.00 Uhr / Marktkirche zu Halle / Reichel-Orgel von 1664 und Schuke-Orgel von 1984 – mit Anna Scholl
23.15 Uhr / Georg-Friedrich-Händel-Halle, Halle / Klais-Orgel von 2000 – mit Markus Lang, Hubertus Schmidt
freier Eintritt / freie Platzwahl
Termin
Fr 5.6.2026, 18:15 - 23:55
Ereignisse
| Film
NOCH MEHR KINO DER REPUBLIK:
Das Stadtkino Wien präsentiert im F
Kino der Republik
Zum 75. Jubiläum der Wiener Festwochen laden wir zu einer besonderen filmischen Reise durch die letzten Jahrzehnte ein: Das Kino der Republik im Laderaum des Badeschiffs zeigt jeweils freitags und sonntags ausgewählte Filmausschnitte, Archivaufnahmen und dokumentarisches Material zu ikonischen Produktionen, die den Mythos der Festwochen geprägt haben – wie Schutz vor der Zukunft (Christoph Marthaler), Wir Hunde (Signa), Bitte liebt Österreich! (Christoph Schlingensief) oder das Falco-Eröffnungskonzert 1985. Bei ausgewählten Screenings gibt es außerdem Gespräche mit Beteiligten, Zeitzeug:innen und Expert:innen – ein lebendiges Archiv der künstlerischen Vielfalt und prägenden Momente aus 75 Jahren Wiener Festwochen!NOCH MEHR KINO DER REPUBLIK:
Das Stadtkino Wien präsentiert im F
Termin
Fr 5.6.2026, 19:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Aufführungen
| Oper
Text Henri Meilhac & Ludovic Halévy nach Prosper Mérimée
Die freiheitsliebende Carmen wird von allen Männern begehrt. Obwohl keine ihrer Beziehungen anhält, verliebt sich der Soldat Don José unsterblich in sie, nachdem sie ihm kokett eine Blume vor die Füße geworfen hat.
Er desertiert, verzichtet auf eine sich anbahnende Beziehung zu Micaëla, einem Mädchen aus seinem Dorf, und schließt sich Carmens Schmugglerbande an. Auch diesmal erkalten Carmens Gefühle und sie interessiert sich nur mehr für den Stierkämpfer Escamillo. Vor der Arena eskaliert ein Streit zwischen Don José und Carmen: Voller Eifersucht tötet Don José seine ehemalige Geliebte.
Musikalische Leitung: Yves Abel
Inszenierung: Calixto Bieito
Szenische Einstudierung: Joan Anton Rechi
Bü
Carmen
Georges Bizet
Opéra comique in vier AktenText Henri Meilhac & Ludovic Halévy nach Prosper Mérimée
Die freiheitsliebende Carmen wird von allen Männern begehrt. Obwohl keine ihrer Beziehungen anhält, verliebt sich der Soldat Don José unsterblich in sie, nachdem sie ihm kokett eine Blume vor die Füße geworfen hat.
Er desertiert, verzichtet auf eine sich anbahnende Beziehung zu Micaëla, einem Mädchen aus seinem Dorf, und schließt sich Carmens Schmugglerbande an. Auch diesmal erkalten Carmens Gefühle und sie interessiert sich nur mehr für den Stierkämpfer Escamillo. Vor der Arena eskaliert ein Streit zwischen Don José und Carmen: Voller Eifersucht tötet Don José seine ehemalige Geliebte.
Musikalische Leitung: Yves Abel
Inszenierung: Calixto Bieito
Szenische Einstudierung: Joan Anton Rechi
Bü
Termin
Fr 5.6.2026, 19:00
Ort
Wiener StaatsoperOpernring 2
A-1010 Wien
Ereignisse
| Performance
Das tragische Schicksal der Sonate Nr. 2 kreist um die enge Verbindung zwischen klassischer Musik und Macht: Als Chopin seinen Marche funèbre (Trauermarsch) komponierte, hätte er wohl kaum ahnen können, dass er einmal bei den Beerdigungen ideologisch völlig gegensätzlicher Führer:innen gespielt werden würde – etwa der britischen Premierministerin Margaret Thatcher oder dem Hisbollah-Führer Hassan Nasrallah. Ist es nicht die Musik selbst, die in solchen Momenten beerdigt wird: wenn sie ihrer Freiheit beraubt und für die Glorifizierung von Führer:innen instrumentalisiert wird? Mit unnachahmlicher Schärfe und feinem Humor sezieren Lina Majdalanie und Rabih Mroué das Zusammenspiel von Macht, Tod und Musik. Die aus Beirut stammenden, inzwischen in Berlin lebend
Das tragische Schicksal der Sonate Nr. 2
Lina Majdalanie & Rabih Mroué
Volksstück / WeltpremiereDas tragische Schicksal der Sonate Nr. 2 kreist um die enge Verbindung zwischen klassischer Musik und Macht: Als Chopin seinen Marche funèbre (Trauermarsch) komponierte, hätte er wohl kaum ahnen können, dass er einmal bei den Beerdigungen ideologisch völlig gegensätzlicher Führer:innen gespielt werden würde – etwa der britischen Premierministerin Margaret Thatcher oder dem Hisbollah-Führer Hassan Nasrallah. Ist es nicht die Musik selbst, die in solchen Momenten beerdigt wird: wenn sie ihrer Freiheit beraubt und für die Glorifizierung von Führer:innen instrumentalisiert wird? Mit unnachahmlicher Schärfe und feinem Humor sezieren Lina Majdalanie und Rabih Mroué das Zusammenspiel von Macht, Tod und Musik. Die aus Beirut stammenden, inzwischen in Berlin lebend
Termin
Fr 5.6.2026, 19:00
Ort
Böhmischer Prater - TivoliLaaer Wald 30C
A-1100 Wien
Konzerte
| Konzert
Camila Provenzale, Sopran
Dresdner Philharmonie
Heitor Villa-Lobos: aus „Bachianas Brasileiras“
Philip Glass: „Águas da Amazônia“ – Metamorphosis
Heitor Villa-Lobos: „Floresta do Amazonas“ – Suite
Ein ganzer Kosmos aus Farben und Klängen, tiefes Dunkel und grelles Licht, ursprüngliche, geheimnisvolle Landschaft – die größte Waldfläche der Erde: Die Wildnis des Amazonas in Südamerika beeindruckt mit überwältigender Schönheit und Artenvielfalt. Inspiriert von der Natur des Urwalds und ihren faszinierenden Facetten, schuf der brasilianische Komponist Heitor Villa-Lobos eine monumentale sinfonische Kantate. Aus diesem Werk ihres Landsmanns hat die Dirigentin Simone Menezes eine Suite zusammengestellt, die in der Aufführung der Dresdner Philharmonie
Amazônia
Orchesterkonzert mit Fotos von Sebastião Salgado
Simone Menezes, DirigentinCamila Provenzale, Sopran
Dresdner Philharmonie
Heitor Villa-Lobos: aus „Bachianas Brasileiras“
Philip Glass: „Águas da Amazônia“ – Metamorphosis
Heitor Villa-Lobos: „Floresta do Amazonas“ – Suite
Ein ganzer Kosmos aus Farben und Klängen, tiefes Dunkel und grelles Licht, ursprüngliche, geheimnisvolle Landschaft – die größte Waldfläche der Erde: Die Wildnis des Amazonas in Südamerika beeindruckt mit überwältigender Schönheit und Artenvielfalt. Inspiriert von der Natur des Urwalds und ihren faszinierenden Facetten, schuf der brasilianische Komponist Heitor Villa-Lobos eine monumentale sinfonische Kantate. Aus diesem Werk ihres Landsmanns hat die Dirigentin Simone Menezes eine Suite zusammengestellt, die in der Aufführung der Dresdner Philharmonie
Termin
Fr 5.6.2026, 19:00
Ort
KulturpalastKonzertsaal
Schloßstr. 2
D-01067 Dresden
Ereignisse
| Oper
Rinaldo
HWV 7a (1711) | Neuinszenierung
Gegen Ende des 11. Jahrhunderts zog ein Heer schlecht ausgerüsteter Ritter ins Heilige Land, getrieben von der vagen Vorstellung, Jerusalem für die Christenheit zurückzuerobern. Die politischen Ergebnisse dieser wahnwitzigen Unternehmung waren nicht von Dauer, doch die Abenteuer der Kreuzritter inspirierten immer wieder Dichter und Musiker. Auch Händel griff den Stoff auf. In seiner Version versucht die Zauberin Armida, den Kreuzritter Rinaldo von der Eroberung Jerusalems abzuhalten: Sie entführt seine Geliebte Almirena und lockt ihn in ihr Schloss, wo Versuchungen und Gefahren lauern. Doch Rinaldo erweist sich – anders als viele andere Männerfiguren bei Händel – als erstaunlich pflichtbewusster Held. Händel zog für Rinaldo alle Register: Die Oper ist voll mit Ohrwürmern und spektakulärenTermin
Fr 5.6.2026, 19:00
Ort
Oper HalleUniversitätsring 24
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Jazz
19:00 Uhr
Rafael Santos Rebelo, Gitarre (Master Musikpädagogik Jazz)
Água Viva
Enrique Abächerli (bsax), Marco Böni (tsax), Isabella Bleisch (asax),Anahita Gut (p), Rafael Santos Rebelo (eg), Luzi Niederhauser (eb), Lukas Gernet (perc), Ianomi Berchtold (drs)
20:15 Uhr
Simon Martin Good, Gitarre (Master Musikpädagogik Jazz)
simonTRYtoCRY
Simon Good (voc, eg, Midi-Controls), Gwendolin Good (eb, voc)
Master-Abschlusskonzerte Jazz – Gitarre
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.19:00 Uhr
Rafael Santos Rebelo, Gitarre (Master Musikpädagogik Jazz)
Água Viva
Enrique Abächerli (bsax), Marco Böni (tsax), Isabella Bleisch (asax),Anahita Gut (p), Rafael Santos Rebelo (eg), Luzi Niederhauser (eb), Lukas Gernet (perc), Ianomi Berchtold (drs)
20:15 Uhr
Simon Martin Good, Gitarre (Master Musikpädagogik Jazz)
simonTRYtoCRY
Simon Good (voc, eg, Midi-Controls), Gwendolin Good (eb, voc)
Termin
Fr 5.6.2026, 19:00
Ort
Hochschule LuzernClub Knox
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Aufführungen
| Oper
Wie würde sich das anfühlen, wenn nach vorne nichts mehr entsteht, das Jetzt nichts trägt und das, was vorbei ist, alles bestimmt? Und was würde passieren, wenn es einfach nicht so wie bisher weiterginge? Wenn die Angst plötzlich ziemlich überzeugend oder das graue Gefühl sehr groß werden würde?
Die Lage wäre dramatisch. So dramatisch, dass 16 junge Erwachsene die Oper einnehmen müssten. Die Oper als Arena für die Verhandlung von Widerständen oder gesellschaftlichen Umstürzen. Als Schauplatz der großen Gefühle und als Spielraum für existentielles gemeinsames Ertragen.
Eingehüllt in Decken ziehen die 16 Expert*innen für aktives Krisenmanagement sich dorthin zurück. Sie bilden einen Organismus, einen Körper, ein kollektives Ich und aktivieren gemeinsam die Sel
Klarkommen
Keine Gegenwartsbewältigungs-Oper
Uraufführung: 4.6.2026Wie würde sich das anfühlen, wenn nach vorne nichts mehr entsteht, das Jetzt nichts trägt und das, was vorbei ist, alles bestimmt? Und was würde passieren, wenn es einfach nicht so wie bisher weiterginge? Wenn die Angst plötzlich ziemlich überzeugend oder das graue Gefühl sehr groß werden würde?
Die Lage wäre dramatisch. So dramatisch, dass 16 junge Erwachsene die Oper einnehmen müssten. Die Oper als Arena für die Verhandlung von Widerständen oder gesellschaftlichen Umstürzen. Als Schauplatz der großen Gefühle und als Spielraum für existentielles gemeinsames Ertragen.
Eingehüllt in Decken ziehen die 16 Expert*innen für aktives Krisenmanagement sich dorthin zurück. Sie bilden einen Organismus, einen Körper, ein kollektives Ich und aktivieren gemeinsam die Sel
Termin
Fr 5.6.2026, 19:00
Ort
NordLöwentorstraße 68
D-70376 Stuttgart
Ereignisse
| Theater
Claudia Rankine & Bateira, Myassa Kraitt & Dilan Şengul, Ozan Zakariya Keskinkilic, Rodrigo Batista, Sivan Ben Yishai & Eyal Raz, Marie Bues
Als am 11. September 2001 Flugzeuge in die Twin Towers rasten, kollabierte auch die Vorstellung der unangreifbaren Weltmacht USA. Es folgten „war on terror“, Überwachung und die Aushöhlung von Grundrechten. 25 Jahre später reflektieren Künstler:innen aus den USA, Israel, Palästina, Österreich, Deutschland und Brasilien die Folgen von 9/11 in einem vierteiligen Abend: Claudia Rankine und Bateira beleuchten die Verwüstungen, die unsere Gegenwart prägen. Myassa Kraitt und Dilan Şengül widmen sich der mythischen Festung Alamut, wo sich im Mittelalter jene Mythen formten, die später zu vermeintlichem Wissen über Terror verklä
9/11 Frames per Second
Ein Autor:innen-Theaterprojekt
WeltpremiereClaudia Rankine & Bateira, Myassa Kraitt & Dilan Şengul, Ozan Zakariya Keskinkilic, Rodrigo Batista, Sivan Ben Yishai & Eyal Raz, Marie Bues
Als am 11. September 2001 Flugzeuge in die Twin Towers rasten, kollabierte auch die Vorstellung der unangreifbaren Weltmacht USA. Es folgten „war on terror“, Überwachung und die Aushöhlung von Grundrechten. 25 Jahre später reflektieren Künstler:innen aus den USA, Israel, Palästina, Österreich, Deutschland und Brasilien die Folgen von 9/11 in einem vierteiligen Abend: Claudia Rankine und Bateira beleuchten die Verwüstungen, die unsere Gegenwart prägen. Myassa Kraitt und Dilan Şengül widmen sich der mythischen Festung Alamut, wo sich im Mittelalter jene Mythen formten, die später zu vermeintlichem Wissen über Terror verklä
Termin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
Schauspielhaus WienPorzellangasse 50
A-1090 Wien
Ereignisse
| Theater
Kassandra - or Songs of the Canaries
Marta Górnicka
Unerwünschte Wahrheiten und Warnungen verhallten ungehört, nun aber verstummen Gesellschaften beinahe ohnmächtig angesichts der Bilder von verdorrten Landschaften, ausgelöschten Städten und den multiplen Krisen der Gegenwart. Gegen diese Bilder des Schreckens und des Krieges begehrte die antike Prophetin Kassandra auf. Es war ihr Schicksal, Unheil vorherzusehen, mit ihren Warnungen jedoch ungehört zu bleiben. Wer sind die Kassandras von heute? Welche Antworten finden die marginalisierten, verletzlichen und oft ignorierten Stimmen der Gesellschaft auf die drängendsten Fragen unserer Zeit? Was fordern sie mit Blick auf die Zukunft? Die polnische Regisseurin und Autorin Marta Górnicka ist durch ihre einzigartig kraftvollen Sprechchöre berühmt geworden. Für ihre neueste Arbeit bringt sie eineTermin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
AkademietheaterLisztstraße 1
A-1030 Wien
Konzerte
| Konzert
Daniele Rustioni, Leitung
Francesco Piemontesi, Klavier
Sergueï Rachmaninov: Concerto pour piano et orchestre N° 3
Dmitri Chostakovitch: Symphonie N° 6
Manche Werke erfordern nicht nur Können, sondern auch Nerven aus Stahl.
Und wenn die Musik die Interpreten an ihre äußersten Grenzen treibt, erreichen die Emotionen ihren Höhepunkt. Das Klavierkonzert N° 3 von Sergej Rachmaninow und die Symphonie N° 6 von Anton Bruckner sind beide für ihre Intensität bekannt, sei es auf der rein technischen Ebene, die gefürchtet ist, oder durch unerwartete Wendungen. Es ist eine Musik, die herausfordert, überrascht und keinen Raum für Vertuschung lässt. Mit Francesco Piemontesi und dem Luxembourg Philharmonic unter der Leitung von Daniele Rustioni können Sie sich auf ei
Rachmaninov & Shostakovich
Lessons in Virtuosity
Luxembourg PhilharmonicDaniele Rustioni, Leitung
Francesco Piemontesi, Klavier
Sergueï Rachmaninov: Concerto pour piano et orchestre N° 3
Dmitri Chostakovitch: Symphonie N° 6
Manche Werke erfordern nicht nur Können, sondern auch Nerven aus Stahl.
Und wenn die Musik die Interpreten an ihre äußersten Grenzen treibt, erreichen die Emotionen ihren Höhepunkt. Das Klavierkonzert N° 3 von Sergej Rachmaninow und die Symphonie N° 6 von Anton Bruckner sind beide für ihre Intensität bekannt, sei es auf der rein technischen Ebene, die gefürchtet ist, oder durch unerwartete Wendungen. Es ist eine Musik, die herausfordert, überrascht und keinen Raum für Vertuschung lässt. Mit Francesco Piemontesi und dem Luxembourg Philharmonic unter der Leitung von Daniele Rustioni können Sie sich auf ei
Termin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
Philharmonie LuxembourgGrand Auditorium
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Aufführungen
| Ballett
Choreografie, Bühne und Kostüme: Imre van Opstal / Marne van Opstal Bühne und Licht: Tom Visser Choreografische Einstudierung: Chloé Albaret / Benjamin Everett / Kenedy Kallas
Mit: Antoine Charbonneau / Kade Cummings, Camryn Pearson / Jay Ariës, Jeremy Villas / Luca Branca, Martin Balabán / Makani Yerg, Alisa Uzunova / Oriana Mestre Oliveira, Emily Seymour / Sofia Fagioli
Schmetterling
Choreografie, Bühne und Kostüme: Sol León / Paul Lightfoot Licht: Tom Bevoort Projizierte Fotografien: Rahi Rezvani Choreografische Einstudierung: Chloé Albaret / Jorge Nozal / Lauretta Summerscales / Roger Van der Poel
Mit: Natalie Wong / Diana van Godtsenhoven, Carl van Godtsenhoven / John Hackett, Kade Cummings / Jay Ariës, Martin Balabán / Camryn Pearson, Edward Nun
Verwandlungen
Choreografien von Imre & Marne van Opstal und Sol León & Paul Lightfoot
I'm afraid to forget your smileChoreografie, Bühne und Kostüme: Imre van Opstal / Marne van Opstal Bühne und Licht: Tom Visser Choreografische Einstudierung: Chloé Albaret / Benjamin Everett / Kenedy Kallas
Mit: Antoine Charbonneau / Kade Cummings, Camryn Pearson / Jay Ariës, Jeremy Villas / Luca Branca, Martin Balabán / Makani Yerg, Alisa Uzunova / Oriana Mestre Oliveira, Emily Seymour / Sofia Fagioli
Schmetterling
Choreografie, Bühne und Kostüme: Sol León / Paul Lightfoot Licht: Tom Bevoort Projizierte Fotografien: Rahi Rezvani Choreografische Einstudierung: Chloé Albaret / Jorge Nozal / Lauretta Summerscales / Roger Van der Poel
Mit: Natalie Wong / Diana van Godtsenhoven, Carl van Godtsenhoven / John Hackett, Kade Cummings / Jay Ariës, Martin Balabán / Camryn Pearson, Edward Nun
Termin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Ereignisse
| Schauspiel
Frankfurter Hauptschule
Münchner Kammerspiele
Das erste Theaterstück des Kunstkollektivs Frankfurter Hauptschule greift zwei ikonische Werke des Multikünstlers Kippenberger auf: Sein Buch „241 Bildtitel zum Ausleihen für Künstler“ (1984) und sein Gemälde „Ich kann beim besten Willen kein Hakenkreuz erkennen“ (1984) – ein Bild voller in sich verkeilter kreuzförmiger Flächen. Aus beiden Anregungen machen die Frankfurter mit Referenz an die genialen Blödeleien der Neuen Frankfurter Schule 482 mögliche Werktitel, meist Oneliner zwischen Wortspiellust, Kunst-Insiderei, Klassenclownprosa – und rechter Entgleisung. Es fängt ganz lustig an, bis die Witzischkeiten zunehmend aus dem Ruder laufen. (Franz Wille, Auswahlgremium Stücke 2026)
Münchner Fassung
Uraufführung: 25.4.2025, Theater Heidelberg
Premiere: 20.
2x241 Titel doppelt so gut wie Martin Kippenberger
Frankfurter Hauptschule
- Auswahl 2026 -
Münchner KammerspieleDas erste Theaterstück des Kunstkollektivs Frankfurter Hauptschule greift zwei ikonische Werke des Multikünstlers Kippenberger auf: Sein Buch „241 Bildtitel zum Ausleihen für Künstler“ (1984) und sein Gemälde „Ich kann beim besten Willen kein Hakenkreuz erkennen“ (1984) – ein Bild voller in sich verkeilter kreuzförmiger Flächen. Aus beiden Anregungen machen die Frankfurter mit Referenz an die genialen Blödeleien der Neuen Frankfurter Schule 482 mögliche Werktitel, meist Oneliner zwischen Wortspiellust, Kunst-Insiderei, Klassenclownprosa – und rechter Entgleisung. Es fängt ganz lustig an, bis die Witzischkeiten zunehmend aus dem Ruder laufen. (Franz Wille, Auswahlgremium Stücke 2026)
Münchner Fassung
Uraufführung: 25.4.2025, Theater Heidelberg
Premiere: 20.
Termin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
StadthalleTheodor-Heuss-Platz 1
D-45479 Mülheim an der Ruhr
Konzerte
| Konzert
Boulez Ensemble
Alina Ibragimova, Violine
Cédric Tib, Klavier
Johann Strauß: Wein, Weib und Gesang
Bearbeitung von Alban Berg
Alban Berg: Kammerkonzert für Klavier, Violine und 13 Blasinstrumente
Johann Strauß: Schatzwalzer
Bearbeitung von Anton Webern
Maurice Ravel: La Valse
Poème choréographique für zwei Klaviere
Johann Strauß: Kaiserwalzer
Bearbeitung von Arnold Schönberg
Wiener Schule trifft Wiener Schmäh: Um die Kasse seines „Vereins für musikalische Privataufführungen“ aufzubessern, ließ sich Arnold Schönberg im Mai 1921 Unerhörtes einfallen. Wo sonst nur das Neueste vom Neuen gespielt wurde, präsentierte er mit seinen ehemaligen Schülern Alban Berg und Anton Webern Musik des Walzerkönigs Johann Strauß in eigenen Arrangements.
Boulez Ensemble & Thomas Guggeis
Werke von Berg, Ravel und Johann Strauß
Thomas Guggeis, Musikalische LeitungBoulez Ensemble
Alina Ibragimova, Violine
Cédric Tib, Klavier
Johann Strauß: Wein, Weib und Gesang
Bearbeitung von Alban Berg
Alban Berg: Kammerkonzert für Klavier, Violine und 13 Blasinstrumente
Johann Strauß: Schatzwalzer
Bearbeitung von Anton Webern
Maurice Ravel: La Valse
Poème choréographique für zwei Klaviere
Johann Strauß: Kaiserwalzer
Bearbeitung von Arnold Schönberg
Wiener Schule trifft Wiener Schmäh: Um die Kasse seines „Vereins für musikalische Privataufführungen“ aufzubessern, ließ sich Arnold Schönberg im Mai 1921 Unerhörtes einfallen. Wo sonst nur das Neueste vom Neuen gespielt wurde, präsentierte er mit seinen ehemaligen Schülern Alban Berg und Anton Webern Musik des Walzerkönigs Johann Strauß in eigenen Arrangements.
Termin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
Pierre Boulez SaalFranzösische Straße 33 D
D-10117 Berlin
Ereignisse
| Neue Musik
Nadezda Tseluykina, Klavier
Julia Deppert: Neues Werk (UA)
Jacek Domagala: Neues Werk (UA)
Benjamin Lang: Neues Werk (UA)
Xuan Yao: Zerreiß das Licht für Violine solo
Johannes Boris Borowski: Twin
Georg Katzer: Aufgrund meiner Verehrung für D.S. für Klavier solo
Kaspar Querfurth: Einschluss
Duo Tocar
Susanne Zapf, ViolineNadezda Tseluykina, Klavier
Julia Deppert: Neues Werk (UA)
Jacek Domagala: Neues Werk (UA)
Benjamin Lang: Neues Werk (UA)
Xuan Yao: Zerreiß das Licht für Violine solo
Johannes Boris Borowski: Twin
Georg Katzer: Aufgrund meiner Verehrung für D.S. für Klavier solo
Kaspar Querfurth: Einschluss
Termin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
Palais LichtenauKurfürstenstraße 40
D-14467 Potsdam
Aufführungen
| Schauspiel
Echtzeitalter
nach dem Roman von Tonio Schachinger
Till ist neu auf der weiterführenden Schule, einem traditionsreichen Gymnasium. In dem elitären Umfeld versucht er, den pädagogischen Maßnahmen seines aus der Zeit gefallenen Klassenlehrers, dem Dolinar, zu entgehen, der ausschließlich auf Reclamhefte und drakonische Strafarbeiten setzt. Die Klassengemeinschaft entwickelt über die Jahre hinweg einen kreativen Umgang mit der verstaubten Lehrkraft und flüchtet sich in umliegende Kneipen oder die Raucherecke. Till, der wenig Lust hat, diese Erlebnisse mit seiner alleinerziehenden Mutter zu teilen, findet zusätzlich im virtuellen Raum Zuflucht. Seine außergewöhnlichen Fähigkeiten beim Computer-Strategiespiel "Age of Empires 2" lassen ihn zu einem der zehn besten Spieler der Welt aufsteigen – ein Erfolg, der weder vom Dolinar noch von seiner MuTermin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 1
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Aufführungen
| Musical
Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
SIX
Divorced, Beheaded, LIVE!Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
Termin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
Deutsches Theater MünchenTheatersaal
Schwanthalerstraße 13
D-80336 München
Konzerte
»Earth seen from above«
Mit diesem Programm feiern die Zurich Chamber Singers den Höhepunkt ihres zehnjährigen Jubiläums – und zugleich die Rückkehr an einen vertrauten Ort: Nach ihren umjubelten Produktionen »O nata lux« und »Light of Paradise« kehrt das Ensemble in die Elbphilharmonie zurück, um seine Jubiläumssaison dort zu vollenden.
Das berührende Programm stellt das Menschsein in all seinen Facetten ins Zentrum. Englische Songs aus dem 16. und 17. Jahrhundert bilden einen roten Faden, stellen Fragen nach Diesseits und Jenseits und entwerfen ein vielschichtiges Bild menschlicher Existenz. Zeitgenössische Werke, darunter zwei Uraufführungen, eine von David Philip Hefti, der in der Elbphilharmonie bereits bestens bekannt ist – setzen spannende Refle
Zurich Chamber Singers: Earth seen from above
»Himmlische A-cappella-Klänge zum zehnjährigen Chor-Jubiläum«
The Zurich Chamber Singers»Earth seen from above«
Mit diesem Programm feiern die Zurich Chamber Singers den Höhepunkt ihres zehnjährigen Jubiläums – und zugleich die Rückkehr an einen vertrauten Ort: Nach ihren umjubelten Produktionen »O nata lux« und »Light of Paradise« kehrt das Ensemble in die Elbphilharmonie zurück, um seine Jubiläumssaison dort zu vollenden.
Das berührende Programm stellt das Menschsein in all seinen Facetten ins Zentrum. Englische Songs aus dem 16. und 17. Jahrhundert bilden einen roten Faden, stellen Fragen nach Diesseits und Jenseits und entwerfen ein vielschichtiges Bild menschlicher Existenz. Zeitgenössische Werke, darunter zwei Uraufführungen, eine von David Philip Hefti, der in der Elbphilharmonie bereits bestens bekannt ist – setzen spannende Refle
Termin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
ElbphilharmonieKleiner Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Konzerte
| Kirchenmusik
Jonas Peyer, Dirigieren
Bachelorprojekt-Konzerte Klassik – Dirigieren
Mit dem Bachelor-Projekt belegen die Studierenden ihre künstlerischen und handwerklichen Fähig- und Fertigkeiten auf ihrem Hauptinstrument und dokumentieren ihre Entwicklung auf dem Weg zu musikalischer Selbstständigkeit und individueller Ausdrucksfähigkeit.Jonas Peyer, Dirigieren
Termin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
Johanneskirche ZürichLimmatstrasse 114
CH-8005 Zürich
Ereignisse
| Tanz
Das Stück Kontakthof von 1978 ist eines der Schlüsselwerke von Pina Bausch und entstand zu einer Zeit, als ihre Arbeit gerade erst begann, internationale Aufmerksamkeit zu erregen.
Es heißt, Pina habe sich oft ausgemalt, wie es wohl wäre, ihre Originalbesetzung das Stück in viel höherem Alter tanzen zu sehen. Jetzt, 46 Jahre später entwickelt die Choreografin Meryl Tankard, selbst eine der zentralen Protagonist:innen der Originalbesetzung, eine Neubegegnung mit „Kontakthof“.
Neun der ursprünglichen Tänzer:innen kehren in ihre Rollen zurück und so wird die Inszenierung zu einer neuen Interaktion zwischen Vergangenheit und Gegenwart. „Kontakthof – Echoes of '78“ bezieht Projektionen von
Echoes of '78 - Kontakthof
von Pina Bausch / Meryl Tankard
Eine Produktion von Sadler’s Wells, Pina Bausch Foundation und Tanztheater Wuppertal Pina BauschDas Stück Kontakthof von 1978 ist eines der Schlüsselwerke von Pina Bausch und entstand zu einer Zeit, als ihre Arbeit gerade erst begann, internationale Aufmerksamkeit zu erregen.
Es heißt, Pina habe sich oft ausgemalt, wie es wohl wäre, ihre Originalbesetzung das Stück in viel höherem Alter tanzen zu sehen. Jetzt, 46 Jahre später entwickelt die Choreografin Meryl Tankard, selbst eine der zentralen Protagonist:innen der Originalbesetzung, eine Neubegegnung mit „Kontakthof“.
Neun der ursprünglichen Tänzer:innen kehren in ihre Rollen zurück und so wird die Inszenierung zu einer neuen Interaktion zwischen Vergangenheit und Gegenwart. „Kontakthof – Echoes of '78“ bezieht Projektionen von
Termin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
Opernhaus WuppertalKurt-Drees-Straße 4
D-42283 Wuppertal
Aufführungen
| Schauspiel
Es ist der Stoff, aus dem die Träume sind: Ein Pariser Modeatelier wird mit der Herstellung des Brautkleids für eine britische Prinzessin beauftragt. Noch vor dem Entwurf entsteht der Mythos um diese einzigartige Robe. Acht Monate lang arbeiten Menschen an mehreren Orten, ja sogar auf zwei Kontinenten an Rock, Bustier und Schleier. Die Schneiderinnen sitzen in Paris, die Spitzenklöpplerinnen in der Normandie, ein Perlensticker in Mumbai. Sie alle sind zu strenger Geheimhaltung verpflichtet und leisten im Bewusstsein der Größe ihrer Aufgabe Übermenschliches. Was zählt, gemessen daran, schon ihr eigenes kleines Schicksal?
Caroline Guiela Nguyen hat nach intensiven Recherchen ein Stück entwickelt, in dem es um die Kehrseite von Pracht und Luxus
Lacrima
Von Caroline Guiela Nguyen
Théâtre National de Strasbourg, FrankreichEs ist der Stoff, aus dem die Träume sind: Ein Pariser Modeatelier wird mit der Herstellung des Brautkleids für eine britische Prinzessin beauftragt. Noch vor dem Entwurf entsteht der Mythos um diese einzigartige Robe. Acht Monate lang arbeiten Menschen an mehreren Orten, ja sogar auf zwei Kontinenten an Rock, Bustier und Schleier. Die Schneiderinnen sitzen in Paris, die Spitzenklöpplerinnen in der Normandie, ein Perlensticker in Mumbai. Sie alle sind zu strenger Geheimhaltung verpflichtet und leisten im Bewusstsein der Größe ihrer Aufgabe Übermenschliches. Was zählt, gemessen daran, schon ihr eigenes kleines Schicksal?
Caroline Guiela Nguyen hat nach intensiven Recherchen ein Stück entwickelt, in dem es um die Kehrseite von Pracht und Luxus
Termin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
Theater im Pfalzbau LudwigshafenGROSSE BÜHNE
Berliner Str. 30
D-67059 Ludwigshafen
Aufführungen
| Schauspiel
Rollenwandel: Schiff der Träume
nach einem Drehbuch von Federico Fellini
Wehklagen und Verzweiflung erklingen im Hafen von Neapel und durchschneiden die von Geschäftigkeit, Möwengeschrei, vom Kommen und Gehen, Lachen und Streiten erfüllte Szenerie. Die Quelle der Störung ist ebenso wenig zu übersehen, wie zu überhören: Im Minutentakt halten Limousinen am Landungssteg des Ozeandampfers Gloria N und allmählich versammelt sich eine ungeheure Prominenz. Dort reicht der Intendant der Wiener Oper dem weltberühmten Maestro Albertini die Hand, weiter hinten ergießt sich die große Sopranistin Cuffari in ein markerschütterndes Lamento. Die versammelte Gemeinschaft trägt Trauer, doch statt stiller Andacht gleicht das Bild einem Spektakel. Blitzlichtgewitter, an Geschmacklosigkeit grenzende Extravaganz – kein Zweifel, hier wird nicht der Verlust eines gewöhnlichen MenschenTermin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
SpiegelhalleHafenstr. 12
D-78462 Konstanz
Aufführungen
| Schauspiel
„Wann immer einen die Dinge erschreckten, sei es eine gute Idee, sie zu vermessen.“ (Alexander von Humboldt)
Das sprachmagische Welt-Gedicht »alphabet« der dänischen Dichterin Inger Christensen gilt vielen Künstler*innen und Kritiker*innen als eine der innovativsten und bedeutendsten Dichtungen des ausgehenden 20. Jahrhunderts.
In einer Schaffenskrise beginnt die studierte Naturwissenschaftlerin eine Aufzählung von alltäglichen Wahrnehmungen und einfachen Dingen des Lebens: Aprikosenbäume, Brombeeren, Chromstahl, Dunst, Dioxin, Elche, Essig, Fehler (darunter grobe und systematische und zufällige), Grenzen, Halbschatten, Heerscharen … Sie ordnet diese Begriffe und Gedanken auf leeren Papierbögen alphabetisch an, um sich der Welt neu zu vergewisse
alphabet
von Inger Christensen
Aus dem Dänischen von Hanns Grössel„Wann immer einen die Dinge erschreckten, sei es eine gute Idee, sie zu vermessen.“ (Alexander von Humboldt)
Das sprachmagische Welt-Gedicht »alphabet« der dänischen Dichterin Inger Christensen gilt vielen Künstler*innen und Kritiker*innen als eine der innovativsten und bedeutendsten Dichtungen des ausgehenden 20. Jahrhunderts.
In einer Schaffenskrise beginnt die studierte Naturwissenschaftlerin eine Aufzählung von alltäglichen Wahrnehmungen und einfachen Dingen des Lebens: Aprikosenbäume, Brombeeren, Chromstahl, Dunst, Dioxin, Elche, Essig, Fehler (darunter grobe und systematische und zufällige), Grenzen, Halbschatten, Heerscharen … Sie ordnet diese Begriffe und Gedanken auf leeren Papierbögen alphabetisch an, um sich der Welt neu zu vergewisse
Termin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
Deutsches SchauSpielHausKirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Konzerte
| Konzert
Leitung: Marcus Bosch
Sopran: Leah Gordon
27. Klassik-Nacht im Zoo: On Broadway
Norddeutsche Philharmonie RostockLeitung: Marcus Bosch
Sopran: Leah Gordon
Termin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
Zoo RostockBarnstorfer Ring 1
D-18059 Rostock
Ereignisse
| Konzert
Juri Gilbo, Leitung
Simone Kermes, Sopran
MAGIC OF BAROCK
Ein Abend voller Leidenschaft! Die großen Themen der Menschheitsgeschichte wie Liebe, Verlust, Macht und Magie erklingen in einem beeindruckenden Konzertformat. Erleben Sie beim Eröffnungskonzert der Harzburger Musiktage den Zauber der alten Legenden neu interpretiert - ein Spektakel für Ohren und Herz! Die Koloratursopranistin Simone Kermes verleiht den Arien eine besondere Ausdruckskraft und eine emotionale Intensität, die die Zuhörer in den Bann zieht. Simone Kermes wird an diesem Abend von der Philharmonia Frankfurt, unter der Leitung ihres Chefdirigenten Juri Gilbo, begleitet. Ihre sagenhaften stimmlichen Leistungen und ihr charismatisches Auftreten konnte unser Publikum schon 2014 in der Lutherk
Eröffnungskonzert Philharmonia Frankfurt & Simone Kermes
PHILHARMONIA FRANKFURTJuri Gilbo, Leitung
Simone Kermes, Sopran
MAGIC OF BAROCK
Ein Abend voller Leidenschaft! Die großen Themen der Menschheitsgeschichte wie Liebe, Verlust, Macht und Magie erklingen in einem beeindruckenden Konzertformat. Erleben Sie beim Eröffnungskonzert der Harzburger Musiktage den Zauber der alten Legenden neu interpretiert - ein Spektakel für Ohren und Herz! Die Koloratursopranistin Simone Kermes verleiht den Arien eine besondere Ausdruckskraft und eine emotionale Intensität, die die Zuhörer in den Bann zieht. Simone Kermes wird an diesem Abend von der Philharmonia Frankfurt, unter der Leitung ihres Chefdirigenten Juri Gilbo, begleitet. Ihre sagenhaften stimmlichen Leistungen und ihr charismatisches Auftreten konnte unser Publikum schon 2014 in der Lutherk
Termin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
Lessingtheater WolfenbüttelHarztorwall 16
D-38300 Wolfenbüttel
Aufführungen
| Schauspiel
Carl Martin Spengler und Ute Falkenau widmen sich, unter der Leitung von Barbara Abend, dem großen Österreicher.
Georg Kreisler war ein Genie, ein literarisch–musikalisches Genie, das es so wahrscheinlich nie wieder geben wird.
Was er schrieb und komponierte, war kein Kabarett, es waren schon gar nicht Chansons. Es war so viel mehr als Lyrik und Literatur. Es gibt keinen Begriff dafür, außer vielleicht den Titel einer seiner Schallplatten: Kreisleriana.
Er konnte mit Melodien und Musikstilen jonglieren, wie er wollte. Mit den Worten sowieso. Seine Lieder sind immer mehr-dimensional…er konnte gr
Georg Kreisler: Unheilbar Gesund
Berliner Persönlichkeiten
Unter dem Titel GEORG KREISLER: Unheilbar gesund hat sich das bewährte Team, welches bereits mit dem Otto-Reutter-Abend Erfolge gefeiert hat, erneut einen genialen Bühnen-Autor ausgewählt.Carl Martin Spengler und Ute Falkenau widmen sich, unter der Leitung von Barbara Abend, dem großen Österreicher.
Georg Kreisler war ein Genie, ein literarisch–musikalisches Genie, das es so wahrscheinlich nie wieder geben wird.
Was er schrieb und komponierte, war kein Kabarett, es waren schon gar nicht Chansons. Es war so viel mehr als Lyrik und Literatur. Es gibt keinen Begriff dafür, außer vielleicht den Titel einer seiner Schallplatten: Kreisleriana.
Er konnte mit Melodien und Musikstilen jonglieren, wie er wollte. Mit den Worten sowieso. Seine Lieder sind immer mehr-dimensional…er konnte gr
Termin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
Theater im PalaisAm Festungsgraben 1
D-10117 Berlin
Aufführungen
| Kabarett
Ticketpreis: 26,00€
Ich könnt schon wieder...!
Michael Ranz & Edgar May
Die Akteure dieses Programms – RANZ & MAY - gehören einer Generation an, in der es darauf ankommt, so spät wie möglich jung zu sterben. Die drei weißen Männer sind so alt, die starten ihre Netflix-Serien aus Gewohnheit 20:15 Uhr, die halten ihr Handy zum Telefonieren immer noch ans Ohr und sie machen weiterhin ihre Witze über Politiker – warum auch nicht?! Humor ist der Knopf, der verhindert, dass uns der Kragen platzt.“ Siehe Karl Valentin.Ticketpreis: 26,00€
Termin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
Kabarett ObeliskTheatersaal
Charlottenstraße 31
D-14467 Potsdam
Ereignisse
| Kabarett
Michael Niavarani - HOMO IDIOTICUS 2.0
Der Trottel ist zurück
Irgendwann im Laufe der Menschheitsgeschichte sind wir falsch abgebogen. Seither laufen wir alle unserem inneren Homo Idioticus nach. Wann um alles in der Welt ist das passiert? Und warum gibt es für jeden Trottel immer einen noch größeren Trottel, der ihn bewundert? Warum sind wir falsch abgebogen und wieso befindet sich unsere Zivilisation gerade im kulturgeschichtlichen Kreisverkehr? Wieso ist rechts progressiv und links konservativ? Warum wollen die einen „500 Geschlechter“ und die anderen „Heim ins Reich“? Kann einem das Klima nicht wurscht sein, solange das Wetter schön ist? Braucht es nach der Corona-Aufarbeitung nicht auch eine Pest-Analyse? Sind nicht wirklich überall viel zu viele Ausländer, vor allem im Ausland? Fragen, die Michael Niavarani aus dem Effeff beantworten kann, dennTermin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
Theater im ParkPrinz-Eugen-Straße 26
A-1030 Wien
Aufführungen
| Musical
Das Musical mit den Hits der späten 90er
Willkommen im Jahr 1999! Das neue Jahrtausend steht vor der Tür. Die Welt fiebert dem Millennium entgegen und steht euphorisch bis ängstlich vor der großen Frage: Was bringt das Jahr 2000?
Zwischen kultigem Plattenladen und einem Schulhof voller Teenie-Träume entfaltet sich eine Geschichte über Aufbruch, Angst und Freundschaft in Zeiten des Umbruchs. Das Internet boomt, das Analoge verschwindet und Girl- und Boy-Groups sind die großen Idole. Auf einer großen Silvesterparty, die das neue Jahrtausend einläuten soll, tritt schließlich Punkt Zwölf ein unerwartetes, mysteriöses Ereignis ein, das alles verändern wird.
Mit den ikonischen Hits der späten 90er, wie immer gespielt von einer Live-Band, wird das Millennium beim Volkstheatersommer 2026 noch einmal gefeiert.
Musikalische Leitung: C
Millennium
Das Musical mit den Hits der späten 90er
- Volkstheatersommer -
Willkommen im Jahr 1999! Das neue Jahrtausend steht vor der Tür. Die Welt fiebert dem Millennium entgegen und steht euphorisch bis ängstlich vor der großen Frage: Was bringt das Jahr 2000?Zwischen kultigem Plattenladen und einem Schulhof voller Teenie-Träume entfaltet sich eine Geschichte über Aufbruch, Angst und Freundschaft in Zeiten des Umbruchs. Das Internet boomt, das Analoge verschwindet und Girl- und Boy-Groups sind die großen Idole. Auf einer großen Silvesterparty, die das neue Jahrtausend einläuten soll, tritt schließlich Punkt Zwölf ein unerwartetes, mysteriöses Ereignis ein, das alles verändern wird.
Mit den ikonischen Hits der späten 90er, wie immer gespielt von einer Live-Band, wird das Millennium beim Volkstheatersommer 2026 noch einmal gefeiert.
Musikalische Leitung: C
Termin
Fr 5.6.2026, 19:30
Ort
Halle 207Hellingstraße 1
D-18057 Rostock
Ereignisse
| Theater
Der Sturm
Robert Wilsons Inszenierung ist ein Sturm aus Licht, Klang und Bewegung, der die Bühne zu einer traumhaften Zwischenwelt werden lässt. Wilson, Meister der visuellen Sprache, lässt jede Bewegung, jeden Schatten, jedes Geräusch Teil einer gigantischen, absurd anmutenden Komposition werden.
Wilson, der 2025 verstarb, war ein Pionier des experimentellen Theaters, sein Werk war über die Jahre immer wieder bei den Festwochen zu sehen. Nun bietet sich die vielleicht letzte Gelegenheit, eine Inszenierung der Theater-Ikone zu erleben: Wilson und 16 energetische Schauspieler:innen des Nationaltheaters Sofia, Bulgarien, verwandeln Shakespeares Klassiker Der Sturm über Macht, Rache und Vergebung in ein Fest der Sinne, das das Publikum mitten ins Herz des Sturms zieht.
Regie, Bühne, Licht: Ro
БУРЯТА The Tempest
Der Sturm
Robert Wilson, Text von William Shakespeare
Robert Wilsons Inszenierung ist ein Sturm aus Licht, Klang und Bewegung, der die Bühne zu einer traumhaften Zwischenwelt werden lässt. Wilson, Meister der visuellen Sprache, lässt jede Bewegung, jeden Schatten, jedes Geräusch Teil einer gigantischen, absurd anmutenden Komposition werden.Wilson, der 2025 verstarb, war ein Pionier des experimentellen Theaters, sein Werk war über die Jahre immer wieder bei den Festwochen zu sehen. Nun bietet sich die vielleicht letzte Gelegenheit, eine Inszenierung der Theater-Ikone zu erleben: Wilson und 16 energetische Schauspieler:innen des Nationaltheaters Sofia, Bulgarien, verwandeln Shakespeares Klassiker Der Sturm über Macht, Rache und Vergebung in ein Fest der Sinne, das das Publikum mitten ins Herz des Sturms zieht.
Regie, Bühne, Licht: Ro
Termin
Fr 5.6.2026, 20:00
Ort
BurgtheaterUniversitätsring 2
A-1010 Wien
Konzerte
| Konzert
Jakub Hrůša, Dirigent
Julia Fischer, Violine
Vítězslava Kaprálová: Suita rustica op. 19
Josef Suk: Fantasie für Violine und Orchester g-Moll op. 24
Bohuslav Martinů: Symphonie Nr. 1
Jakub Hrůša dirigiert drei Werke, die die spezifische Tonalität der tschechischen Musik mit der Klangsprache des 20. Jahrhunderts verbinden: Bohuslav Martinů erinnert in seiner Ersten Symphonie, 1942 im amerikanischen Exil geschrieben, mit traditionellen Volksmelodien und Tanzrhythmen an seine verlorene Heimat, zugleich feiert er den Beginn eines neuen Lebensabschnitts. Die sehnsuchtsvolle Suita rustica seiner Schülerin Vítězslava Kaprálová basiert auf folkloristischen Themen, und auch Josef Suks leidenschaftliche Fantasie für Violine und Orchester
Ein tschechischer Abend mit Jakub Hrůša
Berliner PhilharmonikerJakub Hrůša, Dirigent
Julia Fischer, Violine
Vítězslava Kaprálová: Suita rustica op. 19
Josef Suk: Fantasie für Violine und Orchester g-Moll op. 24
Bohuslav Martinů: Symphonie Nr. 1
Jakub Hrůša dirigiert drei Werke, die die spezifische Tonalität der tschechischen Musik mit der Klangsprache des 20. Jahrhunderts verbinden: Bohuslav Martinů erinnert in seiner Ersten Symphonie, 1942 im amerikanischen Exil geschrieben, mit traditionellen Volksmelodien und Tanzrhythmen an seine verlorene Heimat, zugleich feiert er den Beginn eines neuen Lebensabschnitts. Die sehnsuchtsvolle Suita rustica seiner Schülerin Vítězslava Kaprálová basiert auf folkloristischen Themen, und auch Josef Suks leidenschaftliche Fantasie für Violine und Orchester
Termin
Fr 5.6.2026, 20:00
Ort
Berliner PhilharmonieGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Konzerte
| Konzert
Capella fluviale
Luisa Höfs, Barockvioline
Sofia Fischer, Barockvioline
Mathias Feger, Barockviola
Anja Schröder, Barockcello
Francesco Savignano, Violone | Gambe
Stephan Dreizehnter, Traversflöte
Nestor Alvarez, Traversflöte
Rocco Rescigno, Barockposaune
Kadra Dreizehnter, Cembalo | Orgel
Werke von Galuppi, Lotti, Gabrieli, Usper, da Viadana, Legrenzi, Valentini, Castello und Cavalli
Wo sich heute Touristenströme ergießen, herrschte jahrhundertelang künstlerischer Hochbetrieb. Herausragende Komponisten wie Giovanni Gabrieli oder Francesco Usper nutzten als Kirchenmusiker um 1600 die Emporen des Markusdoms in Venedig, um das neue Konzept der Mehrchörigkeit auszuprobieren. Nicht weniger experimentell gingen oft auch musikalische Nachfolger wie
2. Serenadenkonzert: Venezianische Klangpracht in San Marco
Frithjof Smith, Zink, LeitungCapella fluviale
Luisa Höfs, Barockvioline
Sofia Fischer, Barockvioline
Mathias Feger, Barockviola
Anja Schröder, Barockcello
Francesco Savignano, Violone | Gambe
Stephan Dreizehnter, Traversflöte
Nestor Alvarez, Traversflöte
Rocco Rescigno, Barockposaune
Kadra Dreizehnter, Cembalo | Orgel
Werke von Galuppi, Lotti, Gabrieli, Usper, da Viadana, Legrenzi, Valentini, Castello und Cavalli
Wo sich heute Touristenströme ergießen, herrschte jahrhundertelang künstlerischer Hochbetrieb. Herausragende Komponisten wie Giovanni Gabrieli oder Francesco Usper nutzten als Kirchenmusiker um 1600 die Emporen des Markusdoms in Venedig, um das neue Konzept der Mehrchörigkeit auszuprobieren. Nicht weniger experimentell gingen oft auch musikalische Nachfolger wie
Termin
Fr 5.6.2026, 20:00
Ort
Abteikirche in Duisburg-HambornKreuzgang
An der Abtei 4
D-47166 Duisburg
Ereignisse
| Klavierkonzert
Waldszenen, Op. 82
Frédéric Chopin:
Polonaise in B-Dur, Op. 71 Nr. 2
Polonaise-Fantasie in As-Dur, Op. 61
und weitere Werke
Franz Schubert:
Impromptu in f-Moll, Op. 142 Nr. 1
Die Zeche Zollern gilt Kennerinnen und Kennern als eine der schönsten Zechen der Welt. Hier erleben Sie Eric Lu, den frisch gekürten Gewinner des Internationalen Chopin-Wettbewerbs 2025 – als erster Amerikaner seit 55 Jahren. Mit diesem Triumph reiht er sich in die legendäre Linie von Martha Argerich, Krystian Zimerman und Rafał Blechacz ein.
Lu, geboren 1997 in Massachusetts, wurde bereits mit 17 Jahren bekannt, als er beim Chopin-Wettbewerb 2015 den vierten Preis gewann. 2018 folgte der Sieg beim Leeds International Piano Competition, einem der wichtigsten Wettbewerbe der Welt. Sei
Eric Lu
Youngsters | Sieger des Chopin-Wettbewerbs!
Robert Schumann:Waldszenen, Op. 82
Frédéric Chopin:
Polonaise in B-Dur, Op. 71 Nr. 2
Polonaise-Fantasie in As-Dur, Op. 61
und weitere Werke
Franz Schubert:
Impromptu in f-Moll, Op. 142 Nr. 1
Die Zeche Zollern gilt Kennerinnen und Kennern als eine der schönsten Zechen der Welt. Hier erleben Sie Eric Lu, den frisch gekürten Gewinner des Internationalen Chopin-Wettbewerbs 2025 – als erster Amerikaner seit 55 Jahren. Mit diesem Triumph reiht er sich in die legendäre Linie von Martha Argerich, Krystian Zimerman und Rafał Blechacz ein.
Lu, geboren 1997 in Massachusetts, wurde bereits mit 17 Jahren bekannt, als er beim Chopin-Wettbewerb 2015 den vierten Preis gewann. 2018 folgte der Sieg beim Leeds International Piano Competition, einem der wichtigsten Wettbewerbe der Welt. Sei
Termin
Fr 5.6.2026, 20:00
Ort
Magazin der Zeche ZollernGrubenweg 5
D-44388 Dortmund
Aufführungen
| Tanz
Wie wirkt sich die zunehmende Digitalisierung des Lebens auf unsere körperlichen und sozialen Erfahrungen aus? Dieser Frage geht „Trailer Park“ nach, eine Zusammenarbeit von tanzmainz und dem Choreografen Moritz Ostruschnjak. Fundstücke aus den Sozialen Medien werden darin kopiert und neu zusammengefügt. In grellen Sporttrikots zelebrieren die zehn Tänzer*innen eine Choreografie der rasanten Wechsel und hohen Verdichtungen, sie swipen sich durch Bewegungsstile, greifen kurze Videos auf, eigenen sich virale Gesten und Gruppenchoreografien an: Eine mitreißende Rück-Übersetzung des Virtue
tanzmainz & Moritz Ostruschnjak: Trailer Park
Make it Pop!
In „Trailer Park“ zeigen zehn Tänzer*innen, wie die digitale Welt unsere Körper und unser Miteinander verändert. Sie tanzen Bewegungen aus dem Internet und machen daraus eine spannende Show für die Bühne.Wie wirkt sich die zunehmende Digitalisierung des Lebens auf unsere körperlichen und sozialen Erfahrungen aus? Dieser Frage geht „Trailer Park“ nach, eine Zusammenarbeit von tanzmainz und dem Choreografen Moritz Ostruschnjak. Fundstücke aus den Sozialen Medien werden darin kopiert und neu zusammengefügt. In grellen Sporttrikots zelebrieren die zehn Tänzer*innen eine Choreografie der rasanten Wechsel und hohen Verdichtungen, sie swipen sich durch Bewegungsstile, greifen kurze Videos auf, eigenen sich virale Gesten und Gruppenchoreografien an: Eine mitreißende Rück-Übersetzung des Virtue
Termin
Fr 5.6.2026, 20:00
Ort
HELLERAU - Europäisches Zentrum der KünsteGroßer Saal
Karl-Liebknecht-Str. 56
D-01109 Dresden
Konzerte
| Konzert
Nikola Hillebrand, Sopran
Veriko Tchumburidze, Violine
Daniel Müller-Schott, Violoncello
Charlotte Melkonian, Violoncello
Illia Ovcharenko, Klavier
Helge Fuhst, Moderation
Dirigent: Stephan Frucht
Felix Mendelssohn Bartholdy: Die Hebriden oder Die Fingalshöhle / Konzertouvertüre h-Moll op. 26
Joseph Haydn: Konzert für Violoncello und Orchester C-Dur Hob. VIIb:1
Wolfgang Amadeus Mozart: Ach, ich fühl’s, es ist verschwunden / Arie der Pamina aus der Oper »Die Zauberflöte« KV 620
Giacomo Puccini: Quando m’en vo (Wenn ich so gehe) / Walzer der Musetta aus der Oper »La Bohème«
Richard Strauss: Morgen! op. 27/4
Franz Liszt: Fantasie über ungarische Volksmelodien S 123
Edvard Grieg: In der Halle des Bergkönigs / au
Kyiv Symphony Orchestra / Konzert für Menschlichkeit
»Europakonzert für die Ukraine«
Kyiv Symphony OrchestraNikola Hillebrand, Sopran
Veriko Tchumburidze, Violine
Daniel Müller-Schott, Violoncello
Charlotte Melkonian, Violoncello
Illia Ovcharenko, Klavier
Helge Fuhst, Moderation
Dirigent: Stephan Frucht
Felix Mendelssohn Bartholdy: Die Hebriden oder Die Fingalshöhle / Konzertouvertüre h-Moll op. 26
Joseph Haydn: Konzert für Violoncello und Orchester C-Dur Hob. VIIb:1
Wolfgang Amadeus Mozart: Ach, ich fühl’s, es ist verschwunden / Arie der Pamina aus der Oper »Die Zauberflöte« KV 620
Giacomo Puccini: Quando m’en vo (Wenn ich so gehe) / Walzer der Musetta aus der Oper »La Bohème«
Richard Strauss: Morgen! op. 27/4
Franz Liszt: Fantasie über ungarische Volksmelodien S 123
Edvard Grieg: In der Halle des Bergkönigs / au
Termin
Fr 5.6.2026, 20:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Aufführungen
| Schauspiel
Ein Abend mit Solist:innen des Musiktheater-Ensembles voll großer Oper, Kunstliedern über das Meer und mitrei
Holländers Seemannsgarn
Das Meer in Oper, Lied und Shanty
Die Frist ist um - gewohnt pathetisch klettert der Käpt’n an Land, wie alle sieben Jahre: Der fliegende Holländer will mal wieder über Nacht das Mädel finden, das ihn und die ganze Crew von der ewigen Irrfahrt über die sieben Weltmeere rettet. An Bord glaubt keiner mehr an dieses Wunder. 400 Jahre oder bald 60 Versuche stumpfen eben ab. Aber heute Nacht kann der Steuermann mal ein bisschen Dampf ablassen und Seemannsgarn spinnen. In der Irischen See sind sie gesegelt mit Tristan, bei Neuseeland mit den Versorgungsschiffen der Reederei Wellerman, rund um Kreta zu Zeiten des jungen Mozart, vor Madagaskar, die Elbe hoch und natürlich zum Ort, an dem der Fluch entstand: dem Kap Hoorn.Ein Abend mit Solist:innen des Musiktheater-Ensembles voll großer Oper, Kunstliedern über das Meer und mitrei
Termin
Fr 5.6.2026, 20:00
Ort
Kleine Komödie WarnemündeRostocker Str. 8
D-18119 Rostock
Ereignisse
| Neue Musik
Volker Freidel: Neues Werk (UA)
Ludger Kisters: Neues Werk (UA)
Gebhard Ullmann: aus dem Solozyklus für Klavier
Morton Feldman: Palais de Marie (zum 100. Geburtstag)
Betsy Jolas: (zum 100. Geburtstag)
Jared Redmond: Doth
Klavier solo Recital: Jared Redmond
Irina Emeliantseva: Sieben Klavierstücke, 2019Volker Freidel: Neues Werk (UA)
Ludger Kisters: Neues Werk (UA)
Gebhard Ullmann: aus dem Solozyklus für Klavier
Morton Feldman: Palais de Marie (zum 100. Geburtstag)
Betsy Jolas: (zum 100. Geburtstag)
Jared Redmond: Doth
Termin
Fr 5.6.2026, 21:00
Ort
Palais LichtenauKurfürstenstraße 40
D-14467 Potsdam
Ereignisse
| Konzert
Nicht am 22. Mai!
Club der Republik – Konzert
Jeden Freitag
Nenda, Sakura, Lorenz Ambeek und Xavier Plus – das klingt nach dem Lineup eines Musikfestivals, ist in Wahrheit aber die Besetzung der Festwochen Band Gods Republic, dem popmusikalischen Kraftzentrum der Republic of Gods. Für die große Eröffnung auf dem Heldenplatz aus der Taufe gehoben und mit kosmischer Kraft gesegnet, kuratiert jedes ihrer Mitglieder im Laufe des Festivals einen Freitagabend im Club der Republik: Neben dem eigenen Set präsentieren sie unterschiedlichste Musiker:innen der Wiener und internationalen Szene. Ein Kaleidoskop unvergesslicher Konzerte, das die Republik zum Beben bringt.Nicht am 22. Mai!
Termin
Fr 5.6.2026, 22:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Ereignisse
| Führung
Nachts im Museum (er)scheinen die Dinge anders! Die Führung erhellt einzelne Objekte und bietet Klangbeispiele aus Händels "Nacht-Musik". Zu sehen sind u.a. in einer Inszenierung die Bronzekopie (1859) der Händel-Skulptur von Roubiliac und ein colorierter Kupferstich ihres Standortes in den Vauxhall Gardens von 1751.
Ticket Preise: 8,00 €
Mannsbilder. Too hot to Händel?
Händels (nicht nur musikalische) Italienerfahrungen
Führung: Hagen Jahn (Museumspädagoge Stiftung Händel-Haus)Nachts im Museum (er)scheinen die Dinge anders! Die Führung erhellt einzelne Objekte und bietet Klangbeispiele aus Händels "Nacht-Musik". Zu sehen sind u.a. in einer Inszenierung die Bronzekopie (1859) der Händel-Skulptur von Roubiliac und ein colorierter Kupferstich ihres Standortes in den Vauxhall Gardens von 1751.
Ticket Preise: 8,00 €
Termin
Fr 5.6.2026, 22:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Festival
Vom 6. bis 26.06.2026 wird Düsseldorf zur Liedstadt. In der Tonhalle und an besonderen Orten in der Stadt hörst du Konzerte, die vom intimen Liederabend bis zu Kammermusik, Jazz und ungewöhnlichen Formaten reichen. Christoph und Julian Prégardien, Vater und Sohn, eröffnen das Festival mit Liedern von Robert Schumann und Franz Schubert – Musik, die vertraut und zugleich neu klingt, persönlich und doch für alle verständlich. Im Dialog von Robert und Clara Schumann mit h
Schumannfest
Ein Lied dauert nur wenige Minuten – und kann doch sofort berühren. Genau darum geht es beim Schumannfest: um Lieder und Musik, die Geschichten erzählen und Gefühle wecken. Unter dem Motto „HEIMATEN“ fragen wir: Was bedeutet Zuhause heute? Ist es ein Ort – oder eher eine Erinnerung, eine Beziehung, eine Stimme, ein Klang?Vom 6. bis 26.06.2026 wird Düsseldorf zur Liedstadt. In der Tonhalle und an besonderen Orten in der Stadt hörst du Konzerte, die vom intimen Liederabend bis zu Kammermusik, Jazz und ungewöhnlichen Formaten reichen. Christoph und Julian Prégardien, Vater und Sohn, eröffnen das Festival mit Liedern von Robert Schumann und Franz Schubert – Musik, die vertraut und zugleich neu klingt, persönlich und doch für alle verständlich. Im Dialog von Robert und Clara Schumann mit h
Termin
Sa 6.6.2026 - Fr 26.6.2026
Ort
Tonhalle DüsseldorfEhrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Ereignisse
| Kinderprogramm
Workshop-Reihe von A.R.E.A.L.: Oh my Godness!
Für Kinder und Jugendliche (8–14 Jahre)
Hast du schon einmal ein göttliches Wesen gesehen? Im Kinder- und Jugendprogramm im schwimmenden Haus der Republik dreht sich alles um das Äußere und Innere von Göttern und Göttinnen: Wie sehen sie aus? Sind sie unsichtbar oder zeigen sie sich nur jenen, die fest an sie glauben? Und kann man sie eigentlich hören? In den Workshops entwerfen die jungen Teilnehmer:innen gemeinsam göttliche Wesen, die alle ein zentrales Element verbindet: das Wasser. Mit ausgedienten Schwimmnudeln, Schläuchen, Schwimmreifen und Flügerln ent-stehen einzigartige Wasserwesen. Neben dem Bauen und Gestalten werden in einer Soundwerkstatt die Stimmen und Klänge der neuen Gottheiten erforscht und in der Grafikwerkstatt außerdem Spielkarten und Poster gestaltet, die ihre Superkräfte sichtbar machen. So entsteht ein gaTermin
Sa 6.6.2026
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Ereignisse
| Ausstellung
Auf dem Gelände der historischen Carlshütte in Schleswig-Holstein erzählt internationale Kunst eine gemeinsame Geschichte unserer Zeit. Die NordArt, eine der größten Kunstausstellungen Europas, findet 2026 vom 6. Juni bis 4. Oktober statt.
Die Ausstellung wird jedes Jahr neu konzipiert und kuratiert. Jährlich erreichen die NordArt rund 3.000 Bewerbungen aus aller Welt. Die Carlshütte, wo einst Eisen geschmolzen wurde, ist heute ein Schmelztiegel ganz anderer Art: Trotz der unterschiedlichen Perspektiven einzelner Kulturen wird deutlich, dass Ost und West, Süd und Nord viele gemeinsame Hoffnungen und Träume haben. Die ausgewählten Werke von 200 Künstlerinnen und Künstler stehen für den Austausch verschiedener Kulturen und deren Blick auf die Welt.
„Kunst sucht
NordArt 2026
6.6. bis 4.10.2026Auf dem Gelände der historischen Carlshütte in Schleswig-Holstein erzählt internationale Kunst eine gemeinsame Geschichte unserer Zeit. Die NordArt, eine der größten Kunstausstellungen Europas, findet 2026 vom 6. Juni bis 4. Oktober statt.
Die Ausstellung wird jedes Jahr neu konzipiert und kuratiert. Jährlich erreichen die NordArt rund 3.000 Bewerbungen aus aller Welt. Die Carlshütte, wo einst Eisen geschmolzen wurde, ist heute ein Schmelztiegel ganz anderer Art: Trotz der unterschiedlichen Perspektiven einzelner Kulturen wird deutlich, dass Ost und West, Süd und Nord viele gemeinsame Hoffnungen und Träume haben. Die ausgewählten Werke von 200 Künstlerinnen und Künstler stehen für den Austausch verschiedener Kulturen und deren Blick auf die Welt.
„Kunst sucht
Termin
Sa 6.6.2026 - So 4.10.2026
Ort
Kunstwerk CarlshütteVorwerksallee 3
D-24782 Büdelsdorf
Aufführungen
| Festspiele
Unter dem Motto „Sommer am Fluss“ bieten wir auch 2026 wieder für alle Kultur- und Naturhungrigen ein abwechslungsreiches Programm auf der Odertalbühne. Genießen Sie von Juni bis September unbeschwerten Kulturgenuss unter freiem Himmel mit einem einzigartigen Blick auf das Untere Odertal!
Dieses Jahr präsentieren wir Ihnen „Shakespeare in Love“: Der junge Shakespeare will sich im England des 16. Jahrhunderts einen Namen als Schriftsteller machen. Sein Ziel ist es, reich und berühmt zu werden. Wäre da bloß nicht diese verdammte Schreibblockade, die ihn zeitnah in den finanziellen Ruin treiben könnte. Da trifft er während eines pompösen Balls auf die schöne Viola de Lesseps. Die beiden verlieben sich unste
Odertal-Festspiele „Sommer am Fluss“
vom 6.6. bis 6.9.2026
Hitzefrei und Sonnencreme – Kulturgenuss und Urlaubsfeeling beim „Sommer am Fluss“Unter dem Motto „Sommer am Fluss“ bieten wir auch 2026 wieder für alle Kultur- und Naturhungrigen ein abwechslungsreiches Programm auf der Odertalbühne. Genießen Sie von Juni bis September unbeschwerten Kulturgenuss unter freiem Himmel mit einem einzigartigen Blick auf das Untere Odertal!
Dieses Jahr präsentieren wir Ihnen „Shakespeare in Love“: Der junge Shakespeare will sich im England des 16. Jahrhunderts einen Namen als Schriftsteller machen. Sein Ziel ist es, reich und berühmt zu werden. Wäre da bloß nicht diese verdammte Schreibblockade, die ihn zeitnah in den finanziellen Ruin treiben könnte. Da trifft er während eines pompösen Balls auf die schöne Viola de Lesseps. Die beiden verlieben sich unste
Termin
Sa 6.6.2026 - So 6.9.2026
Ort
Uckermärkische Bühnen SchwedtBerliner Straße 46/48
D-16303 Schwedt/Oder
Ereignisse
| Kurs
Silent Scream
Workshop mit Marta Górnicka
Marta Górnicka ist bekannt für ihr einzigartiges Sprechchor-Theater, in dem Stimmen und Körper der Beteiligten zu kraftvollen Instrumenten politischen Ausdrucks werden. Mit ihren Arbeiten untersucht sie Muster sozialer Ungerechtigkeit und das Verhältnis zwischen Individuum und Kollektiv. Als „stummen Schrei” beschreibt sie ein Gefühl, das aktuell viele Menschen teilen: die Zerrissenheit zwischen Ohnmacht und Widerstandsdrang in einer zunehmend polarisierten Gesellschaft. Wie können wir miteinander solidarisch sein und gleichzeitig Unterschiede anerkennen? Was braucht es, um einander aufmerksam zuzuhören und gemeinsam zu sprechen? In ihrem Workshop lädt sie dazu ein, Stimme und Körper als Werkzeuge zu erforschen und durch die Chorpraxis aus einer Vielfalt von Individuen einen kolTermin
Sa 6.6.2026, 10:00
Ort
ArtSocialSpace BrunnenpassageBrunnengasse 71/Yppenplatz
A-1160 Wien
Konzerte
| Kinderkonzert
Sarah Jeanne Babits, Regie
Julia Schnittger, Bühne und Kostüm
Unsere Mitmachkonzerte verbinden Musik, Tanz und Bewegung zu einem kunterbunten Erlebnis. Viermal in der Saison können kleine und große Musikentdecker*innen die Philharmonie Berlin besuchen und die verschiedenen Klangfarben mit Streich-, Blas- und Schlagwerkinstrumenten kennenlernen. In diesen Konzerten sitzt das Publikum mitten im Geschehen und wird selbst aktiv. Dabei haben die Kinder den besten Platz in der ersten Reihe. Sie summen, tanzen, klatschen und erleben Musik spielerisch und interaktiv, verpackt in vier mitreißende Geschichten ohne Worte.
Zum fünfjährigen Geburtstag unserer Mitmachkonzerte soll das Feiern im Mittelpunkt stehen: Dazu braucht es gar nicht viel! Man nehme
Mitmachkonzert »Juchhe!«
Mitglieder der Berliner PhilharmonikerSarah Jeanne Babits, Regie
Julia Schnittger, Bühne und Kostüm
Unsere Mitmachkonzerte verbinden Musik, Tanz und Bewegung zu einem kunterbunten Erlebnis. Viermal in der Saison können kleine und große Musikentdecker*innen die Philharmonie Berlin besuchen und die verschiedenen Klangfarben mit Streich-, Blas- und Schlagwerkinstrumenten kennenlernen. In diesen Konzerten sitzt das Publikum mitten im Geschehen und wird selbst aktiv. Dabei haben die Kinder den besten Platz in der ersten Reihe. Sie summen, tanzen, klatschen und erleben Musik spielerisch und interaktiv, verpackt in vier mitreißende Geschichten ohne Worte.
Zum fünfjährigen Geburtstag unserer Mitmachkonzerte soll das Feiern im Mittelpunkt stehen: Dazu braucht es gar nicht viel! Man nehme
Termin
Sa 6.6.2026, 10:00
Ort
Berliner PhilharmonieOberes Foyer Kammermusiksaal / Einführungsbereich
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Aufführungen
| Treff
Mit kleinen Konzerten, Diskussionen, Präsentationen oder Einladungen zum Mitsingen bereichern wir die Samstagsvormittage — aber das offene Foyer wird auch, was Sie daraus machen!
10:00 – 14:00 Uhr
Eintritt frei
Das offene Foyer
Immer samstagvormittags öffnen wir unser Foyer für Neugierige: Kommen Sie herein, schauen Sie sich um! Nutzen Sie Gastronomie, WLAN und Kinderecke oder ruhen Sie sich einfach aus. Schauen Sie (leise!) in die laufende Probe, begegnen Sie der Staatsoper und ihren Mitarbeiter:innen!Mit kleinen Konzerten, Diskussionen, Präsentationen oder Einladungen zum Mitsingen bereichern wir die Samstagsvormittage — aber das offene Foyer wird auch, was Sie daraus machen!
10:00 – 14:00 Uhr
Eintritt frei
Termin
Sa 6.6.2026, 10:00
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Konzerte
| Kinderprogramm
6.6.: Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene.
Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
7.6.: Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 10 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung e
Workshop: Kosmos Gamelan
für Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene / Für Familien mit Kindern ab 10 Jahren
Die Gamelan-Musik entstand vor vielen Jahrhunderten auf den Inseln Bali und Java. Gespielt wird sie in Gemeinschaft auf Gongs, Metallofonen und Trommeln. Die einzigartige Klangwelt faszinierte bereits Komponisten wie Claude Debussy und hat auch heute noch viele Fans in Europa. Die Elbphilharmonie besitzt ein besonders schönes Instrumenten-Ensemble. Im Workshop kann man die Instrumente unter Anleitung ausprobieren – und erleben, wie faszinierend es klingt, wenn alle zusammenspielen.6.6.: Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene.
Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
7.6.: Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 10 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung e
Termin
Sa 6.6.2026, 10:00
Ort
ElbphilharmonieKaistudio 6
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Stadtführung
Ticket Preise: 35 €
Dauer: ca. 2 Std.
Veranstalter: StattReisen Halle
"Halle, die Schöne"
Rundfahrt mit dem Oldtimer-Bus
So schön haben deutsche Großstädte einmal ausgesehen – nur in Halle kann man das noch heute bewundern. Ganze Stadtviertel mit Gründerzeit- und Jugendstil-Häusern verblüffen jeden, der Halle zum ersten Mal besucht: Dank der Kapitulation vor den amerikanischen Truppen blieb die Stadt 1945 von der Zerstörung verschont. Erhalten blieben dadurch auch die alten Baudenkmäler wie Dom, Marktkirche, Moritzburg, Neue Residenz, Renaissancehäuser oder die klassizistische Universität. Falls Sie also zwischen den Konzerten und Opernaufführungen genügend Zeit haben: Buchen Sie schon jetzt eine der spannenden Stadtführungen!Ticket Preise: 35 €
Dauer: ca. 2 Std.
Veranstalter: StattReisen Halle
Termin
Sa 6.6.2026, 10:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Vortrag
freier Eintritt
Festvortrag
Referentin: Prof. Dr. Kordula Knaus (TU Dortmund)freier Eintritt
Termin
Sa 6.6.2026, 10:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Fest
Ticket Preise:
freier Eintritt
Stadt Halle (Saale) in Kooperation mit den Händel-Festspielen und de
In Händel Veritas – Musik und Wein für (H)alle
Die feierliche Eröffnung der Händel-Festspiele Halle vor dem Händel-Denkmal
Musik, Wein und Begegnungen mitten in der Stadt: Unter dem Motto In Händel Veritas – Musik und Wein für (H)alle verwandelt sich der hallesche Marktplatz für drei Tage in ein lebendiges Festivalgelände. Auf der Bühne vor der Marktkirche präsentieren sich Chöre, Bands und Ensembles aus Halle und der Region – von Barock bis Jazz und Pop. Lesungen, Gespräche und weitere Highlights machen das Wochenende zu einem offenen Fest der Künste. Dazu laden lokale Winzerinnen und Winzer zum Probieren und Verweilen ein. So verbinden sich Musikgenuss und Gastfreundschaft, Tradition und Gegenwart auf ganz unmittelbare Weise. Ein musikalisch-kulinarisches Wochenende ganz im Sinne Händels, des Genießers.Ticket Preise:
freier Eintritt
Stadt Halle (Saale) in Kooperation mit den Händel-Festspielen und de
Termin
Sa 6.6.2026, 10:00 - 20:00
Ort
Händel-DenkmalMarktplatz
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Kurs
Hendrik Fritzsche (Theater- und Kreativtherapeut, Regisseur)
Elena Schoychet (Konzertpianistin, Musikpädagogin)
Das Motto der Händel-Festspiele 2026 – Mannsbilder: Helden, Herrscher, Herzensbrecher – beleuchtet die Spannungsfelder von Stärke und Verletzlichkeit, Macht und Ohnmacht, Rollenbildern und innerem Empfinden. Gerade für Menschen mit Behinderungen oder psychophysischen Besonderheiten sind diese Fragen besonders greifbar: Oft erfahren sie Ausgrenzung, wenn ihr Wahrnehmen oder ihr Ausdruck nicht der gesellschaftlichen Norm entspricht. Der mehrtägige Workshop greift dieses Thema auf und öffnet einen Raum, in dem nicht Normen zählen, sondern Vielfalt. Mit theater-, musik- und tanztherapeutische Methoden werden Freiräume für individuelle Ausdrucksformen eröffnet. A
Musik ohne Grenzen: Helden des Erlebens
Inklusiver Workshop
Workshopleitung:Hendrik Fritzsche (Theater- und Kreativtherapeut, Regisseur)
Elena Schoychet (Konzertpianistin, Musikpädagogin)
Das Motto der Händel-Festspiele 2026 – Mannsbilder: Helden, Herrscher, Herzensbrecher – beleuchtet die Spannungsfelder von Stärke und Verletzlichkeit, Macht und Ohnmacht, Rollenbildern und innerem Empfinden. Gerade für Menschen mit Behinderungen oder psychophysischen Besonderheiten sind diese Fragen besonders greifbar: Oft erfahren sie Ausgrenzung, wenn ihr Wahrnehmen oder ihr Ausdruck nicht der gesellschaftlichen Norm entspricht. Der mehrtägige Workshop greift dieses Thema auf und öffnet einen Raum, in dem nicht Normen zählen, sondern Vielfalt. Mit theater-, musik- und tanztherapeutische Methoden werden Freiräume für individuelle Ausdrucksformen eröffnet. A
Termin
Sa 6.6.2026, 10:00 - 18:00
Ort
Händel-FestspieleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Familie+Kinder
| Kinderkonzert
Quatuor Lakmé
Elina Bushka, Violine
Charlotte Chahuneau, Violine
Grégoire Vecchioni, Viola
Caroline Sypniewski, Violoncello
Laurène Schuller, Musikworkshop
Ruth Lorang, Kreativatelier
Anja Di Bartolomeo, Text
Sarah Scherer, Regie
Florian Angerer, Bühne, Kostüme
Musiktheater und Kreativworkshop
Loopino ist aufgeregt. Was ist nur los? Warum will die Sonne nicht wie jeden Abend schlafen gehen? Wenn sie sich nicht beeilt, wird sie am nächsten Tag zu müde sein, um zu scheinen! Der arme Mond und die Sterne werden traurig sein, wenn ihre Nacht nicht kommt. Sie möchten doch auch leuchten. Oh weh, hoffentlich gibt das keinen Streit! Loopino entschließt, sich etwas einfallen zu lassen, damit die Sonne endlich untergeht und es am Himmel friedlich bleibt.
Dauer: 75
Loopino et le soleil qui ne voulait pas se coucher / Loopino an d’Sonn, déi net ënnergoe wëll
3–5 Jahre
Renelde PierlotQuatuor Lakmé
Elina Bushka, Violine
Charlotte Chahuneau, Violine
Grégoire Vecchioni, Viola
Caroline Sypniewski, Violoncello
Laurène Schuller, Musikworkshop
Ruth Lorang, Kreativatelier
Anja Di Bartolomeo, Text
Sarah Scherer, Regie
Florian Angerer, Bühne, Kostüme
Musiktheater und Kreativworkshop
Loopino ist aufgeregt. Was ist nur los? Warum will die Sonne nicht wie jeden Abend schlafen gehen? Wenn sie sich nicht beeilt, wird sie am nächsten Tag zu müde sein, um zu scheinen! Der arme Mond und die Sterne werden traurig sein, wenn ihre Nacht nicht kommt. Sie möchten doch auch leuchten. Oh weh, hoffentlich gibt das keinen Streit! Loopino entschließt, sich etwas einfallen zu lassen, damit die Sonne endlich untergeht und es am Himmel friedlich bleibt.
Dauer: 75
Termin
Sa 6.6.2026, 10:30
Ort
Philharmonie LuxembourgEspace Découverte
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Ereignisse
| Neue Musik
Andrea Nagy, Klarinette
Wolfgang Rüdiger, Fagott
Katharina Schmauder, Violine / Viola
Ellen Fallowfield, Violoncello
Thomas Gerwin: BiPol XI – Klangpanorama für Flöte, Klarinette, Fagott, Violine/Viola und Violoncello, 2026 (UA)
Milica Djordjević: Pomen III für Bassklarinette und Violine, 2024
Ralf Hoyer: TrioTrio – ein variables Spiel mit drei variablen Instrumenten, Version für Flöte, Violine und Fagott; 2018
Salvatore Sciarrino: Tre duetti con l’eco per flauto, viola e fagotto, 2006
Ann Cleare: eyam iii (if it’s living somewhere outside of you) for solo bass flute shadowed by one low wind instrument and one string instrument, 2013/2015
Fausto Romitelli: Domeniche alla periferia dell’impero Seconda domenica – Hommage à Gérard Grisey für Flöte, Klarin
Ensemble Aventure
Phoebe Bognár, FlöteAndrea Nagy, Klarinette
Wolfgang Rüdiger, Fagott
Katharina Schmauder, Violine / Viola
Ellen Fallowfield, Violoncello
Thomas Gerwin: BiPol XI – Klangpanorama für Flöte, Klarinette, Fagott, Violine/Viola und Violoncello, 2026 (UA)
Milica Djordjević: Pomen III für Bassklarinette und Violine, 2024
Ralf Hoyer: TrioTrio – ein variables Spiel mit drei variablen Instrumenten, Version für Flöte, Violine und Fagott; 2018
Salvatore Sciarrino: Tre duetti con l’eco per flauto, viola e fagotto, 2006
Ann Cleare: eyam iii (if it’s living somewhere outside of you) for solo bass flute shadowed by one low wind instrument and one string instrument, 2013/2015
Fausto Romitelli: Domeniche alla periferia dell’impero Seconda domenica – Hommage à Gérard Grisey für Flöte, Klarin
Termin
Sa 6.6.2026, 10:30
Ort
Stadtmuseum EberswaldeSteinstraße 2
D-16225 Eberswalde
Konzerte
| Kinderkonzert
Elena La Conte, Flöte, Gesang, Percussion
Kristina van de Sand, Violine, Gesang, Percussion
Elide Gramegna, Live-Illustration
Djuna Lund Llopis, Gitarre, Gesang, Percussion
Ein interaktives Unterwasserabenteuer um einen singenden Blauwal
Ein Blauwal taucht im Ozean. Er begegnet Fischen, Seetang und geheimnisvollen Kreaturen aus der Tiefe. Nach vielen Kilometern erreicht er den Meeresboden, doch der ist übersät mit Müll. Sogar eine Meerjungfrau hat sich in einem Fischernetz verhakt … Eine interaktive Unterwasserreise mit portugiesischer Musik, Gesang, Streichern und Querflöte.
Die Funkelkonzerte bringen die beliebtesten Produktionen für Kinder aus ganz Europa nach Hamburg – mit wunderbarer Musik, erstklassigen Künstlern und liebevollen I
Funkelkonzert S / O Canto da Baleia
für Familien mit Kindern von 1–3 Jahren
MosaicollectiveElena La Conte, Flöte, Gesang, Percussion
Kristina van de Sand, Violine, Gesang, Percussion
Elide Gramegna, Live-Illustration
Djuna Lund Llopis, Gitarre, Gesang, Percussion
Ein interaktives Unterwasserabenteuer um einen singenden Blauwal
Ein Blauwal taucht im Ozean. Er begegnet Fischen, Seetang und geheimnisvollen Kreaturen aus der Tiefe. Nach vielen Kilometern erreicht er den Meeresboden, doch der ist übersät mit Müll. Sogar eine Meerjungfrau hat sich in einem Fischernetz verhakt … Eine interaktive Unterwasserreise mit portugiesischer Musik, Gesang, Streichern und Querflöte.
Die Funkelkonzerte bringen die beliebtesten Produktionen für Kinder aus ganz Europa nach Hamburg – mit wunderbarer Musik, erstklassigen Künstlern und liebevollen I
Termin
Sa 6.6.2026, 11:00
Ort
Kaistudio 1
Ereignisse
| Versammlung
freier Eintritt
Öffentliche Mitgliederversammlung
der Georg-Friedrich-Händel-Gesellschaft e.V.
Veranstalter: Georg-Friedrich-Händel-Gesellschaft e. V.freier Eintritt
Termin
Sa 6.6.2026, 11:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Kinderkonzert
Thorsten Schmid-Kapfenburg, Musikalische Leitung
Ramona Petry, Moderation
Uff, schon wieder knapp den Bus verpasst, weil das Zähneputzen so lange gedauert hat und schon ist es wieder dunkel, dabei hast du das Gefühl, du bist gerade erst aus der Schule gekommen? Wie kommt es, dass die Zeit manchmal so schnell vergeht und dann kommt einem manchmal jede Sekunde vor wie eine Ewigkeit? In diesem Kinderkonzert erforschen wir genau, was Musik mit unserem Zeitgefühl anstellen kann. Es gibt hektische Musik, Musik über Jahreszeiten, Musik, in der wir das Ticken einer Uhr hören oder sogar die Musik, die uns einfach nur die Stille genießen lässt. Und all das immer im Rhythmus der Zeit – ganz ohne Langeweile!?
3. Kinderkonzert: Im Takt der Zeit
Sinfonieorchester MünsterThorsten Schmid-Kapfenburg, Musikalische Leitung
Ramona Petry, Moderation
Uff, schon wieder knapp den Bus verpasst, weil das Zähneputzen so lange gedauert hat und schon ist es wieder dunkel, dabei hast du das Gefühl, du bist gerade erst aus der Schule gekommen? Wie kommt es, dass die Zeit manchmal so schnell vergeht und dann kommt einem manchmal jede Sekunde vor wie eine Ewigkeit? In diesem Kinderkonzert erforschen wir genau, was Musik mit unserem Zeitgefühl anstellen kann. Es gibt hektische Musik, Musik über Jahreszeiten, Musik, in der wir das Ticken einer Uhr hören oder sogar die Musik, die uns einfach nur die Stille genießen lässt. Und all das immer im Rhythmus der Zeit – ganz ohne Langeweile!?
Termin
Sa 6.6.2026, 11:00
Ort
Theater MünsterKleines Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Konzerte
| Familienkonzert
Leitung: Svetlomir Zlatkov
Erdmännchenkonzert
Norddeutsche Philharmonie RostockLeitung: Svetlomir Zlatkov
Termin
Sa 6.6.2026, 11:00
Ort
Zoo RostockBarnstorfer Ring 1
D-18059 Rostock
Konzerte
| Kinderkonzert
Sarah Jeanne Babits, Regie
Julia Schnittger, Bühne und Kostüm
Unsere Mitmachkonzerte verbinden Musik, Tanz und Bewegung zu einem kunterbunten Erlebnis. Viermal in der Saison können kleine und große Musikentdecker*innen die Philharmonie Berlin besuchen und die verschiedenen Klangfarben mit Streich-, Blas- und Schlagwerkinstrumenten kennenlernen. In diesen Konzerten sitzt das Publikum mitten im Geschehen und wird selbst aktiv. Dabei haben die Kinder den besten Platz in der ersten Reihe. Sie summen, tanzen, klatschen und erleben Musik spielerisch und interaktiv, verpackt in vier mitreißende Geschichten ohne Worte.
Zum fünfjährigen Geburtstag unserer Mitmachkonzerte soll das Feiern im Mittelpunkt stehen: Dazu braucht es gar nicht viel! Man nehme
Mitmachkonzert »Juchhe!«
Mitglieder der Berliner PhilharmonikerSarah Jeanne Babits, Regie
Julia Schnittger, Bühne und Kostüm
Unsere Mitmachkonzerte verbinden Musik, Tanz und Bewegung zu einem kunterbunten Erlebnis. Viermal in der Saison können kleine und große Musikentdecker*innen die Philharmonie Berlin besuchen und die verschiedenen Klangfarben mit Streich-, Blas- und Schlagwerkinstrumenten kennenlernen. In diesen Konzerten sitzt das Publikum mitten im Geschehen und wird selbst aktiv. Dabei haben die Kinder den besten Platz in der ersten Reihe. Sie summen, tanzen, klatschen und erleben Musik spielerisch und interaktiv, verpackt in vier mitreißende Geschichten ohne Worte.
Zum fünfjährigen Geburtstag unserer Mitmachkonzerte soll das Feiern im Mittelpunkt stehen: Dazu braucht es gar nicht viel! Man nehme
Termin
Sa 6.6.2026, 11:30
Ort
Berliner PhilharmonieOberes Foyer Kammermusiksaal / Einführungsbereich
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Familie+Kinder
| Jugendprogramm
Lasst euch von Brancusi inspirieren und gestaltet selber eure ideale Skulptur. Untersucht die Formen in der Ausstellung und formt einen eigenen Kuss, Vogel oder eine unendliche Säule aus Modelliermasse.
12 bis 17 Uhr
Teilnahme kostenfrei
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl, keine Online-Buchung erforderlich
Treffpunkt: Vermittlungstisch in der Halle
Skulptural, ideal?!
Drop-In Workshop für Familien und junge Erwachsene
Wie kann eine neue, ideale Form der Skulptur aussehen? Wofür steht sie? Und was löst sie beim Betrachten aus?Lasst euch von Brancusi inspirieren und gestaltet selber eure ideale Skulptur. Untersucht die Formen in der Ausstellung und formt einen eigenen Kuss, Vogel oder eine unendliche Säule aus Modelliermasse.
12 bis 17 Uhr
Teilnahme kostenfrei
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl, keine Online-Buchung erforderlich
Treffpunkt: Vermittlungstisch in der Halle
Termin
Sa 6.6.2026, 12:00
Ort
Neue NationalgaleriePotsdamer Straße 50
D-10785 Berlin
Konzerte
| Familienprogramm
Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 8 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung einer erwachsenen Bezugsperson mit Ticket teilnehmen.
Kinder unter 8 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Veranstalter:
Workshop: Kosmos Jazz
für Familien mit Kindern ab 8 Jahren
Der Jazz ist eine faszinierende Musikwelt, für viele ein echtes Lebensgefühl – und vor allem steht die Musik jedem offen. »Es ist der Geist des Jazz, inklusiv zu sein«, sagt der Pianist Herbie Hancock. Das gilt auch für den Workshop »Kosmos Jazz«: Die Teilnehmerinnen und Teilnehmer brauchen keine musikalischen Kenntnisse, sie lernen ganz ungezwungen einige typische Jazzinstrumente kennen (u.a. Kontrabass, Gitarre, Klavier, Vibrafon, Posaune, Schlagzeug) können sie allesamt ausprobieren und spielen am Ende zusammen ihr erstes Jazz-Stück.Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 8 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung einer erwachsenen Bezugsperson mit Ticket teilnehmen.
Kinder unter 8 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Veranstalter:
Termin
Sa 6.6.2026, 12:00
Ort
ElbphilharmonieKaistudio 2
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
14:00 Uhr - 16:00 Uhr
Treffpunkt: Foyer
Kosten: 15/20 Euro
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 Euro pro Familie (2 Personen), 20 Euro pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.
Mit dem Kopf durch die Wand?
Workshop / Familien und Kinder 6 – 12 Jahre
Mit dem Kopf durch die Wand? So weit kommt es bei uns nicht! Gemeinsam entdecken wir über 100 Sprichwörter, die der niederländische Maler Pieter Bruegel der Ältere in einem einzigen Gemälde dargestellt hat. Finde dein Lieblingssprichwort und setze es mit einer selbst gestalteten Pop-up-Karte kreativ in Bewegung14:00 Uhr - 16:00 Uhr
Treffpunkt: Foyer
Kosten: 15/20 Euro
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 Euro pro Familie (2 Personen), 20 Euro pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.
Termin
Sa 6.6.2026, 14:00
Ort
GemäldegalerieJohanna und Eduard Arnhold Platz
D-10785 Berlin
Aufführungen
| Familienprogramm
Ohrwurm Squillo hat sich vor mehr als hundert Jahren im Opernhaus Zürich eingenistet, kennt jeden Winkel und hat eine Menge Geschichten zu erzählen.
Er lädt Kinder und ihre erwachsenen Begleiter:innen auf eine anregende Entdeckungsreise durch Opernhaus ein, zeigt ihnen verborgene Winkel und lässt sie die Magie erleben, die diesem Haus innewohnt.
Mit Bernhard Heinrichs, Roger Lämmli und Squillo.
Dauer: 80 Minuten
CHF 15
Treffpunkt Billettkasse
Mit Squillo ins Zauberland Oper
Führung für Kinder ab 7 Jahren in Begleitung von ErwachsenenOhrwurm Squillo hat sich vor mehr als hundert Jahren im Opernhaus Zürich eingenistet, kennt jeden Winkel und hat eine Menge Geschichten zu erzählen.
Er lädt Kinder und ihre erwachsenen Begleiter:innen auf eine anregende Entdeckungsreise durch Opernhaus ein, zeigt ihnen verborgene Winkel und lässt sie die Magie erleben, die diesem Haus innewohnt.
Mit Bernhard Heinrichs, Roger Lämmli und Squillo.
Dauer: 80 Minuten
CHF 15
Treffpunkt Billettkasse
Termin
Sa 6.6.2026, 14:00
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Ereignisse
| Kurs
Wir diskutieren Fragen zu Sprache und Vielfalt, Gemeinschaft und Solidarität, Identität und Zugehörigkeit und finden künstlerische Ausdrucksweisen. Zum Abschluss, am letzten Tag des Festivals, gibt es eine Bühne für diese Geschichten, die selten Platz bekommen – von dir erzählt, gestaltet, performt. Hier bestimmst du die Botschaft!
Workshop-Reihe von Demokratie, was geht?: Woran wir glauben
Für Jugendliche/junge Erwachsene (14-25 Jahre)
In dieser Workshop-Reihe bekommst du Raum, laut zu werden – mit Worten, Bildern, Beats oder deiner Stimme. Gemeinsam experimentieren wir und finden Wege, um Gedanken, Zweifel, Wut, Hoffnung oder Visionen hör- und sichtbar zu machen. Was glauben wir, was macht uns Mut und was muss sich verändern?Wir diskutieren Fragen zu Sprache und Vielfalt, Gemeinschaft und Solidarität, Identität und Zugehörigkeit und finden künstlerische Ausdrucksweisen. Zum Abschluss, am letzten Tag des Festivals, gibt es eine Bühne für diese Geschichten, die selten Platz bekommen – von dir erzählt, gestaltet, performt. Hier bestimmst du die Botschaft!
Termin
Sa 6.6.2026, 14:00 - 17:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Konzerte
| Familienprogramm
Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 8 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung einer erwachsenen Bezugsperson mit Ticket teilnehmen.
Kinder unter 8 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Veranstalter:
Workshop: Kosmos Jazz
für Familien mit Kindern ab 8 Jahren
Der Jazz ist eine faszinierende Musikwelt, für viele ein echtes Lebensgefühl – und vor allem steht die Musik jedem offen. »Es ist der Geist des Jazz, inklusiv zu sein«, sagt der Pianist Herbie Hancock. Das gilt auch für den Workshop »Kosmos Jazz«: Die Teilnehmerinnen und Teilnehmer brauchen keine musikalischen Kenntnisse, sie lernen ganz ungezwungen einige typische Jazzinstrumente kennen (u.a. Kontrabass, Gitarre, Klavier, Vibrafon, Posaune, Schlagzeug) können sie allesamt ausprobieren und spielen am Ende zusammen ihr erstes Jazz-Stück.Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 8 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung einer erwachsenen Bezugsperson mit Ticket teilnehmen.
Kinder unter 8 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Veranstalter:
Termin
Sa 6.6.2026, 14:00
Ort
ElbphilharmonieKaistudio 2
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Oper
Libretto von Giacomo Rossi nach einem Szenario von Aaron Hill, basierend auf Torquato Tassos Versepos Gerusalemme liberata (1575)
In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Wenn Männer buchstäblich zu Marionetten werden, eröffnet sich ein überraschend neuer Blick auf Händels Heldenwelt – eine Welt, in der barocke Musik und jahrhundertealtes Figurentheater auf einzigartige Weise verschmelzen. Zum ersten Mal zeigen die Händel-Festspiele alle drei Inszenierungen, die aus der künstlerischen Zusammenarbeit der lautten compagney BERLIN und ihres Leiters Wolfgang Katschner mit dem Mailänder Puppentheater Carlo Colla & Figli hervorgegangen sind. Rinaldo eröffnet die Trilogie mit einem bildgewaltigen Spiel aus Perspektiven und Formen, das berei
Rinaldo (mit Marionetten)
HWV 7a (1711) | Wiederaufnahme
Opera seria in drei Akten, HWV 7 a (1711)Libretto von Giacomo Rossi nach einem Szenario von Aaron Hill, basierend auf Torquato Tassos Versepos Gerusalemme liberata (1575)
In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Wenn Männer buchstäblich zu Marionetten werden, eröffnet sich ein überraschend neuer Blick auf Händels Heldenwelt – eine Welt, in der barocke Musik und jahrhundertealtes Figurentheater auf einzigartige Weise verschmelzen. Zum ersten Mal zeigen die Händel-Festspiele alle drei Inszenierungen, die aus der künstlerischen Zusammenarbeit der lautten compagney BERLIN und ihres Leiters Wolfgang Katschner mit dem Mailänder Puppentheater Carlo Colla & Figli hervorgegangen sind. Rinaldo eröffnet die Trilogie mit einem bildgewaltigen Spiel aus Perspektiven und Formen, das berei
Termin
Sa 6.6.2026, 14:00
Ort
Goethe-Theater Bad LauchstädtParkstraße 18
D-06246 Bad Lauchstädt
Ereignisse
| Tanz
Bühne / Kostüme: Rolf Borzik
Mitarbeit: Rolf Borzik, Marion Cito, Hans Pop
Musik: Bertal-Maubon-Daniderff, Jimmy Dorsey, Anton Karas, Juan Llossas, Jean Sibelius, Jack Stapp, Harry Stone
Uraufführung: 9. Dez 1978, Opernhaus Wuppertal
Dauer: 2h 50min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 17.04.2026
Kontakthof
Ein Stück von Pina Bausch
Inszenierung / Choreographie: Pina BauschBühne / Kostüme: Rolf Borzik
Mitarbeit: Rolf Borzik, Marion Cito, Hans Pop
Musik: Bertal-Maubon-Daniderff, Jimmy Dorsey, Anton Karas, Juan Llossas, Jean Sibelius, Jack Stapp, Harry Stone
Uraufführung: 9. Dez 1978, Opernhaus Wuppertal
Dauer: 2h 50min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 17.04.2026
Termin
Sa 6.6.2026, 14:00
Ort
Opernhaus WuppertalKurt-Drees-Straße 4
D-42283 Wuppertal
Familie+Kinder
| Kinderkonzert
Quatuor Lakmé
Elina Bushka, Violine
Charlotte Chahuneau, Violine
Grégoire Vecchioni, Viola
Caroline Sypniewski, Violoncello
Laurène Schuller, Musikworkshop
Ruth Lorang, Kreativatelier
Anja Di Bartolomeo, Text
Sarah Scherer, Regie
Florian Angerer, Bühne, Kostüme
Musiktheater und Kreativworkshop
Loopino ist aufgeregt. Was ist nur los? Warum will die Sonne nicht wie jeden Abend schlafen gehen? Wenn sie sich nicht beeilt, wird sie am nächsten Tag zu müde sein, um zu scheinen! Der arme Mond und die Sterne werden traurig sein, wenn ihre Nacht nicht kommt. Sie möchten doch auch leuchten. Oh weh, hoffentlich gibt das keinen Streit! Loopino entschließt, sich etwas einfallen zu lassen, damit die Sonne endlich untergeht und es am Himmel friedlich bleibt.
Dauer: 75
Loopino et le soleil qui ne voulait pas se coucher / Loopino an d’Sonn, déi net ënnergoe wëll
3–5 Jahre
Renelde PierlotQuatuor Lakmé
Elina Bushka, Violine
Charlotte Chahuneau, Violine
Grégoire Vecchioni, Viola
Caroline Sypniewski, Violoncello
Laurène Schuller, Musikworkshop
Ruth Lorang, Kreativatelier
Anja Di Bartolomeo, Text
Sarah Scherer, Regie
Florian Angerer, Bühne, Kostüme
Musiktheater und Kreativworkshop
Loopino ist aufgeregt. Was ist nur los? Warum will die Sonne nicht wie jeden Abend schlafen gehen? Wenn sie sich nicht beeilt, wird sie am nächsten Tag zu müde sein, um zu scheinen! Der arme Mond und die Sterne werden traurig sein, wenn ihre Nacht nicht kommt. Sie möchten doch auch leuchten. Oh weh, hoffentlich gibt das keinen Streit! Loopino entschließt, sich etwas einfallen zu lassen, damit die Sonne endlich untergeht und es am Himmel friedlich bleibt.
Dauer: 75
Termin
Sa 6.6.2026, 14:30
Ort
Philharmonie LuxembourgEspace Découverte
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Ereignisse
| Familientheater
Das neu komponierte, beliebte teatro-Abenteuermusical nach Rudyard Kiplings weltberühmter Geschichte kommt 2026 erstmals nach Wien.
Mogli, von Wölfen aufgezogen, stellt sich seiner größten Herausforderung: Tiger Shir Khan kehrt zurück, die Menschen bedrohen den Dschungel – und dann entführt auch noch die wilde Affenbande den tapferen Jungen. Zum Glück stehen ihm seine Freunde Balu und Baghira zur Seite.
Mit neuer, sofort ins Ohr gehender Musik von David Schieber & Lena Wiesinger und einem Textbuch von Norbert Holoubek setzt teatro ein starkes Zeichen für den Schutz der Natur – verpackt in ein hochwertiges, witziges und berührendes Musical für die ganze Familie.
Seit 27 Jahren begeistert teatro mit liebevoll inszenierten Familienklassikern und gilt als
Mogli - Das Dschungelbuch
Das teatro-Musical
Familienmusical ab 5 JahrenDas neu komponierte, beliebte teatro-Abenteuermusical nach Rudyard Kiplings weltberühmter Geschichte kommt 2026 erstmals nach Wien.
Mogli, von Wölfen aufgezogen, stellt sich seiner größten Herausforderung: Tiger Shir Khan kehrt zurück, die Menschen bedrohen den Dschungel – und dann entführt auch noch die wilde Affenbande den tapferen Jungen. Zum Glück stehen ihm seine Freunde Balu und Baghira zur Seite.
Mit neuer, sofort ins Ohr gehender Musik von David Schieber & Lena Wiesinger und einem Textbuch von Norbert Holoubek setzt teatro ein starkes Zeichen für den Schutz der Natur – verpackt in ein hochwertiges, witziges und berührendes Musical für die ganze Familie.
Seit 27 Jahren begeistert teatro mit liebevoll inszenierten Familienklassikern und gilt als
Termin
Sa 6.6.2026, 14:30
Ort
Theater im ParkPrinz-Eugen-Straße 26
A-1030 Wien
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
Sa 6.6.2026, 15:00
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Aufführungen
| Musical
Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
SIX
Divorced, Beheaded, LIVE!Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
Termin
Sa 6.6.2026, 15:00
Ort
Deutsches Theater MünchenTheatersaal
Schwanthalerstraße 13
D-80336 München
Konzerte
| Kinderkonzert
Elena La Conte, Flöte, Gesang, Percussion
Kristina van de Sand, Violine, Gesang, Percussion
Elide Gramegna, Live-Illustration
Djuna Lund Llopis, Gitarre, Gesang, Percussion
Ein interaktives Unterwasserabenteuer um einen singenden Blauwal
Ein Blauwal taucht im Ozean. Er begegnet Fischen, Seetang und geheimnisvollen Kreaturen aus der Tiefe. Nach vielen Kilometern erreicht er den Meeresboden, doch der ist übersät mit Müll. Sogar eine Meerjungfrau hat sich in einem Fischernetz verhakt … Eine interaktive Unterwasserreise mit portugiesischer Musik, Gesang, Streichern und Querflöte.
Die Funkelkonzerte bringen die beliebtesten Produktionen für Kinder aus ganz Europa nach Hamburg – mit wunderbarer Musik, erstklassigen Künstlern und liebevollen I
Funkelkonzert S / O Canto da Baleia
für Familien mit Kindern von 1–3 Jahren
MosaicollectiveElena La Conte, Flöte, Gesang, Percussion
Kristina van de Sand, Violine, Gesang, Percussion
Elide Gramegna, Live-Illustration
Djuna Lund Llopis, Gitarre, Gesang, Percussion
Ein interaktives Unterwasserabenteuer um einen singenden Blauwal
Ein Blauwal taucht im Ozean. Er begegnet Fischen, Seetang und geheimnisvollen Kreaturen aus der Tiefe. Nach vielen Kilometern erreicht er den Meeresboden, doch der ist übersät mit Müll. Sogar eine Meerjungfrau hat sich in einem Fischernetz verhakt … Eine interaktive Unterwasserreise mit portugiesischer Musik, Gesang, Streichern und Querflöte.
Die Funkelkonzerte bringen die beliebtesten Produktionen für Kinder aus ganz Europa nach Hamburg – mit wunderbarer Musik, erstklassigen Künstlern und liebevollen I
Termin
Sa 6.6.2026, 15:00
Ort
Kaistudio 1
Ereignisse
| Konzert
Bass: José Coca Loza
Musica Sequenza Berlin
Mit Werken von Georg Friedrich Händel
Händel setzt in seinen Opern und Oratorien die tiefe Männerstimme für besondere Charaktere ein. Sie grollen, verführen, zürnen – und bieten den großen Gegenspielern in Kastratenlage auch musikalisch stets Paroli. Der international gefragte Bassist José Coca Loza und der Barockfagottist Burak Özdemir mit seinem gefeierten, charismatischen Ensemble Musica Sequenza wandeln in diesem Programm auf den Spuren legendärer Bassisten wie Antonio Montagnana und Giuseppe Maria Boschi. Gemeinsam richten sie den Blick auf die selten gehörten, dunklen Klangtiefen der barocken Welt. Zwischen heroischem Pathos und innerer Zerrissenheit begegnen sich Gestalten wie der machtbewusste
Amour Fou – Vox Profunda
José Coca Loza & Musica Sequenza Berlin
Barockfagott, Leitung: Burak ÖzdemirBass: José Coca Loza
Musica Sequenza Berlin
Mit Werken von Georg Friedrich Händel
Händel setzt in seinen Opern und Oratorien die tiefe Männerstimme für besondere Charaktere ein. Sie grollen, verführen, zürnen – und bieten den großen Gegenspielern in Kastratenlage auch musikalisch stets Paroli. Der international gefragte Bassist José Coca Loza und der Barockfagottist Burak Özdemir mit seinem gefeierten, charismatischen Ensemble Musica Sequenza wandeln in diesem Programm auf den Spuren legendärer Bassisten wie Antonio Montagnana und Giuseppe Maria Boschi. Gemeinsam richten sie den Blick auf die selten gehörten, dunklen Klangtiefen der barocken Welt. Zwischen heroischem Pathos und innerer Zerrissenheit begegnen sich Gestalten wie der machtbewusste
Termin
Sa 6.6.2026, 15:00
Ort
Konzerthalle UlrichskircheChristian-Wolff-Str. 2
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Ballett
Leon Gurvitch Ensemble
Leon Gurvitch, Künstlerische Leitung Musik, Komposition und Klavier
Edvin Revazov, Künstlerische Leitung Tanz, Choreografie, Kostüm und Bühnenbild
Leon Gurvitch: 5 Seasons / mit einer Choreografie von Edvin Revazov (Uraufführung)
Das Konzert findet mit einer Pause statt.
Tanz für den Frieden
Das Hamburger Kammerballett wurde im Sommer 2022 von Edvin Revazov, gefeierter Erster Solist im Hamburg Ballett, gemeinsam mit Isabelle Rohlfs gegründet – ein Herzensprojekt für Gemeinschaft, Zusammenhalt und Solidarität. Seither bietet es vertriebenen jungen Tänzer:innen aus der Ukraine eine neue künstlerische Heimat in Hamburg.
Im Mai 2025 debütierte das Ballett gemeinsam mit dem Komponisten und Pianisten Leon Gurvitch
Hamburger Kammerballett / Leon Gurvitch Ensemble
Uraufführung: »5 Seasons« – Ballett von Edvin Revazov
Hamburger KammerballettLeon Gurvitch Ensemble
Leon Gurvitch, Künstlerische Leitung Musik, Komposition und Klavier
Edvin Revazov, Künstlerische Leitung Tanz, Choreografie, Kostüm und Bühnenbild
Leon Gurvitch: 5 Seasons / mit einer Choreografie von Edvin Revazov (Uraufführung)
Das Konzert findet mit einer Pause statt.
Tanz für den Frieden
Das Hamburger Kammerballett wurde im Sommer 2022 von Edvin Revazov, gefeierter Erster Solist im Hamburg Ballett, gemeinsam mit Isabelle Rohlfs gegründet – ein Herzensprojekt für Gemeinschaft, Zusammenhalt und Solidarität. Seither bietet es vertriebenen jungen Tänzer:innen aus der Ukraine eine neue künstlerische Heimat in Hamburg.
Im Mai 2025 debütierte das Ballett gemeinsam mit dem Komponisten und Pianisten Leon Gurvitch
Termin
Sa 6.6.2026, 16:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Konzert
Vor mehr als 250 Jahren war Halle der Schaffensort von Wilhelm Friedemann Bach, seinerzeit Director Musices und Organist an der hiesigen Marktkirche. Im ehemaligen Wohnhaus des ältesten Bach-Sohnes bewegt man sich jedoch nicht nur auf dessen musikalischen Spuren, sondern unternimmt vielmehr eine Zeitreise durch die gesamte Geschichte der Musikstadt Halle. Unterwegs begegnet man einer ganzen Reihe von hallischen Komponisten, wie dem Balladenkönig Carl Loewe oder der Lokalgröße Robert Franz. Musikalisch umrahmt wird die kurzweilige Führung durch den Pianisten Jürgen Pfüller, der einige originale Musikinstrumente aus den Beständen der Stiftung Händel-Haus zum Klingen bringt.
Ticket Preise: 10,00 €
Bei Bach zuhause
Mit Karl Altenburg (Stiftung Händel-Haus) und Jürgen Pfüller (Pianist)Vor mehr als 250 Jahren war Halle der Schaffensort von Wilhelm Friedemann Bach, seinerzeit Director Musices und Organist an der hiesigen Marktkirche. Im ehemaligen Wohnhaus des ältesten Bach-Sohnes bewegt man sich jedoch nicht nur auf dessen musikalischen Spuren, sondern unternimmt vielmehr eine Zeitreise durch die gesamte Geschichte der Musikstadt Halle. Unterwegs begegnet man einer ganzen Reihe von hallischen Komponisten, wie dem Balladenkönig Carl Loewe oder der Lokalgröße Robert Franz. Musikalisch umrahmt wird die kurzweilige Führung durch den Pianisten Jürgen Pfüller, der einige originale Musikinstrumente aus den Beständen der Stiftung Händel-Haus zum Klingen bringt.
Ticket Preise: 10,00 €
Termin
Sa 6.6.2026, 16:00
Aufführungen
| Aufführung
Am 06.06. laden wir euch wieder herzlich zu unserem traditionellen Obelisk-Hoffest ein. Freut euch auf Sommersonne, gute Stimmung und entspannte Gespräche über Gott und die Welt.
Für beste Unterhaltung sorgen Bella Liere, Andreas Zieger, Lutz Andres, Helmut Fensch sowie Thomas Nicolai (a.G.) mit erfrischender Musik, Satire und Comedy.
Natürlich ist auch für das leibliche Wohl gesorgt: Leckeres vom Grill und kühle Getränke aus der Kabarett-Kneipe „Koschuweit“ dürfen dabei nicht fehlen.
Wir freuen uns auf euch!
Eintrittsfrei
Beginn: ab 16:00 Uhr
OBELISK SOMMERFEST
OPEN AIR SAISON
Aufgepasst, liebe Kabarettfreunde!Am 06.06. laden wir euch wieder herzlich zu unserem traditionellen Obelisk-Hoffest ein. Freut euch auf Sommersonne, gute Stimmung und entspannte Gespräche über Gott und die Welt.
Für beste Unterhaltung sorgen Bella Liere, Andreas Zieger, Lutz Andres, Helmut Fensch sowie Thomas Nicolai (a.G.) mit erfrischender Musik, Satire und Comedy.
Natürlich ist auch für das leibliche Wohl gesorgt: Leckeres vom Grill und kühle Getränke aus der Kabarett-Kneipe „Koschuweit“ dürfen dabei nicht fehlen.
Wir freuen uns auf euch!
Eintrittsfrei
Beginn: ab 16:00 Uhr
Termin
Sa 6.6.2026, 16:00
Ort
Kabarett ObeliskHofgarten
Charlottenstraße 31
D-14467 Potsdam
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
Sa 6.6.2026, 16:30
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Familie+Kinder
| Kinderkonzert
Quatuor Lakmé
Elina Bushka, Violine
Charlotte Chahuneau, Violine
Grégoire Vecchioni, Viola
Caroline Sypniewski, Violoncello
Laurène Schuller, Musikworkshop
Ruth Lorang, Kreativatelier
Anja Di Bartolomeo, Text
Sarah Scherer, Regie
Florian Angerer, Bühne, Kostüme
Musiktheater und Kreativworkshop
Loopino ist aufgeregt. Was ist nur los? Warum will die Sonne nicht wie jeden Abend schlafen gehen? Wenn sie sich nicht beeilt, wird sie am nächsten Tag zu müde sein, um zu scheinen! Der arme Mond und die Sterne werden traurig sein, wenn ihre Nacht nicht kommt. Sie möchten doch auch leuchten. Oh weh, hoffentlich gibt das keinen Streit! Loopino entschließt, sich etwas einfallen zu lassen, damit die Sonne endlich untergeht und es am Himmel friedlich bleibt.
Dauer: 75
Loopino et le soleil qui ne voulait pas se coucher / Loopino an d’Sonn, déi net ënnergoe wëll
3–5 Jahre
Renelde PierlotQuatuor Lakmé
Elina Bushka, Violine
Charlotte Chahuneau, Violine
Grégoire Vecchioni, Viola
Caroline Sypniewski, Violoncello
Laurène Schuller, Musikworkshop
Ruth Lorang, Kreativatelier
Anja Di Bartolomeo, Text
Sarah Scherer, Regie
Florian Angerer, Bühne, Kostüme
Musiktheater und Kreativworkshop
Loopino ist aufgeregt. Was ist nur los? Warum will die Sonne nicht wie jeden Abend schlafen gehen? Wenn sie sich nicht beeilt, wird sie am nächsten Tag zu müde sein, um zu scheinen! Der arme Mond und die Sterne werden traurig sein, wenn ihre Nacht nicht kommt. Sie möchten doch auch leuchten. Oh weh, hoffentlich gibt das keinen Streit! Loopino entschließt, sich etwas einfallen zu lassen, damit die Sonne endlich untergeht und es am Himmel friedlich bleibt.
Dauer: 75
Termin
Sa 6.6.2026, 16:30
Ort
Philharmonie LuxembourgEspace Découverte
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Ereignisse
| Klavierkonzert
Sonate, Op. 1
Tsotne Zedginidze:
Eigene Werke
Robert Schumann:
Davidsbündlertänze, Op. 6
Die Zeche Zollern gilt Kennerinnen und Kennern als eine der schönsten Zechen der Welt. Hier erleben Sie nicht nur herausragende junge Pianistinnen und Pianisten, sondern können bei Führungen und einer Brotzeit mit Getränk auch das außergewöhnliche Zechengelände mit seinen ikonischen Backsteinbauten und prachtvollen Jugendstilportalen erkunden.
Einer dieser „Rising Stars“ ist Tsotne Zedginidze. Im Sommer 2026 gibt er sein Debüt beim Klavier-Festival Ruhr – ein Ereignis, das mit Spannung erwartet wird. Zedginidze, geboren 2009 in Tiflis, gilt als Jahrhunderttalent: Pianist und Komponist zugleich, mit einer künstlerischen Reife, die weit über sein Alter hinausgeht. Daniel Barenboim
Tsotne Zedginidze
Youngsters
Alban Berg:Sonate, Op. 1
Tsotne Zedginidze:
Eigene Werke
Robert Schumann:
Davidsbündlertänze, Op. 6
Die Zeche Zollern gilt Kennerinnen und Kennern als eine der schönsten Zechen der Welt. Hier erleben Sie nicht nur herausragende junge Pianistinnen und Pianisten, sondern können bei Führungen und einer Brotzeit mit Getränk auch das außergewöhnliche Zechengelände mit seinen ikonischen Backsteinbauten und prachtvollen Jugendstilportalen erkunden.
Einer dieser „Rising Stars“ ist Tsotne Zedginidze. Im Sommer 2026 gibt er sein Debüt beim Klavier-Festival Ruhr – ein Ereignis, das mit Spannung erwartet wird. Zedginidze, geboren 2009 in Tiflis, gilt als Jahrhunderttalent: Pianist und Komponist zugleich, mit einer künstlerischen Reife, die weit über sein Alter hinausgeht. Daniel Barenboim
Termin
Sa 6.6.2026, 17:00
Ort
Magazin der Zeche ZollernGrubenweg 5
D-44388 Dortmund
Ereignisse
| Neue Musik
Hanna Hartman: Octopus Dreaming
SOLO for amplified and moving objects.
Matthias Bauer: Livre pour contrebasse 1-10
Kontrabass Solo
Hanna Hartman: Octopus Dreaming
SOLO for amplified and moving objects.Hanna Hartman: Octopus Dreaming
SOLO for amplified and moving objects.
Matthias Bauer: Livre pour contrebasse 1-10
Kontrabass Solo
Termin
Sa 6.6.2026, 17:00
Ort
Stadtmuseum EberswaldeSteinstraße 2
D-16225 Eberswalde
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
Sa 6.6.2026, 18:00
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Ereignisse
| Schauspiel
Frankfurter Hauptschule
Münchner Kammerspiele
Das erste Theaterstück des Kunstkollektivs Frankfurter Hauptschule greift zwei ikonische Werke des Multikünstlers Kippenberger auf: Sein Buch „241 Bildtitel zum Ausleihen für Künstler“ (1984) und sein Gemälde „Ich kann beim besten Willen kein Hakenkreuz erkennen“ (1984) – ein Bild voller in sich verkeilter kreuzförmiger Flächen. Aus beiden Anregungen machen die Frankfurter mit Referenz an die genialen Blödeleien der Neuen Frankfurter Schule 482 mögliche Werktitel, meist Oneliner zwischen Wortspiellust, Kunst-Insiderei, Klassenclownprosa – und rechter Entgleisung. Es fängt ganz lustig an, bis die Witzischkeiten zunehmend aus dem Ruder laufen. (Franz Wille, Auswahlgremium Stücke 2026)
Münchner Fassung
Uraufführung: 25.4.2025, Theater Heidelberg
Premiere: 20.
2x241 Titel doppelt so gut wie Martin Kippenberger
Frankfurter Hauptschule
- Auswahl 2026 -
Münchner KammerspieleDas erste Theaterstück des Kunstkollektivs Frankfurter Hauptschule greift zwei ikonische Werke des Multikünstlers Kippenberger auf: Sein Buch „241 Bildtitel zum Ausleihen für Künstler“ (1984) und sein Gemälde „Ich kann beim besten Willen kein Hakenkreuz erkennen“ (1984) – ein Bild voller in sich verkeilter kreuzförmiger Flächen. Aus beiden Anregungen machen die Frankfurter mit Referenz an die genialen Blödeleien der Neuen Frankfurter Schule 482 mögliche Werktitel, meist Oneliner zwischen Wortspiellust, Kunst-Insiderei, Klassenclownprosa – und rechter Entgleisung. Es fängt ganz lustig an, bis die Witzischkeiten zunehmend aus dem Ruder laufen. (Franz Wille, Auswahlgremium Stücke 2026)
Münchner Fassung
Uraufführung: 25.4.2025, Theater Heidelberg
Premiere: 20.
Termin
Sa 6.6.2026, 18:00
Ort
StadthalleTheodor-Heuss-Platz 1
D-45479 Mülheim an der Ruhr
Konzerte
| Konzert
Julia Bauer, Sopran
Frank Beermann, Leitung
John Williams: Star Wars
Alan Silvestri :Forrest Gump
Adele Adkins/Paul Epworth: Skyfall – Title Song
Michael Giacchino: Spiderman: Far from home – Suite
John Williams: Harry Potter and the Sorcerer's Stone: Hedwig‘s Theme
Ennio Morricone: Once upon a Time in the West – Man with Harmonica/Jill‘s Theme
Scott Bradley: Tom and Jerry
Alan Silvestri: Back to the Future: Suite
Hans Zimmer: Gladiator: Suite
Klaus Badelt/Hans Zimmer: Pirates of the Caribbean
James Horner: Titanic: My heart will go on
John Williams: Hook: Flight to Neverland
Lalo Schifrin: Mission Impossible
Giacomo Puccini: Gianni Schicchi: O mio babbino caro (Room with a View)
John Williams: Jurassic Park
Bekannt für ihre funkelnden
Landluftkonzert
Klassisches und Kulinarisches auf dem Lande
Nordwestdeutsche PhilharmonieJulia Bauer, Sopran
Frank Beermann, Leitung
John Williams: Star Wars
Alan Silvestri :Forrest Gump
Adele Adkins/Paul Epworth: Skyfall – Title Song
Michael Giacchino: Spiderman: Far from home – Suite
John Williams: Harry Potter and the Sorcerer's Stone: Hedwig‘s Theme
Ennio Morricone: Once upon a Time in the West – Man with Harmonica/Jill‘s Theme
Scott Bradley: Tom and Jerry
Alan Silvestri: Back to the Future: Suite
Hans Zimmer: Gladiator: Suite
Klaus Badelt/Hans Zimmer: Pirates of the Caribbean
James Horner: Titanic: My heart will go on
John Williams: Hook: Flight to Neverland
Lalo Schifrin: Mission Impossible
Giacomo Puccini: Gianni Schicchi: O mio babbino caro (Room with a View)
John Williams: Jurassic Park
Bekannt für ihre funkelnden
Termin
Sa 6.6.2026, 18:00
Ort
Espelkamp Schloss BenkhausenSchlossallee 1
D-32339 Espelkamp
Ereignisse
| Konzert
Orgel: Anna Scholl
Auslegung, Liturgie: Simone Carstens-Kant
Stadtsingechor zu Halle
Mit Werken von Georg Friedrich Händel, Wolfgang Carl Briegel, Dieterich Buxtehude, Charles Gounod, Vytautas Miškinis und Samuel Scheidt
Über viele Jahrhunderte hinweg – bis zur Mitte des 20. Jahrhunderts – war der Stadtsingechor die tragende Säule der gottesdienstlichen Musik in Halle. Woche für Woche gestaltete er in den drei Hauptkirchen der Stadt – der Marktkirche Unser Lieben Frauen sowie den Pfarrkirchen St. Ulrich und St. Moritz – die Liturgie mit Figuralmusik. Seit seiner Rückkehr an die Marktkirche im Jahr 2004 pflegt der Chor diese Tradition in neuer Form: Etwa sechs- bis achtmal im Jahr erklingt dort eine Motette als Vesper am Samstagabend. Gemeinsam
Motette
Clemens Flämig & Stadtsingechor zu Halle
Musikalische Leitung: Clemens FlämigOrgel: Anna Scholl
Auslegung, Liturgie: Simone Carstens-Kant
Stadtsingechor zu Halle
Mit Werken von Georg Friedrich Händel, Wolfgang Carl Briegel, Dieterich Buxtehude, Charles Gounod, Vytautas Miškinis und Samuel Scheidt
Über viele Jahrhunderte hinweg – bis zur Mitte des 20. Jahrhunderts – war der Stadtsingechor die tragende Säule der gottesdienstlichen Musik in Halle. Woche für Woche gestaltete er in den drei Hauptkirchen der Stadt – der Marktkirche Unser Lieben Frauen sowie den Pfarrkirchen St. Ulrich und St. Moritz – die Liturgie mit Figuralmusik. Seit seiner Rückkehr an die Marktkirche im Jahr 2004 pflegt der Chor diese Tradition in neuer Form: Etwa sechs- bis achtmal im Jahr erklingt dort eine Motette als Vesper am Samstagabend. Gemeinsam
Termin
Sa 6.6.2026, 18:00
Ort
Marktkirche HalleMarktplatz 12
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Treff
Palette meets Die Oper
Nach dem grandiosen Erfolg im vergangenen Jahr kehrt das außergewöhnliche Festspiel-Event zurück! Am Samstag, dem 6. Juni 2026, laden die Oper Halle, die Händel-Festspiele und die Tanzbar PALETTE erneut zu einem unvergesslichen Abend voller Musik, Tanz und Spaß ein. Unter dem Motto Palette meets Die Oper – Vol. 2 verschmelzen drei Ikonen der Halleschen Kulturlandschaft zu einem einmaligen Erlebnis. Ab 18.00 Uhr verwandelt sich der Opernplatz in eine pulsierende Open-Air-Tanzfläche. Unter freiem Himmel darf getanzt, gelacht und gefeiert werden, begleitet von den unverwechselbaren Sounds der Palette-DJs. Wenn die Sonne untergeht, zieht die Party weiter in das Konzertfoyer und das Operncafé der Oper Halle, wo ab 22.00 Uhr in Clubatmosphäre weitergetanzt wird. Der legendäre Balkon der Oper steTermin
Sa 6.6.2026, 18:00
Ort
Oper HalleUniversitätsring 24
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Kindertheater
Hier brodelt das Leben zwischen Kaffee, Kuchen und kleinen Katastrophen. Freundinnen verständigen sich mit Codenamen, Baristas kämpfen mit Bestellungen und Kund:innen, die mehr Chaos als Genuss bringen, und manchmal ist der Boxring näher, als man denkt. Zwischen Matcha-Latte, veganen Brownies und dünnen Brotscheiben entstehen überraschende Begegnungen, kleine Geheimnisse und sogar Momente, in denen plötzlich die Zeit stillsteht.
Das Café am Rande des Wahnsinns
Schauspiel des Jugendclubs 10-14
Premiere: 6.6.2026Hier brodelt das Leben zwischen Kaffee, Kuchen und kleinen Katastrophen. Freundinnen verständigen sich mit Codenamen, Baristas kämpfen mit Bestellungen und Kund:innen, die mehr Chaos als Genuss bringen, und manchmal ist der Boxring näher, als man denkt. Zwischen Matcha-Latte, veganen Brownies und dünnen Brotscheiben entstehen überraschende Begegnungen, kleine Geheimnisse und sogar Momente, in denen plötzlich die Zeit stillsteht.
Termin
Sa 6.6.2026, 18:00
Ort
Vorarlberger LandestheaterBox
Seestr. 2
A-6900 Bregenz
Aufführungen
| Schauspiel
Sehr frei nach Gerhart Hauptmann
Zwischen Nachbarschaftskonflikten und der ewigen Frage nach Gerechtigkeit entfaltet sich in Der Biberpelz ein Spiel um Moral, Macht und Manipulation. Sehr frei nach Gerhart Hauptmann verlegt diese Inszenierung der Theatergruppe Spieltrieb die Handlung in ein heutiges Rostocker Wohnhaus. Mit Humor und einem Gespür für gesellschaftliche Spannungen erzählt das Stück von Betrügereien, Vorurteilen und Zusammenhalt - und davon, wie schnell sich Wahrheit und Lüge vermischen können.
Die Produktion ist aus einem kollektiven Prozess heraus entstanden. Ohne feste Regie, dafür geprägt von gemeinsamen Ideen und künstlerischem Austausch, bringt das Ensemble Spieltrieb das eigenständig entwickelte Stück auf die Bühne des Ateliertheaters.
Der Biberpelz
Sehr frei nach Gerhart Hauptmann
Theatergruppe Spieltrieb
Zwischen Nachbarschaftskonflikten und der ewigen Frage nach Gerechtigkeit entfaltet sich in Der Biberpelz ein Spiel um Moral, Macht und Manipulation. Sehr frei nach Gerhart Hauptmann verlegt diese Inszenierung der Theatergruppe Spieltrieb die Handlung in ein heutiges Rostocker Wohnhaus. Mit Humor und einem Gespür für gesellschaftliche Spannungen erzählt das Stück von Betrügereien, Vorurteilen und Zusammenhalt - und davon, wie schnell sich Wahrheit und Lüge vermischen können.Die Produktion ist aus einem kollektiven Prozess heraus entstanden. Ohne feste Regie, dafür geprägt von gemeinsamen Ideen und künstlerischem Austausch, bringt das Ensemble Spieltrieb das eigenständig entwickelte Stück auf die Bühne des Ateliertheaters.
Termin
Sa 6.6.2026, 18:00
Ort
AteliertheaterDoberaner Straße 134/135
D-18057 Rostock
Ereignisse
| Neue Musik
Laurenz Karsten, Elektronik
Marta Kowalczuk: ru-ur für Piccolo/Altflöte und Live-Elektronik, 2022
Martin Daske: Steinwind für Flöte und Tonband, 1991
Henry Mex: Weather Report for flutes and loop-machine, 2025
Sabine Vogel: Wind Talk für Flöte und Zuspiel
Schürmann/Karsten: Neues Werk für Flöten und Live-Elektronik, 2026 (UA)
Jongsuh OH: Ricercar für Flöte und Live-Elektronik, 2024
Ludger Kisters: Visuals
Duo F:FLAUT:E
Marianna Schürmann, FlötenLaurenz Karsten, Elektronik
Marta Kowalczuk: ru-ur für Piccolo/Altflöte und Live-Elektronik, 2022
Martin Daske: Steinwind für Flöte und Tonband, 1991
Henry Mex: Weather Report for flutes and loop-machine, 2025
Sabine Vogel: Wind Talk für Flöte und Zuspiel
Schürmann/Karsten: Neues Werk für Flöten und Live-Elektronik, 2026 (UA)
Jongsuh OH: Ricercar für Flöte und Live-Elektronik, 2024
Ludger Kisters: Visuals
Termin
Sa 6.6.2026, 18:30
Ort
Museum FLUXUS+Schiffbauergasse 4F
D-14467 Potsdam
Konzerte
| Konzert
Andrés Orozco-Estrada, Leitung
Sol Gabetta, Violoncello
Richard Strauss: «Don Juan» op. 20
Bohuslav Martinů: Cellokonzert Nr. 1
Pjotr I. Tschaikowsky: «Romeo und Julia», Fantasie-Ouvertüre
Unsere Fokus-Künstlerin Sol Gabetta ist immer auf der Suche nach Werken, «in denen ich genau das zeigen kann, was mich als Musikerin ausmacht». Das selten gespielte Cellokonzert von Bohuslav Martinů ist so ein Werk: Sie hat es vor vielen Jahren einmal aufgeführt, dann lange nicht mehr, «weil ich es damals noch nicht verstanden hatte». Aber inzwischen hat sie sich definitiv in dieses Konzert verliebt. Da passt es, dass Andres Orozco-Estrada als Rahmen dafür Strauss' «Don Juan» und Tschaikowskys «Romeo und Julia» dirigiert: zwei Tondichtungen also, in denen es
Andrés Orozco-Estrada & Sol Gabetta
Tonhalle-Orchester ZürichAndrés Orozco-Estrada, Leitung
Sol Gabetta, Violoncello
Richard Strauss: «Don Juan» op. 20
Bohuslav Martinů: Cellokonzert Nr. 1
Pjotr I. Tschaikowsky: «Romeo und Julia», Fantasie-Ouvertüre
Unsere Fokus-Künstlerin Sol Gabetta ist immer auf der Suche nach Werken, «in denen ich genau das zeigen kann, was mich als Musikerin ausmacht». Das selten gespielte Cellokonzert von Bohuslav Martinů ist so ein Werk: Sie hat es vor vielen Jahren einmal aufgeführt, dann lange nicht mehr, «weil ich es damals noch nicht verstanden hatte». Aber inzwischen hat sie sich definitiv in dieses Konzert verliebt. Da passt es, dass Andres Orozco-Estrada als Rahmen dafür Strauss' «Don Juan» und Tschaikowskys «Romeo und Julia» dirigiert: zwei Tondichtungen also, in denen es
Termin
Sa 6.6.2026, 18:30
Ort
Tonhalle ZürichGroße Tonhalle
Claridenstr. 7
CH-8002 Zürich
Konzerte
| Konzert
Jakub Hrůša, Dirigent
Julia Fischer, Violine
Vítězslava Kaprálová: Suita rustica op. 19
Josef Suk: Fantasie für Violine und Orchester g-Moll op. 24
Bohuslav Martinů: Symphonie Nr. 1
Jakub Hrůša dirigiert drei Werke, die die spezifische Tonalität der tschechischen Musik mit der Klangsprache des 20. Jahrhunderts verbinden: Bohuslav Martinů erinnert in seiner Ersten Symphonie, 1942 im amerikanischen Exil geschrieben, mit traditionellen Volksmelodien und Tanzrhythmen an seine verlorene Heimat, zugleich feiert er den Beginn eines neuen Lebensabschnitts. Die sehnsuchtsvolle Suita rustica seiner Schülerin Vítězslava Kaprálová basiert auf folkloristischen Themen, und auch Josef Suks leidenschaftliche Fantasie für Violine und Orchester
Ein tschechischer Abend mit Jakub Hrůša
Berliner PhilharmonikerJakub Hrůša, Dirigent
Julia Fischer, Violine
Vítězslava Kaprálová: Suita rustica op. 19
Josef Suk: Fantasie für Violine und Orchester g-Moll op. 24
Bohuslav Martinů: Symphonie Nr. 1
Jakub Hrůša dirigiert drei Werke, die die spezifische Tonalität der tschechischen Musik mit der Klangsprache des 20. Jahrhunderts verbinden: Bohuslav Martinů erinnert in seiner Ersten Symphonie, 1942 im amerikanischen Exil geschrieben, mit traditionellen Volksmelodien und Tanzrhythmen an seine verlorene Heimat, zugleich feiert er den Beginn eines neuen Lebensabschnitts. Die sehnsuchtsvolle Suita rustica seiner Schülerin Vítězslava Kaprálová basiert auf folkloristischen Themen, und auch Josef Suks leidenschaftliche Fantasie für Violine und Orchester
Termin
Sa 6.6.2026, 18:45
Ort
Berliner PhilharmonieGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Aufführungen
| Ballett
Musik von Sergej Prokofjew
In William Shakespeares Drama «Romeo und Julia» lässt die Kraft der Liebe zwei junge Menschen über sich hinauswachsen. Die Ballettbühne haben sich die Liebenden von Verona dank der Musik von Sergej Prokofjew erobert. Das Aufeinanderprallen von Liebe und Hass und das Nebeneinander von Zärtlichkeit und Gewalt hat er in seiner farbigen, glutvollen Partitur auf geniale Weise eingefangen.
Cathy Marston bringt die berühmteste Liebesgeschichte der Welt mit dem Ballett Zürich als eine Welt der Gegensätze auf die Bühne, in der sich von einer Sekunde zur anderen alles in sein Gegenteil verkehren kann: Hinter der nächsten Ecke wartet die Liebe deines Lebens oder bereits der Tod. Zum ersten Mal arbeitet die Zürcher
Romeo und Julia
Ballett von Cathy Marston
nach der gleichnamigen Tragödie von William ShakespeareMusik von Sergej Prokofjew
In William Shakespeares Drama «Romeo und Julia» lässt die Kraft der Liebe zwei junge Menschen über sich hinauswachsen. Die Ballettbühne haben sich die Liebenden von Verona dank der Musik von Sergej Prokofjew erobert. Das Aufeinanderprallen von Liebe und Hass und das Nebeneinander von Zärtlichkeit und Gewalt hat er in seiner farbigen, glutvollen Partitur auf geniale Weise eingefangen.
Cathy Marston bringt die berühmteste Liebesgeschichte der Welt mit dem Ballett Zürich als eine Welt der Gegensätze auf die Bühne, in der sich von einer Sekunde zur anderen alles in sein Gegenteil verkehren kann: Hinter der nächsten Ecke wartet die Liebe deines Lebens oder bereits der Tod. Zum ersten Mal arbeitet die Zürcher
Termin
Sa 6.6.2026, 19:00
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Aufführungen
| Oper
Musikalische Leitung: Pablo Heras-Casado
Regie: Sven-Eric Bechtolf
Bühne: Rolf Glittenberg
Kostüme: Marianne Glittenberg
Video: Friedrich Zorn
Sprache: Deutsch
Das Rheingold
Richard Wagner
Der Zwerg Alberich, von den drei Rheintöchtern verlacht und zurückgewiesen, stiehlt das Rheingold, verflucht die Liebe und schmiedet aus dem Gold einen Ring, der größte Macht verleiht. Fortan giert jeder nach diesem, der, mit einem Fluch beladen, jedoch auch Tod und Verderben bringt.Musikalische Leitung: Pablo Heras-Casado
Regie: Sven-Eric Bechtolf
Bühne: Rolf Glittenberg
Kostüme: Marianne Glittenberg
Video: Friedrich Zorn
Sprache: Deutsch
Termin
Sa 6.6.2026, 19:00
Ort
Wiener StaatsoperGroßer Saal
Opernring 2
A-1010 Wien
Konzerte
| Konzert
Jakub Hrůša, Dirigent
Julia Fischer, Violine
Vítězslava Kaprálová: Suita rustica op. 19
Josef Suk: Fantasie für Violine und Orchester g-Moll op. 24
Bohuslav Martinů: Symphonie Nr. 1
Jakub Hrůša dirigiert drei Werke, die die spezifische Tonalität der tschechischen Musik mit der Klangsprache des 20. Jahrhunderts verbinden: Bohuslav Martinů erinnert in seiner Ersten Symphonie, 1942 im amerikanischen Exil geschrieben, mit traditionellen Volksmelodien und Tanzrhythmen an seine verlorene Heimat, zugleich feiert er den Beginn eines neuen Lebensabschnitts. Die sehnsuchtsvolle Suita rustica seiner Schülerin Vítězslava Kaprálová basiert auf folkloristischen Themen, und auch Josef Suks leidenschaftliche Fantasie für Violine und Orchester
Ein tschechischer Abend mit Jakub Hrůša
Berliner PhilharmonikerJakub Hrůša, Dirigent
Julia Fischer, Violine
Vítězslava Kaprálová: Suita rustica op. 19
Josef Suk: Fantasie für Violine und Orchester g-Moll op. 24
Bohuslav Martinů: Symphonie Nr. 1
Jakub Hrůša dirigiert drei Werke, die die spezifische Tonalität der tschechischen Musik mit der Klangsprache des 20. Jahrhunderts verbinden: Bohuslav Martinů erinnert in seiner Ersten Symphonie, 1942 im amerikanischen Exil geschrieben, mit traditionellen Volksmelodien und Tanzrhythmen an seine verlorene Heimat, zugleich feiert er den Beginn eines neuen Lebensabschnitts. Die sehnsuchtsvolle Suita rustica seiner Schülerin Vítězslava Kaprálová basiert auf folkloristischen Themen, und auch Josef Suks leidenschaftliche Fantasie für Violine und Orchester
Termin
Sa 6.6.2026, 19:00
Ort
Berliner PhilharmonieGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Ereignisse
| Konzert
Hiyoli Togawa, Viola
Orchester der KlangVerwaltung München
Was schenkt sich ein Musikfestival zur 40. Saison? Ein Stück Musik! Nach dem bemerkenswerten Erfolg der Komposition von Andreas Begert und der nachhaltig beeindruckenden Darbietung der beiden Solistinnen und des Orchesters letztes Jahr, freuen wir uns „doppelt“, erneut mit dieser Energie in die Jubiläumssaison zu starten. Andreas Begert komponiert dafür eigens ein Doppelkonzert für Rebekka Hartmann und Hiyoli Togawa, das er wiederum dem Fürstenhaus Hohenlohe-Oehringen widmen wird. Seit 1987 findet die Eröffnung des Kultursommers auf Schloss Neuenstein statt. Sicherlich werden sowohl das Werk als auch die Virtuosität wieder begeistern – seien Sie gespannt! Darüber hinaus dürfen Sie sich auf J.S. Bachs
Ein Konzert für Hohenlohe
Jubiläumseröffnungskonzert
Rebekka Hartmann, ViolineHiyoli Togawa, Viola
Orchester der KlangVerwaltung München
Was schenkt sich ein Musikfestival zur 40. Saison? Ein Stück Musik! Nach dem bemerkenswerten Erfolg der Komposition von Andreas Begert und der nachhaltig beeindruckenden Darbietung der beiden Solistinnen und des Orchesters letztes Jahr, freuen wir uns „doppelt“, erneut mit dieser Energie in die Jubiläumssaison zu starten. Andreas Begert komponiert dafür eigens ein Doppelkonzert für Rebekka Hartmann und Hiyoli Togawa, das er wiederum dem Fürstenhaus Hohenlohe-Oehringen widmen wird. Seit 1987 findet die Eröffnung des Kultursommers auf Schloss Neuenstein statt. Sicherlich werden sowohl das Werk als auch die Virtuosität wieder begeistern – seien Sie gespannt! Darüber hinaus dürfen Sie sich auf J.S. Bachs
Termin
Sa 6.6.2026, 19:00
Ort
Schloss NeuensteinRittersaal
Hintere Straße 8
D-74632 Neuenstein
Ereignisse
| Party
Veronika Ferrari & Die Flammen;
Stimme: Veronica Ferrari
Trompete: Giovanni Caruso
Klarinette: Adriano Rossi
Piano, Elektronik: Richie Bravo
Visuals: Metafrau
Kostüm: Leon Taege
Das Stadtmuseum öffnet exklusiv seine Türen für einen Abend, den es so noch nie gab: die erste Fashion Party im Haus! Queere Modenschau, barocke Outfits, Beats vom Berliner Multiinstrumentalist und DJ M.RUX und ein elektrisierender Klangkosmos von VERONIKA FERRARI & DIE FLAMMEN. Das Ensemble verschmilzt Schlager, Klassik, Jazz und Clubkultur miteinander – getragen von einer außergewöhnlichen Besetzung aus Stimme, Jazz-Trompete, Klarinette, Klavier und elektronischer Musik. Professor Christian Wolff, vor über 350 Jahren Hausherr des heutigen Stadtmuseums, hätte dieses bunte Treiben in seinem Hau
Barock & Proud
Die Fashion Party
DJ: M. RuxVeronika Ferrari & Die Flammen;
Stimme: Veronica Ferrari
Trompete: Giovanni Caruso
Klarinette: Adriano Rossi
Piano, Elektronik: Richie Bravo
Visuals: Metafrau
Kostüm: Leon Taege
Das Stadtmuseum öffnet exklusiv seine Türen für einen Abend, den es so noch nie gab: die erste Fashion Party im Haus! Queere Modenschau, barocke Outfits, Beats vom Berliner Multiinstrumentalist und DJ M.RUX und ein elektrisierender Klangkosmos von VERONIKA FERRARI & DIE FLAMMEN. Das Ensemble verschmilzt Schlager, Klassik, Jazz und Clubkultur miteinander – getragen von einer außergewöhnlichen Besetzung aus Stimme, Jazz-Trompete, Klarinette, Klavier und elektronischer Musik. Professor Christian Wolff, vor über 350 Jahren Hausherr des heutigen Stadtmuseums, hätte dieses bunte Treiben in seinem Hau
Termin
Sa 6.6.2026, 19:00
Ort
Stadtmuseum HalleGroße Märkerstr. 10
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Konzertante Aufführung
Libretto von der Komponistin, basierend auf dem Thalestris-Mythos und Gautier de Costes de La Calprenedes Roman Cassandre (1650)
Amazonen und Männer – ein schwieriges Verhältnis. Der griechischen Mythologie zufolge duldeten die berittenen Kriegerinnen keinen Mann in ihrem Staat. Lebt es sich unter Frauen anders, die von einer Königin regiert werden? Das offensichtlich brisante Thema reizte in der zweiten Hälfte des
18. Jahrhunderts eine Frau aus der Enkelgeneration Händels: Maria Antonia Walpurgis (1724–1780), eine bayerische Prinzessin, die nach Sachsen geheiratet hatte. Sie stellte Talestri auf die Dresdner Bühne, eine Herrscherin, die verbotenerweise den Prinzen Oronte liebt, als Mann unter Amazonen verurteilt zum Opfertod. Talestri
Talestri, regina delle Amazzoni
Maria Antonia Walpurgis
Opera drammatica in drei Akten (1760 oder 1763)Libretto von der Komponistin, basierend auf dem Thalestris-Mythos und Gautier de Costes de La Calprenedes Roman Cassandre (1650)
Amazonen und Männer – ein schwieriges Verhältnis. Der griechischen Mythologie zufolge duldeten die berittenen Kriegerinnen keinen Mann in ihrem Staat. Lebt es sich unter Frauen anders, die von einer Königin regiert werden? Das offensichtlich brisante Thema reizte in der zweiten Hälfte des
18. Jahrhunderts eine Frau aus der Enkelgeneration Händels: Maria Antonia Walpurgis (1724–1780), eine bayerische Prinzessin, die nach Sachsen geheiratet hatte. Sie stellte Talestri auf die Dresdner Bühne, eine Herrscherin, die verbotenerweise den Prinzen Oronte liebt, als Mann unter Amazonen verurteilt zum Opfertod. Talestri
Termin
Sa 6.6.2026, 19:00
Ort
Georg-Friedrich-Händel-HalleSalzgrafenpl. 1
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Oper
Libretto von Nino Rota und Ernesta Rota nach dem Vaudeville Un chapeau de paille d’Italie von Eugène Labiche und Marc Antoine Amédée Michel
Nino Rotas Melodien verzaubern auf der Opernbühne genauso wie auf der Kinoleinwand.
„Ein köstlicher Opernspaß“ titelte der Kurier nach der umjubelten Premiere der Inszenierung von Bernd Mottl im Mai 2023 an der Oper Graz. Die Figuren bewegen sich dabei durch eine Landschaft von überdimensionalen Hutschachteln. „Wir haben uns bewusst für eine nostalgische Schwarz-Weiß-Optik entschieden“, erzählt Bernd Mottl, „weil man durch die Konzentration auf Muster und Silhouetten die Unterschiedlichkeit der Charaktere noch besser herausarbeiten kann.“ Alles in allem ein humoristischer Hochgenuss!
Musikalische Leitung: D
Der Florentiner Hut
Nino Rota
Farsa musicale in vier AktenLibretto von Nino Rota und Ernesta Rota nach dem Vaudeville Un chapeau de paille d’Italie von Eugène Labiche und Marc Antoine Amédée Michel
Nino Rotas Melodien verzaubern auf der Opernbühne genauso wie auf der Kinoleinwand.
„Ein köstlicher Opernspaß“ titelte der Kurier nach der umjubelten Premiere der Inszenierung von Bernd Mottl im Mai 2023 an der Oper Graz. Die Figuren bewegen sich dabei durch eine Landschaft von überdimensionalen Hutschachteln. „Wir haben uns bewusst für eine nostalgische Schwarz-Weiß-Optik entschieden“, erzählt Bernd Mottl, „weil man durch die Konzentration auf Muster und Silhouetten die Unterschiedlichkeit der Charaktere noch besser herausarbeiten kann.“ Alles in allem ein humoristischer Hochgenuss!
Musikalische Leitung: D
Termin
Sa 6.6.2026, 19:00
Ort
Semperoper DresdenTheaterplatz 2
D-01067 Dresden
Aufführungen
| Oper
Wie würde sich das anfühlen, wenn nach vorne nichts mehr entsteht, das Jetzt nichts trägt und das, was vorbei ist, alles bestimmt? Und was würde passieren, wenn es einfach nicht so wie bisher weiterginge? Wenn die Angst plötzlich ziemlich überzeugend oder das graue Gefühl sehr groß werden würde?
Die Lage wäre dramatisch. So dramatisch, dass 16 junge Erwachsene die Oper einnehmen müssten. Die Oper als Arena für die Verhandlung von Widerständen oder gesellschaftlichen Umstürzen. Als Schauplatz der großen Gefühle und als Spielraum für existentielles gemeinsames Ertragen.
Eingehüllt in Decken ziehen die 16 Expert*innen für aktives Krisenmanagement sich dorthin zurück. Sie bilden einen Organismus, einen Körper, ein kollektives Ich und aktivieren gemeinsam die Sel
Klarkommen
Keine Gegenwartsbewältigungs-Oper
Uraufführung: 4.6.2026Wie würde sich das anfühlen, wenn nach vorne nichts mehr entsteht, das Jetzt nichts trägt und das, was vorbei ist, alles bestimmt? Und was würde passieren, wenn es einfach nicht so wie bisher weiterginge? Wenn die Angst plötzlich ziemlich überzeugend oder das graue Gefühl sehr groß werden würde?
Die Lage wäre dramatisch. So dramatisch, dass 16 junge Erwachsene die Oper einnehmen müssten. Die Oper als Arena für die Verhandlung von Widerständen oder gesellschaftlichen Umstürzen. Als Schauplatz der großen Gefühle und als Spielraum für existentielles gemeinsames Ertragen.
Eingehüllt in Decken ziehen die 16 Expert*innen für aktives Krisenmanagement sich dorthin zurück. Sie bilden einen Organismus, einen Körper, ein kollektives Ich und aktivieren gemeinsam die Sel
Termin
Sa 6.6.2026, 19:00
Ort
NordLöwentorstraße 68
D-70376 Stuttgart
Aufführungen
| Oper
Eine Mixtape-Oper entlang der ehemaligen Europastraße 5
Libretto von Tanja Šljivar (Recherche und Mitarbeit: Mina Milošević) auf der Basis von Interviews von Sara Glojnarić mit Sara Alterio, Ivana Andjelic, Marijan Bernardić, Davide Durante, Goran Jurić, Sezen Kaçar, Milenko Moćiljanin, Aleksandar Radojčić, Sophia Sadzakov, Sara Tomšić
Übersetzung von Mascha Dabić
Welche Klänge rufen in uns Heimatgefühle hervor? Mit welcher Musik verbinden wir die Orte, an denen wir unser Leben gelebt haben? Kann eine herausgekramte LP-Hülle, eine Kassettenbox, eine alternde CD auch über Länder und Generationen hinweg Erinnerungen zum Leben erwecken? Mit solchen Fragen im Gepäck startete die kroatische Komponistin Sara Glojnarić vor zwei Jahren ein „Soundarchiv der Zukunft“ als Materialsammlung für ihre Komp
Station Paradiso
Eine Mixtape-Oper entlang der ehemaligen Europastraße 5
von Sara Glojnarić
Libretto von Tanja Šljivar (Recherche und Mitarbeit: Mina Milošević) auf der Basis von Interviews von Sara Glojnarić mit Sara Alterio, Ivana Andjelic, Marijan Bernardić, Davide Durante, Goran Jurić, Sezen Kaçar, Milenko Moćiljanin, Aleksandar Radojčić, Sophia Sadzakov, Sara TomšićÜbersetzung von Mascha Dabić
Welche Klänge rufen in uns Heimatgefühle hervor? Mit welcher Musik verbinden wir die Orte, an denen wir unser Leben gelebt haben? Kann eine herausgekramte LP-Hülle, eine Kassettenbox, eine alternde CD auch über Länder und Generationen hinweg Erinnerungen zum Leben erwecken? Mit solchen Fragen im Gepäck startete die kroatische Komponistin Sara Glojnarić vor zwei Jahren ein „Soundarchiv der Zukunft“ als Materialsammlung für ihre Komp
Termin
Sa 6.6.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Ereignisse
| Theater
„15 minutes of fame“ hat Andy Warhol uns einst versprochen. Jeder Mensch und jede Biografie könne zur Keimzelle eines Mythos werden. Nicht nur die Geschichten von Agamemnon, Orest, Ödipus und Co. können folglich den Stoff für große Theaterabende liefern. Auf die Suche nach den neuen Mythen Wiens hat sich der schwedische Regisseur und Autor Mattias Andersson in einem groß angelegten Prozess über ein Jahr hinweg gemacht. Alle Bewohner:innen waren eingeladen, ihre Geschichten zu teilen: „Welcher Moment deines Lebens gehört auf die große Bühne? Und welches Detail daran würdest du doch noch verändern wollen?“, fragte Andersson. Mythen des Alltags lässt die Menschen aus Wien zu den Urheber:innen ihres eigenen Mythos werden. Ihre Biografien fließen in einem polyfonen Panorama der
Mythen des Alltags
Mattias Andersson
Weltpremiere„15 minutes of fame“ hat Andy Warhol uns einst versprochen. Jeder Mensch und jede Biografie könne zur Keimzelle eines Mythos werden. Nicht nur die Geschichten von Agamemnon, Orest, Ödipus und Co. können folglich den Stoff für große Theaterabende liefern. Auf die Suche nach den neuen Mythen Wiens hat sich der schwedische Regisseur und Autor Mattias Andersson in einem groß angelegten Prozess über ein Jahr hinweg gemacht. Alle Bewohner:innen waren eingeladen, ihre Geschichten zu teilen: „Welcher Moment deines Lebens gehört auf die große Bühne? Und welches Detail daran würdest du doch noch verändern wollen?“, fragte Andersson. Mythen des Alltags lässt die Menschen aus Wien zu den Urheber:innen ihres eigenen Mythos werden. Ihre Biografien fließen in einem polyfonen Panorama der
Termin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
VolkstheaterArthur-Schnitzler-Platz 1
A-1070 Wien
Ereignisse
| Theater
Claudia Rankine & Bateira, Myassa Kraitt & Dilan Şengul, Ozan Zakariya Keskinkilic, Rodrigo Batista, Sivan Ben Yishai & Eyal Raz, Marie Bues
Als am 11. September 2001 Flugzeuge in die Twin Towers rasten, kollabierte auch die Vorstellung der unangreifbaren Weltmacht USA. Es folgten „war on terror“, Überwachung und die Aushöhlung von Grundrechten. 25 Jahre später reflektieren Künstler:innen aus den USA, Israel, Palästina, Österreich, Deutschland und Brasilien die Folgen von 9/11 in einem vierteiligen Abend: Claudia Rankine und Bateira beleuchten die Verwüstungen, die unsere Gegenwart prägen. Myassa Kraitt und Dilan Şengül widmen sich der mythischen Festung Alamut, wo sich im Mittelalter jene Mythen formten, die später zu vermeintlichem Wissen über Terror verklä
9/11 Frames per Second
Ein Autor:innen-Theaterprojekt
WeltpremiereClaudia Rankine & Bateira, Myassa Kraitt & Dilan Şengul, Ozan Zakariya Keskinkilic, Rodrigo Batista, Sivan Ben Yishai & Eyal Raz, Marie Bues
Als am 11. September 2001 Flugzeuge in die Twin Towers rasten, kollabierte auch die Vorstellung der unangreifbaren Weltmacht USA. Es folgten „war on terror“, Überwachung und die Aushöhlung von Grundrechten. 25 Jahre später reflektieren Künstler:innen aus den USA, Israel, Palästina, Österreich, Deutschland und Brasilien die Folgen von 9/11 in einem vierteiligen Abend: Claudia Rankine und Bateira beleuchten die Verwüstungen, die unsere Gegenwart prägen. Myassa Kraitt und Dilan Şengül widmen sich der mythischen Festung Alamut, wo sich im Mittelalter jene Mythen formten, die später zu vermeintlichem Wissen über Terror verklä
Termin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
Schauspielhaus WienPorzellangasse 50
A-1090 Wien
Aufführungen
| Musical
Neufassung von Timothy Crouse und John Weidman
Deutsche Fassung von Niklas Wagner und Roman Hinze
„When the poor brain is cracking, there’s nothing like packing a suitcase and sailing away.“
Große Kreuzfahrtschiffe sind Begegnungs- und Urlaubsorte, Luftverpester und Luxus-Statussymbole zugleich. Der Transatlantik-Kahn mit dem Namen „MS America“ in Cole Porters Hit-Musical Anything Goes erscheint daneben auch als Fluchtpunkt, als ein Ort des Untertauchens. Entsprechend geht es an Bord des Boots in Adriana Altaras’ Inszenierung abgewrackt und entfesselt, hemmungslos zu, wobei sich der Dampfer in der neuen Hannoverschen Produktion mächtig in die feuchte Höhe schraubt …
Das „MS“ und das „Am“ des Schiffsnamens haben
Anything Goes
Musical von Cole Porter
Buch von Guy Bolton, P. G. Wodehouse, Howard Lindsay und Russel CrouseNeufassung von Timothy Crouse und John Weidman
Deutsche Fassung von Niklas Wagner und Roman Hinze
„When the poor brain is cracking, there’s nothing like packing a suitcase and sailing away.“
Große Kreuzfahrtschiffe sind Begegnungs- und Urlaubsorte, Luftverpester und Luxus-Statussymbole zugleich. Der Transatlantik-Kahn mit dem Namen „MS America“ in Cole Porters Hit-Musical Anything Goes erscheint daneben auch als Fluchtpunkt, als ein Ort des Untertauchens. Entsprechend geht es an Bord des Boots in Adriana Altaras’ Inszenierung abgewrackt und entfesselt, hemmungslos zu, wobei sich der Dampfer in der neuen Hannoverschen Produktion mächtig in die feuchte Höhe schraubt …
Das „MS“ und das „Am“ des Schiffsnamens haben
Termin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Konzerte
| Jazz
Veda Bartringer, Gitarre, Komposition
Julien Cuvelier, Saxophon
Julien Gillain, Violine
Laurène Schuller, Violine
Marie Ghitta, Viola
Beatriz Jimenez, Violoncello
Laurent Peckels, Kontrabass
Maxime Magotteaux, Drums
Guests
Naïssam Jalal, Flöte
Margaux Vranken, Klavier
Die Raffinesse des Jazz verbunden mit der Fülle klassischer Streicher, Veda and the String Machine ist das visionäre Projekt der luxemburgischen Gitarristin und Komponistin Veda Bartringer. Inspiriert von zeitgenössischem Jazz, Filmmusik und Orchesterarrangements entführt Veda and the String Machine das Publikum in eine Welt, in der komplexe Erzählungen auf faszinierende musikalische Texturen treffen.
In Kollaboration mit Veda Bartringer,
Veda & The String Machine
Album Release «Rise And Shine»
Veda Bartringer QuartetVeda Bartringer, Gitarre, Komposition
Julien Cuvelier, Saxophon
Julien Gillain, Violine
Laurène Schuller, Violine
Marie Ghitta, Viola
Beatriz Jimenez, Violoncello
Laurent Peckels, Kontrabass
Maxime Magotteaux, Drums
Guests
Naïssam Jalal, Flöte
Margaux Vranken, Klavier
Die Raffinesse des Jazz verbunden mit der Fülle klassischer Streicher, Veda and the String Machine ist das visionäre Projekt der luxemburgischen Gitarristin und Komponistin Veda Bartringer. Inspiriert von zeitgenössischem Jazz, Filmmusik und Orchesterarrangements entführt Veda and the String Machine das Publikum in eine Welt, in der komplexe Erzählungen auf faszinierende musikalische Texturen treffen.
In Kollaboration mit Veda Bartringer,
Termin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
Philharmonie LuxembourgSalle de Musique de Chambre
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Aufführungen
| Tanz
Während in klassischen Choreografien die Schwäne im Corps-de-Ballet durch Synchronizität gekennzeichnet sind, geht Stillwell anders an das Tanz-Kollektiv heran und interpretiert es als eine Gruppe aus Individuen. Dabei verzichtet sie auch nicht auf das,
Die Schwäne
Lillian Stillwells Schwanensee zur Musik von Pjotr I. Tschaikowsky
Wer kennt nicht das Märchen der Schwanenprinzessin Odette, ihrem Gegenpart Odile und Prinz Siegfried, Opfer des magischen Verwirrspiels von Rotbart? Mit Schwanensee (1877/1895) schuf der Komponist Pjotr I. Tschaikowsky ein Meisterwerk des Klassischen Balletts, das bis heute zum Repertoire vieler Tanzcompagnien zählt. Nun nimmt sich Lillian Stillwell dieses Stoffes an und interpretiert ihn neu, indem sie den inhaltlichen Schwerpunkt auf die tanzende Gruppe und die weibliche Bühnenfigur Odette legt: Sie ist das Subjekt der Handlung.Während in klassischen Choreografien die Schwäne im Corps-de-Ballet durch Synchronizität gekennzeichnet sind, geht Stillwell anders an das Tanz-Kollektiv heran und interpretiert es als eine Gruppe aus Individuen. Dabei verzichtet sie auch nicht auf das,
Termin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
Theater MünsterGroßes Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Ereignisse
| Neue Musik
Luise Rau, Violoncello
Marick Vivion, Posaune
Felix Kroll, Akkordeon
Alex Nowitz: Orpheus Meditationen für 4 Musiker und ihre Stimmen
Markus Wettstein: strang, 2026 (UA)
Andreas Willers: Zusammen Halt, 2026 (UA)
Johannes K. Hildebrandt: 3.2, 2026 (UA)
Thorstein Agat-Nielsen: crossing lines
Sofia Gubaidulina: Silenzio
Composer Performer Lounge
mit Katia Guedes, Alex Nowitz, Dietrich Petzold, Gebhard Ullmann, Sabine Vogel
Ensemble Quillo
Julia Yoo Soon Gröning, ViolineLuise Rau, Violoncello
Marick Vivion, Posaune
Felix Kroll, Akkordeon
Alex Nowitz: Orpheus Meditationen für 4 Musiker und ihre Stimmen
Markus Wettstein: strang, 2026 (UA)
Andreas Willers: Zusammen Halt, 2026 (UA)
Johannes K. Hildebrandt: 3.2, 2026 (UA)
Thorstein Agat-Nielsen: crossing lines
Sofia Gubaidulina: Silenzio
Composer Performer Lounge
mit Katia Guedes, Alex Nowitz, Dietrich Petzold, Gebhard Ullmann, Sabine Vogel
Termin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
Museum FLUXUS+Composer Performer Lounge
Schiffbauergasse 4F
D-14467 Potsdam
Aufführungen
| Musical
Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
SIX
Divorced, Beheaded, LIVE!Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
Termin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
Deutsches Theater MünchenTheatersaal
Schwanthalerstraße 13
D-80336 München
Aufführungen
| Schauspiel
Trauer ist das Ding mit Federn
nach dem Roman von Max Porter
Ein paar Tage nach dem plötzlichen Tod der Mutter sitzen ein Vater und seine beiden Kinder verloren in der leeren Wohnung herum. Der erste Schwall von Trauergästen und Trostspendenden ist weg, die aufgewärmte Lasagne wird langsam wieder kalt. Wie weitermachen, wenn die geliebte Person nicht mehr da ist? Wohin mit all dem Schmerz, den offenen Fragen und den Selbstvorwürfen? In dieses Gefühlschaos platzt mit einem Mal ungebetener Besuch: Eine riesige, sprechende Krähe flattert in die Trauerwohnung, mit der Absicht, sich dort einzunisten. "Ich gehe erst wieder, wenn du mich nicht mehr brauchst", schnarrt sie den Vater an. Dieser unvorhergesehene und dreiste Trickster wirbelt durch den Schmerz der Familie, pickt an eben jenen Themen herum, die man am liebsten nie wieder ansprechen würde und veTermin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 1
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Ereignisse
| Szenische Lesung
Countertenor: Hubert Wild
Laute: Stefan Maaß
Halbszenische Lesung nach dem gleichnamigen Buch von Christine Wunnicke über das aufregende Leben des Kastraten Filippo Balatri (2010), verwoben mit Musik von Georg Friedrich Händel, Henry Purcell, Antonio Vivaldi und Georg Philipp Telemann sowie Heinrich Albert, Sperontes (Johann Sigismund Scholtze), Johann Philipp Krieger, Michel Lambert, Giovanni Battista Brevi und Giovanni Battista Bassani
Das Leben des Kastraten Filippo Balatri (1682–1756) liest sich wie ein barockes Abenteuer: Geboren als Sohn einer verarmten Familie in Pisa, wurde er zum Leib-Eunuchen des Zaren Peter des Großen in Moskau. 1700 schickte der Zar eine diplomatische Gesandtschaft nach Kalmückien – unter ihnen auch Balatri. Angekommen in der St
Die Nachtigall des Zaren
Corinna Harfouch, Hubert Wild & Stefan Maaß
Lesung: Corinna HarfouchCountertenor: Hubert Wild
Laute: Stefan Maaß
Halbszenische Lesung nach dem gleichnamigen Buch von Christine Wunnicke über das aufregende Leben des Kastraten Filippo Balatri (2010), verwoben mit Musik von Georg Friedrich Händel, Henry Purcell, Antonio Vivaldi und Georg Philipp Telemann sowie Heinrich Albert, Sperontes (Johann Sigismund Scholtze), Johann Philipp Krieger, Michel Lambert, Giovanni Battista Brevi und Giovanni Battista Bassani
Das Leben des Kastraten Filippo Balatri (1682–1756) liest sich wie ein barockes Abenteuer: Geboren als Sohn einer verarmten Familie in Pisa, wurde er zum Leib-Eunuchen des Zaren Peter des Großen in Moskau. 1700 schickte der Zar eine diplomatische Gesandtschaft nach Kalmückien – unter ihnen auch Balatri. Angekommen in der St
Termin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
LeopoldinaJägerberg 1
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Konzert
Klangvisionär aus Frankreich
Die Werke des Pianisten, Komponisten und Klangvisionärs Riopy sind bekannt durch seine Alben, die Platz eins der Klassik-Charts erreichten, sowie durch Heilungs- und Meditationsprogramme, Dokumentarfilme, Trailer für Oscar-prämierte Filme, preisgekrönte Werbespots und vieles mehr.
Jean-Philippe Rio-Py, 1983 in Frankreich geboren und in einer Sekte aufgewachsen, brachte sich in jungen Jahren das Klavierspielen selbst bei und begann früh eigene Stücke zu komponieren. Schließlich fand er den Weg nach London, wo er zunächst in kleinen Clubs spielte und später »Young Steinway Artist« wurde. Heute weltweit bekannt als Riopy, ist er Pianist und Multi-Instrumentalist mit über einer Milliarde Streams, ausverkauften Konzerten auf mehreren K
Riopy
»Be Love«
Riopy, KlavierKlangvisionär aus Frankreich
Die Werke des Pianisten, Komponisten und Klangvisionärs Riopy sind bekannt durch seine Alben, die Platz eins der Klassik-Charts erreichten, sowie durch Heilungs- und Meditationsprogramme, Dokumentarfilme, Trailer für Oscar-prämierte Filme, preisgekrönte Werbespots und vieles mehr.
Jean-Philippe Rio-Py, 1983 in Frankreich geboren und in einer Sekte aufgewachsen, brachte sich in jungen Jahren das Klavierspielen selbst bei und begann früh eigene Stücke zu komponieren. Schließlich fand er den Weg nach London, wo er zunächst in kleinen Clubs spielte und später »Young Steinway Artist« wurde. Heute weltweit bekannt als Riopy, ist er Pianist und Multi-Instrumentalist mit über einer Milliarde Streams, ausverkauften Konzerten auf mehreren K
Termin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
ElbphilharmonieKleiner Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Tanz
Das Stück Kontakthof von 1978 ist eines der Schlüsselwerke von Pina Bausch und entstand zu einer Zeit, als ihre Arbeit gerade erst begann, internationale Aufmerksamkeit zu erregen.
Es heißt, Pina habe sich oft ausgemalt, wie es wohl wäre, ihre Originalbesetzung das Stück in viel höherem Alter tanzen zu sehen. Jetzt, 46 Jahre später entwickelt die Choreografin Meryl Tankard, selbst eine der zentralen Protagonist:innen der Originalbesetzung, eine Neubegegnung mit „Kontakthof“.
Neun der ursprünglichen Tänzer:innen kehren in ihre Rollen zurück und so wird die Inszenierung zu einer neuen Interaktion zwischen Vergangenheit und Gegenwart. „Kontakthof – Echoes of '78“ bezieht Projektionen von
Echoes of '78 - Kontakthof
von Pina Bausch / Meryl Tankard
Eine Produktion von Sadler’s Wells, Pina Bausch Foundation und Tanztheater Wuppertal Pina BauschDas Stück Kontakthof von 1978 ist eines der Schlüsselwerke von Pina Bausch und entstand zu einer Zeit, als ihre Arbeit gerade erst begann, internationale Aufmerksamkeit zu erregen.
Es heißt, Pina habe sich oft ausgemalt, wie es wohl wäre, ihre Originalbesetzung das Stück in viel höherem Alter tanzen zu sehen. Jetzt, 46 Jahre später entwickelt die Choreografin Meryl Tankard, selbst eine der zentralen Protagonist:innen der Originalbesetzung, eine Neubegegnung mit „Kontakthof“.
Neun der ursprünglichen Tänzer:innen kehren in ihre Rollen zurück und so wird die Inszenierung zu einer neuen Interaktion zwischen Vergangenheit und Gegenwart. „Kontakthof – Echoes of '78“ bezieht Projektionen von
Termin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
Opernhaus WuppertalKurt-Drees-Straße 4
D-42283 Wuppertal
Aufführungen
| Schauspiel
Es ist der Stoff, aus dem die Träume sind: Ein Pariser Modeatelier wird mit der Herstellung des Brautkleids für eine britische Prinzessin beauftragt. Noch vor dem Entwurf entsteht der Mythos um diese einzigartige Robe. Acht Monate lang arbeiten Menschen an mehreren Orten, ja sogar auf zwei Kontinenten an Rock, Bustier und Schleier. Die Schneiderinnen sitzen in Paris, die Spitzenklöpplerinnen in der Normandie, ein Perlensticker in Mumbai. Sie alle sind zu strenger Geheimhaltung verpflichtet und leisten im Bewusstsein der Größe ihrer Aufgabe Übermenschliches. Was zählt, gemessen daran, schon ihr eigenes kleines Schicksal?
Caroline Guiela Nguyen hat nach intensiven Recherchen ein Stück entwickelt, in dem es um die Kehrseite von Pracht und Luxus
Lacrima
Von Caroline Guiela Nguyen
Théâtre National de Strasbourg, FrankreichEs ist der Stoff, aus dem die Träume sind: Ein Pariser Modeatelier wird mit der Herstellung des Brautkleids für eine britische Prinzessin beauftragt. Noch vor dem Entwurf entsteht der Mythos um diese einzigartige Robe. Acht Monate lang arbeiten Menschen an mehreren Orten, ja sogar auf zwei Kontinenten an Rock, Bustier und Schleier. Die Schneiderinnen sitzen in Paris, die Spitzenklöpplerinnen in der Normandie, ein Perlensticker in Mumbai. Sie alle sind zu strenger Geheimhaltung verpflichtet und leisten im Bewusstsein der Größe ihrer Aufgabe Übermenschliches. Was zählt, gemessen daran, schon ihr eigenes kleines Schicksal?
Caroline Guiela Nguyen hat nach intensiven Recherchen ein Stück entwickelt, in dem es um die Kehrseite von Pracht und Luxus
Termin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
Theater im Pfalzbau LudwigshafenGROSSE BÜHNE
Berliner Str. 30
D-67059 Ludwigshafen
Aufführungen
| Schauspiel
Das große Heft
basierend auf »Le Grand Cahier« von Ágota Kristóf
Zwei Brüder, Zwillinge, werden aus der Stadt zu ihrer Großmutter aufs Land gebracht. Es ist Krieg, die Stadt wird bombardiert. „Ich werde euch zeigen, wie man lebt!“, sagt ihre Großmutter, die im Dorf allgemein „die Hexe“ genannt wird. Ihre beiden Enkel nennt sie „Hundesöhne“ – Zuneigung und Zärtlichkeit können die Kinder von ihr nicht erwarten. Nahezu auf sich allein gestellt, müssen sie lernen, wie man in einer Welt der Gewalt, des Hungers und des Elends überlebt; wie man unempfindlich wird gegen psychischen und physischen Schmerz; wie man bettelt, lügt, stiehlt und tötet. Spiel gibt es nicht in dieser Welt; alles ist Training für den Ernstfall, für die Entscheidung über Leben und Tod. Ihre Erlebnisse und Erfahrungen sammeln die Zwillinge in einem großen Heft. Ágota Kristóf erfindet dafüTermin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
Deutsches SchauSpielHausKirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Aufführungen
| Erzähltheater
„HIERGEBLIEBEN!“ - LEBEN IN GESCHICHTEN
Gisela Oechelhaeuser liest, spielt und erzählt Geschichten aus ihrem Leben als Kabarettistin, Dozentin, Autorin, DDR-Bürgerin, Neu-Bundesbürgerin. Sie lacht darüber, was sie alles gemacht und mitgemacht hat. Besonders spannend sind die Erzählungen über die Brüche ihres Lebens.
Aber nicht nur das!
"KOTZEN IST NOCH KEIN GESPRÄCH !" konstatiert sie - und das ist auch der Titel ihres neuen, noch nicht erschienenen Buchs.
Seien Sie als die Allerersten dabei, wenn sie von alten, neuen und ganz aktuellen Erfahrungen erzählt, liest und spielt - und seien Sie vor allem gewiß:
Es wird schräg, urkomisch, anrührend, bitterböse...
"Gisela Oechelhaeuser ist eine Sammlerin von Na
"Hiergeblieben!" oder "Kotzen ist noch kein Gespräch"
„Der Witz ist die letzte Waffe der Wehrlosen.“ (Siegmund Freud )„HIERGEBLIEBEN!“ - LEBEN IN GESCHICHTEN
Gisela Oechelhaeuser liest, spielt und erzählt Geschichten aus ihrem Leben als Kabarettistin, Dozentin, Autorin, DDR-Bürgerin, Neu-Bundesbürgerin. Sie lacht darüber, was sie alles gemacht und mitgemacht hat. Besonders spannend sind die Erzählungen über die Brüche ihres Lebens.
Aber nicht nur das!
"KOTZEN IST NOCH KEIN GESPRÄCH !" konstatiert sie - und das ist auch der Titel ihres neuen, noch nicht erschienenen Buchs.
Seien Sie als die Allerersten dabei, wenn sie von alten, neuen und ganz aktuellen Erfahrungen erzählt, liest und spielt - und seien Sie vor allem gewiß:
Es wird schräg, urkomisch, anrührend, bitterböse...
"Gisela Oechelhaeuser ist eine Sammlerin von Na
Termin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
Theater OstMoriz-Seeler-Straße 1
D-12489 Berlin
Ereignisse
| Musiktheater
Stepan Kratochvil | Kontrabass
Alexandra Gruber | Klarinette
Johannes Hofbauer | Fagott
Quirin Willert | Posaune
Thomas Oberleitner | Trompete
Michael Leopold | Schlagwerk
Michael Dangl | Rezitation
Ein außergewöhnlicher Abend zwischen Erzählkunst und Musiktheater: Der österreichische Kammerschauspieler Michael Dangl und sechs herausragende Musiker:innen der Münchner Philharmoniker, angeführt von Konzertmeisterin Naoka Aoki, bringen Igor Strawinskys „Die Geschichte vom Soldaten“ in Gmunden zur Aufführung.
Den Auftakt bildet Hans Christian Andersens Märchen „Der standhafte Zinnsoldat“. Dangl rezitiert die Geschichte mit feiner sprachlicher Kunst und verleiht ihr eine neue Dimension, während die Musiker:innen sie in wechselnden Besetzungen musikalisch umspie
Die Geschichte vom Soldaten
Michael Dangl & Münchner Philharmoniker
Naoka Aoki | ViolineStepan Kratochvil | Kontrabass
Alexandra Gruber | Klarinette
Johannes Hofbauer | Fagott
Quirin Willert | Posaune
Thomas Oberleitner | Trompete
Michael Leopold | Schlagwerk
Michael Dangl | Rezitation
Ein außergewöhnlicher Abend zwischen Erzählkunst und Musiktheater: Der österreichische Kammerschauspieler Michael Dangl und sechs herausragende Musiker:innen der Münchner Philharmoniker, angeführt von Konzertmeisterin Naoka Aoki, bringen Igor Strawinskys „Die Geschichte vom Soldaten“ in Gmunden zur Aufführung.
Den Auftakt bildet Hans Christian Andersens Märchen „Der standhafte Zinnsoldat“. Dangl rezitiert die Geschichte mit feiner sprachlicher Kunst und verleiht ihr eine neue Dimension, während die Musiker:innen sie in wechselnden Besetzungen musikalisch umspie
Termin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
Stadttheater GmundenTheatergasse 7
A-4810 Gmunden
Aufführungen
| Aufführung
Eine leere Bühne und Schauspieler, die keinen Text gelernt haben… was kann man von so einem Theaterabend schon erwarten? So einiges!
Beim Improvisationstheater erfragen die Schauspielenden Vorgaben vom Publikum und spinnen daraus ganze Geschichten – spontan und unvorhersehbar. Aus dem Moment heraus entsteht ein Theaterstück, das gleichzeitig seine Weltpremiere feiert – ein im wahrsten Sinne einzigartiges Erlebnis!
IMPRO COMEDY SHOW
Veranstaltet von: Yes oder Nie! - Improtheater
Endlich wird mal das gespielt, was ihr sehen wollt!Eine leere Bühne und Schauspieler, die keinen Text gelernt haben… was kann man von so einem Theaterabend schon erwarten? So einiges!
Beim Improvisationstheater erfragen die Schauspielenden Vorgaben vom Publikum und spinnen daraus ganze Geschichten – spontan und unvorhersehbar. Aus dem Moment heraus entsteht ein Theaterstück, das gleichzeitig seine Weltpremiere feiert – ein im wahrsten Sinne einzigartiges Erlebnis!
Termin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
Kulturhafen DresdenLeisniger Str. 53
D-01127 Dresden
Aufführungen
| Musical
Das Musical mit den Hits der späten 90er
Willkommen im Jahr 1999! Das neue Jahrtausend steht vor der Tür. Die Welt fiebert dem Millennium entgegen und steht euphorisch bis ängstlich vor der großen Frage: Was bringt das Jahr 2000?
Zwischen kultigem Plattenladen und einem Schulhof voller Teenie-Träume entfaltet sich eine Geschichte über Aufbruch, Angst und Freundschaft in Zeiten des Umbruchs. Das Internet boomt, das Analoge verschwindet und Girl- und Boy-Groups sind die großen Idole. Auf einer großen Silvesterparty, die das neue Jahrtausend einläuten soll, tritt schließlich Punkt Zwölf ein unerwartetes, mysteriöses Ereignis ein, das alles verändern wird.
Mit den ikonischen Hits der späten 90er, wie immer gespielt von einer Live-Band, wird das Millennium beim Volkstheatersommer 2026 noch einmal gefeiert.
Musikalische Leitung: C
Millennium
Das Musical mit den Hits der späten 90er
- Volkstheatersommer -
Willkommen im Jahr 1999! Das neue Jahrtausend steht vor der Tür. Die Welt fiebert dem Millennium entgegen und steht euphorisch bis ängstlich vor der großen Frage: Was bringt das Jahr 2000?Zwischen kultigem Plattenladen und einem Schulhof voller Teenie-Träume entfaltet sich eine Geschichte über Aufbruch, Angst und Freundschaft in Zeiten des Umbruchs. Das Internet boomt, das Analoge verschwindet und Girl- und Boy-Groups sind die großen Idole. Auf einer großen Silvesterparty, die das neue Jahrtausend einläuten soll, tritt schließlich Punkt Zwölf ein unerwartetes, mysteriöses Ereignis ein, das alles verändern wird.
Mit den ikonischen Hits der späten 90er, wie immer gespielt von einer Live-Band, wird das Millennium beim Volkstheatersommer 2026 noch einmal gefeiert.
Musikalische Leitung: C
Termin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
Halle 207Hellingstraße 1
D-18057 Rostock
Aufführungen
| Operette
Prinzess Rosine, 1905 in Berlin uraufgeführt, ist ein echtes musikalisches Juwel, das wir aus der Vergessenheit holen und erneu
Prinzess Rosine
Große Operette mit Luftballett
Genießen Sie bei uns die märchenhaft-verrückte Operette des Berliner Komponisten und Theaterkapellmeisters Paul Lincke als musikalischen Ausstattungsspaß im Taschenformat! Sämtliche Haupt- und Nebenrollen von der Prinzessin Rosine über die Gäste und Bewohner eines ominösen Schlaraffenlandes bis hin zu den Mitgliedern des königlichen Hofes, aber auch das komplette Orchester und das Corps de Ballet werden von zwei Personen gespielt und gesungen: Stefanie Dietrich, bekannt als Mizzi Meier und aus unserer Hausproduktion über Kurt Tucholsky und Meik van Severen, der sich auch als Dragqueen einen Namen gemacht hat und den Sie erstmalig auf unserer Bühne erleben dürfen!Prinzess Rosine, 1905 in Berlin uraufgeführt, ist ein echtes musikalisches Juwel, das wir aus der Vergessenheit holen und erneu
Termin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
Theater im PalaisAm Festungsgraben 1
D-10117 Berlin
Aufführungen
| Schauspiel
London, 1593: Der junge Shakespeare will sich einen Namen als Schriftsteller machen. Wie gern wäre er so kreativ wie der gefeierte Marlowe, Liebling der Königin Elisabeth. Wäre da bloß nicht diese verdammte Schreibblockade! Doch als er auf die geheimnisvolle Viola trifft, die inkognito Teil seiner Truppe wird, nimmt sein Leben eine unerwartete Wendung: Er verliebt sich unsterblich, beginnt wieder an einem Stück zu schreiben und zu proben. Aber Viola ist bereits Lord Wessex versprochen. Plötzlich gerät Will in einen Sog aus Leidenschaft, Sehnsucht und Theaterzauber. Während die Truppe der Premiere entgegenfiebert, kämpft er um seine Liebe und um sein Werk. Wird es glücken oder muss er sich zwischen Herz und Karriere entscheiden?
Bühnenfassung von Lee Hall | Musik v
Shakespeare in Love
Schauspiel mit Musik nach dem Drehbuch von Marc Norman & Tom Stoppard
Premiere: 6.6.2026London, 1593: Der junge Shakespeare will sich einen Namen als Schriftsteller machen. Wie gern wäre er so kreativ wie der gefeierte Marlowe, Liebling der Königin Elisabeth. Wäre da bloß nicht diese verdammte Schreibblockade! Doch als er auf die geheimnisvolle Viola trifft, die inkognito Teil seiner Truppe wird, nimmt sein Leben eine unerwartete Wendung: Er verliebt sich unsterblich, beginnt wieder an einem Stück zu schreiben und zu proben. Aber Viola ist bereits Lord Wessex versprochen. Plötzlich gerät Will in einen Sog aus Leidenschaft, Sehnsucht und Theaterzauber. Während die Truppe der Premiere entgegenfiebert, kämpft er um seine Liebe und um sein Werk. Wird es glücken oder muss er sich zwischen Herz und Karriere entscheiden?
Bühnenfassung von Lee Hall | Musik v
Termin
Sa 6.6.2026, 19:30
Ort
OdertalbühneBerliner Str. 46/48
D-16303 Schwedt/Oder
Ereignisse
| Kabarett
Michael Niavarani - HOMO IDIOTICUS 2.0
Der Trottel ist zurück
Irgendwann im Laufe der Menschheitsgeschichte sind wir falsch abgebogen. Seither laufen wir alle unserem inneren Homo Idioticus nach. Wann um alles in der Welt ist das passiert? Und warum gibt es für jeden Trottel immer einen noch größeren Trottel, der ihn bewundert? Warum sind wir falsch abgebogen und wieso befindet sich unsere Zivilisation gerade im kulturgeschichtlichen Kreisverkehr? Wieso ist rechts progressiv und links konservativ? Warum wollen die einen „500 Geschlechter“ und die anderen „Heim ins Reich“? Kann einem das Klima nicht wurscht sein, solange das Wetter schön ist? Braucht es nach der Corona-Aufarbeitung nicht auch eine Pest-Analyse? Sind nicht wirklich überall viel zu viele Ausländer, vor allem im Ausland? Fragen, die Michael Niavarani aus dem Effeff beantworten kann, dennTermin
Sa 6.6.2026, 19:35
Ort
Theater im ParkPrinz-Eugen-Straße 26
A-1030 Wien
Ereignisse
| Theater
Der Sturm
Robert Wilsons Inszenierung ist ein Sturm aus Licht, Klang und Bewegung, der die Bühne zu einer traumhaften Zwischenwelt werden lässt. Wilson, Meister der visuellen Sprache, lässt jede Bewegung, jeden Schatten, jedes Geräusch Teil einer gigantischen, absurd anmutenden Komposition werden.
Wilson, der 2025 verstarb, war ein Pionier des experimentellen Theaters, sein Werk war über die Jahre immer wieder bei den Festwochen zu sehen. Nun bietet sich die vielleicht letzte Gelegenheit, eine Inszenierung der Theater-Ikone zu erleben: Wilson und 16 energetische Schauspieler:innen des Nationaltheaters Sofia, Bulgarien, verwandeln Shakespeares Klassiker Der Sturm über Macht, Rache und Vergebung in ein Fest der Sinne, das das Publikum mitten ins Herz des Sturms zieht.
Regie, Bühne, Licht: Ro
БУРЯТА The Tempest
Der Sturm
Robert Wilson, Text von William Shakespeare
Robert Wilsons Inszenierung ist ein Sturm aus Licht, Klang und Bewegung, der die Bühne zu einer traumhaften Zwischenwelt werden lässt. Wilson, Meister der visuellen Sprache, lässt jede Bewegung, jeden Schatten, jedes Geräusch Teil einer gigantischen, absurd anmutenden Komposition werden.Wilson, der 2025 verstarb, war ein Pionier des experimentellen Theaters, sein Werk war über die Jahre immer wieder bei den Festwochen zu sehen. Nun bietet sich die vielleicht letzte Gelegenheit, eine Inszenierung der Theater-Ikone zu erleben: Wilson und 16 energetische Schauspieler:innen des Nationaltheaters Sofia, Bulgarien, verwandeln Shakespeares Klassiker Der Sturm über Macht, Rache und Vergebung in ein Fest der Sinne, das das Publikum mitten ins Herz des Sturms zieht.
Regie, Bühne, Licht: Ro
Termin
Sa 6.6.2026, 20:00
Ort
BurgtheaterUniversitätsring 2
A-1010 Wien
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
Sa 6.6.2026, 20:00
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Ereignisse
| Klavierkonzert
Moments Musicaux
Franz Liszt:
“Die junge Nonne” & “Gretchen am Spinnrade”, aus: 12 Lieder von Franz Schubert, S. 558
Franz Schubert:
Fantasie in C-Dur, Op. 15/D 760 „Wandererfantasie“
Die Zeche Zollern gilt Kennerinnen und Kennern als eine der schönsten Zechen der Welt. Hier erleben Sie nicht nur herausragende junge Pianistinnen und Pianisten, sondern können bei Führungen und einer Brotzeit mit Getränk auch das außergewöhnliche Zechengelände mit seinen ikonischen Backsteinbauten und prachtvollen Jugendstilportalen erkunden.
Einer dieser „Rising Stars“ ist Alim Beisembayev. Nach seinem Sieg bei der Leeds International Piano Competition 2021 setzt er mit seinem Debüt beim Klavier-Festival Ruhr ein neues Kapitel in seiner Karriere. Sein Triumph in Leeds – mit einer
Alim Beisembayev
Youngsters
Franz Schubert:Moments Musicaux
Franz Liszt:
“Die junge Nonne” & “Gretchen am Spinnrade”, aus: 12 Lieder von Franz Schubert, S. 558
Franz Schubert:
Fantasie in C-Dur, Op. 15/D 760 „Wandererfantasie“
Die Zeche Zollern gilt Kennerinnen und Kennern als eine der schönsten Zechen der Welt. Hier erleben Sie nicht nur herausragende junge Pianistinnen und Pianisten, sondern können bei Führungen und einer Brotzeit mit Getränk auch das außergewöhnliche Zechengelände mit seinen ikonischen Backsteinbauten und prachtvollen Jugendstilportalen erkunden.
Einer dieser „Rising Stars“ ist Alim Beisembayev. Nach seinem Sieg bei der Leeds International Piano Competition 2021 setzt er mit seinem Debüt beim Klavier-Festival Ruhr ein neues Kapitel in seiner Karriere. Sein Triumph in Leeds – mit einer
Termin
Sa 6.6.2026, 20:00
Ort
Magazin der Zeche ZollernGrubenweg 5
D-44388 Dortmund
Aufführungen
| Tanz
Wie wirkt sich die zunehmende Digitalisierung des Lebens auf unsere körperlichen und sozialen Erfahrungen aus? Dieser Frage geht „Trailer Park“ nach, eine Zusammenarbeit von tanzmainz und dem Choreografen Moritz Ostruschnjak. Fundstücke aus den Sozialen Medien werden darin kopiert und neu zusammengefügt. In grellen Sporttrikots zelebrieren die zehn Tänzer*innen eine Choreografie der rasanten Wechsel und hohen Verdichtungen, sie swipen sich durch Bewegungsstile, greifen kurze Videos auf, eigenen sich virale Gesten und Gruppenchoreografien an: Eine mitreißende Rück-Übersetzung des Virtue
tanzmainz & Moritz Ostruschnjak: Trailer Park
Make it Pop!
In „Trailer Park“ zeigen zehn Tänzer*innen, wie die digitale Welt unsere Körper und unser Miteinander verändert. Sie tanzen Bewegungen aus dem Internet und machen daraus eine spannende Show für die Bühne.Wie wirkt sich die zunehmende Digitalisierung des Lebens auf unsere körperlichen und sozialen Erfahrungen aus? Dieser Frage geht „Trailer Park“ nach, eine Zusammenarbeit von tanzmainz und dem Choreografen Moritz Ostruschnjak. Fundstücke aus den Sozialen Medien werden darin kopiert und neu zusammengefügt. In grellen Sporttrikots zelebrieren die zehn Tänzer*innen eine Choreografie der rasanten Wechsel und hohen Verdichtungen, sie swipen sich durch Bewegungsstile, greifen kurze Videos auf, eigenen sich virale Gesten und Gruppenchoreografien an: Eine mitreißende Rück-Übersetzung des Virtue
Termin
Sa 6.6.2026, 20:00
Ort
HELLERAU - Europäisches Zentrum der KünsteGroßer Saal
Karl-Liebknecht-Str. 56
D-01109 Dresden
Ereignisse
| Konzert
Julian Prégardien, Tenor
Michael Gees, Klavier
Robert Schumann: Sämtliche Lieder nach Heinrich Heine (ohne »Dichterliebe«)
Clara Schumann: Sämtliche Lieder nach Heinrich Heine
Franz Schubert: Ausgewählte Lieder und Duette
Am 6. Juni eröffnen wir das Schumannfest mit einem ganz besonderern Liederabend, den Christoph Prégardien und sein Sohn Julian Prégardien gemeinsam gestalten. Alleine und im Duett präsentieren sie sämtliche Heine-Vertonungen Robert und Clara Schumanns - mit Ausnahme der »Dichterliebe«, die die beiden Liedersöhne hier bereits zum Besten gegeben haben. Ihr Klavierpartner ist Michael Gees, der mit Vater Christoph musiziert, seit Sohn Julian auf der Welt ist: 1984.
Weil den drei Künstlern Schuberts Liederwelten besonders am Herzen liegen
Christoph & Julian Prégardien
Eröffnungskonzert Schumannfest
Christoph Prégardien, TenorJulian Prégardien, Tenor
Michael Gees, Klavier
Robert Schumann: Sämtliche Lieder nach Heinrich Heine (ohne »Dichterliebe«)
Clara Schumann: Sämtliche Lieder nach Heinrich Heine
Franz Schubert: Ausgewählte Lieder und Duette
Am 6. Juni eröffnen wir das Schumannfest mit einem ganz besonderern Liederabend, den Christoph Prégardien und sein Sohn Julian Prégardien gemeinsam gestalten. Alleine und im Duett präsentieren sie sämtliche Heine-Vertonungen Robert und Clara Schumanns - mit Ausnahme der »Dichterliebe«, die die beiden Liedersöhne hier bereits zum Besten gegeben haben. Ihr Klavierpartner ist Michael Gees, der mit Vater Christoph musiziert, seit Sohn Julian auf der Welt ist: 1984.
Weil den drei Künstlern Schuberts Liederwelten besonders am Herzen liegen
Termin
Sa 6.6.2026, 20:00
Ort
Tonhalle DüsseldorfMendelssohn-Saal
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Konzerte
| Ballett
Leon Gurvitch Ensemble
Leon Gurvitch, Künstlerische Leitung Musik, Komposition und Klavier
Edvin Revazov, Künstlerische Leitung Tanz, Choreografie, Kostüm und Bühnenbild
Leon Gurvitch: 5 Seasons / mit einer Choreografie von Edvin Revazov (Uraufführung)
Das Konzert findet mit einer Pause statt.
Tanz für den Frieden
Das Hamburger Kammerballett wurde im Sommer 2022 von Edvin Revazov, gefeierter Erster Solist im Hamburg Ballett, gemeinsam mit Isabelle Rohlfs gegründet – ein Herzensprojekt für Gemeinschaft, Zusammenhalt und Solidarität. Seither bietet es vertriebenen jungen Tänzer:innen aus der Ukraine eine neue künstlerische Heimat in Hamburg.
Im Mai 2025 debütierte das Ballett gemeinsam mit dem Komponisten und Pianisten Leon Gurvitch
Hamburger Kammerballett / Leon Gurvitch Ensemble
Uraufführung: »5 Seasons« – Ballett von Edvin Revazov
Hamburger KammerballettLeon Gurvitch Ensemble
Leon Gurvitch, Künstlerische Leitung Musik, Komposition und Klavier
Edvin Revazov, Künstlerische Leitung Tanz, Choreografie, Kostüm und Bühnenbild
Leon Gurvitch: 5 Seasons / mit einer Choreografie von Edvin Revazov (Uraufführung)
Das Konzert findet mit einer Pause statt.
Tanz für den Frieden
Das Hamburger Kammerballett wurde im Sommer 2022 von Edvin Revazov, gefeierter Erster Solist im Hamburg Ballett, gemeinsam mit Isabelle Rohlfs gegründet – ein Herzensprojekt für Gemeinschaft, Zusammenhalt und Solidarität. Seither bietet es vertriebenen jungen Tänzer:innen aus der Ukraine eine neue künstlerische Heimat in Hamburg.
Im Mai 2025 debütierte das Ballett gemeinsam mit dem Komponisten und Pianisten Leon Gurvitch
Termin
Sa 6.6.2026, 20:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Aufführungen
| Schauspiel
Rollenwandel: Schiff der Träume
nach einem Drehbuch von Federico Fellini
Wehklagen und Verzweiflung erklingen im Hafen von Neapel und durchschneiden die von Geschäftigkeit, Möwengeschrei, vom Kommen und Gehen, Lachen und Streiten erfüllte Szenerie. Die Quelle der Störung ist ebenso wenig zu übersehen, wie zu überhören: Im Minutentakt halten Limousinen am Landungssteg des Ozeandampfers Gloria N und allmählich versammelt sich eine ungeheure Prominenz. Dort reicht der Intendant der Wiener Oper dem weltberühmten Maestro Albertini die Hand, weiter hinten ergießt sich die große Sopranistin Cuffari in ein markerschütterndes Lamento. Die versammelte Gemeinschaft trägt Trauer, doch statt stiller Andacht gleicht das Bild einem Spektakel. Blitzlichtgewitter, an Geschmacklosigkeit grenzende Extravaganz – kein Zweifel, hier wird nicht der Verlust eines gewöhnlichen MenschenTermin
Sa 6.6.2026, 20:00
Ort
SpiegelhalleHafenstr. 12
D-78462 Konstanz
Konzerte
| Konzert
Christian Poltéra, Violoncello
Musikalische Lesung
aus der Erzählung »Mara« von Wolf Wondratschek
Johann Sebastian Bach:
Suite für Violoncello solo Nr. 1 G-Dur, BWV 1007
Benjamin Britten:
Suite Nr. 3 C-Dur, op. 87
Es ist 300 Jahre alt, hat in Cremona unter den Händen von Antonio Stradivari das Licht der Welt erblickt und eine mehr als bewegte Lebensgeschichte hinter sich. Das Mara, eines der berühmtesten Cellos überhaupt, reiste um die ganze Welt, kam bei einem Schiffsunglück beinahe ums Leben und trägt Narben eines jähzornigen Vorbesitzers an seinem Körper. Der Cellist Christian Poltéra bewahrte es in letzter Sekunde vor einem weiteren Schicksalsschlag und genießt seitdem das Privileg, auf ihm spielen zu dürfen.
Die Geschichte ist so faszinierend, da
Christian Redl & Christian Poltéra: Mara
Christian Redl, LesungChristian Poltéra, Violoncello
Musikalische Lesung
aus der Erzählung »Mara« von Wolf Wondratschek
Johann Sebastian Bach:
Suite für Violoncello solo Nr. 1 G-Dur, BWV 1007
Benjamin Britten:
Suite Nr. 3 C-Dur, op. 87
Es ist 300 Jahre alt, hat in Cremona unter den Händen von Antonio Stradivari das Licht der Welt erblickt und eine mehr als bewegte Lebensgeschichte hinter sich. Das Mara, eines der berühmtesten Cellos überhaupt, reiste um die ganze Welt, kam bei einem Schiffsunglück beinahe ums Leben und trägt Narben eines jähzornigen Vorbesitzers an seinem Körper. Der Cellist Christian Poltéra bewahrte es in letzter Sekunde vor einem weiteren Schicksalsschlag und genießt seitdem das Privileg, auf ihm spielen zu dürfen.
Die Geschichte ist so faszinierend, da
Termin
Sa 6.6.2026, 20:00
Ort
Kloster MaulbronnLaienrefektorium
Klosterhof 17
D-75433 Maulbronn
Aufführungen
| Schauspiel
Ein Abend mit Solist:innen des Musiktheater-Ensembles voll großer Oper, Kunstliedern über das Meer und mitrei
Holländers Seemannsgarn
Das Meer in Oper, Lied und Shanty
Die Frist ist um - gewohnt pathetisch klettert der Käpt’n an Land, wie alle sieben Jahre: Der fliegende Holländer will mal wieder über Nacht das Mädel finden, das ihn und die ganze Crew von der ewigen Irrfahrt über die sieben Weltmeere rettet. An Bord glaubt keiner mehr an dieses Wunder. 400 Jahre oder bald 60 Versuche stumpfen eben ab. Aber heute Nacht kann der Steuermann mal ein bisschen Dampf ablassen und Seemannsgarn spinnen. In der Irischen See sind sie gesegelt mit Tristan, bei Neuseeland mit den Versorgungsschiffen der Reederei Wellerman, rund um Kreta zu Zeiten des jungen Mozart, vor Madagaskar, die Elbe hoch und natürlich zum Ort, an dem der Fluch entstand: dem Kap Hoorn.Ein Abend mit Solist:innen des Musiktheater-Ensembles voll großer Oper, Kunstliedern über das Meer und mitrei
Termin
Sa 6.6.2026, 20:00
Ort
Kleine Komödie WarnemündeRostocker Str. 8
D-18119 Rostock
Ereignisse
| Diskussion
Jurydebatte Mülheimer Dramatikpreis 2026
Im Anschluss an das letzte Gastspiel und das Publikumsgespräch entscheidet die Jury in öffentlicher Debatte, wer den mit 15.000 Euro dotierten Mülheimer Dramatikpreis 2026 erhält. Die Debatte können Sie vor Ort in der Stadthalle oder live im Stream mitverfolgen.Termin
Sa 6.6.2026, 20:30
Ort
StadthalleTheodor-Heuss-Platz 1
D-45479 Mülheim an der Ruhr
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
Sa 6.6.2026, 21:30
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Ereignisse
| Party
22-4 Uhr
Club der Republik – Party
Jeden Samstag
Jeweils in der Nacht von Samstag auf Sonntag feiert die Freie Republik Wien mit Nachtschwärmer:innen, Party-Kollektiven und Kooperationspartner:innen rauschhafte Partys zwischen Ritual und Hingabe. Der Club der Republik zelebriert die Religion des Lebens!22-4 Uhr
Termin
Sa 6.6.2026, 22:00
Ort
Wiener FestwochenLehárgasse 11/1/6
A-1060 Wien
Ereignisse
| Rundgang
Auf den Spuren sein heißt hier: Wir folgen den Klängen und Geräuschen, die in unserer Umgebung Objekte verschiedenster Herkunft erzeugen: ob technisch oder naturgebunden, ob ostinat oder unregelmäßig, ob agrressiv oder sanft ….
Ausrüstung: Leises Schuhwerk, nicht raschelnde Kleidung
Teilnehmerzahl: Max. 12
Anmeldung: 0174-3387603
Treffpunkt: Hauptbahnhof Potsdam, Ausgang West
Soundwalk - Hör-Expedition: Klänge der Stadt
Leitung: Dr. Michael SchenkAuf den Spuren sein heißt hier: Wir folgen den Klängen und Geräuschen, die in unserer Umgebung Objekte verschiedenster Herkunft erzeugen: ob technisch oder naturgebunden, ob ostinat oder unregelmäßig, ob agrressiv oder sanft ….
Ausrüstung: Leises Schuhwerk, nicht raschelnde Kleidung
Teilnehmerzahl: Max. 12
Anmeldung: 0174-3387603
Treffpunkt: Hauptbahnhof Potsdam, Ausgang West
Termin
So 7.6.2026, 9:30
Ort
Potsdamer Innenstadt
Konzerte
| Kinderkonzert
Sarah Jeanne Babits, Regie
Julia Schnittger, Bühne und Kostüm
Unsere Mitmachkonzerte verbinden Musik, Tanz und Bewegung zu einem kunterbunten Erlebnis. Viermal in der Saison können kleine und große Musikentdecker*innen die Philharmonie Berlin besuchen und die verschiedenen Klangfarben mit Streich-, Blas- und Schlagwerkinstrumenten kennenlernen. In diesen Konzerten sitzt das Publikum mitten im Geschehen und wird selbst aktiv. Dabei haben die Kinder den besten Platz in der ersten Reihe. Sie summen, tanzen, klatschen und erleben Musik spielerisch und interaktiv, verpackt in vier mitreißende Geschichten ohne Worte.
Zum fünfjährigen Geburtstag unserer Mitmachkonzerte soll das Feiern im Mittelpunkt stehen: Dazu braucht es gar nicht viel! Man nehme
Mitmachkonzert »Juchhe!«
Mitglieder der Berliner PhilharmonikerSarah Jeanne Babits, Regie
Julia Schnittger, Bühne und Kostüm
Unsere Mitmachkonzerte verbinden Musik, Tanz und Bewegung zu einem kunterbunten Erlebnis. Viermal in der Saison können kleine und große Musikentdecker*innen die Philharmonie Berlin besuchen und die verschiedenen Klangfarben mit Streich-, Blas- und Schlagwerkinstrumenten kennenlernen. In diesen Konzerten sitzt das Publikum mitten im Geschehen und wird selbst aktiv. Dabei haben die Kinder den besten Platz in der ersten Reihe. Sie summen, tanzen, klatschen und erleben Musik spielerisch und interaktiv, verpackt in vier mitreißende Geschichten ohne Worte.
Zum fünfjährigen Geburtstag unserer Mitmachkonzerte soll das Feiern im Mittelpunkt stehen: Dazu braucht es gar nicht viel! Man nehme
Termin
So 7.6.2026, 10:00
Ort
Berliner PhilharmonieOberes Foyer Kammermusiksaal / Einführungsbereich
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Konzerte
| Kinderprogramm
6.6.: Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene.
Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
7.6.: Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 10 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung e
Workshop: Kosmos Gamelan
für Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene / Für Familien mit Kindern ab 10 Jahren
Die Gamelan-Musik entstand vor vielen Jahrhunderten auf den Inseln Bali und Java. Gespielt wird sie in Gemeinschaft auf Gongs, Metallofonen und Trommeln. Die einzigartige Klangwelt faszinierte bereits Komponisten wie Claude Debussy und hat auch heute noch viele Fans in Europa. Die Elbphilharmonie besitzt ein besonders schönes Instrumenten-Ensemble. Im Workshop kann man die Instrumente unter Anleitung ausprobieren – und erleben, wie faszinierend es klingt, wenn alle zusammenspielen.6.6.: Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene.
Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
7.6.: Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 10 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung e
Termin
So 7.6.2026, 10:00
Ort
ElbphilharmonieKaistudio 6
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Fest
Ticket Preise:
freier Eintritt
Stadt Halle (Saale) in Kooperation mit den Händel-Festspielen und de
In Händel Veritas – Musik und Wein für (H)alle
Die feierliche Eröffnung der Händel-Festspiele Halle vor dem Händel-Denkmal
Musik, Wein und Begegnungen mitten in der Stadt: Unter dem Motto In Händel Veritas – Musik und Wein für (H)alle verwandelt sich der hallesche Marktplatz für drei Tage in ein lebendiges Festivalgelände. Auf der Bühne vor der Marktkirche präsentieren sich Chöre, Bands und Ensembles aus Halle und der Region – von Barock bis Jazz und Pop. Lesungen, Gespräche und weitere Highlights machen das Wochenende zu einem offenen Fest der Künste. Dazu laden lokale Winzerinnen und Winzer zum Probieren und Verweilen ein. So verbinden sich Musikgenuss und Gastfreundschaft, Tradition und Gegenwart auf ganz unmittelbare Weise. Ein musikalisch-kulinarisches Wochenende ganz im Sinne Händels, des Genießers.Ticket Preise:
freier Eintritt
Stadt Halle (Saale) in Kooperation mit den Händel-Festspielen und de
Termin
So 7.6.2026, 10:00 - 16:00
Ort
Händel-DenkmalMarktplatz
D-06108 Halle (Saale)
Ausstellungen
| Fest
»UNTER DEN BÄUMEN TRÄUMT DAS GLÜCK«
Erzählrundgänge am UNESCO-Welterbe-Tag
Die lichten Frühsommertage sind ein Geschenk. Über blühenden Wiesen gaukeln Schmetterlinge, unter den Bäumen träumt das Glück und sprudelnde Quellen laden zur Erfrischung ein.
Auf den Rundgängen über den Weinberg entführt Gudrun Rathke in die schönsten Sommermärchen. Ihr zuzuhören ist wie ein Jungbrunnen: Einfach kommen und in erfrischend leichte Erzählkunst eintauchen.
Erzählrundgänge für Groß und Klein.
11:30 - 12:30 / 13:30 - 14:30 / 15:30 - 16:30
Treffpunkt: Foyer der GRIMMWELT
Workshop
»MÄRCHENHAFTE BLATTWESEN«
Mittels Frottage-Technik gestaltest du in diesem Workshop dein eigenes fantasievolles Blattwesen. Setze Laub, Pflanzen und Fantasie zu neuen Formen zusammen und lass so
UNESCO-Welterbetag
Gemeinsam für Frieden und Verständigung - Eintritt frei!
Märchenstunde»UNTER DEN BÄUMEN TRÄUMT DAS GLÜCK«
Erzählrundgänge am UNESCO-Welterbe-Tag
Die lichten Frühsommertage sind ein Geschenk. Über blühenden Wiesen gaukeln Schmetterlinge, unter den Bäumen träumt das Glück und sprudelnde Quellen laden zur Erfrischung ein.
Auf den Rundgängen über den Weinberg entführt Gudrun Rathke in die schönsten Sommermärchen. Ihr zuzuhören ist wie ein Jungbrunnen: Einfach kommen und in erfrischend leichte Erzählkunst eintauchen.
Erzählrundgänge für Groß und Klein.
11:30 - 12:30 / 13:30 - 14:30 / 15:30 - 16:30
Treffpunkt: Foyer der GRIMMWELT
Workshop
»MÄRCHENHAFTE BLATTWESEN«
Mittels Frottage-Technik gestaltest du in diesem Workshop dein eigenes fantasievolles Blattwesen. Setze Laub, Pflanzen und Fantasie zu neuen Formen zusammen und lass so
Termin
So 7.6.2026, 10:00 - 18:00
Ort
GRIMMWELT KasselWeinbergstraße 21
D-34117 Kassel
Familie+Kinder
| Kinderkonzert
Quatuor Lakmé
Elina Bushka, Violine
Charlotte Chahuneau, Violine
Grégoire Vecchioni, Viola
Caroline Sypniewski, Violoncello
Laurène Schuller, Musikworkshop
Ruth Lorang, Kreativatelier
Anja Di Bartolomeo, Text
Sarah Scherer, Regie
Florian Angerer, Bühne, Kostüme
Musiktheater und Kreativworkshop
Loopino ist aufgeregt. Was ist nur los? Warum will die Sonne nicht wie jeden Abend schlafen gehen? Wenn sie sich nicht beeilt, wird sie am nächsten Tag zu müde sein, um zu scheinen! Der arme Mond und die Sterne werden traurig sein, wenn ihre Nacht nicht kommt. Sie möchten doch auch leuchten. Oh weh, hoffentlich gibt das keinen Streit! Loopino entschließt, sich etwas einfallen zu lassen, damit die Sonne endlich untergeht und es am Himmel friedlich bleibt.
Dauer: 75
Loopino et le soleil qui ne voulait pas se coucher / Loopino an d’Sonn, déi net ënnergoe wëll
3–5 Jahre
Renelde PierlotQuatuor Lakmé
Elina Bushka, Violine
Charlotte Chahuneau, Violine
Grégoire Vecchioni, Viola
Caroline Sypniewski, Violoncello
Laurène Schuller, Musikworkshop
Ruth Lorang, Kreativatelier
Anja Di Bartolomeo, Text
Sarah Scherer, Regie
Florian Angerer, Bühne, Kostüme
Musiktheater und Kreativworkshop
Loopino ist aufgeregt. Was ist nur los? Warum will die Sonne nicht wie jeden Abend schlafen gehen? Wenn sie sich nicht beeilt, wird sie am nächsten Tag zu müde sein, um zu scheinen! Der arme Mond und die Sterne werden traurig sein, wenn ihre Nacht nicht kommt. Sie möchten doch auch leuchten. Oh weh, hoffentlich gibt das keinen Streit! Loopino entschließt, sich etwas einfallen zu lassen, damit die Sonne endlich untergeht und es am Himmel friedlich bleibt.
Dauer: 75
Termin
So 7.6.2026, 10:30
Ort
Philharmonie LuxembourgEspace Découverte
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Konzerte
| Konzert
Theodore Kerkezos, Saxophon
Francisco Navarro Lara, Dirigent
George Gershwin: Prélude Nr. 2 »Blue Lullaby« (Drei Préludes) (Bearbeitung für Kammerorchester: Theodore Kerkezos) (1926)
Narongrit Dhamabutra: Konzert für Saxophon und Kammerorchester
Mikis Theodorakis: Ballettmusik zu »Alexis Zorbas«. Tanzsuite für Saxophon und Kammerorchester (1988)
Ottorino Respighi: Danze ed Arie antiche (1931)
Wolfgang Amadeus Mozart: Symphonie C-Dur K 425 »Linzer Symphonie« (1783)
Wiener KammerOrchester / Kerkezos / Navarro Lara
Wiener KammerOrchesterTheodore Kerkezos, Saxophon
Francisco Navarro Lara, Dirigent
George Gershwin: Prélude Nr. 2 »Blue Lullaby« (Drei Préludes) (Bearbeitung für Kammerorchester: Theodore Kerkezos) (1926)
Narongrit Dhamabutra: Konzert für Saxophon und Kammerorchester
Mikis Theodorakis: Ballettmusik zu »Alexis Zorbas«. Tanzsuite für Saxophon und Kammerorchester (1988)
Ottorino Respighi: Danze ed Arie antiche (1931)
Wolfgang Amadeus Mozart: Symphonie C-Dur K 425 »Linzer Symphonie« (1783)
Termin
So 7.6.2026, 10:30
Ort
Wiener KonzerthausMozart-Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Konzerte
| Konzert
Martin Kevenhörster, Fagott
Julia Golkhovaya, Klavier
André Jolivet: Sonatine für Oboe und Fagott
Camille Saint-Saëns: Sonate G-Dur op. 168 für Fagott und Klavier
Francis Poulenc: Sonate S 185 für Oboe und Klavier
Francis Poulenc: Trio für Oboe, Fagott und Klavier
Jean Francaix: Trio für Oboe, Fagott und Klavier
Henri Brod: Trio op. 5 Nr. 1 für Oboe, Fagott und Piano
In diesem Symphonischen Palais wird die französische Kammermusik vom frühen 19. bis ins 20. Jahrhundert präsentiert und stellt die vielfältigen Klangfarben von Oboe, Fagott und Klavier in den Mittelpunkt. Werke von Henri Brod, Camille Saint-Saëns, Francis Poulenc, Jean Françaix und André Jolivet verbinden Eleganz, Virtuosität und humorvolle Leichtigkeit. Das Programm zeigt eindr
Das symphonische Palais
Fernando José Martínez Zavala, OboeMartin Kevenhörster, Fagott
Julia Golkhovaya, Klavier
André Jolivet: Sonatine für Oboe und Fagott
Camille Saint-Saëns: Sonate G-Dur op. 168 für Fagott und Klavier
Francis Poulenc: Sonate S 185 für Oboe und Klavier
Francis Poulenc: Trio für Oboe, Fagott und Klavier
Jean Francaix: Trio für Oboe, Fagott und Klavier
Henri Brod: Trio op. 5 Nr. 1 für Oboe, Fagott und Piano
In diesem Symphonischen Palais wird die französische Kammermusik vom frühen 19. bis ins 20. Jahrhundert präsentiert und stellt die vielfältigen Klangfarben von Oboe, Fagott und Klavier in den Mittelpunkt. Werke von Henri Brod, Camille Saint-Saëns, Francis Poulenc, Jean Françaix und André Jolivet verbinden Eleganz, Virtuosität und humorvolle Leichtigkeit. Das Programm zeigt eindr
Termin
So 7.6.2026, 11:00
Ort
Palais WittgensteinBilker Str. 7
D-40213 Düsseldorf
Konzerte
| Konzert
vision string quartet
Jascha von der Goltz, Dirigent
Robert Schumann: Ouvertüre zu Goethes "Hermann und Dorothea" op. 136
Florian Willeitner: Konzert für Streichquartett und Orchester
César Franck: Les Eolides / Symphonische Dichtung M 43
Claude Debussy: Prélude à l'après-midi d'un faune
Melanie Bonis: Salomé
Maurice Ravel: La Valse
Das JSO hat die Ehre, mit dem »Artist in Residence« der Tonhalle, dem vision string quartet, zusammen ein Konzert zu spielen. Florian Willeitner, erster Geiger des Quartetts, hat vor kurzem ein Konzert für Streichquartett und Orchester komponiert, das nach seiner Uraufführung 2025 an diesem Tag zum zweiten Mal gespielt wird. Zu Ehren Schumanns, der tags darauf Geburtstag gehabt hätte, eröffnet d
Ravel - JSO der Tonhalle
Big Bang - Junge Tonhalle
Jugendsinfonieorchester (JSO) der Tonhalle Düsseldorfvision string quartet
Jascha von der Goltz, Dirigent
Robert Schumann: Ouvertüre zu Goethes "Hermann und Dorothea" op. 136
Florian Willeitner: Konzert für Streichquartett und Orchester
César Franck: Les Eolides / Symphonische Dichtung M 43
Claude Debussy: Prélude à l'après-midi d'un faune
Melanie Bonis: Salomé
Maurice Ravel: La Valse
Das JSO hat die Ehre, mit dem »Artist in Residence« der Tonhalle, dem vision string quartet, zusammen ein Konzert zu spielen. Florian Willeitner, erster Geiger des Quartetts, hat vor kurzem ein Konzert für Streichquartett und Orchester komponiert, das nach seiner Uraufführung 2025 an diesem Tag zum zweiten Mal gespielt wird. Zu Ehren Schumanns, der tags darauf Geburtstag gehabt hätte, eröffnet d
Termin
So 7.6.2026, 11:00
Ort
Tonhalle DüsseldorfMendelssohn-Saal
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Konzerte
| Kammerkonzert
Blechbläserensemble der Berliner Philharmoniker
Jakub Hrůša, Dirigent
Richard Strauss: Festliches Präludium op. 61 (Bearbeitung für Orgel und großes Blechbläserensemble von Richard Gowers)
Wolfgang Amadeus Mozart: Fantasie für eine Orgelwalze f-Moll KV 608
Richard Wagner: Götterdämmerung: Siegfrieds Trauermarsch (Bearbeitung für Orgel und großes Blechbläserensemble von Richard Gowers)
Johann Sebastian Bach: Chromatische Fantasie und Fuge d-Moll BWV 903 (Bearbeitung für Orgel von Max Reger)
Miloslav Kabeláč: Symphonie Nr. 3 für Orgel, Blechbläser und Pauke op. 33
Wer Musik für Orgel und großes Blechbläserensemble liebt, wird mit diesem Programm ganz gewiss nicht enttäuscht. Sechzehn Musikerinnen und Musiker aus den Reihen der Berliner Philharmoni
Orgelmatinee mit Richard Gowers
Richard Gowers, OrgelBlechbläserensemble der Berliner Philharmoniker
Jakub Hrůša, Dirigent
Richard Strauss: Festliches Präludium op. 61 (Bearbeitung für Orgel und großes Blechbläserensemble von Richard Gowers)
Wolfgang Amadeus Mozart: Fantasie für eine Orgelwalze f-Moll KV 608
Richard Wagner: Götterdämmerung: Siegfrieds Trauermarsch (Bearbeitung für Orgel und großes Blechbläserensemble von Richard Gowers)
Johann Sebastian Bach: Chromatische Fantasie und Fuge d-Moll BWV 903 (Bearbeitung für Orgel von Max Reger)
Miloslav Kabeláč: Symphonie Nr. 3 für Orgel, Blechbläser und Pauke op. 33
Wer Musik für Orgel und großes Blechbläserensemble liebt, wird mit diesem Programm ganz gewiss nicht enttäuscht. Sechzehn Musikerinnen und Musiker aus den Reihen der Berliner Philharmoni
Termin
So 7.6.2026, 11:00
Ort
Berliner PhilharmonieGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Konzerte
| Konzert
Andréa Garnier, Violine
Ryoko Yano, Violine
Ryou Banno, Viola
Georgi Anichenko, Violoncello
Jean-Philippe Vivier, Klarinette
Joseph Haydn: Streichquartett op. 1/1 «Jagdquartett» / «La Chasse»
Johannes Brahms: Klarinettenquintett
Er wird nicht umsonst «Papa Haydn» genannt…
Joseph Haydn gilt als der Vater des Streichquartetts und hat nicht weniger als 68 Werke dfür diese Gattung komponiert. Doch bevor man eine solche Erfolgsgeschichte schreiben konnte, musste man irgendwo anfangen… Und genau dieses erste Werk werden Sie mit vier Musikern des Luxembourg Philharmonic entdecken. Wenn Sie dann ein weiteres Instrument hinzufügen, erhalten Sie im zweiten Teil das köstliche Klarinettenquintett von Johannes Brahms. Der dritte Teil ist weniger musikalisch, aber g
La chasse et la clarinette
Quatuor Henri PensisAndréa Garnier, Violine
Ryoko Yano, Violine
Ryou Banno, Viola
Georgi Anichenko, Violoncello
Jean-Philippe Vivier, Klarinette
Joseph Haydn: Streichquartett op. 1/1 «Jagdquartett» / «La Chasse»
Johannes Brahms: Klarinettenquintett
Er wird nicht umsonst «Papa Haydn» genannt…
Joseph Haydn gilt als der Vater des Streichquartetts und hat nicht weniger als 68 Werke dfür diese Gattung komponiert. Doch bevor man eine solche Erfolgsgeschichte schreiben konnte, musste man irgendwo anfangen… Und genau dieses erste Werk werden Sie mit vier Musikern des Luxembourg Philharmonic entdecken. Wenn Sie dann ein weiteres Instrument hinzufügen, erhalten Sie im zweiten Teil das köstliche Klarinettenquintett von Johannes Brahms. Der dritte Teil ist weniger musikalisch, aber g
Termin
So 7.6.2026, 11:00
Ort
Philharmonie LuxembourgSalle de Musique de Chambre
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Ereignisse
| Konzert
vision string quartet
Jascha von der Goltz, Dirigent
Robert Schumann: Ouvertüre zu Goethes "Hermann und Dorothea" op. 136
Florian Willeitner: Konzert für Streichquartett und Orchester
César Franck: Les Eolides / Symphonische Dichtung M 43
Claude Debussy: Prélude à l'après-midi d'un faune
Melanie Bonis: Salomé
Maurice Ravel: La Valse
Das JSO hat die Ehre, mit dem »Artist in Residence« der Tonhalle, dem vision string quartet, zusammen ein Konzert zu spielen. Florian Willeitner, erster Geiger des Quartetts, hat vor kurzem ein Konzert für Streichquartett und Orchester komponiert, das nach seiner Uraufführung 2025 an diesem Tag zum zweiten Mal gespielt wird. Zu Ehren Schumanns, der tags darauf Geburtstag gehabt hätte, eröffnet d
Ravel
JSO der Tonhalle
Jugendsinfonieorchester (JSO) der Tonhalle Düsseldorfvision string quartet
Jascha von der Goltz, Dirigent
Robert Schumann: Ouvertüre zu Goethes "Hermann und Dorothea" op. 136
Florian Willeitner: Konzert für Streichquartett und Orchester
César Franck: Les Eolides / Symphonische Dichtung M 43
Claude Debussy: Prélude à l'après-midi d'un faune
Melanie Bonis: Salomé
Maurice Ravel: La Valse
Das JSO hat die Ehre, mit dem »Artist in Residence« der Tonhalle, dem vision string quartet, zusammen ein Konzert zu spielen. Florian Willeitner, erster Geiger des Quartetts, hat vor kurzem ein Konzert für Streichquartett und Orchester komponiert, das nach seiner Uraufführung 2025 an diesem Tag zum zweiten Mal gespielt wird. Zu Ehren Schumanns, der tags darauf Geburtstag gehabt hätte, eröffnet d
Termin
So 7.6.2026, 11:00
Ort
Tonhalle DüsseldorfMendelssohn-Saal
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Konzerte
| Kinderkonzert
Elena La Conte, Flöte, Gesang, Percussion
Kristina van de Sand, Violine, Gesang, Percussion
Elide Gramegna, Live-Illustration
Djuna Lund Llopis, Gitarre, Gesang, Percussion
Ein interaktives Unterwasserabenteuer um einen singenden Blauwal
Ein Blauwal taucht im Ozean. Er begegnet Fischen, Seetang und geheimnisvollen Kreaturen aus der Tiefe. Nach vielen Kilometern erreicht er den Meeresboden, doch der ist übersät mit Müll. Sogar eine Meerjungfrau hat sich in einem Fischernetz verhakt … Eine interaktive Unterwasserreise mit portugiesischer Musik, Gesang, Streichern und Querflöte.
Die Funkelkonzerte bringen die beliebtesten Produktionen für Kinder aus ganz Europa nach Hamburg – mit wunderbarer Musik, erstklassigen Künstlern und liebevollen I
Funkelkonzert S / O Canto da Baleia
für Familien mit Kindern von 1–3 Jahren
MosaicollectiveElena La Conte, Flöte, Gesang, Percussion
Kristina van de Sand, Violine, Gesang, Percussion
Elide Gramegna, Live-Illustration
Djuna Lund Llopis, Gitarre, Gesang, Percussion
Ein interaktives Unterwasserabenteuer um einen singenden Blauwal
Ein Blauwal taucht im Ozean. Er begegnet Fischen, Seetang und geheimnisvollen Kreaturen aus der Tiefe. Nach vielen Kilometern erreicht er den Meeresboden, doch der ist übersät mit Müll. Sogar eine Meerjungfrau hat sich in einem Fischernetz verhakt … Eine interaktive Unterwasserreise mit portugiesischer Musik, Gesang, Streichern und Querflöte.
Die Funkelkonzerte bringen die beliebtesten Produktionen für Kinder aus ganz Europa nach Hamburg – mit wunderbarer Musik, erstklassigen Künstlern und liebevollen I
Termin
So 7.6.2026, 11:00
Ort
Kaistudio 1
Konzerte
| Kammerkonzert
Leitung: Thomas Kalb
Wolfgang Amadeus Mozart: Ouvertüre zu »Die Zauberflöte« KV 620
Gażyna Bacewicz: Konzert für Streichorchester
Johannes Brahms: Vier Klavierstücke op. 119
Maurice Ravel: Streichquartett F-Dur op. 35
in Bearbeitungen für Streichorchester
Mit dem mehrfachen Gewinn des Deutschen Orchesterwettbewerbs und einem Ersten Preis beim internationalen »Summa cum laude«-Wettbewerb in Wien kann sich die Junge Kammerphilharmonie Rhein-Neckar zu den besten nicht-professionellen Kammerorchestern Deutschlands zählen. In seinem Konzert stellt das Orchester Bearbeitungen von Werken vor, die ursprünglich nicht für Kammerorchester komponiert worden sind, aber durch die Bearbeitung ein neues Hörerlebnis vermitteln.
Junge Kammerphilharmonie Rhein-Neckar / Thomas Kalb
Mozart / Bacewicz / Brahms
Junge Kammerphilharmonie Rhein-Neckar, OrchesterLeitung: Thomas Kalb
Wolfgang Amadeus Mozart: Ouvertüre zu »Die Zauberflöte« KV 620
Gażyna Bacewicz: Konzert für Streichorchester
Johannes Brahms: Vier Klavierstücke op. 119
Maurice Ravel: Streichquartett F-Dur op. 35
in Bearbeitungen für Streichorchester
Mit dem mehrfachen Gewinn des Deutschen Orchesterwettbewerbs und einem Ersten Preis beim internationalen »Summa cum laude«-Wettbewerb in Wien kann sich die Junge Kammerphilharmonie Rhein-Neckar zu den besten nicht-professionellen Kammerorchestern Deutschlands zählen. In seinem Konzert stellt das Orchester Bearbeitungen von Werken vor, die ursprünglich nicht für Kammerorchester komponiert worden sind, aber durch die Bearbeitung ein neues Hörerlebnis vermitteln.
Termin
So 7.6.2026, 11:00
Ort
ElbphilharmonieKleiner Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Konzerte
| Konzert
Frank Peter Zimmermann, Violine
Dirigent: Kazuki Yamada
Tōru Takemitsu: How Slow the Wind
Ludwig van Beethoven: Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 61
César Franck: Sinfonie d-Moll FWV 48
Vielversprechende Karriere
Das City of Birmingham Symphony Orchestra ist sozusagen die künstlerische Brutstätte vieler Top-Stars der Dirigent:innen-Szene: Größen wie Adrian Boult, Simon Rattle, Sakari Oramo, Andris Nelsons und Mirga Gražinytė-Tyla wirkten entscheidende Jahre ihrer Karriere als Chefs dieses Ensembles. Seit April 2023 steht nun der Japaner Kazuki Yamada an der Spitze der englischen Musiker:innen – wenn das mal nicht viel verspricht!
Für sein Debüt beim NDR Elbphilharmonie Orchester hat Yamada die d-Moll-Sinfonie v
NDR Elbphilharmonie Orchester / Frank Peter Zimmermann / Kazuki Yamada
NDR Elbphilharmonie OrchesterFrank Peter Zimmermann, Violine
Dirigent: Kazuki Yamada
Tōru Takemitsu: How Slow the Wind
Ludwig van Beethoven: Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 61
César Franck: Sinfonie d-Moll FWV 48
Vielversprechende Karriere
Das City of Birmingham Symphony Orchestra ist sozusagen die künstlerische Brutstätte vieler Top-Stars der Dirigent:innen-Szene: Größen wie Adrian Boult, Simon Rattle, Sakari Oramo, Andris Nelsons und Mirga Gražinytė-Tyla wirkten entscheidende Jahre ihrer Karriere als Chefs dieses Ensembles. Seit April 2023 steht nun der Japaner Kazuki Yamada an der Spitze der englischen Musiker:innen – wenn das mal nicht viel verspricht!
Für sein Debüt beim NDR Elbphilharmonie Orchester hat Yamada die d-Moll-Sinfonie v
Termin
So 7.6.2026, 11:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Konzert
Sopran: Isabel Schicketanz
Alt: Henriette Gödde
Tenor: Christopher Renz
Bass: Jussi Juola
Chor der Evangelischen Hochschule für Kirchenmusik Halle
Telemannisches Collegium Michaelstein
Am 27. Mai 1749 veranstaltete Händel sein erstes Benefizkonzert für das 1739 in London gegründete Foundling Hospital. Hierfür wählte er die Feuerwerksmusik und das Peace Anthem aus, zwei Werke, die er kurz zuvor komponiert hatte. Es folgten Arien und Chöre aus Solomon und zum Schluss das eigens für das Benefizkonzert geschaffene Foundling Hospital Anthem. Die Veranstaltung war nicht nur finanziell ein großer Erfolg; Händel blieb dem Hospital verbunden, stiftete eine Orgel und führte dort ab 1750 jedes Jahr den Messiah auf, um mit dem Ticketerlös das Waisenhaus weiter
The Foundling Hospital Concert
Musikalische Leitung: Peter KoppSopran: Isabel Schicketanz
Alt: Henriette Gödde
Tenor: Christopher Renz
Bass: Jussi Juola
Chor der Evangelischen Hochschule für Kirchenmusik Halle
Telemannisches Collegium Michaelstein
Am 27. Mai 1749 veranstaltete Händel sein erstes Benefizkonzert für das 1739 in London gegründete Foundling Hospital. Hierfür wählte er die Feuerwerksmusik und das Peace Anthem aus, zwei Werke, die er kurz zuvor komponiert hatte. Es folgten Arien und Chöre aus Solomon und zum Schluss das eigens für das Benefizkonzert geschaffene Foundling Hospital Anthem. Die Veranstaltung war nicht nur finanziell ein großer Erfolg; Händel blieb dem Hospital verbunden, stiftete eine Orgel und führte dort ab 1750 jedes Jahr den Messiah auf, um mit dem Ticketerlös das Waisenhaus weiter
Termin
So 7.6.2026, 11:00
Ort
Franckesche StiftungenFranckeplatz 1
D-06110 Halle (Saale)
Konzerte
| Kinderkonzert
Sarah Jeanne Babits, Regie
Julia Schnittger, Bühne und Kostüm
Unsere Mitmachkonzerte verbinden Musik, Tanz und Bewegung zu einem kunterbunten Erlebnis. Viermal in der Saison können kleine und große Musikentdecker*innen die Philharmonie Berlin besuchen und die verschiedenen Klangfarben mit Streich-, Blas- und Schlagwerkinstrumenten kennenlernen. In diesen Konzerten sitzt das Publikum mitten im Geschehen und wird selbst aktiv. Dabei haben die Kinder den besten Platz in der ersten Reihe. Sie summen, tanzen, klatschen und erleben Musik spielerisch und interaktiv, verpackt in vier mitreißende Geschichten ohne Worte.
Zum fünfjährigen Geburtstag unserer Mitmachkonzerte soll das Feiern im Mittelpunkt stehen: Dazu braucht es gar nicht viel! Man nehme
Mitmachkonzert »Juchhe!«
Mitglieder der Berliner PhilharmonikerSarah Jeanne Babits, Regie
Julia Schnittger, Bühne und Kostüm
Unsere Mitmachkonzerte verbinden Musik, Tanz und Bewegung zu einem kunterbunten Erlebnis. Viermal in der Saison können kleine und große Musikentdecker*innen die Philharmonie Berlin besuchen und die verschiedenen Klangfarben mit Streich-, Blas- und Schlagwerkinstrumenten kennenlernen. In diesen Konzerten sitzt das Publikum mitten im Geschehen und wird selbst aktiv. Dabei haben die Kinder den besten Platz in der ersten Reihe. Sie summen, tanzen, klatschen und erleben Musik spielerisch und interaktiv, verpackt in vier mitreißende Geschichten ohne Worte.
Zum fünfjährigen Geburtstag unserer Mitmachkonzerte soll das Feiern im Mittelpunkt stehen: Dazu braucht es gar nicht viel! Man nehme
Termin
So 7.6.2026, 11:30
Ort
Berliner PhilharmonieOberes Foyer Kammermusiksaal / Einführungsbereich
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Aufführungen
| Musiktheater
Libretto von Francesco Maria Piave nach dem Schauspiel La Dame aux camélias von Alexandre Dumas d. J.
mit zusätzlichen Sprechtexten von Angelika Reitzer
Nach einem rauschenden Fest in ihrem Pariser Salon überreicht die von allen umschwärmte Kurtisane Violetta Valéry dem Studenten Alfredo Germont eine Kamelienblüte: Er möge wiederkommen, wenn die Blume verwelkt sei. So beginnt die Liebesgeschichte, die von Leidenschaft, Verzicht, Eifersucht und Tod erzählt. Als Giuseppe Verdi 1852 eine Aufführung des Schauspiels Die Kameliendame von Alexandre Dumas d. J. sah, beschloss er, den tragischen Stoff in einer Oper zu verarbeiten. Nur ein Jahr später feierte seine Traviata (übersetzt: „die vom rechten Weg Abgekommene“) Premiere. Bis heute rü
La Traviata
Oper in drei Akten von Giuseppe Verdi
Premiere: 13.6.2026Libretto von Francesco Maria Piave nach dem Schauspiel La Dame aux camélias von Alexandre Dumas d. J.
mit zusätzlichen Sprechtexten von Angelika Reitzer
Nach einem rauschenden Fest in ihrem Pariser Salon überreicht die von allen umschwärmte Kurtisane Violetta Valéry dem Studenten Alfredo Germont eine Kamelienblüte: Er möge wiederkommen, wenn die Blume verwelkt sei. So beginnt die Liebesgeschichte, die von Leidenschaft, Verzicht, Eifersucht und Tod erzählt. Als Giuseppe Verdi 1852 eine Aufführung des Schauspiels Die Kameliendame von Alexandre Dumas d. J. sah, beschloss er, den tragischen Stoff in einer Oper zu verarbeiten. Nur ein Jahr später feierte seine Traviata (übersetzt: „die vom rechten Weg Abgekommene“) Premiere. Bis heute rü
Termin
So 7.6.2026, 11:30
Ort
Theater MünsterGroßes Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Familie+Kinder
| Jugendprogramm
Lasst euch von Brancusi inspirieren und gestaltet selber eure ideale Skulptur. Untersucht die Formen in der Ausstellung und formt einen eigenen Kuss, Vogel oder eine unendliche Säule aus Modelliermasse.
12 bis 17 Uhr
Teilnahme kostenfrei
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl, keine Online-Buchung erforderlich
Treffpunkt: Vermittlungstisch in der Halle
Skulptural, ideal?!
Drop-In Workshop für Familien und junge Erwachsene
Wie kann eine neue, ideale Form der Skulptur aussehen? Wofür steht sie? Und was löst sie beim Betrachten aus?Lasst euch von Brancusi inspirieren und gestaltet selber eure ideale Skulptur. Untersucht die Formen in der Ausstellung und formt einen eigenen Kuss, Vogel oder eine unendliche Säule aus Modelliermasse.
12 bis 17 Uhr
Teilnahme kostenfrei
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl, keine Online-Buchung erforderlich
Treffpunkt: Vermittlungstisch in der Halle
Termin
So 7.6.2026, 12:00
Ort
Neue NationalgaleriePotsdamer Straße 50
D-10785 Berlin
Konzerte
| Familienprogramm
Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 8 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung einer erwachsenen Bezugsperson mit Ticket teilnehmen.
Kinder unter 8 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Veranstalter:
Workshop: Kosmos Jazz
für Familien mit Kindern ab 8 Jahren
Der Jazz ist eine faszinierende Musikwelt, für viele ein echtes Lebensgefühl – und vor allem steht die Musik jedem offen. »Es ist der Geist des Jazz, inklusiv zu sein«, sagt der Pianist Herbie Hancock. Das gilt auch für den Workshop »Kosmos Jazz«: Die Teilnehmerinnen und Teilnehmer brauchen keine musikalischen Kenntnisse, sie lernen ganz ungezwungen einige typische Jazzinstrumente kennen (u.a. Kontrabass, Gitarre, Klavier, Vibrafon, Posaune, Schlagzeug) können sie allesamt ausprobieren und spielen am Ende zusammen ihr erstes Jazz-Stück.Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 8 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung einer erwachsenen Bezugsperson mit Ticket teilnehmen.
Kinder unter 8 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Veranstalter:
Termin
So 7.6.2026, 12:00
Ort
ElbphilharmonieKaistudio 2
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Führung
Wie wurden zu Händels Zeit Notendrucke hergestellt? Was sind die ältesten Bücher in der Sammlung? Was haben Albert Schweitzer und Stefan Zweig mit Händel zu tun? Wir öffnen unsere Schatzkammer und zeigen seltene Erstausgaben und barocke Notenhandschriften.
Ticket Preise: 8,00 €
Der Tresor wird geöffnet
Führung in der Bibliothek der Stiftung Händel-Haus
Mit Jens Wehmann (Bibliothekar Stiftung Händel-Haus)Wie wurden zu Händels Zeit Notendrucke hergestellt? Was sind die ältesten Bücher in der Sammlung? Was haben Albert Schweitzer und Stefan Zweig mit Händel zu tun? Wir öffnen unsere Schatzkammer und zeigen seltene Erstausgaben und barocke Notenhandschriften.
Ticket Preise: 8,00 €
Termin
So 7.6.2026, 12:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Aufführung
Eine literarische Entdeckungsre
Die verbotene Bibliothek
Mut zum Wort in Zeiten von Diktatur
Rund 40.000 Manuskriptseiten von 100 Autoren lagern im Archiv unterdrückter Literatur der DDR, zusammengetragen von Ines Geipel und Joachim Walther. In Zusammenarbeit mit der Bundesstiftung zur Aufarbeitung der SED-Diktatur begeben wir uns auf die Suche nach literarischen Werken, die in Ost-Berlin verfasst wurden, aber bis zum Mauerfall nicht veröffentlicht werden durften. Prosa, Lyrik und Fragmentarisches – die Texte, geschrieben ab den 50er Jahren bis zur Wiedervereinigung, sind so unterschiedlich wie die Schicksale der Literaten selbst. Edeltraud Eckert schrieb etwa Gedichte im Gefängnis, nachdem sie wegen Verteilung von Flugblättern zu 25 Jahren Haft verurteilt wurde, während Radjo Monk die Monate der Wende in Form eines poetischen Tagebuches festhielt.Eine literarische Entdeckungsre
Termin
So 7.6.2026, 12:00
Ort
Theater im PalaisAm Festungsgraben 1
D-10117 Berlin
Aufführungen
| Oper
Libretto von Antonio Somma nach Eugène Scribe
In der Mitte seines Schaffens ist Giuseppe Verdi mit «Un ballo in maschera» eine seiner vielfältigsten Partituren gelungen. Eingebettet in effektvolle Ensembleszenen, die zwischen operettenhafter Komödiantik, mysteriösem Orakelzauber und düsterem Verschwörungsdrama oszillieren, fokussiert Verdi das private Schicksal eines Politikers: Riccardo, der Gouverneur von Boston, ist in Amelia verliebt, die Frau seines besten Freunds und Beraters Renato. Als die beiden bei einem leidenschaftlichen nächtlichen Treffen entdeckt werden, schliesst sich Renato den Verschwörern an und macht Riccardos Verkleidung auf dem Maskenball ausfindig.
Musikalische Leitung: Gianandrea Noseda
Inszenierung: Adele Thomas
Choreografie: Emma
Un ballo in maschera
Giuseppe Verdi
Melodramma in drei AktenLibretto von Antonio Somma nach Eugène Scribe
In der Mitte seines Schaffens ist Giuseppe Verdi mit «Un ballo in maschera» eine seiner vielfältigsten Partituren gelungen. Eingebettet in effektvolle Ensembleszenen, die zwischen operettenhafter Komödiantik, mysteriösem Orakelzauber und düsterem Verschwörungsdrama oszillieren, fokussiert Verdi das private Schicksal eines Politikers: Riccardo, der Gouverneur von Boston, ist in Amelia verliebt, die Frau seines besten Freunds und Beraters Renato. Als die beiden bei einem leidenschaftlichen nächtlichen Treffen entdeckt werden, schliesst sich Renato den Verschwörern an und macht Riccardos Verkleidung auf dem Maskenball ausfindig.
Musikalische Leitung: Gianandrea Noseda
Inszenierung: Adele Thomas
Choreografie: Emma
Termin
So 7.6.2026, 13:00
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Ausstellungen
| Familienprogramm
Kosten: Nur Eintritte (eine erwachsen Person zahlt – die zweite ist frei. Kinder bis zum vollendeten 12. Lebensjahr haben freien Eintritt)
Familiensonntag
Alle sind willkommen: Entdeckt spielerisch das Museum mit unserm Kinderfolder und schaut zwischen 13:00 Uhr und 16:00 Uhr im offenen Donauatelier vorbei um selber kreativ zu werden. Keine Anmeldung erforderlich.Kosten: Nur Eintritte (eine erwachsen Person zahlt – die zweite ist frei. Kinder bis zum vollendeten 12. Lebensjahr haben freien Eintritt)
Termin
So 7.6.2026, 13:00 - 16:00
Ort
Lentos Kunstmuseum LinzErnst-Koref-Promenade 1
A-4020 Linz
Familie+Kinder
| Führung
Der ARCHÄOLOGISCHE PFAD Berlin verbindet bedeutende historische Orte im Herzen Berlins und macht ihre Geschichte erlebbar. Wir möchten Sie auf einen geführten Spaziergang durch unsere Nachbarschaft, Alt-Cölln mitnehmen. Erkunden Sie mit uns verlorene Lebenswelten, vergessene Orte und originale Spuren zwischen PETRI Berlin und Humboldt Forum.
Spaziergang durch die Zeit(en): Archäologie in Berlin-Mitte
Öffentliche Führung
Entdecke die Archäologie. Vom Fund bis zur Ausstellung im PETRI BerlinDer ARCHÄOLOGISCHE PFAD Berlin verbindet bedeutende historische Orte im Herzen Berlins und macht ihre Geschichte erlebbar. Wir möchten Sie auf einen geführten Spaziergang durch unsere Nachbarschaft, Alt-Cölln mitnehmen. Erkunden Sie mit uns verlorene Lebenswelten, vergessene Orte und originale Spuren zwischen PETRI Berlin und Humboldt Forum.
Termin
So 7.6.2026, 14:00
Ort
PETRI Berlin. Entdecke die ArchäologieGertraudenstr. 8
D-10178 Berlin
Konzerte
| Familienprogramm
Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 8 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung einer erwachsenen Bezugsperson mit Ticket teilnehmen.
Kinder unter 8 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Veranstalter:
Workshop: Kosmos Jazz
für Familien mit Kindern ab 8 Jahren
Der Jazz ist eine faszinierende Musikwelt, für viele ein echtes Lebensgefühl – und vor allem steht die Musik jedem offen. »Es ist der Geist des Jazz, inklusiv zu sein«, sagt der Pianist Herbie Hancock. Das gilt auch für den Workshop »Kosmos Jazz«: Die Teilnehmerinnen und Teilnehmer brauchen keine musikalischen Kenntnisse, sie lernen ganz ungezwungen einige typische Jazzinstrumente kennen (u.a. Kontrabass, Gitarre, Klavier, Vibrafon, Posaune, Schlagzeug) können sie allesamt ausprobieren und spielen am Ende zusammen ihr erstes Jazz-Stück.Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 8 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung einer erwachsenen Bezugsperson mit Ticket teilnehmen.
Kinder unter 8 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Veranstalter:
Termin
So 7.6.2026, 14:00
Ort
ElbphilharmonieKaistudio 2
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Oper
Libretto von unbekannter Hand, nach einem Text von Nicolò Beregan (1683), bearbeitet von Pietro Pariati (1711) und überliefert in einer anonymen Fassung von 1724, basierend auf Prokopios von Caesareas Anekdota (um 550)
In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Musikalische Leitung: Wolfgang Katschner
Inszenierung: Eugenio Monti Colla
Bühne, Licht: Franco Citterio
Kostüme: Eugenio Monti Colla, Cecilia Di Marco
Solist:innen: Giustino: Benno Schachtner, Anastasio, Fortuna: Johanna Kaldewei, Arianna: Maria Ladurner, Leocasta: Julia Böhme, Vitaliano: Gwilym Bowen, Amanzio, Polidarte: Cornelius Uhle
Compagnia Marionettistica
Carlo Colla & Figli
lautten compagney BERLIN
Giustino ist der zweite Teil der Trilogie, die in Zusa
Giustino (mit Marionetten)
HWV 37 (1737)
Opera in drei Akten, HWV 37 (1737)Libretto von unbekannter Hand, nach einem Text von Nicolò Beregan (1683), bearbeitet von Pietro Pariati (1711) und überliefert in einer anonymen Fassung von 1724, basierend auf Prokopios von Caesareas Anekdota (um 550)
In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Musikalische Leitung: Wolfgang Katschner
Inszenierung: Eugenio Monti Colla
Bühne, Licht: Franco Citterio
Kostüme: Eugenio Monti Colla, Cecilia Di Marco
Solist:innen: Giustino: Benno Schachtner, Anastasio, Fortuna: Johanna Kaldewei, Arianna: Maria Ladurner, Leocasta: Julia Böhme, Vitaliano: Gwilym Bowen, Amanzio, Polidarte: Cornelius Uhle
Compagnia Marionettistica
Carlo Colla & Figli
lautten compagney BERLIN
Giustino ist der zweite Teil der Trilogie, die in Zusa
Termin
So 7.6.2026, 14:00
Ort
Goethe-Theater Bad LauchstädtParkstraße 18
D-06246 Bad Lauchstädt
Ereignisse
| Stadtführung
Ticket Preise: 16,00 €
Dauer: ca. 2 Stunden
Veranstalter: StattReisen Halle in Zusammenarbeit mit den Händel-Festspielen
Händel und die Musikstadt Halle
Eine Stadtführung zu Fuß mit Gästeführer
Singen, komponieren und musizieren gehören seit ewigen Zeiten zu Halle wie das Salz. Die reiche Musikgeschichte Halles lässt diesen Rundgang klingen, vibrieren und tönen. Dafür sorgen Namen wie Händel, Scheidt, Zachow, Franz, Bach, Reichhardt, Türk. Aber nicht nur bedeutende Musiker und Komponisten bereichern die Kapitel dieser Geschichte, sondern mit Dom, Marienkirche, St. Ulrich, Neuer Residenz oder Händelhalle auch faszinierende Stätten der Musikdarbietung sowie Institutionen mit viel Tradition wie Stadtsingechor, Singakademie oder Staatskapelle.Ticket Preise: 16,00 €
Dauer: ca. 2 Stunden
Veranstalter: StattReisen Halle in Zusammenarbeit mit den Händel-Festspielen
Termin
So 7.6.2026, 14:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Tanz
Bühne / Kostüme: Rolf Borzik
Mitarbeit: Rolf Borzik, Marion Cito, Hans Pop
Musik: Bertal-Maubon-Daniderff, Jimmy Dorsey, Anton Karas, Juan Llossas, Jean Sibelius, Jack Stapp, Harry Stone
Uraufführung: 9. Dez 1978, Opernhaus Wuppertal
Dauer: 2h 50min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 17.04.2026
Kontakthof
Ein Stück von Pina Bausch
Inszenierung / Choreographie: Pina BauschBühne / Kostüme: Rolf Borzik
Mitarbeit: Rolf Borzik, Marion Cito, Hans Pop
Musik: Bertal-Maubon-Daniderff, Jimmy Dorsey, Anton Karas, Juan Llossas, Jean Sibelius, Jack Stapp, Harry Stone
Uraufführung: 9. Dez 1978, Opernhaus Wuppertal
Dauer: 2h 50min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 17.04.2026
Termin
So 7.6.2026, 14:00
Ort
Opernhaus WuppertalKurt-Drees-Straße 4
D-42283 Wuppertal
Aufführungen
| Oper
Libretto von Emanuel Schikaneder
»Ein Mensch, wie du«, antwortet Papageno auf die Frage Taminos, wer er sei. Tamino antwortet auf die Gegenfrage, dass er »aus fürstlichem Geblüte« stammt. So wird gleich zu Beginn deutlich, dass der Vogelfänger Papageno bereits das ist, was Tamino erst noch werden muss: ein Mensch. Humanität heißt also das Ziel. Und so hehr das Ziel, so humorvoll-menschlich-spielerisch ist der Weg dorthin. Den beschreibt das Libretto mit vielen Prüfungen, mit der Hölle Rache und der süßesten Liebe, mit tanzenden Tieren und wundersamen Knaben bis Tamino und Pagageno schließlich ihr Ziel glücklich erreichen. »Die Zauberflöte«, 1791 in Wien als letzte Oper Wolfgang Amadeus Mozarts uraufgeführt, steht einerseits ganz in der Tradition des Alt-Wie
Die Zauberflöte
Große Oper in zwei Aufzügen von Wolfgang Amadeus Mozart
Große Oper in zwei AufzügenLibretto von Emanuel Schikaneder
»Ein Mensch, wie du«, antwortet Papageno auf die Frage Taminos, wer er sei. Tamino antwortet auf die Gegenfrage, dass er »aus fürstlichem Geblüte« stammt. So wird gleich zu Beginn deutlich, dass der Vogelfänger Papageno bereits das ist, was Tamino erst noch werden muss: ein Mensch. Humanität heißt also das Ziel. Und so hehr das Ziel, so humorvoll-menschlich-spielerisch ist der Weg dorthin. Den beschreibt das Libretto mit vielen Prüfungen, mit der Hölle Rache und der süßesten Liebe, mit tanzenden Tieren und wundersamen Knaben bis Tamino und Pagageno schließlich ihr Ziel glücklich erreichen. »Die Zauberflöte«, 1791 in Wien als letzte Oper Wolfgang Amadeus Mozarts uraufgeführt, steht einerseits ganz in der Tradition des Alt-Wie
Termin
So 7.6.2026, 14:00
Ort
Semperoper DresdenTheaterplatz 2
D-01067 Dresden
Familie+Kinder
| Kinderkonzert
Quatuor Lakmé
Elina Bushka, Violine
Charlotte Chahuneau, Violine
Grégoire Vecchioni, Viola
Caroline Sypniewski, Violoncello
Laurène Schuller, Musikworkshop
Ruth Lorang, Kreativatelier
Anja Di Bartolomeo, Text
Sarah Scherer, Regie
Florian Angerer, Bühne, Kostüme
Musiktheater und Kreativworkshop
Loopino ist aufgeregt. Was ist nur los? Warum will die Sonne nicht wie jeden Abend schlafen gehen? Wenn sie sich nicht beeilt, wird sie am nächsten Tag zu müde sein, um zu scheinen! Der arme Mond und die Sterne werden traurig sein, wenn ihre Nacht nicht kommt. Sie möchten doch auch leuchten. Oh weh, hoffentlich gibt das keinen Streit! Loopino entschließt, sich etwas einfallen zu lassen, damit die Sonne endlich untergeht und es am Himmel friedlich bleibt.
Dauer: 75
Loopino et le soleil qui ne voulait pas se coucher / Loopino an d’Sonn, déi net ënnergoe wëll
3–5 Jahre
Renelde PierlotQuatuor Lakmé
Elina Bushka, Violine
Charlotte Chahuneau, Violine
Grégoire Vecchioni, Viola
Caroline Sypniewski, Violoncello
Laurène Schuller, Musikworkshop
Ruth Lorang, Kreativatelier
Anja Di Bartolomeo, Text
Sarah Scherer, Regie
Florian Angerer, Bühne, Kostüme
Musiktheater und Kreativworkshop
Loopino ist aufgeregt. Was ist nur los? Warum will die Sonne nicht wie jeden Abend schlafen gehen? Wenn sie sich nicht beeilt, wird sie am nächsten Tag zu müde sein, um zu scheinen! Der arme Mond und die Sterne werden traurig sein, wenn ihre Nacht nicht kommt. Sie möchten doch auch leuchten. Oh weh, hoffentlich gibt das keinen Streit! Loopino entschließt, sich etwas einfallen zu lassen, damit die Sonne endlich untergeht und es am Himmel friedlich bleibt.
Dauer: 75
Termin
So 7.6.2026, 14:30
Ort
Philharmonie LuxembourgEspace Découverte
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Aufführungen
| Musical
Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
SIX
Divorced, Beheaded, LIVE!Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
Termin
So 7.6.2026, 14:30
Ort
Deutsches Theater MünchenTheatersaal
Schwanthalerstraße 13
D-80336 München
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
So 7.6.2026, 15:00
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Konzerte
| Kinderkonzert
Elena La Conte, Flöte, Gesang, Percussion
Kristina van de Sand, Violine, Gesang, Percussion
Elide Gramegna, Live-Illustration
Djuna Lund Llopis, Gitarre, Gesang, Percussion
Ein interaktives Unterwasserabenteuer um einen singenden Blauwal
Ein Blauwal taucht im Ozean. Er begegnet Fischen, Seetang und geheimnisvollen Kreaturen aus der Tiefe. Nach vielen Kilometern erreicht er den Meeresboden, doch der ist übersät mit Müll. Sogar eine Meerjungfrau hat sich in einem Fischernetz verhakt … Eine interaktive Unterwasserreise mit portugiesischer Musik, Gesang, Streichern und Querflöte.
Die Funkelkonzerte bringen die beliebtesten Produktionen für Kinder aus ganz Europa nach Hamburg – mit wunderbarer Musik, erstklassigen Künstlern und liebevollen I
Funkelkonzert S / O Canto da Baleia
für Familien mit Kindern von 1–3 Jahren
MosaicollectiveElena La Conte, Flöte, Gesang, Percussion
Kristina van de Sand, Violine, Gesang, Percussion
Elide Gramegna, Live-Illustration
Djuna Lund Llopis, Gitarre, Gesang, Percussion
Ein interaktives Unterwasserabenteuer um einen singenden Blauwal
Ein Blauwal taucht im Ozean. Er begegnet Fischen, Seetang und geheimnisvollen Kreaturen aus der Tiefe. Nach vielen Kilometern erreicht er den Meeresboden, doch der ist übersät mit Müll. Sogar eine Meerjungfrau hat sich in einem Fischernetz verhakt … Eine interaktive Unterwasserreise mit portugiesischer Musik, Gesang, Streichern und Querflöte.
Die Funkelkonzerte bringen die beliebtesten Produktionen für Kinder aus ganz Europa nach Hamburg – mit wunderbarer Musik, erstklassigen Künstlern und liebevollen I
Termin
So 7.6.2026, 15:00
Ort
Kaistudio 1
Ereignisse
| Konzert
Händels Ruf als Organist und Improvisator war legendär. Seine wenigen Orgelkompositionen spiegeln dies allerdings nur in geringem Maße wider. Bearbeitungen anderer Werke Händels für die Orgel erfreuen sich hingegen großer Beliebtheit. Stefano Barberino, Dozent an der benachbarten Hochschule für Kirchenmusik, spielt die Johann-Gottlieb-Mauer-Orgel.
Ticket Preise: Museumseintritt
Kooperation mit der Evangelischen Hochschule für Kirchenmusik Halle
Authentischer Klang
Mit Stefano Barberino (Orgel)Händels Ruf als Organist und Improvisator war legendär. Seine wenigen Orgelkompositionen spiegeln dies allerdings nur in geringem Maße wider. Bearbeitungen anderer Werke Händels für die Orgel erfreuen sich hingegen großer Beliebtheit. Stefano Barberino, Dozent an der benachbarten Hochschule für Kirchenmusik, spielt die Johann-Gottlieb-Mauer-Orgel.
Ticket Preise: Museumseintritt
Kooperation mit der Evangelischen Hochschule für Kirchenmusik Halle
Termin
So 7.6.2026, 15:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Oper
Rinaldo
HWV 7a (1711) | Neuinszenierung
Gegen Ende des 11. Jahrhunderts zog ein Heer schlecht ausgerüsteter Ritter ins Heilige Land, getrieben von der vagen Vorstellung, Jerusalem für die Christenheit zurückzuerobern. Die politischen Ergebnisse dieser wahnwitzigen Unternehmung waren nicht von Dauer, doch die Abenteuer der Kreuzritter inspirierten immer wieder Dichter und Musiker. Auch Händel griff den Stoff auf. In seiner Version versucht die Zauberin Armida, den Kreuzritter Rinaldo von der Eroberung Jerusalems abzuhalten: Sie entführt seine Geliebte Almirena und lockt ihn in ihr Schloss, wo Versuchungen und Gefahren lauern. Doch Rinaldo erweist sich – anders als viele andere Männerfiguren bei Händel – als erstaunlich pflichtbewusster Held. Händel zog für Rinaldo alle Register: Die Oper ist voll mit Ohrwürmern und spektakulärenTermin
So 7.6.2026, 15:00
Ort
Oper HalleUniversitätsring 24
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Schauspiel
Regie: Julia Hölsche
Maria Stuart
von Friedrich Schiller
Zwei Königinnen, vereint in ihrem Erbe, gespalten durch Machtansprüche: Nachdem die schottische Königin Maria Stuart von ihrem Volk des Gattenmordes beschuldigt wurde, flieht sie ins protestantische England, auch weil sie sich aus ihrem Katholizismus heraus als die rechtmäßige Erbin der englischen Krone begreift. Sie wird von Elisabeth I., Königin Englands, festgenommen und muss 19 Jahre bis zu ihrem Prozess in Gefangenschaft verharren. Während das Schicksal Marias in den Händen ihrer Rivalin liegt, entfaltet sich eine tiefgreifende Auseinandersetzung über den Preis der Krone. Friedrich Schiller zeigt uns in seinem Historien-Drama die menschliche Tragödie hinter den Machtspielen und wirft die Frage nach der persönlichen und politischen Verantwortung auf.Regie: Julia Hölsche
Termin
So 7.6.2026, 16:00
Ort
Theater MünsterGroßes Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Aufführungen
| Musical
Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
SIX
Divorced, Beheaded, LIVE!Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
Termin
So 7.6.2026, 16:00
Ort
Deutsches Theater MünchenTheatersaal
Schwanthalerstraße 13
D-80336 München
Ereignisse
| Neue Musik
Inklusionsensemble KMS PM
sowie Beiträge der städtischen Musikschule „Johann Sebastian Bach“ Potsdam
und der Musikschule Strausberg
Tag der Musikschulen
Sinfonietta Sinfonieorchester KMS PMInklusionsensemble KMS PM
sowie Beiträge der städtischen Musikschule „Johann Sebastian Bach“ Potsdam
und der Musikschule Strausberg
Termin
So 7.6.2026, 16:00
Ort
WaschhausSchiffbauergasse 6
D-14467 Potsdam
Ereignisse
| Konzert
Das Carillon im Roten Turm auf dem halleschen Marktplatz ist mit seinen 76 Bronzeglocken das größte Glockenspiel Europas. Die Glocken tönen nicht nur im Takt der Zeit. Sie verraten auch täglich die Zahl der neugeborenen Kinder in Halle und empfangen sie mit dem „Halleluja“ aus Händels Messiah. Regelmäßig finden Konzerte mit regionalen und internationalen Musikerinnen und Musikern statt. Zum Carillon-Konzert zur Eröffnung der Händel-Festspiele ist die Carillonneurin von Utrecht und Nimwegen Malgosia Fiebig zu erleben.
Stadtmuseum Halle in Kooperation mit den Händel-Festspielen
Veranstalter: Stadtmuseum Halle
freier Eintritt
Carillonkonzert
Carillon: Malgosia FiebigDas Carillon im Roten Turm auf dem halleschen Marktplatz ist mit seinen 76 Bronzeglocken das größte Glockenspiel Europas. Die Glocken tönen nicht nur im Takt der Zeit. Sie verraten auch täglich die Zahl der neugeborenen Kinder in Halle und empfangen sie mit dem „Halleluja“ aus Händels Messiah. Regelmäßig finden Konzerte mit regionalen und internationalen Musikerinnen und Musikern statt. Zum Carillon-Konzert zur Eröffnung der Händel-Festspiele ist die Carillonneurin von Utrecht und Nimwegen Malgosia Fiebig zu erleben.
Stadtmuseum Halle in Kooperation mit den Händel-Festspielen
Veranstalter: Stadtmuseum Halle
freier Eintritt
Termin
So 7.6.2026, 16:00
Ort
Roter Turm HalleMarktplatz
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Schauspiel
„Außer einer, mit zweihundertsiebzig Mark im Monat dotierten Anstellung geht nichts verloren. Keine Brieftasche, kein Perlenkollier, kein Gedächtnis, oder was sonst im Anfang von Geschichten verloren geht u
Fabian oder Der Gang vor die Hunde
von Erich Kästner / In einer Fassung von Dušan David Pařízek
Berlin. Weimarer Republik. Ende der 1920er Jahre. Erich Kästner schreibt einen Großstadtroman mit autobiografischen Zügen. Er warnt vor dem Abgrund, dem sich Deutschland und damit Europa nähert. „Heute sind bereits neue, genauer, sehr alte Mächte fanatisch dabei, wieder standardisierte Meinungen zu verbreiten. Noch wissen viele nicht, viele nicht mehr, dass man sich Urteile selber bilden kann und sollte.“ Vordergründig geschieht nichts in diesem Roman doch hintergründig ist das Drama maximal. Es ist das Drama eines gewöhnlichen Lebens zu einer Zeit der sich ankündigenden Katastrophe.„Außer einer, mit zweihundertsiebzig Mark im Monat dotierten Anstellung geht nichts verloren. Keine Brieftasche, kein Perlenkollier, kein Gedächtnis, oder was sonst im Anfang von Geschichten verloren geht u
Termin
So 7.6.2026, 16:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausKirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Aufführungen
| Aufführung
Aus Schafs Erinnerungen an seinen mühsamen Weg aus dem Krieg heraus entsteht eine zynische Bestandsaufnahme des Deutschlands von gestern und heute – wobei ihm der Humor trotzdem nicht abhandenkommt. Wie das Leben selbst ist dieser Theaterabend eine wahre Gratwanderung zwischen Absturz und Hoffnung, zwischen Appell und Grabrede oder wie der Autor selbst sagt: „Wir alle haben Angst! Aber wir leben! Irgendwie!“
Der Berliner Sänger und Schauspieler Dennis Weissert erforscht in seiner Interpretation von Kreislers Singspiel unser heutiges Verhältnis zur Nachkriegszeit und zieht damit Parallelen zwischen zwei stark durch Existenzängste
Adam Schaf hat Angst
Musical in zwei Akten für einen Schauspieler von Georg Kreisler
Adam Schaf ist ein tieftrauriger Mensch. Dass er lustige Lieder singt, ist der beste Beweis für seine Traurigkeit – so Georg Kreisler über seinen Titelhelden.Aus Schafs Erinnerungen an seinen mühsamen Weg aus dem Krieg heraus entsteht eine zynische Bestandsaufnahme des Deutschlands von gestern und heute – wobei ihm der Humor trotzdem nicht abhandenkommt. Wie das Leben selbst ist dieser Theaterabend eine wahre Gratwanderung zwischen Absturz und Hoffnung, zwischen Appell und Grabrede oder wie der Autor selbst sagt: „Wir alle haben Angst! Aber wir leben! Irgendwie!“
Der Berliner Sänger und Schauspieler Dennis Weissert erforscht in seiner Interpretation von Kreislers Singspiel unser heutiges Verhältnis zur Nachkriegszeit und zieht damit Parallelen zwischen zwei stark durch Existenzängste
Termin
So 7.6.2026, 16:00
Ort
Theater im PalaisAm Festungsgraben 1
D-10117 Berlin
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
So 7.6.2026, 16:30
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Familie+Kinder
| Kinderkonzert
Quatuor Lakmé
Elina Bushka, Violine
Charlotte Chahuneau, Violine
Grégoire Vecchioni, Viola
Caroline Sypniewski, Violoncello
Laurène Schuller, Musikworkshop
Ruth Lorang, Kreativatelier
Anja Di Bartolomeo, Text
Sarah Scherer, Regie
Florian Angerer, Bühne, Kostüme
Musiktheater und Kreativworkshop
Loopino ist aufgeregt. Was ist nur los? Warum will die Sonne nicht wie jeden Abend schlafen gehen? Wenn sie sich nicht beeilt, wird sie am nächsten Tag zu müde sein, um zu scheinen! Der arme Mond und die Sterne werden traurig sein, wenn ihre Nacht nicht kommt. Sie möchten doch auch leuchten. Oh weh, hoffentlich gibt das keinen Streit! Loopino entschließt, sich etwas einfallen zu lassen, damit die Sonne endlich untergeht und es am Himmel friedlich bleibt.
Dauer: 75
Loopino et le soleil qui ne voulait pas se coucher / Loopino an d’Sonn, déi net ënnergoe wëll
3–5 Jahre
Renelde PierlotQuatuor Lakmé
Elina Bushka, Violine
Charlotte Chahuneau, Violine
Grégoire Vecchioni, Viola
Caroline Sypniewski, Violoncello
Laurène Schuller, Musikworkshop
Ruth Lorang, Kreativatelier
Anja Di Bartolomeo, Text
Sarah Scherer, Regie
Florian Angerer, Bühne, Kostüme
Musiktheater und Kreativworkshop
Loopino ist aufgeregt. Was ist nur los? Warum will die Sonne nicht wie jeden Abend schlafen gehen? Wenn sie sich nicht beeilt, wird sie am nächsten Tag zu müde sein, um zu scheinen! Der arme Mond und die Sterne werden traurig sein, wenn ihre Nacht nicht kommt. Sie möchten doch auch leuchten. Oh weh, hoffentlich gibt das keinen Streit! Loopino entschließt, sich etwas einfallen zu lassen, damit die Sonne endlich untergeht und es am Himmel friedlich bleibt.
Dauer: 75
Termin
So 7.6.2026, 16:30
Ort
Philharmonie LuxembourgEspace Découverte
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Aufführungen
| Oper
Die Walküre Brünnhilde setzt gegen den ausdrücklichen Befehl ihres Vaters Wotan dessen eigentlichen Willen um: Sie rettet mit der schwangeren Sieglinde deren Kind Siegfried, der als zukünftiger Held den Nibelungenring vor dem Zugriff Alberichs sichern könnte.
Mit dem vierteiligen »Ring des Nibelungen« schuf Wagner aus dem Geist des frühen Sozialismus in einem mehr als 25 Jahre dauernden Schaffensprozess das bis dahin gewaltigste zusammenhängende Werk der Operngeschichte – eine weltenumspannende, offen kapitalismuskritische Parabel über den unversöhnlichen Gegensatz von Macht und Liebe. Der aus dem Gesamtzusammenhang oft herausgelöste und separat gezeigte zweite Teil – »Die Walküre« – vereint eine
Die Walküre
Richard Wagner
Erster Tag des Bühnenfestspiels "Der Ring des Nibelungen"Die Walküre Brünnhilde setzt gegen den ausdrücklichen Befehl ihres Vaters Wotan dessen eigentlichen Willen um: Sie rettet mit der schwangeren Sieglinde deren Kind Siegfried, der als zukünftiger Held den Nibelungenring vor dem Zugriff Alberichs sichern könnte.
Mit dem vierteiligen »Ring des Nibelungen« schuf Wagner aus dem Geist des frühen Sozialismus in einem mehr als 25 Jahre dauernden Schaffensprozess das bis dahin gewaltigste zusammenhängende Werk der Operngeschichte – eine weltenumspannende, offen kapitalismuskritische Parabel über den unversöhnlichen Gegensatz von Macht und Liebe. Der aus dem Gesamtzusammenhang oft herausgelöste und separat gezeigte zweite Teil – »Die Walküre« – vereint eine
Termin
So 7.6.2026, 17:00
Ort
Wiener StaatsoperGroßer Saal
Opernring 2
A-1010 Wien
Ereignisse
| Klavierkonzert
„Les Barricades Mystérieuses“
„Le Tic-Toc-Choc ou Les Maillotins“
„Les Ombres Errantes“
„Les Tricoteuses“
Olivier Messiaen:
Prélude Nr. 1 „La colombe“
Prélude Nr. 8 „Un reflet dans le vent“
Amy Beach:
Variations on Balkan Themes , Op. 60
Maurice Ravel:
La Valse
Die Zeche Zollern gilt Kennerinnen und Kennern als eine der schönsten Zechen der Welt. Hier erleben Sie nicht nur herausragende junge Pianistinnen und Pianisten, sondern können bei Führungen und einer Brotzeit mit Getränk auch das außergewöhnliche Zechengelände mit seinen ikonischen Backsteinbauten und prachtvollen Jugendstilportalen erkunden.
Mit ihrem feinsinnigen Klang, ihrer intellektuellen Tiefe und ihrer großen stilistischen Offenheit zählt Junyan Chen zu den spannendsten jungen Pianistinnen
Junyan Chen
Youngsters
François Couperin:„Les Barricades Mystérieuses“
„Le Tic-Toc-Choc ou Les Maillotins“
„Les Ombres Errantes“
„Les Tricoteuses“
Olivier Messiaen:
Prélude Nr. 1 „La colombe“
Prélude Nr. 8 „Un reflet dans le vent“
Amy Beach:
Variations on Balkan Themes , Op. 60
Maurice Ravel:
La Valse
Die Zeche Zollern gilt Kennerinnen und Kennern als eine der schönsten Zechen der Welt. Hier erleben Sie nicht nur herausragende junge Pianistinnen und Pianisten, sondern können bei Führungen und einer Brotzeit mit Getränk auch das außergewöhnliche Zechengelände mit seinen ikonischen Backsteinbauten und prachtvollen Jugendstilportalen erkunden.
Mit ihrem feinsinnigen Klang, ihrer intellektuellen Tiefe und ihrer großen stilistischen Offenheit zählt Junyan Chen zu den spannendsten jungen Pianistinnen
Termin
So 7.6.2026, 17:00
Ort
Magazin der Zeche ZollernGrubenweg 5
D-44388 Dortmund
Ereignisse
| Klavierkonzert
Kurz vor 1700 entwickelte der Instrumentenbauer Bartolomeo Cristofori eine Art Symbiose aus Cembalo und Clavichord – den Hammerflügel. Mit dem Spiel auf historischen Tasteninstrumenten der Mozart-, Beethoven- und Schumann-Zeit erleben wir den Klang vergangener Epochen und hören Geschichten über die enge Beziehung von Klaviermusik und Instrumentenbau.
Ticket Preise: 10,00 €
Vom Klang historischer Tasteninstrumente
Mit Christiane Barth (Museumsleiterin Stiftung Händel-Haus) und Albrecht Hartmann (Pianist)Kurz vor 1700 entwickelte der Instrumentenbauer Bartolomeo Cristofori eine Art Symbiose aus Cembalo und Clavichord – den Hammerflügel. Mit dem Spiel auf historischen Tasteninstrumenten der Mozart-, Beethoven- und Schumann-Zeit erleben wir den Klang vergangener Epochen und hören Geschichten über die enge Beziehung von Klaviermusik und Instrumentenbau.
Ticket Preise: 10,00 €
Termin
So 7.6.2026, 17:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Konzert
Andrés Orozco-Estrada, Leitung
Sol Gabetta, Violoncello
Richard Strauss: «Don Juan» op. 20
Bohuslav Martinů: Cellokonzert Nr. 1
Pjotr I. Tschaikowsky: «Romeo und Julia», Fantasie-Ouvertüre
Unsere Fokus-Künstlerin Sol Gabetta ist immer auf der Suche nach Werken, «in denen ich genau das zeigen kann, was mich als Musikerin ausmacht». Das selten gespielte Cellokonzert von Bohuslav Martinů ist so ein Werk: Sie hat es vor vielen Jahren einmal aufgeführt, dann lange nicht mehr, «weil ich es damals noch nicht verstanden hatte». Aber inzwischen hat sie sich definitiv in dieses Konzert verliebt. Da passt es, dass Andres Orozco-Estrada als Rahmen dafür Strauss' «Don Juan» und Tschaikowskys «Romeo und Julia» dirigiert: zwei Tondichtungen also, in denen es
Andrés Orozco-Estrada & Sol Gabetta
Tonhalle-Orchester ZürichAndrés Orozco-Estrada, Leitung
Sol Gabetta, Violoncello
Richard Strauss: «Don Juan» op. 20
Bohuslav Martinů: Cellokonzert Nr. 1
Pjotr I. Tschaikowsky: «Romeo und Julia», Fantasie-Ouvertüre
Unsere Fokus-Künstlerin Sol Gabetta ist immer auf der Suche nach Werken, «in denen ich genau das zeigen kann, was mich als Musikerin ausmacht». Das selten gespielte Cellokonzert von Bohuslav Martinů ist so ein Werk: Sie hat es vor vielen Jahren einmal aufgeführt, dann lange nicht mehr, «weil ich es damals noch nicht verstanden hatte». Aber inzwischen hat sie sich definitiv in dieses Konzert verliebt. Da passt es, dass Andres Orozco-Estrada als Rahmen dafür Strauss' «Don Juan» und Tschaikowskys «Romeo und Julia» dirigiert: zwei Tondichtungen also, in denen es
Termin
So 7.6.2026, 17:00
Ort
Tonhalle ZürichGroße Tonhalle
Claridenstr. 7
CH-8002 Zürich
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
So 7.6.2026, 18:00
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Konzerte
| Konzert
Sigrun Rottstädt, Moderation
Dresdner Laienchöre
Bürgerchor am Kulti
Es ist eine schöne Tradition: Dresdner Laienchöre präsentieren sich einmal im Jahr in einem Konzert im Kulturpalast. Auch diesmal kann man bei dieser Gelegenheit bestaunen, wie vielfältig, voller Können und mit wie viel Leidenschaft in Dresden gesungen wird!
8. Dresdner Chortag
Die besten Laienchöre Dresdens präsentieren sich
Gunter Berger, DirigentSigrun Rottstädt, Moderation
Dresdner Laienchöre
Bürgerchor am Kulti
Es ist eine schöne Tradition: Dresdner Laienchöre präsentieren sich einmal im Jahr in einem Konzert im Kulturpalast. Auch diesmal kann man bei dieser Gelegenheit bestaunen, wie vielfältig, voller Können und mit wie viel Leidenschaft in Dresden gesungen wird!
Termin
So 7.6.2026, 18:00
Ort
KulturpalastKonzertsaal
Schloßstr. 2
D-01067 Dresden
Konzerte
| Konzert
Julia Bauer, Sopran
Frank Beermann, Leitung
John Williams: Star Wars
Alan Silvestri :Forrest Gump
Adele Adkins/Paul Epworth: Skyfall – Title Song
Michael Giacchino: Spiderman: Far from home – Suite
John Williams: Harry Potter and the Sorcerer's Stone: Hedwig‘s Theme
Ennio Morricone: Once upon a Time in the West – Man with Harmonica/Jill‘s Theme
Scott Bradley: Tom and Jerry
Alan Silvestri: Back to the Future: Suite
Hans Zimmer: Gladiator: Suite
Klaus Badelt/Hans Zimmer: Pirates of the Caribbean
James Horner: Titanic: My heart will go on
John Williams: Hook: Flight to Neverland
Lalo Schifrin: Mission Impossible
Giacomo Puccini: Gianni Schicchi: O mio babbino caro (Room with a View)
John Williams: Jurassic Park
Bekannt für ihre funkelnden
Landluftkonzert
Klassisches und Kulinarisches auf dem Lande
Nordwestdeutsche PhilharmonieJulia Bauer, Sopran
Frank Beermann, Leitung
John Williams: Star Wars
Alan Silvestri :Forrest Gump
Adele Adkins/Paul Epworth: Skyfall – Title Song
Michael Giacchino: Spiderman: Far from home – Suite
John Williams: Harry Potter and the Sorcerer's Stone: Hedwig‘s Theme
Ennio Morricone: Once upon a Time in the West – Man with Harmonica/Jill‘s Theme
Scott Bradley: Tom and Jerry
Alan Silvestri: Back to the Future: Suite
Hans Zimmer: Gladiator: Suite
Klaus Badelt/Hans Zimmer: Pirates of the Caribbean
James Horner: Titanic: My heart will go on
John Williams: Hook: Flight to Neverland
Lalo Schifrin: Mission Impossible
Giacomo Puccini: Gianni Schicchi: O mio babbino caro (Room with a View)
John Williams: Jurassic Park
Bekannt für ihre funkelnden
Termin
So 7.6.2026, 18:00
Ort
Schloss RhederNethetalstraße 10
D-33034 Brakel
Aufführungen
| Kindertheater
Hier brodelt das Leben zwischen Kaffee, Kuchen und kleinen Katastrophen. Freundinnen verständigen sich mit Codenamen, Baristas kämpfen mit Bestellungen und Kund:innen, die mehr Chaos als Genuss bringen, und manchmal ist der Boxring näher, als man denkt. Zwischen Matcha-Latte, veganen Brownies und dünnen Brotscheiben entstehen überraschende Begegnungen, kleine Geheimnisse und sogar Momente, in denen plötzlich die Zeit stillsteht.
Das Café am Rande des Wahnsinns
Schauspiel des Jugendclubs 10-14
Premiere: 6.6.2026Hier brodelt das Leben zwischen Kaffee, Kuchen und kleinen Katastrophen. Freundinnen verständigen sich mit Codenamen, Baristas kämpfen mit Bestellungen und Kund:innen, die mehr Chaos als Genuss bringen, und manchmal ist der Boxring näher, als man denkt. Zwischen Matcha-Latte, veganen Brownies und dünnen Brotscheiben entstehen überraschende Begegnungen, kleine Geheimnisse und sogar Momente, in denen plötzlich die Zeit stillsteht.
Termin
So 7.6.2026, 18:00
Ort
Vorarlberger LandestheaterBox
Seestr. 2
A-6900 Bregenz
Aufführungen
| Familientheater
In Carla Haslbauers Bilderbuch DIE TODE MEINER MUTTER, für die Bühne adaptiert von Daniela Egger, geht es nicht um Endlichkeit, sondern um die Freude an der Verwandlung und Verkleidung, um den Spaß am Spiel mit unterschiedlichen Charakteren – und die manchmal unbegreiflichen Dinge, die Eltern außerhalb des Familienlebens so tun.
Wechselnde Rollen, fantastische Bilder, unerwartete Wendungen und W
Die Bühnentode meiner Mutter
Daniela Egger / ab 5
Mutter stirbt jeden Tag – und steht dann einfach wieder auf! Denn Mutter ist Opernsängerin und ihre vielen Tode auf der Bühne nur Teil der fantastischen Inszenierungen, in denen sie auftritt. Mal haucht sie theatralisch als elegante Diva ihr Leben aus, mal endet sie als böse Hexe im Ofen oder fällt tragischen Verwicklungen zum Opfer. Und genießt anschließend strahlend den verdienten Applaus!In Carla Haslbauers Bilderbuch DIE TODE MEINER MUTTER, für die Bühne adaptiert von Daniela Egger, geht es nicht um Endlichkeit, sondern um die Freude an der Verwandlung und Verkleidung, um den Spaß am Spiel mit unterschiedlichen Charakteren – und die manchmal unbegreiflichen Dinge, die Eltern außerhalb des Familienlebens so tun.
Wechselnde Rollen, fantastische Bilder, unerwartete Wendungen und W
Termin
So 7.6.2026, 18:00
Ort
Vorarlberger LandestheaterSeestr. 2
A-6900 Bregenz
Aufführungen
| Oper
Dramma lirico in drei Akten und fünf Bildern
Libretto von Giuseppe Adami und Renato Simoni nach Carlo Gozzi
„All’alba vincerò – bei Sonnenaufgang werde ich gewinnen“, schmettert der unbekannte Prinz der Stadt entgegen und ist damit einer der wenigen Helden der italienischen Oper, deren ariose Schlaflosigkeit der Zuversicht geschuldet ist, statt der Verzweiflung. Verzweifeln müssen dafür die anderen. Vornehmlich die Bewohner*innen der Stadt, in der – „nessun dorma“ – niemand schlafen darf, weil alle auf allerhöchsten Befehl und bei Androhung der Todesstrafe nach dem Namen des Unbekannten forschen müssen. Dass Turandot für Puccinis Verhältnisse eigentlich gut ausgehen sollte, fühlen wir – wie so vieles – in der zentralen Tenor-Arie des Werkes. Wie kein zweiter vers
Turandot
von Giacomo Puccini
Premiere: 7.6.2026Dramma lirico in drei Akten und fünf Bildern
Libretto von Giuseppe Adami und Renato Simoni nach Carlo Gozzi
„All’alba vincerò – bei Sonnenaufgang werde ich gewinnen“, schmettert der unbekannte Prinz der Stadt entgegen und ist damit einer der wenigen Helden der italienischen Oper, deren ariose Schlaflosigkeit der Zuversicht geschuldet ist, statt der Verzweiflung. Verzweifeln müssen dafür die anderen. Vornehmlich die Bewohner*innen der Stadt, in der – „nessun dorma“ – niemand schlafen darf, weil alle auf allerhöchsten Befehl und bei Androhung der Todesstrafe nach dem Namen des Unbekannten forschen müssen. Dass Turandot für Puccinis Verhältnisse eigentlich gut ausgehen sollte, fühlen wir – wie so vieles – in der zentralen Tenor-Arie des Werkes. Wie kein zweiter vers
Termin
So 7.6.2026, 18:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Konzerte
| Konzert
David Hanke, Blockflöte
Lukas Hanke, Viola
Jonathan Hanke, Klavier
Fabian Hanke, Tuba
Werke von Oliver Davis, Jonathan Hanke, Aleksey Igudesman, Christoph Reuter und anderen
Virtuos, innovativ, grenzenlos – die Hanke Brothers eröffnen mit »Express Yourself« einen Klangraum, in dem sich Klassik, Jazz und Pop zu einem mitreißenden musikalischen Abenteuer verbinden. Die vier Brüder, bekannt für neugieriges Ausprobieren und unbändige Spielfreude, laden ihr Publikum ein, Musik neu zu entdecken: dynamisch, überraschend und voller Energie. Das Programm spannt einen weiten Bogen von den schillernd-minimalistischen Klangwelten Oliver Davis’ über die pulsierenden Rhythmen von Jonathan Hanke bis hin zu Aleksey Igudesmans humorvollen Werken. Hinzu kommen weitere Kompositionen
Hanke Brothers: Express yourself
Hanke Brothers:David Hanke, Blockflöte
Lukas Hanke, Viola
Jonathan Hanke, Klavier
Fabian Hanke, Tuba
Werke von Oliver Davis, Jonathan Hanke, Aleksey Igudesman, Christoph Reuter und anderen
Virtuos, innovativ, grenzenlos – die Hanke Brothers eröffnen mit »Express Yourself« einen Klangraum, in dem sich Klassik, Jazz und Pop zu einem mitreißenden musikalischen Abenteuer verbinden. Die vier Brüder, bekannt für neugieriges Ausprobieren und unbändige Spielfreude, laden ihr Publikum ein, Musik neu zu entdecken: dynamisch, überraschend und voller Energie. Das Programm spannt einen weiten Bogen von den schillernd-minimalistischen Klangwelten Oliver Davis’ über die pulsierenden Rhythmen von Jonathan Hanke bis hin zu Aleksey Igudesmans humorvollen Werken. Hinzu kommen weitere Kompositionen
Termin
So 7.6.2026, 18:00
Ort
Kloster MaulbronnLaienrefektorium
Klosterhof 17
D-75433 Maulbronn
Aufführungen
| Lesung
Bei uns zu Gast:
Stefan Tappert / Autor & Lesung
Jahrgang 1974, ist Autor, Medienunternehmer
MALTE WILL NICHT KÄMPFEN - Buchpremiere!
Malte ist 22, gewaltfrei erzogen, schlecht im Schwimmen, mittel im Leben und groß im Nicht-Wollen. Als die Wehrpflicht zurückkehrt, landet er in einer Kaserne, die sich wie ein schlecht belüfteter Witz anfühlt. Doch Malte will nicht kämpfen – nicht mit der Waffe, nicht mit dem Leben, nicht einmal mit dem Wecker. Zwischen Feldbett, Gedankensturm und Erinnerungen an Frida, die gerade barfuß um die Welt reist, beginnt eine Reise ohne Richtung; durch Krefeld, Ängste, das große Ungefähre. Und dort wo Malte niemals hinreisen könnte, fährt Frida entlang. Viel Geld, jede Menge Zeit und trotzdem suchend. Ein Roman über Widerstand ohne Waffen, Identität ohne Uniform und die leise Kraft des Dableibens.Bei uns zu Gast:
Stefan Tappert / Autor & Lesung
Jahrgang 1974, ist Autor, Medienunternehmer
Termin
So 7.6.2026, 18:00
Ort
Theater OstMoriz-Seeler-Straße 1
D-12489 Berlin
Aufführungen
| Musical
Das Musical mit den Hits der späten 90er
Willkommen im Jahr 1999! Das neue Jahrtausend steht vor der Tür. Die Welt fiebert dem Millennium entgegen und steht euphorisch bis ängstlich vor der großen Frage: Was bringt das Jahr 2000?
Zwischen kultigem Plattenladen und einem Schulhof voller Teenie-Träume entfaltet sich eine Geschichte über Aufbruch, Angst und Freundschaft in Zeiten des Umbruchs. Das Internet boomt, das Analoge verschwindet und Girl- und Boy-Groups sind die großen Idole. Auf einer großen Silvesterparty, die das neue Jahrtausend einläuten soll, tritt schließlich Punkt Zwölf ein unerwartetes, mysteriöses Ereignis ein, das alles verändern wird.
Mit den ikonischen Hits der späten 90er, wie immer gespielt von einer Live-Band, wird das Millennium beim Volkstheatersommer 2026 noch einmal gefeiert.
Musikalische Leitung: C
Millennium
Das Musical mit den Hits der späten 90er
- Volkstheatersommer -
Willkommen im Jahr 1999! Das neue Jahrtausend steht vor der Tür. Die Welt fiebert dem Millennium entgegen und steht euphorisch bis ängstlich vor der großen Frage: Was bringt das Jahr 2000?Zwischen kultigem Plattenladen und einem Schulhof voller Teenie-Träume entfaltet sich eine Geschichte über Aufbruch, Angst und Freundschaft in Zeiten des Umbruchs. Das Internet boomt, das Analoge verschwindet und Girl- und Boy-Groups sind die großen Idole. Auf einer großen Silvesterparty, die das neue Jahrtausend einläuten soll, tritt schließlich Punkt Zwölf ein unerwartetes, mysteriöses Ereignis ein, das alles verändern wird.
Mit den ikonischen Hits der späten 90er, wie immer gespielt von einer Live-Band, wird das Millennium beim Volkstheatersommer 2026 noch einmal gefeiert.
Musikalische Leitung: C
Termin
So 7.6.2026, 18:00
Ort
Halle 207Hellingstraße 1
D-18057 Rostock
Aufführungen
| Oper
„Wie weit soll unsre Trauer gehn, wie weit darf sie es, ohn’ uns zu entwurzeln?“ Paul
Nach dem Tod seiner Frau Marie lebt Paul zurückgezogen und isoliert in seiner Wohnung. Nur zu seinem Freund Frank und zu Brigitta, die ihm den Haushalt organisiert, hat er noch Kontakt. Doch als Paul auf der Straße die Tänzerin Marietta kennenlernt, die Marie verblüffend ähnlich sieht, nimmt sein von Trauer geprägtes Leben eine Wendung: Während Paul versucht, Marietta mehr und mehr an seine verstorbene Frau anzugleichen, wird der innere Konflikt zwischen Realität und Wunschbild immer raumeinnehmender. Marietta spielt das Spiel zunächst mit, lässt sich aber in ihrer Eigenständigkeit und Freiheit nicht beschränken.
Mit Die tote Stadt schuf Erich Wolfga
Die tote Stadt
Oper von Erich Wolfgang Korngold
Libretto von Paul Schott nach Georges Rodenbach„Wie weit soll unsre Trauer gehn, wie weit darf sie es, ohn’ uns zu entwurzeln?“ Paul
Nach dem Tod seiner Frau Marie lebt Paul zurückgezogen und isoliert in seiner Wohnung. Nur zu seinem Freund Frank und zu Brigitta, die ihm den Haushalt organisiert, hat er noch Kontakt. Doch als Paul auf der Straße die Tänzerin Marietta kennenlernt, die Marie verblüffend ähnlich sieht, nimmt sein von Trauer geprägtes Leben eine Wendung: Während Paul versucht, Marietta mehr und mehr an seine verstorbene Frau anzugleichen, wird der innere Konflikt zwischen Realität und Wunschbild immer raumeinnehmender. Marietta spielt das Spiel zunächst mit, lässt sich aber in ihrer Eigenständigkeit und Freiheit nicht beschränken.
Mit Die tote Stadt schuf Erich Wolfga
Termin
So 7.6.2026, 18:30
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Konzerte
| Klassik
Gesangsstudierende
Studierende der Klasse Clemens Heil, Leitung
Wolfgang Amadé Mozart (1756-1791): Prager Sinfonie
Wolfgang Amadé Mozart: Ouvertüre und Arien aus Don Giovanni
Orchestra in a Nutshell
HSLU SinfonieorchesterGesangsstudierende
Studierende der Klasse Clemens Heil, Leitung
Wolfgang Amadé Mozart (1756-1791): Prager Sinfonie
Wolfgang Amadé Mozart: Ouvertüre und Arien aus Don Giovanni
Termin
So 7.6.2026, 18:30
Ort
Hochschule LuzernBlackbox Kosmos
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Ereignisse
| Konzert
Adrian Furmankiewicz, Gitarre
Karol Mruk, Gitarre
Wojciech Jurkiewicz, Gitarre
Daniel Egielman, Gitarre
Werke u. a. von Rodriguez, Bizet und Dvorak
Das Erlendis Quartet etablierte sich als eines der spannendsten Gitarrenensembles seiner Generation. Die Standing Ovations, begeisterte Rezensionen und zahlreiche Auszeichnungen sprechen für sich. Eine große dynamische Bandbreite sowie emotionale und zugleich präzise Interpretationen sind die Markenzeichen des Quartetts. Die Leidenschaft für Musik bildete den Kern der Existenz des Ensembles und inspirierte seine internationalen Konzerttourneen.
Das Erlendis Quartet wurde im Oktober 2013 gegründet, alle vier Gründungsmitglieder waren Studierende von Łukasz Kuropaczewski an der Musikakademie in
Erlendis Gitarrenquartett - Inspirationen
Erlendis Quartet:Adrian Furmankiewicz, Gitarre
Karol Mruk, Gitarre
Wojciech Jurkiewicz, Gitarre
Daniel Egielman, Gitarre
Werke u. a. von Rodriguez, Bizet und Dvorak
Das Erlendis Quartet etablierte sich als eines der spannendsten Gitarrenensembles seiner Generation. Die Standing Ovations, begeisterte Rezensionen und zahlreiche Auszeichnungen sprechen für sich. Eine große dynamische Bandbreite sowie emotionale und zugleich präzise Interpretationen sind die Markenzeichen des Quartetts. Die Leidenschaft für Musik bildete den Kern der Existenz des Ensembles und inspirierte seine internationalen Konzerttourneen.
Das Erlendis Quartet wurde im Oktober 2013 gegründet, alle vier Gründungsmitglieder waren Studierende von Łukasz Kuropaczewski an der Musikakademie in
Termin
So 7.6.2026, 18:30
Ort
Bündheimer SchlossGestütstraße 10
D-38667 Bad Harzburg
Ereignisse
| Film
NOCH MEHR KINO DER REPUBLIK:
Das Stadtkino Wien präsentiert im F
Kino der Republik
Zum 75. Jubiläum der Wiener Festwochen laden wir zu einer besonderen filmischen Reise durch die letzten Jahrzehnte ein: Das Kino der Republik im Laderaum des Badeschiffs zeigt jeweils freitags und sonntags ausgewählte Filmausschnitte, Archivaufnahmen und dokumentarisches Material zu ikonischen Produktionen, die den Mythos der Festwochen geprägt haben – wie Schutz vor der Zukunft (Christoph Marthaler), Wir Hunde (Signa), Bitte liebt Österreich! (Christoph Schlingensief) oder das Falco-Eröffnungskonzert 1985. Bei ausgewählten Screenings gibt es außerdem Gespräche mit Beteiligten, Zeitzeug:innen und Expert:innen – ein lebendiges Archiv der künstlerischen Vielfalt und prägenden Momente aus 75 Jahren Wiener Festwochen!NOCH MEHR KINO DER REPUBLIK:
Das Stadtkino Wien präsentiert im F
Termin
So 7.6.2026, 19:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Ereignisse
| Neue Musik
in der Besetzung Bläserquintett plus Klavier
Martin Glück, Flöte
Dorothea Delbrück, Oboe
Erich Wagner, Klarinette
Stefan Siebert, Fagott
Renata Bruggaier, Horn
Yoriko Ikeya, Klavier
Andreas Staffel: Luftveränderungen für Bläserquintett
Nina Senk: Rezitativo et Allegro für Klarinette und Klavier, 2017
Susanne Stelzenbach: Neues Werk Raumkomposition, 2026 (UA)
Gabriel Iranyi: Fünf Studien zu Bildern von Paul Klee für Bläserquintett, 2015-2022
Helmut Zapf: Zusammenklang III für Bläserquintett und Klavier, 1994
Doina Rotaru: Chrystals for flute and piano
Abschlusskonzert der intersonanzen
Ensemble United Berlinin der Besetzung Bläserquintett plus Klavier
Martin Glück, Flöte
Dorothea Delbrück, Oboe
Erich Wagner, Klarinette
Stefan Siebert, Fagott
Renata Bruggaier, Horn
Yoriko Ikeya, Klavier
Andreas Staffel: Luftveränderungen für Bläserquintett
Nina Senk: Rezitativo et Allegro für Klarinette und Klavier, 2017
Susanne Stelzenbach: Neues Werk Raumkomposition, 2026 (UA)
Gabriel Iranyi: Fünf Studien zu Bildern von Paul Klee für Bläserquintett, 2015-2022
Helmut Zapf: Zusammenklang III für Bläserquintett und Klavier, 1994
Doina Rotaru: Chrystals for flute and piano
Termin
So 7.6.2026, 19:00
Ereignisse
| Jazz
BALKAN MUSIC - mit Empfehlung von Mulo Francel /// - Virtuose Musik vom Balkan - FOAIE VERDE
Inspiriert von den reichen musikalischen Traditionen Südosteuropas, verbindet das Ensemble folkloristische Wurzeln mit der Freiheit des Jazz und erschafft so ein Konzerterlebnis von außergewöhnlicher Intensität.
In rasant wechselnden Rhythmen, filigranen Melodien und ausdrucksstarken Improvisationen entfaltet sich ein musikalischer Kosmos, der von melancholischer Tiefe bis zu überschäumen
Foaie Verde (SRB/CZ/HU/D): Virtuose Reise durch die Balkanmusik
Mit ihrem Programm „Virtuose Reise durch die Balkanmusik“ entführt Foaie Verde das Publikum in eine faszinierende Klangwelt voller Leidenschaft, Tempo und Emotion. Das Dresden Debut von Foaie Verde in einer leidenschaftlichen und virtuosen Soundmischung aus Quadro Nuevo & Bacelona Gypsy Balkan Orchestra.BALKAN MUSIC - mit Empfehlung von Mulo Francel /// - Virtuose Musik vom Balkan - FOAIE VERDE
Inspiriert von den reichen musikalischen Traditionen Südosteuropas, verbindet das Ensemble folkloristische Wurzeln mit der Freiheit des Jazz und erschafft so ein Konzerterlebnis von außergewöhnlicher Intensität.
In rasant wechselnden Rhythmen, filigranen Melodien und ausdrucksstarken Improvisationen entfaltet sich ein musikalischer Kosmos, der von melancholischer Tiefe bis zu überschäumen
Termin
So 7.6.2026, 19:00
Ort
H42 - Dresdner Whisky ManufakturMagdeburger Straße 58 Haus R2
D-01067 Dresden
Ereignisse
| Konzert
Charlotte Steppes, Klavier
Ludwig van Beethoven: Streichquartett c-moll op. 18/4
Ludwig van Beethoven: Streichquartett Es-Dur op. 74 "Harfen-Quartett"
Robert Schumann: Klavierquintett Es-Dur op. 44
Ein Programm mit klarer historischer Linie – und einem Ensemble von außergewöhnlicher Tradition: Das Gewandhaus-Quartett Leipzig, gegründet 1808 und damit das älteste kontinuierlich bestehende Streichquartett der Welt, spielt zwei zentrale Werke Beethovens – das c-Moll-Quartett op. 18 Nr. 4 sowie das Es-Dur-Quartett op. 74, 1811 vom Ensemble uraufgeführt. Im zweiten Teil tritt Charlotte Steppes hinzu: Schumanns Klavierquintett op. 44, 1843 in Leipzig vom Gewandhaus-Quartett gemeinsam mit Clara Schumann erstmals präsentiert, wurde zum Schlüsselwerk der romantischen
Gewandhausquartett
Gewandhaus-QuartettCharlotte Steppes, Klavier
Ludwig van Beethoven: Streichquartett c-moll op. 18/4
Ludwig van Beethoven: Streichquartett Es-Dur op. 74 "Harfen-Quartett"
Robert Schumann: Klavierquintett Es-Dur op. 44
Ein Programm mit klarer historischer Linie – und einem Ensemble von außergewöhnlicher Tradition: Das Gewandhaus-Quartett Leipzig, gegründet 1808 und damit das älteste kontinuierlich bestehende Streichquartett der Welt, spielt zwei zentrale Werke Beethovens – das c-Moll-Quartett op. 18 Nr. 4 sowie das Es-Dur-Quartett op. 74, 1811 vom Ensemble uraufgeführt. Im zweiten Teil tritt Charlotte Steppes hinzu: Schumanns Klavierquintett op. 44, 1843 in Leipzig vom Gewandhaus-Quartett gemeinsam mit Clara Schumann erstmals präsentiert, wurde zum Schlüsselwerk der romantischen
Termin
So 7.6.2026, 19:00
Ort
Palais WittgensteinBilker Str. 7
D-40213 Düsseldorf
Ereignisse
| Film
In Kooperation mit dem Format Filmkunst e. V.
freier Eintritt
Kurzfilmabend
Der Format Filmkunst e. V. lädt regelmäßig zu Abenden ein, an denen zumeist regionale Filmschaffende ihre Kurzfilmproduktionen zeigen und vorstellen. Anlässlich der Händel- Festspiele wollen wir uns diesmal mit Mannsbilder[n] – Helden, Herrscher, Herzensbrecher beschäftigen. Seien Sie gespannt auf einen Abend im gemütlichen Ambiente unseres Ladengeschäfts mit Kleinoden der Filmkunst aus unserer Sammlung und darüber hinaus.In Kooperation mit dem Format Filmkunst e. V.
freier Eintritt
Termin
So 7.6.2026, 19:00
Ort
Format Filmkunst e. V.Geiststraße 21
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Oper
Libretto von Emanuel Schikaneder
»Ein Mensch, wie du«, antwortet Papageno auf die Frage Taminos, wer er sei. Tamino antwortet auf die Gegenfrage, dass er »aus fürstlichem Geblüte« stammt. So wird gleich zu Beginn deutlich, dass der Vogelfänger Papageno bereits das ist, was Tamino erst noch werden muss: ein Mensch. Humanität heißt also das Ziel. Und so hehr das Ziel, so humorvoll-menschlich-spielerisch ist der Weg dorthin. Den beschreibt das Libretto mit vielen Prüfungen, mit der Hölle Rache und der süßesten Liebe, mit tanzenden Tieren und wundersamen Knaben bis Tamino und Pagageno schließlich ihr Ziel glücklich erreichen. »Die Zauberflöte«, 1791 in Wien als letzte Oper Wolfgang Amadeus Mozarts uraufgeführt, steht einerseits ganz in der Tradition des Alt-Wie
Die Zauberflöte
Große Oper in zwei Aufzügen von Wolfgang Amadeus Mozart
Große Oper in zwei AufzügenLibretto von Emanuel Schikaneder
»Ein Mensch, wie du«, antwortet Papageno auf die Frage Taminos, wer er sei. Tamino antwortet auf die Gegenfrage, dass er »aus fürstlichem Geblüte« stammt. So wird gleich zu Beginn deutlich, dass der Vogelfänger Papageno bereits das ist, was Tamino erst noch werden muss: ein Mensch. Humanität heißt also das Ziel. Und so hehr das Ziel, so humorvoll-menschlich-spielerisch ist der Weg dorthin. Den beschreibt das Libretto mit vielen Prüfungen, mit der Hölle Rache und der süßesten Liebe, mit tanzenden Tieren und wundersamen Knaben bis Tamino und Pagageno schließlich ihr Ziel glücklich erreichen. »Die Zauberflöte«, 1791 in Wien als letzte Oper Wolfgang Amadeus Mozarts uraufgeführt, steht einerseits ganz in der Tradition des Alt-Wie
Termin
So 7.6.2026, 19:00
Ort
Semperoper DresdenTheaterplatz 2
D-01067 Dresden
Aufführungen
| Ballett
Musik von Sergej Prokofjew
In William Shakespeares Drama «Romeo und Julia» lässt die Kraft der Liebe zwei junge Menschen über sich hinauswachsen. Die Ballettbühne haben sich die Liebenden von Verona dank der Musik von Sergej Prokofjew erobert. Das Aufeinanderprallen von Liebe und Hass und das Nebeneinander von Zärtlichkeit und Gewalt hat er in seiner farbigen, glutvollen Partitur auf geniale Weise eingefangen.
Cathy Marston bringt die berühmteste Liebesgeschichte der Welt mit dem Ballett Zürich als eine Welt der Gegensätze auf die Bühne, in der sich von einer Sekunde zur anderen alles in sein Gegenteil verkehren kann: Hinter der nächsten Ecke wartet die Liebe deines Lebens oder bereits der Tod. Zum ersten Mal arbeitet die Zürcher
Romeo und Julia
Ballett von Cathy Marston
nach der gleichnamigen Tragödie von William ShakespeareMusik von Sergej Prokofjew
In William Shakespeares Drama «Romeo und Julia» lässt die Kraft der Liebe zwei junge Menschen über sich hinauswachsen. Die Ballettbühne haben sich die Liebenden von Verona dank der Musik von Sergej Prokofjew erobert. Das Aufeinanderprallen von Liebe und Hass und das Nebeneinander von Zärtlichkeit und Gewalt hat er in seiner farbigen, glutvollen Partitur auf geniale Weise eingefangen.
Cathy Marston bringt die berühmteste Liebesgeschichte der Welt mit dem Ballett Zürich als eine Welt der Gegensätze auf die Bühne, in der sich von einer Sekunde zur anderen alles in sein Gegenteil verkehren kann: Hinter der nächsten Ecke wartet die Liebe deines Lebens oder bereits der Tod. Zum ersten Mal arbeitet die Zürcher
Termin
So 7.6.2026, 19:30
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Ereignisse
| Theater
„15 minutes of fame“ hat Andy Warhol uns einst versprochen. Jeder Mensch und jede Biografie könne zur Keimzelle eines Mythos werden. Nicht nur die Geschichten von Agamemnon, Orest, Ödipus und Co. können folglich den Stoff für große Theaterabende liefern. Auf die Suche nach den neuen Mythen Wiens hat sich der schwedische Regisseur und Autor Mattias Andersson in einem groß angelegten Prozess über ein Jahr hinweg gemacht. Alle Bewohner:innen waren eingeladen, ihre Geschichten zu teilen: „Welcher Moment deines Lebens gehört auf die große Bühne? Und welches Detail daran würdest du doch noch verändern wollen?“, fragte Andersson. Mythen des Alltags lässt die Menschen aus Wien zu den Urheber:innen ihres eigenen Mythos werden. Ihre Biografien fließen in einem polyfonen Panorama der
Mythen des Alltags
Mattias Andersson
Weltpremiere„15 minutes of fame“ hat Andy Warhol uns einst versprochen. Jeder Mensch und jede Biografie könne zur Keimzelle eines Mythos werden. Nicht nur die Geschichten von Agamemnon, Orest, Ödipus und Co. können folglich den Stoff für große Theaterabende liefern. Auf die Suche nach den neuen Mythen Wiens hat sich der schwedische Regisseur und Autor Mattias Andersson in einem groß angelegten Prozess über ein Jahr hinweg gemacht. Alle Bewohner:innen waren eingeladen, ihre Geschichten zu teilen: „Welcher Moment deines Lebens gehört auf die große Bühne? Und welches Detail daran würdest du doch noch verändern wollen?“, fragte Andersson. Mythen des Alltags lässt die Menschen aus Wien zu den Urheber:innen ihres eigenen Mythos werden. Ihre Biografien fließen in einem polyfonen Panorama der
Termin
So 7.6.2026, 19:30
Ort
VolkstheaterArthur-Schnitzler-Platz 1
A-1070 Wien
Aufführungen
| Schauspiel
Doch wer ist
Frankenstein oder: Schmutzige Schöpfung
nach Mary Shelley und Thomas Melle in einer Fassung von Philipp Arnold
Dem Wissenschaftler Viktor Frankenstein scheint gelungen, wonach sich die Menschheit seit Ewigkeiten sehnt: gleich einem Gott die Gesetze von Leben und Tod zu überwinden. In einer stürmischen Nacht experimentiert er in seinem Ingolstädter Labor mit totem Material, und ein zusammengenähtes Herz beginnt tatsächlich zu schlagen. Ein menschengleiches Geschöpf erblickt das Licht der Welt. Doch für ihren Erschaffer entpuppt sich die Kreatur schnell als Quell des Grauens. Voller Abscheu verstößt Frankenstein sein namenloses Monster, das von da an auf sich allein gestellt umherirrt. Auf der vergeblichen Suche nach Zugehörigkeit und Sinn schwört es schließlich Rache – und so beginnt eine Jagd, die Schöpfer und Schöpfung bis ans Ende der Welt führt und in Tod und Verzweiflung endet.Doch wer ist
Termin
So 7.6.2026, 19:30
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 1
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Ereignisse
| Konzert
Sopranist: Bruno de Sá
Konzertmeister: Baptiste Lopez
Kammerorchester Basel
Georg Friedrich Händel: Delirio amoroso („Da quel giorno fatale“), Kantate, HWV 99 (1707), Aminta e Fillide („Arresta il passo“), Kantate, HWV 83 (1707)
Zwei Kantaten – große Gefühle: Die Kantaten Delirio amoroso und Aminta e Fillide stammen aus Händels italienischer Zeit, als der junge Komponist sich mit Größen wie Alessandro Scarlatti maß. Ursprünglich nicht für die Bühne gedacht, entfalten sie dennoch eine erstaunliche theatralische Kraft. In Delirio amoroso erhebt sich die Stimme eines Lyrischen Ichs, das zwischen Sehnsucht, Wahnsinn und verzücktem Schmerz taumelt. Händel formt daraus ein klingendes Psychogramm der Liebe, das an Intensität kaum zu übertreffen ist. Aminta e F
Delirio amoroso & Aminta e Fillide
Emmanuelle de Negri, Bruno de Sá & Kammerorchester Basel
Sopran: Emmanuelle de NegriSopranist: Bruno de Sá
Konzertmeister: Baptiste Lopez
Kammerorchester Basel
Georg Friedrich Händel: Delirio amoroso („Da quel giorno fatale“), Kantate, HWV 99 (1707), Aminta e Fillide („Arresta il passo“), Kantate, HWV 83 (1707)
Zwei Kantaten – große Gefühle: Die Kantaten Delirio amoroso und Aminta e Fillide stammen aus Händels italienischer Zeit, als der junge Komponist sich mit Größen wie Alessandro Scarlatti maß. Ursprünglich nicht für die Bühne gedacht, entfalten sie dennoch eine erstaunliche theatralische Kraft. In Delirio amoroso erhebt sich die Stimme eines Lyrischen Ichs, das zwischen Sehnsucht, Wahnsinn und verzücktem Schmerz taumelt. Händel formt daraus ein klingendes Psychogramm der Liebe, das an Intensität kaum zu übertreffen ist. Aminta e F
Termin
So 7.6.2026, 19:30
Ort
Franckesche StiftungenFranckeplatz 1
D-06110 Halle (Saale)
Ereignisse
| Comedy
Leichtigkeit! – Warum nicht? Bodo Wartke bringt es auf den Wunderpunkt!
Im siebten Klavierkabarettprogramm empfiehlt sich der Musiker und Kabarettist als Geschichtenerzähler, der dem Alltag mit all seinen Ungereimtheiten die absurd komischen Begebenheiten ablauscht und sie im doppelten Wortsinn verdichtet. Bodo Wartke wirft außergewöhnlich verspielt, sprach- und wortakrobatisch tänzelnd einen Blick auf die Phänomene unseres Miteinanders. Dabei schöpft er aus dem reichhal
Bodo Wartke
Wunderpunkt
Abera Kadabera! Feiner Sprachwitz, überraschende Reimkultur und virtuoses Klavierspiel – das siebte Programm von Bodo Wartke bietet unterhaltsames Musikkabarett und wortakrobatischen Zungenbrecher-Slam. Der Entertainer und Poet setzt das Staunen gegen die Macht der Gewohnheit, stellt Humor den alten Mustern an die Seite.Leichtigkeit! – Warum nicht? Bodo Wartke bringt es auf den Wunderpunkt!
Im siebten Klavierkabarettprogramm empfiehlt sich der Musiker und Kabarettist als Geschichtenerzähler, der dem Alltag mit all seinen Ungereimtheiten die absurd komischen Begebenheiten ablauscht und sie im doppelten Wortsinn verdichtet. Bodo Wartke wirft außergewöhnlich verspielt, sprach- und wortakrobatisch tänzelnd einen Blick auf die Phänomene unseres Miteinanders. Dabei schöpft er aus dem reichhal
Termin
So 7.6.2026, 19:30
Ort
Theater im ParkPrinz-Eugen-Straße 26
A-1030 Wien
Ereignisse
| Theater
Der Sturm
Robert Wilsons Inszenierung ist ein Sturm aus Licht, Klang und Bewegung, der die Bühne zu einer traumhaften Zwischenwelt werden lässt. Wilson, Meister der visuellen Sprache, lässt jede Bewegung, jeden Schatten, jedes Geräusch Teil einer gigantischen, absurd anmutenden Komposition werden.
Wilson, der 2025 verstarb, war ein Pionier des experimentellen Theaters, sein Werk war über die Jahre immer wieder bei den Festwochen zu sehen. Nun bietet sich die vielleicht letzte Gelegenheit, eine Inszenierung der Theater-Ikone zu erleben: Wilson und 16 energetische Schauspieler:innen des Nationaltheaters Sofia, Bulgarien, verwandeln Shakespeares Klassiker Der Sturm über Macht, Rache und Vergebung in ein Fest der Sinne, das das Publikum mitten ins Herz des Sturms zieht.
Regie, Bühne, Licht: Ro
БУРЯТА The Tempest
Der Sturm
Robert Wilson, Text von William Shakespeare
Robert Wilsons Inszenierung ist ein Sturm aus Licht, Klang und Bewegung, der die Bühne zu einer traumhaften Zwischenwelt werden lässt. Wilson, Meister der visuellen Sprache, lässt jede Bewegung, jeden Schatten, jedes Geräusch Teil einer gigantischen, absurd anmutenden Komposition werden.Wilson, der 2025 verstarb, war ein Pionier des experimentellen Theaters, sein Werk war über die Jahre immer wieder bei den Festwochen zu sehen. Nun bietet sich die vielleicht letzte Gelegenheit, eine Inszenierung der Theater-Ikone zu erleben: Wilson und 16 energetische Schauspieler:innen des Nationaltheaters Sofia, Bulgarien, verwandeln Shakespeares Klassiker Der Sturm über Macht, Rache und Vergebung in ein Fest der Sinne, das das Publikum mitten ins Herz des Sturms zieht.
Regie, Bühne, Licht: Ro
Termin
So 7.6.2026, 20:00
Ort
BurgtheaterUniversitätsring 2
A-1010 Wien
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
So 7.6.2026, 20:00
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Ereignisse
| Theater
(Seven Whatchamacallits in Search of a Director)
Wenn Gott „die unsichtbare Hand ist, die alles lenkt“, ist dann im Theater die Regie Gott? Und jedes Theaterstück eine Diktatur? Der thailändische Theatermacher Wichaya Artamat versteht seine künstlerischen Arbeiten eigentlich als Antithese zu autoritären Systemen. Um die Zensur im eigenen Land zu umgehen, lädt er Requisiten mit Metaphern auf. Mit Juggle & Hide hinterfragt Artamat nun dieses Vorgehen und seine eigene Rolle als Regie-Gott. Hat er all diesen Gegenständen eine Bedeutung aufgezwungen? In seiner ebenso verspielten wie radikalen Performance Juggle & Hide, die zum ersten Mal in Europa zu sehen ist, konfrontiert Artamat die reale politische Unfreiheit in Thailand mit der totalen Freiheit der Kunst: Bilder, Lieder, Esswaren und Ventilatoren bilden eine gemeinsame Front, forde
Juggle & Hide
(Seven Whatchamacallits in Search of a Director)
Wichaya Artamat / Duck Unit
Wenn Gott „die unsichtbare Hand ist, die alles lenkt“, ist dann im Theater die Regie Gott? Und jedes Theaterstück eine Diktatur? Der thailändische Theatermacher Wichaya Artamat versteht seine künstlerischen Arbeiten eigentlich als Antithese zu autoritären Systemen. Um die Zensur im eigenen Land zu umgehen, lädt er Requisiten mit Metaphern auf. Mit Juggle & Hide hinterfragt Artamat nun dieses Vorgehen und seine eigene Rolle als Regie-Gott. Hat er all diesen Gegenständen eine Bedeutung aufgezwungen? In seiner ebenso verspielten wie radikalen Performance Juggle & Hide, die zum ersten Mal in Europa zu sehen ist, konfrontiert Artamat die reale politische Unfreiheit in Thailand mit der totalen Freiheit der Kunst: Bilder, Lieder, Esswaren und Ventilatoren bilden eine gemeinsame Front, forde
Termin
So 7.6.2026, 20:00
Ort
Theater Nestroyhof HamakomNestroyplatz 1
A-1020 Wien
Ereignisse
| Klavierkonzert
Sonate-Idylle in G-Dur, Op. 56
Alexander Nikolajewitsch Scriabin:
Préludes, Op. 11 (Auswahl)
Robert Schumann:
Fantasie in C-Dur, Op. 17
Die Zeche Zollern gilt Kennerinnen und Kennern als eine der schönsten Zechen der Welt. Hier erleben Sie nicht nur herausragende junge Pianistinnen und Pianisten, sondern können bei Führungen und einer Brotzeit mit Getränk auch das außergewöhnliche Zechengelände mit seinen ikonischen Backsteinbauten und prachtvollen Jugendstilportalen erkunden.
Beim Klavier-Festival Ruhr begeisterte Jaeden Izik-Dzurko bereits 2023 das Publikum mit der Weltpremiere von „Somnis Radiants“ der spanischen Komponistin Elisenda Fábregas – ein Auftritt, der seinen Ruf als außergewöhnlich sensibler und visionärer Künstler festigte. Mit seinem erneuten Gas
Jaeden Izik-Dzurko
Youngsters
Nikolai Medtner:Sonate-Idylle in G-Dur, Op. 56
Alexander Nikolajewitsch Scriabin:
Préludes, Op. 11 (Auswahl)
Robert Schumann:
Fantasie in C-Dur, Op. 17
Die Zeche Zollern gilt Kennerinnen und Kennern als eine der schönsten Zechen der Welt. Hier erleben Sie nicht nur herausragende junge Pianistinnen und Pianisten, sondern können bei Führungen und einer Brotzeit mit Getränk auch das außergewöhnliche Zechengelände mit seinen ikonischen Backsteinbauten und prachtvollen Jugendstilportalen erkunden.
Beim Klavier-Festival Ruhr begeisterte Jaeden Izik-Dzurko bereits 2023 das Publikum mit der Weltpremiere von „Somnis Radiants“ der spanischen Komponistin Elisenda Fábregas – ein Auftritt, der seinen Ruf als außergewöhnlich sensibler und visionärer Künstler festigte. Mit seinem erneuten Gas
Termin
So 7.6.2026, 20:00
Ort
Magazin der Zeche ZollernGrubenweg 5
D-44388 Dortmund
Aufführungen
| Schauspiel
Fischer Fritz
von Raphaela Bardutzky
Nach einem Schlaganfall ist es mit dem Fischen endgültig vorbei für den alten Fischer Fritz. Aber aus dem Haus am Fluss auszuziehen, in dem bereits sein Vater und sein Großvater dem Familiengewerbe nachgingen, kommt für den Witwer nicht in Frage. Franz, sein einziger Sohn, ist ihm leider keine große Hilfe, hat er doch der Provinz den Rücken gekehrt, um einen Friseursalon in München zu eröffnen. Er will weder die Fischerei weiterführen noch den Vater pflegen. Da sich Fritz gegen einen Umzug ins Pflegeheim sträubt, wird mit Piotra eine polnische Pflegekraft engagiert, die ins bayerische Hinterland zieht, um die Versorgung des ehemaligen Fischers zu übernehmen. Sechs Tage die Woche rund um die Uhr kümmert sie sich um den alten mürrischen Mann. Neben dem Musikhören besteht Piotras einzige MöglTermin
So 7.6.2026, 20:00
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 3
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Konzerte
| Konzert
Barbara Schöneberger, Rezitation
Sebastian Koch, Rezitation
Hugo Marchand, Tanz
Axelle Saint-Cirel, Mezzosopran
Gabriel Durliat, Klavier
sowie weitere Künstler:innen
Reise nach Paris. Eine musikalische Liebeserklärung an die »Stadt des Lichts«
Frédéric Chopin: Polonaise As-Dur op. 53
Francis Poulenc:
Voyage à Paris / aus: Banalités FP 107
Hôtel / aus: Banalités FP 107
Lili Boulanger: Reflets für Stimme und Klavier
Camille Saint-Saëns: Le carnaval des animaux (Der Karneval der Tiere) / mit Zwischentexten von Loriot
sowie Werke von Gabriel Fauré, Sergej Rachmaninow, Hector Berlioz und Texte von Stefan Zweig
Mit Freunden nach Paris
Zum Abschluss ihrer ProArte-Residenz in der Saison 2025/26 lädt
Khatia Buniatishvili & Friends
mit Barbara Schöneberger, Sebastian Koch, Hugo Marchand & Axelle Saint-Cirel
Khatia Buniatishvili, KlavierBarbara Schöneberger, Rezitation
Sebastian Koch, Rezitation
Hugo Marchand, Tanz
Axelle Saint-Cirel, Mezzosopran
Gabriel Durliat, Klavier
sowie weitere Künstler:innen
Reise nach Paris. Eine musikalische Liebeserklärung an die »Stadt des Lichts«
Frédéric Chopin: Polonaise As-Dur op. 53
Francis Poulenc:
Voyage à Paris / aus: Banalités FP 107
Hôtel / aus: Banalités FP 107
Lili Boulanger: Reflets für Stimme und Klavier
Camille Saint-Saëns: Le carnaval des animaux (Der Karneval der Tiere) / mit Zwischentexten von Loriot
sowie Werke von Gabriel Fauré, Sergej Rachmaninow, Hector Berlioz und Texte von Stefan Zweig
Mit Freunden nach Paris
Zum Abschluss ihrer ProArte-Residenz in der Saison 2025/26 lädt
Termin
So 7.6.2026, 20:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Aufführungen
| Schauspiel
„Ich weiß, du hast Angst. Habe ich auch. Aber es wird nicht allzu nass. Ehrlich.“
Drei Personen, drei Räume, drei Lebensläufe. Rebecca, Anna und Sam wollen ihre Situation verändern, sich aus dem Strudel der Einsamkeit, Angst und Verzweiflung befreien. Sie sprechen mit sich über sich selbst, über Gedanken, Sorgen und Schwierigkeiten. Gleichzeitig scheint es so, als würden sie dabei einander antworten, auf die jeweils andere Person eingehen, miteinander in die Diskussion kommen. Obwohl alle erstmal für sich bleiben. Auf kunstvolle Weise verwebt die schottische Autorin Stef Smith die drei inneren Monologe zu einem Gespräch miteinander. Die drei begegnen sich zufällig, zunächst vorsichtig, skeptisch und distanziert. Später mit Ehrlichkeit, Zuneigung und Empathie. Das
Drosseln
von Stef Smith / Deutsch von Valerie Melichar
Premiere: 7.6.2026„Ich weiß, du hast Angst. Habe ich auch. Aber es wird nicht allzu nass. Ehrlich.“
Drei Personen, drei Räume, drei Lebensläufe. Rebecca, Anna und Sam wollen ihre Situation verändern, sich aus dem Strudel der Einsamkeit, Angst und Verzweiflung befreien. Sie sprechen mit sich über sich selbst, über Gedanken, Sorgen und Schwierigkeiten. Gleichzeitig scheint es so, als würden sie dabei einander antworten, auf die jeweils andere Person eingehen, miteinander in die Diskussion kommen. Obwohl alle erstmal für sich bleiben. Auf kunstvolle Weise verwebt die schottische Autorin Stef Smith die drei inneren Monologe zu einem Gespräch miteinander. Die drei begegnen sich zufällig, zunächst vorsichtig, skeptisch und distanziert. Später mit Ehrlichkeit, Zuneigung und Empathie. Das
Termin
So 7.6.2026, 20:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausRangFoyer
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Ereignisse
| Lesung
In Kooperation mit dem Volkstheater Wien
Sprache: Deutsch
Dauer: ca. 60 Min.
Mythical Ark: Die Offenbarung
Mattias Andersson
Die Offenbarung ist ein Theaterstück über Menschen unserer Zeit, die glauben, ein Zeichen Gottes erhalten zu haben. Das Stück vom schwedischen Dramatiker und Regisseur Mattias Andersson wurde 2017 im Dramaten Theater in Stockholm uraufgeführt. Nun wird es erstmals als szenische Lesung auf Deutsch gezeigt.In Kooperation mit dem Volkstheater Wien
Sprache: Deutsch
Dauer: ca. 60 Min.
Termin
So 7.6.2026, 21:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
So 7.6.2026, 21:30
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Ereignisse
| Kinderprogramm
Mit MellowYellow wird der Turnsaal zur Bühne und die Schulglocke zum Soundtrack. Durch das künstlerische Arbeiten auf Augenhöhe vermittelt MellowYellow zeitgenössische Tanzkunst, körperlichen Ausdruck und Inklusion. Inklusion? - Wir reden nicht viel darüber, wir bringen sie einfach mit.
Professionelle Künstler:innen k
In Kooperation mit MellowYellow: Schulworkshop zu KASSANDRA
Für Kinder und Jugendliche (ab 12 Jahren)
MellowYellow, das inklusive Kunstprojekt für Schulen, startet 2026 erstmals eine Zusammenarbeit mit der Freien Republik Wien. Im Stück KASSANDRA lässt die polnische Regisseurin Marta Górnicka einen Chor moderner Kassandras verschiedener Generationen, Sprachen, Hintergründe und Fähigkeiten auftreten, deren Stimmen oftmals ungehört bleiben. Als Vorbereitung auf diesen Theaterbesuch kommt MellowYellow mit Kunst-Interventionen voller bewegter Kreativität in die Schulklasse.Mit MellowYellow wird der Turnsaal zur Bühne und die Schulglocke zum Soundtrack. Durch das künstlerische Arbeiten auf Augenhöhe vermittelt MellowYellow zeitgenössische Tanzkunst, körperlichen Ausdruck und Inklusion. Inklusion? - Wir reden nicht viel darüber, wir bringen sie einfach mit.
Professionelle Künstler:innen k
Termin
Mo 8.6.2026 - Fr 19.6.2026
Ort
Wiener FestwochenLehárgasse 11/1/6
A-1060 Wien
Ereignisse
| Jugendprogramm
Drag für Jugendliche
Workshop
Du hast Lust mit Kostüm, Make-Up und Geschlechterrollen zu spielen? Drag als politische und künstlerische Praxis zeigt, dass Geschlecht konstruiert ist, dass wir mit den Zuschreibungen auf uns und unsere Körper brechen können und bewusst mit der Darstellung von Geschlecht spielen können. Wir alle sind permanent mit starren Geschlechterrollen und -stereotypen konfrontiert – in der Schule, bei der Arbeit, in der Familie, in (sozialen) Medien. Im Workshop hinterfragen CHICKS* diese Rollen, nehmen sie auseinander und setzen sie neu zusammen. Dabei beschäftigen wir uns besonders mit der Konstruktion von Männlichkeit(en) und widmen uns der Persona des Drag Kings. Mit Hilfe von Maske, Kostüm, Körper und Bewegung erkunden die Teilnehmenden Facetten ihrer eigenen Identität und spielen mit verschiedTermin
Mo 8.6.2026, 9:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Konferenz
freier Eintritt
Wissenschaftliche Konferenz
Institut für Musik, Medien- und Sprechwissenschaften, Abteilung Musikwissenschaft, der Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg in Kooperation mit der Stiftung Händel-Haus und der Georg-Friedrich-Händel-Gesellschaft e. V.freier Eintritt
Termin
Mo 8.6.2026, 9:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Kinderkonzert
Elena La Conte, Flöte, Gesang, Percussion
Kristina van de Sand, Violine, Gesang, Percussion
Elide Gramegna, Live-Illustration
Djuna Lund Llopis, Gitarre, Gesang, Percussion
Ein interaktives Unterwasserabenteuer um einen singenden Blauwal
Ein Blauwal taucht im Ozean. Er begegnet Fischen, Seetang und geheimnisvollen Kreaturen aus der Tiefe. Nach vielen Kilometern erreicht er den Meeresboden, doch der ist übersät mit Müll. Sogar eine Meerjungfrau hat sich in einem Fischernetz verhakt … Eine interaktive Unterwasserreise mit portugiesischer Musik, Gesang, Streichern und Querflöte.
Die Funkelkonzerte bringen die beliebtesten Produktionen für Kinder aus ganz Europa nach Hamburg – mit wunderbarer Musik, erstklassigen Künstlern und liebevollen I
Funkelkonzert S / O Canto da Baleia
für Familien mit Kindern von 1–3 Jahren
MosaicollectiveElena La Conte, Flöte, Gesang, Percussion
Kristina van de Sand, Violine, Gesang, Percussion
Elide Gramegna, Live-Illustration
Djuna Lund Llopis, Gitarre, Gesang, Percussion
Ein interaktives Unterwasserabenteuer um einen singenden Blauwal
Ein Blauwal taucht im Ozean. Er begegnet Fischen, Seetang und geheimnisvollen Kreaturen aus der Tiefe. Nach vielen Kilometern erreicht er den Meeresboden, doch der ist übersät mit Müll. Sogar eine Meerjungfrau hat sich in einem Fischernetz verhakt … Eine interaktive Unterwasserreise mit portugiesischer Musik, Gesang, Streichern und Querflöte.
Die Funkelkonzerte bringen die beliebtesten Produktionen für Kinder aus ganz Europa nach Hamburg – mit wunderbarer Musik, erstklassigen Künstlern und liebevollen I
Termin
Mo 8.6.2026, 9:30
Ort
Kaistudio 1
Konzerte
| Kinderkonzert
Elena La Conte, Flöte, Gesang, Percussion
Kristina van de Sand, Violine, Gesang, Percussion
Elide Gramegna, Live-Illustration
Djuna Lund Llopis, Gitarre, Gesang, Percussion
Ein interaktives Unterwasserabenteuer um einen singenden Blauwal
Ein Blauwal taucht im Ozean. Er begegnet Fischen, Seetang und geheimnisvollen Kreaturen aus der Tiefe. Nach vielen Kilometern erreicht er den Meeresboden, doch der ist übersät mit Müll. Sogar eine Meerjungfrau hat sich in einem Fischernetz verhakt … Eine interaktive Unterwasserreise mit portugiesischer Musik, Gesang, Streichern und Querflöte.
Die Funkelkonzerte bringen die beliebtesten Produktionen für Kinder aus ganz Europa nach Hamburg – mit wunderbarer Musik, erstklassigen Künstlern und liebevollen I
Funkelkonzert S / O Canto da Baleia
für Familien mit Kindern von 1–3 Jahren
MosaicollectiveElena La Conte, Flöte, Gesang, Percussion
Kristina van de Sand, Violine, Gesang, Percussion
Elide Gramegna, Live-Illustration
Djuna Lund Llopis, Gitarre, Gesang, Percussion
Ein interaktives Unterwasserabenteuer um einen singenden Blauwal
Ein Blauwal taucht im Ozean. Er begegnet Fischen, Seetang und geheimnisvollen Kreaturen aus der Tiefe. Nach vielen Kilometern erreicht er den Meeresboden, doch der ist übersät mit Müll. Sogar eine Meerjungfrau hat sich in einem Fischernetz verhakt … Eine interaktive Unterwasserreise mit portugiesischer Musik, Gesang, Streichern und Querflöte.
Die Funkelkonzerte bringen die beliebtesten Produktionen für Kinder aus ganz Europa nach Hamburg – mit wunderbarer Musik, erstklassigen Künstlern und liebevollen I
Termin
Mo 8.6.2026, 11:15
Ort
Kaistudio 1
Ereignisse
| Oper
Libretto nach Antonio Salvis Ginevra, principessa di Scozia (1708), basierend auf Ludovico Ariostos Versepos Orlando furioso (1516)
In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Ariodante bildet den Abschluss der Trilogie, die aus der Zusammenarbeit der lautten compagney BERLIN unter Wolfgang Katschner mit dem Mailänder Marionettentheater Carlo Colla & Figli hervorgegangen ist. Die 2022 erstmals aufgeführte Produktion bringt Händels Ariodante in einer Form auf die Bühne, die Nähe schafft – reduziert im Ausdruck, aber eindringlich in der Wirkung. Die Geschichte dreht sich um ein Verlöbnis, das durch Intrige und Täuschung zu zerbrechen droht. Händel entwirft kein Heldendrama im klassischen Sinn, sondern seziert mit großer Klarheit di
Ariodante (mit Marionetten)
HWV 33 (1735)
Opera in drei Akten, HWV 33 (1735)Libretto nach Antonio Salvis Ginevra, principessa di Scozia (1708), basierend auf Ludovico Ariostos Versepos Orlando furioso (1516)
In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Ariodante bildet den Abschluss der Trilogie, die aus der Zusammenarbeit der lautten compagney BERLIN unter Wolfgang Katschner mit dem Mailänder Marionettentheater Carlo Colla & Figli hervorgegangen ist. Die 2022 erstmals aufgeführte Produktion bringt Händels Ariodante in einer Form auf die Bühne, die Nähe schafft – reduziert im Ausdruck, aber eindringlich in der Wirkung. Die Geschichte dreht sich um ein Verlöbnis, das durch Intrige und Täuschung zu zerbrechen droht. Händel entwirft kein Heldendrama im klassischen Sinn, sondern seziert mit großer Klarheit di
Termin
Mo 8.6.2026, 14:00
Ort
Goethe-Theater Bad LauchstädtParkstraße 18
D-06246 Bad Lauchstädt
Ereignisse
| Konzert
Sopran: Kateryna Kasper
Tenor: Samuel Boden
La Stagione Frankfurt
Werke von Georg Friedrich Händel, Francesco Gasparini und Antonio Vivaldi
In Händels Tamerlano steht kein strahlender Held im Zentrum, sondern ein gebrochener Mann. Bajazet, der besiegte Sultan, dem Macht und Stolz entgleiten, wird zum Inbegriff des tragischen Mannsbilds – einer Figur, deren Würde zwischen Demütigung, Zorn und existenzieller Verzweiflung schwankt. Händel zeichnet ihn mit einer psychologischen Schärfe, die vom Publikum seiner Tage kaum verstanden wurde. Die Oper fiel durch. Dabei hat er mit Hilfe seines Startenors und hochgeschätzten Kollegen Francesco Borosini ein erschütterndes Männerporträt geformt, das die Grenzen des barocken Heldenideals sprengte: Wir dur
Bajazet: Der gebrochene Held
Kateryna Kasper, Samuel Boden & La Stagione Frankfurt
Musikalische Leitung: Michael SchneiderSopran: Kateryna Kasper
Tenor: Samuel Boden
La Stagione Frankfurt
Werke von Georg Friedrich Händel, Francesco Gasparini und Antonio Vivaldi
In Händels Tamerlano steht kein strahlender Held im Zentrum, sondern ein gebrochener Mann. Bajazet, der besiegte Sultan, dem Macht und Stolz entgleiten, wird zum Inbegriff des tragischen Mannsbilds – einer Figur, deren Würde zwischen Demütigung, Zorn und existenzieller Verzweiflung schwankt. Händel zeichnet ihn mit einer psychologischen Schärfe, die vom Publikum seiner Tage kaum verstanden wurde. Die Oper fiel durch. Dabei hat er mit Hilfe seines Startenors und hochgeschätzten Kollegen Francesco Borosini ein erschütterndes Männerporträt geformt, das die Grenzen des barocken Heldenideals sprengte: Wir dur
Termin
Mo 8.6.2026, 15:00
Ort
LeopoldinaJägerberg 1
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Klassik
Master-Abschlusskonzerte Klassik – Klarinette
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.Termin
Mo 8.6.2026, 16:00
Ort
Hochschule LuzernKonzertsaal Salquin
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
Mo 8.6.2026, 16:30
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Aufführungen
| Oper
Libretto von Salvadore Cammarano und Leone Emanuele Bardare nach Antonio García Gutiérrez
„Er war dein Bruder ... Du bist gerächt, Mutter!“ Azucena
Als sich Graf Luna und der Troubadour Manrico nicht nur in einem blutigen Bürgerkrieg als Feinde gegenüberstehen, sondern auch noch in die gleiche Frau verlieben, nimmt eine fatale Tragödie ihren Lauf: Leonora vergiftet sich, Manrico wird von Luna hingerichtet, der daraufhin erfährt, dass er seinen eigenen, verschollen geglaubten Bruder getötet hat. Manrico war nämlich unerkannt bei Azucena aufgewachsen, die einst mit ansehen musste, wie der alte Graf Luna ihre Mutter auf dem Scheiterhaufen verbrannte. Zutiefst traumatisiert schwor Azucena Rache, entführte den jüngeren Grafensohn, tötete an seiner Stelle aber verse
Der Troubadour
Oper von Giuseppe Verdi
Premiere: 13.6.2026Libretto von Salvadore Cammarano und Leone Emanuele Bardare nach Antonio García Gutiérrez
„Er war dein Bruder ... Du bist gerächt, Mutter!“ Azucena
Als sich Graf Luna und der Troubadour Manrico nicht nur in einem blutigen Bürgerkrieg als Feinde gegenüberstehen, sondern auch noch in die gleiche Frau verlieben, nimmt eine fatale Tragödie ihren Lauf: Leonora vergiftet sich, Manrico wird von Luna hingerichtet, der daraufhin erfährt, dass er seinen eigenen, verschollen geglaubten Bruder getötet hat. Manrico war nämlich unerkannt bei Azucena aufgewachsen, die einst mit ansehen musste, wie der alte Graf Luna ihre Mutter auf dem Scheiterhaufen verbrannte. Zutiefst traumatisiert schwor Azucena Rache, entführte den jüngeren Grafensohn, tötete an seiner Stelle aber verse
Termin
Mo 8.6.2026, 17:00
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Ereignisse
| Führung
In Kooperation mit dem Heinrich-Heine-Institut
Führung durch das Schumann-Haus
Exklusive Führung durch ein modernes MusikmuseumIn Kooperation mit dem Heinrich-Heine-Institut
Termin
Mo 8.6.2026, 17:30
Ort
Schumann-HausBilker Straße 15
D-40213 Düsseldorf
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
Mo 8.6.2026, 18:00
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Konzerte
| Preisverleihung
Die Verleihung des Deutschen Sachbuchpreises geht in die nächste Runde! Acht Sachbücher zu Themen unserer Zeit sind für den Deutschen Sachbuchpreis 2026 nominiert. Heike Behrend: »Gespräche mit einem Toten«, Gustaf Nagel: »Prophet vom Arendsee«, Florence Gaub: »Szenario. Die Zukunft steht auf dem Spiel«, Tilmann Lahme: »Thomas Mann. Ein Leben«, Konstantin Richter: »Dreihundert Männer. Aufstieg und Fall der Deutschland AG«, Irina Scherbakowa: »Der Schlüssel würde noch passen. Moskauer Erinnerungen«, Bettina Schöne-Seifert:» Leben, Körper, Tod. Zwölf aktuelle Kontroversen der Medizinethik«, Roberto Simanowski: »Sprachmaschinen. Eine Philosophie der künstlichen Intelligenz«, Ronen Steinke: »Meinungsfreiheit. Wie Polizei und Justiz unser Grundrecht ein
Verleihung des Deutschen Sachbuchpreises
Die spannendsten Sachbücher des JahresDie Verleihung des Deutschen Sachbuchpreises geht in die nächste Runde! Acht Sachbücher zu Themen unserer Zeit sind für den Deutschen Sachbuchpreis 2026 nominiert. Heike Behrend: »Gespräche mit einem Toten«, Gustaf Nagel: »Prophet vom Arendsee«, Florence Gaub: »Szenario. Die Zukunft steht auf dem Spiel«, Tilmann Lahme: »Thomas Mann. Ein Leben«, Konstantin Richter: »Dreihundert Männer. Aufstieg und Fall der Deutschland AG«, Irina Scherbakowa: »Der Schlüssel würde noch passen. Moskauer Erinnerungen«, Bettina Schöne-Seifert:» Leben, Körper, Tod. Zwölf aktuelle Kontroversen der Medizinethik«, Roberto Simanowski: »Sprachmaschinen. Eine Philosophie der künstlichen Intelligenz«, Ronen Steinke: »Meinungsfreiheit. Wie Polizei und Justiz unser Grundrecht ein
Termin
Mo 8.6.2026, 18:00
Ort
ElbphilharmonieKleiner Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Aufführungen
| Oper
Text Henri Meilhac & Ludovic Halévy nach Prosper Mérimée
Die freiheitsliebende Carmen wird von allen Männern begehrt. Obwohl keine ihrer Beziehungen anhält, verliebt sich der Soldat Don José unsterblich in sie, nachdem sie ihm kokett eine Blume vor die Füße geworfen hat.
Er desertiert, verzichtet auf eine sich anbahnende Beziehung zu Micaëla, einem Mädchen aus seinem Dorf, und schließt sich Carmens Schmugglerbande an. Auch diesmal erkalten Carmens Gefühle und sie interessiert sich nur mehr für den Stierkämpfer Escamillo. Vor der Arena eskaliert ein Streit zwischen Don José und Carmen: Voller Eifersucht tötet Don José seine ehemalige Geliebte.
Musikalische Leitung: Yves Abel
Inszenierung: Calixto Bieito
Szenische Einstudierung: Joan Anton Rechi
Bü
Carmen
Georges Bizet
Opéra comique in vier AktenText Henri Meilhac & Ludovic Halévy nach Prosper Mérimée
Die freiheitsliebende Carmen wird von allen Männern begehrt. Obwohl keine ihrer Beziehungen anhält, verliebt sich der Soldat Don José unsterblich in sie, nachdem sie ihm kokett eine Blume vor die Füße geworfen hat.
Er desertiert, verzichtet auf eine sich anbahnende Beziehung zu Micaëla, einem Mädchen aus seinem Dorf, und schließt sich Carmens Schmugglerbande an. Auch diesmal erkalten Carmens Gefühle und sie interessiert sich nur mehr für den Stierkämpfer Escamillo. Vor der Arena eskaliert ein Streit zwischen Don José und Carmen: Voller Eifersucht tötet Don José seine ehemalige Geliebte.
Musikalische Leitung: Yves Abel
Inszenierung: Calixto Bieito
Szenische Einstudierung: Joan Anton Rechi
Bü
Termin
Mo 8.6.2026, 19:00
Ort
Wiener StaatsoperOpernring 2
A-1010 Wien
Ereignisse
| Konzert
Ben Kim, Klavier
Clara Schumann: Drei Romanzen für Violine und Klavier op. 22
César Franck: Sonate für Violine und Klavier A-Dur
Anton Webern: Vier Stücke für Violine und Klavier op. 7
Robert Schumann: Sonate Nr. 2 d-Moll für Violine und Klavier op. 121
Den niederländischen Geiger Niek Baar und den koreanisch-amerikanischen Pianisten Ben Kim verbindet eine langjährige kammermusikalische Zusammenarbeit, dokumentiert u. a. in einer gemeinsamen Einspielung von Werken Robert Schumanns. Ihre gewachsene Partnerschaft prägt auch dieses Programm zwischen Romantik und Moderne. Den Auftakt bilden Clara Schumanns innige Romanzen op. 22. Die berühmte A-Dur-Sonate von César Franck zählt zu den zentralen Werken der Gattung und entfaltet einen warmen, weitgespannten Dialog vol
Ben Kim & Niek Baar
Nik Baar, ViolineBen Kim, Klavier
Clara Schumann: Drei Romanzen für Violine und Klavier op. 22
César Franck: Sonate für Violine und Klavier A-Dur
Anton Webern: Vier Stücke für Violine und Klavier op. 7
Robert Schumann: Sonate Nr. 2 d-Moll für Violine und Klavier op. 121
Den niederländischen Geiger Niek Baar und den koreanisch-amerikanischen Pianisten Ben Kim verbindet eine langjährige kammermusikalische Zusammenarbeit, dokumentiert u. a. in einer gemeinsamen Einspielung von Werken Robert Schumanns. Ihre gewachsene Partnerschaft prägt auch dieses Programm zwischen Romantik und Moderne. Den Auftakt bilden Clara Schumanns innige Romanzen op. 22. Die berühmte A-Dur-Sonate von César Franck zählt zu den zentralen Werken der Gattung und entfaltet einen warmen, weitgespannten Dialog vol
Termin
Mo 8.6.2026, 19:00
Ort
Palais WittgensteinBilker Str. 7
D-40213 Düsseldorf
Ereignisse
| Film
Publikumsgespräch mit Matthias Freihof und Dirk Kummer
In Kooperation mit dem Puschkino
Ticket Preise: 8/7 €
Coming Out
In Coming Out (1989, DDR) erzählt Regisseur Heiner Carow die Geschichte des jungen Lehrers Philipp Klarmann, der zwischen seiner Beziehung mit der schwangeren Tanja und seiner Liebe zu Freund Matthias hin- und hergerissen ist. In einem emotionalen und mutigen Selbstfindungsprozess outet er sich schließlich einer Gesellschaft, die Homosexualität tabuisiert. Der vielfach ausgezeichnete Film ist ein mutiges Plädoyer für Toleranz und Individualität in schwierigen Zeiten.Publikumsgespräch mit Matthias Freihof und Dirk Kummer
In Kooperation mit dem Puschkino
Ticket Preise: 8/7 €
Termin
Mo 8.6.2026, 19:00
Ort
PuschkinoKardinal-Albrecht-Straße 6
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Jazz
Master-Abschlusskonzert Jazz – Schlagzeug und Gitarre
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.Termin
Mo 8.6.2026, 19:00
Ort
Hochschule LuzernArsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Aufführungen
| Führung
Es spielen: Anna Hauner, Lotte John, Kaspar Jöhnk
Leitung: Marie Petzold
Buchungsanfragen für Schulklassen ab Jahrgang 8 unter: marie.petzold@schauspielhaus.de
1 Stunde
Alles auf Anfang!
Eine interaktive Führung durch das SchauSpielHaus
Folgen Sie uns in die geheimen Winkel des SchausSpielHauses, wo die Vergangenheit lebendig und seine besonderen Geschichten aus 125 Jahren erzählt werden. Tumulte und Beifallsstürme, Finanzskandale und Kassenschlager, Zensur und Grenzüberschreitung, Rock und Antike, Damencatchen und West Side Story, es gibt nichts, was das Schauspielhaus nicht schon erlebt hätte. Aber es galt immer: „Alles auf Anfang und bitte!“Es spielen: Anna Hauner, Lotte John, Kaspar Jöhnk
Leitung: Marie Petzold
Buchungsanfragen für Schulklassen ab Jahrgang 8 unter: marie.petzold@schauspielhaus.de
1 Stunde
Termin
Mo 8.6.2026, 19:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausTreffpunkt Bühneneingang
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Literatur+Sprache
| Lesung
Fritz Popp, als politischer Schriftsteller, Satiriker und Kabarettautor bekannt, versammelt in „Kein Festland. Nirgends“ Gedichte, die aktuelle Bedrohungsszenarien und Ängste zum Ausdruck bringen, aber auch Glücksmomente – stets im Bewusstsein um die prinzipielle Ungesichertheit des Menschen. Es sind Gedichte mit einem ganz besonderen Sound, angesiedelt zwischen äußerster Genauigkeit und bewuss
Leopold Federmair, Fritz Popp: Neue Poesie
Mit „Ein Schrein auf dem Kaufhausdach“ legt der in vielen Sprachen und Kulturen versierte Autor Leopold Federmair, der seit 2006 zwischen Hiroshima und Wien pendelt, einen Lyrikband vor, in dem er versucht, der japanischen Kultur, ihrem Geist und Lebensstil auf die Spur zu kommen, ohne dabei Postkartenmotive auch nur zu streifen, und sie in Beziehung zu setzen zu eigener Lektüre und Erinnerungen.Fritz Popp, als politischer Schriftsteller, Satiriker und Kabarettautor bekannt, versammelt in „Kein Festland. Nirgends“ Gedichte, die aktuelle Bedrohungsszenarien und Ängste zum Ausdruck bringen, aber auch Glücksmomente – stets im Bewusstsein um die prinzipielle Ungesichertheit des Menschen. Es sind Gedichte mit einem ganz besonderen Sound, angesiedelt zwischen äußerster Genauigkeit und bewuss
Termin
Mo 8.6.2026, 19:30
Ort
Literaturhaus SalzburgStrubergasse 23
A-5020 Salzburg
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
Mo 8.6.2026, 19:30
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Konzerte
| Filmkonzert
Gabriel Cazes, Klavier
Film »Fantômas. Teil 1: À l'ombre de la guillotine (Im Schatten der Guillotine)« (Regie: Louis Feuillade, F 1913)
Gabriel Cazes, Nicolas Giraud
Musik zu »Fantômas. Teil 1: À l'ombre de la guillotine (Im Schatten der Guillotine)« (Regie: Louis Feuillade, F 1913)
Der perfekte Verbrecher
Bereits in den ersten Bildern offenbart sich, wer Fântomas ist: der Mann mit den vielen Gesichtern. Mühelos wechselt er Frisur, Bart und Kleidung und schlüpft so in verschiedene Identitäten.
Erster Teil der Krimiserie
»Im Schatten der Guillotine« ist der erste Teil der berühmten Stummfilm-Krimiserie »Fântomas« von Louis Feuillade aus dem Jahr 1913. Dem Pariser Meisterverbrecher Fântomas stehen Inspektor Juve und der Journalist Fandor gegenübe
Gabriel Cazes / Nicolas Giraud
Feuillade: Fantômas
Nicolas Giraud, TrompeteGabriel Cazes, Klavier
Film »Fantômas. Teil 1: À l'ombre de la guillotine (Im Schatten der Guillotine)« (Regie: Louis Feuillade, F 1913)
Gabriel Cazes, Nicolas Giraud
Musik zu »Fantômas. Teil 1: À l'ombre de la guillotine (Im Schatten der Guillotine)« (Regie: Louis Feuillade, F 1913)
Der perfekte Verbrecher
Bereits in den ersten Bildern offenbart sich, wer Fântomas ist: der Mann mit den vielen Gesichtern. Mühelos wechselt er Frisur, Bart und Kleidung und schlüpft so in verschiedene Identitäten.
Erster Teil der Krimiserie
»Im Schatten der Guillotine« ist der erste Teil der berühmten Stummfilm-Krimiserie »Fântomas« von Louis Feuillade aus dem Jahr 1913. Dem Pariser Meisterverbrecher Fântomas stehen Inspektor Juve und der Journalist Fandor gegenübe
Termin
Mo 8.6.2026, 19:30
Ort
Wiener KonzerthausGroßer Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Konzerte
| Liederabend
Helmut Deutsch, Klavier
Robert Schumann:
Sehnsucht op. 51/1 »Ich blick in mein Herz« (1840)
Meine Rose op. 90/2 (1850)
Abendlied op. 107/6 (1851)
Liebeslied op. 51/5 »Dir zu eröffnen mein Herz« (1849)
Erich Wolfgang Korngold:
Schneeglöckchen op. 9/1 (1911–1913)
Sterbelied op. 14/1 (1920)
Mond, so gehst du wieder auf op.14/3
Gefasster Abschied op. 14/4 (1920)
Robert Schumann:
Gedichte der Königin Maria Stuart op. 135 (1852)
Requiem op. 90/7 (1850)
Hugo Wolf:
Mignon I »Heiß mich nicht reden« (1888)
Mignon II »Nur wer die Sehnsucht kennt« (1888)
Mignon III »So lasst mich scheinen« (1888)
Mignon »Kennst du das Land« (1888)
Alexander Zemlinsky:
Nach dem Gewitter op. 5/7 (1896)
Geflüster der Nacht op. 2/1/3 (1895–1896)
Da waren zwei Kin
Kate Lindsey, Mezzosopran
Zum 80. Geburtstag von Helmut Deutsch
Kate Lindsey, MezzosopranHelmut Deutsch, Klavier
Robert Schumann:
Sehnsucht op. 51/1 »Ich blick in mein Herz« (1840)
Meine Rose op. 90/2 (1850)
Abendlied op. 107/6 (1851)
Liebeslied op. 51/5 »Dir zu eröffnen mein Herz« (1849)
Erich Wolfgang Korngold:
Schneeglöckchen op. 9/1 (1911–1913)
Sterbelied op. 14/1 (1920)
Mond, so gehst du wieder auf op.14/3
Gefasster Abschied op. 14/4 (1920)
Robert Schumann:
Gedichte der Königin Maria Stuart op. 135 (1852)
Requiem op. 90/7 (1850)
Hugo Wolf:
Mignon I »Heiß mich nicht reden« (1888)
Mignon II »Nur wer die Sehnsucht kennt« (1888)
Mignon III »So lasst mich scheinen« (1888)
Mignon »Kennst du das Land« (1888)
Alexander Zemlinsky:
Nach dem Gewitter op. 5/7 (1896)
Geflüster der Nacht op. 2/1/3 (1895–1896)
Da waren zwei Kin
Termin
Mo 8.6.2026, 19:30
Ort
Wiener KonzerthausMozart-Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Ereignisse
| Jazz
Klavier: Philipp Nykrin
Werke von Georg Friedrich Händel
Was wäre, wenn Händel heute lebte? Vielleicht würde er Popsongs schreiben – oder Filmmusik. „Er wäre unglaublich erfinderisch, mutig und würde neue musikalische Wege erforschen. Und vor allem immer wieder seine eigenen Regeln brechen“, ist sich Jazzsängerin Efrat Alony sicher. Diese Idee steht im Zentrum ihres Projekt Händel – Fast Forward, das 2024 mit dem Opus Klassik Award in der Kategorie „Klassik ohne Grenzen“ ausgezeichnet wurde. Laut der Jury ist dieses Album „ein Beweis für Alonys einzigartige Vision und Kreativität“. Gemeinsam mit dem Wiener Pianisten Philipp Nykrin verwandelt Alony Arien aus Händels Theodora, Ottone und Saul in eine faszinierende Klangwelt zwischen Barock und Jazz. I
Händel – Fast Forward
Efrat Alony & Philipp Nykrin
Gesang, Arrangements: Efrat AlonyKlavier: Philipp Nykrin
Werke von Georg Friedrich Händel
Was wäre, wenn Händel heute lebte? Vielleicht würde er Popsongs schreiben – oder Filmmusik. „Er wäre unglaublich erfinderisch, mutig und würde neue musikalische Wege erforschen. Und vor allem immer wieder seine eigenen Regeln brechen“, ist sich Jazzsängerin Efrat Alony sicher. Diese Idee steht im Zentrum ihres Projekt Händel – Fast Forward, das 2024 mit dem Opus Klassik Award in der Kategorie „Klassik ohne Grenzen“ ausgezeichnet wurde. Laut der Jury ist dieses Album „ein Beweis für Alonys einzigartige Vision und Kreativität“. Gemeinsam mit dem Wiener Pianisten Philipp Nykrin verwandelt Alony Arien aus Händels Theodora, Ottone und Saul in eine faszinierende Klangwelt zwischen Barock und Jazz. I
Termin
Mo 8.6.2026, 19:30
Ort
St. Georgen-KircheGlauchaer Str. 77
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Konzertante Aufführung
Libretto von Charles Jennens nach John Miltons L’Allegro und Il Penseroso (beide 1632)
In den frühen 1630er Jahren, am Vorabend des Englischen Bürgerkriegs, verfasste der Dichter John Milton zwei Gedichte, die sich entgegengesetzten menschlichen Charaktertypen widmen: „L’Allegro“ (der Fröhliche) und „Il Penseroso“ (der Melancholische). Rund ein Jahrhundert später – Frieden und göttliche Ordnung waren wiederhergestellt – fügte Händels Librettist Charles Jennens die beiden Texte zusammen und durchmischte sie, um allzu gleichförmige musikalische Passagen zu vermeiden. So entstand ein Dialog, in dem jeweils eine Titelfigur den Ton angibt. Schließlich ergänzte Jennens das Werk um einen dritten Teil, „Il Moderato“, der eine Synthese der beiden ersten b
L’Allegro, il Penseroso ed il Moderato
Oratorium in drei Teilen, HWV 55 (1740)Libretto von Charles Jennens nach John Miltons L’Allegro und Il Penseroso (beide 1632)
In den frühen 1630er Jahren, am Vorabend des Englischen Bürgerkriegs, verfasste der Dichter John Milton zwei Gedichte, die sich entgegengesetzten menschlichen Charaktertypen widmen: „L’Allegro“ (der Fröhliche) und „Il Penseroso“ (der Melancholische). Rund ein Jahrhundert später – Frieden und göttliche Ordnung waren wiederhergestellt – fügte Händels Librettist Charles Jennens die beiden Texte zusammen und durchmischte sie, um allzu gleichförmige musikalische Passagen zu vermeiden. So entstand ein Dialog, in dem jeweils eine Titelfigur den Ton angibt. Schließlich ergänzte Jennens das Werk um einen dritten Teil, „Il Moderato“, der eine Synthese der beiden ersten b
Termin
Mo 8.6.2026, 19:30
Ort
Dom zu HalleKleine Klausstraße 6
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Kabarett
Michael Niavarani - HOMO IDIOTICUS 2.0
Der Trottel ist zurück
Irgendwann im Laufe der Menschheitsgeschichte sind wir falsch abgebogen. Seither laufen wir alle unserem inneren Homo Idioticus nach. Wann um alles in der Welt ist das passiert? Und warum gibt es für jeden Trottel immer einen noch größeren Trottel, der ihn bewundert? Warum sind wir falsch abgebogen und wieso befindet sich unsere Zivilisation gerade im kulturgeschichtlichen Kreisverkehr? Wieso ist rechts progressiv und links konservativ? Warum wollen die einen „500 Geschlechter“ und die anderen „Heim ins Reich“? Kann einem das Klima nicht wurscht sein, solange das Wetter schön ist? Braucht es nach der Corona-Aufarbeitung nicht auch eine Pest-Analyse? Sind nicht wirklich überall viel zu viele Ausländer, vor allem im Ausland? Fragen, die Michael Niavarani aus dem Effeff beantworten kann, dennTermin
Mo 8.6.2026, 19:30
Ort
Theater im ParkPrinz-Eugen-Straße 26
A-1030 Wien
Konzerte
| Konzert
Celloensemble des Tonhalle-Orchesters Zürich
Floriane Bonanni, Konzept
Das Celloregister des Tonhalle-Orchester Zürichs hat sich in den letzten Jahren auch als eigenständiges Ensemble etabliert. Bei seinem allerersten Auftritt hatte es sich mit dem damaligen Fokus-Künstler Kian Soltani verbündet – nun setzt sich mit Sol Gabetta erneut eine höchst prominente Solistin und Fokus-Künstlerin mit dem zwölf Cellist*innen des Orchesters auf die Bühne. Was sie spielen werden, wird derzeit noch ausgetüftelt und erst später bekannt gegeben.
Sol Gabetta & Celloensemble
Sol Gabetta VioloncelloCelloensemble des Tonhalle-Orchesters Zürich
Floriane Bonanni, Konzept
Das Celloregister des Tonhalle-Orchester Zürichs hat sich in den letzten Jahren auch als eigenständiges Ensemble etabliert. Bei seinem allerersten Auftritt hatte es sich mit dem damaligen Fokus-Künstler Kian Soltani verbündet – nun setzt sich mit Sol Gabetta erneut eine höchst prominente Solistin und Fokus-Künstlerin mit dem zwölf Cellist*innen des Orchesters auf die Bühne. Was sie spielen werden, wird derzeit noch ausgetüftelt und erst später bekannt gegeben.
Termin
Mo 8.6.2026, 19:30
Ort
Tonhalle ZürichGroße Tonhalle
Claridenstr. 7
CH-8002 Zürich
Ereignisse
| Theater
(Seven Whatchamacallits in Search of a Director)
Wenn Gott „die unsichtbare Hand ist, die alles lenkt“, ist dann im Theater die Regie Gott? Und jedes Theaterstück eine Diktatur? Der thailändische Theatermacher Wichaya Artamat versteht seine künstlerischen Arbeiten eigentlich als Antithese zu autoritären Systemen. Um die Zensur im eigenen Land zu umgehen, lädt er Requisiten mit Metaphern auf. Mit Juggle & Hide hinterfragt Artamat nun dieses Vorgehen und seine eigene Rolle als Regie-Gott. Hat er all diesen Gegenständen eine Bedeutung aufgezwungen? In seiner ebenso verspielten wie radikalen Performance Juggle & Hide, die zum ersten Mal in Europa zu sehen ist, konfrontiert Artamat die reale politische Unfreiheit in Thailand mit der totalen Freiheit der Kunst: Bilder, Lieder, Esswaren und Ventilatoren bilden eine gemeinsame Front, forde
Juggle & Hide
(Seven Whatchamacallits in Search of a Director)
Wichaya Artamat / Duck Unit
Wenn Gott „die unsichtbare Hand ist, die alles lenkt“, ist dann im Theater die Regie Gott? Und jedes Theaterstück eine Diktatur? Der thailändische Theatermacher Wichaya Artamat versteht seine künstlerischen Arbeiten eigentlich als Antithese zu autoritären Systemen. Um die Zensur im eigenen Land zu umgehen, lädt er Requisiten mit Metaphern auf. Mit Juggle & Hide hinterfragt Artamat nun dieses Vorgehen und seine eigene Rolle als Regie-Gott. Hat er all diesen Gegenständen eine Bedeutung aufgezwungen? In seiner ebenso verspielten wie radikalen Performance Juggle & Hide, die zum ersten Mal in Europa zu sehen ist, konfrontiert Artamat die reale politische Unfreiheit in Thailand mit der totalen Freiheit der Kunst: Bilder, Lieder, Esswaren und Ventilatoren bilden eine gemeinsame Front, forde
Termin
Mo 8.6.2026, 20:00
Ort
Theater Nestroyhof HamakomNestroyplatz 1
A-1020 Wien
Ereignisse
| Klavierkonzert
Sonate Nr. 13 in Es-Dur, Op. 27 Nr. 1
„Sonata quasi una fantasia“
Sonate Nr. 14 in cis-Moll, Op. 27 Nr. 2 „Mondschein“
Johannes Brahms:
8 Klavierstücke, Op. 76
Paganini-Variationen, Op. 35
Als Anton Gerzenberg 2012 zum ersten Mal beim Klavier-Festival Ruhr auftrat, war er noch keine 16 Jahre alt. An seiner Seite spielte aber schon damals eine der ganz Großen ihres Fachs: Martha Argerich, die Grand Dame des Klaviers. Als „Privileg“ bezeichnet er diese frühe Konzerterfahrung mit dem „Energiebündel“ Martha Argerich. Dabei kannte die Klavierlegende den jungen Pianisten schon: „Seit ich etwa drei Jahre alt war“, erzählt er. Der Kontakt entstand über Lilya Zilberstein, denn die ist seit vielen Jahren nicht nur regelmäßige Duo-Partnerin von Martha Argerich, sondern
Anton Gerzenberg
Ludwig van Beethoven:Sonate Nr. 13 in Es-Dur, Op. 27 Nr. 1
„Sonata quasi una fantasia“
Sonate Nr. 14 in cis-Moll, Op. 27 Nr. 2 „Mondschein“
Johannes Brahms:
8 Klavierstücke, Op. 76
Paganini-Variationen, Op. 35
Als Anton Gerzenberg 2012 zum ersten Mal beim Klavier-Festival Ruhr auftrat, war er noch keine 16 Jahre alt. An seiner Seite spielte aber schon damals eine der ganz Großen ihres Fachs: Martha Argerich, die Grand Dame des Klaviers. Als „Privileg“ bezeichnet er diese frühe Konzerterfahrung mit dem „Energiebündel“ Martha Argerich. Dabei kannte die Klavierlegende den jungen Pianisten schon: „Seit ich etwa drei Jahre alt war“, erzählt er. Der Kontakt entstand über Lilya Zilberstein, denn die ist seit vielen Jahren nicht nur regelmäßige Duo-Partnerin von Martha Argerich, sondern
Termin
Mo 8.6.2026, 20:00
Ort
Schloss HertenFestsaal
Im Schlosspark 2
D-45699 Herten
Konzerte
| Konzert
Cuori-Ensemble
Elbipolis Barockorchester Hamburg
Catalina Bertucci, Sopran
Daniel Johannsen, Tenor
Tobias Berndt, Bass
Leitung: Thomas Dahl
Joseph Haydn: Die Schöpfung / Oratorium für Soli, Chor und Orchester Hob. XXI:2
Joseph Haydns »Schöpfung« darf als das bedeutendste Oratorium der Klassik bezeichnet werden. Zusammen mit Georg Friedrich Händels Oratorien hatte es eine Wirkungsgeschichte bis in die Hochromantik. Das dreiteilige Werk vertont den biblischen Bericht von der Schöpfung der Welt in einem ungeheuren Farbenreichtum, schildert eine paradiesische Welt in beeindruckender Lebensfülle. Der Chor beantwortet die Erzählung mit lobpreisenden Gesängen, von denen »Die Himmel erzählen« zu einem der beliebtesten Vokalwerke ge
Hamburger Bachchor / elbipolis / Thomas Dahl
Haydn: Die Schöpfung
Hamburger Bachchor St. PetriCuori-Ensemble
Elbipolis Barockorchester Hamburg
Catalina Bertucci, Sopran
Daniel Johannsen, Tenor
Tobias Berndt, Bass
Leitung: Thomas Dahl
Joseph Haydn: Die Schöpfung / Oratorium für Soli, Chor und Orchester Hob. XXI:2
Joseph Haydns »Schöpfung« darf als das bedeutendste Oratorium der Klassik bezeichnet werden. Zusammen mit Georg Friedrich Händels Oratorien hatte es eine Wirkungsgeschichte bis in die Hochromantik. Das dreiteilige Werk vertont den biblischen Bericht von der Schöpfung der Welt in einem ungeheuren Farbenreichtum, schildert eine paradiesische Welt in beeindruckender Lebensfülle. Der Chor beantwortet die Erzählung mit lobpreisenden Gesängen, von denen »Die Himmel erzählen« zu einem der beliebtesten Vokalwerke ge
Termin
Mo 8.6.2026, 20:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
Mo 8.6.2026, 21:00
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Familie+Kinder
| Kindertheater
An der Arche um acht
Ulrich Hub / 7+
Drei Pinguine langweilen sich im ewigen Eis – nichts passiert. Da kommt eine Taube vorbei und kündigt überraschend die Sintflut an. Pinguine sind bekannt dafür, gemeinsam selbst den schwierigsten Herausforderungen zu trotzen. Kein Wunder, dass sie sich nicht einfach ihrem Schicksal ergeben, als die Taube ihnen berichtet, dass nur zwei Pinguine eingeladen sind. Sie möchten zu dritt auf die Arche. Kurzerhand entscheiden sie, einen Pinguin als blinden Passagier mit an Bord zu schmuggeln. Das Abenteuer beginnt. Die Ereignisse überschlagen sich, aber trotz allem bleibt immer noch genug Zeit, um über die großen Fragen ihres Lebens zu diskutieren. Eine humorvolle Geschichte mit vier schrägen Vögeln zwischen Arche Noah, sozialer Verantwortung und der Frage nach Gott.Termin
Di 9.6.2026, 0:00
Ort
Theater MünsterStudio
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Ereignisse
| Kinderkonzert
Wie erklärt man Kindern eine Händel-Oper, ohne dass sie abschalten? Der Literaturwissenschaftler und Grimme-Preisträger Michael Sommer schafft das mit Playmobilfiguren! Bekannt durch seinen YouTube-Kanal Sommers Weltliteratur to go, bringt er seit Jahren Klassiker der Weltliteratur pointiert und mit Witz auf den Punkt. Gemeinsam mit dem Ensemble NeoBarock erzählt er nun Händels Rodelinda in einem neuen, unterhaltsamen Format. In kurzen, humorvollen Videosequenzen schildern Playmobilfiguren die Oper aus einer überraschenden Perspektive – durch die Augen des Kindes Flavio, das die Machtspiele und familiären Verwicklungen seiner Eltern mit kindlichem Blick beobachtet. Dazu erklingt von NeoBarock auf historischen Instrumenten lie
Rodelindas Sohn
Dramma per musica in drei Akten, HWV 19 (1725)
Nach Georg Friedrich Händels Rodelinda, Regina de’ LongobardiWie erklärt man Kindern eine Händel-Oper, ohne dass sie abschalten? Der Literaturwissenschaftler und Grimme-Preisträger Michael Sommer schafft das mit Playmobilfiguren! Bekannt durch seinen YouTube-Kanal Sommers Weltliteratur to go, bringt er seit Jahren Klassiker der Weltliteratur pointiert und mit Witz auf den Punkt. Gemeinsam mit dem Ensemble NeoBarock erzählt er nun Händels Rodelinda in einem neuen, unterhaltsamen Format. In kurzen, humorvollen Videosequenzen schildern Playmobilfiguren die Oper aus einer überraschenden Perspektive – durch die Augen des Kindes Flavio, das die Machtspiele und familiären Verwicklungen seiner Eltern mit kindlichem Blick beobachtet. Dazu erklingt von NeoBarock auf historischen Instrumenten lie
Termin
Di 9.6.2026, 9:00
Ort
ehemaliges Thalia-Theater(Zugang durch das Puschkinhaus)
Kardinal-Albrecht-Straße 6
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Kindertheater
Kinderstück von Otfried Preußler | Für die Bühne bearbeitet von John von Düffel
Mit 127 Jahren ist die kleine Hexe noch zu jung für den großen Hexentanz auf dem Blocksberg – sagen zumindest die anderen Hexen. Doch sie will unbedingt dazugehören! Heimlich mischt sie sich unter die Feiernden, wird jedoch entdeckt und muss sich vor der Oberhexe verantworten. Diese stellt ihr eine Herausforderung: Nur wenn sie ein Jahr lang eine „gute Hexe“ ist, darf sie beim nächsten Mal mittanzen. Gemeinsam mit ihrem klugen Raben Abraxas stellt sich die kleine Hexe dieser Aufgabe – mit viel Magie, gutem Willen und dem ein oder anderen Missgeschick. Denn wenn sie einen Zauber nicht ganz richtig spricht, kann es schon mal passieren, dass statt Regen Buttermilch vom Himmel fällt. Doch während sie hilft, Gutes tut und manchmal auch scheitert, lernt sie, dass es nicht immer leicht ist, das R
Die kleine Hexe
Kinderstück von Otfried Preußler | Für die Bühne bearbeitet von John von Düffel
Für Menschen ab 4 Jahren
Mit 127 Jahren ist die kleine Hexe noch zu jung für den großen Hexentanz auf dem Blocksberg – sagen zumindest die anderen Hexen. Doch sie will unbedingt dazugehören! Heimlich mischt sie sich unter die Feiernden, wird jedoch entdeckt und muss sich vor der Oberhexe verantworten. Diese stellt ihr eine Herausforderung: Nur wenn sie ein Jahr lang eine „gute Hexe“ ist, darf sie beim nächsten Mal mittanzen. Gemeinsam mit ihrem klugen Raben Abraxas stellt sich die kleine Hexe dieser Aufgabe – mit viel Magie, gutem Willen und dem ein oder anderen Missgeschick. Denn wenn sie einen Zauber nicht ganz richtig spricht, kann es schon mal passieren, dass statt Regen Buttermilch vom Himmel fällt. Doch während sie hilft, Gutes tut und manchmal auch scheitert, lernt sie, dass es nicht immer leicht ist, das R
Termin
Di 9.6.2026, 10:00
Ort
verschiedene Spielstätten
Konzerte
| Kinderkonzert
Karin Hopferwieser, Violoncello
Mark Peter Royce, Klavier
Simon Schellnegger, Viola
Emanuel Toifl, Saxophon, Querflöte
Monika Jeschko, Moderation, Konzept
Singprojekt für Volksschulen
Empfohlen für Schüler:innen von 6 bis 10 Jahren
Beim Mitsingprojekt für Volksschulen erwartet die teilnehmenden Schulen ein neues Blauli-Programm (Band 9)!
Sing Along »Blauli«
Lorenzo Gangi, PercussionKarin Hopferwieser, Violoncello
Mark Peter Royce, Klavier
Simon Schellnegger, Viola
Emanuel Toifl, Saxophon, Querflöte
Monika Jeschko, Moderation, Konzept
Singprojekt für Volksschulen
Empfohlen für Schüler:innen von 6 bis 10 Jahren
Beim Mitsingprojekt für Volksschulen erwartet die teilnehmenden Schulen ein neues Blauli-Programm (Band 9)!
Termin
Di 9.6.2026, 11:00
Ort
Wiener KonzerthausSchubert-Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Konzerte
| Kinderkonzert
Syavash Rastani, Persische Percussion
Peter Bonk, Violine
Wolfgang Schindler, Violoncello
Musikalische Erlebnisse mit Saz-Instrumenten, Bodypercussion
Koray Berat Sari jammt als vielfach ausgezeichneter Bağlama-Spieler mit einem Jugendensemble, ist in Theater- und Musikprojekten zu erleben und spielt gemeinsam mit Musiker:innen der Duisburger Philharmoniker. Bei seinen Besuchen in Duisburger Schulen bringt er die reiche Auswahl an Saz- Instrumenten mit, darunter neben der Bağlama auch die Oud, die Duduk und die Daf. Wo kommen die Instrumente her und was sind ihre Gemeinsamkeiten? Wie der Takt mitgeklopft oder zur Musik mit der Zunge getrommelt wird, das zeigen der Community-Musician und seine Gäste. Für die Schüler:innen gi
saz4teens: Sari, Rastani, Bonk, Schindler
Koray B. Sari, Community-Musician, BağlamaSyavash Rastani, Persische Percussion
Peter Bonk, Violine
Wolfgang Schindler, Violoncello
Musikalische Erlebnisse mit Saz-Instrumenten, Bodypercussion
Koray Berat Sari jammt als vielfach ausgezeichneter Bağlama-Spieler mit einem Jugendensemble, ist in Theater- und Musikprojekten zu erleben und spielt gemeinsam mit Musiker:innen der Duisburger Philharmoniker. Bei seinen Besuchen in Duisburger Schulen bringt er die reiche Auswahl an Saz- Instrumenten mit, darunter neben der Bağlama auch die Oud, die Duduk und die Daf. Wo kommen die Instrumente her und was sind ihre Gemeinsamkeiten? Wie der Takt mitgeklopft oder zur Musik mit der Zunge getrommelt wird, das zeigen der Community-Musician und seine Gäste. Für die Schüler:innen gi
Termin
Di 9.6.2026, 11:00
Konzerte
| Klassik
Lunchtime-Konzert
Eleni Mitrousia, KlavierTermin
Di 9.6.2026, 12:30
Ort
Hochschule LuzernClub Knox
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Ereignisse
| Konzert
Moderation: Katharina Eickhoff
Gottesauer Ensemble:
Barockvioline: Liv Heym, Steffen Hamm
Barockviola: Polina Babinkova
Barockvioloncello, Leitung: Dmitri Dichtiar
Barockkontrabass: Matthias Scholz
Cembalo und Theorbe: Niels Pfeffer
Werke von Georg Friedrich Händel
Eine Händel-Heldin hat es gut: wunderbare Arien – und das in Hülle und Fülle. Und in mancher Oper geht die Geschichte für sie sogar gut aus: So wird die Standhaftigkeit der schottischen Königstochter Ginevra in Ariodante mit einem Happy End belohnt. Auch Cleopatra darf sich – obwohl sie ihrem eigenen Bruder nach dem Leben trachtet – am Ende von Giulio Cesare zur ägyptischen Königin krönen lassen. Nur für Alcina, der bösen Zauberin aus Händels gleichnamiger Oper, nimmt das Schicksal kein gutes E
Heldinnen
Sophie Sauter & Gottesauer Ensemble
Sopran: Sophie SauterModeration: Katharina Eickhoff
Gottesauer Ensemble:
Barockvioline: Liv Heym, Steffen Hamm
Barockviola: Polina Babinkova
Barockvioloncello, Leitung: Dmitri Dichtiar
Barockkontrabass: Matthias Scholz
Cembalo und Theorbe: Niels Pfeffer
Werke von Georg Friedrich Händel
Eine Händel-Heldin hat es gut: wunderbare Arien – und das in Hülle und Fülle. Und in mancher Oper geht die Geschichte für sie sogar gut aus: So wird die Standhaftigkeit der schottischen Königstochter Ginevra in Ariodante mit einem Happy End belohnt. Auch Cleopatra darf sich – obwohl sie ihrem eigenen Bruder nach dem Leben trachtet – am Ende von Giulio Cesare zur ägyptischen Königin krönen lassen. Nur für Alcina, der bösen Zauberin aus Händels gleichnamiger Oper, nimmt das Schicksal kein gutes E
Termin
Di 9.6.2026, 15:00
Ort
LeopoldinaJägerberg 1
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Konzert
Vor mehr als 250 Jahren war Halle der Schaffensort von Wilhelm Friedemann Bach, seinerzeit Director Musices und Organist an der hiesigen Marktkirche. Im ehemaligen Wohnhaus des ältesten Bach-Sohnes bewegt man sich jedoch nicht nur auf dessen musikalischen Spuren, sondern unternimmt vielmehr eine Zeitreise durch die gesamte Geschichte der Musikstadt Halle. Unterwegs begegnet man einer ganzen Reihe von hallischen Komponisten, wie dem Balladenkönig Carl Loewe oder der Lokalgröße Robert Franz. Musikalisch umrahmt wird die kurzweilige Führung durch den Pianisten Jürgen Pfüller, der einige originale Musikinstrumente aus den Beständen der Stiftung Händel-Haus zum Klingen bringt.
Ticket Preise: 10,00 €
Bei Bach zuhause
Mit Karl Altenburg (Stiftung Händel-Haus) und Jürgen Pfüller (Pianist)Vor mehr als 250 Jahren war Halle der Schaffensort von Wilhelm Friedemann Bach, seinerzeit Director Musices und Organist an der hiesigen Marktkirche. Im ehemaligen Wohnhaus des ältesten Bach-Sohnes bewegt man sich jedoch nicht nur auf dessen musikalischen Spuren, sondern unternimmt vielmehr eine Zeitreise durch die gesamte Geschichte der Musikstadt Halle. Unterwegs begegnet man einer ganzen Reihe von hallischen Komponisten, wie dem Balladenkönig Carl Loewe oder der Lokalgröße Robert Franz. Musikalisch umrahmt wird die kurzweilige Führung durch den Pianisten Jürgen Pfüller, der einige originale Musikinstrumente aus den Beständen der Stiftung Händel-Haus zum Klingen bringt.
Ticket Preise: 10,00 €
Termin
Di 9.6.2026, 16:00
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
Di 9.6.2026, 16:30
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Konzerte
| Klassik
Master-Abschlusskonzerte Klassik – Horn
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.Termin
Di 9.6.2026, 16:30
Ort
Hochschule LuzernKonzertsaal Salquin
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Ereignisse
| Führung
In Kooperation mit dem Heinrich-Heine-Institut
Führung durch das Schumann-Haus
Exklusive Führung durch ein modernes MusikmuseumIn Kooperation mit dem Heinrich-Heine-Institut
Termin
Di 9.6.2026, 17:30
Ort
Schumann-HausBilker Straße 15
D-40213 Düsseldorf
Ereignisse
| Führung
Ticket Preise: 8,00 €
Hallische Händel-Ausgabe
Die Hallische Händel-Ausgabe (HHA) ist eine kritische Gesamtausgabe von Händels Werk, die seit 1955 erscheint und 2031 abgeschlossen werden soll. Sie dient sowohl der Forschung als auch der Praxis. Dem Editorial Board gehören renommierte Händel-Forscher aus Deutschland, Großbritannien und den USA an. Bei dieser Führung können Sie die Redaktion der HHA kennenlernen und einen Einblick in ihren Arbeitsalltag gewinnen.Ticket Preise: 8,00 €
Termin
Di 9.6.2026, 17:30
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Führung
Nachts im Museum (er)scheinen die Dinge anders! Die Führung erhellt einzelne Objekte und bietet Klangbeispiele aus Händels "Nacht-Musik". Zu sehen sind u.a. in einer Inszenierung die Bronzekopie (1859) der Händel-Skulptur von Roubiliac und ein colorierter Kupferstich ihres Standortes in den Vauxhall Gardens von 1751.
Ticket Preise: 8,00 €
Mannsbilder. Too hot to Händel?
Händels (nicht nur musikalische) Italienerfahrungen
Führung: Hagen Jahn (Museumspädagoge Stiftung Händel-Haus)Nachts im Museum (er)scheinen die Dinge anders! Die Führung erhellt einzelne Objekte und bietet Klangbeispiele aus Händels "Nacht-Musik". Zu sehen sind u.a. in einer Inszenierung die Bronzekopie (1859) der Händel-Skulptur von Roubiliac und ein colorierter Kupferstich ihres Standortes in den Vauxhall Gardens von 1751.
Ticket Preise: 8,00 €
Termin
Di 9.6.2026, 17:30
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Führung
Alles andere als museal: Männlichkeit ist ein gesellschaftliches Top-Thema, omnipräsent in Politik, Kultur, Medien und im öffentlichen Diskurs. Es geht um Herrschaft, angemaßte und missbrauchte Macht, die Rückkehr und Festigung alter Rollenbilder, aber auch um Verunsicherung, Beschädigung, ungewisse Identitäten, die Suche nach neuen Konzepten. Die Jahresausstellung Mannsbilder. Too hot to Händel? Verknüpft ein hochaktuelles Thema mit der historischen Welt Georg Friedrich Händels. Sie stellt Männer-Entwürfe und -Darstellungen der Zeit Händels und Männer-Bilder der Gegenwart und jüngeren Vergangenheit gegeneinander, um die Wandelbarkeit des Begriffs Männlichkeit erfahrbar zu
Mannsbilder. Too hot to Händel?
Führung mit Dr. Juliane Riepe
Führung: Dr. Juliane Riepe (Kuratorin, Leiterin der Abteilung Bibliothek / Archiv / Forschung Stiftung Händel-Haus)Alles andere als museal: Männlichkeit ist ein gesellschaftliches Top-Thema, omnipräsent in Politik, Kultur, Medien und im öffentlichen Diskurs. Es geht um Herrschaft, angemaßte und missbrauchte Macht, die Rückkehr und Festigung alter Rollenbilder, aber auch um Verunsicherung, Beschädigung, ungewisse Identitäten, die Suche nach neuen Konzepten. Die Jahresausstellung Mannsbilder. Too hot to Händel? Verknüpft ein hochaktuelles Thema mit der historischen Welt Georg Friedrich Händels. Sie stellt Männer-Entwürfe und -Darstellungen der Zeit Händels und Männer-Bilder der Gegenwart und jüngeren Vergangenheit gegeneinander, um die Wandelbarkeit des Begriffs Männlichkeit erfahrbar zu
Termin
Di 9.6.2026, 17:30
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
Di 9.6.2026, 18:00
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Ereignisse
| Konzertante Aufführung
Libretto nach Antonio Salvis Libretto Ginevra, principessa di Scozia (1708), basierend auf Ludovico Ariostos Versepos Orlando furioso (1516)
Schottland im 8. Jahrhundert: Am Konigshof entspinnt sich ein düsteres Spiel aus Verrat, Untreue, Eifersucht und Intrige. Zwei Alphamännchen ringen um die Königstochter Ginevra: Der Schurke Polinesso streut das Gerücht, sie habe ihren Verlobten Ariodante betrogen. Sein Ziel ist es, in einem Turnier für sie zu kämpfen, um sie so selbst von dem Vorwurf und der darauf stehenden Todesstrafe zu befreien – und sie so für sich zu gewinnen. Wird es Ariodante gelingen, den perfiden Plan zu vereiteln? Diese Geschichte, ein Auszug aus Ludovico Ariostos großem Versepos Der rasende Roland von 1516, gehört zu den zugänglichste
Ariodante
Konzertante Aufführung
Opera in drei Akten, HWV 33 (1735)Libretto nach Antonio Salvis Libretto Ginevra, principessa di Scozia (1708), basierend auf Ludovico Ariostos Versepos Orlando furioso (1516)
Schottland im 8. Jahrhundert: Am Konigshof entspinnt sich ein düsteres Spiel aus Verrat, Untreue, Eifersucht und Intrige. Zwei Alphamännchen ringen um die Königstochter Ginevra: Der Schurke Polinesso streut das Gerücht, sie habe ihren Verlobten Ariodante betrogen. Sein Ziel ist es, in einem Turnier für sie zu kämpfen, um sie so selbst von dem Vorwurf und der darauf stehenden Todesstrafe zu befreien – und sie so für sich zu gewinnen. Wird es Ariodante gelingen, den perfiden Plan zu vereiteln? Diese Geschichte, ein Auszug aus Ludovico Ariostos großem Versepos Der rasende Roland von 1516, gehört zu den zugänglichste
Termin
Di 9.6.2026, 18:00
Ort
Konzerthalle UlrichskircheChristian-Wolff-Str. 2
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Konzert
Universitätschor Halle „Johann Friedrich Reichardt“
Pfeiferstuhl Music Halle
Mit Werken von u. a. Raffaella Aleotti, Laura Hawley, Fanny Hensel, Clara Schumann, Ethel Smyth, Louise Reichardt, Evita Rudžionytė und Karin Rehnqvist
Komplementär zum Mannsbilder-Motto der diesjährigen Festspiele präsentiert der Kammerchor des Universitätschores „Johann Friedrich Reichardt“ gleichsam eine „Damenwahl“: Ein Programm, das ausschließlich aus Werken von Komponistinnen besteht. Nachdem Frauen jahrhundertelang als Tonsetzerinnen unterschätzt und systematisch aus dem „Männerberuf“ ferngehalten wurden, zeigt das Hallesche Ensemble, wie reichhaltig und stilistisch breitgefächert die weibliche Musikgeschichte ist. Ethel Smyth war die erste Frau, die
March of the Women
Wandelkonzert im Botanischen Garten
Musikalische Leitung: Keno Weber, Jens ArndtUniversitätschor Halle „Johann Friedrich Reichardt“
Pfeiferstuhl Music Halle
Mit Werken von u. a. Raffaella Aleotti, Laura Hawley, Fanny Hensel, Clara Schumann, Ethel Smyth, Louise Reichardt, Evita Rudžionytė und Karin Rehnqvist
Komplementär zum Mannsbilder-Motto der diesjährigen Festspiele präsentiert der Kammerchor des Universitätschores „Johann Friedrich Reichardt“ gleichsam eine „Damenwahl“: Ein Programm, das ausschließlich aus Werken von Komponistinnen besteht. Nachdem Frauen jahrhundertelang als Tonsetzerinnen unterschätzt und systematisch aus dem „Männerberuf“ ferngehalten wurden, zeigt das Hallesche Ensemble, wie reichhaltig und stilistisch breitgefächert die weibliche Musikgeschichte ist. Ethel Smyth war die erste Frau, die
Termin
Di 9.6.2026, 18:00
Ort
Botanischer GartenAm Kirchtor 1-12
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Kindertheater
Hier brodelt das Leben zwischen Kaffee, Kuchen und kleinen Katastrophen. Freundinnen verständigen sich mit Codenamen, Baristas kämpfen mit Bestellungen und Kund:innen, die mehr Chaos als Genuss bringen, und manchmal ist der Boxring näher, als man denkt. Zwischen Matcha-Latte, veganen Brownies und dünnen Brotscheiben entstehen überraschende Begegnungen, kleine Geheimnisse und sogar Momente, in denen plötzlich die Zeit stillsteht.
Das Café am Rande des Wahnsinns
Schauspiel des Jugendclubs 10-14
Premiere: 6.6.2026Hier brodelt das Leben zwischen Kaffee, Kuchen und kleinen Katastrophen. Freundinnen verständigen sich mit Codenamen, Baristas kämpfen mit Bestellungen und Kund:innen, die mehr Chaos als Genuss bringen, und manchmal ist der Boxring näher, als man denkt. Zwischen Matcha-Latte, veganen Brownies und dünnen Brotscheiben entstehen überraschende Begegnungen, kleine Geheimnisse und sogar Momente, in denen plötzlich die Zeit stillsteht.
Termin
Di 9.6.2026, 18:00
Ort
Vorarlberger LandestheaterBox
Seestr. 2
A-6900 Bregenz
Konzerte
| Klassik
Master-Abschlusskonzerte Klassik – Horn
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.Termin
Di 9.6.2026, 18:00
Ort
Hochschule LuzernKonzertsaal Salquin
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Konzerte
| Vortrag
Akademie-Forum:
Vortrag und Gespräch: European Societies and the Holocaust
Trotz umfangreicher Forschungsliteratur über den Holocaust – von überwiegend politisch orientierten und die Täter:innenperspektive in den Mittelpunkt stellenden Studien bis hin zur Einbeziehung der Stimmen der Opfer – fehlt uns noch immer ein klares Verständnis davon, welche Rollen Mitglieder der beteiligten Gesellschaften gespielt haben. Weshalb verhielten sich so viele Menschen in Europa passiv angesichts der Gewalt gegen die als „Andere“ stigmatisierten oder trugen gar in unterschiedlicher Weise zur Ausgrenzung, Enteignung und Vernichtung der europäischen Jüd:innen bei bzw. profitierten davon? Unter welchen Bedingungen waren umgekehrt Menschen bereit, Flüchtenden zu helfen, und welche sozialen und politischen Gegebenheiten ermöglichten das Überleben der Verfolgten? Die wachsende Zahl miTermin
Di 9.6.2026, 18:30
Ort
Pierre Boulez SaalFranzösische Straße 33 D
D-10117 Berlin
Aufführungen
| Kurs
dienstags, 19.00 - 21.00 Uhr, Eintritt frei
Probebühne Kreuzstrasse, Kreuzstrasse 5 im UG
Achtung!
Open space stimme findet nur an den Terminen statt, die online im Kalendarium aufgeschaltet sind! Wir empfehlen, immer kurz nachzuschauen, denn bei kurzfristiger Absage einer S
open space stimme
Dieses Angebot richtet sich an alle, die schon immer einmal mit Spass und ohne Leistungsdruck die eigene Stimme entdecken, die schauspielerischen Fähigkeiten erproben und sich auf neue Pfade begeben wollten. Wir experimentieren mit der Stimme und machen lustvolle Seitensprünge in verschiedene Musikepochen und Genres. Schauspielerisch improvisieren wir, entwickeln kleine Szenen und beleuchten die Komik und Tragik menschlicher Beziehungen. Wir besuchen Proben am Opernhaus oder gehen gemeinsam in eine Vorstellung.dienstags, 19.00 - 21.00 Uhr, Eintritt frei
Probebühne Kreuzstrasse, Kreuzstrasse 5 im UG
Achtung!
Open space stimme findet nur an den Terminen statt, die online im Kalendarium aufgeschaltet sind! Wir empfehlen, immer kurz nachzuschauen, denn bei kurzfristiger Absage einer S
Termin
Di 9.6.2026, 19:00
Ort
Opernhaus ZürichTreffpunkt Billettkasse
Sechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Ereignisse
| Konzert
Johann Sebastian Bach: Passacaglia c-moll BWV 582
Felix Mendelssohn Bartholdy: Vier Stücke op. 81 (Nr. 1 & 2)
Wolfgang Amadeus Mozart: Divertimento F-Dur KV 138
Clara Schumann: Quatre pièces fugitives op. 15
Jörg Widmann: Sieben Capricci
Dani López: Fantasy on Themes by Gershwin
Das Kebyart Saxofonquartet entfacht auf der Bühne eine unmittelbare, fast körperliche Klangenergie. Die vier Musiker aus Barcelona formen mit ihren Instrumenten ein atmendes Geflecht aus Linien, Farben und rhythmischer Spannung. Ihr Name – vom balinesischen „kebyar“, dem plötzlichen Aufflammen – beschreibt genau diesen Moment: Musik, die aufleuchtet, sich verdichtet und wieder verflüchtigt.
In seinem Programm durchmisst Kebyart mühelos mehrere Jahrhunderte Musikgeschichte: von
Kebyart Saxofon-Quartet
Die ARD-Preisträger
Kebyart Saxofon-QuartettJohann Sebastian Bach: Passacaglia c-moll BWV 582
Felix Mendelssohn Bartholdy: Vier Stücke op. 81 (Nr. 1 & 2)
Wolfgang Amadeus Mozart: Divertimento F-Dur KV 138
Clara Schumann: Quatre pièces fugitives op. 15
Jörg Widmann: Sieben Capricci
Dani López: Fantasy on Themes by Gershwin
Das Kebyart Saxofonquartet entfacht auf der Bühne eine unmittelbare, fast körperliche Klangenergie. Die vier Musiker aus Barcelona formen mit ihren Instrumenten ein atmendes Geflecht aus Linien, Farben und rhythmischer Spannung. Ihr Name – vom balinesischen „kebyar“, dem plötzlichen Aufflammen – beschreibt genau diesen Moment: Musik, die aufleuchtet, sich verdichtet und wieder verflüchtigt.
In seinem Programm durchmisst Kebyart mühelos mehrere Jahrhunderte Musikgeschichte: von
Termin
Di 9.6.2026, 19:00
Ort
Palais WittgensteinBilker Str. 7
D-40213 Düsseldorf
Konzerte
| Konzert
& Ensemble
Der Komponist und Pianist Florian Christl geht 2026 auf große Konzertreise durch Deutschland. Gemeinsam mit seinem Ensemble entführt er das Publikum in einen intensiven Abend voller Leidenschaft, Ausdruckskraft und musikalischer Tiefe. Auf dem Programm stehen Werke aus seinem bisherigen Schaffen – von zarten, filigranen Klaviermomenten bis hin zu kraftvollen, orchestralen Klangwelten.
Florian Christls Musik ist geprägt von leidenschaftlichem Ausdruck und emotionaler Tiefe. Das Wechselspiel zwischen virtuosem, energiegeladenem Klavierspiel und berührenden Streicherarrangements schafft ein einzigartiges Konzerterlebnis, das unmittelbar berührt und lange nachklingt. Die Improvisation bildet für Florian Christl stets den Ausgangspunkt seines kü
Florian Christl
»Resonanz«-Tour
Florian Christl, Klavier& Ensemble
Der Komponist und Pianist Florian Christl geht 2026 auf große Konzertreise durch Deutschland. Gemeinsam mit seinem Ensemble entführt er das Publikum in einen intensiven Abend voller Leidenschaft, Ausdruckskraft und musikalischer Tiefe. Auf dem Programm stehen Werke aus seinem bisherigen Schaffen – von zarten, filigranen Klaviermomenten bis hin zu kraftvollen, orchestralen Klangwelten.
Florian Christls Musik ist geprägt von leidenschaftlichem Ausdruck und emotionaler Tiefe. Das Wechselspiel zwischen virtuosem, energiegeladenem Klavierspiel und berührenden Streicherarrangements schafft ein einzigartiges Konzerterlebnis, das unmittelbar berührt und lange nachklingt. Die Improvisation bildet für Florian Christl stets den Ausgangspunkt seines kü
Termin
Di 9.6.2026, 19:00
Ort
ElbphilharmonieKleiner Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Film
Mit Publikumsgespräch
Ticket Preise: 9/8 €
In Kooperation mit dem Zazie Kino & Bar
Peter von Kant
Peter von Kant (2022) von François Ozon ist eine moderne, schwule Neuinterpretation des Fassbinder-Klassikers "Die bitteren Tränen der Petra von Kant". Im Mittelpunkt steht der einst gefeierte Regisseur Peter, der sich in den jungen Schauspieler Amir verliebt – und prompt in Machtspiele, Eifersucht und Enttäuschung verwickelt. Elegant inszeniert wird das leidenschaftliche Kammerspiel in Kölner Kulisse zu einem intensiv-ironischen Drama über Liebe, Abhängigkeit und den Preis des Ruhms.Mit Publikumsgespräch
Ticket Preise: 9/8 €
In Kooperation mit dem Zazie Kino & Bar
Termin
Di 9.6.2026, 19:00
Ort
Zazie Kino & BarKleine Ulrichstraße 22
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Jazz
19:00 Uhr
Ianomi Berchtold, Schlagzeug (Master Performance Jazz)
Brazil Connection
Flavia Meyer (voc), Lukas Gernet (p), Leonardo Veloso (kb), Ianomi Berchtold (drs)
20:45 Uhr
Ronnie Arnold, Gitarre (Master Musikpädagogik Jazz)
La Playa Septett
Enrique Abächerli (bsax), Sebastian Wey (pos), Emmanuel Dietrich (tp), Ronnie Arnold (g), Leonardo de Assis (kb), Ianomi Berchtold (perc), Luca Dällenbach (drs)
Master-Abschlusskonzerte Jazz – Schlagzeug und Gitarre
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.19:00 Uhr
Ianomi Berchtold, Schlagzeug (Master Performance Jazz)
Brazil Connection
Flavia Meyer (voc), Lukas Gernet (p), Leonardo Veloso (kb), Ianomi Berchtold (drs)
20:45 Uhr
Ronnie Arnold, Gitarre (Master Musikpädagogik Jazz)
La Playa Septett
Enrique Abächerli (bsax), Sebastian Wey (pos), Emmanuel Dietrich (tp), Ronnie Arnold (g), Leonardo de Assis (kb), Ianomi Berchtold (perc), Luca Dällenbach (drs)
Termin
Di 9.6.2026, 19:00
Ort
Hochschule LuzernClub Knox
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Aufführungen
| Oper
In einer Fassung der Staatsoper Stuttgart mit einem Text von Judith Schalansky
„Was aus dem Graben schmalzt und schmettert hat Show- und Unterhaltungsqualitäten“, befand die Badische Zeitung anlässlich der Premiere im Dezember 2024. Und auch Bühne und Kostüme schmettern und schmalzen, wenn auch nicht ganz ungebrochen – gewissermaßen mit leicht ironischer Opulenz. Casanova ist der Titel der Revue-Operette, die 1928 vom „Revue-König“ Erik Charell am Großen Schauspielhaus Berlin mit Musik von Johann Strauss und Ralph Benatzky uraufgeführt wurde. Titel-Held ist Casanova eher weniger. Dafür übernimmt Barberina in zweifacher Gestalt die Show und führt durch einen Abend, in dem es um viel mehr geht als „nur“ um Casanova:
Casanova
von Johann Strauss und Ralph Benatzky
Revue-Operette in sieben Bildern von Rudolph Schanzer und Ernst WelischIn einer Fassung der Staatsoper Stuttgart mit einem Text von Judith Schalansky
„Was aus dem Graben schmalzt und schmettert hat Show- und Unterhaltungsqualitäten“, befand die Badische Zeitung anlässlich der Premiere im Dezember 2024. Und auch Bühne und Kostüme schmettern und schmalzen, wenn auch nicht ganz ungebrochen – gewissermaßen mit leicht ironischer Opulenz. Casanova ist der Titel der Revue-Operette, die 1928 vom „Revue-König“ Erik Charell am Großen Schauspielhaus Berlin mit Musik von Johann Strauss und Ralph Benatzky uraufgeführt wurde. Titel-Held ist Casanova eher weniger. Dafür übernimmt Barberina in zweifacher Gestalt die Show und führt durch einen Abend, in dem es um viel mehr geht als „nur“ um Casanova:
Termin
Di 9.6.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Literatur+Sprache
| Lesung
In ihrem neuen Buch schreibt Mercedes Spannagel poetisch und präzise über den Firmenalltag im Spätkapitalismus und den Kampf der Geschlechter.
In Ihrem Roman „Crashtest Dummies“ erzählt die Autorin von einer jungen Frau, die als Ingenieurin in der Automobilindustrie in einer Männerdomäne arbeitet. Cleo ist clever, lässig und nicht der Überzeugung, als Frau in der Technik etwas repräsentieren zu müssen. Dann tritt sie jedoch in eine Konkurrenzsituation mit ihrem Arbeitskollegen Martin. Um diese Karrierechance zu ergreifen, muss sie sich selbst ganz neu definieren.
Mercedes Spannagel schreibt temporeich, bitterböse und rasiermesserscharf. „Gnadenlose
Mercedes Spannagel: Crashtest Dummies
„Ich bin mir sicher, das hängt hier alles nur mehr an einem sehr dünnen Faden, der gerne Seide wäre, aber es ist 100 Prozent Polyester.“In ihrem neuen Buch schreibt Mercedes Spannagel poetisch und präzise über den Firmenalltag im Spätkapitalismus und den Kampf der Geschlechter.
In Ihrem Roman „Crashtest Dummies“ erzählt die Autorin von einer jungen Frau, die als Ingenieurin in der Automobilindustrie in einer Männerdomäne arbeitet. Cleo ist clever, lässig und nicht der Überzeugung, als Frau in der Technik etwas repräsentieren zu müssen. Dann tritt sie jedoch in eine Konkurrenzsituation mit ihrem Arbeitskollegen Martin. Um diese Karrierechance zu ergreifen, muss sie sich selbst ganz neu definieren.
Mercedes Spannagel schreibt temporeich, bitterböse und rasiermesserscharf. „Gnadenlose
Termin
Di 9.6.2026, 19:30
Ort
Literaturhaus SalzburgStrubergasse 23
A-5020 Salzburg
Ereignisse
| Theater
Claudia Rankine & Bateira, Myassa Kraitt & Dilan Şengul, Ozan Zakariya Keskinkilic, Rodrigo Batista, Sivan Ben Yishai & Eyal Raz, Marie Bues
Als am 11. September 2001 Flugzeuge in die Twin Towers rasten, kollabierte auch die Vorstellung der unangreifbaren Weltmacht USA. Es folgten „war on terror“, Überwachung und die Aushöhlung von Grundrechten. 25 Jahre später reflektieren Künstler:innen aus den USA, Israel, Palästina, Österreich, Deutschland und Brasilien die Folgen von 9/11 in einem vierteiligen Abend: Claudia Rankine und Bateira beleuchten die Verwüstungen, die unsere Gegenwart prägen. Myassa Kraitt und Dilan Şengül widmen sich der mythischen Festung Alamut, wo sich im Mittelalter jene Mythen formten, die später zu vermeintlichem Wissen über Terror verklä
9/11 Frames per Second
Ein Autor:innen-Theaterprojekt
WeltpremiereClaudia Rankine & Bateira, Myassa Kraitt & Dilan Şengul, Ozan Zakariya Keskinkilic, Rodrigo Batista, Sivan Ben Yishai & Eyal Raz, Marie Bues
Als am 11. September 2001 Flugzeuge in die Twin Towers rasten, kollabierte auch die Vorstellung der unangreifbaren Weltmacht USA. Es folgten „war on terror“, Überwachung und die Aushöhlung von Grundrechten. 25 Jahre später reflektieren Künstler:innen aus den USA, Israel, Palästina, Österreich, Deutschland und Brasilien die Folgen von 9/11 in einem vierteiligen Abend: Claudia Rankine und Bateira beleuchten die Verwüstungen, die unsere Gegenwart prägen. Myassa Kraitt und Dilan Şengül widmen sich der mythischen Festung Alamut, wo sich im Mittelalter jene Mythen formten, die später zu vermeintlichem Wissen über Terror verklä
Termin
Di 9.6.2026, 19:30
Ort
Schauspielhaus WienPorzellangasse 50
A-1090 Wien
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
Di 9.6.2026, 19:30
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Aufführungen
| Ballett
»Ich glaube, dass der Schlüssel zu Manons Verhalten in der Armut ihrer Herkunft zu finden ist: Manon fürchtet sich nicht so sehr vor der Armut, als dass sie sich ihrer schämt. Und das bringt mich zum zweiten Thema des Balletts, dem Kontrast zwischen großem Reichtum und großer Armut im Frankreich des 18. Jahrhunderts.« (Kenneth MacMillan)
Musikalische Leitung: Ermanno Florio
Choreografie & Inszenierung: Kenneth MacMillan
Musik: Jules Massenet
neu orche
Manon
Kenneth MacMillan
Kenneth MacMillans Manon nach Abbé Prévosts Roman Histoire du Chevalier Des Grieux et de Manon Lescaut ist ein Meisterwerk des Genres Literaturballett und erzählt die leidenschaftlich beginnende und in trostlosem Unglück endende Liebesgeschichte der Titelfigur zu ihrem Geliebten Des Grieux in einer Welt zwischen Prunk und Entbehren:»Ich glaube, dass der Schlüssel zu Manons Verhalten in der Armut ihrer Herkunft zu finden ist: Manon fürchtet sich nicht so sehr vor der Armut, als dass sie sich ihrer schämt. Und das bringt mich zum zweiten Thema des Balletts, dem Kontrast zwischen großem Reichtum und großer Armut im Frankreich des 18. Jahrhunderts.« (Kenneth MacMillan)
Musikalische Leitung: Ermanno Florio
Choreografie & Inszenierung: Kenneth MacMillan
Musik: Jules Massenet
neu orche
Termin
Di 9.6.2026, 19:30
Ort
Wiener StaatsoperGroßer Saal
Opernring 2
A-1010 Wien
Aufführungen
| Oper
Libretto von Cesare Sterbini nach Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais
„Sie haben Riesenglück: Ihnen ist der Käse genau auf die Makkaroni gefallen!“ Figaro
Figaro ist nicht nur der Barbier, sondern auch Lebensberater, Verkuppler und Informationszentrale von Sevilla. So stellt er sich uns jedenfalls vor, doch was wir in Rossinis Oper erleben, lässt an der Selbstcharakterisierung zweifeln: Seine Strategien, wie der verliebte Graf Almaviva mit der von ihrem Vormund eifersüchtig bewachten Rosina in Kontakt treten kann, scheitern schon im Ansatz — und wenn Figaro sich selbst einschaltet, wird die Sache nur schlimmer. Gute Voraussetzung für eine turbulente Komödie, die Regisseurin Nicola Hümpel durch zwei Live-Kameras potenziert: Die Inszenierung zeig
Der Barbier von Sevilla
Komische Oper von Gioachino Rossini
Komische Oper von Gioachino RossiniLibretto von Cesare Sterbini nach Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais
„Sie haben Riesenglück: Ihnen ist der Käse genau auf die Makkaroni gefallen!“ Figaro
Figaro ist nicht nur der Barbier, sondern auch Lebensberater, Verkuppler und Informationszentrale von Sevilla. So stellt er sich uns jedenfalls vor, doch was wir in Rossinis Oper erleben, lässt an der Selbstcharakterisierung zweifeln: Seine Strategien, wie der verliebte Graf Almaviva mit der von ihrem Vormund eifersüchtig bewachten Rosina in Kontakt treten kann, scheitern schon im Ansatz — und wenn Figaro sich selbst einschaltet, wird die Sache nur schlimmer. Gute Voraussetzung für eine turbulente Komödie, die Regisseurin Nicola Hümpel durch zwei Live-Kameras potenziert: Die Inszenierung zeig
Termin
Di 9.6.2026, 19:30
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Aufführungen
| Schauspiel
Süßer Vogel Jugend
Tennessee Williams
Chance Wayne hat sein Leben lang versucht, erfolgreicher Schauspieler zu werden, um Boss Finley, den Vater seiner Jugendliebe Heavenly von sich zu überzeugen. Doch mit fortschreitender Zeit und schwindender Jugend scheint dies immer unwahrscheinlicher – bis er auf den Filmstar Alexandra Del Lago trifft. Sie flüchtet vor ihrem vermeintlich gescheiterten Comeback gemeinsam mit Chance in seine Heimatstadt und soll ihm nicht nur bei seiner Karriere, sondern auch bei der Versöhnung mit Heavenly helfen. Mit Musik, Sex und Drogen halten sich Chance und Alexandra aneinander fest, schenken Hoffnung und stürzen hinab. Währenddessen predigt der rechte Populist Boss Finley, unterstützt von einer verbrecherischen Jugendorganisation, Hass und Hetze. Es beginnt eine VerfolgungsjagTermin
Di 9.6.2026, 19:30
Ort
Theater MünsterKleines Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Aufführungen
| Musical
Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
SIX
Divorced, Beheaded, LIVE!Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
Termin
Di 9.6.2026, 19:30
Ort
Deutsches Theater MünchenTheatersaal
Schwanthalerstraße 13
D-80336 München
Ereignisse
| Lesung
Lucienne Wilkes (Halle)
Marc Bobzin (Leipzig)
Jasmin Brückner (Halle)
Moderation: Katja Hofmann
Was bleibt von einem Mann, der die Welt mit Musik verändert hat? Beim Händelslam wird Georg Friedrich Händel selbst zur Hauptfigur auf der Bühne: Drei Slam-Poetinnen und Poeten bringen eigene Texte über den Meister, seine Melodien und seine Macken – mal wild, mal zärtlich, mal urkomisch. Moderiert von Katja Hofmann, die Händel mit Charme und Tempo ins 21. Jahrhundert holt. Ein Abend zwischen Arie und Alliteration – für alle, die wissen wollen, was passiert, wenn barocke Leidenschaft auf modernes Sprachfeuer trifft.
Ticket Preise: 15,00 €
Händel-Slam: Drei Texte für den Komponisten
Slammer:Lucienne Wilkes (Halle)
Marc Bobzin (Leipzig)
Jasmin Brückner (Halle)
Moderation: Katja Hofmann
Was bleibt von einem Mann, der die Welt mit Musik verändert hat? Beim Händelslam wird Georg Friedrich Händel selbst zur Hauptfigur auf der Bühne: Drei Slam-Poetinnen und Poeten bringen eigene Texte über den Meister, seine Melodien und seine Macken – mal wild, mal zärtlich, mal urkomisch. Moderiert von Katja Hofmann, die Händel mit Charme und Tempo ins 21. Jahrhundert holt. Ein Abend zwischen Arie und Alliteration – für alle, die wissen wollen, was passiert, wenn barocke Leidenschaft auf modernes Sprachfeuer trifft.
Ticket Preise: 15,00 €
Termin
Di 9.6.2026, 19:30
Ort
Volksbühne am KaulenbergKaulenberg 1
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Schauspiel
Rollenwandel: Schiff der Träume
nach einem Drehbuch von Federico Fellini
Wehklagen und Verzweiflung erklingen im Hafen von Neapel und durchschneiden die von Geschäftigkeit, Möwengeschrei, vom Kommen und Gehen, Lachen und Streiten erfüllte Szenerie. Die Quelle der Störung ist ebenso wenig zu übersehen, wie zu überhören: Im Minutentakt halten Limousinen am Landungssteg des Ozeandampfers Gloria N und allmählich versammelt sich eine ungeheure Prominenz. Dort reicht der Intendant der Wiener Oper dem weltberühmten Maestro Albertini die Hand, weiter hinten ergießt sich die große Sopranistin Cuffari in ein markerschütterndes Lamento. Die versammelte Gemeinschaft trägt Trauer, doch statt stiller Andacht gleicht das Bild einem Spektakel. Blitzlichtgewitter, an Geschmacklosigkeit grenzende Extravaganz – kein Zweifel, hier wird nicht der Verlust eines gewöhnlichen MenschenTermin
Di 9.6.2026, 19:30
Ort
SpiegelhalleHafenstr. 12
D-78462 Konstanz
Aufführungen
| Schauspiel
„Ich weiß, du hast Angst. Habe ich auch. Aber es wird nicht allzu nass. Ehrlich.“
Drei Personen, drei Räume, drei Lebensläufe. Rebecca, Anna und Sam wollen ihre Situation verändern, sich aus dem Strudel der Einsamkeit, Angst und Verzweiflung befreien. Sie sprechen mit sich über sich selbst, über Gedanken, Sorgen und Schwierigkeiten. Gleichzeitig scheint es so, als würden sie dabei einander antworten, auf die jeweils andere Person eingehen, miteinander in die Diskussion kommen. Obwohl alle erstmal für sich bleiben. Auf kunstvolle Weise verwebt die schottische Autorin Stef Smith die drei inneren Monologe zu einem Gespräch miteinander. Die drei begegnen sich zufällig, zunächst vorsichtig, skeptisch und distanziert. Später mit Ehrlichkeit, Zuneigung und Empathie. Das
Drosseln
von Stef Smith / Deutsch von Valerie Melichar
Premiere: 7.6.2026„Ich weiß, du hast Angst. Habe ich auch. Aber es wird nicht allzu nass. Ehrlich.“
Drei Personen, drei Räume, drei Lebensläufe. Rebecca, Anna und Sam wollen ihre Situation verändern, sich aus dem Strudel der Einsamkeit, Angst und Verzweiflung befreien. Sie sprechen mit sich über sich selbst, über Gedanken, Sorgen und Schwierigkeiten. Gleichzeitig scheint es so, als würden sie dabei einander antworten, auf die jeweils andere Person eingehen, miteinander in die Diskussion kommen. Obwohl alle erstmal für sich bleiben. Auf kunstvolle Weise verwebt die schottische Autorin Stef Smith die drei inneren Monologe zu einem Gespräch miteinander. Die drei begegnen sich zufällig, zunächst vorsichtig, skeptisch und distanziert. Später mit Ehrlichkeit, Zuneigung und Empathie. Das
Termin
Di 9.6.2026, 19:30
Ort
Deutsches SchauSpielHausRangFoyer
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Ereignisse
| Konzert
Wolfgang Amadeus Mozart: Streichquartett D-Dur KV 575
Rebekka Clarke: Poem
Felix Mendelssohn: Streichquartett a-Moll op. 13
Barbican Quartet
György Kurtág: Officium breveWolfgang Amadeus Mozart: Streichquartett D-Dur KV 575
Rebekka Clarke: Poem
Felix Mendelssohn: Streichquartett a-Moll op. 13
Termin
Di 9.6.2026, 19:30
Ort
Allerheiligen HofkircheResidenzstraße 1
D-80333 München
Aufführungen
| Aufführung
Die Comedy-Wundertüte
Michael Genähr präsentiert: 3 Comedy-Champions - Live!
In diesen von Krisen geschüttelten Zeiten hilft nur noch eins: eine ordentliche Portion Komik! Ab Februar lädt das Kabarett Obelisk und der Trägerverein Charlottenstraße 31 einmal im Monat zur neuen „Comedy-Wundertüte“ ein. Drei der besten Comedians aus ganz Deutschland bieten dem Irrsinn des Alltags die Stirn - und die Pointe – und zwar bissig, absurd oder einfach herrlich blöd! Wer da genau auftritt? Wird nicht verraten! Die Comedy-Wundertüte bleibt, was sie verspricht – eine bunte Mischung voller Überraschungen. Nur eins ist sicher: Wenn Lachen die beste Medizin ist, sind diese Shows rezeptpflichtig.Termin
Di 9.6.2026, 19:30
Ort
Kabarett ObeliskTheatersaal
Charlottenstraße 31
D-14467 Potsdam
Aufführungen
| Musical
Das Musical mit den Hits der späten 90er
Willkommen im Jahr 1999! Das neue Jahrtausend steht vor der Tür. Die Welt fiebert dem Millennium entgegen und steht euphorisch bis ängstlich vor der großen Frage: Was bringt das Jahr 2000?
Zwischen kultigem Plattenladen und einem Schulhof voller Teenie-Träume entfaltet sich eine Geschichte über Aufbruch, Angst und Freundschaft in Zeiten des Umbruchs. Das Internet boomt, das Analoge verschwindet und Girl- und Boy-Groups sind die großen Idole. Auf einer großen Silvesterparty, die das neue Jahrtausend einläuten soll, tritt schließlich Punkt Zwölf ein unerwartetes, mysteriöses Ereignis ein, das alles verändern wird.
Mit den ikonischen Hits der späten 90er, wie immer gespielt von einer Live-Band, wird das Millennium beim Volkstheatersommer 2026 noch einmal gefeiert.
Musikalische Leitung: C
Millennium
Das Musical mit den Hits der späten 90er
- Volkstheatersommer -
Willkommen im Jahr 1999! Das neue Jahrtausend steht vor der Tür. Die Welt fiebert dem Millennium entgegen und steht euphorisch bis ängstlich vor der großen Frage: Was bringt das Jahr 2000?Zwischen kultigem Plattenladen und einem Schulhof voller Teenie-Träume entfaltet sich eine Geschichte über Aufbruch, Angst und Freundschaft in Zeiten des Umbruchs. Das Internet boomt, das Analoge verschwindet und Girl- und Boy-Groups sind die großen Idole. Auf einer großen Silvesterparty, die das neue Jahrtausend einläuten soll, tritt schließlich Punkt Zwölf ein unerwartetes, mysteriöses Ereignis ein, das alles verändern wird.
Mit den ikonischen Hits der späten 90er, wie immer gespielt von einer Live-Band, wird das Millennium beim Volkstheatersommer 2026 noch einmal gefeiert.
Musikalische Leitung: C
Termin
Di 9.6.2026, 19:30
Ort
Halle 207Hellingstraße 1
D-18057 Rostock
Ereignisse
| Theater
(Seven Whatchamacallits in Search of a Director)
Wenn Gott „die unsichtbare Hand ist, die alles lenkt“, ist dann im Theater die Regie Gott? Und jedes Theaterstück eine Diktatur? Der thailändische Theatermacher Wichaya Artamat versteht seine künstlerischen Arbeiten eigentlich als Antithese zu autoritären Systemen. Um die Zensur im eigenen Land zu umgehen, lädt er Requisiten mit Metaphern auf. Mit Juggle & Hide hinterfragt Artamat nun dieses Vorgehen und seine eigene Rolle als Regie-Gott. Hat er all diesen Gegenständen eine Bedeutung aufgezwungen? In seiner ebenso verspielten wie radikalen Performance Juggle & Hide, die zum ersten Mal in Europa zu sehen ist, konfrontiert Artamat die reale politische Unfreiheit in Thailand mit der totalen Freiheit der Kunst: Bilder, Lieder, Esswaren und Ventilatoren bilden eine gemeinsame Front, forde
Juggle & Hide
(Seven Whatchamacallits in Search of a Director)
Wichaya Artamat / Duck Unit
Wenn Gott „die unsichtbare Hand ist, die alles lenkt“, ist dann im Theater die Regie Gott? Und jedes Theaterstück eine Diktatur? Der thailändische Theatermacher Wichaya Artamat versteht seine künstlerischen Arbeiten eigentlich als Antithese zu autoritären Systemen. Um die Zensur im eigenen Land zu umgehen, lädt er Requisiten mit Metaphern auf. Mit Juggle & Hide hinterfragt Artamat nun dieses Vorgehen und seine eigene Rolle als Regie-Gott. Hat er all diesen Gegenständen eine Bedeutung aufgezwungen? In seiner ebenso verspielten wie radikalen Performance Juggle & Hide, die zum ersten Mal in Europa zu sehen ist, konfrontiert Artamat die reale politische Unfreiheit in Thailand mit der totalen Freiheit der Kunst: Bilder, Lieder, Esswaren und Ventilatoren bilden eine gemeinsame Front, forde
Termin
Di 9.6.2026, 20:00
Ort
Theater Nestroyhof HamakomNestroyplatz 1
A-1020 Wien
Ereignisse
| Klavierkonzert
Zu sei
Krystian Zimerman
Immer wieder gönnt er sich Phasen, in denen er nicht von Konzert zu Konzert eilt, sondern sich zurückzieht. Dann arbeitet er oder – so zumindest in früheren Jahren – sammelt Impulse und Ratschläge bei namhaften Kollegen. Krystian Zimerman ist eine Ausnahmeerscheinung im heutigen Musikleben. Er gilt als Perfektionist, obwohl er selbst dem Begriff ablehnend gegenübersteht. Auf jeden Fall ist er sehr akribisch – nicht nur am Klavier, sondern auch bei allen Faktoren rund um einen Auftritt oder eine Aufnahme. Vor jedem Auftritt, zu dem er mit eigenem Anhänger und Flügel anreist, testet er mit modernen Messmethoden die Akustik des jeweiligen Saales, er organisiert seine Touren nach den akustischen Rahmenbedingungen der ausgewählten Säle, Programme gibt er ungern weit im Voraus bekannt.Zu sei
Termin
Di 9.6.2026, 20:00
Ort
Philharmonie MercatorhalleKönig-Heinrich-Platz
D-47051 Duisburg
Ereignisse
| Jazz
Markus Schinkel- Piano, Synthesizer
Wim de Vries - Schlagzeug
Fritz Roppel - Bass
Zum 80. Geburtstag einer lebenden Jazz‑Legende laden wir Sie herzlich ein zu einem ganz besonderen Konzert: Ernie Watts, einer der herausragenden Saxophonisten unserer Zeit, gastiert gemeinsam mit dem Markus Schinkel Trio bei den Jazztagen Dresden.
Watts’ Karriere spannt ein beeindruckendes Panorama: Von stilprägenden Beiträgen im Modern Jazz über Zusammenarbeit mit Ikonen wie Charlie Haden, The Zawinul Syndicate oder The Rolling Stones bis hin zu unvergesslichen Solo‑Alben – sein Sound ist unverkennbar, seine Musikalität tief verwurzelt in Tradition und zugleich stets im Puls der Gegenwart. Für seine außergewöhnlichen Leistungen wurde er mit zwei Grammy Awards ausg
Ernie Watts & Marcus Schinkel Trio (US/D/NL) - Birthday Tour 2026
Ernie Watts - SaxophonMarkus Schinkel- Piano, Synthesizer
Wim de Vries - Schlagzeug
Fritz Roppel - Bass
Zum 80. Geburtstag einer lebenden Jazz‑Legende laden wir Sie herzlich ein zu einem ganz besonderen Konzert: Ernie Watts, einer der herausragenden Saxophonisten unserer Zeit, gastiert gemeinsam mit dem Markus Schinkel Trio bei den Jazztagen Dresden.
Watts’ Karriere spannt ein beeindruckendes Panorama: Von stilprägenden Beiträgen im Modern Jazz über Zusammenarbeit mit Ikonen wie Charlie Haden, The Zawinul Syndicate oder The Rolling Stones bis hin zu unvergesslichen Solo‑Alben – sein Sound ist unverkennbar, seine Musikalität tief verwurzelt in Tradition und zugleich stets im Puls der Gegenwart. Für seine außergewöhnlichen Leistungen wurde er mit zwei Grammy Awards ausg
Termin
Di 9.6.2026, 20:00
Ort
H42 - Dresdner Whisky ManufakturMagdeburger Straße 58 Haus R2
D-01067 Dresden
Aufführungen
| Schauspiel
Fischer Fritz
von Raphaela Bardutzky
Nach einem Schlaganfall ist es mit dem Fischen endgültig vorbei für den alten Fischer Fritz. Aber aus dem Haus am Fluss auszuziehen, in dem bereits sein Vater und sein Großvater dem Familiengewerbe nachgingen, kommt für den Witwer nicht in Frage. Franz, sein einziger Sohn, ist ihm leider keine große Hilfe, hat er doch der Provinz den Rücken gekehrt, um einen Friseursalon in München zu eröffnen. Er will weder die Fischerei weiterführen noch den Vater pflegen. Da sich Fritz gegen einen Umzug ins Pflegeheim sträubt, wird mit Piotra eine polnische Pflegekraft engagiert, die ins bayerische Hinterland zieht, um die Versorgung des ehemaligen Fischers zu übernehmen. Sechs Tage die Woche rund um die Uhr kümmert sie sich um den alten mürrischen Mann. Neben dem Musikhören besteht Piotras einzige MöglTermin
Di 9.6.2026, 20:00
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 3
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Konzerte
| Konzert
Michaela Kaune, Sopran
Dirigent: Ulrich Windfuhr
Gordon Kampe: Drei Liebeslieder für Stimme und Orchester (2026)
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 6 a-Moll
Symphonieorchester der HfMT Hamburg
Kampe / Mahler
Symphonieorchester der HfMT HamburgMichaela Kaune, Sopran
Dirigent: Ulrich Windfuhr
Gordon Kampe: Drei Liebeslieder für Stimme und Orchester (2026)
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 6 a-Moll
Termin
Di 9.6.2026, 20:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Konzerte
| Klassik
Master-Abschlusskonzerte Klassik – Horn
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.Termin
Di 9.6.2026, 20:00
Ort
Hochschule LuzernKonzertsaal Salquin
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Konzerte
| Jazz
19:00 Uhr
Ianomi Berchtold, Schlagzeug (Master Performance Jazz)
Brazil Connection
Flavia Meyer (voc), Lukas Gernet (p), Leonardo Veloso (kb), Ianomi Berchtold (drs)
20:45 Uhr
Ronnie Arnold, Gitarre (Master Musikpädagogik Jazz)
La Playa Septett
Enrique Abächerli (bsax), Sebastian Wey (pos), Emmanuel Dietrich (tp), Ronnie Arnold (g), Leonardo de Assis (kb), Ianomi Berchtold (perc), Luca Dällenbach (drs)
Master-Abschlusskonzerte Jazz – Schlagzeug und Gitarre
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.19:00 Uhr
Ianomi Berchtold, Schlagzeug (Master Performance Jazz)
Brazil Connection
Flavia Meyer (voc), Lukas Gernet (p), Leonardo Veloso (kb), Ianomi Berchtold (drs)
20:45 Uhr
Ronnie Arnold, Gitarre (Master Musikpädagogik Jazz)
La Playa Septett
Enrique Abächerli (bsax), Sebastian Wey (pos), Emmanuel Dietrich (tp), Ronnie Arnold (g), Leonardo de Assis (kb), Ianomi Berchtold (perc), Luca Dällenbach (drs)
Termin
Di 9.6.2026, 20:45
Ort
Hochschule LuzernClub Knox
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
Di 9.6.2026, 21:00
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Ausstellungen
| Ausstellung
Tiger, die mit ihrem Fauchen Wind hervorrufen, und Drachen, die aus den Wolken Regen bringen, stehen in Ostasien für die Kontrolle der Elemente und der wilden Natur. Sie sind daher eng mit der Darstellung von Macht verbunden.
Mäuse und Ratten werden für ihre Intelligenz und die Fähigkeit bewundert, selbst in den entlegensten Ecken den lebensnotw
Tierisch gut! Fauna und Flora in Kunst aus Japan
Tiere und Vögel zählen auch in Japan neben Pflanzen, Landschaften und Menschen zu den populärsten Themen der Kunst. Von Tigern über Affen bis hin zu Elefanten und Mäusen bringt diese Auswahl aus der Sammlung des Museums für Asiatische Kunst einen veritablen Zoo auf Bildern, Graphiken, Keramiken und Lackobjekten zusammen, der sich auch bei sommerlichen Temperaturen entspannt in den klimatisierten Museumsräumen im Humboldt Forum genießen lässt.Tiger, die mit ihrem Fauchen Wind hervorrufen, und Drachen, die aus den Wolken Regen bringen, stehen in Ostasien für die Kontrolle der Elemente und der wilden Natur. Sie sind daher eng mit der Darstellung von Macht verbunden.
Mäuse und Ratten werden für ihre Intelligenz und die Fähigkeit bewundert, selbst in den entlegensten Ecken den lebensnotw
Termin
Mi 10.6.2026 - Mo 7.9.2026
Ort
Humboldt ForumSchlossplatz
D-10178 Berlin
Ereignisse
| Kinderprogramm
Workshop-Reihe von A.R.E.A.L.: Oh my Godness!
Für Kinder und Jugendliche (8–14 Jahre)
Hast du schon einmal ein göttliches Wesen gesehen? Im Kinder- und Jugendprogramm im schwimmenden Haus der Republik dreht sich alles um das Äußere und Innere von Göttern und Göttinnen: Wie sehen sie aus? Sind sie unsichtbar oder zeigen sie sich nur jenen, die fest an sie glauben? Und kann man sie eigentlich hören? In den Workshops entwerfen die jungen Teilnehmer:innen gemeinsam göttliche Wesen, die alle ein zentrales Element verbindet: das Wasser. Mit ausgedienten Schwimmnudeln, Schläuchen, Schwimmreifen und Flügerln ent-stehen einzigartige Wasserwesen. Neben dem Bauen und Gestalten werden in einer Soundwerkstatt die Stimmen und Klänge der neuen Gottheiten erforscht und in der Grafikwerkstatt außerdem Spielkarten und Poster gestaltet, die ihre Superkräfte sichtbar machen. So entsteht ein gaTermin
Mi 10.6.2026
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Aufführungen
| Oper
Dirigent:Pablo Heras-Casado
Regie: Sven-Eric Bechtolf
Bühne: Rolf Glittenberg
Kostüme: Marianne Glittenberg
Video: fettFilm (Momme Hinrichs und Torge Möller)
Sprache: Deutsch
Siegfried
Richard Wagner
Siegfried, der Sohn von Siegmund und Sieglinde, wächst bei Mime, dem Schmied, im Wald auf. Das Fürchten hat er nie gelernt. So gelingt es ihm, das Schwert Notung zu schmieden und mit diesem den Drachen Fafner zu töten. Er gewinnt den Ring des Nibelungen und wird vom Waldvogel zu Brünnhilde geführt, die von Gott Wotan in tiefen Schlaf gesenkt wurde. Siegfried weckt Brünnhilde, beide erwachen in Liebe zueinander.Dirigent:Pablo Heras-Casado
Regie: Sven-Eric Bechtolf
Bühne: Rolf Glittenberg
Kostüme: Marianne Glittenberg
Video: fettFilm (Momme Hinrichs und Torge Möller)
Sprache: Deutsch
Termin
Mi 10.6.2026
Ort
Wiener StaatsoperGroßer Saal
Opernring 2
A-1010 Wien
Ereignisse
| Neue Musik
Interaktive Klangausstellung
jeweils 14 bis 18 Uhr geöffnetTermin
Mi 10.6.2026 - So 14.6.2026
Ort
Museum FLUXUS+Schiffbauergasse 4F
D-14467 Potsdam
Erlebnisse
| Führung
Was ist der Skywalk Phoenix West?
Der Skywalk Phoenix West ist ein begehbarer Steg auf einer stillgelegten Gichtgasleitung auf dem ehemaligen Stahlwerk Phoenix West in Dortmund-Hörde. In 26 Metern Höhe führt der ca. 300 Meter lange Weg direkt zum monumentalen Hochofenensemble – einem der eindrucksvollsten Industriedenkmäler des Ruhrgebiets. Zugänglich ist der Skywalk ausschließlich im Rahmen geführter Touren.
Die Skywalk-Touren sind für alle geeignet, die schwindelfrei sind und Lust haben, Dortmund aus einer anderen Perspektiv
Skywalk auf Phoenix-West in Dortmund - Hotspot und Geschichte
Der Skywalk auf Phoenix West ist Dortmunds spektakulärster Aussichtspunkt – 300 Meter entlang einer alten Gichtgasleitung, hoch über dem ehemaligen Hochofenwerk. Mit sanfte-touren.de erlebst du Industriegeschichte hautnah – geführt, sicher und unvergesslich.Was ist der Skywalk Phoenix West?
Der Skywalk Phoenix West ist ein begehbarer Steg auf einer stillgelegten Gichtgasleitung auf dem ehemaligen Stahlwerk Phoenix West in Dortmund-Hörde. In 26 Metern Höhe führt der ca. 300 Meter lange Weg direkt zum monumentalen Hochofenensemble – einem der eindrucksvollsten Industriedenkmäler des Ruhrgebiets. Zugänglich ist der Skywalk ausschließlich im Rahmen geführter Touren.
Die Skywalk-Touren sind für alle geeignet, die schwindelfrei sind und Lust haben, Dortmund aus einer anderen Perspektiv
Termin
Mi 10.6.2026, 0:00
Ereignisse
| Kinderkonzert
Wie erklärt man Kindern eine Händel-Oper, ohne dass sie abschalten? Der Literaturwissenschaftler und Grimme-Preisträger Michael Sommer schafft das mit Playmobilfiguren! Bekannt durch seinen YouTube-Kanal Sommers Weltliteratur to go, bringt er seit Jahren Klassiker der Weltliteratur pointiert und mit Witz auf den Punkt. Gemeinsam mit dem Ensemble NeoBarock erzählt er nun Händels Rodelinda in einem neuen, unterhaltsamen Format. In kurzen, humorvollen Videosequenzen schildern Playmobilfiguren die Oper aus einer überraschenden Perspektive – durch die Augen des Kindes Flavio, das die Machtspiele und familiären Verwicklungen seiner Eltern mit kindlichem Blick beobachtet. Dazu erklingt von NeoBarock auf historischen Instrumenten lie
Rodelindas Sohn
Dramma per musica in drei Akten, HWV 19 (1725)
Nach Georg Friedrich Händels Rodelinda, Regina de’ LongobardiWie erklärt man Kindern eine Händel-Oper, ohne dass sie abschalten? Der Literaturwissenschaftler und Grimme-Preisträger Michael Sommer schafft das mit Playmobilfiguren! Bekannt durch seinen YouTube-Kanal Sommers Weltliteratur to go, bringt er seit Jahren Klassiker der Weltliteratur pointiert und mit Witz auf den Punkt. Gemeinsam mit dem Ensemble NeoBarock erzählt er nun Händels Rodelinda in einem neuen, unterhaltsamen Format. In kurzen, humorvollen Videosequenzen schildern Playmobilfiguren die Oper aus einer überraschenden Perspektive – durch die Augen des Kindes Flavio, das die Machtspiele und familiären Verwicklungen seiner Eltern mit kindlichem Blick beobachtet. Dazu erklingt von NeoBarock auf historischen Instrumenten lie
Termin
Mi 10.6.2026, 9:00
Ort
ehemaliges Thalia-Theater(Zugang durch das Puschkinhaus)
Kardinal-Albrecht-Straße 6
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Konzert
Paavo Järvi, Music Director
Auswahl aus folgenden Werken:
Ludwig van Beethoven: Ouvertüre zu «Egmont» f-Moll op. 84
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert C-Dur KV 299 für Flöte, Harfe und Orchester
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 1 f-Moll op. 10
Johann Strauss (Sohn): «Künstlerleben», Walzer op. 316
Die nächste Generation von Dirigent*innen lernt in der nun sechsten Conductors’ Academy von unserem Music Director Paavo Järvi und bekommt Gelegenheit, mit dem Tonhalle- Orchester Zürich zu arbeiten. Über mehrere Tage hinweg erhalten die jungen Dirigent*innen wichtige technische und musikalische Impulse. Beim Abschlusskonzert können Sie als Zuhörer*innen darüber abstimmen, wer den Publikumspreis erhält. Ausserdem lädt Paavo Järvi mit seinem Scholarship eine
Conductors’ Academy: Masterclass
Tonhalle-Orchester ZürichPaavo Järvi, Music Director
Auswahl aus folgenden Werken:
Ludwig van Beethoven: Ouvertüre zu «Egmont» f-Moll op. 84
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert C-Dur KV 299 für Flöte, Harfe und Orchester
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 1 f-Moll op. 10
Johann Strauss (Sohn): «Künstlerleben», Walzer op. 316
Die nächste Generation von Dirigent*innen lernt in der nun sechsten Conductors’ Academy von unserem Music Director Paavo Järvi und bekommt Gelegenheit, mit dem Tonhalle- Orchester Zürich zu arbeiten. Über mehrere Tage hinweg erhalten die jungen Dirigent*innen wichtige technische und musikalische Impulse. Beim Abschlusskonzert können Sie als Zuhörer*innen darüber abstimmen, wer den Publikumspreis erhält. Ausserdem lädt Paavo Järvi mit seinem Scholarship eine
Termin
Mi 10.6.2026, 10:00
Ort
Tonhalle ZürichGroße Tonhalle
Claridenstr. 7
CH-8002 Zürich
Aufführungen
| Kindertheater
Kinderstück von Otfried Preußler | Für die Bühne bearbeitet von John von Düffel
Mit 127 Jahren ist die kleine Hexe noch zu jung für den großen Hexentanz auf dem Blocksberg – sagen zumindest die anderen Hexen. Doch sie will unbedingt dazugehören! Heimlich mischt sie sich unter die Feiernden, wird jedoch entdeckt und muss sich vor der Oberhexe verantworten. Diese stellt ihr eine Herausforderung: Nur wenn sie ein Jahr lang eine „gute Hexe“ ist, darf sie beim nächsten Mal mittanzen. Gemeinsam mit ihrem klugen Raben Abraxas stellt sich die kleine Hexe dieser Aufgabe – mit viel Magie, gutem Willen und dem ein oder anderen Missgeschick. Denn wenn sie einen Zauber nicht ganz richtig spricht, kann es schon mal passieren, dass statt Regen Buttermilch vom Himmel fällt. Doch während sie hilft, Gutes tut und manchmal auch scheitert, lernt sie, dass es nicht immer leicht ist, das R
Die kleine Hexe
Kinderstück von Otfried Preußler | Für die Bühne bearbeitet von John von Düffel
Für Menschen ab 4 Jahren
Mit 127 Jahren ist die kleine Hexe noch zu jung für den großen Hexentanz auf dem Blocksberg – sagen zumindest die anderen Hexen. Doch sie will unbedingt dazugehören! Heimlich mischt sie sich unter die Feiernden, wird jedoch entdeckt und muss sich vor der Oberhexe verantworten. Diese stellt ihr eine Herausforderung: Nur wenn sie ein Jahr lang eine „gute Hexe“ ist, darf sie beim nächsten Mal mittanzen. Gemeinsam mit ihrem klugen Raben Abraxas stellt sich die kleine Hexe dieser Aufgabe – mit viel Magie, gutem Willen und dem ein oder anderen Missgeschick. Denn wenn sie einen Zauber nicht ganz richtig spricht, kann es schon mal passieren, dass statt Regen Buttermilch vom Himmel fällt. Doch während sie hilft, Gutes tut und manchmal auch scheitert, lernt sie, dass es nicht immer leicht ist, das R
Termin
Mi 10.6.2026, 10:00
Ort
verschiedene Spielstätten
Konzerte
| Konzert
Dauer ca. 1 Stunde
Bitte beachten Sie, dass die zulässige Personenzahl aus Sicherhe
Lunchkonzerte
Einfach mal zu einem Konzert in die Philharmonie gehen, spontan während der Mittagspause und das auch noch bei freiem Eintritt: Das ist zwischen September und Juni an jedem Mittwoch um 13 Uhr möglich. Für 40 bis 50 Minuten gibt es Programm: Kammermusikalisches, Klavierwerke oder auch mal ein Schlagzeug-Duo – von Tschaikowsky bis zum Tango ist alles dabei. Oft treten Mitglieder der Berliner Philharmoniker oder der Karajan-Akademie auf, aber auch Gäste des Deutschen Symphonie-Orchesters, der Staatskapelle Berlin oder der Berliner Musikhochschulen. Wie es bei einem Lunchkonzert nicht anders sein kann, gibt es von 12 Uhr bis kurz vor Konzertbeginn Catering, das gleichermaßen hochwertig und preiswert ist.Dauer ca. 1 Stunde
Bitte beachten Sie, dass die zulässige Personenzahl aus Sicherhe
Termin
Mi 10.6.2026, 13:00
Ort
Berliner PhilharmonieFoyer Großer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Ereignisse
| Aufführung
Künstleriche Leitung: KOBAKANT
Inszenierung: Alicia Geugelin
Dramaturgie: Julia Schinke
Ticke
Music Game
Parzipatives Musiktheater
Oper wird zum Live-Game: In einer interaktiven Spielanordnung über Sprache und das gegenseitige Verstehen taucht das Publikum in eine Fabelwelt ein und wird zum Mitspieler in einem Game. Seit Anbeginn der Menschheit sind nicht nur Tiere, Pflanzen und Vögel, sondern auch Menschen unterwegs. Das Kollektiv Kobakant entwickelt gemeinsam mit der Regisseurin Alicia Geugelin und zwei Sängerinnen ein theatral-digitales Spiel, das sich mit dem Kommen und Gehen auseinandersetzt und dabei in verschiedene Perspektiven reinschlüpfen lässt. Wie ist bei aller Unterschiedlichkeit eine Verständigung miteinander möglich? Im Music Game kann das live und interaktiv in verschiedenen Rollen ausprobiert werden.Künstleriche Leitung: KOBAKANT
Inszenierung: Alicia Geugelin
Dramaturgie: Julia Schinke
Ticke
Termin
Mi 10.6.2026, 13:00
Ort
ehemaliges Thalia-Theater(Zugang durch das Puschkinhaus)
Kardinal-Albrecht-Straße 6
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Stadtführung
Ticket Preise: 16,00 €
Dauer: ca. 2 Stunden
Veranstalter: StattReisen Halle in Zusammenarbeit mit den Händel-Festspielen
Händel und die Musikstadt Halle
Eine Stadtführung zu Fuß mit Gästeführer
Singen, komponieren und musizieren gehören seit ewigen Zeiten zu Halle wie das Salz. Die reiche Musikgeschichte Halles lässt diesen Rundgang klingen, vibrieren und tönen. Dafür sorgen Namen wie Händel, Scheidt, Zachow, Franz, Bach, Reichhardt, Türk. Aber nicht nur bedeutende Musiker und Komponisten bereichern die Kapitel dieser Geschichte, sondern mit Dom, Marienkirche, St. Ulrich, Neuer Residenz oder Händelhalle auch faszinierende Stätten der Musikdarbietung sowie Institutionen mit viel Tradition wie Stadtsingechor, Singakademie oder Staatskapelle.Ticket Preise: 16,00 €
Dauer: ca. 2 Stunden
Veranstalter: StattReisen Halle in Zusammenarbeit mit den Händel-Festspielen
Termin
Mi 10.6.2026, 15:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Konzert
Ensemble Arava:
Sopran: Einat Aronstein
Violine: Sophie Wedell
Violoncello: Nora Matthies
Cembalo, Leitung: Avinoam Shalev
Werke von Georg Friedrich Händel, Johann Sebastian Bach, Giovanni Bononcini, Heinrich Ignaz Franz Biber, Dietrich Buxtehude, Antonio Caldara und Jean-Marie Leclair
Warum feiern wir Opern und Kantaten der Barockmusik, in denen Frauen auf wenige Stereotype reduziert und nur an ihrem Bezug zu Männern gemessen werden? Während gesellschaftlich heiße Debatten über Gleichberechtigung und Sexismus toben, bringen wir in der klassischen Musik immer noch haarsträubende Klischees auf die Bühne: die eifersüchtige Furie, das naive Dummchen oder die Heilige. Muss das so sein? Gemeinsam mit der Schauspielerin Alexandra Marisa Wilcke v
Égalité
Alexandra Marisa Wilcke & Ensemble Arava
Schauspielerin: Alexandra Marisa WilckeEnsemble Arava:
Sopran: Einat Aronstein
Violine: Sophie Wedell
Violoncello: Nora Matthies
Cembalo, Leitung: Avinoam Shalev
Werke von Georg Friedrich Händel, Johann Sebastian Bach, Giovanni Bononcini, Heinrich Ignaz Franz Biber, Dietrich Buxtehude, Antonio Caldara und Jean-Marie Leclair
Warum feiern wir Opern und Kantaten der Barockmusik, in denen Frauen auf wenige Stereotype reduziert und nur an ihrem Bezug zu Männern gemessen werden? Während gesellschaftlich heiße Debatten über Gleichberechtigung und Sexismus toben, bringen wir in der klassischen Musik immer noch haarsträubende Klischees auf die Bühne: die eifersüchtige Furie, das naive Dummchen oder die Heilige. Muss das so sein? Gemeinsam mit der Schauspielerin Alexandra Marisa Wilcke v
Termin
Mi 10.6.2026, 15:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Schauspiel
Rollenwandel: Schiff der Träume
nach einem Drehbuch von Federico Fellini
Wehklagen und Verzweiflung erklingen im Hafen von Neapel und durchschneiden die von Geschäftigkeit, Möwengeschrei, vom Kommen und Gehen, Lachen und Streiten erfüllte Szenerie. Die Quelle der Störung ist ebenso wenig zu übersehen, wie zu überhören: Im Minutentakt halten Limousinen am Landungssteg des Ozeandampfers Gloria N und allmählich versammelt sich eine ungeheure Prominenz. Dort reicht der Intendant der Wiener Oper dem weltberühmten Maestro Albertini die Hand, weiter hinten ergießt sich die große Sopranistin Cuffari in ein markerschütterndes Lamento. Die versammelte Gemeinschaft trägt Trauer, doch statt stiller Andacht gleicht das Bild einem Spektakel. Blitzlichtgewitter, an Geschmacklosigkeit grenzende Extravaganz – kein Zweifel, hier wird nicht der Verlust eines gewöhnlichen MenschenTermin
Mi 10.6.2026, 15:00
Ort
SpiegelhalleHafenstr. 12
D-78462 Konstanz
Aufführungen
| Familienprogramm
Termine: jeweils mittwochnachmittags
Treffpunkt: Foyer Billettkasse
Preis Erwachsene: CHF 15 / Kinder: kostenlos
Sprache: Deutsch
Tickets sind im Vorverkauf erhältlich. Die Teilnehmerzahl ist beschränkt.
Familienführung Opernhaus
Der einstündige Rundgang führt Sie und Ihre Kinder hinter die Kulissen des Theaters – auf die Bühne, vorbei an Requisite, Maske und Schneiderei, in den Kostümfundus sowie in das Möbel- und Kulissenlager des Opernhauses. Lassen Sie sich überraschen.Termine: jeweils mittwochnachmittags
Treffpunkt: Foyer Billettkasse
Preis Erwachsene: CHF 15 / Kinder: kostenlos
Sprache: Deutsch
Tickets sind im Vorverkauf erhältlich. Die Teilnehmerzahl ist beschränkt.
Termin
Mi 10.6.2026, 15:30
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Ereignisse
| Installation
Universität Angewandte Kunst Wien
Das schwimmende Haus der Republik lädt dieses Jahr zu einer Reise durch Nebelräume und Zwischenwelten. Let us sail into an ocean of color, bodies and sound: Für die Republic of Gods entwerfen die Studierenden der Klasse Transmediale Kunst eine Kosmologie von Mythen aus aller Welt. Hier wird sinnliche Erfahrung zur Methode der Erkenntnis: Ekstatische Rituale und Bildwelten öffnen Übergänge zwischen Traum und Wirklichkeit, Hoffnung und Verzweiflung, und Sagengestalten wie das Donauweibchen werden zum Leben erweckt.
Jeden Mittwochabend gestalten die Studierenden eine einmalige Special Edition von Transmythical mit Installationen, Performances und Musik!
Mittwoch bis Sonntag
Jeden Mittwoch: Special Edition
Haus der Republik – Badeschiff
Eintritt frei!
Transmythical
Universität Angewandte Kunst Wien
Klasse für Transmediale Kunst
Das schwimmende Haus der Republik lädt dieses Jahr zu einer Reise durch Nebelräume und Zwischenwelten. Let us sail into an ocean of color, bodies and sound: Für die Republic of Gods entwerfen die Studierenden der Klasse Transmediale Kunst eine Kosmologie von Mythen aus aller Welt. Hier wird sinnliche Erfahrung zur Methode der Erkenntnis: Ekstatische Rituale und Bildwelten öffnen Übergänge zwischen Traum und Wirklichkeit, Hoffnung und Verzweiflung, und Sagengestalten wie das Donauweibchen werden zum Leben erweckt.Jeden Mittwochabend gestalten die Studierenden eine einmalige Special Edition von Transmythical mit Installationen, Performances und Musik!
Mittwoch bis Sonntag
Jeden Mittwoch: Special Edition
Haus der Republik – Badeschiff
Eintritt frei!
Termin
Mi 10.6.2026, 16:00 - 0:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
Mi 10.6.2026, 16:30
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
Mi 10.6.2026, 18:00
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Ereignisse
| Konzert
Santur: Arash Mohafez
Tar: Nima Noury
Percussion: Farid Kheradmand
Hamburger Ratsmusik
Viola da gamba: Simone Eckert
Cembalo: Anke Dennert
Mit Werken u. a. von Georg Friedrich Händel, Marin Marais, Abdolqâder Marâqi und Abolhasan Saba
Eine musikalische Flussreise der besonderen Art: Auf der MS Händel II begegnen sich westliche Barockklänge und die reiche Klangwelt Persiens. Unter dem Titel Faszination Persien verbindet das Konzert Werke von Georg Friedrich Händel und Marin Marais mit selten gehörter persischer Musik aus dem 17. und 18. Jahrhundert – ein Dialog zwischen zwei Kulturen, die sich in Eleganz und Ausdruck überraschend nah sind. Der Historiker und Komponist Dimitrie Cantemir (1673–1723) sammelte zeitgenössische und ältere Musik aus
Faszination Persien
Neoclassical Ensemble of TehranSantur: Arash Mohafez
Tar: Nima Noury
Percussion: Farid Kheradmand
Hamburger Ratsmusik
Viola da gamba: Simone Eckert
Cembalo: Anke Dennert
Mit Werken u. a. von Georg Friedrich Händel, Marin Marais, Abdolqâder Marâqi und Abolhasan Saba
Eine musikalische Flussreise der besonderen Art: Auf der MS Händel II begegnen sich westliche Barockklänge und die reiche Klangwelt Persiens. Unter dem Titel Faszination Persien verbindet das Konzert Werke von Georg Friedrich Händel und Marin Marais mit selten gehörter persischer Musik aus dem 17. und 18. Jahrhundert – ein Dialog zwischen zwei Kulturen, die sich in Eleganz und Ausdruck überraschend nah sind. Der Historiker und Komponist Dimitrie Cantemir (1673–1723) sammelte zeitgenössische und ältere Musik aus
Termin
Mi 10.6.2026, 18:00
Ort
MS Händel 2Riveufer 5
D-06114 Halle (Saale)
Ereignisse
| Konzertante Aufführung
Simon: Matthias Winckhler
Israelitish Woman: Suzanne Jerosme
Israelitish Man: Olivia Vermeulen
Priest: Jaro Kirchgessner
Vocalensemble Rastatt
Les Favorites
Oratorium in drei Akten, HWV 63 (1747)
Libretto von Thomas Morell, basierend auf dem (apokryphen) Ersten Buch der Makkabäer und Flavius Josephus’ Antiquitates Judaicae (93/94 n. Chr.)
Musikalische Leitung: Holger Speck
Ein Held der Freiheit, ein Volk in Aufruhr, ein Oratorium von überwältigender Kraft: In Judas Maccabaeus verwandelt Händel biblische Geschichte in packendes musikalisches Drama. Triumph und Trauer, Pathos und Pracht liegen hier dicht beieinander. 1747 gelang dem bereits seit 20 Jahren britischen Staatsbürger Händel damit ein außergewöhnlicher Wurf, der seine Wahlheimat begei
Judas Maccabaeus
Judas Maccabaeus: Thomas HobbsSimon: Matthias Winckhler
Israelitish Woman: Suzanne Jerosme
Israelitish Man: Olivia Vermeulen
Priest: Jaro Kirchgessner
Vocalensemble Rastatt
Les Favorites
Oratorium in drei Akten, HWV 63 (1747)
Libretto von Thomas Morell, basierend auf dem (apokryphen) Ersten Buch der Makkabäer und Flavius Josephus’ Antiquitates Judaicae (93/94 n. Chr.)
Musikalische Leitung: Holger Speck
Ein Held der Freiheit, ein Volk in Aufruhr, ein Oratorium von überwältigender Kraft: In Judas Maccabaeus verwandelt Händel biblische Geschichte in packendes musikalisches Drama. Triumph und Trauer, Pathos und Pracht liegen hier dicht beieinander. 1747 gelang dem bereits seit 20 Jahren britischen Staatsbürger Händel damit ein außergewöhnlicher Wurf, der seine Wahlheimat begei
Termin
Mi 10.6.2026, 18:00
Ort
Marktkirche HalleMarktplatz 12
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Musical
Buch von Julian Fellowes
Gesangstexte von Glenn Slater | Deutsch von Timothy Roller
Basierend auf dem gleichnamigen Erfolgsfilm mit Jack Black folgt das mitreißende Rockmusical von Andrew Lloyd Webber dem gescheiterten Sänger Dewey Finn, der kurz vor einem Contest aus seiner Band geschmissen wurde. Um wenigstens die Miete bezahlen zu können, gibt Dewey sich als Aushilfslehrer aus und landet, ohne tatsächlich etwas von Mathe oder anderen Schulfächern zu verstehen, an einer Eliteschule. Wovon er aber eine Menge versteht, ist Musik! Als Hausaufgabe gibt er seinen Schüler:innen auf, Musik von Bands wie AC/DC, Led Zeppelin und Black Sabbath zu hören – die darauf, zum Ärger der Schulleiterin, zum Soundtrack des Schulalltags werden.
Die zu Beginn noch skeptis
School of Rock
Musical nach dem gleichnamigen Paramount-Film (Drehbuch Mike White)
Musik von Andrew Lloyd WebberBuch von Julian Fellowes
Gesangstexte von Glenn Slater | Deutsch von Timothy Roller
Basierend auf dem gleichnamigen Erfolgsfilm mit Jack Black folgt das mitreißende Rockmusical von Andrew Lloyd Webber dem gescheiterten Sänger Dewey Finn, der kurz vor einem Contest aus seiner Band geschmissen wurde. Um wenigstens die Miete bezahlen zu können, gibt Dewey sich als Aushilfslehrer aus und landet, ohne tatsächlich etwas von Mathe oder anderen Schulfächern zu verstehen, an einer Eliteschule. Wovon er aber eine Menge versteht, ist Musik! Als Hausaufgabe gibt er seinen Schüler:innen auf, Musik von Bands wie AC/DC, Led Zeppelin und Black Sabbath zu hören – die darauf, zum Ärger der Schulleiterin, zum Soundtrack des Schulalltags werden.
Die zu Beginn noch skeptis
Termin
Mi 10.6.2026, 18:00
Ort
InterimLudwig-Mond Str. 35D
D-34121 Kassel
Konzerte
| Klassik
18:00 Uhr
Kay Lanis, Klavier (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Stefan Wirth
20:00 Uhr
Elias Rüegger, Klavier (Master Performance Klassik)
Klasse Stefan Wirth
Master-Abschlusskonzerte Klassik – Klavier
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.18:00 Uhr
Kay Lanis, Klavier (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Stefan Wirth
20:00 Uhr
Elias Rüegger, Klavier (Master Performance Klassik)
Klasse Stefan Wirth
Termin
Mi 10.6.2026, 18:00
Ort
Hochschule LuzernKonzertsaal Salquin
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Konzerte
| Klassik
Podium – Violoncello
Konzert mit Studierenden der Klasse Christian PoltéraTermin
Mi 10.6.2026, 18:00
Ort
Hochschule LuzernEnsembleraum 511
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Aufführungen
| Performance
Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.
Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
NEW HAMBURG: Veddelogie To Go
performatives Live-Audio Format von JAJAJA
Uraufführung: 10.6.2026Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.
Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
Termin
Mi 10.6.2026, 18:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausTreffpunkt: S-Bahnhof Elbbrücken
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Aufführungen
| Kurs
Der Kurs wird bis Mitte März von Tänzer Edward Nunes und von Mitte März bis Mitte Juni von Tänzerin Alisa Uzunova geleitet. Es sind keine Vorkenntnisse nötig, alle Tanzfreudigen sind willkommen!
Treffpunkt: 18:15 Uhr am Bühneneingang (Ständehausstr.)
Tanzworkshop: Lebt bewegt
für alle ab 45 Jahren
Unternehmungslustig, aktiv im Leben stehen, gerne tanzen und sich wöchentlich gemeinsam mit Gleichgesinnten bewegen — das ist es, was Lebt bewegt ausmacht! Einmal die Woche bietet das Staatsballett einer bewegungsfreudigen Generation ab 45 Jahren die Möglichkeit, in neue Tanzwelten einzutauchen und dabei aktiv zu entspannen.Der Kurs wird bis Mitte März von Tänzer Edward Nunes und von Mitte März bis Mitte Juni von Tänzerin Alisa Uzunova geleitet. Es sind keine Vorkenntnisse nötig, alle Tanzfreudigen sind willkommen!
Treffpunkt: 18:15 Uhr am Bühneneingang (Ständehausstr.)
Termin
Mi 10.6.2026, 18:30
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Konzerte
| Klassik
Podium – Klavier
Konzert mit Studierenden der Klasse Benjamin MoserTermin
Mi 10.6.2026, 18:30
Ort
Hochschule LuzernEnsembleraum 401
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Konzerte
| Klassik
Podium – Kontrabass
Konzert mit Studierenden der Klasse David DesimpelaereTermin
Mi 10.6.2026, 18:30
Ort
Hochschule LuzernEnsembleraum 250
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Aufführungen
| Kurs
mittwochs, 19.00 bis 21.00 Uhr, Eintritt frei
Ballettsaal A*
Von der Billettkasse aus die Treppe Richtung Studiobühne nehmen.
Achtung!
Open space tanz findet nur an den Terminen statt, die online im Kalendarium aufgeschaltet sind! Wir empfehlen, immer kurz nachzuschauen, denn bei kurzfristiger Absage einer Session wird der bet
open space tanz
«open space tanz» bietet einen Rahmen für alle, die sich mit Tanz, jenseits von Technik und Schritte üben, beschäftigen wollen. Dieser wöchentliche Workshop richtet sich an Menschen, die mit Tanz und Bewegung experimentieren, improvisieren und kreieren möchten. Wir beschäftigen uns mit zeitgenössischen Tanz- und Körperkonzepten, choreografischen Arbeitsweisen und Ausdrucksformen und stellen damit auch Bezüge zu aktuellen Produktionen des Balletts Zürich her.mittwochs, 19.00 bis 21.00 Uhr, Eintritt frei
Ballettsaal A*
Von der Billettkasse aus die Treppe Richtung Studiobühne nehmen.
Achtung!
Open space tanz findet nur an den Terminen statt, die online im Kalendarium aufgeschaltet sind! Wir empfehlen, immer kurz nachzuschauen, denn bei kurzfristiger Absage einer Session wird der bet
Termin
Mi 10.6.2026, 19:00
Ort
Opernhaus ZürichTreffpunkt Billettkasse
Sechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Aufführungen
| Ballett
Musik von Sergej Prokofjew
In William Shakespeares Drama «Romeo und Julia» lässt die Kraft der Liebe zwei junge Menschen über sich hinauswachsen. Die Ballettbühne haben sich die Liebenden von Verona dank der Musik von Sergej Prokofjew erobert. Das Aufeinanderprallen von Liebe und Hass und das Nebeneinander von Zärtlichkeit und Gewalt hat er in seiner farbigen, glutvollen Partitur auf geniale Weise eingefangen.
Cathy Marston bringt die berühmteste Liebesgeschichte der Welt mit dem Ballett Zürich als eine Welt der Gegensätze auf die Bühne, in der sich von einer Sekunde zur anderen alles in sein Gegenteil verkehren kann: Hinter der nächsten Ecke wartet die Liebe deines Lebens oder bereits der Tod. Zum ersten Mal arbeitet die Zürcher
Romeo und Julia
Ballett von Cathy Marston
nach der gleichnamigen Tragödie von William ShakespeareMusik von Sergej Prokofjew
In William Shakespeares Drama «Romeo und Julia» lässt die Kraft der Liebe zwei junge Menschen über sich hinauswachsen. Die Ballettbühne haben sich die Liebenden von Verona dank der Musik von Sergej Prokofjew erobert. Das Aufeinanderprallen von Liebe und Hass und das Nebeneinander von Zärtlichkeit und Gewalt hat er in seiner farbigen, glutvollen Partitur auf geniale Weise eingefangen.
Cathy Marston bringt die berühmteste Liebesgeschichte der Welt mit dem Ballett Zürich als eine Welt der Gegensätze auf die Bühne, in der sich von einer Sekunde zur anderen alles in sein Gegenteil verkehren kann: Hinter der nächsten Ecke wartet die Liebe deines Lebens oder bereits der Tod. Zum ersten Mal arbeitet die Zürcher
Termin
Mi 10.6.2026, 19:00
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Aufführungen
| Kulturveranstaltung
Der gemeinsam mit dem Kunsthaus Bregenz veranstaltete erste Rateabend zur Weltliteratur im November letzten Jahres im KUB war ein großer Erfolg. Es wurde geraten, was das Zeug hielt. Wir nehmen dies zum Anlass und veranstalten im Frühsommer – dieses Mal zusammen mit dem Vorarlberger Landestheater – erneut ein Literaturquiz. Das Prinzip ist dasselbe wie im Vorjahr: Tobias Fend liest Stellen aus der Weltliteratur. Daran werden Fragen geknüpft. Für Musik sorgt Akkordeonist Raphael Brunner. Es gibt natürlich auch wieder etwas zu gewinnen: 1. Preis: Freikarten für eine Veranstaltung nach Wahl im Vorarlberger Landestheater, 2. Preis: ein Überraschungsbücherpaket, 3. Preis: eine Runde für das Rateteam an der T-Café-Bar.
Ganz nach dem Vorb
Rateabend
Rätselraten, Weltliteratur Das Literaturquiz II
Tobias Fend liest, Raphael Brunner spielt Akkordeon.Der gemeinsam mit dem Kunsthaus Bregenz veranstaltete erste Rateabend zur Weltliteratur im November letzten Jahres im KUB war ein großer Erfolg. Es wurde geraten, was das Zeug hielt. Wir nehmen dies zum Anlass und veranstalten im Frühsommer – dieses Mal zusammen mit dem Vorarlberger Landestheater – erneut ein Literaturquiz. Das Prinzip ist dasselbe wie im Vorjahr: Tobias Fend liest Stellen aus der Weltliteratur. Daran werden Fragen geknüpft. Für Musik sorgt Akkordeonist Raphael Brunner. Es gibt natürlich auch wieder etwas zu gewinnen: 1. Preis: Freikarten für eine Veranstaltung nach Wahl im Vorarlberger Landestheater, 2. Preis: ein Überraschungsbücherpaket, 3. Preis: eine Runde für das Rateteam an der T-Café-Bar.
Ganz nach dem Vorb
Termin
Mi 10.6.2026, 19:00
Ort
Vorarlberger LandestheaterSeestr. 2
A-6900 Bregenz
Konzerte
| Jazz
Stephanie Carolina Palmer Martinez, Gesang (Master Musikpädagogik Jazz)
Kibali
Stephanie Palmer Martinez (voc), Theo Sennhauser (p), William Martinez (drs), Yannick Affolter (eb)
Master-Abschlusskonzerte Jazz – Gesang
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.Stephanie Carolina Palmer Martinez, Gesang (Master Musikpädagogik Jazz)
Kibali
Stephanie Palmer Martinez (voc), Theo Sennhauser (p), William Martinez (drs), Yannick Affolter (eb)
Termin
Mi 10.6.2026, 19:00
Ort
Hochschule LuzernClub Knox
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Literatur+Sprache
| Lesung
Das Gesamtprojekt und die beiden ersten Bände stellt Tanja Maljartschuk in Lesungen und im Gespräch mit Petra Nagenkögel und Yevgeniy Breyger vor: „Flieg mein Lied, meine wilde Qual“ von Taras Schewtschenko (hg. v. Juri Andruchowytsch, Ü: Be
Tanja Maljartschuk: Ukrainische Bibliothek
Es ist ein ambitioniertes Projekt, das Tanja Maljartschuk initiiert und gemeinsam mit Claudia Dathe realisiert hat: Klassiker ukrainischer Literatur in deutschen Übersetzungen zugänglich zu machen und damit Wahrnehmung zu schaffen für die Eigen- und Widerständigkeit der ukrainischen Literatur und für ihre Verankerung in der europäischen Geistesgeschichte. Jeder der auf acht Bände angelegten „Ukrainischen Bibliothek“ wird von namhaften Autor:innen (u.a. Serhij Zhadan, Katja Petrowskaja) herausgegeben und durch einführende literarische Essays ergänzt.Das Gesamtprojekt und die beiden ersten Bände stellt Tanja Maljartschuk in Lesungen und im Gespräch mit Petra Nagenkögel und Yevgeniy Breyger vor: „Flieg mein Lied, meine wilde Qual“ von Taras Schewtschenko (hg. v. Juri Andruchowytsch, Ü: Be
Termin
Mi 10.6.2026, 19:30
Ort
Literaturhaus SalzburgStrubergasse 23
A-5020 Salzburg
Ereignisse
| Theater
Claudia Rankine & Bateira, Myassa Kraitt & Dilan Şengul, Ozan Zakariya Keskinkilic, Rodrigo Batista, Sivan Ben Yishai & Eyal Raz, Marie Bues
Als am 11. September 2001 Flugzeuge in die Twin Towers rasten, kollabierte auch die Vorstellung der unangreifbaren Weltmacht USA. Es folgten „war on terror“, Überwachung und die Aushöhlung von Grundrechten. 25 Jahre später reflektieren Künstler:innen aus den USA, Israel, Palästina, Österreich, Deutschland und Brasilien die Folgen von 9/11 in einem vierteiligen Abend: Claudia Rankine und Bateira beleuchten die Verwüstungen, die unsere Gegenwart prägen. Myassa Kraitt und Dilan Şengül widmen sich der mythischen Festung Alamut, wo sich im Mittelalter jene Mythen formten, die später zu vermeintlichem Wissen über Terror verklä
9/11 Frames per Second
Ein Autor:innen-Theaterprojekt
WeltpremiereClaudia Rankine & Bateira, Myassa Kraitt & Dilan Şengul, Ozan Zakariya Keskinkilic, Rodrigo Batista, Sivan Ben Yishai & Eyal Raz, Marie Bues
Als am 11. September 2001 Flugzeuge in die Twin Towers rasten, kollabierte auch die Vorstellung der unangreifbaren Weltmacht USA. Es folgten „war on terror“, Überwachung und die Aushöhlung von Grundrechten. 25 Jahre später reflektieren Künstler:innen aus den USA, Israel, Palästina, Österreich, Deutschland und Brasilien die Folgen von 9/11 in einem vierteiligen Abend: Claudia Rankine und Bateira beleuchten die Verwüstungen, die unsere Gegenwart prägen. Myassa Kraitt und Dilan Şengül widmen sich der mythischen Festung Alamut, wo sich im Mittelalter jene Mythen formten, die später zu vermeintlichem Wissen über Terror verklä
Termin
Mi 10.6.2026, 19:30
Ort
Schauspielhaus WienPorzellangasse 50
A-1090 Wien
Ereignisse
| Konzert
Violine: Njioma Chinyere Grevious
Carlos Simon: Four Black American Dances
Samuel Coleridge-Taylor: Konzert für Violine und Orchester g-moll op. 80
(Violine: Njioma Chinyere Grevious)
Florence B. Price: Symphony No. 1 in E Minor
Gott, der Schöpfer der Welt und des Guten, – nichts Geringeres bedeutet „Chineke“ in der nigerianischen Igbo-Sprache. Das Chineke! Orchestra ist das erste professionelle Symphonieorchester Europas, das zum größten Teil aus People of Color und Angehörigen ethnischer Minderheiten besteht. Gegründet 2015, hat es die internationalen Konzertbühnen erobert und ist nun erstmals in Wien zu Gast. Mit liturgischen wie ekstatischen Klängen eröffnen die energiegeladenen Four Black American Dances des jungen Komponisten Carlos Simon
Chineke! Orchestra
Joseph Young
Musikalische Leitung: Joseph YoungVioline: Njioma Chinyere Grevious
Carlos Simon: Four Black American Dances
Samuel Coleridge-Taylor: Konzert für Violine und Orchester g-moll op. 80
(Violine: Njioma Chinyere Grevious)
Florence B. Price: Symphony No. 1 in E Minor
Gott, der Schöpfer der Welt und des Guten, – nichts Geringeres bedeutet „Chineke“ in der nigerianischen Igbo-Sprache. Das Chineke! Orchestra ist das erste professionelle Symphonieorchester Europas, das zum größten Teil aus People of Color und Angehörigen ethnischer Minderheiten besteht. Gegründet 2015, hat es die internationalen Konzertbühnen erobert und ist nun erstmals in Wien zu Gast. Mit liturgischen wie ekstatischen Klängen eröffnen die energiegeladenen Four Black American Dances des jungen Komponisten Carlos Simon
Termin
Mi 10.6.2026, 19:30
Ort
Wiener KonzerthausGroßer Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
Mi 10.6.2026, 19:30
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Konzerte
| Konzert
Njioma Chinyere Grevious, Violine
Joseph Young, Dirigent
Carlos Simon: Four Black American Dances (2023)
Samuel Coleridge-Taylor: Konzert für Violine und Orchester g-moll op. 80 (1911)
Florence B. Price: Symphonie Nr. 1 (1932)
Chineke! Orchestra
Gott, der Schöpfer der Welt und des Guten: Nichts Geringeres bedeutet »Chineke« in der nigerianischen Igbo-Sprache. Das Chineke! Orchestra ist das erste professionelle Symphonieorchester Europas, das zum größten Teil aus People of Color und Angehörigen ethnischer Minderheiten besteht. Gegründet 2015 hat es die internationalen Konzertbühnen erobert und ist nun erstmals in Wien zu Gast. Mit liturgischen wie ekstatischen Klängen eröffnen die energiegeladenen »Four Black American Dances« des jungen
Chineke! Orchestra / Grevious / Young
Chineke! Orchestra OrchesterNjioma Chinyere Grevious, Violine
Joseph Young, Dirigent
Carlos Simon: Four Black American Dances (2023)
Samuel Coleridge-Taylor: Konzert für Violine und Orchester g-moll op. 80 (1911)
Florence B. Price: Symphonie Nr. 1 (1932)
Chineke! Orchestra
Gott, der Schöpfer der Welt und des Guten: Nichts Geringeres bedeutet »Chineke« in der nigerianischen Igbo-Sprache. Das Chineke! Orchestra ist das erste professionelle Symphonieorchester Europas, das zum größten Teil aus People of Color und Angehörigen ethnischer Minderheiten besteht. Gegründet 2015 hat es die internationalen Konzertbühnen erobert und ist nun erstmals in Wien zu Gast. Mit liturgischen wie ekstatischen Klängen eröffnen die energiegeladenen »Four Black American Dances« des jungen
Termin
Mi 10.6.2026, 19:30
Ort
Wiener KonzerthausGroßer Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Konzerte
| Kammerkonzert
Sarah Willis, Horn
Yuniet Lombida, Saxophon
Harold Madrigal Frias, Trompete
Amelia Febles Díaz, Violine
Edgar Olivero, Klavier
Carlos García, Kontrabass
Alejandro Aguiar, Percussion
Adel González, Percussion
Wolfgang Amadeus Mozart:
Romanza (Bearbeitung: Edgar Olivero)
Rondo alla Rumba (Bearbeitung: Edgar Olivero)
Pa, pa, pa, pa ... (Duett Papagena / Papageno aus »Die Zauberflöte« K 620) (Bearbeitung: Edgar Olivero) (1791)
Sarahnade Mambo (Bearbeitung: Edgar Olivero)
Ernesto Lecuona: La comparsa (Bearbeitung: Jorge Aragón)
Osvaldo Farrés: Quizás, quizás, quizás (Bearbeitung: The Sarahbanda)
Die andere kubanische Band
The Sarahbanda kombiniert kubanische Tanzrhythmen mit dem Klang eines Instruments, das in kubanischen Gruppen nicht existiert – des Horn
The Sarahbanda
»Mozart y Mambo«
The SarahbandaSarah Willis, Horn
Yuniet Lombida, Saxophon
Harold Madrigal Frias, Trompete
Amelia Febles Díaz, Violine
Edgar Olivero, Klavier
Carlos García, Kontrabass
Alejandro Aguiar, Percussion
Adel González, Percussion
Wolfgang Amadeus Mozart:
Romanza (Bearbeitung: Edgar Olivero)
Rondo alla Rumba (Bearbeitung: Edgar Olivero)
Pa, pa, pa, pa ... (Duett Papagena / Papageno aus »Die Zauberflöte« K 620) (Bearbeitung: Edgar Olivero) (1791)
Sarahnade Mambo (Bearbeitung: Edgar Olivero)
Ernesto Lecuona: La comparsa (Bearbeitung: Jorge Aragón)
Osvaldo Farrés: Quizás, quizás, quizás (Bearbeitung: The Sarahbanda)
Die andere kubanische Band
The Sarahbanda kombiniert kubanische Tanzrhythmen mit dem Klang eines Instruments, das in kubanischen Gruppen nicht existiert – des Horn
Termin
Mi 10.6.2026, 19:30
Ort
Wiener KonzerthausMozart-Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Aufführungen
| Tanz
Choreografie (EL AMOR):
Amor / Absicht
Ein zweiteiliger Tanzabend von Lillian Stillwell und Gustavo Ramírez Sansano
Let’s fall in love: Gustavo Ramírez Sansanos El Amor ist ein Werk, das die intensiven Emotionen erforscht, die mit Liebe und Herzschmerz verbunden sind. Mit einer Erzählung, die Wärme und Tiefe vereint, lädt er das Publikum ein, über die Komplexität der Liebe nachzudenken und sie in all ihren Formen und Ausprägungen zu feiern. So wie sich der erste Teil dieses Programms mit unseren inneren (An-)Trieben befasst, nimmt uns Lillian Stillwells neues Werk Land of Lakes mit auf eine Reise zu dem inneren Ich ihrer Tänzer*innen und ergründet, wie sie zu den Personen geworden sind, die sie heute sind. Zur Musik aus Stillwells Heimatort, dem US-Bundesstaat Minnesota, dem ‚Land der 10.000 Seen‘, schwingt das Stück auf den Pop- und Rock-Vibes dieser Region.Choreografie (EL AMOR):
Termin
Mi 10.6.2026, 19:30
Ort
Theater MünsterKleines Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Aufführungen
| Schauspiel
Echtzeitalter
nach dem Roman von Tonio Schachinger
Till ist neu auf der weiterführenden Schule, einem traditionsreichen Gymnasium. In dem elitären Umfeld versucht er, den pädagogischen Maßnahmen seines aus der Zeit gefallenen Klassenlehrers, dem Dolinar, zu entgehen, der ausschließlich auf Reclamhefte und drakonische Strafarbeiten setzt. Die Klassengemeinschaft entwickelt über die Jahre hinweg einen kreativen Umgang mit der verstaubten Lehrkraft und flüchtet sich in umliegende Kneipen oder die Raucherecke. Till, der wenig Lust hat, diese Erlebnisse mit seiner alleinerziehenden Mutter zu teilen, findet zusätzlich im virtuellen Raum Zuflucht. Seine außergewöhnlichen Fähigkeiten beim Computer-Strategiespiel "Age of Empires 2" lassen ihn zu einem der zehn besten Spieler der Welt aufsteigen – ein Erfolg, der weder vom Dolinar noch von seiner MuTermin
Mi 10.6.2026, 19:30
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 1
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Aufführungen
| Musical
Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
SIX
Divorced, Beheaded, LIVE!Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
Termin
Mi 10.6.2026, 19:30
Ort
Deutsches Theater MünchenTheatersaal
Schwanthalerstraße 13
D-80336 München
Konzerte
| Konzert
Dennis van Aarsen, Gesang
Mit seiner samtigen Stimme, modernen Swing Arrangements und einer charmanten Coolness hat Dennis van Aarssen in den Niederlanden längst eine große Fangemeinde erobert. Nun kommt der Gewinner von »The Voice of Holland« mit seiner »Keep The Great Crooners Alive« nach Hamburg.
Dort präsentiert Dennis van Aarssen eine Live-Show, die musikalische Klasse und Leichtigkeit verbindet: swingende Big-Band Momente, intime Balladen, energiegeladene Uptempo-Nummern und immer wieder diese besondere Stimme, die das Publikum sofort für sich gewinnt. Unterstützt von einer hochkarätigen Live-Band schafft er eine Atmosphäre, die nostalgisch und zugleich überraschend zeitgemäß wirkt. Dennis van Aarssen zeigt, wie lebendig und vielseitig Swing heute klingen ka
Dennis Van Aarssen / DVA Bigband
»Keep The Great Crooners Alive«
DVA BigbandDennis van Aarsen, Gesang
Mit seiner samtigen Stimme, modernen Swing Arrangements und einer charmanten Coolness hat Dennis van Aarssen in den Niederlanden längst eine große Fangemeinde erobert. Nun kommt der Gewinner von »The Voice of Holland« mit seiner »Keep The Great Crooners Alive« nach Hamburg.
Dort präsentiert Dennis van Aarssen eine Live-Show, die musikalische Klasse und Leichtigkeit verbindet: swingende Big-Band Momente, intime Balladen, energiegeladene Uptempo-Nummern und immer wieder diese besondere Stimme, die das Publikum sofort für sich gewinnt. Unterstützt von einer hochkarätigen Live-Band schafft er eine Atmosphäre, die nostalgisch und zugleich überraschend zeitgemäß wirkt. Dennis van Aarssen zeigt, wie lebendig und vielseitig Swing heute klingen ka
Termin
Mi 10.6.2026, 19:30
Ort
ElbphilharmonieKleiner Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Oper
Libretto mutmaslich von Vincenzo Grimani, basierend auf Tacitus‘ Annales und Suetonius‘ Vita divi Claudii
Das alte Rom als Opernstoff – was soll man da erwarten? Einen etwas trotteligen Kaiser, der vom Feldzug siegreich zurückkehrt und bei der schonen Poppea entspannen will, einen Feldherrn, der sie aufrichtig liebt, einen windigen Thronfolger in spe, der ihr ebenfalls nachsteigt, und zwei überforderte Höflinge ohne allzu viel Moral. All diese Figuren sind verstrickt im Netz der skrupellosen Kaiserin, die mit Schmeichelei, Verstellung und Luge ihrem Sohn den Thron sichern will. Im bitterbos-komischen Intrigenspiel mit rasant wechselnden Konstellationen kommen weder Manner noch Frauen gut weg. Der einzige Aufrichtige, der Feldherr Ottone, de
Agrippina
HWV 6 (1709) | Wiederaufnahme
Dramma per musica in drei Akten, HWV 6 (1709)Libretto mutmaslich von Vincenzo Grimani, basierend auf Tacitus‘ Annales und Suetonius‘ Vita divi Claudii
Das alte Rom als Opernstoff – was soll man da erwarten? Einen etwas trotteligen Kaiser, der vom Feldzug siegreich zurückkehrt und bei der schonen Poppea entspannen will, einen Feldherrn, der sie aufrichtig liebt, einen windigen Thronfolger in spe, der ihr ebenfalls nachsteigt, und zwei überforderte Höflinge ohne allzu viel Moral. All diese Figuren sind verstrickt im Netz der skrupellosen Kaiserin, die mit Schmeichelei, Verstellung und Luge ihrem Sohn den Thron sichern will. Im bitterbos-komischen Intrigenspiel mit rasant wechselnden Konstellationen kommen weder Manner noch Frauen gut weg. Der einzige Aufrichtige, der Feldherr Ottone, de
Termin
Mi 10.6.2026, 19:30
Ort
Oper HalleUniversitätsring 24
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Aufführung
Festival Strings Lucerne
Daniel Dodds, Leitung & Violine
Ethel Smyth: Symphonie für kleines Orchester D-Dur (1878–1884)
Edward William Elgar: Violoncellokonzert e-Moll op. 85
Johannes Brahms: Sinfonie Nr. 2
Mit der Cellistin Anastasia Kobekina kommt ein Star der jungen Generation nach Luzern und interpretiert Elgars Meisterwerk gemeinsam mit den Festival Strings Lucerne. Die Festival Strings Lucerne erlebten mit Anastasia Kobekina bereits eine feurige Begegnung bei einer «Spanischen Nacht» des Rheingau Musik Festivals. Inzwischen zieht sie mit ihrem überbordenden Temperament und ihrer Virtuosität auf internationalen Bühnen alle in den Bann und gewahrt aktuell mit einem versonnenen Bach-Album auch tiefe Einblicke in ihr Seelenleben. Wie gewo
Anastasia Kobekina: Elgars Cellokonzert
Anastasia Kobekina, VioloncelloFestival Strings Lucerne
Daniel Dodds, Leitung & Violine
Ethel Smyth: Symphonie für kleines Orchester D-Dur (1878–1884)
Edward William Elgar: Violoncellokonzert e-Moll op. 85
Johannes Brahms: Sinfonie Nr. 2
Mit der Cellistin Anastasia Kobekina kommt ein Star der jungen Generation nach Luzern und interpretiert Elgars Meisterwerk gemeinsam mit den Festival Strings Lucerne. Die Festival Strings Lucerne erlebten mit Anastasia Kobekina bereits eine feurige Begegnung bei einer «Spanischen Nacht» des Rheingau Musik Festivals. Inzwischen zieht sie mit ihrem überbordenden Temperament und ihrer Virtuosität auf internationalen Bühnen alle in den Bann und gewahrt aktuell mit einem versonnenen Bach-Album auch tiefe Einblicke in ihr Seelenleben. Wie gewo
Termin
Mi 10.6.2026, 19:30
Ort
KKL LuzernEuropaplatz 1
CH-6005 Luzern
Konzerte
| Konzert
Paavo Järvi, Music Director
Auswahl aus folgenden Werken:
Ludwig van Beethoven: Ouvertüre zu «Egmont» f-Moll op. 84
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert C-Dur KV 299 für Flöte, Harfe und Orchester
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 1 f-Moll op. 10
Johann Strauss (Sohn): «Künstlerleben», Walzer op. 316
Die nächste Generation von Dirigent*innen lernt in der nun sechsten Conductors’ Academy von unserem Music Director Paavo Järvi und bekommt Gelegenheit, mit dem Tonhalle- Orchester Zürich zu arbeiten. Über mehrere Tage hinweg erhalten die jungen Dirigent*innen wichtige technische und musikalische Impulse. Beim Abschlusskonzert können Sie als Zuhörer*innen darüber abstimmen, wer den Publikumspreis erhält. Ausserdem lädt Paavo Järvi mit seinem Scholarship eine
Conductors’ Academy: Masterclass
Tonhalle-Orchester ZürichPaavo Järvi, Music Director
Auswahl aus folgenden Werken:
Ludwig van Beethoven: Ouvertüre zu «Egmont» f-Moll op. 84
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert C-Dur KV 299 für Flöte, Harfe und Orchester
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 1 f-Moll op. 10
Johann Strauss (Sohn): «Künstlerleben», Walzer op. 316
Die nächste Generation von Dirigent*innen lernt in der nun sechsten Conductors’ Academy von unserem Music Director Paavo Järvi und bekommt Gelegenheit, mit dem Tonhalle- Orchester Zürich zu arbeiten. Über mehrere Tage hinweg erhalten die jungen Dirigent*innen wichtige technische und musikalische Impulse. Beim Abschlusskonzert können Sie als Zuhörer*innen darüber abstimmen, wer den Publikumspreis erhält. Ausserdem lädt Paavo Järvi mit seinem Scholarship eine
Termin
Mi 10.6.2026, 19:30
Ort
Tonhalle ZürichGroße Tonhalle
Claridenstr. 7
CH-8002 Zürich
Aufführungen
| Schauspiel
Figurentheaterstück über Valeska Gert
GALA-AUFTAKT von HEIMAT_KUNST
Um unser Jahresmotto „Die Kraft der Frauen“ dreht sich auch unsere diesjährige Festivalwoche HEIMAT_KUNST ab dem 10. Juni.
Den Auftakt bildet ein Galaabend mit dem Figurentheaterstück DIE KATZE VON KAMPEN. Darin erwecken die beiden Schauspielerinnen und Puppenspielerinnen Bianka Drozdik und Eva Vinke die Berliner Universalkünstlerin und Pionierin des modernen Tanzes Valeska Gert wieder zum Leben. Valeska Gert wurde durch ihre exzentrischen, grotesken Tanzdarbietungen, ihre unkonventionelle Erscheinung und ihre unangepasste Lebensführung berühmt. Sie gründete mehrere Nachtclubs, die aufstrebenden Kunstschaffenden eine Bühne boten – wie etwa in Kampen auf Sylt –, und gilt bis heute als die „Urmutter des Punk“.
Neben dem Figurentheaterstück, das sich der „Gö
Die Katze von Kampen
Figurentheaterstück über Valeska Gert
- Gastspiel der Cammerspiele Leipzig -
GALA-AUFTAKT von HEIMAT_KUNSTUm unser Jahresmotto „Die Kraft der Frauen“ dreht sich auch unsere diesjährige Festivalwoche HEIMAT_KUNST ab dem 10. Juni.
Den Auftakt bildet ein Galaabend mit dem Figurentheaterstück DIE KATZE VON KAMPEN. Darin erwecken die beiden Schauspielerinnen und Puppenspielerinnen Bianka Drozdik und Eva Vinke die Berliner Universalkünstlerin und Pionierin des modernen Tanzes Valeska Gert wieder zum Leben. Valeska Gert wurde durch ihre exzentrischen, grotesken Tanzdarbietungen, ihre unkonventionelle Erscheinung und ihre unangepasste Lebensführung berühmt. Sie gründete mehrere Nachtclubs, die aufstrebenden Kunstschaffenden eine Bühne boten – wie etwa in Kampen auf Sylt –, und gilt bis heute als die „Urmutter des Punk“.
Neben dem Figurentheaterstück, das sich der „Gö
Termin
Mi 10.6.2026, 19:30
Ort
Theater im PalaisAm Festungsgraben 1
D-10117 Berlin
Ereignisse
| Musik
Zeit zum Ausruhen? Mitnichten!
Gery Seidl holt aus mit großem Schwung und schickt seine liebsten, besten und lustigsten Geschichten noch einmal ins Rennen.
Ein wahrhaft edles Potpourri, „Eine Runde Seidl“ vom Feinsten
Gery Seidl
Eine Runde Seidl
So schnell vergehen 15 Jahre!Zeit zum Ausruhen? Mitnichten!
Gery Seidl holt aus mit großem Schwung und schickt seine liebsten, besten und lustigsten Geschichten noch einmal ins Rennen.
Ein wahrhaft edles Potpourri, „Eine Runde Seidl“ vom Feinsten
Termin
Mi 10.6.2026, 19:30
Ort
Theater im ParkPrinz-Eugen-Straße 26
A-1030 Wien
Aufführungen
| Aufführung
Ticketpreis: ab 26,00€
Donnerstag, 26.03.26 - 1. Voraufführung
Freitag, 27.03.26 - 2 Voraufführung
Samstag, 28.03.26 - Premiere
IN DER BLÜTE MEINER ABNUTZUNG
Michael Ranz
Als ich jung war, war alles anders! Da waren Singles noch aus Vinyl und nicht aus Verzweiflung. Da konnte ich mich noch an alles erinnern, egal ob es passiert war oder nicht. Mittlerweile bin ich vielseitig desinteressiert. Aber seitdem ich mir vorstelle, dass Politikern beim Reden Seifenblasen aus dem Mund aufsteigen, ist das Gesprochene wenigstens was fürs Auge. Michael Ranz lässt sich in seinem fünften Soloprogramm von Tobias Saalfeld wieder reichlich satirische Worte in den Mund legen. Das ergibt zwei Übungsstunden im Schmunzeln, Lachen, Wiehern und Schenkel klopfen. Also Handys aus und einfach mal das Leben genießen!!!Ticketpreis: ab 26,00€
Donnerstag, 26.03.26 - 1. Voraufführung
Freitag, 27.03.26 - 2 Voraufführung
Samstag, 28.03.26 - Premiere
Termin
Mi 10.6.2026, 19:30
Ort
Kabarett ObeliskTheatersaal
Charlottenstraße 31
D-14467 Potsdam
Aufführungen
| Musical
Das Musical mit den Hits der späten 90er
Willkommen im Jahr 1999! Das neue Jahrtausend steht vor der Tür. Die Welt fiebert dem Millennium entgegen und steht euphorisch bis ängstlich vor der großen Frage: Was bringt das Jahr 2000?
Zwischen kultigem Plattenladen und einem Schulhof voller Teenie-Träume entfaltet sich eine Geschichte über Aufbruch, Angst und Freundschaft in Zeiten des Umbruchs. Das Internet boomt, das Analoge verschwindet und Girl- und Boy-Groups sind die großen Idole. Auf einer großen Silvesterparty, die das neue Jahrtausend einläuten soll, tritt schließlich Punkt Zwölf ein unerwartetes, mysteriöses Ereignis ein, das alles verändern wird.
Mit den ikonischen Hits der späten 90er, wie immer gespielt von einer Live-Band, wird das Millennium beim Volkstheatersommer 2026 noch einmal gefeiert.
Musikalische Leitung: C
Millennium
Das Musical mit den Hits der späten 90er
- Volkstheatersommer -
Willkommen im Jahr 1999! Das neue Jahrtausend steht vor der Tür. Die Welt fiebert dem Millennium entgegen und steht euphorisch bis ängstlich vor der großen Frage: Was bringt das Jahr 2000?Zwischen kultigem Plattenladen und einem Schulhof voller Teenie-Träume entfaltet sich eine Geschichte über Aufbruch, Angst und Freundschaft in Zeiten des Umbruchs. Das Internet boomt, das Analoge verschwindet und Girl- und Boy-Groups sind die großen Idole. Auf einer großen Silvesterparty, die das neue Jahrtausend einläuten soll, tritt schließlich Punkt Zwölf ein unerwartetes, mysteriöses Ereignis ein, das alles verändern wird.
Mit den ikonischen Hits der späten 90er, wie immer gespielt von einer Live-Band, wird das Millennium beim Volkstheatersommer 2026 noch einmal gefeiert.
Musikalische Leitung: C
Termin
Mi 10.6.2026, 19:30
Ort
Halle 207Hellingstraße 1
D-18057 Rostock
Ereignisse
| Tanz
Clap & Slap
Agnietė Lisičkinaitė & Igor Shugaleev
Seit dem Einmarsch Russlands in die Ukraine 2022 herrscht insbesondere in Osteuropa eine lähmende Spannung. Der Choreograf Igor Shugaleev unterstützte 2020 die Proteste in Belarus, verließ aber seine Heimat, nachdem die Revolution niedergeschlagen wurde. Die litauische Choreografin Agnietė Lisičkinaitė entschied aus Protest, nicht mehr mit russischsprachigen Künstler:innen zusammenzuarbeiten. CLAP & SLAP ist der Versuch eines Dialoges, der außerhalb der Kunst unmöglich erscheint – ein Dialog über kollektive und persönliche Verantwortung und Schuld. Im Zentrum steht die Geste der Selbstgeißelung. Die beiden Künstler:innen reflektieren mit feinem Humor und brutaler Ehrlichkeit auf der Bühne ihre Fähigkeit, zwischen Selbstverteidigung und Aggression, zwischen NationalismTermin
Mi 10.6.2026, 20:00
Ort
Kosmos TheaterSiebensterngasse 42
A-1070 Wien
Ereignisse
| Performance
Das tragische Schicksal der Sonate Nr. 2 kreist um die enge Verbindung zwischen klassischer Musik und Macht: Als Chopin seinen Marche funèbre (Trauermarsch) komponierte, hätte er wohl kaum ahnen können, dass er einmal bei den Beerdigungen ideologisch völlig gegensätzlicher Führer:innen gespielt werden würde – etwa der britischen Premierministerin Margaret Thatcher oder dem Hisbollah-Führer Hassan Nasrallah. Ist es nicht die Musik selbst, die in solchen Momenten beerdigt wird: wenn sie ihrer Freiheit beraubt und für die Glorifizierung von Führer:innen instrumentalisiert wird? Mit unnachahmlicher Schärfe und feinem Humor sezieren Lina Majdalanie und Rabih Mroué das Zusammenspiel von Macht, Tod und Musik. Die aus Beirut stammenden, inzwischen in Berlin lebend
Das tragische Schicksal der Sonate Nr. 2
Lina Majdalanie & Rabih Mroué
Volksstück / WeltpremiereDas tragische Schicksal der Sonate Nr. 2 kreist um die enge Verbindung zwischen klassischer Musik und Macht: Als Chopin seinen Marche funèbre (Trauermarsch) komponierte, hätte er wohl kaum ahnen können, dass er einmal bei den Beerdigungen ideologisch völlig gegensätzlicher Führer:innen gespielt werden würde – etwa der britischen Premierministerin Margaret Thatcher oder dem Hisbollah-Führer Hassan Nasrallah. Ist es nicht die Musik selbst, die in solchen Momenten beerdigt wird: wenn sie ihrer Freiheit beraubt und für die Glorifizierung von Führer:innen instrumentalisiert wird? Mit unnachahmlicher Schärfe und feinem Humor sezieren Lina Majdalanie und Rabih Mroué das Zusammenspiel von Macht, Tod und Musik. Die aus Beirut stammenden, inzwischen in Berlin lebend
Termin
Mi 10.6.2026, 20:00
Ort
F23Gastgebgasse 4
A-1230 Wien
Ereignisse
| Theater
(Seven Whatchamacallits in Search of a Director)
Wenn Gott „die unsichtbare Hand ist, die alles lenkt“, ist dann im Theater die Regie Gott? Und jedes Theaterstück eine Diktatur? Der thailändische Theatermacher Wichaya Artamat versteht seine künstlerischen Arbeiten eigentlich als Antithese zu autoritären Systemen. Um die Zensur im eigenen Land zu umgehen, lädt er Requisiten mit Metaphern auf. Mit Juggle & Hide hinterfragt Artamat nun dieses Vorgehen und seine eigene Rolle als Regie-Gott. Hat er all diesen Gegenständen eine Bedeutung aufgezwungen? In seiner ebenso verspielten wie radikalen Performance Juggle & Hide, die zum ersten Mal in Europa zu sehen ist, konfrontiert Artamat die reale politische Unfreiheit in Thailand mit der totalen Freiheit der Kunst: Bilder, Lieder, Esswaren und Ventilatoren bilden eine gemeinsame Front, forde
Juggle & Hide
(Seven Whatchamacallits in Search of a Director)
Wichaya Artamat / Duck Unit
Wenn Gott „die unsichtbare Hand ist, die alles lenkt“, ist dann im Theater die Regie Gott? Und jedes Theaterstück eine Diktatur? Der thailändische Theatermacher Wichaya Artamat versteht seine künstlerischen Arbeiten eigentlich als Antithese zu autoritären Systemen. Um die Zensur im eigenen Land zu umgehen, lädt er Requisiten mit Metaphern auf. Mit Juggle & Hide hinterfragt Artamat nun dieses Vorgehen und seine eigene Rolle als Regie-Gott. Hat er all diesen Gegenständen eine Bedeutung aufgezwungen? In seiner ebenso verspielten wie radikalen Performance Juggle & Hide, die zum ersten Mal in Europa zu sehen ist, konfrontiert Artamat die reale politische Unfreiheit in Thailand mit der totalen Freiheit der Kunst: Bilder, Lieder, Esswaren und Ventilatoren bilden eine gemeinsame Front, forde
Termin
Mi 10.6.2026, 20:00
Ort
Theater Nestroyhof HamakomNestroyplatz 1
A-1020 Wien
Ereignisse
| Klavierkonzert
Goldberg-Variationen, BWV 988 (Arr. Josef Gabriel Rheinberger und Max Reger für zwei Klaviere)
Herbert Schuch, Sophie Pacini sowie die Schwestern Alice Sara und Mona Asuka Ott, um nur einige Namen zu nennen, haben eines gemeinsam: Sie alle wurden von Karl-Heinz Kämmerling ausgebildet. Und auch Igor Levit und Markus Becker stammen aus der Kaderschmiede dieses bis zu seinem Tod so erfolgreichen Klavierpädagogen. Becker ist bekannt für seine preisgekrönten Gesamteinspielungen – allen voran von Max Regers Klavierwerken, die mit Echo Klassik, Opus Klassik und Deutschen Schallplattenpreisen ausgezeichnet wurden. Neben seinem profunden Repertoire rund um Bach, Beethoven, Brahms und Reger begeistert er mit seiner „Freistil“-Jazz-Improvisation, die Presse und Publikum al
Igor Levit & Markus Becker
Johann Sebastian Bach:Goldberg-Variationen, BWV 988 (Arr. Josef Gabriel Rheinberger und Max Reger für zwei Klaviere)
Herbert Schuch, Sophie Pacini sowie die Schwestern Alice Sara und Mona Asuka Ott, um nur einige Namen zu nennen, haben eines gemeinsam: Sie alle wurden von Karl-Heinz Kämmerling ausgebildet. Und auch Igor Levit und Markus Becker stammen aus der Kaderschmiede dieses bis zu seinem Tod so erfolgreichen Klavierpädagogen. Becker ist bekannt für seine preisgekrönten Gesamteinspielungen – allen voran von Max Regers Klavierwerken, die mit Echo Klassik, Opus Klassik und Deutschen Schallplattenpreisen ausgezeichnet wurden. Neben seinem profunden Repertoire rund um Bach, Beethoven, Brahms und Reger begeistert er mit seiner „Freistil“-Jazz-Improvisation, die Presse und Publikum al
Termin
Mi 10.6.2026, 20:00
Ort
Tonhalle DüsseldorfEhrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Konzerte
| Konzert
Benjamin Bernheim, Tenor
Marc Leroy-Calatayud, Leitung
Giacomo Puccini: Ricondita armonia
Gaetano Donizetti: Don Pasquale: Ouvertüre
Gaetano Donizetti: L'elisir d'amore: Una furtiva lagrima
Giuseppe Verdi: La forza del destino: Ouvertüre
Giuseppe Verdi: Simon Boccanegra: O inferno! Amelia qui! - Ciel pietoso, rendila
Pietro Mascagni: Cavalleria rusticana: Intermezzo
Giacomo Puccini: Tosca: E lucevan le stelle
Hector Berlioz: La Damnation de Faust: Nature immense
Jules Massenet: Don Quichotte: Interlude de l'Acte V
Jules Massenet: Werther: Prélude
Jules Massenet: Werther: Pourquoi me réveiller, ô souffle du printemps?
Charles Gounod: Roméo et Juliette: Ouvertüre
Charles Gounod: Roméo et Juliette: Act II: Entr'acte
Charles Gounod: Roméo et J
Operngala: Nordwestdeutsche Philharmonie / Bernheim
Nordwestdeutsche PhilharmonieBenjamin Bernheim, Tenor
Marc Leroy-Calatayud, Leitung
Giacomo Puccini: Ricondita armonia
Gaetano Donizetti: Don Pasquale: Ouvertüre
Gaetano Donizetti: L'elisir d'amore: Una furtiva lagrima
Giuseppe Verdi: La forza del destino: Ouvertüre
Giuseppe Verdi: Simon Boccanegra: O inferno! Amelia qui! - Ciel pietoso, rendila
Pietro Mascagni: Cavalleria rusticana: Intermezzo
Giacomo Puccini: Tosca: E lucevan le stelle
Hector Berlioz: La Damnation de Faust: Nature immense
Jules Massenet: Don Quichotte: Interlude de l'Acte V
Jules Massenet: Werther: Prélude
Jules Massenet: Werther: Pourquoi me réveiller, ô souffle du printemps?
Charles Gounod: Roméo et Juliette: Ouvertüre
Charles Gounod: Roméo et Juliette: Act II: Entr'acte
Charles Gounod: Roméo et J
Termin
Mi 10.6.2026, 20:00
Ort
ElbphilharmoniePlatz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Konzerte
| Konzert
Nordwestdeutsche Philharmonie
Dirigent: Marc Leroy-Calatayud
Vokale und instrumentale Highlights aus Opern von Jules Massenet, Charles Gounod, Giuseppe Verdi u.a.
»Benjamin Bernheim ist erst 34 und besitzt die schönste Tenorstimme seit Luciano Pavarotti«, konnte man im November 2019 in der Süddeutschen Zeitung lesen. Mit mühelos strahlender Stimme und einer emotionalen Intensität, die ihresgleichen sucht, singt sich der gebürtige Pariser auf den großen Bühnen der Welt in die Herzen seiner Zuhörer:innen – zu Recht von allen Seiten bejubelt und mit Preisen ausgezeichnet. Kern seines Schaffens ist neben dem italienischen vor allem das französische Opernrepertoire, das er auch in den Mittelpunkt seines ProArte-Programms stellt.
Benjamin Bernheim / Nordwestdeutsche Philharmonie
Highlights der französischen Oper
Benjamin Bernheim, TenorNordwestdeutsche Philharmonie
Dirigent: Marc Leroy-Calatayud
Vokale und instrumentale Highlights aus Opern von Jules Massenet, Charles Gounod, Giuseppe Verdi u.a.
»Benjamin Bernheim ist erst 34 und besitzt die schönste Tenorstimme seit Luciano Pavarotti«, konnte man im November 2019 in der Süddeutschen Zeitung lesen. Mit mühelos strahlender Stimme und einer emotionalen Intensität, die ihresgleichen sucht, singt sich der gebürtige Pariser auf den großen Bühnen der Welt in die Herzen seiner Zuhörer:innen – zu Recht von allen Seiten bejubelt und mit Preisen ausgezeichnet. Kern seines Schaffens ist neben dem italienischen vor allem das französische Opernrepertoire, das er auch in den Mittelpunkt seines ProArte-Programms stellt.
Termin
Mi 10.6.2026, 20:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Film
Publikumsgespräch mit Oliver Sechting
Ticket Preise: 8,50/7,50 €
In Kooperation mit dem Luchs Kino am Zoo und der AIDS-Hilfe Halle / Sachsen-Anhalt Süd e. V.
Stadt der verlorenen Seelen
Rosa von Praunheims queeres Kult-Musical Stadt der verlorenen Seelen (1983) porträtiert das schillernde Leben einer Gruppe exzentrischer US-amerikanischer Cabaret-Performer. Drag Queens, Tänzer und Akrobaten sowie Menschen aus marginalisierten Communities – darunter Schwarze, Juden, Schwule und Transsexuelle – suchen in Berlin soziale Akzeptanz und kreative Freiräume. Rosa von Praunheim verzichtete bewusst auf klassische Schauspielprofis und setzte stattdessen auf reale Persönlichkeiten aus der queeren Subkultur, deren eigene Biografien und Erfahrungen dem Film seine besondere Authentizität verleihen.Publikumsgespräch mit Oliver Sechting
Ticket Preise: 8,50/7,50 €
In Kooperation mit dem Luchs Kino am Zoo und der AIDS-Hilfe Halle / Sachsen-Anhalt Süd e. V.
Termin
Mi 10.6.2026, 20:00
Ort
Luchs Kino am ZooSeebener Str. 172
D-06114 Halle (Saale)
Ereignisse
| Performance
(An Masken glauben)
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Credere alle Maschere
(An Masken glauben)
Romeo Castellucci
In der Republic of Gods kann er nicht fehlen: der italienische Regisseur und Gesamtkunstwerk-Schöpfer Romeo Castellucci, der die Natur des Heiligen per se befragt. Seine Arbeiten sind voller biblischer, mythologischer und ikonografischer Bezüge, von Gottesferne und Gottesgegenwart, von Ritualen und liturgischen Formen geprägt. Als regelmäßiger Gast bei den Wiener Festwochen haben seine Inszenierungen sowohl Jubelstürme wie auch Proteste ausgelöst. Nun kehrt er mit seiner neusten installativen Performance zurück. Für diese wurden 50 Masken entworfen und jede gehört einer Person im Publikum. An Masken glauben ist eine Art Rätsel, das den individuellen Blick reflektiert und das Zuschauen an sich moralisch hinterfragt. Im Zentrum dieses Rätsels steht ein berühmter Stuhl – ein Stuhl, d
Termin
Mi 10.6.2026, 21:00
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Ereignisse
| Kinderprogramm
Workshop-Reihe von A.R.E.A.L.: Oh my Godness!
Für Kinder und Jugendliche (8–14 Jahre)
Hast du schon einmal ein göttliches Wesen gesehen? Im Kinder- und Jugendprogramm im schwimmenden Haus der Republik dreht sich alles um das Äußere und Innere von Göttern und Göttinnen: Wie sehen sie aus? Sind sie unsichtbar oder zeigen sie sich nur jenen, die fest an sie glauben? Und kann man sie eigentlich hören? In den Workshops entwerfen die jungen Teilnehmer:innen gemeinsam göttliche Wesen, die alle ein zentrales Element verbindet: das Wasser. Mit ausgedienten Schwimmnudeln, Schläuchen, Schwimmreifen und Flügerln ent-stehen einzigartige Wasserwesen. Neben dem Bauen und Gestalten werden in einer Soundwerkstatt die Stimmen und Klänge der neuen Gottheiten erforscht und in der Grafikwerkstatt außerdem Spielkarten und Poster gestaltet, die ihre Superkräfte sichtbar machen. So entsteht ein gaTermin
Do 11.6.2026
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Ausstellungen
| Ausstellung
Der 1964 in Neuwied geborene Hans Georg Esch arbeitet seit über 40 Jahren gleichermaßen als Auftragsfotograf sowie künstlerisch autonom für seine Fotobücher. Eine Auswahl seines Werkes zeigt das MAKK vom 11. Juni bis zum 27. September 2026. Vertreten sind großformatige Masterpieces und seriell angelegte Bildstrecken
Hans Georg Esch: Der architektonische Blick
epochal – global
„Der architektonische Blick · epochal – global ist die zweite umfassende Museumsausstellung des Architekturfotografen Hans Georg Esch. Von Pompeji über „den Dom“, vom Chrysler-Building in New York bis zu den Gebäuden von Oswald Mathias Ungers und zu dem erst 2025 in Betrieb genommenen Flughafen von Abu Dhabi, von Beijing über Shibam, der Altstadt der Metropole Jemens, Sanaa, von Hong Kong bis Köln und Neviges im Bergischen Land … Die Architekturen der Welt sind Eschs Motive.Der 1964 in Neuwied geborene Hans Georg Esch arbeitet seit über 40 Jahren gleichermaßen als Auftragsfotograf sowie künstlerisch autonom für seine Fotobücher. Eine Auswahl seines Werkes zeigt das MAKK vom 11. Juni bis zum 27. September 2026. Vertreten sind großformatige Masterpieces und seriell angelegte Bildstrecken
Termin
Do 11.6.2026 - So 27.9.2026
Ort
MAKK - Museum für Angewandte Kunst KölnAn der Rechtschule
D-50667 Köln
Konzerte
| Konzert
Paavo Järvi, Music Director
Auswahl aus folgenden Werken:
Ludwig van Beethoven: Ouvertüre zu «Egmont» f-Moll op. 84
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert C-Dur KV 299 für Flöte, Harfe und Orchester
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 1 f-Moll op. 10
Johann Strauss (Sohn): «Künstlerleben», Walzer op. 316
Die nächste Generation von Dirigent*innen lernt in der nun sechsten Conductors’ Academy von unserem Music Director Paavo Järvi und bekommt Gelegenheit, mit dem Tonhalle- Orchester Zürich zu arbeiten. Über mehrere Tage hinweg erhalten die jungen Dirigent*innen wichtige technische und musikalische Impulse. Beim Abschlusskonzert können Sie als Zuhörer*innen darüber abstimmen, wer den Publikumspreis erhält. Ausserdem lädt Paavo Järvi mit seinem Scholarship eine
Conductors’ Academy: Masterclass
Tonhalle-Orchester ZürichPaavo Järvi, Music Director
Auswahl aus folgenden Werken:
Ludwig van Beethoven: Ouvertüre zu «Egmont» f-Moll op. 84
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert C-Dur KV 299 für Flöte, Harfe und Orchester
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 1 f-Moll op. 10
Johann Strauss (Sohn): «Künstlerleben», Walzer op. 316
Die nächste Generation von Dirigent*innen lernt in der nun sechsten Conductors’ Academy von unserem Music Director Paavo Järvi und bekommt Gelegenheit, mit dem Tonhalle- Orchester Zürich zu arbeiten. Über mehrere Tage hinweg erhalten die jungen Dirigent*innen wichtige technische und musikalische Impulse. Beim Abschlusskonzert können Sie als Zuhörer*innen darüber abstimmen, wer den Publikumspreis erhält. Ausserdem lädt Paavo Järvi mit seinem Scholarship eine
Termin
Do 11.6.2026, 10:00
Ort
Tonhalle ZürichGroße Tonhalle
Claridenstr. 7
CH-8002 Zürich
Aufführungen
| Kindertheater
Kinderstück von Otfried Preußler | Für die Bühne bearbeitet von John von Düffel
Mit 127 Jahren ist die kleine Hexe noch zu jung für den großen Hexentanz auf dem Blocksberg – sagen zumindest die anderen Hexen. Doch sie will unbedingt dazugehören! Heimlich mischt sie sich unter die Feiernden, wird jedoch entdeckt und muss sich vor der Oberhexe verantworten. Diese stellt ihr eine Herausforderung: Nur wenn sie ein Jahr lang eine „gute Hexe“ ist, darf sie beim nächsten Mal mittanzen. Gemeinsam mit ihrem klugen Raben Abraxas stellt sich die kleine Hexe dieser Aufgabe – mit viel Magie, gutem Willen und dem ein oder anderen Missgeschick. Denn wenn sie einen Zauber nicht ganz richtig spricht, kann es schon mal passieren, dass statt Regen Buttermilch vom Himmel fällt. Doch während sie hilft, Gutes tut und manchmal auch scheitert, lernt sie, dass es nicht immer leicht ist, das R
Die kleine Hexe
Kinderstück von Otfried Preußler | Für die Bühne bearbeitet von John von Düffel
Für Menschen ab 4 Jahren
Mit 127 Jahren ist die kleine Hexe noch zu jung für den großen Hexentanz auf dem Blocksberg – sagen zumindest die anderen Hexen. Doch sie will unbedingt dazugehören! Heimlich mischt sie sich unter die Feiernden, wird jedoch entdeckt und muss sich vor der Oberhexe verantworten. Diese stellt ihr eine Herausforderung: Nur wenn sie ein Jahr lang eine „gute Hexe“ ist, darf sie beim nächsten Mal mittanzen. Gemeinsam mit ihrem klugen Raben Abraxas stellt sich die kleine Hexe dieser Aufgabe – mit viel Magie, gutem Willen und dem ein oder anderen Missgeschick. Denn wenn sie einen Zauber nicht ganz richtig spricht, kann es schon mal passieren, dass statt Regen Buttermilch vom Himmel fällt. Doch während sie hilft, Gutes tut und manchmal auch scheitert, lernt sie, dass es nicht immer leicht ist, das R
Termin
Do 11.6.2026, 10:00
Ort
verschiedene Spielstätten
Literatur+Sprache
| Lesung
Anhand von Textauszügen aus „Die Strudlhofstiege“ und „Die Dämonen“, seinen beiden Hauptwerken, gibt Literaturwissenschafter Herwig Gottwald beim Literaturfrühstück Einblicke in die Romankunst Doderers.
Kaffee und Kipferl ab 9.45 U
Herwig Gottwald: Doderer heute. Zugänge zu einem großen österreichischen Erzähler
Literaturfrühstück
Doderer galt lange als bedeutendster Schriftsteller Österreichs, heute ist er weitgehend vergessen. Der Vortrag soll Wege zur Lektüre der erzählerisch innovativsten und sprachlich witzigsten Romane unserer Literatur erschließen helfen. Einerseits ins „tiefe Österreich“, in die verschlungenen Wege seiner Geschichte führend, zeigen sich seine Texte als Meisterwerke subtilen Humors und grotesk-komischer Figurenzeichnungen, erweisen sich aber zugleich als ausgefeilte Dokumente einer akribischen und kompromisslosen Suche nach authentischem Leben in der Moderne.Anhand von Textauszügen aus „Die Strudlhofstiege“ und „Die Dämonen“, seinen beiden Hauptwerken, gibt Literaturwissenschafter Herwig Gottwald beim Literaturfrühstück Einblicke in die Romankunst Doderers.
Kaffee und Kipferl ab 9.45 U
Termin
Do 11.6.2026, 10:30
Ort
Literaturhaus SalzburgStrubergasse 23
A-5020 Salzburg
Konzerte
| Klassik
Lunchtime-Konzert
Tenzin Muster, AkkordeonTermin
Do 11.6.2026, 12:30
Ort
Hochschule LuzernClub Knox
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Ereignisse
| Aufführung
Künstleriche Leitung: KOBAKANT
Inszenierung: Alicia Geugelin
Dramaturgie: Julia Schinke
Ticke
Music Game
Parzipatives Musiktheater
Oper wird zum Live-Game: In einer interaktiven Spielanordnung über Sprache und das gegenseitige Verstehen taucht das Publikum in eine Fabelwelt ein und wird zum Mitspieler in einem Game. Seit Anbeginn der Menschheit sind nicht nur Tiere, Pflanzen und Vögel, sondern auch Menschen unterwegs. Das Kollektiv Kobakant entwickelt gemeinsam mit der Regisseurin Alicia Geugelin und zwei Sängerinnen ein theatral-digitales Spiel, das sich mit dem Kommen und Gehen auseinandersetzt und dabei in verschiedene Perspektiven reinschlüpfen lässt. Wie ist bei aller Unterschiedlichkeit eine Verständigung miteinander möglich? Im Music Game kann das live und interaktiv in verschiedenen Rollen ausprobiert werden.Künstleriche Leitung: KOBAKANT
Inszenierung: Alicia Geugelin
Dramaturgie: Julia Schinke
Ticke
Termin
Do 11.6.2026, 13:00
Ort
ehemaliges Thalia-Theater(Zugang durch das Puschkinhaus)
Kardinal-Albrecht-Straße 6
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Konzert
Paavo Järvi, Music Director
Auswahl aus folgenden Werken:
Ludwig van Beethoven: Ouvertüre zu «Egmont» f-Moll op. 84
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert C-Dur KV 299 für Flöte, Harfe und Orchester
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 1 f-Moll op. 10
Johann Strauss (Sohn): «Künstlerleben», Walzer op. 316
Die nächste Generation von Dirigent*innen lernt in der nun sechsten Conductors’ Academy von unserem Music Director Paavo Järvi und bekommt Gelegenheit, mit dem Tonhalle- Orchester Zürich zu arbeiten. Über mehrere Tage hinweg erhalten die jungen Dirigent*innen wichtige technische und musikalische Impulse. Beim Abschlusskonzert können Sie als Zuhörer*innen darüber abstimmen, wer den Publikumspreis erhält. Ausserdem lädt Paavo Järvi mit seinem Scholarship eine
Conductors’ Academy: Masterclass
Tonhalle-Orchester ZürichPaavo Järvi, Music Director
Auswahl aus folgenden Werken:
Ludwig van Beethoven: Ouvertüre zu «Egmont» f-Moll op. 84
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert C-Dur KV 299 für Flöte, Harfe und Orchester
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 1 f-Moll op. 10
Johann Strauss (Sohn): «Künstlerleben», Walzer op. 316
Die nächste Generation von Dirigent*innen lernt in der nun sechsten Conductors’ Academy von unserem Music Director Paavo Järvi und bekommt Gelegenheit, mit dem Tonhalle- Orchester Zürich zu arbeiten. Über mehrere Tage hinweg erhalten die jungen Dirigent*innen wichtige technische und musikalische Impulse. Beim Abschlusskonzert können Sie als Zuhörer*innen darüber abstimmen, wer den Publikumspreis erhält. Ausserdem lädt Paavo Järvi mit seinem Scholarship eine
Termin
Do 11.6.2026, 13:45
Ort
Tonhalle ZürichGroße Tonhalle
Claridenstr. 7
CH-8002 Zürich
Ereignisse
| Stadtführung
Godot Komplex: Hannah Baumann, Franziska Hiller, Johannes Worms
In Kooperation mit der Abteilung Musikwissenschaft der Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg entwickelt das Konzertkollektiv godot komplex einen konzertanten Spaziergang zu drei unterschiedlichen Orten in der Stadt. In einem Workshop zur Formatentwicklung von Musikereignissen haben Studierende gemeinsam mit Hannah Baumann, Franziska Hiller und Johannes Worms verschiedene Pop-Up Performances entwickelt, die sich dem diesjährigen Festivalthema Mannsbilder: Helden, Herrscher, Herzensbrecher nähern: Wo finden wir Spuren von (antiquierten) Männlichkeitsbildern an den jeweiligen Orten und was verraten sie uns über unseren heutigen Blick darauf? Ein musikalischthematischer Spaziergang durch
City Walk: Stadt-Helden
Studierende der Universität HalleGodot Komplex: Hannah Baumann, Franziska Hiller, Johannes Worms
In Kooperation mit der Abteilung Musikwissenschaft der Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg entwickelt das Konzertkollektiv godot komplex einen konzertanten Spaziergang zu drei unterschiedlichen Orten in der Stadt. In einem Workshop zur Formatentwicklung von Musikereignissen haben Studierende gemeinsam mit Hannah Baumann, Franziska Hiller und Johannes Worms verschiedene Pop-Up Performances entwickelt, die sich dem diesjährigen Festivalthema Mannsbilder: Helden, Herrscher, Herzensbrecher nähern: Wo finden wir Spuren von (antiquierten) Männlichkeitsbildern an den jeweiligen Orten und was verraten sie uns über unseren heutigen Blick darauf? Ein musikalischthematischer Spaziergang durch
Termin
Do 11.6.2026, 15:00
Ort
hr.fleischer - Kiosk am Reileck(Start- und Endpunkt)
Händelstraße 1a
D-06114 Halle (Saale)
Aufführungen
| Familientheater
Emil reist allein mit dem Zug nach Berlin, um seine Großmutter zu besuchen, er trägt dabei eine größere Geldsumme bei sich, die er sorgfältig bewachen soll. Im Zug lernt er einen freundlichen Mann kennen, doch als Emil einschläft, ist das Geld weg. Nach der Ankunft in Berlin nimmt Emil die Verfolgung des Diebes auf. Dabei trifft er auf eine Gruppe hilfsbereiter Kinder, die mit ihm einen Plan schmieden, um das Geld zurückzubekommen.
Regie Magdalene Schaefer und Stefan Förster
Mit Anka, Alessio, Lana, Hana, Darius, Volkan, Damiano, Safa, Alina, Vala, Giselle, Juri, Olti, Maximilian, Francesco, Lian, Dea, Nico, Lee und Tayler
Gefördert durch den Lions Club
Begrenzte Plätze: Zählkarten an der Theat
Emil und die Detektive
Theaterstück nach dem Roman von Erich Kästner / Gastspiel
Eine Schultheaterproduktion der Berchenschule Konstanz, Theaterkooperation Klasse 6Emil reist allein mit dem Zug nach Berlin, um seine Großmutter zu besuchen, er trägt dabei eine größere Geldsumme bei sich, die er sorgfältig bewachen soll. Im Zug lernt er einen freundlichen Mann kennen, doch als Emil einschläft, ist das Geld weg. Nach der Ankunft in Berlin nimmt Emil die Verfolgung des Diebes auf. Dabei trifft er auf eine Gruppe hilfsbereiter Kinder, die mit ihm einen Plan schmieden, um das Geld zurückzubekommen.
Regie Magdalene Schaefer und Stefan Förster
Mit Anka, Alessio, Lana, Hana, Darius, Volkan, Damiano, Safa, Alina, Vala, Giselle, Juri, Olti, Maximilian, Francesco, Lian, Dea, Nico, Lee und Tayler
Gefördert durch den Lions Club
Begrenzte Plätze: Zählkarten an der Theat
Termin
Do 11.6.2026, 15:00
Ort
WerkstattInselgasse 2-6
D-78462 Konstanz
Ereignisse
| Diskussion
Das Symposium fragt, wie sich Kunst und Kunstinstitutionen angesichts der bedrohten demokratischen Souveränität und des Aufstiegs autoritärer Kräfte positionieren sollten: (Wie) kann Kunst neue Formen demokratischer Vorstellungskraft ermöglichen, ohne selbst autoritäre oder totalitäre Zwänge zu reproduzieren?
Neben Grundsatzvorträgen von Geoffroy de Lagasnerie und Hito Steyerl umfasst das Programm Diskussionen mit Mattias Andersson & Ensemble Volkstheater, Evelyn Annuß, Ekaterina Degot, Jan Philipp Gloger, Stefan Herheim, Pia Janke, Monika Meister, Sara Ostertag, Julia Purgina, Milo Rau, Gerfried Stocker, Monika Voit
Krise der Demokratie Widerstand der Kunst?
Das Symposium des Interuniversitären Forschungsnetzwerk Elfriede Jelinek dient der Diskussion künstlerischer Strategien gegen antidemokratische und autoritäre Tendenzen.Das Symposium fragt, wie sich Kunst und Kunstinstitutionen angesichts der bedrohten demokratischen Souveränität und des Aufstiegs autoritärer Kräfte positionieren sollten: (Wie) kann Kunst neue Formen demokratischer Vorstellungskraft ermöglichen, ohne selbst autoritäre oder totalitäre Zwänge zu reproduzieren?
Neben Grundsatzvorträgen von Geoffroy de Lagasnerie und Hito Steyerl umfasst das Programm Diskussionen mit Mattias Andersson & Ensemble Volkstheater, Evelyn Annuß, Ekaterina Degot, Jan Philipp Gloger, Stefan Herheim, Pia Janke, Monika Meister, Sara Ostertag, Julia Purgina, Milo Rau, Gerfried Stocker, Monika Voit
Termin
Do 11.6.2026, 16:00 - 19:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Ereignisse
| Konzert
Vor mehr als 250 Jahren war Halle der Schaffensort von Wilhelm Friedemann Bach, seinerzeit Director Musices und Organist an der hiesigen Marktkirche. Im ehemaligen Wohnhaus des ältesten Bach-Sohnes bewegt man sich jedoch nicht nur auf dessen musikalischen Spuren, sondern unternimmt vielmehr eine Zeitreise durch die gesamte Geschichte der Musikstadt Halle. Unterwegs begegnet man einer ganzen Reihe von hallischen Komponisten, wie dem Balladenkönig Carl Loewe oder der Lokalgröße Robert Franz. Musikalisch umrahmt wird die kurzweilige Führung durch den Pianisten Jürgen Pfüller, der einige originale Musikinstrumente aus den Beständen der Stiftung Händel-Haus zum Klingen bringt.
Ticket Preise: 10,00 €
Bei Bach zuhause
Mit Karl Altenburg (Stiftung Händel-Haus) und Jürgen Pfüller (Pianist)Vor mehr als 250 Jahren war Halle der Schaffensort von Wilhelm Friedemann Bach, seinerzeit Director Musices und Organist an der hiesigen Marktkirche. Im ehemaligen Wohnhaus des ältesten Bach-Sohnes bewegt man sich jedoch nicht nur auf dessen musikalischen Spuren, sondern unternimmt vielmehr eine Zeitreise durch die gesamte Geschichte der Musikstadt Halle. Unterwegs begegnet man einer ganzen Reihe von hallischen Komponisten, wie dem Balladenkönig Carl Loewe oder der Lokalgröße Robert Franz. Musikalisch umrahmt wird die kurzweilige Führung durch den Pianisten Jürgen Pfüller, der einige originale Musikinstrumente aus den Beständen der Stiftung Händel-Haus zum Klingen bringt.
Ticket Preise: 10,00 €
Termin
Do 11.6.2026, 16:00
Aufführungen
| Familientheater
Emil reist allein mit dem Zug nach Berlin, um seine Großmutter zu besuchen, er trägt dabei eine größere Geldsumme bei sich, die er sorgfältig bewachen soll. Im Zug lernt er einen freundlichen Mann kennen, doch als Emil einschläft, ist das Geld weg. Nach der Ankunft in Berlin nimmt Emil die Verfolgung des Diebes auf. Dabei trifft er auf eine Gruppe hilfsbereiter Kinder, die mit ihm einen Plan schmieden, um das Geld zurückzubekommen.
Regie Magdalene Schaefer und Stefan Förster
Mit Anka, Alessio, Lana, Hana, Darius, Volkan, Damiano, Safa, Alina, Vala, Giselle, Juri, Olti, Maximilian, Francesco, Lian, Dea, Nico, Lee und Tayler
Gefördert durch den Lions Club
Begrenzte Plätze: Zählkarten an der Theat
Emil und die Detektive
Theaterstück nach dem Roman von Erich Kästner / Gastspiel
Eine Schultheaterproduktion der Berchenschule Konstanz, Theaterkooperation Klasse 6Emil reist allein mit dem Zug nach Berlin, um seine Großmutter zu besuchen, er trägt dabei eine größere Geldsumme bei sich, die er sorgfältig bewachen soll. Im Zug lernt er einen freundlichen Mann kennen, doch als Emil einschläft, ist das Geld weg. Nach der Ankunft in Berlin nimmt Emil die Verfolgung des Diebes auf. Dabei trifft er auf eine Gruppe hilfsbereiter Kinder, die mit ihm einen Plan schmieden, um das Geld zurückzubekommen.
Regie Magdalene Schaefer und Stefan Förster
Mit Anka, Alessio, Lana, Hana, Darius, Volkan, Damiano, Safa, Alina, Vala, Giselle, Juri, Olti, Maximilian, Francesco, Lian, Dea, Nico, Lee und Tayler
Gefördert durch den Lions Club
Begrenzte Plätze: Zählkarten an der Theat
Termin
Do 11.6.2026, 17:00
Ort
WerkstattInselgasse 2-6
D-78462 Konstanz
Ereignisse
| Konzert
Santur: Arash Mohafez
Tar: Nima Noury
Percussion: Farid Kheradmand
Hamburger Ratsmusik
Viola da gamba: Simone Eckert
Cembalo: Anke Dennert
Mit Werken u. a. von Georg Friedrich Händel, Marin Marais, Abdolqâder Marâqi und Abolhasan Saba
Eine musikalische Flussreise der besonderen Art: Auf der MS Händel II begegnen sich westliche Barockklänge und die reiche Klangwelt Persiens. Unter dem Titel Faszination Persien verbindet das Konzert Werke von Georg Friedrich Händel und Marin Marais mit selten gehörter persischer Musik aus dem 17. und 18. Jahrhundert – ein Dialog zwischen zwei Kulturen, die sich in Eleganz und Ausdruck überraschend nah sind. Der Historiker und Komponist Dimitrie Cantemir (1673–1723) sammelte zeitgenössische und ältere Musik aus
Faszination Persien
Neoclassical Ensemble of TehranSantur: Arash Mohafez
Tar: Nima Noury
Percussion: Farid Kheradmand
Hamburger Ratsmusik
Viola da gamba: Simone Eckert
Cembalo: Anke Dennert
Mit Werken u. a. von Georg Friedrich Händel, Marin Marais, Abdolqâder Marâqi und Abolhasan Saba
Eine musikalische Flussreise der besonderen Art: Auf der MS Händel II begegnen sich westliche Barockklänge und die reiche Klangwelt Persiens. Unter dem Titel Faszination Persien verbindet das Konzert Werke von Georg Friedrich Händel und Marin Marais mit selten gehörter persischer Musik aus dem 17. und 18. Jahrhundert – ein Dialog zwischen zwei Kulturen, die sich in Eleganz und Ausdruck überraschend nah sind. Der Historiker und Komponist Dimitrie Cantemir (1673–1723) sammelte zeitgenössische und ältere Musik aus
Termin
Do 11.6.2026, 18:00
Ort
MS Händel 2Riveufer 5
D-06114 Halle (Saale)
Ereignisse
| Konzert
Universitätschor Halle „Johann Friedrich Reichardt“
Pfeiferstuhl Music Halle
Mit Werken von u. a. Raffaella Aleotti, Laura Hawley, Fanny Hensel, Clara Schumann, Ethel Smyth, Louise Reichardt, Evita Rudžionytė und Karin Rehnqvist
Komplementär zum Mannsbilder-Motto der diesjährigen Festspiele präsentiert der Kammerchor des Universitätschores „Johann Friedrich Reichardt“ gleichsam eine „Damenwahl“: Ein Programm, das ausschließlich aus Werken von Komponistinnen besteht. Nachdem Frauen jahrhundertelang als Tonsetzerinnen unterschätzt und systematisch aus dem „Männerberuf“ ferngehalten wurden, zeigt das Hallesche Ensemble, wie reichhaltig und stilistisch breitgefächert die weibliche Musikgeschichte ist. Ethel Smyth war die erste Frau, die
March of the Women
Wandelkonzert im Botanischen Garten
Musikalische Leitung: Keno Weber, Jens ArndtUniversitätschor Halle „Johann Friedrich Reichardt“
Pfeiferstuhl Music Halle
Mit Werken von u. a. Raffaella Aleotti, Laura Hawley, Fanny Hensel, Clara Schumann, Ethel Smyth, Louise Reichardt, Evita Rudžionytė und Karin Rehnqvist
Komplementär zum Mannsbilder-Motto der diesjährigen Festspiele präsentiert der Kammerchor des Universitätschores „Johann Friedrich Reichardt“ gleichsam eine „Damenwahl“: Ein Programm, das ausschließlich aus Werken von Komponistinnen besteht. Nachdem Frauen jahrhundertelang als Tonsetzerinnen unterschätzt und systematisch aus dem „Männerberuf“ ferngehalten wurden, zeigt das Hallesche Ensemble, wie reichhaltig und stilistisch breitgefächert die weibliche Musikgeschichte ist. Ethel Smyth war die erste Frau, die
Termin
Do 11.6.2026, 18:00
Ort
Botanischer GartenAm Kirchtor 1-12
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Klassik
18:00 Uhr
Daria Bocharova, Klavier (Master Performance Klassik)
Klasse Konstantin Lifschitz
20:00 Uhr
Yeuk Man Cheng, Tuba (Master Performance Klassik)
Klasse Anne Jelle Visser
Master-Abschlusskonzerte Klassik – Klavier und Tuba
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.18:00 Uhr
Daria Bocharova, Klavier (Master Performance Klassik)
Klasse Konstantin Lifschitz
20:00 Uhr
Yeuk Man Cheng, Tuba (Master Performance Klassik)
Klasse Anne Jelle Visser
Termin
Do 11.6.2026, 18:00
Ort
Hochschule LuzernKonzertsaal Salquin
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Aufführungen
| Performance
Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.
Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
NEW HAMBURG: Veddelogie To Go
performatives Live-Audio Format von JAJAJA
Uraufführung: 10.6.2026Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.
Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
Termin
Do 11.6.2026, 18:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausTreffpunkt: S-Bahnhof Elbbrücken
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Aufführungen
| Tanz
Karten gibt es ausschließlich über die Theaterkasse.
Tanz Unlimited
Mit der diplomierten Bühnentänzerin, Choreografin und Tanzlehrerin Laura Delfino konnten wir eine vielseitige und erfahrene Gast-Künstlerin gewinnen, die in dieser Saison die Einheiten dieser Veranstaltung leiten wird. Vielleicht erinnert sich auch der Eine oder die Andere unter ihnen daran, dass sie bereits von 2003 bis 2012 als choreografische Assistentin und Trainingsleiterin für das Tanztheater Daniel Goldin tätig war. Außerdem kreierte Laura Delfino für das Junge Theater Münster die Werke Gloria und Spring Awakening.Karten gibt es ausschließlich über die Theaterkasse.
Termin
Do 11.6.2026, 18:30
Ort
Theater MünsterBallettsaal
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Ereignisse
| Führung
In Kooperation mit dem Heinrich-Heine-Institut
Führung durch das Schumann-Haus
Exklusive Führung durch ein modernes MusikmuseumIn Kooperation mit dem Heinrich-Heine-Institut
Termin
Do 11.6.2026, 18:30
Ort
Schumann-HausBilker Straße 15
D-40213 Düsseldorf
Ereignisse
| Konzert
Diese Band ist eine Legende! Der sogenannten Hot Dance Music der 1920er und 30er Jahre, dem frühen Blues und dem Early Swing hat sich das O.P.S.O. seit 1974 verschrieben.
Und das auf eine authentische und historisch fundierte Art und Weise der Interpretation, dass man glaubt, man hört einer Schellack-Platte zu. Derzeit gibt es wohl keine Formation, die diesen Sound stilechter zum Klingen bringt. Tauchen Sie im Neuensteiner Rittersaal in die Roaring Twenties ein — in die Welt der Grammophone, Nadelstreifen, Jazzclubs, des Charlestons und des Foxtrotts. Passend zu den Tunes sagen Sie wahrscheinlich You’re Driving Me Crazy oder Sweet Like This.
Konzert #2
36 / 32 €, erm. 32 / 28 €
Goin' Crazy With The Blues
Jazz im Rittersaal
Original Prague Syncopated OrchestraDiese Band ist eine Legende! Der sogenannten Hot Dance Music der 1920er und 30er Jahre, dem frühen Blues und dem Early Swing hat sich das O.P.S.O. seit 1974 verschrieben.
Und das auf eine authentische und historisch fundierte Art und Weise der Interpretation, dass man glaubt, man hört einer Schellack-Platte zu. Derzeit gibt es wohl keine Formation, die diesen Sound stilechter zum Klingen bringt. Tauchen Sie im Neuensteiner Rittersaal in die Roaring Twenties ein — in die Welt der Grammophone, Nadelstreifen, Jazzclubs, des Charlestons und des Foxtrotts. Passend zu den Tunes sagen Sie wahrscheinlich You’re Driving Me Crazy oder Sweet Like This.
Konzert #2
36 / 32 €, erm. 32 / 28 €
Termin
Do 11.6.2026, 19:00
Ort
Schloss NeuensteinRittersaal
Hintere Straße 8
D-74632 Neuenstein
Konzerte
| Konzert
Masaya Kamei, Klavier
Dresdner Philharmonie
Ludwig van Beethoven: Klavierkonzert Nr. 5 Es-Dur
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 1 D-Dur
Als Beethoven 1809 sein Fünftes und letztes Klavierkonzert schrieb, war Wien von den Truppen Napoleons belagert. Der Kriegslärm und die wirtschaftliche Unsicherheit – sein Mäzen Erzherzog Rudolf hatte die Stadt verlassen – beeinflussten die Entstehung des Werks. Beethoven schuf ein Klavierkonzert mit einer für die Zeit außergewöhnlich neuen Form, in der der Solist zwischen heroischen und friedlichen Momenten wechselt. Trotz der schwierigen Umstände spiegelt das Werk keinen Fatalismus wider, sondern einen feierlichen Kampf für Freiheit und gegen Unterdrückung.
Auch Gustav Mahlers Erste Sinfonie zeugt von intensiven
Sir Donald mit Mahler
Der Chefdirigent mit Mahlers Erster, dazu Beethovens 5. Klavierkonzert
Sir Donald Runnicles, DirigentMasaya Kamei, Klavier
Dresdner Philharmonie
Ludwig van Beethoven: Klavierkonzert Nr. 5 Es-Dur
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 1 D-Dur
Als Beethoven 1809 sein Fünftes und letztes Klavierkonzert schrieb, war Wien von den Truppen Napoleons belagert. Der Kriegslärm und die wirtschaftliche Unsicherheit – sein Mäzen Erzherzog Rudolf hatte die Stadt verlassen – beeinflussten die Entstehung des Werks. Beethoven schuf ein Klavierkonzert mit einer für die Zeit außergewöhnlich neuen Form, in der der Solist zwischen heroischen und friedlichen Momenten wechselt. Trotz der schwierigen Umstände spiegelt das Werk keinen Fatalismus wider, sondern einen feierlichen Kampf für Freiheit und gegen Unterdrückung.
Auch Gustav Mahlers Erste Sinfonie zeugt von intensiven
Termin
Do 11.6.2026, 19:00
Ort
KulturpalastKonzertsaal
Schloßstr. 2
D-01067 Dresden
Ereignisse
| Konzert
Markus J. Bachmann, Spiel
Sangyoon Lee, Viola
Ani Ter-Martirosyan, Klavier
Sabine Brenner-Wilczek, Moderation
Clara Schumann: Drei Romanzen op. 22
Robert Schumann: Märchenbilder für Viola und Klavier op. 113
Robert Schumann: Fantasiestücke op. 73
Johannes Brahms: Sonate für Viola und Klavier op. 120/2 (1.Satz)
Ein Abend voller Experimente und Überraschungen! Heines bissige, ironische Texte sind das revolutionäre Fanal für den Abend. Die szenische Konzert-Lesung entführt auch mit romantischer Musik von Clara und Robert Schumann ins 19. Jahrhundert. Auf der Straße der Romantik und Revolution erinnert heute das Schumann-Haus an die Düsseldorfer Zeit des Paares. Eine Hör-Collage mit Original-Auszügen der Schumanns aus der sogenannten „Gerüchteküche“ versi
Traumbilder
Szenische Konzert-Lesung
Jasmin-Neven Varul, SpielMarkus J. Bachmann, Spiel
Sangyoon Lee, Viola
Ani Ter-Martirosyan, Klavier
Sabine Brenner-Wilczek, Moderation
Clara Schumann: Drei Romanzen op. 22
Robert Schumann: Märchenbilder für Viola und Klavier op. 113
Robert Schumann: Fantasiestücke op. 73
Johannes Brahms: Sonate für Viola und Klavier op. 120/2 (1.Satz)
Ein Abend voller Experimente und Überraschungen! Heines bissige, ironische Texte sind das revolutionäre Fanal für den Abend. Die szenische Konzert-Lesung entführt auch mit romantischer Musik von Clara und Robert Schumann ins 19. Jahrhundert. Auf der Straße der Romantik und Revolution erinnert heute das Schumann-Haus an die Düsseldorfer Zeit des Paares. Eine Hör-Collage mit Original-Auszügen der Schumanns aus der sogenannten „Gerüchteküche“ versi
Termin
Do 11.6.2026, 19:00
Ort
Palais WittgensteinBilker Str. 7
D-40213 Düsseldorf
Aufführungen
| Musiktheater
Trotz seiner mehr als 200-köpfigen Besatzung aus Chor, Extrachor und Statisterie, Staatsorchester, Bühnenorchester und den berühmten sechs Fern-Trompeten sowie dem internationalen Cast aus hervorragenden Solist:innen kommt dieses musikalische
Aida
Oper von Giuseppe Verdi
Zu den weltberühmten Klängen von Verdis Triumphmarsch setzt sich Kassels neues Opernschiff in Bewegung auf seine Fahrt durch den Ozean des Weltmarkts und die Untiefen seiner globalen Krisen. Was als sinnliche Kreuzfahrt unseres theatralen Bühnen-Tankers in Kassels neuem INTERIM startet, wird bald zur Messlatte für ein zukünftiges Musiktheater des Erlebnisses. Und kaum sind wir in See gestochen, schon unken die einen, das Boot sei voll, während die anderen eine neue Verteidigungsfähigkeit einfordern, um den bisherigen Wohlstand an Deck zu erhalten.Trotz seiner mehr als 200-köpfigen Besatzung aus Chor, Extrachor und Statisterie, Staatsorchester, Bühnenorchester und den berühmten sechs Fern-Trompeten sowie dem internationalen Cast aus hervorragenden Solist:innen kommt dieses musikalische
Termin
Do 11.6.2026, 19:00
Ort
InterimLudwig-Mond Str. 35D
D-34121 Kassel
Ereignisse
| Konzertante Aufführung
Libretto von Nicola Francesco Haym nach Domenico Lallis L’amor tirannico (1710), basierend auf Tacitus‘ Annales (um 120)
Handels Radamisto, 1720 in London uraufgeführt und wenige Monate später für den Star-Kastraten Senesino überarbeitet, erzählt von dem armenischen König Tiridate, der von Machtgier getrieben alles zerstört, was ihn umgibt. Zwischen politischen Intrigen und privaten Konflikten kämpft Radamisto um seine Liebe zu Zenobia, während Treue, Verrat und Verzweiflung die Figuren in immer neue Extremsituationen treiben. In dieser Oper begegnen wir Männern, die sich als unerschrockene Helden, skrupellose Herrscher oder verletzliche Liebende zeigen – und deren Gegensatze die Handlung mitreisend vorantreiben. Max Emanuel Cenčić i
Radamisto
Opera seria in drei Akten, HWV 12 b (1720)Libretto von Nicola Francesco Haym nach Domenico Lallis L’amor tirannico (1710), basierend auf Tacitus‘ Annales (um 120)
Handels Radamisto, 1720 in London uraufgeführt und wenige Monate später für den Star-Kastraten Senesino überarbeitet, erzählt von dem armenischen König Tiridate, der von Machtgier getrieben alles zerstört, was ihn umgibt. Zwischen politischen Intrigen und privaten Konflikten kämpft Radamisto um seine Liebe zu Zenobia, während Treue, Verrat und Verzweiflung die Figuren in immer neue Extremsituationen treiben. In dieser Oper begegnen wir Männern, die sich als unerschrockene Helden, skrupellose Herrscher oder verletzliche Liebende zeigen – und deren Gegensatze die Handlung mitreisend vorantreiben. Max Emanuel Cenčić i
Termin
Do 11.6.2026, 19:00
Ort
Georg-Friedrich-Händel-HalleSalzgrafenpl. 1
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Jazz
19:00 Uhr
Elio Bachmann, Posaune (Master Musikpädagogik Jazz)
Rivus
Elio Bachmann (pos), Felix Baum (synths), Luzi Niederhauser (b), Alessandro Alarcon (drs)
20:15 Uhr
Enrique Abächerli, Saxofon (Master Musikpädagogik Jazz)
ene
Enrique Abächerli (sax), Samir Rachide (tp), Rafael Santos Rebelo (g), Marvin Näpflin (CHakk), Jonas Hutter (perc)
21:30 Uhr
Gianna Sophia Lavarini, Saxofon (Master Musikpädagogik Jazz)
Gianna Lavarini Quartett
Anna Bläsi (voc), Gianna Lavarini (sax), Till Santschi (b), Jason Nordemann (drs)
Master-Abschlusskonzerte Jazz – Posaune und Saxofon
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.19:00 Uhr
Elio Bachmann, Posaune (Master Musikpädagogik Jazz)
Rivus
Elio Bachmann (pos), Felix Baum (synths), Luzi Niederhauser (b), Alessandro Alarcon (drs)
20:15 Uhr
Enrique Abächerli, Saxofon (Master Musikpädagogik Jazz)
ene
Enrique Abächerli (sax), Samir Rachide (tp), Rafael Santos Rebelo (g), Marvin Näpflin (CHakk), Jonas Hutter (perc)
21:30 Uhr
Gianna Sophia Lavarini, Saxofon (Master Musikpädagogik Jazz)
Gianna Lavarini Quartett
Anna Bläsi (voc), Gianna Lavarini (sax), Till Santschi (b), Jason Nordemann (drs)
Termin
Do 11.6.2026, 19:00
Ort
Hochschule LuzernClub Knox
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Aufführungen
| Oper
Eine Mixtape-Oper entlang der ehemaligen Europastraße 5
Libretto von Tanja Šljivar (Recherche und Mitarbeit: Mina Milošević) auf der Basis von Interviews von Sara Glojnarić mit Sara Alterio, Ivana Andjelic, Marijan Bernardić, Davide Durante, Goran Jurić, Sezen Kaçar, Milenko Moćiljanin, Aleksandar Radojčić, Sophia Sadzakov, Sara Tomšić
Übersetzung von Mascha Dabić
Welche Klänge rufen in uns Heimatgefühle hervor? Mit welcher Musik verbinden wir die Orte, an denen wir unser Leben gelebt haben? Kann eine herausgekramte LP-Hülle, eine Kassettenbox, eine alternde CD auch über Länder und Generationen hinweg Erinnerungen zum Leben erwecken? Mit solchen Fragen im Gepäck startete die kroatische Komponistin Sara Glojnarić vor zwei Jahren ein „Soundarchiv der Zukunft“ als Materialsammlung für ihre Komp
Station Paradiso
Eine Mixtape-Oper entlang der ehemaligen Europastraße 5
von Sara Glojnarić
Libretto von Tanja Šljivar (Recherche und Mitarbeit: Mina Milošević) auf der Basis von Interviews von Sara Glojnarić mit Sara Alterio, Ivana Andjelic, Marijan Bernardić, Davide Durante, Goran Jurić, Sezen Kaçar, Milenko Moćiljanin, Aleksandar Radojčić, Sophia Sadzakov, Sara TomšićÜbersetzung von Mascha Dabić
Welche Klänge rufen in uns Heimatgefühle hervor? Mit welcher Musik verbinden wir die Orte, an denen wir unser Leben gelebt haben? Kann eine herausgekramte LP-Hülle, eine Kassettenbox, eine alternde CD auch über Länder und Generationen hinweg Erinnerungen zum Leben erwecken? Mit solchen Fragen im Gepäck startete die kroatische Komponistin Sara Glojnarić vor zwei Jahren ein „Soundarchiv der Zukunft“ als Materialsammlung für ihre Komp
Termin
Do 11.6.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Aufführungen
| Oper
Text Henri Meilhac & Ludovic Halévy nach Prosper Mérimée
Die freiheitsliebende Carmen wird von allen Männern begehrt. Obwohl keine ihrer Beziehungen anhält, verliebt sich der Soldat Don José unsterblich in sie, nachdem sie ihm kokett eine Blume vor die Füße geworfen hat.
Er desertiert, verzichtet auf eine sich anbahnende Beziehung zu Micaëla, einem Mädchen aus seinem Dorf, und schließt sich Carmens Schmugglerbande an. Auch diesmal erkalten Carmens Gefühle und sie interessiert sich nur mehr für den Stierkämpfer Escamillo. Vor der Arena eskaliert ein Streit zwischen Don José und Carmen: Voller Eifersucht tötet Don José seine ehemalige Geliebte.
Musikalische Leitung: Yves Abel
Inszenierung: Calixto Bieito
Szenische Einstudierung: Joan Anton Rechi
Bü
Carmen
Georges Bizet
Opéra comique in vier AktenText Henri Meilhac & Ludovic Halévy nach Prosper Mérimée
Die freiheitsliebende Carmen wird von allen Männern begehrt. Obwohl keine ihrer Beziehungen anhält, verliebt sich der Soldat Don José unsterblich in sie, nachdem sie ihm kokett eine Blume vor die Füße geworfen hat.
Er desertiert, verzichtet auf eine sich anbahnende Beziehung zu Micaëla, einem Mädchen aus seinem Dorf, und schließt sich Carmens Schmugglerbande an. Auch diesmal erkalten Carmens Gefühle und sie interessiert sich nur mehr für den Stierkämpfer Escamillo. Vor der Arena eskaliert ein Streit zwischen Don José und Carmen: Voller Eifersucht tötet Don José seine ehemalige Geliebte.
Musikalische Leitung: Yves Abel
Inszenierung: Calixto Bieito
Szenische Einstudierung: Joan Anton Rechi
Bü
Termin
Do 11.6.2026, 19:30
Ort
Wiener StaatsoperOpernring 2
A-1010 Wien
Ereignisse
| Theater
(Seppuku. Die Beerdigung von Mishima oder die Lust am Sterben)
Die spanische Radikalkünstlerin Angélica Liddell und den japanischen Autor Yukio Mishima verbindet die Suche nach der Einheit von Schönheit, Erotik und Tod. Seppuku, auch als Harakiri bekannt, ist der rituelle Selbstmord der Samurai und Ausgangspunkt für Liddells neueste Arbeit – eine Reflexion über Tod und Selbstmord, geboren aus einem extremen Lebenswillen; ein Ritual für die Toten und die Lebenden; ein Abschiedsgedicht, das Schmerz und Schönheit vereint. Selbstmord, so Liddell, sei immer eine avantgardistische Handlung und beinhalte eine brutale ästhetische Komponente. Liddell konfrontiert den Tod mit Lust und Schönheit, das Leben mit seiner Endlichkeit: Kunst als Ausdruck des Verlangens nach Ekstase! Gemeinsam mit einem Tänzer und einem Darsteller aus Japan – Wegbegleiter Lidde
SEPPUKU EL FUNERAL DE MISHIMA o el placer de morir
(Seppuku. Die Beerdigung von Mishima oder die Lust am Sterben)
Angélica Liddell
Die spanische Radikalkünstlerin Angélica Liddell und den japanischen Autor Yukio Mishima verbindet die Suche nach der Einheit von Schönheit, Erotik und Tod. Seppuku, auch als Harakiri bekannt, ist der rituelle Selbstmord der Samurai und Ausgangspunkt für Liddells neueste Arbeit – eine Reflexion über Tod und Selbstmord, geboren aus einem extremen Lebenswillen; ein Ritual für die Toten und die Lebenden; ein Abschiedsgedicht, das Schmerz und Schönheit vereint. Selbstmord, so Liddell, sei immer eine avantgardistische Handlung und beinhalte eine brutale ästhetische Komponente. Liddell konfrontiert den Tod mit Lust und Schönheit, das Leben mit seiner Endlichkeit: Kunst als Ausdruck des Verlangens nach Ekstase! Gemeinsam mit einem Tänzer und einem Darsteller aus Japan – Wegbegleiter Lidde
Termin
Do 11.6.2026, 19:30
Ort
VolkstheaterArthur-Schnitzler-Platz 1
A-1070 Wien
Konzerte
| Konzert
Michał Biel, Klavier
Georg Friedrich Händel:
Voi, che udite il mio lamento (Arie des Ottone aus »Agrippina« HWV 6)
Un zeffiro spiro (Arie des Unulfo aus »Rodelinda« HWV 19)
Tadeusz Baird: Cztery sonety miłosne »Four love sonnets« (1956)
Henry Purcell:
Sweeter than roses (Pausanias, the Betrayer of his Country Z 585) (1695 ca.)
What power art thou (King Arthur, or The British Worthy Z 628) (1691)
Georg Friedrich Händel: Coronato il crin d’alloro (Arie des Ottone aus »Agrippina« HWV 6)
Georg Friedrich Händel: Siam prossimi al porto (Arie des Eustazio aus »Rinaldo« HWV 7a) (1711)
Henry Purcell:
If music be the food of love Z 379B (Erste Fassung)
Oh, lead me to some pe
Jakub Józef Orliński, Countertenor
Jakub Józef Orliński, CountertenorMichał Biel, Klavier
Georg Friedrich Händel:
Voi, che udite il mio lamento (Arie des Ottone aus »Agrippina« HWV 6)
Un zeffiro spiro (Arie des Unulfo aus »Rodelinda« HWV 19)
Tadeusz Baird: Cztery sonety miłosne »Four love sonnets« (1956)
Henry Purcell:
Sweeter than roses (Pausanias, the Betrayer of his Country Z 585) (1695 ca.)
What power art thou (King Arthur, or The British Worthy Z 628) (1691)
Georg Friedrich Händel: Coronato il crin d’alloro (Arie des Ottone aus »Agrippina« HWV 6)
Georg Friedrich Händel: Siam prossimi al porto (Arie des Eustazio aus »Rinaldo« HWV 7a) (1711)
Henry Purcell:
If music be the food of love Z 379B (Erste Fassung)
Oh, lead me to some pe
Termin
Do 11.6.2026, 19:30
Ort
Wiener KonzerthausMozart-Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Konzerte
| Filmkonzert
Alexandre Desplat, Leitung
Alexandre Desplat: The Tree of Life
The Curious Case of Benjamin Button
Suite Royale
Wes Anderson’s Suite
The Shape of Water
Little Women
Harry Potter and the Deathly Hallows Suite
The Imitation Game
Godzilla
Oscars, Grammys, Césars, BAFTA, Golden Globes...
Die Frage ist nicht, welche Preise Alexandre Desplat für seine Filmmusik gewonnen hat, sondern welche Preise er nicht gewonnen hat. Zu seinen beeindruckenden Kompositionen gehören die Soundtracks zu The Grand Budapest Hotel, Harry Potter und die Heiligtümer des Todes, The King's Speech, The Imitation Game… und Sie können sie in diesem Konzert im Grand Auditorium hören, wo der Komponist selbst das Luxembourg Philharmonic dirigieren wird.
Dieses Konzert wird
Alexandre Desplat: From Paris to Hollywood
Luxembourg PhilharmonicAlexandre Desplat, Leitung
Alexandre Desplat: The Tree of Life
The Curious Case of Benjamin Button
Suite Royale
Wes Anderson’s Suite
The Shape of Water
Little Women
Harry Potter and the Deathly Hallows Suite
The Imitation Game
Godzilla
Oscars, Grammys, Césars, BAFTA, Golden Globes...
Die Frage ist nicht, welche Preise Alexandre Desplat für seine Filmmusik gewonnen hat, sondern welche Preise er nicht gewonnen hat. Zu seinen beeindruckenden Kompositionen gehören die Soundtracks zu The Grand Budapest Hotel, Harry Potter und die Heiligtümer des Todes, The King's Speech, The Imitation Game… und Sie können sie in diesem Konzert im Grand Auditorium hören, wo der Komponist selbst das Luxembourg Philharmonic dirigieren wird.
Dieses Konzert wird
Termin
Do 11.6.2026, 19:30
Ort
Philharmonie LuxembourgGrand Auditorium
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Konzerte
| Konzert
Mykola Lyssenko: Sonate pour piano op. 16 Polonaise de Concert
Viktor Kossenko: Étude op. 8/8 Mazurka op. 9/2 Poème-Légende op. 12/1 Concert-Valse op. 22
Levko Révoutsky: Chant op. 17 Prélude op. 4/1 Prélude op. 4/2
Nestor Nyzhankivsky: Prélude et Fugue Valse
Die luxemburgischen UA Days sind ein jährliches Fest der ukrainischen Kultur.
Organisiert wird die bereichernde Plattform des kulturellen Austauschs mit Luxemburg von LUkraine a.s.b.l. Mit dem Ziel, die Ukraine in Richtung Europa zu öffnen, hebt das Programm die Schönheit und Einzigartigkeit des Landes hervor und lädt dazu ein, ukrainische Meisterwerke, die Zeit und Grenzen überwinden, zu entdecken und mit anderen zu teilen.
Veranstaltet durch LUkraine a.s.b.l.
Dauer: 90’ ohne Pause
UA days in Luxembourg
Marta Kuziy, KlavierMykola Lyssenko: Sonate pour piano op. 16 Polonaise de Concert
Viktor Kossenko: Étude op. 8/8 Mazurka op. 9/2 Poème-Légende op. 12/1 Concert-Valse op. 22
Levko Révoutsky: Chant op. 17 Prélude op. 4/1 Prélude op. 4/2
Nestor Nyzhankivsky: Prélude et Fugue Valse
Die luxemburgischen UA Days sind ein jährliches Fest der ukrainischen Kultur.
Organisiert wird die bereichernde Plattform des kulturellen Austauschs mit Luxemburg von LUkraine a.s.b.l. Mit dem Ziel, die Ukraine in Richtung Europa zu öffnen, hebt das Programm die Schönheit und Einzigartigkeit des Landes hervor und lädt dazu ein, ukrainische Meisterwerke, die Zeit und Grenzen überwinden, zu entdecken und mit anderen zu teilen.
Veranstaltet durch LUkraine a.s.b.l.
Dauer: 90’ ohne Pause
Termin
Do 11.6.2026, 19:30
Ort
Philharmonie LuxembourgSalle de Musique de Chambre
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Konzerte
| Konzert
Holzbläserquintett
Martin A. Fuchsberger (Leitung)
quinTTTonic
Musik von Kurt Schwertsik, Johann Strauss Sohn, Friedrich Glück, Daniel Holzleitner, Kerstin Gruber, Dave Brubeck, Heinz Gietz & Hans Brandtke, Max Raabe & Traditionals
Das Salzburger Heckentheater im prachtvollen barocken Mirabellgarten gehört zu den ältesten Naturtheatern nördlich der Alpen. Zuschauerraum, Orchestergraben und ein von Hecken eingerahmter halbrunder Bühnenraum mit einer außerordentlich guten Akustik machen es zu einem einzigartigen Veranstaltungsort unter dem Himmel der Mozart-Stadt. In dieser naturnahen Atmosphäre trifft das Holzbläserquintett des Musik Ensemble Salzburg mit klassischen Tänzen und Serenaden auf das austrian female brass quintett quinTTTonic, das
Musik Ensemble Salzburg & quinTTTonic
Sommerkonzert
Musik Ensemble SalzburgHolzbläserquintett
Martin A. Fuchsberger (Leitung)
quinTTTonic
Musik von Kurt Schwertsik, Johann Strauss Sohn, Friedrich Glück, Daniel Holzleitner, Kerstin Gruber, Dave Brubeck, Heinz Gietz & Hans Brandtke, Max Raabe & Traditionals
Das Salzburger Heckentheater im prachtvollen barocken Mirabellgarten gehört zu den ältesten Naturtheatern nördlich der Alpen. Zuschauerraum, Orchestergraben und ein von Hecken eingerahmter halbrunder Bühnenraum mit einer außerordentlich guten Akustik machen es zu einem einzigartigen Veranstaltungsort unter dem Himmel der Mozart-Stadt. In dieser naturnahen Atmosphäre trifft das Holzbläserquintett des Musik Ensemble Salzburg mit klassischen Tänzen und Serenaden auf das austrian female brass quintett quinTTTonic, das
Termin
Do 11.6.2026, 19:30
Ort
Heckentheater (Mirabellgarten)Mirabellplatz 3
A-5020 Salzburg
Aufführungen
| Schauspiel
Der blinde Passagier
von Maria Lazar
1938. Ein dänisches Paketboot liegt vor der deutschen Küste bereit zur Abreise in die Heimat. An Bord befinden sich Kapitän Petersen, seine Kinder Carl und Nina sowie Steuermann Jörgen, Ninas Verlobter. Am frühen Morgen hat Carl einen Mann aus dem kalten Wasser gezogen und ihm so das Leben gerettet. Der fremde Mann heißt Fritz Hartmann und wird als jüdischer Arzt von den Nationalsozialisten verfolgt. Er braucht Hilfe und hofft auf einen Weg über die Grenze. Ohne zu zögern versteckt Carl ihn unter Deck. Doch lange bleibt der blinde Passagier an Bord des kleinen Schiffs nicht unentdeckt und das eben noch sichere Versteck wird zunehmend zur Gefahr. Denn auch wenn Carl und Nina dem Mann in Not über die deutsche Grenze helfen wollen, möchte vor allem Jörgen kein Risiko eingehen. Die Situation sTermin
Do 11.6.2026, 19:30
Ort
Münchner VolkstheaterTumblingerstraße 29
D-80337 München
Aufführungen
| Musical
Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
SIX
Divorced, Beheaded, LIVE!Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
Termin
Do 11.6.2026, 19:30
Ort
Deutsches Theater MünchenTheatersaal
Schwanthalerstraße 13
D-80336 München
Konzerte
| Konzert
Chris Vatalaro, percussion
Owen Spafford, violin, vocals, synths
Gute Kunst trifft direkt ins Herz, anscheinend ohne den Umweg über das Bewusstsein zu nehmen. Wir sitzen da: staunen, lachen, weinen – und wissen manchmal kaum zu sagen, warum. So ist es auch mit der Musik der britischen Singer-Songwriterin Olivia Chaney. Ganz schlicht kommt sie daher: eine wunderbare Stimme, hochpoetische Sprachbilder und eine Begleitung, in die man sich hineinfallen lassen kann wie in ein gemütliches Sofa. Wer aber Lust hat, genauer hinzuhören, der erlebt in Olivia Chaneys Musik so einige Überraschungen: Mit feinsten Stimmnuancen bringt sie jeden Winkel der Seele zum Schwingen; die musikalische Begleitung enthüllt dem aufmerksamen Ohr unerwartete Schätze
Olivia Chaney
»Purcell re-imagined«
Olivia Chaney, guitar, vocalsChris Vatalaro, percussion
Owen Spafford, violin, vocals, synths
Gute Kunst trifft direkt ins Herz, anscheinend ohne den Umweg über das Bewusstsein zu nehmen. Wir sitzen da: staunen, lachen, weinen – und wissen manchmal kaum zu sagen, warum. So ist es auch mit der Musik der britischen Singer-Songwriterin Olivia Chaney. Ganz schlicht kommt sie daher: eine wunderbare Stimme, hochpoetische Sprachbilder und eine Begleitung, in die man sich hineinfallen lassen kann wie in ein gemütliches Sofa. Wer aber Lust hat, genauer hinzuhören, der erlebt in Olivia Chaneys Musik so einige Überraschungen: Mit feinsten Stimmnuancen bringt sie jeden Winkel der Seele zum Schwingen; die musikalische Begleitung enthüllt dem aufmerksamen Ohr unerwartete Schätze
Termin
Do 11.6.2026, 19:30
Ort
ElbphilharmonieKleiner Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Aufführungen
| Mitmach-Angebot
Chorlabor
[AUSGANG UNGEWISS]
Im Zeitalter des Anthropozäns ist der Mensch nicht länger nur Teil der Erde – er formt sie. Doch was bedeutet das für uns? Für unser Denken, Fühlen, Handeln? Das CHORLABOR 2026 begibt sich auf eine vielstimmige Reise, mitten hinein in die menschen gemachte Katastrophe von nebenan, die uns von jedem Smartphone, Wetterbericht und Jutebeutel anschreit. Everybody’s darling: Die Klimakrise. Was können wir tun? Was wollen wir tun? Was müssen wir tun? Und allem voran: Wohin mit den ganzen Bananen? Aus wissenschaftlichen Texten, literarischen Fragmenten, persönlichen Stimmen und chorischen Klanglandschaften entsteht ein eindringliches Bühnenereignis. Der Chor wird da bei selbst zum komplexen System – vielstimmig, widersprüchlich, kraftvoll. Er klagt an, erzählt, träumt, (ver)zweifelt – und sucht nTermin
Do 11.6.2026, 19:30
Ort
Deutsches SchauSpielHausMalerSaal
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Ereignisse
| Konzert
Ammiel Bushakevitz, Klavier
Felix Mendelssohn:
6 Gesänge op. 34
Minnelied – Auf Flügeln des Gesanges – Frühlingslied
– Suleika – Sonntagslied – Reiselied
Franz Schubert:
Der Einsame D 800 – Gretchen am Spinnrade D 118 – Wiegenlied D 498
– Auf dem Wasser zu singen D 774 – Der Wanderer an den Mond D 860
Gustav Mahler:
Rheinlegendchen – Urlicht – Das irdische Leben
– Lob des hohen Verstandes – Wer hat dies Liedlein erdacht
Johannes Brahms:
Vergebliches Ständchen op. 84 Nr. 4 – Feldeinsamkeit op. 86 Nr. 2
– Verzagen op. 72 Nr. 4 –Die Mainacht op. 43 Nr. 2
– Von ewiger Liebe op. 43 Nr. 1
Anna Lucia Richter / Ammiel Bushakevitz
Anna Lucia Richter, MezzosopranAmmiel Bushakevitz, Klavier
Felix Mendelssohn:
6 Gesänge op. 34
Minnelied – Auf Flügeln des Gesanges – Frühlingslied
– Suleika – Sonntagslied – Reiselied
Franz Schubert:
Der Einsame D 800 – Gretchen am Spinnrade D 118 – Wiegenlied D 498
– Auf dem Wasser zu singen D 774 – Der Wanderer an den Mond D 860
Gustav Mahler:
Rheinlegendchen – Urlicht – Das irdische Leben
– Lob des hohen Verstandes – Wer hat dies Liedlein erdacht
Johannes Brahms:
Vergebliches Ständchen op. 84 Nr. 4 – Feldeinsamkeit op. 86 Nr. 2
– Verzagen op. 72 Nr. 4 –Die Mainacht op. 43 Nr. 2
– Von ewiger Liebe op. 43 Nr. 1
Termin
Do 11.6.2026, 19:30
Ort
Allerheiligen HofkircheResidenzstraße 1
D-80333 München
Ereignisse
| Konzert
„Vorhang auf, Scheinwerfer an, diesmal bleibt Ankathie Koi’s Diskokugel zuhause. Tada und Drumroll -nur für diesen einen Abend geht der Spot auf große Stimmen undgroße Lieder. Es wird einen Hauch eleganter, aber nicht minder prickelnd! Ein schrill-bunter Abend voller Hits und Raritäten, garniert von und mit illustren Gästen aus Pop, Klassik und Jazz. Jetzt schon das legendärste Ereignis 2026.
Ankathie Koi & Gäst*innen
Koi´s Song-Revue Royal
Ankathie Koi lädt zu einem Event der besonderen Art: Koi’s Song Revue Royal„Vorhang auf, Scheinwerfer an, diesmal bleibt Ankathie Koi’s Diskokugel zuhause. Tada und Drumroll -nur für diesen einen Abend geht der Spot auf große Stimmen undgroße Lieder. Es wird einen Hauch eleganter, aber nicht minder prickelnd! Ein schrill-bunter Abend voller Hits und Raritäten, garniert von und mit illustren Gästen aus Pop, Klassik und Jazz. Jetzt schon das legendärste Ereignis 2026.
Termin
Do 11.6.2026, 19:30
Ort
Theater im ParkPrinz-Eugen-Straße 26
A-1030 Wien
Aufführungen
| Kabarett
Ticketpreis: 26,00€
Ich könnt schon wieder...!
Michael Ranz & Edgar May
Die Akteure dieses Programms – RANZ & MAY - gehören einer Generation an, in der es darauf ankommt, so spät wie möglich jung zu sterben. Die drei weißen Männer sind so alt, die starten ihre Netflix-Serien aus Gewohnheit 20:15 Uhr, die halten ihr Handy zum Telefonieren immer noch ans Ohr und sie machen weiterhin ihre Witze über Politiker – warum auch nicht?! Humor ist der Knopf, der verhindert, dass uns der Kragen platzt.“ Siehe Karl Valentin.Ticketpreis: 26,00€
Termin
Do 11.6.2026, 19:30
Ort
Kabarett ObeliskTheatersaal
Charlottenstraße 31
D-14467 Potsdam
Aufführungen
| Musical
Das Musical mit den Hits der späten 90er
Willkommen im Jahr 1999! Das neue Jahrtausend steht vor der Tür. Die Welt fiebert dem Millennium entgegen und steht euphorisch bis ängstlich vor der großen Frage: Was bringt das Jahr 2000?
Zwischen kultigem Plattenladen und einem Schulhof voller Teenie-Träume entfaltet sich eine Geschichte über Aufbruch, Angst und Freundschaft in Zeiten des Umbruchs. Das Internet boomt, das Analoge verschwindet und Girl- und Boy-Groups sind die großen Idole. Auf einer großen Silvesterparty, die das neue Jahrtausend einläuten soll, tritt schließlich Punkt Zwölf ein unerwartetes, mysteriöses Ereignis ein, das alles verändern wird.
Mit den ikonischen Hits der späten 90er, wie immer gespielt von einer Live-Band, wird das Millennium beim Volkstheatersommer 2026 noch einmal gefeiert.
Musikalische Leitung: C
Millennium
Das Musical mit den Hits der späten 90er
- Volkstheatersommer -
Willkommen im Jahr 1999! Das neue Jahrtausend steht vor der Tür. Die Welt fiebert dem Millennium entgegen und steht euphorisch bis ängstlich vor der großen Frage: Was bringt das Jahr 2000?Zwischen kultigem Plattenladen und einem Schulhof voller Teenie-Träume entfaltet sich eine Geschichte über Aufbruch, Angst und Freundschaft in Zeiten des Umbruchs. Das Internet boomt, das Analoge verschwindet und Girl- und Boy-Groups sind die großen Idole. Auf einer großen Silvesterparty, die das neue Jahrtausend einläuten soll, tritt schließlich Punkt Zwölf ein unerwartetes, mysteriöses Ereignis ein, das alles verändern wird.
Mit den ikonischen Hits der späten 90er, wie immer gespielt von einer Live-Band, wird das Millennium beim Volkstheatersommer 2026 noch einmal gefeiert.
Musikalische Leitung: C
Termin
Do 11.6.2026, 19:30
Ort
Halle 207Hellingstraße 1
D-18057 Rostock
Aufführungen
| Liederabend
Schwaches Geschlecht? Von wegen! Schauspielerin und Chanson-Interpretin Jeannette Urzendowsky alias Chanson-Nette und Musiker Tal Balshai nehmen in einer musikalisch-kabarettistischen Zeitreise durch 250 Jahre das Bild der Frau unter die Lupe – gesellschaftlich, künstlerisch und historisch. Dabei kommen Wissenschaftlerinnen, Aktivistinnen, aber vor allem auch Künstlerinnen zu Wort, die den kämpferischen, modernen Geist einer neuen Ära verkörperten. Trude Hesterberg, Claire Waldoff, Fifi Brix, Hilde Knef oder Trude Herr stehen bis heute für Frauenpower und das Ausbrechen aus tief verwurzelten gesellschaftlichen Konventionen.
Freuen Sie sich auf einen Abend, an dem außergewöhnliche Frauen in ihrer schöpferischen Kraft
Warum nur hold und schön und rein ...?
Unerhörte Frauen: Songs & mehr über das scheinbar schwache GeschlechtSchwaches Geschlecht? Von wegen! Schauspielerin und Chanson-Interpretin Jeannette Urzendowsky alias Chanson-Nette und Musiker Tal Balshai nehmen in einer musikalisch-kabarettistischen Zeitreise durch 250 Jahre das Bild der Frau unter die Lupe – gesellschaftlich, künstlerisch und historisch. Dabei kommen Wissenschaftlerinnen, Aktivistinnen, aber vor allem auch Künstlerinnen zu Wort, die den kämpferischen, modernen Geist einer neuen Ära verkörperten. Trude Hesterberg, Claire Waldoff, Fifi Brix, Hilde Knef oder Trude Herr stehen bis heute für Frauenpower und das Ausbrechen aus tief verwurzelten gesellschaftlichen Konventionen.
Freuen Sie sich auf einen Abend, an dem außergewöhnliche Frauen in ihrer schöpferischen Kraft
Termin
Do 11.6.2026, 19:30
Ort
Theater im PalaisAm Festungsgraben 1
D-10117 Berlin
Ereignisse
| Tanz
Clap & Slap
Agnietė Lisičkinaitė & Igor Shugaleev
Seit dem Einmarsch Russlands in die Ukraine 2022 herrscht insbesondere in Osteuropa eine lähmende Spannung. Der Choreograf Igor Shugaleev unterstützte 2020 die Proteste in Belarus, verließ aber seine Heimat, nachdem die Revolution niedergeschlagen wurde. Die litauische Choreografin Agnietė Lisičkinaitė entschied aus Protest, nicht mehr mit russischsprachigen Künstler:innen zusammenzuarbeiten. CLAP & SLAP ist der Versuch eines Dialoges, der außerhalb der Kunst unmöglich erscheint – ein Dialog über kollektive und persönliche Verantwortung und Schuld. Im Zentrum steht die Geste der Selbstgeißelung. Die beiden Künstler:innen reflektieren mit feinem Humor und brutaler Ehrlichkeit auf der Bühne ihre Fähigkeit, zwischen Selbstverteidigung und Aggression, zwischen NationalismTermin
Do 11.6.2026, 20:00
Ort
Kosmos TheaterSiebensterngasse 42
A-1070 Wien
Ereignisse
| Performance
Das tragische Schicksal der Sonate Nr. 2 kreist um die enge Verbindung zwischen klassischer Musik und Macht: Als Chopin seinen Marche funèbre (Trauermarsch) komponierte, hätte er wohl kaum ahnen können, dass er einmal bei den Beerdigungen ideologisch völlig gegensätzlicher Führer:innen gespielt werden würde – etwa der britischen Premierministerin Margaret Thatcher oder dem Hisbollah-Führer Hassan Nasrallah. Ist es nicht die Musik selbst, die in solchen Momenten beerdigt wird: wenn sie ihrer Freiheit beraubt und für die Glorifizierung von Führer:innen instrumentalisiert wird? Mit unnachahmlicher Schärfe und feinem Humor sezieren Lina Majdalanie und Rabih Mroué das Zusammenspiel von Macht, Tod und Musik. Die aus Beirut stammenden, inzwischen in Berlin lebend
Das tragische Schicksal der Sonate Nr. 2
Lina Majdalanie & Rabih Mroué
Volksstück / WeltpremiereDas tragische Schicksal der Sonate Nr. 2 kreist um die enge Verbindung zwischen klassischer Musik und Macht: Als Chopin seinen Marche funèbre (Trauermarsch) komponierte, hätte er wohl kaum ahnen können, dass er einmal bei den Beerdigungen ideologisch völlig gegensätzlicher Führer:innen gespielt werden würde – etwa der britischen Premierministerin Margaret Thatcher oder dem Hisbollah-Führer Hassan Nasrallah. Ist es nicht die Musik selbst, die in solchen Momenten beerdigt wird: wenn sie ihrer Freiheit beraubt und für die Glorifizierung von Führer:innen instrumentalisiert wird? Mit unnachahmlicher Schärfe und feinem Humor sezieren Lina Majdalanie und Rabih Mroué das Zusammenspiel von Macht, Tod und Musik. Die aus Beirut stammenden, inzwischen in Berlin lebend
Termin
Do 11.6.2026, 20:00
Ort
Walz Wiener LernzentrumHeinrich-Collin-Straße 9
A-1140 Wien
Konzerte
| Konzert
Franz Welser-Möst, Dirigent
Franz Schubert: Symphonie Nr. 3 D-Dur D 200
Bernd Richard Deutsch: Intensity (Deutsche Erstaufführung)
Richard Strauss: Der Rosenkavalier: Orchestersuite zusammengestellt von Franz Welser-Möst
Franz Schubert war gerade 18 Jahre alt, als er seine Dritte Symphonie komponierte – ein frisches, sprühendes Werk, das aber ebenso voller romantischer Wärme und Empfindsamkeit ist. Es eröffnet ein Programm mit wechselnder Perspektive auf die österreichische Musik. So adaptierte Richard Strauss auf geniale Weise Wiener Walzerseligkeit in seiner Oper Der Rosenkavalier, aus der Dirigent Franz Welser-Möst eine Orchestersuite arrangiert hat. Mit Bernd Richard Deutsch ist zudem ein wichtiger österreichischer Komponist unserer Zeit vertreten. Der
Franz Welser-Möst dirigiert Schubert, Deutsch und Strauss
Berliner PhilharmonikerFranz Welser-Möst, Dirigent
Franz Schubert: Symphonie Nr. 3 D-Dur D 200
Bernd Richard Deutsch: Intensity (Deutsche Erstaufführung)
Richard Strauss: Der Rosenkavalier: Orchestersuite zusammengestellt von Franz Welser-Möst
Franz Schubert war gerade 18 Jahre alt, als er seine Dritte Symphonie komponierte – ein frisches, sprühendes Werk, das aber ebenso voller romantischer Wärme und Empfindsamkeit ist. Es eröffnet ein Programm mit wechselnder Perspektive auf die österreichische Musik. So adaptierte Richard Strauss auf geniale Weise Wiener Walzerseligkeit in seiner Oper Der Rosenkavalier, aus der Dirigent Franz Welser-Möst eine Orchestersuite arrangiert hat. Mit Bernd Richard Deutsch ist zudem ein wichtiger österreichischer Komponist unserer Zeit vertreten. Der
Termin
Do 11.6.2026, 20:00
Ort
Berliner PhilharmonieGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Ereignisse
| Diskussion
Moderation: Johannes Kaup, Ö1
Sprache: Deutsch
Holy Spring: Dark Enlightment
Wolfgang Palaver & Christina von Braun
Religiöse Strömungen prägen das Silicon Valley. Wolfgang Palaver beleuchtet am Beispiel Peter Thiel, wie sich technologische Macht theologisch positioniert. Christina von Braun stellt dem Transhumanismus der Tech-Milliardäre eine feministische Perspektive entgegen.Moderation: Johannes Kaup, Ö1
Sprache: Deutsch
Termin
Do 11.6.2026, 20:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Ereignisse
| Performance
(Die Parabel von der Säure)
Weltpremiere
Inspiriert von den Lebensgeschichten eines Popstars und einer Sternenforscherin, die aus der gleichen stigmatisierten Banlieue Saint-Denis (93) bei Paris stammen wie sie selbst, erzählt Rébecca Chaillon in Die Parabel von der Säure vom Überleben als Teil einer Minderheit. Mit Mitgefühl, Humor und Poesie entwickelt die nach eigener Aussage „Schwarze, fette, kinderlose, alternde Lesbe“ Chaillon, eine der einflussreichsten neuen Stimmen der französischen Kulturlandschaft, mit ihrer aktuellen Inszenierung eine rebellische Science-Fiction-Performance. In Anlehnung an Octavia Butlers visionären Roman Die Parabel vom Sämann, in dem ein heranwachsendes Mädchen eine eigene Religion entwirft, ist Die Parabel von der Säure eine inspirierende Fabel über die Magie des Glaub
La Parabole du Seum
(Die Parabel von der Säure)
Rébecca Chaillon
WeltpremiereInspiriert von den Lebensgeschichten eines Popstars und einer Sternenforscherin, die aus der gleichen stigmatisierten Banlieue Saint-Denis (93) bei Paris stammen wie sie selbst, erzählt Rébecca Chaillon in Die Parabel von der Säure vom Überleben als Teil einer Minderheit. Mit Mitgefühl, Humor und Poesie entwickelt die nach eigener Aussage „Schwarze, fette, kinderlose, alternde Lesbe“ Chaillon, eine der einflussreichsten neuen Stimmen der französischen Kulturlandschaft, mit ihrer aktuellen Inszenierung eine rebellische Science-Fiction-Performance. In Anlehnung an Octavia Butlers visionären Roman Die Parabel vom Sämann, in dem ein heranwachsendes Mädchen eine eigene Religion entwirft, ist Die Parabel von der Säure eine inspirierende Fabel über die Magie des Glaub
Termin
Do 11.6.2026, 20:00
Ort
Odeon TheaterTaborstraße 10
A-1020 Wien
Ereignisse
| Klavierkonzert
Lieder ohne Worte:
– Op. 62 Nr. 3 („Trauermarsch“)
– Op. 53 Nr. 5
– Op. 62 Nr. 5 („Volkslied“)
– Op. 19 Nr. 6 („Venezianisches Gondellied“)
– Op. 102 Nr. 1
Franz Liszt:
Après une Lecture du Dante – Fantasia quasi Sonata
Maurice Ravel:
„Kaddisch“, aus Deux mélodies hébraïques, M.A 22 (Arr. Alexander Siloti)
Dmitri Schostakowitsch:
Sonate Nr. 2 in h-Moll, Op. 61
„Igor Levit weiß das Publikum mitzunehmen. Wer erleben will, welche Begeisterungsstürme Klassik auslösen kann, der hätte sich gefreut, am Dienstagabend dabei gewesen zu sein“, schrieb die WZ nach seinem Auftritt beim Klavier-Festival Ruhr 2025. Der Dienstagabend kommt nicht wieder – Igor Levit aber schon. Und er bringt ein Programm mit, das ebenso tiefgründig wie aufregend ist.
Levit gehört zu den
Igor Levit
Felix Mendelssohn:Lieder ohne Worte:
– Op. 62 Nr. 3 („Trauermarsch“)
– Op. 53 Nr. 5
– Op. 62 Nr. 5 („Volkslied“)
– Op. 19 Nr. 6 („Venezianisches Gondellied“)
– Op. 102 Nr. 1
Franz Liszt:
Après une Lecture du Dante – Fantasia quasi Sonata
Maurice Ravel:
„Kaddisch“, aus Deux mélodies hébraïques, M.A 22 (Arr. Alexander Siloti)
Dmitri Schostakowitsch:
Sonate Nr. 2 in h-Moll, Op. 61
„Igor Levit weiß das Publikum mitzunehmen. Wer erleben will, welche Begeisterungsstürme Klassik auslösen kann, der hätte sich gefreut, am Dienstagabend dabei gewesen zu sein“, schrieb die WZ nach seinem Auftritt beim Klavier-Festival Ruhr 2025. Der Dienstagabend kommt nicht wieder – Igor Levit aber schon. Und er bringt ein Programm mit, das ebenso tiefgründig wie aufregend ist.
Levit gehört zu den
Termin
Do 11.6.2026, 20:00
Ort
Philharmonie EssenAlfried-Krupp-Saal
Huyssenallee 53
D-45127 Essen
Aufführungen
| Schauspiel
Ein uralter Fluch, ein unheimliches Schloss und eine verlorene Seele, die darin ihr Unwesen treibt. Das Gespenst von Canterville wartet nur darauf, arglose Opfer in den Wahnsinn zu treiben; verdammt dazu, einzig durch den Spuk mit anderen in Kontakt treten zu können. Das Problem: Die neuen Mieter*innen des Schlosses sind vollkommen unbeeindruckt. Der Grusel, jenes doch eigentlich urmenschliche Gefühl, scheint bei der modernen Familie nicht richtig zu funktionieren. Immer verzweifelter rasselt das Gespenst die Ketten, in der Hoffnung, eine Reaktion hervorzurufen und greift zunehmend hilflos auf alles zurück, was die verschiedenen Horror- und Gruselgenres in den Jahrhunderten so angehäuft haben.
Ausgehend von Oscar Wildes Erzählung fragt sich Autorin und Regisse
I WANNA CONTACT THE LIVING - Das Gespenstische von Canterville
von Katharina Grosch, frei nach Oscar Wilde
Uraufführung: 11.6.2026Ein uralter Fluch, ein unheimliches Schloss und eine verlorene Seele, die darin ihr Unwesen treibt. Das Gespenst von Canterville wartet nur darauf, arglose Opfer in den Wahnsinn zu treiben; verdammt dazu, einzig durch den Spuk mit anderen in Kontakt treten zu können. Das Problem: Die neuen Mieter*innen des Schlosses sind vollkommen unbeeindruckt. Der Grusel, jenes doch eigentlich urmenschliche Gefühl, scheint bei der modernen Familie nicht richtig zu funktionieren. Immer verzweifelter rasselt das Gespenst die Ketten, in der Hoffnung, eine Reaktion hervorzurufen und greift zunehmend hilflos auf alles zurück, was die verschiedenen Horror- und Gruselgenres in den Jahrhunderten so angehäuft haben.
Ausgehend von Oscar Wildes Erzählung fragt sich Autorin und Regisse
Termin
Do 11.6.2026, 20:00
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 2
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Konzerte
| Konzert
Fabian Müller, Klavier
Dirigent: Jérémie Rhorer
Piotr I. Tschaikowsky: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 b-Moll op. 23
Piotr I. Tschaikowsky:Sinfonie Nr. 4 f-Moll op. 36
Das Bonner Multitalent Fabian Müller, der vielfach preisgekrönte Pianist, Dirigent und Komponist, hat mit der Deutschen Kammerphilharmonie Bremen bereits unter Paavo Järvi und Tarmo Peltokoski erfolgreiche Konzerte gegeben. Mit Jérémie Rhorer, seinerseits neben seiner Tätigkeit als vielgefragter Dirigent auch Cembalist, Pianist und Komponist, setzt er diese Zusammenarbeit fort. Als krönender Abschluss einer Skandinavien-Tournee, in deren Verlauf drei Sinfonien Peter Tschaikowskys sowie verschiedene Klavierkonzerte auf dem Programm stehen, findet das Konzer
Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen / Fabian Müller / Jérémie Rhorer
Die Deutsche Kammerphilharmonie BremenFabian Müller, Klavier
Dirigent: Jérémie Rhorer
Piotr I. Tschaikowsky: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 b-Moll op. 23
Piotr I. Tschaikowsky:Sinfonie Nr. 4 f-Moll op. 36
Das Bonner Multitalent Fabian Müller, der vielfach preisgekrönte Pianist, Dirigent und Komponist, hat mit der Deutschen Kammerphilharmonie Bremen bereits unter Paavo Järvi und Tarmo Peltokoski erfolgreiche Konzerte gegeben. Mit Jérémie Rhorer, seinerseits neben seiner Tätigkeit als vielgefragter Dirigent auch Cembalist, Pianist und Komponist, setzt er diese Zusammenarbeit fort. Als krönender Abschluss einer Skandinavien-Tournee, in deren Verlauf drei Sinfonien Peter Tschaikowskys sowie verschiedene Klavierkonzerte auf dem Programm stehen, findet das Konzer
Termin
Do 11.6.2026, 20:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Schauspiel
Ein junges Paar soll gewinnbringend verheiratet werden. Die Braut war schon einem anderen versprochen, aber der ist verstorben. Doch plötzlich taucht der Totgeglaubte wieder auf, und alles kommt durcheinander. Mittendrin steht ein Diener, der immer hungrig ist und seiner Meinung nach viel zu wenig verdient. Daher nimmt er heimlich das Angebot an, einem zweiten Herrn zu dienen. Um das zu schaffen, türmt der Diener Lüge auf Lüge – aber zumindest hat er genug zu essen. Zudem ist einer der Herren des Dieners kein Mann, sondern eine verkleidete Frau. Und ihr Geliebter ist zufällig der andere Herr des Dieners. Dieser andere Herr ist auf der Flucht, weil er eines Mordes bezichtigt wird, den er gar nicht begangen hat. Das Ganze könnte sehr schlimm enden, tut es aber nich
Der Diener zweier Herren
Komödie von Carlo Goldoni
Premiere: 11. Juni 2026Ein junges Paar soll gewinnbringend verheiratet werden. Die Braut war schon einem anderen versprochen, aber der ist verstorben. Doch plötzlich taucht der Totgeglaubte wieder auf, und alles kommt durcheinander. Mittendrin steht ein Diener, der immer hungrig ist und seiner Meinung nach viel zu wenig verdient. Daher nimmt er heimlich das Angebot an, einem zweiten Herrn zu dienen. Um das zu schaffen, türmt der Diener Lüge auf Lüge – aber zumindest hat er genug zu essen. Zudem ist einer der Herren des Dieners kein Mann, sondern eine verkleidete Frau. Und ihr Geliebter ist zufällig der andere Herr des Dieners. Dieser andere Herr ist auf der Flucht, weil er eines Mordes bezichtigt wird, den er gar nicht begangen hat. Das Ganze könnte sehr schlimm enden, tut es aber nich
Termin
Do 11.6.2026, 20:30
Ort
KreuzgangMarktplatz 2
D-91555 Feuchtwangen
Ausstellungen
| Ausstellung
Der Wettbewerb „100 Beste Plakate D A CH“ feiert dieses Jahr sein 25. Jubiläum. 2001 wurde er im Zusammenschluss der drei Länder Deutschland, Österreich und Schweiz neu gegründet. Seit 2008 ist die Kunstbibliothek der Staatlichen Museen zu Berlin ausrichtender Partner für die Erstpräsentation der jährlichen Gewinnerschau in der Hauptstadt. Auch 2026 war die Beteiligung am Wettbewerb hoch, mit 2.297 Einzel- und Serienplakaten des Vorjahres, eingereicht von 676 Studios und Gestalter*innen. Das Kulturplakat ist stark vertreten.
Internationale Jur
100 Beste Plakate 25. Deutschland Österreich Schweiz
Die einhundert besten Plakate des Jahres 2025 sind da! Vom 12. Juni bis 5. Juli 2026 werden die Gewinnermotive des Wettbewerbs „100 Beste Plakate 25“ am Kulturforum ausgestellt. Sie zeigen das Neueste und Aufregendste im aktuellen Grafikdesign.Der Wettbewerb „100 Beste Plakate D A CH“ feiert dieses Jahr sein 25. Jubiläum. 2001 wurde er im Zusammenschluss der drei Länder Deutschland, Österreich und Schweiz neu gegründet. Seit 2008 ist die Kunstbibliothek der Staatlichen Museen zu Berlin ausrichtender Partner für die Erstpräsentation der jährlichen Gewinnerschau in der Hauptstadt. Auch 2026 war die Beteiligung am Wettbewerb hoch, mit 2.297 Einzel- und Serienplakaten des Vorjahres, eingereicht von 676 Studios und Gestalter*innen. Das Kulturplakat ist stark vertreten.
Internationale Jur
Termin
Fr 12.6.2026 - So 5.7.2026
Ort
KulturforumJohanna und Eduard Arnhold Platz
D-10785 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Von den frühen dokumentarischen Experimenten bis hin zu raumgreifenden Mehrkanal-Installationen bezeugt die Ausstellung Steina
Steina: Playback
„Steina: Playback“ ist die erste Retrospektive von Steina (geb. 1940, Reykjavík, Island) in Deutschland, einer Wegbereiterin der Video- und Medienkunst. Als klassisch ausgebildete Violinistin wandte sie sich Ende der 1960er-Jahre dem Medium Video zu und näherte sich ihm mit musikalischer Sensibilität. In ihrer Praxis erzeugt sie Bilder durch Klang und umgekehrt. Video wird zur Schwingung, zu einem Strom, der einzelne Elemente in erfahrbare Umgebungen verwandelt. Steina bringt Rhythmus und Resonanz in ihre elektronischen Experimente ein und behandelt das Signal als ein Medium, das die Wahrnehmung in etwas Veränderliches und Lebendiges transformiert.Von den frühen dokumentarischen Experimenten bis hin zu raumgreifenden Mehrkanal-Installationen bezeugt die Ausstellung Steina
Termin
Fr 12.6.2026 - Mo 7.12.2026
Ort
Haus der KunstPrinzregentenstr. 1
D-80538 München
Ausstellungen
| Ausstellung
Video Killed the Radio Star: The 1980s and their Cultural Echoes
Präsentation der Sammlung
Die 1980er-Jahre waren ein Jahrzehnt voller Paradoxien: die glänzende Oberfläche der Popkultur und die tiefen Brüche der Weltpolitik; der Aufstieg neuer Technologien und das langsame Zerfallen alter Ideologien; die Geburt von MTV und der Schatten Tschernobyls. Die Ausstellung Video Killed the Radio Star widmet sich der Frage, wie die kulturellen und politischen Umbrüche der 1980er-Jahre bis heute unsere Gegenwart prägen. Ausgehend von Werken der Mudam Sammlung und von zeitgenössischem Dokumentationsmaterial, kehrt die Ausstellung zu einem entscheidenden Moment der globalen Kulturgeschichte zurück – in eine Zeit, in der das Bild die Stimme ablöste, Zugang wichtiger wurde als Besitz und Ästhetik auf neue Weise zur Machtfrage wurde. Gleichzeitig fragt sie nach den sich verändernden WahrnehmunTermin
Fr 12.6.2026 - So 11.10.2026
Ort
Mudam Luxembourg3, Park Dräi Eechelen
L-1499 Luxembourg
Ereignisse
| Lesung
Literaturfest bei Zahnrad & Zylinder
Auch in diesem Jahr ist der Mit Zahnrad & Zylinder e.V. Programmpartner des wunderbaren Literaturfestes in unserer Stadt.Termin
Fr 12.6.2026 - So 14.6.2026
Ort
Zur Alten Zinngießerei - Die KulturWirtschaftBurgstraße 27
D-01662 Meißen
Ausstellungen
| Ausstellung
Helga Gebert, 1935 in Freiburg im Breisgau geboren, hat mit ihrem Werk eine beeindruckende Vielfalt an Figuren und Welten geschaffen – ob mit der Illustration bekannter Geschichten aus der Grimm’schen Märchensammlung, aus 1001 Nacht oder mit ihren eigenen Erzählungen. Sie galt in den 1970er und 80er Jahren als eine der wichtigen Figuren der Erneuerung des deutschen Kinder- und Jugendbuches und war eine der Hausautor*innen und Illustrator*innen des damals neu
Zwischen Gestalten | Helga Geber
Erzählen in Bild und Wort
Das Erzählen von Geschichten ist ein lebendiger Austausch über Zeiten und Kulturen hinweg. Die erste umfassende Einzelausstellung zur Künstlerin Helga Gebert macht dies anhand ihrer Werke, ihrer Bilder- und Märchenwelten sichtbar. Illustrationen werden zu Orten, an denen Geschichten weitergedacht, hinterfragt und neu geformt werden.Helga Gebert, 1935 in Freiburg im Breisgau geboren, hat mit ihrem Werk eine beeindruckende Vielfalt an Figuren und Welten geschaffen – ob mit der Illustration bekannter Geschichten aus der Grimm’schen Märchensammlung, aus 1001 Nacht oder mit ihren eigenen Erzählungen. Sie galt in den 1970er und 80er Jahren als eine der wichtigen Figuren der Erneuerung des deutschen Kinder- und Jugendbuches und war eine der Hausautor*innen und Illustrator*innen des damals neu
Termin
Fr 12.6.2026 - So 24.1.2027
Ort
GRIMMWELT KasselWeinbergstraße 21
D-34117 Kassel
Ereignisse
| Jugendprogramm
Aktuelle Phänomene in Musik aus anderen Zeiten wiederentdecken und diskutieren
Klischeehafte Rollenbilder von Mann und Frau sind längst überholt? Trends wie „Tradwives“, die ein traditionelles Frauenbild aufwärmen, „Alpha Männer“ und Social-Media-Phänomene wie Flying Uwe oder Magic Fox, die Millionen männlicher Follower mit Fitness-Trends und Verhaltensregelnzum vermeintlichen Männlichkeitsaufbau anleiten, scheinen uns eines Besseren zu belehren. Die Spannung zwischen einem vermeintlich „neuen“ emotional kompetenten und fürsorglichen Männerbild und einem konservativen Gegenentwurf ist nicht so neu, wie man denken mag. Auch in früheren Epochen wurden diese Th
Tradwives oder Magic Fox in Händels Musik?
Workshopleitung: Charlott Falkenhagen (Dozentin am Institut für Schulpädagogik und Grundschuldidaktik an der Universität Halle)Aktuelle Phänomene in Musik aus anderen Zeiten wiederentdecken und diskutieren
Klischeehafte Rollenbilder von Mann und Frau sind längst überholt? Trends wie „Tradwives“, die ein traditionelles Frauenbild aufwärmen, „Alpha Männer“ und Social-Media-Phänomene wie Flying Uwe oder Magic Fox, die Millionen männlicher Follower mit Fitness-Trends und Verhaltensregelnzum vermeintlichen Männlichkeitsaufbau anleiten, scheinen uns eines Besseren zu belehren. Die Spannung zwischen einem vermeintlich „neuen“ emotional kompetenten und fürsorglichen Männerbild und einem konservativen Gegenentwurf ist nicht so neu, wie man denken mag. Auch in früheren Epochen wurden diese Th
Termin
Fr 12.6.2026, 9:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Familie+Kinder
| Jugendprogramm
In Heidis Familien nennt man Handys Handtelefone, Hip Hop wird nur heimlich gehört und Polen darf als „illegal besetztes Gebiet“ nicht besucht werden, denn: Heidis Papa ist ein Nazi. Durchzogen von der braunen Ideologie wächst die schüchterne Heidi zwischen rechten Feriencamps, der ständigen Angst vor Krieg und militärischem Drill auf. Als Teenagerin verehrt Heidi Adolf Hitler, tritt in die NPD ein und wird zwischen Saufgelagen und Nazikonzerten gewalttätig. Und doch stellt sie immer mehr Widersprüche fest. Hin und hergerissen, zwischen den ihr eingetrichterten Glaubenssätzen, und der vor ihr liegenden viel komplexeren Welt, entscheidet sich Heidi mit 20 Jahren aller Gefahren zum Trotz: I
Ein deutsches Mädchen
Heidi Benneckenstein / 13+
„Unschuldig schuldig, in die rechte Ecke hineingezwängt, hineingeschoben, aber eben doch: ein Nazi“In Heidis Familien nennt man Handys Handtelefone, Hip Hop wird nur heimlich gehört und Polen darf als „illegal besetztes Gebiet“ nicht besucht werden, denn: Heidis Papa ist ein Nazi. Durchzogen von der braunen Ideologie wächst die schüchterne Heidi zwischen rechten Feriencamps, der ständigen Angst vor Krieg und militärischem Drill auf. Als Teenagerin verehrt Heidi Adolf Hitler, tritt in die NPD ein und wird zwischen Saufgelagen und Nazikonzerten gewalttätig. Und doch stellt sie immer mehr Widersprüche fest. Hin und hergerissen, zwischen den ihr eingetrichterten Glaubenssätzen, und der vor ihr liegenden viel komplexeren Welt, entscheidet sich Heidi mit 20 Jahren aller Gefahren zum Trotz: I
Termin
Fr 12.6.2026, 11:00
Ort
Theater MünsterKleines Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Aufführungen
| Tanz
„Was hat dich besonders glücklich gemacht, als du so alt warst wie ich? Worüber hast du dir als Kind am meisten Sorgen gemacht? Und gibt es etwas, das du bereust – etwas, das du getan hast oder nicht getan hast, als du jung warst?”
Als die eigenen Großeltern jung waren, war die Welt noch eine ganz andere. Manchmal sind sie sogar in einem anderen Land aufgewachsen. Für diese Inszenierung werden Kinder zu Detektiven, und machen sich selbst auf die Suche nach den unterschiedlichen - vielleicht auch versteckten - Familiengeschichten und zu Dingen, die an diese Geschichten
Polymer DMT / Fang Yun Lo: Als ich in Deinem Alter war
Taiwan Moves
„Wenn Du an die Zeit zurückdenkst, als du so alt warst wie ich, welches Bild fällt dir als Erstes ein, wenn du an dein Zuhause von damals denkst? Erinnerst du dich auch an Geräusche von früher?”„Was hat dich besonders glücklich gemacht, als du so alt warst wie ich? Worüber hast du dir als Kind am meisten Sorgen gemacht? Und gibt es etwas, das du bereust – etwas, das du getan hast oder nicht getan hast, als du jung warst?”
Als die eigenen Großeltern jung waren, war die Welt noch eine ganz andere. Manchmal sind sie sogar in einem anderen Land aufgewachsen. Für diese Inszenierung werden Kinder zu Detektiven, und machen sich selbst auf die Suche nach den unterschiedlichen - vielleicht auch versteckten - Familiengeschichten und zu Dingen, die an diese Geschichten
Termin
Fr 12.6.2026, 11:00
Ort
HELLERAU - Europäisches Zentrum der KünsteKleiner Saal
Karl-Liebknecht-Str. 56
D-01109 Dresden
Ereignisse
| Vorführung
freier Eintritt
Am hr.fleischer Kiosk sind während der Händel-Festspiele weitere Programmüberraschungen geplant – Details folgen!
Audiokunst-Präsentation
Workshopteilnehmende unter Leitung von Jasmina Al-Quasi und Ralf Wendtfreier Eintritt
Am hr.fleischer Kiosk sind während der Händel-Festspiele weitere Programmüberraschungen geplant – Details folgen!
Termin
Fr 12.6.2026, 11:00
Ort
hr.fleischer - Kiosk am ReileckHändelstraße 1a
D-06114 Halle (Saale)
Konzerte
| Führung
Sind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.
Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.
Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)
Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Wiener Konzerthaus Backstage
Führung in deutscher Sprache
Hinter den Kulissen des lebendigsten Musikhauses WiensSind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.
Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.
Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)
Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Termin
Fr 12.6.2026, 13:00
Ort
Wiener KonzerthausLothringerstraße 20
A-1030 Wien
Ereignisse
| Diskussion
Considering Appropriation
„As long as historical works by deceased male composers constitute approximately 90% of all music performed in the publicly funded music scene, efforts at gender-based and cultural equality remain merely cosmetic.“ (Deklaration, Akademie Zweite Moderne)
Wie wird unsere kulturelle Identität geformt? Wie prägen kulturelle Kontexte musikalische Sprachen und wie können sie sich miteinander verbinden? Unter dem Motto „Considering Appropriation“ widmet sich das Gipfeltreffen 2026 Fragestellungen rund um Aspekte kultureller Inspiration. An zwei Tagen lädt das Gipfeltreffen öffentlich dazu ein, gemeinsam mit den diesjährigen Komponistinnen* und renommierten internationalen Impulsgeber:innen über eine transkulturelle Musikkultur nachzudenken. Die diesjährige Leitfrage: Welche Arten der Programmg
Gipfeltreffen 2026
Considering Appropriation
Akademie Zweite Moderne
„As long as historical works by deceased male composers constitute approximately 90% of all music performed in the publicly funded music scene, efforts at gender-based and cultural equality remain merely cosmetic.“ (Deklaration, Akademie Zweite Moderne)Wie wird unsere kulturelle Identität geformt? Wie prägen kulturelle Kontexte musikalische Sprachen und wie können sie sich miteinander verbinden? Unter dem Motto „Considering Appropriation“ widmet sich das Gipfeltreffen 2026 Fragestellungen rund um Aspekte kultureller Inspiration. An zwei Tagen lädt das Gipfeltreffen öffentlich dazu ein, gemeinsam mit den diesjährigen Komponistinnen* und renommierten internationalen Impulsgeber:innen über eine transkulturelle Musikkultur nachzudenken. Die diesjährige Leitfrage: Welche Arten der Programmg
Termin
Fr 12.6.2026, 14:00 - 19:00
Ort
ORF RadioKulturhausArgentinierstraße 30a
A-1040 Wien
Konzerte
| Führung
Sind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.
Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.
Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)
Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Wiener Konzerthaus Backstage
Führung in deutscher Sprache
Hinter den Kulissen des lebendigsten Musikhauses WiensSind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.
Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.
Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)
Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Termin
Fr 12.6.2026, 14:00
Ort
Wiener KonzerthausLothringerstraße 20
A-1030 Wien
Literatur+Sprache
| Werkstatt/Workshop
Eine Geschichte auf wenigen Seiten zu erzählen, verlangt Präzision, Fingerspitzengefühl und Mut zu Leerstellen: Wie wenig braucht es, um möglichst viel zu sagen? Wovon erzähle ich, wovon besser nicht? Ganz nach Hemingway, der die Kurzgeschichte mit einem Eisberg verglich, von dem nur ein Achtel über der Wasseroberfläche sichtbar ist. „Es liegt alles an dem Teil, d
Anna Weidenholzer: Einladung ins Unsichtbare
Schreibwerkstatt
Diese Schreibwerkstatt widmet sich voll und ganz der Prosa, die von großen Dingen im kleinen Format berichtet: den Kurzgeschichten. Im Idealfall hat eine Kurzgeschichte weit mehr Gewicht, als man ihr auf den ersten Blick ansieht. Wie entwickeln so unterschiedliche Erzählungen wie zum Beispiel jene von Johann Peter Hebel, Ilse Aichinger oder Mary Ruefle auf ein paar Seiten solch eine Wucht, dass sie Jahre im Gedächtnis bleiben?Eine Geschichte auf wenigen Seiten zu erzählen, verlangt Präzision, Fingerspitzengefühl und Mut zu Leerstellen: Wie wenig braucht es, um möglichst viel zu sagen? Wovon erzähle ich, wovon besser nicht? Ganz nach Hemingway, der die Kurzgeschichte mit einem Eisberg verglich, von dem nur ein Achtel über der Wasseroberfläche sichtbar ist. „Es liegt alles an dem Teil, d
Termin
Fr 12.6.2026, 15:00
Ort
Heimalm RaurisGstatterweg 35
A-5661 Rauris
Ereignisse
| Konzert
Concerto Italiano:
Violine: Nicholas Robinson, Stefano Barneschi
Violoncello: Alessandro Palmeri
Chitarrone: Ugo Di Giovanni
Cembalo, Leitung: Rinaldo Alessandrini
Mit Werken von Georg Friedrich Händel, Arcangelo Corelli und Alessandro Scarlatti
Studienreise oder Werbetour? Händels Italienaufenthalt war sicherlich beides. Einen Lehrer hatte er in Italien nicht, doch kennengelernt hat Händel zweifellos viel, das ihm wichtig war: die aktuellen Strömungen der italienischen Musik, die modernsten Kantaten und Opern, das Oratorium, eine damals neue Gattung für einen Protestanten aus Mitteldeutschland – und zwei Gran Signori, beide eine Generation älter und europäische Berühmtheiten: Arcangelo Corelli und Alessandro Scarlatti. Mit Corelli als Konzertmeister arbe
Römische Freund- und Feindschaften
Silvia Frigato & Concerto Italiano
Sopran: Silvia FrigatoConcerto Italiano:
Violine: Nicholas Robinson, Stefano Barneschi
Violoncello: Alessandro Palmeri
Chitarrone: Ugo Di Giovanni
Cembalo, Leitung: Rinaldo Alessandrini
Mit Werken von Georg Friedrich Händel, Arcangelo Corelli und Alessandro Scarlatti
Studienreise oder Werbetour? Händels Italienaufenthalt war sicherlich beides. Einen Lehrer hatte er in Italien nicht, doch kennengelernt hat Händel zweifellos viel, das ihm wichtig war: die aktuellen Strömungen der italienischen Musik, die modernsten Kantaten und Opern, das Oratorium, eine damals neue Gattung für einen Protestanten aus Mitteldeutschland – und zwei Gran Signori, beide eine Generation älter und europäische Berühmtheiten: Arcangelo Corelli und Alessandro Scarlatti. Mit Corelli als Konzertmeister arbe
Termin
Fr 12.6.2026, 15:00
Ort
Franckesche StiftungenFranckeplatz 1
D-06110 Halle (Saale)
Ausstellungen
| Exkursion
Im Anschluss folgt ein Besuch im mehrfach ausgezeichneten SOMA Sozialmarkt.
Treffpunkt: Nordico Kasse.
Kosten: € 7 zzgl. Museumseintritt. Anmeldung erforderlich unter +43 732 7070 1912 oder online.
Made in Linz Exkursion: Auf in die Wienerstraße
In der Wienerstraße erwartet uns zuerst die seit 1935 bestehende Traditionsbuchbinderei Strandl, die letzte ihrer Art in Linz.Im Anschluss folgt ein Besuch im mehrfach ausgezeichneten SOMA Sozialmarkt.
Treffpunkt: Nordico Kasse.
Kosten: € 7 zzgl. Museumseintritt. Anmeldung erforderlich unter +43 732 7070 1912 oder online.
Termin
Fr 12.6.2026, 15:00 - 17:00
Ort
Nordico Stadtmuseum LinzDametzstraße 23
A-4020 Linz
Ereignisse
| Diskussion
Das Symposium fragt, wie sich Kunst und Kunstinstitutionen angesichts der bedrohten demokratischen Souveränität und des Aufstiegs autoritärer Kräfte positionieren sollten: (Wie) kann Kunst neue Formen demokratischer Vorstellungskraft ermöglichen, ohne selbst autoritäre oder totalitäre Zwänge zu reproduzieren?
Neben Grundsatzvorträgen von Geoffroy de Lagasnerie und Hito Steyerl umfasst das Programm Diskussionen mit Mattias Andersson & Ensemble Volkstheater, Evelyn Annuß, Ekaterina Degot, Jan Philipp Gloger, Stefan Herheim, Pia Janke, Monika Meister, Sara Ostertag, Julia Purgina, Milo Rau, Gerfried Stocker, Monika Voit
Krise der Demokratie Widerstand der Kunst?
Das Symposium des Interuniversitären Forschungsnetzwerk Elfriede Jelinek dient der Diskussion künstlerischer Strategien gegen antidemokratische und autoritäre Tendenzen.Das Symposium fragt, wie sich Kunst und Kunstinstitutionen angesichts der bedrohten demokratischen Souveränität und des Aufstiegs autoritärer Kräfte positionieren sollten: (Wie) kann Kunst neue Formen demokratischer Vorstellungskraft ermöglichen, ohne selbst autoritäre oder totalitäre Zwänge zu reproduzieren?
Neben Grundsatzvorträgen von Geoffroy de Lagasnerie und Hito Steyerl umfasst das Programm Diskussionen mit Mattias Andersson & Ensemble Volkstheater, Evelyn Annuß, Ekaterina Degot, Jan Philipp Gloger, Stefan Herheim, Pia Janke, Monika Meister, Sara Ostertag, Julia Purgina, Milo Rau, Gerfried Stocker, Monika Voit
Termin
Fr 12.6.2026, 16:00 - 19:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Ereignisse
| Konzert
Vor mehr als 250 Jahren war Halle der Schaffensort von Wilhelm Friedemann Bach, seinerzeit Director Musices und Organist an der hiesigen Marktkirche. Im ehemaligen Wohnhaus des ältesten Bach-Sohnes bewegt man sich jedoch nicht nur auf dessen musikalischen Spuren, sondern unternimmt vielmehr eine Zeitreise durch die gesamte Geschichte der Musikstadt Halle. Unterwegs begegnet man einer ganzen Reihe von hallischen Komponisten, wie dem Balladenkönig Carl Loewe oder der Lokalgröße Robert Franz. Musikalisch umrahmt wird die kurzweilige Führung durch den Pianisten Jürgen Pfüller, der einige originale Musikinstrumente aus den Beständen der Stiftung Händel-Haus zum Klingen bringt.
Ticket Preise: 10,00 €
Bei Bach zuhause
Mit Karl Altenburg (Stiftung Händel-Haus) und Jürgen Pfüller (Pianist)Vor mehr als 250 Jahren war Halle der Schaffensort von Wilhelm Friedemann Bach, seinerzeit Director Musices und Organist an der hiesigen Marktkirche. Im ehemaligen Wohnhaus des ältesten Bach-Sohnes bewegt man sich jedoch nicht nur auf dessen musikalischen Spuren, sondern unternimmt vielmehr eine Zeitreise durch die gesamte Geschichte der Musikstadt Halle. Unterwegs begegnet man einer ganzen Reihe von hallischen Komponisten, wie dem Balladenkönig Carl Loewe oder der Lokalgröße Robert Franz. Musikalisch umrahmt wird die kurzweilige Führung durch den Pianisten Jürgen Pfüller, der einige originale Musikinstrumente aus den Beständen der Stiftung Händel-Haus zum Klingen bringt.
Ticket Preise: 10,00 €
Termin
Fr 12.6.2026, 16:00
Ereignisse
| Theater
Claudia Rankine & Bateira, Myassa Kraitt & Dilan Şengul, Ozan Zakariya Keskinkilic, Rodrigo Batista, Sivan Ben Yishai & Eyal Raz, Marie Bues
Als am 11. September 2001 Flugzeuge in die Twin Towers rasten, kollabierte auch die Vorstellung der unangreifbaren Weltmacht USA. Es folgten „war on terror“, Überwachung und die Aushöhlung von Grundrechten. 25 Jahre später reflektieren Künstler:innen aus den USA, Israel, Palästina, Österreich, Deutschland und Brasilien die Folgen von 9/11 in einem vierteiligen Abend: Claudia Rankine und Bateira beleuchten die Verwüstungen, die unsere Gegenwart prägen. Myassa Kraitt und Dilan Şengül widmen sich der mythischen Festung Alamut, wo sich im Mittelalter jene Mythen formten, die später zu vermeintlichem Wissen über Terror verklä
9/11 Frames per Second
Ein Autor:innen-Theaterprojekt
WeltpremiereClaudia Rankine & Bateira, Myassa Kraitt & Dilan Şengul, Ozan Zakariya Keskinkilic, Rodrigo Batista, Sivan Ben Yishai & Eyal Raz, Marie Bues
Als am 11. September 2001 Flugzeuge in die Twin Towers rasten, kollabierte auch die Vorstellung der unangreifbaren Weltmacht USA. Es folgten „war on terror“, Überwachung und die Aushöhlung von Grundrechten. 25 Jahre später reflektieren Künstler:innen aus den USA, Israel, Palästina, Österreich, Deutschland und Brasilien die Folgen von 9/11 in einem vierteiligen Abend: Claudia Rankine und Bateira beleuchten die Verwüstungen, die unsere Gegenwart prägen. Myassa Kraitt und Dilan Şengül widmen sich der mythischen Festung Alamut, wo sich im Mittelalter jene Mythen formten, die später zu vermeintlichem Wissen über Terror verklä
Termin
Fr 12.6.2026, 17:00
Ort
Schauspielhaus WienPorzellangasse 50
A-1090 Wien
Ereignisse
| Performance
Das tragische Schicksal der Sonate Nr. 2 kreist um die enge Verbindung zwischen klassischer Musik und Macht: Als Chopin seinen Marche funèbre (Trauermarsch) komponierte, hätte er wohl kaum ahnen können, dass er einmal bei den Beerdigungen ideologisch völlig gegensätzlicher Führer:innen gespielt werden würde – etwa der britischen Premierministerin Margaret Thatcher oder dem Hisbollah-Führer Hassan Nasrallah. Ist es nicht die Musik selbst, die in solchen Momenten beerdigt wird: wenn sie ihrer Freiheit beraubt und für die Glorifizierung von Führer:innen instrumentalisiert wird? Mit unnachahmlicher Schärfe und feinem Humor sezieren Lina Majdalanie und Rabih Mroué das Zusammenspiel von Macht, Tod und Musik. Die aus Beirut stammenden, inzwischen in Berlin lebend
Das tragische Schicksal der Sonate Nr. 2
Lina Majdalanie & Rabih Mroué
Volksstück / WeltpremiereDas tragische Schicksal der Sonate Nr. 2 kreist um die enge Verbindung zwischen klassischer Musik und Macht: Als Chopin seinen Marche funèbre (Trauermarsch) komponierte, hätte er wohl kaum ahnen können, dass er einmal bei den Beerdigungen ideologisch völlig gegensätzlicher Führer:innen gespielt werden würde – etwa der britischen Premierministerin Margaret Thatcher oder dem Hisbollah-Führer Hassan Nasrallah. Ist es nicht die Musik selbst, die in solchen Momenten beerdigt wird: wenn sie ihrer Freiheit beraubt und für die Glorifizierung von Führer:innen instrumentalisiert wird? Mit unnachahmlicher Schärfe und feinem Humor sezieren Lina Majdalanie und Rabih Mroué das Zusammenspiel von Macht, Tod und Musik. Die aus Beirut stammenden, inzwischen in Berlin lebend
Termin
Fr 12.6.2026, 17:00
Ort
Italienisches KulturinstitutUngargasse 43
A-1030 Wien
Ereignisse
| Führung
Wie wurden zu Händels Zeit Notendrucke hergestellt? Was sind die ältesten Bücher in der Sammlung? Was haben Albert Schweitzer und Stefan Zweig mit Händel zu tun? Wir öffnen unsere Schatzkammer und zeigen seltene Erstausgaben und barocke Notenhandschriften.
Ticket Preise: 8,00 €
Der Tresor wird geöffnet
Führung in der Bibliothek der Stiftung Händel-Haus
Mit Jens Wehmann (Bibliothekar Stiftung Händel-Haus)Wie wurden zu Händels Zeit Notendrucke hergestellt? Was sind die ältesten Bücher in der Sammlung? Was haben Albert Schweitzer und Stefan Zweig mit Händel zu tun? Wir öffnen unsere Schatzkammer und zeigen seltene Erstausgaben und barocke Notenhandschriften.
Ticket Preise: 8,00 €
Termin
Fr 12.6.2026, 17:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Führung
Von Sternen zu Stars
Führung durch die Tonhalle
Wie wurde aus einem Planetarium zur Beobachtung des Sternenhimmels ein Konzerthaus? Welche Kunstwerke gibt es in der Tonhalle zu entdecken? Warum ist die Akustik im Konzertsaal heute so einzigartig und warum war das nicht immer so? Kirsten Bernheim, Anja Schaper, Sabine Echterhoff und Stefan Wego bieten regelmäßig Führungen durch die Tonhalle an, bei denen man in die spannende Geschichte des Gebäudes eintauchen, einen Blick hinter die Kulissen werfen und Anekdoten aus dem Konzertbetrieb erfahren kann. Die 60-minütige Tour führt quer durch das Haus, in die Backstagebereiche und bis auf die Bühne. Buchungen können über die Konzertkasse oder online auf tonhalle.de vorgenommen werden, gesonderte Termine für Gruppen von mind. 10 und maximal 20 Personen sind auf Anfrage verfügbar.Termin
Fr 12.6.2026, 17:15
Ort
Tonhalle DüsseldorfTreffpunkt: Rotunde/Foyer
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Konzerte
| Führung
Von Sternen zu Stars
Führung durch die Tonhalle
Wie wurde aus einem Planetarium zur Beobachtung des Sternenhimmels ein Konzerthaus? Welche Kunstwerke gibt es in der Tonhalle zu entdecken? Warum ist die Akustik im Konzertsaal heute so einzigartig und warum war das nicht immer so? Kirsten Bernheim, Anja Schaper, Sabine Echterhoff und Stefan Wego bieten regelmäßig Führungen durch die Tonhalle an, bei denen man in die spannende Geschichte des Gebäudes eintauchen, einen Blick hinter die Kulissen werfen und Anekdoten aus dem Konzertbetrieb erfahren kann. Die 60-minütige Tour führt quer durch das Haus, in die Backstagebereiche und bis auf die Bühne. Buchungen können über die Konzertkasse oder online auf tonhalle.de vorgenommen werden, gesonderte Termine für Gruppen von mind. 10 und maximal 20 Personen sind auf Anfrage verfügbar.Termin
Fr 12.6.2026, 17:45
Ort
Tonhalle DüsseldorfTreffpunkt: Rotunde/Foyer
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Konzerte
| Klassik
Basil Johann Bättig, Schlagzeug (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Pascal Pons/Iwan Jenny/Daniel Higler
Master-Abschlusskonzerte Klassik – Schlagzeug
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.Basil Johann Bättig, Schlagzeug (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Pascal Pons/Iwan Jenny/Daniel Higler
Termin
Fr 12.6.2026, 18:00
Ort
Orchesterhaus Luzerner SinfonieorchesterOrchesterhaus Luzerner Sinfonieorchester
Arsenalstrasse 28b
CH-6010 Luzern-Kriens
Aufführungen
| Kurs
Spielraum. Bühne frei fürs Wochenende
Offener Theaterworkshop für Erwachsene
Bühne frei fürs Wochenende! In diesem Theaterworkshop für Erwachsene am Freitagabend sind alle willkommen - ganz ohne Vorkenntnisse. Im Mittelpunkt stehen Spielfreude, Neugier und der Mut, Neues auszuprobieren. Gemeinsam entdecken wir kreative Spielräume, entwickeln kleine Szenen und tauchen in die Welt des Theaters ein. Eine kurze Voranmeldung per Mail an theaterpaedagogik(at)rostock.de genügt.Termin
Fr 12.6.2026, 18:00 - 20:00
Ort
ProberaumAn der Oberkante 15
Ereignisse
| Film
NOCH MEHR KINO DER REPUBLIK:
Das Stadtkino Wien präsentiert im F
Kino der Republik
Zum 75. Jubiläum der Wiener Festwochen laden wir zu einer besonderen filmischen Reise durch die letzten Jahrzehnte ein: Das Kino der Republik im Laderaum des Badeschiffs zeigt jeweils freitags und sonntags ausgewählte Filmausschnitte, Archivaufnahmen und dokumentarisches Material zu ikonischen Produktionen, die den Mythos der Festwochen geprägt haben – wie Schutz vor der Zukunft (Christoph Marthaler), Wir Hunde (Signa), Bitte liebt Österreich! (Christoph Schlingensief) oder das Falco-Eröffnungskonzert 1985. Bei ausgewählten Screenings gibt es außerdem Gespräche mit Beteiligten, Zeitzeug:innen und Expert:innen – ein lebendiges Archiv der künstlerischen Vielfalt und prägenden Momente aus 75 Jahren Wiener Festwochen!NOCH MEHR KINO DER REPUBLIK:
Das Stadtkino Wien präsentiert im F
Termin
Fr 12.6.2026, 19:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Aufführungen
| Oper
Text Ian Burton & Alexander Raskatov
nach George Orwell
Das Publikum erwartet eine Oper nach Orwells Klassiker der Dystopie über einen scheiternden Befreiungskampf.
Auf einem verwahrlosten Bauernhof revoltieren die Tiere gegen ihren tyrannischen Besitzer. Nach einiger Zeit müssen sie sich jedoch unter das Joch eines neuen Führers aus ihren eigenen Reihen beugen.
Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Damiano Michieletto
Bühne: Paolo Fantin
Kostüme: Klaus Bruns
Choreografie: Thomas Wilhelm
Licht: Alessandro Carletti
Dramaturgie: Wout van Tongeren, Luc Joosten
Sprache Englisch
Altersempfehlung 14 +
Werkeinführung: 30 Minuten vor der Vorstellung im Gustav Mahler-Saal
Animal Farm
Alexander Raskatov
Oper in zwei Akten, neun Szenen & einem EpilogText Ian Burton & Alexander Raskatov
nach George Orwell
Das Publikum erwartet eine Oper nach Orwells Klassiker der Dystopie über einen scheiternden Befreiungskampf.
Auf einem verwahrlosten Bauernhof revoltieren die Tiere gegen ihren tyrannischen Besitzer. Nach einiger Zeit müssen sie sich jedoch unter das Joch eines neuen Führers aus ihren eigenen Reihen beugen.
Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Damiano Michieletto
Bühne: Paolo Fantin
Kostüme: Klaus Bruns
Choreografie: Thomas Wilhelm
Licht: Alessandro Carletti
Dramaturgie: Wout van Tongeren, Luc Joosten
Sprache Englisch
Altersempfehlung 14 +
Werkeinführung: 30 Minuten vor der Vorstellung im Gustav Mahler-Saal
Termin
Fr 12.6.2026, 19:00
Ort
Wiener StaatsoperGroßer Saal
Opernring 2
A-1010 Wien
Ereignisse
| Konzertante Aufführung
Aci: Kateryna Kasper
Galatea: Sophie Harmsen
Polifemo: Christian Senn
Kammerorchester Basel
Serenata, HWV 72 (1708)
Libretto von Nicola Giuvo, basierend auf Ovids Metamorphosen (8 n. Chr)
Galakonzert anlässlich der Verleihung des Händel-Preises 2026 an René Jacobs
Eine Hochzeit – und ein Todesfall? Am 19. Juli 1708 heiraten in Neapel eine Fürstentochter und ein junger, mit Händel gleichaltriger Herzog. Die Tante der Braut, Aurora Sanseverino, Herzogin von Laurenzano, gibt zur Hochzeit bei einem jungen deutschen Komponisten, der gerade in Rom von sich reden macht, eine Festkomposition in Auftrag; das Libretto schreibt ihr Hofdichter. Händel schließt die Komposition im Juni 1708 in Neapel ab. Braut und Bräutigam präsentiert man eine Geschichte au
Aci, Galatea e Polifemo
Konzertante Aufführung
Musikalische Leitung: René JacobsAci: Kateryna Kasper
Galatea: Sophie Harmsen
Polifemo: Christian Senn
Kammerorchester Basel
Serenata, HWV 72 (1708)
Libretto von Nicola Giuvo, basierend auf Ovids Metamorphosen (8 n. Chr)
Galakonzert anlässlich der Verleihung des Händel-Preises 2026 an René Jacobs
Eine Hochzeit – und ein Todesfall? Am 19. Juli 1708 heiraten in Neapel eine Fürstentochter und ein junger, mit Händel gleichaltriger Herzog. Die Tante der Braut, Aurora Sanseverino, Herzogin von Laurenzano, gibt zur Hochzeit bei einem jungen deutschen Komponisten, der gerade in Rom von sich reden macht, eine Festkomposition in Auftrag; das Libretto schreibt ihr Hofdichter. Händel schließt die Komposition im Juni 1708 in Neapel ab. Braut und Bräutigam präsentiert man eine Geschichte au
Termin
Fr 12.6.2026, 19:00
Ort
Georg-Friedrich-Händel-HalleSalzgrafenpl. 1
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Schauspiel
In den 90er-Jahren entwickelte sich Kassel neben Frankfurt und Berlin zur dritten Techno-Hochburg Deutschlands. Im Zentrum stand ein legendärer Club: das Aufschwung Ost, später Stammheim. Hier schuf eine kleine Clique von Techno-Enthusiasten eine deutschlandweite Pilgerstätte der neuen Subkultur – mit unverwechselbarem Design und sogar einer eigenen Comicreihe. International bekannte Größen wie Dr. Motte und DJ Rush erwiesen dem Kultort die Ehre und feierten auf bis zu drei Stockwerken und 5.000 m² Dancefloor die einzigartige Atmosphäre. Es waren die unbeschwerten 90er-Jahre: Aufbruchstimmung und Entgrenzungserfahrungen in den langen Nächten von Freitag auf Montag.
Das Jahr 2002 markierte das Ende dieser Ära: Nach jahrelangen Konflikten um Lärmbelästigung, Müll
RAVE
Die Nacht von Freitag auf Montag
Less Drama, More Techno!In den 90er-Jahren entwickelte sich Kassel neben Frankfurt und Berlin zur dritten Techno-Hochburg Deutschlands. Im Zentrum stand ein legendärer Club: das Aufschwung Ost, später Stammheim. Hier schuf eine kleine Clique von Techno-Enthusiasten eine deutschlandweite Pilgerstätte der neuen Subkultur – mit unverwechselbarem Design und sogar einer eigenen Comicreihe. International bekannte Größen wie Dr. Motte und DJ Rush erwiesen dem Kultort die Ehre und feierten auf bis zu drei Stockwerken und 5.000 m² Dancefloor die einzigartige Atmosphäre. Es waren die unbeschwerten 90er-Jahre: Aufbruchstimmung und Entgrenzungserfahrungen in den langen Nächten von Freitag auf Montag.
Das Jahr 2002 markierte das Ende dieser Ära: Nach jahrelangen Konflikten um Lärmbelästigung, Müll
Termin
Fr 12.6.2026, 19:00
Ort
InterimLudwig-Mond Str. 35D
D-34121 Kassel
Ereignisse
| Oper
Rinaldo
HWV 7a (1711) | Neuinszenierung
Gegen Ende des 11. Jahrhunderts zog ein Heer schlecht ausgerüsteter Ritter ins Heilige Land, getrieben von der vagen Vorstellung, Jerusalem für die Christenheit zurückzuerobern. Die politischen Ergebnisse dieser wahnwitzigen Unternehmung waren nicht von Dauer, doch die Abenteuer der Kreuzritter inspirierten immer wieder Dichter und Musiker. Auch Händel griff den Stoff auf. In seiner Version versucht die Zauberin Armida, den Kreuzritter Rinaldo von der Eroberung Jerusalems abzuhalten: Sie entführt seine Geliebte Almirena und lockt ihn in ihr Schloss, wo Versuchungen und Gefahren lauern. Doch Rinaldo erweist sich – anders als viele andere Männerfiguren bei Händel – als erstaunlich pflichtbewusster Held. Händel zog für Rinaldo alle Register: Die Oper ist voll mit Ohrwürmern und spektakulärenTermin
Fr 12.6.2026, 19:00
Ort
Oper HalleUniversitätsring 24
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Performance
Welten kollidieren, Bewegungen verschwimmen und Begegnungen entgleisen. Was geschieht, wenn wir an uns selbst vorbeifahren? Eindrücke überfluten, Signale blinken, Gedanken wechseln die Gleise. Wer bin ich? Wohin geht die Fahrt?
Eine interdisziplinäre Performance zu zweit - zusammen, allein, zusammen und doch allein.
Musik und Sounds bestehen aus Covers, Eigenkompositionen und Social-Media Sound-Snippets.
Mitwirkende: Jana Hafner & Nelly Bühl
Mentorinnen: Charlotte Hug Raschèr & Sonia de Almeida Rocha
Diplomprojekt Bachelor of Arts/Musik und Bewegung
VorbeifahrenWelten kollidieren, Bewegungen verschwimmen und Begegnungen entgleisen. Was geschieht, wenn wir an uns selbst vorbeifahren? Eindrücke überfluten, Signale blinken, Gedanken wechseln die Gleise. Wer bin ich? Wohin geht die Fahrt?
Eine interdisziplinäre Performance zu zweit - zusammen, allein, zusammen und doch allein.
Musik und Sounds bestehen aus Covers, Eigenkompositionen und Social-Media Sound-Snippets.
Mitwirkende: Jana Hafner & Nelly Bühl
Mentorinnen: Charlotte Hug Raschèr & Sonia de Almeida Rocha
Termin
Fr 12.6.2026, 19:00
Ort
Hochschule LuzernBlackbox Kosmos
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Konzerte
| Jazz
19:00 Uhr
Fiona Busse-Grawitz, Gesang (Master Musikpädagogik Jazz)
Fringe Of Cilia
Fiona Busse-Grawitz (voc, eg, ak.g), Rafael Santos Rebelo (eg), Jonas Bucheli (eb), Noah Studer (drs)
20:15 Uhr
Jasmin Lötscher, Gesang (Master Musikpädagogik Jazz)
Klepka Solo
Jasmin Lötscher (voc, g, fx)
neue Veranstaltung
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.19:00 Uhr
Fiona Busse-Grawitz, Gesang (Master Musikpädagogik Jazz)
Fringe Of Cilia
Fiona Busse-Grawitz (voc, eg, ak.g), Rafael Santos Rebelo (eg), Jonas Bucheli (eb), Noah Studer (drs)
20:15 Uhr
Jasmin Lötscher, Gesang (Master Musikpädagogik Jazz)
Klepka Solo
Jasmin Lötscher (voc, g, fx)
Termin
Fr 12.6.2026, 19:00
Ort
Hochschule LuzernClub Knox
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Konzerte
| Klassik
Podium – Kammermusik Traversflöte
Konzert mit Studierenden der Klasse Claire GardeTermin
Fr 12.6.2026, 19:00
Ort
Hochschule LuzernEnsembleraum 250
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Konzerte
| Neue Musik
Marianne Riehle. Violine
Maja Backovic. Violine
Jutas Jávorka. Viola
Sebestyén Ludmány. Violoncello
Theodor Burkali. Klarinette
Theodor Burkali (*1975): Chronoludium Nr. 2 für Streichquartett (2004)
Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791): Klarinettenquintett A-Dur KV 581 (1789)
Bernard Herrmann (1911–1975): Souvenirs de voyage, für Klarinette und Streichquartett (1967)
Theodor Burkali: A Piece of Cake, für Klarinette und Streichquartett (UA der Bearbeitung) (1997/2026)
Ein Geburtstagskuchen für Mozart
Mit seinem Klarinettenquintett A-Dur legte Wolfgang Amadeus Mozart, dessen Geburtstag 2026 270 Jahre zurückliegt, den Grundstein für diese Gattung. Geschrieben hat er dieses intime Stück für seinen Freund Anton Stadler, der ihn mit
mozartreise
Ein Geburtstagskuchen für Mozart – Werke von Theodor Burkali, Wolfgang A. Mozart & Bernard Herrmann
œnm . œsterreichisches ensemble fuer neue musikMarianne Riehle. Violine
Maja Backovic. Violine
Jutas Jávorka. Viola
Sebestyén Ludmány. Violoncello
Theodor Burkali. Klarinette
Theodor Burkali (*1975): Chronoludium Nr. 2 für Streichquartett (2004)
Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791): Klarinettenquintett A-Dur KV 581 (1789)
Bernard Herrmann (1911–1975): Souvenirs de voyage, für Klarinette und Streichquartett (1967)
Theodor Burkali: A Piece of Cake, für Klarinette und Streichquartett (UA der Bearbeitung) (1997/2026)
Ein Geburtstagskuchen für Mozart
Mit seinem Klarinettenquintett A-Dur legte Wolfgang Amadeus Mozart, dessen Geburtstag 2026 270 Jahre zurückliegt, den Grundstein für diese Gattung. Geschrieben hat er dieses intime Stück für seinen Freund Anton Stadler, der ihn mit
Termin
Fr 12.6.2026, 19:00
Ort
œnm . œsterreichisches ensemble fuer neue musikKünstlerhaus, oenm Atelier
Hellbrunner Straße 3
A-5020 Salzburg
Aufführungen
| Ballett
Musik von Sergej Prokofjew
In William Shakespeares Drama «Romeo und Julia» lässt die Kraft der Liebe zwei junge Menschen über sich hinauswachsen. Die Ballettbühne haben sich die Liebenden von Verona dank der Musik von Sergej Prokofjew erobert. Das Aufeinanderprallen von Liebe und Hass und das Nebeneinander von Zärtlichkeit und Gewalt hat er in seiner farbigen, glutvollen Partitur auf geniale Weise eingefangen.
Cathy Marston bringt die berühmteste Liebesgeschichte der Welt mit dem Ballett Zürich als eine Welt der Gegensätze auf die Bühne, in der sich von einer Sekunde zur anderen alles in sein Gegenteil verkehren kann: Hinter der nächsten Ecke wartet die Liebe deines Lebens oder bereits der Tod. Zum ersten Mal arbeitet die Zürcher
Romeo und Julia
Ballett von Cathy Marston
nach der gleichnamigen Tragödie von William ShakespeareMusik von Sergej Prokofjew
In William Shakespeares Drama «Romeo und Julia» lässt die Kraft der Liebe zwei junge Menschen über sich hinauswachsen. Die Ballettbühne haben sich die Liebenden von Verona dank der Musik von Sergej Prokofjew erobert. Das Aufeinanderprallen von Liebe und Hass und das Nebeneinander von Zärtlichkeit und Gewalt hat er in seiner farbigen, glutvollen Partitur auf geniale Weise eingefangen.
Cathy Marston bringt die berühmteste Liebesgeschichte der Welt mit dem Ballett Zürich als eine Welt der Gegensätze auf die Bühne, in der sich von einer Sekunde zur anderen alles in sein Gegenteil verkehren kann: Hinter der nächsten Ecke wartet die Liebe deines Lebens oder bereits der Tod. Zum ersten Mal arbeitet die Zürcher
Termin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Literatur+Sprache
| Wettbewerb
• Alter: zwischen 14 und 20 Jahren (bis zum 21. Geburtstag)
• Zeitlimit pro Auftritt von 6 Minuten
• Vortrag eines selbstgeschriebenen Textes (od. mehrerer)
• Verzicht auf Hilfsmittel beim Vortrag
• Anmeldung unter Angabe des Geburtsdatums an: slam@literaturhaus-salzburg.at
Moderiert wird der Abend von Katharina Wenty, DJ Sticky begleitet die Veran
U20 Poetry Slam
Längst Fixpunkt für Nachwuchs-Autor:innen und Epizentrum der jungen Wortkunst: der U20 Poetry Slam im Literaturhaus! Erlaubt ist alles, was selbstgeschrieben ist und ohne Requisiten auskommt – von tiefgründiger Lyrik über humorvolles Storytelling bis hin zu rhythmischer Rap-Poesie. Hier trifft rohe Energie auf geschliffene Sprache, und die nächste Generation zeigt ungeschminkt, was sie bewegt. Die Bedingungen für die Auftretenden sind:• Alter: zwischen 14 und 20 Jahren (bis zum 21. Geburtstag)
• Zeitlimit pro Auftritt von 6 Minuten
• Vortrag eines selbstgeschriebenen Textes (od. mehrerer)
• Verzicht auf Hilfsmittel beim Vortrag
• Anmeldung unter Angabe des Geburtsdatums an: slam@literaturhaus-salzburg.at
Moderiert wird der Abend von Katharina Wenty, DJ Sticky begleitet die Veran
Termin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
Literaturhaus SalzburgStrubergasse 23
A-5020 Salzburg
Ereignisse
| Theater
(Seppuku. Die Beerdigung von Mishima oder die Lust am Sterben)
Die spanische Radikalkünstlerin Angélica Liddell und den japanischen Autor Yukio Mishima verbindet die Suche nach der Einheit von Schönheit, Erotik und Tod. Seppuku, auch als Harakiri bekannt, ist der rituelle Selbstmord der Samurai und Ausgangspunkt für Liddells neueste Arbeit – eine Reflexion über Tod und Selbstmord, geboren aus einem extremen Lebenswillen; ein Ritual für die Toten und die Lebenden; ein Abschiedsgedicht, das Schmerz und Schönheit vereint. Selbstmord, so Liddell, sei immer eine avantgardistische Handlung und beinhalte eine brutale ästhetische Komponente. Liddell konfrontiert den Tod mit Lust und Schönheit, das Leben mit seiner Endlichkeit: Kunst als Ausdruck des Verlangens nach Ekstase! Gemeinsam mit einem Tänzer und einem Darsteller aus Japan – Wegbegleiter Lidde
SEPPUKU EL FUNERAL DE MISHIMA o el placer de morir
(Seppuku. Die Beerdigung von Mishima oder die Lust am Sterben)
Angélica Liddell
Die spanische Radikalkünstlerin Angélica Liddell und den japanischen Autor Yukio Mishima verbindet die Suche nach der Einheit von Schönheit, Erotik und Tod. Seppuku, auch als Harakiri bekannt, ist der rituelle Selbstmord der Samurai und Ausgangspunkt für Liddells neueste Arbeit – eine Reflexion über Tod und Selbstmord, geboren aus einem extremen Lebenswillen; ein Ritual für die Toten und die Lebenden; ein Abschiedsgedicht, das Schmerz und Schönheit vereint. Selbstmord, so Liddell, sei immer eine avantgardistische Handlung und beinhalte eine brutale ästhetische Komponente. Liddell konfrontiert den Tod mit Lust und Schönheit, das Leben mit seiner Endlichkeit: Kunst als Ausdruck des Verlangens nach Ekstase! Gemeinsam mit einem Tänzer und einem Darsteller aus Japan – Wegbegleiter Lidde
Termin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
VolkstheaterArthur-Schnitzler-Platz 1
A-1070 Wien
Konzerte
| Kammerkonzert
Alessia Tondo, Gesang
„Between Worlds“-Ensemble
Volkslieder und Werke aus Süditalien
Im letzten Kammerkonzert der Spielzeit zeigt Artist in Residence Avi Avital noch einmal seine ganze künstlerische Bandbreite: Der israelische Musiker ist nicht nur ein Virtuose der klassischen Mandoline, sondern auch in den unterschiedlichsten Genres und Stilen zu Hause. Um diese Leidenschaft für ein Musizieren jenseits enger Gattungsgrenzen auf höchstem Niveau auszuleben, hat er 2014 das Ensemble „Between Worlds“ gegründet. Dessen Mitglieder sind allesamt klassisch ausgebildete Musiker, sind aber ebenso im nicht-klassischen Repertoire zu Hause. Gemeinsam verbinden sie in ihren Programmen verschiedene musikalische Welten und erforschen da
9. Kammerkonzert: Reise nach Italien
Avi Avital, Music Director | Mandoline | Artist in ResidenceAlessia Tondo, Gesang
„Between Worlds“-Ensemble
Volkslieder und Werke aus Süditalien
Im letzten Kammerkonzert der Spielzeit zeigt Artist in Residence Avi Avital noch einmal seine ganze künstlerische Bandbreite: Der israelische Musiker ist nicht nur ein Virtuose der klassischen Mandoline, sondern auch in den unterschiedlichsten Genres und Stilen zu Hause. Um diese Leidenschaft für ein Musizieren jenseits enger Gattungsgrenzen auf höchstem Niveau auszuleben, hat er 2014 das Ensemble „Between Worlds“ gegründet. Dessen Mitglieder sind allesamt klassisch ausgebildete Musiker, sind aber ebenso im nicht-klassischen Repertoire zu Hause. Gemeinsam verbinden sie in ihren Programmen verschiedene musikalische Welten und erforschen da
Termin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
Philharmonie MercatorhalleKönig-Heinrich-Platz
D-47051 Duisburg
Aufführungen
| Schauspiel
Heartship
Caren Jeß
Sara und Ann, beide um die 40 Jahre alt, lernen sich im Gym beim Aerobic kennen. Die eine lädt zur feministischen Stand-up-Comedy-Show in einer Kneipe, die andere erzählt von Übergriffen ihres Kollegen am Arbeitsplatz. Und plötzlich entwickelt sich zwischen Alltag und Selbstoptimierung eine Beziehung. Sara und Ann erforschen das Miteinander von Friendship über Situationship bis Heartship und fragen sich: „Wieso können Zungenküsse nicht die liebevolle, zärtliche Antwort der Frauen auf bro-mäßiges Schulterklopfen sein?“ Die vielfach ausgezeichnete Theaterautorin Caren Jeß (u.a. Mülheimer Dramatikpreis 2023) hat ein Stück über liebende und zornige Frauen geschrieben und ihnen ein Mikrofon gegeben, durch das sie pointenreich ihrer Wut und ihrer Zärtlichkeit freienTermin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
Theater MünsterStudio
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Aufführungen
| Schauspiel
Toxische Männer
von Konstantin Küspert
„liebe menschen. hallo. schön euch kennenzulernen.“ Die wohlwollende Herrscher-KI kim hat in der nahen Zukunft das Internet ersetzt, um Ordnung in das menschengemachte Chaos zu bringen. kim errechnet, dass männliche Machtfantasien und der daraus resultierende Geschlechterkampf Grund vielen Übels sind. So sorgt kim kurzerhand für eine geschlechtergetrennte Welt, in der die Medizin hoch entwickelt ist, alle einem sinnhaften Job nachgehen und jenseits der Überproduktion optimal versorgt sind. Während kim von diesem verführerischen Frieden träumt, muss Prometheus – der erste Mann, der sich gegen die Götter erhoben und damit die Zivilisation begründet hat – ertragen, dass seine Leber gefressen wird. Bei ihm regt sich Widerstand gegen die göttliche Bestrafung, ebenso keimen Umsturzpläne gegen kiTermin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
Theater MünsterNeubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Aufführungen
| Schauspiel
Der blinde Passagier
von Maria Lazar
1938. Ein dänisches Paketboot liegt vor der deutschen Küste bereit zur Abreise in die Heimat. An Bord befinden sich Kapitän Petersen, seine Kinder Carl und Nina sowie Steuermann Jörgen, Ninas Verlobter. Am frühen Morgen hat Carl einen Mann aus dem kalten Wasser gezogen und ihm so das Leben gerettet. Der fremde Mann heißt Fritz Hartmann und wird als jüdischer Arzt von den Nationalsozialisten verfolgt. Er braucht Hilfe und hofft auf einen Weg über die Grenze. Ohne zu zögern versteckt Carl ihn unter Deck. Doch lange bleibt der blinde Passagier an Bord des kleinen Schiffs nicht unentdeckt und das eben noch sichere Versteck wird zunehmend zur Gefahr. Denn auch wenn Carl und Nina dem Mann in Not über die deutsche Grenze helfen wollen, möchte vor allem Jörgen kein Risiko eingehen. Die Situation sTermin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
Münchner VolkstheaterTumblingerstraße 29
D-80337 München
Aufführungen
| Musical
Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
SIX
Divorced, Beheaded, LIVE!Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
Termin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
Deutsches Theater MünchenTheatersaal
Schwanthalerstraße 13
D-80336 München
Aufführungen
| Tanz
2023 verlor der Choreograph Angelin Preljocaj mehrere geliebte Personen seines nahen persönlichen Umfelds, seine Eltern starben und nahe Freunde. Diese tiefgreifenden Erfahrungen ließen den Wunsch in ihm reifen, ein Ballett über die Gefühle zu kreieren, die einen beim Tod geliebter Menschen überwältigen. Er wollte all den widerstreitenden Emotionen nachspüren, die uns durchlaufen, wenn wir trauern. Dazu zählt er nicht nur Kummer und Verstörung, sondern auch die Erinnerungen, die Spuren der geliebten Person in unserem Leben. Auf Beerdigungen gedenken wir den Verstorbenen, aber wir erinnern uns auch an die schönen Momente, können vielleicht sogar lachen. Die Wunde, die niemals verheilen wird, lässt die Toten in Gedanken wiederaufleben. So kann uns der Tod auch
Requiem(s)
Tanzstück von Angelin Preljocaj
Ballet Preljocaj, Frankreich2023 verlor der Choreograph Angelin Preljocaj mehrere geliebte Personen seines nahen persönlichen Umfelds, seine Eltern starben und nahe Freunde. Diese tiefgreifenden Erfahrungen ließen den Wunsch in ihm reifen, ein Ballett über die Gefühle zu kreieren, die einen beim Tod geliebter Menschen überwältigen. Er wollte all den widerstreitenden Emotionen nachspüren, die uns durchlaufen, wenn wir trauern. Dazu zählt er nicht nur Kummer und Verstörung, sondern auch die Erinnerungen, die Spuren der geliebten Person in unserem Leben. Auf Beerdigungen gedenken wir den Verstorbenen, aber wir erinnern uns auch an die schönen Momente, können vielleicht sogar lachen. Die Wunde, die niemals verheilen wird, lässt die Toten in Gedanken wiederaufleben. So kann uns der Tod auch
Termin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
Theater im Pfalzbau LudwigshafenGROSSE BÜHNE
Berliner Str. 30
D-67059 Ludwigshafen
Aufführungen
| Schauspiel
Rollenwandel: Schiff der Träume
nach einem Drehbuch von Federico Fellini
Wehklagen und Verzweiflung erklingen im Hafen von Neapel und durchschneiden die von Geschäftigkeit, Möwengeschrei, vom Kommen und Gehen, Lachen und Streiten erfüllte Szenerie. Die Quelle der Störung ist ebenso wenig zu übersehen, wie zu überhören: Im Minutentakt halten Limousinen am Landungssteg des Ozeandampfers Gloria N und allmählich versammelt sich eine ungeheure Prominenz. Dort reicht der Intendant der Wiener Oper dem weltberühmten Maestro Albertini die Hand, weiter hinten ergießt sich die große Sopranistin Cuffari in ein markerschütterndes Lamento. Die versammelte Gemeinschaft trägt Trauer, doch statt stiller Andacht gleicht das Bild einem Spektakel. Blitzlichtgewitter, an Geschmacklosigkeit grenzende Extravaganz – kein Zweifel, hier wird nicht der Verlust eines gewöhnlichen MenschenTermin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
SpiegelhalleHafenstr. 12
D-78462 Konstanz
Aufführungen
| Mitmach-Angebot
Chorlabor
[AUSGANG UNGEWISS]
Im Zeitalter des Anthropozäns ist der Mensch nicht länger nur Teil der Erde – er formt sie. Doch was bedeutet das für uns? Für unser Denken, Fühlen, Handeln? Das CHORLABOR 2026 begibt sich auf eine vielstimmige Reise, mitten hinein in die menschen gemachte Katastrophe von nebenan, die uns von jedem Smartphone, Wetterbericht und Jutebeutel anschreit. Everybody’s darling: Die Klimakrise. Was können wir tun? Was wollen wir tun? Was müssen wir tun? Und allem voran: Wohin mit den ganzen Bananen? Aus wissenschaftlichen Texten, literarischen Fragmenten, persönlichen Stimmen und chorischen Klanglandschaften entsteht ein eindringliches Bühnenereignis. Der Chor wird da bei selbst zum komplexen System – vielstimmig, widersprüchlich, kraftvoll. Er klagt an, erzählt, träumt, (ver)zweifelt – und sucht nTermin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
Deutsches SchauSpielHausMalerSaal
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Aufführungen
| Oper
In einer Fassung der Staatsoper Stuttgart mit einem Text von Judith Schalansky
„Was aus dem Graben schmalzt und schmettert hat Show- und Unterhaltungsqualitäten“, befand die Badische Zeitung anlässlich der Premiere im Dezember 2024. Und auch Bühne und Kostüme schmettern und schmalzen, wenn auch nicht ganz ungebrochen – gewissermaßen mit leicht ironischer Opulenz. Casanova ist der Titel der Revue-Operette, die 1928 vom „Revue-König“ Erik Charell am Großen Schauspielhaus Berlin mit Musik von Johann Strauss und Ralph Benatzky uraufgeführt wurde. Titel-Held ist Casanova eher weniger. Dafür übernimmt Barberina in zweifacher Gestalt die Show und führt durch einen Abend, in dem es um viel mehr geht als „nur“ um Casanova:
Casanova
von Johann Strauss und Ralph Benatzky
Revue-Operette in sieben Bildern von Rudolph Schanzer und Ernst WelischIn einer Fassung der Staatsoper Stuttgart mit einem Text von Judith Schalansky
„Was aus dem Graben schmalzt und schmettert hat Show- und Unterhaltungsqualitäten“, befand die Badische Zeitung anlässlich der Premiere im Dezember 2024. Und auch Bühne und Kostüme schmettern und schmalzen, wenn auch nicht ganz ungebrochen – gewissermaßen mit leicht ironischer Opulenz. Casanova ist der Titel der Revue-Operette, die 1928 vom „Revue-König“ Erik Charell am Großen Schauspielhaus Berlin mit Musik von Johann Strauss und Ralph Benatzky uraufgeführt wurde. Titel-Held ist Casanova eher weniger. Dafür übernimmt Barberina in zweifacher Gestalt die Show und führt durch einen Abend, in dem es um viel mehr geht als „nur“ um Casanova:
Termin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Konzerte
| Konzert
Paavo Järvi, Music Director
Sabine Poyé Morel, Flöte
Sarah Verrue, Harfe
Teilnehmer*innen der Conductors' Academy
Auswahl aus folgenden Werken:
Ludwig van Beethoven: Ouvertüre zu «Egmont» f-Moll op. 84
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert C-Dur KV 299 für Flöte, Harfe und Orchester
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 1 f-Moll op. 10
Johann Strauss (Sohn): «Künstlerleben», Walzer op. 316
Auch dieses Jahr schliesst die Conductors' Academy mit einem Konzert, in dem die jungen Dirigent*innen jene Werke dirigieren, die sie in den Masterclasses an den Tagen davor unter der Leitung von Music Director Paavo Järvi erarbeitet haben. Von Beethoven, Schostakowitsch und Johann Strauss Sohn stehen Orchesterwerke auf dem Programm, in Mozarts Konzert für Flöte, Harfe u
Conductors' Academy: Abschlusskonzert
Tonhalle-Orchester ZürichPaavo Järvi, Music Director
Sabine Poyé Morel, Flöte
Sarah Verrue, Harfe
Teilnehmer*innen der Conductors' Academy
Auswahl aus folgenden Werken:
Ludwig van Beethoven: Ouvertüre zu «Egmont» f-Moll op. 84
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert C-Dur KV 299 für Flöte, Harfe und Orchester
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 1 f-Moll op. 10
Johann Strauss (Sohn): «Künstlerleben», Walzer op. 316
Auch dieses Jahr schliesst die Conductors' Academy mit einem Konzert, in dem die jungen Dirigent*innen jene Werke dirigieren, die sie in den Masterclasses an den Tagen davor unter der Leitung von Music Director Paavo Järvi erarbeitet haben. Von Beethoven, Schostakowitsch und Johann Strauss Sohn stehen Orchesterwerke auf dem Programm, in Mozarts Konzert für Flöte, Harfe u
Termin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
Tonhalle ZürichGroße Tonhalle
Claridenstr. 7
CH-8002 Zürich
Ereignisse
| Lesung mit Musik
David Bergmüller | Laute
Jacqueline Kornmüller erzählt von einem besonderen Haus: einem alten Feldsteinhaus in der Oststeiermark, das nach zehn liebevoll gestalteten Jahren verlassen werden soll. Doch so einfach lässt sich die Beziehung zu einem Zuhause, das über all die Zeit hinweg gewachsen ist und fast lebendig erscheint, nicht auflösen. Das Haus beobachtet, kommentiert, widerspricht – und erinnert die Erzählerin daran, wie sehr Menschen und Räume miteinander verwoben sind.
In dieser poetischen Geschichte voll leiser Ironie und feiner Komik begegnen wir den ungewöhnlichsten Besucherinnen und Besuchern: von der Suchenden, über den Beamten aus dem Innenministerium, bis hin zum Belgier und Frau Salz – alle mit eigenen Vorstellungen, Erwartungen und Übe
Das Haus verlassen
Jacqueline Kornmüller | LesungDavid Bergmüller | Laute
Jacqueline Kornmüller erzählt von einem besonderen Haus: einem alten Feldsteinhaus in der Oststeiermark, das nach zehn liebevoll gestalteten Jahren verlassen werden soll. Doch so einfach lässt sich die Beziehung zu einem Zuhause, das über all die Zeit hinweg gewachsen ist und fast lebendig erscheint, nicht auflösen. Das Haus beobachtet, kommentiert, widerspricht – und erinnert die Erzählerin daran, wie sehr Menschen und Räume miteinander verwoben sind.
In dieser poetischen Geschichte voll leiser Ironie und feiner Komik begegnen wir den ungewöhnlichsten Besucherinnen und Besuchern: von der Suchenden, über den Beamten aus dem Innenministerium, bis hin zum Belgier und Frau Salz – alle mit eigenen Vorstellungen, Erwartungen und Übe
Termin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
Forum der RaiffeisenbankKlosterplatz 1
A-4810 Gmunden
Ereignisse
| Konzert
Sopran: Tuuli Takala
Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken Kaiserslautern
Jean Sibelius: Pohjolas Tochter, Sinfonische Fantasie für Orchester op. 49
Jean Sibelius: Ausgewählte Orchesterlieder:
Herbstabend op. 38 Nr. 1
An den Abend op. 17 Nr. 6
Kaiutar (Die Echo-Nymphe) op. 72 Nr. 4
Soluppgang (Sonnenaufgang) op. 37 Nr. 3
War es ein Traum op. 37 Nr. 4
Luonnotar op. 70
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 4 G-Dur
Das himmlische Leben – so heißt das Lied aus Des Knaben Wunderhorn, das Gustav Mahler als Grundlage für den Finalsatz seiner 4. Sinfonie gewählt hat. Der Sopranpart beschreibt mit kindlichen Augen ein Schlaraffenland, um vom Hunger und Elend der realen Welt abzulenken. Das um die Jahrhundertwende entstandene Werk war ursprünglich vom Komponisten
Eröffnungskonzert "DAS HIMMLISCHE LEBEN"
Dirigent: Pietari InkinenSopran: Tuuli Takala
Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken Kaiserslautern
Jean Sibelius: Pohjolas Tochter, Sinfonische Fantasie für Orchester op. 49
Jean Sibelius: Ausgewählte Orchesterlieder:
Herbstabend op. 38 Nr. 1
An den Abend op. 17 Nr. 6
Kaiutar (Die Echo-Nymphe) op. 72 Nr. 4
Soluppgang (Sonnenaufgang) op. 37 Nr. 3
War es ein Traum op. 37 Nr. 4
Luonnotar op. 70
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 4 G-Dur
Das himmlische Leben – so heißt das Lied aus Des Knaben Wunderhorn, das Gustav Mahler als Grundlage für den Finalsatz seiner 4. Sinfonie gewählt hat. Der Sopranpart beschreibt mit kindlichen Augen ein Schlaraffenland, um vom Hunger und Elend der realen Welt abzulenken. Das um die Jahrhundertwende entstandene Werk war ursprünglich vom Komponisten
Termin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
Festspielhaus Congress CentrumHugo-Rupf-Platz 1
D-89522 Heidenheim
Aufführungen
| Aufführung
Anfangs wirkt alles ganz harmlos, doch dann spitzt sich die Geschichte zu...
Am Höhepunkt bestimmt das Publikum Opfer und Todesursache.
Zum Glück ist unser hochprofessionelles Ermittlerteam zur Stelle. Jan Habeweg, Frederike Stoik, Demian Patzelt-Stibli und Jürgen Frisch gehen ans Äußerste, um den Fall zu klären.
Gewitzte Verhöre, ungeahnte Enthüllungen und packende Wendungen!
Seid live dabei, wenn wieder jemand dran glauben muss...
IMPRO-KRIMI
Eine Mordgeschichte aus dem Stegreif
Ein Mord in deiner Nähe. Der ganze Fall ist improvisiert. Ihr bestimmt den Schauplatz, die Charaktere und das Opfer und wir lassen daraus das gesamte Stück entstehen.Anfangs wirkt alles ganz harmlos, doch dann spitzt sich die Geschichte zu...
Am Höhepunkt bestimmt das Publikum Opfer und Todesursache.
Zum Glück ist unser hochprofessionelles Ermittlerteam zur Stelle. Jan Habeweg, Frederike Stoik, Demian Patzelt-Stibli und Jürgen Frisch gehen ans Äußerste, um den Fall zu klären.
Gewitzte Verhöre, ungeahnte Enthüllungen und packende Wendungen!
Seid live dabei, wenn wieder jemand dran glauben muss...
Termin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
Kulturhafen DresdenLeisniger Str. 53
D-01127 Dresden
Aufführungen
| Aufführung
BELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem aktuellen Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!
Bella Liere & Andreas Zieger
Ticketpreis: ab 26,00€
Vorverkauf: 0331 291069
KI sucht WG
sex 1/2 Woche mietfrei
Was ist Fakt und was ist Fake? Laut "Bild" wurde jetzt eine KI im Fitnessstudio gesehen, sie trainierte ihre Algorithmen. Was versteht man unter "Gelegenheitsverkehr"? Hat es mit Sex zu tun, oder mit Taxis und Mietwagen? Fragen über Fragen denen sichBELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem aktuellen Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!
Bella Liere & Andreas Zieger
Ticketpreis: ab 26,00€
Vorverkauf: 0331 291069
Termin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
Kabarett ObeliskTheatersaal Ab Mitte Juni auf die Hofbühne
Charlottenstraße 31
D-14467 Potsdam
Aufführungen
| Schauspiel
London, 1593: Der junge Shakespeare will sich einen Namen als Schriftsteller machen. Wie gern wäre er so kreativ wie der gefeierte Marlowe, Liebling der Königin Elisabeth. Wäre da bloß nicht diese verdammte Schreibblockade! Doch als er auf die geheimnisvolle Viola trifft, die inkognito Teil seiner Truppe wird, nimmt sein Leben eine unerwartete Wendung: Er verliebt sich unsterblich, beginnt wieder an einem Stück zu schreiben und zu proben. Aber Viola ist bereits Lord Wessex versprochen. Plötzlich gerät Will in einen Sog aus Leidenschaft, Sehnsucht und Theaterzauber. Während die Truppe der Premiere entgegenfiebert, kämpft er um seine Liebe und um sein Werk. Wird es glücken oder muss er sich zwischen Herz und Karriere entscheiden?
Bühnenfassung von Lee Hall | Musik v
Shakespeare in Love
Schauspiel mit Musik nach dem Drehbuch von Marc Norman & Tom Stoppard
Premiere: 6.6.2026London, 1593: Der junge Shakespeare will sich einen Namen als Schriftsteller machen. Wie gern wäre er so kreativ wie der gefeierte Marlowe, Liebling der Königin Elisabeth. Wäre da bloß nicht diese verdammte Schreibblockade! Doch als er auf die geheimnisvolle Viola trifft, die inkognito Teil seiner Truppe wird, nimmt sein Leben eine unerwartete Wendung: Er verliebt sich unsterblich, beginnt wieder an einem Stück zu schreiben und zu proben. Aber Viola ist bereits Lord Wessex versprochen. Plötzlich gerät Will in einen Sog aus Leidenschaft, Sehnsucht und Theaterzauber. Während die Truppe der Premiere entgegenfiebert, kämpft er um seine Liebe und um sein Werk. Wird es glücken oder muss er sich zwischen Herz und Karriere entscheiden?
Bühnenfassung von Lee Hall | Musik v
Termin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
OdertalbühneBerliner Str. 46/48
D-16303 Schwedt/Oder
Aufführungen
| Liederabend
Schauspielerin und Kabarettistin Sigrid Grajek widmet sich in diesem Programm zusammen mit Stefanie Rediske am Klavier zu Unrecht vergessenen Ausnahmekünstlerinnen des beginnenden 20. Jahrhunderts und der „Golden Twenties“. Während uns die männlichen Komponisten von Kabarettliedern und Chansons der damaligen Zeit bis heute ein Begriff sind, gerieten die Interpretinnen dieser Werke in der Tat in Vergessenheit. An Marlene Dietrich und Claire Waldoff erinnern sich die meisten; bei Fritzi Massary wird es für manche schon schwierig und die Namen Paula Menotti, Lea Seidl oder Fritzi Frou sind so gut wie vergessen. Dabei sind es genau diese Diven, die den Liedern der Männer ein Gesicht verliehen und zu Popularität verholfen haben.
Eine mus
Vergessene Diven
- Gastspiel -
Lieder und Geschichten von Chansonetten & ChantösenSchauspielerin und Kabarettistin Sigrid Grajek widmet sich in diesem Programm zusammen mit Stefanie Rediske am Klavier zu Unrecht vergessenen Ausnahmekünstlerinnen des beginnenden 20. Jahrhunderts und der „Golden Twenties“. Während uns die männlichen Komponisten von Kabarettliedern und Chansons der damaligen Zeit bis heute ein Begriff sind, gerieten die Interpretinnen dieser Werke in der Tat in Vergessenheit. An Marlene Dietrich und Claire Waldoff erinnern sich die meisten; bei Fritzi Massary wird es für manche schon schwierig und die Namen Paula Menotti, Lea Seidl oder Fritzi Frou sind so gut wie vergessen. Dabei sind es genau diese Diven, die den Liedern der Männer ein Gesicht verliehen und zu Popularität verholfen haben.
Eine mus
Termin
Fr 12.6.2026, 19:30
Ort
Theater im PalaisAm Festungsgraben 1
D-10117 Berlin
Konzerte
| Konzert
Alexander Gadjiev, Klavier
David Reiland, Dirigent
Jean Sibelius: Tapiola / Tondichtung für großes Orchester op. 112
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Igor Strawinsky: Der Feuervogel. Symphonische Suite (Fassung von 1945)
Der Elefant im Raum heißt Peter Tschaikowsky. Zwar steht sein Name heute nicht auf dem Programm, doch alle Komponisten des Abends sind auf faszinierende Weise mit ihm verbunden: Schumanns tief romantisches Klavierkonzert in a-Moll hätte Tschaikowsky selbst am liebsten täglich gehört. Jean Sibelius wiederum bewunderte den russischen Meister zutiefst – viele musikalische Ideen seiner geheimnisvollen Wald-Symphonie »Tapiola« erinnern an Tschaikowsky, andere weisen weit über ihn hinaus. Igor Strawinsky schließl
Strawinsky - Der Feuervogel
Düsseldorfer SymphonikerAlexander Gadjiev, Klavier
David Reiland, Dirigent
Jean Sibelius: Tapiola / Tondichtung für großes Orchester op. 112
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Igor Strawinsky: Der Feuervogel. Symphonische Suite (Fassung von 1945)
Der Elefant im Raum heißt Peter Tschaikowsky. Zwar steht sein Name heute nicht auf dem Programm, doch alle Komponisten des Abends sind auf faszinierende Weise mit ihm verbunden: Schumanns tief romantisches Klavierkonzert in a-Moll hätte Tschaikowsky selbst am liebsten täglich gehört. Jean Sibelius wiederum bewunderte den russischen Meister zutiefst – viele musikalische Ideen seiner geheimnisvollen Wald-Symphonie »Tapiola« erinnern an Tschaikowsky, andere weisen weit über ihn hinaus. Igor Strawinsky schließl
Termin
Fr 12.6.2026, 20:00
Ort
Tonhalle DüsseldorfMendelssohn-Saal
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Ereignisse
| Tanz
Clap & Slap
Agnietė Lisičkinaitė & Igor Shugaleev
Seit dem Einmarsch Russlands in die Ukraine 2022 herrscht insbesondere in Osteuropa eine lähmende Spannung. Der Choreograf Igor Shugaleev unterstützte 2020 die Proteste in Belarus, verließ aber seine Heimat, nachdem die Revolution niedergeschlagen wurde. Die litauische Choreografin Agnietė Lisičkinaitė entschied aus Protest, nicht mehr mit russischsprachigen Künstler:innen zusammenzuarbeiten. CLAP & SLAP ist der Versuch eines Dialoges, der außerhalb der Kunst unmöglich erscheint – ein Dialog über kollektive und persönliche Verantwortung und Schuld. Im Zentrum steht die Geste der Selbstgeißelung. Die beiden Künstler:innen reflektieren mit feinem Humor und brutaler Ehrlichkeit auf der Bühne ihre Fähigkeit, zwischen Selbstverteidigung und Aggression, zwischen NationalismTermin
Fr 12.6.2026, 20:00
Ort
Kosmos TheaterSiebensterngasse 42
A-1070 Wien
Konzerte
| Konzert
Franz Welser-Möst, Dirigent
Franz Schubert: Symphonie Nr. 3 D-Dur D 200
Bernd Richard Deutsch: Intensity (Deutsche Erstaufführung)
Richard Strauss: Der Rosenkavalier: Orchestersuite zusammengestellt von Franz Welser-Möst
Franz Schubert war gerade 18 Jahre alt, als er seine Dritte Symphonie komponierte – ein frisches, sprühendes Werk, das aber ebenso voller romantischer Wärme und Empfindsamkeit ist. Es eröffnet ein Programm mit wechselnder Perspektive auf die österreichische Musik. So adaptierte Richard Strauss auf geniale Weise Wiener Walzerseligkeit in seiner Oper Der Rosenkavalier, aus der Dirigent Franz Welser-Möst eine Orchestersuite arrangiert hat. Mit Bernd Richard Deutsch ist zudem ein wichtiger österreichischer Komponist unserer Zeit vertreten. Der
Franz Welser-Möst dirigiert Schubert, Deutsch und Strauss
Berliner PhilharmonikerFranz Welser-Möst, Dirigent
Franz Schubert: Symphonie Nr. 3 D-Dur D 200
Bernd Richard Deutsch: Intensity (Deutsche Erstaufführung)
Richard Strauss: Der Rosenkavalier: Orchestersuite zusammengestellt von Franz Welser-Möst
Franz Schubert war gerade 18 Jahre alt, als er seine Dritte Symphonie komponierte – ein frisches, sprühendes Werk, das aber ebenso voller romantischer Wärme und Empfindsamkeit ist. Es eröffnet ein Programm mit wechselnder Perspektive auf die österreichische Musik. So adaptierte Richard Strauss auf geniale Weise Wiener Walzerseligkeit in seiner Oper Der Rosenkavalier, aus der Dirigent Franz Welser-Möst eine Orchestersuite arrangiert hat. Mit Bernd Richard Deutsch ist zudem ein wichtiger österreichischer Komponist unserer Zeit vertreten. Der
Termin
Fr 12.6.2026, 20:00
Ort
Berliner PhilharmonieGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Ereignisse
| Performance
(Die Parabel von der Säure)
Weltpremiere
Inspiriert von den Lebensgeschichten eines Popstars und einer Sternenforscherin, die aus der gleichen stigmatisierten Banlieue Saint-Denis (93) bei Paris stammen wie sie selbst, erzählt Rébecca Chaillon in Die Parabel von der Säure vom Überleben als Teil einer Minderheit. Mit Mitgefühl, Humor und Poesie entwickelt die nach eigener Aussage „Schwarze, fette, kinderlose, alternde Lesbe“ Chaillon, eine der einflussreichsten neuen Stimmen der französischen Kulturlandschaft, mit ihrer aktuellen Inszenierung eine rebellische Science-Fiction-Performance. In Anlehnung an Octavia Butlers visionären Roman Die Parabel vom Sämann, in dem ein heranwachsendes Mädchen eine eigene Religion entwirft, ist Die Parabel von der Säure eine inspirierende Fabel über die Magie des Glaub
La Parabole du Seum
(Die Parabel von der Säure)
Rébecca Chaillon
WeltpremiereInspiriert von den Lebensgeschichten eines Popstars und einer Sternenforscherin, die aus der gleichen stigmatisierten Banlieue Saint-Denis (93) bei Paris stammen wie sie selbst, erzählt Rébecca Chaillon in Die Parabel von der Säure vom Überleben als Teil einer Minderheit. Mit Mitgefühl, Humor und Poesie entwickelt die nach eigener Aussage „Schwarze, fette, kinderlose, alternde Lesbe“ Chaillon, eine der einflussreichsten neuen Stimmen der französischen Kulturlandschaft, mit ihrer aktuellen Inszenierung eine rebellische Science-Fiction-Performance. In Anlehnung an Octavia Butlers visionären Roman Die Parabel vom Sämann, in dem ein heranwachsendes Mädchen eine eigene Religion entwirft, ist Die Parabel von der Säure eine inspirierende Fabel über die Magie des Glaub
Termin
Fr 12.6.2026, 20:00
Ort
Odeon TheaterTaborstraße 10
A-1020 Wien
Ereignisse
| Konzert
Jeroen Berwaerts (Trompete)
Benni Brown (Trompete)
Akiko Nikami (Klavier)
Giovanni Weiss (Gitarre)
Jacques Ibert (1890–1962):
›Impromptu‹
Thelonious Monk (1917–1982):
›Straight No Chaser‹
Jean Françaix (1912–1997):
›Sonatine (with a Blue Note)‹
Jacques Brel (1929–1978):
›Ne me quitte pas‹
Miles Davis (1926–1991):
›Blue in Green‹
George Gershwin (1898–1937):
›Rhapsody in Blue‹
(Arr. Timofei Dokshizer)
George Gershwin / Benny Brown (* 1974):
›Three Preludes‹ / ›Reflections‹
Benny Golson (1929–2024):
›Along Came Betty‹
Richard Rodgers (1902–1979) / Lorenz Hart (1895–1943):
›My Funny Valentine‹
George Enescu (1881–1955):
›Légende‹
Bobby Scott (1937–1990):
›A Taste of Honey‹
Anonymous / Jacques Brel:
›Greensleeves to a
Roaring Fifties
Haydn-Festival
Jazzquartett Jeroen Berwaerts:Jeroen Berwaerts (Trompete)
Benni Brown (Trompete)
Akiko Nikami (Klavier)
Giovanni Weiss (Gitarre)
Jacques Ibert (1890–1962):
›Impromptu‹
Thelonious Monk (1917–1982):
›Straight No Chaser‹
Jean Françaix (1912–1997):
›Sonatine (with a Blue Note)‹
Jacques Brel (1929–1978):
›Ne me quitte pas‹
Miles Davis (1926–1991):
›Blue in Green‹
George Gershwin (1898–1937):
›Rhapsody in Blue‹
(Arr. Timofei Dokshizer)
George Gershwin / Benny Brown (* 1974):
›Three Preludes‹ / ›Reflections‹
Benny Golson (1929–2024):
›Along Came Betty‹
Richard Rodgers (1902–1979) / Lorenz Hart (1895–1943):
›My Funny Valentine‹
George Enescu (1881–1955):
›Légende‹
Bobby Scott (1937–1990):
›A Taste of Honey‹
Anonymous / Jacques Brel:
›Greensleeves to a
Termin
Fr 12.6.2026, 20:00
Ort
Schloss AugustusburgTreppenhaus
Max-Ernst-Allee
D-50321 Brühl
Ereignisse
| Klavierkonzert
Shuteen Erdenebaatar mit Nils Kugelmann
Jazz Piano
Als die aus Ulaanbaatar (Mongolei) stammende Pianistin Shuteen Erdenebaatar beim Klavier-Festival Ruhr 2025 ihr Quartett vorstellte, war der Münchner Bassist Nils Kugelmann auch dabei. In diesem Jahr präsentieren sich die zwei als intimes, kammermusikalisches Duo. Kugelmann spielt hier nur selten Kontrabass, vor allem spielt er Kontraaltklarinette, ein Instrument, das im Jazz kaum je zu hören ist. „In dem Moment, als wir das Klavier mit der Kontraaltklarinette kombinierten, hat etwas Klick gemacht“, sagen die beiden, „und es fühlte sich sehr innig, ungewöhnlich und zutiefst lebendig an.“ Aus dem vollen, warmen Ton des Holzblasinstruments und einem arpeggienreichen Klangteppich vom Klavier zaubern sie märchenhaft schöne Musik zwischen Klassik und Jazz, die das Publikum in eine Traumwelt entTermin
Fr 12.6.2026, 20:00
Ort
EbertbadEbertplatz 4
D-46045 Oberhausen
Aufführungen
| Tanz
Das Tanzstück „X aiwan Utopia“ ist eine Interpretation der Paiwan-Kultur aus zeitgenössischer Perspektive. Es ist ein tänzerischer Dialog zwischen der Paiwan-Gemeinschaft und ihrer Umgebung, der zeigt, wie eine Kultur ihre Autonomie zurückgewinnt, indem sie darum kämpft, sich aus festgefahrenen Strukturen zu befreien. Die Bewegungen der Tänzer*innen, die Musik, die Kostüme – alle Elemente erscheinen als eine Mischung aus traditionellen Überlieferungen und modernen, zeitgenössischen Einflüssen, die vertraut und doch überraschend neu erscheinen. So besteht die Musikpart
Tjimur Dance Company: X aiwan Utopia
Taiwan Moves
Tjimur Dance gehört seit Jahren zu den international bekanntesten Tanzcompanies Taiwans. Ihre Arbeiten sind tief in der indigenen Kultur der Paiwan verwurzelt, die die zweitgrößte indigene Volksgruppe in Taiwan darstellen.Das Tanzstück „X aiwan Utopia“ ist eine Interpretation der Paiwan-Kultur aus zeitgenössischer Perspektive. Es ist ein tänzerischer Dialog zwischen der Paiwan-Gemeinschaft und ihrer Umgebung, der zeigt, wie eine Kultur ihre Autonomie zurückgewinnt, indem sie darum kämpft, sich aus festgefahrenen Strukturen zu befreien. Die Bewegungen der Tänzer*innen, die Musik, die Kostüme – alle Elemente erscheinen als eine Mischung aus traditionellen Überlieferungen und modernen, zeitgenössischen Einflüssen, die vertraut und doch überraschend neu erscheinen. So besteht die Musikpart
Termin
Fr 12.6.2026, 20:00
Ort
HELLERAU - Europäisches Zentrum der KünsteGroßer Saal
Karl-Liebknecht-Str. 56
D-01109 Dresden
Aufführungen
| Schauspiel
Ein uralter Fluch, ein unheimliches Schloss und eine verlorene Seele, die darin ihr Unwesen treibt. Das Gespenst von Canterville wartet nur darauf, arglose Opfer in den Wahnsinn zu treiben; verdammt dazu, einzig durch den Spuk mit anderen in Kontakt treten zu können. Das Problem: Die neuen Mieter*innen des Schlosses sind vollkommen unbeeindruckt. Der Grusel, jenes doch eigentlich urmenschliche Gefühl, scheint bei der modernen Familie nicht richtig zu funktionieren. Immer verzweifelter rasselt das Gespenst die Ketten, in der Hoffnung, eine Reaktion hervorzurufen und greift zunehmend hilflos auf alles zurück, was die verschiedenen Horror- und Gruselgenres in den Jahrhunderten so angehäuft haben.
Ausgehend von Oscar Wildes Erzählung fragt sich Autorin und Regisse
I WANNA CONTACT THE LIVING - Das Gespenstische von Canterville
von Katharina Grosch, frei nach Oscar Wilde
Uraufführung: 11.6.2026Ein uralter Fluch, ein unheimliches Schloss und eine verlorene Seele, die darin ihr Unwesen treibt. Das Gespenst von Canterville wartet nur darauf, arglose Opfer in den Wahnsinn zu treiben; verdammt dazu, einzig durch den Spuk mit anderen in Kontakt treten zu können. Das Problem: Die neuen Mieter*innen des Schlosses sind vollkommen unbeeindruckt. Der Grusel, jenes doch eigentlich urmenschliche Gefühl, scheint bei der modernen Familie nicht richtig zu funktionieren. Immer verzweifelter rasselt das Gespenst die Ketten, in der Hoffnung, eine Reaktion hervorzurufen und greift zunehmend hilflos auf alles zurück, was die verschiedenen Horror- und Gruselgenres in den Jahrhunderten so angehäuft haben.
Ausgehend von Oscar Wildes Erzählung fragt sich Autorin und Regisse
Termin
Fr 12.6.2026, 20:00
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 2
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Ereignisse
| Jazz
Bruno Böhmer Camacho - Klavier
Kilian Forster - Bass
Tim Hahn - Schlagzeug
Alexis Herrera Estevez - Bongos, Timbales
Elio Luis Rodriguez - Congas
Wenn europäische Klassik auf kubanisches Temperament trifft, entsteht ein musikalisches Feuerwerk von einzigartiger Strahlkraft: Die Klazz Brothers & Cuba Percussion zählen seit Jahren zu den international erfolgreichsten Formationen dieses Crossover-Genres und begeistern weltweit ihr Publikum.
Mit ihrem unverwechselbaren Stil verbinden sie meisterhaft die Klangsprache großer Komponisten wie Bach, Beethoven oder Mozart mit pulsierenden Rhythmen aus Havanna.
Zahlreiche internationale Tourneen, gefeierte Auftritte in renommierten Konzerthäusern sowie mehrfach ausgezeichnete Albumprodu
Klazz Brothers & Cuba Percussion (COLl/CUB/D): Classic meets Cuba
Classical Crossover, Salsa, Latin, Klassik, JazzBruno Böhmer Camacho - Klavier
Kilian Forster - Bass
Tim Hahn - Schlagzeug
Alexis Herrera Estevez - Bongos, Timbales
Elio Luis Rodriguez - Congas
Wenn europäische Klassik auf kubanisches Temperament trifft, entsteht ein musikalisches Feuerwerk von einzigartiger Strahlkraft: Die Klazz Brothers & Cuba Percussion zählen seit Jahren zu den international erfolgreichsten Formationen dieses Crossover-Genres und begeistern weltweit ihr Publikum.
Mit ihrem unverwechselbaren Stil verbinden sie meisterhaft die Klangsprache großer Komponisten wie Bach, Beethoven oder Mozart mit pulsierenden Rhythmen aus Havanna.
Zahlreiche internationale Tourneen, gefeierte Auftritte in renommierten Konzerthäusern sowie mehrfach ausgezeichnete Albumprodu
Termin
Fr 12.6.2026, 20:00
Ort
Panometer DresdenGasanstaltstraße 8b
D-01237 Dresden
Ereignisse
| Konzert
Alexander Gadjiev, Klavier
David Reiland, Dirigent
Jean Sibelius: Tapiola / Tondichtung für großes Orchester op. 112
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Igor Strawinsky: Der Feuervogel. Symphonische Suite (Fassung von 1945)
Der Elefant im Raum heißt Peter Tschaikowsky. Zwar steht sein Name heute nicht auf dem Programm, doch alle Komponisten des Abends sind auf faszinierende Weise mit ihm verbunden: Schumanns tief romantisches Klavierkonzert in a-Moll hätte Tschaikowsky selbst am liebsten täglich gehört. Jean Sibelius wiederum bewunderte den russischen Meister zutiefst – viele musikalische Ideen seiner geheimnisvollen Wald-Symphonie »Tapiola« erinnern an Tschaikowsky, andere weisen weit über ihn hinaus. Igor Strawinsky schließl
Strawinsky - Der Feuervogel
David Reiland und Alexander Gadjiev
Düsseldorfer SymphonikerAlexander Gadjiev, Klavier
David Reiland, Dirigent
Jean Sibelius: Tapiola / Tondichtung für großes Orchester op. 112
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Igor Strawinsky: Der Feuervogel. Symphonische Suite (Fassung von 1945)
Der Elefant im Raum heißt Peter Tschaikowsky. Zwar steht sein Name heute nicht auf dem Programm, doch alle Komponisten des Abends sind auf faszinierende Weise mit ihm verbunden: Schumanns tief romantisches Klavierkonzert in a-Moll hätte Tschaikowsky selbst am liebsten täglich gehört. Jean Sibelius wiederum bewunderte den russischen Meister zutiefst – viele musikalische Ideen seiner geheimnisvollen Wald-Symphonie »Tapiola« erinnern an Tschaikowsky, andere weisen weit über ihn hinaus. Igor Strawinsky schließl
Termin
Fr 12.6.2026, 20:00
Ort
Tonhalle DüsseldorfMendelssohn-Saal
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Aufführungen
| Schauspiel
Heinz Strunks Roman wurde von Kritik und Publikum gleicherma
Ein Sommer in Niendorf
von Heinz Strunk
Gut situiert, gut angezogen, gut aufgestellt – so tritt er auf, der Jurist Dr. Georg Roth. Jetzt träumt er davon, ein bejubelter Autor zu sein. Er nimmt eine Auszeit, um ein Buch zu schreiben. Die Wahl des Ortes fällt auf Niendorf, Teil des Timmendorfers Strands. Einst Treffpunkt der berühmten Schriftstellergruppe 47 scheint der unglamouröse Badeort genau die richtige Wahl. Drei Monate gibt er sich Zeit, nicht mehr. Doch bald schon stockt der Schreibprozess. Dem Juristen begegnen allerlei dämonische Figuren, kleinbürgerliche oder proletarische, die ihn abstoßen und zugleich in ihren Bann schlagen. Das Buchprojekt jedenfalls tritt immer mehr in den Hintergrund. Und der Sommer in Niendorf beginnt Dr. Roths Leben zu verschlingen.Heinz Strunks Roman wurde von Kritik und Publikum gleicherma
Termin
Fr 12.6.2026, 20:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausKirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Aufführungen
| Schauspiel
Selten war eine Ehekrise so komisch und bewegend zugleich.
Inszenierung, Bühne und Kostüme: Silke Johanna Fischer
Dramaturgie: Verena Katz
Inspizienz: Susanne Menning
Aufführungsdauer: Ca. 1 Stunde. Keine Pause.
Alte Liebe
Nach dem Roman von Elke Heidenreich und Bernd Schroeder
Harry und Lore sind seit 40 Jahren verheiratet und haben Höhen und Tiefen des Ehealltags durchlebt. Ihre Tochter Gloria dagegen lädt schon zur dritten Hochzeit. Harry hat keine Lust auf das Fest. Liebt er seinen Garten mehr als die eigene Tochter? Und Lore die Schriftsteller mehr als ihren Mann? Der frisch gebackene Rentner und die leidenschaftliche Bibliothekarin liefern sich einen temporeichen Schlagabtausch. In umwerfenden Dialogen kämpfen sie für ihre Beziehung, um ihre alte Liebe schließlich noch einmal neu zu entdecken.Selten war eine Ehekrise so komisch und bewegend zugleich.
Inszenierung, Bühne und Kostüme: Silke Johanna Fischer
Dramaturgie: Verena Katz
Inspizienz: Susanne Menning
Aufführungsdauer: Ca. 1 Stunde. Keine Pause.
Termin
Fr 12.6.2026, 20:00
Ort
Kleine Komödie WarnemündeRostocker Str. 8
D-18119 Rostock
Ereignisse
| Konzert
Kirill Troussov, Violine I
Alexandra Troussova, Klavier
Simon Luethy, Violine II
Maxim Rysanov, Viola
Dora Kokas, Violoncello
Johannes Brahms (1833 – 1897):
Scherzo und Sonate (Auszüge) für Violine und Klavier
Clara Schumann (1819 – 1896):
Romanzen für Klavier
Robert Schumann (1810 – 1856) / Johannes Brahms:
Auswahl von Sonatensätzen
Lesung der zu den Werken passenden Briefen von Clara & Robert Schumann und Johannes Brahms: Zusammenstellung der Texte – Harald Eggebrecht (SZ)
Antonín Dvořák (1841 – 1904):
Klavierquintett Nr. 2 A-Dur, op. 81
Ein Abend voll musikalischer Leidenschaft – von der romantischen Poesie Clara & Robert Schumanns und deren Freund Johannes Brahms, untermalt durch die gesangliche und kammermusikalische Kla
Eröffnungsgala: Romantic Vibrations
Heino Ferch, Moderation und LesungKirill Troussov, Violine I
Alexandra Troussova, Klavier
Simon Luethy, Violine II
Maxim Rysanov, Viola
Dora Kokas, Violoncello
Johannes Brahms (1833 – 1897):
Scherzo und Sonate (Auszüge) für Violine und Klavier
Clara Schumann (1819 – 1896):
Romanzen für Klavier
Robert Schumann (1810 – 1856) / Johannes Brahms:
Auswahl von Sonatensätzen
Lesung der zu den Werken passenden Briefen von Clara & Robert Schumann und Johannes Brahms: Zusammenstellung der Texte – Harald Eggebrecht (SZ)
Antonín Dvořák (1841 – 1904):
Klavierquintett Nr. 2 A-Dur, op. 81
Ein Abend voll musikalischer Leidenschaft – von der romantischen Poesie Clara & Robert Schumanns und deren Freund Johannes Brahms, untermalt durch die gesangliche und kammermusikalische Kla
Termin
Fr 12.6.2026, 20:00
Ort
Haus der bayerischen LandwirtschaftHerrsching Rieder Str. 70
D-82211 Herrsching am Ammersee
Ereignisse
| Konzert
Boriana Baleff – Violine
Susanne Holder – Violine
Paul Cervenec – Kontrabass
Musik für Cembalo, zwei Violinen und Kontrabass von Johann Christian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart und Joseph Haydn
London 1764
Wilke Lahmann – CembaloBoriana Baleff – Violine
Susanne Holder – Violine
Paul Cervenec – Kontrabass
Musik für Cembalo, zwei Violinen und Kontrabass von Johann Christian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart und Joseph Haydn
Termin
Fr 12.6.2026, 20:00
Ort
Schloss Favorite Rastatt-FörchAm Schloss Favorite 1
D-76437 Rastatt-Förch
Ereignisse
| Performance
Young Handel Dreaming
Eine elektroakustische Aneignung
Das Performance-Kollektiv Guricht (Halle–Berlin) widmet sich nicht zum ersten Mal der Welt Georg Friedrich Händels. Bereits für eine zeitgenössische Fassung von Alcina im Rahmen der Händel-Festspiele komponierte Thies Streifinger ein spannungsvolles Zusammenspiel aus Barock- und elektronischer Musik, Tanz und Videokunst. Ralf Wendt wiederum co-kuratierte für die Festspiele das Kunstfest electric renaissance, bei dem Burghard Vogel gemeinsam mit internationalen Musikerinnen und Musikern Videokunst präsentierte. 2026 richtet das Kollektiv den Blick auf den jungen Händel: Es erkundet – spielerisch und spekulativ – die Sorgen und Zweifel des angehenden Komponisten in der Welt des Barock. In vielstimmigen Klangbildern und einem außergewöhnlichen Instrumentarium lässt die Live-Performance den juTermin
Fr 12.6.2026, 21:30
Ort
PlanetariumHolzplatz 5
D-06110 Halle (Saale)
Ereignisse
| Konzert
Nicht am 22. Mai!
Club der Republik – Konzert
Jeden Freitag
Nenda, Sakura, Lorenz Ambeek und Xavier Plus – das klingt nach dem Lineup eines Musikfestivals, ist in Wahrheit aber die Besetzung der Festwochen Band Gods Republic, dem popmusikalischen Kraftzentrum der Republic of Gods. Für die große Eröffnung auf dem Heldenplatz aus der Taufe gehoben und mit kosmischer Kraft gesegnet, kuratiert jedes ihrer Mitglieder im Laufe des Festivals einen Freitagabend im Club der Republik: Neben dem eigenen Set präsentieren sie unterschiedlichste Musiker:innen der Wiener und internationalen Szene. Ein Kaleidoskop unvergesslicher Konzerte, das die Republik zum Beben bringt.Nicht am 22. Mai!
Termin
Fr 12.6.2026, 22:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Ereignisse
| Party
Kombüse Liebe meets Händel-Festspiele
Bunt, energiegeladen, queer. Das Sind die Partys des Kollektivs Kombüse Liebe, das der AIDS-Hilfe Halle / Sachsen-Anhalt Süd e. V. angegliedert ist. Seit seinem Debüt 2019 hat sich das Team aus rund 15 Ehrenamtlichen schnell als feste Größe in der regionalen Kulturszene etabliert. Besonders bekannt ist das Kollektiv für seine spektakulären CSD-Aftershowpartys, wo Drag-Performances, Live-Musik und DJ-Sets aus Disco, Techno, Pop und Hip-Hop aufeinandertreffen. Neben guter Laune stehen Safe Spaces für queere Menschen im Zentrum. Mit liebevoller Deko, Glitzer und kreativen Partyaktionen wie Speed Dating oder Karaoke schaffen sie Orte für Gemeinschaft, Lebensfreude und Sichtbarkeit. Ihre Party bei den Händel-Festspielen steht wie kaum eine andere Veranstaltung für eine queere Perspektive auf daTermin
Fr 12.6.2026, 22:00
Ort
Charles BronsonBerliner Straße 242
D-06112 Halle (Saale)
Ereignisse
| Diskussion
Considering Appropriation
„As long as historical works by deceased male composers constitute approximately 90% of all music performed in the publicly funded music scene, efforts at gender-based and cultural equality remain merely cosmetic.“ (Deklaration, Akademie Zweite Moderne)
Wie wird unsere kulturelle Identität geformt? Wie prägen kulturelle Kontexte musikalische Sprachen und wie können sie sich miteinander verbinden? Unter dem Motto „Considering Appropriation“ widmet sich das Gipfeltreffen 2026 Fragestellungen rund um Aspekte kultureller Inspiration. An zwei Tagen lädt das Gipfeltreffen öffentlich dazu ein, gemeinsam mit den diesjährigen Komponistinnen* und renommierten internationalen Impulsgeber:innen über eine transkulturelle Musikkultur nachzudenken. Die diesjährige Leitfrage: Welche Arten der Programmg
Gipfeltreffen 2026
Considering Appropriation
Akademie Zweite Moderne
„As long as historical works by deceased male composers constitute approximately 90% of all music performed in the publicly funded music scene, efforts at gender-based and cultural equality remain merely cosmetic.“ (Deklaration, Akademie Zweite Moderne)Wie wird unsere kulturelle Identität geformt? Wie prägen kulturelle Kontexte musikalische Sprachen und wie können sie sich miteinander verbinden? Unter dem Motto „Considering Appropriation“ widmet sich das Gipfeltreffen 2026 Fragestellungen rund um Aspekte kultureller Inspiration. An zwei Tagen lädt das Gipfeltreffen öffentlich dazu ein, gemeinsam mit den diesjährigen Komponistinnen* und renommierten internationalen Impulsgeber:innen über eine transkulturelle Musikkultur nachzudenken. Die diesjährige Leitfrage: Welche Arten der Programmg
Termin
Sa 13.6.2026, 10:00 - 17:00
Ort
ORF RadioKulturhausArgentinierstraße 30a
A-1040 Wien
Aufführungen
| Treff
Mit kleinen Konzerten, Diskussionen, Präsentationen oder Einladungen zum Mitsingen bereichern wir die Samstagsvormittage — aber das offene Foyer wird auch, was Sie daraus machen!
10:00 – 14:00 Uhr
Eintritt frei
Das offene Foyer
Immer samstagvormittags öffnen wir unser Foyer für Neugierige: Kommen Sie herein, schauen Sie sich um! Nutzen Sie Gastronomie, WLAN und Kinderecke oder ruhen Sie sich einfach aus. Schauen Sie (leise!) in die laufende Probe, begegnen Sie der Staatsoper und ihren Mitarbeiter:innen!Mit kleinen Konzerten, Diskussionen, Präsentationen oder Einladungen zum Mitsingen bereichern wir die Samstagsvormittage — aber das offene Foyer wird auch, was Sie daraus machen!
10:00 – 14:00 Uhr
Eintritt frei
Termin
Sa 13.6.2026, 10:00
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Ereignisse
| Stadtführung
Ticket Preise: 35 €
Dauer: ca. 2 Std.
Veranstalter: StattReisen Halle
"Halle, die Schöne"
Rundfahrt mit dem Oldtimer-Bus
So schön haben deutsche Großstädte einmal ausgesehen – nur in Halle kann man das noch heute bewundern. Ganze Stadtviertel mit Gründerzeit- und Jugendstil-Häusern verblüffen jeden, der Halle zum ersten Mal besucht: Dank der Kapitulation vor den amerikanischen Truppen blieb die Stadt 1945 von der Zerstörung verschont. Erhalten blieben dadurch auch die alten Baudenkmäler wie Dom, Marktkirche, Moritzburg, Neue Residenz, Renaissancehäuser oder die klassizistische Universität. Falls Sie also zwischen den Konzerten und Opernaufführungen genügend Zeit haben: Buchen Sie schon jetzt eine der spannenden Stadtführungen!Ticket Preise: 35 €
Dauer: ca. 2 Std.
Veranstalter: StattReisen Halle
Termin
Sa 13.6.2026, 10:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Kammerkonzert
Kontrabass: Herbert Mayr, Christoph Wimmer-Schenkel
Moderation: Georg Nigl
Kammermusik der Wiener Philharmoniker
Violoncello: Wolfgang Härtel, Florian EggnerKontrabass: Herbert Mayr, Christoph Wimmer-Schenkel
Moderation: Georg Nigl
Termin
Sa 13.6.2026, 10:30
Ort
Wiener StaatsoperGustav-Mahler-Saal
Opernring 2
A-1010 Wien
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
11:00 Uhr - 13:00 Uhr
Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl.
Online-Buchung empfohlen.
Feuer! Eine zündende Idee
Familien und Kinder 6 – 12 Jahre
Auf den Spuren des Feuers gehst du im Museum auf Entdeckungsreise. Wer hatte wann die zündende Idee, das Feuer zu nutzen? Welche Erfindungen und Mythen verdanken wir dem Feuer? Ob Steinzeitfeuerzeug, Einschusslöcher oder ein Vulkan – das Museum steckt voller heißer Themen! Du stellst einen Lederbeutel her und dein eigenes Steinzeitfeuerzeug zusammen.11:00 Uhr - 13:00 Uhr
Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl.
Online-Buchung empfohlen.
Termin
Sa 13.6.2026, 11:00
Ort
Neues MuseumTreffpunkt: Information
Bodestraße 1-3
D-10178 Berlin
Ereignisse
| Konzert
Andrii Murza, Violine
Evgeny Sinaiski, Klavier
-
Fernando José Martínez Zavala, Oboe
Martin Kevenhörster, Fagott
Julia Golkhovaya, Klavier
-
Meriam Dercksen, Klarinette
Yuri Bondarev, Viola
Gabriele Leporatti, Klavier
-
Naoki Yamaguchi, Violine
Michael Polyzoides, Violoncello
Haruka Ebina, Klavier
-
Gisela Hellrung, Oboe
Andreas Boege, Oboe
Fernando Martinez Zavala, Oboe
-
Franziska Früh, Violine
Teira Yamashita, Violine
Ralf Buchkremer, Viola
-
Juliane Wahl-Völker, Flöte
Elisa Tosca de Angelis, Oboe
Traian Sturza, Fagott
Andreas Aragon, Horn
Nicole Schrumpf, Klarinette
-
Juliane Wahl-Völker, Flöte
Ege Banaz, Klarinette und Saxophon
Mascha Corman, Gesang
Thiago Leite Barbosa, Gitarre
Jonas Völker, Percussion
Acht
Kammermusiktag der DÜSY
Mitglieder der Düsseldorfer Symphoniker
Mitglieder der Düsseldorfer SymphonikerAndrii Murza, Violine
Evgeny Sinaiski, Klavier
-
Fernando José Martínez Zavala, Oboe
Martin Kevenhörster, Fagott
Julia Golkhovaya, Klavier
-
Meriam Dercksen, Klarinette
Yuri Bondarev, Viola
Gabriele Leporatti, Klavier
-
Naoki Yamaguchi, Violine
Michael Polyzoides, Violoncello
Haruka Ebina, Klavier
-
Gisela Hellrung, Oboe
Andreas Boege, Oboe
Fernando Martinez Zavala, Oboe
-
Franziska Früh, Violine
Teira Yamashita, Violine
Ralf Buchkremer, Viola
-
Juliane Wahl-Völker, Flöte
Elisa Tosca de Angelis, Oboe
Traian Sturza, Fagott
Andreas Aragon, Horn
Nicole Schrumpf, Klarinette
-
Juliane Wahl-Völker, Flöte
Ege Banaz, Klarinette und Saxophon
Mascha Corman, Gesang
Thiago Leite Barbosa, Gitarre
Jonas Völker, Percussion
Acht
Termin
Sa 13.6.2026, 11:00
Ort
Palais WittgensteinBilker Str. 7
D-40213 Düsseldorf
Ereignisse
| Konzertante Aufführung
Libretto von Henry Carey nach einer gleichnamigen, anonym überlieferten Ballade (1685)
Grausame Drachen, Jungfrauen in Not und starke Ritter – großes Drama? Textdichter Henry Carey und der vermutlich aus Braunschweig stammende Komponist Johann Friedrich Lampe machten daraus eine freche Parodie auf Händels italienische Opern. Lampe, der als Fagottist in London im selben musikalischen Umfeld wie Händel wirkte und dessen Stil gekonnt aufgriff, amüsierte sich köstlich über „the Beauty of Nonsense, so prevailing in the Italian Operas“ – und schrieb als Gegengewicht „burlesque operas“. Statt heroischer Glanzfiguren gibt es in The Dragon of Wantley einen heruntergekommenen Ritter und zwei Dorffrauen, die sich mit einem exzentrischen, singenden Drachen an
The Dragon of Wantley
Johann Friedrich Lampe
A burlesque opera in drei Akten (1737)Libretto von Henry Carey nach einer gleichnamigen, anonym überlieferten Ballade (1685)
Grausame Drachen, Jungfrauen in Not und starke Ritter – großes Drama? Textdichter Henry Carey und der vermutlich aus Braunschweig stammende Komponist Johann Friedrich Lampe machten daraus eine freche Parodie auf Händels italienische Opern. Lampe, der als Fagottist in London im selben musikalischen Umfeld wie Händel wirkte und dessen Stil gekonnt aufgriff, amüsierte sich köstlich über „the Beauty of Nonsense, so prevailing in the Italian Operas“ – und schrieb als Gegengewicht „burlesque operas“. Statt heroischer Glanzfiguren gibt es in The Dragon of Wantley einen heruntergekommenen Ritter und zwei Dorffrauen, die sich mit einem exzentrischen, singenden Drachen an
Termin
Sa 13.6.2026, 11:00
Ort
LeopoldinaJägerberg 1
D-06108 Halle (Saale)
Familie+Kinder
| Jugendprogramm
Lasst euch von Brancusi inspirieren und gestaltet selber eure ideale Skulptur. Untersucht die Formen in der Ausstellung und formt einen eigenen Kuss, Vogel oder eine unendliche Säule aus Modelliermasse.
12 bis 17 Uhr
Teilnahme kostenfrei
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl, keine Online-Buchung erforderlich
Treffpunkt: Vermittlungstisch in der Halle
Skulptural, ideal?!
Drop-In Workshop für Familien und junge Erwachsene
Wie kann eine neue, ideale Form der Skulptur aussehen? Wofür steht sie? Und was löst sie beim Betrachten aus?Lasst euch von Brancusi inspirieren und gestaltet selber eure ideale Skulptur. Untersucht die Formen in der Ausstellung und formt einen eigenen Kuss, Vogel oder eine unendliche Säule aus Modelliermasse.
12 bis 17 Uhr
Teilnahme kostenfrei
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl, keine Online-Buchung erforderlich
Treffpunkt: Vermittlungstisch in der Halle
Termin
Sa 13.6.2026, 12:00
Ort
Neue NationalgaleriePotsdamer Straße 50
D-10785 Berlin
Aufführungen
| Oper
Handlung in drei Aufzügen
Dichtung vom Komponisten
Sieben Jahre lebte Tannhäuser in der Traumwelt des Venusbergs, doch auch die Rückkehr in die sinnesfeindliche Gesellschaft der Wartburg bringt keine Erfüllung. Pilgernd zwischen den Welten ist er heimatlos. Der isländische Regisseur Thorleifur Örn Arnarsson, bekannt für seine eindringlichen Deutungen mythischer Stoffe und grosser Erzählungen, inszeniert «Tannhäuser» als existenzielles Identitätsdrama und surreale Reise ins Innere eines Menschen. Die Suche nach Sinn und Halt in einer Welt, die zu entgleiten scheint, hat Wagner zur philosophischen Weltbeschreibung verdichtet. Die isländische bildende Künstlerin Erna Mist hat dafür einen Raum entworfen, der die Topografie der inneren Zerrissenheit erfahr
Tannhäuser
Oper von Richard Wagner
Premiere: 21.6.2026Handlung in drei Aufzügen
Dichtung vom Komponisten
Sieben Jahre lebte Tannhäuser in der Traumwelt des Venusbergs, doch auch die Rückkehr in die sinnesfeindliche Gesellschaft der Wartburg bringt keine Erfüllung. Pilgernd zwischen den Welten ist er heimatlos. Der isländische Regisseur Thorleifur Örn Arnarsson, bekannt für seine eindringlichen Deutungen mythischer Stoffe und grosser Erzählungen, inszeniert «Tannhäuser» als existenzielles Identitätsdrama und surreale Reise ins Innere eines Menschen. Die Suche nach Sinn und Halt in einer Welt, die zu entgleiten scheint, hat Wagner zur philosophischen Weltbeschreibung verdichtet. Die isländische bildende Künstlerin Erna Mist hat dafür einen Raum entworfen, der die Topografie der inneren Zerrissenheit erfahr
Termin
Sa 13.6.2026, 12:00
Ausstellungen
| Kinderprogramm
Seid einmal im Monat dabei, wenn die »Omas gegen Rechts« aus ihren und euren Lieblingsbüchern vorlesen.
Die Teilnahme ist kostenfrei & ohne Voranmeldung.
Bitte holt euch einen LESEREI-Sticker an unserer Kasse/Info ab!
Vorlese-Stunde mit den "Omas gegen Rechts" in der LESEREI
Willkommen in der Welt des Buches! Die LESEREI: ein Ort zum Stöbern, Schmökern und Entdecken: Hier steckt in jedem Regal ein Stück Magie. Sie kann kostenfrei von allen Lesefreudigen - ob Groß oder Klein, Bücherwurm oder Neuling - besucht werden.Seid einmal im Monat dabei, wenn die »Omas gegen Rechts« aus ihren und euren Lieblingsbüchern vorlesen.
Die Teilnahme ist kostenfrei & ohne Voranmeldung.
Bitte holt euch einen LESEREI-Sticker an unserer Kasse/Info ab!
Termin
Sa 13.6.2026, 13:00 - 15:00
Ort
GRIMMWELT KasselWeinbergstraße 21
D-34117 Kassel
Ausstellungen
| Kurs
Identifizieren, Bewahren und Präsentieren
Fotografien erfordern als oft einzigartige, empfindliche Objekte besondere Sorgfalt bei Lagerung, Handhabung und Präsentation. Unter der Leitung von Andreas Gruber (Restaurator und Experte für historische Fotografien) lernen wir verschiedene historische Fototechniken kennen und erhalten praktische Hinweise zum richtigen Umgang. Gerne können Sie eigene historische Fotografien zur gemeinsamen Begutachtung mitbringen.
Kosten: € 7, Anmeldung erforderlich unter +43 732 7070 3614 oder online
Workshop Historische Fotografien
Identifizieren, Bewahren und Präsentieren
zu "Spuren der Wirklichkeit"
Fotografien erfordern als oft einzigartige, empfindliche Objekte besondere Sorgfalt bei Lagerung, Handhabung und Präsentation. Unter der Leitung von Andreas Gruber (Restaurator und Experte für historische Fotografien) lernen wir verschiedene historische Fototechniken kennen und erhalten praktische Hinweise zum richtigen Umgang. Gerne können Sie eigene historische Fotografien zur gemeinsamen Begutachtung mitbringen.Kosten: € 7, Anmeldung erforderlich unter +43 732 7070 3614 oder online
Termin
Sa 13.6.2026, 13:00 - 17:00
Ort
Lentos Kunstmuseum LinzErnst-Koref-Promenade 1
A-4020 Linz
Aufführungen
| Führung
Dauer: 1.5 Stunden
Ballett-Führung mit Mini-Workshop
Für 6- bis 9-Jährige und ihre Eltern
Unter der Leitung von Mitgliedern des Balletts Zürich geht es für Kinder und Eltern zuerst auf einen Rundgang hinter die Kulissen des Opernhauses. Im anschliessenden Tanzworkshop können sich die Teilnehmenden einmal selbst als Ballerinas und Ballerinos versuchen. Im Vordergrund stehen dabei die eigene Kreativität und der Spass an der Bewegung. Mit Mélanie Borel, Shelby Williams, Iacopo Arregui, Lucas van Rensburg und Jesse FraserDauer: 1.5 Stunden
Termin
Sa 13.6.2026, 13:30
Ort
Opernhaus ZürichTreffpunkt Billettkasse
Sechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
14:00 Uhr - 16:00 Uhr
Treffpunkt: Foyer
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 Euro pro Familie (2 Personen), 20 Euro pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.
Götter, Helden und Geheimnisse!
Workshop / Familien und Kinder 6 – 12 Jahre
In der Gemäldegalerie triffst du auf Bilder voller Mythen und himmlischer Geschichten. Du lernst antike Götter kennen und entdeckst ihre besonderen Kräfte. Mit Pinsel und Tusche oder als Collage gestaltest du anschließend eigene Kunstwerke, inspiriert von ihren Abenteuern – einfarbig mit Hell-Dunkel oder koloriert.14:00 Uhr - 16:00 Uhr
Treffpunkt: Foyer
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 Euro pro Familie (2 Personen), 20 Euro pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.
Termin
Sa 13.6.2026, 14:00
Ort
GemäldegalerieJohanna und Eduard Arnhold Platz
D-10785 Berlin
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
14:00 - 16:00 Uhr
Treffpunkt: Information
Kosten: 15/20 Euro
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 Euro pro Familie (2 Personen), 20 Euro pro Familie (ab 3 Personen)
Anmeldung empfohlen
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.
Jungsteinzeit-Geschichten: Erzählen wie am Feuer
Workshop / Familien
Seit jeher erzählen Menschen Geschichten. Schon Jäger und Sammler gaben ihre Erlebnisse mit eindrucksvollen Bildern und Erzählungen weiter – oft inspiriert von der Kraft der Tiere. In der Ausstellung „Gebaute Gemeinschaft: Göbeklitepe, Taş Tepeler und das Leben vor 12.000 Jahren“ erfahren wir, wie Menschen damals lebten und sesshaft wurden. Anschließend erfinden wir eigene Mensch-Tier-Wesen und lassen unsere Geschichten – angeregt durch Würfel und Karten – am „Lagerfeuer“ im Kreis wandern. Spaß und Abenteuer für die ganze Familie!14:00 - 16:00 Uhr
Treffpunkt: Information
Kosten: 15/20 Euro
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 Euro pro Familie (2 Personen), 20 Euro pro Familie (ab 3 Personen)
Anmeldung empfohlen
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.
Termin
Sa 13.6.2026, 14:00
Ort
James-Simon-GalerieBodestraße
D-10178 Berlin
Familie+Kinder
| Familienprogramm
14:00 Uhr - 16:00 Uhr
Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 10 € pro Familie (2 Personen), 15 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Vom Selfie zum Kaiser: Selbstporträts
Museumstaschen – Materialien für Familien
Inszeniert euch wie die römischen Kaiser! Träumet euch in fremde Welten! Entschlüsselt geheime Botschaften! Nehmt antike Bauwerke in den Blick! Kinder und ihre erwachsenen Begleitungen erkunden die Museen auf eigene Faust und mit Auftrag. Ausgestattet mit Werkzeugen, Requisiten und Fotokameras wird der Museumsbesuch zu einem besonderen Abenteuer.14:00 Uhr - 16:00 Uhr
Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 10 € pro Familie (2 Personen), 15 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Termin
Sa 13.6.2026, 14:00
Ort
Altes MuseumAm Lustgarten
D-10178 Berlin
Ereignisse
| Kurs
Wir diskutieren Fragen zu Sprache und Vielfalt, Gemeinschaft und Solidarität, Identität und Zugehörigkeit und finden künstlerische Ausdrucksweisen. Zum Abschluss, am letzten Tag des Festivals, gibt es eine Bühne für diese Geschichten, die selten Platz bekommen – von dir erzählt, gestaltet, performt. Hier bestimmst du die Botschaft!
Workshop-Reihe von Demokratie, was geht?: Woran wir glauben
Für Jugendliche/junge Erwachsene (14-25 Jahre)
In dieser Workshop-Reihe bekommst du Raum, laut zu werden – mit Worten, Bildern, Beats oder deiner Stimme. Gemeinsam experimentieren wir und finden Wege, um Gedanken, Zweifel, Wut, Hoffnung oder Visionen hör- und sichtbar zu machen. Was glauben wir, was macht uns Mut und was muss sich verändern?Wir diskutieren Fragen zu Sprache und Vielfalt, Gemeinschaft und Solidarität, Identität und Zugehörigkeit und finden künstlerische Ausdrucksweisen. Zum Abschluss, am letzten Tag des Festivals, gibt es eine Bühne für diese Geschichten, die selten Platz bekommen – von dir erzählt, gestaltet, performt. Hier bestimmst du die Botschaft!
Termin
Sa 13.6.2026, 14:00 - 17:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Aufführungen
| Tanz
„Was hat dich besonders glücklich gemacht, als du so alt warst wie ich? Worüber hast du dir als Kind am meisten Sorgen gemacht? Und gibt es etwas, das du bereust – etwas, das du getan hast oder nicht getan hast, als du jung warst?”
Als die eigenen Großeltern jung waren, war die Welt noch eine ganz andere. Manchmal sind sie sogar in einem anderen Land aufgewachsen. Für diese Inszenierung werden Kinder zu Detektiven, und machen sich selbst auf die Suche nach den unterschiedlichen - vielleicht auch versteckten - Familiengeschichten und zu Dingen, die an diese Geschichten
Polymer DMT / Fang Yun Lo: Als ich in Deinem Alter war
Taiwan Moves
„Wenn Du an die Zeit zurückdenkst, als du so alt warst wie ich, welches Bild fällt dir als Erstes ein, wenn du an dein Zuhause von damals denkst? Erinnerst du dich auch an Geräusche von früher?”„Was hat dich besonders glücklich gemacht, als du so alt warst wie ich? Worüber hast du dir als Kind am meisten Sorgen gemacht? Und gibt es etwas, das du bereust – etwas, das du getan hast oder nicht getan hast, als du jung warst?”
Als die eigenen Großeltern jung waren, war die Welt noch eine ganz andere. Manchmal sind sie sogar in einem anderen Land aufgewachsen. Für diese Inszenierung werden Kinder zu Detektiven, und machen sich selbst auf die Suche nach den unterschiedlichen - vielleicht auch versteckten - Familiengeschichten und zu Dingen, die an diese Geschichten
Termin
Sa 13.6.2026, 14:00
Ort
HELLERAU - Europäisches Zentrum der KünsteKleiner Saal
Karl-Liebknecht-Str. 56
D-01109 Dresden
Ereignisse
| Theater
Wenn Göttervater Jupiter mit seiner Göttertante Venus nach Vindobona reist, um sich mit seinem Göttersohn Apollo wieder zu versöhnen, dann dauert es nicht lange, bis es in dieser verträumten Provinzstadt an der Donau zu gehörigen Liebesverwirrungen kommt. Wie kann es sein, dass Alkmene mit ihrem Ehemann Amphitryon geschlafen hat, während der noch in Germanien war? Und welches Geheimnis verbirgt sich hinter dem Sklaven Gaius Tiberius, der sich plötzlich selbst begegnet? Da treiben die Götter ihr Unwesen und bringen menschliche Gefühle aus dem Lot. Muss Venus, die Göttin der Schönheit, sich ausgerechnet in einen Mann verwandeln, um die Sklavin Octavia zu verfüh
Venus & Jupiter
Eine göttlich römische Komödie von Michael Niavarani
Ein himmlischer Schabernack um Liebe, Betrug, Verwandlung und Eifersucht mit aller göttlichen Schwäche und menschlichen Ohnmacht.Wenn Göttervater Jupiter mit seiner Göttertante Venus nach Vindobona reist, um sich mit seinem Göttersohn Apollo wieder zu versöhnen, dann dauert es nicht lange, bis es in dieser verträumten Provinzstadt an der Donau zu gehörigen Liebesverwirrungen kommt. Wie kann es sein, dass Alkmene mit ihrem Ehemann Amphitryon geschlafen hat, während der noch in Germanien war? Und welches Geheimnis verbirgt sich hinter dem Sklaven Gaius Tiberius, der sich plötzlich selbst begegnet? Da treiben die Götter ihr Unwesen und bringen menschliche Gefühle aus dem Lot. Muss Venus, die Göttin der Schönheit, sich ausgerechnet in einen Mann verwandeln, um die Sklavin Octavia zu verfüh
Termin
Sa 13.6.2026, 14:30
Ort
Theater im ParkPrinz-Eugen-Straße 26
A-1030 Wien
Aufführungen
| Fest
In Kooperation mit der Dresden Mandarin Schule e.V. und dem Taiwanischen Frauenverein Dresden entsteht für einen Nachmittag ein echter, authentischer taiwanischer Markt in Hellerau. Die „Night Markets“ gelten als eine der touristischen Hauptattraktionen Taiwans und ziehen in jeder größeren Stadt Tausende von Besuchern an – sowohl Einheimische als auch Tourist*innen. Das besondere Flair dieser „Night Markets“ macht die Mischung aus unzähligen Streetfood-Spezialitäten und traditionellen Spielen aus (denen sich nicht nur Kinder gerne widmen). In Taiwan sind diese „Night Markets“ damit fester Bestandteil der Unterhaltungsangebote für Jung und Alt, und öffnen tatsächlich meist erst am fr
Taiwanischer Markt
Taiwan Moves
Im Rahmen von „Taiwan Moves“ öffnet HELLERAU den Kulturgarten für ein Sommerereignis der besonderen Art:In Kooperation mit der Dresden Mandarin Schule e.V. und dem Taiwanischen Frauenverein Dresden entsteht für einen Nachmittag ein echter, authentischer taiwanischer Markt in Hellerau. Die „Night Markets“ gelten als eine der touristischen Hauptattraktionen Taiwans und ziehen in jeder größeren Stadt Tausende von Besuchern an – sowohl Einheimische als auch Tourist*innen. Das besondere Flair dieser „Night Markets“ macht die Mischung aus unzähligen Streetfood-Spezialitäten und traditionellen Spielen aus (denen sich nicht nur Kinder gerne widmen). In Taiwan sind diese „Night Markets“ damit fester Bestandteil der Unterhaltungsangebote für Jung und Alt, und öffnen tatsächlich meist erst am fr
Termin
Sa 13.6.2026, 15:00
Ort
HELLERAU - Europäisches Zentrum der KünsteKulturgarten
Karl-Liebknecht-Str. 56
D-01109 Dresden
Aufführungen
| Musical
Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
SIX
Divorced, Beheaded, LIVE!Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
Termin
Sa 13.6.2026, 15:00
Ort
Deutsches Theater MünchenTheatersaal
Schwanthalerstraße 13
D-80336 München
Konzerte
| Mitmach-Angebot
Brutal Vokal
Cantemus Kinderchor Hamburg
Canticum Novum
Chorwärts & Klangfarben
elbtonics
flow
Gospolitans
Home
Heinrich-Schütz-Chor Ostfriesland
Landesjugendchor Hamburg
Lotsengesangverein Knurrhahn von 1929 e.V.
Mittelstufenchor des Luisen-Gymnasiums
VocalVibes
Vokalensemble CHORona
ZinneChor
Sing, Sing, Sing!
Einen Tag lang dreht sich in der Elbphilharmonie alles um die natürlichste Art, Musik zu machen – das Singen! Auf vier Bühnen im gesamten, für alle Besucherinnen und Besucher frei begehbaren Haus präsentieren sich 16 norddeutsche Chöre in ganz unterschiedlichen Besetzungen und Stilarten, egal ob Gospel, Jazz, Madrigal oder Seemannslied. Dazu laden spontane Mini-Workshops zum Mitmachen ein, ob bei Gruppen-Impro, Stimm-Experimenten oder Body Percussion.
Die Elbphilharmonie singt
Chöre aus Norddeutschland & Singaktionen zum Mitmachen
aCAUnionBrutal Vokal
Cantemus Kinderchor Hamburg
Canticum Novum
Chorwärts & Klangfarben
elbtonics
flow
Gospolitans
Home
Heinrich-Schütz-Chor Ostfriesland
Landesjugendchor Hamburg
Lotsengesangverein Knurrhahn von 1929 e.V.
Mittelstufenchor des Luisen-Gymnasiums
VocalVibes
Vokalensemble CHORona
ZinneChor
Sing, Sing, Sing!
Einen Tag lang dreht sich in der Elbphilharmonie alles um die natürlichste Art, Musik zu machen – das Singen! Auf vier Bühnen im gesamten, für alle Besucherinnen und Besucher frei begehbaren Haus präsentieren sich 16 norddeutsche Chöre in ganz unterschiedlichen Besetzungen und Stilarten, egal ob Gospel, Jazz, Madrigal oder Seemannslied. Dazu laden spontane Mini-Workshops zum Mitmachen ein, ob bei Gruppen-Impro, Stimm-Experimenten oder Body Percussion.
Termin
Sa 13.6.2026, 15:00
Ort
ElbphilharmoniePlatz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Familienprogramm
Workshopleitung:
Julia Bosch (Bühnen- und Kostümbildnerin)
Theresa Ivanovic (Tänzerin, Tanzpädagogin)
Yaroslava Sydorenko (Bühnen- und Kostümbildnerin)
Studierende der Universität Halle (Instrumentenbau)
freier Eintritt
Mit freundlicher Unterstützung der KATHI
Familienfest
Ein Nachmittag voller Musik, Bewegung und Kreativität: Das Händel-Haus und die benachbarte Musikbibliothek laden wie jedes Jahr Kinder, Eltern, Freundinnen und Freunde der Festspiele zu einem bunten Mitmachfest ein. Ob Tanz, Kostüm, Bühne oder Instrumentenbau – überall darf ausprobiert, gestaltet und gestaunt werden. Musik wird hier nicht nur gehört, sondern mit allen Sinnen erlebt: beim Tanzen und Gestalten. Ein lebendiges Fest, das Händels Welt auf spielerische Weise erfahrbar macht – offen für Neugierige jeden Alters.Workshopleitung:
Julia Bosch (Bühnen- und Kostümbildnerin)
Theresa Ivanovic (Tänzerin, Tanzpädagogin)
Yaroslava Sydorenko (Bühnen- und Kostümbildnerin)
Studierende der Universität Halle (Instrumentenbau)
freier Eintritt
Mit freundlicher Unterstützung der KATHI
Termin
Sa 13.6.2026, 15:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Konzert
Concerto Köln
Mit Werken von Georg Friedrich Händel, Nicola Porpora, Riccardo Broschi, Johann Adolph Hasse, Giuseppe Sammartini und Pietro Castrucci
Im London der Jahre 1734/35 tobt ein erbitterter Konkurrenzkampf auf den Opernbühnen der Stadt: Georg Friedrich Händel hat mit seinem 1719 gegründeten Opernunternehmen, der Royal Academy of Music, die Londoner Opernszene fest im Griff. Im Haymarket Theatre und später im Covent Garden Theatre bietet er der High Society alles, was das Herz begehrt: Stars aus Italien, maßgeschneiderte Arien, opulente Inszenierungen und packende Handlungen. Doch 1733 tritt ein mächtiger Rivale auf den Plan: die von Adligen gegründete Opera of the Nobility unter der Leitung von Nicola Porpora. Ein erbitterter Wettstreit beginnt –
Farinelli vs. Carestini
Valer Sabadus & Concerto Köln
Countertenor: Valer SabadusConcerto Köln
Mit Werken von Georg Friedrich Händel, Nicola Porpora, Riccardo Broschi, Johann Adolph Hasse, Giuseppe Sammartini und Pietro Castrucci
Im London der Jahre 1734/35 tobt ein erbitterter Konkurrenzkampf auf den Opernbühnen der Stadt: Georg Friedrich Händel hat mit seinem 1719 gegründeten Opernunternehmen, der Royal Academy of Music, die Londoner Opernszene fest im Griff. Im Haymarket Theatre und später im Covent Garden Theatre bietet er der High Society alles, was das Herz begehrt: Stars aus Italien, maßgeschneiderte Arien, opulente Inszenierungen und packende Handlungen. Doch 1733 tritt ein mächtiger Rivale auf den Plan: die von Adligen gegründete Opera of the Nobility unter der Leitung von Nicola Porpora. Ein erbitterter Wettstreit beginnt –
Termin
Sa 13.6.2026, 15:00
Ort
Konzerthalle UlrichskircheChristian-Wolff-Str. 2
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Führung
Dauer: 1.5 Stunden
Ballett-Führung mit Mini-Workshop
Für 6- bis 9-Jährige und ihre Eltern
Unter der Leitung von Mitgliedern des Balletts Zürich geht es für Kinder und Eltern zuerst auf einen Rundgang hinter die Kulissen des Opernhauses. Im anschliessenden Tanzworkshop können sich die Teilnehmenden einmal selbst als Ballerinas und Ballerinos versuchen. Im Vordergrund stehen dabei die eigene Kreativität und der Spass an der Bewegung. Mit Mélanie Borel, Shelby Williams, Iacopo Arregui, Lucas van Rensburg und Jesse FraserDauer: 1.5 Stunden
Termin
Sa 13.6.2026, 15:30
Ort
Opernhaus ZürichTreffpunkt Billettkasse
Sechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Aufführungen
| Führung
Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 20
Dauer: 1 Stunde
Sprache: Deutsch
Die Platzzahl ist beschränkt.
Führung Maskenbildnerei
Der 1-stündige Rundgang führt Sie in die Maske des Opernhauses und lässt Sie in die faszinierende Welt der Perücken- und Maskenbildnerei einblicken.Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 20
Dauer: 1 Stunde
Sprache: Deutsch
Die Platzzahl ist beschränkt.
Termin
Sa 13.6.2026, 15:30
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Ereignisse
| Konzert
Werke von Robert und Clara Schumann, Johannes Brahms, Franz Schubert, John Cage und Fazıl Say
MOOD WALK lädt Sie ein zu einem interaktiven Klangspaziergang im Rahmen des Art:walk Festivals. Über einen QR-Code wählen Sie Stimmungen, auf die die Pianistin Gülru Ensari unmittelbar reagiert - und gestalten so den musikalischen Verlauf des Nachmittags aktiv mit. Werke von Robert und Clara Schumann, Johannes Brahms, Franz Schubert, John Cage und Fazıl Say begegnen einander und öffnen einen Raum zwischen romantischer Innigkeit und klanglicher Gegenwart. MOOD WALK ist kein Konzert mit festem Anfang und Ende, sondern ein musikalisches Spiel mit Stimmungen, in dem Zuhören, Verweilen und Weitergehen gleichermaßen möglich sind. Nehmen Sie Platz und lauschen Sie.
Mood Walk
im Rahmen des Art:walk Festival
Gülru Ensari, KlavierWerke von Robert und Clara Schumann, Johannes Brahms, Franz Schubert, John Cage und Fazıl Say
MOOD WALK lädt Sie ein zu einem interaktiven Klangspaziergang im Rahmen des Art:walk Festivals. Über einen QR-Code wählen Sie Stimmungen, auf die die Pianistin Gülru Ensari unmittelbar reagiert - und gestalten so den musikalischen Verlauf des Nachmittags aktiv mit. Werke von Robert und Clara Schumann, Johannes Brahms, Franz Schubert, John Cage und Fazıl Say begegnen einander und öffnen einen Raum zwischen romantischer Innigkeit und klanglicher Gegenwart. MOOD WALK ist kein Konzert mit festem Anfang und Ende, sondern ein musikalisches Spiel mit Stimmungen, in dem Zuhören, Verweilen und Weitergehen gleichermaßen möglich sind. Nehmen Sie Platz und lauschen Sie.
Termin
Sa 13.6.2026, 16:00
Ort
Tonhalle DüsseldorfRotunde/Foyer
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Konzerte
| Klassik
16:00 Uhr
Lena Katharina Seitz, Querflöte (Master Performance Klassik)
Klasse Pirmin Grehl
18:00 Uhr
Floriane Apothélos, Klarinette (Master Performance Klassik)
Klasse Paolo Beltramini
20:00 Uhr
Georgios Zervos, Klarinette (Master Orchester Klassik)
Klasse Paolo Beltramini
Master-Abschlusskonzerte Klassik – Querflöte und Klarinette
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.16:00 Uhr
Lena Katharina Seitz, Querflöte (Master Performance Klassik)
Klasse Pirmin Grehl
18:00 Uhr
Floriane Apothélos, Klarinette (Master Performance Klassik)
Klasse Paolo Beltramini
20:00 Uhr
Georgios Zervos, Klarinette (Master Orchester Klassik)
Klasse Paolo Beltramini
Termin
Sa 13.6.2026, 16:00
Ort
Hochschule LuzernKonzertsaal Salquin
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Ereignisse
| Theater
Claudia Rankine & Bateira, Myassa Kraitt & Dilan Şengul, Ozan Zakariya Keskinkilic, Rodrigo Batista, Sivan Ben Yishai & Eyal Raz, Marie Bues
Als am 11. September 2001 Flugzeuge in die Twin Towers rasten, kollabierte auch die Vorstellung der unangreifbaren Weltmacht USA. Es folgten „war on terror“, Überwachung und die Aushöhlung von Grundrechten. 25 Jahre später reflektieren Künstler:innen aus den USA, Israel, Palästina, Österreich, Deutschland und Brasilien die Folgen von 9/11 in einem vierteiligen Abend: Claudia Rankine und Bateira beleuchten die Verwüstungen, die unsere Gegenwart prägen. Myassa Kraitt und Dilan Şengül widmen sich der mythischen Festung Alamut, wo sich im Mittelalter jene Mythen formten, die später zu vermeintlichem Wissen über Terror verklä
9/11 Frames per Second
Ein Autor:innen-Theaterprojekt
WeltpremiereClaudia Rankine & Bateira, Myassa Kraitt & Dilan Şengul, Ozan Zakariya Keskinkilic, Rodrigo Batista, Sivan Ben Yishai & Eyal Raz, Marie Bues
Als am 11. September 2001 Flugzeuge in die Twin Towers rasten, kollabierte auch die Vorstellung der unangreifbaren Weltmacht USA. Es folgten „war on terror“, Überwachung und die Aushöhlung von Grundrechten. 25 Jahre später reflektieren Künstler:innen aus den USA, Israel, Palästina, Österreich, Deutschland und Brasilien die Folgen von 9/11 in einem vierteiligen Abend: Claudia Rankine und Bateira beleuchten die Verwüstungen, die unsere Gegenwart prägen. Myassa Kraitt und Dilan Şengül widmen sich der mythischen Festung Alamut, wo sich im Mittelalter jene Mythen formten, die später zu vermeintlichem Wissen über Terror verklä
Termin
Sa 13.6.2026, 17:00
Ort
Schauspielhaus WienPorzellangasse 50
A-1090 Wien
Ereignisse
| Klavierkonzert
Suite en Ré
Prélude, G. 1
Allemande, G. 35
Courante, G. 42
Sarabande, G. 51
Canaries, G. 52
Chaconne la Complaignante, G. 57
Jean-Philippe Rameau.
Prélude
Suite en La (Nouvelles Suites de Pièces de Clavecin)
François Couperin.
„L’Art de toucher le clavecin“: Premier Prélude en Do Majeur
„La Ténébreuse“ (Allemande)
„La Favorite“ (Chaconne à deux tems – Rondeau)
Pancrace Royer.
La Marche des Scythes
Jean Rondeau reißt das Cembalo aus der Nische der Alten Musik und lässt es cool, modern und hip klingen. Sein Stil zeichnet sich durch expressive Freiheit und eine ungeahnte Leichtigkeit aus, mit der er Musik aus allen Epochen zu einem homogenen Ganzen verbindet. Zusammen mit Justin Taylor präsentiert er auf Zollverein das Cembalo als emotional ausdrucksstarkes
Jean Rondeau
Cembalounge
Louis Couperin.Suite en Ré
Prélude, G. 1
Allemande, G. 35
Courante, G. 42
Sarabande, G. 51
Canaries, G. 52
Chaconne la Complaignante, G. 57
Jean-Philippe Rameau.
Prélude
Suite en La (Nouvelles Suites de Pièces de Clavecin)
François Couperin.
„L’Art de toucher le clavecin“: Premier Prélude en Do Majeur
„La Ténébreuse“ (Allemande)
„La Favorite“ (Chaconne à deux tems – Rondeau)
Pancrace Royer.
La Marche des Scythes
Jean Rondeau reißt das Cembalo aus der Nische der Alten Musik und lässt es cool, modern und hip klingen. Sein Stil zeichnet sich durch expressive Freiheit und eine ungeahnte Leichtigkeit aus, mit der er Musik aus allen Epochen zu einem homogenen Ganzen verbindet. Zusammen mit Justin Taylor präsentiert er auf Zollverein das Cembalo als emotional ausdrucksstarkes
Termin
Sa 13.6.2026, 17:00
Ort
UNESCO-Welterbe Zollverein SalzlagerHeinrich-Imig-Straße 11
D-45141 Essen
Aufführungen
| Tanz
„Was hat dich besonders glücklich gemacht, als du so alt warst wie ich? Worüber hast du dir als Kind am meisten Sorgen gemacht? Und gibt es etwas, das du bereust – etwas, das du getan hast oder nicht getan hast, als du jung warst?”
Als die eigenen Großeltern jung waren, war die Welt noch eine ganz andere. Manchmal sind sie sogar in einem anderen Land aufgewachsen. Für diese Inszenierung werden Kinder zu Detektiven, und machen sich selbst auf die Suche nach den unterschiedlichen - vielleicht auch versteckten - Familiengeschichten und zu Dingen, die an diese Geschichten
Polymer DMT / Fang Yun Lo: Als ich in Deinem Alter war
Taiwan Moves
„Wenn Du an die Zeit zurückdenkst, als du so alt warst wie ich, welches Bild fällt dir als Erstes ein, wenn du an dein Zuhause von damals denkst? Erinnerst du dich auch an Geräusche von früher?”„Was hat dich besonders glücklich gemacht, als du so alt warst wie ich? Worüber hast du dir als Kind am meisten Sorgen gemacht? Und gibt es etwas, das du bereust – etwas, das du getan hast oder nicht getan hast, als du jung warst?”
Als die eigenen Großeltern jung waren, war die Welt noch eine ganz andere. Manchmal sind sie sogar in einem anderen Land aufgewachsen. Für diese Inszenierung werden Kinder zu Detektiven, und machen sich selbst auf die Suche nach den unterschiedlichen - vielleicht auch versteckten - Familiengeschichten und zu Dingen, die an diese Geschichten
Termin
Sa 13.6.2026, 17:00
Ort
HELLERAU - Europäisches Zentrum der KünsteKleiner Saal
Karl-Liebknecht-Str. 56
D-01109 Dresden
Ereignisse
| Führung
Nachts im Museum (er)scheinen die Dinge anders! Die Führung erhellt einzelne Objekte und bietet Klangbeispiele aus Händels "Nacht-Musik". Zu sehen sind u.a. in einer Inszenierung die Bronzekopie (1859) der Händel-Skulptur von Roubiliac und ein colorierter Kupferstich ihres Standortes in den Vauxhall Gardens von 1751.
Ticket Preise: 8,00 €
Mannsbilder. Too hot to Händel?
Händels (nicht nur musikalische) Italienerfahrungen
Führung: Hagen Jahn (Museumspädagoge Stiftung Händel-Haus)Nachts im Museum (er)scheinen die Dinge anders! Die Führung erhellt einzelne Objekte und bietet Klangbeispiele aus Händels "Nacht-Musik". Zu sehen sind u.a. in einer Inszenierung die Bronzekopie (1859) der Händel-Skulptur von Roubiliac und ein colorierter Kupferstich ihres Standortes in den Vauxhall Gardens von 1751.
Ticket Preise: 8,00 €
Termin
Sa 13.6.2026, 17:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Konzerte
| Klassik
Bachelorprojekt-Konzerte Klassik – Dirigieren
Mit dem Bachelor-Projekt belegen die Studierenden ihre künstlerischen und handwerklichen Fähig- und Fertigkeiten auf ihrem Hauptinstrument und dokumentieren ihre Entwicklung auf dem Weg zu musikalischer Selbstständigkeit und individueller Ausdrucksfähigkeit.Termin
Sa 13.6.2026, 17:00
Ort
Mehrzweckhalle JenazFeldweg 15
CH-7233 Jenaz
Ereignisse
| Konzert
Musikalische Begrüßung: Chor des Werner-von-Siemens-Gymnasiums
Der Wettbewerb "Jugend musiziert" hat seit 1964 dem Musikleben in Deutschland viele wesentliche Impulse gegeben. Die jährlich wechselnden Instrumental- und Vokal-Kategorien liefern wichtige Literaturtipps und geben Anregungen und Ziele für die Arbeit im Unterricht. Das konzentrierte Üben mit dem Musikinstrument oder der Singstimme, die Auseinandersetzung mit Werken verschiedener Musikepochen sowie das gemeinsame Erlebnis beim Musizieren im Ensemble bereichern alle Teilnehmerinnen und Teilnehmer und fördern ihre Entwicklung.
"Jugend musiziert" steht unter der Schirmherrschaft des Bundespräsidenten. Der Deutsche Musikrat, die Landesmusikräte, öffentliche Musi
"Klassik, na klar" - Preisträgerkonzert
Mit Bundes- und Landessiegern des Wettbewerbs „Jugend musiziert“Musikalische Begrüßung: Chor des Werner-von-Siemens-Gymnasiums
Der Wettbewerb "Jugend musiziert" hat seit 1964 dem Musikleben in Deutschland viele wesentliche Impulse gegeben. Die jährlich wechselnden Instrumental- und Vokal-Kategorien liefern wichtige Literaturtipps und geben Anregungen und Ziele für die Arbeit im Unterricht. Das konzentrierte Üben mit dem Musikinstrument oder der Singstimme, die Auseinandersetzung mit Werken verschiedener Musikepochen sowie das gemeinsame Erlebnis beim Musizieren im Ensemble bereichern alle Teilnehmerinnen und Teilnehmer und fördern ihre Entwicklung.
"Jugend musiziert" steht unter der Schirmherrschaft des Bundespräsidenten. Der Deutsche Musikrat, die Landesmusikräte, öffentliche Musi
Termin
Sa 13.6.2026, 17:00
Ort
Bündheimer SchlossGestütstraße 10
D-38667 Bad Harzburg
Konzerte
| Neue Musik
Marianne Riehle. Violine
Maja Backovic. Violine
Jutas Jávorka. Viola
Sebestyén Ludmány. Violoncello
Theodor Burkali. Klarinette
Theodor Burkali (*1975): Chronoludium Nr. 2 für Streichquartett (2004)
Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791): Klarinettenquintett A-Dur KV 581 (1789)
Bernard Herrmann (1911–1975): Souvenirs de voyage, für Klarinette und Streichquartett (1967)
Theodor Burkali: A Piece of Cake, für Klarinette und Streichquartett (UA der Bearbeitung) (1997/2026)
Ein Geburtstagskuchen für Mozart
Mit seinem Klarinettenquintett A-Dur legte Wolfgang Amadeus Mozart, dessen Geburtstag 2026 270 Jahre zurückliegt, den Grundstein für diese Gattung. Geschrieben hat er dieses intime Stück für seinen Freund Anton Stadler, der ihn mit
mozartreise
Ein Geburtstagskuchen für Mozart – Werke von Theodor Burkali, Wolfgang A. Mozart & Bernard Herrmann
œnm . œsterreichisches ensemble fuer neue musikMarianne Riehle. Violine
Maja Backovic. Violine
Jutas Jávorka. Viola
Sebestyén Ludmány. Violoncello
Theodor Burkali. Klarinette
Theodor Burkali (*1975): Chronoludium Nr. 2 für Streichquartett (2004)
Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791): Klarinettenquintett A-Dur KV 581 (1789)
Bernard Herrmann (1911–1975): Souvenirs de voyage, für Klarinette und Streichquartett (1967)
Theodor Burkali: A Piece of Cake, für Klarinette und Streichquartett (UA der Bearbeitung) (1997/2026)
Ein Geburtstagskuchen für Mozart
Mit seinem Klarinettenquintett A-Dur legte Wolfgang Amadeus Mozart, dessen Geburtstag 2026 270 Jahre zurückliegt, den Grundstein für diese Gattung. Geschrieben hat er dieses intime Stück für seinen Freund Anton Stadler, der ihn mit
Termin
Sa 13.6.2026, 17:00
Ort
œnm . œsterreichisches ensemble fuer neue musikKünstlerhaus, oenm Atelier
Hellbrunner Straße 3
A-5020 Salzburg
Ereignisse
| Tanz
Clap & Slap
Agnietė Lisičkinaitė & Igor Shugaleev
Seit dem Einmarsch Russlands in die Ukraine 2022 herrscht insbesondere in Osteuropa eine lähmende Spannung. Der Choreograf Igor Shugaleev unterstützte 2020 die Proteste in Belarus, verließ aber seine Heimat, nachdem die Revolution niedergeschlagen wurde. Die litauische Choreografin Agnietė Lisičkinaitė entschied aus Protest, nicht mehr mit russischsprachigen Künstler:innen zusammenzuarbeiten. CLAP & SLAP ist der Versuch eines Dialoges, der außerhalb der Kunst unmöglich erscheint – ein Dialog über kollektive und persönliche Verantwortung und Schuld. Im Zentrum steht die Geste der Selbstgeißelung. Die beiden Künstler:innen reflektieren mit feinem Humor und brutaler Ehrlichkeit auf der Bühne ihre Fähigkeit, zwischen Selbstverteidigung und Aggression, zwischen NationalismTermin
Sa 13.6.2026, 18:00
Ort
Kosmos TheaterSiebensterngasse 42
A-1070 Wien
Ereignisse
| Konzert
Felix Froschhammer, Rahel Späth, Violine
Markus Fleck, Viola
Sebastian Braun, Cello
als Gast: Lars Olaf Schaper, Kontrabass
Ein Streichquartett mit doppeltem Boden. Muss die Bratsche im Orchester häufig für Witze herhalten, wird der Kontrabass gar stiefkindlich behandelt. Dickfellig, träge, schwer zu transportieren – doch auch hier gilt: die inneren Werte zählen. Denn nicht nur im Jazz gleiten dessen Spielerinnen und Spieler am schnellsten und weitesten über das Griffbrett, gelten als wahre Pizzicato-Künstler und verleihen dem Gesamtklang die nötige Tiefe oder gar den erdigen Boden. Wahrscheinlich hätte selbst Mozart seine Kleine Nachtmusik am liebsten mit Kontrabass gehört. Emotional tief geht im wahrsten Sinne des Klangs Jaani Helanders Quintett Inner Life op.
BASSic Instinct
Jubiläumseröffnungskonzert im Landkreis Schwäbisch Hall
Casal Quartett:Felix Froschhammer, Rahel Späth, Violine
Markus Fleck, Viola
Sebastian Braun, Cello
als Gast: Lars Olaf Schaper, Kontrabass
Ein Streichquartett mit doppeltem Boden. Muss die Bratsche im Orchester häufig für Witze herhalten, wird der Kontrabass gar stiefkindlich behandelt. Dickfellig, träge, schwer zu transportieren – doch auch hier gilt: die inneren Werte zählen. Denn nicht nur im Jazz gleiten dessen Spielerinnen und Spieler am schnellsten und weitesten über das Griffbrett, gelten als wahre Pizzicato-Künstler und verleihen dem Gesamtklang die nötige Tiefe oder gar den erdigen Boden. Wahrscheinlich hätte selbst Mozart seine Kleine Nachtmusik am liebsten mit Kontrabass gehört. Emotional tief geht im wahrsten Sinne des Klangs Jaani Helanders Quintett Inner Life op.
Termin
Sa 13.6.2026, 18:00
Ort
Schloss LangenburgBarocksaal
Schloss 1
D-74595 Langenburg
Aufführungen
| Musiktheater
Oh Deutschland, bleiche Mutter! In einem eindrucksvollen Kompositionsprozess von 1935 bis 1959 reagierte Komponist Hanns Eisler auf die deutsche Zeitgeschichte und stellte sein musikalisches Schaffen in die Dienste der Politik. Aus dem Moskauer Exil heraus schrieb er 1935 an seinen Denkpartner Bertolt Brecht: „Ich habe einen sehr interessanten Kompositionsplan und zwar will ich eine große Symphonie schreiben, die den Untertitel Konzentrationslagersymphonie haben wird.“
Hatte schon Beethoven für seine Neunte Chor und Solist:innen integriert, geht Eisler einen Schritt weiter und schafft mit seiner Deutschen Symphonie ein vokalsinfonisches Großwerk der antifaschistischen Emigration zwischen Oratorium und politischem Lied. Durchaus programmatisch aufgeladen und agiti
Deutsche Symphonie
Musiktheater nach Hanns Eisler
Premiere: 30.5.2026Oh Deutschland, bleiche Mutter! In einem eindrucksvollen Kompositionsprozess von 1935 bis 1959 reagierte Komponist Hanns Eisler auf die deutsche Zeitgeschichte und stellte sein musikalisches Schaffen in die Dienste der Politik. Aus dem Moskauer Exil heraus schrieb er 1935 an seinen Denkpartner Bertolt Brecht: „Ich habe einen sehr interessanten Kompositionsplan und zwar will ich eine große Symphonie schreiben, die den Untertitel Konzentrationslagersymphonie haben wird.“
Hatte schon Beethoven für seine Neunte Chor und Solist:innen integriert, geht Eisler einen Schritt weiter und schafft mit seiner Deutschen Symphonie ein vokalsinfonisches Großwerk der antifaschistischen Emigration zwischen Oratorium und politischem Lied. Durchaus programmatisch aufgeladen und agiti
Termin
Sa 13.6.2026, 18:00
Ort
InterimLudwig-Mond Str. 35D
D-34121 Kassel
Aufführungen
| Performance
Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.
Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
NEW HAMBURG: Veddelogie To Go
performatives Live-Audio Format von JAJAJA
Uraufführung: 10.6.2026Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.
Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
Termin
Sa 13.6.2026, 18:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausTreffpunkt: S-Bahnhof Elbbrücken
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Konzerte
| Konzert
Chöre von Superar Suisse
Superar-Suisse-Tutor*innen, Einstudierung
Laida Alberdi, Leitung
«Superar» – aus dem Spanischen übernommen, bedeutet soviel wie «etwas meistern» oder «über sich hinauswachsen». Als hochwertiges musikalisches Programm fördert der gemeinnützige Verein «Superar Suisse» Kinder und Jugendliche unabhängig von ihrer Herkunft. Das Programm ist kostenfrei und bietet Unterricht in den Fächern Chorgesang und Orchester, der ausschliesslich in der Gruppe und durch professionelle Künstler*innen stattfindet. Ziel ist es, über die Freude an der Musik neue Perspektiven zu eröffnen und Kindern und Jugendlichen die Möglichkeit zu geben, über sich hinauszuwachsen. Regelmässige Auftritte und internationale Begegnungen sind wesentlicher Bestandteil de
Superar Suisse - Sommerkonzert
Orchester von Superar SuisseChöre von Superar Suisse
Superar-Suisse-Tutor*innen, Einstudierung
Laida Alberdi, Leitung
«Superar» – aus dem Spanischen übernommen, bedeutet soviel wie «etwas meistern» oder «über sich hinauswachsen». Als hochwertiges musikalisches Programm fördert der gemeinnützige Verein «Superar Suisse» Kinder und Jugendliche unabhängig von ihrer Herkunft. Das Programm ist kostenfrei und bietet Unterricht in den Fächern Chorgesang und Orchester, der ausschliesslich in der Gruppe und durch professionelle Künstler*innen stattfindet. Ziel ist es, über die Freude an der Musik neue Perspektiven zu eröffnen und Kindern und Jugendlichen die Möglichkeit zu geben, über sich hinauszuwachsen. Regelmässige Auftritte und internationale Begegnungen sind wesentlicher Bestandteil de
Termin
Sa 13.6.2026, 18:00
Ort
Tonhalle ZürichGroße Tonhalle
Claridenstr. 7
CH-8002 Zürich
Konzerte
| Konzert
Helmut Lackinger, Violine
Alexandra Winkler, Violine
Kurt Franz Schmid, Klarinette
Ingrid Eder, Knopfharmonika
Heinz Hromada, Kontragitarre
Symphonisches Schrammelquintett Wien
»Auf der Tour«
Symphonisches Schrammelquintett WienHelmut Lackinger, Violine
Alexandra Winkler, Violine
Kurt Franz Schmid, Klarinette
Ingrid Eder, Knopfharmonika
Heinz Hromada, Kontragitarre
Termin
Sa 13.6.2026, 18:30
Ort
Wiener KonzerthausMozart-Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Aufführungen
| Dinner-Theater
In Anlehnung an das legendäre »Rat Pack« Frank Sinatra, Dean Martin und Sammy Davis Jr. unsterbliche Songs und kabarettistisches »Parlando» zwischen den 4 Gängen eines feinen Menüs… ein Abend mit einem Schuss Broadway voll schrägem Humor, romantisch und sentimental, sarkastisch und bissig …
Culinarcabaret Show-Biss: "Ein Hoch auf uns…"
GLANZ UND GLAMOUR IM GLASPALAST – DIE ULTIMATIVE MUSIKSHOW MUSIK IST UNSER PROFIL!In Anlehnung an das legendäre »Rat Pack« Frank Sinatra, Dean Martin und Sammy Davis Jr. unsterbliche Songs und kabarettistisches »Parlando» zwischen den 4 Gängen eines feinen Menüs… ein Abend mit einem Schuss Broadway voll schrägem Humor, romantisch und sentimental, sarkastisch und bissig …
Termin
Sa 13.6.2026, 18:30
Ort
CulinartheaterTiergartenrestaurant
Am Tiergarten 8
D-90480 Nürnberg
Konzerte
| Konzert
Franz Welser-Möst, Dirigent
Franz Schubert: Symphonie Nr. 3 D-Dur D 200
Bernd Richard Deutsch: Intensity (Deutsche Erstaufführung)
Richard Strauss: Der Rosenkavalier: Orchestersuite zusammengestellt von Franz Welser-Möst
Franz Schubert war gerade 18 Jahre alt, als er seine Dritte Symphonie komponierte – ein frisches, sprühendes Werk, das aber ebenso voller romantischer Wärme und Empfindsamkeit ist. Es eröffnet ein Programm mit wechselnder Perspektive auf die österreichische Musik. So adaptierte Richard Strauss auf geniale Weise Wiener Walzerseligkeit in seiner Oper Der Rosenkavalier, aus der Dirigent Franz Welser-Möst eine Orchestersuite arrangiert hat. Mit Bernd Richard Deutsch ist zudem ein wichtiger österreichischer Komponist unserer Zeit vertreten. Der
Franz Welser-Möst dirigiert Schubert, Deutsch und Strauss
Berliner PhilharmonikerFranz Welser-Möst, Dirigent
Franz Schubert: Symphonie Nr. 3 D-Dur D 200
Bernd Richard Deutsch: Intensity (Deutsche Erstaufführung)
Richard Strauss: Der Rosenkavalier: Orchestersuite zusammengestellt von Franz Welser-Möst
Franz Schubert war gerade 18 Jahre alt, als er seine Dritte Symphonie komponierte – ein frisches, sprühendes Werk, das aber ebenso voller romantischer Wärme und Empfindsamkeit ist. Es eröffnet ein Programm mit wechselnder Perspektive auf die österreichische Musik. So adaptierte Richard Strauss auf geniale Weise Wiener Walzerseligkeit in seiner Oper Der Rosenkavalier, aus der Dirigent Franz Welser-Möst eine Orchestersuite arrangiert hat. Mit Bernd Richard Deutsch ist zudem ein wichtiger österreichischer Komponist unserer Zeit vertreten. Der
Termin
Sa 13.6.2026, 18:45
Ort
Berliner PhilharmonieGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Aufführungen
| Kinderkonzert
Kinderchor
Musikalische Leitung: Gianandrea Noseda, Ann-Katrin Stöcker
Ausschnitte aus Gaetano Donizettis «Lʼelisir dʼamore» und Tänze osteuropäischer Komponisten
Das neu gegründete Kinderopernorchester führt unter der musikalischen Leitung von Gianandrea Noseda und Ann-Katrin Stöcker zusammen mit Solist:innen und dem Kinderchor der Oper Zürich Ausschnitte aus Georges Bizets «Carmen» und aus Engelbert Humperdincks «Hänsel und Gretel» auf.
Kinderopernorchester
Für Schulen und Familien (8+)
KinderopernorchesterKinderchor
Musikalische Leitung: Gianandrea Noseda, Ann-Katrin Stöcker
Ausschnitte aus Gaetano Donizettis «Lʼelisir dʼamore» und Tänze osteuropäischer Komponisten
Das neu gegründete Kinderopernorchester führt unter der musikalischen Leitung von Gianandrea Noseda und Ann-Katrin Stöcker zusammen mit Solist:innen und dem Kinderchor der Oper Zürich Ausschnitte aus Georges Bizets «Carmen» und aus Engelbert Humperdincks «Hänsel und Gretel» auf.
Termin
Sa 13.6.2026, 19:00
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Aufführungen
| Oper
Libretto von Antonio Somma nach Eugène Scribe
In der Mitte seines Schaffens ist Giuseppe Verdi mit «Un ballo in maschera» eine seiner vielfältigsten Partituren gelungen. Eingebettet in effektvolle Ensembleszenen, die zwischen operettenhafter Komödiantik, mysteriösem Orakelzauber und düsterem Verschwörungsdrama oszillieren, fokussiert Verdi das private Schicksal eines Politikers: Riccardo, der Gouverneur von Boston, ist in Amelia verliebt, die Frau seines besten Freunds und Beraters Renato. Als die beiden bei einem leidenschaftlichen nächtlichen Treffen entdeckt werden, schliesst sich Renato den Verschwörern an und macht Riccardos Verkleidung auf dem Maskenball ausfindig.
Musikalische Leitung: Gianandrea Noseda
Inszenierung: Adele Thomas
Choreografie: Emma
Un ballo in maschera
Giuseppe Verdi
Melodramma in drei AktenLibretto von Antonio Somma nach Eugène Scribe
In der Mitte seines Schaffens ist Giuseppe Verdi mit «Un ballo in maschera» eine seiner vielfältigsten Partituren gelungen. Eingebettet in effektvolle Ensembleszenen, die zwischen operettenhafter Komödiantik, mysteriösem Orakelzauber und düsterem Verschwörungsdrama oszillieren, fokussiert Verdi das private Schicksal eines Politikers: Riccardo, der Gouverneur von Boston, ist in Amelia verliebt, die Frau seines besten Freunds und Beraters Renato. Als die beiden bei einem leidenschaftlichen nächtlichen Treffen entdeckt werden, schliesst sich Renato den Verschwörern an und macht Riccardos Verkleidung auf dem Maskenball ausfindig.
Musikalische Leitung: Gianandrea Noseda
Inszenierung: Adele Thomas
Choreografie: Emma
Termin
Sa 13.6.2026, 19:00
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Aufführungen
| Oper
Text Lorenzo Da Ponte
Don Alfonso erklärt Guglielmo und Ferrando, es sei durchaus möglich, dass ihre Verlobten Dorabella und Fiordiligi untreu werden könnten – wie alle Frauen.
Eine Wette wird geschlossen, und Don Alfonso heuert Despina als Intrigenhelferin an, die Angestellte von Fiordiligi und Dorabella. In Verkleidung gelingt es den Männern schließlich, die Verlobte des jeweils anderen zu verführen. Nachdem Don Alfonso und Despina die Intrige aufgelöst haben, bleibt es den vier jungen Liebenden überlassen, mit den Konsequenzen aus der Geschichte umzugehen.
Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Barrie Kosky
Bühne & Kostüme: Gianluca Falaschi
Licht: Franck Evin
Sprache Italienisch
Eine Pause
Empfohlen ab 14 Jahren
Così fan tutte
Wolfgang Amadeus Mozart
Dramma giocoso in zwei AktenText Lorenzo Da Ponte
Don Alfonso erklärt Guglielmo und Ferrando, es sei durchaus möglich, dass ihre Verlobten Dorabella und Fiordiligi untreu werden könnten – wie alle Frauen.
Eine Wette wird geschlossen, und Don Alfonso heuert Despina als Intrigenhelferin an, die Angestellte von Fiordiligi und Dorabella. In Verkleidung gelingt es den Männern schließlich, die Verlobte des jeweils anderen zu verführen. Nachdem Don Alfonso und Despina die Intrige aufgelöst haben, bleibt es den vier jungen Liebenden überlassen, mit den Konsequenzen aus der Geschichte umzugehen.
Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Barrie Kosky
Bühne & Kostüme: Gianluca Falaschi
Licht: Franck Evin
Sprache Italienisch
Eine Pause
Empfohlen ab 14 Jahren
Termin
Sa 13.6.2026, 19:00
Ort
Wiener StaatsoperGroßer Saal
Opernring 2
A-1010 Wien
Konzerte
| Konzert
Franz Welser-Möst, Dirigent
Franz Schubert: Symphonie Nr. 3 D-Dur D 200
Bernd Richard Deutsch: Intensity (Deutsche Erstaufführung)
Richard Strauss: Der Rosenkavalier: Orchestersuite zusammengestellt von Franz Welser-Möst
Franz Schubert war gerade 18 Jahre alt, als er seine Dritte Symphonie komponierte – ein frisches, sprühendes Werk, das aber ebenso voller romantischer Wärme und Empfindsamkeit ist. Es eröffnet ein Programm mit wechselnder Perspektive auf die österreichische Musik. So adaptierte Richard Strauss auf geniale Weise Wiener Walzerseligkeit in seiner Oper Der Rosenkavalier, aus der Dirigent Franz Welser-Möst eine Orchestersuite arrangiert hat. Mit Bernd Richard Deutsch ist zudem ein wichtiger österreichischer Komponist unserer Zeit vertreten. Der
Franz Welser-Möst dirigiert Schubert, Deutsch und Strauss
Berliner PhilharmonikerFranz Welser-Möst, Dirigent
Franz Schubert: Symphonie Nr. 3 D-Dur D 200
Bernd Richard Deutsch: Intensity (Deutsche Erstaufführung)
Richard Strauss: Der Rosenkavalier: Orchestersuite zusammengestellt von Franz Welser-Möst
Franz Schubert war gerade 18 Jahre alt, als er seine Dritte Symphonie komponierte – ein frisches, sprühendes Werk, das aber ebenso voller romantischer Wärme und Empfindsamkeit ist. Es eröffnet ein Programm mit wechselnder Perspektive auf die österreichische Musik. So adaptierte Richard Strauss auf geniale Weise Wiener Walzerseligkeit in seiner Oper Der Rosenkavalier, aus der Dirigent Franz Welser-Möst eine Orchestersuite arrangiert hat. Mit Bernd Richard Deutsch ist zudem ein wichtiger österreichischer Komponist unserer Zeit vertreten. Der
Termin
Sa 13.6.2026, 19:00
Ort
Berliner PhilharmonieGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Ereignisse
| Konzert
Universitätschor Halle „Johann Friedrich Reichardt“
Staatskapelle Halle
Valer Sabadus
Super Flu
und weitere Acts
Ob Ausnahme-Oratorien wie Messiah, die schönsten Opernmelodien aus Rinaldo und Giulio Cesare oder Spektakel wie die Feuerwerksmusik – Händel schrieb die größten Hits seiner Zeit und wurde dafür wie ein Superstar gefeiert. In BRIDGES (ehemals Bridges to Classics) trifft der barocke Superstar Händel auf aktuelle Größen der Pop- und Rockmusik. Gemeinsam mit der Staatskapelle Halle und gefragten Sängerinnen und Sängern laden die Händel-Festspiele Pop- und Rock-Acts ein, ihre Songs in Arrangements mit großem Orchester neu zu interpretieren. In der einzigartigen Naturkulisse der Galgenbergschlucht verschmelzen Händels prächti
Bridges
Super Flu, Valer Sabadus, Staatskapelle Halle, Universitätschor Halle und mehr
Musikalische Leitung, Arrangements: Christoph HuberUniversitätschor Halle „Johann Friedrich Reichardt“
Staatskapelle Halle
Valer Sabadus
Super Flu
und weitere Acts
Ob Ausnahme-Oratorien wie Messiah, die schönsten Opernmelodien aus Rinaldo und Giulio Cesare oder Spektakel wie die Feuerwerksmusik – Händel schrieb die größten Hits seiner Zeit und wurde dafür wie ein Superstar gefeiert. In BRIDGES (ehemals Bridges to Classics) trifft der barocke Superstar Händel auf aktuelle Größen der Pop- und Rockmusik. Gemeinsam mit der Staatskapelle Halle und gefragten Sängerinnen und Sängern laden die Händel-Festspiele Pop- und Rock-Acts ein, ihre Songs in Arrangements mit großem Orchester neu zu interpretieren. In der einzigartigen Naturkulisse der Galgenbergschlucht verschmelzen Händels prächti
Termin
Sa 13.6.2026, 19:00
Ort
GalgenbergschluchtUnterer Galgenbergweg 9
D-06118 Halle (Saale)
Aufführungen
| Schauspiel
Eine Space Opera
nach dem Lustspiel von Georg Büchner in einer Bearbeitung von Ekat Cordes (Text & Songtexte) und Anton Berman (Musik)
Mit „Leonce und Lena“ nahm Georg Büchner die Kleinstaaterei seiner Zeit auf die Schippe. Regisseur und Autor Ekat Cordes spielt lustvoll mit dem Büchnerschen Kosmos und verlegt dessen Komödie kurzerhand ins Universum. Befinden wir uns in einer weit entfernten Vergangenheit oder in der nahen Zukunft? Leonce und Lena sind in Ekat Cordes‘ Bearbeitung zwei menschlich anmutende Androide in einer multigalaktischen Welt; die Reiche Pipi und Popo zwei Multitechunternehmen, deren Herrscher*innen Königin Petra und König Peter über die Köpfe ihrer beiden Vorzeigeprodukte hinweg eine Fusion planen. Ihr Ziel: noch mehr Profit und Macht. Was ih
Münsterplatz Open Air 2026: Leonce und Lena
Premiere: 13.6.2026Eine Space Opera
nach dem Lustspiel von Georg Büchner in einer Bearbeitung von Ekat Cordes (Text & Songtexte) und Anton Berman (Musik)
Mit „Leonce und Lena“ nahm Georg Büchner die Kleinstaaterei seiner Zeit auf die Schippe. Regisseur und Autor Ekat Cordes spielt lustvoll mit dem Büchnerschen Kosmos und verlegt dessen Komödie kurzerhand ins Universum. Befinden wir uns in einer weit entfernten Vergangenheit oder in der nahen Zukunft? Leonce und Lena sind in Ekat Cordes‘ Bearbeitung zwei menschlich anmutende Androide in einer multigalaktischen Welt; die Reiche Pipi und Popo zwei Multitechunternehmen, deren Herrscher*innen Königin Petra und König Peter über die Köpfe ihrer beiden Vorzeigeprodukte hinweg eine Fusion planen. Ihr Ziel: noch mehr Profit und Macht. Was ih
Termin
Sa 13.6.2026, 19:00
Ort
Theater Konstanz - PostanschriftInselgasse 2-6
D-78462 Konstanz
Aufführungen
| Oper
Libretto von Antonio Ghislanzoni
Im antiken Ägypten versuchen eine nubische Prinzessin und ein ägyptischer Feldherr der Feindschaft die Liebe entgegenzusetzen.
Heiligabend 1871. Im neu erbauten Opernhaus in Kairo hebt sich der Vorhang zur Uraufführung von Giuseppe Verdis Oper Aida. In einem kulturgeschichtlich denk-würdigen Moment verschmelzen abendländische und morgenländische Sehnsüchte nach Exotik hier und Adelung durch europäische Hochkultur dort zu einer fulminanten Aufführung. Seither gibt es wenige Operntitel, die populärer sind. Und das völlig zu Recht, birgt Aida doch mit ihren musikalisch-szenischen Effekten und exotischen Klängen, der raffinierten Farbigkeit in der Instrumentation und dem Wechsel zwischen Monumentalität und Intimität einen im b
Aida
Giuseppe Verdi
Opera lirica in vier AktenLibretto von Antonio Ghislanzoni
Im antiken Ägypten versuchen eine nubische Prinzessin und ein ägyptischer Feldherr der Feindschaft die Liebe entgegenzusetzen.
Heiligabend 1871. Im neu erbauten Opernhaus in Kairo hebt sich der Vorhang zur Uraufführung von Giuseppe Verdis Oper Aida. In einem kulturgeschichtlich denk-würdigen Moment verschmelzen abendländische und morgenländische Sehnsüchte nach Exotik hier und Adelung durch europäische Hochkultur dort zu einer fulminanten Aufführung. Seither gibt es wenige Operntitel, die populärer sind. Und das völlig zu Recht, birgt Aida doch mit ihren musikalisch-szenischen Effekten und exotischen Klängen, der raffinierten Farbigkeit in der Instrumentation und dem Wechsel zwischen Monumentalität und Intimität einen im b
Termin
Sa 13.6.2026, 19:00
Ort
Semperoper DresdenTheaterplatz 2
D-01067 Dresden
Aufführungen
| Oper
Dramma lirico in drei Akten und fünf Bildern
Libretto von Giuseppe Adami und Renato Simoni nach Carlo Gozzi
„All’alba vincerò – bei Sonnenaufgang werde ich gewinnen“, schmettert der unbekannte Prinz der Stadt entgegen und ist damit einer der wenigen Helden der italienischen Oper, deren ariose Schlaflosigkeit der Zuversicht geschuldet ist, statt der Verzweiflung. Verzweifeln müssen dafür die anderen. Vornehmlich die Bewohner*innen der Stadt, in der – „nessun dorma“ – niemand schlafen darf, weil alle auf allerhöchsten Befehl und bei Androhung der Todesstrafe nach dem Namen des Unbekannten forschen müssen. Dass Turandot für Puccinis Verhältnisse eigentlich gut ausgehen sollte, fühlen wir – wie so vieles – in der zentralen Tenor-Arie des Werkes. Wie kein zweiter vers
Turandot
von Giacomo Puccini
Premiere: 7.6.2026Dramma lirico in drei Akten und fünf Bildern
Libretto von Giuseppe Adami und Renato Simoni nach Carlo Gozzi
„All’alba vincerò – bei Sonnenaufgang werde ich gewinnen“, schmettert der unbekannte Prinz der Stadt entgegen und ist damit einer der wenigen Helden der italienischen Oper, deren ariose Schlaflosigkeit der Zuversicht geschuldet ist, statt der Verzweiflung. Verzweifeln müssen dafür die anderen. Vornehmlich die Bewohner*innen der Stadt, in der – „nessun dorma“ – niemand schlafen darf, weil alle auf allerhöchsten Befehl und bei Androhung der Todesstrafe nach dem Namen des Unbekannten forschen müssen. Dass Turandot für Puccinis Verhältnisse eigentlich gut ausgehen sollte, fühlen wir – wie so vieles – in der zentralen Tenor-Arie des Werkes. Wie kein zweiter vers
Termin
Sa 13.6.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Ereignisse
| Konzert
Musikalische Leitung: Susanne Blumenthal
Kuration: Jana Beckmann
Dramaturgie Klangforum Wien: Johannes Piirto, Miriam Overlach, Bernhard Zachhuber
Konzert der Akademie Zweite Moderne mit Werken von Elaine Mitchener, Bára Gísladóttir, Tania León, Ailís Ní Ríain, Nyokabi Kariùki
Ein Projekt der Wiener Festwochen | Freie Republik Wien
In Kooperation mit dem ORF Radiokulturhaus und Ö1
Die Akademie Zweite Moderne wird von der Deutschen Botschaft in Wien, dem ORF RadioKulturhaus, Ö1 und Barbara Ludwig | Hotel Beethoven unterstützt.
No More Excuses I
Klangforum Wien
Ensemble: Klangforum WienMusikalische Leitung: Susanne Blumenthal
Kuration: Jana Beckmann
Dramaturgie Klangforum Wien: Johannes Piirto, Miriam Overlach, Bernhard Zachhuber
Konzert der Akademie Zweite Moderne mit Werken von Elaine Mitchener, Bára Gísladóttir, Tania León, Ailís Ní Ríain, Nyokabi Kariùki
Ein Projekt der Wiener Festwochen | Freie Republik Wien
In Kooperation mit dem ORF Radiokulturhaus und Ö1
Die Akademie Zweite Moderne wird von der Deutschen Botschaft in Wien, dem ORF RadioKulturhaus, Ö1 und Barbara Ludwig | Hotel Beethoven unterstützt.
Termin
Sa 13.6.2026, 19:30
Ort
ORF RadioKulturhausArgentinierstraße 30a
A-1040 Wien
Ereignisse
| Theater
(Seppuku. Die Beerdigung von Mishima oder die Lust am Sterben)
Die spanische Radikalkünstlerin Angélica Liddell und den japanischen Autor Yukio Mishima verbindet die Suche nach der Einheit von Schönheit, Erotik und Tod. Seppuku, auch als Harakiri bekannt, ist der rituelle Selbstmord der Samurai und Ausgangspunkt für Liddells neueste Arbeit – eine Reflexion über Tod und Selbstmord, geboren aus einem extremen Lebenswillen; ein Ritual für die Toten und die Lebenden; ein Abschiedsgedicht, das Schmerz und Schönheit vereint. Selbstmord, so Liddell, sei immer eine avantgardistische Handlung und beinhalte eine brutale ästhetische Komponente. Liddell konfrontiert den Tod mit Lust und Schönheit, das Leben mit seiner Endlichkeit: Kunst als Ausdruck des Verlangens nach Ekstase! Gemeinsam mit einem Tänzer und einem Darsteller aus Japan – Wegbegleiter Lidde
SEPPUKU EL FUNERAL DE MISHIMA o el placer de morir
(Seppuku. Die Beerdigung von Mishima oder die Lust am Sterben)
Angélica Liddell
Die spanische Radikalkünstlerin Angélica Liddell und den japanischen Autor Yukio Mishima verbindet die Suche nach der Einheit von Schönheit, Erotik und Tod. Seppuku, auch als Harakiri bekannt, ist der rituelle Selbstmord der Samurai und Ausgangspunkt für Liddells neueste Arbeit – eine Reflexion über Tod und Selbstmord, geboren aus einem extremen Lebenswillen; ein Ritual für die Toten und die Lebenden; ein Abschiedsgedicht, das Schmerz und Schönheit vereint. Selbstmord, so Liddell, sei immer eine avantgardistische Handlung und beinhalte eine brutale ästhetische Komponente. Liddell konfrontiert den Tod mit Lust und Schönheit, das Leben mit seiner Endlichkeit: Kunst als Ausdruck des Verlangens nach Ekstase! Gemeinsam mit einem Tänzer und einem Darsteller aus Japan – Wegbegleiter Lidde
Termin
Sa 13.6.2026, 19:30
Ort
VolkstheaterArthur-Schnitzler-Platz 1
A-1070 Wien
Aufführungen
| Oper
Libretto von Salvadore Cammarano und Leone Emanuele Bardare nach Antonio García Gutiérrez
„Er war dein Bruder ... Du bist gerächt, Mutter!“ Azucena
Als sich Graf Luna und der Troubadour Manrico nicht nur in einem blutigen Bürgerkrieg als Feinde gegenüberstehen, sondern auch noch in die gleiche Frau verlieben, nimmt eine fatale Tragödie ihren Lauf: Leonora vergiftet sich, Manrico wird von Luna hingerichtet, der daraufhin erfährt, dass er seinen eigenen, verschollen geglaubten Bruder getötet hat. Manrico war nämlich unerkannt bei Azucena aufgewachsen, die einst mit ansehen musste, wie der alte Graf Luna ihre Mutter auf dem Scheiterhaufen verbrannte. Zutiefst traumatisiert schwor Azucena Rache, entführte den jüngeren Grafensohn, tötete an seiner Stelle aber verse
Der Troubadour
Oper von Giuseppe Verdi
Premiere: 13.6.2026Libretto von Salvadore Cammarano und Leone Emanuele Bardare nach Antonio García Gutiérrez
„Er war dein Bruder ... Du bist gerächt, Mutter!“ Azucena
Als sich Graf Luna und der Troubadour Manrico nicht nur in einem blutigen Bürgerkrieg als Feinde gegenüberstehen, sondern auch noch in die gleiche Frau verlieben, nimmt eine fatale Tragödie ihren Lauf: Leonora vergiftet sich, Manrico wird von Luna hingerichtet, der daraufhin erfährt, dass er seinen eigenen, verschollen geglaubten Bruder getötet hat. Manrico war nämlich unerkannt bei Azucena aufgewachsen, die einst mit ansehen musste, wie der alte Graf Luna ihre Mutter auf dem Scheiterhaufen verbrannte. Zutiefst traumatisiert schwor Azucena Rache, entführte den jüngeren Grafensohn, tötete an seiner Stelle aber verse
Termin
Sa 13.6.2026, 19:30
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Aufführungen
| Musiktheater
Libretto von Francesco Maria Piave nach dem Schauspiel La Dame aux camélias von Alexandre Dumas d. J.
mit zusätzlichen Sprechtexten von Angelika Reitzer
Nach einem rauschenden Fest in ihrem Pariser Salon überreicht die von allen umschwärmte Kurtisane Violetta Valéry dem Studenten Alfredo Germont eine Kamelienblüte: Er möge wiederkommen, wenn die Blume verwelkt sei. So beginnt die Liebesgeschichte, die von Leidenschaft, Verzicht, Eifersucht und Tod erzählt. Als Giuseppe Verdi 1852 eine Aufführung des Schauspiels Die Kameliendame von Alexandre Dumas d. J. sah, beschloss er, den tragischen Stoff in einer Oper zu verarbeiten. Nur ein Jahr später feierte seine Traviata (übersetzt: „die vom rechten Weg Abgekommene“) Premiere. Bis heute rü
La Traviata
Oper in drei Akten von Giuseppe Verdi
Premiere: 13.6.2026Libretto von Francesco Maria Piave nach dem Schauspiel La Dame aux camélias von Alexandre Dumas d. J.
mit zusätzlichen Sprechtexten von Angelika Reitzer
Nach einem rauschenden Fest in ihrem Pariser Salon überreicht die von allen umschwärmte Kurtisane Violetta Valéry dem Studenten Alfredo Germont eine Kamelienblüte: Er möge wiederkommen, wenn die Blume verwelkt sei. So beginnt die Liebesgeschichte, die von Leidenschaft, Verzicht, Eifersucht und Tod erzählt. Als Giuseppe Verdi 1852 eine Aufführung des Schauspiels Die Kameliendame von Alexandre Dumas d. J. sah, beschloss er, den tragischen Stoff in einer Oper zu verarbeiten. Nur ein Jahr später feierte seine Traviata (übersetzt: „die vom rechten Weg Abgekommene“) Premiere. Bis heute rü
Termin
Sa 13.6.2026, 19:30
Ort
Theater MünsterGroßes Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Ereignisse
| Konzert
Néstor Fabián Cortés Garzón (*1983):
Improvisationen über ›El Cascabel‹ (Die Glocke)
›El Sofoco‹ (Die Schwüle)
Antonio Vivaldi (1678–1741):
›L’Autunno‹ (Der Herbst) op. 8 Nr. 3 RV 293
›L’Inverno‹ (Der Winter) op. 8 Nr. 4 RV 297
Néstor Fabián Cortés Garzón:
›El Fresco‹ (Die Frische)
Antonio Vivaldi:
›La Primavera‹ (Der Frühling) op. 8 Nr. 1 RV 269
›L’Estate‹ (Der Sommer) op. 8 Nr. 2 RV 269
Das Bremer Barockorchester lädt ein zu einer musikalischen Entdeckungsreise zwischen alter und neuer Welt, zwischen Europa und Lateinamerika. Ausgangspunkt bilden die berühmten ›Vier Jahreszeiten‹ von Antonio Vivaldi, gespielt vom vielfach preisgekrönten venezolanischen Geiger Alexis Cá
Fiesta Vivaldi
Haydn-Festival
Alexis Cárdenas (Violine) Bremer Barockorchester Néstor Fabián Cortés Garzón (Violoncello und Leitung)Néstor Fabián Cortés Garzón (*1983):
Improvisationen über ›El Cascabel‹ (Die Glocke)
›El Sofoco‹ (Die Schwüle)
Antonio Vivaldi (1678–1741):
›L’Autunno‹ (Der Herbst) op. 8 Nr. 3 RV 293
›L’Inverno‹ (Der Winter) op. 8 Nr. 4 RV 297
Néstor Fabián Cortés Garzón:
›El Fresco‹ (Die Frische)
Antonio Vivaldi:
›La Primavera‹ (Der Frühling) op. 8 Nr. 1 RV 269
›L’Estate‹ (Der Sommer) op. 8 Nr. 2 RV 269
Das Bremer Barockorchester lädt ein zu einer musikalischen Entdeckungsreise zwischen alter und neuer Welt, zwischen Europa und Lateinamerika. Ausgangspunkt bilden die berühmten ›Vier Jahreszeiten‹ von Antonio Vivaldi, gespielt vom vielfach preisgekrönten venezolanischen Geiger Alexis Cá
Termin
Sa 13.6.2026, 19:30
Ort
Schloss AugustusburgTreppenhaus
Max-Ernst-Allee
D-50321 Brühl
Aufführungen
| Schauspiel
Süßer Vogel Jugend
Tennessee Williams
Chance Wayne hat sein Leben lang versucht, erfolgreicher Schauspieler zu werden, um Boss Finley, den Vater seiner Jugendliebe Heavenly von sich zu überzeugen. Doch mit fortschreitender Zeit und schwindender Jugend scheint dies immer unwahrscheinlicher – bis er auf den Filmstar Alexandra Del Lago trifft. Sie flüchtet vor ihrem vermeintlich gescheiterten Comeback gemeinsam mit Chance in seine Heimatstadt und soll ihm nicht nur bei seiner Karriere, sondern auch bei der Versöhnung mit Heavenly helfen. Mit Musik, Sex und Drogen halten sich Chance und Alexandra aneinander fest, schenken Hoffnung und stürzen hinab. Währenddessen predigt der rechte Populist Boss Finley, unterstützt von einer verbrecherischen Jugendorganisation, Hass und Hetze. Es beginnt eine VerfolgungsjagTermin
Sa 13.6.2026, 19:30
Ort
Theater MünsterKleines Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Aufführungen
| Schauspiel
Lichtspiel
nach dem Roman von Daniel Kehlmann
Georg Wilhelm Pabst ist einer der erfolgreichsten Regisseure der Weimarer Republik. Als "Meister des Schnitts" wird er bezeichnet oder wegen seiner politischen Filme als "der rote Pabst". Als er allerdings Anfang der dreißiger Jahre nach Amerika emigriert, nützt ihm der Ruhm der Weimarer Republik wenig. Immer wieder wird er mit bekannteren Kollegen verwechselt, die Warner Brothers bieten ihm zwar einen Film an, dieser floppt jedoch an den Kassen und bei der Kritik. Und so macht sich Pabst kurz darauf zusammen mit seiner Familie zu einer besonderen Rückreise auf: während die meisten anderen Kunstschaffenden ins Ausland fliehen, folgt er einer Einladung von Goebbels' Filmindustrie und kehrt ins Deutsche Reich zurück. Dort wartet ein Pakt mit dem Teufel auf ihn. Der Familiensitz ist in der HaTermin
Sa 13.6.2026, 19:30
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 1
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Aufführungen
| Musical
Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
SIX
Divorced, Beheaded, LIVE!Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
Termin
Sa 13.6.2026, 19:30
Ort
Deutsches Theater MünchenTheatersaal
Schwanthalerstraße 13
D-80336 München
Konzerte
| Konzert
Julia Bauer, Sopran
Frank Beermann, Leitung
John Williams: Star Wars: Main Title
Klaus Badelt/Hans Zimmer: Pirates of the Caribbean: Suite
Alan Silvestri: Forrest Gump – I‘m Forrest…Forrest Gump
Adele Adkins/Paul Epworth: Skyfall: Title Song
Michael Giacchino: Spiderman: Far from home – Suite
John Williams: Harry Potter and the Sorcerer's Stone: Hedwig‘s Theme
Ennio Morricone: Once upon a Time in the West: Man with Harmonica/Jill‘s Theme
Scott Bradley: Tom and Jerry
James Horner: Titanic: My heart will go on
John Williams: ET: Flying Theme
Erich Wolfgang Korngold: Captain Blood: Overture
Giacomo Puccini: Gianni Schicchi: O mio babbino caro (Room with a View)
John Williams: Superman: Love Theme
John Williams: Jurassic Park: Main Theme
B
Westfälisches Musikfestival Hamm I
Nordwestdeutsche PhilharmonieJulia Bauer, Sopran
Frank Beermann, Leitung
John Williams: Star Wars: Main Title
Klaus Badelt/Hans Zimmer: Pirates of the Caribbean: Suite
Alan Silvestri: Forrest Gump – I‘m Forrest…Forrest Gump
Adele Adkins/Paul Epworth: Skyfall: Title Song
Michael Giacchino: Spiderman: Far from home – Suite
John Williams: Harry Potter and the Sorcerer's Stone: Hedwig‘s Theme
Ennio Morricone: Once upon a Time in the West: Man with Harmonica/Jill‘s Theme
Scott Bradley: Tom and Jerry
James Horner: Titanic: My heart will go on
John Williams: ET: Flying Theme
Erich Wolfgang Korngold: Captain Blood: Overture
Giacomo Puccini: Gianni Schicchi: O mio babbino caro (Room with a View)
John Williams: Superman: Love Theme
John Williams: Jurassic Park: Main Theme
B
Termin
Sa 13.6.2026, 19:30
Ort
PauluskircheMarktplatz 16
D-59065 Hamm
Ereignisse
| Oper
Libretto mutmaslich von Vincenzo Grimani, basierend auf Tacitus‘ Annales und Suetonius‘ Vita divi Claudii
Das alte Rom als Opernstoff – was soll man da erwarten? Einen etwas trotteligen Kaiser, der vom Feldzug siegreich zurückkehrt und bei der schonen Poppea entspannen will, einen Feldherrn, der sie aufrichtig liebt, einen windigen Thronfolger in spe, der ihr ebenfalls nachsteigt, und zwei überforderte Höflinge ohne allzu viel Moral. All diese Figuren sind verstrickt im Netz der skrupellosen Kaiserin, die mit Schmeichelei, Verstellung und Luge ihrem Sohn den Thron sichern will. Im bitterbos-komischen Intrigenspiel mit rasant wechselnden Konstellationen kommen weder Manner noch Frauen gut weg. Der einzige Aufrichtige, der Feldherr Ottone, de
Agrippina
HWV 6 (1709) | Wiederaufnahme
Dramma per musica in drei Akten, HWV 6 (1709)Libretto mutmaslich von Vincenzo Grimani, basierend auf Tacitus‘ Annales und Suetonius‘ Vita divi Claudii
Das alte Rom als Opernstoff – was soll man da erwarten? Einen etwas trotteligen Kaiser, der vom Feldzug siegreich zurückkehrt und bei der schonen Poppea entspannen will, einen Feldherrn, der sie aufrichtig liebt, einen windigen Thronfolger in spe, der ihr ebenfalls nachsteigt, und zwei überforderte Höflinge ohne allzu viel Moral. All diese Figuren sind verstrickt im Netz der skrupellosen Kaiserin, die mit Schmeichelei, Verstellung und Luge ihrem Sohn den Thron sichern will. Im bitterbos-komischen Intrigenspiel mit rasant wechselnden Konstellationen kommen weder Manner noch Frauen gut weg. Der einzige Aufrichtige, der Feldherr Ottone, de
Termin
Sa 13.6.2026, 19:30
Ort
Oper HalleUniversitätsring 24
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Tanz
2023 verlor der Choreograph Angelin Preljocaj mehrere geliebte Personen seines nahen persönlichen Umfelds, seine Eltern starben und nahe Freunde. Diese tiefgreifenden Erfahrungen ließen den Wunsch in ihm reifen, ein Ballett über die Gefühle zu kreieren, die einen beim Tod geliebter Menschen überwältigen. Er wollte all den widerstreitenden Emotionen nachspüren, die uns durchlaufen, wenn wir trauern. Dazu zählt er nicht nur Kummer und Verstörung, sondern auch die Erinnerungen, die Spuren der geliebten Person in unserem Leben. Auf Beerdigungen gedenken wir den Verstorbenen, aber wir erinnern uns auch an die schönen Momente, können vielleicht sogar lachen. Die Wunde, die niemals verheilen wird, lässt die Toten in Gedanken wiederaufleben. So kann uns der Tod auch
Requiem(s)
Tanzstück von Angelin Preljocaj
Ballet Preljocaj, Frankreich2023 verlor der Choreograph Angelin Preljocaj mehrere geliebte Personen seines nahen persönlichen Umfelds, seine Eltern starben und nahe Freunde. Diese tiefgreifenden Erfahrungen ließen den Wunsch in ihm reifen, ein Ballett über die Gefühle zu kreieren, die einen beim Tod geliebter Menschen überwältigen. Er wollte all den widerstreitenden Emotionen nachspüren, die uns durchlaufen, wenn wir trauern. Dazu zählt er nicht nur Kummer und Verstörung, sondern auch die Erinnerungen, die Spuren der geliebten Person in unserem Leben. Auf Beerdigungen gedenken wir den Verstorbenen, aber wir erinnern uns auch an die schönen Momente, können vielleicht sogar lachen. Die Wunde, die niemals verheilen wird, lässt die Toten in Gedanken wiederaufleben. So kann uns der Tod auch
Termin
Sa 13.6.2026, 19:30
Ort
Theater im Pfalzbau LudwigshafenGROSSE BÜHNE
Berliner Str. 30
D-67059 Ludwigshafen
Aufführungen
| Schauspiel
Hundeherz
von Armin Petras / nach Michail Bulgakow
Es ist kalt, sibirisch, in naher Zukunft sind Nahrung und jede Wärme rar in Gotham City. Ein geschundener Hund begegnet seinem „Retter“: Nicht uneigennützig lockt ein Wissenschaftler das Tier in seine Praxis. Verjüngung und Optimierung von Menschenkörpern sind dort das Programm. Er pflanzt dem Hund die Hirnanhangdrüse und die Hoden eines kleinkriminellen Kneipen-Musikanten ein – was ihn „menschlich“ werden lässt. Das neue Wesen aber zeigt sich höchst anfällig für Manipulation, saugt Propaganda und Parolen gierig auf. Und lautstark ist der „Chor der solidarischen rebellierenden Unberechtigten“. In hybriden Wesen und Mutanten hat die soziale Hackordnung ihre neuen Underdogs. Aber schnell wird klar, nicht Solidarität, sondern allein Ego-Mania herrscht da im neuen Menschen. Sina, die halb syntTermin
Sa 13.6.2026, 19:30
Ort
Deutsches SchauSpielHausKirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Ereignisse
| Konzert
Franz Schubert:
Allegretto c-Moll D 915
Sonate Nr. 19 c-Moll D 958
Franz Liszt:
aus den Études d’execution transcendante
10. Allegro agitato molto
11. Harmonies du Soir
Maurice Ravel:
Gaspard de la nuit
Hanna Schwalbe
Hanna Schwalbe, KlavierFranz Schubert:
Allegretto c-Moll D 915
Sonate Nr. 19 c-Moll D 958
Franz Liszt:
aus den Études d’execution transcendante
10. Allegro agitato molto
11. Harmonies du Soir
Maurice Ravel:
Gaspard de la nuit
Termin
Sa 13.6.2026, 19:30
Ort
Allerheiligen HofkircheResidenzstraße 1
D-80333 München
Aufführungen
| Aufführung
Passend zu unserem Jahresmotto „Die Kraft der Frauen“ widmen wir uns in unserer neuen szenisch-musikalischen Hausproduktion einem dunklen Kapitel der Geschichte: der Hexenverfolgung.
In Bernau bei Berlin setzt ab 1617 eine Verfolgungswelle ein, in deren Verlauf viele Unschuldige, in erster Linie Frauen, als Hexen angeklagt werden. Eine dieser Frauen ist die 70-jährige Bernauerin Dorothea Meermann. Bereits in dritter Generation wird sie wegen Zauberei verhaftet und über zwei Jahre wiederholt gefoltert. Dennoch bietet sie dem Machtapparat der frühen Neuzeit die Stirn und bleibt bis zu ihrem Tod bei ihrer Aussage, keine Zauberin zu sein.
Nach intensiven historischen Recherchen und anhand von wahren Schicksalen machen wir eine Epoche erlebbar, die nur auf den erste
Die Hexen von Bernau
Von Feindbildern, Justizversagen und einem Verbrechen gegen die Menschheit
Uraufführung: 13.6.2026Passend zu unserem Jahresmotto „Die Kraft der Frauen“ widmen wir uns in unserer neuen szenisch-musikalischen Hausproduktion einem dunklen Kapitel der Geschichte: der Hexenverfolgung.
In Bernau bei Berlin setzt ab 1617 eine Verfolgungswelle ein, in deren Verlauf viele Unschuldige, in erster Linie Frauen, als Hexen angeklagt werden. Eine dieser Frauen ist die 70-jährige Bernauerin Dorothea Meermann. Bereits in dritter Generation wird sie wegen Zauberei verhaftet und über zwei Jahre wiederholt gefoltert. Dennoch bietet sie dem Machtapparat der frühen Neuzeit die Stirn und bleibt bis zu ihrem Tod bei ihrer Aussage, keine Zauberin zu sein.
Nach intensiven historischen Recherchen und anhand von wahren Schicksalen machen wir eine Epoche erlebbar, die nur auf den erste
Termin
Sa 13.6.2026, 19:30
Ort
Theater im PalaisAm Festungsgraben 1
D-10117 Berlin
Aufführungen
| Aufführung
Eine leere Bühne und Schauspieler, die keinen Text gelernt haben… was kann man von so einem Theaterabend schon erwarten? So einiges!
Beim Improvisationstheater erfragen die Schauspielenden Vorgaben vom Publikum und spinnen daraus ganze Geschichten – spontan und unvorhersehbar. Aus dem Moment heraus entsteht ein Theaterstück, das gleichzeitig seine Weltpremiere feiert – ein im wahrsten Sinne einzigartiges Erlebnis!
IMPRO COMEDY SHOW
Veranstaltet von: Yes oder Nie! - Improtheater
Endlich wird mal das gespielt, was ihr sehen wollt!Eine leere Bühne und Schauspieler, die keinen Text gelernt haben… was kann man von so einem Theaterabend schon erwarten? So einiges!
Beim Improvisationstheater erfragen die Schauspielenden Vorgaben vom Publikum und spinnen daraus ganze Geschichten – spontan und unvorhersehbar. Aus dem Moment heraus entsteht ein Theaterstück, das gleichzeitig seine Weltpremiere feiert – ein im wahrsten Sinne einzigartiges Erlebnis!
Termin
Sa 13.6.2026, 19:30
Ort
Kulturhafen DresdenLeisniger Str. 53
D-01127 Dresden
Aufführungen
| Schauspiel
London, 1593: Der junge Shakespeare will sich einen Namen als Schriftsteller machen. Wie gern wäre er so kreativ wie der gefeierte Marlowe, Liebling der Königin Elisabeth. Wäre da bloß nicht diese verdammte Schreibblockade! Doch als er auf die geheimnisvolle Viola trifft, die inkognito Teil seiner Truppe wird, nimmt sein Leben eine unerwartete Wendung: Er verliebt sich unsterblich, beginnt wieder an einem Stück zu schreiben und zu proben. Aber Viola ist bereits Lord Wessex versprochen. Plötzlich gerät Will in einen Sog aus Leidenschaft, Sehnsucht und Theaterzauber. Während die Truppe der Premiere entgegenfiebert, kämpft er um seine Liebe und um sein Werk. Wird es glücken oder muss er sich zwischen Herz und Karriere entscheiden?
Bühnenfassung von Lee Hall | Musik v
Shakespeare in Love
Schauspiel mit Musik nach dem Drehbuch von Marc Norman & Tom Stoppard
Premiere: 6.6.2026London, 1593: Der junge Shakespeare will sich einen Namen als Schriftsteller machen. Wie gern wäre er so kreativ wie der gefeierte Marlowe, Liebling der Königin Elisabeth. Wäre da bloß nicht diese verdammte Schreibblockade! Doch als er auf die geheimnisvolle Viola trifft, die inkognito Teil seiner Truppe wird, nimmt sein Leben eine unerwartete Wendung: Er verliebt sich unsterblich, beginnt wieder an einem Stück zu schreiben und zu proben. Aber Viola ist bereits Lord Wessex versprochen. Plötzlich gerät Will in einen Sog aus Leidenschaft, Sehnsucht und Theaterzauber. Während die Truppe der Premiere entgegenfiebert, kämpft er um seine Liebe und um sein Werk. Wird es glücken oder muss er sich zwischen Herz und Karriere entscheiden?
Bühnenfassung von Lee Hall | Musik v
Termin
Sa 13.6.2026, 19:30
Ort
OdertalbühneBerliner Str. 46/48
D-16303 Schwedt/Oder
Ereignisse
| Theater
Wenn Göttervater Jupiter mit seiner Göttertante Venus nach Vindobona reist, um sich mit seinem Göttersohn Apollo wieder zu versöhnen, dann dauert es nicht lange, bis es in dieser verträumten Provinzstadt an der Donau zu gehörigen Liebesverwirrungen kommt. Wie kann es sein, dass Alkmene mit ihrem Ehemann Amphitryon geschlafen hat, während der noch in Germanien war? Und welches Geheimnis verbirgt sich hinter dem Sklaven Gaius Tiberius, der sich plötzlich selbst begegnet? Da treiben die Götter ihr Unwesen und bringen menschliche Gefühle aus dem Lot. Muss Venus, die Göttin der Schönheit, sich ausgerechnet in einen Mann verwandeln, um die Sklavin Octavia zu verfüh
Venus & Jupiter
Eine göttlich römische Komödie von Michael Niavarani
Ein himmlischer Schabernack um Liebe, Betrug, Verwandlung und Eifersucht mit aller göttlichen Schwäche und menschlichen Ohnmacht.Wenn Göttervater Jupiter mit seiner Göttertante Venus nach Vindobona reist, um sich mit seinem Göttersohn Apollo wieder zu versöhnen, dann dauert es nicht lange, bis es in dieser verträumten Provinzstadt an der Donau zu gehörigen Liebesverwirrungen kommt. Wie kann es sein, dass Alkmene mit ihrem Ehemann Amphitryon geschlafen hat, während der noch in Germanien war? Und welches Geheimnis verbirgt sich hinter dem Sklaven Gaius Tiberius, der sich plötzlich selbst begegnet? Da treiben die Götter ihr Unwesen und bringen menschliche Gefühle aus dem Lot. Muss Venus, die Göttin der Schönheit, sich ausgerechnet in einen Mann verwandeln, um die Sklavin Octavia zu verfüh
Termin
Sa 13.6.2026, 19:30
Ort
Theater im ParkPrinz-Eugen-Straße 26
A-1030 Wien
Ereignisse
| Theater
Dora or who's going to stitch the vests
Doroteja Antić, genannt Dora, und die junge Theatermacherin Andreja Kargačin sind seit Kindheitstagen Freundinnen. Nun lebt die eine im Exil und die andere weiß nicht, was sie nach der Premiere dieses Stücks in Belgrad erwartet. Im November 2024 begannen in Serbien die Studierendenproteste. Auslöser war der Einsturz des neu renovierten Bahnhofsvordachs in Novi Sad am 1. November 2024, bei dem 16 Menschen ums Leben kamen; die fahrlässige, überteuerte Renovierung ist Teil einer Serie von Korruptionsskandalen der regierenden Serbischen Fortschrittspartei. Seit 2024 haben sich die Proteste zu einer breiten zivilgesellschaftlichen Bewegung entwickelt. Die Reaktion der Regierung: Verhaftungen und Bezichtigungen des Terrorismus. DORA or Who’s Going To Stitch the Vests basiert auf
DORA ILI KO ĆE DA PROŠIVA PRSLUKE?
Dora or who's going to stitch the vests
Andreja Kargačin
Doroteja Antić, genannt Dora, und die junge Theatermacherin Andreja Kargačin sind seit Kindheitstagen Freundinnen. Nun lebt die eine im Exil und die andere weiß nicht, was sie nach der Premiere dieses Stücks in Belgrad erwartet. Im November 2024 begannen in Serbien die Studierendenproteste. Auslöser war der Einsturz des neu renovierten Bahnhofsvordachs in Novi Sad am 1. November 2024, bei dem 16 Menschen ums Leben kamen; die fahrlässige, überteuerte Renovierung ist Teil einer Serie von Korruptionsskandalen der regierenden Serbischen Fortschrittspartei. Seit 2024 haben sich die Proteste zu einer breiten zivilgesellschaftlichen Bewegung entwickelt. Die Reaktion der Regierung: Verhaftungen und Bezichtigungen des Terrorismus. DORA or Who’s Going To Stitch the Vests basiert auf
Termin
Sa 13.6.2026, 20:00
Ort
Theater Nestroyhof HamakomNestroyplatz 1
A-1020 Wien
Ereignisse
| Performance
(Die Parabel von der Säure)
Weltpremiere
Inspiriert von den Lebensgeschichten eines Popstars und einer Sternenforscherin, die aus der gleichen stigmatisierten Banlieue Saint-Denis (93) bei Paris stammen wie sie selbst, erzählt Rébecca Chaillon in Die Parabel von der Säure vom Überleben als Teil einer Minderheit. Mit Mitgefühl, Humor und Poesie entwickelt die nach eigener Aussage „Schwarze, fette, kinderlose, alternde Lesbe“ Chaillon, eine der einflussreichsten neuen Stimmen der französischen Kulturlandschaft, mit ihrer aktuellen Inszenierung eine rebellische Science-Fiction-Performance. In Anlehnung an Octavia Butlers visionären Roman Die Parabel vom Sämann, in dem ein heranwachsendes Mädchen eine eigene Religion entwirft, ist Die Parabel von der Säure eine inspirierende Fabel über die Magie des Glaub
La Parabole du Seum
(Die Parabel von der Säure)
Rébecca Chaillon
WeltpremiereInspiriert von den Lebensgeschichten eines Popstars und einer Sternenforscherin, die aus der gleichen stigmatisierten Banlieue Saint-Denis (93) bei Paris stammen wie sie selbst, erzählt Rébecca Chaillon in Die Parabel von der Säure vom Überleben als Teil einer Minderheit. Mit Mitgefühl, Humor und Poesie entwickelt die nach eigener Aussage „Schwarze, fette, kinderlose, alternde Lesbe“ Chaillon, eine der einflussreichsten neuen Stimmen der französischen Kulturlandschaft, mit ihrer aktuellen Inszenierung eine rebellische Science-Fiction-Performance. In Anlehnung an Octavia Butlers visionären Roman Die Parabel vom Sämann, in dem ein heranwachsendes Mädchen eine eigene Religion entwirft, ist Die Parabel von der Säure eine inspirierende Fabel über die Magie des Glaub
Termin
Sa 13.6.2026, 20:00
Ort
Odeon TheaterTaborstraße 10
A-1020 Wien
Ereignisse
| Klavierkonzert
Bach und Italien
Werke von Johann Sebastian Bach, Alessandro und Domenico Scarlatti, Benedetto Marcello und Antonio Valente
Von seinem wochenlangen Ausflug auf Platz eins der Streaming-Charts kehrt Justin Taylor gut erholt zurück. Sein Debüt beim Klavier-Festival Ruhr gab er vor zwei Jahren in einem begeistert schäumenden Saal in Rheda-Wiedenbrück. 2026 kehrt er zurück, um zusammen mit seinem französischen Landsmann Jean Rondeau unsere „Cembalounge“ in der Kokerei Zollverein zu bespielen. Im Gepäck: ein Programm unter dem Titel „Bach und Italien“, das die barocke Klangwelt in ihrer ganzen Vielfalt präsentiert.
Taylor, geboren 1992 in Angers, gehört zu den führenden Cembalisten seiner Generation. Sein Album La Famille Rameau katapultierte ihn an die Spitze der Streaming-Charts und machte ihn zum inter
Justin Taylor
Bach und Italien
Cembalounge
Werke von Johann Sebastian Bach, Alessandro und Domenico Scarlatti, Benedetto Marcello und Antonio ValenteVon seinem wochenlangen Ausflug auf Platz eins der Streaming-Charts kehrt Justin Taylor gut erholt zurück. Sein Debüt beim Klavier-Festival Ruhr gab er vor zwei Jahren in einem begeistert schäumenden Saal in Rheda-Wiedenbrück. 2026 kehrt er zurück, um zusammen mit seinem französischen Landsmann Jean Rondeau unsere „Cembalounge“ in der Kokerei Zollverein zu bespielen. Im Gepäck: ein Programm unter dem Titel „Bach und Italien“, das die barocke Klangwelt in ihrer ganzen Vielfalt präsentiert.
Taylor, geboren 1992 in Angers, gehört zu den führenden Cembalisten seiner Generation. Sein Album La Famille Rameau katapultierte ihn an die Spitze der Streaming-Charts und machte ihn zum inter
Termin
Sa 13.6.2026, 20:00
Ort
Mischanlage der Kokerei ZollvereinKokereiallee 71
D-45141 Essen
Aufführungen
| Tanz
Das Tanzstück „X aiwan Utopia“ ist eine Interpretation der Paiwan-Kultur aus zeitgenössischer Perspektive. Es ist ein tänzerischer Dialog zwischen der Paiwan-Gemeinschaft und ihrer Umgebung, der zeigt, wie eine Kultur ihre Autonomie zurückgewinnt, indem sie darum kämpft, sich aus festgefahrenen Strukturen zu befreien. Die Bewegungen der Tänzer*innen, die Musik, die Kostüme – alle Elemente erscheinen als eine Mischung aus traditionellen Überlieferungen und modernen, zeitgenössischen Einflüssen, die vertraut und doch überraschend neu erscheinen. So besteht die Musikpart
Tjimur Dance Company: X aiwan Utopia
Taiwan Moves
Tjimur Dance gehört seit Jahren zu den international bekanntesten Tanzcompanies Taiwans. Ihre Arbeiten sind tief in der indigenen Kultur der Paiwan verwurzelt, die die zweitgrößte indigene Volksgruppe in Taiwan darstellen.Das Tanzstück „X aiwan Utopia“ ist eine Interpretation der Paiwan-Kultur aus zeitgenössischer Perspektive. Es ist ein tänzerischer Dialog zwischen der Paiwan-Gemeinschaft und ihrer Umgebung, der zeigt, wie eine Kultur ihre Autonomie zurückgewinnt, indem sie darum kämpft, sich aus festgefahrenen Strukturen zu befreien. Die Bewegungen der Tänzer*innen, die Musik, die Kostüme – alle Elemente erscheinen als eine Mischung aus traditionellen Überlieferungen und modernen, zeitgenössischen Einflüssen, die vertraut und doch überraschend neu erscheinen. So besteht die Musikpart
Termin
Sa 13.6.2026, 20:00
Ort
HELLERAU - Europäisches Zentrum der KünsteGroßer Saal
Karl-Liebknecht-Str. 56
D-01109 Dresden
Aufführungen
| Schauspiel
Selten war eine Ehekrise so komisch und bewegend zugleich.
Inszenierung, Bühne und Kostüme: Silke Johanna Fischer
Dramaturgie: Verena Katz
Inspizienz: Susanne Menning
Aufführungsdauer: Ca. 1 Stunde. Keine Pause.
Alte Liebe
Nach dem Roman von Elke Heidenreich und Bernd Schroeder
Harry und Lore sind seit 40 Jahren verheiratet und haben Höhen und Tiefen des Ehealltags durchlebt. Ihre Tochter Gloria dagegen lädt schon zur dritten Hochzeit. Harry hat keine Lust auf das Fest. Liebt er seinen Garten mehr als die eigene Tochter? Und Lore die Schriftsteller mehr als ihren Mann? Der frisch gebackene Rentner und die leidenschaftliche Bibliothekarin liefern sich einen temporeichen Schlagabtausch. In umwerfenden Dialogen kämpfen sie für ihre Beziehung, um ihre alte Liebe schließlich noch einmal neu zu entdecken.Selten war eine Ehekrise so komisch und bewegend zugleich.
Inszenierung, Bühne und Kostüme: Silke Johanna Fischer
Dramaturgie: Verena Katz
Inspizienz: Susanne Menning
Aufführungsdauer: Ca. 1 Stunde. Keine Pause.
Termin
Sa 13.6.2026, 20:00
Ort
Kleine Komödie WarnemündeRostocker Str. 8
D-18119 Rostock
Ereignisse
| Konzert
Boriana Baleff – Violine
Susanne Holder – Violine
Paul Cervenec – Kontrabass
Musik für Cembalo, zwei Violinen und Kontrabass von Johann Christian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart und Joseph Haydn
London 1764
Wilke Lahmann – CembaloBoriana Baleff – Violine
Susanne Holder – Violine
Paul Cervenec – Kontrabass
Musik für Cembalo, zwei Violinen und Kontrabass von Johann Christian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart und Joseph Haydn
Termin
Sa 13.6.2026, 20:00
Ort
Schloss Favorite Rastatt-FörchAm Schloss Favorite 1
D-76437 Rastatt-Förch
Ereignisse
| Konzert
Kirill Troussov, Violine
Erik Maier, Violine
Maxim Rysanov, Viola
Riko Eto, Viola
Dora Kokas, Cello
Jeremias Fliedl, Cello
Johannes Brahms (1833 – 1897):
Klarinettenquintett h-Moll, op. 115
Pjotr Tschaikowsky (1840 – 1893):
Streichsextett d-Moll, op. 70 „Souvenir de Florence“
Erfahrene Meister treffen auf junge „next generation soloists“ – ein Dialog zwischen Generationen in den Werken von Brahms und Tschaikowsky.
Masters & New Generation
Martin Fuchs, KlarinetteKirill Troussov, Violine
Erik Maier, Violine
Maxim Rysanov, Viola
Riko Eto, Viola
Dora Kokas, Cello
Jeremias Fliedl, Cello
Johannes Brahms (1833 – 1897):
Klarinettenquintett h-Moll, op. 115
Pjotr Tschaikowsky (1840 – 1893):
Streichsextett d-Moll, op. 70 „Souvenir de Florence“
Erfahrene Meister treffen auf junge „next generation soloists“ – ein Dialog zwischen Generationen in den Werken von Brahms und Tschaikowsky.
Termin
Sa 13.6.2026, 20:00
Ort
Kirche Mariä HeimsuchungLudwigstraße 12
D-86919 Utting am Ammersee
Ereignisse
| Konzert
Mathias Haus, Vibraphon
Conrad Noll, Kontrabass
Robert Schumann: Kinderszenen op. 15 (arr. Jörg Kaufmann)
Ein außergewöhnliches Jazztrio nähert sich der romantischen Klangwelt Robert Schumanns auf ganz eigene Weise: Jörg Kaufmann (Saxofon, Flöten), Mathias Haus (Vibrafon) und Conrad Noll (Kontrabass, Cello) lassen die romantischen Charakterstücke in einer transparenten, kammermusikalischen Jazzbesetzung neu entstehen. Dabei geht es nicht um Crossover-Effekte, sondern um eine behutsame Weitererzählung der Musik. Melodische Linien bleiben erkennbar, harmonische Farben verändern sich, Rhythmen öffnen neue Räume. Die poetische Innigkeit der Vorlage von Robert Schumann wird bewahrt – und zugleich mit improvisatorischer Freiheit beleuchtet. Das Ergebnis ist eine e
Jörg Kaufmann Trio: Scenes from Childhood
Jörg Kaufmann, SaxofonMathias Haus, Vibraphon
Conrad Noll, Kontrabass
Robert Schumann: Kinderszenen op. 15 (arr. Jörg Kaufmann)
Ein außergewöhnliches Jazztrio nähert sich der romantischen Klangwelt Robert Schumanns auf ganz eigene Weise: Jörg Kaufmann (Saxofon, Flöten), Mathias Haus (Vibrafon) und Conrad Noll (Kontrabass, Cello) lassen die romantischen Charakterstücke in einer transparenten, kammermusikalischen Jazzbesetzung neu entstehen. Dabei geht es nicht um Crossover-Effekte, sondern um eine behutsame Weitererzählung der Musik. Melodische Linien bleiben erkennbar, harmonische Farben verändern sich, Rhythmen öffnen neue Räume. Die poetische Innigkeit der Vorlage von Robert Schumann wird bewahrt – und zugleich mit improvisatorischer Freiheit beleuchtet. Das Ergebnis ist eine e
Termin
Sa 13.6.2026, 20:30
Ort
Jazz-SchmiedeHimmelgeister Straße 107g
D-40225 Düsseldorf
Ereignisse
| Schauspiel
Ein junges Paar soll gewinnbringend verheiratet werden. Die Braut war schon einem anderen versprochen, aber der ist verstorben. Doch plötzlich taucht der Totgeglaubte wieder auf, und alles kommt durcheinander. Mittendrin steht ein Diener, der immer hungrig ist und seiner Meinung nach viel zu wenig verdient. Daher nimmt er heimlich das Angebot an, einem zweiten Herrn zu dienen. Um das zu schaffen, türmt der Diener Lüge auf Lüge – aber zumindest hat er genug zu essen. Zudem ist einer der Herren des Dieners kein Mann, sondern eine verkleidete Frau. Und ihr Geliebter ist zufällig der andere Herr des Dieners. Dieser andere Herr ist auf der Flucht, weil er eines Mordes bezichtigt wird, den er gar nicht begangen hat. Das Ganze könnte sehr schlimm enden, tut es aber nich
Der Diener zweier Herren
Komödie von Carlo Goldoni
Premiere: 11. Juni 2026Ein junges Paar soll gewinnbringend verheiratet werden. Die Braut war schon einem anderen versprochen, aber der ist verstorben. Doch plötzlich taucht der Totgeglaubte wieder auf, und alles kommt durcheinander. Mittendrin steht ein Diener, der immer hungrig ist und seiner Meinung nach viel zu wenig verdient. Daher nimmt er heimlich das Angebot an, einem zweiten Herrn zu dienen. Um das zu schaffen, türmt der Diener Lüge auf Lüge – aber zumindest hat er genug zu essen. Zudem ist einer der Herren des Dieners kein Mann, sondern eine verkleidete Frau. Und ihr Geliebter ist zufällig der andere Herr des Dieners. Dieser andere Herr ist auf der Flucht, weil er eines Mordes bezichtigt wird, den er gar nicht begangen hat. Das Ganze könnte sehr schlimm enden, tut es aber nich
Termin
Sa 13.6.2026, 20:30
Ort
KreuzgangMarktplatz 2
D-91555 Feuchtwangen
Konzerte
| Mitmach-Angebot
Merel Martens, Gesang
Josephine Nobach, Violine
Henriette Otto-Dierßen, Violine
Yannick Hettich, Viola
Anne Sophie Keckeis, Violoncello
John Eckhardt, Kontrabass
Ninon Gloger, Klavier
Hertlein, Tobias, Cajon
Dabei sein ist alles!
Gemeinsames Singen macht Spaß und tut gut – und je mehr Menschen mitmachen, desto emotionaler wird es. Wenn im Großen Saal unter fachkundiger Anleitung und mit musikalischer Begleitung auf der Bühne Chöre und Publikum gemeinsam Hits und Unbekanntes, Ein- und Mehrstimmiges singen, entsteht ein großer Chor mit über 2.000 Stimmen. Ein fulminanter Abschluss für »Die Elbphilharmonie singt«!
Das Konzertprogramm ist eine Überraschung. So entsteht spontan ein einzigartiges Konzer
Die Elbphilharmonie singt
Das große Mitsingkonzert
Leitung: Thomas PosthMerel Martens, Gesang
Josephine Nobach, Violine
Henriette Otto-Dierßen, Violine
Yannick Hettich, Viola
Anne Sophie Keckeis, Violoncello
John Eckhardt, Kontrabass
Ninon Gloger, Klavier
Hertlein, Tobias, Cajon
Dabei sein ist alles!
Gemeinsames Singen macht Spaß und tut gut – und je mehr Menschen mitmachen, desto emotionaler wird es. Wenn im Großen Saal unter fachkundiger Anleitung und mit musikalischer Begleitung auf der Bühne Chöre und Publikum gemeinsam Hits und Unbekanntes, Ein- und Mehrstimmiges singen, entsteht ein großer Chor mit über 2.000 Stimmen. Ein fulminanter Abschluss für »Die Elbphilharmonie singt«!
Das Konzertprogramm ist eine Überraschung. So entsteht spontan ein einzigartiges Konzer
Termin
Sa 13.6.2026, 21:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Party
22-4 Uhr
Club der Republik – Party
Jeden Samstag
Jeweils in der Nacht von Samstag auf Sonntag feiert die Freie Republik Wien mit Nachtschwärmer:innen, Party-Kollektiven und Kooperationspartner:innen rauschhafte Partys zwischen Ritual und Hingabe. Der Club der Republik zelebriert die Religion des Lebens!22-4 Uhr
Termin
Sa 13.6.2026, 22:00
Ort
Wiener FestwochenLehárgasse 11/1/6
A-1060 Wien
Familie+Kinder
| Familienprogramm
Dauer: 120 Minuten
Teilnahmegebühr: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl, Online-Buchung erforderlich
Treffpunkt: Kasse / Information
Magischer Schwung ins Unendliche
Workshop für Familien / 9 – 12 Jahre
Was ist das magische Wesen der Dinge? Was zeichnet einen Menschen, einen Kuss, einen magischen Vogel aus? Wie können wir das Unendliche in Brancusis Skulpturen wiedererkennen? Streift durch die Ausstellung und erlebt, wie Brancusi dem Wesen der Dinge nachspürt. Kommt selber ins Fantasieren. Taucht in die magische Welt der Wundervögel ein. Lasst euch von Märchen und Musik begleiten und modelliert anschließend selber euren eigenen magischen Vogel.Dauer: 120 Minuten
Teilnahmegebühr: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl, Online-Buchung erforderlich
Treffpunkt: Kasse / Information
Termin
So 14.6.2026, 10:00
Ort
Besucherdienst SMBGenthiner Straße 38
D-10785 Berlin
Konzerte
| Kinderkonzert
David Reiland, Dirigent
Samira Memarzadeh, Konzerteinführung
Die Ballettmusik von Igor Strawinsky erklingt regelmäßig in Konzertsälen – und das sogar ohne Balletttänzer*innen! Das mag daran liegen, dass Strawinsky ein Meister der „tönenden Bewegung“ ist und die Fantasie anregt! Der Feuervogel, ein aus der russischen Mythologie bekanntes Fabelwesen, bezwingt den Bösewicht mit seinem Gesang. Zudem verhilft der Feuervogel einem jungen Liebespaar zu ihrem Glück mittels einer seiner magischen Federn ...
Junior-Sternzeichen – Einführungen in die Welt der Sternzeichen (für Kinder ab 9)
Veranstalter: Tonhalle Düsseldorf gGmbH
Junior-Sternzeichen: Eine magische Feder
Symphoniekonzerte für Kinder ab 9
Düsseldorfer SymphonikerDavid Reiland, Dirigent
Samira Memarzadeh, Konzerteinführung
Die Ballettmusik von Igor Strawinsky erklingt regelmäßig in Konzertsälen – und das sogar ohne Balletttänzer*innen! Das mag daran liegen, dass Strawinsky ein Meister der „tönenden Bewegung“ ist und die Fantasie anregt! Der Feuervogel, ein aus der russischen Mythologie bekanntes Fabelwesen, bezwingt den Bösewicht mit seinem Gesang. Zudem verhilft der Feuervogel einem jungen Liebespaar zu ihrem Glück mittels einer seiner magischen Federn ...
Junior-Sternzeichen – Einführungen in die Welt der Sternzeichen (für Kinder ab 9)
Veranstalter: Tonhalle Düsseldorf gGmbH
Termin
So 14.6.2026, 11:00
Ort
Tonhalle DüsseldorfTrautvetter-Brückner-Saal
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Konzerte
| Konzert
Alexander Gadjiev, Klavier
David Reiland, Dirigent
Jean Sibelius: Tapiola / Tondichtung für großes Orchester op. 112
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Igor Strawinsky: Der Feuervogel. Symphonische Suite (Fassung von 1945)
Der Elefant im Raum heißt Peter Tschaikowsky. Zwar steht sein Name heute nicht auf dem Programm, doch alle Komponisten des Abends sind auf faszinierende Weise mit ihm verbunden: Schumanns tief romantisches Klavierkonzert in a-Moll hätte Tschaikowsky selbst am liebsten täglich gehört. Jean Sibelius wiederum bewunderte den russischen Meister zutiefst – viele musikalische Ideen seiner geheimnisvollen Wald-Symphonie »Tapiola« erinnern an Tschaikowsky, andere weisen weit über ihn hinaus. Igor Strawinsky schließl
Strawinsky - Der Feuervogel
Düsseldorfer SymphonikerAlexander Gadjiev, Klavier
David Reiland, Dirigent
Jean Sibelius: Tapiola / Tondichtung für großes Orchester op. 112
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Igor Strawinsky: Der Feuervogel. Symphonische Suite (Fassung von 1945)
Der Elefant im Raum heißt Peter Tschaikowsky. Zwar steht sein Name heute nicht auf dem Programm, doch alle Komponisten des Abends sind auf faszinierende Weise mit ihm verbunden: Schumanns tief romantisches Klavierkonzert in a-Moll hätte Tschaikowsky selbst am liebsten täglich gehört. Jean Sibelius wiederum bewunderte den russischen Meister zutiefst – viele musikalische Ideen seiner geheimnisvollen Wald-Symphonie »Tapiola« erinnern an Tschaikowsky, andere weisen weit über ihn hinaus. Igor Strawinsky schließl
Termin
So 14.6.2026, 11:00
Ort
Tonhalle DüsseldorfMendelssohn-Saal
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Konzerte
| Kinderkonzert
Kathrin Bödeker, Konzept | Moderation
Eine Entdeckungsreise rund um die vier Streichinstrumente Geige, Bratsche, Cello und Kontrabass.
Leinen los! Mit insgesamt fünf Bögen und 20 Saiten an Bord begibt sich das Streichquintett der Duisburger Philharmoniker mitten hinein ins große Piratenabenteuer – zwei Geigen, eine Bratsche, ein Cello und ein Kontrabass auf großer Kaperfahrt. Aber Vorsicht: Auf offener See lauern wilde Stürme und andere Gefahren. Gut, wenn ein aufmerksames Publikum an ihrer Seite mitfiebert. Wer mit dabei sein möchte, kann sich schon jetzt nicht nur auf tolle Musik, sondern auch auf ein echtes Piratenfest freuen.
klasse.klassik mini nimmt Kinder mit auf musikalische Entdeckungsreisen. Ganz nahe dran an den Musiker:inn
A-Saite bis Zupfen
klasse.klassik.mini
Streichquintett der Duisburger PhilharmonikerKathrin Bödeker, Konzept | Moderation
Eine Entdeckungsreise rund um die vier Streichinstrumente Geige, Bratsche, Cello und Kontrabass.
Leinen los! Mit insgesamt fünf Bögen und 20 Saiten an Bord begibt sich das Streichquintett der Duisburger Philharmoniker mitten hinein ins große Piratenabenteuer – zwei Geigen, eine Bratsche, ein Cello und ein Kontrabass auf großer Kaperfahrt. Aber Vorsicht: Auf offener See lauern wilde Stürme und andere Gefahren. Gut, wenn ein aufmerksames Publikum an ihrer Seite mitfiebert. Wer mit dabei sein möchte, kann sich schon jetzt nicht nur auf tolle Musik, sondern auch auf ein echtes Piratenfest freuen.
klasse.klassik mini nimmt Kinder mit auf musikalische Entdeckungsreisen. Ganz nahe dran an den Musiker:inn
Termin
So 14.6.2026, 11:00
Ort
Theater DuisburgOpernfoyer
Neckarstraße 1
D-47051 Duisburg
Ereignisse
| Konzert
Alexander Gadjiev, Klavier
David Reiland, Dirigent
Jean Sibelius: Tapiola / Tondichtung für großes Orchester op. 112
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Igor Strawinsky: Der Feuervogel. Symphonische Suite (Fassung von 1945)
Der Elefant im Raum heißt Peter Tschaikowsky. Zwar steht sein Name heute nicht auf dem Programm, doch alle Komponisten des Abends sind auf faszinierende Weise mit ihm verbunden: Schumanns tief romantisches Klavierkonzert in a-Moll hätte Tschaikowsky selbst am liebsten täglich gehört. Jean Sibelius wiederum bewunderte den russischen Meister zutiefst – viele musikalische Ideen seiner geheimnisvollen Wald-Symphonie »Tapiola« erinnern an Tschaikowsky, andere weisen weit über ihn hinaus. Igor Strawinsky schließl
Strawinsky - Der Feuervogel
David Reiland und Alexander Gadjiev
Düsseldorfer SymphonikerAlexander Gadjiev, Klavier
David Reiland, Dirigent
Jean Sibelius: Tapiola / Tondichtung für großes Orchester op. 112
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Igor Strawinsky: Der Feuervogel. Symphonische Suite (Fassung von 1945)
Der Elefant im Raum heißt Peter Tschaikowsky. Zwar steht sein Name heute nicht auf dem Programm, doch alle Komponisten des Abends sind auf faszinierende Weise mit ihm verbunden: Schumanns tief romantisches Klavierkonzert in a-Moll hätte Tschaikowsky selbst am liebsten täglich gehört. Jean Sibelius wiederum bewunderte den russischen Meister zutiefst – viele musikalische Ideen seiner geheimnisvollen Wald-Symphonie »Tapiola« erinnern an Tschaikowsky, andere weisen weit über ihn hinaus. Igor Strawinsky schließl
Termin
So 14.6.2026, 11:00
Ort
Tonhalle DüsseldorfMendelssohn-Saal
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Konzerte
| Konzert
Louis Vierne:
Clair de lune / aus: Pièces de fantaisie op. 53
Hymne au soleil / aus: Pièces de fantaisie op. 53
Gustav Holst: Die Planeten op. 32 / Bearbeitung für Orgel von Peter Sykes
Sonne, Mond und Sterne
Der Weltraum. Unendliche Weiten. Dies sind allerdings nicht die Abenteuer des Raumschiffs Enterprise, gleichwohl ist es ein Abenteuer der besonderen Art, dass das Programm der Konzertorganistin Mari Fukumoto bietet. Sie begibt sich auf eine musikalische Reise ins All – da darf auch die vielleicht berühmteste Musik über Himmelskörper in einer farbenprächtigen Orgelbearbeitung nicht fehlen.
Mari Fukumoto besticht als mehrfach preisgekrönte Organistin immer wieder mit ausgefallenen Programmen und spannenden Entdeckungen. Im Juni lädt sie zu ein
Mari Fukumoto, Orgel
Mari Fukumoto, OrgelLouis Vierne:
Clair de lune / aus: Pièces de fantaisie op. 53
Hymne au soleil / aus: Pièces de fantaisie op. 53
Gustav Holst: Die Planeten op. 32 / Bearbeitung für Orgel von Peter Sykes
Sonne, Mond und Sterne
Der Weltraum. Unendliche Weiten. Dies sind allerdings nicht die Abenteuer des Raumschiffs Enterprise, gleichwohl ist es ein Abenteuer der besonderen Art, dass das Programm der Konzertorganistin Mari Fukumoto bietet. Sie begibt sich auf eine musikalische Reise ins All – da darf auch die vielleicht berühmteste Musik über Himmelskörper in einer farbenprächtigen Orgelbearbeitung nicht fehlen.
Mari Fukumoto besticht als mehrfach preisgekrönte Organistin immer wieder mit ausgefallenen Programmen und spannenden Entdeckungen. Im Juni lädt sie zu ein
Termin
So 14.6.2026, 11:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Konzert
lautten compagney BERLIN
Mit Werken von Georg Friedrich Händel und Stevie Wonder sowie traditionellen Spirituals und Gospels
Wo liegt Heimat, und kann man mit Musik dorthin zurückkehren? Diese Frage steht im Mittelpunkt von Coming Home with Music, dem Programm des GRAMMY-nominierten Countertenors Reginald Mobley und der lautten compagney BERLIN. Zum 250. Jubiläum der Unabhängigkeitserklärung der USA spannen sie einen weiten Bogen: von barocken Arien über europäische Psalmen bis zu Spirituals, Gospels und Songs von Stevie Wonder. Im Mittelpunkt steht die Begegnung von Barock und Gegenwart, von Alter Musik und afroamerikanischen Traditionen. Bekannte Händel-Arien wie „But who may abide the day of His coming“ (Messiah) oder „Heroes, when with glory burning
Coming Home with Music
Reginald Mobley & lautten compagney BERLIN
Countertenor: Reginald Mobleylautten compagney BERLIN
Mit Werken von Georg Friedrich Händel und Stevie Wonder sowie traditionellen Spirituals und Gospels
Wo liegt Heimat, und kann man mit Musik dorthin zurückkehren? Diese Frage steht im Mittelpunkt von Coming Home with Music, dem Programm des GRAMMY-nominierten Countertenors Reginald Mobley und der lautten compagney BERLIN. Zum 250. Jubiläum der Unabhängigkeitserklärung der USA spannen sie einen weiten Bogen: von barocken Arien über europäische Psalmen bis zu Spirituals, Gospels und Songs von Stevie Wonder. Im Mittelpunkt steht die Begegnung von Barock und Gegenwart, von Alter Musik und afroamerikanischen Traditionen. Bekannte Händel-Arien wie „But who may abide the day of His coming“ (Messiah) oder „Heroes, when with glory burning
Termin
So 14.6.2026, 11:00
Ort
Franckesche StiftungenFranckeplatz 1
D-06110 Halle (Saale)
Aufführungen
| Schauspiel
Die Nacht ist warm und voller Magie, der Wald geheimnisvoll, Schatten flüstern, Licht tanzt zwischen den Bäumen: In Shakespeares Sommernachtstraum vermengen sich Traum und Wirklichkeit, Lust und Verwirrung, Ordnung und Anarchie. Die Liebe stolpert, taumelt, findet sich neu – nichts bleibt, wie es war.
Vier junge Menschen zieht es in den Wald, getrieben von Sehnsucht und Neugier, von Leidenschaft und Eifersucht, von Gefühlen, die sie selbst nicht vollständig zu fassen vermögen. Sie suchen sich, verlieren sich, werden manipuliert und getäuscht. Währenddessen geraten die Feenkönigin Titania und ihr Gemahl Oberon in einen Machtkampf, der auch die Menschen seinem Zauber unterwirft, sie in einen Strudel zieht, ihre Welt aus den Angeln hebt. Und mittendrin: eine Truppe v
Ein Sommernachtstraum
William Shakespeare | Rebekka Kricheldorf / Ab 13
Premiere: 18.6.2026Die Nacht ist warm und voller Magie, der Wald geheimnisvoll, Schatten flüstern, Licht tanzt zwischen den Bäumen: In Shakespeares Sommernachtstraum vermengen sich Traum und Wirklichkeit, Lust und Verwirrung, Ordnung und Anarchie. Die Liebe stolpert, taumelt, findet sich neu – nichts bleibt, wie es war.
Vier junge Menschen zieht es in den Wald, getrieben von Sehnsucht und Neugier, von Leidenschaft und Eifersucht, von Gefühlen, die sie selbst nicht vollständig zu fassen vermögen. Sie suchen sich, verlieren sich, werden manipuliert und getäuscht. Währenddessen geraten die Feenkönigin Titania und ihr Gemahl Oberon in einen Machtkampf, der auch die Menschen seinem Zauber unterwirft, sie in einen Strudel zieht, ihre Welt aus den Angeln hebt. Und mittendrin: eine Truppe v
Termin
So 14.6.2026, 11:00
Ort
Vorarlberger LandestheaterGroßes Haus
Seestr. 2
A-6900 Bregenz
Aufführungen
| Gespräch
Rostocks Chefdirigent Marcus Bosch legt an diesem Sonntagvormittag den Dirigentenstab beiseite und schwingt gemeinsam mit Gästen in der Kunsthalle den Kochlöffel. Zwei kulinarische Gänge werden kreiert und dem Publikum serviert. Aber auch musikalische Genüsse sind zu erleben, während das Menü in Topf und Pfanne schmort.
Für diesen einzigartigen musikalischen und kulinarischen Vormittag können die Tickets an der Museumskasse oder online bei MV-Ticket gekauft werden.
Musik am Herd
Der Sonntagstalk in der Kunsthalle mit Marcus BoschRostocks Chefdirigent Marcus Bosch legt an diesem Sonntagvormittag den Dirigentenstab beiseite und schwingt gemeinsam mit Gästen in der Kunsthalle den Kochlöffel. Zwei kulinarische Gänge werden kreiert und dem Publikum serviert. Aber auch musikalische Genüsse sind zu erleben, während das Menü in Topf und Pfanne schmort.
Für diesen einzigartigen musikalischen und kulinarischen Vormittag können die Tickets an der Museumskasse oder online bei MV-Ticket gekauft werden.
Termin
So 14.6.2026, 11:00
Ort
Kunsthalle RostockHamburger Straße 40
D-18069 Rostock
Konzerte
| Erlebnisgastronomie
Für diesen einzigartigen musikalischen und kulinarischen Vormittag können die Tickets an der Museumskasse oder online bei MV-Ticket gekauft werden.
Musik am Herd
Der Sonntagstalk in der Kunsthalle mit Marcus Bosch
Rostocks Chefdirigent Marcus Bosch legt an diesem Sonntagvormittag den Dirigentenstab beiseite und schwingt gemeinsam mit Gästen im Schaudepot der Kunsthalle den Kochlöffel. Zwei kulinarische Gänge werden kreiert und dem Publikum serviert. Aber auch musikalische Genüsse sind zu erleben, während das Menü in Topf und Pfanne schmort.Für diesen einzigartigen musikalischen und kulinarischen Vormittag können die Tickets an der Museumskasse oder online bei MV-Ticket gekauft werden.
Termin
So 14.6.2026, 11:00
Ort
Kunsthalle RostockHamburger Straße 40
D-18069 Rostock
Ereignisse
| Konzert
Die Wiener Comedian Harmonists singen, swingen und unterhalten ihr Publikum sowohl mit bekannten und unbekannten Songs der 20er und 30er Jahre als auch mit Neuinterpretationen aktueller Songs und bekannten Opernklassikern. Den fünf Herren des Staatsopernchores und ihrem Pianisten gelingt es mit einer großen Portion „Wiener Schmäh“, viel Leichtigkeit und Humor ihre Zuhörerinnen und Zuhörer immer wieder aufs Neue zu begeistern. Es trifft sich die Familie Kraus und fragt sich was Marie heute so macht, da funkeln die Stars & Stripes, wenn die Gitarren aufspielen. Von „Veronika, der Lenz ist da“ bis zu „Puttin‘ on the Ritz“, von „Ali Baba“ bis „Nessun dorma" bleibt kein Wunsch offen und für gute Unterhaltung a
Wiener Comedian Harmonists
Irgendwo auf der Welt
Freuen Sie sich auf ein Konzert der besonderen Art mit Christoph Wagner-Trenkwitz!Die Wiener Comedian Harmonists singen, swingen und unterhalten ihr Publikum sowohl mit bekannten und unbekannten Songs der 20er und 30er Jahre als auch mit Neuinterpretationen aktueller Songs und bekannten Opernklassikern. Den fünf Herren des Staatsopernchores und ihrem Pianisten gelingt es mit einer großen Portion „Wiener Schmäh“, viel Leichtigkeit und Humor ihre Zuhörerinnen und Zuhörer immer wieder aufs Neue zu begeistern. Es trifft sich die Familie Kraus und fragt sich was Marie heute so macht, da funkeln die Stars & Stripes, wenn die Gitarren aufspielen. Von „Veronika, der Lenz ist da“ bis zu „Puttin‘ on the Ritz“, von „Ali Baba“ bis „Nessun dorma" bleibt kein Wunsch offen und für gute Unterhaltung a
Termin
So 14.6.2026, 11:00
Ort
Theater im ParkPrinz-Eugen-Straße 26
A-1030 Wien
Konzerte
| Lesung mit Musik
Isaac Duarte, Oboe
Kaspar Zimmermann, Oboe
Matthias Rácz, Fagott
Peter Kosak, Kontrabass
Azul Lima, Laute
Ulrike-Verena Habel, Cembalo
Jan Dismas Zelenka: Auswahl aus Sechs Sonaten ZWV 181 für zwei Oboen, Fagott und Basso continuo
Die vielfach ausgezeichnete Österreicherin Eva Menasse ist eine der bedeutendsten Schriftstellerinnen im deutschsprachigen Raum. Immer wieder meldet sie sich auch als öffentliche Intellektuelle scharfsinnig und geistreich zu Wort. Anlässlich einer «carte blanche» des Literaturhauses Zürich und der Tonhalle-Gesellschaft Zürich macht sich Menasse Gedanken über das Gemeinsame von Musik und Sprache: Haben nicht beide Rhythmus, Motive, Wiederholungen, Dur und Moll, Takt? Führen nicht beide zu Eindringlichkeit und Wiedererkennen? Welche
Literatur und Musik: Eva Menasse liest Eva Menasse
Eva Menasse, LesungIsaac Duarte, Oboe
Kaspar Zimmermann, Oboe
Matthias Rácz, Fagott
Peter Kosak, Kontrabass
Azul Lima, Laute
Ulrike-Verena Habel, Cembalo
Jan Dismas Zelenka: Auswahl aus Sechs Sonaten ZWV 181 für zwei Oboen, Fagott und Basso continuo
Die vielfach ausgezeichnete Österreicherin Eva Menasse ist eine der bedeutendsten Schriftstellerinnen im deutschsprachigen Raum. Immer wieder meldet sie sich auch als öffentliche Intellektuelle scharfsinnig und geistreich zu Wort. Anlässlich einer «carte blanche» des Literaturhauses Zürich und der Tonhalle-Gesellschaft Zürich macht sich Menasse Gedanken über das Gemeinsame von Musik und Sprache: Haben nicht beide Rhythmus, Motive, Wiederholungen, Dur und Moll, Takt? Führen nicht beide zu Eindringlichkeit und Wiedererkennen? Welche
Termin
So 14.6.2026, 11:15
Ort
Tonhalle ZürichKleine Tonhalle
Claridenstr. 7
CH-8002 Zürich
Familie+Kinder
| Jugendprogramm
Lasst euch von Brancusi inspirieren und gestaltet selber eure ideale Skulptur. Untersucht die Formen in der Ausstellung und formt einen eigenen Kuss, Vogel oder eine unendliche Säule aus Modelliermasse.
12 bis 17 Uhr
Teilnahme kostenfrei
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl, keine Online-Buchung erforderlich
Treffpunkt: Vermittlungstisch in der Halle
Skulptural, ideal?!
Drop-In Workshop für Familien und junge Erwachsene
Wie kann eine neue, ideale Form der Skulptur aussehen? Wofür steht sie? Und was löst sie beim Betrachten aus?Lasst euch von Brancusi inspirieren und gestaltet selber eure ideale Skulptur. Untersucht die Formen in der Ausstellung und formt einen eigenen Kuss, Vogel oder eine unendliche Säule aus Modelliermasse.
12 bis 17 Uhr
Teilnahme kostenfrei
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl, keine Online-Buchung erforderlich
Treffpunkt: Vermittlungstisch in der Halle
Termin
So 14.6.2026, 12:00
Ort
Neue NationalgaleriePotsdamer Straße 50
D-10785 Berlin
Konzerte
| Kinderprogramm
Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 6 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung einer erwachsenen Bezugsperson mit Ticket teilnehmen.
Kinder unter 6 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Workshop: Klassiko Saiteninstrumente
für Familien mit Kindern ab 6 Jahren
In diesem Workshop können die Teilnehmenden verschiedenste Saiteninstrumente kennenlernen: klassische Instrumente aus dem Sinfonieorchester wie Geige, Bratsche, Cello und Kontrabass, dazu weitere Vertreter wie Mandoline, Banjo und Ukulele. Auch eine große Harfe steht bereit. Unter Anleitung können die Instrumente probiert werden, am Ende wird auch gemeinsam in der Gruppe gespielt.Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 6 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung einer erwachsenen Bezugsperson mit Ticket teilnehmen.
Kinder unter 6 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Termin
So 14.6.2026, 12:00
Ort
ElbphilharmonieKaistudio 2
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Führung
Wie wurden zu Händels Zeit Notendrucke hergestellt? Was sind die ältesten Bücher in der Sammlung? Was haben Albert Schweitzer und Stefan Zweig mit Händel zu tun? Wir öffnen unsere Schatzkammer und zeigen seltene Erstausgaben und barocke Notenhandschriften.
Ticket Preise: 8,00 €
Der Tresor wird geöffnet
Führung in der Bibliothek der Stiftung Händel-Haus
Mit Jens Wehmann (Bibliothekar Stiftung Händel-Haus)Wie wurden zu Händels Zeit Notendrucke hergestellt? Was sind die ältesten Bücher in der Sammlung? Was haben Albert Schweitzer und Stefan Zweig mit Händel zu tun? Wir öffnen unsere Schatzkammer und zeigen seltene Erstausgaben und barocke Notenhandschriften.
Ticket Preise: 8,00 €
Termin
So 14.6.2026, 12:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Familie+Kinder
| Familienprogramm
Die Karte funktioniert wie ein Mini-Webstuhl – dabei werden die Fäden einfach gehoben und gesenkt. Auch viele der Stoffe in der Sammlung wurden mit einer ähnlichen Technik an großen Webstühlen gefertigt. Die Weber*innen haben dabei sogar Tiere und andere Figuren kunstvoll in das Gewebe eingearbeitet.
13:00 Uhr - 16:00 Uhr
Treffpunkt: Haus Bastian
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Restkar
Verwebt und verbunden: Eure Freundschaftsbänder
Workshop / Familien
Gestreift oder kariert, ganz bunt oder zweifarbig: In diesem Workshop wählt ihr Fäden in euren Lieblingsfarben aus oder lasst euch durch die Textilien des Museums für Islamische Kunst inspirieren. Mit Hilfe einer Webkarte webt ihr daraus kinderleicht eure eigenen Bänder.Die Karte funktioniert wie ein Mini-Webstuhl – dabei werden die Fäden einfach gehoben und gesenkt. Auch viele der Stoffe in der Sammlung wurden mit einer ähnlichen Technik an großen Webstühlen gefertigt. Die Weber*innen haben dabei sogar Tiere und andere Figuren kunstvoll in das Gewebe eingearbeitet.
13:00 Uhr - 16:00 Uhr
Treffpunkt: Haus Bastian
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Restkar
Termin
So 14.6.2026, 13:00
Ort
Haus Bastian - Zentrum für kulturelle BildungAm Kupfergraben 10
D-10117 Berlin
Ereignisse
| Klavierkonzert
Kurz vor 1700 entwickelte der Instrumentenbauer Bartolomeo Cristofori eine Art Symbiose aus Cembalo und Clavichord – den Hammerflügel. Mit dem Spiel auf historischen Tasteninstrumenten der Mozart-, Beethoven- und Schumann-Zeit erleben wir den Klang vergangener Epochen und hören Geschichten über die enge Beziehung von Klaviermusik und Instrumentenbau.
Ticket Preise: 10,00 €
Vom Klang historischer Tasteninstrumente
Mit Christiane Barth (Museumsleiterin Stiftung Händel-Haus) und Albrecht Hartmann (Pianist)Kurz vor 1700 entwickelte der Instrumentenbauer Bartolomeo Cristofori eine Art Symbiose aus Cembalo und Clavichord – den Hammerflügel. Mit dem Spiel auf historischen Tasteninstrumenten der Mozart-, Beethoven- und Schumann-Zeit erleben wir den Klang vergangener Epochen und hören Geschichten über die enge Beziehung von Klaviermusik und Instrumentenbau.
Ticket Preise: 10,00 €
Termin
So 14.6.2026, 13:30
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Familie+Kinder
| Familienprogramm
Bitte bringt eigene (ausgedruckte) Fotografien mit, um ganz persönliche Bilder zu gestalten. Eine Auswahl Vordrucke liegt andernfalls bereit.
14:00 bis 16:00Uhr
Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.
Bunt, bunter, euer Erlebnis
Workshop / Familien und Kinder 6 -12 Jahre
Welche Farben haben Erinnerungen? Was lässt sich nicht auf einem Foto festhalten? Der Künstler Gerhard Richter übermalt Schnappschüsse mit dicken Farbspuren. Lasst Wirklichkeit, Erinnerung und Emotionen lebendig werden und bringt eure (eigenen) Fotos mit Farbklecksen zu neuem Leben.Bitte bringt eigene (ausgedruckte) Fotografien mit, um ganz persönliche Bilder zu gestalten. Eine Auswahl Vordrucke liegt andernfalls bereit.
14:00 bis 16:00Uhr
Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.
Termin
So 14.6.2026, 14:00
Ort
Neue NationalgaleriePotsdamer Straße 50
D-10785 Berlin
Aufführungen
| Ballett
Musik von Sergej Prokofjew
In William Shakespeares Drama «Romeo und Julia» lässt die Kraft der Liebe zwei junge Menschen über sich hinauswachsen. Die Ballettbühne haben sich die Liebenden von Verona dank der Musik von Sergej Prokofjew erobert. Das Aufeinanderprallen von Liebe und Hass und das Nebeneinander von Zärtlichkeit und Gewalt hat er in seiner farbigen, glutvollen Partitur auf geniale Weise eingefangen.
Cathy Marston bringt die berühmteste Liebesgeschichte der Welt mit dem Ballett Zürich als eine Welt der Gegensätze auf die Bühne, in der sich von einer Sekunde zur anderen alles in sein Gegenteil verkehren kann: Hinter der nächsten Ecke wartet die Liebe deines Lebens oder bereits der Tod. Zum ersten Mal arbeitet die Zürcher
Romeo und Julia
Ballett von Cathy Marston
nach der gleichnamigen Tragödie von William ShakespeareMusik von Sergej Prokofjew
In William Shakespeares Drama «Romeo und Julia» lässt die Kraft der Liebe zwei junge Menschen über sich hinauswachsen. Die Ballettbühne haben sich die Liebenden von Verona dank der Musik von Sergej Prokofjew erobert. Das Aufeinanderprallen von Liebe und Hass und das Nebeneinander von Zärtlichkeit und Gewalt hat er in seiner farbigen, glutvollen Partitur auf geniale Weise eingefangen.
Cathy Marston bringt die berühmteste Liebesgeschichte der Welt mit dem Ballett Zürich als eine Welt der Gegensätze auf die Bühne, in der sich von einer Sekunde zur anderen alles in sein Gegenteil verkehren kann: Hinter der nächsten Ecke wartet die Liebe deines Lebens oder bereits der Tod. Zum ersten Mal arbeitet die Zürcher
Termin
So 14.6.2026, 14:00
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Konzerte
| Kinderprogramm
Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 6 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung einer erwachsenen Bezugsperson mit Ticket teilnehmen.
Kinder unter 6 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Workshop: Klassiko Saiteninstrumente
für Familien mit Kindern ab 6 Jahren
In diesem Workshop können die Teilnehmenden verschiedenste Saiteninstrumente kennenlernen: klassische Instrumente aus dem Sinfonieorchester wie Geige, Bratsche, Cello und Kontrabass, dazu weitere Vertreter wie Mandoline, Banjo und Ukulele. Auch eine große Harfe steht bereit. Unter Anleitung können die Instrumente probiert werden, am Ende wird auch gemeinsam in der Gruppe gespielt.Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 6 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung einer erwachsenen Bezugsperson mit Ticket teilnehmen.
Kinder unter 6 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Termin
So 14.6.2026, 14:00
Ort
ElbphilharmonieKaistudio 2
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Aufführungen
| Musical
Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
SIX
Divorced, Beheaded, LIVE!Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
Termin
So 14.6.2026, 14:30
Ort
Deutsches Theater MünchenTheatersaal
Schwanthalerstraße 13
D-80336 München
Ereignisse
| Theater
Wenn Göttervater Jupiter mit seiner Göttertante Venus nach Vindobona reist, um sich mit seinem Göttersohn Apollo wieder zu versöhnen, dann dauert es nicht lange, bis es in dieser verträumten Provinzstadt an der Donau zu gehörigen Liebesverwirrungen kommt. Wie kann es sein, dass Alkmene mit ihrem Ehemann Amphitryon geschlafen hat, während der noch in Germanien war? Und welches Geheimnis verbirgt sich hinter dem Sklaven Gaius Tiberius, der sich plötzlich selbst begegnet? Da treiben die Götter ihr Unwesen und bringen menschliche Gefühle aus dem Lot. Muss Venus, die Göttin der Schönheit, sich ausgerechnet in einen Mann verwandeln, um die Sklavin Octavia zu verfüh
Venus & Jupiter
Eine göttlich römische Komödie von Michael Niavarani
Ein himmlischer Schabernack um Liebe, Betrug, Verwandlung und Eifersucht mit aller göttlichen Schwäche und menschlichen Ohnmacht.Wenn Göttervater Jupiter mit seiner Göttertante Venus nach Vindobona reist, um sich mit seinem Göttersohn Apollo wieder zu versöhnen, dann dauert es nicht lange, bis es in dieser verträumten Provinzstadt an der Donau zu gehörigen Liebesverwirrungen kommt. Wie kann es sein, dass Alkmene mit ihrem Ehemann Amphitryon geschlafen hat, während der noch in Germanien war? Und welches Geheimnis verbirgt sich hinter dem Sklaven Gaius Tiberius, der sich plötzlich selbst begegnet? Da treiben die Götter ihr Unwesen und bringen menschliche Gefühle aus dem Lot. Muss Venus, die Göttin der Schönheit, sich ausgerechnet in einen Mann verwandeln, um die Sklavin Octavia zu verfüh
Termin
So 14.6.2026, 14:30
Ort
Theater im ParkPrinz-Eugen-Straße 26
A-1030 Wien
Ereignisse
| Kurs
DIE PARABEL VON DER SÄURE:
Das neueste Stück von Rébecca Chaillon, wi
Performing Intimacy
Schreibworkshop mit Rébecca Chaillon
„Ich liebe es, zu schreiben und andere zum Schreiben zu bringen, mit Makeup und Essen zu arbeiten und verschiedene Formen der Exponierung zu erkunden, ohne sich dabei unbedingt nackt zu machen.“ Die Regisseurin, Performerin und Autorin Rebécca Chaillon verhandelt in ihren humorvollen und radikalen Performance und Theaterarbeiten Themen, die genauso intim und politisch wie universell sind. Ausgehend von den eigenen Körpern und Lebensrealitäten erstellen die Teilnehmer:innen des Schreibworkshops zunächst „Listografien” von sich selbst und skizzieren ihre Gefühle, Erfahrungen und Überzeugungen. Auf dieser Grundlage wird die eigene Intimität als ein Instrument erforscht, um sich mit der Welt auseinanderzusetzen.DIE PARABEL VON DER SÄURE:
Das neueste Stück von Rébecca Chaillon, wi
Termin
So 14.6.2026, 15:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Konzerte
| Kinderkonzert
Kathrin Bödeker, Konzept | Moderation
Eine Entdeckungsreise rund um die vier Streichinstrumente Geige, Bratsche, Cello und Kontrabass.
Leinen los! Mit insgesamt fünf Bögen und 20 Saiten an Bord begibt sich das Streichquintett der Duisburger Philharmoniker mitten hinein ins große Piratenabenteuer – zwei Geigen, eine Bratsche, ein Cello und ein Kontrabass auf großer Kaperfahrt. Aber Vorsicht: Auf offener See lauern wilde Stürme und andere Gefahren. Gut, wenn ein aufmerksames Publikum an ihrer Seite mitfiebert. Wer mit dabei sein möchte, kann sich schon jetzt nicht nur auf tolle Musik, sondern auch auf ein echtes Piratenfest freuen.
klasse.klassik mini nimmt Kinder mit auf musikalische Entdeckungsreisen. Ganz nahe dran an den Musiker:inn
A-Saite bis Zupfen
klasse.klassik.mini
Streichquintett der Duisburger PhilharmonikerKathrin Bödeker, Konzept | Moderation
Eine Entdeckungsreise rund um die vier Streichinstrumente Geige, Bratsche, Cello und Kontrabass.
Leinen los! Mit insgesamt fünf Bögen und 20 Saiten an Bord begibt sich das Streichquintett der Duisburger Philharmoniker mitten hinein ins große Piratenabenteuer – zwei Geigen, eine Bratsche, ein Cello und ein Kontrabass auf großer Kaperfahrt. Aber Vorsicht: Auf offener See lauern wilde Stürme und andere Gefahren. Gut, wenn ein aufmerksames Publikum an ihrer Seite mitfiebert. Wer mit dabei sein möchte, kann sich schon jetzt nicht nur auf tolle Musik, sondern auch auf ein echtes Piratenfest freuen.
klasse.klassik mini nimmt Kinder mit auf musikalische Entdeckungsreisen. Ganz nahe dran an den Musiker:inn
Termin
So 14.6.2026, 15:00
Ort
Theater DuisburgOpernfoyer
Neckarstraße 1
D-47051 Duisburg
Aufführungen
| Tanz
Dauer: ca. 1 Std.
Sprache: Englisch, wenig Sprache
Ljuzem Madiljin/Tjimur Dance Theatre: Ljuzem’s Walk
Taiwan Moves
„Ljuzem’s Walk“ ist eine Einladung an das Publikum, die Gründerin und künstlerische Leiterin der Tjimur Dance Company, Ljuzem Madiljin, auf einem rituellen Weg durch die Gartenstadt Hellerau zu begleiten. Barfüßig, in prachtvoller traditioneller Paiwan-Hochzeitskleidung, beschreitet Ljuzem Madiljin Wege in Hellerau, die die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft miteinander verbinden. Dabei wird sie – je nach Bedeutung der Orte – auf ihrem Pfad schweigend ein persönliches Ritual vollziehen. Auf diese Art und Weise tritt sie in eine spirituelle Interaktion mit dem Ort, den Menschen und der Zeit. Alle Zuschauer*innen sind eingeladen, diesen Lebensweg gemeinsam mit Ljuzem in meditativer Stimmung zu beschreiten.Dauer: ca. 1 Std.
Sprache: Englisch, wenig Sprache
Termin
So 14.6.2026, 15:00
Ort
HELLERAU - Europäisches Zentrum der KünsteGartenstadt Hellerau
Karl-Liebknecht-Str. 56
D-01109 Dresden
Ereignisse
| Lesung
Moderation: Katrin Schumacher
Acht Autorinnen und Autoren – acht Texte. Özlem Özgül Dündar, Dirk Laucke, Nele Heyse, Matthias Jügler, Clemens Meyer, Karl-Heinz Ott, Angela Steidele und Alexander Suckel spüren im Auftrag der Stiftung Händel-Haus dem diesjährigen Festivalthema auf literarische Weise nach. Inspiriert von Georg Friedrich Händel, seiner Musik und seiner Geburtsstadt Halle entstehen neue Texte, die Händels Welt mit unserer Gegenwart verweben und ihre ganz eigenen Bilder von Männlichkeit entwerfen. Zwischen barockem Glanz und moderner Fragilität reflektieren sie historische und gegenwärtige Vorstellungen von Männlichkeit und spüren dabei Verbindungen zwischen Händels Zeit und unserer Gege
Mannsbilder: Helden, Herrscher, Herzensbrecher
Eine literarische Annäherung
Mit Özlem Özgül Dündar, Nele Heyse, Matthias Jügler, Karl-Heinz Ott und Alexander SuckelModeration: Katrin Schumacher
Acht Autorinnen und Autoren – acht Texte. Özlem Özgül Dündar, Dirk Laucke, Nele Heyse, Matthias Jügler, Clemens Meyer, Karl-Heinz Ott, Angela Steidele und Alexander Suckel spüren im Auftrag der Stiftung Händel-Haus dem diesjährigen Festivalthema auf literarische Weise nach. Inspiriert von Georg Friedrich Händel, seiner Musik und seiner Geburtsstadt Halle entstehen neue Texte, die Händels Welt mit unserer Gegenwart verweben und ihre ganz eigenen Bilder von Männlichkeit entwerfen. Zwischen barockem Glanz und moderner Fragilität reflektieren sie historische und gegenwärtige Vorstellungen von Männlichkeit und spüren dabei Verbindungen zwischen Händels Zeit und unserer Gege
Termin
So 14.6.2026, 15:00
Ort
Händel-Haus HalleGroße Nikolaistraße 5
D-06108 Halle (Saale)
Ereignisse
| Oper
Rinaldo
HWV 7a (1711) | Neuinszenierung
Gegen Ende des 11. Jahrhunderts zog ein Heer schlecht ausgerüsteter Ritter ins Heilige Land, getrieben von der vagen Vorstellung, Jerusalem für die Christenheit zurückzuerobern. Die politischen Ergebnisse dieser wahnwitzigen Unternehmung waren nicht von Dauer, doch die Abenteuer der Kreuzritter inspirierten immer wieder Dichter und Musiker. Auch Händel griff den Stoff auf. In seiner Version versucht die Zauberin Armida, den Kreuzritter Rinaldo von der Eroberung Jerusalems abzuhalten: Sie entführt seine Geliebte Almirena und lockt ihn in ihr Schloss, wo Versuchungen und Gefahren lauern. Doch Rinaldo erweist sich – anders als viele andere Männerfiguren bei Händel – als erstaunlich pflichtbewusster Held. Händel zog für Rinaldo alle Register: Die Oper ist voll mit Ohrwürmern und spektakulärenTermin
So 14.6.2026, 15:00
Ort
Oper HalleUniversitätsring 24
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Kindertheater
Milan Gather inszeniert dieses herrlich absurde Stück mit viel Humor und Empathie. Dabei nimmt er die beiden Herren genau unter die Lupe und
Haus Blaues Wunder
von Ingeborg von Zadow / JTK 8+
Ein Häuschen am Meer! Was für ein wunderbarer Gedanke, darin zu wohnen. Allerdings haben sich Herr Goldbeutel und Herr Pfefferkorn dieses Erlebnis irgendwie anders vorgestellt. Beide haben einen Kaufvertrag für dasselbe Haus unterschrieben und bezahlt. Und stehen sich jetzt unverhofft genau dort gegenüber. Während Herr Pfefferkorn in Begleitung eines Eichhörnchens namens Badesalz mit nur einem Koffer einzieht, verbarrikadiert sich Herr Goldbeutel hinter einer Unmenge Möbel. Die Probleme sind vorprogrammiert. Wer braucht wie viel Platz? Wem gehört nun das Haus? Ist so ein friedliches Zusammenleben überhaupt denkbar? Und: Wo ist eigentlich das Meer?Milan Gather inszeniert dieses herrlich absurde Stück mit viel Humor und Empathie. Dabei nimmt er die beiden Herren genau unter die Lupe und
Termin
So 14.6.2026, 15:00
Ort
WerkstattInselgasse 2-6
D-78462 Konstanz
Ereignisse
| Familientheater
Die berühmteste Holzpuppe der Welt erwacht zum Leben: Pinocchio! Voller Neugier, Abenteuerlust und manchmal auch ziemlich ungestüm macht er sich auf den Weg, die Welt zu entdecken. Dabei gerät er in aufregende, lustige, aber auch gefährliche Situationen – und muss lernen, was Freundschaft, Mut und Ehrlichkeit wirklich bedeuten.
Die Autorinnen Sarah Speiser und Jennifer Traum erzählen die klassische Geschichte frisch, humorvoll und berührend für Kinder und Erwachsene gleichermaßen. Die eigens komponierte Live-Musik von Ferdinand von Seebach macht die Abenteuer von Pinocchio zu einem mitreißenden Erlebnis voller Fantasie und Emotion.
Vor der einzigartigen Kulisse der Stiftskirche entsteht ein buntes, poetisches Open-Air-Theater für die ganze Familie – voller Mag
Pinocchio
Kinder- und Familienstück von Sarah Speiser und Jennifer Traum mit Live-Musik von Ferdinand von Seebach
Premiere: 14.6.2026Die berühmteste Holzpuppe der Welt erwacht zum Leben: Pinocchio! Voller Neugier, Abenteuerlust und manchmal auch ziemlich ungestüm macht er sich auf den Weg, die Welt zu entdecken. Dabei gerät er in aufregende, lustige, aber auch gefährliche Situationen – und muss lernen, was Freundschaft, Mut und Ehrlichkeit wirklich bedeuten.
Die Autorinnen Sarah Speiser und Jennifer Traum erzählen die klassische Geschichte frisch, humorvoll und berührend für Kinder und Erwachsene gleichermaßen. Die eigens komponierte Live-Musik von Ferdinand von Seebach macht die Abenteuer von Pinocchio zu einem mitreißenden Erlebnis voller Fantasie und Emotion.
Vor der einzigartigen Kulisse der Stiftskirche entsteht ein buntes, poetisches Open-Air-Theater für die ganze Familie – voller Mag
Termin
So 14.6.2026, 15:00
Ort
FestspielbühneStiftsfreiheit 13
D-37581 Bad Gandersheim
Ereignisse
| Konzert
Das Carillon im Roten Turm auf dem halleschen Marktplatz ist mit seinen 76 Bronzeglocken das größte Glockenspiel Europas. Die Glocken tönen nicht nur im Takt der Zeit. Sie verraten auch täglich die Zahl der neugeborenen Kinder in Halle und empfangen sie mit dem „Halleluja“ aus Händels Messiah. Regelmäßig finden Konzerte mit regionalen und internationalen Musikerinnen und Musikern statt. Zum Carillon-Konzert zur Eröffnung der Händel-Festspiele ist die Carillonneurin von Utrecht und Nimwegen Malgosia Fiebig zu erleben.
Stadtmuseum Halle in Kooperation mit den Händel-Festspielen
Veranstalter: Stadtmuseum Halle
freier Eintritt
Carillonkonzert
Carillon: Malgosia FiebigDas Carillon im Roten Turm auf dem halleschen Marktplatz ist mit seinen 76 Bronzeglocken das größte Glockenspiel Europas. Die Glocken tönen nicht nur im Takt der Zeit. Sie verraten auch täglich die Zahl der neugeborenen Kinder in Halle und empfangen sie mit dem „Halleluja“ aus Händels Messiah. Regelmäßig finden Konzerte mit regionalen und internationalen Musikerinnen und Musikern statt. Zum Carillon-Konzert zur Eröffnung der Händel-Festspiele ist die Carillonneurin von Utrecht und Nimwegen Malgosia Fiebig zu erleben.
Stadtmuseum Halle in Kooperation mit den Händel-Festspielen
Veranstalter: Stadtmuseum Halle
freier Eintritt
Termin
So 14.6.2026, 16:00
Ort
Roter Turm HalleMarktplatz
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Musiktheater
Uraufführung von Philipp Krebs
Auf Burg Zornfried versammeln sich die Vordenker einer Neuen Rechten: Eine Burgherrin philosophiert völkisch, junge Männergruppen ertüchtigen kämpferisch ihre Leiber, und ein geheimnisvoller Dichter schmiedet Verse, die von Blut, Weihe und Kitsch triefen. Und immer wieder schimmern Verbindungen zu einer erstarkenden neuen Partei auf. Das lockt auch kritische Journalist:innen an, die das neu-rechte Kulturzentrum großspurig begleiten – und dabei jede Distanz verlieren und der Demokratie einen Bärendienst erweisen.
Jörg-Uwe Albig hat 2019 mit Zornfried (UA) eines „der wichtigsten Bücher des Jahres“ (FAZ) geschrieben. In der Kasseler Uraufführung als Romanadaption verwischen bei teilnehmender Beobachtung und beobachtender Teilnahme zunehmend die Grenzen: Wehrsportübungen, Wagner und weihevo
Zornfried
Uraufführung von Philipp Krebs
nach dem Roman von Jörg-Uwe Albig
Auf Burg Zornfried versammeln sich die Vordenker einer Neuen Rechten: Eine Burgherrin philosophiert völkisch, junge Männergruppen ertüchtigen kämpferisch ihre Leiber, und ein geheimnisvoller Dichter schmiedet Verse, die von Blut, Weihe und Kitsch triefen. Und immer wieder schimmern Verbindungen zu einer erstarkenden neuen Partei auf. Das lockt auch kritische Journalist:innen an, die das neu-rechte Kulturzentrum großspurig begleiten – und dabei jede Distanz verlieren und der Demokratie einen Bärendienst erweisen.Jörg-Uwe Albig hat 2019 mit Zornfried (UA) eines „der wichtigsten Bücher des Jahres“ (FAZ) geschrieben. In der Kasseler Uraufführung als Romanadaption verwischen bei teilnehmender Beobachtung und beobachtender Teilnahme zunehmend die Grenzen: Wehrsportübungen, Wagner und weihevo
Termin
So 14.6.2026, 16:00
Ort
InterimLudwig-Mond Str. 35D
D-34121 Kassel
Aufführungen
| Lesung
GALA-ABSCHLUSS von HEIMAT_KUNST
Die deutsch-marokkanische Journalistin und Moderatorin Tessniem Kadiri setzt sich in ihrem Erstlingswerk mit der zugleich prägendsten und schwierigsten Beziehung in ihrem Leben auseinander: mit der zu ihrem Vater. Seit ihrer frühesten Kindheit geraten die in Deutschland geborene Kadiri und ihr in Marokko aufgewachsener „Baba“ immer wieder in scheinbar unlösbare Konflikte, bis schließlich ein Bruch unausweichlich scheint. Inwiefern machen überlieferte patriarchalische Strukturen eine Nähe zwischen Vater und Tochter unmöglich und was ist echte Emanzipation? – Eine literarische Suche nach der eigenen Identität zwischen zwei Welten.
Auf die Lesung mit Tessniem Kadiri folgt ein Publikumsgespräch mit der Autorin. Für die musikalis
BABA ISSUES von Tessniem Kadiri
- Gastspiel -
Lesung mit PublikumsgesprächGALA-ABSCHLUSS von HEIMAT_KUNST
Die deutsch-marokkanische Journalistin und Moderatorin Tessniem Kadiri setzt sich in ihrem Erstlingswerk mit der zugleich prägendsten und schwierigsten Beziehung in ihrem Leben auseinander: mit der zu ihrem Vater. Seit ihrer frühesten Kindheit geraten die in Deutschland geborene Kadiri und ihr in Marokko aufgewachsener „Baba“ immer wieder in scheinbar unlösbare Konflikte, bis schließlich ein Bruch unausweichlich scheint. Inwiefern machen überlieferte patriarchalische Strukturen eine Nähe zwischen Vater und Tochter unmöglich und was ist echte Emanzipation? – Eine literarische Suche nach der eigenen Identität zwischen zwei Welten.
Auf die Lesung mit Tessniem Kadiri folgt ein Publikumsgespräch mit der Autorin. Für die musikalis
Termin
So 14.6.2026, 16:00
Ort
Theater im PalaisAm Festungsgraben 1
D-10117 Berlin
Aufführungen
| Oper
Musikalische Leitung: Pablo Heras-Casado
Regie: Sven-Eric Bechtolf
Bühne: Rolf Glittenberg
Kostüme: Marianne Glittenberg
Götterdämmerung
Richard Wagner
In letzten Teil der Nibelungen-Tetralogie zieht Siegfried in die Welt hinaus, verfängt sich in den Intrigen Hagens und wird von diesem ermordet. Sterbend gedenkt er seiner Liebe zu Brünnhilde. Dieser gelingt es schließlich, den Ring vom Fluch zu reinigen, bevor der Rhein ihn wiedergewinnt. Die Götterburg Walhall geht in Flammen auf und die Menschen erleben in höchster Ergriffenheit den Untergang des Göttergeschlechts mit.Musikalische Leitung: Pablo Heras-Casado
Regie: Sven-Eric Bechtolf
Bühne: Rolf Glittenberg
Kostüme: Marianne Glittenberg
Termin
So 14.6.2026, 16:30
Ort
Wiener StaatsoperGroßer Saal
Opernring 2
A-1010 Wien
Ereignisse
| Theater
Dora or who's going to stitch the vests
Doroteja Antić, genannt Dora, und die junge Theatermacherin Andreja Kargačin sind seit Kindheitstagen Freundinnen. Nun lebt die eine im Exil und die andere weiß nicht, was sie nach der Premiere dieses Stücks in Belgrad erwartet. Im November 2024 begannen in Serbien die Studierendenproteste. Auslöser war der Einsturz des neu renovierten Bahnhofsvordachs in Novi Sad am 1. November 2024, bei dem 16 Menschen ums Leben kamen; die fahrlässige, überteuerte Renovierung ist Teil einer Serie von Korruptionsskandalen der regierenden Serbischen Fortschrittspartei. Seit 2024 haben sich die Proteste zu einer breiten zivilgesellschaftlichen Bewegung entwickelt. Die Reaktion der Regierung: Verhaftungen und Bezichtigungen des Terrorismus. DORA or Who’s Going To Stitch the Vests basiert auf
DORA ILI KO ĆE DA PROŠIVA PRSLUKE?
Dora or who's going to stitch the vests
Andreja Kargačin
Doroteja Antić, genannt Dora, und die junge Theatermacherin Andreja Kargačin sind seit Kindheitstagen Freundinnen. Nun lebt die eine im Exil und die andere weiß nicht, was sie nach der Premiere dieses Stücks in Belgrad erwartet. Im November 2024 begannen in Serbien die Studierendenproteste. Auslöser war der Einsturz des neu renovierten Bahnhofsvordachs in Novi Sad am 1. November 2024, bei dem 16 Menschen ums Leben kamen; die fahrlässige, überteuerte Renovierung ist Teil einer Serie von Korruptionsskandalen der regierenden Serbischen Fortschrittspartei. Seit 2024 haben sich die Proteste zu einer breiten zivilgesellschaftlichen Bewegung entwickelt. Die Reaktion der Regierung: Verhaftungen und Bezichtigungen des Terrorismus. DORA or Who’s Going To Stitch the Vests basiert auf
Termin
So 14.6.2026, 17:00
Ort
Theater Nestroyhof HamakomNestroyplatz 1
A-1020 Wien
Ereignisse
| Konzert
Diego Galaz, Violine, singende Säge, Mandoline u.a.
Jorge Arribas, Akkordeon, Perkussion, Campingstuhl-Flöte u.a.
Nürnberger Symphoniker
Leitung: Adrien Perruchon
Spanisch. Sonnig. Sinnlich. Wenn ein spanisches Weltmusik-Duo, das zum Teil Musikinstrumente selbst entwickelt und ein renommierter deutscher Klangkörper wie die Nürnberger Symphoniker gemeinsam ein Konzert geben, kann das nur ein energiegeladener, spannender Abend werden. Die Nürnberger verbreiten mit George Bizets L Arlésienne Suite Nr. 1 & 2 mediterranes Flair. Passend zu den Stücken von Fetén Fetén, die sich auf traditionelle Tänze und Rhythmen wie Jota, Fandango und Pasodoble beziehen. –– Arribas und Galaz spielen ihre auf die traditionelle Volksmusik aufbauenden Stücke wie den Vals para Amelia oder
Fiesta y Fantasía
Klassik trifft Weltmusik
Duo Fetén Fetén:Diego Galaz, Violine, singende Säge, Mandoline u.a.
Jorge Arribas, Akkordeon, Perkussion, Campingstuhl-Flöte u.a.
Nürnberger Symphoniker
Leitung: Adrien Perruchon
Spanisch. Sonnig. Sinnlich. Wenn ein spanisches Weltmusik-Duo, das zum Teil Musikinstrumente selbst entwickelt und ein renommierter deutscher Klangkörper wie die Nürnberger Symphoniker gemeinsam ein Konzert geben, kann das nur ein energiegeladener, spannender Abend werden. Die Nürnberger verbreiten mit George Bizets L Arlésienne Suite Nr. 1 & 2 mediterranes Flair. Passend zu den Stücken von Fetén Fetén, die sich auf traditionelle Tänze und Rhythmen wie Jota, Fandango und Pasodoble beziehen. –– Arribas und Galaz spielen ihre auf die traditionelle Volksmusik aufbauenden Stücke wie den Vals para Amelia oder
Termin
So 14.6.2026, 17:00
Ort
Schloss NeuensteinRittersaal
Hintere Straße 8
D-74632 Neuenstein
Konzerte
| Konzert
Verwandlung geschieht oft leise. Sie beginnt dort, wo wir bereit sind, anders zu hören, anders zu denken. »Siehe, ich mache alles neu«, heißt es in der Jahreslosung 2026 – ein Satz, der nicht vom Bruch spricht, sondern von Hoffnung und Erneuerung. Genau diesem Gedanken folgt der Maulbronner Kammerchor in seinem A-cappella-Programm.
Unter der Leitung von Benjamin Hartmann entfaltet sich ein musikalischer Bogen, der Bekanntes und Neues miteinander ins Gespräch bringt. Josef Gabriel Rheinbergers Morgenlied, vielen als Inbegriff inniger, spätromantischer Chormusik vertraut, wird dabei zum Ruhepol des Programms: eine
Maulbronner Kammerchor: Magie der Verwandlung
Werke von Lodovico Grossi da Viadana, Josef Gabriel Rheinberger, Raymond Murray Schafer, Sven-David Sandström, Cecilia McDowall, Jan Sandström, Jaakko Mäntyjärvi und anderenVerwandlung geschieht oft leise. Sie beginnt dort, wo wir bereit sind, anders zu hören, anders zu denken. »Siehe, ich mache alles neu«, heißt es in der Jahreslosung 2026 – ein Satz, der nicht vom Bruch spricht, sondern von Hoffnung und Erneuerung. Genau diesem Gedanken folgt der Maulbronner Kammerchor in seinem A-cappella-Programm.
Unter der Leitung von Benjamin Hartmann entfaltet sich ein musikalischer Bogen, der Bekanntes und Neues miteinander ins Gespräch bringt. Josef Gabriel Rheinbergers Morgenlied, vielen als Inbegriff inniger, spätromantischer Chormusik vertraut, wird dabei zum Ruhepol des Programms: eine
Termin
So 14.6.2026, 17:00
Ort
Kloster MaulbronnKlosterkirche
Klosterhof 17
D-75433 Maulbronn
Aufführungen
| Film
Nachdem wir Ihnen im Februar bereits den ersten der Filme aus der Trilogie von Richard Engel gezeigt haben ( „Wir sind fünf“/ 1987), geht es nun weiter!.
Sonntag, 14. Juni 17 Uhr
„Jonny kommt“ (1988)
Jonny lebt im Kinderheim und wünscht sich ein richtiges Zuhause. Wir erleben, welche Konflikte auftauchen, als Jonny bei der Familie Koberg plötzlich vor der Tür steht...
Musik: Gundermann und die Brigade Feuerstein
Und:
Sonntag, 05. Juli 17 Uhr
„Letzte Liebe“ (1989/90)
Das gewöhnliche Leben der Familie Amelung gerät völlig aus dem Gleis. Die Mutter ist mit 43 Jahren schwanger. Die Söhne sind erwachsen. Und jetzt? Alles kommt durcheinander. Alles ! Eine Liebesgeschichte ?!
Wir laden jeweils nach den Filmen zum Gespräch. Richard Engel, Petra K
Richard Engel - eine Filmreihe: "Jonny kommt" / „Letzte Liebe“
Film und Gespräch mit R. Engel, P. Kelling und Gästen
Versprochen ist versprochen!Nachdem wir Ihnen im Februar bereits den ersten der Filme aus der Trilogie von Richard Engel gezeigt haben ( „Wir sind fünf“/ 1987), geht es nun weiter!.
Sonntag, 14. Juni 17 Uhr
„Jonny kommt“ (1988)
Jonny lebt im Kinderheim und wünscht sich ein richtiges Zuhause. Wir erleben, welche Konflikte auftauchen, als Jonny bei der Familie Koberg plötzlich vor der Tür steht...
Musik: Gundermann und die Brigade Feuerstein
Und:
Sonntag, 05. Juli 17 Uhr
„Letzte Liebe“ (1989/90)
Das gewöhnliche Leben der Familie Amelung gerät völlig aus dem Gleis. Die Mutter ist mit 43 Jahren schwanger. Die Söhne sind erwachsen. Und jetzt? Alles kommt durcheinander. Alles ! Eine Liebesgeschichte ?!
Wir laden jeweils nach den Filmen zum Gespräch. Richard Engel, Petra K
Termin
So 14.6.2026, 17:00
Ort
Theater OstMoriz-Seeler-Straße 1
D-12489 Berlin
Ereignisse
| Lesung
Sprache: Deutsch
Dauer: 3 Std.
Mythical Ark: Göttinnen, Gräber und Geister – Die Elfriede-Jelinek-Lesenacht
Elfriede Jelinek / Pia Janke / Milo Rau
2026 wird Elfriede Jelinek 80. Die Freie Republik Wien und das Elfriede Jelinek-Forschungszentrum präsentieren anlässlich des Geburtstags der Nobelpreisträgerin eine einmalige Performance: Mavie Hörbiger, Caroline Peters und Safira Robens lesen 80 Texte aus acht Jahrzehnten – eine düstere Mythologie von Macht und Widerstand.Sprache: Deutsch
Dauer: 3 Std.
Termin
So 14.6.2026, 18:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Ereignisse
| Klavierkonzert
„Sisyphus“
„Sisyphus“
Jean Rondeau kombiniert Repertoirestücke und Improvisationen zu einem ununterbrochenen musikalischen Moment.
„Ceci n’est pas un programme“, schreibt uns Jean Rondeau zu seinem Abend „Sisyphus“, und die Anspielung auf den Titel eines der Schlüsselwerke der modernen Kunst ist sicherlich … nun: Programm. Der französische Cembalist lädt dazu ein, sich von einem ununterbrochenen musikalischen Moment erfassen zu lassen, der Repertoirestücke und Improvisationen kombiniert – eine jeden Abend neu entstehende Erkundung des Klangs des Cembalos, wie eine musikalische und tänzerische Performance.
Rondeau, geboren 1991 in Paris, gilt als einer der charismatischsten Cembalisten unserer Zeit. Sein Sieg beim Internationalen Cembalo-Wettbewerb in Brügge 2012 machte ihn mit 21 Jahren zum Sh
Jean Rondeau
„Sisyphus“
Cembalounge
„Sisyphus“Jean Rondeau kombiniert Repertoirestücke und Improvisationen zu einem ununterbrochenen musikalischen Moment.
„Ceci n’est pas un programme“, schreibt uns Jean Rondeau zu seinem Abend „Sisyphus“, und die Anspielung auf den Titel eines der Schlüsselwerke der modernen Kunst ist sicherlich … nun: Programm. Der französische Cembalist lädt dazu ein, sich von einem ununterbrochenen musikalischen Moment erfassen zu lassen, der Repertoirestücke und Improvisationen kombiniert – eine jeden Abend neu entstehende Erkundung des Klangs des Cembalos, wie eine musikalische und tänzerische Performance.
Rondeau, geboren 1991 in Paris, gilt als einer der charismatischsten Cembalisten unserer Zeit. Sein Sieg beim Internationalen Cembalo-Wettbewerb in Brügge 2012 machte ihn mit 21 Jahren zum Sh
Termin
So 14.6.2026, 18:00
Ort
Mischanlage der Kokerei ZollvereinKokereiallee 71
D-45141 Essen
Konzerte
| Konzert
Jens Plücker, Horn
Amanda Kleinbart, Horn
Edouard Cambreling, Horn
Tobias Heimann, Horn
Dirigent: Ryan Bancroft
Anders Hillborg: Sound Atlas
Robert Schumann: Konzertstück für vier Hörner und großes Orchester F-Dur op. 86
Edward Elgar: Variationen über ein eigenes Thema für Orchester op. 36 »Enigma-Variationen«
Aus Stockholm nach Hamburg: Bancroft dirigiert Hillborg
Für seine Rückkehr zum NDR Elbphilharmonie Orchester hat der US-amerikanische Dirigent Ryan Bancroft ein Programm zusammengestellt, das mit Werken aus Schweden, Deutschland und Großbritannien quasi seine persönliche berufliche Landkarte absteckt. Los geht’s im Konzert mit einem jungen Stück aus Bancrofts aktueller musikalischer Wahlheimat Schweden: Der
NDR Elbphilharmonie Orchester / Ryan Bancroft
NDR Elbphilharmonie OrchesterJens Plücker, Horn
Amanda Kleinbart, Horn
Edouard Cambreling, Horn
Tobias Heimann, Horn
Dirigent: Ryan Bancroft
Anders Hillborg: Sound Atlas
Robert Schumann: Konzertstück für vier Hörner und großes Orchester F-Dur op. 86
Edward Elgar: Variationen über ein eigenes Thema für Orchester op. 36 »Enigma-Variationen«
Aus Stockholm nach Hamburg: Bancroft dirigiert Hillborg
Für seine Rückkehr zum NDR Elbphilharmonie Orchester hat der US-amerikanische Dirigent Ryan Bancroft ein Programm zusammengestellt, das mit Werken aus Schweden, Deutschland und Großbritannien quasi seine persönliche berufliche Landkarte absteckt. Los geht’s im Konzert mit einem jungen Stück aus Bancrofts aktueller musikalischer Wahlheimat Schweden: Der
Termin
So 14.6.2026, 18:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Konzerte
| Klavierkonzert
Frédéric Chopin.
Nocturne cis-Moll op. posth. BI 49
Nocturne Es-Dur op. 9/2
Nocturne Des-Dur op. 27/2
Étude E-Dur op. 10/3
Étude cis-Moll op. 10/4
Étude c-Moll op. 10/12 »Revolutionsetüde«
Scherzo Nr. 2 b-Moll op. 31
Ludwig van Beethoven:
Sonate für Klavier cis-Moll op. 27/2 »Mondscheinsonate«
Sonate für Klavier C-Dur op. 53 »Waldstein-Sonate«
Ihr Debüt feierte die in Yokohama geborene Sachiko Furuhata 2017 in der Carnegie Hall New York mit Standing Ovations. Seitdem gastierte sie mit Auftritten in verschiedenen großen Konzertsälen wie im San Francisco Herbst Theatre, in der Edinburgh Usher Hall, im Leipziger Gewandhaus, in der Berliner Philharmonie oder der Hamburger Laeiszhalle. Als Solistin spielte sie mit Orchestern wie der Russischen
Sachiko Furuhata / Klavierabend
Chopin meets Beethoven
Sachiko Furuhata, KlavierFrédéric Chopin.
Nocturne cis-Moll op. posth. BI 49
Nocturne Es-Dur op. 9/2
Nocturne Des-Dur op. 27/2
Étude E-Dur op. 10/3
Étude cis-Moll op. 10/4
Étude c-Moll op. 10/12 »Revolutionsetüde«
Scherzo Nr. 2 b-Moll op. 31
Ludwig van Beethoven:
Sonate für Klavier cis-Moll op. 27/2 »Mondscheinsonate«
Sonate für Klavier C-Dur op. 53 »Waldstein-Sonate«
Ihr Debüt feierte die in Yokohama geborene Sachiko Furuhata 2017 in der Carnegie Hall New York mit Standing Ovations. Seitdem gastierte sie mit Auftritten in verschiedenen großen Konzertsälen wie im San Francisco Herbst Theatre, in der Edinburgh Usher Hall, im Leipziger Gewandhaus, in der Berliner Philharmonie oder der Hamburger Laeiszhalle. Als Solistin spielte sie mit Orchestern wie der Russischen
Termin
So 14.6.2026, 18:00
Ort
ElbphilharmonieKleiner Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Aufführungen
| Oper
Libretto von Cesare Sterbini
nach der Komödie Le Barbier de Séville ou La précaution inutile von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais
Grundsätzlich leitet sich das Personal in Rossinis Komischen Opern von der Commedia dell’arte ab und besteht daher meist aus etwas dusseligen älteren Herren, die sich in kapriziöse und manchmal bösartige, dabei aber sehr hübsche und schön singende Damen verlieben, die sich wiederum vor allem für nicht mit ihnen verheiratete junge, in der Regel mittellose Herren interessieren. Dass all dem Gedankentiefe abgehe, ist ein gängiges Vorurteil, das Heinrich Heine aufs Schönste als vollkommen egal klassifizierte: „Ich aber erfreue mich deiner goldenen Töne, deiner melodischen Lichter, deiner funkelnden Schmetterlingsträume“. Zum Leb
Il barbiere di Siviglia / Der Barbier von Sevilla
von Gioachino Rossini
Komische Oper in zwei AktenLibretto von Cesare Sterbini
nach der Komödie Le Barbier de Séville ou La précaution inutile von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais
Grundsätzlich leitet sich das Personal in Rossinis Komischen Opern von der Commedia dell’arte ab und besteht daher meist aus etwas dusseligen älteren Herren, die sich in kapriziöse und manchmal bösartige, dabei aber sehr hübsche und schön singende Damen verlieben, die sich wiederum vor allem für nicht mit ihnen verheiratete junge, in der Regel mittellose Herren interessieren. Dass all dem Gedankentiefe abgehe, ist ein gängiges Vorurteil, das Heinrich Heine aufs Schönste als vollkommen egal klassifizierte: „Ich aber erfreue mich deiner goldenen Töne, deiner melodischen Lichter, deiner funkelnden Schmetterlingsträume“. Zum Leb
Termin
So 14.6.2026, 18:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Konzerte
| Konzert
Leitung: Marcus Bosch
Violine: Leticia Moreno
Felix Mendelssohn Bartholdy: Konzert für Violine und Orchester e-Moll op. 64
Gustav Mahler: Symphonie Nr. 9 D-Dur (1908)
Nach dem Saisonauftakt mit Gustav Mahlers 7. beendet Chefdirigent Marcus Bosch die Reihe der Philharmonischen Konzerte mit der 9. Symphonie des Komponisten - und es heißt: Abschied nehmen. Entstanden in Toblach und New York, handelt es sich bei dieser groß dimensionierten Symphonie um das letzte vollendete Werk Mahlers. Der damalige New Yorker Chefdirigent blickt voller Wehmut zurück, nimmt Abschied und scheint mit seinen Visionen zu kapitulieren. Das Ergebnis war ein beeindruckendes und kühnes klangliches Gebäude, mit dem er mit allen zur Verfügung stehenden Mitteln eine Welt baut -
10. Philharmonisches Konzert: Abschied
Norddeutsche Philharmonie RostockLeitung: Marcus Bosch
Violine: Leticia Moreno
Felix Mendelssohn Bartholdy: Konzert für Violine und Orchester e-Moll op. 64
Gustav Mahler: Symphonie Nr. 9 D-Dur (1908)
Nach dem Saisonauftakt mit Gustav Mahlers 7. beendet Chefdirigent Marcus Bosch die Reihe der Philharmonischen Konzerte mit der 9. Symphonie des Komponisten - und es heißt: Abschied nehmen. Entstanden in Toblach und New York, handelt es sich bei dieser groß dimensionierten Symphonie um das letzte vollendete Werk Mahlers. Der damalige New Yorker Chefdirigent blickt voller Wehmut zurück, nimmt Abschied und scheint mit seinen Visionen zu kapitulieren. Das Ergebnis war ein beeindruckendes und kühnes klangliches Gebäude, mit dem er mit allen zur Verfügung stehenden Mitteln eine Welt baut -
Termin
So 14.6.2026, 18:00
Ort
Halle 207Hellingstraße 1
D-18057 Rostock
Aufführungen
| Schauspiel
Ein Abend mit Solist:innen des Musiktheater-Ensembles voll großer Oper, Kunstliedern über das Meer und mitrei
Holländers Seemannsgarn
Das Meer in Oper, Lied und Shanty
Die Frist ist um - gewohnt pathetisch klettert der Käpt’n an Land, wie alle sieben Jahre: Der fliegende Holländer will mal wieder über Nacht das Mädel finden, das ihn und die ganze Crew von der ewigen Irrfahrt über die sieben Weltmeere rettet. An Bord glaubt keiner mehr an dieses Wunder. 400 Jahre oder bald 60 Versuche stumpfen eben ab. Aber heute Nacht kann der Steuermann mal ein bisschen Dampf ablassen und Seemannsgarn spinnen. In der Irischen See sind sie gesegelt mit Tristan, bei Neuseeland mit den Versorgungsschiffen der Reederei Wellerman, rund um Kreta zu Zeiten des jungen Mozart, vor Madagaskar, die Elbe hoch und natürlich zum Ort, an dem der Fluch entstand: dem Kap Hoorn.Ein Abend mit Solist:innen des Musiktheater-Ensembles voll großer Oper, Kunstliedern über das Meer und mitrei
Termin
So 14.6.2026, 18:00
Ort
Kleine Komödie WarnemündeRostocker Str. 8
D-18119 Rostock
Ereignisse
| Konzert
Natalia Karaszewska, Flöte
Berta Bermejo Moya, Oboe
Maximilian Strutynski, Klarinette
Kaspar Reh, Fagott
Dorothea Bender, Horn
Werke u. a. von Danzi, Zemlinsky und Ligeti
Dandelion, der Löwenzahn, ist eine allseits bekannte Pflanze, die Wiesen und Felder ziert und mehrere Entwicklungsstadien durchläuft, bis schließlich die reifen Samen, dank der Kraft des Windes, durch die Weite der Landschaft geweht werden. Das Dandelion Quintett hat sich nach dieser Blume benannt und verkörpert im übertragenen Sinn auch ihre Eigenschaften. Denn mit natürlicher Leichtigkeit führt das junge Holzbläserquintett Virtuosität und Spielfreude zusammen, um daraus eine farbenreiche Klanglandschaft zu kreieren.
Das 2018 in München gegründete Ensemble studie
"Windspiele" - Dandelion Quintett
Dandelion Quintett:Natalia Karaszewska, Flöte
Berta Bermejo Moya, Oboe
Maximilian Strutynski, Klarinette
Kaspar Reh, Fagott
Dorothea Bender, Horn
Werke u. a. von Danzi, Zemlinsky und Ligeti
Dandelion, der Löwenzahn, ist eine allseits bekannte Pflanze, die Wiesen und Felder ziert und mehrere Entwicklungsstadien durchläuft, bis schließlich die reifen Samen, dank der Kraft des Windes, durch die Weite der Landschaft geweht werden. Das Dandelion Quintett hat sich nach dieser Blume benannt und verkörpert im übertragenen Sinn auch ihre Eigenschaften. Denn mit natürlicher Leichtigkeit führt das junge Holzbläserquintett Virtuosität und Spielfreude zusammen, um daraus eine farbenreiche Klanglandschaft zu kreieren.
Das 2018 in München gegründete Ensemble studie
Termin
So 14.6.2026, 18:30
Ort
Bündheimer SchlossGestütstraße 10
D-38667 Bad Harzburg
Ereignisse
| Film
NOCH MEHR KINO DER REPUBLIK:
Das Stadtkino Wien präsentiert im F
Kino der Republik
Zum 75. Jubiläum der Wiener Festwochen laden wir zu einer besonderen filmischen Reise durch die letzten Jahrzehnte ein: Das Kino der Republik im Laderaum des Badeschiffs zeigt jeweils freitags und sonntags ausgewählte Filmausschnitte, Archivaufnahmen und dokumentarisches Material zu ikonischen Produktionen, die den Mythos der Festwochen geprägt haben – wie Schutz vor der Zukunft (Christoph Marthaler), Wir Hunde (Signa), Bitte liebt Österreich! (Christoph Schlingensief) oder das Falco-Eröffnungskonzert 1985. Bei ausgewählten Screenings gibt es außerdem Gespräche mit Beteiligten, Zeitzeug:innen und Expert:innen – ein lebendiges Archiv der künstlerischen Vielfalt und prägenden Momente aus 75 Jahren Wiener Festwochen!NOCH MEHR KINO DER REPUBLIK:
Das Stadtkino Wien präsentiert im F
Termin
So 14.6.2026, 19:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Ereignisse
| Diskussion
DORA or Who’s Going To Stitch the Vests sollte im November 2025 beim BITEF Festival, dem größten internationalen Theaterfestival Serbiens, Premiere haben. Doch nachdem der politisch besetzte Vorstand die geplante Wiener Festwochen Produktion Der ProzessPelicot zensierte, traten die künstlerischen Leiter zurück, das Festival wurde abgesagt und fand schließlich im Dezember als Gu
Systematische Angriffe auf Kunst und Kultur
Künstler:innen und Kulturinstitutionen stehen weltweit unter zunehmendem politischen Druck oder sind bereits von repressiven Maßnahmen betroffen wie in Ungarn, der Slowakei oder Serbien. Die Wiener Festwochen | Freie Republik Wien zeigen das neuste Stück der jungen serbischen Theatermacherin und Aktivistin Andreja Kargačin und sprechen mit ihr und weiteren Gäst:innen über Kunstfreiheit und Widerstand.DORA or Who’s Going To Stitch the Vests sollte im November 2025 beim BITEF Festival, dem größten internationalen Theaterfestival Serbiens, Premiere haben. Doch nachdem der politisch besetzte Vorstand die geplante Wiener Festwochen Produktion Der ProzessPelicot zensierte, traten die künstlerischen Leiter zurück, das Festival wurde abgesagt und fand schließlich im Dezember als Gu
Termin
So 14.6.2026, 19:00
Ort
Theater Nestroyhof HamakomNestroyplatz 1
A-1020 Wien
Ereignisse
| Konzert
Néstor Fabián Cortés Garzón (*1983):
Improvisationen über ›El Cascabel‹ (Die Glocke)
›El Sofoco‹ (Die Schwüle)
Antonio Vivaldi (1678–1741):
›L’Autunno‹ (Der Herbst) op. 8 Nr. 3 RV 293
›L’Inverno‹ (Der Winter) op. 8 Nr. 4 RV 297
Néstor Fabián Cortés Garzón:
›El Fresco‹ (Die Frische)
Antonio Vivaldi:
›La Primavera‹ (Der Frühling) op. 8 Nr. 1 RV 269
›L’Estate‹ (Der Sommer) op. 8 Nr. 2 RV 269
Das Bremer Barockorchester lädt ein zu einer musikalischen Entdeckungsreise zwischen alter und neuer Welt, zwischen Europa und Lateinamerika. Ausgangspunkt bilden die berühmten ›Vier Jahreszeiten‹ von Antonio Vivaldi, gespielt vom vielfach preisgekrönten venezolanischen Geiger Alexis Cá
Fiesta Vivaldi
Haydn-Festival
Alexis Cárdenas (Violine) Bremer Barockorchester Néstor Fabián Cortés Garzón (Violoncello und Leitung)Néstor Fabián Cortés Garzón (*1983):
Improvisationen über ›El Cascabel‹ (Die Glocke)
›El Sofoco‹ (Die Schwüle)
Antonio Vivaldi (1678–1741):
›L’Autunno‹ (Der Herbst) op. 8 Nr. 3 RV 293
›L’Inverno‹ (Der Winter) op. 8 Nr. 4 RV 297
Néstor Fabián Cortés Garzón:
›El Fresco‹ (Die Frische)
Antonio Vivaldi:
›La Primavera‹ (Der Frühling) op. 8 Nr. 1 RV 269
›L’Estate‹ (Der Sommer) op. 8 Nr. 2 RV 269
Das Bremer Barockorchester lädt ein zu einer musikalischen Entdeckungsreise zwischen alter und neuer Welt, zwischen Europa und Lateinamerika. Ausgangspunkt bilden die berühmten ›Vier Jahreszeiten‹ von Antonio Vivaldi, gespielt vom vielfach preisgekrönten venezolanischen Geiger Alexis Cá
Termin
So 14.6.2026, 19:00
Ort
Schloss AugustusburgTreppenhaus
Max-Ernst-Allee
D-50321 Brühl
Ereignisse
| Konzert
Gus McQuade, Gitarre
Lieder von David Shire, Benjamin Britten, John Dowland und Joni Mitchell sowie Überraschungen
Eleanor Grant (Gesang, Kontrabass) und Gus McQuade (Gitarre) verbindet die Leidenschaft, Musik in all ihren Facetten lebendig werden zu lassen. Kennengelernt haben sie sich während ihres Studiums an der Royal Academy of Music in London – schnell war klar, dass sie die Begeisterung teilen, Altes mit Neuem zu verweben und vergessene Werke neu zum Klingen zu bringen. Seit ihrem Debüt 2023 in der Wigmore Hall sind sie in ganz Großbritannien zu hören. Mit ihrem Debütalbum Seasons in Time (Deux-Elles) schärften sie ihren unverwechselbaren Ton zwischen Intimität und stilistischer Offenheit.
Beim Schumannfest in Düsseldorf geben Eleanor und
Eleanor & Gus
Eleanor Grant, Gesang & KontrabassGus McQuade, Gitarre
Lieder von David Shire, Benjamin Britten, John Dowland und Joni Mitchell sowie Überraschungen
Eleanor Grant (Gesang, Kontrabass) und Gus McQuade (Gitarre) verbindet die Leidenschaft, Musik in all ihren Facetten lebendig werden zu lassen. Kennengelernt haben sie sich während ihres Studiums an der Royal Academy of Music in London – schnell war klar, dass sie die Begeisterung teilen, Altes mit Neuem zu verweben und vergessene Werke neu zum Klingen zu bringen. Seit ihrem Debüt 2023 in der Wigmore Hall sind sie in ganz Großbritannien zu hören. Mit ihrem Debütalbum Seasons in Time (Deux-Elles) schärften sie ihren unverwechselbaren Ton zwischen Intimität und stilistischer Offenheit.
Beim Schumannfest in Düsseldorf geben Eleanor und
Termin
So 14.6.2026, 19:00
Ort
Jazz-SchmiedeHimmelgeister Straße 107g
D-40225 Düsseldorf
Aufführungen
| Musical
Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
SIX
Divorced, Beheaded, LIVE!Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.
SIX sprengt Genre-Grenzen
Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
Termin
So 14.6.2026, 19:00
Ort
Deutsches Theater MünchenTheatersaal
Schwanthalerstraße 13
D-80336 München
Ereignisse
| Konzertante Aufführung
Balthasar-Neumann-Chor & -Solisten
Balthasar NOVA
Oratorium in drei Teilen, HWV 56 (1742)
Libretto von Charles Jennens, basierend auf verschiedenen Bibelworten
Georg Friedrich Händels Messiah ist nicht nur sein bekanntestes Werk, sondern auch ein Schlüsselwerk der europäischen Musikgeschichte. Das 1742 in Dublin uraufgeführte Oratorium zeichnet in drei Teilen die zentralen Stationen des christlichen Heilsgeschehens nach: die Prophezeiung und Geburt, das Leiden und die Auferstehung Christi sowie die Hoffnung auf die Erlösung der Welt. Charakteristisch ist der Wechsel zwischen schlichten Rezitativen, ausdrucksstarken Arien und eindrucksvoll gesetzten Chören, deren Strahlkraft – insbesondere das weltberühmte „Hallelujah“ – das Werk seit mehr als 250 J
Messiah
Konzertante Aufführung
Musikalische Leitung: Lionel SowBalthasar-Neumann-Chor & -Solisten
Balthasar NOVA
Oratorium in drei Teilen, HWV 56 (1742)
Libretto von Charles Jennens, basierend auf verschiedenen Bibelworten
Georg Friedrich Händels Messiah ist nicht nur sein bekanntestes Werk, sondern auch ein Schlüsselwerk der europäischen Musikgeschichte. Das 1742 in Dublin uraufgeführte Oratorium zeichnet in drei Teilen die zentralen Stationen des christlichen Heilsgeschehens nach: die Prophezeiung und Geburt, das Leiden und die Auferstehung Christi sowie die Hoffnung auf die Erlösung der Welt. Charakteristisch ist der Wechsel zwischen schlichten Rezitativen, ausdrucksstarken Arien und eindrucksvoll gesetzten Chören, deren Strahlkraft – insbesondere das weltberühmte „Hallelujah“ – das Werk seit mehr als 250 J
Termin
So 14.6.2026, 19:00
Ort
Marktkirche HalleMarktplatz 12
D-06108 Halle (Saale)
Aufführungen
| Oper
Libretto von Nino Rota und Ernesta Rota nach dem Vaudeville Un chapeau de paille d’Italie von Eugène Labiche und Marc Antoine Amédée Michel
Nino Rotas Melodien verzaubern auf der Opernbühne genauso wie auf der Kinoleinwand.
„Ein köstlicher Opernspaß“ titelte der Kurier nach der umjubelten Premiere der Inszenierung von Bernd Mottl im Mai 2023 an der Oper Graz. Die Figuren bewegen sich dabei durch eine Landschaft von überdimensionalen Hutschachteln. „Wir haben uns bewusst für eine nostalgische Schwarz-Weiß-Optik entschieden“, erzählt Bernd Mottl, „weil man durch die Konzentration auf Muster und Silhouetten die Unterschiedlichkeit der Charaktere noch besser herausarbeiten kann.“ Alles in allem ein humoristischer Hochgenuss!
Musikalische Leitung: D
Der Florentiner Hut
Nino Rota
Farsa musicale in vier AktenLibretto von Nino Rota und Ernesta Rota nach dem Vaudeville Un chapeau de paille d’Italie von Eugène Labiche und Marc Antoine Amédée Michel
Nino Rotas Melodien verzaubern auf der Opernbühne genauso wie auf der Kinoleinwand.
„Ein köstlicher Opernspaß“ titelte der Kurier nach der umjubelten Premiere der Inszenierung von Bernd Mottl im Mai 2023 an der Oper Graz. Die Figuren bewegen sich dabei durch eine Landschaft von überdimensionalen Hutschachteln. „Wir haben uns bewusst für eine nostalgische Schwarz-Weiß-Optik entschieden“, erzählt Bernd Mottl, „weil man durch die Konzentration auf Muster und Silhouetten die Unterschiedlichkeit der Charaktere noch besser herausarbeiten kann.“ Alles in allem ein humoristischer Hochgenuss!
Musikalische Leitung: D
Termin
So 14.6.2026, 19:00
Ort
Semperoper DresdenTheaterplatz 2
D-01067 Dresden
Ereignisse
| Konzert
Boriana Baleff – Violine
Susanne Holder – Violine
Paul Cervenec – Kontrabass
Musik für Cembalo, zwei Violinen und Kontrabass von Johann Christian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart und Joseph Haydn
London 1764
Wilke Lahmann – CembaloBoriana Baleff – Violine
Susanne Holder – Violine
Paul Cervenec – Kontrabass
Musik für Cembalo, zwei Violinen und Kontrabass von Johann Christian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart und Joseph Haydn
Termin
So 14.6.2026, 19:00
Ort
Schloss Favorite Rastatt-FörchAm Schloss Favorite 1
D-76437 Rastatt-Förch
Ereignisse
| Konzert
Musikalische Leitung: Susanne Blumenthal
Kuration: Jana Beckmann
Dramaturgie Klangforum Wien: Johannes Piirto, Miriam Overlach, Bernhard Zachhuber
Konzert der Akademie Zweite Moderne mit Werken von Imsu Choi, Sofia Jernberg, Katarina Gryvul, Nicole Lizée, Keiko Abe, Anna Korsun
Produktion: Wiener Festwochen | Freie Republik Wien
In Kooperation mit RadioKulturhaus Wien, Ö1
Die Akademie Zweite Moderne wird von der Deutschen Botschaft in Wien, dem ORF RadioKulturhaus, Ö1 und Barbara Ludwig | Hotel Beethoven unterstützt.
No More Excuses II
Klangforum Wien
Ensemble: Klangforum WienMusikalische Leitung: Susanne Blumenthal
Kuration: Jana Beckmann
Dramaturgie Klangforum Wien: Johannes Piirto, Miriam Overlach, Bernhard Zachhuber
Konzert der Akademie Zweite Moderne mit Werken von Imsu Choi, Sofia Jernberg, Katarina Gryvul, Nicole Lizée, Keiko Abe, Anna Korsun
Produktion: Wiener Festwochen | Freie Republik Wien
In Kooperation mit RadioKulturhaus Wien, Ö1
Die Akademie Zweite Moderne wird von der Deutschen Botschaft in Wien, dem ORF RadioKulturhaus, Ö1 und Barbara Ludwig | Hotel Beethoven unterstützt.
Termin
So 14.6.2026, 19:30
Ort
ORF RadioKulturhausArgentinierstraße 30a
A-1040 Wien
Konzerte
| Konzert
Johann Paul Westhoff: Suite Nr. 5 d-moll für Violine solo (1696))
Johann Joseph Vilsmayr. Partia Nr. 2 B-Dur (Artificiosus concentus pro camera) (1715))
Georg Philipp Telemann: Fantasie Nr. 11 F-Dur TWV 40/24 für Violine solo (1735))
Johann Sebastian Bach: Partita Nr. 2 d-moll BWV 1004 für Violine solo (1720)
Gunar Letzbor, Barockvioline
»Bach privat«
Gunar Letzbor, BarockviolineJohann Paul Westhoff: Suite Nr. 5 d-moll für Violine solo (1696))
Johann Joseph Vilsmayr. Partia Nr. 2 B-Dur (Artificiosus concentus pro camera) (1715))
Georg Philipp Telemann: Fantasie Nr. 11 F-Dur TWV 40/24 für Violine solo (1735))
Johann Sebastian Bach: Partita Nr. 2 d-moll BWV 1004 für Violine solo (1720)
Termin
So 14.6.2026, 19:30
Ort
Wiener KonzerthausSchubert-Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Konzerte
| Mitmach-Angebot
Stage Choir
Wiener Singakademie
Landesjugendchor Wien
Miriam Kutrowatz, Sopran
Heinz Ferlesch, Dirigent
Georg Friedrich Händel: Chöre und Arien aus »The Messiah«, »Alexander's Feast«, »Ode to Saint Caecilia«, »Israel in Egypt«, »Judas Maccabaeus« u. a.
Einzigartiges Mitsingprojekt: Ein Fest für Händel
In professionellem Rahmen mit anderen Amateursänger:innen sowie der Wiener Singakademie und dem Originalklangorchester Barucco musizieren: Bei »Sing on Stage« haben Sie die Möglichkeit dazu!
Von den Proben bis zum großen Auftritt
Unter der Leitung von Heinz Ferlesch proben und singen 150 ausgewählte Sänger:innen im Stage Choir im prestigeträchtigen Großen Saal. Auf dem Programm stehen berühmte Werke von Georg Friedrich Händel – darun
Sing on Stage: Ein Fest für Händel
Anmeldung für Stage-Choir siehe detaillierte Informationen!
BaruccoStage Choir
Wiener Singakademie
Landesjugendchor Wien
Miriam Kutrowatz, Sopran
Heinz Ferlesch, Dirigent
Georg Friedrich Händel: Chöre und Arien aus »The Messiah«, »Alexander's Feast«, »Ode to Saint Caecilia«, »Israel in Egypt«, »Judas Maccabaeus« u. a.
Einzigartiges Mitsingprojekt: Ein Fest für Händel
In professionellem Rahmen mit anderen Amateursänger:innen sowie der Wiener Singakademie und dem Originalklangorchester Barucco musizieren: Bei »Sing on Stage« haben Sie die Möglichkeit dazu!
Von den Proben bis zum großen Auftritt
Unter der Leitung von Heinz Ferlesch proben und singen 150 ausgewählte Sänger:innen im Stage Choir im prestigeträchtigen Großen Saal. Auf dem Programm stehen berühmte Werke von Georg Friedrich Händel – darun
Termin
So 14.6.2026, 19:30
Ort
Wiener KonzerthausGroßer Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Konzerte
| Konzert
Sir John Eliot Gardiner, Leitung
Johann Sebastian Bach: «Christ lag in Todes Banden» BWV 4
Johann Hermann Schein: «Was betrübst du dich, meine Seele» (Israelsbrünnlein)
Johann Sebastian Bach: «Ich hatte viel Bekümmernis» BWV 21
Heinrich Schütz: «Selig sind die Toten»
Johann Sebastian Bach: Actus tragicus BWV 106
Johann Hermann Schein: «Ich freue mich im Herren» (Israelsbrünnlein)
Johann Sebastian Bach: «Wachet auf, ruft uns die Stimme» BWV 140
Nur wenige Komponisten haben die menschliche Erfahrung so gut eingefangen wie Johann Sebastian Bach.
Trauer, Hoffnung, Freude, Erlösung… In diesem zutiefst ausdrucksstarken Programm kehrt Sir John Eliot Gardiner mit seinem neuen Constellation Choir and Orchestra zurück, u
Bach: Cantatas
with Sir John Eliot Gardiner
The Constellation Choir & OrchestraSir John Eliot Gardiner, Leitung
Johann Sebastian Bach: «Christ lag in Todes Banden» BWV 4
Johann Hermann Schein: «Was betrübst du dich, meine Seele» (Israelsbrünnlein)
Johann Sebastian Bach: «Ich hatte viel Bekümmernis» BWV 21
Heinrich Schütz: «Selig sind die Toten»
Johann Sebastian Bach: Actus tragicus BWV 106
Johann Hermann Schein: «Ich freue mich im Herren» (Israelsbrünnlein)
Johann Sebastian Bach: «Wachet auf, ruft uns die Stimme» BWV 140
Nur wenige Komponisten haben die menschliche Erfahrung so gut eingefangen wie Johann Sebastian Bach.
Trauer, Hoffnung, Freude, Erlösung… In diesem zutiefst ausdrucksstarken Programm kehrt Sir John Eliot Gardiner mit seinem neuen Constellation Choir and Orchestra zurück, u
Termin
So 14.6.2026, 19:30
Ort
Philharmonie LuxembourgGrand Auditorium
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Konzerte
| Klavierkonzert
Johannes Brahms:
Sonate Nr. 1 C-Dur op. 1 (1852–1853)
Sonate Nr. 2 fis-moll op. 2 (1852)
Sonate Nr. 3 f-moll op. 5 (1853)
Leonskaja spielt Brahms
Mit seinen drei einzigen, frühen Klaviersonaten trat Johannes Brahms Anfang der 1850er-Jahre selbstbewusst in die musikalische Öffentlichkeit. Die Werke verbinden ein klares Bekenntnis zur Tradition – insbesondere zu Ludwig van Beethoven – und entfalten zugleich allesamt einen eigenständigen, romantisch geprägten Ausdruck. Zeitgenossen wie Robert Schumann erkannten früh das außergewöhnliche Talent von Brahms. Mit den Worten »einen Lorbeerkranz dem anderswoher kommenden Johannes« drückte Robert Schumann seine Bewunderung für die fis-moll-Klaviersonate op. 2 aus. Die großartige Elisabeth Leonskaja widmet si
Klavierabend: Elisabeth Leonskaja
Brahms: Sonaten
Elisabeth Leonskaja, KlavierJohannes Brahms:
Sonate Nr. 1 C-Dur op. 1 (1852–1853)
Sonate Nr. 2 fis-moll op. 2 (1852)
Sonate Nr. 3 f-moll op. 5 (1853)
Leonskaja spielt Brahms
Mit seinen drei einzigen, frühen Klaviersonaten trat Johannes Brahms Anfang der 1850er-Jahre selbstbewusst in die musikalische Öffentlichkeit. Die Werke verbinden ein klares Bekenntnis zur Tradition – insbesondere zu Ludwig van Beethoven – und entfalten zugleich allesamt einen eigenständigen, romantisch geprägten Ausdruck. Zeitgenossen wie Robert Schumann erkannten früh das außergewöhnliche Talent von Brahms. Mit den Worten »einen Lorbeerkranz dem anderswoher kommenden Johannes« drückte Robert Schumann seine Bewunderung für die fis-moll-Klaviersonate op. 2 aus. Die großartige Elisabeth Leonskaja widmet si
Termin
So 14.6.2026, 19:30
Ort
Wiener KonzerthausMozart-Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Aufführungen
| Schauspiel
von Bonn Park
Elisabeth steht vor dem anatomischen Institut und will ihre zukünftige Leiche verkaufen. Die so gewonnenen 150 Mark benötigt sie, um einen Wandergewerbeschein zu erstehen und arbeiten zu können. Mit dieser Szene beginnt Ödön von Horváths Volksstück. Es zeichnet ein rigides System nach, das Elisabeths Pläne scheitern lässt und dem sie nur durch ihren Suizid entkommen kann. Bonn Parks Fortschreibung "Glaube Liebe Roboter" setzt nach ihrem Freitod ein und lässt sie in einer unbestimmten Zukunft im anatomischen Institut als Roboter wieder auferstehen. Die konzentrierte Arbeitsatmosphäre im Labor, in dem der Präparator und sein Assistent an neuen Wegen für das Überleben der Menschheit forschen, wird nur durch das gelegentliche Eintreten einiger anderer Figuren aus Horváths Stück gestört. In die
Glaube Liebe Roboter
von Bonn Park
frei nach Ödön von Horváth
Elisabeth steht vor dem anatomischen Institut und will ihre zukünftige Leiche verkaufen. Die so gewonnenen 150 Mark benötigt sie, um einen Wandergewerbeschein zu erstehen und arbeiten zu können. Mit dieser Szene beginnt Ödön von Horváths Volksstück. Es zeichnet ein rigides System nach, das Elisabeths Pläne scheitern lässt und dem sie nur durch ihren Suizid entkommen kann. Bonn Parks Fortschreibung "Glaube Liebe Roboter" setzt nach ihrem Freitod ein und lässt sie in einer unbestimmten Zukunft im anatomischen Institut als Roboter wieder auferstehen. Die konzentrierte Arbeitsatmosphäre im Labor, in dem der Präparator und sein Assistent an neuen Wegen für das Überleben der Menschheit forschen, wird nur durch das gelegentliche Eintreten einiger anderer Figuren aus Horváths Stück gestört. In die
Termin
So 14.6.2026, 19:30
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 1
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Aufführungen
| Schauspiel
Mit »Bernarda Albas Haus«, seinem letzten Stück kurz vor seiner Ermordung durch die Faschisten der spanischen Militärdiktatur,
Bernarda Albas Haus
von Alice Birch nach Federico García Lorca / übersetzt von Ulrike Syha
Die Tür ist zu. Für die nächsten acht Jahre darf keine der Frauen das Haus verlassen, so verlangt es eine Tradition, die nach dem Tod des Mannes eine Trauerphase diesen Ausmaßes anordnet. Die fünf Töchter stehen unter Schock. Ihre Mutter Bernarda Alba setzt die Vorschrift unerbittlich um, und wenn es sein muss mit Gewalt. Das Haus wird zum Gefängnis. Abgeriegelt von der Welt und eingesperrt mit ihrem Hunger nach Leben, ihrer stillgelegten Sexualität und dem Begehren von Freiheit und Würde macht sich die Wut auf das repressive patriarchale System unter den Frauen breit. Bald richten sie den Schmerz gegen sich selbst und die anderen, bis es zur Katastrophe kommt.Mit »Bernarda Albas Haus«, seinem letzten Stück kurz vor seiner Ermordung durch die Faschisten der spanischen Militärdiktatur,
Termin
So 14.6.2026, 19:30
Ort
Deutsches SchauSpielHausKirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Ereignisse
| Jazz
TOYTOY
Nikki Iles
Jazzgala "TOYTOY × NDR BIGBAND"
NDR BigbandTOYTOY
Nikki Iles
Termin
So 14.6.2026, 19:30
Ort
Festspielhaus Congress CentrumHugo-Rupf-Platz 1
D-89522 Heidenheim
Aufführungen
| Oper
Libretto von Edoudard Blau, Paul Milliet und Georges
Hartmann nach Johann Wolfgang von Goethe
Mit «Werther» nach Goethes berühmtem Sturm-und-Drang-Roman schrieb Jules Massenet eine ergreifende Oper voller Emotionalität. Subtil schildert die Musik das spannungsgeladene Beziehungsdreieck zwischen dem schwärmerischen jungen Werther, seiner Angebeteten Charlotte und ihrem biederen Verlobten Albert. Werther stemmt sich gegen ein Dasein ohne Träume und nimmt sich schliesslich – angesichts seiner hoffnungslosen Liebe – das Leben. Mit Jonathan Tetelman in der Titelrolle ist einer der erfolgreichsten Tenöre der jüngeren Generation erstmals am Opernhaus Zürich zu hören.
Musikalische Leitung: Marco Armiliato
Inszenierung: Tatjana Gürbaca
Bühnen
Werther
Oper von Jules Massenet
Lyrisches Drama in vier Akten und fünf BildernLibretto von Edoudard Blau, Paul Milliet und Georges
Hartmann nach Johann Wolfgang von Goethe
Mit «Werther» nach Goethes berühmtem Sturm-und-Drang-Roman schrieb Jules Massenet eine ergreifende Oper voller Emotionalität. Subtil schildert die Musik das spannungsgeladene Beziehungsdreieck zwischen dem schwärmerischen jungen Werther, seiner Angebeteten Charlotte und ihrem biederen Verlobten Albert. Werther stemmt sich gegen ein Dasein ohne Träume und nimmt sich schliesslich – angesichts seiner hoffnungslosen Liebe – das Leben. Mit Jonathan Tetelman in der Titelrolle ist einer der erfolgreichsten Tenöre der jüngeren Generation erstmals am Opernhaus Zürich zu hören.
Musikalische Leitung: Marco Armiliato
Inszenierung: Tatjana Gürbaca
Bühnen
Termin
So 14.6.2026, 20:00
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Ereignisse
| Performance
(Die Parabel von der Säure)
Weltpremiere
Inspiriert von den Lebensgeschichten eines Popstars und einer Sternenforscherin, die aus der gleichen stigmatisierten Banlieue Saint-Denis (93) bei Paris stammen wie sie selbst, erzählt Rébecca Chaillon in Die Parabel von der Säure vom Überleben als Teil einer Minderheit. Mit Mitgefühl, Humor und Poesie entwickelt die nach eigener Aussage „Schwarze, fette, kinderlose, alternde Lesbe“ Chaillon, eine der einflussreichsten neuen Stimmen der französischen Kulturlandschaft, mit ihrer aktuellen Inszenierung eine rebellische Science-Fiction-Performance. In Anlehnung an Octavia Butlers visionären Roman Die Parabel vom Sämann, in dem ein heranwachsendes Mädchen eine eigene Religion entwirft, ist Die Parabel von der Säure eine inspirierende Fabel über die Magie des Glaub
La Parabole du Seum
(Die Parabel von der Säure)
Rébecca Chaillon
WeltpremiereInspiriert von den Lebensgeschichten eines Popstars und einer Sternenforscherin, die aus der gleichen stigmatisierten Banlieue Saint-Denis (93) bei Paris stammen wie sie selbst, erzählt Rébecca Chaillon in Die Parabel von der Säure vom Überleben als Teil einer Minderheit. Mit Mitgefühl, Humor und Poesie entwickelt die nach eigener Aussage „Schwarze, fette, kinderlose, alternde Lesbe“ Chaillon, eine der einflussreichsten neuen Stimmen der französischen Kulturlandschaft, mit ihrer aktuellen Inszenierung eine rebellische Science-Fiction-Performance. In Anlehnung an Octavia Butlers visionären Roman Die Parabel vom Sämann, in dem ein heranwachsendes Mädchen eine eigene Religion entwirft, ist Die Parabel von der Säure eine inspirierende Fabel über die Magie des Glaub
Termin
So 14.6.2026, 20:00
Ort
Odeon TheaterTaborstraße 10
A-1020 Wien
Aufführungen
| Lesung
Eine Veranstaltung in Kooperation mit Macht Worte! - der hannoversche Poetry Slam. macht-worte.com
Poetry Slam: Macht Worte!
Bei Hannovers Poetry Slam begeistern Live-Poet:innen vor tosenden Rängen mit ihren Texten das Publikum und performen um seine Gunst. Eine Erfolgsgeschichte, die es wortreich und aussagestark in sich hat und die im deutschsprachigen Raum ihresgleichen sucht: Gilt der Poetry Slam in der Staatsoper Hannover seit seiner Premiere im März 2010 doch als größte, regelmäßig stattfindende Dichter:innenschlacht in Deutschland, Österreich und in der Schweiz. Und natürlich in Luxemburg und Liechtenstein …Eine Veranstaltung in Kooperation mit Macht Worte! - der hannoversche Poetry Slam. macht-worte.com
Termin
So 14.6.2026, 20:00
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Aufführungen
| Lesung
Eine Veranstaltung in Kooperation mit Macht Worte! - der hannoversche Poetry Slam. macht-worte.com
Poetry Slam: Macht Worte! - Gold
Bei Hannovers Poetry Slam begeistern Live-Poet:innen vor tosenden Rängen mit ihren Texten das Publikum und performen um seine Gunst. Eine Erfolgsgeschichte, die es wortreich und aussagestark in sich hat und die im deutschsprachigen Raum ihresgleichen sucht: Gilt der Poetry Slam in der Staatsoper Hannover seit seiner Premiere im März 2010 doch als größte, regelmäßig stattfindende Dichter:innenschlacht in Deutschland, Österreich und in der Schweiz. Und natürlich in Luxemburg und Liechtenstein …Eine Veranstaltung in Kooperation mit Macht Worte! - der hannoversche Poetry Slam. macht-worte.com
Termin
So 14.6.2026, 20:00
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Ereignisse
| Kabarett
Wem bei Betreten eines Herrenbekleidungsgeschäfts unweigerlich dieser Satz ins Gehirn schießt, der ist wohl auf angenehmste Weise Loriot-infiziert. Diese sympathische Krankheit führt beim Anblick eines devoten Oberkellners zu einem sofortigen: "Sie werden mir jetzt wohl nicht ins Essen quatschen" und am Heiligen Abend gebetsmühlenartig selbstverständlich zu: "Früher war mehr Lametta". Man kann nicht anders. Man kann nicht widerstehen, Loriot unaufhörlich zu zitieren.Man kann sich aber die liebevolle Durchleuchtung des deutschen Strickwesten-Spießers auch vortragen lassen.
Stermann und Grissemann legen mit "Das Ei ist hart!" nach. Das zweite Loriot-Programm der österreichischen Kabarettisten soll noch amüsanter als das erste sein, sagen die beiden
Stermann / Grissemann
Das Ei ist hart! - Loriot´s „Dramatische Werke“
"Mein Mann ist etwas voll um die Hüften.“Wem bei Betreten eines Herrenbekleidungsgeschäfts unweigerlich dieser Satz ins Gehirn schießt, der ist wohl auf angenehmste Weise Loriot-infiziert. Diese sympathische Krankheit führt beim Anblick eines devoten Oberkellners zu einem sofortigen: "Sie werden mir jetzt wohl nicht ins Essen quatschen" und am Heiligen Abend gebetsmühlenartig selbstverständlich zu: "Früher war mehr Lametta". Man kann nicht anders. Man kann nicht widerstehen, Loriot unaufhörlich zu zitieren.Man kann sich aber die liebevolle Durchleuchtung des deutschen Strickwesten-Spießers auch vortragen lassen.
Stermann und Grissemann legen mit "Das Ei ist hart!" nach. Das zweite Loriot-Programm der österreichischen Kabarettisten soll noch amüsanter als das erste sein, sagen die beiden
Termin
So 14.6.2026, 20:00
Ort
Theater im ParkPrinz-Eugen-Straße 26
A-1030 Wien
Ereignisse
| Schauspiel
In den Villen und Häusern an den Ufern einer Meeresbucht entfalten sich faszinierende Lebenswelten. Ein steinreicher junger Mann steht dort im Zentrum des Geschehens: Jay Gatsby. Er ist geheimnisvoll und Anlass für wilde Gerüchte. Warum nur kommt ihm niemand nahe?
Nicht weit entfernt bewohnt ein junges, sportliches Paar eine vornehme Villa am Strand. Sind sie tatsächlich so sympathisch, wie sie sich geben? Dazwischen gibt es ein winziges Haus mit einem jungen Bewohner, der mit Börsengeschäften reich zu werden versucht. Ist er so freundlich, wie er scheint? Und was ist mit der attraktiven Frau, die mit einem Autohändler verheiratet ist?
„Ich war innen und außen, gleichzeitig verzaubert und abgestoßen
von der unerschöpflichen Vielfalt des Lebens.“
Da
Der große Gatsby
Schauspiel mit Musik nach dem gleichnamigen Roman von F. Scott Fitzgerald
Premiere: 4. Juni 2026In den Villen und Häusern an den Ufern einer Meeresbucht entfalten sich faszinierende Lebenswelten. Ein steinreicher junger Mann steht dort im Zentrum des Geschehens: Jay Gatsby. Er ist geheimnisvoll und Anlass für wilde Gerüchte. Warum nur kommt ihm niemand nahe?
Nicht weit entfernt bewohnt ein junges, sportliches Paar eine vornehme Villa am Strand. Sind sie tatsächlich so sympathisch, wie sie sich geben? Dazwischen gibt es ein winziges Haus mit einem jungen Bewohner, der mit Börsengeschäften reich zu werden versucht. Ist er so freundlich, wie er scheint? Und was ist mit der attraktiven Frau, die mit einem Autohändler verheiratet ist?
„Ich war innen und außen, gleichzeitig verzaubert und abgestoßen
von der unerschöpflichen Vielfalt des Lebens.“
Da
Termin
So 14.6.2026, 20:30
Ort
KreuzgangMarktplatz 2
D-91555 Feuchtwangen
Aufführungen
| Festival
Zwischenräume können sich zeitlich wie örtlich ausdehnen und zusammenziehen. Sie bedeuten zum einen Leerstellen und Mängel, zum anderen geben sie Bewegungsfreiheit oder sind von lebenswichtiger Bedeutung. Eine Pause zwischen zwei Gedanken ist ein Zwischenraum. Wenn zwei Menschen sich fest umarmen, gibt es keinen Zwischenraum. Geschlechterdefinitionen existieren nicht ohne einen vielfältigen Zwischenraum. High-Speed-Internet und KI füllen nahtlos alle Zwischenräume. Und in Zwischenräumen können wir uns verlieren oder auch wiederfinden. Aber das Wichtigste: Jeder noch nicht besetzte Zwischenraum bietet eine Chance für Neues. Wir nehmen euch mit in unsere Zwischenräume, um sie mit Theater zu füllen.
Das 33. BACKSTAGE-FESTIVAL findet im Juni/Juli 2026 im MalerSaal statt.
BACKSTAGE Jugendclub-Festival 2026
ZWISCHENRÄUMEZwischenräume können sich zeitlich wie örtlich ausdehnen und zusammenziehen. Sie bedeuten zum einen Leerstellen und Mängel, zum anderen geben sie Bewegungsfreiheit oder sind von lebenswichtiger Bedeutung. Eine Pause zwischen zwei Gedanken ist ein Zwischenraum. Wenn zwei Menschen sich fest umarmen, gibt es keinen Zwischenraum. Geschlechterdefinitionen existieren nicht ohne einen vielfältigen Zwischenraum. High-Speed-Internet und KI füllen nahtlos alle Zwischenräume. Und in Zwischenräumen können wir uns verlieren oder auch wiederfinden. Aber das Wichtigste: Jeder noch nicht besetzte Zwischenraum bietet eine Chance für Neues. Wir nehmen euch mit in unsere Zwischenräume, um sie mit Theater zu füllen.
Das 33. BACKSTAGE-FESTIVAL findet im Juni/Juli 2026 im MalerSaal statt.
Termin
Mo 15.6.2026 - So 28.6.2026
Ort
Deutsches SchauSpielHausKirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Konzerte
| Kinderkonzert
Kathrin Bödeker, Konzept | Moderation
Eine Entdeckungsreise rund um die vier Streichinstrumente Geige, Bratsche, Cello und Kontrabass.
Leinen los! Mit insgesamt fünf Bögen und 20 Saiten an Bord begibt sich das Streichquintett der Duisburger Philharmoniker mitten hinein ins große Piratenabenteuer – zwei Geigen, eine Bratsche, ein Cello und ein Kontrabass auf großer Kaperfahrt. Aber Vorsicht: Auf offener See lauern wilde Stürme und andere Gefahren. Gut, wenn ein aufmerksames Publikum an ihrer Seite mitfiebert. Wer mit dabei sein möchte, kann sich schon jetzt nicht nur auf tolle Musik, sondern auch auf ein echtes Piratenfest freuen.
klasse.klassik mini nimmt Kinder mit auf musikalische Entdeckungsreisen. Ganz nahe dran an den Musiker:inn
A-Saite bis Zupfen
klasse.klassik.mini
Streichquintett der Duisburger PhilharmonikerKathrin Bödeker, Konzept | Moderation
Eine Entdeckungsreise rund um die vier Streichinstrumente Geige, Bratsche, Cello und Kontrabass.
Leinen los! Mit insgesamt fünf Bögen und 20 Saiten an Bord begibt sich das Streichquintett der Duisburger Philharmoniker mitten hinein ins große Piratenabenteuer – zwei Geigen, eine Bratsche, ein Cello und ein Kontrabass auf großer Kaperfahrt. Aber Vorsicht: Auf offener See lauern wilde Stürme und andere Gefahren. Gut, wenn ein aufmerksames Publikum an ihrer Seite mitfiebert. Wer mit dabei sein möchte, kann sich schon jetzt nicht nur auf tolle Musik, sondern auch auf ein echtes Piratenfest freuen.
klasse.klassik mini nimmt Kinder mit auf musikalische Entdeckungsreisen. Ganz nahe dran an den Musiker:inn
Termin
Mo 15.6.2026, 10:00
Ort
Theater DuisburgOpernfoyer
Neckarstraße 1
D-47051 Duisburg
Familie+Kinder
| Jugendprogramm
In Heidis Familien nennt man Handys Handtelefone, Hip Hop wird nur heimlich gehört und Polen darf als „illegal besetztes Gebiet“ nicht besucht werden, denn: Heidis Papa ist ein Nazi. Durchzogen von der braunen Ideologie wächst die schüchterne Heidi zwischen rechten Feriencamps, der ständigen Angst vor Krieg und militärischem Drill auf. Als Teenagerin verehrt Heidi Adolf Hitler, tritt in die NPD ein und wird zwischen Saufgelagen und Nazikonzerten gewalttätig. Und doch stellt sie immer mehr Widersprüche fest. Hin und hergerissen, zwischen den ihr eingetrichterten Glaubenssätzen, und der vor ihr liegenden viel komplexeren Welt, entscheidet sich Heidi mit 20 Jahren aller Gefahren zum Trotz: I
Ein deutsches Mädchen
Heidi Benneckenstein / 13+
„Unschuldig schuldig, in die rechte Ecke hineingezwängt, hineingeschoben, aber eben doch: ein Nazi“In Heidis Familien nennt man Handys Handtelefone, Hip Hop wird nur heimlich gehört und Polen darf als „illegal besetztes Gebiet“ nicht besucht werden, denn: Heidis Papa ist ein Nazi. Durchzogen von der braunen Ideologie wächst die schüchterne Heidi zwischen rechten Feriencamps, der ständigen Angst vor Krieg und militärischem Drill auf. Als Teenagerin verehrt Heidi Adolf Hitler, tritt in die NPD ein und wird zwischen Saufgelagen und Nazikonzerten gewalttätig. Und doch stellt sie immer mehr Widersprüche fest. Hin und hergerissen, zwischen den ihr eingetrichterten Glaubenssätzen, und der vor ihr liegenden viel komplexeren Welt, entscheidet sich Heidi mit 20 Jahren aller Gefahren zum Trotz: I
Termin
Mo 15.6.2026, 11:00
Ort
Theater MünsterKleines Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Ereignisse
| Klavierkonzert
Der 22-Jährige aus Mülheim an der Ruhr wurde schon früh entdeckt: Mit sieben Jahren erspielte er sich nicht nur zahlreiche Zuhörer auf YouTube, sondern direkt einen Platz an der Robert Schumann Hochschule Düsseldorf, wo er als Jungstudent ausgebildet wurde. Heute begeistert er weit über die Konzertbühne hinaus: Mit seinen Vlogs, humorvollen Beiträgen und packenden Interpretationen inspiriert er vor allem die Generation Z im Inte
Louis Philippson
„Klassik für alle“
Virtuos, vielseitig und mit einem feinen Gespür für den Klang unserer Zeit: Louis Philippson zählt zu den bemerkenswerten Pianisten der jungen Generation. In seinem genreübergreifenden Solo-Konzert verbindet er klassische Meisterwerke mit Filmmusik, Eigenkompositionen und überraschenden musikalischen Perspektiven – ein Programm, das ebenso unterhält wie berührt.Der 22-Jährige aus Mülheim an der Ruhr wurde schon früh entdeckt: Mit sieben Jahren erspielte er sich nicht nur zahlreiche Zuhörer auf YouTube, sondern direkt einen Platz an der Robert Schumann Hochschule Düsseldorf, wo er als Jungstudent ausgebildet wurde. Heute begeistert er weit über die Konzertbühne hinaus: Mit seinen Vlogs, humorvollen Beiträgen und packenden Interpretationen inspiriert er vor allem die Generation Z im Inte
Termin
Mo 15.6.2026, 16:00
Ort
StadthalleTheatersaal
Theodor-Heuss-Platz 1
D-45479 Mülheim an der Ruhr
Konzerte
| Klassik
16:00 Uhr
Cecilia Oneto, Querflöte (Master Orchester Klassik)
Klasse Isabelle Schnöller
18:00 Uhr
Ezequiel Brizuela, Querflöte (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Pirmin Grehl
20:00 Uhr
Fabian Tschopp, Querflöte (Master Performance Klassik)
Klasse Pirmin Grehl
Master-Abschlusskonzerte Klassik – Querflöte
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.16:00 Uhr
Cecilia Oneto, Querflöte (Master Orchester Klassik)
Klasse Isabelle Schnöller
18:00 Uhr
Ezequiel Brizuela, Querflöte (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Pirmin Grehl
20:00 Uhr
Fabian Tschopp, Querflöte (Master Performance Klassik)
Klasse Pirmin Grehl
Termin
Mo 15.6.2026, 16:00
Ort
Hochschule LuzernKonzertsaal Salquin
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Konzerte
| Kirchenmusik
Podium – Orgel
Konzert mit Studierenden der Klasse Frederick JamesTermin
Mo 15.6.2026, 16:30
Ort
LukaskircheMorgartenstr. 16
CH-6003 Luzern
Aufführungen
| Tanz
Dauer: ca. 1 Std.
Sprache: Englisch, wenig Sprache
Ljuzem Madiljin/Tjimur Dance Theatre: Ljuzem’s Walk
Taiwan Moves
„Ljuzem’s Walk“ ist eine Einladung an das Publikum, die Gründerin und künstlerische Leiterin der Tjimur Dance Company, Ljuzem Madiljin, auf einem rituellen Weg durch die Gartenstadt Hellerau zu begleiten. Barfüßig, in prachtvoller traditioneller Paiwan-Hochzeitskleidung, beschreitet Ljuzem Madiljin Wege in Hellerau, die die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft miteinander verbinden. Dabei wird sie – je nach Bedeutung der Orte – auf ihrem Pfad schweigend ein persönliches Ritual vollziehen. Auf diese Art und Weise tritt sie in eine spirituelle Interaktion mit dem Ort, den Menschen und der Zeit. Alle Zuschauer*innen sind eingeladen, diesen Lebensweg gemeinsam mit Ljuzem in meditativer Stimmung zu beschreiten.Dauer: ca. 1 Std.
Sprache: Englisch, wenig Sprache
Termin
Mo 15.6.2026, 17:00
Ort
HELLERAU - Europäisches Zentrum der KünsteGartenstadt Hellerau
Karl-Liebknecht-Str. 56
D-01109 Dresden
Konzerte
| Führung
Von Sternen zu Stars
Führung durch die Tonhalle
Wie wurde aus einem Planetarium zur Beobachtung des Sternenhimmels ein Konzerthaus? Welche Kunstwerke gibt es in der Tonhalle zu entdecken? Warum ist die Akustik im Konzertsaal heute so einzigartig und warum war das nicht immer so? Kirsten Bernheim, Anja Schaper, Sabine Echterhoff und Stefan Wego bieten regelmäßig Führungen durch die Tonhalle an, bei denen man in die spannende Geschichte des Gebäudes eintauchen, einen Blick hinter die Kulissen werfen und Anekdoten aus dem Konzertbetrieb erfahren kann. Die 60-minütige Tour führt quer durch das Haus, in die Backstagebereiche und bis auf die Bühne. Buchungen können über die Konzertkasse oder online auf tonhalle.de vorgenommen werden, gesonderte Termine für Gruppen von mind. 10 und maximal 20 Personen sind auf Anfrage verfügbar.Termin
Mo 15.6.2026, 17:15
Ort
Tonhalle DüsseldorfTreffpunkt: Rotunde/Foyer
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Konzerte
| Führung
Von Sternen zu Stars
Führung durch die Tonhalle
Wie wurde aus einem Planetarium zur Beobachtung des Sternenhimmels ein Konzerthaus? Welche Kunstwerke gibt es in der Tonhalle zu entdecken? Warum ist die Akustik im Konzertsaal heute so einzigartig und warum war das nicht immer so? Kirsten Bernheim, Anja Schaper, Sabine Echterhoff und Stefan Wego bieten regelmäßig Führungen durch die Tonhalle an, bei denen man in die spannende Geschichte des Gebäudes eintauchen, einen Blick hinter die Kulissen werfen und Anekdoten aus dem Konzertbetrieb erfahren kann. Die 60-minütige Tour führt quer durch das Haus, in die Backstagebereiche und bis auf die Bühne. Buchungen können über die Konzertkasse oder online auf tonhalle.de vorgenommen werden, gesonderte Termine für Gruppen von mind. 10 und maximal 20 Personen sind auf Anfrage verfügbar.Termin
Mo 15.6.2026, 17:45
Ort
Tonhalle DüsseldorfTreffpunkt: Rotunde/Foyer
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Ereignisse
| Oper
Susanne Kennedy & Markus Selg, Yi-Chen Lin
Richard Wagners letztes Werk führt mitten in die Gemeinschaft um den Heiligen Gral, die in einer tiefen Krise steckt. Die Gralsritter warten auf den „durch Mitleid wissenden Toren“, der sie erlösen soll – und erkennen ihn im jungen Parsifal. Weit über hundert Personen umfasst die Besetzung der großen und als „Bühnenweihfestspiel“ bezeichneten Komposition Wagners, das er selbst als heiligen Akt verstanden wissen wollte. Die deutsche Regisseurin Susanne Kennedy und der bildende Künstler Markus Selg transformieren diesen Wunsch in die Gegenwart und lassen das Publikum in eine Welt aus archaischen wie futuristischen Ästhetiken, religiösen Symbolen und KI-generierten Bildern eintauchen. Inspiriert von christlichen Motiven, Lehren des Buddhismus und Gedanken aus dem Hinduismus schaffen sie
Parsifal
Susanne Kennedy & Markus Selg, Yi-Chen Lin
von Richard Wagner
Richard Wagners letztes Werk führt mitten in die Gemeinschaft um den Heiligen Gral, die in einer tiefen Krise steckt. Die Gralsritter warten auf den „durch Mitleid wissenden Toren“, der sie erlösen soll – und erkennen ihn im jungen Parsifal. Weit über hundert Personen umfasst die Besetzung der großen und als „Bühnenweihfestspiel“ bezeichneten Komposition Wagners, das er selbst als heiligen Akt verstanden wissen wollte. Die deutsche Regisseurin Susanne Kennedy und der bildende Künstler Markus Selg transformieren diesen Wunsch in die Gegenwart und lassen das Publikum in eine Welt aus archaischen wie futuristischen Ästhetiken, religiösen Symbolen und KI-generierten Bildern eintauchen. Inspiriert von christlichen Motiven, Lehren des Buddhismus und Gedanken aus dem Hinduismus schaffen sie
Termin
Mo 15.6.2026, 18:00
Ort
Halle E im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1070 Wien
Konzerte
| Konzert
Leitung: Marcus Bosch
Violine: Leticia Moreno
Felix Mendelssohn Bartholdy: Konzert für Violine und Orchester e-Moll op. 64
Gustav Mahler: Symphonie Nr. 9 D-Dur (1908)
Nach dem Saisonauftakt mit Gustav Mahlers 7. beendet Chefdirigent Marcus Bosch die Reihe der Philharmonischen Konzerte mit der 9. Symphonie des Komponisten - und es heißt: Abschied nehmen. Entstanden in Toblach und New York, handelt es sich bei dieser groß dimensionierten Symphonie um das letzte vollendete Werk Mahlers. Der damalige New Yorker Chefdirigent blickt voller Wehmut zurück, nimmt Abschied und scheint mit seinen Visionen zu kapitulieren. Das Ergebnis war ein beeindruckendes und kühnes klangliches Gebäude, mit dem er mit allen zur Verfügung stehenden Mitteln eine Welt baut -
10. Philharmonisches Konzert: Abschied
Norddeutsche Philharmonie RostockLeitung: Marcus Bosch
Violine: Leticia Moreno
Felix Mendelssohn Bartholdy: Konzert für Violine und Orchester e-Moll op. 64
Gustav Mahler: Symphonie Nr. 9 D-Dur (1908)
Nach dem Saisonauftakt mit Gustav Mahlers 7. beendet Chefdirigent Marcus Bosch die Reihe der Philharmonischen Konzerte mit der 9. Symphonie des Komponisten - und es heißt: Abschied nehmen. Entstanden in Toblach und New York, handelt es sich bei dieser groß dimensionierten Symphonie um das letzte vollendete Werk Mahlers. Der damalige New Yorker Chefdirigent blickt voller Wehmut zurück, nimmt Abschied und scheint mit seinen Visionen zu kapitulieren. Das Ergebnis war ein beeindruckendes und kühnes klangliches Gebäude, mit dem er mit allen zur Verfügung stehenden Mitteln eine Welt baut -
Termin
Mo 15.6.2026, 18:00
Ort
Halle 207Hellingstraße 1
D-18057 Rostock
Aufführungen
| Konzert
Klavier: Vincenzo Scalera
Werke von Mozart, Rossini, François-Adrien Boieldieu, Ruperto Chapí, Amadeo Vives, Agustín Pérez Soriano, Ernesto Lecuona, Massenet, Gounod, Benjamin Godard und Verdi
Bevor er in der nächsten Spielzeit als Gounods Roméo auf der Bühne des Opernhauses Zürich stehen wird, ist Juan Diego Flórez nun mit einem seiner beliebten Soloprogramme zu erleben. Zusammen mit dem Pianisten Vincenzo Scalera präsentiert der weltweit gefeierte Tenor die ganze Bandbreite seines Repertoires. Die unvergleichliche Brillanz seiner Stimme stellt er im ersten Teil mit Mozart und Rossini unter Beweis, dramatisch und leidenschaftlich wird es im zweiten Teil mit Massenet, Verdi und ausgewählten Zarzuela-Romanzen.
Juan Diego Flórez: «Canzone d'Opera»
Tenor: Juan Diego FlórezKlavier: Vincenzo Scalera
Werke von Mozart, Rossini, François-Adrien Boieldieu, Ruperto Chapí, Amadeo Vives, Agustín Pérez Soriano, Ernesto Lecuona, Massenet, Gounod, Benjamin Godard und Verdi
Bevor er in der nächsten Spielzeit als Gounods Roméo auf der Bühne des Opernhauses Zürich stehen wird, ist Juan Diego Flórez nun mit einem seiner beliebten Soloprogramme zu erleben. Zusammen mit dem Pianisten Vincenzo Scalera präsentiert der weltweit gefeierte Tenor die ganze Bandbreite seines Repertoires. Die unvergleichliche Brillanz seiner Stimme stellt er im ersten Teil mit Mozart und Rossini unter Beweis, dramatisch und leidenschaftlich wird es im zweiten Teil mit Massenet, Verdi und ausgewählten Zarzuela-Romanzen.
Termin
Mo 15.6.2026, 19:00
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Aufführungen
| Oper
Text Lorenzo Da Ponte
Don Alfonso erklärt Guglielmo und Ferrando, es sei durchaus möglich, dass ihre Verlobten Dorabella und Fiordiligi untreu werden könnten – wie alle Frauen.
Eine Wette wird geschlossen, und Don Alfonso heuert Despina als Intrigenhelferin an, die Angestellte von Fiordiligi und Dorabella. In Verkleidung gelingt es den Männern schließlich, die Verlobte des jeweils anderen zu verführen. Nachdem Don Alfonso und Despina die Intrige aufgelöst haben, bleibt es den vier jungen Liebenden überlassen, mit den Konsequenzen aus der Geschichte umzugehen.
Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Barrie Kosky
Bühne & Kostüme: Gianluca Falaschi
Licht: Franck Evin
Sprache Italienisch
Eine Pause
Empfohlen ab 14 Jahren
Così fan tutte
Wolfgang Amadeus Mozart
Dramma giocoso in zwei AktenText Lorenzo Da Ponte
Don Alfonso erklärt Guglielmo und Ferrando, es sei durchaus möglich, dass ihre Verlobten Dorabella und Fiordiligi untreu werden könnten – wie alle Frauen.
Eine Wette wird geschlossen, und Don Alfonso heuert Despina als Intrigenhelferin an, die Angestellte von Fiordiligi und Dorabella. In Verkleidung gelingt es den Männern schließlich, die Verlobte des jeweils anderen zu verführen. Nachdem Don Alfonso und Despina die Intrige aufgelöst haben, bleibt es den vier jungen Liebenden überlassen, mit den Konsequenzen aus der Geschichte umzugehen.
Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Barrie Kosky
Bühne & Kostüme: Gianluca Falaschi
Licht: Franck Evin
Sprache Italienisch
Eine Pause
Empfohlen ab 14 Jahren
Termin
Mo 15.6.2026, 19:00
Ort
Wiener StaatsoperGroßer Saal
Opernring 2
A-1010 Wien
Ereignisse
| Konzert
Werke von Galuppi, Schubert, Brahms, Fanny Hensel und Pauline Viardot-Garcia
»The Landscape of Clara Schumann« entfaltet sich im Konzert als fein gezeichnetes musikalisches Panorama. Die Pianistin Heike-Angela Moser, Urururenkelin Clara Schumanns, widmet sich dem Erbe ihrer Vorfahrin nicht als Rückblick, sondern als lebendiger künstlerischer Dialog zwischen Herkunft und Gegenwart.
Werke von Galuppi, Schubert, Brahms, Fanny Hensel und Pauline Viardot-Garcia zeichnen das musikalische Umfeld Clara Schumanns nach und lassen historische Resonanzen hörbar werden. Auf einem historischen Broadwood-Hammerflügel entfaltet sich dabei eine warme, transparente Klangwelt – intim, differenziert und voller poetischer Tiefe.
In Kooperation mit der Schumann-Forsch
The Landscape of Clara Schumann
Heike-Angela Moser, HammerflügelWerke von Galuppi, Schubert, Brahms, Fanny Hensel und Pauline Viardot-Garcia
»The Landscape of Clara Schumann« entfaltet sich im Konzert als fein gezeichnetes musikalisches Panorama. Die Pianistin Heike-Angela Moser, Urururenkelin Clara Schumanns, widmet sich dem Erbe ihrer Vorfahrin nicht als Rückblick, sondern als lebendiger künstlerischer Dialog zwischen Herkunft und Gegenwart.
Werke von Galuppi, Schubert, Brahms, Fanny Hensel und Pauline Viardot-Garcia zeichnen das musikalische Umfeld Clara Schumanns nach und lassen historische Resonanzen hörbar werden. Auf einem historischen Broadwood-Hammerflügel entfaltet sich dabei eine warme, transparente Klangwelt – intim, differenziert und voller poetischer Tiefe.
In Kooperation mit der Schumann-Forsch
Termin
Mo 15.6.2026, 19:00
Ort
Palais WittgensteinBilker Str. 7
D-40213 Düsseldorf
Aufführungen
| Jugendtheater
Untergebracht in einem Bunker suchen die Bewohner:innen nach einer Konstante inmitten des völligen Zusammenbruchs.
Für manche ist dieser Ort ein Neuanfang, für andere ist er nichts weiter als ein in Beton umhüllter Stillstand. Und doch gewöhnen sich alle an das neue Leben.
Aber so, wie die Dinge erscheinen, stehen sie nicht.
Zwischen Routinen und Regeln beginnen sich Risse zu zeigen. Je länger man bleibt, desto deutlicher wird: Der Bunker ist Teil eines Systems, das mehr sieht, als es zeigt.
Es spielen:
Lotte Baltes, Alexandra Botko, Giulia Campanile, Emma-Louise Dannenberg, Matilda Fenner, Josepha Hansen, Kira Hinz, Holli Kandel, Rosi Kampwirth, Basile Lolo Koffivi, Jesse Levesen, Leyla Mahler, Philo Mogalle, Sienna P
Am Ende Beton.
BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026
Stell dir vor, die Welt ist untergegangen. Und du bist noch da.Untergebracht in einem Bunker suchen die Bewohner:innen nach einer Konstante inmitten des völligen Zusammenbruchs.
Für manche ist dieser Ort ein Neuanfang, für andere ist er nichts weiter als ein in Beton umhüllter Stillstand. Und doch gewöhnen sich alle an das neue Leben.
Aber so, wie die Dinge erscheinen, stehen sie nicht.
Zwischen Routinen und Regeln beginnen sich Risse zu zeigen. Je länger man bleibt, desto deutlicher wird: Der Bunker ist Teil eines Systems, das mehr sieht, als es zeigt.
Es spielen:
Lotte Baltes, Alexandra Botko, Giulia Campanile, Emma-Louise Dannenberg, Matilda Fenner, Josepha Hansen, Kira Hinz, Holli Kandel, Rosi Kampwirth, Basile Lolo Koffivi, Jesse Levesen, Leyla Mahler, Philo Mogalle, Sienna P
Termin
Mo 15.6.2026, 19:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausMalerSaal
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Konzerte
| Liederabend
Pavel Nebolsin, Klavier
Guests:
Elena Maximova, Mezzosopran
Kurt Mitterfellner, Violine
Œuvres de compositeurs allemands, français et russes
Von Die Welt als «Primadonna des 21. Jahrhunderts» gefeiert, Anna Netrebko hat eine magnetische Bühnenpräsenz und eine Stimme, die man sofort an ihrer Wärme, Kraft und Ausdrucksstärke erkennt. Von großen Opern bis hin zu intimeren Liedern verleiht sie jeder ihrer Interpretationen Tiefe und einen theatralen Charakter. Verpassen Sie also nicht ihre Rückkehr in die Philharmonie mit einem Programm, das aus den reichen Traditionen der deutschen, französischen und russischen Musik schöpft. Denn eines ist sicher: Wenn Netrebko auf der Bühne steht, ist es ein echtes Highlight.
Dauer: 100’ inklusive Pause
Für die
Anna Netrebko
Anna Netrebko, SopranPavel Nebolsin, Klavier
Guests:
Elena Maximova, Mezzosopran
Kurt Mitterfellner, Violine
Œuvres de compositeurs allemands, français et russes
Von Die Welt als «Primadonna des 21. Jahrhunderts» gefeiert, Anna Netrebko hat eine magnetische Bühnenpräsenz und eine Stimme, die man sofort an ihrer Wärme, Kraft und Ausdrucksstärke erkennt. Von großen Opern bis hin zu intimeren Liedern verleiht sie jeder ihrer Interpretationen Tiefe und einen theatralen Charakter. Verpassen Sie also nicht ihre Rückkehr in die Philharmonie mit einem Programm, das aus den reichen Traditionen der deutschen, französischen und russischen Musik schöpft. Denn eines ist sicher: Wenn Netrebko auf der Bühne steht, ist es ein echtes Highlight.
Dauer: 100’ inklusive Pause
Für die
Termin
Mo 15.6.2026, 19:30
Ort
Philharmonie LuxembourgGrand Auditorium
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Ereignisse
| Gespräch
Vegane Ikonen wie Niko Rittauer geben das Label auf – gleichzeitig explodiert das Angebot im Supermarkt. Ist Veganismus heute Mainstream oder schon passé? Der STANDARD-Podcast "Besser leben" blickt nach vorn und bespricht live, wohin die Reise geht.
"Besser leben" Live Podcast
Ist Veganismus tot?
Host: Franziska Zoidl & Martin SchauhuberVegane Ikonen wie Niko Rittauer geben das Label auf – gleichzeitig explodiert das Angebot im Supermarkt. Ist Veganismus heute Mainstream oder schon passé? Der STANDARD-Podcast "Besser leben" blickt nach vorn und bespricht live, wohin die Reise geht.
Termin
Mo 15.6.2026, 19:30
Ort
Theater im ParkPrinz-Eugen-Straße 26
A-1030 Wien
Aufführungen
| Konzert
Nach einer ca. halbstündigen Eröffnung der Sessionband, sind alle Gäste zum mitmusizieren eingeladen.
www.renebornstein.de
E I N T R I T T F R E I
S P E N D E N M Ö G L I C H
(Die SePiJa - Jazzsession wird gefördert durch das Stadtbezirksamt Pieschen in Dresden)
SEPIJA - JAZZSESSION IN PIESCHEN
Der Pieschner Kontrabassist René Bornstein lädt zur Jazzsession ein. Alle Instrumentalist*innen herzlich willkommen!Nach einer ca. halbstündigen Eröffnung der Sessionband, sind alle Gäste zum mitmusizieren eingeladen.
www.renebornstein.de
E I N T R I T T F R E I
S P E N D E N M Ö G L I C H
(Die SePiJa - Jazzsession wird gefördert durch das Stadtbezirksamt Pieschen in Dresden)
Termin
Mo 15.6.2026, 19:30
Ort
Kulturhafen DresdenLeisniger Str. 53
D-01127 Dresden
Konzerte
| Konzert
Alexander Gadjiev, Klavier
David Reiland, Dirigent
Jean Sibelius: Tapiola / Tondichtung für großes Orchester op. 112
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Igor Strawinsky: Der Feuervogel. Symphonische Suite (Fassung von 1945)
Der Elefant im Raum heißt Peter Tschaikowsky. Zwar steht sein Name heute nicht auf dem Programm, doch alle Komponisten des Abends sind auf faszinierende Weise mit ihm verbunden: Schumanns tief romantisches Klavierkonzert in a-Moll hätte Tschaikowsky selbst am liebsten täglich gehört. Jean Sibelius wiederum bewunderte den russischen Meister zutiefst – viele musikalische Ideen seiner geheimnisvollen Wald-Symphonie »Tapiola« erinnern an Tschaikowsky, andere weisen weit über ihn hinaus. Igor Strawinsky schließl
Strawinsky - Der Feuervogel
Düsseldorfer SymphonikerAlexander Gadjiev, Klavier
David Reiland, Dirigent
Jean Sibelius: Tapiola / Tondichtung für großes Orchester op. 112
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Igor Strawinsky: Der Feuervogel. Symphonische Suite (Fassung von 1945)
Der Elefant im Raum heißt Peter Tschaikowsky. Zwar steht sein Name heute nicht auf dem Programm, doch alle Komponisten des Abends sind auf faszinierende Weise mit ihm verbunden: Schumanns tief romantisches Klavierkonzert in a-Moll hätte Tschaikowsky selbst am liebsten täglich gehört. Jean Sibelius wiederum bewunderte den russischen Meister zutiefst – viele musikalische Ideen seiner geheimnisvollen Wald-Symphonie »Tapiola« erinnern an Tschaikowsky, andere weisen weit über ihn hinaus. Igor Strawinsky schließl
Termin
Mo 15.6.2026, 20:00
Ort
Tonhalle DüsseldorfMendelssohn-Saal
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Ereignisse
| Theater
Dora or who's going to stitch the vests
Doroteja Antić, genannt Dora, und die junge Theatermacherin Andreja Kargačin sind seit Kindheitstagen Freundinnen. Nun lebt die eine im Exil und die andere weiß nicht, was sie nach der Premiere dieses Stücks in Belgrad erwartet. Im November 2024 begannen in Serbien die Studierendenproteste. Auslöser war der Einsturz des neu renovierten Bahnhofsvordachs in Novi Sad am 1. November 2024, bei dem 16 Menschen ums Leben kamen; die fahrlässige, überteuerte Renovierung ist Teil einer Serie von Korruptionsskandalen der regierenden Serbischen Fortschrittspartei. Seit 2024 haben sich die Proteste zu einer breiten zivilgesellschaftlichen Bewegung entwickelt. Die Reaktion der Regierung: Verhaftungen und Bezichtigungen des Terrorismus. DORA or Who’s Going To Stitch the Vests basiert auf
DORA ILI KO ĆE DA PROŠIVA PRSLUKE?
Dora or who's going to stitch the vests
Andreja Kargačin
Doroteja Antić, genannt Dora, und die junge Theatermacherin Andreja Kargačin sind seit Kindheitstagen Freundinnen. Nun lebt die eine im Exil und die andere weiß nicht, was sie nach der Premiere dieses Stücks in Belgrad erwartet. Im November 2024 begannen in Serbien die Studierendenproteste. Auslöser war der Einsturz des neu renovierten Bahnhofsvordachs in Novi Sad am 1. November 2024, bei dem 16 Menschen ums Leben kamen; die fahrlässige, überteuerte Renovierung ist Teil einer Serie von Korruptionsskandalen der regierenden Serbischen Fortschrittspartei. Seit 2024 haben sich die Proteste zu einer breiten zivilgesellschaftlichen Bewegung entwickelt. Die Reaktion der Regierung: Verhaftungen und Bezichtigungen des Terrorismus. DORA or Who’s Going To Stitch the Vests basiert auf
Termin
Mo 15.6.2026, 20:00
Ort
Theater Nestroyhof HamakomNestroyplatz 1
A-1020 Wien
Aufführungen
| Lesung
Begleitet wird er von Joachim Franz Büchner.
Wer das verpasst- war nicht dabei.
Rocko Schamoni ist Autor, Entertai
Rocko Schamoni
40 Jahre Rocko Schamoni, the King is here to stay.
1985 gab Rocko Schamoni die ersten Konzerte im Vorprogramm der Goldenen Zitronen, damals noch unter seinem Frühpseudonym "Roddy Dangerblood". 1986 begleitete er die Toten Hosen auf Tournee, ab jetzt als "King Rocko Schamoni". Seitdem hat er weit über 1000 Auftritte hinter sich gebracht, mit seiner eigenen Band "Little Machine", mit "Studio Braun" und "Fraktus" über 20 Longplayer veröffentlicht, 10 Bücher geschrieben, 10 Theaterstücke produziert, den Golden Pudel Club gegründet und diverse weitere Projekte begleitet. Eine Quersumme seines musikalischen und literarischen Schaffens wird der "King"-wie ihn nahe Freunde nennen dürfen, auf dieser Jubiläumstour zum Besten geben.Begleitet wird er von Joachim Franz Büchner.
Wer das verpasst- war nicht dabei.
Rocko Schamoni ist Autor, Entertai
Termin
Mo 15.6.2026, 20:00
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 1
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Ereignisse
| Konzert
Alexander Gadjiev, Klavier
David Reiland, Dirigent
Jean Sibelius: Tapiola / Tondichtung für großes Orchester op. 112
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Igor Strawinsky: Der Feuervogel. Symphonische Suite (Fassung von 1945)
Der Elefant im Raum heißt Peter Tschaikowsky. Zwar steht sein Name heute nicht auf dem Programm, doch alle Komponisten des Abends sind auf faszinierende Weise mit ihm verbunden: Schumanns tief romantisches Klavierkonzert in a-Moll hätte Tschaikowsky selbst am liebsten täglich gehört. Jean Sibelius wiederum bewunderte den russischen Meister zutiefst – viele musikalische Ideen seiner geheimnisvollen Wald-Symphonie »Tapiola« erinnern an Tschaikowsky, andere weisen weit über ihn hinaus. Igor Strawinsky schließl
Strawinsky - Der Feuervogel
David Reiland und Alexander Gadjiev
Düsseldorfer SymphonikerAlexander Gadjiev, Klavier
David Reiland, Dirigent
Jean Sibelius: Tapiola / Tondichtung für großes Orchester op. 112
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Igor Strawinsky: Der Feuervogel. Symphonische Suite (Fassung von 1945)
Der Elefant im Raum heißt Peter Tschaikowsky. Zwar steht sein Name heute nicht auf dem Programm, doch alle Komponisten des Abends sind auf faszinierende Weise mit ihm verbunden: Schumanns tief romantisches Klavierkonzert in a-Moll hätte Tschaikowsky selbst am liebsten täglich gehört. Jean Sibelius wiederum bewunderte den russischen Meister zutiefst – viele musikalische Ideen seiner geheimnisvollen Wald-Symphonie »Tapiola« erinnern an Tschaikowsky, andere weisen weit über ihn hinaus. Igor Strawinsky schließl
Termin
Mo 15.6.2026, 20:00
Ort
Tonhalle DüsseldorfMendelssohn-Saal
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Konzerte
| Konzert
Berliner Barock Solisten
André Previn: Konzert für Violine und Orchester Nr. 2
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert für Violine und Orchester B-Dur KV 207
Aftab Darvishi: Likoo für Violine solo
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert für Violine und Orchester A-Dur KV 219
Humanitäre Hilfsprojekte sind seit Langem Markenzeichen und Herzensanliegen von Stargeigerin Anne-Sophie Mutter. Mit besonderen Herzenswerken unterstützt sie im Rahmen dieses Benefizkonzerts die Welthungerhilfe mit ihrem Projekt »Nutrition Smart CommUNITY«, das den Menschen Hilfe zur Selbsthilfe leistet: »Weltweit leiden noch immer 673 Millionen Menschen an chronischem Hunger«, so die Künstlerin, »doch wir haben das Wissen und die Werkzeuge, um nachhaltige Veränderungen zu be
Anne-Sophie Mutter / Berliner Barock Solisten
Benefizkonzert für die Welthungerhilfe
Anne-Sophie Mutter, Violine und LeitungBerliner Barock Solisten
André Previn: Konzert für Violine und Orchester Nr. 2
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert für Violine und Orchester B-Dur KV 207
Aftab Darvishi: Likoo für Violine solo
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert für Violine und Orchester A-Dur KV 219
Humanitäre Hilfsprojekte sind seit Langem Markenzeichen und Herzensanliegen von Stargeigerin Anne-Sophie Mutter. Mit besonderen Herzenswerken unterstützt sie im Rahmen dieses Benefizkonzerts die Welthungerhilfe mit ihrem Projekt »Nutrition Smart CommUNITY«, das den Menschen Hilfe zur Selbsthilfe leistet: »Weltweit leiden noch immer 673 Millionen Menschen an chronischem Hunger«, so die Künstlerin, »doch wir haben das Wissen und die Werkzeuge, um nachhaltige Veränderungen zu be
Termin
Mo 15.6.2026, 20:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Aufführungen
| Schauspiel
Inszenierung: Michael Schiemer
Mit Josepha Yen
Every Brillant Thing
Duncan Macmillan / In englischer Sprache / Ab 13
In Duncan Macmillans Stück EVERY BRILLIANT THING wird die Frage aufgeworfen, welche Auswirkungen die Depression einer Mutter auf das Leben ihrer Tochter hat und wie diese mit der Situation umgehen kann. Eine mögliche Antwort auf diese Frage gibt das Stück selbst: EVERY BRILLIANT THING. Die Tochter beginnt, eine Liste zu schreiben, auf der sie all die Dinge aufzählt, die das Leben lebenswert machen. Diese stetig wachsende Sammlung stellt sie immer wieder ihrer Mutter vor, in der Hoffnung, dass sie ihr hilft, den Wert des Lebens trotz ihrer Depression wiederzuentdecken.Inszenierung: Michael Schiemer
Mit Josepha Yen
Termin
Di 16.6.2026, 9:00
Ort
auswärts
Familie+Kinder
| Kindertheater
An der Arche um acht
Ulrich Hub / 7+
Drei Pinguine langweilen sich im ewigen Eis – nichts passiert. Da kommt eine Taube vorbei und kündigt überraschend die Sintflut an. Pinguine sind bekannt dafür, gemeinsam selbst den schwierigsten Herausforderungen zu trotzen. Kein Wunder, dass sie sich nicht einfach ihrem Schicksal ergeben, als die Taube ihnen berichtet, dass nur zwei Pinguine eingeladen sind. Sie möchten zu dritt auf die Arche. Kurzerhand entscheiden sie, einen Pinguin als blinden Passagier mit an Bord zu schmuggeln. Das Abenteuer beginnt. Die Ereignisse überschlagen sich, aber trotz allem bleibt immer noch genug Zeit, um über die großen Fragen ihres Lebens zu diskutieren. Eine humorvolle Geschichte mit vier schrägen Vögeln zwischen Arche Noah, sozialer Verantwortung und der Frage nach Gott.Termin
Di 16.6.2026, 10:00
Ort
Theater MünsterStudio
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Aufführungen
| Kindertheater
Milan Gather inszeniert dieses herrlich absurde Stück mit viel Humor und Empathie. Dabei nimmt er die beiden Herren genau unter die Lupe und
Haus Blaues Wunder
von Ingeborg von Zadow / JTK 8+
Ein Häuschen am Meer! Was für ein wunderbarer Gedanke, darin zu wohnen. Allerdings haben sich Herr Goldbeutel und Herr Pfefferkorn dieses Erlebnis irgendwie anders vorgestellt. Beide haben einen Kaufvertrag für dasselbe Haus unterschrieben und bezahlt. Und stehen sich jetzt unverhofft genau dort gegenüber. Während Herr Pfefferkorn in Begleitung eines Eichhörnchens namens Badesalz mit nur einem Koffer einzieht, verbarrikadiert sich Herr Goldbeutel hinter einer Unmenge Möbel. Die Probleme sind vorprogrammiert. Wer braucht wie viel Platz? Wem gehört nun das Haus? Ist so ein friedliches Zusammenleben überhaupt denkbar? Und: Wo ist eigentlich das Meer?Milan Gather inszeniert dieses herrlich absurde Stück mit viel Humor und Empathie. Dabei nimmt er die beiden Herren genau unter die Lupe und
Termin
Di 16.6.2026, 10:00
Ort
WerkstattInselgasse 2-6
D-78462 Konstanz
Ereignisse
| Familientheater
Die berühmteste Holzpuppe der Welt erwacht zum Leben: Pinocchio! Voller Neugier, Abenteuerlust und manchmal auch ziemlich ungestüm macht er sich auf den Weg, die Welt zu entdecken. Dabei gerät er in aufregende, lustige, aber auch gefährliche Situationen – und muss lernen, was Freundschaft, Mut und Ehrlichkeit wirklich bedeuten.
Die Autorinnen Sarah Speiser und Jennifer Traum erzählen die klassische Geschichte frisch, humorvoll und berührend für Kinder und Erwachsene gleichermaßen. Die eigens komponierte Live-Musik von Ferdinand von Seebach macht die Abenteuer von Pinocchio zu einem mitreißenden Erlebnis voller Fantasie und Emotion.
Vor der einzigartigen Kulisse der Stiftskirche entsteht ein buntes, poetisches Open-Air-Theater für die ganze Familie – voller Mag
Pinocchio
Kinder- und Familienstück von Sarah Speiser und Jennifer Traum mit Live-Musik von Ferdinand von Seebach
Premiere: 14.6.2026Die berühmteste Holzpuppe der Welt erwacht zum Leben: Pinocchio! Voller Neugier, Abenteuerlust und manchmal auch ziemlich ungestüm macht er sich auf den Weg, die Welt zu entdecken. Dabei gerät er in aufregende, lustige, aber auch gefährliche Situationen – und muss lernen, was Freundschaft, Mut und Ehrlichkeit wirklich bedeuten.
Die Autorinnen Sarah Speiser und Jennifer Traum erzählen die klassische Geschichte frisch, humorvoll und berührend für Kinder und Erwachsene gleichermaßen. Die eigens komponierte Live-Musik von Ferdinand von Seebach macht die Abenteuer von Pinocchio zu einem mitreißenden Erlebnis voller Fantasie und Emotion.
Vor der einzigartigen Kulisse der Stiftskirche entsteht ein buntes, poetisches Open-Air-Theater für die ganze Familie – voller Mag
Termin
Di 16.6.2026, 10:00
Ort
FestspielbühneStiftsfreiheit 13
D-37581 Bad Gandersheim
Ereignisse
| Kindertheater
Nach Otfried Preußler
Premiere: 9. Mai 2026
Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.
Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?
Die kleine Hexe
Nach Otfried Preußler
Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren
Premiere: 9. Mai 2026Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.
Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?
Termin
Di 16.6.2026, 10:15
Ort
KreuzgangMarktplatz 2
D-91555 Feuchtwangen
Aufführungen
| Jugendtheater
Untergebracht in einem Bunker suchen die Bewohner:innen nach einer Konstante inmitten des völligen Zusammenbruchs.
Für manche ist dieser Ort ein Neuanfang, für andere ist er nichts weiter als ein in Beton umhüllter Stillstand. Und doch gewöhnen sich alle an das neue Leben.
Aber so, wie die Dinge erscheinen, stehen sie nicht.
Zwischen Routinen und Regeln beginnen sich Risse zu zeigen. Je länger man bleibt, desto deutlicher wird: Der Bunker ist Teil eines Systems, das mehr sieht, als es zeigt.
Es spielen:
Lotte Baltes, Alexandra Botko, Giulia Campanile, Emma-Louise Dannenberg, Matilda Fenner, Josepha Hansen, Kira Hinz, Holli Kandel, Rosi Kampwirth, Basile Lolo Koffivi, Jesse Levesen, Leyla Mahler, Philo Mogalle, Sienna P
Am Ende Beton.
BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026
Stell dir vor, die Welt ist untergegangen. Und du bist noch da.Untergebracht in einem Bunker suchen die Bewohner:innen nach einer Konstante inmitten des völligen Zusammenbruchs.
Für manche ist dieser Ort ein Neuanfang, für andere ist er nichts weiter als ein in Beton umhüllter Stillstand. Und doch gewöhnen sich alle an das neue Leben.
Aber so, wie die Dinge erscheinen, stehen sie nicht.
Zwischen Routinen und Regeln beginnen sich Risse zu zeigen. Je länger man bleibt, desto deutlicher wird: Der Bunker ist Teil eines Systems, das mehr sieht, als es zeigt.
Es spielen:
Lotte Baltes, Alexandra Botko, Giulia Campanile, Emma-Louise Dannenberg, Matilda Fenner, Josepha Hansen, Kira Hinz, Holli Kandel, Rosi Kampwirth, Basile Lolo Koffivi, Jesse Levesen, Leyla Mahler, Philo Mogalle, Sienna P
Termin
Di 16.6.2026, 11:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausMalerSaal
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Konzerte
| Klassik
14:00 Uhr
Gian-Andri Stahl, Oboe (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Andrea Bischoff
16:00 Uhr
Sergey Khodyrev, Oboe (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Ivan Podyomov
18:00 Uhr
Rubén Gómez Fernández, Oboe (Master Performance Klassik)
Klasse Ivan Podyomov
20:00 Uhr
Daria Occhini, Jodel (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Nadja Räss
Master-Abschlusskonzerte Klassik – Oboe und Jodel
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.14:00 Uhr
Gian-Andri Stahl, Oboe (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Andrea Bischoff
16:00 Uhr
Sergey Khodyrev, Oboe (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Ivan Podyomov
18:00 Uhr
Rubén Gómez Fernández, Oboe (Master Performance Klassik)
Klasse Ivan Podyomov
20:00 Uhr
Daria Occhini, Jodel (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Nadja Räss
Termin
Di 16.6.2026, 14:00
Ort
Hochschule LuzernKonzertsaal Salquin
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Aufführungen
| Kindertheater
Das Ensemble widmet sich in dieser Spielzeit märchenhaften Motiven und erfindet sie neu. In einem gemeinsamen Probenprozess sind Szenen voller Fantasie, Humor und Spannung entstanden. Mit Schattentheater, chorischen Elementen und viel Bewegung entwickelt sich eine eigene Geschichte über Großherzigkeit, Mut und kleinen Verliebtheiten.
(Wenn) die Erde bebt …
Volkstheater-Kinder-Club / Ab 6 Jahren
Im Königreich wackeln die Wände und die Gläser klirren: Tief in den Bergen ist ein Riese erwacht. Die besorgte Königin ruft nach mutigen Freiwilligen, die den Riesen besänftigen sollen. Doch wer wagt es, ihm wirklich zu begegnen?Das Ensemble widmet sich in dieser Spielzeit märchenhaften Motiven und erfindet sie neu. In einem gemeinsamen Probenprozess sind Szenen voller Fantasie, Humor und Spannung entstanden. Mit Schattentheater, chorischen Elementen und viel Bewegung entwickelt sich eine eigene Geschichte über Großherzigkeit, Mut und kleinen Verliebtheiten.
Termin
Di 16.6.2026, 17:30
Ort
Volkstheater RostockDoberaner Straße 134
D-18057 Rostock
Konzerte
| Vorlesung
MusicTalks – Cathy van Eck, Bern
Öffentliche Vorlesung/Referat
In der Reihe «MusicTalks» kommen Expertinnen und Experten zu Wort. Mit Vorträgen und in Gesprächen regen sie zum Nachdenken über Musik an, eröffnen neue Hörperspektiven oder zeigen Hintergründe zu musikalischen Ereignissen auf, die das Erleben von Musik noch intensiver gestalten können.Termin
Di 16.6.2026, 18:00
Ort
Hochschule LuzernHörRaum (3. OG)
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Aufführungen
| Performance
Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.
Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
NEW HAMBURG: Veddelogie To Go
performatives Live-Audio Format von JAJAJA
Uraufführung: 10.6.2026Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.
Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
Termin
Di 16.6.2026, 18:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausTreffpunkt: S-Bahnhof Elbbrücken
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Ereignisse
| Führung
In Kooperation mit dem Heinrich-Heine-Institut
Führung durch das Schumann-Haus
Exklusive Führung durch ein modernes MusikmuseumIn Kooperation mit dem Heinrich-Heine-Institut
Termin
Di 16.6.2026, 18:30
Ort
Schumann-HausBilker Straße 15
D-40213 Düsseldorf
Literatur+Sprache
| Vortrag
In Salzburg treffen seit vielen Jahren in einem sich laufend wandelnden Kooperationsprojekt am „Bloomsday“ Literatur und Neue Musik aufeinander. Heuer liest der österreichische Autor und Joyce-Kenner Kurt Palm aus seinem Buch „Der Brechreiz eines Hottentotten. Ein James-Joyce-Alphabet von Aal bis Zahl“ (Löcker Verlag, 2003). Dazu sind Kompositionen von Klaus Ager, Amr Okba und Agustin Castilla-Avila zu hören – uraufgeführt vom Gunnar Berg Ensemble Salzburg. Moderation
James Joyce, Kurt Palm: Bloomsday 2026
Seit den 1950er Jahren findet am 16. Juni der BLOOMSDAY statt, ein Gedenktag, der sich auf die Hauptfigur des Romans „Ulysses“ (er spielt an einem einzigen Tag, dem 16. Juni 1904) von James Joyce bezieht – in Dublin im Status eines Feiertags und weltweit der einzige Tag, der einem Buch und seinem (Anti)Helden gewidmet ist.In Salzburg treffen seit vielen Jahren in einem sich laufend wandelnden Kooperationsprojekt am „Bloomsday“ Literatur und Neue Musik aufeinander. Heuer liest der österreichische Autor und Joyce-Kenner Kurt Palm aus seinem Buch „Der Brechreiz eines Hottentotten. Ein James-Joyce-Alphabet von Aal bis Zahl“ (Löcker Verlag, 2003). Dazu sind Kompositionen von Klaus Ager, Amr Okba und Agustin Castilla-Avila zu hören – uraufgeführt vom Gunnar Berg Ensemble Salzburg. Moderation
Termin
Di 16.6.2026, 19:00
Ort
Universität MozarteumKleines Studio
Mirabellplatz 1
A-5020 Salzburg
Aufführungen
| Kurs
dienstags, 19.00 - 21.00 Uhr, Eintritt frei
Probebühne Kreuzstrasse, Kreuzstrasse 5 im UG
Achtung!
Open space stimme findet nur an den Terminen statt, die online im Kalendarium aufgeschaltet sind! Wir empfehlen, immer kurz nachzuschauen, denn bei kurzfristiger Absage einer S
open space stimme
Dieses Angebot richtet sich an alle, die schon immer einmal mit Spass und ohne Leistungsdruck die eigene Stimme entdecken, die schauspielerischen Fähigkeiten erproben und sich auf neue Pfade begeben wollten. Wir experimentieren mit der Stimme und machen lustvolle Seitensprünge in verschiedene Musikepochen und Genres. Schauspielerisch improvisieren wir, entwickeln kleine Szenen und beleuchten die Komik und Tragik menschlicher Beziehungen. Wir besuchen Proben am Opernhaus oder gehen gemeinsam in eine Vorstellung.dienstags, 19.00 - 21.00 Uhr, Eintritt frei
Probebühne Kreuzstrasse, Kreuzstrasse 5 im UG
Achtung!
Open space stimme findet nur an den Terminen statt, die online im Kalendarium aufgeschaltet sind! Wir empfehlen, immer kurz nachzuschauen, denn bei kurzfristiger Absage einer S
Termin
Di 16.6.2026, 19:00
Ort
Opernhaus ZürichTreffpunkt Billettkasse
Sechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Aufführungen
| Oper
Text Ian Burton & Alexander Raskatov
nach George Orwell
Das Publikum erwartet eine Oper nach Orwells Klassiker der Dystopie über einen scheiternden Befreiungskampf.
Auf einem verwahrlosten Bauernhof revoltieren die Tiere gegen ihren tyrannischen Besitzer. Nach einiger Zeit müssen sie sich jedoch unter das Joch eines neuen Führers aus ihren eigenen Reihen beugen.
Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Damiano Michieletto
Bühne: Paolo Fantin
Kostüme: Klaus Bruns
Choreografie: Thomas Wilhelm
Licht: Alessandro Carletti
Dramaturgie: Wout van Tongeren, Luc Joosten
Sprache Englisch
Altersempfehlung 14 +
Werkeinführung: 30 Minuten vor der Vorstellung im Gustav Mahler-Saal
Animal Farm
Alexander Raskatov
Oper in zwei Akten, neun Szenen & einem EpilogText Ian Burton & Alexander Raskatov
nach George Orwell
Das Publikum erwartet eine Oper nach Orwells Klassiker der Dystopie über einen scheiternden Befreiungskampf.
Auf einem verwahrlosten Bauernhof revoltieren die Tiere gegen ihren tyrannischen Besitzer. Nach einiger Zeit müssen sie sich jedoch unter das Joch eines neuen Führers aus ihren eigenen Reihen beugen.
Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Damiano Michieletto
Bühne: Paolo Fantin
Kostüme: Klaus Bruns
Choreografie: Thomas Wilhelm
Licht: Alessandro Carletti
Dramaturgie: Wout van Tongeren, Luc Joosten
Sprache Englisch
Altersempfehlung 14 +
Werkeinführung: 30 Minuten vor der Vorstellung im Gustav Mahler-Saal
Termin
Di 16.6.2026, 19:00
Ort
Wiener StaatsoperGroßer Saal
Opernring 2
A-1010 Wien
Ereignisse
| Konzert
Wolfgang Amadeus Mozart: Klaviertrio B-Dur K 254 »Divertimento«
Pierre Jalbert: Jupiter Eternal
Gustav Holst: Jupiter aus »Die Planeten« (arr. Geor Oyen)
Robert Schumann: Klaviertrio Nr. 2 F-Dur op. 80
Gustav Holsts 1914 entstandene Suite "Die Planeten" gilt als „Heavy Metal“ des Konzertsaals – klanggewaltig und visionär, stilbildend bis nach Hollywood; selbst Black Sabbath nahm 1970 Bezug darauf. In der Version des Morgenstern-Trios verbinden sich symphonische Wucht und kammermusikalische Transparenz. Das Trio ergänzt für seine Programme jeden der Planeten durch ein neues Auftragswerk. Beim Schumannfest 2026 steht Jupiter im Mittelpunkt: Neben Holsts Satz erklingt eine Uraufführung von Pierre Jalbert, flankiert von Mozarts Divertimento KV 254 und Schumanns Klavi
Morgenstern Trio
Jupiter
Morgenstern TrioWolfgang Amadeus Mozart: Klaviertrio B-Dur K 254 »Divertimento«
Pierre Jalbert: Jupiter Eternal
Gustav Holst: Jupiter aus »Die Planeten« (arr. Geor Oyen)
Robert Schumann: Klaviertrio Nr. 2 F-Dur op. 80
Gustav Holsts 1914 entstandene Suite "Die Planeten" gilt als „Heavy Metal“ des Konzertsaals – klanggewaltig und visionär, stilbildend bis nach Hollywood; selbst Black Sabbath nahm 1970 Bezug darauf. In der Version des Morgenstern-Trios verbinden sich symphonische Wucht und kammermusikalische Transparenz. Das Trio ergänzt für seine Programme jeden der Planeten durch ein neues Auftragswerk. Beim Schumannfest 2026 steht Jupiter im Mittelpunkt: Neben Holsts Satz erklingt eine Uraufführung von Pierre Jalbert, flankiert von Mozarts Divertimento KV 254 und Schumanns Klavi
Termin
Di 16.6.2026, 19:00
Ort
Palais WittgensteinBilker Str. 7
D-40213 Düsseldorf
Aufführungen
| Schauspiel
„Ich weiß, du hast Angst. Habe ich auch. Aber es wird nicht allzu nass. Ehrlich.“
Drei Personen, drei Räume, drei Lebensläufe. Rebecca, Anna und Sam wollen ihre Situation verändern, sich aus dem Strudel der Einsamkeit, Angst und Verzweiflung befreien. Sie sprechen mit sich über sich selbst, über Gedanken, Sorgen und Schwierigkeiten. Gleichzeitig scheint es so, als würden sie dabei einander antworten, auf die jeweils andere Person eingehen, miteinander in die Diskussion kommen. Obwohl alle erstmal für sich bleiben. Auf kunstvolle Weise verwebt die schottische Autorin Stef Smith die drei inneren Monologe zu einem Gespräch miteinander. Die drei begegnen sich zufällig, zunächst vorsichtig, skeptisch und distanziert. Später mit Ehrlichkeit, Zuneigung und Empathie. Das
Drosseln
von Stef Smith / Deutsch von Valerie Melichar
Premiere: 7.6.2026„Ich weiß, du hast Angst. Habe ich auch. Aber es wird nicht allzu nass. Ehrlich.“
Drei Personen, drei Räume, drei Lebensläufe. Rebecca, Anna und Sam wollen ihre Situation verändern, sich aus dem Strudel der Einsamkeit, Angst und Verzweiflung befreien. Sie sprechen mit sich über sich selbst, über Gedanken, Sorgen und Schwierigkeiten. Gleichzeitig scheint es so, als würden sie dabei einander antworten, auf die jeweils andere Person eingehen, miteinander in die Diskussion kommen. Obwohl alle erstmal für sich bleiben. Auf kunstvolle Weise verwebt die schottische Autorin Stef Smith die drei inneren Monologe zu einem Gespräch miteinander. Die drei begegnen sich zufällig, zunächst vorsichtig, skeptisch und distanziert. Später mit Ehrlichkeit, Zuneigung und Empathie. Das
Termin
Di 16.6.2026, 19:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausRangFoyer
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Aufführungen
| Oper
Libretto von Emmanuel Schikaneder
Eine Geschichte des Erwachsenwerdens und der Liebe: Tamino soll im Auftrag der Königin der Nacht deren Tochter Pamina, die von Sarastro festgehalten wird, retten. Unfreiwillig wird der Vogelfänger Papageno mit auf Taminos Reise geschickt, auf der sich die Zuordnungen von Gut und Böse, Weisheit und Unvernunft immer wieder neu zurechtrücken. Nach zahlreichen Prüfungen finden Tamino und Pamina ihren Platz in der Welt – als Erwachsene und als Liebende. Wir zeigen die legendäre Zauberflöte der Komischen Oper Berlin, die Regisseur Barrie Kosky mit dem Theater-Videokunst-Kollektiv „1927“ in einer staunen machenden Video-Animationswelt für die ganze Familie inszeniert hat, nun erstmals auch in Stuttgart in der ursprünglichen Version
Die Zauberflöte
von Wolfgang Amadeus Mozart
Große Oper in zwei AufzügenLibretto von Emmanuel Schikaneder
Eine Geschichte des Erwachsenwerdens und der Liebe: Tamino soll im Auftrag der Königin der Nacht deren Tochter Pamina, die von Sarastro festgehalten wird, retten. Unfreiwillig wird der Vogelfänger Papageno mit auf Taminos Reise geschickt, auf der sich die Zuordnungen von Gut und Böse, Weisheit und Unvernunft immer wieder neu zurechtrücken. Nach zahlreichen Prüfungen finden Tamino und Pamina ihren Platz in der Welt – als Erwachsene und als Liebende. Wir zeigen die legendäre Zauberflöte der Komischen Oper Berlin, die Regisseur Barrie Kosky mit dem Theater-Videokunst-Kollektiv „1927“ in einer staunen machenden Video-Animationswelt für die ganze Familie inszeniert hat, nun erstmals auch in Stuttgart in der ursprünglichen Version
Termin
Di 16.6.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Ereignisse
| Konzert
Ondrej Jánoška, Violine
Roman Jánoška, Violine
František Jánoška, Klavier
Julius Darvas, Kontrabas
Antonio Vivaldi (1678 – 1741) / František Janoska:
Spring, Violin Concerto in E Major, Op. 8/1, RV 269
Antonio Vivaldi / František Janoska:
Summer, Violin Concerto in G Minor, Op. 8/2, RV 315
Antonio Vivaldi / František Janoska:
Autumn, Violin Concerto in F Major, Op. 8/3, RV 293
Antonio Vivaldi / František Janoska:
Winter, Violin Concerto in F Minor, Op. 8/4, RV 297
The Four Seasons in Janoska Style
Janoska Ensemble Wien.Ondrej Jánoška, Violine
Roman Jánoška, Violine
František Jánoška, Klavier
Julius Darvas, Kontrabas
Antonio Vivaldi (1678 – 1741) / František Janoska:
Spring, Violin Concerto in E Major, Op. 8/1, RV 269
Antonio Vivaldi / František Janoska:
Summer, Violin Concerto in G Minor, Op. 8/2, RV 315
Antonio Vivaldi / František Janoska:
Autumn, Violin Concerto in F Major, Op. 8/3, RV 293
Antonio Vivaldi / František Janoska:
Winter, Violin Concerto in F Minor, Op. 8/4, RV 297
Termin
Di 16.6.2026, 19:00
Ort
Feldscheune Süd, AchselschwangAchselschwang 1
D-86919 Utting am Ammersee
Aufführungen
| Oper
„Die Sache ist heikel, wie wird sie enden?“ Gräfin, Susanna und Figaro
Graf Almaviva will sich anlässlich der Hochzeit von Figaro und Susanna noch einmal das längst abgeschaffte „Recht der ersten Nacht“ gönnen und setzt damit eine Maschinerie aus Verwirrungen, Intrigen und Zweifeln in Gang, die schließlich zur Entlarvung des gräflichen Machtmissbrauchs, aber auch der Möglichkeit des Verzeihens führen.
Nur ein Komponist wie Wolfgang Amadeus Mozart konnte auf die geradezu aberwitzige Idee kommen, 1786 mit Beaumarchais’ La folle journée ou Le mariage de Figaro die politisch brisanteste Komödie jener Jahre zu vertonen — das Charakterbild einer Gesellschaft im Umbruch und eines noch einmal seine Privilegien auslebe
Die Hochzeit des Figaro
Oper von Wolfgang Amadeus Mozart
Libretto von Lorenzo Da Ponte nach Pierre Augustin Caron de Beaumarchais„Die Sache ist heikel, wie wird sie enden?“ Gräfin, Susanna und Figaro
Graf Almaviva will sich anlässlich der Hochzeit von Figaro und Susanna noch einmal das längst abgeschaffte „Recht der ersten Nacht“ gönnen und setzt damit eine Maschinerie aus Verwirrungen, Intrigen und Zweifeln in Gang, die schließlich zur Entlarvung des gräflichen Machtmissbrauchs, aber auch der Möglichkeit des Verzeihens führen.
Nur ein Komponist wie Wolfgang Amadeus Mozart konnte auf die geradezu aberwitzige Idee kommen, 1786 mit Beaumarchais’ La folle journée ou Le mariage de Figaro die politisch brisanteste Komödie jener Jahre zu vertonen — das Charakterbild einer Gesellschaft im Umbruch und eines noch einmal seine Privilegien auslebe
Termin
Di 16.6.2026, 19:30
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Konzerte
| Kammerkonzert
Arthur Stockel, Klarinette
Simon Van Hoecke, Trompete
Yiheng Wang, Klavier
(membre de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth)
Membres de la Luxembourg Philharmonic Academy
Yukari Miyazawa, Violine
Sakura Nakagawa, Violine
Jules Stella, Violine
Eleanna Stratou, Violine
Leo Strelle, Violine
Maria Dębina, Viola
Joana Revez Mendonça, Viola
Cyprien Keiser, Violoncello
Frances Inzenhofer, Kontrabass
Miguel Parapar Restović, Perkussion
Sergueï Prokofiev: Quintette pour hautbois, clarinette, violon, alto et contrebasse
Étienne Perruchon: Cinq danses dogoriennes pour cinq timbales et violoncelle
Hy-Khang Dang: Quatuor à cordes (création, commande Luxembourg Philharmonic Academy)
Osamu Yaguchi: «Jet’s» Medley (version pour hautbois et quatuor à c
The Luxembourg Philharmonic Academy
by Aureus Ars & Scientia
Fabrice Mélinon, OboeArthur Stockel, Klarinette
Simon Van Hoecke, Trompete
Yiheng Wang, Klavier
(membre de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth)
Membres de la Luxembourg Philharmonic Academy
Yukari Miyazawa, Violine
Sakura Nakagawa, Violine
Jules Stella, Violine
Eleanna Stratou, Violine
Leo Strelle, Violine
Maria Dębina, Viola
Joana Revez Mendonça, Viola
Cyprien Keiser, Violoncello
Frances Inzenhofer, Kontrabass
Miguel Parapar Restović, Perkussion
Sergueï Prokofiev: Quintette pour hautbois, clarinette, violon, alto et contrebasse
Étienne Perruchon: Cinq danses dogoriennes pour cinq timbales et violoncelle
Hy-Khang Dang: Quatuor à cordes (création, commande Luxembourg Philharmonic Academy)
Osamu Yaguchi: «Jet’s» Medley (version pour hautbois et quatuor à c
Termin
Di 16.6.2026, 19:30
Ort
Philharmonie LuxembourgSalle de Musique de Chambre
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Aufführungen
| Tanz
Während in klassischen Choreografien die Schwäne im Corps-de-Ballet durch Synchronizität gekennzeichnet sind, geht Stillwell anders an das Tanz-Kollektiv heran und interpretiert es als eine Gruppe aus Individuen. Dabei verzichtet sie auch nicht auf das,
Die Schwäne
Lillian Stillwells Schwanensee zur Musik von Pjotr I. Tschaikowsky
Wer kennt nicht das Märchen der Schwanenprinzessin Odette, ihrem Gegenpart Odile und Prinz Siegfried, Opfer des magischen Verwirrspiels von Rotbart? Mit Schwanensee (1877/1895) schuf der Komponist Pjotr I. Tschaikowsky ein Meisterwerk des Klassischen Balletts, das bis heute zum Repertoire vieler Tanzcompagnien zählt. Nun nimmt sich Lillian Stillwell dieses Stoffes an und interpretiert ihn neu, indem sie den inhaltlichen Schwerpunkt auf die tanzende Gruppe und die weibliche Bühnenfigur Odette legt: Sie ist das Subjekt der Handlung.Während in klassischen Choreografien die Schwäne im Corps-de-Ballet durch Synchronizität gekennzeichnet sind, geht Stillwell anders an das Tanz-Kollektiv heran und interpretiert es als eine Gruppe aus Individuen. Dabei verzichtet sie auch nicht auf das,
Termin
Di 16.6.2026, 19:30
Ort
Theater MünsterGroßes Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Konzerte
| Konzert
Lukas Hagen (Violine)
Rainer Schmidt (Violine)
Veronika Hagen (Viola)
Clemens Hagen (Violoncello)
Franz Schubert:
Streichquartett Nr. 14 d-Moll D 810 „Der Tod und das Mädchen“
Streichquartett Nr. 15 G-Dur D 887
Auch nach 45 Jahren musizieren sie immer noch auf dem höchsten Niveau: die „vier Weltklasse-Streicher aus Salzburg“ (Hamburger Abendblatt). Die beispiellose Karriere des Hagen Quartetts begann 1981. Zahlreiche Wettbewerbserfolge, eine atemberaubende Diskographie und die unermüdliche Erforschung des nahezu grenzenlosen Quartettrepertoires machten die vier Musiker schon bald zu einem weltweit umjubelten Ensemble mit einem unverwechselbaren Profil. Mit den beiden letzten Streichquartetten von Franz Schubert – dem Wunschprogramm des Ensembl
Meisterkonzert: Hagen Quartett
Abschiedskonzert
HAGEN QUARTETTLukas Hagen (Violine)
Rainer Schmidt (Violine)
Veronika Hagen (Viola)
Clemens Hagen (Violoncello)
Franz Schubert:
Streichquartett Nr. 14 d-Moll D 810 „Der Tod und das Mädchen“
Streichquartett Nr. 15 G-Dur D 887
Auch nach 45 Jahren musizieren sie immer noch auf dem höchsten Niveau: die „vier Weltklasse-Streicher aus Salzburg“ (Hamburger Abendblatt). Die beispiellose Karriere des Hagen Quartetts begann 1981. Zahlreiche Wettbewerbserfolge, eine atemberaubende Diskographie und die unermüdliche Erforschung des nahezu grenzenlosen Quartettrepertoires machten die vier Musiker schon bald zu einem weltweit umjubelten Ensemble mit einem unverwechselbaren Profil. Mit den beiden letzten Streichquartetten von Franz Schubert – dem Wunschprogramm des Ensembl
Termin
Di 16.6.2026, 19:30
Ort
Stiftung MozarteumGroßer Saal
Schwarzstraße 26
A-5020 Salzburg
Aufführungen
| Schauspiel
Branden Jacobs-Jen
Appropriate (Was sich gehört)
von Branden Jacobs-Jenkins
Arkansas, im Jahr 2011. Drei Geschwister kommen im Anwesen ihres kürzlich verstorbenen Vaters zusammen: Toni, die den Vater pflichtbewusst gepflegt hat; Bo, Yale-Absolvent und Jurist, der inzwischen mit seiner Familie in New York lebt; und Frank, dessen Drogen- und Alkoholeskapaden die Familie seit jeher belasten. Das Haus soll bereits am nächsten Tag versteigert werden, und die Aussicht auf das Erbe spitzt die alten Konflikte zwischen den dreien weiter zu. Da taucht im Haus plötzlich ein Fotoalbum auf, bis obenhin gefüllt mit Bildern von Lynchmorden an nicht-weißen Menschen und anderen rassistischen Gewalttaten. Es wirft ein neues Licht auf die politische Haltung ihres Vaters und zwingt die Geschwister, sich nun auch mit seinem ideologischen Erbe auseinanderzusetzen.Branden Jacobs-Jen
Termin
Di 16.6.2026, 19:30
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 1
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Konzerte
| Konzert
Maria Bengtsson, Sopran
Per-Otto Johansson, Leitung
Elfrida Andrée: Konzertouvertüre D-Dur
Alban Berg: Sieben frühe Lieder
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 9 Es-Dur op. 70
Symphonisches Orchester des Landestheaters Detmold / Bengtsson / Johansson
Symphonisches Orchester des Landestheaters Detmold a. G.Maria Bengtsson, Sopran
Per-Otto Johansson, Leitung
Elfrida Andrée: Konzertouvertüre D-Dur
Alban Berg: Sieben frühe Lieder
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 9 Es-Dur op. 70
Termin
Di 16.6.2026, 19:30
Ort
Konzerthaus (HfM)Neustadt 22
D-32756 Detmold
Konzerte
| Kammerkonzert
Anaëlle Tourret, Harfe
Johann Sebastian Bach: Sonate für Violine und Basso continuo g-Moll BWV 1020
Camille Saint-Saëns: Romance für Flöte und Streicher Des-Dur op. 37
Gabriel Fauré: Impromptu für Harfe solo Des-Dur op. 86
Robert Schumann: Fantasiestücke op. 73
Béla Bartók: Rumänische Volkstänze Sz 68
Robert Schumann: Drei Romanzen für Oboe und Klavier op. 94
Francis Poulenc: Sonate für Flöte und Klavier FP 164
in Bearbeitungen für Flöte und Harfe
Flöte trifft Harfe – Sphärischer Klangzauber
Überraschungen sind vorprogrammiert, wenn zwei aus ganz unterschiedlichen Familien stammende Instrumente aufeinandertreffen, wie es bei der Kombination von Flöte und Harfe der Fall ist. Obwohl Originalwerke für diese Besetzung nicht übermäßig zahlreich s
NDR Kammerkonzert
Bach / Saint-Saëns / Fauré
Yeojin Han, FlöteAnaëlle Tourret, Harfe
Johann Sebastian Bach: Sonate für Violine und Basso continuo g-Moll BWV 1020
Camille Saint-Saëns: Romance für Flöte und Streicher Des-Dur op. 37
Gabriel Fauré: Impromptu für Harfe solo Des-Dur op. 86
Robert Schumann: Fantasiestücke op. 73
Béla Bartók: Rumänische Volkstänze Sz 68
Robert Schumann: Drei Romanzen für Oboe und Klavier op. 94
Francis Poulenc: Sonate für Flöte und Klavier FP 164
in Bearbeitungen für Flöte und Harfe
Flöte trifft Harfe – Sphärischer Klangzauber
Überraschungen sind vorprogrammiert, wenn zwei aus ganz unterschiedlichen Familien stammende Instrumente aufeinandertreffen, wie es bei der Kombination von Flöte und Harfe der Fall ist. Obwohl Originalwerke für diese Besetzung nicht übermäßig zahlreich s
Termin
Di 16.6.2026, 19:30
Ort
ElbphilharmonieKleiner Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Konzert
Amadeus Wiesensee, Klavier
Bohuslav Martinů:
Variationen über ein slowakisches Thema
Pēteris Vasks:
Grāmata čellam für Violoncello
1. Fortissimo
2. Pianissimo
Max Bruch:
Kol Nidrei
Olli Mustonen:
Sonate für Violoncello und Klavier
Frederic Mompou:
El Lago aus “Paysages” für Klavier
Ludwig van Beethoven:
Sonate für Klavier und Violoncello Nr. 3 A-Dur op. 69
Pau Casals:
El cant dels ocells
Simone Drescher / Amadeus Wiesensee
Simone Drescher, VioloncelloAmadeus Wiesensee, Klavier
Bohuslav Martinů:
Variationen über ein slowakisches Thema
Pēteris Vasks:
Grāmata čellam für Violoncello
1. Fortissimo
2. Pianissimo
Max Bruch:
Kol Nidrei
Olli Mustonen:
Sonate für Violoncello und Klavier
Frederic Mompou:
El Lago aus “Paysages” für Klavier
Ludwig van Beethoven:
Sonate für Klavier und Violoncello Nr. 3 A-Dur op. 69
Pau Casals:
El cant dels ocells
Termin
Di 16.6.2026, 19:30
Ort
Allerheiligen HofkircheResidenzstraße 1
D-80333 München
Konzerte
| Konzert
Leitung: Marcus Bosch
Violine: Leticia Moreno
Felix Mendelssohn Bartholdy: Konzert für Violine und Orchester e-Moll op. 64
Gustav Mahler: Symphonie Nr. 9 D-Dur (1908)
Nach dem Saisonauftakt mit Gustav Mahlers 7. beendet Chefdirigent Marcus Bosch die Reihe der Philharmonischen Konzerte mit der 9. Symphonie des Komponisten - und es heißt: Abschied nehmen. Entstanden in Toblach und New York, handelt es sich bei dieser groß dimensionierten Symphonie um das letzte vollendete Werk Mahlers. Der damalige New Yorker Chefdirigent blickt voller Wehmut zurück, nimmt Abschied und scheint mit seinen Visionen zu kapitulieren. Das Ergebnis war ein beeindruckendes und kühnes klangliches Gebäude, mit dem er mit allen zur Verfügung stehenden Mitteln eine Welt baut -
10. Philharmonisches Konzert: Abschied
Norddeutsche Philharmonie RostockLeitung: Marcus Bosch
Violine: Leticia Moreno
Felix Mendelssohn Bartholdy: Konzert für Violine und Orchester e-Moll op. 64
Gustav Mahler: Symphonie Nr. 9 D-Dur (1908)
Nach dem Saisonauftakt mit Gustav Mahlers 7. beendet Chefdirigent Marcus Bosch die Reihe der Philharmonischen Konzerte mit der 9. Symphonie des Komponisten - und es heißt: Abschied nehmen. Entstanden in Toblach und New York, handelt es sich bei dieser groß dimensionierten Symphonie um das letzte vollendete Werk Mahlers. Der damalige New Yorker Chefdirigent blickt voller Wehmut zurück, nimmt Abschied und scheint mit seinen Visionen zu kapitulieren. Das Ergebnis war ein beeindruckendes und kühnes klangliches Gebäude, mit dem er mit allen zur Verfügung stehenden Mitteln eine Welt baut -
Termin
Di 16.6.2026, 19:30
Ort
Halle 207Hellingstraße 1
D-18057 Rostock
Ereignisse
| Theater
Dora or who's going to stitch the vests
Doroteja Antić, genannt Dora, und die junge Theatermacherin Andreja Kargačin sind seit Kindheitstagen Freundinnen. Nun lebt die eine im Exil und die andere weiß nicht, was sie nach der Premiere dieses Stücks in Belgrad erwartet. Im November 2024 begannen in Serbien die Studierendenproteste. Auslöser war der Einsturz des neu renovierten Bahnhofsvordachs in Novi Sad am 1. November 2024, bei dem 16 Menschen ums Leben kamen; die fahrlässige, überteuerte Renovierung ist Teil einer Serie von Korruptionsskandalen der regierenden Serbischen Fortschrittspartei. Seit 2024 haben sich die Proteste zu einer breiten zivilgesellschaftlichen Bewegung entwickelt. Die Reaktion der Regierung: Verhaftungen und Bezichtigungen des Terrorismus. DORA or Who’s Going To Stitch the Vests basiert auf
DORA ILI KO ĆE DA PROŠIVA PRSLUKE?
Dora or who's going to stitch the vests
Andreja Kargačin
Doroteja Antić, genannt Dora, und die junge Theatermacherin Andreja Kargačin sind seit Kindheitstagen Freundinnen. Nun lebt die eine im Exil und die andere weiß nicht, was sie nach der Premiere dieses Stücks in Belgrad erwartet. Im November 2024 begannen in Serbien die Studierendenproteste. Auslöser war der Einsturz des neu renovierten Bahnhofsvordachs in Novi Sad am 1. November 2024, bei dem 16 Menschen ums Leben kamen; die fahrlässige, überteuerte Renovierung ist Teil einer Serie von Korruptionsskandalen der regierenden Serbischen Fortschrittspartei. Seit 2024 haben sich die Proteste zu einer breiten zivilgesellschaftlichen Bewegung entwickelt. Die Reaktion der Regierung: Verhaftungen und Bezichtigungen des Terrorismus. DORA or Who’s Going To Stitch the Vests basiert auf
Termin
Di 16.6.2026, 20:00
Ort
Theater Nestroyhof HamakomNestroyplatz 1
A-1020 Wien
Ereignisse
| Klavierkonzert
Brandenburgisches Konzert Nr. 5 in D-Dur, BWV 1050
Carl Philipp Emanuel Bach:
Doppelkonzert für Cembalo und Hammerklavier in Es-Dur, Wq 47
Joseph Haydn:
Sinfonie Nr. 98 in B-Dur, Hob. I:98 („Londoner“)
Wolfgang Amadeus Mozart
Klavierkonzert Nr. 23 in A-Dur, KV 488
Carl Philipp Emanuel Bachs Doppelkonzert entfaltet unter Alexander Melnikovs feinsinniger Musikalität und dem unverwechselbaren Charakter von Olga Paschchenkos Cembalospiel ein farbenreiches, lebendiges Klangbild. Gemeinsam mit dem B’Rock Orchestra entsteht in der Kokerei Hansa ein Abend, der die Klangwelt des 18. Jahrhunderts in all ihrer Vielfalt erlebbar macht – und zugleich die Brücke zur Klassik schlägt.
Alexander Melnikov, bekannt für seine kompromisslose künstlerische Haltung und seine V
Alexander Melnikov
mit Olga Paschchenko (Cembalo) und dem B'Rock Orchestra
Johann Sebastian Bach:Brandenburgisches Konzert Nr. 5 in D-Dur, BWV 1050
Carl Philipp Emanuel Bach:
Doppelkonzert für Cembalo und Hammerklavier in Es-Dur, Wq 47
Joseph Haydn:
Sinfonie Nr. 98 in B-Dur, Hob. I:98 („Londoner“)
Wolfgang Amadeus Mozart
Klavierkonzert Nr. 23 in A-Dur, KV 488
Carl Philipp Emanuel Bachs Doppelkonzert entfaltet unter Alexander Melnikovs feinsinniger Musikalität und dem unverwechselbaren Charakter von Olga Paschchenkos Cembalospiel ein farbenreiches, lebendiges Klangbild. Gemeinsam mit dem B’Rock Orchestra entsteht in der Kokerei Hansa ein Abend, der die Klangwelt des 18. Jahrhunderts in all ihrer Vielfalt erlebbar macht – und zugleich die Brücke zur Klassik schlägt.
Alexander Melnikov, bekannt für seine kompromisslose künstlerische Haltung und seine V
Termin
Di 16.6.2026, 20:00
Ort
Salzlager der Kokerei HansaEmscherallee 11
D-44369 Dortmund
Aufführungen
| Show
Gäste
Eva Karl Faltermeier, Jahrgang 1983, ist vielfach prämierte Bühnenkünstlerin, Autorin und TV-Moderatorin. In ihrem aktuellen Programm "Ding Dong" stellt sich einmal mehr den multiplen Herausforderungen des Alltags zwischen unerfüllbaren gesellschaftlichen Normen und kultureller Verwurzelung. Eine emotionale Gemengelage, die Ohnmacht provoziert. Und um sich aus dieser zu
Volksshow #26
Late Night mit Moritz Hürtgen, Eva Karl Faltermeier und Elias Hauck
Der Ball läuft bei der WM und FIFA-Präsident Donald Trump gefällt’s! Die einzig fußballfreie Zone in diesen Tagen ist die Volksshow am Münchner Volkstheater. Host Moritz Hürtgen verspricht, nicht übers Kicken zu reden – und wenn doch, dann nur schlecht. Dazu hat er sich im Juni zwei Gäste eingeladen, die einen Fuß- garantiert nicht von einem Basketball unterscheiden können: Eva Karl Faltermeier und Elias Hauck.Gäste
Eva Karl Faltermeier, Jahrgang 1983, ist vielfach prämierte Bühnenkünstlerin, Autorin und TV-Moderatorin. In ihrem aktuellen Programm "Ding Dong" stellt sich einmal mehr den multiplen Herausforderungen des Alltags zwischen unerfüllbaren gesellschaftlichen Normen und kultureller Verwurzelung. Eine emotionale Gemengelage, die Ohnmacht provoziert. Und um sich aus dieser zu
Termin
Di 16.6.2026, 20:00
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 2
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Konzerte
| Konzert
orchester le phénix, Orchester
Camille Saint-Saëns: Der Karneval der Tiere / mit Text von Otto Waalkes
Karneval, Tiere, ein Komponist aus Frankreich, Musiker aus der Schweiz und ein Komiker aus Ostfriesland: Otto Waalkes und das orchester le phénix spielen Camille Saint-Saëns’ »Der Karneval der Tiere«. Neben altbekannten Stars wie Löwen, Schildkröten und dem Schwan gibt es in dieser verlängerten Version auch Steinböcke, Adler, Fohlen und Schafe zu erleben.
Ottos Karneval der Tiere
Otto Waalkes / orchester le phénix
Otto Waalkesorchester le phénix, Orchester
Camille Saint-Saëns: Der Karneval der Tiere / mit Text von Otto Waalkes
Karneval, Tiere, ein Komponist aus Frankreich, Musiker aus der Schweiz und ein Komiker aus Ostfriesland: Otto Waalkes und das orchester le phénix spielen Camille Saint-Saëns’ »Der Karneval der Tiere«. Neben altbekannten Stars wie Löwen, Schildkröten und dem Schwan gibt es in dieser verlängerten Version auch Steinböcke, Adler, Fohlen und Schafe zu erleben.
Termin
Di 16.6.2026, 20:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Ereignisse
| Schauspiel
Ein junges Paar soll gewinnbringend verheiratet werden. Die Braut war schon einem anderen versprochen, aber der ist verstorben. Doch plötzlich taucht der Totgeglaubte wieder auf, und alles kommt durcheinander. Mittendrin steht ein Diener, der immer hungrig ist und seiner Meinung nach viel zu wenig verdient. Daher nimmt er heimlich das Angebot an, einem zweiten Herrn zu dienen. Um das zu schaffen, türmt der Diener Lüge auf Lüge – aber zumindest hat er genug zu essen. Zudem ist einer der Herren des Dieners kein Mann, sondern eine verkleidete Frau. Und ihr Geliebter ist zufällig der andere Herr des Dieners. Dieser andere Herr ist auf der Flucht, weil er eines Mordes bezichtigt wird, den er gar nicht begangen hat. Das Ganze könnte sehr schlimm enden, tut es aber nich
Der Diener zweier Herren
Komödie von Carlo Goldoni
Premiere: 11. Juni 2026Ein junges Paar soll gewinnbringend verheiratet werden. Die Braut war schon einem anderen versprochen, aber der ist verstorben. Doch plötzlich taucht der Totgeglaubte wieder auf, und alles kommt durcheinander. Mittendrin steht ein Diener, der immer hungrig ist und seiner Meinung nach viel zu wenig verdient. Daher nimmt er heimlich das Angebot an, einem zweiten Herrn zu dienen. Um das zu schaffen, türmt der Diener Lüge auf Lüge – aber zumindest hat er genug zu essen. Zudem ist einer der Herren des Dieners kein Mann, sondern eine verkleidete Frau. Und ihr Geliebter ist zufällig der andere Herr des Dieners. Dieser andere Herr ist auf der Flucht, weil er eines Mordes bezichtigt wird, den er gar nicht begangen hat. Das Ganze könnte sehr schlimm enden, tut es aber nich
Termin
Di 16.6.2026, 20:30
Ort
KreuzgangMarktplatz 2
D-91555 Feuchtwangen
Aufführungen
| Schauspiel
Inszenierung: Michael Schiemer
Mit Josepha Yen
Every Brillant Thing
Duncan Macmillan / In englischer Sprache / Ab 13
In Duncan Macmillans Stück EVERY BRILLIANT THING wird die Frage aufgeworfen, welche Auswirkungen die Depression einer Mutter auf das Leben ihrer Tochter hat und wie diese mit der Situation umgehen kann. Eine mögliche Antwort auf diese Frage gibt das Stück selbst: EVERY BRILLIANT THING. Die Tochter beginnt, eine Liste zu schreiben, auf der sie all die Dinge aufzählt, die das Leben lebenswert machen. Diese stetig wachsende Sammlung stellt sie immer wieder ihrer Mutter vor, in der Hoffnung, dass sie ihr hilft, den Wert des Lebens trotz ihrer Depression wiederzuentdecken.Inszenierung: Michael Schiemer
Mit Josepha Yen
Termin
Mi 17.6.2026, 9:00
Ort
auswärts
Aufführungen
| Tanz
In [Superstrat[ geht Anne Nguyen der Verbindung zwischen den uralten Wurzeln von Tanz und Musik und dem Erbe der afroamerikanischen Diaspora nach. Das Solo, umwerfend getanzt von Mark-Wilfried Kouadio, der sowohl mit afrikanischen Tänzen als auch Streetdance vertraut ist, erzählt vom Gedächtnis des Körpers zwischen Initiationsreise und Migrationsweg. Tanz und Musik nehmen uns mit auf eine Reise durch Rhythmen, Epochen und Bewegungen und führen uns zurück zur uralten Sprache des Körpers, zu seiner Fähigkeit, sich immer wieder neu zu erfinden, und zu seinen universellen Symbolen. Mit [Superstrat[ wirft Anne Nguyen eine Reihe von Fragen auf: Haben wir jemals einen Tanz oder eine Musik „erfunden“? Warum identifizieren wir uns mit bestimmten Einflüssen, aber n
[Superstrat[
Hip-Hop-Tanztheater von Anne Nguyen
Compagnie par Terre, FrankreichIn [Superstrat[ geht Anne Nguyen der Verbindung zwischen den uralten Wurzeln von Tanz und Musik und dem Erbe der afroamerikanischen Diaspora nach. Das Solo, umwerfend getanzt von Mark-Wilfried Kouadio, der sowohl mit afrikanischen Tänzen als auch Streetdance vertraut ist, erzählt vom Gedächtnis des Körpers zwischen Initiationsreise und Migrationsweg. Tanz und Musik nehmen uns mit auf eine Reise durch Rhythmen, Epochen und Bewegungen und führen uns zurück zur uralten Sprache des Körpers, zu seiner Fähigkeit, sich immer wieder neu zu erfinden, und zu seinen universellen Symbolen. Mit [Superstrat[ wirft Anne Nguyen eine Reihe von Fragen auf: Haben wir jemals einen Tanz oder eine Musik „erfunden“? Warum identifizieren wir uns mit bestimmten Einflüssen, aber n
Termin
Mi 17.6.2026, 10:00
Ort
Theater im Pfalzbau LudwigshafenKLEINE BÜHNE
Berliner Str. 30
D-67059 Ludwigshafen
Aufführungen
| Kindertheater
Milan Gather inszeniert dieses herrlich absurde Stück mit viel Humor und Empathie. Dabei nimmt er die beiden Herren genau unter die Lupe und
Haus Blaues Wunder
von Ingeborg von Zadow / JTK 8+
Ein Häuschen am Meer! Was für ein wunderbarer Gedanke, darin zu wohnen. Allerdings haben sich Herr Goldbeutel und Herr Pfefferkorn dieses Erlebnis irgendwie anders vorgestellt. Beide haben einen Kaufvertrag für dasselbe Haus unterschrieben und bezahlt. Und stehen sich jetzt unverhofft genau dort gegenüber. Während Herr Pfefferkorn in Begleitung eines Eichhörnchens namens Badesalz mit nur einem Koffer einzieht, verbarrikadiert sich Herr Goldbeutel hinter einer Unmenge Möbel. Die Probleme sind vorprogrammiert. Wer braucht wie viel Platz? Wem gehört nun das Haus? Ist so ein friedliches Zusammenleben überhaupt denkbar? Und: Wo ist eigentlich das Meer?Milan Gather inszeniert dieses herrlich absurde Stück mit viel Humor und Empathie. Dabei nimmt er die beiden Herren genau unter die Lupe und
Termin
Mi 17.6.2026, 10:00
Ort
WerkstattInselgasse 2-6
D-78462 Konstanz
Ereignisse
| Familientheater
Die berühmteste Holzpuppe der Welt erwacht zum Leben: Pinocchio! Voller Neugier, Abenteuerlust und manchmal auch ziemlich ungestüm macht er sich auf den Weg, die Welt zu entdecken. Dabei gerät er in aufregende, lustige, aber auch gefährliche Situationen – und muss lernen, was Freundschaft, Mut und Ehrlichkeit wirklich bedeuten.
Die Autorinnen Sarah Speiser und Jennifer Traum erzählen die klassische Geschichte frisch, humorvoll und berührend für Kinder und Erwachsene gleichermaßen. Die eigens komponierte Live-Musik von Ferdinand von Seebach macht die Abenteuer von Pinocchio zu einem mitreißenden Erlebnis voller Fantasie und Emotion.
Vor der einzigartigen Kulisse der Stiftskirche entsteht ein buntes, poetisches Open-Air-Theater für die ganze Familie – voller Mag
Pinocchio
Kinder- und Familienstück von Sarah Speiser und Jennifer Traum mit Live-Musik von Ferdinand von Seebach
Premiere: 14.6.2026Die berühmteste Holzpuppe der Welt erwacht zum Leben: Pinocchio! Voller Neugier, Abenteuerlust und manchmal auch ziemlich ungestüm macht er sich auf den Weg, die Welt zu entdecken. Dabei gerät er in aufregende, lustige, aber auch gefährliche Situationen – und muss lernen, was Freundschaft, Mut und Ehrlichkeit wirklich bedeuten.
Die Autorinnen Sarah Speiser und Jennifer Traum erzählen die klassische Geschichte frisch, humorvoll und berührend für Kinder und Erwachsene gleichermaßen. Die eigens komponierte Live-Musik von Ferdinand von Seebach macht die Abenteuer von Pinocchio zu einem mitreißenden Erlebnis voller Fantasie und Emotion.
Vor der einzigartigen Kulisse der Stiftskirche entsteht ein buntes, poetisches Open-Air-Theater für die ganze Familie – voller Mag
Termin
Mi 17.6.2026, 10:00
Ort
FestspielbühneStiftsfreiheit 13
D-37581 Bad Gandersheim
Ereignisse
| Kindertheater
Nach Otfried Preußler
Premiere: 9. Mai 2026
Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.
Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?
Die kleine Hexe
Nach Otfried Preußler
Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren
Premiere: 9. Mai 2026Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.
Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?
Termin
Mi 17.6.2026, 10:15
Ort
KreuzgangMarktplatz 2
D-91555 Feuchtwangen
Aufführungen
| Jugendtheater
Von zertifizierten Erinnerungsspezialist*innen entwickelt, 99,9 % Zufriedenheitsgarantie - bestätigt von langjährigen Retreat-Gästen.
Es spielt
Maya Haude Batlle, Hema Böckelmann, Marie Buchholz, Maxim Cabac, Bennit Cikursch, Amanda Dänhardt, Hannes Ellermann, Moritz Kremson, Victoria Krüsmann, Anna Marthaler, Emilie Nöske, Filippo Pratesi, Danylo Smyrnov, Mathilda Stegmann
Leitung: Lena Mo
Vergissmalnicht und anderes Unkraut
BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026
Herzlich willkommen im Kopf-Wellness-Retreat, dem Wellness-Retreat für den Kopf. Hier wird Ihre Memory Ability von ausgebildeten Kopfknackern genau an den richtigen Stellen behandelt. Tiefenentspannung wird bei uns großgeschrieben. Kopfabschalten, Synapsen saunieren, Memory Mastering, Brain Energy Entering. Bei uns finden Sie mit Sicherheit die passende Behandlung für Ihr besseres Gedächtnis.Von zertifizierten Erinnerungsspezialist*innen entwickelt, 99,9 % Zufriedenheitsgarantie - bestätigt von langjährigen Retreat-Gästen.
Es spielt
Maya Haude Batlle, Hema Böckelmann, Marie Buchholz, Maxim Cabac, Bennit Cikursch, Amanda Dänhardt, Hannes Ellermann, Moritz Kremson, Victoria Krüsmann, Anna Marthaler, Emilie Nöske, Filippo Pratesi, Danylo Smyrnov, Mathilda Stegmann
Leitung: Lena Mo
Termin
Mi 17.6.2026, 12:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausMalerSaal
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Konzerte
| Konzert
Benjamin Schäfer, Leitung
Matis Grisó, Violoncello
Piotr Ilitch Tchaïkovski: Variations sur un thème rococo (arr. Wilhelm Fitzenhagen)
«Wenn die Musik der Liebe Nahrung ist, spielt weiter!»
Noch nie war Shakespeares berühmtes Zitat passender… Verschönern Sie Ihre Mittagspause mit Musik und genießen Sie dieses zwanglose Konzert bei freiem Eintritt. Es wird Ihren Appetit nach Kultur stillen. Doch keine Sorge, es bleibt nicht bei der geistigen Nahrung, in den Bars im Foyer werden auch handfeste Speisen angeboten!
Verpflegungsangebot vor Ort
Dauer: 30’ ohne Pause
Lunch concert
Orchestre Place de l’Europe
Orchestre Place de l’EuropeBenjamin Schäfer, Leitung
Matis Grisó, Violoncello
Piotr Ilitch Tchaïkovski: Variations sur un thème rococo (arr. Wilhelm Fitzenhagen)
«Wenn die Musik der Liebe Nahrung ist, spielt weiter!»
Noch nie war Shakespeares berühmtes Zitat passender… Verschönern Sie Ihre Mittagspause mit Musik und genießen Sie dieses zwanglose Konzert bei freiem Eintritt. Es wird Ihren Appetit nach Kultur stillen. Doch keine Sorge, es bleibt nicht bei der geistigen Nahrung, in den Bars im Foyer werden auch handfeste Speisen angeboten!
Verpflegungsangebot vor Ort
Dauer: 30’ ohne Pause
Termin
Mi 17.6.2026, 12:30
Ort
Philharmonie LuxembourgGrand Auditorium
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Konzerte
| Konzert
Dauer ca. 1 Stunde
Bitte beachten Sie, dass die zulässige Personenzahl aus Sicherhe
Lunchkonzerte
Einfach mal zu einem Konzert in die Philharmonie gehen, spontan während der Mittagspause und das auch noch bei freiem Eintritt: Das ist zwischen September und Juni an jedem Mittwoch um 13 Uhr möglich. Für 40 bis 50 Minuten gibt es Programm: Kammermusikalisches, Klavierwerke oder auch mal ein Schlagzeug-Duo – von Tschaikowsky bis zum Tango ist alles dabei. Oft treten Mitglieder der Berliner Philharmoniker oder der Karajan-Akademie auf, aber auch Gäste des Deutschen Symphonie-Orchesters, der Staatskapelle Berlin oder der Berliner Musikhochschulen. Wie es bei einem Lunchkonzert nicht anders sein kann, gibt es von 12 Uhr bis kurz vor Konzertbeginn Catering, das gleichermaßen hochwertig und preiswert ist.Dauer ca. 1 Stunde
Bitte beachten Sie, dass die zulässige Personenzahl aus Sicherhe
Termin
Mi 17.6.2026, 13:00
Ort
Berliner PhilharmonieFoyer Großer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Ereignisse
| Installation
Universität Angewandte Kunst Wien
Das schwimmende Haus der Republik lädt dieses Jahr zu einer Reise durch Nebelräume und Zwischenwelten. Let us sail into an ocean of color, bodies and sound: Für die Republic of Gods entwerfen die Studierenden der Klasse Transmediale Kunst eine Kosmologie von Mythen aus aller Welt. Hier wird sinnliche Erfahrung zur Methode der Erkenntnis: Ekstatische Rituale und Bildwelten öffnen Übergänge zwischen Traum und Wirklichkeit, Hoffnung und Verzweiflung, und Sagengestalten wie das Donauweibchen werden zum Leben erweckt.
Jeden Mittwochabend gestalten die Studierenden eine einmalige Special Edition von Transmythical mit Installationen, Performances und Musik!
Mittwoch bis Sonntag
Jeden Mittwoch: Special Edition
Haus der Republik – Badeschiff
Eintritt frei!
Transmythical
Universität Angewandte Kunst Wien
Klasse für Transmediale Kunst
Das schwimmende Haus der Republik lädt dieses Jahr zu einer Reise durch Nebelräume und Zwischenwelten. Let us sail into an ocean of color, bodies and sound: Für die Republic of Gods entwerfen die Studierenden der Klasse Transmediale Kunst eine Kosmologie von Mythen aus aller Welt. Hier wird sinnliche Erfahrung zur Methode der Erkenntnis: Ekstatische Rituale und Bildwelten öffnen Übergänge zwischen Traum und Wirklichkeit, Hoffnung und Verzweiflung, und Sagengestalten wie das Donauweibchen werden zum Leben erweckt.Jeden Mittwochabend gestalten die Studierenden eine einmalige Special Edition von Transmythical mit Installationen, Performances und Musik!
Mittwoch bis Sonntag
Jeden Mittwoch: Special Edition
Haus der Republik – Badeschiff
Eintritt frei!
Termin
Mi 17.6.2026, 16:00 - 0:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Konzerte
| Klassik
16:00 Uhr
Elena Schneider, Gesang (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Barbara Locher
18:00 Uhr
Serafina Giannoni, Gesang (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Simone Durrer-Stock
20:00 Uhr
Johanna Silvestra Rademacher, Gesang (Master Performance Klassik)
Klasse Hans-Jürg Rickenbacher
Master-Abschlusskonzerte Klassik – Gesang
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.16:00 Uhr
Elena Schneider, Gesang (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Barbara Locher
18:00 Uhr
Serafina Giannoni, Gesang (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Simone Durrer-Stock
20:00 Uhr
Johanna Silvestra Rademacher, Gesang (Master Performance Klassik)
Klasse Hans-Jürg Rickenbacher
Termin
Mi 17.6.2026, 16:00
Ort
Hochschule LuzernKonzertsaal Salquin
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Ereignisse
| Führung
In Kooperation mit dem Heinrich-Heine-Institut
Führung durch das Schumann-Haus
Exklusive Führung durch ein modernes MusikmuseumIn Kooperation mit dem Heinrich-Heine-Institut
Termin
Mi 17.6.2026, 17:30
Ort
Schumann-HausBilker Straße 15
D-40213 Düsseldorf
Ereignisse
| Oper
Susanne Kennedy & Markus Selg, Yi-Chen Lin
Richard Wagners letztes Werk führt mitten in die Gemeinschaft um den Heiligen Gral, die in einer tiefen Krise steckt. Die Gralsritter warten auf den „durch Mitleid wissenden Toren“, der sie erlösen soll – und erkennen ihn im jungen Parsifal. Weit über hundert Personen umfasst die Besetzung der großen und als „Bühnenweihfestspiel“ bezeichneten Komposition Wagners, das er selbst als heiligen Akt verstanden wissen wollte. Die deutsche Regisseurin Susanne Kennedy und der bildende Künstler Markus Selg transformieren diesen Wunsch in die Gegenwart und lassen das Publikum in eine Welt aus archaischen wie futuristischen Ästhetiken, religiösen Symbolen und KI-generierten Bildern eintauchen. Inspiriert von christlichen Motiven, Lehren des Buddhismus und Gedanken aus dem Hinduismus schaffen sie
Parsifal
Susanne Kennedy & Markus Selg, Yi-Chen Lin
von Richard Wagner
Richard Wagners letztes Werk führt mitten in die Gemeinschaft um den Heiligen Gral, die in einer tiefen Krise steckt. Die Gralsritter warten auf den „durch Mitleid wissenden Toren“, der sie erlösen soll – und erkennen ihn im jungen Parsifal. Weit über hundert Personen umfasst die Besetzung der großen und als „Bühnenweihfestspiel“ bezeichneten Komposition Wagners, das er selbst als heiligen Akt verstanden wissen wollte. Die deutsche Regisseurin Susanne Kennedy und der bildende Künstler Markus Selg transformieren diesen Wunsch in die Gegenwart und lassen das Publikum in eine Welt aus archaischen wie futuristischen Ästhetiken, religiösen Symbolen und KI-generierten Bildern eintauchen. Inspiriert von christlichen Motiven, Lehren des Buddhismus und Gedanken aus dem Hinduismus schaffen sie
Termin
Mi 17.6.2026, 18:00
Ort
Halle E im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1070 Wien
Aufführungen
| Performance
Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.
Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
NEW HAMBURG: Veddelogie To Go
performatives Live-Audio Format von JAJAJA
Uraufführung: 10.6.2026Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.
Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
Termin
Mi 17.6.2026, 18:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausTreffpunkt: S-Bahnhof Elbbrücken
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Aufführungen
| Jugendtheater
Von zertifizierten Erinnerungsspezialist*innen entwickelt, 99,9 % Zufriedenheitsgarantie - bestätigt von langjährigen Retreat-Gästen.
Es spielt
Maya Haude Batlle, Hema Böckelmann, Marie Buchholz, Maxim Cabac, Bennit Cikursch, Amanda Dänhardt, Hannes Ellermann, Moritz Kremson, Victoria Krüsmann, Anna Marthaler, Emilie Nöske, Filippo Pratesi, Danylo Smyrnov, Mathilda Stegmann
Leitung: Lena Mo
Vergissmalnicht und anderes Unkraut
BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026
Herzlich willkommen im Kopf-Wellness-Retreat, dem Wellness-Retreat für den Kopf. Hier wird Ihre Memory Ability von ausgebildeten Kopfknackern genau an den richtigen Stellen behandelt. Tiefenentspannung wird bei uns großgeschrieben. Kopfabschalten, Synapsen saunieren, Memory Mastering, Brain Energy Entering. Bei uns finden Sie mit Sicherheit die passende Behandlung für Ihr besseres Gedächtnis.Von zertifizierten Erinnerungsspezialist*innen entwickelt, 99,9 % Zufriedenheitsgarantie - bestätigt von langjährigen Retreat-Gästen.
Es spielt
Maya Haude Batlle, Hema Böckelmann, Marie Buchholz, Maxim Cabac, Bennit Cikursch, Amanda Dänhardt, Hannes Ellermann, Moritz Kremson, Victoria Krüsmann, Anna Marthaler, Emilie Nöske, Filippo Pratesi, Danylo Smyrnov, Mathilda Stegmann
Leitung: Lena Mo
Termin
Mi 17.6.2026, 18:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausMalerSaal
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Aufführungen
| Kurs
Der Kurs wird bis Mitte März von Tänzer Edward Nunes und von Mitte März bis Mitte Juni von Tänzerin Alisa Uzunova geleitet. Es sind keine Vorkenntnisse nötig, alle Tanzfreudigen sind willkommen!
Treffpunkt: 18:15 Uhr am Bühneneingang (Ständehausstr.)
Tanzworkshop: Lebt bewegt
für alle ab 45 Jahren
Unternehmungslustig, aktiv im Leben stehen, gerne tanzen und sich wöchentlich gemeinsam mit Gleichgesinnten bewegen — das ist es, was Lebt bewegt ausmacht! Einmal die Woche bietet das Staatsballett einer bewegungsfreudigen Generation ab 45 Jahren die Möglichkeit, in neue Tanzwelten einzutauchen und dabei aktiv zu entspannen.Der Kurs wird bis Mitte März von Tänzer Edward Nunes und von Mitte März bis Mitte Juni von Tänzerin Alisa Uzunova geleitet. Es sind keine Vorkenntnisse nötig, alle Tanzfreudigen sind willkommen!
Treffpunkt: 18:15 Uhr am Bühneneingang (Ständehausstr.)
Termin
Mi 17.6.2026, 18:30
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Aufführungen
| Kindertheater
Ein theatraler Abend über das Scheitern am Bösen und die Sehnsucht, es vielleicht anders zu machen.
Böse sein liegt dir nicht - Selbsthilfegruppe für Bösewichte
Jugendclub ImproStage / Ab 8 Jahren
Bösewichte haben es nicht leicht. Da machen sie ihre finsteren Pläne, um ihre Lebensziele zu erreichen, nur damit die Guten ihre Pläne durchkreuzen. Doch was sind eigentliche ihre Beweggründe? Und was versteckt sich hinter ihrer öffentlichen Fassade? Die jungen Teilnehmenden nehmen einzelne Figuren aus der Popkultur genau unter die Lupe und decken vielleicht die wahre Gestalt auf.Ein theatraler Abend über das Scheitern am Bösen und die Sehnsucht, es vielleicht anders zu machen.
Termin
Mi 17.6.2026, 18:30
Ort
AteliertheaterDoberaner Straße 134/135
D-18057 Rostock
Aufführungen
| Kurs
mittwochs, 19.00 bis 21.00 Uhr, Eintritt frei
Ballettsaal A*
Von der Billettkasse aus die Treppe Richtung Studiobühne nehmen.
Achtung!
Open space tanz findet nur an den Terminen statt, die online im Kalendarium aufgeschaltet sind! Wir empfehlen, immer kurz nachzuschauen, denn bei kurzfristiger Absage einer Session wird der bet
open space tanz
«open space tanz» bietet einen Rahmen für alle, die sich mit Tanz, jenseits von Technik und Schritte üben, beschäftigen wollen. Dieser wöchentliche Workshop richtet sich an Menschen, die mit Tanz und Bewegung experimentieren, improvisieren und kreieren möchten. Wir beschäftigen uns mit zeitgenössischen Tanz- und Körperkonzepten, choreografischen Arbeitsweisen und Ausdrucksformen und stellen damit auch Bezüge zu aktuellen Produktionen des Balletts Zürich her.mittwochs, 19.00 bis 21.00 Uhr, Eintritt frei
Ballettsaal A*
Von der Billettkasse aus die Treppe Richtung Studiobühne nehmen.
Achtung!
Open space tanz findet nur an den Terminen statt, die online im Kalendarium aufgeschaltet sind! Wir empfehlen, immer kurz nachzuschauen, denn bei kurzfristiger Absage einer Session wird der bet
Termin
Mi 17.6.2026, 19:00
Ort
Opernhaus ZürichTreffpunkt Billettkasse
Sechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Aufführungen
| Oper
Text Lorenzo Da Ponte
Don Alfonso erklärt Guglielmo und Ferrando, es sei durchaus möglich, dass ihre Verlobten Dorabella und Fiordiligi untreu werden könnten – wie alle Frauen.
Eine Wette wird geschlossen, und Don Alfonso heuert Despina als Intrigenhelferin an, die Angestellte von Fiordiligi und Dorabella. In Verkleidung gelingt es den Männern schließlich, die Verlobte des jeweils anderen zu verführen. Nachdem Don Alfonso und Despina die Intrige aufgelöst haben, bleibt es den vier jungen Liebenden überlassen, mit den Konsequenzen aus der Geschichte umzugehen.
Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Barrie Kosky
Bühne & Kostüme: Gianluca Falaschi
Licht: Franck Evin
Sprache Italienisch
Eine Pause
Empfohlen ab 14 Jahren
Così fan tutte
Wolfgang Amadeus Mozart
Dramma giocoso in zwei AktenText Lorenzo Da Ponte
Don Alfonso erklärt Guglielmo und Ferrando, es sei durchaus möglich, dass ihre Verlobten Dorabella und Fiordiligi untreu werden könnten – wie alle Frauen.
Eine Wette wird geschlossen, und Don Alfonso heuert Despina als Intrigenhelferin an, die Angestellte von Fiordiligi und Dorabella. In Verkleidung gelingt es den Männern schließlich, die Verlobte des jeweils anderen zu verführen. Nachdem Don Alfonso und Despina die Intrige aufgelöst haben, bleibt es den vier jungen Liebenden überlassen, mit den Konsequenzen aus der Geschichte umzugehen.
Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Barrie Kosky
Bühne & Kostüme: Gianluca Falaschi
Licht: Franck Evin
Sprache Italienisch
Eine Pause
Empfohlen ab 14 Jahren
Termin
Mi 17.6.2026, 19:00
Ort
Wiener StaatsoperGroßer Saal
Opernring 2
A-1010 Wien
Ereignisse
| Klavierkonzert
Johann Sebastian Bach: Fantasia und Fuge a-Moll BWV 904
Robert Schumann: Fugue op. 72/1
Ludwig van Beethoven: Sonate D-Dur op. 10/3
Alexander Skrjabin: Sonate Nr. 7 op. 64 "Weiße Messe"
Unsuk Chin: Étude »Scherzo ad libitum«
Robert Schumann: Humoreske B-Dur op. 20
Die Pianistin Magdalene Ho machte 2023 international auf sich aufmerksam, als sie die Clara Haskil International Piano Competition gewann; seither besticht sie mit tiefgründigem, ausdrucksstarkem Spiel auf internationalen Bühnen. Ihr Repertoire verbindet barocke Klarheit, klassische Form und expressive Moderne. In diesem Programm spannt sie einen Bogen von Bach über Beethoven und Schumann bis zu Skrjabin und Unsuk Chin – Kontraste, die sie mit feinem Klangsinn, kluger Dramaturgie und natürlicher m
Magdalene Ho
Magdalene Ho, KlavierJohann Sebastian Bach: Fantasia und Fuge a-Moll BWV 904
Robert Schumann: Fugue op. 72/1
Ludwig van Beethoven: Sonate D-Dur op. 10/3
Alexander Skrjabin: Sonate Nr. 7 op. 64 "Weiße Messe"
Unsuk Chin: Étude »Scherzo ad libitum«
Robert Schumann: Humoreske B-Dur op. 20
Die Pianistin Magdalene Ho machte 2023 international auf sich aufmerksam, als sie die Clara Haskil International Piano Competition gewann; seither besticht sie mit tiefgründigem, ausdrucksstarkem Spiel auf internationalen Bühnen. Ihr Repertoire verbindet barocke Klarheit, klassische Form und expressive Moderne. In diesem Programm spannt sie einen Bogen von Bach über Beethoven und Schumann bis zu Skrjabin und Unsuk Chin – Kontraste, die sie mit feinem Klangsinn, kluger Dramaturgie und natürlicher m
Termin
Mi 17.6.2026, 19:00
Ort
Palais WittgensteinBilker Str. 7
D-40213 Düsseldorf
Aufführungen
| Tanz
Tanz-Doppelabend
Hofesh Shechter zählt zu den herausragendsten und gefragtesten Persönlichkeiten der zeitgenössischen Tanzszene. Er ist bekannt für seine eindrucksvollen Choreografien in einer einzigartigen Bewegungssprache, geprägt von hoher Physikalität und Körperlichkeit, mit eigenen Musikkompositionen in epischer Sprengkraft. tHE bAD ist eine abstrakte Choreografie, die darauf abzielt, gängige Muster und Strukturen zu durchbrechen, Anarchie zu leben und zu zelebrieren, aber auch zu hinterfragen. Das Stück feiert die Freiheit und die reine Bewegung, erforscht Rhythmus und choreografische Struktur(en) und untersucht im soghaft-vibrierenden Sound-Mix die Verbindung zwischen Musik und Bewegung, die Verbindung zwischen Leben und Tod.
Eyal Dadon untersucht in Shuv das zyklische Verhältnis von Leben und To
tHE bAD / Shuv
Tanz-Doppelabend
von Hofesh Shechter und Eyal Dadon
Hofesh Shechter zählt zu den herausragendsten und gefragtesten Persönlichkeiten der zeitgenössischen Tanzszene. Er ist bekannt für seine eindrucksvollen Choreografien in einer einzigartigen Bewegungssprache, geprägt von hoher Physikalität und Körperlichkeit, mit eigenen Musikkompositionen in epischer Sprengkraft. tHE bAD ist eine abstrakte Choreografie, die darauf abzielt, gängige Muster und Strukturen zu durchbrechen, Anarchie zu leben und zu zelebrieren, aber auch zu hinterfragen. Das Stück feiert die Freiheit und die reine Bewegung, erforscht Rhythmus und choreografische Struktur(en) und untersucht im soghaft-vibrierenden Sound-Mix die Verbindung zwischen Musik und Bewegung, die Verbindung zwischen Leben und Tod.Eyal Dadon untersucht in Shuv das zyklische Verhältnis von Leben und To
Termin
Mi 17.6.2026, 19:00
Ort
InterimLudwig-Mond Str. 35D
D-34121 Kassel
Aufführungen
| Oper
Libretto von Cesare Sterbini
nach der Komödie Le Barbier de Séville ou La précaution inutile von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais
Grundsätzlich leitet sich das Personal in Rossinis Komischen Opern von der Commedia dell’arte ab und besteht daher meist aus etwas dusseligen älteren Herren, die sich in kapriziöse und manchmal bösartige, dabei aber sehr hübsche und schön singende Damen verlieben, die sich wiederum vor allem für nicht mit ihnen verheiratete junge, in der Regel mittellose Herren interessieren. Dass all dem Gedankentiefe abgehe, ist ein gängiges Vorurteil, das Heinrich Heine aufs Schönste als vollkommen egal klassifizierte: „Ich aber erfreue mich deiner goldenen Töne, deiner melodischen Lichter, deiner funkelnden Schmetterlingsträume“. Zum Leb
Il barbiere di Siviglia / Der Barbier von Sevilla
von Gioachino Rossini
Komische Oper in zwei AktenLibretto von Cesare Sterbini
nach der Komödie Le Barbier de Séville ou La précaution inutile von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais
Grundsätzlich leitet sich das Personal in Rossinis Komischen Opern von der Commedia dell’arte ab und besteht daher meist aus etwas dusseligen älteren Herren, die sich in kapriziöse und manchmal bösartige, dabei aber sehr hübsche und schön singende Damen verlieben, die sich wiederum vor allem für nicht mit ihnen verheiratete junge, in der Regel mittellose Herren interessieren. Dass all dem Gedankentiefe abgehe, ist ein gängiges Vorurteil, das Heinrich Heine aufs Schönste als vollkommen egal klassifizierte: „Ich aber erfreue mich deiner goldenen Töne, deiner melodischen Lichter, deiner funkelnden Schmetterlingsträume“. Zum Leb
Termin
Mi 17.6.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Literatur+Sprache
| Lesung
„Schleifen“ (Zsolnay Verlag, 2026) erzählt von der Macht der Sprache, ihrer Verbindungskraft und ihren Grenzen. Elias Hirschl hebt dabei die Grenzen zwischen Fakt und Fiktion auf, und das zum großen Vergnügen seiner Le
Elias Hirschl: Schleifen
Franziska Denk wächst im Umfeld des Wiener Kreises auf und leidet an einer seltsamen Krankheit, die sich bereits mehrmals in ihrer Familie gezeigt hat: Jedes Symptom, von dem sie liest oder hört, bekommt sie sofort – sei es die Pest, Cholera oder der Schmerz nach einem Ski-Unfall. Als Sprachwissenschafterin lernt sie, sich mit Wörtern aus toten Sprachen dagegen zu immunisieren. Gemeinsam mit Otto Mandl, einem begabten Mathematiker und ihrem Seelenverwandten, beginnt sie, an der Entwicklung einer neuen, perfekten Sprache zu arbeiten, von der sie zunehmend besessen scheint.„Schleifen“ (Zsolnay Verlag, 2026) erzählt von der Macht der Sprache, ihrer Verbindungskraft und ihren Grenzen. Elias Hirschl hebt dabei die Grenzen zwischen Fakt und Fiktion auf, und das zum großen Vergnügen seiner Le
Termin
Mi 17.6.2026, 19:30
Ort
Literaturhaus SalzburgStrubergasse 23
A-5020 Salzburg
Aufführungen
| Oper
Libretto von Salvadore Cammarano und Leone Emanuele Bardare nach Antonio García Gutiérrez
„Er war dein Bruder ... Du bist gerächt, Mutter!“ Azucena
Als sich Graf Luna und der Troubadour Manrico nicht nur in einem blutigen Bürgerkrieg als Feinde gegenüberstehen, sondern auch noch in die gleiche Frau verlieben, nimmt eine fatale Tragödie ihren Lauf: Leonora vergiftet sich, Manrico wird von Luna hingerichtet, der daraufhin erfährt, dass er seinen eigenen, verschollen geglaubten Bruder getötet hat. Manrico war nämlich unerkannt bei Azucena aufgewachsen, die einst mit ansehen musste, wie der alte Graf Luna ihre Mutter auf dem Scheiterhaufen verbrannte. Zutiefst traumatisiert schwor Azucena Rache, entführte den jüngeren Grafensohn, tötete an seiner Stelle aber verse
Der Troubadour
Oper von Giuseppe Verdi
Premiere: 13.6.2026Libretto von Salvadore Cammarano und Leone Emanuele Bardare nach Antonio García Gutiérrez
„Er war dein Bruder ... Du bist gerächt, Mutter!“ Azucena
Als sich Graf Luna und der Troubadour Manrico nicht nur in einem blutigen Bürgerkrieg als Feinde gegenüberstehen, sondern auch noch in die gleiche Frau verlieben, nimmt eine fatale Tragödie ihren Lauf: Leonora vergiftet sich, Manrico wird von Luna hingerichtet, der daraufhin erfährt, dass er seinen eigenen, verschollen geglaubten Bruder getötet hat. Manrico war nämlich unerkannt bei Azucena aufgewachsen, die einst mit ansehen musste, wie der alte Graf Luna ihre Mutter auf dem Scheiterhaufen verbrannte. Zutiefst traumatisiert schwor Azucena Rache, entführte den jüngeren Grafensohn, tötete an seiner Stelle aber verse
Termin
Mi 17.6.2026, 19:30
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Aufführungen
| Schauspiel
Regie: Julia Hölsche
Maria Stuart
von Friedrich Schiller
Zwei Königinnen, vereint in ihrem Erbe, gespalten durch Machtansprüche: Nachdem die schottische Königin Maria Stuart von ihrem Volk des Gattenmordes beschuldigt wurde, flieht sie ins protestantische England, auch weil sie sich aus ihrem Katholizismus heraus als die rechtmäßige Erbin der englischen Krone begreift. Sie wird von Elisabeth I., Königin Englands, festgenommen und muss 19 Jahre bis zu ihrem Prozess in Gefangenschaft verharren. Während das Schicksal Marias in den Händen ihrer Rivalin liegt, entfaltet sich eine tiefgreifende Auseinandersetzung über den Preis der Krone. Friedrich Schiller zeigt uns in seinem Historien-Drama die menschliche Tragödie hinter den Machtspielen und wirft die Frage nach der persönlichen und politischen Verantwortung auf.Regie: Julia Hölsche
Termin
Mi 17.6.2026, 19:30
Ort
Theater MünsterGroßes Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Aufführungen
| Schauspiel
Echtzeitalter
nach dem Roman von Tonio Schachinger
Till ist neu auf der weiterführenden Schule, einem traditionsreichen Gymnasium. In dem elitären Umfeld versucht er, den pädagogischen Maßnahmen seines aus der Zeit gefallenen Klassenlehrers, dem Dolinar, zu entgehen, der ausschließlich auf Reclamhefte und drakonische Strafarbeiten setzt. Die Klassengemeinschaft entwickelt über die Jahre hinweg einen kreativen Umgang mit der verstaubten Lehrkraft und flüchtet sich in umliegende Kneipen oder die Raucherecke. Till, der wenig Lust hat, diese Erlebnisse mit seiner alleinerziehenden Mutter zu teilen, findet zusätzlich im virtuellen Raum Zuflucht. Seine außergewöhnlichen Fähigkeiten beim Computer-Strategiespiel "Age of Empires 2" lassen ihn zu einem der zehn besten Spieler der Welt aufsteigen – ein Erfolg, der weder vom Dolinar noch von seiner MuTermin
Mi 17.6.2026, 19:30
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 1
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Aufführungen
| Musical
Halleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.
Vom Nachtclub ins Kloster
Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Sister Act
Das Himmliche Musical
Glitzer, Gospel, GänsehautHalleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.
Vom Nachtclub ins Kloster
Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Termin
Mi 17.6.2026, 19:30
Ort
Deutsches Theater MünchenTheatersaal
Schwanthalerstraße 13
D-80336 München
Konzerte
| Konzert
Seth Parker Woods, Violoncello und Leitung
Pauline Oliveros: Out of the Dark
Chinary Ung: Khse Buon
Pēteris Vasks: Trīs skatieni (Drei Blicke)
Jessie Montgomery: Divided für Violoncello und Streichorchester
Edward Elgar: Elegy op. 58
Julius Eastman: Gay Guerrilla
Der amerikanische Cellist Seth Parker Woods und das Ensemble Resonanz bringen sechs Stimmen zum Klingen, die sich über Zeiten und Grenzen hinweg miteinander verbinden. Sie erzählen von Kampf und Verlust, von Aufbegehren und Hoffnung, von Bruchstellen und dem Versuch, sie zu heilen. Erinnerung ist ihr gemeinsames Fundament.
Julius Eastmans »Gay Guerilla« ist ein Werk von hypnotischer Wucht und ein musikalisches Manifest – ein Aufruf zum Widerstand, zur Sichtbarkeit, zur unaufhaltsa
Ensemble Resonanz / Seth Parker Woods
»blood & cause«
Ensemble ResonanzSeth Parker Woods, Violoncello und Leitung
Pauline Oliveros: Out of the Dark
Chinary Ung: Khse Buon
Pēteris Vasks: Trīs skatieni (Drei Blicke)
Jessie Montgomery: Divided für Violoncello und Streichorchester
Edward Elgar: Elegy op. 58
Julius Eastman: Gay Guerrilla
Der amerikanische Cellist Seth Parker Woods und das Ensemble Resonanz bringen sechs Stimmen zum Klingen, die sich über Zeiten und Grenzen hinweg miteinander verbinden. Sie erzählen von Kampf und Verlust, von Aufbegehren und Hoffnung, von Bruchstellen und dem Versuch, sie zu heilen. Erinnerung ist ihr gemeinsames Fundament.
Julius Eastmans »Gay Guerilla« ist ein Werk von hypnotischer Wucht und ein musikalisches Manifest – ein Aufruf zum Widerstand, zur Sichtbarkeit, zur unaufhaltsa
Termin
Mi 17.6.2026, 19:30
Ort
ElbphilharmonieKleiner Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Aufführungen
| Tanz
In [Superstrat[ geht Anne Nguyen der Verbindung zwischen den uralten Wurzeln von Tanz und Musik und dem Erbe der afroamerikanischen Diaspora nach. Das Solo, umwerfend getanzt von Mark-Wilfried Kouadio, der sowohl mit afrikanischen Tänzen als auch Streetdance vertraut ist, erzählt vom Gedächtnis des Körpers zwischen Initiationsreise und Migrationsweg. Tanz und Musik nehmen uns mit auf eine Reise durch Rhythmen, Epochen und Bewegungen und führen uns zurück zur uralten Sprache des Körpers, zu seiner Fähigkeit, sich immer wieder neu zu erfinden, und zu seinen universellen Symbolen. Mit [Superstrat[ wirft Anne Nguyen eine Reihe von Fragen auf: Haben wir jemals einen Tanz oder eine Musik „erfunden“? Warum identifizieren wir uns mit bestimmten Einflüssen, aber n
[Superstrat[
Hip-Hop-Tanztheater von Anne Nguyen
Compagnie par Terre, FrankreichIn [Superstrat[ geht Anne Nguyen der Verbindung zwischen den uralten Wurzeln von Tanz und Musik und dem Erbe der afroamerikanischen Diaspora nach. Das Solo, umwerfend getanzt von Mark-Wilfried Kouadio, der sowohl mit afrikanischen Tänzen als auch Streetdance vertraut ist, erzählt vom Gedächtnis des Körpers zwischen Initiationsreise und Migrationsweg. Tanz und Musik nehmen uns mit auf eine Reise durch Rhythmen, Epochen und Bewegungen und führen uns zurück zur uralten Sprache des Körpers, zu seiner Fähigkeit, sich immer wieder neu zu erfinden, und zu seinen universellen Symbolen. Mit [Superstrat[ wirft Anne Nguyen eine Reihe von Fragen auf: Haben wir jemals einen Tanz oder eine Musik „erfunden“? Warum identifizieren wir uns mit bestimmten Einflüssen, aber n
Termin
Mi 17.6.2026, 19:30
Ort
Theater im Pfalzbau LudwigshafenKLEINE BÜHNE
Berliner Str. 30
D-67059 Ludwigshafen
Konzerte
| Volksmusik
Im Herbst 2009 gegründet, besteht das Volksmusik-Ensemble aus den Studierenden des Profils Volksmusik. Das Ensemble, das in wechselnden Besetzungen unterschiedlicher Grösse auftritt, pflegt nicht nur ein breites Repertoire Alpenländischer Volksmusik, sondern setzt sich mit neuen und alten Musikströmungen im Grenzbereich zu Klassik und Jazz auseinander. Die Leitung des Ensembles Alpinis hat Christoph Pfändler.
Marvin Näpflin, Schwyzerörgeli; Alessia Heim, Joshua Broger, Hackbrett; Juliana Kubli, Jodel/Klavier; Diana Stadelmann, Flurina Plattner, Jodel/Geige; Valentin Lupp, Trompete; Sarah Hanniffy, Bratsche; Séléna Plain, Harfe; Julian Remund, Klarinette
Christoph Pfändler, Leitung
Volksmusik Semesterschlusskonzert
Volksmusik-Ensemble Alpinis – Die Volksmusik-Formation der HochschuleIm Herbst 2009 gegründet, besteht das Volksmusik-Ensemble aus den Studierenden des Profils Volksmusik. Das Ensemble, das in wechselnden Besetzungen unterschiedlicher Grösse auftritt, pflegt nicht nur ein breites Repertoire Alpenländischer Volksmusik, sondern setzt sich mit neuen und alten Musikströmungen im Grenzbereich zu Klassik und Jazz auseinander. Die Leitung des Ensembles Alpinis hat Christoph Pfändler.
Marvin Näpflin, Schwyzerörgeli; Alessia Heim, Joshua Broger, Hackbrett; Juliana Kubli, Jodel/Klavier; Diana Stadelmann, Flurina Plattner, Jodel/Geige; Valentin Lupp, Trompete; Sarah Hanniffy, Bratsche; Séléna Plain, Harfe; Julian Remund, Klarinette
Christoph Pfändler, Leitung
Termin
Mi 17.6.2026, 19:30
Ort
Hochschule LuzernClub Knox
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Ereignisse
| Konzert
Yibai Chen, Violoncello
Vivien Walser
Wolfgang Amadeus Mozart:
Klaviertrio G-Dur KV 564
Johannes Brahms:
Violinsonate Nr. 2 A-Dur op. 100
Robert Schumann:
Fantasiestücke op. 74 für Violoncello & Klavier
Johannes Brahms:
Klaviertrio Nr. 1 H-Dur op. 8
Arabella Steinbacher / Yibai Chen / Vivien Walser
Arabella Steinbacher, ViolineYibai Chen, Violoncello
Vivien Walser
Wolfgang Amadeus Mozart:
Klaviertrio G-Dur KV 564
Johannes Brahms:
Violinsonate Nr. 2 A-Dur op. 100
Robert Schumann:
Fantasiestücke op. 74 für Violoncello & Klavier
Johannes Brahms:
Klaviertrio Nr. 1 H-Dur op. 8
Termin
Mi 17.6.2026, 19:30
Ort
Allerheiligen HofkircheResidenzstraße 1
D-80333 München
Aufführungen
| Aufführung
BELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem aktuellen Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!
Bella Liere & Andreas Zieger
Ticketpreis: ab 26,00€
Vorverkauf: 0331 291069
KI sucht WG
sex 1/2 Woche mietfrei
Was ist Fakt und was ist Fake? Laut "Bild" wurde jetzt eine KI im Fitnessstudio gesehen, sie trainierte ihre Algorithmen. Was versteht man unter "Gelegenheitsverkehr"? Hat es mit Sex zu tun, oder mit Taxis und Mietwagen? Fragen über Fragen denen sichBELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem aktuellen Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!
Bella Liere & Andreas Zieger
Ticketpreis: ab 26,00€
Vorverkauf: 0331 291069
Termin
Mi 17.6.2026, 19:30
Ort
Kabarett ObeliskTheatersaal Ab Mitte Juni auf die Hofbühne
Charlottenstraße 31
D-14467 Potsdam
Konzerte
| Konzert
Paavo Järvi, Music Director
Igor Levit, Klavier
Johannes Brahms: Klavierkonzert Nr. 2 B-Dur op. 83
Robert Schumann: Sinfonie Nr. 1 B-Dur op. 38 «Frühlingssinfonie»
Brahms' Musik habe «ein starkes Trostelement», hat der Pianist Igor Levit einmal gesagt, «sie hat etwas so Haltendes und Umarmendes!» Das habe damit zu tun, dass dieser Komponist «allen Emotionen viel Zeit und Raum» lässt, seine Musik «gewährt auch in den virtuosesten Dingen ein Ein- und Ausatmen». Was er damit meint, wird in seiner Interpretation des 2. Klavierkonzerts zu hören sein. Im Anschluss daran dirigiert Paavo Järvi die Sinfonie Nr. 1 von Brahms' Mentor Robert Schumann, ein Werk, das ebenfalls intensive Gefühle vermittelt: Der auch sprachlich überaus ausdrucksstarke Schumann schrieb se
Paavo Järvi & Igor Levit
Tonhalle-Orchester ZürichPaavo Järvi, Music Director
Igor Levit, Klavier
Johannes Brahms: Klavierkonzert Nr. 2 B-Dur op. 83
Robert Schumann: Sinfonie Nr. 1 B-Dur op. 38 «Frühlingssinfonie»
Brahms' Musik habe «ein starkes Trostelement», hat der Pianist Igor Levit einmal gesagt, «sie hat etwas so Haltendes und Umarmendes!» Das habe damit zu tun, dass dieser Komponist «allen Emotionen viel Zeit und Raum» lässt, seine Musik «gewährt auch in den virtuosesten Dingen ein Ein- und Ausatmen». Was er damit meint, wird in seiner Interpretation des 2. Klavierkonzerts zu hören sein. Im Anschluss daran dirigiert Paavo Järvi die Sinfonie Nr. 1 von Brahms' Mentor Robert Schumann, ein Werk, das ebenfalls intensive Gefühle vermittelt: Der auch sprachlich überaus ausdrucksstarke Schumann schrieb se
Termin
Mi 17.6.2026, 19:30
Ort
Tonhalle ZürichGroße Tonhalle
Claridenstr. 7
CH-8002 Zürich
Konzerte
| Neue Musik
Mark-Andreas Schlingensiepen, Leitung
Hier gibt es keine Standards, hier ist alles immer neu: In der Kammermusikreihe des notabu.ensemble neue musik mutiert der Trautvetter-Brückner-Saal zur Experimentierstube. Mal still und meditativ, mal bombastisch-mitreißend – ganz nah an den Musikerinnen und Musikern erlebt das Publikum die Grenzenlosigkeit zeitgenössischer Klangsprachen. 30 Minuten vor jedem Konzert gibt es in der Einführungsreihe »Spacewalk« Gelegenheit, die Komponistinnen und Komponisten sowie die Werke des Programms vorab kennenzulernen.
Veranstalter: Tonhalle Düsseldorf gGmbH
Mit Unterstützung des Kulturamts der Landeshauptstadt Düsseldorf, der Stiftung van Meeteren und des Fördervereins notabu.ensemble neue musik
Na hör'n Sie mal VI
notabu.ensemble neue musikMark-Andreas Schlingensiepen, Leitung
Hier gibt es keine Standards, hier ist alles immer neu: In der Kammermusikreihe des notabu.ensemble neue musik mutiert der Trautvetter-Brückner-Saal zur Experimentierstube. Mal still und meditativ, mal bombastisch-mitreißend – ganz nah an den Musikerinnen und Musikern erlebt das Publikum die Grenzenlosigkeit zeitgenössischer Klangsprachen. 30 Minuten vor jedem Konzert gibt es in der Einführungsreihe »Spacewalk« Gelegenheit, die Komponistinnen und Komponisten sowie die Werke des Programms vorab kennenzulernen.
Veranstalter: Tonhalle Düsseldorf gGmbH
Mit Unterstützung des Kulturamts der Landeshauptstadt Düsseldorf, der Stiftung van Meeteren und des Fördervereins notabu.ensemble neue musik
Termin
Mi 17.6.2026, 20:00
Ort
Tonhalle DüsseldorfTrautvetter-Brückner-Saal
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Ereignisse
| Klavierkonzert
Fantasie in d-Moll, KV 397
Franz Schubert:
Vier Impromptus, D 935
Frédéric Chopin:
Polonaise in As-Dur, Op. 53
Franz Liszt:
Ungarische Rhapsodien, S. 244 Nrs. 10–14
Charisma, Brillanz und Ausdruckstiefe zeichnen Mariam Batsashvili aus – Qualitäten, die sie nicht nur auf den Bühnen der Welt, sondern auch auf Tonträgern und Streaming-Plattformen zu einer gefragten Künstlerin machen. Seit 2019 steht die georgische Pianistin exklusiv bei Warner Classics unter Vertrag, ein Meilenstein in einer Karriere, die sie bereits in mehr als 30 Länder geführt hat. Sie spielt in den großen Musikzentren wie Berlin, London, Paris und Wien und ist regelmäßiger Gast internationaler Festivals.
Batsashvili gilt als ausgewiesene Expertin für die Klaviermusik von Franz Liszt.
Mariam Batsashvili
Residenz im Salzlager
Wolfgang Amadeus Mozart:Fantasie in d-Moll, KV 397
Franz Schubert:
Vier Impromptus, D 935
Frédéric Chopin:
Polonaise in As-Dur, Op. 53
Franz Liszt:
Ungarische Rhapsodien, S. 244 Nrs. 10–14
Charisma, Brillanz und Ausdruckstiefe zeichnen Mariam Batsashvili aus – Qualitäten, die sie nicht nur auf den Bühnen der Welt, sondern auch auf Tonträgern und Streaming-Plattformen zu einer gefragten Künstlerin machen. Seit 2019 steht die georgische Pianistin exklusiv bei Warner Classics unter Vertrag, ein Meilenstein in einer Karriere, die sie bereits in mehr als 30 Länder geführt hat. Sie spielt in den großen Musikzentren wie Berlin, London, Paris und Wien und ist regelmäßiger Gast internationaler Festivals.
Batsashvili gilt als ausgewiesene Expertin für die Klaviermusik von Franz Liszt.
Termin
Mi 17.6.2026, 20:00
Ort
UNESCO-Welterbe Zollverein SalzlagerHeinrich-Imig-Straße 11
D-45141 Essen
Aufführungen
| Schauspiel
Regie: Bastian Kraft
Bühne & Kostüme: Anna va
Felix Krull
nach Thomas Mann
Mit seinem "Felix Krull" gelangen Thomas Mann die hinreißenden Memoiren eines gerissenen Kriminellen und Fantasten, der die gute Gesellschaft mit Leichtigkeit um den Finger wickelt und sich so seinen Weg nach oben bahnt. Felix Krull löst sich aus seinem bankrotten Elternhaus im Rheingau, um mit "natürlicher Begabung für gute Form" den Reichen, Schönen und Mächtigen genau das vorzuspielen, was diese in ihm sehen wollen. Auf diese Weise entzieht er sich dem Militär, verführt spielend die Pariser Damenwelt und lauscht schließlich mit dem von Enterbung bedrohten Marquis de Venosta seine Identität. Einem glanzvollen Leben voller "Liebeslust" scheint nun nichts mehr im Wege zu stehen ... Felix, der Glückliche, der Kaiser der Schwindler und Diebe.Regie: Bastian Kraft
Bühne & Kostüme: Anna va
Termin
Mi 17.6.2026, 20:00
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 2
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Konzerte
| Konzert
Johann Sebastian Bach: Toccata F-Dur
Sergei Prokofjew: Toccata d-Moll (Arr.)
Moritz Eggert: „Orck“
Camille Saint-Saëns: "Danse macabre" (Arr.)
Sebastian Heindl: Rock-Toccata c-Moll
Alle Register werden gezogen, wenn der Organist Sebastian Heindl an unserer Euleorgel spielt und die Vielseitigkeit seines Instruments mit einem virtuosen Programm demonstriert.
Als moderner Vertreter der jahrhundertealten Leipziger Musiktradition eröffnet Heindl sein Programm mit Bach. Nachdem er mit den virtuosen Kaskaden der Toccata in F-Dur seine Finger – und das Publikum – aufgewärmt hat, führt er durch ein Mini-Panorama der Orgelmusik, in dem er auch eigene Kompositionen präsentiert. Den mitreißenden Abschluss bildet Camille Saint-Saëns’ „Danse macabre“, für Orgel arr
Toccata
Dresdner Orgelzyklus | Rising Star Sebastian Heindl an der Konzertsaalorgel
Sebastian Heindl, OrgelJohann Sebastian Bach: Toccata F-Dur
Sergei Prokofjew: Toccata d-Moll (Arr.)
Moritz Eggert: „Orck“
Camille Saint-Saëns: "Danse macabre" (Arr.)
Sebastian Heindl: Rock-Toccata c-Moll
Alle Register werden gezogen, wenn der Organist Sebastian Heindl an unserer Euleorgel spielt und die Vielseitigkeit seines Instruments mit einem virtuosen Programm demonstriert.
Als moderner Vertreter der jahrhundertealten Leipziger Musiktradition eröffnet Heindl sein Programm mit Bach. Nachdem er mit den virtuosen Kaskaden der Toccata in F-Dur seine Finger – und das Publikum – aufgewärmt hat, führt er durch ein Mini-Panorama der Orgelmusik, in dem er auch eigene Kompositionen präsentiert. Den mitreißenden Abschluss bildet Camille Saint-Saëns’ „Danse macabre“, für Orgel arr
Termin
Mi 17.6.2026, 20:00
Ort
KulturpalastKonzertsaal
Schloßstr. 2
D-01067 Dresden
Konzerte
| Konzert
Håkan Hardenberger, Trompete
Dirigent: Daniel Harding
Joseph Haydn: Sinfonie B-Dur Hob. I:85 »La Reine«
Konzert für Trompete und Orchester Es-Dur Hob. VIIe:1
Johann Nepomuk Hummel: Konzert für Trompete und Orchester E-Dur WoO 1
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 4 B-Dur op. 60
Galaktisch gut
Als »besten Trompeter in der Galaxie« bezeichnete die Times einmal begeistert Håkan Hardenberger nach einem Konzert. Auf dem Porgramm stehen zwei Klassiker-Konzerte von Johann Nepomuk Hummel und Joseph Haydn, denen der Schwede mit seiner Trompete Leben einhaucht – begleitet vom renommierten Mahler Chamber Orchestra unter der Leitung von Daniel Harding.
Mit großer Leidenschaft setzt sich Hardenberger für sein Instrument ein und spielt die schönster
Mahler Chamber Orchestra / Håkan Hardenberger / Daniel Harding
Mahler Chamber OrchestraHåkan Hardenberger, Trompete
Dirigent: Daniel Harding
Joseph Haydn: Sinfonie B-Dur Hob. I:85 »La Reine«
Konzert für Trompete und Orchester Es-Dur Hob. VIIe:1
Johann Nepomuk Hummel: Konzert für Trompete und Orchester E-Dur WoO 1
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 4 B-Dur op. 60
Galaktisch gut
Als »besten Trompeter in der Galaxie« bezeichnete die Times einmal begeistert Håkan Hardenberger nach einem Konzert. Auf dem Porgramm stehen zwei Klassiker-Konzerte von Johann Nepomuk Hummel und Joseph Haydn, denen der Schwede mit seiner Trompete Leben einhaucht – begleitet vom renommierten Mahler Chamber Orchestra unter der Leitung von Daniel Harding.
Mit großer Leidenschaft setzt sich Hardenberger für sein Instrument ein und spielt die schönster
Termin
Mi 17.6.2026, 20:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Aufführungen
| Schauspiel
Rollenwandel: Schiff der Träume
nach einem Drehbuch von Federico Fellini
Wehklagen und Verzweiflung erklingen im Hafen von Neapel und durchschneiden die von Geschäftigkeit, Möwengeschrei, vom Kommen und Gehen, Lachen und Streiten erfüllte Szenerie. Die Quelle der Störung ist ebenso wenig zu übersehen, wie zu überhören: Im Minutentakt halten Limousinen am Landungssteg des Ozeandampfers Gloria N und allmählich versammelt sich eine ungeheure Prominenz. Dort reicht der Intendant der Wiener Oper dem weltberühmten Maestro Albertini die Hand, weiter hinten ergießt sich die große Sopranistin Cuffari in ein markerschütterndes Lamento. Die versammelte Gemeinschaft trägt Trauer, doch statt stiller Andacht gleicht das Bild einem Spektakel. Blitzlichtgewitter, an Geschmacklosigkeit grenzende Extravaganz – kein Zweifel, hier wird nicht der Verlust eines gewöhnlichen MenschenTermin
Mi 17.6.2026, 20:00
Ort
SpiegelhalleHafenstr. 12
D-78462 Konstanz
Ereignisse
| Schauspiel
In den Villen und Häusern an den Ufern einer Meeresbucht entfalten sich faszinierende Lebenswelten. Ein steinreicher junger Mann steht dort im Zentrum des Geschehens: Jay Gatsby. Er ist geheimnisvoll und Anlass für wilde Gerüchte. Warum nur kommt ihm niemand nahe?
Nicht weit entfernt bewohnt ein junges, sportliches Paar eine vornehme Villa am Strand. Sind sie tatsächlich so sympathisch, wie sie sich geben? Dazwischen gibt es ein winziges Haus mit einem jungen Bewohner, der mit Börsengeschäften reich zu werden versucht. Ist er so freundlich, wie er scheint? Und was ist mit der attraktiven Frau, die mit einem Autohändler verheiratet ist?
„Ich war innen und außen, gleichzeitig verzaubert und abgestoßen
von der unerschöpflichen Vielfalt des Lebens.“
Da
Der große Gatsby
Schauspiel mit Musik nach dem gleichnamigen Roman von F. Scott Fitzgerald
Premiere: 4. Juni 2026In den Villen und Häusern an den Ufern einer Meeresbucht entfalten sich faszinierende Lebenswelten. Ein steinreicher junger Mann steht dort im Zentrum des Geschehens: Jay Gatsby. Er ist geheimnisvoll und Anlass für wilde Gerüchte. Warum nur kommt ihm niemand nahe?
Nicht weit entfernt bewohnt ein junges, sportliches Paar eine vornehme Villa am Strand. Sind sie tatsächlich so sympathisch, wie sie sich geben? Dazwischen gibt es ein winziges Haus mit einem jungen Bewohner, der mit Börsengeschäften reich zu werden versucht. Ist er so freundlich, wie er scheint? Und was ist mit der attraktiven Frau, die mit einem Autohändler verheiratet ist?
„Ich war innen und außen, gleichzeitig verzaubert und abgestoßen
von der unerschöpflichen Vielfalt des Lebens.“
Da
Termin
Mi 17.6.2026, 20:30
Ort
KreuzgangMarktplatz 2
D-91555 Feuchtwangen
Konzerte
| Volksmusik
Stubete Volksmusik
Um den Volksmusik-Studierenden der Hochschule Luzern eine Plattform zu bieten, findet mehrmals pro Semester in der Bar eine Stubete statt. Musiziert wird, was Spass macht.Termin
Mi 17.6.2026, 20:45
Ort
Hochschule LuzernBar Moloko
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Ereignisse
| Tanz
De Keersmaeker, Mriziga, Beyer / Rosas, A7LA5, Incogniti (BE & BE/MA & FR): Il Cimento dell’Armonia e dell’Inventione
Wenn sich die weltpolitische Lage eintrübt, gerät der Klimawandel vorerst aus dem Fokus. Aber das verändert keine Note in Antonio Vivaldis Violinkonzerten Die vier Jahreszeiten (1725), und schon gar nicht schwächt es die Dringlichkeit von Problemen wie Erderhitzung und Polareisschmelze. Das gibt der Rückkehr von Il Cimento dell’Armonia e dell’Inventione („Der Wettstreit zwischen Harmonie und Erfindung“) zu ImPulsTanz seine eminente Bedeutung. Diesmal gastiert diese Erfolgsproduktion der belgischen Compagnie Rosas im Burgtheater, und zwar mit Live-Musik des gefeierten siebenköpfigen Ensembles Gli Incogniti inklusive seiner Meisterviolinistin Amandine Beyer. Anne Teresa De Keersmaeker und Co-Choreograf Radouan Mriziga entwickeln so eine brillante und erstaunliche tänzerische Interpretation dTermin
Mi 17.6.2026, 21:00
Ort
BurgtheaterUniversitätsring 2
A-1010 Wien
Ausstellungen
| Ausstellung
1876 eröffnete der preußische König feierlich die „National-Galerie“ auf der Museumsinsel. Entgegen der auf dem Giebel befindlichen Aufschrift „Der deutschen Kunst“ war die Sammlung von Beginn an international und wurde zu einer der wichtigsten deutschen Sammlungen französischer Avantgarde ausgebaut. In ihrer neuen Reihe „InterNationalgalerie“ lädt die Alte Nationalgalerie über die nächsten Jahre kontinuierlich Nationalgalerien und -museen aus aller Welt ein, um mit einem Schaufenster im Haus präsent zu sein und sich entlang von besonders aktuellen Themen und Fragen dem internationalen und dem Berliner Publikum vorzustellen. Den Auftakt der Reihe macht da
InterNationalgalerie#1: Nationalmuseum in Warschau
Zum Auftakt einer neuen Kabinett-Reihe in der Alten Nationalgalerie ist das Nationalmuseum in Warschau zu Gast auf der Museumsinsel.1876 eröffnete der preußische König feierlich die „National-Galerie“ auf der Museumsinsel. Entgegen der auf dem Giebel befindlichen Aufschrift „Der deutschen Kunst“ war die Sammlung von Beginn an international und wurde zu einer der wichtigsten deutschen Sammlungen französischer Avantgarde ausgebaut. In ihrer neuen Reihe „InterNationalgalerie“ lädt die Alte Nationalgalerie über die nächsten Jahre kontinuierlich Nationalgalerien und -museen aus aller Welt ein, um mit einem Schaufenster im Haus präsent zu sein und sich entlang von besonders aktuellen Themen und Fragen dem internationalen und dem Berliner Publikum vorzustellen. Den Auftakt der Reihe macht da
Termin
Do 18.6.2026 - So 17.1.2027
Ort
Alte NationalgalerieBodestr. 1-3
D-10178 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Mirae kh Rhee ist eine interdisziplinär und forschungsbasiert arbeitende Künstlerin, die in Deutschland, Kalifornien und Süd-Korea tätig ist. Von ihrer eigenen diasporischen Identität ausgehend, untersucht sie in ihrer künstlerischen Arbeit Themen wie Sammelpraktiken und -geschichten, erz
Mirae kh Rhee: Weiterreichen
Was sehen wir in Museen? In Vitrinen und hinter Absperrungen erscheinen die Dinge vor allem statisch. Mirae kh Rhee beschäftigt sich damit, wie die Objekte an ihren heutigen Platz gelangten. Die Künstlerin hinterfragt, wer warum was sammelt(e) und welche Botschaften über Sammlungen unterschiedlichster Art vermittelt werden. Nicht zuletzt durch die Mobilität von Menschen haben Sammlungsobjekte ebenso wie jene, die sie kreierten, bemerkten, bewahrten und weitertrugen, eine bewegte Geschichte hinter sich!Mirae kh Rhee ist eine interdisziplinär und forschungsbasiert arbeitende Künstlerin, die in Deutschland, Kalifornien und Süd-Korea tätig ist. Von ihrer eigenen diasporischen Identität ausgehend, untersucht sie in ihrer künstlerischen Arbeit Themen wie Sammelpraktiken und -geschichten, erz
Termin
Do 18.6.2026 - Mo 15.2.2027
Ort
Humboldt ForumSchlossplatz
D-10178 Berlin
Ereignisse
| Kinderprogramm
Workshop-Reihe von A.R.E.A.L.: Oh my Godness!
Für Kinder und Jugendliche (8–14 Jahre)
Hast du schon einmal ein göttliches Wesen gesehen? Im Kinder- und Jugendprogramm im schwimmenden Haus der Republik dreht sich alles um das Äußere und Innere von Göttern und Göttinnen: Wie sehen sie aus? Sind sie unsichtbar oder zeigen sie sich nur jenen, die fest an sie glauben? Und kann man sie eigentlich hören? In den Workshops entwerfen die jungen Teilnehmer:innen gemeinsam göttliche Wesen, die alle ein zentrales Element verbindet: das Wasser. Mit ausgedienten Schwimmnudeln, Schläuchen, Schwimmreifen und Flügerln ent-stehen einzigartige Wasserwesen. Neben dem Bauen und Gestalten werden in einer Soundwerkstatt die Stimmen und Klänge der neuen Gottheiten erforscht und in der Grafikwerkstatt außerdem Spielkarten und Poster gestaltet, die ihre Superkräfte sichtbar machen. So entsteht ein gaTermin
Do 18.6.2026
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Konzerte
| Neue Musik
Donnerstag, 18.06.2026, 19:30 Uhr, Blackbox Kosmos
New Music Days – Shapeshifters
Freitag, 19.06.2026, 19:30 Uhr, Blackbox Kosmos
New Music Days – Showcase Komposition
Samstag, 20.06.2026, 19:30 Uhr, Blackbox Kosmos
New Music Days – Showcase Interpretation in Contemporary Music
Sonntag, 21.06.2026, 19:00 Uhr, Blackbox Kosmos
New Music Days – Showcase Music and Art Performance
New Music Days
Bei den New Music Days, einer Veranstaltung des «Studio für zeitgenössische Musik» an der Hochschule Luzern – Musik, werden jährlich Projekte aus dem Bereich Contemporary Music Studies zur Aufführung gebracht. In zahlreichen Konzerten und Abschlusspräsentationen werden neben zentralen Werken des 20./21. Jahrhunderts zahlreiche Neukompositionen uraufgeführt.Donnerstag, 18.06.2026, 19:30 Uhr, Blackbox Kosmos
New Music Days – Shapeshifters
Freitag, 19.06.2026, 19:30 Uhr, Blackbox Kosmos
New Music Days – Showcase Komposition
Samstag, 20.06.2026, 19:30 Uhr, Blackbox Kosmos
New Music Days – Showcase Interpretation in Contemporary Music
Sonntag, 21.06.2026, 19:00 Uhr, Blackbox Kosmos
New Music Days – Showcase Music and Art Performance
Termin
Do 18.6.2026 - So 21.6.2026
Ort
Hochschule LuzernBlackbox Kosmos
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Aufführungen
| Schauspiel
Inszenierung: Michael Schiemer
Mit Josepha Yen
Every Brillant Thing
Duncan Macmillan / In englischer Sprache / Ab 13
In Duncan Macmillans Stück EVERY BRILLIANT THING wird die Frage aufgeworfen, welche Auswirkungen die Depression einer Mutter auf das Leben ihrer Tochter hat und wie diese mit der Situation umgehen kann. Eine mögliche Antwort auf diese Frage gibt das Stück selbst: EVERY BRILLIANT THING. Die Tochter beginnt, eine Liste zu schreiben, auf der sie all die Dinge aufzählt, die das Leben lebenswert machen. Diese stetig wachsende Sammlung stellt sie immer wieder ihrer Mutter vor, in der Hoffnung, dass sie ihr hilft, den Wert des Lebens trotz ihrer Depression wiederzuentdecken.Inszenierung: Michael Schiemer
Mit Josepha Yen
Termin
Do 18.6.2026, 9:00
Ort
auswärts
Konzerte
| Konzert
Petr Popelka, Dirigent
Julian Hüttl, Moderation
Petra Linecker, Moderation, Konzept
Franz Schubert: Symphonie Nr. 8 C-Dur D 944 »Große C-Dur-Symphonie« (1825-1828)
Ein inklusives Orchesterkonzert
Ein Angebot, das zwei erprobte Formate kombiniert: Wie zuvor bei »Im Klang« platzieren sich die Musiker:innen der Wiener Symphoniker im geräumten Parterre des Großen Saals, so dass das Publikum – Menschen mit und ohne Behinderung, selbstverständlich auch Rollstuhlfahrer:innen – direkt zwischen ihnen sitzen kann. Die Nähe zu den Musiker:innen und eine auf die jeweiligen Bedürfnisse zugeschnittene Moderation ermöglichen ein multisensorisches Erlebnis, das Menschen mit verschiedenen Behinderungen die unmittelbare Wahrnehmung von Musik ermöglicht. Auf de
Im Klang berührt: Wiener Symphoniker / Popelka
Wiener SymphonikerPetr Popelka, Dirigent
Julian Hüttl, Moderation
Petra Linecker, Moderation, Konzept
Franz Schubert: Symphonie Nr. 8 C-Dur D 944 »Große C-Dur-Symphonie« (1825-1828)
Ein inklusives Orchesterkonzert
Ein Angebot, das zwei erprobte Formate kombiniert: Wie zuvor bei »Im Klang« platzieren sich die Musiker:innen der Wiener Symphoniker im geräumten Parterre des Großen Saals, so dass das Publikum – Menschen mit und ohne Behinderung, selbstverständlich auch Rollstuhlfahrer:innen – direkt zwischen ihnen sitzen kann. Die Nähe zu den Musiker:innen und eine auf die jeweiligen Bedürfnisse zugeschnittene Moderation ermöglichen ein multisensorisches Erlebnis, das Menschen mit verschiedenen Behinderungen die unmittelbare Wahrnehmung von Musik ermöglicht. Auf de
Termin
Do 18.6.2026, 10:00
Ort
Wiener KonzerthausGroßer Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Ereignisse
| Familientheater
Die berühmteste Holzpuppe der Welt erwacht zum Leben: Pinocchio! Voller Neugier, Abenteuerlust und manchmal auch ziemlich ungestüm macht er sich auf den Weg, die Welt zu entdecken. Dabei gerät er in aufregende, lustige, aber auch gefährliche Situationen – und muss lernen, was Freundschaft, Mut und Ehrlichkeit wirklich bedeuten.
Die Autorinnen Sarah Speiser und Jennifer Traum erzählen die klassische Geschichte frisch, humorvoll und berührend für Kinder und Erwachsene gleichermaßen. Die eigens komponierte Live-Musik von Ferdinand von Seebach macht die Abenteuer von Pinocchio zu einem mitreißenden Erlebnis voller Fantasie und Emotion.
Vor der einzigartigen Kulisse der Stiftskirche entsteht ein buntes, poetisches Open-Air-Theater für die ganze Familie – voller Mag
Pinocchio
Kinder- und Familienstück von Sarah Speiser und Jennifer Traum mit Live-Musik von Ferdinand von Seebach
Premiere: 14.6.2026Die berühmteste Holzpuppe der Welt erwacht zum Leben: Pinocchio! Voller Neugier, Abenteuerlust und manchmal auch ziemlich ungestüm macht er sich auf den Weg, die Welt zu entdecken. Dabei gerät er in aufregende, lustige, aber auch gefährliche Situationen – und muss lernen, was Freundschaft, Mut und Ehrlichkeit wirklich bedeuten.
Die Autorinnen Sarah Speiser und Jennifer Traum erzählen die klassische Geschichte frisch, humorvoll und berührend für Kinder und Erwachsene gleichermaßen. Die eigens komponierte Live-Musik von Ferdinand von Seebach macht die Abenteuer von Pinocchio zu einem mitreißenden Erlebnis voller Fantasie und Emotion.
Vor der einzigartigen Kulisse der Stiftskirche entsteht ein buntes, poetisches Open-Air-Theater für die ganze Familie – voller Mag
Termin
Do 18.6.2026, 10:00
Ort
FestspielbühneStiftsfreiheit 13
D-37581 Bad Gandersheim
Ereignisse
| Kindertheater
Nach Otfried Preußler
Premiere: 9. Mai 2026
Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.
Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?
Die kleine Hexe
Nach Otfried Preußler
Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren
Premiere: 9. Mai 2026Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.
Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?
Termin
Do 18.6.2026, 10:15
Ort
KreuzgangMarktplatz 2
D-91555 Feuchtwangen
Aufführungen
| Kindertheater
Saša Stanišićs einfühlsam erzählte Geschichte über Freundschaft und den Mut, füreinander einzustehen, wurde 2024 mit dem Deutschen Jugendliteraturpreis
Wolf
Nach dem Kinderbuch von Saša Stanišić / Ab 10 Jahren
Die Ferien stehen vor der Tür und damit eine Woche Ferienlager im Wald. Dort angekommen, soll sich Kemi ein Zimmer mit Jörg teilen. Jörg wandert und zeichnet gern. Weil er andersiger als die anderen ist, wird er von Marco und den Dreschke-Zwillingen gemobbt. Erst beobachtet Kemi, der selbst ein kleiner Nörgler ist und die Natur tags wie nachts ablehnt, das Geschehen. Doch langsam findet Kemi diesen andersigen Jörg immer spannender und versucht schließlich, Jörg vor Marcos Attacken zu schützen. Und dann ist da noch die Sache mit dem Wolf, vor dem Kemi nachts Angst hat. Der Wolf hat gelbe Augen und Jörg scheint ihn ebenfalls zu sehen …Saša Stanišićs einfühlsam erzählte Geschichte über Freundschaft und den Mut, füreinander einzustehen, wurde 2024 mit dem Deutschen Jugendliteraturpreis
Termin
Do 18.6.2026, 11:00
Ort
AteliertheaterDoberaner Straße 134/135
D-18057 Rostock
Konzerte
| Klassik
12:00 Uhr
Philomène Michel, Violine (Master Performance Klassik)
Klasse Daniel Dodds
14:00 Uhr
Mia Magdalena Renfer, Violine (Master Performance Klassik)
Klasse Daniel Dodds
16:00 Uhr
Maruja Sina Laukas, Violine (Master Performance Klassik)
Klasse Brian Dean und Daniel Dodds
18:00 Uhr
Marina Polli, Gesang (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Simone Durrer-Stock
20:00 Uhr
Alma Pfister, Gesang (Master Performance Klassik)
Klasse Hans-Jürg Rickenbacher
Master-Abschlusskonzerte Klassik – Violine und Gesang
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.12:00 Uhr
Philomène Michel, Violine (Master Performance Klassik)
Klasse Daniel Dodds
14:00 Uhr
Mia Magdalena Renfer, Violine (Master Performance Klassik)
Klasse Daniel Dodds
16:00 Uhr
Maruja Sina Laukas, Violine (Master Performance Klassik)
Klasse Brian Dean und Daniel Dodds
18:00 Uhr
Marina Polli, Gesang (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Simone Durrer-Stock
20:00 Uhr
Alma Pfister, Gesang (Master Performance Klassik)
Klasse Hans-Jürg Rickenbacher
Termin
Do 18.6.2026, 12:00
Ort
Hochschule LuzernKonzertsaal Salquin
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Konzerte
| Konzert
Paavo Järvi, Music Director
Nur vier Tage brauchte Robert Schumann, um sein erstes grosses Orchesterwerk zu entwerfen – die Sinfonie Nr. 1, auch bekannt als «Frühlingssinfonie». Der Titel bezieht sich auf einen Brief des Komponisten: Darin schrieb er, das Werk sei entstanden «in jenem Frühlingsdrang, der den Menschen wohl bis ins höchste Alter hinreisst und in jedem Jahr von neuem überfällt». Die Aufbruchsstimmung war auch musikalisch gemeint: Das Werk führte heraus aus Beethovens Schatten, hinein in eine neue, eigene sinfonische Welt.
Orchester-Lunchkonzert mit Paavo Järvi
Tonhalle-Orchester ZürichPaavo Järvi, Music Director
Nur vier Tage brauchte Robert Schumann, um sein erstes grosses Orchesterwerk zu entwerfen – die Sinfonie Nr. 1, auch bekannt als «Frühlingssinfonie». Der Titel bezieht sich auf einen Brief des Komponisten: Darin schrieb er, das Werk sei entstanden «in jenem Frühlingsdrang, der den Menschen wohl bis ins höchste Alter hinreisst und in jedem Jahr von neuem überfällt». Die Aufbruchsstimmung war auch musikalisch gemeint: Das Werk führte heraus aus Beethovens Schatten, hinein in eine neue, eigene sinfonische Welt.
Termin
Do 18.6.2026, 12:15
Ort
Tonhalle ZürichGroße Tonhalle
Claridenstr. 7
CH-8002 Zürich
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Musikalischer Entdecker-Workshop
Das balinesische Gamelan Gong Kebyar ist ein gemeinschaftlich gespieltes Instrument, das hauptsächlich aus Metallstäben und Bronzegongs besteht. Die Teilnehmenden erforschen verschiedene Repertoires: Hof- und Konzertmusik sowie Begleitmusik zu Tänzen und Tanztheater.
In Kooperation mit der Philharmonie de Paris
Dauer: 90
Sprache: Auf Französisch
Empfohlenes Alter: 7–12 Jahre
Percussions gamelan de Bali
7–12 Jahre
Théo Mérigeau WorkshopleitungMusikalischer Entdecker-Workshop
Das balinesische Gamelan Gong Kebyar ist ein gemeinschaftlich gespieltes Instrument, das hauptsächlich aus Metallstäben und Bronzegongs besteht. Die Teilnehmenden erforschen verschiedene Repertoires: Hof- und Konzertmusik sowie Begleitmusik zu Tänzen und Tanztheater.
In Kooperation mit der Philharmonie de Paris
Dauer: 90
Sprache: Auf Französisch
Empfohlenes Alter: 7–12 Jahre
Termin
Do 18.6.2026, 15:00
Ort
Philharmonie LuxembourgSalle de Musique de Chambre
1, Place de l'Europe
L-1499 Luxembourg
Ereignisse
| Familienkonzert
Christoph Ess, Andrés Arragón, Stephan Schottstädt, Swantje Vesper - Horn
In einem interaktiven Kinder- und Familienkonzert bringen die vier Hörner musikalisch Gefühle zum Klingen. Wie klingt Freude? Wie hört sich Wut oder Traurigkeit an? Wie machen das die Komponisten? Gemeinsam mit den vier Hörnern entdecken Kinder, wie Musik Gefühle erzählen kann. Mit spannenden Klängen, kurzen Musikstücken und viel Mitmachen wird Hören zum Erlebnis.
Konzert #5
16 €, erm. 13 €, Kinder 8 €
Familienticket (2 Erw. und 2 Kinder) 40 €
freie Platzwahl
empfohlen ab 5 Jahren
Ausweichmöglichkeit bei schlechtem Wetter
In Kooperation mit Theater im Fluss Künzelsau e.V.
Hör mal, wie ich mich fühle
Kinder- und Familienkonzert ab 5 Jahren
German Hornsound:Christoph Ess, Andrés Arragón, Stephan Schottstädt, Swantje Vesper - Horn
In einem interaktiven Kinder- und Familienkonzert bringen die vier Hörner musikalisch Gefühle zum Klingen. Wie klingt Freude? Wie hört sich Wut oder Traurigkeit an? Wie machen das die Komponisten? Gemeinsam mit den vier Hörnern entdecken Kinder, wie Musik Gefühle erzählen kann. Mit spannenden Klängen, kurzen Musikstücken und viel Mitmachen wird Hören zum Erlebnis.
Konzert #5
16 €, erm. 13 €, Kinder 8 €
Familienticket (2 Erw. und 2 Kinder) 40 €
freie Platzwahl
empfohlen ab 5 Jahren
Ausweichmöglichkeit bei schlechtem Wetter
In Kooperation mit Theater im Fluss Künzelsau e.V.
Termin
Do 18.6.2026, 16:00
Ort
Kocherfreibad KünzelsauOpen Air Bühne Theater im Fluss
Badplatz 1
D-74653 Künzelsau
Aufführungen
| Führung
Und heute? Was erzählen uns die 90er Jahre über gesellschaftlichen Wandel und Ermächtigung? Über Möglichkeitsräume in der Kunst? An was erinnern sich die Menschen, welche Erzählungen sind auf Band und was ist schon Utopie?
Mit Walkman und Kopfhörern begibt sich das Publikum auf einen einstündigen Hörspaziergang über das Gelände des Festspielhauses - zu architektonischen Schichten, persönlichen Erlebnissen und geheimen Spuren in Mauerritze
Studio Urbanistan: Spulen
Audiowalk
Die 90er Jahre in Hellerau. Nach Jahrzehnten militärischer Nutzung in zwei Diktaturen steht das einst weithin strahlende Festspielhaus ziemlich kaputt in der Gegend. Hinter den lange verschlossenen Mauern, im Gestank von altem Diesel, in verwohnten Räumen und unter einem kaputten Dach entsteht jedoch ein freier Ort des künstlerischen Experiments.Und heute? Was erzählen uns die 90er Jahre über gesellschaftlichen Wandel und Ermächtigung? Über Möglichkeitsräume in der Kunst? An was erinnern sich die Menschen, welche Erzählungen sind auf Band und was ist schon Utopie?
Mit Walkman und Kopfhörern begibt sich das Publikum auf einen einstündigen Hörspaziergang über das Gelände des Festspielhauses - zu architektonischen Schichten, persönlichen Erlebnissen und geheimen Spuren in Mauerritze
Termin
Do 18.6.2026, 17:00
Ort
HELLERAU - Europäisches Zentrum der KünstePortikus
Karl-Liebknecht-Str. 56
D-01109 Dresden
Ereignisse
| Vortrag
Nicht nur »Genoveva«. Robert Schumann im Musiktheater«
Robert Schumann hat, während er in Düsseldorf lebte, an bedeutenden musikdramatischen Werken (»Szenen aus Goethes Faust«, »Der Rose Pilgerfahrt«) gearbeitet. Auch seine einzige vollendete Oper „Genoveva“ ist alle Aufmerksamkeit wert. Dies ist jedoch nicht sein einziges musiktheatralisches Stück. Ein Opernfragment, die Faust-Szenen und andere Werke (etwa »Requiem für Mignon« nach Goethes »Wilhelm Meister«) künden von seinem Interesse an der Gattung „Musiktheater“. In einem Vortrag mit Musik- und Filmbeispielen stellt Dr. Frank Piontek (Bayreuth) all diese eigentümlichen und musikalisch exquisiten Opern, mit einem Seitenblick auf Wagner, vor.
In Kooperation mit der Robert-Schumann-Gesell
Robert Schumann im Musiktheater
Frank Piontek, VortragNicht nur »Genoveva«. Robert Schumann im Musiktheater«
Robert Schumann hat, während er in Düsseldorf lebte, an bedeutenden musikdramatischen Werken (»Szenen aus Goethes Faust«, »Der Rose Pilgerfahrt«) gearbeitet. Auch seine einzige vollendete Oper „Genoveva“ ist alle Aufmerksamkeit wert. Dies ist jedoch nicht sein einziges musiktheatralisches Stück. Ein Opernfragment, die Faust-Szenen und andere Werke (etwa »Requiem für Mignon« nach Goethes »Wilhelm Meister«) künden von seinem Interesse an der Gattung „Musiktheater“. In einem Vortrag mit Musik- und Filmbeispielen stellt Dr. Frank Piontek (Bayreuth) all diese eigentümlichen und musikalisch exquisiten Opern, mit einem Seitenblick auf Wagner, vor.
In Kooperation mit der Robert-Schumann-Gesell
Termin
Do 18.6.2026, 17:00
Ort
Heine HausBolkerstraße 53
D-40213 Düsseldorf
Ereignisse
| Konzert
Christoph Ess, Andrés Arragón, Stephan Schottstädt, Swantje Vesper - Horn
Lassen Sie sich entführen in die Welt der Romantik, der Nacht, der Jagd und des Geheimnisvollen. Mit Auszügen aus Carl Maria von Webers Oper Freischütz passt das Programm sehr gut auf eine Theaterbühne mitten in der Natur. Von Anton Bruckner gibt es das Jagdscherzo zu hören sowie weitere Hits aus der Klassik von z.B. Edvard Grieg oder Gioachino Rossini. German Hornsound hat sich in den vergangenen zehn Jahren durch seine kreativen Programmkonzepte und Konzertformate, gepaart mit musikalischem und instrumental-technischem Ausnahmekönnen, einen internationalen Namen gemacht.
Konzert #6
30 €, erm. 26 € / freie Platzwahl
Ausweichmöglichkeit bei schlechtem Wetter
In Kooperation mit Theater
Bläserserenade am Kocher - Jagdromantik
German Hornsound:Christoph Ess, Andrés Arragón, Stephan Schottstädt, Swantje Vesper - Horn
Lassen Sie sich entführen in die Welt der Romantik, der Nacht, der Jagd und des Geheimnisvollen. Mit Auszügen aus Carl Maria von Webers Oper Freischütz passt das Programm sehr gut auf eine Theaterbühne mitten in der Natur. Von Anton Bruckner gibt es das Jagdscherzo zu hören sowie weitere Hits aus der Klassik von z.B. Edvard Grieg oder Gioachino Rossini. German Hornsound hat sich in den vergangenen zehn Jahren durch seine kreativen Programmkonzepte und Konzertformate, gepaart mit musikalischem und instrumental-technischem Ausnahmekönnen, einen internationalen Namen gemacht.
Konzert #6
30 €, erm. 26 € / freie Platzwahl
Ausweichmöglichkeit bei schlechtem Wetter
In Kooperation mit Theater
Termin
Do 18.6.2026, 18:00
Ort
Kocherfreibad KünzelsauBühne Theater im Fluss
Badplatz 1
D-74653 Künzelsau
Aufführungen
| Performance
Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.
Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
NEW HAMBURG: Veddelogie To Go
performatives Live-Audio Format von JAJAJA
Uraufführung: 10.6.2026Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.
Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
Termin
Do 18.6.2026, 18:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausTreffpunkt: S-Bahnhof Elbbrücken
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Aufführungen
| Tanz
Karten gibt es ausschließlich über die Theaterkasse.
Tanz Unlimited
Mit der diplomierten Bühnentänzerin, Choreografin und Tanzlehrerin Laura Delfino konnten wir eine vielseitige und erfahrene Gast-Künstlerin gewinnen, die in dieser Saison die Einheiten dieser Veranstaltung leiten wird. Vielleicht erinnert sich auch der Eine oder die Andere unter ihnen daran, dass sie bereits von 2003 bis 2012 als choreografische Assistentin und Trainingsleiterin für das Tanztheater Daniel Goldin tätig war. Außerdem kreierte Laura Delfino für das Junge Theater Münster die Werke Gloria und Spring Awakening.Karten gibt es ausschließlich über die Theaterkasse.
Termin
Do 18.6.2026, 18:30
Ort
Theater MünsterBallettsaal
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Konzerte
| Klassik
Marco Amherd, Leitung
Chormusik von S. Barber, C. Saint-Saens, V. Tormis u.a.
Chorkonzert – Sure on this shining night
HSLU ChorMarco Amherd, Leitung
Chormusik von S. Barber, C. Saint-Saens, V. Tormis u.a.
Termin
Do 18.6.2026, 18:30
Ort
MatthäuskircheSeehofstrasse 6
CH-6004 Luzern
Aufführungen
| Oper
Text Ian Burton & Alexander Raskatov
nach George Orwell
Das Publikum erwartet eine Oper nach Orwells Klassiker der Dystopie über einen scheiternden Befreiungskampf.
Auf einem verwahrlosten Bauernhof revoltieren die Tiere gegen ihren tyrannischen Besitzer. Nach einiger Zeit müssen sie sich jedoch unter das Joch eines neuen Führers aus ihren eigenen Reihen beugen.
Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Damiano Michieletto
Bühne: Paolo Fantin
Kostüme: Klaus Bruns
Choreografie: Thomas Wilhelm
Licht: Alessandro Carletti
Dramaturgie: Wout van Tongeren, Luc Joosten
Sprache Englisch
Altersempfehlung 14 +
Werkeinführung: 30 Minuten vor der Vorstellung im Gustav Mahler-Saal
Animal Farm
Alexander Raskatov
Oper in zwei Akten, neun Szenen & einem EpilogText Ian Burton & Alexander Raskatov
nach George Orwell
Das Publikum erwartet eine Oper nach Orwells Klassiker der Dystopie über einen scheiternden Befreiungskampf.
Auf einem verwahrlosten Bauernhof revoltieren die Tiere gegen ihren tyrannischen Besitzer. Nach einiger Zeit müssen sie sich jedoch unter das Joch eines neuen Führers aus ihren eigenen Reihen beugen.
Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Damiano Michieletto
Bühne: Paolo Fantin
Kostüme: Klaus Bruns
Choreografie: Thomas Wilhelm
Licht: Alessandro Carletti
Dramaturgie: Wout van Tongeren, Luc Joosten
Sprache Englisch
Altersempfehlung 14 +
Werkeinführung: 30 Minuten vor der Vorstellung im Gustav Mahler-Saal
Termin
Do 18.6.2026, 19:00
Ort
Wiener StaatsoperGroßer Saal
Opernring 2
A-1010 Wien
Ereignisse
| Konzert
Werke von R. und C. Schumann, Brahms, Banter, Kreisler, Holst u. a.
Das Calmus Ensemble begibt sich auf die Spuren einer der bewegendsten Dreiecksgeschichten der Musik: Clara Schumann, Robert Schumann und Johannes Brahms. A-cappella-Werke der drei verschränken sich mit zeitgenössischen Stücken, Volksliedern, Chansons und Popsongs. Zwischen den Kompositionen lassen Briefe und Gedanken die Stimmen dieser außergewöhnlichen Beziehung hörbar werden – voller Nähe, Inspiration und leiser Verletzlichkeit. Seit über 25 Jahren begeistert das Leipziger Ensemble mit farbenreichem Klang, stilistischer Offenheit und spürbarer Hingabe.
In Kooperation mit der Robert-Schumann-Gesellschaft e. V. Gefördert durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW und die Land
Calmus Ensemble
Zwischen Liebe, Freundschaft und Kunst
Calmus EnsembleWerke von R. und C. Schumann, Brahms, Banter, Kreisler, Holst u. a.
Das Calmus Ensemble begibt sich auf die Spuren einer der bewegendsten Dreiecksgeschichten der Musik: Clara Schumann, Robert Schumann und Johannes Brahms. A-cappella-Werke der drei verschränken sich mit zeitgenössischen Stücken, Volksliedern, Chansons und Popsongs. Zwischen den Kompositionen lassen Briefe und Gedanken die Stimmen dieser außergewöhnlichen Beziehung hörbar werden – voller Nähe, Inspiration und leiser Verletzlichkeit. Seit über 25 Jahren begeistert das Leipziger Ensemble mit farbenreichem Klang, stilistischer Offenheit und spürbarer Hingabe.
In Kooperation mit der Robert-Schumann-Gesellschaft e. V. Gefördert durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW und die Land
Termin
Do 18.6.2026, 19:00
Ort
NeanderkircheBolkerstraße 36
D-40213 Düsseldorf
Konzerte
| Klassik
Podium – Gitarre
Konzert mit Studierenden der Gitarrenklasse Andreas von WangenheimTermin
Do 18.6.2026, 19:00
Ort
Hochschule LuzernEnsembleraum 250
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Aufführungen
| Jugendtheater
Andere pressen. Wo bleibt die Presse, wenn man sie braucht?
Wo bleibt die Wahrheit? Die ist gerade arbeitslos! Presslufthämmer in Ost und West.
So viel Tribut zollen bis der Fisch in Grönland stinkt und Pinguine mit Päderasten unter Polarlichtern tanzen.
Kann man eigentlich auf dem Vulkan der Politik tanzen? Klar, wenn man selbst der Schwefel ist!
Die ganze Weltgeschichte war und ist eine Abfolge von Verachtung, Profitgier und Grausamkeit!
Warum sollte sich gerade jetzt etwas ändern?
Aber gibt es nicht doch diesen Moment, wo alles zu passen scheint, in denen Systeme der Unterdrückung aus sich selbst heraus gestürzt werden können?
Ganz ohne Unterdrückung und Lügen, ohne Folterkeller, keine Leichenberge auf den staubigen Str
Würde gerne positiver sein!
BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026
Druck, druck, drück auf alles. Pressen, Sich pressen.Andere pressen. Wo bleibt die Presse, wenn man sie braucht?
Wo bleibt die Wahrheit? Die ist gerade arbeitslos! Presslufthämmer in Ost und West.
So viel Tribut zollen bis der Fisch in Grönland stinkt und Pinguine mit Päderasten unter Polarlichtern tanzen.
Kann man eigentlich auf dem Vulkan der Politik tanzen? Klar, wenn man selbst der Schwefel ist!
Die ganze Weltgeschichte war und ist eine Abfolge von Verachtung, Profitgier und Grausamkeit!
Warum sollte sich gerade jetzt etwas ändern?
Aber gibt es nicht doch diesen Moment, wo alles zu passen scheint, in denen Systeme der Unterdrückung aus sich selbst heraus gestürzt werden können?
Ganz ohne Unterdrückung und Lügen, ohne Folterkeller, keine Leichenberge auf den staubigen Str
Termin
Do 18.6.2026, 19:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausMalerSaal
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Aufführungen
| Oper
Libretto von Antonio Ghislanzoni
Im antiken Ägypten versuchen eine nubische Prinzessin und ein ägyptischer Feldherr der Feindschaft die Liebe entgegenzusetzen.
Heiligabend 1871. Im neu erbauten Opernhaus in Kairo hebt sich der Vorhang zur Uraufführung von Giuseppe Verdis Oper Aida. In einem kulturgeschichtlich denk-würdigen Moment verschmelzen abendländische und morgenländische Sehnsüchte nach Exotik hier und Adelung durch europäische Hochkultur dort zu einer fulminanten Aufführung. Seither gibt es wenige Operntitel, die populärer sind. Und das völlig zu Recht, birgt Aida doch mit ihren musikalisch-szenischen Effekten und exotischen Klängen, der raffinierten Farbigkeit in der Instrumentation und dem Wechsel zwischen Monumentalität und Intimität einen im b
Aida
Giuseppe Verdi
Opera lirica in vier AktenLibretto von Antonio Ghislanzoni
Im antiken Ägypten versuchen eine nubische Prinzessin und ein ägyptischer Feldherr der Feindschaft die Liebe entgegenzusetzen.
Heiligabend 1871. Im neu erbauten Opernhaus in Kairo hebt sich der Vorhang zur Uraufführung von Giuseppe Verdis Oper Aida. In einem kulturgeschichtlich denk-würdigen Moment verschmelzen abendländische und morgenländische Sehnsüchte nach Exotik hier und Adelung durch europäische Hochkultur dort zu einer fulminanten Aufführung. Seither gibt es wenige Operntitel, die populärer sind. Und das völlig zu Recht, birgt Aida doch mit ihren musikalisch-szenischen Effekten und exotischen Klängen, der raffinierten Farbigkeit in der Instrumentation und dem Wechsel zwischen Monumentalität und Intimität einen im b
Termin
Do 18.6.2026, 19:00
Ort
Semperoper DresdenTheaterplatz 2
D-01067 Dresden
Aufführungen
| Oper
Libretto von Emmanuel Schikaneder
Eine Geschichte des Erwachsenwerdens und der Liebe: Tamino soll im Auftrag der Königin der Nacht deren Tochter Pamina, die von Sarastro festgehalten wird, retten. Unfreiwillig wird der Vogelfänger Papageno mit auf Taminos Reise geschickt, auf der sich die Zuordnungen von Gut und Böse, Weisheit und Unvernunft immer wieder neu zurechtrücken. Nach zahlreichen Prüfungen finden Tamino und Pamina ihren Platz in der Welt – als Erwachsene und als Liebende. Wir zeigen die legendäre Zauberflöte der Komischen Oper Berlin, die Regisseur Barrie Kosky mit dem Theater-Videokunst-Kollektiv „1927“ in einer staunen machenden Video-Animationswelt für die ganze Familie inszeniert hat, nun erstmals auch in Stuttgart in der ursprünglichen Version
Die Zauberflöte
von Wolfgang Amadeus Mozart
Große Oper in zwei AufzügenLibretto von Emmanuel Schikaneder
Eine Geschichte des Erwachsenwerdens und der Liebe: Tamino soll im Auftrag der Königin der Nacht deren Tochter Pamina, die von Sarastro festgehalten wird, retten. Unfreiwillig wird der Vogelfänger Papageno mit auf Taminos Reise geschickt, auf der sich die Zuordnungen von Gut und Böse, Weisheit und Unvernunft immer wieder neu zurechtrücken. Nach zahlreichen Prüfungen finden Tamino und Pamina ihren Platz in der Welt – als Erwachsene und als Liebende. Wir zeigen die legendäre Zauberflöte der Komischen Oper Berlin, die Regisseur Barrie Kosky mit dem Theater-Videokunst-Kollektiv „1927“ in einer staunen machenden Video-Animationswelt für die ganze Familie inszeniert hat, nun erstmals auch in Stuttgart in der ursprünglichen Version
Termin
Do 18.6.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Aufführungen
| Aufführung
Diesmal geht es um sechs Frauen, die vom Tankstellenwärter Jens aufgenommen werden, als sie nach und nach, mehr oder weniger zufällig, an seiner Tanke stranden. Alle Figuren sind aus bekannten Märchenerzählungen entsprungen oder versuchen gerade, ihnen zu entkommen. Die Zunge gegen Beine, Stroh zu Gold, ein vergifteter Apfel oder der Wolf am Wegesrand. Um sich von alten Mustern zu lösen, müssen sich die Figuren fragen: Wer ist schuld, wer darf reden, wer bekommt Geld und wer hört überhaupt zu?
In Annäherung an das diesjährige Spielzeitmotto haben sich die Jugendlichen mit verschiedenen geschlechterspezifischen Narrativen befasst, sie
Tanke für uns allein!
Oder warum wir gerne Äpfel essen
Auch in diesem Jahr bringt unser Jugendensemble DIE JUNGE BÜHNE IM PALAIS eine Premiere passend zu unserem Jahresmotto „Die Kraft der Frauen“ auf die Bühne.Diesmal geht es um sechs Frauen, die vom Tankstellenwärter Jens aufgenommen werden, als sie nach und nach, mehr oder weniger zufällig, an seiner Tanke stranden. Alle Figuren sind aus bekannten Märchenerzählungen entsprungen oder versuchen gerade, ihnen zu entkommen. Die Zunge gegen Beine, Stroh zu Gold, ein vergifteter Apfel oder der Wolf am Wegesrand. Um sich von alten Mustern zu lösen, müssen sich die Figuren fragen: Wer ist schuld, wer darf reden, wer bekommt Geld und wer hört überhaupt zu?
In Annäherung an das diesjährige Spielzeitmotto haben sich die Jugendlichen mit verschiedenen geschlechterspezifischen Narrativen befasst, sie
Termin
Do 18.6.2026, 19:00
Ort
Theater im PalaisAm Festungsgraben 1
D-10117 Berlin
Ereignisse
| Performance
Mit feiner Melancholie umtanzen Gob Squad in ihren Arbeiten das anarchische Chaos des Seins. So haben sie sich in die Herzen des internationalen Publikums gespielt und wurden kürzlich mit dem Silbernen Löwen der Theater-Biennale in Venedig ausgezeichnet. Unvergessen ist in Wien die Produktion Kitchen des deutschbritischen Performance-Kollektivs, in der die Performer:innen nach und nach durch das Publikum ausgetauscht werden. Doppelgänger/Doppelganger knüpft an diese legendäre Arbeit an. Im Zentrum steht die Rekonstruktion einer vertrauten Szene: eine familiäre Geburtstagsfeier, inspiriert von Aufnahmen und Erinnerungen aus der Jugend der Gob-Squad-Mitglieder. Doch wer spielt hier welche Rolle? Und wer entscheidet überhaupt, was als Nächstes geschieht? Schnell zei
Doppelgänger / Doppelganger
Gob Squad
WeltpremiereMit feiner Melancholie umtanzen Gob Squad in ihren Arbeiten das anarchische Chaos des Seins. So haben sie sich in die Herzen des internationalen Publikums gespielt und wurden kürzlich mit dem Silbernen Löwen der Theater-Biennale in Venedig ausgezeichnet. Unvergessen ist in Wien die Produktion Kitchen des deutschbritischen Performance-Kollektivs, in der die Performer:innen nach und nach durch das Publikum ausgetauscht werden. Doppelgänger/Doppelganger knüpft an diese legendäre Arbeit an. Im Zentrum steht die Rekonstruktion einer vertrauten Szene: eine familiäre Geburtstagsfeier, inspiriert von Aufnahmen und Erinnerungen aus der Jugend der Gob-Squad-Mitglieder. Doch wer spielt hier welche Rolle? Und wer entscheidet überhaupt, was als Nächstes geschieht? Schnell zei
Termin
Do 18.6.2026, 19:30
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Konzerte
| Kammerkonzert
Thomas Hoppe, Klavier
Johann Nepomuk Hummel: Sonate Es-Dur op. 5/3 für Viola und Klavier (1798 ca.))
Johannes Brahms: Sonate G-Dur op. 78 für Violine und Klavier (Bearbeitung für Viola und Klavier) (1878–1879)
Max Reger: Sonate B-Dur op. 107 für Viola und Klavier (1908–1909)
Tabea Zimmermann im Duo
Der Deutschlandfunk bezeichnete sie jüngst als die »unangefochtene Königin der Bratsche«: Tabea Zimmermann. Mit 21 Jahren wurde sie die jüngste Hochschulprofessorin, mittlerweile zählt sie seit vier Jahrzehnten zu den besten Bratschist:innen. Besonders wichtig ist der vielseitigen Musikerin die Kammermusik. Regelmäßig konzertiert sie mit dem Pianisten Thomas Hoppe, mit dem sie einen Duoabend mit Werken von Johann Nepomuk Hummel, Johannes Brahms und Max Reger
Tabea Zimmermann / Thomas Hoppe
Tabea Zimmermann, ViolaThomas Hoppe, Klavier
Johann Nepomuk Hummel: Sonate Es-Dur op. 5/3 für Viola und Klavier (1798 ca.))
Johannes Brahms: Sonate G-Dur op. 78 für Violine und Klavier (Bearbeitung für Viola und Klavier) (1878–1879)
Max Reger: Sonate B-Dur op. 107 für Viola und Klavier (1908–1909)
Tabea Zimmermann im Duo
Der Deutschlandfunk bezeichnete sie jüngst als die »unangefochtene Königin der Bratsche«: Tabea Zimmermann. Mit 21 Jahren wurde sie die jüngste Hochschulprofessorin, mittlerweile zählt sie seit vier Jahrzehnten zu den besten Bratschist:innen. Besonders wichtig ist der vielseitigen Musikerin die Kammermusik. Regelmäßig konzertiert sie mit dem Pianisten Thomas Hoppe, mit dem sie einen Duoabend mit Werken von Johann Nepomuk Hummel, Johannes Brahms und Max Reger
Termin
Do 18.6.2026, 19:30
Ort
Wiener KonzerthausMozart-Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Aufführungen
| Oper
„Wie weit soll unsre Trauer gehn, wie weit darf sie es, ohn’ uns zu entwurzeln?“ Paul
Nach dem Tod seiner Frau Marie lebt Paul zurückgezogen und isoliert in seiner Wohnung. Nur zu seinem Freund Frank und zu Brigitta, die ihm den Haushalt organisiert, hat er noch Kontakt. Doch als Paul auf der Straße die Tänzerin Marietta kennenlernt, die Marie verblüffend ähnlich sieht, nimmt sein von Trauer geprägtes Leben eine Wendung: Während Paul versucht, Marietta mehr und mehr an seine verstorbene Frau anzugleichen, wird der innere Konflikt zwischen Realität und Wunschbild immer raumeinnehmender. Marietta spielt das Spiel zunächst mit, lässt sich aber in ihrer Eigenständigkeit und Freiheit nicht beschränken.
Mit Die tote Stadt schuf Erich Wolfga
Die tote Stadt
Oper von Erich Wolfgang Korngold
Libretto von Paul Schott nach Georges Rodenbach„Wie weit soll unsre Trauer gehn, wie weit darf sie es, ohn’ uns zu entwurzeln?“ Paul
Nach dem Tod seiner Frau Marie lebt Paul zurückgezogen und isoliert in seiner Wohnung. Nur zu seinem Freund Frank und zu Brigitta, die ihm den Haushalt organisiert, hat er noch Kontakt. Doch als Paul auf der Straße die Tänzerin Marietta kennenlernt, die Marie verblüffend ähnlich sieht, nimmt sein von Trauer geprägtes Leben eine Wendung: Während Paul versucht, Marietta mehr und mehr an seine verstorbene Frau anzugleichen, wird der innere Konflikt zwischen Realität und Wunschbild immer raumeinnehmender. Marietta spielt das Spiel zunächst mit, lässt sich aber in ihrer Eigenständigkeit und Freiheit nicht beschränken.
Mit Die tote Stadt schuf Erich Wolfga
Termin
Do 18.6.2026, 19:30
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Aufführungen
| Musiktheater
by Benjamin Britten and Peter Pears
Der Oper A Midsummer Night’s Dream liegt eine der berühmtesten Komödien William Shakespeares zugrunde. Sie spielt in sagenhafter Zeit und erzählt von dem streitenden Königspaar der Elfen, von Liebestränken, theaterspielenden Handwerkern, jungen Adligen, die vor den Regeln der Eltern fliehen, und von im Wald entfesseltem Begehren. Bei ihrer Bearbeitung blieben Benjamin Britten und Peter Pears dem über 400 Jahre alten Shakespeare-Stoff weitestgehend treu. Ihre Oper wurde 1960 unter der Leitung Brittens uraufgeführt. Seine farbenreiche Musik schafft den verworrenen Handlungssträngen entsprechend eigene Klangwelten, die mit ihrer jeweiligen Instrumentation das Publikum in die Geschehnisse einer
A Midsummer Night's Dream (Ein Sommernachtstraum)
Opera in three acts by Benjamin Britten
Libretto adapted from William Shakespeareby Benjamin Britten and Peter Pears
Der Oper A Midsummer Night’s Dream liegt eine der berühmtesten Komödien William Shakespeares zugrunde. Sie spielt in sagenhafter Zeit und erzählt von dem streitenden Königspaar der Elfen, von Liebestränken, theaterspielenden Handwerkern, jungen Adligen, die vor den Regeln der Eltern fliehen, und von im Wald entfesseltem Begehren. Bei ihrer Bearbeitung blieben Benjamin Britten und Peter Pears dem über 400 Jahre alten Shakespeare-Stoff weitestgehend treu. Ihre Oper wurde 1960 unter der Leitung Brittens uraufgeführt. Seine farbenreiche Musik schafft den verworrenen Handlungssträngen entsprechend eigene Klangwelten, die mit ihrer jeweiligen Instrumentation das Publikum in die Geschehnisse einer
Termin
Do 18.6.2026, 19:30
Ort
Theater MünsterGroßes Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Konzerte
| Kammerkonzert
Marion Eckstein, Alt
Luisa Höfs, Violine
Anja Schröder, Violoncello
Stefania Neonato, Hammerflügel
Lieder und Kammermusik von Fanny Hensel-Mendelssohn
Als Kinder waren die Geschwister Mendelssohn unzertrennlich: hatten zusammen Unterricht, machten gemeinsam Musik und gaben sich Tipps beim Komponieren. Während ihrem Bruder Felix alle Möglichkeiten offen standen, musste Fanny jedoch gegen die Konventionen ihrer Zeit ankämpfen, die komponierenden Frauen nicht besonders wohlgesonnen war. Glücklicherweise hat sie sich davon nicht beirren lassen und hat neben ihren familiären Verpflichtungen auch ihre musikalische Begabung stets gepflegt und fleißig komponiert. Darunter Lieder wie „Über allen Gipfeln ist Ruh“ nach einem Text von Goethe oder das
Die glückliche Fischerin
5. Konzert im Lehmbruck Museum
Veronika Maruhn, Schauspiel | RezitationMarion Eckstein, Alt
Luisa Höfs, Violine
Anja Schröder, Violoncello
Stefania Neonato, Hammerflügel
Lieder und Kammermusik von Fanny Hensel-Mendelssohn
Als Kinder waren die Geschwister Mendelssohn unzertrennlich: hatten zusammen Unterricht, machten gemeinsam Musik und gaben sich Tipps beim Komponieren. Während ihrem Bruder Felix alle Möglichkeiten offen standen, musste Fanny jedoch gegen die Konventionen ihrer Zeit ankämpfen, die komponierenden Frauen nicht besonders wohlgesonnen war. Glücklicherweise hat sie sich davon nicht beirren lassen und hat neben ihren familiären Verpflichtungen auch ihre musikalische Begabung stets gepflegt und fleißig komponiert. Darunter Lieder wie „Über allen Gipfeln ist Ruh“ nach einem Text von Goethe oder das
Termin
Do 18.6.2026, 19:30
Ort
Lehmbruck-MuseumFriedrich-Wilhelm-Straße 40
D-47051 Duisburg
Aufführungen
| Musical
Halleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.
Vom Nachtclub ins Kloster
Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Sister Act
Das Himmliche Musical
Glitzer, Gospel, GänsehautHalleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.
Vom Nachtclub ins Kloster
Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Termin
Do 18.6.2026, 19:30
Ort
Deutsches Theater MünchenTheatersaal
Schwanthalerstraße 13
D-80336 München
Konzerte
| Konzert
Seth Parker Woods, Violoncello und Leitung
Pauline Oliveros: Out of the Dark
Chinary Ung: Khse Buon
Pēteris Vasks: Trīs skatieni (Drei Blicke)
Jessie Montgomery: Divided für Violoncello und Streichorchester
Edward Elgar: Elegy op. 58
Julius Eastman: Gay Guerrilla
Der amerikanische Cellist Seth Parker Woods und das Ensemble Resonanz bringen sechs Stimmen zum Klingen, die sich über Zeiten und Grenzen hinweg miteinander verbinden. Sie erzählen von Kampf und Verlust, von Aufbegehren und Hoffnung, von Bruchstellen und dem Versuch, sie zu heilen. Erinnerung ist ihr gemeinsames Fundament.
Julius Eastmans »Gay Guerilla« ist ein Werk von hypnotischer Wucht und ein musikalisches Manifest – ein Aufruf zum Widerstand, zur Sichtbarkeit, zur unaufhaltsa
Ensemble Resonanz / Seth Parker Woods
»blood & cause«
Ensemble ResonanzSeth Parker Woods, Violoncello und Leitung
Pauline Oliveros: Out of the Dark
Chinary Ung: Khse Buon
Pēteris Vasks: Trīs skatieni (Drei Blicke)
Jessie Montgomery: Divided für Violoncello und Streichorchester
Edward Elgar: Elegy op. 58
Julius Eastman: Gay Guerrilla
Der amerikanische Cellist Seth Parker Woods und das Ensemble Resonanz bringen sechs Stimmen zum Klingen, die sich über Zeiten und Grenzen hinweg miteinander verbinden. Sie erzählen von Kampf und Verlust, von Aufbegehren und Hoffnung, von Bruchstellen und dem Versuch, sie zu heilen. Erinnerung ist ihr gemeinsames Fundament.
Julius Eastmans »Gay Guerilla« ist ein Werk von hypnotischer Wucht und ein musikalisches Manifest – ein Aufruf zum Widerstand, zur Sichtbarkeit, zur unaufhaltsa
Termin
Do 18.6.2026, 19:30
Ort
ElbphilharmonieKleiner Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Aufführungen
| Schauspiel
Die Nacht ist warm und voller Magie, der Wald geheimnisvoll, Schatten flüstern, Licht tanzt zwischen den Bäumen: In Shakespeares Sommernachtstraum vermengen sich Traum und Wirklichkeit, Lust und Verwirrung, Ordnung und Anarchie. Die Liebe stolpert, taumelt, findet sich neu – nichts bleibt, wie es war.
Vier junge Menschen zieht es in den Wald, getrieben von Sehnsucht und Neugier, von Leidenschaft und Eifersucht, von Gefühlen, die sie selbst nicht vollständig zu fassen vermögen. Sie suchen sich, verlieren sich, werden manipuliert und getäuscht. Währenddessen geraten die Feenkönigin Titania und ihr Gemahl Oberon in einen Machtkampf, der auch die Menschen seinem Zauber unterwirft, sie in einen Strudel zieht, ihre Welt aus den Angeln hebt. Und mittendrin: eine Truppe v
Ein Sommernachtstraum
William Shakespeare | Rebekka Kricheldorf / Ab 13
Premiere: 18.6.2026Die Nacht ist warm und voller Magie, der Wald geheimnisvoll, Schatten flüstern, Licht tanzt zwischen den Bäumen: In Shakespeares Sommernachtstraum vermengen sich Traum und Wirklichkeit, Lust und Verwirrung, Ordnung und Anarchie. Die Liebe stolpert, taumelt, findet sich neu – nichts bleibt, wie es war.
Vier junge Menschen zieht es in den Wald, getrieben von Sehnsucht und Neugier, von Leidenschaft und Eifersucht, von Gefühlen, die sie selbst nicht vollständig zu fassen vermögen. Sie suchen sich, verlieren sich, werden manipuliert und getäuscht. Währenddessen geraten die Feenkönigin Titania und ihr Gemahl Oberon in einen Machtkampf, der auch die Menschen seinem Zauber unterwirft, sie in einen Strudel zieht, ihre Welt aus den Angeln hebt. Und mittendrin: eine Truppe v
Termin
Do 18.6.2026, 19:30
Ort
Vorarlberger LandestheaterGroßes Haus
Seestr. 2
A-6900 Bregenz
Konzerte
| Jazz
Anna Malika Kaita, Gesang (Master Musikpädagogik Jazz)
Anna Kaita & Lele Gorri
Anna Kaita (voc, comp), Lele Gorri (p, comp)
Master-Abschlusskonzerte Jazz – Gesang
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.Anna Malika Kaita, Gesang (Master Musikpädagogik Jazz)
Anna Kaita & Lele Gorri
Anna Kaita (voc, comp), Lele Gorri (p, comp)
Termin
Do 18.6.2026, 19:30
Ort
Hochschule LuzernClub Knox
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Ereignisse
| Tanz
Dramaturgie: Raimund Hoghe
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Dramaturgie: Raimund Hoghe
Mitarbeit: Hans Pop
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert
Musik: Franz Lehar, Louis Armstrong, Sophie Tucker, Quincy Jones, Richard Tauber, u. a.
Uraufführung: 30. Dez 1982, Opernhaus Wuppertal
Dauer: 1h 50min
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€Vorverkauf: 23.04.2026, 10:00
Tickets ab 23.04.2026
Nelken
Ein Stück von Pina Bausch
Choreografie / Inszenierung: Pina BauschDramaturgie: Raimund Hoghe
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Dramaturgie: Raimund Hoghe
Mitarbeit: Hans Pop
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert
Musik: Franz Lehar, Louis Armstrong, Sophie Tucker, Quincy Jones, Richard Tauber, u. a.
Uraufführung: 30. Dez 1982, Opernhaus Wuppertal
Dauer: 1h 50min
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€Vorverkauf: 23.04.2026, 10:00
Tickets ab 23.04.2026
Termin
Do 18.6.2026, 19:30
Ort
Opernhaus WuppertalKurt-Drees-Straße 4
D-42283 Wuppertal
Konzerte
| Klassik
Podium für Vokalensemble
Contrapunto alla mente - Podium für Vokalensemblegesang Studierende der HSLU – Musik, Benjamin Jermann und Jakob Pilgram, musikalische LeitungTermin
Do 18.6.2026, 19:30
Ort
Jesuitenkirche LuzernBahnhofstrasse 11
CH-6003 Luzern
Konzerte
| Konzert
Andris Nelsons, Dirigent
Yunchan Lim, Klavier
Arvo Pärt: Wenn Bach Bienen gezüchtet hätte ...
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Arvo Pärt: Collage über B-A-C-H
Robert Schumann: 2. Sinfonie C-Dur op. 61
BIENENSTICHELN MIT B-A-C-H
Wenn Bach… Hat er aber nicht. Stattdessen sticht Pärt 1976, wenn er erstmals seinen Tintinnabuli-Stil präsentiert, in ein Wespennest und löst insektierisches Brummen um die Töne B-A-C-H aus, die gleichzeitig und nacheinander erklingen und das kurze Stück von B nach H führen. Bienenfleißig fliegen Flügel, fünf Bläser und Streicher von Klang zu Klang, um am Ende tatsächlich bei Bach herauszukommen: Dessen hart geprüftes h-Moll- Präludium aus dem Wohltemperierten Klavier erlöst eine salbungsvolle Schlussk
Gewandhausorchester / Andris Nelsons / Yunchan Lim
GewandhausorchesterAndris Nelsons, Dirigent
Yunchan Lim, Klavier
Arvo Pärt: Wenn Bach Bienen gezüchtet hätte ...
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Arvo Pärt: Collage über B-A-C-H
Robert Schumann: 2. Sinfonie C-Dur op. 61
BIENENSTICHELN MIT B-A-C-H
Wenn Bach… Hat er aber nicht. Stattdessen sticht Pärt 1976, wenn er erstmals seinen Tintinnabuli-Stil präsentiert, in ein Wespennest und löst insektierisches Brummen um die Töne B-A-C-H aus, die gleichzeitig und nacheinander erklingen und das kurze Stück von B nach H führen. Bienenfleißig fliegen Flügel, fünf Bläser und Streicher von Klang zu Klang, um am Ende tatsächlich bei Bach herauszukommen: Dessen hart geprüftes h-Moll- Präludium aus dem Wohltemperierten Klavier erlöst eine salbungsvolle Schlussk
Termin
Do 18.6.2026, 19:30
Ort
Gewandhaus zu LeipzigGroßer Saal
Augustusplatz 8
D-04109 Leipzig
Ereignisse
| Musik
Zeit zum Ausruhen? Mitnichten!
Gery Seidl holt aus mit großem Schwung und schickt seine liebsten, besten und lustigsten Geschichten noch einmal ins Rennen.
Ein wahrhaft edles Potpourri, „Eine Runde Seidl“ vom Feinsten
Gery Seidl
Eine Runde Seidl
So schnell vergehen 15 Jahre!Zeit zum Ausruhen? Mitnichten!
Gery Seidl holt aus mit großem Schwung und schickt seine liebsten, besten und lustigsten Geschichten noch einmal ins Rennen.
Ein wahrhaft edles Potpourri, „Eine Runde Seidl“ vom Feinsten
Termin
Do 18.6.2026, 19:30
Ort
Theater im ParkPrinz-Eugen-Straße 26
A-1030 Wien
Aufführungen
| Aufführung
BELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem aktuellen Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!
Bella Liere & Andreas Zieger
Ticketpreis: ab 26,00€
Vorverkauf: 0331 291069
KI sucht WG
sex 1/2 Woche mietfrei
Was ist Fakt und was ist Fake? Laut "Bild" wurde jetzt eine KI im Fitnessstudio gesehen, sie trainierte ihre Algorithmen. Was versteht man unter "Gelegenheitsverkehr"? Hat es mit Sex zu tun, oder mit Taxis und Mietwagen? Fragen über Fragen denen sichBELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem aktuellen Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!
Bella Liere & Andreas Zieger
Ticketpreis: ab 26,00€
Vorverkauf: 0331 291069
Termin
Do 18.6.2026, 19:30
Ort
Kabarett ObeliskTheatersaal Ab Mitte Juni auf die Hofbühne
Charlottenstraße 31
D-14467 Potsdam
Konzerte
| Konzert
Paavo Järvi, Music Director
Igor Levit, Klavier
Johannes Brahms: Klavierkonzert Nr. 2 B-Dur op. 83
Robert Schumann: Sinfonie Nr. 1 B-Dur op. 38 «Frühlingssinfonie»
Brahms' Musik habe «ein starkes Trostelement», hat der Pianist Igor Levit einmal gesagt, «sie hat etwas so Haltendes und Umarmendes!» Das habe damit zu tun, dass dieser Komponist «allen Emotionen viel Zeit und Raum» lässt, seine Musik «gewährt auch in den virtuosesten Dingen ein Ein- und Ausatmen». Was er damit meint, wird in seiner Interpretation des 2. Klavierkonzerts zu hören sein. Im Anschluss daran dirigiert Paavo Järvi die Sinfonie Nr. 1 von Brahms' Mentor Robert Schumann, ein Werk, das ebenfalls intensive Gefühle vermittelt: Der auch sprachlich überaus ausdrucksstarke Schumann schrieb se
Paavo Järvi & Igor Levit
Tonhalle-Orchester ZürichPaavo Järvi, Music Director
Igor Levit, Klavier
Johannes Brahms: Klavierkonzert Nr. 2 B-Dur op. 83
Robert Schumann: Sinfonie Nr. 1 B-Dur op. 38 «Frühlingssinfonie»
Brahms' Musik habe «ein starkes Trostelement», hat der Pianist Igor Levit einmal gesagt, «sie hat etwas so Haltendes und Umarmendes!» Das habe damit zu tun, dass dieser Komponist «allen Emotionen viel Zeit und Raum» lässt, seine Musik «gewährt auch in den virtuosesten Dingen ein Ein- und Ausatmen». Was er damit meint, wird in seiner Interpretation des 2. Klavierkonzerts zu hören sein. Im Anschluss daran dirigiert Paavo Järvi die Sinfonie Nr. 1 von Brahms' Mentor Robert Schumann, ein Werk, das ebenfalls intensive Gefühle vermittelt: Der auch sprachlich überaus ausdrucksstarke Schumann schrieb se
Termin
Do 18.6.2026, 19:30
Ort
Tonhalle ZürichGroße Tonhalle
Claridenstr. 7
CH-8002 Zürich
Aufführungen
| Schauspiel
London, 1593: Der junge Shakespeare will sich einen Namen als Schriftsteller machen. Wie gern wäre er so kreativ wie der gefeierte Marlowe, Liebling der Königin Elisabeth. Wäre da bloß nicht diese verdammte Schreibblockade! Doch als er auf die geheimnisvolle Viola trifft, die inkognito Teil seiner Truppe wird, nimmt sein Leben eine unerwartete Wendung: Er verliebt sich unsterblich, beginnt wieder an einem Stück zu schreiben und zu proben. Aber Viola ist bereits Lord Wessex versprochen. Plötzlich gerät Will in einen Sog aus Leidenschaft, Sehnsucht und Theaterzauber. Während die Truppe der Premiere entgegenfiebert, kämpft er um seine Liebe und um sein Werk. Wird es glücken oder muss er sich zwischen Herz und Karriere entscheiden?
Bühnenfassung von Lee Hall | Musik v
Shakespeare in Love
Schauspiel mit Musik nach dem Drehbuch von Marc Norman & Tom Stoppard
Premiere: 6.6.2026London, 1593: Der junge Shakespeare will sich einen Namen als Schriftsteller machen. Wie gern wäre er so kreativ wie der gefeierte Marlowe, Liebling der Königin Elisabeth. Wäre da bloß nicht diese verdammte Schreibblockade! Doch als er auf die geheimnisvolle Viola trifft, die inkognito Teil seiner Truppe wird, nimmt sein Leben eine unerwartete Wendung: Er verliebt sich unsterblich, beginnt wieder an einem Stück zu schreiben und zu proben. Aber Viola ist bereits Lord Wessex versprochen. Plötzlich gerät Will in einen Sog aus Leidenschaft, Sehnsucht und Theaterzauber. Während die Truppe der Premiere entgegenfiebert, kämpft er um seine Liebe und um sein Werk. Wird es glücken oder muss er sich zwischen Herz und Karriere entscheiden?
Bühnenfassung von Lee Hall | Musik v
Termin
Do 18.6.2026, 19:30
Ort
OdertalbühneBerliner Str. 46/48
D-16303 Schwedt/Oder
Ereignisse
| Diskussion
Sprache: Deutsch
Holy Spring: The End of the World
Fabian Scheidler & Tadzio Müller
Steuert die Menschheit ihrem Ende entgegen? Religiöse Sekten erwarten die Apokalypse, während Kapitalismuskritiker:innen und Kollapsolog:innen mögliche Zusammenbrüche analysieren. Ein Abend über die Faszination des Weltuntergangs und die Chancen des Umbruchs.Sprache: Deutsch
Termin
Do 18.6.2026, 20:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Konzerte
| Konzert
Gustavo Dudamel, Dirigent
Mitglieder des Rundfunkchors Berlin
Gabriela Ortiz: Revolución diamantina, Ballett für acht Stimmen und Orchester (Konzertfassung)
Ludwig van Beethoven: Symphonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 »Eroica«
Inspiriert von der Französischen Revolution sprengte Beethoven mit seiner »Eroica« die Grenzen der Symphonie: Länger war sie, größer und innovativer als alles zuvor Dagewesene. Dazu zeigte sie einen kämpferischen Gestus, wie ihn das Publikum noch nie erlebt hatte. Gustavo Dudamel kombiniert Beethovens Dritte mit einem anderen revolutionären Werk: Gabriela Ortiz’ Revolución diamantina. Es thematisiert die sogenannte »Glitzer-Revolution«, den feministischen Protest gegen die anhaltende Gewalt gegen Frauen in Mexiko. Dazu erklingt eine Musik, die
Gustavo Dudamel dirigiert Beethovens »Eroica«
Berliner PhilharmonikerGustavo Dudamel, Dirigent
Mitglieder des Rundfunkchors Berlin
Gabriela Ortiz: Revolución diamantina, Ballett für acht Stimmen und Orchester (Konzertfassung)
Ludwig van Beethoven: Symphonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 »Eroica«
Inspiriert von der Französischen Revolution sprengte Beethoven mit seiner »Eroica« die Grenzen der Symphonie: Länger war sie, größer und innovativer als alles zuvor Dagewesene. Dazu zeigte sie einen kämpferischen Gestus, wie ihn das Publikum noch nie erlebt hatte. Gustavo Dudamel kombiniert Beethovens Dritte mit einem anderen revolutionären Werk: Gabriela Ortiz’ Revolución diamantina. Es thematisiert die sogenannte »Glitzer-Revolution«, den feministischen Protest gegen die anhaltende Gewalt gegen Frauen in Mexiko. Dazu erklingt eine Musik, die
Termin
Do 18.6.2026, 20:00
Ort
Berliner PhilharmonieGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Ereignisse
| Konzert
mit den Bochumer Symphonikern unter Leitung von Tung-Chieh Chuang
Béla Bartók:
Klavierkonzert Nr. 1 in A-Dur, Sz. 83
Johann Sebastian Bach:
Klavierkonzert in f-Moll, BWV 1056
Ludwig van Beethoven:
Sinfonie Nr. 8 in F-Dur, Op. 93
Rhythmische Energie, raffinierte Orchesterbehandlung und eine Nähe zur Volksmusik: Die drei Klavierkonzerte von Béla Bartók bilden einen eindrucksvollen Bogen seiner schöpferischen Entwicklung. Im Anneliese Brost Musikforum Ruhr erklingt das erste Konzert – ein Werk von kompromissloser Kraft und rhythmischer Prägnanz, das Bartók 1926 schrieb und das bis heute als Meilenstein der Moderne gilt.
Am Klavier: Anna Vinnitskaya, eine Künstlerin, die für ihre expressive Intensität und ihre poetische Tiefe gefeiert wird. Seit ihrem Sieg beim Concours Reine Elisabeth 2007 gehört sie zu den führenden Pianistinnen unserer Zeit. „I
Anna Vinnitskaya
mit den Bochumer Symphonikern unter Leitung von Tung-Chieh Chuang
Zeit für Bartók
Béla Bartók:Klavierkonzert Nr. 1 in A-Dur, Sz. 83
Johann Sebastian Bach:
Klavierkonzert in f-Moll, BWV 1056
Ludwig van Beethoven:
Sinfonie Nr. 8 in F-Dur, Op. 93
Rhythmische Energie, raffinierte Orchesterbehandlung und eine Nähe zur Volksmusik: Die drei Klavierkonzerte von Béla Bartók bilden einen eindrucksvollen Bogen seiner schöpferischen Entwicklung. Im Anneliese Brost Musikforum Ruhr erklingt das erste Konzert – ein Werk von kompromissloser Kraft und rhythmischer Prägnanz, das Bartók 1926 schrieb und das bis heute als Meilenstein der Moderne gilt.
Am Klavier: Anna Vinnitskaya, eine Künstlerin, die für ihre expressive Intensität und ihre poetische Tiefe gefeiert wird. Seit ihrem Sieg beim Concours Reine Elisabeth 2007 gehört sie zu den führenden Pianistinnen unserer Zeit. „I
Termin
Do 18.6.2026, 20:00
Ort
Anneliese Brost Musikforum RuhrGroßer Saal
Marienpl. 1
D-44787 Bochum
Aufführungen
| Schauspiel
Carolin Hartmann, seit der Spielzeit 2015/16 Ensemblemitglied des Münchner Volkstheaters, hat gemeinsam mit der Masterclass der Schauspielschule Zerboni München dieses Abschlussstück erarbeitet.
Auf der Greifswalder Straße
Mitten auf einer Berliner Straße kreuzen sich Wege von Menschen, die einander kaum wahrnehmen - und sich doch näher sind, als sie ahnen. Ein kurzer Blick, ein zufälliges Aufeinandertreffen, ein Weitergehen. In feinen, atmosphärisch dichten Szenen erzählt Roland Schimmelpfennig in dem Stück "Auf der Greifswalder Straße" von Menschen auf der Suche nach Nähe, von kleinen Zufällen mit großer Wirkung und von all den Möglichkeiten, die im Alltag oft verborgen bleiben. Leise, berührend und manchmal überraschend komisch entsteht ein Blick auf das Leben, in dem man sich plötzlich selbst wiederfindet.Carolin Hartmann, seit der Spielzeit 2015/16 Ensemblemitglied des Münchner Volkstheaters, hat gemeinsam mit der Masterclass der Schauspielschule Zerboni München dieses Abschlussstück erarbeitet.
Termin
Do 18.6.2026, 20:00
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 3
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Aufführungen
| Schauspiel
Regie: Bastian Kraft
Bühne & Kostüme: Anna va
Felix Krull
nach Thomas Mann
Mit seinem "Felix Krull" gelangen Thomas Mann die hinreißenden Memoiren eines gerissenen Kriminellen und Fantasten, der die gute Gesellschaft mit Leichtigkeit um den Finger wickelt und sich so seinen Weg nach oben bahnt. Felix Krull löst sich aus seinem bankrotten Elternhaus im Rheingau, um mit "natürlicher Begabung für gute Form" den Reichen, Schönen und Mächtigen genau das vorzuspielen, was diese in ihm sehen wollen. Auf diese Weise entzieht er sich dem Militär, verführt spielend die Pariser Damenwelt und lauscht schließlich mit dem von Enterbung bedrohten Marquis de Venosta seine Identität. Einem glanzvollen Leben voller "Liebeslust" scheint nun nichts mehr im Wege zu stehen ... Felix, der Glückliche, der Kaiser der Schwindler und Diebe.Regie: Bastian Kraft
Bühne & Kostüme: Anna va
Termin
Do 18.6.2026, 20:00
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 2
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Konzerte
| Konzert
Nikolai Lugansky, Klavier
Dirigent: Stanislav Kochanovsky
Sergej Rachmaninow: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 fis-Moll op. 1
Antonín Dvořák: Die Mittagshexe / Sinfonische Dichtung op. 108
Leoš Janáček: Taras Bulba / Rhapsodie für Orchester
Besuch aus der NDR Familie
Für sein Gastspiel bei den Hamburger Kolleg:innen hat Stanislav Kochanovsky, Chefdirigent der NDR Radiophilharmonie aus Hannover, ein Programm mit drei slawischen Komponisten mitgebracht. Mit Nikolai Lugansky sitzt dabei ein ausgewiesener Rachmaninow-Experte am Flügel, der eine viel gelobte Gesamteinspielung von dessen Klavierkonzerten vorgelegt hat.
Mit seinem Ersten Klavierkonzert in fis-Moll hatte Sergej Rachmaninow es nicht leicht. Das jugendlich-
NDR Elbphilharmonie Orchester / Nikolai Lugansky / Stanislav Kochanovsky
NDR Elbphilharmonie OrchesterNikolai Lugansky, Klavier
Dirigent: Stanislav Kochanovsky
Sergej Rachmaninow: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 fis-Moll op. 1
Antonín Dvořák: Die Mittagshexe / Sinfonische Dichtung op. 108
Leoš Janáček: Taras Bulba / Rhapsodie für Orchester
Besuch aus der NDR Familie
Für sein Gastspiel bei den Hamburger Kolleg:innen hat Stanislav Kochanovsky, Chefdirigent der NDR Radiophilharmonie aus Hannover, ein Programm mit drei slawischen Komponisten mitgebracht. Mit Nikolai Lugansky sitzt dabei ein ausgewiesener Rachmaninow-Experte am Flügel, der eine viel gelobte Gesamteinspielung von dessen Klavierkonzerten vorgelegt hat.
Mit seinem Ersten Klavierkonzert in fis-Moll hatte Sergej Rachmaninow es nicht leicht. Das jugendlich-
Termin
Do 18.6.2026, 20:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Aufführungen
| Schauspiel
Rollenwandel: Schiff der Träume
nach einem Drehbuch von Federico Fellini
Wehklagen und Verzweiflung erklingen im Hafen von Neapel und durchschneiden die von Geschäftigkeit, Möwengeschrei, vom Kommen und Gehen, Lachen und Streiten erfüllte Szenerie. Die Quelle der Störung ist ebenso wenig zu übersehen, wie zu überhören: Im Minutentakt halten Limousinen am Landungssteg des Ozeandampfers Gloria N und allmählich versammelt sich eine ungeheure Prominenz. Dort reicht der Intendant der Wiener Oper dem weltberühmten Maestro Albertini die Hand, weiter hinten ergießt sich die große Sopranistin Cuffari in ein markerschütterndes Lamento. Die versammelte Gemeinschaft trägt Trauer, doch statt stiller Andacht gleicht das Bild einem Spektakel. Blitzlichtgewitter, an Geschmacklosigkeit grenzende Extravaganz – kein Zweifel, hier wird nicht der Verlust eines gewöhnlichen MenschenTermin
Do 18.6.2026, 20:00
Ort
SpiegelhalleHafenstr. 12
D-78462 Konstanz
Aufführungen
| Schauspiel
„Außer einer, mit zweihundertsiebzig Mark im Monat dotierten Anstellung geht nichts verloren. Keine Brieftasche, kein Perlenkollier, kein Gedächtnis, oder was sonst im Anfang von Geschichten verloren geht u
Fabian oder Der Gang vor die Hunde
von Erich Kästner / In einer Fassung von Dušan David Pařízek
Berlin. Weimarer Republik. Ende der 1920er Jahre. Erich Kästner schreibt einen Großstadtroman mit autobiografischen Zügen. Er warnt vor dem Abgrund, dem sich Deutschland und damit Europa nähert. „Heute sind bereits neue, genauer, sehr alte Mächte fanatisch dabei, wieder standardisierte Meinungen zu verbreiten. Noch wissen viele nicht, viele nicht mehr, dass man sich Urteile selber bilden kann und sollte.“ Vordergründig geschieht nichts in diesem Roman doch hintergründig ist das Drama maximal. Es ist das Drama eines gewöhnlichen Lebens zu einer Zeit der sich ankündigenden Katastrophe.„Außer einer, mit zweihundertsiebzig Mark im Monat dotierten Anstellung geht nichts verloren. Keine Brieftasche, kein Perlenkollier, kein Gedächtnis, oder was sonst im Anfang von Geschichten verloren geht u
Termin
Do 18.6.2026, 20:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausKirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Ereignisse
| Konzert
Trio Wellcaru:
Matthias Well, Violine
Maria Well, Cello
Vladislav Cojocaru, Akkordeon
Das legendäre „Schweinsbratenkonzert“ - Tradition trifft Virtuosität: Humor, Virtuosität und bayerische Lebensfreude im legendären „Schweinsbratenkonzert“.
Kartenvorverkauf direkt bei Gasthof Hartl „Zum Unterwirt“: kontakt@gasthof-hartl.de
Das Schweinsbratenkonzert
Inkl. Schweinsbraten & Dessert
Andreas Martin Hofmeir, TubaTrio Wellcaru:
Matthias Well, Violine
Maria Well, Cello
Vladislav Cojocaru, Akkordeon
Das legendäre „Schweinsbratenkonzert“ - Tradition trifft Virtuosität: Humor, Virtuosität und bayerische Lebensfreude im legendären „Schweinsbratenkonzert“.
Kartenvorverkauf direkt bei Gasthof Hartl „Zum Unterwirt“: kontakt@gasthof-hartl.de
Termin
Do 18.6.2026, 20:00
Ort
Gasthof Hartl Zum UnterwirtDuringstraße 5
D-82299 Türkenfeld
Aufführungen
| Aufführung
Musikalische Zeitreisen / Folge 7
Ich will alles. - Hildegard Knef war vieles: Schauspielerin, Sängerin, Schriftstellerin und vor allem Überlebenskünstlerin.
Sie liebte das Leben, stritt mit ihm, und wenn sie fertig war, schrieb sie ein Lied darüber. Die musikalische Zeitreise So oder so ist das Leben, benannt nach einem ihrer ikonischen Songs, folgt ihr durch die Jahrzehnte: durch die Schauspielschule im Staub Berlins, durch das grelle Licht Hollywoods bis in die verrauchten Clubs, in denen sie sich selbst erfand. Dabei entsteht eine schillernde Hommage und ein bewegtes Bild einer Künstlerin, die sich nie mit wenig zufriedengab.
Cindy Weinhold, musikalische Leitung und Regie, nähert sich der Knef nicht nur mit Nostalgie, sondern auch mit großer Neugier. Sie hört hin, wo der Applaus ausblieb, aber auch in die heiteren Mo
So oder so ist das Leben
Musikalische Zeitreisen / Folge 7
Geschichten, Lieder und Chansons
Ich will alles. - Hildegard Knef war vieles: Schauspielerin, Sängerin, Schriftstellerin und vor allem Überlebenskünstlerin.Sie liebte das Leben, stritt mit ihm, und wenn sie fertig war, schrieb sie ein Lied darüber. Die musikalische Zeitreise So oder so ist das Leben, benannt nach einem ihrer ikonischen Songs, folgt ihr durch die Jahrzehnte: durch die Schauspielschule im Staub Berlins, durch das grelle Licht Hollywoods bis in die verrauchten Clubs, in denen sie sich selbst erfand. Dabei entsteht eine schillernde Hommage und ein bewegtes Bild einer Künstlerin, die sich nie mit wenig zufriedengab.
Cindy Weinhold, musikalische Leitung und Regie, nähert sich der Knef nicht nur mit Nostalgie, sondern auch mit großer Neugier. Sie hört hin, wo der Applaus ausblieb, aber auch in die heiteren Mo
Termin
Do 18.6.2026, 20:00
Ort
Kleine Komödie WarnemündeRostocker Str. 8
D-18119 Rostock
Ereignisse
| Schauspiel
Ein junges Paar soll gewinnbringend verheiratet werden. Die Braut war schon einem anderen versprochen, aber der ist verstorben. Doch plötzlich taucht der Totgeglaubte wieder auf, und alles kommt durcheinander. Mittendrin steht ein Diener, der immer hungrig ist und seiner Meinung nach viel zu wenig verdient. Daher nimmt er heimlich das Angebot an, einem zweiten Herrn zu dienen. Um das zu schaffen, türmt der Diener Lüge auf Lüge – aber zumindest hat er genug zu essen. Zudem ist einer der Herren des Dieners kein Mann, sondern eine verkleidete Frau. Und ihr Geliebter ist zufällig der andere Herr des Dieners. Dieser andere Herr ist auf der Flucht, weil er eines Mordes bezichtigt wird, den er gar nicht begangen hat. Das Ganze könnte sehr schlimm enden, tut es aber nich
Der Diener zweier Herren
Komödie von Carlo Goldoni
Premiere: 11. Juni 2026Ein junges Paar soll gewinnbringend verheiratet werden. Die Braut war schon einem anderen versprochen, aber der ist verstorben. Doch plötzlich taucht der Totgeglaubte wieder auf, und alles kommt durcheinander. Mittendrin steht ein Diener, der immer hungrig ist und seiner Meinung nach viel zu wenig verdient. Daher nimmt er heimlich das Angebot an, einem zweiten Herrn zu dienen. Um das zu schaffen, türmt der Diener Lüge auf Lüge – aber zumindest hat er genug zu essen. Zudem ist einer der Herren des Dieners kein Mann, sondern eine verkleidete Frau. Und ihr Geliebter ist zufällig der andere Herr des Dieners. Dieser andere Herr ist auf der Flucht, weil er eines Mordes bezichtigt wird, den er gar nicht begangen hat. Das Ganze könnte sehr schlimm enden, tut es aber nich
Termin
Do 18.6.2026, 20:30
Ort
KreuzgangMarktplatz 2
D-91555 Feuchtwangen
Ereignisse
| Kinderprogramm
Schon einige Wochen vor Beginn des Festivals haben Kinder und Jugendliche bei Spezial-Workshops im ZOOM Medienbereich die Möglichkeit, ihre Ideen und Perspektiven zur Republic of Gods in Form von Trickfilmen zu verarbeiten.
Die Ergebnisse werden im Rahmen einer Filmvorführung im Festivalzentrum zu sehen sein.
In Kooperation mit ZOOM Kind
ZOOM Kindervorlesung: Warum? Darum! Aber warum darum?
Für Schulklassen (3. bis 5. Schulstufe)
Im Rahmen der Republic of Gods machen die ZOOM Kindervorlesungen, die seit 2003 junge Menschen ab acht Jahren für unterschiedlichste Forschungsbereiche begeistern, erneut Station im Haus der Republik. Zwei Kindervorlesungen für Schulklassen verwandeln das Badeschiff in einen Ort des lebendigen Diskurses für Kinder und Jugendliche. Das junge Publi-kum darf und soll Fragen stellen, sich einbringen und die Vortragenden mit seiner Neugierde herausfordern.Schon einige Wochen vor Beginn des Festivals haben Kinder und Jugendliche bei Spezial-Workshops im ZOOM Medienbereich die Möglichkeit, ihre Ideen und Perspektiven zur Republic of Gods in Form von Trickfilmen zu verarbeiten.
Die Ergebnisse werden im Rahmen einer Filmvorführung im Festivalzentrum zu sehen sein.
In Kooperation mit ZOOM Kind
Termin
Fr 19.6.2026, 10:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Ereignisse
| Kindertheater
Nach Otfried Preußler
Premiere: 9. Mai 2026
Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.
Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?
Die kleine Hexe
Nach Otfried Preußler
Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren
Premiere: 9. Mai 2026Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.
Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?
Termin
Fr 19.6.2026, 10:15
Ort
KreuzgangMarktplatz 2
D-91555 Feuchtwangen
Konzerte
| Klassik
12:00 Uhr
Valentin Lupp, Trompete (Master Pädagogik Klassik)
Klasse Immanuel Richter/Patrick Henrichs
14:00 Uhr
Valentin Merki, Trompete (Master Pädagogik Klassik)
Klasse Immanuel Richter/Patrick Henrichs
16:00 Uhr
João Viana Pala, Querflöte (Master Performance Klassik)
Klasse Sarah Rumer
18:00 Uhr
Catherine Origer, Querflöte (Master Performance Klassik)
Klasse Sarah Rumer
20:00 Uhr
Valentin Kruger, Querflöte (Master Performance Klassik)
Klasse Sarah Rumer
Master-Abschlusskonzerte Klassik – Trompete und Querflöte
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.12:00 Uhr
Valentin Lupp, Trompete (Master Pädagogik Klassik)
Klasse Immanuel Richter/Patrick Henrichs
14:00 Uhr
Valentin Merki, Trompete (Master Pädagogik Klassik)
Klasse Immanuel Richter/Patrick Henrichs
16:00 Uhr
João Viana Pala, Querflöte (Master Performance Klassik)
Klasse Sarah Rumer
18:00 Uhr
Catherine Origer, Querflöte (Master Performance Klassik)
Klasse Sarah Rumer
20:00 Uhr
Valentin Kruger, Querflöte (Master Performance Klassik)
Klasse Sarah Rumer
Termin
Fr 19.6.2026, 12:00
Ort
Hochschule LuzernKonzertsaal Salquin
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Konzerte
| Führung
Sind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.
Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.
Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)
Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Wiener Konzerthaus Backstage
Führung in deutscher Sprache
Hinter den Kulissen des lebendigsten Musikhauses WiensSind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.
Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.
Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)
Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Termin
Fr 19.6.2026, 13:00
Ort
Wiener KonzerthausLothringerstraße 20
A-1030 Wien
Konzerte
| Führung
Sind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.
Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.
Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)
Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Wiener Konzerthaus Backstage
Führung in deutscher Sprache
Hinter den Kulissen des lebendigsten Musikhauses WiensSind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.
Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.
Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)
Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Termin
Fr 19.6.2026, 14:00
Ort
Wiener KonzerthausLothringerstraße 20
A-1030 Wien
Aufführungen
| Führung
Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 20
Dauer: 1 Stunde
Sprache: Deutsch
Die Platzzahl ist beschränkt.
Führung Kostümabteilung
Der 1-stündige Rundgang führt Sie in die Kostümabteilung und gewährt Ihnen Einblick in die Herstellung und Bearbeitung von Damen- und Herrenkostümen am Opernhaus Zürich.Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 20
Dauer: 1 Stunde
Sprache: Deutsch
Die Platzzahl ist beschränkt.
Termin
Fr 19.6.2026, 14:30
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Aufführungen
| Führung
Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 25
Dauer: 1 Stunde
Sprache: Deutsch
Die Platzzahl ist beschränkt.
Führung Bühnentechnik
Der 1-stündige Rundgang führt Sie unter, auf und über die Bühne des Opernhauses und lässt Sie in die faszinierende Welt der Bühnentechnik einblicken.Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 25
Dauer: 1 Stunde
Sprache: Deutsch
Die Platzzahl ist beschränkt.
Termin
Fr 19.6.2026, 16:00
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Konzerte
| Neue Musik
Hleb Sidaruk, Violoncello (Interpretation in Contemporary Music)
Klasse Erik Borgir
Master-Abschlusskonzerte Interpretation in Contemporary Music
Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.Hleb Sidaruk, Violoncello (Interpretation in Contemporary Music)
Klasse Erik Borgir
Termin
Fr 19.6.2026, 16:00
Ort
Hochschule LuzernBlackbox Kosmos
Arsenalstrasse 28a
CH-6010 Luzern-Kriens
Ereignisse
| Performance
Das tragische Schicksal der Sonate Nr. 2 kreist um die enge Verbindung zwischen klassischer Musik und Macht: Als Chopin seinen Marche funèbre (Trauermarsch) komponierte, hätte er wohl kaum ahnen können, dass er einmal bei den Beerdigungen ideologisch völlig gegensätzlicher Führer:innen gespielt werden würde – etwa der britischen Premierministerin Margaret Thatcher oder dem Hisbollah-Führer Hassan Nasrallah. Ist es nicht die Musik selbst, die in solchen Momenten beerdigt wird: wenn sie ihrer Freiheit beraubt und für die Glorifizierung von Führer:innen instrumentalisiert wird? Mit unnachahmlicher Schärfe und feinem Humor sezieren Lina Majdalanie und Rabih Mroué das Zusammenspiel von Macht, Tod und Musik. Die aus Beirut stammenden, inzwischen in Berlin lebend
Das tragische Schicksal der Sonate Nr. 2
Lina Majdalanie & Rabih Mroué
Volksstück / WeltpremiereDas tragische Schicksal der Sonate Nr. 2 kreist um die enge Verbindung zwischen klassischer Musik und Macht: Als Chopin seinen Marche funèbre (Trauermarsch) komponierte, hätte er wohl kaum ahnen können, dass er einmal bei den Beerdigungen ideologisch völlig gegensätzlicher Führer:innen gespielt werden würde – etwa der britischen Premierministerin Margaret Thatcher oder dem Hisbollah-Führer Hassan Nasrallah. Ist es nicht die Musik selbst, die in solchen Momenten beerdigt wird: wenn sie ihrer Freiheit beraubt und für die Glorifizierung von Führer:innen instrumentalisiert wird? Mit unnachahmlicher Schärfe und feinem Humor sezieren Lina Majdalanie und Rabih Mroué das Zusammenspiel von Macht, Tod und Musik. Die aus Beirut stammenden, inzwischen in Berlin lebend
Termin
Fr 19.6.2026, 17:00
Ort
Grätzl-Zentrum HernalsWattgasse 96-98/9/1
A-1170 Wien
Ereignisse
| Familienkonzert
Thorsten Floth, Sopransaxophon
Guido Grospietsch, Altsaxophon
Anja Heix, Tenorsaxophon
Matthias Schröder, Baritonsaxophon
& Marcell Kaiser, Schauspiel
Musikalische Begrüßung: Chor der Grundschule Bündheim
Nachts im Museum: Leise schleicht sich der legendäre und gefürchtete Meisterdieb Paolo Passepartout ins wundersame Museum für Musik. Er hat einen wichtigen Auftrag, denn er soll die wertvollste Musik stehlen, die zu finden ist. Doch Meisterdieb Paolo Passepartout erlebt in dieser Nacht einige Überraschungen! Hier trifft er auf galante Klassiker, dort auf atemberaubende Moderne, fetzigen Jazz oder lockere Popmusik. Wird der Meisterdieb seinen Auftrag erfüllen können? Eine Neuinszenierung des legendären Pindakaas-Klassikers mit de
Der Meisterdieb und das Geisterquartett - Familienkonzert
Pindakaas Saxophonquartett und Marcell Kaiser
Pindakaas Saxophonquartett:Thorsten Floth, Sopransaxophon
Guido Grospietsch, Altsaxophon
Anja Heix, Tenorsaxophon
Matthias Schröder, Baritonsaxophon
& Marcell Kaiser, Schauspiel
Musikalische Begrüßung: Chor der Grundschule Bündheim
Nachts im Museum: Leise schleicht sich der legendäre und gefürchtete Meisterdieb Paolo Passepartout ins wundersame Museum für Musik. Er hat einen wichtigen Auftrag, denn er soll die wertvollste Musik stehlen, die zu finden ist. Doch Meisterdieb Paolo Passepartout erlebt in dieser Nacht einige Überraschungen! Hier trifft er auf galante Klassiker, dort auf atemberaubende Moderne, fetzigen Jazz oder lockere Popmusik. Wird der Meisterdieb seinen Auftrag erfüllen können? Eine Neuinszenierung des legendären Pindakaas-Klassikers mit de
Termin
Fr 19.6.2026, 17:00
Ort
Bündheimer SchlossGestütstraße 10
D-38667 Bad Harzburg
Ereignisse
| Oper
Susanne Kennedy & Markus Selg, Yi-Chen Lin
Richard Wagners letztes Werk führt mitten in die Gemeinschaft um den Heiligen Gral, die in einer tiefen Krise steckt. Die Gralsritter warten auf den „durch Mitleid wissenden Toren“, der sie erlösen soll – und erkennen ihn im jungen Parsifal. Weit über hundert Personen umfasst die Besetzung der großen und als „Bühnenweihfestspiel“ bezeichneten Komposition Wagners, das er selbst als heiligen Akt verstanden wissen wollte. Die deutsche Regisseurin Susanne Kennedy und der bildende Künstler Markus Selg transformieren diesen Wunsch in die Gegenwart und lassen das Publikum in eine Welt aus archaischen wie futuristischen Ästhetiken, religiösen Symbolen und KI-generierten Bildern eintauchen. Inspiriert von christlichen Motiven, Lehren des Buddhismus und Gedanken aus dem Hinduismus schaffen sie
Parsifal
Susanne Kennedy & Markus Selg, Yi-Chen Lin
von Richard Wagner
Richard Wagners letztes Werk führt mitten in die Gemeinschaft um den Heiligen Gral, die in einer tiefen Krise steckt. Die Gralsritter warten auf den „durch Mitleid wissenden Toren“, der sie erlösen soll – und erkennen ihn im jungen Parsifal. Weit über hundert Personen umfasst die Besetzung der großen und als „Bühnenweihfestspiel“ bezeichneten Komposition Wagners, das er selbst als heiligen Akt verstanden wissen wollte. Die deutsche Regisseurin Susanne Kennedy und der bildende Künstler Markus Selg transformieren diesen Wunsch in die Gegenwart und lassen das Publikum in eine Welt aus archaischen wie futuristischen Ästhetiken, religiösen Symbolen und KI-generierten Bildern eintauchen. Inspiriert von christlichen Motiven, Lehren des Buddhismus und Gedanken aus dem Hinduismus schaffen sie
Termin
Fr 19.6.2026, 18:00
Ort
Halle E im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1070 Wien
Aufführungen
| Kindertheater
Die Haspler
Improvisationstheater aus Rostock / Ab 13 Jahren
Seit nun fast 20 Jahren bringen Die Haspler Improvisationstheater auf die Bühnen in und um Rostock. Mit sehr viel Spontanität und Impulsen aus dem Publikum werden einzigartige Szenen erschaffen, die es kein zweites Mal geben wird. Ob leichte Comedy, schmachtende Romanzen oder episches Drama, alles ist möglich. Kommt also vorbei und lasst Euch überraschen, denn dem Abend sind keine Grenzen gesetzt.Termin
Fr 19.6.2026, 18:00
Ort
AteliertheaterDoberaner Straße 134/135
D-18057 Rostock
Aufführungen
| Oper
Libretto von Edoudard Blau, Paul Milliet und Georges
Hartmann nach Johann Wolfgang von Goethe
Mit «Werther» nach Goethes berühmtem Sturm-und-Drang-Roman schrieb Jules Massenet eine ergreifende Oper voller Emotionalität. Subtil schildert die Musik das spannungsgeladene Beziehungsdreieck zwischen dem schwärmerischen jungen Werther, seiner Angebeteten Charlotte und ihrem biederen Verlobten Albert. Werther stemmt sich gegen ein Dasein ohne Träume und nimmt sich schliesslich – angesichts seiner hoffnungslosen Liebe – das Leben. Mit Jonathan Tetelman in der Titelrolle ist einer der erfolgreichsten Tenöre der jüngeren Generation erstmals am Opernhaus Zürich zu hören.
Musikalische Leitung: Marco Armiliato
Inszenierung: Tatjana Gürbaca
Bühnen
Werther
Oper von Jules Massenet
Lyrisches Drama in vier Akten und fünf BildernLibretto von Edoudard Blau, Paul Milliet und Georges
Hartmann nach Johann Wolfgang von Goethe
Mit «Werther» nach Goethes berühmtem Sturm-und-Drang-Roman schrieb Jules Massenet eine ergreifende Oper voller Emotionalität. Subtil schildert die Musik das spannungsgeladene Beziehungsdreieck zwischen dem schwärmerischen jungen Werther, seiner Angebeteten Charlotte und ihrem biederen Verlobten Albert. Werther stemmt sich gegen ein Dasein ohne Träume und nimmt sich schliesslich – angesichts seiner hoffnungslosen Liebe – das Leben. Mit Jonathan Tetelman in der Titelrolle ist einer der erfolgreichsten Tenöre der jüngeren Generation erstmals am Opernhaus Zürich zu hören.
Musikalische Leitung: Marco Armiliato
Inszenierung: Tatjana Gürbaca
Bühnen
Termin
Fr 19.6.2026, 19:00
Ort
Opernhaus ZürichSechseläutenplatz 1
CH-8008 Zürich
Aufführungen
| Oper
Text Lorenzo Da Ponte
Don Alfonso erklärt Guglielmo und Ferrando, es sei durchaus möglich, dass ihre Verlobten Dorabella und Fiordiligi untreu werden könnten – wie alle Frauen.
Eine Wette wird geschlossen, und Don Alfonso heuert Despina als Intrigenhelferin an, die Angestellte von Fiordiligi und Dorabella. In Verkleidung gelingt es den Männern schließlich, die Verlobte des jeweils anderen zu verführen. Nachdem Don Alfonso und Despina die Intrige aufgelöst haben, bleibt es den vier jungen Liebenden überlassen, mit den Konsequenzen aus der Geschichte umzugehen.
Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Barrie Kosky
Bühne & Kostüme: Gianluca Falaschi
Licht: Franck Evin
Sprache Italienisch
Eine Pause
Empfohlen ab 14 Jahren
Così fan tutte
Wolfgang Amadeus Mozart
Dramma giocoso in zwei AktenText Lorenzo Da Ponte
Don Alfonso erklärt Guglielmo und Ferrando, es sei durchaus möglich, dass ihre Verlobten Dorabella und Fiordiligi untreu werden könnten – wie alle Frauen.
Eine Wette wird geschlossen, und Don Alfonso heuert Despina als Intrigenhelferin an, die Angestellte von Fiordiligi und Dorabella. In Verkleidung gelingt es den Männern schließlich, die Verlobte des jeweils anderen zu verführen. Nachdem Don Alfonso und Despina die Intrige aufgelöst haben, bleibt es den vier jungen Liebenden überlassen, mit den Konsequenzen aus der Geschichte umzugehen.
Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Barrie Kosky
Bühne & Kostüme: Gianluca Falaschi
Licht: Franck Evin
Sprache Italienisch
Eine Pause
Empfohlen ab 14 Jahren
Termin
Fr 19.6.2026, 19:00
Ort
Wiener StaatsoperGroßer Saal
Opernring 2
A-1010 Wien
Konzerte
| Konzert
Yulianna Avdeeva, Klavier
Petr Popelka, Dirigent
Im Anschluss an das Konzert im Großen Foyer:
Allegra and the Vienna Symphony Rhythm & Blues Band
Allegra Tinnefeld, Violine, Gesang
Flip Philipp, Vibraphon
Christian Löw, Trompete
Manuel Gangl, Klarinette
Wolfgang Pfistermüller, Posaune
Hans-Joachim Tinnefeld, Kontrabass
Christian Eberle, Schlagwerk
Johannes Brahms: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 d-moll op. 15 (1854–1859/1875)
Im Anschluss an das Konzert Ausklang im Großen Foyer mit
Allegra and the Vienna Symphony Rhythm & Blues Band
Ein sanftes Porträt
Es beginnt mit einem düsteren Paukentremolo: Johannes Brahms’ 1. Klavierkonzert. Der Selbstmordversuch seines Freundes und Förderers Robert Schumann im Jahr 1854 soll hierfü
Fridays@7: Wiener Symphoniker / Avdeeva / Popelka
Wiener SymphonikerYulianna Avdeeva, Klavier
Petr Popelka, Dirigent
Im Anschluss an das Konzert im Großen Foyer:
Allegra and the Vienna Symphony Rhythm & Blues Band
Allegra Tinnefeld, Violine, Gesang
Flip Philipp, Vibraphon
Christian Löw, Trompete
Manuel Gangl, Klarinette
Wolfgang Pfistermüller, Posaune
Hans-Joachim Tinnefeld, Kontrabass
Christian Eberle, Schlagwerk
Johannes Brahms: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 d-moll op. 15 (1854–1859/1875)
Im Anschluss an das Konzert Ausklang im Großen Foyer mit
Allegra and the Vienna Symphony Rhythm & Blues Band
Ein sanftes Porträt
Es beginnt mit einem düsteren Paukentremolo: Johannes Brahms’ 1. Klavierkonzert. Der Selbstmordversuch seines Freundes und Förderers Robert Schumann im Jahr 1854 soll hierfü
Termin
Fr 19.6.2026, 19:00
Ort
Wiener KonzerthausGroßer Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Konzerte
| Konzert
Präsentiert werden Werke, die im Rahmen des Meisterkurses erarbeitet wurden.
Die Folkwang Universität der Künste zu Gast in Duisburg: Das bedeutet lebendiges Lehren und Lernen, außergewöhnliche Konzertreihen, Meisterkurse und regelmäßige musikalische Veranstaltungen über das ganze Jahr hinweg.
Abgesehen davon, dass seit der Hochschulreform 2002 die Bereiche Kammermusik, Klavier und Alte Musik am Campus Duisburg ansässig sind, besteht seit Langem eine enge Verbindung zu den Duisburger Philharmonikern, aus deren Kreis immer wieder prägende Lehrpersönlichkeiten an der Universität wirken. Eine umfassende musikalische Ausbildung qualifiziert den Nachwuchs ebenso für das solistische Spiel und die Kammermusik wie für die Orchesterarbeit, die nach wie vor bei j
Abschlusskonzert des Meisterkurses 2025/2026
Ensembles des MeisterkursesPräsentiert werden Werke, die im Rahmen des Meisterkurses erarbeitet wurden.
Die Folkwang Universität der Künste zu Gast in Duisburg: Das bedeutet lebendiges Lehren und Lernen, außergewöhnliche Konzertreihen, Meisterkurse und regelmäßige musikalische Veranstaltungen über das ganze Jahr hinweg.
Abgesehen davon, dass seit der Hochschulreform 2002 die Bereiche Kammermusik, Klavier und Alte Musik am Campus Duisburg ansässig sind, besteht seit Langem eine enge Verbindung zu den Duisburger Philharmonikern, aus deren Kreis immer wieder prägende Lehrpersönlichkeiten an der Universität wirken. Eine umfassende musikalische Ausbildung qualifiziert den Nachwuchs ebenso für das solistische Spiel und die Kammermusik wie für die Orchesterarbeit, die nach wie vor bei j
Termin
Fr 19.6.2026, 19:00
Ort
Folkwang Universität Campus DuisburgKleiner Konzertsaal
Düsseldorfer Str. 19
D-47051 Duisburg
Konzerte
| Konzert
Philipp Marguerre, Glasharmonika
Dresden Consort, Ensemble
Dresdner Kreuzchor
Der Dresdner Kreuzchor präsentiert ein abwechslungsreiches Programm, das sowohl a-cappella-Werke als auch Kompositionen mit Basso Continuo umfasst. Ein besonderes Highlight ist die Aufführung von Ēriks Ešenvalds’ „Stars“, einem eindrucksvollen Chorwerk, das mit der Glasharmonika begleitet wird. Die sphärischen Klänge der wassergestimmten Gläser verleihen der Musik eine fast überirdische Dimension – ruhig und kosmisch, zugleich geheimnisvoll und spirituell. Die sensiblen Worte des Werks verschmelzen mit den schwebenden Klängen zu einem intensiven Hörerlebnis. Neben diesem zeitgenössischen Werk stehen Werke von Schütz bis Reger auf dem Programm, die die Vielseitigkeit
Dresdner Kreuzchor im Kulturpalast
Der traditionsreiche Knabenchor mit einem vielseitigen Programm
Martin Lehmann, DirigentPhilipp Marguerre, Glasharmonika
Dresden Consort, Ensemble
Dresdner Kreuzchor
Der Dresdner Kreuzchor präsentiert ein abwechslungsreiches Programm, das sowohl a-cappella-Werke als auch Kompositionen mit Basso Continuo umfasst. Ein besonderes Highlight ist die Aufführung von Ēriks Ešenvalds’ „Stars“, einem eindrucksvollen Chorwerk, das mit der Glasharmonika begleitet wird. Die sphärischen Klänge der wassergestimmten Gläser verleihen der Musik eine fast überirdische Dimension – ruhig und kosmisch, zugleich geheimnisvoll und spirituell. Die sensiblen Worte des Werks verschmelzen mit den schwebenden Klängen zu einem intensiven Hörerlebnis. Neben diesem zeitgenössischen Werk stehen Werke von Schütz bis Reger auf dem Programm, die die Vielseitigkeit
Termin
Fr 19.6.2026, 19:00
Ort
KulturpalastKonzertsaal
Schloßstr. 2
D-01067 Dresden
Aufführungen
| Musiktheater
Oh Deutschland, bleiche Mutter! In einem eindrucksvollen Kompositionsprozess von 1935 bis 1959 reagierte Komponist Hanns Eisler auf die deutsche Zeitgeschichte und stellte sein musikalisches Schaffen in die Dienste der Politik. Aus dem Moskauer Exil heraus schrieb er 1935 an seinen Denkpartner Bertolt Brecht: „Ich habe einen sehr interessanten Kompositionsplan und zwar will ich eine große Symphonie schreiben, die den Untertitel Konzentrationslagersymphonie haben wird.“
Hatte schon Beethoven für seine Neunte Chor und Solist:innen integriert, geht Eisler einen Schritt weiter und schafft mit seiner Deutschen Symphonie ein vokalsinfonisches Großwerk der antifaschistischen Emigration zwischen Oratorium und politischem Lied. Durchaus programmatisch aufgeladen und agiti
Deutsche Symphonie
Musiktheater nach Hanns Eisler
Premiere: 30.5.2026Oh Deutschland, bleiche Mutter! In einem eindrucksvollen Kompositionsprozess von 1935 bis 1959 reagierte Komponist Hanns Eisler auf die deutsche Zeitgeschichte und stellte sein musikalisches Schaffen in die Dienste der Politik. Aus dem Moskauer Exil heraus schrieb er 1935 an seinen Denkpartner Bertolt Brecht: „Ich habe einen sehr interessanten Kompositionsplan und zwar will ich eine große Symphonie schreiben, die den Untertitel Konzentrationslagersymphonie haben wird.“
Hatte schon Beethoven für seine Neunte Chor und Solist:innen integriert, geht Eisler einen Schritt weiter und schafft mit seiner Deutschen Symphonie ein vokalsinfonisches Großwerk der antifaschistischen Emigration zwischen Oratorium und politischem Lied. Durchaus programmatisch aufgeladen und agiti
Termin
Fr 19.6.2026, 19:00
Ort
InterimLudwig-Mond Str. 35D
D-34121 Kassel
Aufführungen
| Schauspiel
Eine Space Opera
nach dem Lustspiel von Georg Büchner in einer Bearbeitung von Ekat Cordes (Text & Songtexte) und Anton Berman (Musik)
Mit „Leonce und Lena“ nahm Georg Büchner die Kleinstaaterei seiner Zeit auf die Schippe. Regisseur und Autor Ekat Cordes spielt lustvoll mit dem Büchnerschen Kosmos und verlegt dessen Komödie kurzerhand ins Universum. Befinden wir uns in einer weit entfernten Vergangenheit oder in der nahen Zukunft? Leonce und Lena sind in Ekat Cordes‘ Bearbeitung zwei menschlich anmutende Androide in einer multigalaktischen Welt; die Reiche Pipi und Popo zwei Multitechunternehmen, deren Herrscher*innen Königin Petra und König Peter über die Köpfe ihrer beiden Vorzeigeprodukte hinweg eine Fusion planen. Ihr Ziel: noch mehr Profit und Macht. Was ih
Münsterplatz Open Air 2026: Leonce und Lena
Premiere: 13.6.2026Eine Space Opera
nach dem Lustspiel von Georg Büchner in einer Bearbeitung von Ekat Cordes (Text & Songtexte) und Anton Berman (Musik)
Mit „Leonce und Lena“ nahm Georg Büchner die Kleinstaaterei seiner Zeit auf die Schippe. Regisseur und Autor Ekat Cordes spielt lustvoll mit dem Büchnerschen Kosmos und verlegt dessen Komödie kurzerhand ins Universum. Befinden wir uns in einer weit entfernten Vergangenheit oder in der nahen Zukunft? Leonce und Lena sind in Ekat Cordes‘ Bearbeitung zwei menschlich anmutende Androide in einer multigalaktischen Welt; die Reiche Pipi und Popo zwei Multitechunternehmen, deren Herrscher*innen Königin Petra und König Peter über die Köpfe ihrer beiden Vorzeigeprodukte hinweg eine Fusion planen. Ihr Ziel: noch mehr Profit und Macht. Was ih
Termin
Fr 19.6.2026, 19:00
Ort
Theater Konstanz - PostanschriftInselgasse 2-6
D-78462 Konstanz
Aufführungen
| Jugendtheater
Mit Marc Büttner, Emma D’Alfonso, Ada Dietz, Bela Hackenfort, Horesh Harel, Svea Langweg, Eloise Lee, Emelie Mai, Mathilda Nippgen, Greta Schneider
Spielleitung Heike Kienle-Weber
Preise regulär
Wohin der Wind uns trägt
Eigenproduktion der TheaterAG des Ellenrieder Gymnasiums / Gastspiel
Ein Schiff, zehn Jugendliche - auf dem Weg nach Nordwest. Keiner wollte auf diese Abenteuerreise, doch jetzt sind sie mittendrin. Eine ominöse Macht – Ultra- gibt ihnen eine Mission: Sie sollen sich auf den Weg zum Schlaraffenland machen. Der Wind trägt sie in gefährliche Abenteuer und sie werden immer wieder auf die Probe gestellt. Im Schlaraffenland erfüllen sich dann alle Wünsche, was schnell langweilig wird: Alles wiederholt sich, perfekt wird normal und glücklich macht es nicht. Was bedeutet es, glücklich zu sein? Mit dieser Frage setzen sich die Jugendlichen in ihrem Stück auseinander.Mit Marc Büttner, Emma D’Alfonso, Ada Dietz, Bela Hackenfort, Horesh Harel, Svea Langweg, Eloise Lee, Emelie Mai, Mathilda Nippgen, Greta Schneider
Spielleitung Heike Kienle-Weber
Preise regulär
Termin
Fr 19.6.2026, 19:00
Ort
WerkstattInselgasse 2-6
D-78462 Konstanz
Aufführungen
| Jugendtheater
Andere pressen. Wo bleibt die Presse, wenn man sie braucht?
Wo bleibt die Wahrheit? Die ist gerade arbeitslos! Presslufthämmer in Ost und West.
So viel Tribut zollen bis der Fisch in Grönland stinkt und Pinguine mit Päderasten unter Polarlichtern tanzen.
Kann man eigentlich auf dem Vulkan der Politik tanzen? Klar, wenn man selbst der Schwefel ist!
Die ganze Weltgeschichte war und ist eine Abfolge von Verachtung, Profitgier und Grausamkeit!
Warum sollte sich gerade jetzt etwas ändern?
Aber gibt es nicht doch diesen Moment, wo alles zu passen scheint, in denen Systeme der Unterdrückung aus sich selbst heraus gestürzt werden können?
Ganz ohne Unterdrückung und Lügen, ohne Folterkeller, keine Leichenberge auf den staubigen Str
Würde gerne positiver sein!
BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026
Druck, druck, drück auf alles. Pressen, Sich pressen.Andere pressen. Wo bleibt die Presse, wenn man sie braucht?
Wo bleibt die Wahrheit? Die ist gerade arbeitslos! Presslufthämmer in Ost und West.
So viel Tribut zollen bis der Fisch in Grönland stinkt und Pinguine mit Päderasten unter Polarlichtern tanzen.
Kann man eigentlich auf dem Vulkan der Politik tanzen? Klar, wenn man selbst der Schwefel ist!
Die ganze Weltgeschichte war und ist eine Abfolge von Verachtung, Profitgier und Grausamkeit!
Warum sollte sich gerade jetzt etwas ändern?
Aber gibt es nicht doch diesen Moment, wo alles zu passen scheint, in denen Systeme der Unterdrückung aus sich selbst heraus gestürzt werden können?
Ganz ohne Unterdrückung und Lügen, ohne Folterkeller, keine Leichenberge auf den staubigen Str
Termin
Fr 19.6.2026, 19:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausMalerSaal
Kirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Aufführungen
| Oper
Libretto von Nino Rota und Ernesta Rota nach dem Vaudeville Un chapeau de paille d’Italie von Eugène Labiche und Marc Antoine Amédée Michel
Nino Rotas Melodien verzaubern auf der Opernbühne genauso wie auf der Kinoleinwand.
„Ein köstlicher Opernspaß“ titelte der Kurier nach der umjubelten Premiere der Inszenierung von Bernd Mottl im Mai 2023 an der Oper Graz. Die Figuren bewegen sich dabei durch eine Landschaft von überdimensionalen Hutschachteln. „Wir haben uns bewusst für eine nostalgische Schwarz-Weiß-Optik entschieden“, erzählt Bernd Mottl, „weil man durch die Konzentration auf Muster und Silhouetten die Unterschiedlichkeit der Charaktere noch besser herausarbeiten kann.“ Alles in allem ein humoristischer Hochgenuss!
Musikalische Leitung: D
Der Florentiner Hut
Nino Rota
Farsa musicale in vier AktenLibretto von Nino Rota und Ernesta Rota nach dem Vaudeville Un chapeau de paille d’Italie von Eugène Labiche und Marc Antoine Amédée Michel
Nino Rotas Melodien verzaubern auf der Opernbühne genauso wie auf der Kinoleinwand.
„Ein köstlicher Opernspaß“ titelte der Kurier nach der umjubelten Premiere der Inszenierung von Bernd Mottl im Mai 2023 an der Oper Graz. Die Figuren bewegen sich dabei durch eine Landschaft von überdimensionalen Hutschachteln. „Wir haben uns bewusst für eine nostalgische Schwarz-Weiß-Optik entschieden“, erzählt Bernd Mottl, „weil man durch die Konzentration auf Muster und Silhouetten die Unterschiedlichkeit der Charaktere noch besser herausarbeiten kann.“ Alles in allem ein humoristischer Hochgenuss!
Musikalische Leitung: D
Termin
Fr 19.6.2026, 19:00
Ort
Semperoper DresdenTheaterplatz 2
D-01067 Dresden
Aufführungen
| Oper
Libretto von Cesare Sterbini
nach der Komödie Le Barbier de Séville ou La précaution inutile von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais
Grundsätzlich leitet sich das Personal in Rossinis Komischen Opern von der Commedia dell’arte ab und besteht daher meist aus etwas dusseligen älteren Herren, die sich in kapriziöse und manchmal bösartige, dabei aber sehr hübsche und schön singende Damen verlieben, die sich wiederum vor allem für nicht mit ihnen verheiratete junge, in der Regel mittellose Herren interessieren. Dass all dem Gedankentiefe abgehe, ist ein gängiges Vorurteil, das Heinrich Heine aufs Schönste als vollkommen egal klassifizierte: „Ich aber erfreue mich deiner goldenen Töne, deiner melodischen Lichter, deiner funkelnden Schmetterlingsträume“. Zum Leb
Il barbiere di Siviglia / Der Barbier von Sevilla
von Gioachino Rossini
Komische Oper in zwei AktenLibretto von Cesare Sterbini
nach der Komödie Le Barbier de Séville ou La précaution inutile von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais
Grundsätzlich leitet sich das Personal in Rossinis Komischen Opern von der Commedia dell’arte ab und besteht daher meist aus etwas dusseligen älteren Herren, die sich in kapriziöse und manchmal bösartige, dabei aber sehr hübsche und schön singende Damen verlieben, die sich wiederum vor allem für nicht mit ihnen verheiratete junge, in der Regel mittellose Herren interessieren. Dass all dem Gedankentiefe abgehe, ist ein gängiges Vorurteil, das Heinrich Heine aufs Schönste als vollkommen egal klassifizierte: „Ich aber erfreue mich deiner goldenen Töne, deiner melodischen Lichter, deiner funkelnden Schmetterlingsträume“. Zum Leb
Termin
Fr 19.6.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Aufführungen
| Aufführung
Diesmal geht es um sechs Frauen, die vom Tankstellenwärter Jens aufgenommen werden, als sie nach und nach, mehr oder weniger zufällig, an seiner Tanke stranden. Alle Figuren sind aus bekannten Märchenerzählungen entsprungen oder versuchen gerade, ihnen zu entkommen. Die Zunge gegen Beine, Stroh zu Gold, ein vergifteter Apfel oder der Wolf am Wegesrand. Um sich von alten Mustern zu lösen, müssen sich die Figuren fragen: Wer ist schuld, wer darf reden, wer bekommt Geld und wer hört überhaupt zu?
In Annäherung an das diesjährige Spielzeitmotto haben sich die Jugendlichen mit verschiedenen geschlechterspezifischen Narrativen befasst, sie
Tanke für uns allein!
Oder warum wir gerne Äpfel essen
Auch in diesem Jahr bringt unser Jugendensemble DIE JUNGE BÜHNE IM PALAIS eine Premiere passend zu unserem Jahresmotto „Die Kraft der Frauen“ auf die Bühne.Diesmal geht es um sechs Frauen, die vom Tankstellenwärter Jens aufgenommen werden, als sie nach und nach, mehr oder weniger zufällig, an seiner Tanke stranden. Alle Figuren sind aus bekannten Märchenerzählungen entsprungen oder versuchen gerade, ihnen zu entkommen. Die Zunge gegen Beine, Stroh zu Gold, ein vergifteter Apfel oder der Wolf am Wegesrand. Um sich von alten Mustern zu lösen, müssen sich die Figuren fragen: Wer ist schuld, wer darf reden, wer bekommt Geld und wer hört überhaupt zu?
In Annäherung an das diesjährige Spielzeitmotto haben sich die Jugendlichen mit verschiedenen geschlechterspezifischen Narrativen befasst, sie
Termin
Fr 19.6.2026, 19:00
Ort
Theater im PalaisAm Festungsgraben 1
D-10117 Berlin
Ereignisse
| Performance
Mit feiner Melancholie umtanzen Gob Squad in ihren Arbeiten das anarchische Chaos des Seins. So haben sie sich in die Herzen des internationalen Publikums gespielt und wurden kürzlich mit dem Silbernen Löwen der Theater-Biennale in Venedig ausgezeichnet. Unvergessen ist in Wien die Produktion Kitchen des deutschbritischen Performance-Kollektivs, in der die Performer:innen nach und nach durch das Publikum ausgetauscht werden. Doppelgänger/Doppelganger knüpft an diese legendäre Arbeit an. Im Zentrum steht die Rekonstruktion einer vertrauten Szene: eine familiäre Geburtstagsfeier, inspiriert von Aufnahmen und Erinnerungen aus der Jugend der Gob-Squad-Mitglieder. Doch wer spielt hier welche Rolle? Und wer entscheidet überhaupt, was als Nächstes geschieht? Schnell zei
Doppelgänger / Doppelganger
Gob Squad
WeltpremiereMit feiner Melancholie umtanzen Gob Squad in ihren Arbeiten das anarchische Chaos des Seins. So haben sie sich in die Herzen des internationalen Publikums gespielt und wurden kürzlich mit dem Silbernen Löwen der Theater-Biennale in Venedig ausgezeichnet. Unvergessen ist in Wien die Produktion Kitchen des deutschbritischen Performance-Kollektivs, in der die Performer:innen nach und nach durch das Publikum ausgetauscht werden. Doppelgänger/Doppelganger knüpft an diese legendäre Arbeit an. Im Zentrum steht die Rekonstruktion einer vertrauten Szene: eine familiäre Geburtstagsfeier, inspiriert von Aufnahmen und Erinnerungen aus der Jugend der Gob-Squad-Mitglieder. Doch wer spielt hier welche Rolle? Und wer entscheidet überhaupt, was als Nächstes geschieht? Schnell zei
Termin
Fr 19.6.2026, 19:30
Ort
Halle G im MuseumsQuartierMuseumsplatz 1
A-1010 Wien
Konzerte
| Jazz
Jon Sass, Tuba
Arkady Shilkloper, Horn, Alphorn
Hochkarätig besetztes Trio
Wolfgang Puschnig, Mitbegründer des Vienna Art Orchestra, zählt zu den profiliertesten Saxophonisten Europas. Jon Sass, weltweit gefeiertert Tubist, ist bekannt für unverwechselbaren Sound und stilistische Vielseitigkeit. Arkady Shilkloper gilt als Pionier moderner Spieltechniken wie Multiphonik und Zirkulation. Mit »3 Horns« widmen sich die drei Musiker einem neuen Projekt – virtuos und experimentierfreudig.
Puschnig / Sass / Shilkloper
»3 Horns«
Wolfgang Puschnig, AltsaxophonJon Sass, Tuba
Arkady Shilkloper, Horn, Alphorn
Hochkarätig besetztes Trio
Wolfgang Puschnig, Mitbegründer des Vienna Art Orchestra, zählt zu den profiliertesten Saxophonisten Europas. Jon Sass, weltweit gefeiertert Tubist, ist bekannt für unverwechselbaren Sound und stilistische Vielseitigkeit. Arkady Shilkloper gilt als Pionier moderner Spieltechniken wie Multiphonik und Zirkulation. Mit »3 Horns« widmen sich die drei Musiker einem neuen Projekt – virtuos und experimentierfreudig.
Termin
Fr 19.6.2026, 19:30
Ort
Wiener KonzerthausMozart-Saal
Lothringerstraße 20
A-1030 Wien
Aufführungen
| Ballett
Choreografie, Bühne und Kostüme: Imre van Opstal / Marne van Opstal Bühne und Licht: Tom Visser Choreografische Einstudierung: Chloé Albaret / Benjamin Everett / Kenedy Kallas
Mit: Antoine Charbonneau / Kade Cummings, Camryn Pearson / Jay Ariës, Jeremy Villas / Luca Branca, Martin Balabán / Makani Yerg, Alisa Uzunova / Oriana Mestre Oliveira, Emily Seymour / Sofia Fagioli
Schmetterling
Choreografie, Bühne und Kostüme: Sol León / Paul Lightfoot Licht: Tom Bevoort Projizierte Fotografien: Rahi Rezvani Choreografische Einstudierung: Chloé Albaret / Jorge Nozal / Lauretta Summerscales / Roger Van der Poel
Mit: Natalie Wong / Diana van Godtsenhoven, Carl van Godtsenhoven / John Hackett, Kade Cummings / Jay Ariës, Martin Balabán / Camryn Pearson, Edward Nun
Verwandlungen
Choreografien von Imre & Marne van Opstal und Sol León & Paul Lightfoot
I'm afraid to forget your smileChoreografie, Bühne und Kostüme: Imre van Opstal / Marne van Opstal Bühne und Licht: Tom Visser Choreografische Einstudierung: Chloé Albaret / Benjamin Everett / Kenedy Kallas
Mit: Antoine Charbonneau / Kade Cummings, Camryn Pearson / Jay Ariës, Jeremy Villas / Luca Branca, Martin Balabán / Makani Yerg, Alisa Uzunova / Oriana Mestre Oliveira, Emily Seymour / Sofia Fagioli
Schmetterling
Choreografie, Bühne und Kostüme: Sol León / Paul Lightfoot Licht: Tom Bevoort Projizierte Fotografien: Rahi Rezvani Choreografische Einstudierung: Chloé Albaret / Jorge Nozal / Lauretta Summerscales / Roger Van der Poel
Mit: Natalie Wong / Diana van Godtsenhoven, Carl van Godtsenhoven / John Hackett, Kade Cummings / Jay Ariës, Martin Balabán / Camryn Pearson, Edward Nun
Termin
Fr 19.6.2026, 19:30
Ort
Staatsoper HannoverOpernplatz 1
D-30159 Hannover
Aufführungen
| Musical
Orchestrierung und Arrangements von Kim Scharnberg und Koen Schoots
Deutsch von Kevin Schroeder
Edmond Dantès wird im post-napoleonischen Frankreich aufgrund einer Intrige verurteilt, obwohl er unschuldig ist. Der junge Seefahrer verliert seine Freiheit und seine große Liebe: Er landet im Kerker, während die Intriganten ihm seine Geliebte Mercedes nehmen und Karriere machen. Nach 14 Jahren glückt Dantès die Flucht. Dank eines großen Schatzes kann er von nun an als geheimnisvoller Graf von Monte Christo Rache üben und Mercedes zurückgewinnen. Frank Wildhorn, der u. a. mit Jekyll & Hyde und Dracula Musical-Hits am Broadway landete, komponierte für das Theater St. Gallen 2009 das zeitlose Rache-Epos auf der Grundlage des gleichn
Der Graf von Monte Christo
Musical in zwei Akten von Frank Wildhorn
Buch und Songtexte von Jack MurphyOrchestrierung und Arrangements von Kim Scharnberg und Koen Schoots
Deutsch von Kevin Schroeder
Edmond Dantès wird im post-napoleonischen Frankreich aufgrund einer Intrige verurteilt, obwohl er unschuldig ist. Der junge Seefahrer verliert seine Freiheit und seine große Liebe: Er landet im Kerker, während die Intriganten ihm seine Geliebte Mercedes nehmen und Karriere machen. Nach 14 Jahren glückt Dantès die Flucht. Dank eines großen Schatzes kann er von nun an als geheimnisvoller Graf von Monte Christo Rache üben und Mercedes zurückgewinnen. Frank Wildhorn, der u. a. mit Jekyll & Hyde und Dracula Musical-Hits am Broadway landete, komponierte für das Theater St. Gallen 2009 das zeitlose Rache-Epos auf der Grundlage des gleichn
Termin
Fr 19.6.2026, 19:30
Ort
Theater MünsterGroßes Haus
Neubrückenstraße 63
D-48143 Münster
Aufführungen
| Musical
Halleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.
Vom Nachtclub ins Kloster
Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Sister Act
Das Himmliche Musical
Glitzer, Gospel, GänsehautHalleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.
Vom Nachtclub ins Kloster
Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Termin
Fr 19.6.2026, 19:30
Ort
Deutsches Theater MünchenTheatersaal
Schwanthalerstraße 13
D-80336 München
Aufführungen
| Schauspiel
In ihrem Film "The Lobster" erschaffen Drehbuchautor Efthimis Filippou und Regisseur Yorgos Lanthimos ein restriktives System der erzwungenen Verpartnerung. Mit hohler und überspezifischer Sprache zeichnen sie ein gestochen scharfes Bild gesellschaftlichen Zusammenlebens. Deplatziert und ferngesteuert stolpern di
The Lobster
nach dem Film von Yorgos Lanthimos und Efthimis Filippou
Ankunft im Hotel – und damit 45 Tage Zeit, einen Partner oder eine Partnerin zu finden. Das gemeinsame Leben in unbeschwerter Zweisamkeit zum Greifen nah! Zur Produktion perfekter Paare braucht es nur ein gemeinsames Merkmal. Wer es nicht schafft, sich während des Aufenthaltes in jemanden zu verlieben, wird in ein Tier verwandelt. In dieser Mission rattert die Mechanik des Hotels erbarmungslos über seine Gäste hinweg. Unter ihnen David, er ist kurzsichtig und trägt eine Brille.In ihrem Film "The Lobster" erschaffen Drehbuchautor Efthimis Filippou und Regisseur Yorgos Lanthimos ein restriktives System der erzwungenen Verpartnerung. Mit hohler und überspezifischer Sprache zeichnen sie ein gestochen scharfes Bild gesellschaftlichen Zusammenlebens. Deplatziert und ferngesteuert stolpern di
Termin
Fr 19.6.2026, 19:30
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 1
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Aufführungen
| Schauspiel
Die Nacht ist warm und voller Magie, der Wald geheimnisvoll, Schatten flüstern, Licht tanzt zwischen den Bäumen: In Shakespeares Sommernachtstraum vermengen sich Traum und Wirklichkeit, Lust und Verwirrung, Ordnung und Anarchie. Die Liebe stolpert, taumelt, findet sich neu – nichts bleibt, wie es war.
Vier junge Menschen zieht es in den Wald, getrieben von Sehnsucht und Neugier, von Leidenschaft und Eifersucht, von Gefühlen, die sie selbst nicht vollständig zu fassen vermögen. Sie suchen sich, verlieren sich, werden manipuliert und getäuscht. Währenddessen geraten die Feenkönigin Titania und ihr Gemahl Oberon in einen Machtkampf, der auch die Menschen seinem Zauber unterwirft, sie in einen Strudel zieht, ihre Welt aus den Angeln hebt. Und mittendrin: eine Truppe v
Ein Sommernachtstraum
William Shakespeare | Rebekka Kricheldorf / Ab 13
Premiere: 18.6.2026Die Nacht ist warm und voller Magie, der Wald geheimnisvoll, Schatten flüstern, Licht tanzt zwischen den Bäumen: In Shakespeares Sommernachtstraum vermengen sich Traum und Wirklichkeit, Lust und Verwirrung, Ordnung und Anarchie. Die Liebe stolpert, taumelt, findet sich neu – nichts bleibt, wie es war.
Vier junge Menschen zieht es in den Wald, getrieben von Sehnsucht und Neugier, von Leidenschaft und Eifersucht, von Gefühlen, die sie selbst nicht vollständig zu fassen vermögen. Sie suchen sich, verlieren sich, werden manipuliert und getäuscht. Währenddessen geraten die Feenkönigin Titania und ihr Gemahl Oberon in einen Machtkampf, der auch die Menschen seinem Zauber unterwirft, sie in einen Strudel zieht, ihre Welt aus den Angeln hebt. Und mittendrin: eine Truppe v
Termin
Fr 19.6.2026, 19:30
Ort
Vorarlberger LandestheaterGroßes Haus
Seestr. 2
A-6900 Bregenz
Aufführungen
| Musiktheater
Ein One-Woman-Musical mit den Songs von Cole Porter
Ein Sprichwort besagt, dass hinter jedem erfolgreichen Mann eine starke Frau steht. So war es auch bei Cole Porter – einer der schillerndsten Persönlichkeiten des amerikanischen Showbusiness überhaupt. Linda Porter, Spross einer sehr reichen und angesehenen Familie aus Virginia, war nach einer enttäuschenden, nicht gewaltfreien ersten Ehe 34 Jahre lang die Ehefrau Cole Porters. In den rund dreieinhalb Jahrzehnten ihres Zusammenseins führte sie ein mondänes, luxuriöses Leben als elegante Salonlöwin und Muse und organisierte das glamouröse, internationale gesellschaftliche Leben der beiden an ihren Wohnsitzen in New York, Paris, Hollywood und Venedig. Ein Leben an der Spitze der Gesellschaft, aber auch an d
Alles Liebe, Linda
Love, Linda – The Life of Mrs. Cole Porter
Pfalztheater KaiserslauternEin One-Woman-Musical mit den Songs von Cole Porter
Ein Sprichwort besagt, dass hinter jedem erfolgreichen Mann eine starke Frau steht. So war es auch bei Cole Porter – einer der schillerndsten Persönlichkeiten des amerikanischen Showbusiness überhaupt. Linda Porter, Spross einer sehr reichen und angesehenen Familie aus Virginia, war nach einer enttäuschenden, nicht gewaltfreien ersten Ehe 34 Jahre lang die Ehefrau Cole Porters. In den rund dreieinhalb Jahrzehnten ihres Zusammenseins führte sie ein mondänes, luxuriöses Leben als elegante Salonlöwin und Muse und organisierte das glamouröse, internationale gesellschaftliche Leben der beiden an ihren Wohnsitzen in New York, Paris, Hollywood und Venedig. Ein Leben an der Spitze der Gesellschaft, aber auch an d
Termin
Fr 19.6.2026, 19:30
Ort
Theater im Pfalzbau LudwigshafenKLEINE BÜHNE
Berliner Str. 30
D-67059 Ludwigshafen
Ereignisse
| Tanz
Dramaturgie: Raimund Hoghe
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Dramaturgie: Raimund Hoghe
Mitarbeit: Hans Pop
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert
Musik: Franz Lehar, Louis Armstrong, Sophie Tucker, Quincy Jones, Richard Tauber, u. a.
Uraufführung: 30. Dez 1982, Opernhaus Wuppertal
Dauer: 1h 50min
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€Vorverkauf: 23.04.2026, 10:00
Tickets ab 23.04.2026
Nelken
Ein Stück von Pina Bausch
Choreografie / Inszenierung: Pina BauschDramaturgie: Raimund Hoghe
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Dramaturgie: Raimund Hoghe
Mitarbeit: Hans Pop
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert
Musik: Franz Lehar, Louis Armstrong, Sophie Tucker, Quincy Jones, Richard Tauber, u. a.
Uraufführung: 30. Dez 1982, Opernhaus Wuppertal
Dauer: 1h 50min
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€Vorverkauf: 23.04.2026, 10:00
Tickets ab 23.04.2026
Termin
Fr 19.6.2026, 19:30
Ort
Opernhaus WuppertalKurt-Drees-Straße 4
D-42283 Wuppertal
Aufführungen
| Schauspiel
Rollenwandel: Schiff der Träume
nach einem Drehbuch von Federico Fellini
Wehklagen und Verzweiflung erklingen im Hafen von Neapel und durchschneiden die von Geschäftigkeit, Möwengeschrei, vom Kommen und Gehen, Lachen und Streiten erfüllte Szenerie. Die Quelle der Störung ist ebenso wenig zu übersehen, wie zu überhören: Im Minutentakt halten Limousinen am Landungssteg des Ozeandampfers Gloria N und allmählich versammelt sich eine ungeheure Prominenz. Dort reicht der Intendant der Wiener Oper dem weltberühmten Maestro Albertini die Hand, weiter hinten ergießt sich die große Sopranistin Cuffari in ein markerschütterndes Lamento. Die versammelte Gemeinschaft trägt Trauer, doch statt stiller Andacht gleicht das Bild einem Spektakel. Blitzlichtgewitter, an Geschmacklosigkeit grenzende Extravaganz – kein Zweifel, hier wird nicht der Verlust eines gewöhnlichen MenschenTermin
Fr 19.6.2026, 19:30
Ort
SpiegelhalleHafenstr. 12
D-78462 Konstanz
Konzerte
| Konzert
Andris Nelsons, Dirigent
Yunchan Lim, Klavier
Arvo Pärt: Wenn Bach Bienen gezüchtet hätte ...
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Arvo Pärt: Collage über B-A-C-H
Robert Schumann: 2. Sinfonie C-Dur op. 61
BIENENSTICHELN MIT B-A-C-H
Wenn Bach… Hat er aber nicht. Stattdessen sticht Pärt 1976, wenn er erstmals seinen Tintinnabuli-Stil präsentiert, in ein Wespennest und löst insektierisches Brummen um die Töne B-A-C-H aus, die gleichzeitig und nacheinander erklingen und das kurze Stück von B nach H führen. Bienenfleißig fliegen Flügel, fünf Bläser und Streicher von Klang zu Klang, um am Ende tatsächlich bei Bach herauszukommen: Dessen hart geprüftes h-Moll- Präludium aus dem Wohltemperierten Klavier erlöst eine salbungsvolle Schlussk
Gewandhausorchester / Andris Nelsons / Yunchan Lim
GewandhausorchesterAndris Nelsons, Dirigent
Yunchan Lim, Klavier
Arvo Pärt: Wenn Bach Bienen gezüchtet hätte ...
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Arvo Pärt: Collage über B-A-C-H
Robert Schumann: 2. Sinfonie C-Dur op. 61
BIENENSTICHELN MIT B-A-C-H
Wenn Bach… Hat er aber nicht. Stattdessen sticht Pärt 1976, wenn er erstmals seinen Tintinnabuli-Stil präsentiert, in ein Wespennest und löst insektierisches Brummen um die Töne B-A-C-H aus, die gleichzeitig und nacheinander erklingen und das kurze Stück von B nach H führen. Bienenfleißig fliegen Flügel, fünf Bläser und Streicher von Klang zu Klang, um am Ende tatsächlich bei Bach herauszukommen: Dessen hart geprüftes h-Moll- Präludium aus dem Wohltemperierten Klavier erlöst eine salbungsvolle Schlussk
Termin
Fr 19.6.2026, 19:30
Ort
Gewandhaus zu LeipzigGroßer Saal
Augustusplatz 8
D-04109 Leipzig
Konzerte
| Konzert
Paavo Järvi, Music Director
Igor Levit, Klavier
Johannes Brahms: Klavierkonzert Nr. 2 B-Dur op. 83
Robert Schumann: Sinfonie Nr. 1 B-Dur op. 38 «Frühlingssinfonie»
Brahms' Musik habe «ein starkes Trostelement», hat der Pianist Igor Levit einmal gesagt, «sie hat etwas so Haltendes und Umarmendes!» Das habe damit zu tun, dass dieser Komponist «allen Emotionen viel Zeit und Raum» lässt, seine Musik «gewährt auch in den virtuosesten Dingen ein Ein- und Ausatmen». Was er damit meint, wird in seiner Interpretation des 2. Klavierkonzerts zu hören sein. Im Anschluss daran dirigiert Paavo Järvi die Sinfonie Nr. 1 von Brahms' Mentor Robert Schumann, ein Werk, das ebenfalls intensive Gefühle vermittelt: Der auch sprachlich überaus ausdrucksstarke Schumann schrieb se
Paavo Järvi & Igor Levit
Tonhalle-Orchester ZürichPaavo Järvi, Music Director
Igor Levit, Klavier
Johannes Brahms: Klavierkonzert Nr. 2 B-Dur op. 83
Robert Schumann: Sinfonie Nr. 1 B-Dur op. 38 «Frühlingssinfonie»
Brahms' Musik habe «ein starkes Trostelement», hat der Pianist Igor Levit einmal gesagt, «sie hat etwas so Haltendes und Umarmendes!» Das habe damit zu tun, dass dieser Komponist «allen Emotionen viel Zeit und Raum» lässt, seine Musik «gewährt auch in den virtuosesten Dingen ein Ein- und Ausatmen». Was er damit meint, wird in seiner Interpretation des 2. Klavierkonzerts zu hören sein. Im Anschluss daran dirigiert Paavo Järvi die Sinfonie Nr. 1 von Brahms' Mentor Robert Schumann, ein Werk, das ebenfalls intensive Gefühle vermittelt: Der auch sprachlich überaus ausdrucksstarke Schumann schrieb se
Termin
Fr 19.6.2026, 19:30
Ort
Tonhalle ZürichGroße Tonhalle
Claridenstr. 7
CH-8002 Zürich
Literatur+Sprache
| Lesung
Wie funktioniert das Literaturquiz? Gäste kommen allein, als Paare oder Gruppen, Teams werden gebildet, Singles integriert, denn Quiz-Spielende sind kommunikative Menschen. Natürlich gibt es außer einem unterhaltsamen Abend u.a. Lesestoff zu gewinnen – sowie die eine oder andere Erkenntnis. Mitzubringen sind Neugier und gute Laune, der Rest passiert vor Ort. Quizjockey Robert Presslaber gestaltet wieder den Abend gemeinsam mit Musiker Vitus Denifl.
Gewinn- und Ratespiele, Rätsel aller Art und Quizsendungen in Radio und TV sind beliebt. Beim „Pubquiz“ – erfunden auf den britischen Inseln – treten in lockerer Atmosphäre mehre
5. Salzburger Literaturquiz
Bei seinen Fans hat der Quiz-Abend im Literaturhaus längst Kultstatus. Wir freuen uns also auf die vierte Ausgabe und empfehlen dringend unseren Kartenvorverkauf!Wie funktioniert das Literaturquiz? Gäste kommen allein, als Paare oder Gruppen, Teams werden gebildet, Singles integriert, denn Quiz-Spielende sind kommunikative Menschen. Natürlich gibt es außer einem unterhaltsamen Abend u.a. Lesestoff zu gewinnen – sowie die eine oder andere Erkenntnis. Mitzubringen sind Neugier und gute Laune, der Rest passiert vor Ort. Quizjockey Robert Presslaber gestaltet wieder den Abend gemeinsam mit Musiker Vitus Denifl.
Gewinn- und Ratespiele, Rätsel aller Art und Quizsendungen in Radio und TV sind beliebt. Beim „Pubquiz“ – erfunden auf den britischen Inseln – treten in lockerer Atmosphäre mehre
Termin
Fr 19.6.2026, 20:00
Ort
Literaturhaus SalzburgStrubergasse 23
A-5020 Salzburg
Ereignisse
| Theater
埋火 / Sleeping Fires
Kurō Tanino
Im Jahr 1840 lebt hundert Kilometer nördlich von Edo, dem heutigen Tokio, auf einem abgelegenen Bauernhof die blinde Frau Iku mit ihrem Mann. Die Dorfbewohner:innen besuchen Iku für therapeutische Massagen, denn ihre Berührungen lindern nicht nur die Leiden des Körpers, sondern auch jene des Herzens. Als der Winter in den Bergen hereinbricht, erscheint eine junge blinde Frau, Sayo, um die Kunst der Massage zu erlernen – und die Erzählung nimmt eine unerwartete Wendung … In Sleeping Fires erzählt der japanische Theatermacher Kurō Tanino die Begegnung von Sayo, einer von Gewalt verletzten Frau, mit Iku, die den Schmerz anderer tiefer spürt als irgendjemand sonst. Gemeinsam mit blinden Performerinnen und im realistischen Bühnenbild einer ländlichen, zutiefst spirituellen Welt erzähltTermin
Fr 19.6.2026, 20:00
Ort
Odeon TheaterTaborstraße 10
A-1020 Wien
Konzerte
| Konzert
Gustavo Dudamel, Dirigent
Mitglieder des Rundfunkchors Berlin
Gabriela Ortiz: Revolución diamantina, Ballett für acht Stimmen und Orchester (Konzertfassung)
Ludwig van Beethoven: Symphonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 »Eroica«
Inspiriert von der Französischen Revolution sprengte Beethoven mit seiner »Eroica« die Grenzen der Symphonie: Länger war sie, größer und innovativer als alles zuvor Dagewesene. Dazu zeigte sie einen kämpferischen Gestus, wie ihn das Publikum noch nie erlebt hatte. Gustavo Dudamel kombiniert Beethovens Dritte mit einem anderen revolutionären Werk: Gabriela Ortiz’ Revolución diamantina. Es thematisiert die sogenannte »Glitzer-Revolution«, den feministischen Protest gegen die anhaltende Gewalt gegen Frauen in Mexiko. Dazu erklingt eine Musik, die
Gustavo Dudamel dirigiert Beethovens »Eroica«
Berliner PhilharmonikerGustavo Dudamel, Dirigent
Mitglieder des Rundfunkchors Berlin
Gabriela Ortiz: Revolución diamantina, Ballett für acht Stimmen und Orchester (Konzertfassung)
Ludwig van Beethoven: Symphonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 »Eroica«
Inspiriert von der Französischen Revolution sprengte Beethoven mit seiner »Eroica« die Grenzen der Symphonie: Länger war sie, größer und innovativer als alles zuvor Dagewesene. Dazu zeigte sie einen kämpferischen Gestus, wie ihn das Publikum noch nie erlebt hatte. Gustavo Dudamel kombiniert Beethovens Dritte mit einem anderen revolutionären Werk: Gabriela Ortiz’ Revolución diamantina. Es thematisiert die sogenannte »Glitzer-Revolution«, den feministischen Protest gegen die anhaltende Gewalt gegen Frauen in Mexiko. Dazu erklingt eine Musik, die
Termin
Fr 19.6.2026, 20:00
Ort
Berliner PhilharmonieGroßer Saal
Herbert-von-Karajan-Str. 1
D-10785 Berlin
Ereignisse
| Klavierkonzert
mit Nikala Zubiashvili (DJ)
Serious Music
Klavierspiel trifft auf Live-Elektronik und Synthesizer, Prokofiew auf moderne Beats, Beethoven auf elektronische Texturen und georgische Tänze auf Ravels Bolero. „Serious Music“ ist ein Programm, das spielt, überrascht und inspiriert.
Ernste Musik – was bedeutet das eigentlich? Pianist Giorgi Gigashvili fordert bewusst unsere Gewohnheiten heraus: Er experimentiert mit Kunstmusik und Popmusik als zwei ebenbürtigen Musiksprachen. Im Rahmen der Salzlager-Residenz trifft sein Klavierspiel auf Live-Elektronik und Synthesizer von Nikala Zubiashvili.
Gemeinsam verschmelzen die beiden Musiker Prokofiew mit modernen Beats, Beethoven verzahnt sich mit elektronischen Texturen und georgische Tänze verwandeln sich in Ravels „Bolero“. Stimmen, Instrumente und Elektronik treten in
Giorgi Gigashvili
mit Nikala Zubiashvili (DJ)
Residenz im Salzlager | Klavier & Elektronik
Serious MusicKlavierspiel trifft auf Live-Elektronik und Synthesizer, Prokofiew auf moderne Beats, Beethoven auf elektronische Texturen und georgische Tänze auf Ravels Bolero. „Serious Music“ ist ein Programm, das spielt, überrascht und inspiriert.
Ernste Musik – was bedeutet das eigentlich? Pianist Giorgi Gigashvili fordert bewusst unsere Gewohnheiten heraus: Er experimentiert mit Kunstmusik und Popmusik als zwei ebenbürtigen Musiksprachen. Im Rahmen der Salzlager-Residenz trifft sein Klavierspiel auf Live-Elektronik und Synthesizer von Nikala Zubiashvili.
Gemeinsam verschmelzen die beiden Musiker Prokofiew mit modernen Beats, Beethoven verzahnt sich mit elektronischen Texturen und georgische Tänze verwandeln sich in Ravels „Bolero“. Stimmen, Instrumente und Elektronik treten in
Termin
Fr 19.6.2026, 20:00
Ort
UNESCO-Welterbe Zollverein SalzlagerHeinrich-Imig-Straße 11
D-45141 Essen
Aufführungen
| Tanz
Ioannis Mandafounis & Thomas Bradley: Here is There
Dresden Frankfurt Dance Company
Im Doppelabend „Here Is There“ gibt Ioannis Mandafounis, Künstlerischer Direktor der Dresden Frankfurt Dance Company, erstmals einem Ensemblemitglied als Choreograf eine eigene Bühne. Thomas Bradley gehört seit 2023 zur DFDC. Für sein neues Werk verbindet er sein choreografisches System mit seinem unverwechselbaren Stil als Kostümbildner und arbeitet mit skulpturalen, den Körper verändernden Kostümen. Mandafounis widmet sich der Spannung zwischen dem Wunsch nach Transformation und der Trägheit der physischen Realität. Beide Choreografen manipulieren den Raum, um Bewegung entstehen zu lassen. Zugleich bewegen sie sich an der Grenze zwischen Geräusch und Musik: bei Bradley zwischen den Tönen, wenn ein Elektrogerät zerlegt wird, und einer Trompeten-Sonate, bei Mandafounis zwischen den SoundsTermin
Fr 19.6.2026, 20:00
Ort
HELLERAU - Europäisches Zentrum der KünsteGroßer Saal
Karl-Liebknecht-Str. 56
D-01109 Dresden
Aufführungen
| Schauspiel
Carolin Hartmann, seit der Spielzeit 2015/16 Ensemblemitglied des Münchner Volkstheaters, hat gemeinsam mit der Masterclass der Schauspielschule Zerboni München dieses Abschlussstück erarbeitet.
Auf der Greifswalder Straße
Mitten auf einer Berliner Straße kreuzen sich Wege von Menschen, die einander kaum wahrnehmen - und sich doch näher sind, als sie ahnen. Ein kurzer Blick, ein zufälliges Aufeinandertreffen, ein Weitergehen. In feinen, atmosphärisch dichten Szenen erzählt Roland Schimmelpfennig in dem Stück "Auf der Greifswalder Straße" von Menschen auf der Suche nach Nähe, von kleinen Zufällen mit großer Wirkung und von all den Möglichkeiten, die im Alltag oft verborgen bleiben. Leise, berührend und manchmal überraschend komisch entsteht ein Blick auf das Leben, in dem man sich plötzlich selbst wiederfindet.Carolin Hartmann, seit der Spielzeit 2015/16 Ensemblemitglied des Münchner Volkstheaters, hat gemeinsam mit der Masterclass der Schauspielschule Zerboni München dieses Abschlussstück erarbeitet.
Termin
Fr 19.6.2026, 20:00
Ort
Münchner VolkstheaterBühne 3
Tumblingerstraße 29
D-80337 München
Ereignisse
| Konzert
Was haben ein amerikanischer Sänger, ein kroatischer Cellist, ein steirischer Schlagzeuger und ein niederösterreichischer Tubist zum Thema Heimat in Kunstliedern zu sagen? Wenn es »The Erlkings« sind, dann eine ganze Menge! Mit frisch arrangierten und übersetzten Liedern von Haydn, Schubert, Schumann und Brahms erkunden sie, was Heimat für sie bedeutet – vom kleinen Dorf bis zur großen Weltbühne.
Mit freundlicher Unterstützung der Kunststiftung NRW
Liedstadt - The Erlkings
The ErlkingsWas haben ein amerikanischer Sänger, ein kroatischer Cellist, ein steirischer Schlagzeuger und ein niederösterreichischer Tubist zum Thema Heimat in Kunstliedern zu sagen? Wenn es »The Erlkings« sind, dann eine ganze Menge! Mit frisch arrangierten und übersetzten Liedern von Haydn, Schubert, Schumann und Brahms erkunden sie, was Heimat für sie bedeutet – vom kleinen Dorf bis zur großen Weltbühne.
Mit freundlicher Unterstützung der Kunststiftung NRW
Termin
Fr 19.6.2026, 20:00
Ort
Tonhalle DüsseldorfRotunde/Foyer
Ehrenhof 1
D-40479 Düsseldorf
Konzerte
| Konzert
Thomas Oliemans, Bariton
Vincent de Kort, Leitung
Terence Blanchard: Fire Shut Up in My Bones: Suite
Gustav Mahler: Rückert-Lieder
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 9 Es-Dur op. 70
Der niederländische Bariton Thomas Oliemans hat sich in den letzten Jahren auf internationalen Opern-, Konzert- und Festivalbühnen als ein Sänger von herausragender Musikalität, Intelligenz und überzeugender Bühnenpräsenz etabliert. "Ein einzigartiger Papageno", schrieb die "New York Times" nach seinem Debüt als Papageno an der Metropolitan Opera, während die "New York Classical Review" ihn den "Star der Show" nannte. In den aktuellen Spielzeiten kehrt Thomas Oliemans an die großen Opernhäuser der Welt zurück: an die Metropolitan Opera New York als Papageno, an das R
Nordwestdeutsche Philharmonie / Oliemans / de Kort
Nordwestdeutsche PhilharmonieThomas Oliemans, Bariton
Vincent de Kort, Leitung
Terence Blanchard: Fire Shut Up in My Bones: Suite
Gustav Mahler: Rückert-Lieder
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 9 Es-Dur op. 70
Der niederländische Bariton Thomas Oliemans hat sich in den letzten Jahren auf internationalen Opern-, Konzert- und Festivalbühnen als ein Sänger von herausragender Musikalität, Intelligenz und überzeugender Bühnenpräsenz etabliert. "Ein einzigartiger Papageno", schrieb die "New York Times" nach seinem Debüt als Papageno an der Metropolitan Opera, während die "New York Classical Review" ihn den "Star der Show" nannte. In den aktuellen Spielzeiten kehrt Thomas Oliemans an die großen Opernhäuser der Welt zurück: an die Metropolitan Opera New York als Papageno, an das R
Termin
Fr 19.6.2026, 20:00
Ort
Stadtpark SchützenhofStiftbergstraße 2
D-32049 Herford
Konzerte
| Konzert
Nikolai Lugansky, Klavier
Dirigent: Stanislav Kochanovsky
Sergej Rachmaninow: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 fis-Moll op. 1
Antonín Dvořák: Die Mittagshexe / Sinfonische Dichtung op. 108
Leoš Janáček: Taras Bulba / Rhapsodie für Orchester
Besuch aus der NDR Familie
Für sein Gastspiel bei den Hamburger Kolleg:innen hat Stanislav Kochanovsky, Chefdirigent der NDR Radiophilharmonie aus Hannover, ein Programm mit drei slawischen Komponisten mitgebracht. Mit Nikolai Lugansky sitzt dabei ein ausgewiesener Rachmaninow-Experte am Flügel, der eine viel gelobte Gesamteinspielung von dessen Klavierkonzerten vorgelegt hat.
Mit seinem Ersten Klavierkonzert in fis-Moll hatte Sergej Rachmaninow es nicht leicht. Das jugendlich-
NDR Elbphilharmonie Orchester / Nikolai Lugansky / Stanislav Kochanovsky
NDR Elbphilharmonie OrchesterNikolai Lugansky, Klavier
Dirigent: Stanislav Kochanovsky
Sergej Rachmaninow: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 fis-Moll op. 1
Antonín Dvořák: Die Mittagshexe / Sinfonische Dichtung op. 108
Leoš Janáček: Taras Bulba / Rhapsodie für Orchester
Besuch aus der NDR Familie
Für sein Gastspiel bei den Hamburger Kolleg:innen hat Stanislav Kochanovsky, Chefdirigent der NDR Radiophilharmonie aus Hannover, ein Programm mit drei slawischen Komponisten mitgebracht. Mit Nikolai Lugansky sitzt dabei ein ausgewiesener Rachmaninow-Experte am Flügel, der eine viel gelobte Gesamteinspielung von dessen Klavierkonzerten vorgelegt hat.
Mit seinem Ersten Klavierkonzert in fis-Moll hatte Sergej Rachmaninow es nicht leicht. Das jugendlich-
Termin
Fr 19.6.2026, 20:00
Ort
ElbphilharmonieGroßer Saal
Platz der Deutschen Einheit 4
D-20457 Hamburg
Aufführungen
| Schauspiel
Der bildende Künstler, Szenograf und Regisseur Philippe Quesne ist ein Meister des skurril-fantastischen Bildertheaters. In vielschichtigen Partituren verwebt er ästhetische und wissenschaftliche Fragestellungen zu zarten, melancholischen und überaus heiteren Panoramen unserer Zeit, in denen das Momentum der Verwandlung stets die entscheidende Rolle spielt. Als Kopf der französischen Performancetruppe Studio Vivarium gehört er seit mehr als zwei Jahrzehnten zu den erfolgreichsten europäischen Theatermacher*
Vampire’s Mountain
von Philippe Quesne
Wenn sich der Zukunftshorizont verdunkelt, haben Erzählungen von Vampiren Hochkonjunktur. Tatsächlich gibt es kein Volk der Erde, dem diese Geschichten fremd wären. Kein Volk der Erde, dem die Natur, die es zu beherrschen und verbrauchen lernte, nicht als Schreckgestalt wiederkehrte.Der bildende Künstler, Szenograf und Regisseur Philippe Quesne ist ein Meister des skurril-fantastischen Bildertheaters. In vielschichtigen Partituren verwebt er ästhetische und wissenschaftliche Fragestellungen zu zarten, melancholischen und überaus heiteren Panoramen unserer Zeit, in denen das Momentum der Verwandlung stets die entscheidende Rolle spielt. Als Kopf der französischen Performancetruppe Studio Vivarium gehört er seit mehr als zwei Jahrzehnten zu den erfolgreichsten europäischen Theatermacher*
Termin
Fr 19.6.2026, 20:00
Ort
Deutsches SchauSpielHausKirchenallee 39
D-20099 Hamburg
Ereignisse
| Konzert
Kirill Troussov, Violine
Tobias Feldmann, Violine
Murial Razavi, Viola
István Várdai, Cello
Alexandra Scott, Kontrabass
Mona Asuka, Klavier
Riko Eto, Viola
Franz Schubert (1797 – 1828):
Klavierquintett A-Dur, op. 114 „Forellenquintett“
Felix Mendelssohn Bartholdy (1809 – 1847):
Klaviersextett D-Dur, op. 110
Zwei große romantische Werke beschließen die AMMERSEErenade 2026 – mit funkelnder Virtuosität und kammermusikalischer Tiefe bei einer fast kammerorchestralen Besetzung mit Kontrabass.
Abschlussgala: Romantic Fireworks
Alexandra Troussova, KlavierKirill Troussov, Violine
Tobias Feldmann, Violine
Murial Razavi, Viola
István Várdai, Cello
Alexandra Scott, Kontrabass
Mona Asuka, Klavier
Riko Eto, Viola
Franz Schubert (1797 – 1828):
Klavierquintett A-Dur, op. 114 „Forellenquintett“
Felix Mendelssohn Bartholdy (1809 – 1847):
Klaviersextett D-Dur, op. 110
Zwei große romantische Werke beschließen die AMMERSEErenade 2026 – mit funkelnder Virtuosität und kammermusikalischer Tiefe bei einer fast kammerorchestralen Besetzung mit Kontrabass.
Termin
Fr 19.6.2026, 20:00
Ereignisse
| Theater
Nach dem überwältigenden Erfolg der ABBA-Show mit über 40.000 begeisterten Zuschauer*innen in zwei ausverkauften Spielzeiten laden die Gandersheimer Domfestspiele erneut zum musikalischen Weltereignis ein: Patricia Martin und Achim Lenz präsentieren mit COME TOGETHER – Die große Beatles Show den nächsten Hit!
Tauchen Sie ein in das Leben und den Aufstieg der legendären „Fab Four“ und erleben Sie die Beatles, wie Sie sie noch nie gesehen haben. Ob „Yellow Submarine“, „Hey Jude“ oder „Let It Be“ – die unvergesslichen Klassiker erklingen live, im Original-Look der Pilzköpfe, voller Energie und Spielfreude.
Vor der einzigartigen Kulisse der Bad Gandersheimer Stiftskirche entfaltet sich ein Open-Air-Spektakel voller Atmosphäre: Tanzen, singen und feiern Sie mit –
Come Together - Die große Beatles-Show
Premiere: 19.6.2026Nach dem überwältigenden Erfolg der ABBA-Show mit über 40.000 begeisterten Zuschauer*innen in zwei ausverkauften Spielzeiten laden die Gandersheimer Domfestspiele erneut zum musikalischen Weltereignis ein: Patricia Martin und Achim Lenz präsentieren mit COME TOGETHER – Die große Beatles Show den nächsten Hit!
Tauchen Sie ein in das Leben und den Aufstieg der legendären „Fab Four“ und erleben Sie die Beatles, wie Sie sie noch nie gesehen haben. Ob „Yellow Submarine“, „Hey Jude“ oder „Let It Be“ – die unvergesslichen Klassiker erklingen live, im Original-Look der Pilzköpfe, voller Energie und Spielfreude.
Vor der einzigartigen Kulisse der Bad Gandersheimer Stiftskirche entfaltet sich ein Open-Air-Spektakel voller Atmosphäre: Tanzen, singen und feiern Sie mit –
Termin
Fr 19.6.2026, 20:00
Ort
FestspielbühneStiftsfreiheit 13
D-37581 Bad Gandersheim
Konzerte
| Konzert
Aapo Häkkinen, Cembalo & Leitung
Johann Sebastian Bach:
Brandenburgisches Konzert Nr. 5 D-Dur, BWV 1050
Konzert in c-Moll für Violine, Cembalo und Streicher, BWV 1060
Konzert in d-Moll für zwei Violinen und Streicher, BWV 1043
und weitere Werke
Ein Abend ganz im Zeichen Johann Sebastian Bachs. Das Helsinki Baroque Orchestra, eines der profiliertesten Originalklangensembles Europas, ist zu Gast bei den Klosterkonzerten – geleitet von seinem künstlerischen Leiter Aapo Häkkinen, der zugleich als Solist am Cembalo zu erleben ist.
Im Zentrum des Programms stehen drei Meisterwerke konzertanter Virtuosität und kompositorischer Raffinesse: das strahlende 5. Brandenburgische Konzert D-Dur BWV 1050 mit seiner bahnbrechenden Cembalokadenz, das dramatisch verdi
Helsinki Baroque Orchestra: Johann Sebastian Bach
Helsinki Baroque OrchestraAapo Häkkinen, Cembalo & Leitung
Johann Sebastian Bach:
Brandenburgisches Konzert Nr. 5 D-Dur, BWV 1050
Konzert in c-Moll für Violine, Cembalo und Streicher, BWV 1060
Konzert in d-Moll für zwei Violinen und Streicher, BWV 1043
und weitere Werke
Ein Abend ganz im Zeichen Johann Sebastian Bachs. Das Helsinki Baroque Orchestra, eines der profiliertesten Originalklangensembles Europas, ist zu Gast bei den Klosterkonzerten – geleitet von seinem künstlerischen Leiter Aapo Häkkinen, der zugleich als Solist am Cembalo zu erleben ist.
Im Zentrum des Programms stehen drei Meisterwerke konzertanter Virtuosität und kompositorischer Raffinesse: das strahlende 5. Brandenburgische Konzert D-Dur BWV 1050 mit seiner bahnbrechenden Cembalokadenz, das dramatisch verdi
Termin
Fr 19.6.2026, 20:00
Ort
Kloster MaulbronnKlosterkirche
Klosterhof 17
D-75433 Maulbronn
Ereignisse
| Liederabend
Freuen Sie sich auf dieses 100 minütige Sommerabend-Konzert im wunderschönen Rahmen des Schwarzenberggartens am Belvedere.
Mark Seibert - Musical Moments
Mit Liveband und Special Guests
Nach ausverkauften Konzerten in den vergangenen Jahren wird Musicalstar Mark Seibert - bekannt aus Stücken wie Elisabeth, Tanz der Vampire, Mozart und Rebecca - auch in 2026 wie gewohnt einen Soloabend mit seiner Band geben. Mit im Gepäck wieder einige der grössten Musicalhits, die man von ihm kennt sowie einige neue Nummern und namenhafte Special Guests der Wiener Musicalszene.Freuen Sie sich auf dieses 100 minütige Sommerabend-Konzert im wunderschönen Rahmen des Schwarzenberggartens am Belvedere.
Termin
Fr 19.6.2026, 20:00
Ort
Theater im ParkPrinz-Eugen-Straße 26
A-1030 Wien
Aufführungen
| Komödie
bevor sie im allerletzten Moment noch mal die Kurve kriegen.
Eine rasante Komödie für zwei Spieler:innen, die sekundenschnell von einer Generation in die nächste springen und dabei die Widersprüchlichkeiten moderner Weiblichkei
Wie angelt man sich einen Feministen? (How to date a Feminist)
Komödie von Samantha Ellis / Deutsch von Silke Pfeiffer
Kate steht auf Kerle, die zupacken. Steve ist übervorsichtig. Trotzdem funkt es, als sich die beiden auf einer Kostümparty kennenlernen. Nach 18 Monaten entschließen sich die beiden zu heiraten. Jetzt wird’s kompliziert, denn Steves Mutter ist eine überzeugte Feministin, die ihren Sohn mit anderen alleinerziehenden Müttern in einem Camp aufgezogen hat, und Kates Vater ist ein konservativer Jude aus dem bürgerlichen Lager. Während sich ihre Eltern trotz aller Gegensätze unerwartet nahekommen, zerstreiten sich Steve und Kate am Tag ihrer Hochzeit beinahe vollkommen,bevor sie im allerletzten Moment noch mal die Kurve kriegen.
Eine rasante Komödie für zwei Spieler:innen, die sekundenschnell von einer Generation in die nächste springen und dabei die Widersprüchlichkeiten moderner Weiblichkei
Termin
Fr 19.6.2026, 20:00
Ort
Kleine Komödie WarnemündeRostocker Str. 8
D-18119 Rostock
Ereignisse
| Schauspiel
In den Villen und Häusern an den Ufern einer Meeresbucht entfalten sich faszinierende Lebenswelten. Ein steinreicher junger Mann steht dort im Zentrum des Geschehens: Jay Gatsby. Er ist geheimnisvoll und Anlass für wilde Gerüchte. Warum nur kommt ihm niemand nahe?
Nicht weit entfernt bewohnt ein junges, sportliches Paar eine vornehme Villa am Strand. Sind sie tatsächlich so sympathisch, wie sie sich geben? Dazwischen gibt es ein winziges Haus mit einem jungen Bewohner, der mit Börsengeschäften reich zu werden versucht. Ist er so freundlich, wie er scheint? Und was ist mit der attraktiven Frau, die mit einem Autohändler verheiratet ist?
„Ich war innen und außen, gleichzeitig verzaubert und abgestoßen
von der unerschöpflichen Vielfalt des Lebens.“
Da
Der große Gatsby
Schauspiel mit Musik nach dem gleichnamigen Roman von F. Scott Fitzgerald
Premiere: 4. Juni 2026In den Villen und Häusern an den Ufern einer Meeresbucht entfalten sich faszinierende Lebenswelten. Ein steinreicher junger Mann steht dort im Zentrum des Geschehens: Jay Gatsby. Er ist geheimnisvoll und Anlass für wilde Gerüchte. Warum nur kommt ihm niemand nahe?
Nicht weit entfernt bewohnt ein junges, sportliches Paar eine vornehme Villa am Strand. Sind sie tatsächlich so sympathisch, wie sie sich geben? Dazwischen gibt es ein winziges Haus mit einem jungen Bewohner, der mit Börsengeschäften reich zu werden versucht. Ist er so freundlich, wie er scheint? Und was ist mit der attraktiven Frau, die mit einem Autohändler verheiratet ist?
„Ich war innen und außen, gleichzeitig verzaubert und abgestoßen
von der unerschöpflichen Vielfalt des Lebens.“
Da
Termin
Fr 19.6.2026, 20:30
Ort
KreuzgangMarktplatz 2
D-91555 Feuchtwangen
Ereignisse
| Konzert
Nicht am 22. Mai!
Club der Republik – Konzert
Jeden Freitag
Nenda, Sakura, Lorenz Ambeek und Xavier Plus – das klingt nach dem Lineup eines Musikfestivals, ist in Wahrheit aber die Besetzung der Festwochen Band Gods Republic, dem popmusikalischen Kraftzentrum der Republic of Gods. Für die große Eröffnung auf dem Heldenplatz aus der Taufe gehoben und mit kosmischer Kraft gesegnet, kuratiert jedes ihrer Mitglieder im Laufe des Festivals einen Freitagabend im Club der Republik: Neben dem eigenen Set präsentieren sie unterschiedlichste Musiker:innen der Wiener und internationalen Szene. Ein Kaleidoskop unvergesslicher Konzerte, das die Republik zum Beben bringt.Nicht am 22. Mai!
Termin
Fr 19.6.2026, 22:00
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Ausstellungen
| Ausstellung
In diesem neuen Teil der Sammlungsschau zeugen daher gleichermaßen Kunstwerke wie volkskundliche Objekte und andere seltene Dokumente von den Linzer*innen, den Traditionen oder speziellen Begebenheiten. Dazu gehören das sich stets verändernde Stadtbild, Mobilität, das urbane Leben, künstlerisches Schaffen, herausragende Personen, historische Ereignisse und Zuschreibungen, wie jene als „Führerstadt“; die einzige innerhalb Österreichs während der Diktatur des Nationalsozialismus. Als Hochburg der Industrie rücken auc
Linz Blick. Die Stadt im Fokus
Naturgemäß hat das Nordico als Stadtmuseum eine Hauptprotagonistin: Linz. Die Vielfalt der Stadt, ihre Einzigartigkeiten, unterschiedlichen Ausprägungen und besonderen Eigenheiten sind stets im Blick.In diesem neuen Teil der Sammlungsschau zeugen daher gleichermaßen Kunstwerke wie volkskundliche Objekte und andere seltene Dokumente von den Linzer*innen, den Traditionen oder speziellen Begebenheiten. Dazu gehören das sich stets verändernde Stadtbild, Mobilität, das urbane Leben, künstlerisches Schaffen, herausragende Personen, historische Ereignisse und Zuschreibungen, wie jene als „Führerstadt“; die einzige innerhalb Österreichs während der Diktatur des Nationalsozialismus. Als Hochburg der Industrie rücken auc
Termin
Fr 15.9.2023 - So 31.12.2028
Ort
Nordico Stadtmuseum LinzDametzstraße 23
A-4020 Linz
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Ziguangge liegt neben der Verbotenen Stadt in Beijing und ist ein zweistöckiger Pavillon. Während der Herrschaft des Qianlong-Kaisers (reg. 1736–1795) war die Halle ein Ort, an dem militärische Rituale und Bankette stattfanden und Schlachtenbilder der kaiserlichen militärischen Feldzüge und Porträts verdienstvoller Offiziere untergebracht waren.
Während der brutalen Niederwerfung der Boxerbewegu
Die Ziguangge: Halle des Purpurglanzes
Bereits vor 2.000 Jahren ließen die Kaiser Chinas Porträts loyaler Beamter und Generäle anfertigen. Diese Präsentation zeigt Darstellungen verdienstvoller Offiziere, die der Qianlong-Kaiser (R. 1736–1795) für ihre Ausstellung in der Ruhmeshalle Ziguangge in Auftrag gegeben hatte, um seine Macht und Legitimität zu demonstrieren. Im 20. Jahrhundert wurden sie gleich zwei Mal zu Kriegsbeute.Die Ziguangge liegt neben der Verbotenen Stadt in Beijing und ist ein zweistöckiger Pavillon. Während der Herrschaft des Qianlong-Kaisers (reg. 1736–1795) war die Halle ein Ort, an dem militärische Rituale und Bankette stattfanden und Schlachtenbilder der kaiserlichen militärischen Feldzüge und Porträts verdienstvoller Offiziere untergebracht waren.
Während der brutalen Niederwerfung der Boxerbewegu
Termin
Mi 28.8.2024 - Mo 31.8.2026
Ort
Humboldt ForumSchlossplatz
D-10178 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Raumgreifende Skulpturen und Installationen sowie Medienkunst sind ein Schwerpunkt in der Sammlung zeitgenössischer Kunst der Nationalgalerie. In den 2022 langfristig gesicherten Rieckhallen können diese Werke weiterhin dem Publikum präsentiert werden und neue Werke können in die Sammlung aufgenommen, erforscht, vermittelt und für die Zukunft bewahrt werden. Zu sehen ist u. a. skulpturale Kunst von Elmgreen & Dragset, Anne Imhof und Cevdet Erek sowie Licht- und Medienkunstwerke von Maurizio Nannucci und Jeremy Shaw.
Die Fragestellungen und Blickwinkel, unter denen Kunst bet
Museum in Bewegung. Eine Sammlung für das 21. Jahrhundert
Der Hamburger Bahnhof zeigt in den Rieckhallen den zweiten Teil seiner Sammlungspräsentation, die anhand von 10 Werken aus den letzten 25 Jahren Fragen zur Zukunft eines Museums für zeitgenössische Kunst aufwirft.Raumgreifende Skulpturen und Installationen sowie Medienkunst sind ein Schwerpunkt in der Sammlung zeitgenössischer Kunst der Nationalgalerie. In den 2022 langfristig gesicherten Rieckhallen können diese Werke weiterhin dem Publikum präsentiert werden und neue Werke können in die Sammlung aufgenommen, erforscht, vermittelt und für die Zukunft bewahrt werden. Zu sehen ist u. a. skulpturale Kunst von Elmgreen & Dragset, Anne Imhof und Cevdet Erek sowie Licht- und Medienkunstwerke von Maurizio Nannucci und Jeremy Shaw.
Die Fragestellungen und Blickwinkel, unter denen Kunst bet
Termin
Fr 6.9.2024 - So 26.7.2026
Ort
Hamburger Bahnhof - Nationalgalerie der GegenwartInvalidenstraße 50
D-10557 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Stiftung Haus der Kunst München, gemeinnützige Betriebsgesellschaft mbH wurde 1992 gegründet und arbeitet nach einem Modell öffentlicher und privater Finanzierung. Bis heute hat das Haus der Kunst über 300 Ausstellungen organisiert, darunter zahlreiche bedeutende Projekte mit Künstler*innen, die einen nachhaltigen Veränderungsprozess angestoßen haben. Diese Projekte führten zu
Ausstellung der Ausstellungen
Die „Ausstellung der Ausstellungen“ an den Wänden des Südosttreppenhauses ergänzt und setzt die Historische Dokumentation in der Archiv Galerie fort. Als begehbare Chronik konzipiert, bietet sie den Besucher*innen einen umfassenden Überblick über die Ausstellungen seit den 1990er Jahren und lädt dazu ein, den Wandel des Haus der Kunst zu einem wichtigen globalen Zentrum für zeitgenössische Kunst mitzuerleben.Die Stiftung Haus der Kunst München, gemeinnützige Betriebsgesellschaft mbH wurde 1992 gegründet und arbeitet nach einem Modell öffentlicher und privater Finanzierung. Bis heute hat das Haus der Kunst über 300 Ausstellungen organisiert, darunter zahlreiche bedeutende Projekte mit Künstler*innen, die einen nachhaltigen Veränderungsprozess angestoßen haben. Diese Projekte führten zu
Termin
Mo 23.12.2024 - Do 31.12.2026
Ort
Haus der KunstPrinzregentenstr. 1
D-80538 München
Ausstellungen
| Ausstellung
Der atlantische Traum Franz Plunder – Bootsbauer, Bildhauer, Abenteurer
Der 1891 in Bregenz geborene Franz Plunder war ausgebildeter und mehrfach ausgezeichneter Bildhauer, aber Schlagzeilen machte er 1923 mit einem anderen Projekt: Er überquerte mit einem selbst gebauten Segelboot, der „Sowitasgoht V“, den Atlantik. Von da an pendelte er nicht nur zwischen den Berufen Bildhauer und Bootsbauer, sondern auch zwischen Bregenz und den USA. Eine Ausstellung über eine faszinierende Persönlichkeit, in deren Biografie sich auch einige mysteriöse Episoden finden.Termin
Sa 5.4.2025 - Sa 31.10.2026
Ort
Vorarlberg MuseumAusstellung im 4. OG
Kornmarktplatz 1
A-6900 Bregenz
Ausstellungen
| Ausstellung
Am Kulturforum bilden heute Museen, Bibliotheken und die Philharmonie ein weltweit einzigartiges Architekturensemble der Moderne – bald ergänzt durch das im Bau befindliche Museum „berlin modern“ für die Kunst des 20. Jahrhunderts.
Nur die wenigsten wissen, dass das heutige Kulturforum schon am Beginn des 20. Jahrhunderts ein Forum der Kultur und des Aufbruchs in die Moderne war.
Zeitreise ins alte Tiergartenviertel
Die Kunstbibliothek unternimmt ab Frühjahr 2025 eine Zeitreise in die Vergangenheit des Kulturforums. Im ersten Obergeschoss erinnert eine Ausstellung an die kunstsinnige Nachbarschaft im Tiergartenviertel rund um den Matthäikirchplatz vor 100 Jahren. Kurzbiografien ehemals berühmter Anwohner*innen zeichnen das Bild einer faszinierenden Kreativszene und Kultur-Bohème – und deren brutale Zerstörung nach 1933.Am Kulturforum bilden heute Museen, Bibliotheken und die Philharmonie ein weltweit einzigartiges Architekturensemble der Moderne – bald ergänzt durch das im Bau befindliche Museum „berlin modern“ für die Kunst des 20. Jahrhunderts.
Nur die wenigsten wissen, dass das heutige Kulturforum schon am Beginn des 20. Jahrhunderts ein Forum der Kultur und des Aufbruchs in die Moderne war.
Termin
Fr 16.5.2025 - So 31.12.2028
Ort
KunstbibliothekJohanna und Eduard Arnhold Platz
D-10785 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Das Münzkabinett besitzt Medaillen, die alle Protagonisten der Affäre darstellen, während viele dieser Figuren auch durch Porträts dargestellt werden, die sich jetzt in der Skulpturensammlung und in der Gemäldegalerie befinden – angefangen mit Giuliano, dessen Züge Sandro Botticelli nach seinem Tod mit gesenktem Blick malte. Die „Pazzi-Verschwörung“ ist eine tragische und entscheidende Geschichte des florentinischen Quattrocento, die allei
Die Pazzi-Verschwörung
Macht, Gewalt und Kunst im Florenz der Renaissance
Am 26. April 1478 wurden Lorenzo und Giuliano de' Medici im Chor der Kathedrale von Florenz überfallen. Giuliano verlor sein Leben, Lorenzo überlebte und bestrafte anschließend die Drahtzieher dieser Verschwörung, allen voran die Familie Pazzi. Die Ausstellung möchte diese Geschichte anhand der Sammlungen der Staatlichen Museen zu Berlin nachzeichnen.Das Münzkabinett besitzt Medaillen, die alle Protagonisten der Affäre darstellen, während viele dieser Figuren auch durch Porträts dargestellt werden, die sich jetzt in der Skulpturensammlung und in der Gemäldegalerie befinden – angefangen mit Giuliano, dessen Züge Sandro Botticelli nach seinem Tod mit gesenktem Blick malte. Die „Pazzi-Verschwörung“ ist eine tragische und entscheidende Geschichte des florentinischen Quattrocento, die allei
Termin
Fr 24.10.2025 - So 20.9.2026
Ort
Bode MuseumAm Kupfergraben 1
D-10178 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Ausstellung „Heimsuchung: 40 Jahre KGM am Kulturforum“ versteht sich als eine Art Séance – ein gemeinsames Hinhören auf die Echos der Vergangenheit, die Potenziale der Gegenwart und die noch ungeschriebenen Zukünfte des Hauses. Anstelle einer fest vorgegebenen Erzählung öffnet sie einen Raum für die komplexen Fragen, die diesen Ort seit vier Jahrzehnten prägen.
Visionen und Brüche
Die Geschichte des Kunstgewer
Heimsuchung: 40 Jahre KGM am Kulturforum
Ein Jubiläum, wie das 40-jährige Bestehen des 1985 eröffneten Kunstgewerbemuseums (KGM) im von Rolf Gutbrod entworfenen Neubau am Kulturforum in West-Berlin, ist häufig Anlass für einen feierlichen Rückblick. Das KGM wählt einen anderen Weg und lädt zur aktiven Beschäftigung mit den vielschichtigen Ebenen nicht nur seiner Geschichte, sondern vor allem seiner Zukunft ein.Die Ausstellung „Heimsuchung: 40 Jahre KGM am Kulturforum“ versteht sich als eine Art Séance – ein gemeinsames Hinhören auf die Echos der Vergangenheit, die Potenziale der Gegenwart und die noch ungeschriebenen Zukünfte des Hauses. Anstelle einer fest vorgegebenen Erzählung öffnet sie einen Raum für die komplexen Fragen, die diesen Ort seit vier Jahrzehnten prägen.
Visionen und Brüche
Die Geschichte des Kunstgewer
Termin
Sa 15.11.2025 - So 14.6.2026
Ort
KunstgewerbemuseumJohanna und Eduard Arnhold Platz
D-10785 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Fotografien, Videos und Installationen zeigen, wie vielfältig und widersprüchlich über Generationen, Grenzen und jenseits klassischer Familienbilder gelebt wird. Sie machen erfahrbar, dass Familie nicht festgeschrieben ist, sondern immer wieder neu verhandelt wird.
Teilnehmende Künstler*innen:
Mit Arbeiten von George Demir, Sunil Gupta, Rana Nazzal Hamadeh, Nhu Xuan Hua, Iden Sungyoung Kim, Jaewon Kim, Cheryl Mukherji, Su-Ran Sichling, Leonard Suryajaya, Sarnt Utamac
An das wir uns festhalten
Die Ausstellung versammelt elf künstlerische Positionen, die sich mit Familie und Verbundenheit auseinandersetzen. Der Titel verweist dabei auf die Realität queerer und migrantischer Erfahrungen. Beziehung entsteht oftmals dort, wo es weder soziale Strukturen noch politische Absicherung für ein stabiles Fundament gibt.Fotografien, Videos und Installationen zeigen, wie vielfältig und widersprüchlich über Generationen, Grenzen und jenseits klassischer Familienbilder gelebt wird. Sie machen erfahrbar, dass Familie nicht festgeschrieben ist, sondern immer wieder neu verhandelt wird.
Teilnehmende Künstler*innen:
Mit Arbeiten von George Demir, Sunil Gupta, Rana Nazzal Hamadeh, Nhu Xuan Hua, Iden Sungyoung Kim, Jaewon Kim, Cheryl Mukherji, Su-Ran Sichling, Leonard Suryajaya, Sarnt Utamac
Termin
Fr 28.11.2025 - Mo 3.8.2026
Ort
Humboldt ForumSchloßplatz
D-10178 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Sich verwandt machen
Die Ausstellung versammelt Positionen von Künstlerinnen aus Kanada, Südkorea, Nigeria, Ghana, Myanmar, Deutschland, Estland, Usbekistan und den USA. Ihre unterschiedlichen Praktiken verbinden sich in dem Verständnis, dass wir alle in ein dynamisches Netz von Beziehungen eingewoben sind: mit anderen Menschen, Tieren, Pflanzen, Geistwesen, dem Kosmos – aber auch mit unserem Bürostuhl. Diese Weltsicht ist verknüpft mit Kritik an (kolonialen) Gewalt- und Ausbeutungsregimen sowie Staatsideologien, die Beziehungsvielfalt auf Kleinfamilienmodelle und starre Formen von Zugehörigkeit reduzieren wollen. Dem Verlust von Verbindungen, Artenvielfalt, Sprachen, Ästhetiken und Wissen setzen die Künstlerinnen Widerständigkeit und das Erforschen an den Rand gedrängter Wissens- und Beziehungsformen entgegenTermin
Fr 28.11.2025 - Mo 3.8.2026
Ort
Humboldt ForumSchlossplatz
D-10178 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Wir beleuchten die historische Zeit der Sächsisch-polnischen Union, gehen den Hintergründen und der Entstehung der Filmproduktionen nach und werfen einen genauen Blick auf Kraszewskis Romanvorlagen. Wie entstanden sie? Wie sah und beurteilte der polnische Schriftsteller August den Starken und den sächsisch-polnischen Hof? Und wie ging es am polnischen Hof zu, den die W
Mit Glanz und Gloria
Von J. I. Kraszewskis Sachsen-Trilogie zur Filmgeschichte
Vor 40 Jahren wurde Józef Ignacy Kraszewskis »Sachsen-Trilogie« verfilmt. »Sachsens Glanz und Preußens Gloria« war die größte und aufwendigste Filmproduktion der DDR. Weniger bekannt ist die polnische Filmproduktion »Gräfin Cosel« (1960) von Jerzy Antczak. Dies wiederum war die bis dahin kostengünstigste Produktion der polnischen Kinematografie, was aber keinerlei Einfluss auf die Qualität und Popularität des Films hatte.Wir beleuchten die historische Zeit der Sächsisch-polnischen Union, gehen den Hintergründen und der Entstehung der Filmproduktionen nach und werfen einen genauen Blick auf Kraszewskis Romanvorlagen. Wie entstanden sie? Wie sah und beurteilte der polnische Schriftsteller August den Starken und den sächsisch-polnischen Hof? Und wie ging es am polnischen Hof zu, den die W
Termin
Mi 10.12.2025 - So 25.10.2026
Ort
Kraszewski-MuseumNordstraße 28
D-01099 Dresden
Ausstellungen
| Ausstellung
Sâadane Afifs Installationen, Objekte, Konzerte
Saâdane Afif: Five Preludes
Der Hamburger Bahnhof präsentiert die erste institutionelle Einzelausstellung von Saâdane Afif in Berlin. Die Ausstellung gibt einen Einblick in das Werk des seit 2003 in der Stadt lebenden, interdisziplinär arbeitenden Künstlers und zeigt unter anderem das vielteilige Werk „The Fountain Archives“. Das künstlerische Archivprojekt, widmet sich einem der prominentesten Kapitel der Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts: dem legendären Readymade „Fountain“ von Marcel Duchamp aus dem Jahr 1917. Afifs Rauminstallation kam 2023 als großzügige Schenkung von Paul Maenz an das Museum. Die Ausstellung zeigt es mit weiteren Werken, die tiefgründig und mit feinem Humor die Institution des Kunstmuseums und das Prinzip der Autor*innenschaft hinterfragen.Sâadane Afifs Installationen, Objekte, Konzerte
Termin
Fr 12.12.2025 - So 13.9.2026
Ort
Hamburger Bahnhof - Nationalgalerie der GegenwartInvalidenstraße 50
D-10557 Berlin
Literatur+Sprache
| Ausstellung
Öffnungszeiten: Mittwoch bis Freitag, 13–17 Uhr, und auf Anfrage
17. Januar bis 23. Dezember 2026
Peter Fischlis Vorliebe für Robert Walser überrascht nicht: Beide verbinden ein eigensinniger Humor und eine Kunst des Schauens, die im Alltäglichen und Unscheinbaren Bedeutung entdeckt. In Wir Ungestalten führt Fischli diesen Ansatz fort. Das ›Ungestalte‹ steht hier nicht für Mangel, sondern für offene, vorläufige Formen, die sich jeder endgültigen Deutung entziehen. Seine Arbeiten bewegen sich zwischen Skulptur und Spur, Beobachtung und Erfindung, Witz und Melancholie – entstanden im Moment des Entdeckens, im Staunen über das beinahe Übersehene.
So entsteht ein poetisches Archiv flüc
Peter Fischli: Wir Ungestalten
Vernissage im Rahmen des Berner Galerienwochenendes am 17. und am 18. Januar 2026, jeweils 11–17 Uhr.Öffnungszeiten: Mittwoch bis Freitag, 13–17 Uhr, und auf Anfrage
17. Januar bis 23. Dezember 2026
Peter Fischlis Vorliebe für Robert Walser überrascht nicht: Beide verbinden ein eigensinniger Humor und eine Kunst des Schauens, die im Alltäglichen und Unscheinbaren Bedeutung entdeckt. In Wir Ungestalten führt Fischli diesen Ansatz fort. Das ›Ungestalte‹ steht hier nicht für Mangel, sondern für offene, vorläufige Formen, die sich jeder endgültigen Deutung entziehen. Seine Arbeiten bewegen sich zwischen Skulptur und Spur, Beobachtung und Erfindung, Witz und Melancholie – entstanden im Moment des Entdeckens, im Staunen über das beinahe Übersehene.
So entsteht ein poetisches Archiv flüc
Termin
Sa 17.1.2026 - Mi 23.12.2026
Ort
Robert Walser-ZentrumMarktgasse 45
CH-3011 Bern
Ausstellungen
| Ausstellung
Mit gewaltigen Statuen, Monumentalgebäuden und massiven figürlich verzierten T-Pfeilern – stilisierte Menschenbilder von bis zu sechs Meter Höhe – ist vor 12.000 Jahren die Welt der Jäger-Sammler am Übergang zur Sesshaftigkeit voller faszinierender Bildwerke und Symbole. Wer hat sie geschaffen und was bedeuten sie? Lange bevor Stonehenge errichtet oder die ersten Pyramiden erbaut wurden, schufen die ersten sesshaften Gemeinschaften in der Provinz Şa
Gebaute Gemeinschaft
Göbeklitepe, Taş Tepeler und das Leben vor 12.000 Jahren
Vor 12.000 Jahren schufen Jäger und Sammler im heutigen Türkiye monumentale Anlagen – bis heute sind Archäolog:innen damit beschäftigt, diese Bau- und Kunstwerke zu entschlüsseln. In Zusammenarbeit mit Türkiye werden nun spektakuläre archäologische Funde aus Göbeklitepe und anderen Orten der Umgebung auf die Museumsinsel Berlin geholt.Mit gewaltigen Statuen, Monumentalgebäuden und massiven figürlich verzierten T-Pfeilern – stilisierte Menschenbilder von bis zu sechs Meter Höhe – ist vor 12.000 Jahren die Welt der Jäger-Sammler am Übergang zur Sesshaftigkeit voller faszinierender Bildwerke und Symbole. Wer hat sie geschaffen und was bedeuten sie? Lange bevor Stonehenge errichtet oder die ersten Pyramiden erbaut wurden, schufen die ersten sesshaften Gemeinschaften in der Provinz Şa
Termin
Fr 6.2.2026 - So 19.7.2026
Ort
James-Simon-GalerieBodestraße
D-10178 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Durch Adams’ stets kollaborative Praxis fließen persönliche Erinnerungen, Spiritualität und gemeinsame Geschichten in seine Arbeiten ein, und aus den allzu leicht übersehenen Dingen und Materiali
Igshaan Adams: Between Then and Now
Igshaan Adams (1982, Kapstadt, Südafrika) erschafft vielschichtige Kompositionen, die die Grenzen zwischen Textilkunst, Skulptur und Performance verschwimmen lassen. Dank der handgeflochtenen Körbe, die seine Familie in seiner Kindheit sammelte, interessierte sich Adams schon früh für das Weben. Da er sich aber zunächst als Maler verstand, entwickelte sich seine künstlerische Praxis über einen zutiefst intuitiven Zugang zum Stoff: „Ich bin einer Web-ausbildung ganz bewusst aus dem Weg gegangen, um nicht zu genau Bescheid zu wissen, damit ich eben ausgehend von diesem Nichtwissen arbeiten kann.“Durch Adams’ stets kollaborative Praxis fließen persönliche Erinnerungen, Spiritualität und gemeinsame Geschichten in seine Arbeiten ein, und aus den allzu leicht übersehenen Dingen und Materiali
Termin
Di 10.2.2026 - So 23.8.2026
Ort
Mudam Luxembourg3, Park Dräi Eechelen
L-1499 Luxembourg
Ausstellungen
| Ausstellung
In diesem besonderen Rahmen scheinen Zeit und Raum neu definiert und eröffnen neue Möglichkeiten des Ausstellens, Betrachtens und Erlebens der Werke. Im Laufe des Zyklus werden sieben künstlerische Positionen sukzessive vorgestellt, jede mit einer ganz eigenen Resonanz auf die Geschichte der Malerei. Von Surre
Seven Paintings – Seven Encounters: Highlights aus der Mudam Sammlung
Präsentation der Sammlung
Seven Paintings – Seven Encounters lädt Besucher:innen dazu ein, Malerei durch eine Reihe einzigartiger Erfahrungen neu zu entdecken. Sieben Hauptwerke aus der Mudam Sammlung werden nacheinander – jeweils für einige Wochen – als Einzelpräsentationen im Ausstellungsraum gezeigt. Dieser Präsentationszyklus, der zum Großteil Werke umfasst, die bisher noch nie im Museum zu sehen waren, verwandelt die Galerie in einen Ort stiller Kontemplation und unmittelbarer Begegnung mit der Kunst.In diesem besonderen Rahmen scheinen Zeit und Raum neu definiert und eröffnen neue Möglichkeiten des Ausstellens, Betrachtens und Erlebens der Werke. Im Laufe des Zyklus werden sieben künstlerische Positionen sukzessive vorgestellt, jede mit einer ganz eigenen Resonanz auf die Geschichte der Malerei. Von Surre
Termin
Di 10.2.2026 - So 23.8.2026
Ort
Mudam Luxembourg3, Park Dräi Eechelen
L-1499 Luxembourg
Ausstellungen
| Ausstellung
Giulia Andreani: Sabotage
Giulia Andreani eröffnet das Jubiläumsprogramm des Hamburger Bahnhof mit Gemälden, die Brüche in offiziellen Geschichtsschreibungen sichtbar machen. Andreanis künstlerische Praxis des „Malens mit Fotografien“ lebt vom Spannungsfeld zwischen autoritären Figuren und vergessenen Gestalten der Vergangenheit. Ausgangspunkt der figurativen, monochromen Gemälde, deren Paynesgrau an historische Fotografien erinnert, sind Familienalben oder Archive. Sie enthüllen Geschichten, thematisieren kollektives Vergessen und öffnen neue Bedeutungsschichten für die Gegenwart. Andreanis Jubiläumsbeitrag rahmt historische Sammlungen durch zeitgenössische Perspektiven neu: Die Ausstellungsarchitektur verweist auf Sigmar Polkes Ausstellung „Drei Lügen der Malerei“ im Hamburger Bahnhof von 1997 und ihre Gemälde weTermin
Fr 27.2.2026 - So 13.9.2026
Ort
Hamburger Bahnhof - Nationalgalerie der GegenwartInvalidenstraße 50
D-10557 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Der afro-amerikanische Künstler Kerry James Marshall (*1955 Birmingham, Alabama, lebt in Chicago) gilt als einer der bedeutendsten Maler der Gegenwart. Seine grossformatigen, vielschichtigen Werke stellen Schwarze Menschen konsequent in den Mittelpunkt. Seit den frühen 1980er-Jahren setzt sich seine Malerei mit der westlichen Tradition der Historienmalerei auseinander und hinterfragt deren Leerstellen und Ausschlussmechanismen. Kunsthistorische Referenzen verbinden sich mit Motiven aus Popkultur, p
Kerry James Marshall
The Histories
Lassen Sie sich diesen Frühling/Sommer von den monumentalen Gemälden des US-amerikanischen Künstlers Kerry James Marshall bewegen. Seine kraftvollen Bilder erzählen vom Leben und von der Geschichte Schwarzer Amerikaner:innen und sind durchdrungen von Farbe, Schmerz, Hoffnung und Lebendigkeit.Der afro-amerikanische Künstler Kerry James Marshall (*1955 Birmingham, Alabama, lebt in Chicago) gilt als einer der bedeutendsten Maler der Gegenwart. Seine grossformatigen, vielschichtigen Werke stellen Schwarze Menschen konsequent in den Mittelpunkt. Seit den frühen 1980er-Jahren setzt sich seine Malerei mit der westlichen Tradition der Historienmalerei auseinander und hinterfragt deren Leerstellen und Ausschlussmechanismen. Kunsthistorische Referenzen verbinden sich mit Motiven aus Popkultur, p
Termin
Fr 27.2.2026 - So 16.8.2026
Ort
Kunsthaus ZürichHeimplatz 1
CH-8001 Zürich
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Symbolik der Schnecke durchzieht die Kollektion als Sinnbild von Fluidität – ein queeres Vorbild aus der Natur. Fellner nutzt dieses Symbol auch, um einen Safe Space zu verorten und zugleich den Modemarkt zu entschleunigen: Ei
Peter Fellner: GLUMPERT
Nachhaltige Mode als Safe Space
In GLUMPERT verknüpft der österreichische Designer Peter Fellner nachhaltige Materialstrategien mit einer bewussten, queeren Symbolik. Aus gebrauchten Alltagsgegenständen wie Stickbildern, Häkeldeckchen, Tüchern und Regenschirmen schafft er Kleidungsstücke, deren Spuren sichtbar bleiben und eine erzählerische, identitätsstiftende Narration tragen. Schon im Materialfindungs- und Schnittprozess wird eine Grenze zwischen Funktion und Bedeutung verschoben: Gewöhnliche Objekte erhalten neue Wertschätzung, nehmen eine neue Form an und erschaffen neue Wirklichkeiten.Die Symbolik der Schnecke durchzieht die Kollektion als Sinnbild von Fluidität – ein queeres Vorbild aus der Natur. Fellner nutzt dieses Symbol auch, um einen Safe Space zu verorten und zugleich den Modemarkt zu entschleunigen: Ei
Termin
Sa 7.3.2026 - So 13.9.2026
Ort
OK LinzOK-Platz 1
A-4020 Linz
Ausstellungen
| Ausstellung
In der Kunst wird Zhong Kui oft als mit Beamtenhut, buschigem schwarzem Bart, hervorquellenden Augen und zornigem Gesichtsausdruck dargestellt. Mal schwingt er ein Schwert, mal ist er der pflichtbewusste Bruder, der seine Schwester vermählt. Holzschnitte mit ihm auf Haustüren beschützen besonders zum Neujahr oder Drachenboot-Fest Geschäfte und Familienheime. Heute erscheint Zhong Kui Geister jagend auch in Videospielen.
K
Ghostbuster: Zhong Kui, der Geisterjäger. Hier zum Schutz der Familie
Legenden zufolge soll Zhong Kui 鍾馗 ein brillanter Gelehrter gewesen sein. Obwohl er in der kaiserlichen Beamtenprüfung „Prüfungserster“ wurde, verweigerte der Kaiser ihm aufgrund seines Aussehens diesen Ehrentitel (狀元). Aus Wut nahm er sich das Leben. Der Höllenkönig erkannte jedoch sein Potenzial und beauftragte ihn, böse Geister zu jagen.In der Kunst wird Zhong Kui oft als mit Beamtenhut, buschigem schwarzem Bart, hervorquellenden Augen und zornigem Gesichtsausdruck dargestellt. Mal schwingt er ein Schwert, mal ist er der pflichtbewusste Bruder, der seine Schwester vermählt. Holzschnitte mit ihm auf Haustüren beschützen besonders zum Neujahr oder Drachenboot-Fest Geschäfte und Familienheime. Heute erscheint Zhong Kui Geister jagend auch in Videospielen.
K
Termin
Mi 18.3.2026 - Mo 28.9.2026
Ort
Humboldt ForumSchlossplatz
D-10178 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
In Kooperation mit dem Centre Pompidou in Paris zeigt die Neue Nationalgalerie die erste Werkschau des Ausnahmekünstlers seit über 50 Jahren in Deutschland. Mit über 150 Sku
Brancusi
Brancusi (1876-1957) zählt zu den bedeutendsten Bildhauern des 20. Jahrhunderts. Nach traditionell-akademischen Anfängen in Rumänien fand er ab 1907 in Paris zu einem eigenen Stil. Seine organischen bis auf das Wesentliche reduzierten Skulpturen machen ihn zum Vorreiter der skulpturalen Abstraktion im frühen 20. Jahrhundert. Brancusis stetige Suche nach einem künstlerischen Ideal manifestiert sich in den formalen Variationen weniger Motive und dem Spiel mit wechselnden Materialien und Oberflächen. Gekonnt nutzte er spezifische Sockel, Licht, Bewegung sowie Fotografie und Film, um seine Skulpturen in Szene zu setzen.In Kooperation mit dem Centre Pompidou in Paris zeigt die Neue Nationalgalerie die erste Werkschau des Ausnahmekünstlers seit über 50 Jahren in Deutschland. Mit über 150 Sku
Termin
Fr 20.3.2026 - So 9.8.2026
Ort
Neue NationalgaleriePotsdamer Straße 50
D-10785 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Fujiwaras Werk umfasst ein breites Themenspektrum, das von Geschichte, Mythologie, Sexualität und Psychoanalyse bis hin zu Architektur, Kunstgeschichte und Anthropologie reicht. Trotz dieser ambitionierten inhaltlichen Spannweite bleibt seine Arbeit stets eng an die eigene Lebenserfahrung gebunden und eröffnet so eine persönliche Perspektive auf übergeordnete
Simon Fujiwara: A Whole New World
Das Werk des britisch-japanischen Künstlers Simon Fujiwara (1982, London) lädt dazu ein, sich der zeitgenössischen Welt in all ihrer Komplexität, ihren Absurditäten und Widersprüchen zu stellen. Oft wird sein Werk als Spiegel der Gesellschaft beschrieben; darin reflektiert der Künstler das Leben in einer schnelllebigen, von Bildern überfluteten Gegenwart, indem er spielerische, surreale und mitunter verstörende Erfahrungen schafft.Fujiwaras Werk umfasst ein breites Themenspektrum, das von Geschichte, Mythologie, Sexualität und Psychoanalyse bis hin zu Architektur, Kunstgeschichte und Anthropologie reicht. Trotz dieser ambitionierten inhaltlichen Spannweite bleibt seine Arbeit stets eng an die eigene Lebenserfahrung gebunden und eröffnet so eine persönliche Perspektive auf übergeordnete
Termin
Fr 20.3.2026 - So 23.8.2026
Ort
Mudam Luxembourg3, Park Dräi Eechelen
L-1499 Luxembourg
Aufführungen
| Show
Ein Ereignis, das selbst erfahrene Varieté-Fans verblüfft: Zehn preisgekrönte Künstlerinnen und Künstler präsentieren ihre mutigsten, originellsten Ideen in einer nie dagewesenen Dichte. Hier trifft zärtlicher Tanz mit einem Roboter auf schräg-geniale Mast-Akrobatik, während woanders Requisiten mitten in der Nummer in ihre Einzelteile zerfallen – und ebenso kunstvoll wieder zusammengesetzt werden. Jede Darbietung überrascht, jeder Act sprüht vor Kreativität im ständigen Kampf mit der Schwerkraft. International ausgezeichnet von Paris über Monte-Carlo bis TV-Wettbewerben, vereinen diese Ausnahmetalente höchste Virtuosität mit ungebremster Fantasie. Ein unwiderstehliches Must-See für alle, die glauben, schon alles gesehen zu haben.
Künstlerisc
SCHWERELOS - Moderne Artistik
Preisgekrönte Artistinnen und ArtistenEin Ereignis, das selbst erfahrene Varieté-Fans verblüfft: Zehn preisgekrönte Künstlerinnen und Künstler präsentieren ihre mutigsten, originellsten Ideen in einer nie dagewesenen Dichte. Hier trifft zärtlicher Tanz mit einem Roboter auf schräg-geniale Mast-Akrobatik, während woanders Requisiten mitten in der Nummer in ihre Einzelteile zerfallen – und ebenso kunstvoll wieder zusammengesetzt werden. Jede Darbietung überrascht, jeder Act sprüht vor Kreativität im ständigen Kampf mit der Schwerkraft. International ausgezeichnet von Paris über Monte-Carlo bis TV-Wettbewerben, vereinen diese Ausnahmetalente höchste Virtuosität mit ungebremster Fantasie. Ein unwiderstehliches Must-See für alle, die glauben, schon alles gesehen zu haben.
Künstlerisc
Termin
Fr 20.3.2026 - Sa 27.6.2026
Ort
Krystallpalast Varieté LeipzigMagazingasse 4
D-04109 Leipzig
Ausstellungen
| Ausstellung
“Was ist dein Tierkreiszeichen?” Diese Frage wird auch heute, im Zeitalter der Wissenschaft, noch oft gestellt. Der Tierkreis fasziniert die Menschen seit der Antike. Er vereint Mensch und Kosmos, Himmel und Erde, Astronomie und Astrologie, Wissenschaft und Glaube, Tradition und Innovation, Sicherheit und Unsicherheit, Harmonie und Dissonanz. Aber was genau ist der Tierkreis? Ein Orakel, das Zeichen für die Zukunft erzeugt? Ein Spiegel, der Einblicke in die Psyche liefert? Eine Projektionsf
Schicksal in den Sternen. Die Anfänge des Tierkreises
Die Ausstellung im Neuen Museum widmet sich der Geschichte und der Bedeutung des Tierkreises von Babylonien bis Ägypten und die Griechisch-römische Welt. In mehrere Themenbereiche untergliedert, stellt sie den antiken Tierkreis aus aktueller wissenschaftlicher und gesellschaftlicher Perspektive vor.“Was ist dein Tierkreiszeichen?” Diese Frage wird auch heute, im Zeitalter der Wissenschaft, noch oft gestellt. Der Tierkreis fasziniert die Menschen seit der Antike. Er vereint Mensch und Kosmos, Himmel und Erde, Astronomie und Astrologie, Wissenschaft und Glaube, Tradition und Innovation, Sicherheit und Unsicherheit, Harmonie und Dissonanz. Aber was genau ist der Tierkreis? Ein Orakel, das Zeichen für die Zukunft erzeugt? Ein Spiegel, der Einblicke in die Psyche liefert? Eine Projektionsf
Termin
Sa 21.3.2026 - So 10.1.2027
Ort
Neues MuseumBodestraße 1-3
D-10178 Berlin
Familie+Kinder
| Familienprogramm
Montag, 23.03.2026 bis Freitag, 27.03.2026 - Zuckerfestaktion
Sonntag, 05.04. und Montag, 06.04.2026 - Ostern
Samstag, 18.04.2026 - Prinz- und Prinzessinnentag
Samstag, 30.05.2026 - Singles Day
Samstag, 13.06. und Sonntag, 14.06.2026 - Familien- und Handwerksmarkt
Samstag, 05.09.2026 - Märchentag
Samstag, 17.10.2026 - Benefiztag
Samstag, 31.10. und Sonntag, 01.11.2026 - Halloween
Aktionstage 2026 im Erlebnispark Ziegenhagen
Samstag, 21.03.2026 - SaisoneröffnungMontag, 23.03.2026 bis Freitag, 27.03.2026 - Zuckerfestaktion
Sonntag, 05.04. und Montag, 06.04.2026 - Ostern
Samstag, 18.04.2026 - Prinz- und Prinzessinnentag
Samstag, 30.05.2026 - Singles Day
Samstag, 13.06. und Sonntag, 14.06.2026 - Familien- und Handwerksmarkt
Samstag, 05.09.2026 - Märchentag
Samstag, 17.10.2026 - Benefiztag
Samstag, 31.10. und Sonntag, 01.11.2026 - Halloween
Termin
Sa 21.3.2026 - So 1.11.2026
Ort
Erlebnispark ZiegenhagenZiegenberg 3
D-37217 Witzenhausen / Ziegenhagen
Ausstellungen
| Ausstellung
Artisten und Spielleute, aber auch Liebespaare und Familienszenen beschäftigten Franz Gertsch als Bildmotiv in der zweiten Hälfte der 1960er Jahre. Gertsch war seit 1963 in zweiter Ehe verheiratet, die gemeinsamen Kinder mit Maria Gertsch-Meer wurden 1963, 1965, 1966 und 1968 geboren und die Familie lebte in
Franz Gertsch: Eisenbett und Trompete, Familie und Paare
Die Ausstellung in Raum 1 des Museum Franz Gertsch umfasst Gemälde, Collagen, Linolschnitt und Zeichnungen von Franz Gertsch aus den Jahren 1965 bis 1969. Das Museum freut sich, die Werke „Der grosse Spielmann“ und „O mein Papa“ (beide 1966) von den Kunstsammlungen des Kanton und der Stadt Bern sowie „Paar“ (1968) von der Einwohnergemeinde Bolligen als Dauerleihgaben anvertraut bekommen zu haben und diese nun erstmals im Kontext anderer Werke aus derselben Entstehungszeit zu zeigen.Artisten und Spielleute, aber auch Liebespaare und Familienszenen beschäftigten Franz Gertsch als Bildmotiv in der zweiten Hälfte der 1960er Jahre. Gertsch war seit 1963 in zweiter Ehe verheiratet, die gemeinsamen Kinder mit Maria Gertsch-Meer wurden 1963, 1965, 1966 und 1968 geboren und die Familie lebte in
Termin
Sa 21.3.2026 - So 30.8.2026
Ort
Museum Franz GertschPlatanenstrasse 3
CH-3401 Burgdorf
Ausstellungen
| Ausstellung
Leanne Picthalls Ölgemälde lassen sich klassischen Genres wie dem Selbstporträt, Porträt, Stillleben und Tierbild zuordnen. Auch die Interaktion zwischen Mensch und Tier auf persönlicher Ebene interessiert die Künstlerin. Ihre Bildsprache leitet sich von der Ästhetik zeitgenössischer Smartphone-Fotografie ab, sie wählt ungewöhnliche Ausschnitte oder auch stark herangezoomte Details als Vorlagen für ihre Gemälde. Standbilder aus eigens inszenierten und gedrehten Videos dienen ihr ebenfalls als Ausgangsmaterial. Ihre Kindheit und eigene Gefühle werden ebenso thematisiert wie ihre Grossmutter
Leanne Picthall: Meaning So Well
Im Kabinett des Museum Franz Gertsch zeigt die junge Westschweizer Malerin Leanne Picthall (*1999) aktuelle Gemälde in Öl auf Leinwand. Es handelt sich um ihre erste Einzelausstellung in einem Museum.Leanne Picthalls Ölgemälde lassen sich klassischen Genres wie dem Selbstporträt, Porträt, Stillleben und Tierbild zuordnen. Auch die Interaktion zwischen Mensch und Tier auf persönlicher Ebene interessiert die Künstlerin. Ihre Bildsprache leitet sich von der Ästhetik zeitgenössischer Smartphone-Fotografie ab, sie wählt ungewöhnliche Ausschnitte oder auch stark herangezoomte Details als Vorlagen für ihre Gemälde. Standbilder aus eigens inszenierten und gedrehten Videos dienen ihr ebenfalls als Ausgangsmaterial. Ihre Kindheit und eigene Gefühle werden ebenso thematisiert wie ihre Grossmutter
Termin
Sa 21.3.2026 - So 7.6.2026
Ort
Museum Franz GertschPlatanenstrasse 3
CH-3401 Burgdorf
Ausstellungen
| Ausstellung
Robert Zandvliet gilt als einer der bedeutendsten niederländischen Maler der Gegenwart. Seit Mitte der 1990er Jahre entwickelt er sein Werk, das sich im Spannungsfeld von Repräsentation und selbstreflexiver malerischer Praxis verorten lässt. Für den Künstler bleibt das konkrete Motiv stets Ausgangspunkt für seine Bildfindungen, di
Robert Zandvliet: The Painting is a Door
Das Museum Franz Gertsch widmet dem niederländischen Maler Robert Zandvliet (*1970) eine breit angelegte Einzelausstellung, die wichtige Werkgruppen der letzten 15 Jahre exemplarisch in einen Dialog bringt. „The Painting is a Door“ belegt eindrücklich, wie der in Haarlem arbeitende Künstler seine malerischen Untersuchungen an der Schnittstelle von Abstraktion und Gegenständlichkeit vorantreibt. Die Ausstellung wird von einer umfangreichen Monografie begleitet.Robert Zandvliet gilt als einer der bedeutendsten niederländischen Maler der Gegenwart. Seit Mitte der 1990er Jahre entwickelt er sein Werk, das sich im Spannungsfeld von Repräsentation und selbstreflexiver malerischer Praxis verorten lässt. Für den Künstler bleibt das konkrete Motiv stets Ausgangspunkt für seine Bildfindungen, di
Termin
Sa 21.3.2026 - So 30.8.2026
Ort
Museum Franz GertschPlatanenstrasse 3
CH-3401 Burgdorf
Ausstellungen
| Ausstellung
"Das Genie [ist] so frei, sich nicht ans Geschlecht zu kehren, es fliegt in die Seelen wem und wie es will". Diese Worte äußerte die Malerin, Dichterin und Weltreisende Hermione von Preuschen auf dem "Internationen Frauenkongress" in Berlin 1896, auf dem sie sich mit ihrer Rede "Über das künstlerische Studium der Frau" für die Emanzipation der Frauen einsetzte, denen damals die Ausbildung an den Akademien verwehrt war.
Die 1854 in Darmstadt g
Skandal! Hermione von Preuschen und der Mors Imperator
Die Alte Nationalgalerie widmet sich in der Ausstellung "Skandal! Hermione von Preuschen und der 'Mors Imperator'" der Malerin, Schriftstellerin und Weltreisenden Hermione von Preuschen. Im Mittelpunkt steht ihr 1887 entstandenes Gemälde „Mors Imperator“, dessen Zurückweisung durch die Berliner Akademie der Künste sie schlagartig bekannt machte."Das Genie [ist] so frei, sich nicht ans Geschlecht zu kehren, es fliegt in die Seelen wem und wie es will". Diese Worte äußerte die Malerin, Dichterin und Weltreisende Hermione von Preuschen auf dem "Internationen Frauenkongress" in Berlin 1896, auf dem sie sich mit ihrer Rede "Über das künstlerische Studium der Frau" für die Emanzipation der Frauen einsetzte, denen damals die Ausbildung an den Akademien verwehrt war.
Die 1854 in Darmstadt g
Termin
So 22.3.2026 - So 15.11.2026
Ort
Alte NationalgalerieBodestr. 1-3
D-10178 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Shilpa Gupta. What Still Holds
Ausgangspunkt von Shilpa Guptas Einzelausstellung im Hamburger Bahnhof ist das monumentale Werk TRUTH an der Schnittstelle von Sprache, Macht und Kontrolle. Während sich die Besucher*innen durch die überdimensionalen Buchstaben im Ausstellungsraum bewegen, hinterfragt das Kunstwerk Mechanismen, die Wahrheit bewahren oder verschleiern. Die skulpturale Installation zeigt auf, wie gemeinschaftlicher Fortschritt davon abhängt, Wahrheit zu beschützen und zu hinterfragen. Ergänzt um weitere Werke der Künstlerin wird Guptas Ausstellung im Hamburger Bahnhof im Dialog mit der Sammlungspräsentation Joseph Beuys gezeigt. Die parallele Betrachtung verweist auf Ähnlichkeiten im Umgang mit Sprache, Partizipation und soziale Reflexion. Als Teil des Jubiläumsprogramms hebt die Ausstellung den künstlerischTermin
Fr 27.3.2026 - So 3.1.2027
Ort
Hamburger Bahnhof - Nationalgalerie der GegenwartInvalidenstraße 50
D-10557 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Ausstellung Made in Linz widmet sich ausgewählten regionalen Produkten aus Handel, Industrie und Handwerk. Die exemplarische Auswahl umfasst einen Zeitraum von mehr als 175 Jahren – von der Niemetz Schwedenbombe und der Keli Limonade bis zu international agierenden Unternehmen wie Rosenbauer oder Dynatrace. Allen gemeinsam ist ihre topografische und historische Verbindung zur Stadt Linz.
In kompakten Sta
Made in Linz
Standort für Handel, Industrie und Handwerk
Von kleinen Einzelunternehmen bis zu Firmen mit tausenden Mitarbeiter:innen: Die Wirtschaftslandschaft von Linz ist vielfältig und stetigem Wandel unterworfen. Dieser spannt sich von frühen Industriebetrieben wie der Wollzeugfabrik des 17. Jahrhunderts bis zu den innovativen Start-ups der Gegenwart.Die Ausstellung Made in Linz widmet sich ausgewählten regionalen Produkten aus Handel, Industrie und Handwerk. Die exemplarische Auswahl umfasst einen Zeitraum von mehr als 175 Jahren – von der Niemetz Schwedenbombe und der Keli Limonade bis zu international agierenden Unternehmen wie Rosenbauer oder Dynatrace. Allen gemeinsam ist ihre topografische und historische Verbindung zur Stadt Linz.
In kompakten Sta
Termin
Fr 27.3.2026 - So 4.10.2026
Ort
Nordico Stadtmuseum LinzDametzstraße 23
A-4020 Linz
Ausstellungen
| Ausstellung
Carlos Motta (*1978, Kolumbien) ist ein multidisziplinärer Künstler, der in seinen Arbeiten soziale Strukturen und politische Kämpfe sexueller, geschlechtlicher und ethnischer Minderheiten untersucht. Durch Akte der Selbstrepräsentation hinterfragt er normative Diskurse und eröffnet Einblicke in bislang wenig beachtete Lebensrealitäten. Mit einem zugleich historischen und künstlerischen Blick erforscht Motta die Erfahrungen postkolonialer Subjekte und Gesellschaften. Sein Werk umfasst Video, Installationen, Skulptur, Zeichnung, webbasierte Projekte, Performance und Symposien.
Zeit sammeln, Praxis teilen
Pleas of Resistance markiert die erste große europäische Museumsausstellung, die Motta in seiner künstlerischen Entwicklung umfassend erlebbar macht. Sie verei
Carlos Motta: Pleas of Resistance
Politik der SichtbarkeitCarlos Motta (*1978, Kolumbien) ist ein multidisziplinärer Künstler, der in seinen Arbeiten soziale Strukturen und politische Kämpfe sexueller, geschlechtlicher und ethnischer Minderheiten untersucht. Durch Akte der Selbstrepräsentation hinterfragt er normative Diskurse und eröffnet Einblicke in bislang wenig beachtete Lebensrealitäten. Mit einem zugleich historischen und künstlerischen Blick erforscht Motta die Erfahrungen postkolonialer Subjekte und Gesellschaften. Sein Werk umfasst Video, Installationen, Skulptur, Zeichnung, webbasierte Projekte, Performance und Symposien.
Zeit sammeln, Praxis teilen
Pleas of Resistance markiert die erste große europäische Museumsausstellung, die Motta in seiner künstlerischen Entwicklung umfassend erlebbar macht. Sie verei
Termin
Sa 28.3.2026 - So 13.9.2026
Ort
OK LinzOK-Platz 1
A-4020 Linz
Ausstellungen
| Ausstellung
Hoffmann schuf mit seiner Oper »Undine« in Dresden die erste große romantische Oper, an die Weber mit dem »Freischütz« anknüpfte. Weber ließ sich ebenfalls von Hoffmanns Schrift »Phantasus« zu einem eigenen Romanfragment inspirieren. Beide beschäftigten sich mit der Idee eines Gesamtkunstwerkes und waren vielseitig tätig. Anlässlich des 250. Geburtstages Hoffmanns und des 200. Todestages Webers zeigt das Küge
Wo Schatten wohnen
E. T. A. Hoffmann, Carl Maria von Weber und das Dunkle in der Romantik
E. T. A. Hoffmann und Carl Maria von Weber verband die Suche nach neuen künstlerischen Wegen, die in der Romantik ihren Ausdruck fanden. Ihre Werke sind fantastisch und märchenhaft und beinhalten Facetten der Schwarzen Romantik, die das Unheimliche einzufangen versuchte. Beide wirkten in Dresden, kannten und schätzten sich und sahen sich zugleich als Komponisten und Schriftsteller.Hoffmann schuf mit seiner Oper »Undine« in Dresden die erste große romantische Oper, an die Weber mit dem »Freischütz« anknüpfte. Weber ließ sich ebenfalls von Hoffmanns Schrift »Phantasus« zu einem eigenen Romanfragment inspirieren. Beide beschäftigten sich mit der Idee eines Gesamtkunstwerkes und waren vielseitig tätig. Anlässlich des 250. Geburtstages Hoffmanns und des 200. Todestages Webers zeigt das Küge
Termin
Sa 28.3.2026 - So 6.9.2026
Ort
Museum zur Dresdner FrühromantikHauptstraße 13
D-01097 Dresden
Familie+Kinder
| Freizeit
Adventure Mini Golf ist die gelungene Kombination aus Natur, Ambiente, Sport und Abenteuer. Auf dem Hoherodskopf erleben Sie in wunderschöner Umgebung eine völlig andere Art des Minigolfspiels. Auf mehreren Bahnen mit Hindernissen aus Naturmaterialien und unterschiedlichen Schwierigkeitsgraden können sich Groß und Klein beim Minigolfen messen. Adventure Golf richtet sich an alle Altersklassen. Es ist schon für Kinder ab 4 Jahren geeignet.
Beim Adventure Golf wird auf naturidentischen Rasenbahnen gespielt. Hohe Felsen, verschlungene Pfade, Sandbunker und Schläge bis zu 30 Metern Länge. Für den richtigen Spassfaktor ist also gesorgt. Genießen Sie auch vor, während und nach dem Spiel die einmalige Atmosphäre und die
Adventure Mini Golf Hoherodskopf
Eine völlig andere Art des Minigolfspiels
Mit Hindernissen aus Naturmaterialien auf naturidentischen RasenbahnenAdventure Mini Golf ist die gelungene Kombination aus Natur, Ambiente, Sport und Abenteuer. Auf dem Hoherodskopf erleben Sie in wunderschöner Umgebung eine völlig andere Art des Minigolfspiels. Auf mehreren Bahnen mit Hindernissen aus Naturmaterialien und unterschiedlichen Schwierigkeitsgraden können sich Groß und Klein beim Minigolfen messen. Adventure Golf richtet sich an alle Altersklassen. Es ist schon für Kinder ab 4 Jahren geeignet.
Beim Adventure Golf wird auf naturidentischen Rasenbahnen gespielt. Hohe Felsen, verschlungene Pfade, Sandbunker und Schläge bis zu 30 Metern Länge. Für den richtigen Spassfaktor ist also gesorgt. Genießen Sie auch vor, während und nach dem Spiel die einmalige Atmosphäre und die
Termin
Mi 1.4.2026 - Sa 31.10.2026
Ort
Kletterwald HoherodskopfAm Hoherodskopf 3
D-63679 Schotten
Familie+Kinder
| Freizeit
Was im Nationalpark in Ghana mit dem Canopy Walk als legendär und einzigartig gilt, hat der Naturpark Hoher Vogelsberg jetzt auf den Hoherodskopf in den Vogelsbergkreis geholt. Hier kann man nun auch über eine gesicherte Holz-/Stahlkonstruktion von Baumkrone zu Baumkrone bis zu 15 Metern über dem Erdboden laufen.
Frei wie die Vögel des Waldes, bewegen sich die Besucher auf dem insgesamt 600 m langen Baumkronenpfad über Hängebrücken. Ein aufregender Spaziergang zwischen den Baumwipfeln, bei dem man sich einmal wie die Waldindianer am Amazonas fühlen und den Vögeln in den Baumkronen „Guten Tag“ sagen kann. „Die Bäume reden mit uns“, sagen die Indianer und es stimmt. Wer mit ihnen zu sprechen, wer ihnen zuzuhören we
Baumkronenpfad Hoherodskopf
Europas einziger Baumkronenpfad mit Hängebrücken
600 m langer Baumkronenpfad Hoherodskopf auch für Kleinkinder geeignetWas im Nationalpark in Ghana mit dem Canopy Walk als legendär und einzigartig gilt, hat der Naturpark Hoher Vogelsberg jetzt auf den Hoherodskopf in den Vogelsbergkreis geholt. Hier kann man nun auch über eine gesicherte Holz-/Stahlkonstruktion von Baumkrone zu Baumkrone bis zu 15 Metern über dem Erdboden laufen.
Frei wie die Vögel des Waldes, bewegen sich die Besucher auf dem insgesamt 600 m langen Baumkronenpfad über Hängebrücken. Ein aufregender Spaziergang zwischen den Baumwipfeln, bei dem man sich einmal wie die Waldindianer am Amazonas fühlen und den Vögeln in den Baumkronen „Guten Tag“ sagen kann. „Die Bäume reden mit uns“, sagen die Indianer und es stimmt. Wer mit ihnen zu sprechen, wer ihnen zuzuhören we
Termin
Mi 1.4.2026 - Sa 31.10.2026
Ort
Kletterwald HoherodskopfAm Hoherodskopf 3
D-63679 Schotten
Familie+Kinder
| Freizeit
Was erwartet Dich im Galileo?
Experimentieren, entdecken, staunen, forschen und erleben« ist das Motto des Galileo-Erlebniswald der Sinne - auf dem Hoherodskopf.
Der Experimentierwald zur sinnlichen Wahrnehmung befindet sich direkt am Infozentrum.
Auf spielerische Art und Weise lässt der Erlebniswald der Sinne seine Besucher/-innen an rund 50 Stationen das Zusammenspiel der eigenen Sinne, erstaunliche Phänomene der Physik und die Gesetze der Natur erkunden – Natur-Wissenschaft zum Anfassen und Erleben!
Im Mittelpunkt stehen dabei immer die eigene Erfahrung und das eigenhändige Tun im Rahmen von Experimenten, Übungen und Spielen. Sehen
Versuche die optischen Täuschungen zu überlisten. Oder überlisten Sie Dich? Hören
Erkennst Du d
Galileo - Erlebniswald der Sinne
Experimentieren, entdecken, staunen, forschen und erleben.
Experimentierwald zur sinnlichen WahrnehmungWas erwartet Dich im Galileo?
Experimentieren, entdecken, staunen, forschen und erleben« ist das Motto des Galileo-Erlebniswald der Sinne - auf dem Hoherodskopf.
Der Experimentierwald zur sinnlichen Wahrnehmung befindet sich direkt am Infozentrum.
Auf spielerische Art und Weise lässt der Erlebniswald der Sinne seine Besucher/-innen an rund 50 Stationen das Zusammenspiel der eigenen Sinne, erstaunliche Phänomene der Physik und die Gesetze der Natur erkunden – Natur-Wissenschaft zum Anfassen und Erleben!
Im Mittelpunkt stehen dabei immer die eigene Erfahrung und das eigenhändige Tun im Rahmen von Experimenten, Übungen und Spielen. Sehen
Versuche die optischen Täuschungen zu überlisten. Oder überlisten Sie Dich? Hören
Erkennst Du d
Termin
Mi 1.4.2026 - Sa 31.10.2026
Ort
Kletterwald HoherodskopfAm Hoherodskopf 3
D-63679 Schotten
Familie+Kinder
| Freizeit
Sich in Höhen bis 15 m über Seile und Klettersteige von Baum zu Baum hangeln, über 2,5 km quer durch den Wald klettern und sich über Seilrutschen rasant zu Boden gleiten lassen - das ist Nervenkitzel pur!
Ob zu zweit, mit der Familie & Freunden oder mit den Arbeits- und Vereinskollegen: Der Kletterwald auf dem Hoherodskopf ist für jeden ein abenteuerreiches und spannendes Naturerlebnis!
Wir haben umgebaut: Jetzt mit Europas modernstem Nahtlossicherungssystem
Öffnungszeiten:
April – Oktober täglich 10.00 – 18.00 Uhr
Für Schulklassen öffnen wir nach vorheriger Anmeldung ab 8.30 Uhr.
30% Rabatt
2 Stunden vor Betriebsen
Kletterwald
Größter und schönster Kletterwald in Hessen
110 Übungen auf 10 Parcours mit unterschiedlichen Schwierigkeitsgraden bieten für Anfänger und alte Kletterhasen ein unvergessliches Abenteuer im Kletterwald.Sich in Höhen bis 15 m über Seile und Klettersteige von Baum zu Baum hangeln, über 2,5 km quer durch den Wald klettern und sich über Seilrutschen rasant zu Boden gleiten lassen - das ist Nervenkitzel pur!
Ob zu zweit, mit der Familie & Freunden oder mit den Arbeits- und Vereinskollegen: Der Kletterwald auf dem Hoherodskopf ist für jeden ein abenteuerreiches und spannendes Naturerlebnis!
Wir haben umgebaut: Jetzt mit Europas modernstem Nahtlossicherungssystem
Öffnungszeiten:
April – Oktober täglich 10.00 – 18.00 Uhr
Für Schulklassen öffnen wir nach vorheriger Anmeldung ab 8.30 Uhr.
30% Rabatt
2 Stunden vor Betriebsen
Termin
Mi 1.4.2026 - Sa 31.10.2026
Ort
Kletterwald HoherodskopfAm Hoherodskopf 3
D-63679 Schotten
Familie+Kinder
| Familienprogramm
Dienstag - Freitag: 14:00 Uhr - 17:30 Uhr
Samstag: 10:00 Uhr - 12:45 Uhr, mit Dampflok ab 14:00 Uhr - 17:45 Uhr
Sonntag+Feiertag: mit Dampflok 10:00 Uhr - 12:45 Uhr, 14:00 Uhr - 17:45 Uhr
Weitere Informationen zu unseren Fahrzeiten und Sonderfahrzeiten finden Sie in unserem Fahrzeitenkalender auf unserer Webseite unter:
https://parkeisenbahn-auensee-leipzig.de/fahrtage.html
Fahrtage 2026
Die Parkeisenbahn fährt:Dienstag - Freitag: 14:00 Uhr - 17:30 Uhr
Samstag: 10:00 Uhr - 12:45 Uhr, mit Dampflok ab 14:00 Uhr - 17:45 Uhr
Sonntag+Feiertag: mit Dampflok 10:00 Uhr - 12:45 Uhr, 14:00 Uhr - 17:45 Uhr
Weitere Informationen zu unseren Fahrzeiten und Sonderfahrzeiten finden Sie in unserem Fahrzeitenkalender auf unserer Webseite unter:
https://parkeisenbahn-auensee-leipzig.de/fahrtage.html
Termin
Fr 3.4.2026 - So 1.11.2026
Ort
Parkeisenbahn AuenseeGustav-Esche-Strasse 8
D-04159 Leipzig
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Besucher*innen können erkunden, auf welch unterschiedliche Weise Objekte Geschichten erzählen oder zum Erzählen inspirieren, wie sich Erzählstoffe im Lauf der Zeit verändern und Literatur als materielle und orale Praxis verbreitet und vermittelt wird. Unterschiedliche wissenschaftliche, kuratorische und restauratorische Zugänge eröffnen dabei immer neue Sichtweisen auf die Objekte und ihre kulturellen Kontexte. Die Ausstellung zeigt Objekte mit
ErzählStoff - Neue Perspektiven auf Literatur
Der Begriff „Literatur“ lässt zumeist an das gedruckte Buch denken. „ErzählStoff“ lädt ein, den Blick zu erweitern: Anhand von sechs ausgewählten Exponaten – darunter chinesische Orakelknochen, ein Paar japanischer Stellschirme und eine syrische Graphic Novel – wird Literatur als gelebte Praxis und ästhetische Erfahrung in den Blick gerückt.Die Besucher*innen können erkunden, auf welch unterschiedliche Weise Objekte Geschichten erzählen oder zum Erzählen inspirieren, wie sich Erzählstoffe im Lauf der Zeit verändern und Literatur als materielle und orale Praxis verbreitet und vermittelt wird. Unterschiedliche wissenschaftliche, kuratorische und restauratorische Zugänge eröffnen dabei immer neue Sichtweisen auf die Objekte und ihre kulturellen Kontexte. Die Ausstellung zeigt Objekte mit
Termin
Do 16.4.2026 - Do 3.9.2026
Ort
Forschungscampus DahlemLansstraße 8
D-14195 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Ausstellung zeigt circa 300 Fotografien aus dem Sammlungsbestand des Bauhaus-Archiv / Museum für Gestaltung, Berlin. Die Motive sind heute vielen bekannt, ihre Urheberinnen j
Neue Frau, Neues Sehen - Die Bauhaus-Fotografinnen
Herausragende Fotografinnen gibt es seit der Erfindung der Fotografie im frühen 19. Jahrhundert. Viele von ihnen waren Pionierinnen auf diesem Gebiet. Sie experimentierten mit fotografischen und gestalterischen Techniken und loteten die Grenzen des neuen Mediums aus. So auch die Fotografinnen des Bauhauses. Sie beobachteten ihre Umgebung durch die Kameralinse und hielten dabei zahlreiche Motive in zum Teil neuen und ungewohnten Perspektiven fest. Das Spektrum ihres künstlerischen Schaffens reicht dabei von der gegenständlichen Porträt- und Architekturfotografie bis hin zur abstrakten experimentellen Fotografie.Die Ausstellung zeigt circa 300 Fotografien aus dem Sammlungsbestand des Bauhaus-Archiv / Museum für Gestaltung, Berlin. Die Motive sind heute vielen bekannt, ihre Urheberinnen j
Termin
Fr 17.4.2026 - So 4.10.2026
Ort
Museum für FotografieJebensstraße 2
D-10623 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Zwischen Pop Art und gesellschaftlicher Kritik
María Sol Escobar (1930–2016), bekannt als Marisol, gehörte in den 1960er-Jahren zu den prägenden Figuren der New Yorker Kunstszene. Ihre oft lebensgrossen, bemalten Holzskulpturen verbinden Alltagsobjekte mit Elementen aus Popkultur, Dada und Volkskunst und entwickeln eine unverwechselbare, häufig satirische Bildsprache.
Ihr Werk bewegt sich zwischen US-amerikanischer Pop Art und europäischem Nouveau Réalisme, ohne sich eindeutig einer dieser Strömungen zuordnen zu lassen. Früh entwickelte s
Marisol
Bemalte Holzskulpturen und Alltagsobjekte verbinden sich zu vielschichtigen Figuren, in denen Popkultur, Satire und gesellschaftliche Analyse aufeinandertreffen. Mit Witz und Schärfe hinterfragen sie vertraute Bilder und eröffnen neue Perspektiven.Zwischen Pop Art und gesellschaftlicher Kritik
María Sol Escobar (1930–2016), bekannt als Marisol, gehörte in den 1960er-Jahren zu den prägenden Figuren der New Yorker Kunstszene. Ihre oft lebensgrossen, bemalten Holzskulpturen verbinden Alltagsobjekte mit Elementen aus Popkultur, Dada und Volkskunst und entwickeln eine unverwechselbare, häufig satirische Bildsprache.
Ihr Werk bewegt sich zwischen US-amerikanischer Pop Art und europäischem Nouveau Réalisme, ohne sich eindeutig einer dieser Strömungen zuordnen zu lassen. Früh entwickelte s
Termin
Fr 17.4.2026 - So 23.8.2026
Ort
Kunsthaus ZürichHeimplatz 1
CH-8001 Zürich
Ereignisse
| Ausstellung
Hype und Hochkultur
75 Jahre Wiener Festwochen in Plakaten
Aus tausenden von Festwochen Plakaten schöpfend, zeigt die Ausstellung eine Auswahl der prägendsten Kampagnen der Wiener Festwochen und eröffnet ein außergewöhnliches Panorama auf deren Geschichte. Manche dieser Plakate spiegeln subtil den Zeitgeist wider, andere lösen bei den Bewohner:innen dieser Stadt sofort Erinnerungen aus: an unvergessene Theaterskandale, hitzige Debatten – und vor allem an große Kunsterlebnisse. Stadtgesellschaftlich brisante Ereignisse wie die Arena-Besetzung im Jahr 1976 klingen ebenso an wie ikonische Momente, etwa das Falco-Eröffnungskonzert 1985. Die Plakatchronik zeigt den Wandel der Zeiten und Designsprachen, vor allem aber die Entwicklung des Festivals selbst hin zu seiner heutigen Form und visuellen Identität. Im Zuge der Ausstellung wird zudem ersTermin
Di 21.4.2026 - So 20.9.2026
Ort
MAKStubenring 5
A-1030 Wien
Ausstellungen
| Ausstellung
Neben Dresden und Berlin waren Fischerdörfer an der Ostseeküste seine wichtigsten Schaffensorte. Dem Berliner Publikum wurden seine Werke ab 1913 im Kunstsalon Fritz Gurlitt präsentiert. Wolfgang Gurlitt, seit 1907 Inhaber der Galerie, unterstützte zudem Pechsteins Reise in die Südsee. Auf den Palau-Inseln suchte der expressionistische Maler ein Leben im Einklang mit der Natur, doch der Erste Weltkrieg beendete sein Abenteuer frühzeitig. Nach dem Krieg fand Pechstein in Berlin zu neuer kreativer Energie. 1937 wurden über 500 seiner Werke im Zuge der Aktion „Entartete Kunst“ d
Max Pechstein - Abenteuer Expressionismus
Die umfassende Retrospektive zeigt zentrale Werke aus mehreren Schaffensphasen von Hermann Max Pechstein (1881 – 1955).Neben Dresden und Berlin waren Fischerdörfer an der Ostseeküste seine wichtigsten Schaffensorte. Dem Berliner Publikum wurden seine Werke ab 1913 im Kunstsalon Fritz Gurlitt präsentiert. Wolfgang Gurlitt, seit 1907 Inhaber der Galerie, unterstützte zudem Pechsteins Reise in die Südsee. Auf den Palau-Inseln suchte der expressionistische Maler ein Leben im Einklang mit der Natur, doch der Erste Weltkrieg beendete sein Abenteuer frühzeitig. Nach dem Krieg fand Pechstein in Berlin zu neuer kreativer Energie. 1937 wurden über 500 seiner Werke im Zuge der Aktion „Entartete Kunst“ d
Termin
Do 23.4.2026 - So 30.8.2026
Ort
Lentos Kunstmuseum LinzErnst-Koref-Promenade 1
A-4020 Linz
Ausstellungen
| Ausstellung
Im Erdgeschoss projizieren acht Videobeamer einen Film auf vier Leinwände. Der Film basiert in Teilen auf dem Filmporträt, das vor drei Jahren für eine große Newton-Ausstellung in A Coruña entstand, produziert von Profirst International in Zusammenarbeit mit de
Intermezzo. Revisiting Helmut Newton
Nach über 20 Jahren erfolgreicher Vermittlung in der Dauerausstellung „Helmut Newton’s Private Property“ im Erdgeschoss des Museums für Fotografie erweitert die Helmut Newton Foundation das Ausstellungskonzept und verändert die bisherige Präsentation radikal. Die Grundidee, in diesem Raum über das Leben von Helmut Newton und seiner Frau June zu informieren, bleibt bestehen. Der Zwischenschritt der Transformation der bisherigen Dauerausstellung bietet ein filmisches „Intermezzo“ mit Helmut Newton in einem überwältigenden Filmraum.Im Erdgeschoss projizieren acht Videobeamer einen Film auf vier Leinwände. Der Film basiert in Teilen auf dem Filmporträt, das vor drei Jahren für eine große Newton-Ausstellung in A Coruña entstand, produziert von Profirst International in Zusammenarbeit mit de
Termin
Fr 24.4.2026 - Fr 31.12.2027
Ort
Museum für FotografieJebensstraße 2
D-10623 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Ausstellung schlägt Brücken zwischen Tradition und Moderne, Ideologie und Realität, einstigem und heutigem textilen Upcycling. Sie gibt Einblicke in das Leben von Donauschwäb*innen, die sich als Nachkommen deutschsprachiger Ausgewanderter vom späten 17. bis zum 19. Jahrhundert im Königreich Ungarn niederließen. Dort lebten sie als eine ethnische Gruppe unter vielen.
20 Kleiderensembles, zahlreiche Fotografien, Zeichnungen von Erna Piffl und weitere Objekt
Schwerer Stoff
Frauen – Trachten – Lebensgeschichten
Poppige Farben auf goldenem Grund neben tiefschwarzer Brautkleidung: Donauschwäbische Trachten geben überraschende Einblicke in die einstigen Lebenswelten von Frauen und Mädchen. Diese Welt war eng, weil von dörflichen und kirchlichen Regeln bestimmt, aber auch weit, weil sie die Vielfalt einer multikulturellen Gesellschaft bot.Die Ausstellung schlägt Brücken zwischen Tradition und Moderne, Ideologie und Realität, einstigem und heutigem textilen Upcycling. Sie gibt Einblicke in das Leben von Donauschwäb*innen, die sich als Nachkommen deutschsprachiger Ausgewanderter vom späten 17. bis zum 19. Jahrhundert im Königreich Ungarn niederließen. Dort lebten sie als eine ethnische Gruppe unter vielen.
20 Kleiderensembles, zahlreiche Fotografien, Zeichnungen von Erna Piffl und weitere Objekt
Termin
Fr 24.4.2026 - Mo 29.3.2027
Ort
Museum Europäischer KulturenArnimallee
D-14195 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Einer der prominentesten Vertreter dieser sogenannten Boullemöbel ist der Kunsttischler Johann Daniel Sommer, der Ende des 17. Jahrhunderts im württembergischen Künzelsau tätig war. In seinen Möbeln fügen sich Schildpatt, Horn und Zinn zu einem Dekor, der die N
Zinn vom Mittelalter bis zum Jugendstil
Zinnobjekte sind als integraler Bestandteil der europäischen Kulturgeschichte im Kunstgewerbe weitverbreitet und dennoch weitgehend in Vergessenheit geraten. Das Berliner Kunstgewerbemuseum zeigt in seiner Dependance in Schloss Köpenick eine Sonderausstellung, die das Zinn in seiner Verwendung vom Mittelalter bis in den Jugendstil verfolgt. Anhand von ca. 100 Kunstwerken wird dabei nicht nur die Entwicklung vom Sakralobjekt zum Gebrauchsgegenstand verdeutlicht, sondern auch die komplizierte Nutzung des Materials in der MöbelkunstEiner der prominentesten Vertreter dieser sogenannten Boullemöbel ist der Kunsttischler Johann Daniel Sommer, der Ende des 17. Jahrhunderts im württembergischen Künzelsau tätig war. In seinen Möbeln fügen sich Schildpatt, Horn und Zinn zu einem Dekor, der die N
Termin
Fr 24.4.2026 - So 4.10.2026
Ort
Schloss KöpenickSchloßinsel 1
D-12557 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Um 1910 war Berlin im Aufbruch: Die Stadt wuchs rasant und wurde zu einem der wichtigsten Zentren der Moderne weltweit. Technischer Fortschritt in Industrie, Bauwesen und Verkehr gingen mit dem Aufkommen einer neuen Massen- und Freizeitkultur einher.
Ruin und Rausch. Berlin 1910–1930
Mit „Ruin und Rausch“ nimmt die Neue Nationalgalerie ausgewählte Werke aus ihrer Sammlung der Klassischen Moderne in den Blick, die das Berlin der 1910er- und 1920er-Jahre thematisieren. Diese Jahrzehnte – geprägt von Erstem Weltkrieg und Weimarer Republik – schwankten beständig zwischen Gegensätzen: Exzess und Armut, Emanzipation und Extremismus gingen in der rasant wachsenden, kosmopolitischen Metropole Hand in Hand. Mit rund 35 Werken unterschiedlicher Stilrichtungen macht die Ausstellung diese Ambivalenzen im damaligen Berlin erlebbar.Um 1910 war Berlin im Aufbruch: Die Stadt wuchs rasant und wurde zu einem der wichtigsten Zentren der Moderne weltweit. Technischer Fortschritt in Industrie, Bauwesen und Verkehr gingen mit dem Aufkommen einer neuen Massen- und Freizeitkultur einher.
Termin
Sa 25.4.2026 - So 3.1.2027
Ort
Neue NationalgaleriePotsdamer Straße 50
D-10785 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Hiba Ali ist derzeit Stipendiat*in im Praxisfeld Digital und zeigt die Arbeit Watering the Somatic Oasis.
Watering the Somatic Oasis ist ein VR-Projekt, das die Unmittelbarkeit von Technologien und somatischen Techniken nutzt, um ein Gefühl von Langsamkeit zu erzeugen. Die Betrachter sind eingeladen, das VR-Headset aufzusetzen und sich auf die geführte Meditation einzustimmen. Durch die Stimulation mit digitalem Wasser und bilateralen Bewegungstechniken bringt dieses Projekt durch die Regulierung des Nervensystems die Langsamkeit zur
Gruppenausstellung »Dreaming Beyond AI: Portals Behind the Algorithm«
mit Arbeiten der aktuellen und ehemaligen Solitude-Stipendiat*innen Hiba Ali und Mac Andre Arboleda
Die Gruppenausstellung Dreaming Beyond AI: Portals Behind the Algorithm wird am 25. April in der ifa-Galerie Stuttgart eröffnet. Gezeigt werden unter anderem Arbeiten der aktuellen und ehemaligen Solitude-Stipendiat*innen Hiba Ali und Mac Andre Arboleda.Hiba Ali ist derzeit Stipendiat*in im Praxisfeld Digital und zeigt die Arbeit Watering the Somatic Oasis.
Watering the Somatic Oasis ist ein VR-Projekt, das die Unmittelbarkeit von Technologien und somatischen Techniken nutzt, um ein Gefühl von Langsamkeit zu erzeugen. Die Betrachter sind eingeladen, das VR-Headset aufzusetzen und sich auf die geführte Meditation einzustimmen. Durch die Stimulation mit digitalem Wasser und bilateralen Bewegungstechniken bringt dieses Projekt durch die Regulierung des Nervensystems die Langsamkeit zur
Termin
So 26.4.2026 - So 30.8.2026
Ort
ifa-Galerie StuttgartCharlottenplatz 17
D-70173 Stuttgart
Ausstellungen
| Installation
Nakayas Nebelskulpturen überschreiten die traditionellen Grenzen der Bildhauerei, indem sie vorübergehende und grenzenlose Transformationen erschaffen, die das Publikum einbeziehen und der Atmosphäre eine formbare Gestalt verleihen. Ihre Werke laden die Besucher*innen ein, den natürlichen Elementen in Echtzeit zu begegnen – in flüchtigen, ortsspezifischen Situationen, in denen sich die Grenzen
Fujiko Nakaya. Nebelskulptur
im Skulpturengarten der Neuen Nationalgalerie
Wegen des großen Publikumsinteresses präsentiert die Neue Nationalgalerie auch in diesem Jahr die ortsspezifische Nebelskulptur der japanischen Künstlerin Fujiko Nakaya in ihrem Skulpturengarten. Nakayas Nebelskulptur bespielt so monumental wie ephemer die ikonische Architektur Mies van der Rohes und eröffnet einen intensiven Dialog der Besuchenden mit ihrer unmittelbaren Umgebung und sich selbst.Nakayas Nebelskulpturen überschreiten die traditionellen Grenzen der Bildhauerei, indem sie vorübergehende und grenzenlose Transformationen erschaffen, die das Publikum einbeziehen und der Atmosphäre eine formbare Gestalt verleihen. Ihre Werke laden die Besucher*innen ein, den natürlichen Elementen in Echtzeit zu begegnen – in flüchtigen, ortsspezifischen Situationen, in denen sich die Grenzen
Termin
Do 30.4.2026 - So 25.10.2026
Ort
Neue NationalgaleriePotsdamer Straße 50
D-10785 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
Die CHANEL Commission im Hamburger Bahnhof wird ermöglicht durch
CHANEL Culture Fund.
Eine Sonderausstellung der Nationalgalerie der Staatlichen Museen zu Berlin
(Bild: Lina Lapelytė, What Happens with a Dead Fish?, 2021, Kunstenfestival des Arts Brussels © Lina Lapelytė / VG Bild-Kunst Bonn, 2025 / Bea Borgers)
CHANEL Commission: Lina Lapelytė. We Make Years Out of Hours
Für die zweite Ausgabe der CHANEL Commission verwandelt Lina Lapelytė die Historische Halle des Hamburger Bahnhof in eine polyphone Bühne für eine partizipative Choreografie. Die Besucher*innen können direkt Teil dieser groß angelegten Auftragsarbeit werden, die im Jubiläumsjahr die einzigartige Architektur des Hamburger Bahnhofs selbst in den Mittelpunkt rückt.Die CHANEL Commission im Hamburger Bahnhof wird ermöglicht durch
CHANEL Culture Fund.
Eine Sonderausstellung der Nationalgalerie der Staatlichen Museen zu Berlin
(Bild: Lina Lapelytė, What Happens with a Dead Fish?, 2021, Kunstenfestival des Arts Brussels © Lina Lapelytė / VG Bild-Kunst Bonn, 2025 / Bea Borgers)
Termin
Fr 1.5.2026 - So 10.1.2027
Ort
Hamburger Bahnhof - Nationalgalerie der GegenwartInvalidenstraße 50
D-10557 Berlin
Aufführungen
| Festival
Das P
Make it Pop!
Spielarten des Populären in den Darstellenden Künsten
Was ist eigentlich populär? Und was bedeutet es, wenn Kunst populär sein will – oder soll? Zwischen Massenphänomen und Gemeinschaftserlebnis, zwischen politischer Strategie und künstlerischer Öffnung bewegt sich dieser Begriff, der heute aktueller scheint als je zuvor. Populär zu sein heißt, Aufmerksamkeit zu erzeugen, Resonanz zu finden, Menschen zu erreichen. Doch was bedeutet das für die Kunst, für Theater und Tanz, für Musik – für jene Orte, die Begegnung, Experiment und gesellschaftliche Reflexion miteinander verbinden? „Make it Pop!“ präsentiert vom 01.05. bis 06.06. künstlerische Arbeiten, Vorträge, Workshops und Feste, die Fragen nach der Präsenz, der Verführung und der Wirkung des Populären stellen – mit all seinen schillernden, widersprüchlichen und befreienden Facetten.Das P
Termin
Fr 1.5.2026 - Sa 6.6.2026
Ort
HELLERAU - Europäisches Zentrum der KünsteKarl-Liebknecht-Str. 56
D-01109 Dresden
Ausstellungen
| Ausstellung
Aus über 30 Einreichungen wurden 18 künstlerische Positionen ausgewählt. Die Arbeiten zeigen ein breites Spektrum an Zugängen zum Material Papier und reflektieren dessen kulturelle und gesellschaftliche Bedeutung. Präsentiert werden unter anderem Werke aus handgeschöpftem Papier sowie Arbeiten, die Alltagsmaterialien wie Schulblockpapier, Schokoladenverpackungen oder Kassenbons auf überraschende und vielschichtige Weis
Papiere, Papiere
HfBK goes Hegenbarth
Ausgangspunkt des Projekts ist eine Einladung des Kupferstich-Kabinetts an Studierende der HfBK Dresden, sich mit den vielfältigen Funktionen und Bedeutungen von Papier auseinanderzusetzen. In enger Zusammenarbeit mit Susanne Greinke, Kuratorin an der HfBK Dresden, sowie den Künstlerinnen Dorothée Billard und Christiane Oertel entstand ein gemeinsames Ausstellungsformat.Aus über 30 Einreichungen wurden 18 künstlerische Positionen ausgewählt. Die Arbeiten zeigen ein breites Spektrum an Zugängen zum Material Papier und reflektieren dessen kulturelle und gesellschaftliche Bedeutung. Präsentiert werden unter anderem Werke aus handgeschöpftem Papier sowie Arbeiten, die Alltagsmaterialien wie Schulblockpapier, Schokoladenverpackungen oder Kassenbons auf überraschende und vielschichtige Weis
Termin
So 3.5.2026 - So 6.12.2026
Ort
Josef-Hegenbarth-ArchivCalberlastraße 2
D-01326 Dresden
Ausstellungen
| Jugendprogramm
Frühlingssemester 2026
Für 8 – 11 Jährige
8 Mittwochnachmittage, 14 bis 17 Uhr
Veranstaltungsdaten und -orte
6.5. Museum Haus Konstruktiv
13.5. / 20.5. / 27.5. OFFCUT Zürich
3.6. / 10.6. / 17.6. Tanzhaus Zürich
24.6. Museum Haus Konstruktiv (Diplomfeier)
Wir & die Welt von
Kinder-Kultur-Akademie Zürich (KKAZ)
Die Kinder-Kultur-Akademie Zürich (KKAZ) ist ein Vermittlungsprojekt für Kinder und Jugendliche. In jedem Semester entdecken die Teilnehmenden neue spannende Kulturinstitutionen und blicken hinter die Kulissen von Musik, Theater, Bildender Kunst und Tanz. Gemeinsam entwickeln sie dabei eigene kreative Werke. Zum Abschluss des Semesterkurses erhalten die Kinder und Jugendlichen ein persönliches KKAZ-Diplom als Anerkennung für ihre kreativen Leistungen und den Mut, eigene Ideen zu entwickeln und umzusetzen.Frühlingssemester 2026
Für 8 – 11 Jährige
8 Mittwochnachmittage, 14 bis 17 Uhr
Veranstaltungsdaten und -orte
6.5. Museum Haus Konstruktiv
13.5. / 20.5. / 27.5. OFFCUT Zürich
3.6. / 10.6. / 17.6. Tanzhaus Zürich
24.6. Museum Haus Konstruktiv (Diplomfeier)
Wir & die Welt von
Termin
Mi 6.5.2026 - Mi 24.6.2026
Ort
Museum Haus KonstruktivLimmatstrasse 268
CH-8005 Zürich
Ausstellungen
| Ausstellung
Der Name der Sonderschau „Schätze, Schutt, Skurrilitäten. Geschichten von der Baustelle“ ist dabei Programm, denn während zahlreicher Baumaßnahmen ereignete sich viel Erzählenswertes: Kostbare Schätze, aber auch skurrile Fundstücke traten aus dem Schutt der Jahrhunderte zu Tage, nicht mehr dem Zeitgeist entsprechende Zierelemente verschwanden im Depot. Beinahe zahllose Handwerker bezwangen den Berg mit verschiedensten Transportmitteln, trotzten den Widrigkeiten der exponierten Lage, und manch einer von ihnen verewigte s
Schätze, Schutt, Skurrilitäten. Geschichten von der Baustelle
Sonderausstellung / ab 9. Mai 2026
Die großen Bauvorhaben auf der Wartburg im Jahr 2027, die die Sanierung von Festsaalgeschoss und Dach des Palas, Neuem Treppenhaus und Gadem umfassen, werfen ihre Schatten voraus: Bereits ab Mai 2026 lädt die Wartburg-Stiftung ihre Gäste auf die „Baustelle Wartburg“ ein.Der Name der Sonderschau „Schätze, Schutt, Skurrilitäten. Geschichten von der Baustelle“ ist dabei Programm, denn während zahlreicher Baumaßnahmen ereignete sich viel Erzählenswertes: Kostbare Schätze, aber auch skurrile Fundstücke traten aus dem Schutt der Jahrhunderte zu Tage, nicht mehr dem Zeitgeist entsprechende Zierelemente verschwanden im Depot. Beinahe zahllose Handwerker bezwangen den Berg mit verschiedensten Transportmitteln, trotzten den Widrigkeiten der exponierten Lage, und manch einer von ihnen verewigte s
Termin
Sa 9.5.2026 - Mi 31.3.2027
Ort
WartburgMuseum
Auf der Wartburg 2
D-99817 Eisenach
Ereignisse
| Ausstellung
Christoph Schlingensief
Es ist nicht mehr mein Problem!
Zum ersten Mal widmet sich in Österreich eine umfassende Einzelausstellung dem visionären deutschen Radikalkünstler Christoph Schlingensief (1960–2010). Bei den Wiener Festwochen hatte er im Jahr 2000 mit seiner Container-Aktion Bitte liebt Österreich – Erste österreichische Koalitionswoche die fremdenfeindliche Regierungspolitik der FPÖ zum Thema gemacht und mit einer Vermischung von Wirklichkeit und Kunst die ganze Stadt in Aufruhr versetzt. Die Ausstellung präsentiert neben der Container-Aktion weitere zentrale Arbeiten des Ausnahmekünstlers, wie etwa die Installation Church of Fear, in der Schlingensief nach den Anschlägen vom 11. September 2001 den „Glauben an die Angst“ zum Dogma erhob, die Polit-Kampagne Chance 2000 – Partei der letzten Chance, Filmarbeiten aus dem AmazonasTermin
Mi 13.5.2026 - So 13.9.2026
Ort
MAKStubenring 5
A-1030 Wien
Familie+Kinder
| Erlebnis
Wir haben für euch das "Nachtgolf" ins Leben gerufen und freuen uns euch ab dem 14. Mai am Abend bei uns begrüßen zu dürfen. Drinks, Cocktails und kleine Speisen halten wir bereit.
Buchen könnt Ihr Euren Besuch über die Website oder ihr kommt spontan. Wir freuen uns auf euch!
Abendgolfen
jeden Freitag, Samstag und an Feiertagen
Erstmalig in der Geschichte des Aktivparks finden in der Saison 2026 Abendveranstaltungen in entspannter Atmosphäre und bei Flutlicht zur späteren Stunde statt.Wir haben für euch das "Nachtgolf" ins Leben gerufen und freuen uns euch ab dem 14. Mai am Abend bei uns begrüßen zu dürfen. Drinks, Cocktails und kleine Speisen halten wir bereit.
Buchen könnt Ihr Euren Besuch über die Website oder ihr kommt spontan. Wir freuen uns auf euch!
Termin
Do 14.5.2026 - Fr 25.9.2026
Ort
Aktivpark HohenfeldenAm Stausee 6
D-99448 Kranichfeld
Ausstellungen
| Ausstellung
Im Mittelpunkt steht die 25 Modelle umfassende Grès-Kollektion des KGM und damit eine der größten außerhalb von Paris, wo Grès zeitlebens tätig war. Unter Mitwirkung des Fachbereichs „School of Culture and Design“ der Hochschule für Technik und Wirtschaft Berlin beleuchtet die Ausstellung den Kosmos der außergewöhnlichen Couturière aus unterschiedlichen Perspektiven.
In neun Sektionen werden um die 150 unterschiedlichste Exponate gezeigt, die sich als Que
Many Shades of Grès - Mode wird Kunst
Aufsehenerregende Mode von einer der wichtigsten Wegbereiterinnen der Haute Couture im 20. Jahrhundert sowie davon inspirierte Outfits nach studentischen Entwürfen – das Kunstgewerbemuseum (KGM) präsentiert erstmals im deutschsprachigen Raum das faszinierende Werk der französischen Modedesignerin Madame Grès (1903–1993).Im Mittelpunkt steht die 25 Modelle umfassende Grès-Kollektion des KGM und damit eine der größten außerhalb von Paris, wo Grès zeitlebens tätig war. Unter Mitwirkung des Fachbereichs „School of Culture and Design“ der Hochschule für Technik und Wirtschaft Berlin beleuchtet die Ausstellung den Kosmos der außergewöhnlichen Couturière aus unterschiedlichen Perspektiven.
In neun Sektionen werden um die 150 unterschiedlichste Exponate gezeigt, die sich als Que
Termin
Fr 15.5.2026 - So 11.10.2026
Ort
KulturforumJohanna und Eduard Arnhold Platz
D-10785 Berlin
Ereignisse
| Gespräch
In Kooperation mit Academy of Performing Arts Bratislava, Akademie der bildenden Künste Wien, Kunstuniversität Linz, Max Reinhardt Seminar, Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien, Theaterakademie August Everding München, Universität für angewandte Kunst Wien, Universität für Musik und darstellende Kunst Wien und Universität Wien
Campus
Workshops, Gespräche für Studierende
Der Campus im Haus der Republik bietet mittlerweile jedes Jahr mehr als 150 Studierenden aus der ganzen Welt ein Forum. Dieses Jahr heißt die Freie Republik Wien Gruppen aus Wien, Linz, München und Bratislava willkommen. Die Studierenden besuchen Vorstellungen und nehmen an einem kuratierten Programm aus Diskussionen, Workshops und Vorlesungen teil. Ein Ort interdisziplinärer Begegnungen, spannender Impulse und neuer Netzwerke.In Kooperation mit Academy of Performing Arts Bratislava, Akademie der bildenden Künste Wien, Kunstuniversität Linz, Max Reinhardt Seminar, Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien, Theaterakademie August Everding München, Universität für angewandte Kunst Wien, Universität für Musik und darstellende Kunst Wien und Universität Wien
Termin
Fr 15.5.2026 - So 21.6.2026
Ort
Haus der Republik - BadeschiffWolfgang-Schmitz-Promenade 4
A-1010 Wien
Ausstellungen
| Ausstellung
Begleiten Sie uns: Zwölf Kunstwerke aus der Mudam Collection verlassen die Museumswände und reisen in jeden der zwölf Kantone Luxemburgs. In lokalen Museen, Rathäusern, Bibliotheken und Kulturzentren beheimatet, bringt dieses Projekt zeitgenössische Kunst direkt ins Herz der Gemeinden im ganzen Land – und macht es möglich, die Mudam Collection gleich um die Ecke zu entdecken.
Dodeka feiert die Sammlung des Museums als gemeinsames Erbe, das allen gehört. Zugleich hebt es den Reichtum der luxemb
Dodeka, 12 Werke für 12 Kantone
Gruppenausstellung
Von Mai bis Oktober 2026 präsentiert das Mudam Luxembourg – Musée d’Art Moderne Grand-Duc Jean anlässlich seines 20-jährigen Jubiläums Dodeka: 12 Werke für 12 Kantone. Der Titel leitet sich vom griechischen dōdeka ab, was „zwölf“ bedeutet – eine Anspielung auf die zwölf Kantone Luxemburgs.Begleiten Sie uns: Zwölf Kunstwerke aus der Mudam Collection verlassen die Museumswände und reisen in jeden der zwölf Kantone Luxemburgs. In lokalen Museen, Rathäusern, Bibliotheken und Kulturzentren beheimatet, bringt dieses Projekt zeitgenössische Kunst direkt ins Herz der Gemeinden im ganzen Land – und macht es möglich, die Mudam Collection gleich um die Ecke zu entdecken.
Dodeka feiert die Sammlung des Museums als gemeinsames Erbe, das allen gehört. Zugleich hebt es den Reichtum der luxemb
Termin
Sa 16.5.2026 - So 4.10.2026
Ausstellungen
| Ausstellung
Mit einer außergewöhnlich dichten und kontinuierlichen Ausstellungstätigkeit förderte der in Berlin ansässige Galerist Paul Cassirer maßgeblich die Verbreitung des französischen Impressionismus in Deutschland. Künstler wie Edgar Degas, Paul Cézanne, Édouard Manet, Claude Monet, Auguste Renoir und Vincent van Gogh erlangten durch ihn erstmals größere Aufmerksamkeit im deutschsprachigen Raum. Mit der Präsentation ihrer Werke prägte Cassirer die deutsche Kulturlandschaft nachhaltig und stieß leidenschaftlich geführte Diskussionen in der Öffentlichkeit an. Zahlreiche Schlüsselwerke fanden durch seine Vermittlung Eingang in bedeutende deutsche Sammlungen und Museen, dar
Cassirer und der Durchbruch des Impressionismus
Die Alte Nationalgalerie würdigt im Jahr 2026 mit Paul Cassirer (1871–1926) einen der wichtigsten Kunsthändler seiner Zeit.Mit einer außergewöhnlich dichten und kontinuierlichen Ausstellungstätigkeit förderte der in Berlin ansässige Galerist Paul Cassirer maßgeblich die Verbreitung des französischen Impressionismus in Deutschland. Künstler wie Edgar Degas, Paul Cézanne, Édouard Manet, Claude Monet, Auguste Renoir und Vincent van Gogh erlangten durch ihn erstmals größere Aufmerksamkeit im deutschsprachigen Raum. Mit der Präsentation ihrer Werke prägte Cassirer die deutsche Kulturlandschaft nachhaltig und stieß leidenschaftlich geführte Diskussionen in der Öffentlichkeit an. Zahlreiche Schlüsselwerke fanden durch seine Vermittlung Eingang in bedeutende deutsche Sammlungen und Museen, dar
Termin
Fr 22.5.2026 - So 27.9.2026
Ort
Alte NationalgalerieBodestr. 1-3
D-10178 Berlin
Ausstellungen
| Ausstellung
O.M. Ungers - Architektur als Idee
Anlässlich des 100. Geburtstags des Kölner Architekten Oswald Mathias Ungers (1926–2007) widmet das Museum für Angewandte Kunst Köln (MAKK) dem international einflussreichen Architekten, Theoretiker und Professor die Ausstellung „Architektur als Idee“. Die Schau beleuchtet Ungers’ Verständnis von Architektur als geistige Disziplin. Als Ausdruck einer Ordnung, in der Raum, Proportion und Kunst zu einer Einheit verschmelzen. Gerade heute, in einer Zeit, in der Architektur zunehmend zwischen technischer Funktion, ökologischer Verantwortung und ästhetischem Anspruch vermittelt, gewinnt Ungers’ Verständnis neue Aktualität. Es erinnert daran, dass jeder Bau mit einer Idee und dem Denken beginnt und interdisziplinär zu verstehen ist. „Architektur als Idee“ lädt dazu ein, Oswald Mathias Ungers’ WeTermin
Fr 22.5.2026 - So 27.9.2026
Ort
MAKK - Museum für Angewandte Kunst KölnAn der Rechtschule
D-50667 Köln
Ausstellungen
| Kulturveranstaltung
Der OPEN SPACE ist offen, um dort zusammenzukommen, Pause zu machen, Zeit zu verbringen und Feedback und Ideen für die Nutzung zu hinterlassen. Wir wollen wissen, was die Menschen in Linz brauchen. Besucher*innen und Gruppen können Inhalte mitbestimmen und mitgestalten. Wir möchten zuhören, Fragen stellen und gemeinsam ins Gespräch kommen.
An jedem OPEN SUNDAY gibt es facettenreiches Prog
OPEN SUNDAY
voestalpine OPEN SPACE
Wir erfinden den OPEN SPACE neu! Diesen Sommer startet ein Projekt, das wir gemeinsam mit allen weiterentwickeln wollen, die sich einbringen möchten. Der OPEN SPACE wird zu einem Community Space, mit Veranstaltungen, Workshops und Platz für die Umsetzung eigener Ideen. Kostenlos zugänglich soll er ein Ort für Partizipation und Experimentierfeld für all das sein, was Gemeinschaft heute bedeuten kann.Der OPEN SPACE ist offen, um dort zusammenzukommen, Pause zu machen, Zeit zu verbringen und Feedback und Ideen für die Nutzung zu hinterlassen. Wir wollen wissen, was die Menschen in Linz brauchen. Besucher*innen und Gruppen können Inhalte mitbestimmen und mitgestalten. Wir möchten zuhören, Fragen stellen und gemeinsam ins Gespräch kommen.
An jedem OPEN SUNDAY gibt es facettenreiches Prog
Termin
So 24.5.2026 - Fr 31.7.2026
Ort
OK LinzOK-Platz 1
A-4020 Linz
Ereignisse
| Bildung
Mentoring: Ulduz Ahmadzadeh (Choreografin, Tänzerin, Forscherin, Aktivistin und künstlerische Co-Leiterin der ATASH عطش contemporary dance company)
Stipendumszusagen bzw. -absage
In the Field
Ein Stipendienprogramm der Wiener Festwochen | Freie Republik Wien
Jedes Jahr bringt das Stipendienprogramm In the Field 15 aufstrebende Kunst und Kulturschaffende aus einem Radius von 300 Kilometern um Wien zu einem intensiven Praxis und Wissensaustausch zusammen. Entlang des Festivalprogramms treffen die Teilnehmer:innen auf internationale Künstler:innen und auf Akteur:innen der lokalen Szene. Im Zentrum stehen der Austausch und das gegenseitige Lernen. Ganz im Zeichen der Republic of Gods beforscht In the Field ästhetische und politische Arbeitsweisen, um vertraute Mythen und dominante Erzählungen kritisch zu befragen und neue Perspektiven einzubringen.Mentoring: Ulduz Ahmadzadeh (Choreografin, Tänzerin, Forscherin, Aktivistin und künstlerische Co-Leiterin der ATASH عطش contemporary dance company)
Stipendumszusagen bzw. -absage
Termin
Fr 29.5.2026 - So 7.6.2026
Ort
Wiener FestwochenLehárgasse 11/1/6
A-1060 Wien
Ausstellungen
| Ausstellung
200 Jahre Fotografie
Im Jahr 1826 gelang es dem französischen Erfinder Joseph Nicéphore Niépce, den Blick aus seinem Arbeitszimmer dauerhaft auf einer beschichteten Zinnplatte festzuhalten. Dieses Ereignis gilt heute als eine der Geburtsstunden der Fotografie. Seither hat das Medium nicht nur unseren Blick auf die Welt verändert, sondern auch die Bildproduktion und Arbeitsweise von Künstler:innen nachhaltig geprägt.Termin
Fr 29.5.2026 - So 16.8.2026
Ort
Lentos Kunstmuseum LinzErnst-Koref-Promenade 1
A-4020 Linz
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Ausstellung ist Ergebnis einer engen und langjährig gewachsenen Kooperation der drei Partnerinstitutionen im Rahmen des Deutschlandst
Won’t you be my neighbor
Ausstellung der Hegenbarth Stipendiat*innen Martin Bertelmann und Angelina Seibert
Die Hochschule für Bildende Künste Dresden (HfBK Dresden), die Städtische Galerie Dresden und die Dresdner Stiftung Kunst & Kultur der Ostsächsischen Sparkasse Dresden laden gemeinsam zur Eröffnung der Ausstellung von Martin Bertelmann und Angelina Seibert im Rahmen der Hegenbarth-Stipendien 2025 ein. Die Veranstaltung findet am 28. Mai 2026 um 19 Uhr in der Städtischen Galerie Dresden statt. Zum Abschluss ihrer einjährigen Förderung präsentieren Martin Bertelmann und Angelina Seibert unter dem Titel „Won’t you be my neighbor“ im Projektraum Neue Galerie der Städtischen Galerie Dresden aktuelle Arbeiten, die im Verlauf des Stipendiums entstanden sind.Die Ausstellung ist Ergebnis einer engen und langjährig gewachsenen Kooperation der drei Partnerinstitutionen im Rahmen des Deutschlandst
Termin
Fr 29.5.2026 - So 23.8.2026
Ort
Stadtmuseum DresdenBesuchereingang Landhausstraße
Wilsdruffer Str. 2
D-01067 Dresden
Ereignisse
| Erlebnis
Gönnen Sie sich etwas Musse – mit Musik, Kulinarik und in der herrlichen Parkanlage des Lilienbergs mit dem schönen Blick auf den See. Der Lilienberg bietet Ihnen während des Festivals ein Arrangement mit Übernachtung, Frühstück und Benutzung von Hallenbad und Sauna.
Für Infos und Buchungen per Telefon, kontaktieren Sie: +41 79 250 79 02 (Mo-Fr zu den üblichen Bürozeiten)
Früh buchen lohnt sich!
Für Übernachtungen während des Festivals profitieren Sie aktuell bis zum 30. Juni 2026 von Spezialkonditionen mit CHF 40 Preisvorteil pro Zimmer und Nacht auf den regulären Übernachtungspreis.
Ein klangvolles Wochenende am Bodensee (Frühbucherrabatt bis 30.6.)
Übernachtung auf dem LilienbergGönnen Sie sich etwas Musse – mit Musik, Kulinarik und in der herrlichen Parkanlage des Lilienbergs mit dem schönen Blick auf den See. Der Lilienberg bietet Ihnen während des Festivals ein Arrangement mit Übernachtung, Frühstück und Benutzung von Hallenbad und Sauna.
Für Infos und Buchungen per Telefon, kontaktieren Sie: +41 79 250 79 02 (Mo-Fr zu den üblichen Bürozeiten)
Früh buchen lohnt sich!
Für Übernachtungen während des Festivals profitieren Sie aktuell bis zum 30. Juni 2026 von Spezialkonditionen mit CHF 40 Preisvorteil pro Zimmer und Nacht auf den regulären Übernachtungspreis.
Termin
Mo 1.6.2026 - Di 30.6.2026
Ort
Konzertsaal Lilienberg ZentrumBlauortstr. 10
CH-8272 Ermatingen
Aufführungen
| Jugendtheater
(frei nach) Johann Wolfgang von Goethe
Faust ist wieder da! Wir wagen das Projekt, Goethes Faust I mit einem Schauspieler in 45 Minuten zu raffen. Erzählt wird die Geschichte vom alten Dr. Faust, der einen Pakt mit dem Teufel eingeht und mit ihm durch die Welt reist. Auf der Reise wird Faust verjüngt und ihm das lustvolle Leben gezeigt. Dies bringt ihn zum jungen Gretchen. Es folgen Liebe, Sex und Laster. Folgen auch Verantwortung und Rettung?
Der Schauspieler ist auf der Reise allerdings nicht allein. Unterstützung erhält er durch den verführerischen und teuflisch-digitalen Einsatz vom Bildschirm. Videos und soziale Medien werden zu lebendigen Dialogpartnern. Goethes Faust wird so in die Gegenwart überführt – ohne ihn inhaltlich zu brechen.
Die Inszenierung richtet sich gleichermaßen an ein junges Publikum im Klassenzimme
Faust gerafft
(frei nach) Johann Wolfgang von Goethe
Mobiles Theater für Menschen ab 14 Jahren
Faust ist wieder da! Wir wagen das Projekt, Goethes Faust I mit einem Schauspieler in 45 Minuten zu raffen. Erzählt wird die Geschichte vom alten Dr. Faust, der einen Pakt mit dem Teufel eingeht und mit ihm durch die Welt reist. Auf der Reise wird Faust verjüngt und ihm das lustvolle Leben gezeigt. Dies bringt ihn zum jungen Gretchen. Es folgen Liebe, Sex und Laster. Folgen auch Verantwortung und Rettung? Der Schauspieler ist auf der Reise allerdings nicht allein. Unterstützung erhält er durch den verführerischen und teuflisch-digitalen Einsatz vom Bildschirm. Videos und soziale Medien werden zu lebendigen Dialogpartnern. Goethes Faust wird so in die Gegenwart überführt – ohne ihn inhaltlich zu brechen.
Die Inszenierung richtet sich gleichermaßen an ein junges Publikum im Klassenzimme
Termin
Mo 1.6.2026 - Di 9.6.2026
Ort
verschiedene Schulen
Ereignisse
| Theater
Nesterval sind die Popstars der freien Wiener Szene. Im Frühjahr 2026 wagt die Theatertruppe Großes: Sie verwandelt die Nibelungen-Erzählungen zu einem eindringlichen immersiven Erlebnis. An zwei Spielorten – einmal unter freiem Himmel, einmal hinter verschlossenen Türen – entwickeln sich zwei eigenständige Stücke, die jedoch eng miteinander verknüpft sind. Beide Stücke, Wallden bei den Wiener Festwochen | Freie Republik Wien im Augarten und Donaugold im brut Wien, spielen in einem postapokalyptischen Universum. Wallden ist die Utopie eines autarken Kommunenlebens in der Natur – oder was davon im Jahr 2044 noch übrig ist. Während Wallden so für das Wilde, Körperliche und Archaische steht, spiegelt Donaugold das Dekadente, Zivilisierte und Kontrollierte wider. Beide
Wallden
Nesterval
WeltpremiereNesterval sind die Popstars der freien Wiener Szene. Im Frühjahr 2026 wagt die Theatertruppe Großes: Sie verwandelt die Nibelungen-Erzählungen zu einem eindringlichen immersiven Erlebnis. An zwei Spielorten – einmal unter freiem Himmel, einmal hinter verschlossenen Türen – entwickeln sich zwei eigenständige Stücke, die jedoch eng miteinander verknüpft sind. Beide Stücke, Wallden bei den Wiener Festwochen | Freie Republik Wien im Augarten und Donaugold im brut Wien, spielen in einem postapokalyptischen Universum. Wallden ist die Utopie eines autarken Kommunenlebens in der Natur – oder was davon im Jahr 2044 noch übrig ist. Während Wallden so für das Wilde, Körperliche und Archaische steht, spiegelt Donaugold das Dekadente, Zivilisierte und Kontrollierte wider. Beide
Termin
Mi 3.6.2026, 18:45 - Sa 6.6.2026, 18:45
Ort
AugartenspitzObere Augartenstraße 1e
A-1020 Wien
Ausstellungen
| Ausstellung
Ausgehend vom Thema Körper, Körperlichkeit und Körperwahrnehmung untersucht sie in ihren Arbeiten Räume, die sie sowohl einnimmt als auch schafft. Ihr besonderes Interesse gilt dabei dem Thema Durchlässigkeit.
In ihrer Einzelausstellung im Museum Haus Konstruktiv präsentiert Schenker grossformatige Ölkreidezeichnungen. Sie beginnt mit Abdrücken ihres mit Gouache bemalten Körpers. Mit kräftigen Öl
Katja Schenker: Caryatids Go for a Swim
Seit mehr als zwei Jahrzehnten widmet sich die Schweizer Künstlerin Katja Schenker (*1968) performativen Arbeiten, Zeichnungen, Skulpturen und Installationen im Innen- und Aussenraum. Ihre Werke entwickelt sie überwiegend aus natürlichen Materialien, wobei neben deren sinnlicher Qualität auch räumliche und zeitliche Aspekte wie Kontext, Masse oder Vergänglichkeit eine wichtige Rolle spielen.Ausgehend vom Thema Körper, Körperlichkeit und Körperwahrnehmung untersucht sie in ihren Arbeiten Räume, die sie sowohl einnimmt als auch schafft. Ihr besonderes Interesse gilt dabei dem Thema Durchlässigkeit.
In ihrer Einzelausstellung im Museum Haus Konstruktiv präsentiert Schenker grossformatige Ölkreidezeichnungen. Sie beginnt mit Abdrücken ihres mit Gouache bemalten Körpers. Mit kräftigen Öl
Termin
Do 4.6.2026 - So 6.9.2026
Ort
Museum Haus KonstruktivLimmatstrasse 268
CH-8005 Zürich
Ausstellungen
| Ausstellung
Rosa Barbas Werk bewegt sich zwischen Film, Skulptur und Installation, wobei die Grenzen jeweils fliessend sind. Zentrale Themen sind Prozesse der Transformation, der Wahrnehmung und Einschreibung – sowohl im materiellen als auch im ideellen Sinn. Kennzeichnend ist ihr Interesse an der Verknüpfung von Kunst und Wissenschaft, das sich sowohl in der filmischen Arbeit a
Zurich Art Prize 2026: Rosa Barba
Der jährlich vom Museum Haus Konstruktiv und der Zurich Insurance Company Ltd. vergebene Zurich Art Prize geht 2026 an Rosa Barba (geb. in Agrigent, Sizilien). Damit ist sie die 19. Gewinnerin der renommierten Auszeichnung. Der ab 2026 mit CHF 130‘000 dotierte Preis setzt sich aus einem Budget von CHF 100‘000 für die Produktion einer Einzelausstellung im Museum Haus Konstruktiv und einer Preissumme von CHF 30‘000 zusammen.Rosa Barbas Werk bewegt sich zwischen Film, Skulptur und Installation, wobei die Grenzen jeweils fliessend sind. Zentrale Themen sind Prozesse der Transformation, der Wahrnehmung und Einschreibung – sowohl im materiellen als auch im ideellen Sinn. Kennzeichnend ist ihr Interesse an der Verknüpfung von Kunst und Wissenschaft, das sich sowohl in der filmischen Arbeit a
Termin
Do 4.6.2026 - So 30.8.2026
Ort
Museum Haus KonstruktivLimmatstrasse 268
CH-8005 Zürich
Erlebnisse
| Stadtführung
Mit diesem Motto im Herzen haben wir uns eine große Fülle an Stadt-Touren in und um Dortmund mit dem Blick auf das Besondere überlegt. Und um die Atmosphäre möglichst persönlich zu halten, ist unsere Gruppengröße pro Guide auf max. 10 bis 20 Teilnehmer*innen, je nach Tour, beschränkt und empfehlen bei größeren Gruppen eine Teilung in zwei kleinere.
Stadtführungen zu Fuß in Dortmund
„Nur wo Du zu Fuß warst, bist du auch wirklich gewesen“ − besser als Goethe können wir es natürlich nicht ausdrücken.Mit diesem Motto im Herzen haben wir uns eine große Fülle an Stadt-Touren in und um Dortmund mit dem Blick auf das Besondere überlegt. Und um die Atmosphäre möglichst persönlich zu halten, ist unsere Gruppengröße pro Guide auf max. 10 bis 20 Teilnehmer*innen, je nach Tour, beschränkt und empfehlen bei größeren Gruppen eine Teilung in zwei kleinere.
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Sammlung der Nationalgalerie im Hamburger Bahnhof
Berlin ist ein Ort ständiger Bewegung und Aushandlung, an dem sich künstlerische, politische und migrantische Wege begegnen. Anlässlich seines 30-jährigen Jubiläums präsentiert der Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart eine neue Sammlungspräsentation zur Berliner Kunstszene im globalen Dialog von 1989 bis heute. Über 70 Werke von mehr als 50 Künstler*innen, darunter Gemälde, Zeichnungen, Skulpturen, Fotografien und Videoinstallationen, spiegeln Berlins Mythos von Hedonismus und Subkultur im internationalen Kontext.
Berlin ist mit der historischen Teilung der Stadt, konkurrierenden Erzählungen und der Komplexität unterschiedlicher Zugehörigkeiten verbunden. Kunst, die in Berlin entsteht, ist gleichzeitig Spiegelbild des politischen Weltgeschehens. Hier lebende und arbeitende
Tausendmal Berlin
Die Sammlung der Nationalgalerie im Hamburger Bahnhof
12.06.2026 bis auf Weiteres
Berlin ist ein Ort ständiger Bewegung und Aushandlung, an dem sich künstlerische, politische und migrantische Wege begegnen. Anlässlich seines 30-jährigen Jubiläums präsentiert der Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart eine neue Sammlungspräsentation zur Berliner Kunstszene im globalen Dialog von 1989 bis heute. Über 70 Werke von mehr als 50 Künstler*innen, darunter Gemälde, Zeichnungen, Skulpturen, Fotografien und Videoinstallationen, spiegeln Berlins Mythos von Hedonismus und Subkultur im internationalen Kontext.Berlin ist mit der historischen Teilung der Stadt, konkurrierenden Erzählungen und der Komplexität unterschiedlicher Zugehörigkeiten verbunden. Kunst, die in Berlin entsteht, ist gleichzeitig Spiegelbild des politischen Weltgeschehens. Hier lebende und arbeitende
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Alte Nationalgalerie, seit 1999 Teil des UNESCO-Weltkulturerbes Museumsinsel, ist ein einzigartiges Baudenkmal, dass die vielfältige Geschichte der Sammlung widerspiegelt. Schon 2001 wurde im Zuge der Generalsanierung ein historischer Raum im ersten Ausstellungsgeschoss für das Publikum zugänglich gemacht. Ehemals Teil einer über 300 m² großen Skulpturenhalle, bewahrt der Raum Spuren aus 150 Jahren Baugeschichte – von der Gründung über den Einbau der sogenannten Justi-Kabinette bis hin zu den Zerstörungen des Zweiten Weltkriegs.
Anlässlich des Jubiläums der Nationalgalerie wird dieser Raum neu gestaltet und der Blick in die
Tür zur Geschichte
18.06.2026 bis auf Weiteres
Anlässlich des 150-jährigen Jubiläums wird ein historischer Raum neugestaltet. Er macht die wechselvolle Baugeschichte der Alten Nationalgalerie neu erlebbar.Die Alte Nationalgalerie, seit 1999 Teil des UNESCO-Weltkulturerbes Museumsinsel, ist ein einzigartiges Baudenkmal, dass die vielfältige Geschichte der Sammlung widerspiegelt. Schon 2001 wurde im Zuge der Generalsanierung ein historischer Raum im ersten Ausstellungsgeschoss für das Publikum zugänglich gemacht. Ehemals Teil einer über 300 m² großen Skulpturenhalle, bewahrt der Raum Spuren aus 150 Jahren Baugeschichte – von der Gründung über den Einbau der sogenannten Justi-Kabinette bis hin zu den Zerstörungen des Zweiten Weltkriegs.
Anlässlich des Jubiläums der Nationalgalerie wird dieser Raum neu gestaltet und der Blick in die
Bildung
| Studium
Das Studium an der Hochschule Luzern – Musik bedeutet eine umfassende musikalisch-künstlerische und praxisnahe Ausbildung – mitten im lebendigen kulturellen Umfeld der Musikstadt Luzern.
Die Studierenden profitieren von einem flexiblen Ausbildungssystem, das individuelle Zielsetzungen und einen grossen Spielraum in der Fächerkombination zulässt.
Das breite Studienangebot der Hochschule Luzern – Musik umfasst in den Profilen Klassik, Jazz, Volks- und Kirchenmusik alle vokalen und instrumentalen Studienrichtungen sowie Musikpädagogik. Konzert- und Bühnenpraxis sind von Anfang an wichtige Bestandteile der Ausbildung. Die zahlreichen Ensembles der Hochschule und die regelmässige Kooperation mit dem Luzerner Theater, dem Luzerner Sinfonieorche
Musik Studium an der Hochschule Luzern
Konzertpraxis im Zentrum des MusikstudiumsDas Studium an der Hochschule Luzern – Musik bedeutet eine umfassende musikalisch-künstlerische und praxisnahe Ausbildung – mitten im lebendigen kulturellen Umfeld der Musikstadt Luzern.
Die Studierenden profitieren von einem flexiblen Ausbildungssystem, das individuelle Zielsetzungen und einen grossen Spielraum in der Fächerkombination zulässt.
Das breite Studienangebot der Hochschule Luzern – Musik umfasst in den Profilen Klassik, Jazz, Volks- und Kirchenmusik alle vokalen und instrumentalen Studienrichtungen sowie Musikpädagogik. Konzert- und Bühnenpraxis sind von Anfang an wichtige Bestandteile der Ausbildung. Die zahlreichen Ensembles der Hochschule und die regelmässige Kooperation mit dem Luzerner Theater, dem Luzerner Sinfonieorche
Konzerte
| Online-Shop
Es gehört zum Anspruch des Labels, in der Präsentation seiner Aufnahmen über das Übliche hinauszugehen. Zu den Audiomitschnitten gibt es meistens eine
Berliner Philharmoniker Recordings
Seit über 100 Jahren ist die Musik der Berliner Philharmoniker auf Tonträgern erhältlich. Mit dem Label Berliner Philharmoniker Recordings publiziert das Orchester seine Aufnahmen erstmals in Eigenregie. Der Fokus liegt auf großen Zyklen der Orchestermusik: mit den Symphonien von Beethoven, Schumann und Sibelius, dirigiert von Sir Simon Rattle, oder einer umfangreichen Schubert-Edition mit Nikolaus Harnoncourt. Auch einzelne wichtige Konzerte werden hier dokumentiert, darunter das letzte Konzert Claudio Abbados mit den Berliner Philharmonikern oder – auf DVD und Blu-ray – Bachs Passionen in der szenischen Interpretation von Peter Sellars.Es gehört zum Anspruch des Labels, in der Präsentation seiner Aufnahmen über das Übliche hinauszugehen. Zu den Audiomitschnitten gibt es meistens eine
Ausstellungen
| Online-Shop
Wenn Sie Interesse an einer Edition haben, wenden Sie sich bitte an:
Moritz Petersen, editionen@hausderkunst.de, T +49 89 21127 152
Für den Versand von Ausstellungskatalogen kontaktieren Sie uns bitte unter versand@hausderkunst.de
Online-Shop: Ausstellungskataloge & Editionen
In unserem Online-Shop finden Sie aktuelle Ausstellungskataloge oder Editionen zur Ansicht.Wenn Sie Interesse an einer Edition haben, wenden Sie sich bitte an:
Moritz Petersen, editionen@hausderkunst.de, T +49 89 21127 152
Für den Versand von Ausstellungskatalogen kontaktieren Sie uns bitte unter versand@hausderkunst.de
Ausstellungen
| Online-Shop
Mudamstore
Besuchen Sie den Online-Store!
Aufführungen
| Online
3-D-Rundgang
Hereinspaziert! Hier können Sie jederzeit Platz nehmen und durch das ganze Haus wandern – oder drumherum. Der 3-D-Rundgang mit 360°-Panoramen macht zu jeder Zeit einen Besuch in Ihrem Theater Münster möglich. Für die Anzeige benötigen Sie den Adobe Flash Player ab der Version 9. Sollte das Programm nicht vorhanden sein, wird Ihnen die (kostenfreie) Installation automatisch angeboten.
Ausstellungen
| Ausstellung
Höhepunkte bilden nicht nur die grösste Munch-Sammlung ausserhalb Norwegens sowie die umfangreichste Werksammlung Alberto Giacomettis, sondern auch herausragende Gemälde des Impressionismus und der klassischen Moderne – von Picasso, Monet und Chagall bis hin zu Beckmann, Kokoschka und Corinth.
Neben der Pop Art von Warhol und Hamilton sind Werke von Künstlern wie Rothko, Twombly, Beuys und Baselitz vertreten. Videoinstallationen und Fotografien wie von Fischli/Weiss oder Pipilotti Rist führen bis ins 21. Jahrhundert.
Die Sammlung
Von den Altmeistern bis zur Gegenwartskunst
Das Kunsthaus Zürich verfügt mit rund 4000 Gemälden und Skulpturen und 95‘000 grafischen Werken, über eine der bedeutendsten Kunstsammlungen der Schweiz, vom 13. Jahrhundert bis in die Gegenwart. Dauerhaft ausgestellt sind etwa zehn Prozent des Bestandes.Höhepunkte bilden nicht nur die grösste Munch-Sammlung ausserhalb Norwegens sowie die umfangreichste Werksammlung Alberto Giacomettis, sondern auch herausragende Gemälde des Impressionismus und der klassischen Moderne – von Picasso, Monet und Chagall bis hin zu Beckmann, Kokoschka und Corinth.
Neben der Pop Art von Warhol und Hamilton sind Werke von Künstlern wie Rothko, Twombly, Beuys und Baselitz vertreten. Videoinstallationen und Fotografien wie von Fischli/Weiss oder Pipilotti Rist führen bis ins 21. Jahrhundert.
Sehenswürdigkeiten
| Führung
https://www.bernermuenster.ch/besuchen/fuehrungen
Der Turm ist jeden Tag geöffnet und bietet auf zwei Aussichtsplattformen eine wundervolle Aussicht auf die Berner Altstadt, das UNESCO-Weltkulturerbe, und auf die schneebedeckten Gipfel des Berner Oberlandes.
Zwei Treppentürme sorgen für einen sicheren Auf- und Abstieg. Eine Reservation für Schulklassen und Gruppen ist nicht erforderlich. Kaufen
Führungen und Turmbesteigung
Erleben Sie das Berner Münster hautnah als Einzelperson oder als Gruppe und entdecken Sie die Schönheit unzähliger Details. Erfahren Sie viel Wissenswertes über eines der Hauptwerke der Spätgotik der Schweiz und seine Geschichten. Oder geniessen Sie einen einzigartigen Blick auf Berns Dächer bei Nacht während eines Turmapéros. Wir machen vieles möglich und gehen gerne auf Ihre Wünsche ein.https://www.bernermuenster.ch/besuchen/fuehrungen
Der Turm ist jeden Tag geöffnet und bietet auf zwei Aussichtsplattformen eine wundervolle Aussicht auf die Berner Altstadt, das UNESCO-Weltkulturerbe, und auf die schneebedeckten Gipfel des Berner Oberlandes.
Zwei Treppentürme sorgen für einen sicheren Auf- und Abstieg. Eine Reservation für Schulklassen und Gruppen ist nicht erforderlich. Kaufen
Ausstellungen
| Online-Shop
Auf der Suche nach einem Andenken an Ihren Museumsbesuch, einem originellen Geschenk oder einem besonderen Kunst-Objekt? Von Kunstbüchern, Ausstellungskatalogen und Accessoires über Plakate, hochwertige Kunstdrucke bis hin zu unseren beliebten Kunst-Postkarten, finden Sie in unserem Museums-Shop alles, was das Herz begehrt.
Online-Shop für Publikationen etc.
Publikationen, Bücher, Plakate, Geschenke finden Sie im Online-Shop des Kunsthaus Zürich.Auf der Suche nach einem Andenken an Ihren Museumsbesuch, einem originellen Geschenk oder einem besonderen Kunst-Objekt? Von Kunstbüchern, Ausstellungskatalogen und Accessoires über Plakate, hochwertige Kunstdrucke bis hin zu unseren beliebten Kunst-Postkarten, finden Sie in unserem Museums-Shop alles, was das Herz begehrt.
Literatur+Sprache
| Ausstellung
Sammlungsschwerpunkte
Den wichtigsten Schwerpunkt bildet die Sammlung Robert Walser, die weltweit größte Sammlung von gedruckten und ungedruckten Dokumenten zu Robert Walsers Leben und Werk. Der Nachlass Robert Walsers bildete den Ausgangspunkt der Sammlung, diese wurde laufend ergänzt durch Manuskripte, Briefe, Lebensdokumente, Erstdrucke und spätere Buchausgaben, Übersetzungen, Bearbeitungen für Theater, Hörspiel, Film etc. sowie eine umfassende Sammlung der Sekundärliteratur (Monografien, Aufsätze, Zeitungsartikel, unveröffentlichte universitäre Arbeiten etc.). Weitere Schwerpunkte dieser Sammlung sind die (Teil-)Nachlässe der Geschwister Robert Walsers sowie literarische Zeitschr
Robert Walser-Archiv
Das Robert Walser-Archiv sammelt alle Materialien zum Leben und Werk von Robert Walser und Carl Seelig.Sammlungsschwerpunkte
Den wichtigsten Schwerpunkt bildet die Sammlung Robert Walser, die weltweit größte Sammlung von gedruckten und ungedruckten Dokumenten zu Robert Walsers Leben und Werk. Der Nachlass Robert Walsers bildete den Ausgangspunkt der Sammlung, diese wurde laufend ergänzt durch Manuskripte, Briefe, Lebensdokumente, Erstdrucke und spätere Buchausgaben, Übersetzungen, Bearbeitungen für Theater, Hörspiel, Film etc. sowie eine umfassende Sammlung der Sekundärliteratur (Monografien, Aufsätze, Zeitungsartikel, unveröffentlichte universitäre Arbeiten etc.). Weitere Schwerpunkte dieser Sammlung sind die (Teil-)Nachlässe der Geschwister Robert Walsers sowie literarische Zeitschr
Ausstellungen
| Ausstellung
MEHR ALS 800 FLUGSCHRIFTEN LUTHERS UND SEINER ZEITGENOSSEN
1883, ein Jahr nachdem das Denkmal der Reformation mit seinem gemalten Lutherzyklus in den sogenannten Reformationszimmern vollendet war, veröffentlichte der Weimarer Verleger Adelbert Kühn einen Aufruf, Bibeln, Katechismen und Werke über Luther für die Wartburg zusammenzutragen. So entstand die Lutherbibliothek als Teilbereich der älteren Wartburgbücherei, deren rasant angewachsenen Bestände in diesem als Bibliotheks- und Lesezimmer genutzten Raum aufgestellt waren.
Der Dresdner Sammler und Mäzen Heinrich Klemm schärfte das Profil der Sammlung entscheidend: Eine wi
Die Wartburg- und Lutherbibliothek
Die Anfänge der Bibliothek auf der Wartburg gehen in das Jahr 1853 zurück, als Carl Alexander sein Amt als Großherzog von Sachsen-Weimar-Eisenach antratMEHR ALS 800 FLUGSCHRIFTEN LUTHERS UND SEINER ZEITGENOSSEN
1883, ein Jahr nachdem das Denkmal der Reformation mit seinem gemalten Lutherzyklus in den sogenannten Reformationszimmern vollendet war, veröffentlichte der Weimarer Verleger Adelbert Kühn einen Aufruf, Bibeln, Katechismen und Werke über Luther für die Wartburg zusammenzutragen. So entstand die Lutherbibliothek als Teilbereich der älteren Wartburgbücherei, deren rasant angewachsenen Bestände in diesem als Bibliotheks- und Lesezimmer genutzten Raum aufgestellt waren.
Der Dresdner Sammler und Mäzen Heinrich Klemm schärfte das Profil der Sammlung entscheidend: Eine wi
Familie+Kinder
| Bildung
Ausstellungsbegleiter sind jederzeit kostenfrei an den Museumskassen der genannten Häuser erhältlich
Ausstellungsbegleiter für Kinder und Familien
Ausstellungsbegleiter laden Kinder und ihre erwachsenen Begleitungen ein, die Museen zu erkunden. Als Zeichenheft und im Zeitungsformat, als Multimedia-Guide oder App regen sie euch an, genau hinzusehen, Geschichten zu erfinden, zu zeichnen, wie Statuen zu posieren und verschiedene Meinungen auszutauschen.Ausstellungsbegleiter sind jederzeit kostenfrei an den Museumskassen der genannten Häuser erhältlich
Sehenswürdigkeiten
| Museum
Das Dommuseum befindet sich in den südlichen Emporenräumen des Doms sowie im südlichen Dombogen. Seine Bestände umfassen vor allem Kunst des 8.–18. Jahrhunderts aus der Erzdiözese und den angrenzenden Gebieten. Es wurde 1974 gegründet. Seit 2014 ist es Teil des DomQuartiers.
Sie benötigen nur ein Ticket um das DomQuartier zu dessen Öffnungszeiten zu besuchen.
Im Ticketpreis enthalten sind Audioguides für Erwachsene und Kinder in acht Sprachen.
Dommuseum
Unser Dommuseum ist zusammen mit dem Museum St. Peter, der Residenzgalerie, den Prunkräumen der Residenz sowie der Barockabteilung des Salzburg Museums ein Teil des DomQuartiers.Das Dommuseum befindet sich in den südlichen Emporenräumen des Doms sowie im südlichen Dombogen. Seine Bestände umfassen vor allem Kunst des 8.–18. Jahrhunderts aus der Erzdiözese und den angrenzenden Gebieten. Es wurde 1974 gegründet. Seit 2014 ist es Teil des DomQuartiers.
Sie benötigen nur ein Ticket um das DomQuartier zu dessen Öffnungszeiten zu besuchen.
Im Ticketpreis enthalten sind Audioguides für Erwachsene und Kinder in acht Sprachen.
Sehenswürdigkeiten
| Führung
Domführung in deutscher Sprache:
€ 70,- pro Gruppe, max. 25 Personen, Dauer ca. 1 bis 1 1/2 Stunden
Domführung in englischer oder italienischer Sprache:
€ 80,- pro Gruppe, max. 25 Personen, Dauer ca. 1 bis 1 1/2 Stunden
Spezialführung für Schulklassen, Kinder- und Jugendgruppen
€ 2,- pro Kind
Wir bemühen uns Ihren Wunschtermin zu berücksichtigen, bitten Sie aber um Ihr Verständnis, dass während Gottesdiensten, Konzerten oder ähnlichen Veranstaltungen keine Führungen stattfinden können.
Benutz
Führungen durch den Dom
Um unseren Gästen aus aller Welt Wissenswertes über das Gotteshaus zu vermitteln, bieten wir Führungen für Gruppen in Deutsch, Englisch und Italienisch an. Der Dom als großartiges Religionsbuch des Glaubens, seine Geschichte und seine Kunstwerke sollen dabei näher vorgestellt werden.Domführung in deutscher Sprache:
€ 70,- pro Gruppe, max. 25 Personen, Dauer ca. 1 bis 1 1/2 Stunden
Domführung in englischer oder italienischer Sprache:
€ 80,- pro Gruppe, max. 25 Personen, Dauer ca. 1 bis 1 1/2 Stunden
Spezialführung für Schulklassen, Kinder- und Jugendgruppen
€ 2,- pro Kind
Wir bemühen uns Ihren Wunschtermin zu berücksichtigen, bitten Sie aber um Ihr Verständnis, dass während Gottesdiensten, Konzerten oder ähnlichen Veranstaltungen keine Führungen stattfinden können.
Benutz
Familie+Kinder
| Führung
jeden Sa / 12:30 Uhr / in deutscher Sprache
jeden So / 12:30 Uhr / in englischer Sprache
Die Museumsinsel Berlin ist seit 1999 UNESCO-Welterbe. Sie vereint fünf herausragende Museumsgebäude des 19. und 20. Jahrhunderts sowie die 2019 eröffnete James-Simon-Galerie zu einem einzigartigen Ensemble. Der Rundgang widmet sich der Geschichte der Museumsinsel, ihrer Architektur und führt zu Highlights des Alten Museums und des Neuen Museums.
Dauer: 120 Minuten
Teilnahmegebühr: 10 € zzgl. Eintritt (Museumsinsel-Ticket, SMB-Jahreskarte oder Museumspass Berlin)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Termine und Buchung
https://shop.smb.museum/#/product/event/109902?date=2024-06-22&date_id=265523&lang=de
Welterbe Museumsinsel
Führungenjeden Sa / 12:30 Uhr / in deutscher Sprache
jeden So / 12:30 Uhr / in englischer Sprache
Die Museumsinsel Berlin ist seit 1999 UNESCO-Welterbe. Sie vereint fünf herausragende Museumsgebäude des 19. und 20. Jahrhunderts sowie die 2019 eröffnete James-Simon-Galerie zu einem einzigartigen Ensemble. Der Rundgang widmet sich der Geschichte der Museumsinsel, ihrer Architektur und führt zu Highlights des Alten Museums und des Neuen Museums.
Dauer: 120 Minuten
Teilnahmegebühr: 10 € zzgl. Eintritt (Museumsinsel-Ticket, SMB-Jahreskarte oder Museumspass Berlin)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Termine und Buchung
https://shop.smb.museum/#/product/event/109902?date=2024-06-22&date_id=265523&lang=de
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Wartburg-Stiftung ist im Besitz von wertvollen Gemälden des Malers Lucas Cranach d.Ä.
Diesen Schatz verdankt sie einem Urahn der erfolgreichen Künstlerfamilie, der seit dem Jahre 1894 die Stelle als Burghauptmann auf der Wartburg innehatte.
Hans Lucas von Cranach (1855-1929)
Hans Lucas von Cranach (1855-1929) hatte durch Protektion des Großherzogs Carl Alexander dieses Amt übernommen und stellte sich als würdiger, engagierter und zuverlässiger Nachfolger der Arnswald-Ära heraus. Im Jahre 1926 schloß Hans Lucas von Cranach mit der Wartburg-Stiftung einen Erbvertrag, wonach der Wartburg eine große Anzahl von Kunstwerken aus seinem Besitz zufiel, darunter Originalbilder seines berühmten Vorfahren; für zahlreiche Bilder erhielt die St
Lucas Cranach d.Ä.
DIE GEMÄLDE IN DER KUNSTSAMMLUNG DER WARTBURGDie Wartburg-Stiftung ist im Besitz von wertvollen Gemälden des Malers Lucas Cranach d.Ä.
Diesen Schatz verdankt sie einem Urahn der erfolgreichen Künstlerfamilie, der seit dem Jahre 1894 die Stelle als Burghauptmann auf der Wartburg innehatte.
Hans Lucas von Cranach (1855-1929)
Hans Lucas von Cranach (1855-1929) hatte durch Protektion des Großherzogs Carl Alexander dieses Amt übernommen und stellte sich als würdiger, engagierter und zuverlässiger Nachfolger der Arnswald-Ära heraus. Im Jahre 1926 schloß Hans Lucas von Cranach mit der Wartburg-Stiftung einen Erbvertrag, wonach der Wartburg eine große Anzahl von Kunstwerken aus seinem Besitz zufiel, darunter Originalbilder seines berühmten Vorfahren; für zahlreiche Bilder erhielt die St
Sehenswürdigkeiten
| Online-Shop
Webshop Dommuseum
In unserem Webshop finden Sie Publikationen rund um den Salzburger Dom.
Ausstellungen
| Ausstellung
Braccio Nuovo
Die Rückgabe der von Napoleon konfiszierten Werke führte zu einer Reorganisierung der Päpstlichen Sammlungen und ließ den Bau einer neuen Abteilung für die klassischen Skulpturen angebracht erscheinen. Papst Pius VII. (1800-1823) übergab den Bauauftrag für den sogenannten Braccio Nuovo des Chiaramonti Museums dem römischen Architekten Raffaele Stern; nach dessen Tod im Jahr 1820 setzte Pasquale Belli die Arbeit bis zur Einweihung im Februar 1822 fort. Die Kommission der Schönen Künste unter dem Vorsitz von Antonio Canova und unter anderem den Mitgliedern Filippo Aurelio Visconti und Antonio D'Este war für die Ausstattung der Räumlichkeiten verantwortlich. Das neue Gebäude aus dem 19. Jahrhundert, das für eines der bedeutsamsten Zeugnisse der klassizistischen Architektur in Rom gehalten wer
Ausstellungen
| Ausstellung
Cappella Niccolina
Nikolinische Kapelle
Die Nikolinische Kapelle, die im Herzen des Apostolischen Palasts liegt, nur einen Steinwurf von den Logen des Raffael und den Räumen entfernt, wo später das Apartment Julius' II. und Leos X. entstehen sollte, verdankt ihren Namen Papst Nikolaus V. (Tommaso Parentucelli, 1447-1455), der sie in den beiden ehemaligen letzten Geschossen des Turmes bauen ließ, der zum Schutz eines bereits bestehenden Palastkerns unter Innozenz III. (1198-1216) errichtet wurde. Die prächtige Dekoration der Kapelle – für die laut zwei Rechnungen vom Februar-März 1448 der Dominikaner-Mönch Fra Giovanni da Fiesole, genannt Beato Angelico (um 1395-1455) verantwortlich zeichnet – ist eines der Hauptwerke des italienischen 15. Jahrhunderts und wahrscheinlich der Höhepunkt dessen, was als „christlicher Humanismus“ des
Ausstellungen
| Ausstellung
Die am 23. Juni 1973 auf Wunsch Pauls VI. eingeweihte Sammlung enthält Kunstwerke der Malerei, Bildhauerkunst und Grafik, die im Laufe der Jahre durch Schenkungen von Künstlern, Sammlern, sowie privaten und öffentlichen Einrichtungen in die vatikanische Sammlung einfließen konnten. Der G
Collezione d’Arte Contemporanea
Sammlung zeitgenössischer Kunst
Der Rundgang der Vatikanischen Museen beinhaltet eine weitläufige Sektion, die der Sammlung zeitgenössischer Kunst gewidmet ist. Diese junge Sammlung, die ihr Entstehen dem Wunsch Pauls VI., den Dialog zwischen Kirche und zeitgenössischer Kultur wieder aufzunehmen zu verdanken hat, deckt eine chronologische Spanne ab, die von Ende des 19. Jahrhunderts bis weit ins 20. Jahrhundert hineinreicht, und ermöglicht die Annäherung an überraschende Meisterwerke des vielfältigen Kunstpanoramas des 20. Jahrhunderts.Die am 23. Juni 1973 auf Wunsch Pauls VI. eingeweihte Sammlung enthält Kunstwerke der Malerei, Bildhauerkunst und Grafik, die im Laufe der Jahre durch Schenkungen von Künstlern, Sammlern, sowie privaten und öffentlichen Einrichtungen in die vatikanische Sammlung einfließen konnten. Der G
Ausstellungen
| Ausstellung
Die 328 Tierskelette lagerten einst an der Universität Bern, im Institut für Anatomie. Die ehrwürdige Sammlung, die grösste ihrer Art in der Schweiz, diente rein wissenschaftlichen Zwecken. Das Naturhistorische Museum bekam die Skelette und 518 einzelnen Knochenteile vermacht – und hat den Objekten neues Leben eingehaucht. Die Ausstellung vereint wissenschaftliche Ästhetik mit der Lust am Schaudern, mit Varieté und Jahrmarkt. Die Attraktionen: das 23-Meter-lange Finnwal-Skelett, das Knochen-Karussell und das Präparat eines afrikanischen Elefantenbullen, erlegt vom Grosswildjäger Bernar
Die grosse Knochenschau - Im Bauch des Wals
Dauerausstellung
Wissen Sie, wo das Pferd seine Hände hat, oder weshalb der Elefant auf Zehenspitzen geht? In unserer zeitgemässen Ausstellung der fast 150-jährigen Skelettsammlung ist erstaunlich viel Fleisch am Knochen.Die 328 Tierskelette lagerten einst an der Universität Bern, im Institut für Anatomie. Die ehrwürdige Sammlung, die grösste ihrer Art in der Schweiz, diente rein wissenschaftlichen Zwecken. Das Naturhistorische Museum bekam die Skelette und 518 einzelnen Knochenteile vermacht – und hat den Objekten neues Leben eingehaucht. Die Ausstellung vereint wissenschaftliche Ästhetik mit der Lust am Schaudern, mit Varieté und Jahrmarkt. Die Attraktionen: das 23-Meter-lange Finnwal-Skelett, das Knochen-Karussell und das Präparat eines afrikanischen Elefantenbullen, erlegt vom Grosswildjäger Bernar
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Ausstellung vermittelt dem Publikum mit ihren Objekten, Inszenierungen und leicht verständlichen Texten einen guten Einblick in die Evolution der Wirbeltiere. In verschiedenen Stationen wird die seit Jahrmillionen andauernde Entstehungsgeschichte vom kieferlosen Urahn bis zum weit entwickelten Menschen dargestellt.
Flossen-Füsse-Flügel - Der Werdegang der Wirbeltiere
Dauerausstellung
Einfache Wasserwesen wurden Fische, entstiegen später als Amphibien dem Wasser und entwickelten sich zu Reptilien weiter – die Ausstellung erzählt die packende Geschichte der Evolution.Die Ausstellung vermittelt dem Publikum mit ihren Objekten, Inszenierungen und leicht verständlichen Texten einen guten Einblick in die Evolution der Wirbeltiere. In verschiedenen Stationen wird die seit Jahrmillionen andauernde Entstehungsgeschichte vom kieferlosen Urahn bis zum weit entwickelten Menschen dargestellt.
Ausstellungen
| Galerie
Galleria Lapidaria
Die Galleria Lapidaria (Lapidarium-Galerie), Sitz der reichsten vatikanischen Lapidarien-Sammlung, nimmt den südlichen Teil des langen Korridors ein, der den Vatikanischen Palast mit dem kleinen Belvedere-Palast verbinden sollte. In Anlehnung an Papst Julius II. (1503-1523) wurde er früher Ambulacrum Iulianum genannt – oder „Bramante-Korridor“, nach dem Architekten, der ihn geplant hat. Der anfängliche Kern der Sammlung, die Klemens XIV. (1769-1774), Gründer des Museo Clementino, begonnen hatte und die dann um die von Pius VI. und Pius VII. erworbenen Stücke sowie Schenkungen aus Privatsammlungen (Zelada, Galletti, Rusconi, Marini) bereichert wurde, war bereits seit 1772 im nördlichen Teil des Ambulacrums untergebracht. Als Pius VII. beschloss, hier das heutige Museo Chiaramonti einzuricht
Ausstellungen
| Museum
Lapidario Ebraico
Eine der bedeutendsten vatikanischen Sammlungen antiker Inschriften ist die des Lapidario Ebraico. 1963 wurde sie zusammen mit den frühchristlichen Sammlungen vom Lateran in den Vatikan verlegt. Sie umfasst fast alle Inschriften (ca. 200), die bei den Ausgrabungen der jüdischen Katakombe von Monteverde, an der via Portuense, gefunden wurden. Die Katakombe, die mindestens seit dem 17. Jahrhundert bekannt ist, wurde erst ab Anfang des 20. Jahrhunderts (1904-1906), nachdem man sie bei Grabungsarbeiten zufällig „wiederentdeckt“ hatte, gründlich erforscht. 1914 wurden die Fundstücke in einem neuen Saal des Apostolischen Lateran-Palasts ausgestellt. Eine so einzigartige Ausgrabungsstätte ihrer Inschriften zu berauben – was wir heute verwerflich finden könnten – bedeutete in Wahrheit die Rettung
Ausstellungen
| Museum
Museo Chiaramonti
Das Museo Chiaramonti, das im Loggiengang untergebracht ist, der den kleinen Belvedere-Palast mit den Vatikanischen Palästen verbindet, ist nach dem Papst Pius VII. Chiaramonti (1800-1823) benannt und kennzeichnet einen bedeutenden Zeitpunkt in der Geschichte der Vatikanischen Sammlungen. Mit dem Vertrag von Tolentino (1797) musste der Kirchenstaat die großartigsten Werke des Museo Pio Clementino an das Frankreich Napoleons abtreten. Der Wiener Kongress (1815) und das diplomatische Verhandlungsgeschick Antonio Canovas führten schließlich dazu, dass fast alle beschlagnahmten Skulpturen zurückgeführt werden konnten. Über umfangreiche Einkäufe bei den römischen Antiquitätenhändlern und den Ausgrabungsteilnehmern im Kirchenstaat, verwirklichte Papst Pius VII. Chiaramonti ab 1806 das neue Museu
Ausstellungen
| Museum
Museo Cristiano
Am 4. Oktober 1757 ordnete Benedikt XIV. (Lambertini, 1740-1758) mit Apostolischem Schreiben Ad Optimarum Artium die Errichtung des Museo Cristiano im Vatikan an, am Südende des „Korridors“, der die östliche Abgrenzung des Belvedere-Hofes darstellt. Mit diesem Akt, dem der Ankauf des Kerns von Privatsammlungen vorausgegangen war, wurde die beachtliche Sammlung dem veronesischen Gelehrten Francesco Vettori (1692-1770) unterstellt, der nun für einen Korpus von mehr als tausend dokumentarischen Zeugnissen zuständig war. Ziel des Museums mit Hauptaugenmerk auf der Ausstellung von Katakomben-Fundstücken war es, im Namen einer apologetischen und philologischen Interpretation dieser Funde und mit Hilfe der Werkzeuge der historiographischen Exegese den Schatz des Glaubens und der Kultur der Chris
Familie+Kinder
| Tierpark
Gebirgswelten
Elegante Schneeleoparden, kletterfreudige Alpensteinböcke und geschickte Markhore streifen durch die Gebirgswelten der Wilhelma. Am höchsten Punkt des Parks kann man die riesigen Mammutbäume bewundern, die zum Großteil bereits 1864 gepflanzt wurden.
Ausstellungen
| Museum
Für die erste Gestaltung der Säle, die aus dem ehemaligen Apartment von Pius IV. im Belvedere-Palast von Innozenz VIII. entstehen konnten, zeichnete der Barnabiten-Pater Luigi Ungarelli verantwortlich, damals einer der namhaftesten Ägyptologen, ein Schüler von Ippolito Rosellini. Noch heute sind in einigen Sälen architektonische Elemente und Wandmalereien exotischer Inspiration der ersten Gestaltung sichtbar, die das nilotische Ambiente heraufbeschwören sollten.
Was die Sammlung besonders interess
Museo Gregoriano Egizio
Das auf Initiative von Papst Gregor XVI. 1839 gegründete Museo Gregoriano Egizio (Ägyptisches Museum) erstreckt sich über neun Säle, mit einem weitläufigen halbkreisförmigen Saal, der sich zur Terrasse der „Pinien-Nische“ (Nicchione della Pigna) hin öffnet, auf der zahlreiche Skulpturen stehen.Für die erste Gestaltung der Säle, die aus dem ehemaligen Apartment von Pius IV. im Belvedere-Palast von Innozenz VIII. entstehen konnten, zeichnete der Barnabiten-Pater Luigi Ungarelli verantwortlich, damals einer der namhaftesten Ägyptologen, ein Schüler von Ippolito Rosellini. Noch heute sind in einigen Sälen architektonische Elemente und Wandmalereien exotischer Inspiration der ersten Gestaltung sichtbar, die das nilotische Ambiente heraufbeschwören sollten.
Was die Sammlung besonders interess
Ausstellungen
| Museum
Nach dem Ende des Kirchenstaates im Jahr 1870 wurde das Museum zwar nur sporadisch um neue Stücke bereichert, die aber dafür umso bemerkenswerter waren: die Falcioni-Sammlung (1898), die des Benedetto Guglielmi (1935), die Mario-Astarita-Sammlung (1967), sowie die des Giacinto Guglielmi (1987).
Museo Gregoriano Etrusco
Das von Papst Gregor XVI. gegründete und am 2. Februar 1837 eingeweihte Museum war eines der ersten, die eigens dem etruskischen Altertum gewidmet waren. Es verfügt über eine Sammlung von Fundstücken aus den Grabungen, die einige Jahre zuvor in den wichtigsten Städten des antiken Etrurien vorgenommen wurden, das damals zum Territorium des Kirchenstaates gehörte. In die Sammlung konnten aber auch Werke einfließen, die sich bereits im Vatikan befanden und schon lange Teil wichtiger Sammlungen waren.Nach dem Ende des Kirchenstaates im Jahr 1870 wurde das Museum zwar nur sporadisch um neue Stücke bereichert, die aber dafür umso bemerkenswerter waren: die Falcioni-Sammlung (1898), die des Benedetto Guglielmi (1935), die Mario-Astarita-Sammlung (1967), sowie die des Giacinto Guglielmi (1987).
Ausstellungen
| Museum
Museo Gregoriano Profano
Das Museo Gregoriano Profano wurde im Apostolischen Palast des Laterans nach dem Willen Gregor XVI. Cappellari am 16. Mai 1844 gegründet. In diesem Gebäude wurden die Funde der päpstlichen archäologischen Grabungen ausgestellt, die in den letzten Jahrzehnten in Rom und in unmittelbarer Umgebung (Cerveteri, Veio, Ostia) durchgeführt wurden; diese Stücke wurden auch durch viele Objekte der Antike ergänzt, die sich bis zu diesem Zeitpunkt in den Bildhauerei-Depots stapelten. In den 60er Jahren des 20. Jh. zogen alle lateranensischen Sammlungen in den Vatikan um, wo im Juni 1970 dieser neue Ausstellungsflügel eingeweiht wurde. Das stark von Papst Paulus VI. unterstützte architektonische Projekt war dem Büro von Vincenzo, Fausto und Lucio Passarelli anvertraut. Der Gebäudeteil machte vor allem
Ausstellungen
| Museum
Museo Pio Clementino
Der ursprüngliche Kern der Päpstlichen Sammlungen klassischer Skulpturen geht den „Statuenhof” (heute Cortile Ottagono) von Papst Julius II. (1503-1513) zurück. In der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts vergrößerten sich die Päpstlichen Sammlungen sowohl über Ausgrabungen in Rom und in Latium, als auch über Erwerbungen bei Sammlern und Antiquitätenhändlern. Wegen des Einflusses aufklärerischer Ideen verwandelten sich die Päpstlichen Sammlungen in ein öffentliches Museum modernen Stils mit der Aufgabe, die antiken Kunstwerke zu schützen und deren Erforschung und die Wissenserweiterung zu fördern. Benannt wurde das Museo Pio Clementino nach den Namen seiner Gründer, Klemens XIV Ganganelli (1769-1774) und Pius VI. Braschi (1775-1799). Räume in bereits vorher bestehenden Gebäuden wurden für A
Ausstellungen
| Museum
Der Raum – anfangs auch „Stanze der Medaillen“ genannt und am Nordende der Galleria Clementina angesiedelt, in dialektischer Beziehung zum Museo Cristiano von Benedikt XIV., das am gegenüberliegenden Ende des Korridors der Bibliothek liegt – wurde 1767 eingeweiht. Der architektonische Plan für den Eingang, von der Galleria Clementina kommend, der von zwei Statuen mit menschl
Museo Profano
Mit der Cedola di moto proprio von 1761 sanktionierte Clemens XIII. die Errichtung des Museo Profano, der ersten Museumssammlung für die profanen Altertümer im Vatikan, die für die Ausstellung der Sammlungen von Luxus-Kunstgegenständen, des instrumentum domesticum (Kameen, Elfenbeinobjekte, Bergkristalle und kleine Bronzegegenstände) und, bis Anfang des XIX. Jahrhunderts, der päpstlichen Medaillensammlung gedacht war.Der Raum – anfangs auch „Stanze der Medaillen“ genannt und am Nordende der Galleria Clementina angesiedelt, in dialektischer Beziehung zum Museo Cristiano von Benedikt XIV., das am gegenüberliegenden Ende des Korridors der Bibliothek liegt – wurde 1767 eingeweiht. Der architektonische Plan für den Eingang, von der Galleria Clementina kommend, der von zwei Statuen mit menschl
Ausstellungen
| Ausstellung
Picas Nest – ein Ort, wie man ihn in Museen bisher nicht kennt: Der Wald-Erlebnisraum für die ganze Familie ist ein neuartiges Konzept in der Museumslandschaft. Zum Entdecken, Spielen, Lesen, Kaffee trinken und Ausruhen. Auf spielerische, didaktisch unangestrengte Weise lernen die Kinder den Lebensraum Wald kennen.
Das Naturhistorische Museum ist ein ausgesprochenes Familienmuseum. Bereits heute bietet es eine breite Palette an Veranstaltungen und Angeboten, die Familien und Kinder auf eigene Faust im Haus entdecken können. Nun erweitert die Institution der Burgergemeinde das Angebot um einen Ort, den sich viele Eltern, Grosseltern, Göttis und Gotten und andere Begleiter vermutlich erträumt haben: Ein Refugium für Familien. H
Picas Nest - Wald-Erlebnisraum für die ganze Familie
Dauerausstellung
Picas Nest – Wald-Erlebnisraum für die ganze FamiliePicas Nest – ein Ort, wie man ihn in Museen bisher nicht kennt: Der Wald-Erlebnisraum für die ganze Familie ist ein neuartiges Konzept in der Museumslandschaft. Zum Entdecken, Spielen, Lesen, Kaffee trinken und Ausruhen. Auf spielerische, didaktisch unangestrengte Weise lernen die Kinder den Lebensraum Wald kennen.
Das Naturhistorische Museum ist ein ausgesprochenes Familienmuseum. Bereits heute bietet es eine breite Palette an Veranstaltungen und Angeboten, die Familien und Kinder auf eigene Faust im Haus entdecken können. Nun erweitert die Institution der Burgergemeinde das Angebot um einen Ort, den sich viele Eltern, Grosseltern, Göttis und Gotten und andere Begleiter vermutlich erträumt haben: Ein Refugium für Familien. H
Ausstellungen
| Museum
Für kurze Zeit wurde hier auch die Sammlung der Drucke aufbewahrt (nach der Zerstörung des sie beherbergenden Saals, der 1822 dem
Sala delle Nozze Aldobrandine
Die Saal der Nozze Aldobrandine, bereits „des Samson“ genannt wegen der Gewölbe-Fresken des Guido Reni mit den Geschichten des Samson (Samson hebt das Tor von Gaza, Samson tötet die Philister, Samson kämpft mit dem Löwen), verdankt ihren Namen dem berühmten, hier ausgestellten römischen Fresko. Geschaffen wurde der Saal unter Paul V. zwischen 1605 und 1608 von Flaminio Ponzio. Der Fußboden, der auf die Mitte des XIX. Jhs. zurückgeht, besteht aus Mosaik-Fragmenten aus der Römerzeit: das geometrische Median-pastiche, mit dem zentralen Emblem, das Achilles auf dem Wagen zeigt, der den Körper des Hektor schleppt, stammt von Vigna Brancadoro (Rom, via Tiburtina).Für kurze Zeit wurde hier auch die Sammlung der Drucke aufbewahrt (nach der Zerstörung des sie beherbergenden Saals, der 1822 dem
Ausstellungen
| Ausstellung
Für kurze Zeit wurde hier auch die Sammlung der Drucke aufbewahrt (nach der Zerstörung des sie beherbergenden Saals, der 1822 dem
Sala dell’Immacolata
Die Saal der Nozze Aldobrandine, bereits „des Samson“ genannt wegen der Gewölbe-Fresken des Guido Reni mit den Geschichten des Samson (Samson hebt das Tor von Gaza, Samson tötet die Philister, Samson kämpft mit dem Löwen), verdankt ihren Namen dem berühmten, hier ausgestellten römischen Fresko. Geschaffen wurde der Saal unter Paul V. zwischen 1605 und 1608 von Flaminio Ponzio. Der Fußboden, der auf die Mitte des XIX. Jhs. zurückgeht, besteht aus Mosaik-Fragmenten aus der Römerzeit: das geometrische Median-pastiche, mit dem zentralen Emblem, das Achilles auf dem Wagen zeigt, der den Körper des Hektor schleppt, stammt von Vigna Brancadoro (Rom, via Tiburtina).Für kurze Zeit wurde hier auch die Sammlung der Drucke aufbewahrt (nach der Zerstörung des sie beherbergenden Saals, der 1822 dem
Ausstellungen
| Online
Rund 2.5 Mio getrocknete und präparierte Insekten lagern in unserem Keller. Zugang zu diesen temperierten und hochsicheren Räumlichkeiten erhält man normalerweise nur im Rahmen spezieller Führungen oder als Insektenforscher und Insektenforscherin. Jetzt kann unsere wertvolle Insektensammlung bequem von zu Hause aus betrachtet werden: Auf unserem Flickr-Portal zeigen wir wunderschöne Insektenkästen mittels hochauflösender Fotos. Alle sind nach Gruppen geordnet und ermöglichen durch zahlreiche Schlagwörter eine spezifische Suche. Bis anh
Vom Sofa direkt in die Sammlung
Naturhistorische Sammlungen sind unersetzliche Zeugnisse der Erdgeschichte. Gerade die Insekten faszinieren durch ihre atemberaubende Schönheit. Unsere Insektenkästen kann man sich einzeln und in höchster Auflösung anschauen, ganz bequem von zu Hause aus.Rund 2.5 Mio getrocknete und präparierte Insekten lagern in unserem Keller. Zugang zu diesen temperierten und hochsicheren Räumlichkeiten erhält man normalerweise nur im Rahmen spezieller Führungen oder als Insektenforscher und Insektenforscherin. Jetzt kann unsere wertvolle Insektensammlung bequem von zu Hause aus betrachtet werden: Auf unserem Flickr-Portal zeigen wir wunderschöne Insektenkästen mittels hochauflösender Fotos. Alle sind nach Gruppen geordnet und ermöglichen durch zahlreiche Schlagwörter eine spezifische Suche. Bis anh
Familie+Kinder
| Tierpark
Amazonien
Rund 2000 Pflanzen bilden in dem zur Jahrtausendwende eröffneten Amazonienhaus das kleine Biotop eines südamerikanischen Regenwalds mit Wasserfall und Flusslandschaft. Er gibt nicht alle Geheimnisse auf den ersten Blick preis. Affen, Faultiere, Schlangen und Kaiman bleiben auf Distanz zu den Gästen. Viele Vogelarten, Fledermäuse, Echsen und Frösche sind frei im Haus unterwegs. Mit Geduld und Glück entdeckt man viele von ihnen.
Ausstellungen
| Ausstellung
Im Alltag begegnen wir ständig natürlichen Kristallen – ohne dass wir uns dem bewusst sind. Autos, Computer, Gebäude und Brücken werden aus Mineralien hergestellt. Die 2300 ausgestellten Mineralien und Gesteine beeindrucken durch ihre Geschichten und ihre Schönheit. Die Augen können sich kaum satt sehen an Topas, Apatit, Calcit und Co. Spezialisiert ist das Museum auch auf Ausserirdische – auf Meteoriten. Die erdwissenschaftliche Forschungsabteilung war federführend bei der Entdeckung des Streufelds des Twannberg-Meteoriten - dem einzigen bekannten Meteoriten-Streufeld der Sch
Steine der Erde - Meteoriten, Diamanten & Co.
Dauerausstellung
Steine sind ein unerschöpfliches Archiv – sie erzählen uns viel über den Aufbau der Erde und die Entwicklung des Lebens. Die Ausstellung zeigt einen Querschnitt durch die erdwissenschaftlichen Schätze des Museums.Im Alltag begegnen wir ständig natürlichen Kristallen – ohne dass wir uns dem bewusst sind. Autos, Computer, Gebäude und Brücken werden aus Mineralien hergestellt. Die 2300 ausgestellten Mineralien und Gesteine beeindrucken durch ihre Geschichten und ihre Schönheit. Die Augen können sich kaum satt sehen an Topas, Apatit, Calcit und Co. Spezialisiert ist das Museum auch auf Ausserirdische – auf Meteoriten. Die erdwissenschaftliche Forschungsabteilung war federführend bei der Entdeckung des Streufelds des Twannberg-Meteoriten - dem einzigen bekannten Meteoriten-Streufeld der Sch
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Sammlung der afrikanischen Grosstiere ist untrennbar mit der Geschichte des Naturhistorischen Museums verbunden. Die Burgergemeinde Bern errichtete das Gebäude an der Bernastrasse, wo das Museum noch heute beheimatet ist, um die über hundert Tiere ausstellen zu können, die der Grosswildjäger Bernard von Wattenwyl auf zwei Jagdsafaris 1923-24 in Ostafrika erlegte. Hinter
Tiere Afrikas
Dauerausstellung
Die Dioramen des Naturhistorischen Museums Bern, so auch die «Tiere Afrikas», sind die historischen Herzstücke des Museums. Sie haben Generationen von Besuchenden begeistert. Bei ihrer Entstehung in den Dreissigerjahren galten sie als «State of the Art» zoologischer Präparier- und Ausstellungskunst. Doch was sie abbilden, ist nicht die Realität: Dioramen sind immer auch Interpretationen und Inszenierungen ihrer Zeit.Die Sammlung der afrikanischen Grosstiere ist untrennbar mit der Geschichte des Naturhistorischen Museums verbunden. Die Burgergemeinde Bern errichtete das Gebäude an der Bernastrasse, wo das Museum noch heute beheimatet ist, um die über hundert Tiere ausstellen zu können, die der Grosswildjäger Bernard von Wattenwyl auf zwei Jagdsafaris 1923-24 in Ostafrika erlegte. Hinter
Familie+Kinder
| Tierpark
Insektarium
Faszination für die krabbelnde Welt der Gliederfüßer zu wecken, ist das Ziel des Hauses. Zu den Gliederfüßern gehören so unterschiedliche Tiere wie Insekten, Tausendfüßer, Krebse, Skorpione und Spinnen. Im Mittelbau des Insektariums ist die große Schmetterlingshalle untergebracht, in der auch einige Flugfüchse ihre Heimat gefunden haben.
Familie+Kinder
| Tierpark
Menschenaffenhaus
Das Menschenaffenhaus wurde 2013 eröffnet. Die moderne Anlage wird durch ihre Struktur auch dem jeweiligen Sozialsystem von Gorillas und Bonobos optimal gerecht und sie bietet den Tieren eine ihrer Natur entsprechende Gehegeeinrichtung, Komfort und Beschäftigungsmöglichkeiten. Innen ist sie praktisch-funktional optimiert, draußen naturnah gestaltet. Die Tiere können hin und her wechseln.
Ausstellungen
| Ausstellung
Als vermeintliche «Krone der Schöpfung» vergessen wir Menschen, dass die Erde ein Planet der Insekten ist. Rund drei Viertel aller bekannten Tierarten sind Insekten – eine Tier-Klasse, die nicht wegzudenken ist. Was geschähe, wenn plötzlich alle Insekten aussterben würden? Wissenschaftler sind sich einig: Der Mensch würde ihnen bald folgen. Insekten helfen nicht nur den Pflanzen, sich zu vermehren, sondern sorgen auch dafür, dass die Erde aufgeräumt bleibt. Ohne ihr heimliches Wirken würden sich in kurzer Zeit riesige Mist- und Aasmengen ansammeln.
Käfer & Co. - Die bunte Welt der wirbellosen Tiere
Dauerausstellung
Die Ausstellung zeigt eine Vielfalt an Käfern, Insekten, Schmetterlingen, Schnecken und Muscheln. Die Besucher werden mit faszinierenden Grossprojektionen, Kurzfilmen und über 1'000 Objekten in die bunte Welt der wirbellosen Tiere entführt.Als vermeintliche «Krone der Schöpfung» vergessen wir Menschen, dass die Erde ein Planet der Insekten ist. Rund drei Viertel aller bekannten Tierarten sind Insekten – eine Tier-Klasse, die nicht wegzudenken ist. Was geschähe, wenn plötzlich alle Insekten aussterben würden? Wissenschaftler sind sich einig: Der Mensch würde ihnen bald folgen. Insekten helfen nicht nur den Pflanzen, sich zu vermehren, sondern sorgen auch dafür, dass die Erde aufgeräumt bleibt. Ohne ihr heimliches Wirken würden sich in kurzer Zeit riesige Mist- und Aasmengen ansammeln.
Familie+Kinder
| Tierpark
Afrika
Mehr als jeder andere Kontinent weist Afrika eine unglaubliche Vielfalt an Klimazonen und Vegetationsformen auf. Das Spektrum reicht dabei von Wüsten und Halbwüsten über Gras- und Baumsavannen bis hin zum immergrünen tropischen Regenwald. Welche Tiere diese ganze unterschiedlichen Regionen bewohnen, zeigt sich im Afrika-Haus - vom kleinen Kurzohr-Rüsselspringer bis zur riesigen Netzgiraffe.
Familie+Kinder
| Tierpark
Asien
Baumlose Tundra, felsige Gebirgslandschaften und trockene Wüstengebiete: Angepasst an die unterschiedlichsten Lebensräume beherbergt der größte Kontinent unserer Erde eine Vielzahl faszinierender Tiere und Pflanzen. Durch die Regenwälder streifen Elefanten und Tapire, während die Savannen von Antilopen und Löwen bewohnt werden.
Familie+Kinder
| Tierpark
Historische Gewächshauszeile
Die Historische Gewächshauszeile zeigt die vielfältige Flora und Fauna unseres Planeten in zahlreichen Facetten: Tropische Orchideen, dornige Kakteen, australische Vögel und filigrane Blüten warten unter den historischen Dächern und Kuppeln aus Glas und Gusseisen. Im angrenzenden Neubau geht es in die Welt der Kleinsäuger, Vögel und Insektivoren.
Ausstellungen
| Ausstellung
Der Ausstellungsteil «Tiere der Schweiz» im Naturhistorischen Museum wurde zu Beginn des Zweiten Weltkriegs eröffnet – und wurde in der Folge rege von Armeeangehörigen besucht. Die 164 Dioramen sollten den Soldaten vor Augen führen, welche Naturschätze sie an der Grenze verteidigten. Bis heute ist die altehrwürdige Ausstellung mit 610 präparierten einheimischen Tieren ein bedeutender Bestandteil des Hauses geblieben – als historisches Denkmal und Zeitdokument der Biodiversität. Einige Arten, die in der Schau gezeigt werden, sind inzwischen ausgest
Tiere der Schweiz - Auerhahn, Steinbock & Co.
Dauerausstellung
Was raschelt im Estrich? Was huscht durchs Unterholz? Die heimische Tierwelt ist uns bekannt – und doch bekommen wir viele Arten selten zu Gesicht. Die denkmalgeschützte Ausstellung «Tiere der Schweiz» bringt uns die hiesige Vielfalt ganz nah.Der Ausstellungsteil «Tiere der Schweiz» im Naturhistorischen Museum wurde zu Beginn des Zweiten Weltkriegs eröffnet – und wurde in der Folge rege von Armeeangehörigen besucht. Die 164 Dioramen sollten den Soldaten vor Augen führen, welche Naturschätze sie an der Grenze verteidigten. Bis heute ist die altehrwürdige Ausstellung mit 610 präparierten einheimischen Tieren ein bedeutender Bestandteil des Hauses geblieben – als historisches Denkmal und Zeitdokument der Biodiversität. Einige Arten, die in der Schau gezeigt werden, sind inzwischen ausgest
Familie+Kinder
| Park
Zudem erwartet die Besucherinnen und Besucher im Zoo Rostock auch jede Menge Kunst. Überall im Zoo finden sich Skulpturen und Plastiken. So zeigt sich der Zoo immer auch von seiner grünen und seiner künstlerischen Seite.
Park & Kunst
Mehr als 6.500 Tiere leben im Zoo Rostock. Ihre naturnah gestalteten Anlagen finden Platz in einer 56 Hektar großen Parkanlage mit vielseitigen botanischen Besonderheiten. Mitten im Barnstorfer Wald gelegen, verstärkt die reichhaltige Vegetation den natürlichen Charakter des Zoos.Zudem erwartet die Besucherinnen und Besucher im Zoo Rostock auch jede Menge Kunst. Überall im Zoo finden sich Skulpturen und Plastiken. So zeigt sich der Zoo immer auch von seiner grünen und seiner künstlerischen Seite.
Ausstellungen
| Ausstellung
Der Ausstellungsteil gewährt Einblicke in das Leben der Tiere aus der nördlichen Hemisphäre. Da finden sich neben den typischen Nordpol-Bewohnern auch drei der grössten Bärenarten der Welt – der Eisbär, der Grizzly und der Kodiak. Nicht weniger eindrücklich sind die Walrösser, die Robben und die Moschusochsen. Ausserdem gibt es im Vogel-Diorama Flug- und Schwimmkünstler Norwegens zu bestaunen. So altehrwürdig die Präparate, so modern die Beleuchtung: Eine Lichtshow lässt die Besucher in wenigen Minuten einen ganzen Tag im eisig kalten Norden durchleben.
Tiere des Nordens - Walross, Grizzly & Co.
Dauerausstellung
Wer sich ein paar Minuten Zeit nimmt, erlebt die Eisbären, die Moschusochsen und die Robben im Zauber wechselnder Lichtstimmungen – von Sonnenaufgang bis in die eisblaue Polarnacht.Der Ausstellungsteil gewährt Einblicke in das Leben der Tiere aus der nördlichen Hemisphäre. Da finden sich neben den typischen Nordpol-Bewohnern auch drei der grössten Bärenarten der Welt – der Eisbär, der Grizzly und der Kodiak. Nicht weniger eindrücklich sind die Walrösser, die Robben und die Moschusochsen. Ausserdem gibt es im Vogel-Diorama Flug- und Schwimmkünstler Norwegens zu bestaunen. So altehrwürdig die Präparate, so modern die Beleuchtung: Eine Lichtshow lässt die Besucher in wenigen Minuten einen ganzen Tag im eisig kalten Norden durchleben.
Ausstellungen
| Ausstellung
Inhaltlich wie konzeptuell konsequent international, umfasst sie beinahe 700 Werke aller Medien von Künstlern aus Luxemburg und der ganzen Welt.
Dabei besteht ein kleiner Teil der Sammlung aus Mode- und Designobjekten. Über 54 Werke in der Sammlung waren Auftragsarbeiten für das Mudam und entstanden unter Berücksichtigung seiner spezifischen architektonischen Gegebenheiten. Eckdaten für den Sammlungsaufbau waren die ersten Erwerbungen in den 1990er-Jahren, die Gründung des Museums 1998 und seine Eröffnung 2006. Wenngleich die 1960er-Jahre als historischer Bezugspunkt für die Gegenwartskunst gelten, datiert die Mehrzahl der Werke in der Sammlung aus den Jahren 1989 bis heute. Eine Ausnahme bildet das Möbelensemble für das Paim
Mudam Sammlung
Die bedeutendste Sammlung für Gegenwartskunst in LuxemburgInhaltlich wie konzeptuell konsequent international, umfasst sie beinahe 700 Werke aller Medien von Künstlern aus Luxemburg und der ganzen Welt.
Dabei besteht ein kleiner Teil der Sammlung aus Mode- und Designobjekten. Über 54 Werke in der Sammlung waren Auftragsarbeiten für das Mudam und entstanden unter Berücksichtigung seiner spezifischen architektonischen Gegebenheiten. Eckdaten für den Sammlungsaufbau waren die ersten Erwerbungen in den 1990er-Jahren, die Gründung des Museums 1998 und seine Eröffnung 2006. Wenngleich die 1960er-Jahre als historischer Bezugspunkt für die Gegenwartskunst gelten, datiert die Mehrzahl der Werke in der Sammlung aus den Jahren 1989 bis heute. Eine Ausnahme bildet das Möbelensemble für das Paim
Ausstellungen
| Museum
Der erste Direktor war Pater Wilhelm Schmidt, der wohl bekannteste katholische Ethnologe des 20. Jhs. Er leitete auch die Kommission, die aus den 100.000 Ausstellungsstücken je
Museo Etnologico Anima Mundi
Ethnologisches Museum Anima Mundi
1925 organisierte Pius XI. ein großes Event: die Vatikanische Weltausstellung, die es möglich machte, einem breiten Publikum die kulturellen, künstlerischen und spirituellen Traditionen der Völker vorzustellen. Der große Erfolg dieser Ausstellung, bei der über eine Million Besucher mehr als 100.000 Objekte und Kunstwerke bewundern konnten, überzeugte den Papst davon, sie zu einer ständigen Ausstellung zu machen. So entstand das Missionarisch Ethnologische Museum, das sich zunächst im Lateran-Palast befand, bis es Anfang der 1970er Jahre in die Räumlichkeiten der Vatikanischen Museen im Lateran-Palast verlegt wurde.Der erste Direktor war Pater Wilhelm Schmidt, der wohl bekannteste katholische Ethnologe des 20. Jhs. Er leitete auch die Kommission, die aus den 100.000 Ausstellungsstücken je
Ausstellungen
| Ausstellung
Schweizer Museum für Wild und Jagd
Ausserhalb der eigenen Mauern betreut das Naturhistorische Museum Bern die Ausstellung des Schweizer Museums für Wild und Jagd im Schloss Landshut bei Utzenstorf.
Ausstellungen
| Online
Online-Sammlung
Auf der Internetseite www.kulturelles-erbe-koeln.de finden Sie die Sammlung des Rautenstrauch-Joest-Museum und anderer Kölner Museen online.
Ausstellungen
| Ausstellung
Am 21. September 2005 öffneten die Strahler Franz von Arx und Paul von Känel in ihrem kleinen Bergwerk am Planggenstock im Kanton Uri einen Hohlraum. Darin funkelten im Licht ihrer Lampen fast fünfzig aussergewöhnlich klare, sensationell grosse, perfekt geformte Bergkristalle und Kristallgruppen. Sie lagern heute in der «Schatzkammer» des Naturhistorischen Museums. Durch die raffinierte Beleuchtung scheinen die glasklaren Mineralien von innen zu strahlen. Das Glanzstück der Ausstellung dreht sich langsam um die eigene Achse: eine wunderbar komponierte, 3
Riesenkristalle - der Schatz vom Planggenstock
Dauerausstellung
Ein Highlight des Museums: Diese Ausstellung beherbergt einer der bedeutendsten Kristallfunde des Alpenraums in den letzten 300 Jahren. Fast zwei Tonnen Bergkristalle von seltener Schönheit gibt es in dieser «Schatzkammer» zu bestaunen.Am 21. September 2005 öffneten die Strahler Franz von Arx und Paul von Känel in ihrem kleinen Bergwerk am Planggenstock im Kanton Uri einen Hohlraum. Darin funkelten im Licht ihrer Lampen fast fünfzig aussergewöhnlich klare, sensationell grosse, perfekt geformte Bergkristalle und Kristallgruppen. Sie lagern heute in der «Schatzkammer» des Naturhistorischen Museums. Durch die raffinierte Beleuchtung scheinen die glasklaren Mineralien von innen zu strahlen. Das Glanzstück der Ausstellung dreht sich langsam um die eigene Achse: eine wunderbar komponierte, 3
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Ausstellung ist in zwei Bereiche untergliedert. Im Themenkomplex "Die Welt erfassen" erfahren Sie etwas über den Blick Europas auf andere Kulturen wie er sich z. B. in Reiseberichten, in der Kunst oder in Museen widerspiegelt. Der Themenkomplex "Die Welt gestalten" stellt unterschiedliche Lebensentwürfe weltweit vor.
Bereits im Foyer können Sie das größte Objekt unserer Sa
Themenparcours: Der Mensch in seinen Welten
Dauerausstellung
In der Dauerausstellung des Rautenstrauch-Joest-Museums können Sie auf 3600 qm viel Wissenswertes darüber erfahren, wie vielfältig die Kulturen der Welt leben und wie unterschiedlich mit denselben Themen wie z.B. dem Wohnen und dem Sterben umgegangen wird oder wie Status gezeigt wird. Warum war das Leben im Tipi so praktisch? Weshalb trugen Maori Tätowierungen und tun es wieder? Welchen Sinn haben Ahnenfiguren?Die Ausstellung ist in zwei Bereiche untergliedert. Im Themenkomplex "Die Welt erfassen" erfahren Sie etwas über den Blick Europas auf andere Kulturen wie er sich z. B. in Reiseberichten, in der Kunst oder in Museen widerspiegelt. Der Themenkomplex "Die Welt gestalten" stellt unterschiedliche Lebensentwürfe weltweit vor.
Bereits im Foyer können Sie das größte Objekt unserer Sa
Ausstellungen
| Ausstellung
Barry wurde 1800 geboren. Im selben Jahr wurde Thomas Jefferson zum 3. Präsident der Vereinigten Staaten gewählt und Schillers Maria Stuart uraufgeführt. Barry lebte als Rettungshund im Hospiz auf dem Grossen St. Bernhard, das auf fast 2500 Metern über Meer liegt. Das Hospiz wird seit dem 11. Jahrhundert von den Augustiner Chorherren geführt. Die Passüberquerung war zu jeder Jahreszeit lebensgefährlich. Die Chorherren und ihre Diener retteten Verschüttete und Verirrte. Mit der Zeit liessen sich die Chorherren auf der Suche nach Vermisste
Barry - Der legendäre Bernhardinerhund
Dauerausstellung
Vor 200 Jahren starb der berühmteste Rettungshund der Welt: Barry. Bis heute ist er eine Legende geblieben. Die Ausstellung zeigt die heldenhaften Taten des Bernhardiners vom Grossen St. Bernhard. Doch welche Geschichten sind wahr und welche ein Mythos?Barry wurde 1800 geboren. Im selben Jahr wurde Thomas Jefferson zum 3. Präsident der Vereinigten Staaten gewählt und Schillers Maria Stuart uraufgeführt. Barry lebte als Rettungshund im Hospiz auf dem Grossen St. Bernhard, das auf fast 2500 Metern über Meer liegt. Das Hospiz wird seit dem 11. Jahrhundert von den Augustiner Chorherren geführt. Die Passüberquerung war zu jeder Jahreszeit lebensgefährlich. Die Chorherren und ihre Diener retteten Verschüttete und Verirrte. Mit der Zeit liessen sich die Chorherren auf der Suche nach Vermisste
Ausstellungen
| Ausstellung
Das im weitesten Sinne mobile Verhalten von Menschen in und nach Europa bewirkt auf der einen Seite kulturelle Begegnungen und Vermischungen, die zur Entwicklung globaler Kulturen führen können. Auf der anderen Seite wirft es Fragen nach Zugehörigkeiten und Identitäten von Individuen und Gruppen auf. Sie können sich bei aller Globalisierung "verloren" fühlen und besinnen sich deshalb auf das ihnen Vertraute: auf ihre Heimat, den Ort, die Region, oder ihr Land.
Spielen die kulturellen Gemeinsamkeiten Europas dabei eine Rolle? Die Dauer
Kulturkontakte. Leben in Europa
Dauerausstellung
"Kulturkontakte. Leben in Europa" zeigt auf 700 Quadratmetern einen Querschnitt aus den vielfältigen Sammlungen des Museums Europäischer Kulturen. Mit dem thematischen Ansatz greift es Diskussionen über gesellschaftliche Bewegungen und Abgrenzungen auf.Das im weitesten Sinne mobile Verhalten von Menschen in und nach Europa bewirkt auf der einen Seite kulturelle Begegnungen und Vermischungen, die zur Entwicklung globaler Kulturen führen können. Auf der anderen Seite wirft es Fragen nach Zugehörigkeiten und Identitäten von Individuen und Gruppen auf. Sie können sich bei aller Globalisierung "verloren" fühlen und besinnen sich deshalb auf das ihnen Vertraute: auf ihre Heimat, den Ort, die Region, oder ihr Land.
Spielen die kulturellen Gemeinsamkeiten Europas dabei eine Rolle? Die Dauer
Ausstellungen
| Ausstellung
Diese Neufunde kann man getrost als «Planggenstock der Paläontologie» bezeichnen. Den Paläontologen des Naturhistorischen Museums sind in einem Steinbruch im Aargauer Jura 2016, 2017 und 2020 extrem seltene Funde gelungen: Wunderbar erhaltene Stachelhäuter in Gesteinen des mittleren Juras. Unversehrte Skelettfunde von Seesternen und Co. in diesen Schichten sind extrem selten. Die bisher bekanntesten wurden in den 1960er-Jahren in einem Steinbruch bei Schinznach (AG)
5 Sterne - Sensationeller Fossilienfund aus dem Jura
Weltweit einzigartiger Fossilienfund, der noch nie zu sehen war: In der neuen Sonderausstellung «5 Sterne» zeigen wir 170 Millionen Jahre alte Neufunde von Stachelhäutern aus dem Schweizer Jura. Highlight der Ausstellung: Eine Gesteinsplatte, auf der Seeigel, Seesterne, Schlangensterne, Seelilien und Seegurken vereint sind.Diese Neufunde kann man getrost als «Planggenstock der Paläontologie» bezeichnen. Den Paläontologen des Naturhistorischen Museums sind in einem Steinbruch im Aargauer Jura 2016, 2017 und 2020 extrem seltene Funde gelungen: Wunderbar erhaltene Stachelhäuter in Gesteinen des mittleren Juras. Unversehrte Skelettfunde von Seesternen und Co. in diesen Schichten sind extrem selten. Die bisher bekanntesten wurden in den 1960er-Jahren in einem Steinbruch bei Schinznach (AG)
Familie+Kinder
| Tierpark
Südamerika
Das lang gestreckte Südamerika erstreckt sich über fast alle Klimazonen und zeichnet sich durch sehr vielfältige Landschaften aus. So unterschiedlich ist auch die dort heimische Tierwelt. Bewohner der Pampa zeigt die Wilhelma auf ihrer großen Gemeinschaftsanlage. Die Mähnenwölfe gegenüber stammen ursprünglich aus der Savanne, die Brillenbären aus den Bergen.
Ausstellungen
| Familienprogramm
In unserer Designabteilung sind über 500 Dinge ausgestellt – Design und auch Kunst. Da steht zum Beispiel der „Rot-Blaue Stuhl“ von Gerrit Thomas Rietveld neben Gemälden von Piet Mondrian. So kann man entdecken, wie sich Künstler*innen und Designer*innen gegenseitig ausgetauscht haben.
Übrigens: der Eintritt für Kinder und Jugendliche bis 18 Jahre ist bei uns frei.
Angebote für Kinder und Familien
Hallo, herzlich willkommen im Museum für Angewandte Kunst Köln. Hier gibt es Stühle und Vasen, Regale und Radios, einen „Schneewittchen-Sarg“ und eine Kaktus-Garderobe.In unserer Designabteilung sind über 500 Dinge ausgestellt – Design und auch Kunst. Da steht zum Beispiel der „Rot-Blaue Stuhl“ von Gerrit Thomas Rietveld neben Gemälden von Piet Mondrian. So kann man entdecken, wie sich Künstler*innen und Designer*innen gegenseitig ausgetauscht haben.
Übrigens: der Eintritt für Kinder und Jugendliche bis 18 Jahre ist bei uns frei.
Familie+Kinder
| Familienprogramm
Wählt aus zehntausenden Liedern in allen Sprachen: Party-Hits, Rock-Klassiker, Balladen oder lustige Kinderlieder – es gibt fast nichts, was es nicht gibt. Perfekt für Groß und Klein, für Familien, Freunde und Geburtstagspartys.
Karaoke-Räume
Uns persönlich ist ja egal, ob ihr singen könnt - wir haben extra schalldichte Kabinen gebaut. Benutzt sie also zum singen, oder als Schreitherapie-Raum, solange ihr die Tür zulasst, stellen wir keine Fragen undefinedWählt aus zehntausenden Liedern in allen Sprachen: Party-Hits, Rock-Klassiker, Balladen oder lustige Kinderlieder – es gibt fast nichts, was es nicht gibt. Perfekt für Groß und Klein, für Familien, Freunde und Geburtstagspartys.
Konzerte
| Bildung
Das Studium an der Hochschule Luzern – Musik bedeutet eine umfassende musikalisch-künstlerische und praxisnahe Ausbildung – mitten im lebendigen kulturellen Umfeld der Musikstadt Luzern.
Die Studierenden profitieren von einem flexiblen Ausbildungssystem, das individuelle Zielsetzungen und einen grossen Spielraum in der Fächerkombination zulässt.
Das breite Studienangebot der Hochschule Luzern – Musik umfasst in den Profilen Klassik, Jazz, Volks- und Kirchenmusik alle vokalen und instrumentalen Studienrichtungen sowie Musikpädagogik. Konzert- und Bühnenpraxis sind von Anfang an wichtige Bestandteile der Ausbildung. Die zahlreichen Ensembles der Hochschule und die regelmässige Kooperation mit dem Luzerner Theater, dem Luzerner Sinfonieorche
Studium an der Hochschule Luzern - Musik
Konzertpraxis im Zentrum des MusikstudiumsDas Studium an der Hochschule Luzern – Musik bedeutet eine umfassende musikalisch-künstlerische und praxisnahe Ausbildung – mitten im lebendigen kulturellen Umfeld der Musikstadt Luzern.
Die Studierenden profitieren von einem flexiblen Ausbildungssystem, das individuelle Zielsetzungen und einen grossen Spielraum in der Fächerkombination zulässt.
Das breite Studienangebot der Hochschule Luzern – Musik umfasst in den Profilen Klassik, Jazz, Volks- und Kirchenmusik alle vokalen und instrumentalen Studienrichtungen sowie Musikpädagogik. Konzert- und Bühnenpraxis sind von Anfang an wichtige Bestandteile der Ausbildung. Die zahlreichen Ensembles der Hochschule und die regelmässige Kooperation mit dem Luzerner Theater, dem Luzerner Sinfonieorche
Konzerte
| Bildung
Die Hochschule Luzern bietet ein vielfältiges Angebot zur Weiterqualifikation – in musikalisch-künstlerischen und musikpädagogischen Bereichen und darüber hinaus zu interdisziplinären, fachübergreifenden Themen.
Ob Sie als Musiklehrperson, als «Performing Artist» oder als Musikschulleitende tätig sind – «life-long-learning» ist unverzichtbar für eine erfolgreiche Tätigkeit in einem oder mehreren dieser Berufsfelder. Neue Rahmenbedingungen, didaktische Entwicklungen, sich verändernde Anspruchsgruppen, der demografische Wandel, der technische Fortschritt, wachsende Bedeutung sozialer Medien etc.: die Arbeitsbedingungen verändern sich stetig und bringen neue Herausforderungen im beruflichen Alltag mit sich. Diese professionell zu meistern,
Weiterbildung
Wo sich Musiker*innen neue Perspektiven öffnenDie Hochschule Luzern bietet ein vielfältiges Angebot zur Weiterqualifikation – in musikalisch-künstlerischen und musikpädagogischen Bereichen und darüber hinaus zu interdisziplinären, fachübergreifenden Themen.
Ob Sie als Musiklehrperson, als «Performing Artist» oder als Musikschulleitende tätig sind – «life-long-learning» ist unverzichtbar für eine erfolgreiche Tätigkeit in einem oder mehreren dieser Berufsfelder. Neue Rahmenbedingungen, didaktische Entwicklungen, sich verändernde Anspruchsgruppen, der demografische Wandel, der technische Fortschritt, wachsende Bedeutung sozialer Medien etc.: die Arbeitsbedingungen verändern sich stetig und bringen neue Herausforderungen im beruflichen Alltag mit sich. Diese professionell zu meistern,
Bildung
| Studium
Schon vor Gründung der Folkwangschule 1927 gab es die Gestalter*innen (als Handwerker- und Kunstgewerbeschule) und von Anfang an waren sie in großer Nähe und Parallelität zu den anderen Folkwang Künsten; seit 1928 auch unter dem Namen „Folkwangschule für Gestaltung“. Von 1948 bis 1972 lernten und schufen Fotograf*innen, Bildhauer*innen, Grafiker*innen, Werkkünstler*innen etc. sogar unter einem gemeinsamen Dach mit Musiker*innen, Tänzer*innen und Schauspieler*innen in der Benediktiner Abtei Werden. Aber erst 2007 wurden sie offizieller Teil der Folkwang Universität der Künste und kamen mit den drei Studiengängen Fotografie, Kommunikationsdesign und Industrial Design.
Seit Januar 2010 wird das SANAA-Gebäude von der Folkwang Universität der Künste genut
Bereich Gestaltung
Folkwang Gestaltung im ÜberblickSchon vor Gründung der Folkwangschule 1927 gab es die Gestalter*innen (als Handwerker- und Kunstgewerbeschule) und von Anfang an waren sie in großer Nähe und Parallelität zu den anderen Folkwang Künsten; seit 1928 auch unter dem Namen „Folkwangschule für Gestaltung“. Von 1948 bis 1972 lernten und schufen Fotograf*innen, Bildhauer*innen, Grafiker*innen, Werkkünstler*innen etc. sogar unter einem gemeinsamen Dach mit Musiker*innen, Tänzer*innen und Schauspieler*innen in der Benediktiner Abtei Werden. Aber erst 2007 wurden sie offizieller Teil der Folkwang Universität der Künste und kamen mit den drei Studiengängen Fotografie, Kommunikationsdesign und Industrial Design.
Seit Januar 2010 wird das SANAA-Gebäude von der Folkwang Universität der Künste genut
Bildung
| Studium
Das musikalische Ausbildungsangebot der Folkwang Universität der Künste ist breitgefächert: Instrumentalausbildung (für alle Orchester- und weiteren Instrumente), Jazz, Musical, Gesang|Musiktheater, Integrative Komposition (alle verfügen sowohl über ein Bachelor als auch Master-Programm) sowie die reinen Masterstudiengänge Kammermusik, Professional Performance, Musik des Mittelalters, Populäre Musik, Leitung vokaler Ensembles und Orchesterspiel. Des Weiteren die musikwissenschaftliche, musiktheoretische, musikpädagogische und Lehramts-Ausbildung, die – ganz im Sinne einer Kunsthochschule – ebenfalls einen hohen praktischen und künstlerischen Anteil hat.
Die musikalischen Standorte
Die einzelnen Folkwang Standorte zeichnen sich durch ein j
Bereich Musik
Die musikalische Folkwang Welt im ÜberblickDas musikalische Ausbildungsangebot der Folkwang Universität der Künste ist breitgefächert: Instrumentalausbildung (für alle Orchester- und weiteren Instrumente), Jazz, Musical, Gesang|Musiktheater, Integrative Komposition (alle verfügen sowohl über ein Bachelor als auch Master-Programm) sowie die reinen Masterstudiengänge Kammermusik, Professional Performance, Musik des Mittelalters, Populäre Musik, Leitung vokaler Ensembles und Orchesterspiel. Des Weiteren die musikwissenschaftliche, musiktheoretische, musikpädagogische und Lehramts-Ausbildung, die – ganz im Sinne einer Kunsthochschule – ebenfalls einen hohen praktischen und künstlerischen Anteil hat.
Die musikalischen Standorte
Die einzelnen Folkwang Standorte zeichnen sich durch ein j
Familie+Kinder
| Tierpark
Terra Australis
Ausflug ans andere Ende der Welt: In der Terra Australis geht es auf den fünften Kontinent. Charmante Koalas ruhen auf Eukalyptusbäumen und seltene Quokkas schauen neugierig zwischen Büschen hervor. Der Nachttierbereich gibt spannende Einblicke in die Welt der nachtaktiven australischen Beuteltiere, die sonst im Tageslicht verborgen bleiben.
Familie+Kinder
| Tierpark
Altweltaffen-Haus
Aquarium
Darwineum: Ausstellung zur Evolution und Epigenetik / Tropenhalle
Krokodil-Haus
Großkatzen-Haus
Polarium: Meereswelten, Eiswelten
Regenwald-Pavillon
Südamerika-Haus
Vogel-Reptilien-Haus
Zwergflusspferd-Haus
Tierhäuser
Aquarium, Darwineum, Vogel-Reptilien-Haus & Co. - zahlreiche Zoobewohner leben in verschiedenen Tierhäusern:Altweltaffen-Haus
Aquarium
Darwineum: Ausstellung zur Evolution und Epigenetik / Tropenhalle
Krokodil-Haus
Großkatzen-Haus
Polarium: Meereswelten, Eiswelten
Regenwald-Pavillon
Südamerika-Haus
Vogel-Reptilien-Haus
Zwergflusspferd-Haus
Familie+Kinder
| Familienprogramm
Mit zahlreichen Tierischen Erlebnissen schaffen wir Begegnungen, die Ihnen lange in Erinnerung bleiben werden.
Tierische Erlebnisse - Führungen und Familienprogramm
Mit seiner Weitläufigkeit, besonderen Möglichkeiten, die Zoobewohner zu beobachten und seiner Einbettung in eine einmalige Parklandschaft bietet der Zoo Rostock viel Ruhe und Entspannung und weckt gleichermaßen Ihre Neugier, Wissbegier und Abenteuerlust.Mit zahlreichen Tierischen Erlebnissen schaffen wir Begegnungen, die Ihnen lange in Erinnerung bleiben werden.
Familie+Kinder
| Familienprogramm
Für Events aller Art, Geburtstage, Firmenfeiern, Schulausflüge oder Wandertage vermieten wir unsere Scheune für 175,00 €.
Picknick im Grünen
Genießen Sie ein gemütliches Picknick in Familie und mit Freunden auf unserer Wiese, reservieren Sie eine Hütte, buchen Sie unsere Scheune oder leihen Sie einen Grill/Feuerschale für ein paar schöne Stunden an der Rodelbahn.Für Events aller Art, Geburtstage, Firmenfeiern, Schulausflüge oder Wandertage vermieten wir unsere Scheune für 175,00 €.
Marktplatz
| Süßwaren
Öffnungszeiten:
Mo. bis Fr. 10-19 Uhr
Sa. 10-18 Uhr
Bremen Ochtum Park - STORCK Outlet
Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.Öffnungszeiten:
Mo. bis Fr. 10-19 Uhr
Sa. 10-18 Uhr
Familie+Kinder
| Freizeit
Das Angebot beinhaltet Erfrischungsgetränke, Kaffee und Kuchen, verschiedene Eissorten sowie kalte und warme Snacks.
An der Snackterrasse sind außerdem Golfschläger, Golfbälle und die Eintrittsbelege für das Bogenschießen und das Bungee-Trampolin erhältlich.
Die Snackterrasse
Unsere Snackterrasse bietet einen Imbiss mit einer aus 56 Sitzplätzen bestehenden und teils überdachten Sonnenterrasse. Es ist möglich, beim Verweilen alle Attraktionen einzusehen, inklusive den angrenzenden Kletterwald. An der Snackterrasse sind außerdem Golfschläger, Golfbälle und die Eintrittsbelege für das Bogenschießen erhältlich.Das Angebot beinhaltet Erfrischungsgetränke, Kaffee und Kuchen, verschiedene Eissorten sowie kalte und warme Snacks.
An der Snackterrasse sind außerdem Golfschläger, Golfbälle und die Eintrittsbelege für das Bogenschießen und das Bungee-Trampolin erhältlich.
Familie+Kinder
| Freizeit
Nutzung Grillgelände
(Zubehör, Grillgut etc. sind hierbei selbst zu organisieren)
Grillkohle und Anzünder halten wir gerne für Sie bereit. Auch die Reinigung der Grillanlage ist im Mietpreis enthalten! Bitte nehmen Sie den entstandenen Müll wieder mit.
- Preis für Miete für bis zu 20 Personen: 110,00 €
- Preis für Miete für bis zu 40 Personen: 140,00 €
- Preis für Miete für bis zu 60 Personen: 165,00 €
- Preis für Miete für bis zu 100 oder mehr Personen: 220,00
Grillpavillon
Für romantische Selbstversorger
Der Grillpavillon befindet sich zwar zentral im Aktivpark, jedoch ist er ein abgegrenzter Bereich. Er bietet Platz für ca. 30 Personen und ist überdacht. Eine Sitzgruppe neben dem Grillplatz bietet für weitere 30 Personen Platz. Toiletten stehen für die Gäste in unmittelbarer Nähe in unserer Snackterrasse zur Verfügung.Nutzung Grillgelände
(Zubehör, Grillgut etc. sind hierbei selbst zu organisieren)
Grillkohle und Anzünder halten wir gerne für Sie bereit. Auch die Reinigung der Grillanlage ist im Mietpreis enthalten! Bitte nehmen Sie den entstandenen Müll wieder mit.
- Preis für Miete für bis zu 20 Personen: 110,00 €
- Preis für Miete für bis zu 40 Personen: 140,00 €
- Preis für Miete für bis zu 60 Personen: 165,00 €
- Preis für Miete für bis zu 100 oder mehr Personen: 220,00
Familie+Kinder
| Escape-Spiele
Vier aufregende Abenteuer: Flüchte aus der mysteriösen Jagdhütte, lüfte das Geheimnis um den Stein der Weisen, trotze den Gefahren im Tempel des Todes und jage den unheimlichen Jack the Ripper!
Schafft ihr es, die Rätsel zu knacken, bevor die Zeit abläuft?
Alle Räume sind nicht gruselig.
ESCAPE ROOMS
(ab 14 Jahren)
GRÜBEL GRÜBEL - Kombinieren und rätseln in vier verschiedenen Themen-RäumenVier aufregende Abenteuer: Flüchte aus der mysteriösen Jagdhütte, lüfte das Geheimnis um den Stein der Weisen, trotze den Gefahren im Tempel des Todes und jage den unheimlichen Jack the Ripper!
Schafft ihr es, die Rätsel zu knacken, bevor die Zeit abläuft?
Alle Räume sind nicht gruselig.
Konzerte
| Blog
Der Blog des Departements Musik
Blog der Hochschule Luzern – Musik
Tones ’n’ Tunes: Menschen, Ideen und Einblicke.Der Blog des Departements Musik
Sehenswürdigkeiten
| Online
Schweringer Schloss - 360°-Tour
360°-Tour vom Schweriner Schloss:
Bildung
| Online
Im digitalen Kreativsemester entwickeln wir als Hochschule das #eislerlab als Plattform des Dialogs weiter und präsentieren ein neues #eislerlab-Modul: Das #eislerlab_digital bietet ab sofort auf dieser Seite Online-Angebote zu #eislerlab-Themen.
#eislerlab - Musik, Gespräche, Impulse
Als Denkwerkstatt ist das #eislerlab unter dem Motto „Musik, Gespräche, Impulse“ in der Caféteria des HfM-Marstalls im Wintersemester 2018 gestartet. Gemeinsam mit Studierenden, Lehrenden und Gästen gehen wir dabei in lockerer Atmosphäre Fragen nach wie: Was zeichnet MusikerInnen von morgen aus? Wie können wir unser musikalisches Schaffen mit anderen Kunstformen verbinden? Wie können wir uns auf digitalem Wege künstlerisch weiterentwickeln? Welche Rolle spielen wir MusikerInnen in einer immer diverser werdenden und globalisierten Gesellschaft?Im digitalen Kreativsemester entwickeln wir als Hochschule das #eislerlab als Plattform des Dialogs weiter und präsentieren ein neues #eislerlab-Modul: Das #eislerlab_digital bietet ab sofort auf dieser Seite Online-Angebote zu #eislerlab-Themen.
Marktplatz
| Süßwaren
Öffnungszeiten:
Mo. - Sa. von 10 bis 20 Uhr
Berlin Designer Outlets - STORCK Outlet
in Wustermark
Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.Öffnungszeiten:
Mo. - Sa. von 10 bis 20 Uhr
Familie+Kinder
| Tierpark
Mongolische Steppe
Die Mongolische Steppe beherbergt eine Gruppe von Trampeltieren, Hausyaks und Kaschmirziegen. Ausserdem verfügt sie über eine kleines Jurtendorf. Dort sind im Rahmen des «Nachtwandelns» Übernachtungen möglich.
Familie+Kinder
| Tierpark
Pantanal
Das Pantanal im Zoo Zürich gibt Einblick in die vielfältige Tierwelt des gleichnamigen Feuchtgebiets in Südamerika, einem der grössen und artenreichsten seiner Art. Eine besondere Attraktion im «Zürcher» Pantanal ist die von Frühjahr bis Herbst geöffnete Affeninsel. Sie ermöglicht es, Totenkopfäffchen ganz nahe zu erleben.
Familie+Kinder
| Tierpark
Zoolino
Das Zoolino ist der Ort für direkte Tierbegegnungen im Zoo Zürich. Hier können die Besucher Zwergziegen, Schweine und andere Heim- und Nutztiere nicht nur beobachten, sondern auch streicheln. Die Tiere können sich jederzeit zurückziehen. Die Begegnungsstätte soll Kinder und Erwachsene für Tiere begeistern.
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Es gibt viel zu entdecken, z.B. wollen verschiedene Ebenen erklettert und erkundet werden. Der Spielplatz wird somit eine Vorstufe zum bereits bestehenden Kletterwald darstellen und rundet dessen Angebot ab.
Der Spielplatz ist frei zugänglich und kann unter Aufsicht eines volljährigen Begleiter kostenlos genutzt werden.
- geeignet für Kinder ab 2 Jahre
- Sitzstufen, Kletterelemente in verschiedenen Ebenen als Vorstufe und Abrundung des angrenzenden Kletterwaldes, Wasserelemente
- der Spielplatz ist teilweise überdacht
- Fördern von Motorik und Selbstständigkeit
„Kletterwäldchen“ - der Kletter- und Wasserspielplatz
Der Spielplatz hält ein Angebot für Kinder ab 2 Jahren mit Sitzstufen, Kletterwand, einer Bewegungsfläche für freies Spiel und teilweise überdachten Spielplatz, der die Motorik und die Selbständigkeit der Kinder fördert.Es gibt viel zu entdecken, z.B. wollen verschiedene Ebenen erklettert und erkundet werden. Der Spielplatz wird somit eine Vorstufe zum bereits bestehenden Kletterwald darstellen und rundet dessen Angebot ab.
Der Spielplatz ist frei zugänglich und kann unter Aufsicht eines volljährigen Begleiter kostenlos genutzt werden.
- geeignet für Kinder ab 2 Jahre
- Sitzstufen, Kletterelemente in verschiedenen Ebenen als Vorstufe und Abrundung des angrenzenden Kletterwaldes, Wasserelemente
- der Spielplatz ist teilweise überdacht
- Fördern von Motorik und Selbstständigkeit
Ausstellungen
| Ausstellung
buchstäblich vorarlberg
Einblicke in die Sammlung des vorarlberg museums
Das Vorarlberger Landesmuseum – heute vorarlberg museum – wurde im Jahr 1857 gegründet und ist damit eines der ältesten Museen im Bodenseeraum. In seinen Depots lagern heute annähernd 160.000 Objekte aus den Bereichen Archäologie, Kunst, Volkskunde und Geschichte. Die Ausstellung buchstäblich vorarlberg präsentiert Bedeutsames und weniger Bedeutsames aus dem reichen Bestand des Museum und illustriert damit ein Stück Sammlungs- und Zeitgeschichte. Den Anfang macht unter a wie "angelicamad" eine Serie von Stichen der Künstlerin Angelika Kauffmann, deren Vater aus dem Bregenzerwald stammte. Der Münzschatz von Sonderberg – z wie zahla – beschließt die Ausstellung. Dazwischen reihen sich strikt nach dem Alphabet geordnet Architekturmodelle, Fotografien, Heiligenfiguren, Schwertknäufe, Trachtenh
Familie+Kinder
| Escape-Spiele
(Erst ab 18 Jahren!)
Die Spiele befinden sich im Zentrum von Weimar in einer Kneipe, die komplett wie ein Segelschiff eingerichtet wurde. In diesem Themenraum geht ihr als Team (keine anderen Gäste) auf Mission. Anschließend könnt ihr auch in der Bar verweilen und leckere Getränke genießen.
Das Separee der Mafia
Deutschlands erster Rätselraum in einer echten Bar!
Angeblich treffen sich im Hinterzimmer der Bar „Zuhause“, im berüchtigten Separee, regelmäßig die Mitglieder der lokalen Mafia. Über ihre kriminellen Machenschaften weiß jeder in der Stadt Bescheid und trotzdem schafft es das Landeskriminalamt nicht, die Clanmitglieder hinter Gitter zu bringen.Vor ein paar Stunden waren mehrere Schüsse aus dem Separee zu hören. Die Polizei fand späte
RAUMRÄTSEL / ESCAPE GAMES in der ZuHauseBar Weimar
LIVE ESCAPE IN DER GEHEIMKNEIPE WEIMAR(Erst ab 18 Jahren!)
Die Spiele befinden sich im Zentrum von Weimar in einer Kneipe, die komplett wie ein Segelschiff eingerichtet wurde. In diesem Themenraum geht ihr als Team (keine anderen Gäste) auf Mission. Anschließend könnt ihr auch in der Bar verweilen und leckere Getränke genießen.
Das Separee der Mafia
Deutschlands erster Rätselraum in einer echten Bar!
Angeblich treffen sich im Hinterzimmer der Bar „Zuhause“, im berüchtigten Separee, regelmäßig die Mitglieder der lokalen Mafia. Über ihre kriminellen Machenschaften weiß jeder in der Stadt Bescheid und trotzdem schafft es das Landeskriminalamt nicht, die Clanmitglieder hinter Gitter zu bringen.Vor ein paar Stunden waren mehrere Schüsse aus dem Separee zu hören. Die Polizei fand späte
Familie+Kinder
| Freizeit
Turiuswinkel
Wer den reißenden Grenzfluss überwunden hat, findet sich plötzlich in einem anderen Land wieder. Die Geheimnisse Turisedes reißen jedoch hier nicht ab, ebensowenig die Abenteuer. Bekannt ist mittlerweile, dass am östlichen Ufer des Grenzflusses Neiße die Sakralen Bauten des Turius standen. Deshalb nennt sich diese Landschaft im polnischen Erlebnisdorf Bielawa Dolna auch TuriusWinkel.
Familie+Kinder
| Freizeit
Ok, Lasertag ist vorbei? Die Hüpfburg hat dich geschrottet? Du bist heiser, weil du im Karaoke zu laut gesungen hast, oder braucht dein Gehirn eine Denkpause vom Escape Room?
Dann ist die Arcade der Ort für dich: Boxautomat, Billard, Basketball, Airhockey, Moto GP, Greifarmautomat mit Stofftieren uvm.
ARCADE
(ab 8 Jahren)
Die beste Arcade Welt aller ZeitenOk, Lasertag ist vorbei? Die Hüpfburg hat dich geschrottet? Du bist heiser, weil du im Karaoke zu laut gesungen hast, oder braucht dein Gehirn eine Denkpause vom Escape Room?
Dann ist die Arcade der Ort für dich: Boxautomat, Billard, Basketball, Airhockey, Moto GP, Greifarmautomat mit Stofftieren uvm.
Marktplatz
| Kurs
- erfreuen Sie Ihre Mitarbeitern und Kunden mit unseren innovativen kulinarischen Eventformaten
- schenken Sie Ihren Freunden- oder Ihrer Familie ein käsekulinarisches Erlebnis
- ob Spaß und Aktion im Team bei einer Genuss-Wanderung und beim gemeinsamen Raclettieren an unserem einzigartigen Raclette-Tisch oder beim gemeinsamen Degustieren von Käse und Wein, mit diesen neuen Genuss-Formaten werdem Sie Ihre Gäste auf jeden Fall überraschen!
... als Betriebsausflug für Ihre Mitarbeiter
Während all unserer Events haben Ihre Mitarbeiter und sie als Unternehmer durch das gemeinsame Tun die Chance, sich von Ihrer persönlichen Seite abseits des Arbeitsalltages, besser kennenzulernen. Das Erleben der angebo
Firmen-/Gruppen und Familien-Events
… ob Firmen-Event, Vereins-Ausflug oder Familien-Feiern - unsere Veranstaltungen bieten immer eine anregende Verbindung von Genuss und Kommunikation
Einzigartige Käse-Degustationen und kulinarische Events - weitab vom bisher Gewöhnten- erfreuen Sie Ihre Mitarbeitern und Kunden mit unseren innovativen kulinarischen Eventformaten
- schenken Sie Ihren Freunden- oder Ihrer Familie ein käsekulinarisches Erlebnis
- ob Spaß und Aktion im Team bei einer Genuss-Wanderung und beim gemeinsamen Raclettieren an unserem einzigartigen Raclette-Tisch oder beim gemeinsamen Degustieren von Käse und Wein, mit diesen neuen Genuss-Formaten werdem Sie Ihre Gäste auf jeden Fall überraschen!
... als Betriebsausflug für Ihre Mitarbeiter
Während all unserer Events haben Ihre Mitarbeiter und sie als Unternehmer durch das gemeinsame Tun die Chance, sich von Ihrer persönlichen Seite abseits des Arbeitsalltages, besser kennenzulernen. Das Erleben der angebo
Familie+Kinder
| Freizeit
Die Gaststätte am Horn ist idyllisch am Ende des Ilmparks gelegen, umgeben von Kleingärten, fern von Hektik und Trubel. Weimarer, wie auch Gäste von auswärts schätzen diese Oase, die es schon seit Jahrzehnten gibt. Die Gaststätte am Horn ist gleichermaßen Weimarer Kulturgut und dennoch ein Geheimtipp. Muss man sie zwischen den vielen Bäumen und Gärten doch erst einmal finden. Weimars schönster Biergarten hat ca. 70 Plätze, im Innenraum der Gaststätte finden bis zu 35 Gäste Platz. Gemütlich sitzt man hier beisammen, schlemmert, schmaust und bechert bei moderaten Preisen. Die Speisekarte enthält zahlreiche Leckereien und bodenständige Thüringer Küche.
NEU: Spannende Erleb
Am Horn - Gaststätte Weimar
Herzlich willkommen in eurem Zweitwohnzimmer in unserer gemütlichen Erlebnisgaststätte mit idyllischem Biergarten!Die Gaststätte am Horn ist idyllisch am Ende des Ilmparks gelegen, umgeben von Kleingärten, fern von Hektik und Trubel. Weimarer, wie auch Gäste von auswärts schätzen diese Oase, die es schon seit Jahrzehnten gibt. Die Gaststätte am Horn ist gleichermaßen Weimarer Kulturgut und dennoch ein Geheimtipp. Muss man sie zwischen den vielen Bäumen und Gärten doch erst einmal finden. Weimars schönster Biergarten hat ca. 70 Plätze, im Innenraum der Gaststätte finden bis zu 35 Gäste Platz. Gemütlich sitzt man hier beisammen, schlemmert, schmaust und bechert bei moderaten Preisen. Die Speisekarte enthält zahlreiche Leckereien und bodenständige Thüringer Küche.
NEU: Spannende Erleb
Familie+Kinder
| Freizeit
Willkommen in der ultimativen Nerfarena!
Neonlicht, Türme und coole Verstecke, Tunnel und verwinkelte Gänge schaffen die perfekte Kulisse für actiongeladene Begegnungen. Schnappt euch eure Blaster, spielt mit euren Freunden und erlebt die volle Action.
Welches Team wird gewinnen?
Jeden Sonntag und Feiertag.
Nerf
(ab 8 Jahren)
Willkommen in der Nerf-ArenaWillkommen in der ultimativen Nerfarena!
Neonlicht, Türme und coole Verstecke, Tunnel und verwinkelte Gänge schaffen die perfekte Kulisse für actiongeladene Begegnungen. Schnappt euch eure Blaster, spielt mit euren Freunden und erlebt die volle Action.
Welches Team wird gewinnen?
Jeden Sonntag und Feiertag.
Familie+Kinder
| Freizeit
Erlebe pure Action und Adrenalin in unserer Lasertag-Arena! Coole Lasereffekte, UV-Lichter und die perfekte Musik sorgen für den ultimativen Spielspaß. Nutze verwinkelte Gänge und Verstecke, um das andere Team zu besiegen.
Wir teilen alle Anwesenden in zwei Teams ein und geben jedem eine Lasertag-Weste mit Phaser. Dann ab in die Arena, das andere Team finden und abphasern. Pro Treffer gibt es Punkte. Versteckte Sonderziele geben Extrapunkte. Am Ende der Runde seht ihr die Ergebnisse am Bildschirm: Welches Team hat gewonnen? Wer hat die meisten Punkte geholt?
Lasertag
(ab 10 Jahren)
LASERTAGErlebe pure Action und Adrenalin in unserer Lasertag-Arena! Coole Lasereffekte, UV-Lichter und die perfekte Musik sorgen für den ultimativen Spielspaß. Nutze verwinkelte Gänge und Verstecke, um das andere Team zu besiegen.
Wir teilen alle Anwesenden in zwei Teams ein und geben jedem eine Lasertag-Weste mit Phaser. Dann ab in die Arena, das andere Team finden und abphasern. Pro Treffer gibt es Punkte. Versteckte Sonderziele geben Extrapunkte. Am Ende der Runde seht ihr die Ergebnisse am Bildschirm: Welches Team hat gewonnen? Wer hat die meisten Punkte geholt?
Marktplatz
| Online-Shop
Die traditionelle Kuckucksuhrenfabrik aus dem Herzen des Schwarzwalds.
Kuckucksuhren Shop ist ein Online Shop für die traditionelle Schwarzwälder Wanduhr und ist Mitglied im Händerlbund. In diesem Shop finden Sie ausschließlich Kuckucksuhren, die in handarbeit hergestellt wurden. Alle Uhren sind von der Kuckucksuhrenmanufaktur Anton Schneider und Söhne GmbH & Co. KG aus Schonach. Jede Kuckucksuhr hat ein mechanisches Uhrwerk. Jede Kuckucksuhr ist ein Einzelstück und hat das Zertifikat des VdS. Wir versenden weltweit.
Alle in diesem Online-Shop angebotenen Kuckucksuhren sind vom Hersteller Anton Schneider aus Schonach. Jede einzelne Schwarzwälder Kuckucksuhr, die Sie hier kaufen können, hat das Echtheitszertifikat des VdS (Verein die Schwarzwalduhr). Die Uhren h
Kuckucksuhren aus dem Schwarzwald – Online Shop
Anton Schneider SöhneDie traditionelle Kuckucksuhrenfabrik aus dem Herzen des Schwarzwalds.
Kuckucksuhren Shop ist ein Online Shop für die traditionelle Schwarzwälder Wanduhr und ist Mitglied im Händerlbund. In diesem Shop finden Sie ausschließlich Kuckucksuhren, die in handarbeit hergestellt wurden. Alle Uhren sind von der Kuckucksuhrenmanufaktur Anton Schneider und Söhne GmbH & Co. KG aus Schonach. Jede Kuckucksuhr hat ein mechanisches Uhrwerk. Jede Kuckucksuhr ist ein Einzelstück und hat das Zertifikat des VdS. Wir versenden weltweit.
Alle in diesem Online-Shop angebotenen Kuckucksuhren sind vom Hersteller Anton Schneider aus Schonach. Jede einzelne Schwarzwälder Kuckucksuhr, die Sie hier kaufen können, hat das Echtheitszertifikat des VdS (Verein die Schwarzwalduhr). Die Uhren h
Ausstellungen
| Führung
Unsere KunstvermittlerInnen zeigen Ihnen die Highlights der Ausstellungen, machen Sie mit den Meisterwerken der ständigen Sammlung vertraut oder begleiten Sie nach Ihren Vorlieben und zu individuellen Themen auf Ihrer Reise durch 700 Jahre Kunstgeschichte im Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud.
Nennen SIe uns Ihre Wünsche für Termin, Inhalt und Länge einer Führung. Kontaktieren Sie uns:
Führungen für Erwachsene
Tel 0221/221-27380 | Fax 0221/221-24544
service.museumsdienst [at] stadt-koeln.de
Führungen und Workshops für Schulklassen
Tel 0221/221-23468 | Fax 0221/221-24544
service.museumsdienst [at] stadt-koeln.de
Kindergeburtstage und Kurse für Kinder, Jugendliche und Erwachsene
Tel 0221/221-24077 | Fax 0221/221-24544
servic
Kunstvermittlung: Führungen, Kurse, Familien- und Kinderprogramm
FÜR ALLE, DIE MEHR WISSEN WOLLENUnsere KunstvermittlerInnen zeigen Ihnen die Highlights der Ausstellungen, machen Sie mit den Meisterwerken der ständigen Sammlung vertraut oder begleiten Sie nach Ihren Vorlieben und zu individuellen Themen auf Ihrer Reise durch 700 Jahre Kunstgeschichte im Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud.
Nennen SIe uns Ihre Wünsche für Termin, Inhalt und Länge einer Führung. Kontaktieren Sie uns:
Führungen für Erwachsene
Tel 0221/221-27380 | Fax 0221/221-24544
service.museumsdienst [at] stadt-koeln.de
Führungen und Workshops für Schulklassen
Tel 0221/221-23468 | Fax 0221/221-24544
service.museumsdienst [at] stadt-koeln.de
Kindergeburtstage und Kurse für Kinder, Jugendliche und Erwachsene
Tel 0221/221-24077 | Fax 0221/221-24544
servic
Marktplatz
| Kurs
Bislang galten Käse und Wein als DAS Genusspaar. „Käse und Bier“, das klingt da zunächst nach einer ungewöhnlichen Kombination. Und auf die Frage: wie passen Käse und Bier zusammen, gibt es eine ganz klare Antwort: mindestens genauso gut wie mit Wein! Denn schon in den Klöstern des Mittelalters wurden Bier und Käse hergestellt und gemeinsam genossen. Die Kombination aus Käse und Bier führt zu einer wahren Geschmacksexplosion. Käse und Bier bieten eine große Bandbreite verschiedenster Aromen, die in mannigfaltiger Weise miteinander verbunden werden können. Durch die komplexen Aromen des Biers und das erfrischende Prickeln der Kohlensäure kommt die Cremigkeit und die Würze vieler Käsesorten besonders zur Geltung.
Regionale Hofkäse-Köstlichkeiten treffe
Käse & Bier
die oft unterschätzte Genusskombination
... eine ungewöhnliche Kombination?Bislang galten Käse und Wein als DAS Genusspaar. „Käse und Bier“, das klingt da zunächst nach einer ungewöhnlichen Kombination. Und auf die Frage: wie passen Käse und Bier zusammen, gibt es eine ganz klare Antwort: mindestens genauso gut wie mit Wein! Denn schon in den Klöstern des Mittelalters wurden Bier und Käse hergestellt und gemeinsam genossen. Die Kombination aus Käse und Bier führt zu einer wahren Geschmacksexplosion. Käse und Bier bieten eine große Bandbreite verschiedenster Aromen, die in mannigfaltiger Weise miteinander verbunden werden können. Durch die komplexen Aromen des Biers und das erfrischende Prickeln der Kohlensäure kommt die Cremigkeit und die Würze vieler Käsesorten besonders zur Geltung.
Regionale Hofkäse-Köstlichkeiten treffe
Marktplatz
| Kurs
Tatsächlich wurde die Kombination Käse und Destillate auch in Gourmetkreisen lange Zeit als "unseriös" befunden. Bei genauerer Betrachtungsweise stellt man jedoch fest, daß es bereits eine lange, bewährte Tradition in der Beziehung zwischen Käse und Destillaten gibt.
Käse und Edelbrände - diese Kombination hat eine lange Tradition
Die geläufigste Kombination zwischen Käse und Spirituose dürfte wohl die Verwendung von Kirschwasser bei der der Herstellung eines typisch schweizerischen Käsefondues sein. Erfahrene Genießer und der Käseliebhaber wissen jedoch schon lange, das Destillate die geschmackliche Raffinesse von Käse steigern können. Insbesondere in Frankreich werden einige berühmte Käsespezialitäten herge-stellt, indem der Käse wäh
Käse & Destillate
nein, das ist keine Schnaps-Idee!
Käse passt ja zu vielem - aber zu Spirituosen ?Tatsächlich wurde die Kombination Käse und Destillate auch in Gourmetkreisen lange Zeit als "unseriös" befunden. Bei genauerer Betrachtungsweise stellt man jedoch fest, daß es bereits eine lange, bewährte Tradition in der Beziehung zwischen Käse und Destillaten gibt.
Käse und Edelbrände - diese Kombination hat eine lange Tradition
Die geläufigste Kombination zwischen Käse und Spirituose dürfte wohl die Verwendung von Kirschwasser bei der der Herstellung eines typisch schweizerischen Käsefondues sein. Erfahrene Genießer und der Käseliebhaber wissen jedoch schon lange, das Destillate die geschmackliche Raffinesse von Käse steigern können. Insbesondere in Frankreich werden einige berühmte Käsespezialitäten herge-stellt, indem der Käse wäh
Marktplatz
| Kurs
Wenn wir die breiten Täler von Mosel, Saar und Ruwer verlassen und uns durch deren Seitentäler auf die Höhen von Eifel, Hunsrück und Saargau begeben, so finden wir - glücklicherweise noch immer - zahlreiche Streuobstwiesen. Unter diesen Obstbeständen findet man recht hohe Anzahl an Apfelbäumen, deren Äpfel als Frucht manchmal nicht wirklich gut schmecken, dafür in vergorener Form dann umso besser.
Viez / Cidre / Apfelwein mit Käse - das schmeckt?
Unter dem Oberbegriff „Apfelwein“ oder "Apfelschaumwein" findet man dieses Getränk zwar in ganz Europa, VIEZ in seiner speziellen regionalen Ausprägung als sog. "stiller" Apfelwein jedoch nur bei „uns“. Und ob dies passt? Nun, in der Normandie wird sich das niemand ernsthaft fragen – d
Käse & Viez
ein regionales MUSS - eine regionale Verbindlichkeit
Die heimatlichen Streuobstwiesen – unsere ApfelressourcenWenn wir die breiten Täler von Mosel, Saar und Ruwer verlassen und uns durch deren Seitentäler auf die Höhen von Eifel, Hunsrück und Saargau begeben, so finden wir - glücklicherweise noch immer - zahlreiche Streuobstwiesen. Unter diesen Obstbeständen findet man recht hohe Anzahl an Apfelbäumen, deren Äpfel als Frucht manchmal nicht wirklich gut schmecken, dafür in vergorener Form dann umso besser.
Viez / Cidre / Apfelwein mit Käse - das schmeckt?
Unter dem Oberbegriff „Apfelwein“ oder "Apfelschaumwein" findet man dieses Getränk zwar in ganz Europa, VIEZ in seiner speziellen regionalen Ausprägung als sog. "stiller" Apfelwein jedoch nur bei „uns“. Und ob dies passt? Nun, in der Normandie wird sich das niemand ernsthaft fragen – d
Marktplatz
| Kurs
Das Käse und Wein eine perfekte Verbindung von Genuss und Lebensart sind, ist keine neue Erkenntnis. Und auf die Frage, welcher Käse mit welchem Wein am besten harmoniert, kennen viele die Regel, Käse und Wein derselben Herkunft zu verkosten. Wenn man nun auf eine Käsekarte der typischen Käseländer wie Frankreich oder Italien mit Ihrer Vielzahl berühmter Käse schaut, könnte man neidisch werden, muss man aber nicht.
Noch nicht berühmt, aber schon einzigartig
Zwar können wir noch nicht mit einer solchen Vielzahl berühmter Käsesorten aufwarten, aber glücklicherweise hat sich in den letzten 20 Jahren auch bei uns eine beachtliche Käsekultur entwickelt. Diese bringt, frei von A.O.C. und u.G. und ähnlichen Herkunftssiegeln, eine große, individuelle
Käse & Wein
... der Klassiker in unserer alten Kulturlandschaft
Terroir Fromage trifft auf Terroir MoselleDas Käse und Wein eine perfekte Verbindung von Genuss und Lebensart sind, ist keine neue Erkenntnis. Und auf die Frage, welcher Käse mit welchem Wein am besten harmoniert, kennen viele die Regel, Käse und Wein derselben Herkunft zu verkosten. Wenn man nun auf eine Käsekarte der typischen Käseländer wie Frankreich oder Italien mit Ihrer Vielzahl berühmter Käse schaut, könnte man neidisch werden, muss man aber nicht.
Noch nicht berühmt, aber schon einzigartig
Zwar können wir noch nicht mit einer solchen Vielzahl berühmter Käsesorten aufwarten, aber glücklicherweise hat sich in den letzten 20 Jahren auch bei uns eine beachtliche Käsekultur entwickelt. Diese bringt, frei von A.O.C. und u.G. und ähnlichen Herkunftssiegeln, eine große, individuelle
Marktplatz
| Regionalprodukte
Die Brennerei Höllberg steht für höchste Handwerkskunst und erlesenste Zutaten. Unsere Liköre sind frei von allen zusätzlichen Aromastoffen und sorgen mit einem Alkoholgehalt von mindestens 30% dafür, dass sich der volle Geschmack der verwendeten Frucht sanft um Ihren Gaumen legt!
Welche Likörsorten werden von Höllberg Brennerei hergestellt?
Die Palette der Likörsorten von der Höllberg Brennerei reicht von feinen, süßen Fruchtli
Liköre - die aromatischen Spirituosen
Liköre sind köstliche Spirituosen, die durch die geschickte Kombination von Alkohol, Früchten, Kräutern oder Gewürzen entstehen. Ihre vielfältigen Aromen und süßen Nuancen machen sie zu einer beliebten Wahl für Genießer. Ob pur genossen, als Digestif oder in aufregenden Cocktailkreationen - Liköre verwöhnen den Gaumen und bereichern jede gesellige Runde.Die Brennerei Höllberg steht für höchste Handwerkskunst und erlesenste Zutaten. Unsere Liköre sind frei von allen zusätzlichen Aromastoffen und sorgen mit einem Alkoholgehalt von mindestens 30% dafür, dass sich der volle Geschmack der verwendeten Frucht sanft um Ihren Gaumen legt!
Welche Likörsorten werden von Höllberg Brennerei hergestellt?
Die Palette der Likörsorten von der Höllberg Brennerei reicht von feinen, süßen Fruchtli
Ausstellungen
| Museum
Im Jahr 2000 wurde das Museum Judenplatz als zweiter Standort des Jüdischen Museums Wien eröffnet und auf dem Judenplatz das Mahnmal von Rachel Whiteread für die Opfer der Schoa enthüllt. In der permanenten Ausstellung werden ungeahnte und spannende neue Einblicke in die frühe Geschichte der Wiener Jüdinnen und Jud
Museum Judenplatz
Im Mittelalter war Wien Heimat einer blühenden jüdischen Gemeinde, die zu den größten und bedeutendsten in Europa zählte. Hier lehrten und wirkten berühmte Rabbiner und machten die Stadt zu einem Zentrum jüdischen Wissens. All das hat 1420/21 durch die Vertreibung und Ermordung der Wiener Juden ein abruptes Ende gefunden. Die 1995 unter dem Judenplatz ausgegrabenen Überreste der damals zerstörten Synagoge geben Zeugnis vom mittelalterlichen Gemeindeleben und dessen Vernichtung.Im Jahr 2000 wurde das Museum Judenplatz als zweiter Standort des Jüdischen Museums Wien eröffnet und auf dem Judenplatz das Mahnmal von Rachel Whiteread für die Opfer der Schoa enthüllt. In der permanenten Ausstellung werden ungeahnte und spannende neue Einblicke in die frühe Geschichte der Wiener Jüdinnen und Jud
Marktplatz
| Kurs
- DIE innovative und kommunikative Form des Käse-Genusses in fröhlicher Gesellschaft
- perfekt ergänzt mit einem Glas korrespondierenden Weines
- für vergnügliche und genüssliche Runden im Freundeskreis
- das ideale Event, um Ihre Gäste unter freiem Himmel in Stimmung zu bringen
- ein kollektiver Gaumenschmaus in freier Natur der Ihren Gästen lange in Erinnerung bleiben wird!
Perfekt geeignet für die problemlose Verköstigung Ihrer Gäste ...
- an Hoffesten, Tage der offenen Tür
- bei Vereins- u. Firmen-Feste-als eine äußerst gesellige Art des gemeinsamen Festschmauses
- für private Feiern aller Art – wenig Arbeit für den Gastgeber - viel Spaß und Genuß für Ihre Gäste
- zum genussvollen Ausklang von Outdoor-Aktiv
Outdoor-Erlebnis-Raclette
Das VÖLLIG NEUE Genussformat – der „Raclette-Erlebnis-Tisch“ …
Weingenuss beim Käse-Plausch am rustikalen Outdoor-Raclette-Tisch …- DIE innovative und kommunikative Form des Käse-Genusses in fröhlicher Gesellschaft
- perfekt ergänzt mit einem Glas korrespondierenden Weines
- für vergnügliche und genüssliche Runden im Freundeskreis
- das ideale Event, um Ihre Gäste unter freiem Himmel in Stimmung zu bringen
- ein kollektiver Gaumenschmaus in freier Natur der Ihren Gästen lange in Erinnerung bleiben wird!
Perfekt geeignet für die problemlose Verköstigung Ihrer Gäste ...
- an Hoffesten, Tage der offenen Tür
- bei Vereins- u. Firmen-Feste-als eine äußerst gesellige Art des gemeinsamen Festschmauses
- für private Feiern aller Art – wenig Arbeit für den Gastgeber - viel Spaß und Genuß für Ihre Gäste
- zum genussvollen Ausklang von Outdoor-Aktiv
Bildung
| Hochschule
Moderne Architektur, Transparenz und viel Grün prägen das künstlerische Klima der Hochschule. Diese Konzeption ist Wegbereiter für das Ziel, Tanz als interdisziplinäre Kunstform zu verstehen und auszubauen. Im Auditorium der Hochschule finden regelmäßig Veranstaltungen statt, bei denen die SchülerInnen und Studierenden der Hochschule einem größeren Publikum ihre künstlerische Exzellenz präsentieren können.
Palucca Hochschule für Tanz Dresden
Die Palucca Hochschule für Tanz Dresden liegt im Dresdner Stadtteil Strehlen in unmittelbarer Nähe zum Großen Garten. Seit April 2007 bilden das Hauptgebäude am Basteiplatz, zwei Villen und ein Neubau den Campus der Hochschule. Hier sind die Oberschule, Internat, Bibliothek, Archiv, Mensa, das Gesundheitszentrum, Kostümfundus und Ton- und Videostudio sowie die Verwaltung vereint.Moderne Architektur, Transparenz und viel Grün prägen das künstlerische Klima der Hochschule. Diese Konzeption ist Wegbereiter für das Ziel, Tanz als interdisziplinäre Kunstform zu verstehen und auszubauen. Im Auditorium der Hochschule finden regelmäßig Veranstaltungen statt, bei denen die SchülerInnen und Studierenden der Hochschule einem größeren Publikum ihre künstlerische Exzellenz präsentieren können.
Ausstellungen
| Ausstellung virtuell
Die Informationen der Sammlung Online werden laufend ergänzt.
Kontakt: Evelyne Bucher, e.bucher@hauskonstruktiv.ch, +41 (0)44 217 70 80
Sammlung online
Die Sammlung des Museum Haus Konstruktiv umfasst gegenwärtig über 1000 Werke des 20. und 21. Jahrhunderts. Dank grosszügiger Schenkungen von Künstler:innen und deren Nachkommen wie auch von Sammler:innen konnte seit der Gründung der Stiftung im Jahr 1986 ein wichtiger Bestand konstruktiv-konkreter und konzeptueller Kunst angelegt werden. Mit Dauerleihgaben und Ankäufen, ermöglicht durch Legate und den Förderkreis Fonds Konkret, wird die Sammlung gezielt erweitert.Die Informationen der Sammlung Online werden laufend ergänzt.
Kontakt: Evelyne Bucher, e.bucher@hauskonstruktiv.ch, +41 (0)44 217 70 80
Ausstellungen
| Souvenir
Hier finden Sie alle verfügbaren Publikation des MAKK sowie ausgewählte Designobjekte – die MAKKeditionen.
MAKKeditionen
Die ausgewählten Design- und Schmuckstücke sind in den Fenstern des Foyers und der Garderobe des MAKK rund um die Uhr 24/7 zu sehen. Sie können im Museum erworben werden oder schreiben Sie uns eine E-Mail an makk@stadt-koeln.de.
Shop im MAKK
Der kleinste Museumsshop der WeltHier finden Sie alle verfügbaren Publikation des MAKK sowie ausgewählte Designobjekte – die MAKKeditionen.
MAKKeditionen
Die ausgewählten Design- und Schmuckstücke sind in den Fenstern des Foyers und der Garderobe des MAKK rund um die Uhr 24/7 zu sehen. Sie können im Museum erworben werden oder schreiben Sie uns eine E-Mail an makk@stadt-koeln.de.
Ausstellungen
| Souvenir
Sie suchen ein wirklich originelles Geschenk, ausgefallene Deko für Ihr Zuhause, praktische Designartikel für den Alltag oder Literatur zu den Meisterwerke der großen Museen? CEDON, der Museumsshop im Wallraf, bietet schöne Dinge für jeden Anlass.
Fachpublikum findet im Museumsshop Literatur in großer Auswahl und Tiefe. Nah an den schönen Künsten bietet CEDON dazu ein umfassendes und qualitativ sehr hochwertiges Sortiment an außergewöhnlichen Objekten für den täglichen Gebrauch: von Kunstdrucken bis hin zu Alltagsgegenständen. Der enge Bezug zum Wallraf macht das Sortiment einzigartig und sofort erkennbar.
Der Versand der Museumskataloge erfolgt über den CEDON Online Shop: https://museumsshop.cedon.de/wallraf-richartz-museum-koeln
CEDON Museum
Shop, Café, Lounge
DER CEDON MUSEUMS-SHOP IM WALLRAFSie suchen ein wirklich originelles Geschenk, ausgefallene Deko für Ihr Zuhause, praktische Designartikel für den Alltag oder Literatur zu den Meisterwerke der großen Museen? CEDON, der Museumsshop im Wallraf, bietet schöne Dinge für jeden Anlass.
Fachpublikum findet im Museumsshop Literatur in großer Auswahl und Tiefe. Nah an den schönen Künsten bietet CEDON dazu ein umfassendes und qualitativ sehr hochwertiges Sortiment an außergewöhnlichen Objekten für den täglichen Gebrauch: von Kunstdrucken bis hin zu Alltagsgegenständen. Der enge Bezug zum Wallraf macht das Sortiment einzigartig und sofort erkennbar.
Der Versand der Museumskataloge erfolgt über den CEDON Online Shop: https://museumsshop.cedon.de/wallraf-richartz-museum-koeln
CEDON Museum
Marktplatz
| Süßwaren
Öffnungszeiten:
Mo. - Fr. 10 bis 20 Uhr
Sa. 9 bis 20 Uhr
STORCK OUTLET - Metzingen Outletcity
Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.Öffnungszeiten:
Mo. - Fr. 10 bis 20 Uhr
Sa. 9 bis 20 Uhr
Marktplatz
| Süßwaren
Öffnungszeiten:
Mo. – Sa. 10 bis 19 Uhr
STORCK Outlet Mülheim-Kärlich
Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.Öffnungszeiten:
Mo. – Sa. 10 bis 19 Uhr
Ausstellungen
| Bildung
Studieren an der HfBK Dresden
Die HfBK ist eine der ältesten Ausbildungsstätten für Bildende Kunst in Europa. An der Akademie studieren derzeit ca. 550 Studierende in fünf Studiengängen.
Bildung
| Bildung
Masterclasses und Workshops verfeinern im Rahmen des Lehrangebotes die direkte Arbeit mit Künstlerpersönlichkeiten – Midori,
Studium und Lehre
Der Fächerkanon ist auf die Kerndisziplinen der abendländischen Kunstmusik fokussiert und umfasst Gesang, Klavier, Streichinstrumente, Holz- und Blechblasinstrumente, Dirigieren, Musiktheaterregie, Musikwissenschaften und Komposition. Zum Ausbildungsprofil zählen überdies die gemeinsam mit der Universität der Künste Berlin betriebenen Institute: das Jazz-Institut Berlin, das Institut für Neue Musik Klangzeitort, das Kurt-Singer-Institut für Musikergesundheit und Musikphysiologie sowie das Musikgymnasium Carl Philipp Emanuel Bach Berlin. Die hochschuleigenen Klangkörper, darunter das Sinfonieorchester und das Echo Ensemble, arbeiten auf höchster künstlerischer Ebene.Masterclasses und Workshops verfeinern im Rahmen des Lehrangebotes die direkte Arbeit mit Künstlerpersönlichkeiten – Midori,
Ausstellungen
| Ausstellung virtuell
Virtueller Rundgang
Auf unserer Internetseite können Sie einen virtuellen Rundgang durch das Museum machen. Dabei wird die Ausstellung "Franz Gertsch. Momentaufnahme" welche vom 22.09.2012 bis zum 03.03.2013 gezeigt wurde, abgebildet.
Ausstellungen
| Ausstellung virtuell
Virtueller Rundgang
Wir bieten Ihnen einen virtuellen Rundgang durch das Kügelgenhaus zur Besichtigung der Räume und Exponate.
Ausstellungen
| Online
Erkunden Sie unsere Sammlung ganz einfach von Zuhause – unser 360° Rundgang macht es Ihnen möglich!
Diese Tour umfasst alle Galerieräume unseres Museums: Mittelalter, Barock und das 19. Jahrhundert. Erkunden Sie unsere ständige Sammlung, darunter Meisterwerke von Lochner, Dürer, Rubens, Rembrandt, Manet und van Gogh.
Ausgesuchte Standpunkte ermöglichen Ihnen direkt vor einzelne Gemälde zu treten. Und unsere Sammlungshighlights sind mit Kurztexten, Audio- oder Videotracks versehen. Sind es oft die Details, die auf den ersten Blick nicht zu erkennen sind und das Kunstwerk ausmachen, können Sie mit Hilfe der Lupenfunktion bis ins Detail heranzoomen und so die besonderen, ungewöhnlichen oder gar unerwarteten Aspekte in den Blick nehmen. Ein Klick auf die Saalt
Wallraf digital
Zuhause unterwegs im WallrafErkunden Sie unsere Sammlung ganz einfach von Zuhause – unser 360° Rundgang macht es Ihnen möglich!
Diese Tour umfasst alle Galerieräume unseres Museums: Mittelalter, Barock und das 19. Jahrhundert. Erkunden Sie unsere ständige Sammlung, darunter Meisterwerke von Lochner, Dürer, Rubens, Rembrandt, Manet und van Gogh.
Ausgesuchte Standpunkte ermöglichen Ihnen direkt vor einzelne Gemälde zu treten. Und unsere Sammlungshighlights sind mit Kurztexten, Audio- oder Videotracks versehen. Sind es oft die Details, die auf den ersten Blick nicht zu erkennen sind und das Kunstwerk ausmachen, können Sie mit Hilfe der Lupenfunktion bis ins Detail heranzoomen und so die besonderen, ungewöhnlichen oder gar unerwarteten Aspekte in den Blick nehmen. Ein Klick auf die Saalt
Familie+Kinder
| Escape-Spiele
Wir schicken euch zum Zelten an einen See in typisch skandinavischer Landschaft. Allerdings geschah im Jahre 1960 genau an diesem idyllischen See ein bis heute ungeklärtes Verbrechen. Könnt ihr den mysteriösesten und bekanntesten Kriminalfall Skandinaviens lösen? Keine Sorge, euch erwartet kein Horrorszenario, sondern spannende Rätsel und jede Menge Spaß.
(T)raumurlaub in der Karibik
Herzlich willkommen zum Kurzurlaub im exklusiven 5-Sterne-Hotel. Die luxuriös eingerichtete Suite birgt jede Menge Geheimnisse. Hier haben vor euch auch schon viele Berühmtheiten übernachtet und so einiges im Zimmer zurückgelassen. Und es gibt das Gerücht, dass ganz in der Nähe ein berüchtigter Pirat seinen sagenumwobenen Schatz versteckt haben soll. Stoßt ihr beim Durchsuchen oder bei
Unsere Rätselräume in Erfurt
Bodom - Mors am SeeWir schicken euch zum Zelten an einen See in typisch skandinavischer Landschaft. Allerdings geschah im Jahre 1960 genau an diesem idyllischen See ein bis heute ungeklärtes Verbrechen. Könnt ihr den mysteriösesten und bekanntesten Kriminalfall Skandinaviens lösen? Keine Sorge, euch erwartet kein Horrorszenario, sondern spannende Rätsel und jede Menge Spaß.
(T)raumurlaub in der Karibik
Herzlich willkommen zum Kurzurlaub im exklusiven 5-Sterne-Hotel. Die luxuriös eingerichtete Suite birgt jede Menge Geheimnisse. Hier haben vor euch auch schon viele Berühmtheiten übernachtet und so einiges im Zimmer zurückgelassen. Und es gibt das Gerücht, dass ganz in der Nähe ein berüchtigter Pirat seinen sagenumwobenen Schatz versteckt haben soll. Stoßt ihr beim Durchsuchen oder bei
Marktplatz
| Süßwaren
Bushaltestelle Bahnhofstr. Linien: 850, 851, 852 und 865
ca. 250 Meter Fußweg.
Öffnungszeiten:
Mo. bis Fr. 9-17 Uhr
Sa. 9-14 Uhr
Werksverkauf AUGUST STORCK KG - Georgenthal
Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.Bushaltestelle Bahnhofstr. Linien: 850, 851, 852 und 865
ca. 250 Meter Fußweg.
Öffnungszeiten:
Mo. bis Fr. 9-17 Uhr
Sa. 9-14 Uhr
Marktplatz
| Süßwaren
400qm Verkaufsfläche!
Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.
Öffnungszeiten:
Mo. – Sa. 10 Uhr bis 18 Uhr
Werksverkauf AUGUST STORCK KG Halle (Westf.)
Im Outlet Ravenna Park (zusammen mit GERRY WEBER, S.Oliver, Seidensticker, Schiesser, BENVENUTO, Grill&Kaffeehaus Kleinemas)400qm Verkaufsfläche!
Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.
Öffnungszeiten:
Mo. – Sa. 10 Uhr bis 18 Uhr
Marktplatz
| Kurs online
... denn das Schöne an einer Online-Verkostung ist, daß Sie es sich ganz nach Ihrem Geschmack gemütlich machen können!
Daß es auch niemanden in der Gruppe stört, wenn Sie sich während der Veranstaltung mit Ihrem Nachbarn unterhaltet.
Und Sie können nach dem Live-Stream diese Geschmacks-Erlebnisse zu Hause wiederholen oder neue Kombinationen testen, solange es Ihnen gefällt.
Und der größte Vorteil: Sie müssen nicht mehr nach Hause fahren – die leidige Diskussion darüber entfällt.
.. und das erwartet Sie:
- Käse- Wein/Bier/Viez/Edelbrand – Degustation – moderiert von Käse-Sommelier Wolfgang Fusenig in Kooperation mit einem Fachmann des jeweiligen Getränke-Metiers
- eine exklusive Auswahl von 6 regionalen Käseköstlichkei
Online-Tastings
... Käsegenuss per Webinar
Auch herausfordernden Zeiten kann man Positives abgewinnen...... denn das Schöne an einer Online-Verkostung ist, daß Sie es sich ganz nach Ihrem Geschmack gemütlich machen können!
Daß es auch niemanden in der Gruppe stört, wenn Sie sich während der Veranstaltung mit Ihrem Nachbarn unterhaltet.
Und Sie können nach dem Live-Stream diese Geschmacks-Erlebnisse zu Hause wiederholen oder neue Kombinationen testen, solange es Ihnen gefällt.
Und der größte Vorteil: Sie müssen nicht mehr nach Hause fahren – die leidige Diskussion darüber entfällt.
.. und das erwartet Sie:
- Käse- Wein/Bier/Viez/Edelbrand – Degustation – moderiert von Käse-Sommelier Wolfgang Fusenig in Kooperation mit einem Fachmann des jeweiligen Getränke-Metiers
- eine exklusive Auswahl von 6 regionalen Käseköstlichkei
Marktplatz
| Süßwaren
Öffnungszeiten:
Mo. bis Sa. 10-19 Uhr
STORCK WELT OUTLET - Wolfsburg Designer Outlets
Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.Öffnungszeiten:
Mo. bis Sa. 10-19 Uhr
Bildung
| Schule
Entsprechend des Schulkonzepts werden alle SchülerInnen nach dem Lehrplan des Freistaates Sachsen ausgebildet, wobei die Stundentafel aufgrund des täglichen Tanzunterrichtes leicht modifiziert ist.
Mit max. 20 SchülerInnen pro Jahrgang ist die integrierte Oberschule die Kleinste in Sachsen. Hier können nationale und internationale SchülerInnen eine zwe
OBERSCHULE der Palucca Hochschule für Tanz Dresden
Die Palucca Hochschule für Tanz Dresden verfügt über eine integrierte Oberschule, in der Jugendliche zwischen 10 und 17 Jahren einen Realschulabschluss erwerben. In Kombination mit den entsprechenden Leistungen in den Tanzfächern qualifiziert der erfolgreiche Abschluss der Sekundarstufe nach Klasse 10 zur Aufnahme des Bachelor Studienganges Tanz an der Palucca Hochschule für Tanz Dresden oder für den Übergang an weiterführende Schulen.Entsprechend des Schulkonzepts werden alle SchülerInnen nach dem Lehrplan des Freistaates Sachsen ausgebildet, wobei die Stundentafel aufgrund des täglichen Tanzunterrichtes leicht modifiziert ist.
Mit max. 20 SchülerInnen pro Jahrgang ist die integrierte Oberschule die Kleinste in Sachsen. Hier können nationale und internationale SchülerInnen eine zwe
Ausstellungen
| Museum
Museum Dorotheergasse - Palais Eskeles
Das Jüdische Museum Wien bietet in seinem Haupthaus – einem Altstadtpalais nahe dem Stephansdom – Ausstellungen zur österreichisch-jüdischen Geschichte, Religion und Tradition. In der permanenten Ausstellung in der Dorotheergasse „Unsere Stadt! Jüdisches Wien bis heute“ erleben Sie die Geschichte des jüdischen Wien von den Anfängen bis zur Gegenwart. Im Erdgeschoß beginnt „Unsere Stadt“ mit dem Jahr 1945 und führt bis in die Wiener jüdische Gegenwart. Sie berichtet von der fast gänzlich vernichteten jüdischen Gemeinde, die sich gegen den Widerstand der österreichischen Nachkriegspolitik im Laufe der Jahrzehnte zu einer kleinen, aber vielschichtigen und lebendigen Gemeinde entwickelte. Der hier integrierte Medientisch „ZEIT.ORT.WORT“ bietet den BesucherInnen einen Stadtplan mit Adressen jüd
Ausstellungen
| Ausstellung
Zu den kostbarsten Objekten der Graphischen Sammlung im Wallraf gehören das „Stundenbuch der Sophia von Bylant“ (1475) mit Illuminationen des berühmten Kölner Meisters des Bartholomäus-Altars, sowie Zeichnungen von Künstlern wie Leonardo, Dürer, Bandinelli, Rubens, Rembrandt, Ingres, Rodin, Ensor, Munch, Liebermann, Corinth und vielen anderen.
Desweiteren finden sich in ihr einzigartige mittelalterliche Miniaturen, Handzeichnungen und Aquarelle. Den größten Anteil machen jedoch die Werke der Druckgraphik aus. Dazu kommen Sondergruppen wie Skizzenbücher, Werkmappen oder gedruckte Publikationen, die Originalgraphiken enthalten.
Die Bestände Franz Ferdinand Wallrafs und die noch ältere Sammlung des Kölner Jesuiten-Koll
Graphische Sammlung
MEHR ALS 65.000 BLÄTTER – VOM MITTELALTER BIS INS 20. JAHRHUNDERTZu den kostbarsten Objekten der Graphischen Sammlung im Wallraf gehören das „Stundenbuch der Sophia von Bylant“ (1475) mit Illuminationen des berühmten Kölner Meisters des Bartholomäus-Altars, sowie Zeichnungen von Künstlern wie Leonardo, Dürer, Bandinelli, Rubens, Rembrandt, Ingres, Rodin, Ensor, Munch, Liebermann, Corinth und vielen anderen.
Desweiteren finden sich in ihr einzigartige mittelalterliche Miniaturen, Handzeichnungen und Aquarelle. Den größten Anteil machen jedoch die Werke der Druckgraphik aus. Dazu kommen Sondergruppen wie Skizzenbücher, Werkmappen oder gedruckte Publikationen, die Originalgraphiken enthalten.
Die Bestände Franz Ferdinand Wallrafs und die noch ältere Sammlung des Kölner Jesuiten-Koll
Marktplatz
| Süßwaren
Öffnungszeiten:
Mo. bis Sa. 10-18 Uhr
Werksverkauf AUGUST STORCK KG Berlin-Reinickendorf
Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.Öffnungszeiten:
Mo. bis Sa. 10-18 Uhr
Ausstellungen
| Ausstellung
Die einzigartige Zusammenarbeit der Antikensammlung mit dem Künstler Yadegar Asisi aus dem Jahr 2011/2012 wird nun fortgesetzt: Im temporären Ausstellungsgebäude „Pergamonmuseum. Das Panorama“ wird das Ausstellungsprojekt „PERGAMON. Meisterwerke der antiken Metropole und 360°-Panorama von Yadegar Asisi“ präsentiert – mit Highlights aus den Beständen der Antikensammlung sowie einem vollständig überarbeiteten Panorama von Yadegar Asisi.
Das Panorama führt die Besucherinnen und Besucher zurück in das Jahr 129 n. Chr. und zeigt ihnen die antike Stadt Pergamon an der kleinasiatischen Westküste. Yadegar Asisi rekonstruiert den Zustand der Stadt in der hohen römischen Kaiserzeit unter der Regierung des Kaisers
Pergamonmuseum. Das Panorama
Dauerausstellung
PERGAMON. Meisterwerke der antiken Metropole und 360°-Panorama von Yadegar AsisiDie einzigartige Zusammenarbeit der Antikensammlung mit dem Künstler Yadegar Asisi aus dem Jahr 2011/2012 wird nun fortgesetzt: Im temporären Ausstellungsgebäude „Pergamonmuseum. Das Panorama“ wird das Ausstellungsprojekt „PERGAMON. Meisterwerke der antiken Metropole und 360°-Panorama von Yadegar Asisi“ präsentiert – mit Highlights aus den Beständen der Antikensammlung sowie einem vollständig überarbeiteten Panorama von Yadegar Asisi.
Das Panorama führt die Besucherinnen und Besucher zurück in das Jahr 129 n. Chr. und zeigt ihnen die antike Stadt Pergamon an der kleinasiatischen Westküste. Yadegar Asisi rekonstruiert den Zustand der Stadt in der hohen römischen Kaiserzeit unter der Regierung des Kaisers
Konzerte
| Podcast
Podcast der Tonhalle Düsseldorf
Einfach reinhören!
Marktplatz
| Regionalprodukte
Gegeben durch die Hauseigene Herstellung in Kombination mit der Jahrzehntelangen Erfahrung in der Höllberg Brennerei bieten wir ein breites Sortiment an Bränden an.
Neben allbekannten Klassikern wie Williamsbirne, Schlehengeist oder Haselnussgeist bieten wir sowohl feinen, klaren Orangengeist und Weinhefebrand als auch Neutralalkohol - besser bekannt als Weingeist. Dieser reine Alkohol ist in zwei Prozentstärken erhältlich: 69,5% und 96,3%.
Egal ob Sie nach einem kräftigen Geschmack oder feinem und filigranen Aroma suchen, bei uns werden Sie garantiert fündig!
Erlesene Edelbrände für einzigartigen Genuss
Zu einem guten
Erlesene Edelbrände
Edelbrände aus unserem Hause sind nur aus den reinsten Früchten, meistens aus der direkten Umgebung, hergestellt und werden schonend und lange destilliert.Gegeben durch die Hauseigene Herstellung in Kombination mit der Jahrzehntelangen Erfahrung in der Höllberg Brennerei bieten wir ein breites Sortiment an Bränden an.
Neben allbekannten Klassikern wie Williamsbirne, Schlehengeist oder Haselnussgeist bieten wir sowohl feinen, klaren Orangengeist und Weinhefebrand als auch Neutralalkohol - besser bekannt als Weingeist. Dieser reine Alkohol ist in zwei Prozentstärken erhältlich: 69,5% und 96,3%.
Egal ob Sie nach einem kräftigen Geschmack oder feinem und filigranen Aroma suchen, bei uns werden Sie garantiert fündig!
Erlesene Edelbrände für einzigartigen Genuss
Zu einem guten
Marktplatz
| Wanderung
Nach einer Begrüßung mit Sekt und Käse-Fingerfood erläutern wir Ihnen in die Welt der großregionalen Käse- und Weinbaukultur. Während der anschließenden Wanderung stellen wir Ihnen auf unseren Genuss-Stationen weitere exquisite Kombinationen aus Käse und Wein vor, die sich in Ihrer Intensität parallel zu den erklommenen Höhenlinien steigern. Mit einem atemberaubenden Blick ins Tal genießen Sie entspannt diese Köstlichkeiten.
Von der Wiese zum Käse – Vom Wingert zum Wein – von Käse und Wein - Ein außergewöhnliches Freiland-Genuss-Theater in 3 Akten
Geführte Wanderung in zwei Abschnitten durchs Terroir von Käse UND Wein!
Zunächst wandern wir durch die typischen Weidelandschaften in Eifel oder Hunsrück zu einer unserer Hofkäsereie
Käse-Kulinarik in freier Natur
Kulinarische Käse-Wein Wanderungen – für aktive GenießerNach einer Begrüßung mit Sekt und Käse-Fingerfood erläutern wir Ihnen in die Welt der großregionalen Käse- und Weinbaukultur. Während der anschließenden Wanderung stellen wir Ihnen auf unseren Genuss-Stationen weitere exquisite Kombinationen aus Käse und Wein vor, die sich in Ihrer Intensität parallel zu den erklommenen Höhenlinien steigern. Mit einem atemberaubenden Blick ins Tal genießen Sie entspannt diese Köstlichkeiten.
Von der Wiese zum Käse – Vom Wingert zum Wein – von Käse und Wein - Ein außergewöhnliches Freiland-Genuss-Theater in 3 Akten
Geführte Wanderung in zwei Abschnitten durchs Terroir von Käse UND Wein!
Zunächst wandern wir durch die typischen Weidelandschaften in Eifel oder Hunsrück zu einer unserer Hofkäsereie
Ausstellungen
| Ausstellung virtuell
Getting Things Done
Vorarlberg gilt als Zentrum der zeitgenössischen Baukultur in Europa. Die Ausstellung Getting Things Done bietet einen Querschnitt über die Entwicklung der Baukultur von den späten 1950er Jahren bis zur Gegenwart. Eine Auswahl von 230 Projekten zeigt die außergewöhnliche Qualität der Vorarlberg-Architektur: Funktionsmischung, radikaler formaler Ansatz, räumliche Vielseitigkeit, ökologische Vision, soziale Integration. Die Wanderausstellung begann 2014 im Werkraum Bregenzerwald und wird seitdem an über zwanzig Orten weltweit im Rahmen eines vom Netzwerk des Österreichischen Kulturforums initiierten Programms gezeigt.
Aufführungen
| Online-Shop
Online-Shop für CDs, Bücher, DVDs und Fanartikel
Der Online-Shop der Wühlmäuse hat CDs, Bücher, DVDs zu den Kabarettisten und auch Fanartikel.
Ausstellungen
| Online
Das Jüdische Museum Wien digital erleben!
Sollten Sie gerade nicht unsere aktuellen Ausstellungen und unsere Sammlung besuchen können, machen wir Ihnen durch unsere digitalen Kanäle das Jüdische Museum Wien erlebbar.
Aufführungen
| Online
Virtueller Rundgang
Besuchen Sie das Schauspielhaus auf einem 360°-Rundgang im Internet.
Ausstellungen
| Online
Digitales Angebot
Unabhängig von unseren Öffnungszeiten und von überall aus zugänglich sind unsere Angebote im digitalen Raum. Ob zur Vorbereitung, als Ergänzung oder Vertiefung Ihres Besuchs im Museum Haus Konstruktiv.
Ausstellungen
| Führung
Mittwoch 17 Uhr, Sonntag 11 & 14 Uhr (jeweils 1h)
"Kunstpause am Mittag", Donnerstag 12.30 Uhr (20 min)
Kosten: Führungen kostenlos, Eintritt regulär
Private Führung buchen unter kunstvermittlung@museum-franzgertsch.ch
(Buchungen können gerne bis eine Woche im Voraus entgegengenommen werden und der Buchungsprozess dauert 5 Arbeitstage)
FÜHRUNGEN FÜR GRUPPEN
Dauer: 1 Stunde | Kosten: CHF 150.– (CHF 200.- für eine englische oder französiche Führung)
exkl. Eintritt à CHF 14.-.
Max. Anzahl TeilnehmerInnen pro Führung: 26
KURATORENFÜHRUNG
Pro Ausstellung findet eine Kuratorenführung statt.
POETISCHE FÜHRUNG
Die einstündige Sonderführung mit Andreas Jahn nimmt die Poesie beim Wort, deren Grundbedeutung das schöpferische Tun umschreibt. Dabei erfahren Sie
Führungen
ÖFFENTLICHE FÜHRUNGENMittwoch 17 Uhr, Sonntag 11 & 14 Uhr (jeweils 1h)
"Kunstpause am Mittag", Donnerstag 12.30 Uhr (20 min)
Kosten: Führungen kostenlos, Eintritt regulär
Private Führung buchen unter kunstvermittlung@museum-franzgertsch.ch
(Buchungen können gerne bis eine Woche im Voraus entgegengenommen werden und der Buchungsprozess dauert 5 Arbeitstage)
FÜHRUNGEN FÜR GRUPPEN
Dauer: 1 Stunde | Kosten: CHF 150.– (CHF 200.- für eine englische oder französiche Führung)
exkl. Eintritt à CHF 14.-.
Max. Anzahl TeilnehmerInnen pro Führung: 26
KURATORENFÜHRUNG
Pro Ausstellung findet eine Kuratorenführung statt.
POETISCHE FÜHRUNG
Die einstündige Sonderführung mit Andreas Jahn nimmt die Poesie beim Wort, deren Grundbedeutung das schöpferische Tun umschreibt. Dabei erfahren Sie
Ausstellungen
| Geschenke
- Geschenke, Bücher und Editionen
Versand nur innerhalb der Schweiz möglich.
Öffnungszeiten:
Di / Do–So 11–18 Uhr
Mi 11–20 Uhr
Mo geschlossen
(geänderte Öffnungszeiten an Feiertagen: www.hauskonstruktiv.ch/besuch)
Während den Umbauphasen zwischen den Ausstellungen bleiben Museum, Café und Shop an der Selnaustrasse geschlossen.
Haus Konstruktiv Shop
Willkommen im Shop des Museum Haus Konstruktiv. Hier finden Sie eine erlesene Auswahl unserer schönsten Artikel.- Geschenke, Bücher und Editionen
Versand nur innerhalb der Schweiz möglich.
Öffnungszeiten:
Di / Do–So 11–18 Uhr
Mi 11–20 Uhr
Mo geschlossen
(geänderte Öffnungszeiten an Feiertagen: www.hauskonstruktiv.ch/besuch)
Während den Umbauphasen zwischen den Ausstellungen bleiben Museum, Café und Shop an der Selnaustrasse geschlossen.
Ausstellungen
| Online-Shop
Bücher
Kataloge
Postkarten
Plakate
Poster
Seriegraphien
Original Holzschnitte
Onlineshop
GeschenkeBücher
Kataloge
Postkarten
Plakate
Poster
Seriegraphien
Original Holzschnitte
Ausstellungen
| Familienprogramm
Anfrage und Anmeldung:
Heike Vogel, Leitung +43 (0) 5574 46050-519
Nadine Alber-Geiger +43 (0) 5574 46050-522
Fatih Özçelik +43 (0) 5574 46050-524
Claudia Schwarz, Elvira Flora +43 (0) 5574 46050-546
kulturvermittlung@vorarlbergmuseum.at
Bert & Berta im Museum
Im vorarlberg museum lässt sich so einiges entdecken: viele, viele Sachen, die die Leute früher gesammelt haben; seltsame Dinge, die Archäologen gefunden haben; Gegenstände von früher und heute, die wichtig sind für Vorarlberg; Töne und Geräusche, die uns vielleicht bekannt vorkommen. Und zwischen all diesen Dingen bewegen sich emsige Kulturvermittler*innen – folgen wir Ihnen!Anfrage und Anmeldung:
Heike Vogel, Leitung +43 (0) 5574 46050-519
Nadine Alber-Geiger +43 (0) 5574 46050-522
Fatih Özçelik +43 (0) 5574 46050-524
Claudia Schwarz, Elvira Flora +43 (0) 5574 46050-546
kulturvermittlung@vorarlbergmuseum.at
Familie+Kinder
| Tierpark
Polarium
Im September 2018 eröffnet, ist das Polarium das neueste Highlight im Zoo Rostock. Auf insgesamt 12.500 Quadratmetern ist ein lebendiges Museum entstanden, das den Eisbären und Pinguinen sowie zahlreichen Meeresbewohnern großzügige Anlagen mit viel Platz und Abwechslung bietet und die Besucherinnen und Besucher auf eine Reise vom Nord- zum Südpol mitnimmt. Wissenswertes rund um die Tiere, ihre Gefährdung, ihre Lebensräume und vieles mehr ist im Polarium auf vielfältige Weise, multimedial und altersübergreifend aufgearbeitet und schafft Anreize, sich mit den Tieren und für den Natur- und Artenschutz zu begeistern und zu engagieren.
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Konzeption und Gestaltung der Schausammlung gewährt einen umfassenden Einblick in Kontinuität und Wandel der altägyptischen Kultur über vier Jahrtausende sowie in die Kulturgeschichte des antiken Sudan. Durch den Wiederaufbau mehrerer Opferkammern werden Grabarchitektur und Reliefkunst des Alten Reiches in einzigartiger Weise präsentiert. Neben der Thematisierung verschiedener kultureller Schwerpunkte wie Toten- und Götterkult, Königtum und Alltagsleben wird erstmals auch die Wissenschaftsgeschichte der Ägyptologie dargestellt und erläutert. Die Papyrussammlung zeigt in der "Bibl
Altes Ägypten
Dauerausstellung
In bislang nie gezeigtem Ausmaß von über 2 500 Exponaten präsentiert sich das Ägyptische Museum und Papyrussammlung im Nordflügel des Neuen Museums über drei Ebenen auf einer Fläche von 3 600 Quadratmetern.Die Konzeption und Gestaltung der Schausammlung gewährt einen umfassenden Einblick in Kontinuität und Wandel der altägyptischen Kultur über vier Jahrtausende sowie in die Kulturgeschichte des antiken Sudan. Durch den Wiederaufbau mehrerer Opferkammern werden Grabarchitektur und Reliefkunst des Alten Reiches in einzigartiger Weise präsentiert. Neben der Thematisierung verschiedener kultureller Schwerpunkte wie Toten- und Götterkult, Königtum und Alltagsleben wird erstmals auch die Wissenschaftsgeschichte der Ägyptologie dargestellt und erläutert. Die Papyrussammlung zeigt in der "Bibl
Ausstellungen
| Familienprogramm
Du hast eine ausgeprägte Entdeckernatur? Dann geh mit einem unserer Themenkoffer auf eine Reise durch das Museum. Wolltest du schon immer ein Wildschwein streicheln? Dann komm in der Entdeckerecke vorbei. Für Forscherinnen und Forscher mit einem Hang zu Steinen und Kristallen bietet das Geolabor vielfältiges Material. Und bewegungsfreudige Besucher und Besucherinnen sollten in Picas Nest beim Fuchs und Dachs vorbeischauen.
Auf eigene Faust - Entdeckungsreise für Familien und Kinder
Familien und Kinder – neben tollen Veranstaltungen bieten wir euch mehrere Angebote, die ihr jederzeit eigenständig im Museum nutzen könnt.Du hast eine ausgeprägte Entdeckernatur? Dann geh mit einem unserer Themenkoffer auf eine Reise durch das Museum. Wolltest du schon immer ein Wildschwein streicheln? Dann komm in der Entdeckerecke vorbei. Für Forscherinnen und Forscher mit einem Hang zu Steinen und Kristallen bietet das Geolabor vielfältiges Material. Und bewegungsfreudige Besucher und Besucherinnen sollten in Picas Nest beim Fuchs und Dachs vorbeischauen.
Forum.Regionum
| Initiative
Ein Aufruf zum Widerstand
Die sogenannte gendergerechte Sprache beruht erstens auf einem Generalirrtum, erzeugt zweitens eine Fülle lächerlicher Sprachgebilde und ist drittens konsequent gar nicht durchzuhalten. Und viertens ist sie auch kein Beitrag zur Besserstellung der Frau in der Gesellschaft.
Der Generalirrtum: Zwischen dem natürlichen und dem grammatischen Geschlecht bestehe ein fester Zusammenhang. Er besteht absolut nicht. Der Löwe, die Giraffe, das Pferd. Und keinen stört es, dass alles Weibliche sich seit 1000 Jah
Schluss mit Gender-Unfug!
Der Aufruf und seine Erstunterzeichner
Aus Sorge um die zunehmenden, durch das Bestreben nach mehr Geschlechtergerechtigkeit motivierten zerstörerischen Eingriffe in die deutsche Sprache wenden sich Monika Maron, Wolf Schneider, Walter Krämer und Josef Kraus mit diesem Aufruf an die Öffentlichkeit:Ein Aufruf zum Widerstand
Die sogenannte gendergerechte Sprache beruht erstens auf einem Generalirrtum, erzeugt zweitens eine Fülle lächerlicher Sprachgebilde und ist drittens konsequent gar nicht durchzuhalten. Und viertens ist sie auch kein Beitrag zur Besserstellung der Frau in der Gesellschaft.
Der Generalirrtum: Zwischen dem natürlichen und dem grammatischen Geschlecht bestehe ein fester Zusammenhang. Er besteht absolut nicht. Der Löwe, die Giraffe, das Pferd. Und keinen stört es, dass alles Weibliche sich seit 1000 Jah
Ausstellungen
| Ausstellung
Der Rundgang in Ebene 3 beginnt im Roten Saal, der das Ambiente einer Ausstellung des späten 19. Jahrhunderts aufleben lässt und die Herkunft wichtiger Bestände der vorgeschichtlichen Sammlung aufzeigt. Im starken Kontrast dazu steht die moderne Präsentation im folgenden Saal zur Archäologie in Berlin, der mit aktuellen Funden zeigt, was Archäologen heute mit Hilfe moderner Methoden aus dem Boden der Hauptstadt ho
Zurück! Steinzeit. Bronzezeit. Eisenzeit
Dauerausstellung
Das Museum für Vor- und Frühgeschichte bietet in der oberen Etage einen Rundgang durch die ältesten Epochen der Menschheitsgeschichte. Mit seinen einzigartigen Sammlungen zur Vor- und Frühgeschichte Europas und der angrenzenden asiatischen Gebiete gelingt es, die großen Entwicklungslinien der frühen europäischen Geschichte anschaulich mit herausragenden Originalen aufzuzeigen.Der Rundgang in Ebene 3 beginnt im Roten Saal, der das Ambiente einer Ausstellung des späten 19. Jahrhunderts aufleben lässt und die Herkunft wichtiger Bestände der vorgeschichtlichen Sammlung aufzeigt. Im starken Kontrast dazu steht die moderne Präsentation im folgenden Saal zur Archäologie in Berlin, der mit aktuellen Funden zeigt, was Archäologen heute mit Hilfe moderner Methoden aus dem Boden der Hauptstadt ho
Ausstellungen
| Blog
Museum and the City: Der Blog der Staatlichen Museen zu Berlin
Neben der Website der Staatlichen Museen zu Berlin mit fast 40 Landing-Pages aller Museen, Sammlungen und Institute bietet vor allem der Blog "Museum and the City" viele Hintergrundgeschichten, Interviews und Bildstrecken zu allen Museen und Sammlungen. Interessante Porträts von Mitarbeiter*innen oder thematische Reihen, zum Beispiel zur Sanierung der Neuen Nationalgalerie oder zu den Lieblingsstücken der Museumsmacher*innen, gewähren spannende Blicke hinter die Kulissen. In den Wochen des Shutdowns werden im Blog verstärkt unsere Kurator*innen zu Wort kommen, deren Sammlungsbereiche für die Besucher*innen geschlossen sind.
Ausstellungen
| Online-Shop
Bücher
Medien
Homedeko & Büro
Mode & Accessoires
Schmuck
Kinder
Museumsshops der Staatlichen Museen Berlin
Museen & SammlungenBücher
Medien
Homedeko & Büro
Mode & Accessoires
Schmuck
Kinder
Aufführungen
| Online-Shop
Programmhefte
Publikationen
Souvenirs
Bücher
Online-Shop der Wiener Staatsoper
CDs, Blue-rays, DVDsProgrammhefte
Publikationen
Souvenirs
Bücher
Ausstellungen
| Online-Shop
Viel Spaß beim Stöbern in unserem Angebot!
Museums-Onlineshop - Die schönsten Wartburg-Souvenirs
… finden Sie in unserem Museumsladen! Wir bieten Ihnen eine große Auswahl an Andenken rund um die Themen Wartburg, Martin Luther und Heilige Elisabeth. Ob stilvoller Anhänger oder faszinierender Bildband, cooler Kühlschrankmagnet oder knuffiges Plüschtier – bei uns finden Erwachsene und Kinder garantiert das passende Souvenir zur Erinnerung an ihren Wartburgbesuch.Viel Spaß beim Stöbern in unserem Angebot!
Ausstellungen
| Bildung
Wir wollen Sie in der Auseinandersetzung mit Kultur, Natur und Kunst begleiten und Zugänge und Raum für Ihre Ideen und Meinungen schaffen.
Das Team der Kulturvermittlerinnen und Kulturvermittler steht Ihnen gerne bei der Zusammenstellung Ihres Programms zur Verfügung.
Kulturvermittlung
Im Mittelpunkt unserer Vermittlungsaktivitäten steht die Zufriedenheit der Besucherinnen und Besucher.Wir wollen Sie in der Auseinandersetzung mit Kultur, Natur und Kunst begleiten und Zugänge und Raum für Ihre Ideen und Meinungen schaffen.
Das Team der Kulturvermittlerinnen und Kulturvermittler steht Ihnen gerne bei der Zusammenstellung Ihres Programms zur Verfügung.
Konzerte
| Online-Shop
DVDs
Bücher
Gutscheine
Online-Shop des Wiener Konzerthauses
CDsDVDs
Bücher
Gutscheine
Ausstellungen
| Online
www.smb-digital.de/eMuseumPlus
SMB-digital
Online-Datenbank der Sammlungen der Staatlichen Museen zu Berlin:www.smb-digital.de/eMuseumPlus
Konzerte
| Kinderkonzert
In begrenztem Umfang geben Ensembles der Nordwestdeutschen Philharmonie in den Schulklassen Konzerte zum Thema »Instrumentenkunde«.
Die Programme sind überwiegend für die Altersstufe 8–10 Jahre gedacht. Die Schülergruppe sollte nicht größer als vierzig Teilnehmer sein.
Musikerinnen und Musiker der Nordwestdeutschen Philharmonie stellen in einer Unterrichtsstunde Instrumente zum Anfassen und zum Mitmachen vor: Streicher (Violine, Viola, Violoncello, Kontrabaß), Blechbläser (Trompete, Horn, Posaune, Tuba), Holzbläser (Flöte, Klarinette, Oboe, Fagott) und Harfe.
Anmeldung
Pro Konzert wird – abhängig von der Größe des Ensembles – ein Kostenbeitrag von 100,- bis 150,- Euro erhoben.
Anmeldungen sind erbeten an die Geschäftsstelle der
Nordwestdeutschen Philharm
Wir bei euch – Musiker kommen in die Schule
XPLORE@NWD
NWD-PhilharmonieIn begrenztem Umfang geben Ensembles der Nordwestdeutschen Philharmonie in den Schulklassen Konzerte zum Thema »Instrumentenkunde«.
Die Programme sind überwiegend für die Altersstufe 8–10 Jahre gedacht. Die Schülergruppe sollte nicht größer als vierzig Teilnehmer sein.
Musikerinnen und Musiker der Nordwestdeutschen Philharmonie stellen in einer Unterrichtsstunde Instrumente zum Anfassen und zum Mitmachen vor: Streicher (Violine, Viola, Violoncello, Kontrabaß), Blechbläser (Trompete, Horn, Posaune, Tuba), Holzbläser (Flöte, Klarinette, Oboe, Fagott) und Harfe.
Anmeldung
Pro Konzert wird – abhängig von der Größe des Ensembles – ein Kostenbeitrag von 100,- bis 150,- Euro erhoben.
Anmeldungen sind erbeten an die Geschäftsstelle der
Nordwestdeutschen Philharm
Familie+Kinder
| Tierpark
Welt der Vögel
Die Vielfalt der Vögel ist immens. Fast 10.000 Arten sind bis heute weltweit beschrieben. Eingebettet in den den historischen Teil der Wilhelma zwischen Haupteingang, Wilhelma-Theater und Seelöwenbecken kann die Welt der Flugkünstler vom kleinen Wiedehopf bis zum langhalsigen Emu erkundet werden.
Ausstellungen
| Online
Digitale Sammlung
Das Kunsthaus Zürich verfügt mit rund 4000 Gemälden und Skulpturen und 95.000 grafischen Werken, über eine der bedeutendsten Kunstsammlungen der Schweiz, vom 13. Jahrhundert bis in die Gegenwart. Dauerhaft ausgestellt sind etwa zehn Prozent des Bestandes.
Konzerte
| Online
Virtueller Rundgang durch das "Planetarium der Musik"
Führung durch das Planetarium der Musik - ein virtueller Rundgang durch die Tonhalle! Intendant Michael Becker bietet spannende Einblicke, öffnet verborgene Zugänge und lädt zu einer Reise von den Sternen bis zu den Stars ein.
Ausstellungen
| Ausstellung
Skulpturen des 19. Jahrhunderts aus der Sammlung der Nationalgalerie
Die Ausstellung „Ideal und Form“ zeichnet mit Skulpturen und Plastiken von der Schinkelzeit bis zum Kaiserreich die Entwicklungslinien des langen 19. Jahrhunderts in die Moderne nach und lädt ein, die seinerzeit bereits international ausgerichtete Berliner Bildhauerschule neu zu entdecken.
Die von Karl Friedrich Schinkel geplante und in den Jahren 1824 bis 1830 erbaute Friedrichswerdersche Kirche ist seit 1987 Museumskirche und zugleich Dependance der Alten Nationalgalerie. Sie bietet die einzigartige Möglichkeit, Skulpturen des 19. Jahrhunderts in einer noch weitestgehend original erhaltenen Architektur aus eben jener Zeit zu erleben – und das bei wechselndem Licht immer wieder neu. Als die umfassendste Sammlung skulpturaler Kunst des 19. Jahrhunderts nimmt der Skulpturenbestand der Na
Ideal und Form.
Skulpturen des 19. Jahrhunderts aus der Sammlung der Nationalgalerie
Dauerausstellung
Die Ausstellung „Ideal und Form“ zeichnet mit Skulpturen und Plastiken von der Schinkelzeit bis zum Kaiserreich die Entwicklungslinien des langen 19. Jahrhunderts in die Moderne nach und lädt ein, die seinerzeit bereits international ausgerichtete Berliner Bildhauerschule neu zu entdecken.Die von Karl Friedrich Schinkel geplante und in den Jahren 1824 bis 1830 erbaute Friedrichswerdersche Kirche ist seit 1987 Museumskirche und zugleich Dependance der Alten Nationalgalerie. Sie bietet die einzigartige Möglichkeit, Skulpturen des 19. Jahrhunderts in einer noch weitestgehend original erhaltenen Architektur aus eben jener Zeit zu erleben – und das bei wechselndem Licht immer wieder neu. Als die umfassendste Sammlung skulpturaler Kunst des 19. Jahrhunderts nimmt der Skulpturenbestand der Na
Ausstellungen
| Online
Online-Angebote der Staatlichen Museen zu Berlin
Dank des vielfältigen Online-Angebots lassen sich die 15 Sammlungen der Staatlichen Museen zu Berlin rund um die Uhr erschließen – und viele der Museen können in virtuellen Rundgängen auch außerhalb der Öffnungszeiten erkundet werden. Zudem gibt es auf der Website www.smb.museum, in der Online-Datenbank SMB-digital und auf Museum and the City, dem Blog der Staatlichen Museen zu Berlin, eine Vielzahl von Objekten und Geschichten zu entdecken. Das Online-Angebot wird kontinuierlich weiterentwickelt und um spannende neue Inhalte ergänzt.
Marktplatz
| Online-Shop
Das traditionelle bayerische Essen und Bier ist allein durch das jährlich stattfindende Oktoberfest in München auf der ganzen Welt bekannt. Die deftigen Brotzeiten gepaart mit einem frischen nach Hopfen duftenden Bier werden vielerorts sehr geschätzt und sind zu jeder Zeit eine willkommene Mahlzeit in den eigenen vier Wänden. Mit unserem breiten Sortiment an bayerischen Wurstspezialitäten werden keine Wünsche offen gelassen. Egal ob
Göttinger, Hausmacher Sülze, Leberwurst oder Pressack – wir von BAVAREGOLA haben alles für die original bayrische Brotzeit. Überzeuge Dich selbst in unserem Online-Shop.
DAS BAYERISCHE GRUNDNAHRUNGSMITTEL – EIN FRISCHES HELLES
Auf keinem bayerischen Tisch darf natürlich eins frisches helles Bier fehlen. Mit unserem ei
Bayerische Spezialitäten
BAYERISCHE SPEZIALITÄTEN IN SCHÖNWALDDas traditionelle bayerische Essen und Bier ist allein durch das jährlich stattfindende Oktoberfest in München auf der ganzen Welt bekannt. Die deftigen Brotzeiten gepaart mit einem frischen nach Hopfen duftenden Bier werden vielerorts sehr geschätzt und sind zu jeder Zeit eine willkommene Mahlzeit in den eigenen vier Wänden. Mit unserem breiten Sortiment an bayerischen Wurstspezialitäten werden keine Wünsche offen gelassen. Egal ob
Göttinger, Hausmacher Sülze, Leberwurst oder Pressack – wir von BAVAREGOLA haben alles für die original bayrische Brotzeit. Überzeuge Dich selbst in unserem Online-Shop.
DAS BAYERISCHE GRUNDNAHRUNGSMITTEL – EIN FRISCHES HELLES
Auf keinem bayerischen Tisch darf natürlich eins frisches helles Bier fehlen. Mit unserem ei
Marktplatz
| Kurs
In der einzigartigen Atmosphäre der LINDT CHOCOLATERIA und unter fachkundiger Anleitung durch die LINDT Maîtres Chocolatiers erlernen Sie den Umgang mit Schokolade und kreieren Ihre eigenen Meisterwerke. Wählen Sie das passende Angebot aus unserem aktuellen Kursprogramm oder kontaktieren Sie uns für einen exklusiven Gruppenanlass.
Im Herbst 2020 eröffnet das Lindt Home of Chocolate mit einem erweiterten Angebot und einzigartigen Schokoladenerlebnissen.
CHOCOLATERIA - Schokolade live erleben
TAUCHEN SIE IN DIE WELT DER SCHOKOLADE EIN UND WERDEN SIE SELBST ZUM MAÎTRE CHOCOLATIER!In der einzigartigen Atmosphäre der LINDT CHOCOLATERIA und unter fachkundiger Anleitung durch die LINDT Maîtres Chocolatiers erlernen Sie den Umgang mit Schokolade und kreieren Ihre eigenen Meisterwerke. Wählen Sie das passende Angebot aus unserem aktuellen Kursprogramm oder kontaktieren Sie uns für einen exklusiven Gruppenanlass.
Im Herbst 2020 eröffnet das Lindt Home of Chocolate mit einem erweiterten Angebot und einzigartigen Schokoladenerlebnissen.
Marktplatz
| Museum
Kontakt:
Tel. +49 (0) 911 / 89 66 278
E-Mail: zollhausstrasse@lebkuchen-schmidt.com
Lebkuchen-Schmidt Lebkuchenwelt
Ein Ausflug nach Nürnberg lässt sich wunderbar verbinden mit einem Besuch beim weltweit größten Versender von Nürnberger Lebkuchen- und Gebäckspezialitäten. In der stilvollen Lebkuchenwelt finden bis zu 100 Personen Platz. Bei Kaffee, Glühwein und selbstverständlich ofenfrischen Kostproben führt ein etwa 20-minütiger Film die Gäste in das Reich der süßen Köstlichkeiten.Kontakt:
Tel. +49 (0) 911 / 89 66 278
E-Mail: zollhausstrasse@lebkuchen-schmidt.com
Marktplatz
| Online-Shop
Begeben Sie sich auf die Reise in die genussvolle Welt von LINDT! Entdecken Sie die Geheimnisse unserer erlesenen LINDT Schokolade und die hohe Handwerkskunst der LINDT Maîtres Chocolatiers.
Lindt - Online-Shop
Mehr Geschmack für alle SinneBegeben Sie sich auf die Reise in die genussvolle Welt von LINDT! Entdecken Sie die Geheimnisse unserer erlesenen LINDT Schokolade und die hohe Handwerkskunst der LINDT Maîtres Chocolatiers.
Marktplatz
| Museum
Mit einem virtuellen Rundgang sich bereits von zu Hause Einblick in die Räumlichkeiten nehmen.
Zum virtuellen Rundgang
Kontakt:
Tel.: 0451 53010
E-Mail: info@niederegger.de
Niederegger Marzipanmuseum - Mit virtuellem Rundgang
Unübersehbarer Anziehungspunkt im Marzipan-Museum sind die zwölf lebensgroßen Persönlichkeiten aus Marzipan: von Hans Jakob Christoffel von Grimmelshausen über Thomas Mann bis hin zu Wolfgang Joop, allesamt Fans des berühmten Niederegger Marzipans. Erlebe das Marzipan-Museum, das spannende Fakten zur Entstehung des Marzipans erzählt, die Firmengeschichte des Marzipan-Hauses Niederegger präsentiert und einen interessanten Film über die Niederegger Marzipanproduktion zeigt.Mit einem virtuellen Rundgang sich bereits von zu Hause Einblick in die Räumlichkeiten nehmen.
Zum virtuellen Rundgang
Kontakt:
Tel.: 0451 53010
E-Mail: info@niederegger.de
Marktplatz
| Online-Shop
Erlesene Rohstoffe sind die Grundlage für den feinen Geschmack dieser Schokoladespezialität aus Marzipan mit Pistazien, Haselnuss-Nougat und dunkler Kuvertüre. Für die Herstellung werden ausschließlich natürliche Zutaten bester Qualität verwendet.
Hausspezialitäten
Neben der berühmten "Original Salzburger Mozartkugel“ wurden im Lauf der Zeit neue Hausspezialitäten kreiert. In liebevoller Handarbeit werden eine große Auswahl an Pralinen und Trüffelspezialitäten erzeugt.
Unsere Qualitätsgarantie
Unsere Mozartkugeln werden nach traditionellen Rezepten aus erlesenen und natürlichen Zutaten hergestellt. Sie werden laufend frisch in unserem Hause von Hand gefertigt. Da wir auf Konservierungsmittel verzichten und unsere Schokoladespezialitäten sehr wärmeempfindlich sind, ist
Online-Shop der Cafe-Konditorei Fürst
MozartkugelnErlesene Rohstoffe sind die Grundlage für den feinen Geschmack dieser Schokoladespezialität aus Marzipan mit Pistazien, Haselnuss-Nougat und dunkler Kuvertüre. Für die Herstellung werden ausschließlich natürliche Zutaten bester Qualität verwendet.
Hausspezialitäten
Neben der berühmten "Original Salzburger Mozartkugel“ wurden im Lauf der Zeit neue Hausspezialitäten kreiert. In liebevoller Handarbeit werden eine große Auswahl an Pralinen und Trüffelspezialitäten erzeugt.
Unsere Qualitätsgarantie
Unsere Mozartkugeln werden nach traditionellen Rezepten aus erlesenen und natürlichen Zutaten hergestellt. Sie werden laufend frisch in unserem Hause von Hand gefertigt. Da wir auf Konservierungsmittel verzichten und unsere Schokoladespezialitäten sehr wärmeempfindlich sind, ist
Marktplatz
| Online-Shop
Im Online-Shop finden Sie Original Nürnberger Lebkuchen und feine Spezialitäten wie auch Honig, Kuchen, Pralinés, Süßigkeiten, Suppen, Brühen, Herzhaftes und vieles mehr. Die Original Nürnberger Lebkuchen können Sie als Lebkuchen Truhen, Lebkuchen Pakete und Lebkuchen Dosen online kaufen.
Auch zu besonderen Themen und Anlässen bieten wir Ihnen eine Auswahl: So finden Sie in unserer Kategorie "Besonderheiten" exklusive Grußkarten zum direkt versenden, unsere eigenen Kochbücher zum Bestellen und Nachkochen oder Modelle sowie Modellbausätze. Besonderheiten, die sich besonders gut zum Verschenken eignen.
Online-Shop für Original Nürnberger Lebkuchen
Lebkuchen, Pfefferkuchen, Honigkuchen. Egal, wie man sie nennt, die weihnachtliche Leckerei gibt es seit Jahrhunderten überall in Europa.Im Online-Shop finden Sie Original Nürnberger Lebkuchen und feine Spezialitäten wie auch Honig, Kuchen, Pralinés, Süßigkeiten, Suppen, Brühen, Herzhaftes und vieles mehr. Die Original Nürnberger Lebkuchen können Sie als Lebkuchen Truhen, Lebkuchen Pakete und Lebkuchen Dosen online kaufen.
Auch zu besonderen Themen und Anlässen bieten wir Ihnen eine Auswahl: So finden Sie in unserer Kategorie "Besonderheiten" exklusive Grußkarten zum direkt versenden, unsere eigenen Kochbücher zum Bestellen und Nachkochen oder Modelle sowie Modellbausätze. Besonderheiten, die sich besonders gut zum Verschenken eignen.
Marktplatz
| Online-Shop
Lassen Sie sich einladen ins „Spielzeugdorf“ Seiffen, die Heimat von Räuchermann, Nussknacker, Schwibbogen & Co. Lernen Sie die DREGENO kennen – die traditionsreiche Seiffener Genossenschaft, Komplettanbieter im Bereich des Erzgebirgischen Kunsthandwerks.
Originale aus Seiffen
Begeben Sie sich auf eine Entdeckungsreise in die faszinierende Welt der Erzgebirgischen Holzkunst. Erfahren Sie viel Wissenswertes rund um die kleinen Kostbarkeiten, die das Erzgebirge in aller Welt bekannt gemacht haben.Lassen Sie sich einladen ins „Spielzeugdorf“ Seiffen, die Heimat von Räuchermann, Nussknacker, Schwibbogen & Co. Lernen Sie die DREGENO kennen – die traditionsreiche Seiffener Genossenschaft, Komplettanbieter im Bereich des Erzgebirgischen Kunsthandwerks.
Marktplatz
| Online-Shop
Sie sind auf der Suche nach qualitativ hochwertigen Südtiroler Spezialitäten? Dann sind Sie hier in unserem Online-Shop genau richtig. In jeder Gegend des Südtiroler Lands treffen Sie auf freundliche Gastgeber mit den erlesenen Produkten Südtirols. Die nördlichste Provinz Italiens ist nicht nur für die herrliche Luft und die atemberaubende Landschaft bekannt, sondern auch für die genussvollen Spezialitäten aus der Südtiroler Küche. Neben Speck, Käse und Wein gehören auch die traditionellen Südtiroler Wurstwaren zu unserem Sortiment. Tauchen Sie mit uns in die erlesene Küche Norditaliens ein und wir bringen Ihnen ein echtes Stück Südtirol Zuhause auf den Teller.
TRADITIONELL UND FAMILIENGEFÜHRT
Wir, das Team von BAVAREGOLA aus Franken, legen viel W
Südtiroler Spezialitäten
SÜDTIROLER SPEZIALITÄTEN IN SCHÖNWALDSie sind auf der Suche nach qualitativ hochwertigen Südtiroler Spezialitäten? Dann sind Sie hier in unserem Online-Shop genau richtig. In jeder Gegend des Südtiroler Lands treffen Sie auf freundliche Gastgeber mit den erlesenen Produkten Südtirols. Die nördlichste Provinz Italiens ist nicht nur für die herrliche Luft und die atemberaubende Landschaft bekannt, sondern auch für die genussvollen Spezialitäten aus der Südtiroler Küche. Neben Speck, Käse und Wein gehören auch die traditionellen Südtiroler Wurstwaren zu unserem Sortiment. Tauchen Sie mit uns in die erlesene Küche Norditaliens ein und wir bringen Ihnen ein echtes Stück Südtirol Zuhause auf den Teller.
TRADITIONELL UND FAMILIENGEFÜHRT
Wir, das Team von BAVAREGOLA aus Franken, legen viel W
Ausstellungen
| Ausstellung
Rund um das Mittel
Weltstadt oder so? Brigantium im 1. Jh. n. Chr.
Ein Forum groß wie ein Fußballfeld, eine Therme, das Handwerks- und Händlerquartier am Bregenzer Tschermakgarten – die öffentlichen und privaten Bauten aus dem Brigantium des 1. Jh. n. Chr. beflügeln die Fantasie. War Bregenz zur Römerzeit eine Stadt? Vieles deutet darauf hin, aber ein eindeutiger Beweis dafür fehlt. Nach der vielgelobten Ausstellung Römer oder so? geht es in Weltstadt oder so? um das Zusammenleben in Brigantium. Wer nutzte diesen Ort? Wer lebte hier? Gab es eine Verwaltung, ein Steuer- und Sozialwesen? Wie war das wirtschaftliche Leben organisiert und wie das religiöse? Auf Basis neuester wissenschaftlicher Erkenntnisse und archäologischer Funde lädt die Ausstellung dazu ein, gut informiert über Brigantium, seine Bewohner und Besucher zu spekulieren.Rund um das Mittel
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Ausstellungssonderseiten unter www.smb.museum/klartext ermöglichen es, auch online die einzelnen Themenbereiche zu erkunden. Unter anderem stehen Infoblätter zu ausgewählten Werken und ein chronologis
Klartext. Zur Geschichte des Bode-Museums
Dauerausstellung
Erstmalig steht das Bode-Museum selbst im Mittelpunkt einer Ausstellung. Rund eine viertel Million Besucher*innen begrüßt das Bode-Museum jährlich, seine Fassade gehört zu den Wahrzeichen von Berlin. Seine Geschichte und die hier ausgestellten Sammlungen sind oftmals weniger bekannt. Dabei stehen die Vergangenheit und Gegenwart des Hauses in unmittelbarem Zusammenhang mit der Geschichte Berlins: Wie Berlin hat auch das Bode-Museum die beiden Weltkriege, den Nationalsozialismus und die deutsche Teilung überstanden und stellt sich auch den aktuellen Herausforderungen der Corona-Pandemie.Die Ausstellungssonderseiten unter www.smb.museum/klartext ermöglichen es, auch online die einzelnen Themenbereiche zu erkunden. Unter anderem stehen Infoblätter zu ausgewählten Werken und ein chronologis
Marktplatz
| Online-Shop
Niederegger ist die Lübecker Institution, die für feinste Handwerkskunst aus Leidenschaft steht. Die strenge Auswahl der Rohstoffe, ihre besonders sorgfältige Verarbeitung und ein feines Gespür für köstliche Innovationen machen NiedereggerMarzipan zu einem unvergleichlichen Genuss.
Jeder Tag ist Anlass genug um zu genießen! Verwöhnen Sie sich und Ihre Lieben daher mit dem Marzipan der besonderen Art, z.B. als Zeichen Ihrer Dankbarkeit, Anerkennung oder Freundschaft. Niederegger bietet dafür hochwertige Marzipan-Spezialitäten, die einem ein genießerisches "Hmm" entlocken. Erfahren Sie mehr über die Geschichte und Herstellung auf den folgenden Seiten, denn lange Zeit war Marzipan ausschließlich ein elitärer Genuss und Naschwerk für
Niederegger Online-Shop
Niederegger - Synonym für Marzipan-Premium-Qualität!Niederegger ist die Lübecker Institution, die für feinste Handwerkskunst aus Leidenschaft steht. Die strenge Auswahl der Rohstoffe, ihre besonders sorgfältige Verarbeitung und ein feines Gespür für köstliche Innovationen machen NiedereggerMarzipan zu einem unvergleichlichen Genuss.
Jeder Tag ist Anlass genug um zu genießen! Verwöhnen Sie sich und Ihre Lieben daher mit dem Marzipan der besonderen Art, z.B. als Zeichen Ihrer Dankbarkeit, Anerkennung oder Freundschaft. Niederegger bietet dafür hochwertige Marzipan-Spezialitäten, die einem ein genießerisches "Hmm" entlocken. Erfahren Sie mehr über die Geschichte und Herstellung auf den folgenden Seiten, denn lange Zeit war Marzipan ausschließlich ein elitärer Genuss und Naschwerk für
Ausstellungen
| Ausstellung
1. Ausstellungsgeschoss
Adolph Menzels Gemälde, darunter so wichtige Werke wie das "Balkonzimmer" und das "Eisenwalzwerk", zeigen den unermüdlichen Beobachter, der wichtige Themen der preußischen Geschichte aufgriff und dab
Sammlungspräsentation: Die Kunst des 19. Jahrhunderts
Dauerausstellung
Die Alte Nationalgalerie gilt als umfangreiche Epochensammlung für die Kunst zwischen Französischer Revolution und Erstem Weltkrieg, zwischen Klassizismus und Sezessionen. Einzigartig ist die große Harmonie zwischen Sammlung und Gebäude des Museums: Das unter der Leitung von Heinrich Strack nach Plänen von August Stüler entworfene Gebäude wurde von 1867 bis 1876 errichtet und beherbergt heute eine der schönsten Sammlungen mit Kunst desselben Jahrhunderts. Der Rundgang durch das Haus bietet somit einen tiefen Einblick in die Kunst des 19. und frühen 20. Jahrhunderts.1. Ausstellungsgeschoss
Adolph Menzels Gemälde, darunter so wichtige Werke wie das "Balkonzimmer" und das "Eisenwalzwerk", zeigen den unermüdlichen Beobachter, der wichtige Themen der preußischen Geschichte aufgriff und dab
Ausstellungen
| Ausstellung
Nah am damaligen Alltag
Die einst in den Fluten des Rheins versunkenen Objekte stammen zumeist aus römischen Privathäusern. Es handelt sich etwa um einfaches Küchen- und Kochgeschirr, aber auch um wertvolles Tafelgeschirr zum Auftragen von Speisen und Getränken und zum Mischen von Wein. Viele S
Schätze aus dem Rhein. Der Barbarenschatz von Neupotz
Dauerausstellung
Im Bacchussaal des Neuen Museums stand lange einsam der Xantener Knabe, eine römische Bronzestatue, 1858 im Rhein bei Xanten von Fischern entdeckt. Nun bekommt der Bronzejüngling Zuwachs en masse: eiserne Werkzeuge und Wagenteile, Vorhängeschlösser und Fußfesseln, Bronzekessel und Silbergeschirr. Der „Barbarenschatz von Neupotz“ – im 3. Jahrhundert n. Chr. im Rhein versunken – wird für die kommenden Jahre die Dauerausstellung des Museums für Vor- und Frühgeschichte um eine Attraktion bereichern.Nah am damaligen Alltag
Die einst in den Fluten des Rheins versunkenen Objekte stammen zumeist aus römischen Privathäusern. Es handelt sich etwa um einfaches Küchen- und Kochgeschirr, aber auch um wertvolles Tafelgeschirr zum Auftragen von Speisen und Getränken und zum Mischen von Wein. Viele S
Aufführungen
| Podcast
Podcast from HELL
Monatlich gibt es eine Portion HELLERAU auf die Ohren – egal, ob in der Linie 8 auf dem Weg zu uns, beim Spazieren gehen, Putzen oder an Freitagabenden, an denen Sie das Festspielhaus vermissen. Es erwarten Sie spannende Interviews mit unseren Künstler:innen, Klangworkshops, HELLERAU ASMR und vieles mehr.
Marktplatz
| Online-Shop
Weine
aus Deutschland, Italien, Frankreich, Spanien und Österreich
https://www.bioshop-verl.de/kategorie-1
Champagner
De Sousa et Fils, Marguet, Larmandier-Bernier, Charles Dufour, Olivier Horiot https://www.bioshop-verl.de/sekt-champagner
Sekt/Prosecco/Crémant
Deutschland, Frankreich, Italien, Österreich, Spanien
https://www.bioshop-verl.de/sekt-prosecco
Wein, Champagner, Sekt/Prosecco/Crémant
Wir bieten Ihnen Wein, Champagner, Sekt, Prosecco oder Crémant aus ökologischem Anbau aus verschiedenen Regionen Europas.Weine
aus Deutschland, Italien, Frankreich, Spanien und Österreich
https://www.bioshop-verl.de/kategorie-1
Champagner
De Sousa et Fils, Marguet, Larmandier-Bernier, Charles Dufour, Olivier Horiot https://www.bioshop-verl.de/sekt-champagner
Sekt/Prosecco/Crémant
Deutschland, Frankreich, Italien, Österreich, Spanien
https://www.bioshop-verl.de/sekt-prosecco
Ausstellungen
| Ausstellung virtuell
Der virtuelle Rundgang durch Die Sammlung bietet spannende Hintergrundinformationen via Audioguide sowie Videointerviews mit Lentos Direktorin Hemma Schmutz.
Ein Projekt in Kooperation mit dem Inno
3D-Rundgang durch „Die Sammlung”
Die Sammlungspräsentation des Lentos Kunstmuseum kann auch virtuell via 3D-Rundgang erlebt werden. Die Sammlung ist das Herzstück und die Seele unseres Museums. Grundgedanke der Präsentation ist eine chronologische Abfolge, die es ermöglicht, die wichtigsten Bewegungen und Stile der Kunstgeschichte vom 19. Jahrhundert bis zur Gegenwart im Original kennen zu lernen. Zusätzlich legen wir den Fokus auf KünstlerInnen, die eine besondere Beziehung zu Linz und zum Lentos haben, wie VALIE EXPORT und Herbert Bayer.Der virtuelle Rundgang durch Die Sammlung bietet spannende Hintergrundinformationen via Audioguide sowie Videointerviews mit Lentos Direktorin Hemma Schmutz.
Ein Projekt in Kooperation mit dem Inno
Ausstellungen
| Führung
Unsere Kunstgespräche bieten unseren Besucher*innen die Gelegenheit, mit Fokus auf ein spezielles Thema tiefer in die Materie unserer Sonderausstellungen einzutauchen. Expert*innen, Kurator*innen und Forscher*innen lassen in unregelmäßigen Abständen hinter die Kulissen blicken und geben spannende Hintergrundinformationen.
Führungen & Kunstgespräche
Die öffentlichen Führungen ermöglichen es unterschiedlichsten Besucher*innen, einen ersten Einblick in unsere Sammlung, die Sonderausstellungen und deren Highlights zu bekommen. Das Team der Kunstvermittlung stellt sich auf die Wünsche und Bedürfnisse der jeweiligen Gruppe ein. Unsere öffentlichen Führungen finden regelmäßig jeden Donnerstag um 18 Uhr und jeden Sonntag um 16 Uhr statt.Unsere Kunstgespräche bieten unseren Besucher*innen die Gelegenheit, mit Fokus auf ein spezielles Thema tiefer in die Materie unserer Sonderausstellungen einzutauchen. Expert*innen, Kurator*innen und Forscher*innen lassen in unregelmäßigen Abständen hinter die Kulissen blicken und geben spannende Hintergrundinformationen.
Ausstellungen
| Online
Lentos Digital
Das Lentos Kunstmuseum Linz bietet eine Vielzahl an Möglichkeiten um das Museum auch virtuell und somit auch abseits unserer Ausstellungsräumlichkeiten genießen zu können.
Ausstellungen
| Ausstellung virtuell
> Musei Capitolini
> Museo dell’Ara Pacis
> Museo Napoleonico
> Mercati di Traiano – Museo dei Fori Imperiali
> Casino Nobile di Villa Torlonia
> Centrale Montemartini
> Museo delle Mura
> Museo di Roma
Tra realtà aumentata e nuovi contenuti multimediali è possibile viaggiare virtualmente alla scoperta di 8 musei, anche tramite smartphone, per vivere la bellezza dell’arte con un click.
Sono online i nuovi Tour Virtuali dei musei civici di Roma Capitale, viaggi virtuali per scoprire e vivere la bellezza del patrimonio museale attraverso un’esperienza digital che supera i limiti spaziali, da pc e smartphone. Dotati di nuove potenzialità tecnologiche, nuovi contenuti multimediali e più accessibili nella fruizione, sono stati aggiornati e ampliati rispetto al
Online i nuovi Tour Virtuali dei musei civici
Tour Virtuale:> Musei Capitolini
> Museo dell’Ara Pacis
> Museo Napoleonico
> Mercati di Traiano – Museo dei Fori Imperiali
> Casino Nobile di Villa Torlonia
> Centrale Montemartini
> Museo delle Mura
> Museo di Roma
Tra realtà aumentata e nuovi contenuti multimediali è possibile viaggiare virtualmente alla scoperta di 8 musei, anche tramite smartphone, per vivere la bellezza dell’arte con un click.
Sono online i nuovi Tour Virtuali dei musei civici di Roma Capitale, viaggi virtuali per scoprire e vivere la bellezza del patrimonio museale attraverso un’esperienza digital che supera i limiti spaziali, da pc e smartphone. Dotati di nuove potenzialità tecnologiche, nuovi contenuti multimediali e più accessibili nella fruizione, sono stati aggiornati e ampliati rispetto al
Ausstellungen
| Kinderprogramm
Für alle Geburtstagskinder schmücken wir den Tisch feierlich – Kuchen, Torte, Säfte und Geschenke bitte selber mitbringen!
Max. 7 Kinder (ab 6 Jahren)
Kindergeburtstag: 100,00 €, Pauschalpreis für G
Zum Geburtstag: Kunst
Wir laden zu einem sehr künstlerischen Geburtstag! Je nach Themenwahl experimentieren wir mit Klängen und selbstgemachten Instrumenten, um das Museum erschallen zu lassen, bauen seltsame Wesen oder „zaubern“ mit Farben – bis alles „kuntergraubunt” gemischt ist. Als Museumsdetektive finden wir auch Spuren von Aliens an der Donaulände. Oder: Umhang über die Schultern, Zaubertrank brauen und beobachten, wie im „Museum für Hexerei und Zauberei“ Kunstwerke mithelfen, den „Raum der Wünsche“ zu öffnen.Für alle Geburtstagskinder schmücken wir den Tisch feierlich – Kuchen, Torte, Säfte und Geschenke bitte selber mitbringen!
Max. 7 Kinder (ab 6 Jahren)
Kindergeburtstag: 100,00 €, Pauschalpreis für G
Ausstellungen
| Museum
Museo Pio Cristiano
In diesem 1854 von Pius IX. im Lateranpalast eingerichteten Museum sollten die Zeugnisse der Christengemeinde der ersten Jahrhunderte aufbewahrt werden: einige Werke stammten aus der bereits bestehenden Sammlung des Museo Sacro oder Cristiano das Benedikt XIV. in der Vatikanischen Apostolischen Bibliothek eingerichtet hatte (1756), andere aus Kirchen oder verschiedenen Stätten Roms, wo sie oft als Ornamente oder für Brunnen genutzt wurden (die Sarkophage). Gerade in jenen Jahren kamen außerdem zahlreiche Fundstücke – vor allem Skulpturen und Epigraphe – bei den Ausgrabungen ans Tageslicht, die die neu gegründete Päpstliche Kommission für sakrale Archäologie in den römischen Katakomben durchführte (1852): ein Teil davon wurde ins Museo Pio Cristiano gebracht, da die Fundstücke am Fundort ni
Konzerte
| Online
https://www.nwd-philharmonie.de/category/streams-und-videos
Videos und Streams
Streams und Videos der Nordwestdeutschen Philharmonie.https://www.nwd-philharmonie.de/category/streams-und-videos
Ausstellungen
| Ausstellung virtuell
Erste länderübergreifende Webausstellung
11 Objekte wurden vom Haus der Geschichte Österreich (hdgö) in Wien, den neun Landesmuseen in Österreich und dem Landesmuseum Südtirol für die Ausstellung ausgewählt und beigesteuert. Anhand von Fotos, Videos, Artikel und Lexikon-Einträge geben sie Eindrücke von der Zeit zwischen Frühling und Herbst 1945, in der NS-Terror
Elf neue Perspektiven auf 1945
Ein aus Bregenz stammendes NS-Gesetzbuch, das durch Granatensplitter unbenutzbar wurde aber noch lange in der Bibliothek einer Versicherung stand; ein Keksausstecher in Hakenkreuzform aus Oberösterreich; ein niederösterreichisches KFZ-Kennzeichen mit übermaltem NS-Reichsadler; ... Mit 11 Objekten erinnert die neue Online-Ausstellung „Elf neue Perspektiven auf 1945" an die Zeit nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs vor 75 Jahren.Erste länderübergreifende Webausstellung
11 Objekte wurden vom Haus der Geschichte Österreich (hdgö) in Wien, den neun Landesmuseen in Österreich und dem Landesmuseum Südtirol für die Ausstellung ausgewählt und beigesteuert. Anhand von Fotos, Videos, Artikel und Lexikon-Einträge geben sie Eindrücke von der Zeit zwischen Frühling und Herbst 1945, in der NS-Terror
Ausstellungen
| Ausstellung virtuell
Mehrere hundert Vorarlbergerinnen und Vorarlberger folgten. Viele blieben nur wenige Jahre in der Kolonie, wanderten in die Industriestadt São Paulo ab, wo ihnen der Aufstieg in die brasilianische Mittelschicht gelang. Einige kehrten nach Vorarlberg zurück.
Dieses 1996 von Werner Dreier erarbeitete Internet-Projekt des Vorarlberger Landesmuseums war eine der ersten Web-Ausste
Vorarlberger Auswanderer in Brasilien
Im brasilianischen Bundesstaat São Paulo – in der Nähe des Städtchens ltararé – bestand von 1921 bis weit in die Nachkriegszeit hinein eine von Vorarlberger Auswanderern begründete landwirtschaftliche Siedlung, die Colónia Áustria. In Itararé lebte schon einige Zeit Alwin Klocker. Er organisierte die freie Überfahrt für weitere Menschen aus Dornbirn und Lustenau, indem sie als "Kaffeearbeiter" deklariert wurden.Mehrere hundert Vorarlbergerinnen und Vorarlberger folgten. Viele blieben nur wenige Jahre in der Kolonie, wanderten in die Industriestadt São Paulo ab, wo ihnen der Aufstieg in die brasilianische Mittelschicht gelang. Einige kehrten nach Vorarlberg zurück.
Dieses 1996 von Werner Dreier erarbeitete Internet-Projekt des Vorarlberger Landesmuseums war eine der ersten Web-Ausste
Forum.Regionum
| Forum
Diskussionspapier des Deutschen Kulturrates
Der Deutsche Kulturrat, der Spitzenverband der Bundeskulturverbände, positioniert sich mit diesem Diskussionspapier zur anstehenden Öffnung des Kulturbereiches und wendet sich vor allem an Länder und Kommunen.
Die Zuständigkeit für die Schließung oder die Öffnung von Kultur- und Bildungseinrichtungen liegt bei den Ländern – also den Kulturministerinnen und -ministern. Sie erlassen auf dem Verordnungsweg, welche Einrichtungen schließen müssen und welche öffnen dürfen. Im Infektionsschutzgesetz wird in §28a Ziffer 7 auf den Werk- und Wirkbereich bei Kulturveranstaltungen abgehoben und unterstrichen, dass bei Untersagungen oder Beschränkungen im Kulturbereich der Kunstfreiheit gemäß Art. 5 Abs. 3 Grundgesetz Rechnung getragen werden muss. Mit diesem Diskussionspapier sollen für die anstehe
Kultur muss wieder ins Spiel. Jetzt Perspektiven schaffen!
Diskussionspapier des Deutschen Kulturrates
Berlin, den 08.02.2021
Der Deutsche Kulturrat, der Spitzenverband der Bundeskulturverbände, positioniert sich mit diesem Diskussionspapier zur anstehenden Öffnung des Kulturbereiches und wendet sich vor allem an Länder und Kommunen.Die Zuständigkeit für die Schließung oder die Öffnung von Kultur- und Bildungseinrichtungen liegt bei den Ländern – also den Kulturministerinnen und -ministern. Sie erlassen auf dem Verordnungsweg, welche Einrichtungen schließen müssen und welche öffnen dürfen. Im Infektionsschutzgesetz wird in §28a Ziffer 7 auf den Werk- und Wirkbereich bei Kulturveranstaltungen abgehoben und unterstrichen, dass bei Untersagungen oder Beschränkungen im Kulturbereich der Kunstfreiheit gemäß Art. 5 Abs. 3 Grundgesetz Rechnung getragen werden muss. Mit diesem Diskussionspapier sollen für die anstehe
Konzerte
| Online
Digitale Konzerte
Treten Sie ein in unseren digitalen Konzertsaal und genießen Sie feine Konzerte mit herausragenden Künstlerinnen und Künstlern. Veranstaltungen sind momentan nicht möglich, aber Musikerinnen und Musiker wollen spielen. Wir geben Ihnen dafür eine Bühne und Sie, liebes Publikum können auf diese digitale Weise Konzerte aus der ersten Reihe hören. Alle Konzerte sind kostenlos zugänglich, Sie können aber Künstlerinnen und Künstler, die unter dieser herausfordernden Zeit besonders leiden, unkompliziert mit einer Geldspende unterstützen. Die Erlöse gehen zur Gänze an die Musikerinnen und Musiker!
Aufführungen
| Podcast
U:DREI – Podcast für Theater, Kultur und Leben
Seit der Spielzeit 21/22 können Sie mit dem U:DREI-Podcast spartenübergreifende Beiträge zum aktuellen Spielplan, und darüber hinaus, digital abrufen. In der Probebühne III im Keller des Theaters, zwischen Bühnenbildern und Garderobenstangen, sprechen wir monatlich über Spiel und Betrieb, Konzert und Schauspiel, Text und Skulptur. Alle Folgen, darunter ein Besuch im Skulptur Projekte-Archiv und eine Zoom-Konferenz mit dem Zukunftsinstitut Frankfurt, sind auf dieser Seite kostenlos abrufbar.
Ausstellungen
| Ausstellung
Die wissenschaftlichen Sammlungen umfassen rund 6,5 Millionen Objekte und sind das Herzstück des Museums. In klimatisierten und bombensicheren Räumen lagern sie in den Kellern. Dort sind die kostbaren Schätze zwar gut geschützt, jedoch auch unerreichbar für die Museumsgäste. Die Dauerausstellung «Wunderkammer – Die Schausammlung» bringt einen Teil der sogenannten Nasssammlung ans Licht der Öffentlichkeit und zeigt ihre unglaubliche Bandbreite. Über 15’000 Gläser
Wunderkammer - Die Schausammlung
Dauerausstellung
Das Museum öffnet seine wissenschaftlichen Sammlungen fürs Publikum. Ein Gang durch die «Wunderkammer – Die Schausammlung» gibt Einblick in die aktuelle Sammlungstätigkeit, in moderne Untersuchungsmethoden und unersetzliche historische Sammlungen – ein aussergewöhnlicher Rundgang zu einem der drängendsten Probleme der Gegenwart.Die wissenschaftlichen Sammlungen umfassen rund 6,5 Millionen Objekte und sind das Herzstück des Museums. In klimatisierten und bombensicheren Räumen lagern sie in den Kellern. Dort sind die kostbaren Schätze zwar gut geschützt, jedoch auch unerreichbar für die Museumsgäste. Die Dauerausstellung «Wunderkammer – Die Schausammlung» bringt einen Teil der sogenannten Nasssammlung ans Licht der Öffentlichkeit und zeigt ihre unglaubliche Bandbreite. Über 15’000 Gläser
Ausstellungen
| Ausstellung virtuell
Die Online Datenbank des Nordico Stadtmuseum Linz bietet Ihnen einen Einblick in das umfangreiche historische Fotoarchiv des Stadtmuseums und konnte dank einer Projektförderung des Bundeskanzleramts realisiert werden. Sie wird fortlaufend aktualisiert sowie mit ausgewählten Werken und Objekten aus den unterschiedlichen Sammlungsbeständen des Nordico angereichert.
Die Sammlung kann nach Stichworten durchsucht werden. Über die angezeigten Suchbegriffe in der Detailansicht können Sie weiter in die Recherche eintauchen.
Jede Form der Vervielfältigung, Verbreitung oder sonstigen Verwertung der bereitgestellten Abbildungen, Inhalte und Daten, gleichgültig
Fotosammlung Online
Die Online Datenbank des Nordico Stadtmuseum Linz bietet einen Einblick in das umfangreiche historische Fotoarchiv des Stadtmuseums.Die Online Datenbank des Nordico Stadtmuseum Linz bietet Ihnen einen Einblick in das umfangreiche historische Fotoarchiv des Stadtmuseums und konnte dank einer Projektförderung des Bundeskanzleramts realisiert werden. Sie wird fortlaufend aktualisiert sowie mit ausgewählten Werken und Objekten aus den unterschiedlichen Sammlungsbeständen des Nordico angereichert.
Die Sammlung kann nach Stichworten durchsucht werden. Über die angezeigten Suchbegriffe in der Detailansicht können Sie weiter in die Recherche eintauchen.
Jede Form der Vervielfältigung, Verbreitung oder sonstigen Verwertung der bereitgestellten Abbildungen, Inhalte und Daten, gleichgültig
Ausstellungen
| Ausstellung
In der Ausstellung werden ungeahnte und besonders spannende neue Einblicke in die frühe Geschichte der Wiener Jüdinnen und Juden geboten und das fruchtbare Leben, aber auch das tragische Ende dieser mittelalterlichen Gemeinde vorgestellt. Aktuelle archäologische und bauhistorische Forschungen sowie neueste Technologien machen sowohl die Ausgrabung der 1421 zerstörten Synagoge als auch die Topografie des jüdischen Viertels erfahrbar. Die Entstehungsgeschichte des Holocaust-Mahnmals und die intensiven Diskussionen bis zu seiner Umsetzung finden ebenfalls Raum.
Unser Mittelalter! Die erste jüdische Gemeinde in Wien
Dauerausstellung
Die umfangreiche Dauerausstellung im Museum Judenplatz ermöglicht Besucherinnen und Besuchern, das jüdische Mittelalter zu entdecken und neue Erkenntnisse zum jüdischen Leben in Wien zu gewinnen.In der Ausstellung werden ungeahnte und besonders spannende neue Einblicke in die frühe Geschichte der Wiener Jüdinnen und Juden geboten und das fruchtbare Leben, aber auch das tragische Ende dieser mittelalterlichen Gemeinde vorgestellt. Aktuelle archäologische und bauhistorische Forschungen sowie neueste Technologien machen sowohl die Ausgrabung der 1421 zerstörten Synagoge als auch die Topografie des jüdischen Viertels erfahrbar. Die Entstehungsgeschichte des Holocaust-Mahnmals und die intensiven Diskussionen bis zu seiner Umsetzung finden ebenfalls Raum.
Ausstellungen
| App
Neben informativen und unterhaltsamen Geschichten zu den Wirkstätten der Grimms in Kassel und Anekdoten aus dem Familienleben ist der Rundgang vom Friedrichsplatz zur GRIMMWELT auch mit allerlei Märchenhaften gespickt.
In sieben Stationen wird das Leben der Grimms in Kassel nachgezeichnet. Los geht es am Friedrichsplatz, wo die Brüder Grimm ab 1808 gearbeitet haben, über ihr Wohnhaus in der Schönen Aussicht Nr. 9 bis zum Dach der GRIMMWELT, von wo aus sich ein herrlicher Ausblick über die Kasseler Südstadt erstreckt - bis hin zum Märchenviertel Niederzwehren.
Am Brunnen vor der GRIMMWELT kann man zum Abschluss das erste der »Kinder- und Hausmä
Audiowalk »7 auf einen Streich«
Seit April 2021 kann man mit dem GRIMMWELT-Audiowalk »7 auf einen Streich« kostenfrei auf den Spuren der Brüder Grimm in Kassel flanieren.Neben informativen und unterhaltsamen Geschichten zu den Wirkstätten der Grimms in Kassel und Anekdoten aus dem Familienleben ist der Rundgang vom Friedrichsplatz zur GRIMMWELT auch mit allerlei Märchenhaften gespickt.
In sieben Stationen wird das Leben der Grimms in Kassel nachgezeichnet. Los geht es am Friedrichsplatz, wo die Brüder Grimm ab 1808 gearbeitet haben, über ihr Wohnhaus in der Schönen Aussicht Nr. 9 bis zum Dach der GRIMMWELT, von wo aus sich ein herrlicher Ausblick über die Kasseler Südstadt erstreckt - bis hin zum Märchenviertel Niederzwehren.
Am Brunnen vor der GRIMMWELT kann man zum Abschluss das erste der »Kinder- und Hausmä
Marktplatz
| Webshop
Lichtskulpturen
Ich liebe die Natur und ihre wunderbaren Formen. Schon lange fasziniert mich das urwüchsige Holz. So dient auch als Fuß der Lichtskulptur immer ein besonderes Stück Holz. Gefunden am Strand oder im Wald, mitunter aus fernen Ländern, stets jedoch einzigartig und besonders. Die Form des Fußes gibt die Form des Lampenschirms vor. Der Schirm der Lichtskulptur entsteht wiederum aus Holz und transparentem Papier. Und so ist am Ende jede Skulptur ein unikater Herzenswärmer.
Marktplatz
| Webshop
Malerei
Für mich die passende Art des Ausdrucks. Hier ist alles möglich, Leichtigkeit, Freude, Ernsthaftigkeit, Nachdenklichkeit. Eingewoben in Farben und Formen, in oft längeren Prozessen, entstehen zumeist großformatige Werke auf Leinwand. Ich arbeite überwiegend abstrakt, mitunter auch gegenständlich. Gerade in den abstrakten Werken suche ich die Harmonie im Miteinander dessen, was sich zeigen möchte. Gerne kombiniere ich mehrere Techniken miteinander. Meine Werke, so unterschiedlich sie sind, strahlen Lebensfreude und Zuversicht aus. Es ist meine Art, die Welt ein kleines bisschen zu verändern.
Ausstellungen
| Führung
Unsere öffentlichen Führungen finden regelmäßig jeden Sonntag um 14:30 Uhr statt.
Buchen Sie Ihre individuelle Führung bei uns!
Wir hören Ihnen zu und diskutieren mit Ihnen. Das Team der Kunstvermittlung stellt sich auf die Wünsche und Bedürfnisse der jeweiligen Gruppe ein.
Führungen & Museumsgespräche
Die Kunst- und Kulturvermittlung will mit Ihnen in den Dialog treten. Bringen Sie Ihre eigenen Erinnerungen, Ihre persönlichen Stadtgeschichten ein und äußern Sie sich zu aktuellen Entwicklungen in der Stadt. Wir hören Ihnen zu und diskutieren mit Ihnen. Das Team der Kunstvermittlung stellt sich auf die Wünsche und Bedürfnisse der jeweiligen Gruppe ein.Unsere öffentlichen Führungen finden regelmäßig jeden Sonntag um 14:30 Uhr statt.
Buchen Sie Ihre individuelle Führung bei uns!
Wir hören Ihnen zu und diskutieren mit Ihnen. Das Team der Kunstvermittlung stellt sich auf die Wünsche und Bedürfnisse der jeweiligen Gruppe ein.
Ausstellungen
| Ausstellung virtuell
3D-Rundgang durch „100% Linz”
Die Sammlungspräsentation „100% Linz. Kaleidoskop einer Stadt” im Nordico Stadtmuseum kann auch virtuell via 3D-Rundgang erlebt werden. Mit dieser Schau gibt das Museum Verborgenes aus seinem Erinnerungsspeicher preis. Wie ein Kaleidoskop spiegelt sie Linz in vielen Facetten wider und bringt seine Museumsstücke in neue Zusammenhänge. Die offene Erzählung bietet lustvolle Einblicke in die Stadtgeschichte. Alle Exponate stammen zu 100% aus der eigenen Sammlung und stehen für eine Zeit oder ein Ereignis, welches mit Linz verbunden ist.
Ausstellungen
| Podcast
Eintauchen: Der Lentos Podcast
Der Lentos Podcast ist eine Gesprächsreihe zu aktuellen Ausstellungen. Den Start macht die Kuratorin/der Kurator, und in Folge laden wir weitere Gäste ein, sich mit unserer Ausstellung auseinanderzusetzen. Die Themen des Podcasts verbinden sich mit gesellschaftlichen und sozialen Fragen, die durch die künstlerischen Positionen aufgeworfen werden. Sie ermöglichen, auch außerhalb des Museums tief in diese einzutauchen und sich damit eine Denkanregung für den eigenen Ausstellungsbesuch zu gönnen.
Konzerte
| Online
Hektik in Sevilla. Ein deutsches Fernsehteam hat sich angekündigt, um eine große Show zu produzieren. Tapas, Toreros und spanische Tänze sind gefragt. Carmen, die schönste Kuh aus dem Stall von Bauer José, freut sich auf eine Hauptrolle in der Show. Doch als Carmen erfährt, dass sie nur als schnöde Dekoration dienen soll, sieht Carmen rot ……..
Nordwestdeutsche Philharmonie
Clemens Mohr, Leitung
Konzept und Moderation: Barbara Overbeck
Illustrationen: Maria Luchterhandt (Friedrichs-Gymnasium Herford)
Die Kuh Carmen: Sara-Leonie Hofmann (Max-Planck-Gymnasium Bielefeld)
Freut Euch auf die mitreißende Musik von Georges Bizet und auf eine witzige, abgedrehte Geschichte, in der nicht alles spanisch ist, was Euch spanisch vorkommt!
Carmen - die schönste Kuh aus Spanien
Konzert für Junge Leute – DIGITAL
Musik von Georges BizetHektik in Sevilla. Ein deutsches Fernsehteam hat sich angekündigt, um eine große Show zu produzieren. Tapas, Toreros und spanische Tänze sind gefragt. Carmen, die schönste Kuh aus dem Stall von Bauer José, freut sich auf eine Hauptrolle in der Show. Doch als Carmen erfährt, dass sie nur als schnöde Dekoration dienen soll, sieht Carmen rot ……..
Nordwestdeutsche Philharmonie
Clemens Mohr, Leitung
Konzept und Moderation: Barbara Overbeck
Illustrationen: Maria Luchterhandt (Friedrichs-Gymnasium Herford)
Die Kuh Carmen: Sara-Leonie Hofmann (Max-Planck-Gymnasium Bielefeld)
Freut Euch auf die mitreißende Musik von Georges Bizet und auf eine witzige, abgedrehte Geschichte, in der nicht alles spanisch ist, was Euch spanisch vorkommt!
Marktplatz
| Wein
Der Großteil der Nikolaihof Weine wird im 2.000 Jahre alten Weinkeller in großen, alten Eichenholzfässern mit bis zu 12.000 Litern Fassungsvermögen gelagert – bis zu 20 Jahre. Dadurch und aufg
Nikolaihof Wachau: 2.000 Jahre Weingeschichte
Mit seiner fast 2.000 jährigen Geschichte ist der Nikolaihof Wachau Österreichs ältestes Weingut. Er steht auf den Grundfesten eines römischen Kastells, dessen Weinkeller bis heute verwendet wird. Später als Bischofssitz genützt, wurden von hier aus zahlreiche stifte und Klöster gegründet, bevor er vor 125 Jahren in den Familienbesitz der Familie Saahs überging. Seit 45 Jahren folgt man am Hof, als eines der ersten Weingüter weltweit, der bio-dynamischen Arbeitsweise. In den letzten Jahren hat sich der Nikolaihof durch zahlreiche Preise national wie international einen renommierten Ruf erarbeitet.Der Großteil der Nikolaihof Weine wird im 2.000 Jahre alten Weinkeller in großen, alten Eichenholzfässern mit bis zu 12.000 Litern Fassungsvermögen gelagert – bis zu 20 Jahre. Dadurch und aufg
Bildung
| Podcast
eislerPodcast
Ein ganz besonderes Klangerlebnis: Die 7. Sinfonie von Gustav Mahler in reduzierter Besetzung mit Akkordeon, präpariertem Klavier und Kuhglocken wurde von Studierenden der Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin unter Leitung von Prof. Manuel Nawri vom 3. bis 7. Mai 2021 im Rahmen der Eisler-Sinfonietta geprobt und aufgenommen. Einen exklusiven Klangeindruck gibt es in der zweiten Folge des Eisler-Podcasts, in dem die Studierenden Matthias Arnold und Philipp Claudy mit Prof. Nawri über das Projekt und viele weitere spannende Themen ins Gespräch kommen.
Marktplatz
| Online-Shop
Das Besondere an den dieNikolai-Produkten ist auch ihre Reinheit. 88 bis 96 Prozent der gesamten Rohstoffe sind bio-dynamischen Ursprungs und damit
Die wahrscheinlich reinste Kosmetik der Welt kommt aus der Wachau!
Möglichst viel Kraft und Energie in die Natur legen, ihr dabei aber so wenig wie möglich ins Handwerk pfuschen - das ist das Credo der Demeter-Pioniere am Nikolaihof Wachau. Seit rund 2.000 Jahren wird an diesem besonderen und historischen Kraftort in der Wachau Wein hergestellt, seit nunmehr 45 Jahren folgt man – zum Wohle der Natur – den strengsten Regeln der biologisch-dynamischen Landwirtschaft rund um Demeter. Von dieser lebensbejahenden Einstellung zu Mensch, Tier- und Umwelt profitiert auch dieNikolai - die bio-dynamische Kosmetiklinie, die Winzer-Filius Martin Saahs 2016 ins Leben gerufen hat und die ab sofort bei uns erhältlich ist.Das Besondere an den dieNikolai-Produkten ist auch ihre Reinheit. 88 bis 96 Prozent der gesamten Rohstoffe sind bio-dynamischen Ursprungs und damit
Literatur+Sprache
| Ausstellung
Carl Seeligs Wanderungen mit Robert Walser
Dauerausstellung
Die letzten 23 Jahre seines Lebens verbrachte Robert Walser in der psychiatrischen Klinik von Herisau, wo ihn der Journalist Carl Seelig regelmäßig besuchte. Über die gemeinsamen Ausflüge ins Umland verfasste Seelig, der auch literarisch tätig war, das Erinnerungsbuch Wanderungen mit Robert Walser. Auch wenn die Authentizität der überlieferten Gespräche umstritten ist, fasziniert das Buch, das in erweiterter Neuausgabe vorliegt, nachhaltig. Durch das verbindende Gehen und Reden wird die Ostschweizer Landschaft zum Schauplatz einer spektakulären Rekapitulation von Robert Walsers Schriftstellerleben. Die Ausstellung, die am 3. September eröffnet, inszeniert diesen suggestiven Erinnerungsraum durch das Relief der durchwanderten Gegend und eine Panoramafotografie des Blicks, der sich heute von
Ausstellungen
| Ausstellung virtuell
Sammlungsdatenbank Online
Die Lentos Datenbank bietet Ihnen einen Einblick in die umfassenden Bestände des Hauses. Lernen Sie die rund 13.000 Kunstwerke (Gemälde, Plastiken, Skulpturen, Grafiken, Fotografien und Neue Medien) des Museums kennen. Im Suchmodus können Sie in der Sammlung nach KünstlerInnen, Werktiteln, Arbeitstechniken und Datierungen recherchieren.
Ereignisse
| Online
Wir wünschen Ihnen viel Spaß auf der virtuellen NordArt und hoffen, Sie bald auch auf unserem Ausstellungsgelände in Büdelsdorf begrüßen zu können.
Virtuelle Rundgänge
Die virtuellen Rundgänge können einen Besuch der realen Ausstellung nicht ersetzen, verschaffen aber jedoch die Möglichkeit, sich mit mehr als 30 ausgesuchten 360-Grad- Perspektiven einen Eindruck von der einzigartigen Atmosphäre der NordArt zu machen. Wir bitten um Verständnis, dass nicht alle ausgestellte Werke abgebildet werden können.Wir wünschen Ihnen viel Spaß auf der virtuellen NordArt und hoffen, Sie bald auch auf unserem Ausstellungsgelände in Büdelsdorf begrüßen zu können.
Bildung
| Bildung
Die Hochschule Luzern – Musik bietet ein vielfältiges Angebot zur Weiterqualifikation – in musikalisch-künstlerischen und musikpädagogischen Bereichen und darüber hinaus zu interdisziplinären, fachübergreifenden Themen.
Ob Sie als Musiklehrperson, als «Performing Artist» oder als Musikschulleitende tätig sind – «life-long-learning» ist unverzichtbar für eine erfolgreiche Tätigkeit in einem oder mehreren dieser Berufsfelder. Neue Rahmenbedingungen, didaktische Entwicklungen, sich verändernde Anspruchsgruppen, der demografische Wandel, der technische Fortschritt, wachsende Bedeutung sozialer Medien etc.: die Arbeitsbedingungen verändern sich stetig und bringen neue Herausforderungen im beruflichen Alltag mit sich. Diese professionell zu meistern, indivi
Weiterbildungsangebote
Wo sich neue Perspektiven öffnenDie Hochschule Luzern – Musik bietet ein vielfältiges Angebot zur Weiterqualifikation – in musikalisch-künstlerischen und musikpädagogischen Bereichen und darüber hinaus zu interdisziplinären, fachübergreifenden Themen.
Ob Sie als Musiklehrperson, als «Performing Artist» oder als Musikschulleitende tätig sind – «life-long-learning» ist unverzichtbar für eine erfolgreiche Tätigkeit in einem oder mehreren dieser Berufsfelder. Neue Rahmenbedingungen, didaktische Entwicklungen, sich verändernde Anspruchsgruppen, der demografische Wandel, der technische Fortschritt, wachsende Bedeutung sozialer Medien etc.: die Arbeitsbedingungen verändern sich stetig und bringen neue Herausforderungen im beruflichen Alltag mit sich. Diese professionell zu meistern, indivi
Ausstellungen
| Ausstellung
Virtueller Rundgang:
https://www.museivaticani.va/content/museivaticani/it/collezioni/musei/stanze-di-raffaello/tour-virtuale.html
Stanze di Raffaello
Stanzen des Raffael
Die vier sogenannten “Stanzen“ Raffaels gehörten zu den Gemächern im zweiten Stock des Vatikanpalastes, den Julius II. (Giuliano della Rovere, 1503-1513) als seinen Wohnsitz erwählte und der als solcher auch von seinen Nachfolgern genutzt wurde. Die malerische Ausstattung verdanken wir Raffael und seinen Schülern, die diese Werke in den Jahren 1508 bis 1524 ausführten.Virtueller Rundgang:
https://www.museivaticani.va/content/museivaticani/it/collezioni/musei/stanze-di-raffaello/tour-virtuale.html
Literatur+Sprache
| Ausstellung
Für Rosenkranz ist Robert Walser seit Langem ein wichtiger Autor. Das Motiv des Blätterns und Lesens in wertvollen Texten und die für die Ausstellung leitende Thematik des Tierischen schlägt die Brücke zu dem Schriften aufbewahrenden Zentrum und zu Robert Walser, den ›das Tier‹ ebenfalls fasziniert hat.
Pamela Rosenkranz (* 1979 in Uri, Schweiz) lebt und arbeitet in Zürich und in Zug.
Besucher*innen können die filigranen und schillernden Werke in den einzelnen Büros, während der üblichen Öffnungszeiten besi
»Healer Scrolls«, Pamela Rosenkranz, 2022
Im Rahmen des Berner Galerien-Wochenendes vom 15./16. Januar 2022 wurde im Robert Walser-Zentrum die neue Büro-Ausstellung Pamela Rosenkranz »Healer Scrolls« eröffnet. Der Titel berührt die Bedeutungsfelder ›Heiler, Heilung, heilsam‹ und ›Papierrollen, Schriftstücke, blättern‹.Für Rosenkranz ist Robert Walser seit Langem ein wichtiger Autor. Das Motiv des Blätterns und Lesens in wertvollen Texten und die für die Ausstellung leitende Thematik des Tierischen schlägt die Brücke zu dem Schriften aufbewahrenden Zentrum und zu Robert Walser, den ›das Tier‹ ebenfalls fasziniert hat.
Pamela Rosenkranz (* 1979 in Uri, Schweiz) lebt und arbeitet in Zürich und in Zug.
Besucher*innen können die filigranen und schillernden Werke in den einzelnen Büros, während der üblichen Öffnungszeiten besi
Konzerte
| Webshop
CD Mozart Haffner Serenade
Sony Class CD
Seit ihrer Gründung 1956 gehören die Festival Strings Lucerne zu den besten und bekanntesten Kammerorchestern Europas. Gegründet wurden sie von den beiden Geigern Wolfgang Schneiderhan und Rudolf Baumgartner zusammen mit Meisterschülern Schneiderhans als ein in der Wiener Streichertradition verankertes Solistenensemble. Seit 2012 ist der noch von Baumgartner ins Orchester geholte Geiger Daniel Dodds künstlerischer Leiter. Die Musik Wolfgang Amadeus Mozarts war immer fester Bestandteil des Erfolgs, wie zahlreiche Aufnahmen dokumentieren. Mit diesem Album legt das Kammerorchester, geleitet vom Konzertmeisterpult, eine exzellente Neueinspielung von Mozarts berühmter Haffner-Serenade D-Dur KV 250 sowie des dazugehörigen Marschs D-Dur KV 249 vor. Die Haffner-Serenade gilt als Juwel unter Mozart
Literatur+Sprache
| Online
Im Youtube-Kanal zeigen wir Beiträge, die von Robert Walser und den Aktivitäten des Robert Walser-Zentrums handeln – organisiert nach Playlists:
https://www.youtube.com/channel/UCn7YI6rOzm45DR1kQ-NbMBQ
Youtube-Kanal Robert Walser Zentrum
Der Autor Robert Walser fasziniert mit seinem Werk und seinem Leben, Menschen rund um die Welt. Das Robert Walser-Zentrum widmet sich der Pflege und Vermittlung seines Werks. Auf diesem Kanal finden sich sowohl Videos, die das Robert Walser-Zentrum selbst erstellt oder veranlasst hat als auch Playlists zu Robert Walser, die von Personen aus aller Welt über ihn gemacht wurden.Im Youtube-Kanal zeigen wir Beiträge, die von Robert Walser und den Aktivitäten des Robert Walser-Zentrums handeln – organisiert nach Playlists:
https://www.youtube.com/channel/UCn7YI6rOzm45DR1kQ-NbMBQ
Marktplatz
| Online-Shop
Mit BAVAWOOD bringen wir Dir das behagliche warme Wohngefühl direkt in
die eigenen vier Wände.
Modern, zeitlos, super einfach!
BAVAWOOD - Wandverkleidung aus Echtholz
MODERNE WANDGESTALTUNGMit BAVAWOOD bringen wir Dir das behagliche warme Wohngefühl direkt in
die eigenen vier Wände.
Modern, zeitlos, super einfach!
Aufführungen
| Show
Seit Jahren ein Dauerbrenner auf den Theaterbühnen des Landes, haben die Theater-Comedy-Formate „Caveman“ und „Cavewoman“ nun auch bei uns eine neue, regelmäßige Spielstätte gefunden.
Seit Anbeginn der Menschheit versuchen Mann und Frau leidenschaftlich, den gemeinsamen Alltag zu meistern oder sogar eine Partnerschaft zu führen. Doch erst im aktuellen Jahrtausend liefern die Beziehungscomedy-Klassiker den charmanten Beweis, dass sich die grundlegenden Herausforderungen einer Partnerschaft auch in Zeiten der 3-Zimmer-Eigentumshöhle nicht wesentlich geändert haben. Mal wird mit der groben Steinzeit-Keule, mal mit den modernen Waffen der Höhlenfrau gekämpft – stets aber wird ein vergnüglicher Blick auf das (Zusammen-) Leben zweier untersch
Caveman, Cavewoman & CaveQueen
Cave-Shows: Jetzt regelmäßig in den WühlmäusenSeit Jahren ein Dauerbrenner auf den Theaterbühnen des Landes, haben die Theater-Comedy-Formate „Caveman“ und „Cavewoman“ nun auch bei uns eine neue, regelmäßige Spielstätte gefunden.
Seit Anbeginn der Menschheit versuchen Mann und Frau leidenschaftlich, den gemeinsamen Alltag zu meistern oder sogar eine Partnerschaft zu führen. Doch erst im aktuellen Jahrtausend liefern die Beziehungscomedy-Klassiker den charmanten Beweis, dass sich die grundlegenden Herausforderungen einer Partnerschaft auch in Zeiten der 3-Zimmer-Eigentumshöhle nicht wesentlich geändert haben. Mal wird mit der groben Steinzeit-Keule, mal mit den modernen Waffen der Höhlenfrau gekämpft – stets aber wird ein vergnüglicher Blick auf das (Zusammen-) Leben zweier untersch
Aufführungen
| Gastronomie
Wir sind schon immer ehrgeizig genug, den Connaisseur zu überraschen, mit u.a. spontan vergorenen Weinen und charaktervollen Tropfen aus Franken, vom Kaiserstuhl und aus Italien in Bioqualität & vegan zu ehrlichen Preisen.
Kochkunst beginnt mit der Qualität der Rohstoffe: gesundes Fleisch von gesunden Tieren! Wir schätzen eine ehrliche ernährungsbewusste Küche ohne „Firlefanz“, den „Urgeschmack“ mediterraner Kochkunst, die Küche unserer Mutter, die venezianischen Fischspezialitäten und die Vielfalt der Gemüse, die Kultur der Hülsenfrücht
Tiergartenrestaurant „Waldschänke“
Seit 1987 Bio affin, seit 2011 zertifiziert, ist unser Speisenangebot aktuell zu 90 % Bio. Wir kochen venezianische, alpenländische, Nürnberger Küche: ernährungsbewusst, nachhaltig, in Bioqualität. Wir sind, wie der Tiergarten, Mitglied im Biokreis.Wir sind schon immer ehrgeizig genug, den Connaisseur zu überraschen, mit u.a. spontan vergorenen Weinen und charaktervollen Tropfen aus Franken, vom Kaiserstuhl und aus Italien in Bioqualität & vegan zu ehrlichen Preisen.
Kochkunst beginnt mit der Qualität der Rohstoffe: gesundes Fleisch von gesunden Tieren! Wir schätzen eine ehrliche ernährungsbewusste Küche ohne „Firlefanz“, den „Urgeschmack“ mediterraner Kochkunst, die Küche unserer Mutter, die venezianischen Fischspezialitäten und die Vielfalt der Gemüse, die Kultur der Hülsenfrücht
Ausstellungen
| Ausstellung
1808 zog Kügelgen mit seiner Familie in das Haus »Gottessegen« im Herzen der barocken Dresdner Neustadt. In der Wohnung hatte er sein Atelier und empfing seine Kunden. Das nach einem zeitgenössischen Gemälde von Georg Friedrich Kersting nachgestaltete Atelier Kügelgens sowie die reich bemalten Holzdecken aus dem 17. J
Die Romantik in Dresden und ihre Akteure
Ständige Ausstellung
Wo sich einst der Maler, seine Familie, Freunde und Künstler zum Gedankenaustausch trafen, können Gäste heute einen Streifzug durch das Dresden in der Zeit der Romantik unternehmen. Sie begegnen dabei Malern, Musikern und Literaten wie Caspar David Friedrich, Philipp Otto Runge, Johan Christian Clausen Dahl und Carl Gustav Carus, Carl Maria von Weber, Robert Schumann und Richard Wagner, Novalis, Ludwig Tieck, den Brüdern Schlegel, Heinrich von Kleist und E. T. A. Hoffmann.1808 zog Kügelgen mit seiner Familie in das Haus »Gottessegen« im Herzen der barocken Dresdner Neustadt. In der Wohnung hatte er sein Atelier und empfing seine Kunden. Das nach einem zeitgenössischen Gemälde von Georg Friedrich Kersting nachgestaltete Atelier Kügelgens sowie die reich bemalten Holzdecken aus dem 17. J
Familie+Kinder
| Freizeit
Durch die Kraft der Trampoline und Seile können auch die nicht ganz so sportlichen Teilnehmer Sprünge von bis zu 8,00 m vollführen. Auch Saltos sind ein völlig gefahrloses Unterfangen. Diese Trampolinanlage ist für jede Altersgruppe geeignet.
Der Platzbedarf beträgt 12 x 12 m und es benötigt eine freie Höhe von 10,00 m.
Minimales Gewicht: 15 kg
Maximales Gewicht: 90 kg
Preis für 6 Minuten Hüpfspaß: 7,00 €
Bungee-Trampolinanlage
Der Mega-Hüpfspaß
Das Bungee-Trampolin ist ein weithin sichtbarer Publikumsmagnet. Hier werden bis zu vier Gäste gleichzeitig an Gummiseilen befestigt.Durch die Kraft der Trampoline und Seile können auch die nicht ganz so sportlichen Teilnehmer Sprünge von bis zu 8,00 m vollführen. Auch Saltos sind ein völlig gefahrloses Unterfangen. Diese Trampolinanlage ist für jede Altersgruppe geeignet.
Der Platzbedarf beträgt 12 x 12 m und es benötigt eine freie Höhe von 10,00 m.
Minimales Gewicht: 15 kg
Maximales Gewicht: 90 kg
Preis für 6 Minuten Hüpfspaß: 7,00 €
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Vergiss, was du dir unter einer Hüpfburg vorstellst. Das hier ist ein aufgeblasener
Riesenparkour, so groß wie über 60 Hüpfburgen zusammen, aber mit mehr Abwechslung! Mit 17 coolen Bereichen: Riesen-Bällebad, Wipe Out, Rutschen, Vulkan, Sprungbälle, Säulenwald uvm. Erlebe den ultimativen Hüpfspaß in der größten Hüpfburg Deutschlands!
An alle Eltern: Nein, ihr müsst nicht mit (Details siehe unten in den FAQ). Unser Personal passt auf die Kinder auf und spielt mit ihnen Spiele. Ihr könnt euch in der Gastro niederlassen und ganz entspannt bei einem Kaffee darauf warten, dass sie sich ausgetobt haben.
Achtung, an alle "großen" Kinder: Freitag und Samstag ab 19 Uhr ist die Hüpfburg exklusiv für alle ab 16 Jahren geöffnet. Als ob wir euch das Riesen
Monster-Hüpfburg
Richtig gelesen! Boing Boing!Vergiss, was du dir unter einer Hüpfburg vorstellst. Das hier ist ein aufgeblasener
Riesenparkour, so groß wie über 60 Hüpfburgen zusammen, aber mit mehr Abwechslung! Mit 17 coolen Bereichen: Riesen-Bällebad, Wipe Out, Rutschen, Vulkan, Sprungbälle, Säulenwald uvm. Erlebe den ultimativen Hüpfspaß in der größten Hüpfburg Deutschlands!
An alle Eltern: Nein, ihr müsst nicht mit (Details siehe unten in den FAQ). Unser Personal passt auf die Kinder auf und spielt mit ihnen Spiele. Ihr könnt euch in der Gastro niederlassen und ganz entspannt bei einem Kaffee darauf warten, dass sie sich ausgetobt haben.
Achtung, an alle "großen" Kinder: Freitag und Samstag ab 19 Uhr ist die Hüpfburg exklusiv für alle ab 16 Jahren geöffnet. Als ob wir euch das Riesen
Marktplatz
| Regionalprodukte
Wir von der Höllberg Brennerei nutzen für diese Serie nur die erlesensten und reinsten Früchte um den vollen Geschmack der eingesetzten Frucht in die Spirituose übertragen zu können.
Kontrolliert gegärt, zweifach destilliert und lange im Steingut gelagert entfaltet jede Spirituose dieser Serie einen einzigartigen weichen und zugleich gehaltvollen Geschmack!
Exquisit Réserve Serie
Eine lange Lagerung von mindestens 5 Jahren und ein hoher Alkoholgehalt von 42% machen die Williamsbirne und den Zibärtle Brand aus der Exquisit Réserve Serie zu etwas ganz Besonderem!Wir von der Höllberg Brennerei nutzen für diese Serie nur die erlesensten und reinsten Früchte um den vollen Geschmack der eingesetzten Frucht in die Spirituose übertragen zu können.
Kontrolliert gegärt, zweifach destilliert und lange im Steingut gelagert entfaltet jede Spirituose dieser Serie einen einzigartigen weichen und zugleich gehaltvollen Geschmack!
Marktplatz
| Regionalprodukte
Honigschnaps oder Honiglikör sind weit verbreitete Spezialitäten in der Welt der Spirituosen.
Die wohl bekannteste und bei weitem beliebteste Honig Obstbrand Kombination ist der Honig Williams oder kurz Honig Willi genannt! Auch diesen finden Sie natürlich bei uns im Angebot.
Aber warum bei der Williams Birne aufhören? Wir bei der Höllberg Brennerei verfeinern einige unserer erlesenen Obstbrände mit dem fein süßenden Honig. Auch beim Honig machen wir keine Abstriche und verwenden ausschließlich naturreinen und besten Honig, um eine einzigartige Harmonie zwischen der Milde unserer Obstbrände und dem dezenten süßen Geschmack des Honigs zu erreichen.
Überzeugen Sie sich selbst!
Obstbrände – das Beste aus der Frucht
Da die Qual
Honig-Obstbrände
Mit Honig verfeinerte Obstbrand SpezialitätenHonigschnaps oder Honiglikör sind weit verbreitete Spezialitäten in der Welt der Spirituosen.
Die wohl bekannteste und bei weitem beliebteste Honig Obstbrand Kombination ist der Honig Williams oder kurz Honig Willi genannt! Auch diesen finden Sie natürlich bei uns im Angebot.
Aber warum bei der Williams Birne aufhören? Wir bei der Höllberg Brennerei verfeinern einige unserer erlesenen Obstbrände mit dem fein süßenden Honig. Auch beim Honig machen wir keine Abstriche und verwenden ausschließlich naturreinen und besten Honig, um eine einzigartige Harmonie zwischen der Milde unserer Obstbrände und dem dezenten süßen Geschmack des Honigs zu erreichen.
Überzeugen Sie sich selbst!
Obstbrände – das Beste aus der Frucht
Da die Qual
Aufführungen
| Wettbewerb
An zwei aufeinander folgenden Abenden präsentieren die Wühlmäuse jährlich Kleinkunst der Extraklasse. Fünf Künstler, Künstlerinnen und Ensembles zeigen ihr Können und präsentieren am ersten Abend, der vom Rundfunk Berlin Brandenburg (rbb) aufgezeichnet wird, Kostproben ihres Programms. Am zweiten Abend – vom rbb live im Fernsehen übertragen – stellen sie sich dem Wettbewerb um den mit jeweils
Das Große Kleinkunstfestival
„Das Große Kleinkunstfestival“ – 2001 als Wettbewerb für handverlesene Nachwuchstalente von Dieter Hallervorden ins Leben gerufen – gilt bis heute als einer der wichtigsten Wettbewerbe für Kabarett, Comedy, Musik und Varieté. Vielen Größen der Kabarettszene, darunter z.B. Rainald Grebe, Torsten Sträter, Simone Solga, Christoph Sieber, Sascha Grammel oder Ingmar Stadelmann, gelang hier der Durchbruch.An zwei aufeinander folgenden Abenden präsentieren die Wühlmäuse jährlich Kleinkunst der Extraklasse. Fünf Künstler, Künstlerinnen und Ensembles zeigen ihr Können und präsentieren am ersten Abend, der vom Rundfunk Berlin Brandenburg (rbb) aufgezeichnet wird, Kostproben ihres Programms. Am zweiten Abend – vom rbb live im Fernsehen übertragen – stellen sie sich dem Wettbewerb um den mit jeweils
Literatur+Sprache
| Bücherei/Bibliothek
Bibliothek
Die Bibliothek mit dem persönlichen Service befindet sich im dritten Stock des Gesellschaftshauses. Hier stehen Belletristik und allgemeine Sachliteratur in Deutsch, Englisch, Französisch und Italienisch zur Ausleihe bereit. Das vielfältige Angebot reicht von leicht bis entschieden exklusiv. Etwa 150’000 Bücher und Hörbücher beherbergt die Bibliothek, jährlich werden es ca. 1’000 Titel mehr. Abgerundet wird das Angebot durch über 500 Filmklassiker auf DVD.
Aufführungen
| Gastronomie
… an festlich gedeckten Tafeln mit „ausgefuchsten “BioMenüs oder „bombastischen“ BioBuffets im Glaspalast (200 Personen), in der großen Stube (120 Personen) im Biergarten (650 Personen).
„Welcome“ am Eingang des Tiergartens, „Expedition“ zum Restaurant (oder Shuttle), im Winter mit Laternenwanderung, Empfang vorm Glaspalast oder unter den Linden, im Winter am Kachelofen, am Kamin oder am Feuer. Am Ende immer mit Rückshuttle. Wir verrechnen eine Personenpauschale „All In“, keine Raummiete. Während der Öffnungszeiten des Tiergartens fällt Eintritt an, der Gruppenpreis.
Event-Catering & Feiern
FAMILIENFEIERN, FIRMENEMPFÄNGE, MITARBEITERFESTE, EVENTS WERDEN BEI UNS GEFEIERT…… an festlich gedeckten Tafeln mit „ausgefuchsten “BioMenüs oder „bombastischen“ BioBuffets im Glaspalast (200 Personen), in der großen Stube (120 Personen) im Biergarten (650 Personen).
„Welcome“ am Eingang des Tiergartens, „Expedition“ zum Restaurant (oder Shuttle), im Winter mit Laternenwanderung, Empfang vorm Glaspalast oder unter den Linden, im Winter am Kachelofen, am Kamin oder am Feuer. Am Ende immer mit Rückshuttle. Wir verrechnen eine Personenpauschale „All In“, keine Raummiete. Während der Öffnungszeiten des Tiergartens fällt Eintritt an, der Gruppenpreis.
Literatur+Sprache
| Lesung
Italo Calvino und Luciano Berio, Jane Austen und Joseph Haydn, Johannes Brahms und Gottfried Keller: Literatur und Musik reagieren aufeinander und beeinflussen einander auf vielfältige Weise. «Literatur und Musik» bringt Autor*innen und Musiker*innen zusammen und schafft überraschende Querverbindungen. Die Sonntagsmatinéen in der Tonhalle verbinden die Aufführung von musikalischen Werken mit hochkarätigen Lesungen und fachkundigen Einführungen.
Literatur und Musik
Der Musikalität von Texten und dem Erzählduktus von musikalischen Werken auf der Spur: Die gemeinsame Reihe von Tonhalle-Orchester Zürich und Literaturhaus Zürich befasst sich seit 2008 mit den schöpferischen Synergien zwischen Literatur und Musik.Italo Calvino und Luciano Berio, Jane Austen und Joseph Haydn, Johannes Brahms und Gottfried Keller: Literatur und Musik reagieren aufeinander und beeinflussen einander auf vielfältige Weise. «Literatur und Musik» bringt Autor*innen und Musiker*innen zusammen und schafft überraschende Querverbindungen. Die Sonntagsmatinéen in der Tonhalle verbinden die Aufführung von musikalischen Werken mit hochkarätigen Lesungen und fachkundigen Einführungen.
Literatur+Sprache
| Lesung
Sofalesungen sind öffentliche Lesungen in privaten Räumen. Sie sind persönlich, originell und unkonventionell. Sie finden in WG-Wohnzimmern, Ateliers, Hinterhöfen oder Schrebergärten statt und bringen lesende und schreibende Menschen zusammen. Sie öffnen in der ganzen Schweiz Türen für überraschende Begegnungen mit neuen literarischen Stimmen. Sofalesungen präsentieren Prosa, Spoken Word und Lyrik von jungen Autorinnen und Autoren aus der Schweiz und anderswo.
Die Sofalesungen sind aus dem gleichnamigen Projekt des Literaturhauses Basel 2014 entstanden. Ihren Ursprung hat die Idee im Format «Zwischen/Miete» des Literaturbüros Freiburg im Breisgau. Die Lesungen in der Schweiz finden in Kooperat
Sofalesungen
Literatur hautnah erleben und sich wie zu Hause fühlen: Das ist die Idee der Sofalesungen.Sofalesungen sind öffentliche Lesungen in privaten Räumen. Sie sind persönlich, originell und unkonventionell. Sie finden in WG-Wohnzimmern, Ateliers, Hinterhöfen oder Schrebergärten statt und bringen lesende und schreibende Menschen zusammen. Sie öffnen in der ganzen Schweiz Türen für überraschende Begegnungen mit neuen literarischen Stimmen. Sofalesungen präsentieren Prosa, Spoken Word und Lyrik von jungen Autorinnen und Autoren aus der Schweiz und anderswo.
Die Sofalesungen sind aus dem gleichnamigen Projekt des Literaturhauses Basel 2014 entstanden. Ihren Ursprung hat die Idee im Format «Zwischen/Miete» des Literaturbüros Freiburg im Breisgau. Die Lesungen in der Schweiz finden in Kooperat
Literatur+Sprache
| Lesung
Zürcher Poetikvorlesungen
An drei Abendvorträgen im November reflektieren renommierte Autor*innen im Literaturhaus Zürich über das eigene Schreiben – seit 25 Jahren.
Literatur+Sprache
| Festival
Bisher fanden die Tage arabischer, russischer, indischer, argentinischer, südafrikanischer, südosteuropäischer, kaukasischer und baltischer Literatur statt.
Tage Internationaler Literatur
Jeweils am letzten Februarwochenende lädt das Literaturhaus seit 2016 dazu ein, an einem dreitägigen Festival die Literatur eines Landes oder einer geographischen Region näher kennen zu lernen. Im Zentrum stehen die Literatur und das Erzählen in vielen unterschiedlichen Formen; auf der Bühne sind Autorinnen und Verleger, Publizisten und Übersetzerinnen, Musiker und andere Künstlerinnen. So werden Einsichten und Eindrücke möglich, die über tagesaktuelle Klischees und vermeintlich Bekanntes weit hinausgehen.Bisher fanden die Tage arabischer, russischer, indischer, argentinischer, südafrikanischer, südosteuropäischer, kaukasischer und baltischer Literatur statt.
Ausstellungen
| Ausstellung
»Dresden ist für uns einzigartig. Es birgt in sich etwas Polnisches …«
Józef Ignacy Kraszewski: Dresdner Abende, 1866
Das Kraszewski-Museum gilt als das erste binationale Museum Deutschlands. 1960 als Gemeinschaftsprojekt des Stadtmuseums Dresden und des Literaturmuseums Adam Mickiewicz in Warschau gegründet, stehen bis heute die kulturellen und historischen Verbindungen zwischen Sachsen und Polen und die Völkerverständigung im Fokus des Hauses. Besucherinnen und Besucher lernen die Hintergründe der Großen Polnischen Emigration und die polnische Geschichte näher kennen.
Die ständige Ausstellung im historischen Wohnhaus des Schriftstellers, Historikers und Publizisten Józef Ignacy Kraszewski (1812 – 1887) berichtet über sein Werk und sein
Józef Ignacy Kraszewski (1812 – 1887)
Ein polnischer Exilschriftsteller in Dresden
Haus der sächsisch-polnischen Beziehungen»Dresden ist für uns einzigartig. Es birgt in sich etwas Polnisches …«
Józef Ignacy Kraszewski: Dresdner Abende, 1866
Das Kraszewski-Museum gilt als das erste binationale Museum Deutschlands. 1960 als Gemeinschaftsprojekt des Stadtmuseums Dresden und des Literaturmuseums Adam Mickiewicz in Warschau gegründet, stehen bis heute die kulturellen und historischen Verbindungen zwischen Sachsen und Polen und die Völkerverständigung im Fokus des Hauses. Besucherinnen und Besucher lernen die Hintergründe der Großen Polnischen Emigration und die polnische Geschichte näher kennen.
Die ständige Ausstellung im historischen Wohnhaus des Schriftstellers, Historikers und Publizisten Józef Ignacy Kraszewski (1812 – 1887) berichtet über sein Werk und sein
Ausstellungen
| Familienprogramm
5 – 10 Jahre /
Schule in vergangenen Zeiten
Jugend & Familien
Statt in die Schule zu gehen, erhielten Kinder begüterter Familien oft Unterricht durch einen angestellten Hauslehrer. So war es auch in der Familie des erfolgreichen Porträt- und Historienmalers Gerhard von Kügelgen. Er beauftragte seinerzeit den Pädagogen Carl Adolf Senff aus Halle mit der umfassenden und ganztägigen Betreuung seiner Kinder. Wir lassen den Hauslehrer in den historischen Wohnräumen wieder lebendig werden. In zeitgenössischer Kleidung und mit eindrucksvollen Objekten aus der Zeit der Romantik berichtet Senff vom Leben der Familie Kügelgen, ihrer Freunde und Zeitgenossen, darunter berühmten Dichtern, Musikern und Malern. Er hält dabei nicht nur Hausunterricht, sondern erzählt auch ein romantisches Märchen und lädt ein, ein historisches Spielzeug zu bauen.5 – 10 Jahre /
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
- Preis für Geburtstagsplatzl inkl. 10 Getränken "Wiesensaft" und "Hirnnahrung": € 100 + € 5 pro Person
Auch für die etwas größeren Kinder bietet der Kletterpark eine Möglichkeit zu feiern. Wil
Kindergeburtstag im Kletterpark
Der Kindergeburtstag steht wieder einmal vor der Tür, aber diesmal kannst du diesen Feiertag völlig ohne Stress genießen. Kein Grübeln über Location, Spiel, Spaß und Spannung - das alles bietet unser MiniKletterpark! Nach dem Klettern und Spielen im abgegrenzten Kinderareal des Kletterparks, könnt ihr am Geburtstagsplatzl eure Jause genießen. Dieser separate Bereich mit Tisch für ca. 20 Kinder, Bar und Palettenlounge kann von euch auch dekoriert werden. Bei nicht perfektem Wetter steht euch unser Waldmobil als Unterschlupf zur Verfügung. (Geeignet für Kinder ab ca. 3 Jahren bis ca. 8 Jahren)- Preis für Geburtstagsplatzl inkl. 10 Getränken "Wiesensaft" und "Hirnnahrung": € 100 + € 5 pro Person
Auch für die etwas größeren Kinder bietet der Kletterpark eine Möglichkeit zu feiern. Wil
Familie+Kinder
| Freizeit
Unser MiniKletterpark ist für Kinder ab 3 bis ca. 8 Jahre sehr gut geeignet.
Mönchsberg, Festungsberg und Kapuzinerberg (Einschulungsparcours)
Bei unseren Seilgarten-Einschulungsparcours in 1 Meter Höhe machst du dich unter Anleitung unserer Guides in aller Ruhe mit unserem Sicherungssystem vertraut und schnupperst erstmals „Bergluft“.
Rainberg (Parcours 1) u
Abenteuerwelt im Kletterpark: Die Kletterparcours
Burma Buckles, Post Mans Walk, Tarzan Schlingen. Oder doch lieber Risky Single Beam mit Multi Vine? Egal, auf gut Deutsch heißt das, dass du in unserem Hochseilgarten in zwei bis 13 Meter Höhe über Seile balancierst oder dich wie Tarzan mit einer Liane von Baum zu Baum schwingst. 140 Stationen mit ebensolchen klingenden Namen stehen dabei auf 12 Kletterpark-Parcours in unterschiedlichen Schwierigkeitsgraden zur Verfügung.Unser MiniKletterpark ist für Kinder ab 3 bis ca. 8 Jahre sehr gut geeignet.
Mönchsberg, Festungsberg und Kapuzinerberg (Einschulungsparcours)
Bei unseren Seilgarten-Einschulungsparcours in 1 Meter Höhe machst du dich unter Anleitung unserer Guides in aller Ruhe mit unserem Sicherungssystem vertraut und schnupperst erstmals „Bergluft“.
Rainberg (Parcours 1) u
Familie+Kinder
| Freizeit
Es können Teamtrainings mit und ohne Begehung des Kletterparks - halbtags, ganztags oder mehrtägig kreiert werden - je nach Ihren Wünschen:
- Teamarbeit soll dabei praktisch erlebt werden - professionelle Trainer bereiten einige Teambuilding Übungen vor, die anschließend im Rahmen einer Reflexion ausgewertet werden.
- Pausengestaltung bzw. Mittagessen auf der Waldbadterrasse
- Miteinander im Kletterpark unterwegs sein: eigene Grenzen kennenlernen, Eigen- und Gruppenmotivation fördern, Teamgeist durch gemeinsame Erlebnisse stärken. Wie geht die Gruppe mit unterschiedlichen Leistungsniveaus um?
- Spaß- und Outdoorfaktor
Die Zeit im Kletterpark können die Tei
Teamtraining-Angebote
Ein Teamtraining kann individuell und nach Wunsch und Zielsetzung in Absprache mit unseren Kunden gestaltet werden.Es können Teamtrainings mit und ohne Begehung des Kletterparks - halbtags, ganztags oder mehrtägig kreiert werden - je nach Ihren Wünschen:
- Teamarbeit soll dabei praktisch erlebt werden - professionelle Trainer bereiten einige Teambuilding Übungen vor, die anschließend im Rahmen einer Reflexion ausgewertet werden.
- Pausengestaltung bzw. Mittagessen auf der Waldbadterrasse
- Miteinander im Kletterpark unterwegs sein: eigene Grenzen kennenlernen, Eigen- und Gruppenmotivation fördern, Teamgeist durch gemeinsame Erlebnisse stärken. Wie geht die Gruppe mit unterschiedlichen Leistungsniveaus um?
- Spaß- und Outdoorfaktor
Die Zeit im Kletterpark können die Tei
Ausstellungen
| Familienprogramm
5 – 10 Jahre / max. 8 Kinder / 1 – 1,5 h
individuell buchbar
Spielzeit bei Kügelgens
Jugend & Familien
Spielt euch zurück in andere Zeiten! Bei Familie Kügelgen erfahrt ihr, wie und womit Kinder in der Zeit der Romantik gespielt haben und gestaltet ein eigenes Spielzeug. Wenn ihr wollt, bringt euer Lieblingskuscheltier mit.5 – 10 Jahre / max. 8 Kinder / 1 – 1,5 h
individuell buchbar
Ausstellungen
| Familienprogramm
5 – 10 J
Vom Märchen, das auszog, erzählt zu werden
Jugend & Familien
»Es war einmal ...« – Sehnsüchte, Wünsche und Phantasie der Menschen verbinden sich mit dieser Formel im Zauber der Märchen. Meist nimmt alles auch ein gutes Ende: doch vor 200 Jahren wären die Märchen fast verloren gegangen! Wie und durch wen sie damals gerettet wurden, erfahren die Kinder beim Blick in die Ausstellung. Hier begegnen sie dem ersten Märchenbuch für Kinder, schönen Prinzessinnen und tapferen Rittern, stolzen Burgen und knusprigen Hexenhäusern. Gemeinsam entdecken wir, wie in jener Zeit auch in Dresden märchenhafte Texte, Bilder und Musikstücke entstanden. Eine kurze Märchenaufführung im Schattentheater regt an, selbst eine Schattenfigur herzustellen und auszuprobieren. Sie ist vielleicht die Grundlage für eigene phantasievolle Geschichten von Licht und Schatten.5 – 10 J
Ausstellungen
| Ausstellung
Geschichte, Restaurierung und Wiederaufstellung eines Gipsmodells
In der Krypta des Bode-Museums, jenem Raum unter der Kleinen Kuppel, der in wenigen Jahren den Übergang zur Archäologischen Promenade bilden wird, zeigen die Skulpturensammlung und die Gipsformerei ab Herbst 2024 eine gemeinsam entstandene Dauerpräsentation. Nur je ein Objekt aus den Sammlungen der beiden Häuser bilden die Exponate dieser kleinen Ausstellung: die knapp vierzig Zentimeter große Bronzestatuette „Putto mit Tamburin“ (1429) von Donatello aus der Skulpturensammlung und das über fünfeinhalb Meter hohe Gipsmodell des Taufbeckens von Siena, das 1876 in der Werkstatt der Gipsformerei entstand. In einem Recherche-Panorama werden neben der gemeinsamen Geschichte beider Stücke auch ihre Verbindungen zur Geschichte der Staatlichen Museen zu Berlin aufgefächert.
Das Taufbecken im Bap
Das Taufbecken von Siena
Geschichte, Restaurierung und Wiederaufstellung eines Gipsmodells
bis auf Weiteres
In der Krypta des Bode-Museums, jenem Raum unter der Kleinen Kuppel, der in wenigen Jahren den Übergang zur Archäologischen Promenade bilden wird, zeigen die Skulpturensammlung und die Gipsformerei ab Herbst 2024 eine gemeinsam entstandene Dauerpräsentation. Nur je ein Objekt aus den Sammlungen der beiden Häuser bilden die Exponate dieser kleinen Ausstellung: die knapp vierzig Zentimeter große Bronzestatuette „Putto mit Tamburin“ (1429) von Donatello aus der Skulpturensammlung und das über fünfeinhalb Meter hohe Gipsmodell des Taufbeckens von Siena, das 1876 in der Werkstatt der Gipsformerei entstand. In einem Recherche-Panorama werden neben der gemeinsamen Geschichte beider Stücke auch ihre Verbindungen zur Geschichte der Staatlichen Museen zu Berlin aufgefächert.Das Taufbecken im Bap
Ausstellungen
| Ausstellung
Das Gebiet des heutigen Tansanias ist geprägt von einer wechselhaften Geschichte. Aufgrund seiner Lage am Indischen Ozean waren die dortigen Gesellschaften schon früh Teil transregionaler Handelsnetzwerke. Während der deutschen Kolonialherrschaft war Tansania Teil der Kolonie „Deutsch-Ostafrika“ (1884/85-1918/19), darauffolgend britische Kolonie „Tanganyika“ (bis 1961). Die Folgen von Unterdrückung, Ausbeutung und Gewalt wirken bis in die Gegenwart. Während des
Geschichte(n) Tansanias
29.11.2024 bis auf Weiteres
Anhand von diversen Erzählungen, Perspektiven und cultural belongings werden die jahrhundertelangen Verflechtungen des heutigen Tansanias gezeigt. Ein besonderer Fokus liegt auf dem Zeitraum der kolonialen Unterdrückung und Ausbeutung. Koloniale Erzählungen werden kritisch reflektiert und rassistische Zuschreibungen hinterfragt.Das Gebiet des heutigen Tansanias ist geprägt von einer wechselhaften Geschichte. Aufgrund seiner Lage am Indischen Ozean waren die dortigen Gesellschaften schon früh Teil transregionaler Handelsnetzwerke. Während der deutschen Kolonialherrschaft war Tansania Teil der Kolonie „Deutsch-Ostafrika“ (1884/85-1918/19), darauffolgend britische Kolonie „Tanganyika“ (bis 1961). Die Folgen von Unterdrückung, Ausbeutung und Gewalt wirken bis in die Gegenwart. Während des
Ausstellungen
| Ausstellung
Das Konzept der Kuratorinnen Petra Hesse und Lena Hoppe sieht eine Kombination von chronologischen sowie epochen- und kulturübergreifenden Inhalten wie unter anderem Symbolik, Erinnerung, Luxus, Konventionen, Gender oder Identität vor. Die Themenstellungen ermöglichen vielfältige und individuelle Zugänge in den Bereich der Schmuckkunst. Sie führen beispielhaft in den Facettenreichtum der Schmuckgestaltung ein und geb
Faszination Schmuck
7000 Jahre Schmuckkunst im MAKK
Das Museum für Angewandte Kunst Köln (MAKK) eröffnet mit „Faszination Schmuck“ die erste umfassende Ausstellung seiner herausragenden Schmucksammlung. Mit 370 ausgewählten Exponaten werden sieben Jahrtausende Schmuckkunst in allen ihren Facetten präsentiert. Das Spektrum reicht von altorientalischen Gemmen des 5. Jahrtausends v. Chr. bis zu zeitgenössischen Schmuckarbeiten.Das Konzept der Kuratorinnen Petra Hesse und Lena Hoppe sieht eine Kombination von chronologischen sowie epochen- und kulturübergreifenden Inhalten wie unter anderem Symbolik, Erinnerung, Luxus, Konventionen, Gender oder Identität vor. Die Themenstellungen ermöglichen vielfältige und individuelle Zugänge in den Bereich der Schmuckkunst. Sie führen beispielhaft in den Facettenreichtum der Schmuckgestaltung ein und geb
Ausstellungen
| Vorführung
Die Besichtigungen finden täglich statt.
Besichtigung Schauwerkstatt und Museum
Erleben Sie die Herstellung des Meissener Porzellan hautnah. Jeden Tag bieten wir Raumtonbesichtigungen (Audio-Guide) in der Schauwerkstatt an. Davor oder danach haben Sie die Möglichkeit, das Museum und die Sonderausstellung individuell zu besichtigen. Beides ist im Eintrittspreis enthalten.Die Besichtigungen finden täglich statt.
Ausstellungen
| Führung
Die Führung findet, saisonal, täglich um 10, 11, 12, 1 und 14 Uhr statt.
Öffentliche Führung in der Schauwerkstatt
In der öffentlichen Führung lernen Sie die Herstellung vom Meissener Porzellan an verschiedenen Arbeitsplätzen in der Schauwerkstatt kennen. Im Anschluß der Führung können Sie das Museum der Meissen Porzellan-Stiftung individuell besichtigen.Die Führung findet, saisonal, täglich um 10, 11, 12, 1 und 14 Uhr statt.
Familie+Kinder
| Ausstellung virtuell
Die Augsburger Firma Protour360 fertigte aufwändige Bilder, die den Betrachter buchstäblich in den Mittelpunkt stellen.
Der Bahnpark bedankt sich ganz herzlich bei Geschäftsführer Sven Exenberger von Protour360 für die Unterstützung.
Klicken Sie den unten stehenden Link. Dann finden Sie auf der linken Bildschirmseite 16 verschiedene Orte im Bahnpark in faszinierender Rundum-Perspektive.
Faszinierende Einblicke in ein Industriedenkmal: Virtueller Rundgang durch den Bahnpark
Ein Bild sagt mehr als 1000 Worte - und eine virtuelle Tour sagt mehr als 1000 Bilder. Jetzt sind auch die Industriedenkmäler im Bahnpark, die historischen Werkstätten sowie einige Museumslokomotiven als virtuelle Tour zu erleben.Die Augsburger Firma Protour360 fertigte aufwändige Bilder, die den Betrachter buchstäblich in den Mittelpunkt stellen.
Der Bahnpark bedankt sich ganz herzlich bei Geschäftsführer Sven Exenberger von Protour360 für die Unterstützung.
Klicken Sie den unten stehenden Link. Dann finden Sie auf der linken Bildschirmseite 16 verschiedene Orte im Bahnpark in faszinierender Rundum-Perspektive.
Ausstellungen
| Ausstellung
im Rahmen der ReCollect!-Reihe
Wu Tsang und Enrique Fuenteblanca entwickeln im Rahmen von «ReCollect!» eine Intervention mit Werken aus der Sammlung des Kunsthauses Zürich und einer neuen Soundinstallation. «La montaña invertida» verwandelt den Kuppelsaal in einen Raum des Hörens, Fühlens und Umdenkens.
Eine Rückkehr mit neuer Perspektive
Wu Tsang, von 2019 bis 2024 Hausregisseurin am Schauspielhaus Zürich, kehrt gemeinsam mit Enrique Fuenteblanca an den Heimplatz zurück. Im Rahmen der Reihe «ReCollect!» präsentieren sie mit La montaña invertida eine Intervention mit Werken aus der Sammlung und einer neuen Soundinstallation.
Ausgangspunkt ist das Motiv des Bergs – ein Symbol für Rückzug, Erhabenheit, Mythos. Tsang und Fuenteblanca kehren die Perspektive um: Was heisst es, aus der Tiefe zu sehen, mit den Ohren zu
Wu Tsang - «La montaña invertida»
im Rahmen der ReCollect!-Reihe
Bis Sommer 2026
Wu Tsang und Enrique Fuenteblanca entwickeln im Rahmen von «ReCollect!» eine Intervention mit Werken aus der Sammlung des Kunsthauses Zürich und einer neuen Soundinstallation. «La montaña invertida» verwandelt den Kuppelsaal in einen Raum des Hörens, Fühlens und Umdenkens.Eine Rückkehr mit neuer Perspektive
Wu Tsang, von 2019 bis 2024 Hausregisseurin am Schauspielhaus Zürich, kehrt gemeinsam mit Enrique Fuenteblanca an den Heimplatz zurück. Im Rahmen der Reihe «ReCollect!» präsentieren sie mit La montaña invertida eine Intervention mit Werken aus der Sammlung und einer neuen Soundinstallation.
Ausgangspunkt ist das Motiv des Bergs – ein Symbol für Rückzug, Erhabenheit, Mythos. Tsang und Fuenteblanca kehren die Perspektive um: Was heisst es, aus der Tiefe zu sehen, mit den Ohren zu
Ausstellungen
| Ausstellung
Im Rahmen der ReCollect!-Reihe
Im Rahmen der Reihe ReCollect! begegnen die Werke von Wolfgang Laib Meisterwerken der Sammlung des Kunsthaus Zürich. Aus Blütenstaub, Wachs, Milch, Reis und Stein entwickelt Laib seit den späten 1970er‑Jahren eine radikal reduzierte, stille Kunst von grosser Präsenz.
Laibs Werke treten in einen transhistorischen Dialog mit rund 30 Werken aus der Sammlung – vom Mittelalter bis ins 20. Jahrhundert. Zu sehen sind u. a. Positionen von Fra Angelico (Umkreis), Matteo di Giovanni, Philippe de Champaigne, Claude Monet, Ferdinand Hodler, Alberto Giacometti, Constantin Brancusi, Giorgio de Chirico, Max Ernst, Wassily Kandinsky, Verena Loewensberg, Piet Mondrian, Barnett Newman, Mark Rothko, Robert Ryman, Sophie Taeuber‑Arp und Lee Ufan.
Berührung des Essenziellen
Rund 50 z
Wolfgang Laib und die Sammlung des Kunsthaus Zürich
Im Rahmen der ReCollect!-Reihe
Bis Herbst 2026
Im Rahmen der Reihe ReCollect! begegnen die Werke von Wolfgang Laib Meisterwerken der Sammlung des Kunsthaus Zürich. Aus Blütenstaub, Wachs, Milch, Reis und Stein entwickelt Laib seit den späten 1970er‑Jahren eine radikal reduzierte, stille Kunst von grosser Präsenz.Laibs Werke treten in einen transhistorischen Dialog mit rund 30 Werken aus der Sammlung – vom Mittelalter bis ins 20. Jahrhundert. Zu sehen sind u. a. Positionen von Fra Angelico (Umkreis), Matteo di Giovanni, Philippe de Champaigne, Claude Monet, Ferdinand Hodler, Alberto Giacometti, Constantin Brancusi, Giorgio de Chirico, Max Ernst, Wassily Kandinsky, Verena Loewensberg, Piet Mondrian, Barnett Newman, Mark Rothko, Robert Ryman, Sophie Taeuber‑Arp und Lee Ufan.
Berührung des Essenziellen
Rund 50 z
Ausstellungen
| Ausstellung
Entartete Kunst im Bombenschutt
Bei archäologischen Ausgrabungen vor dem Roten Rathaus im Jahr 2010 trat eine wahre Überraschung zu Tage. Insgesamt 16 Skulpturen der Klassischen Moderne wurden in einem mit Bombenschutt verfüllten Keller geborgen. Bald nach der Bergung stellte sich heraus, dass die Skulpturen lange verschollen geglaubte Kunstwerke sind, die von den Nationalsozialisten als "Entartete Kunst" diffamiert und beschlagnahmt wurden.
Vom Schicksal zusammengeführt und von Missbrauch und Zerstörung gezeichnet, ist der 2010 bei archäologischen Untersuchungen gegenüber dem Roten Rathaus entdeckte „Berliner Skulpturenfund“ zu einem weltweit bekannten Symbol geworden, das eindringlicher als manche unversehrt erhalten gebliebenen Kunstwerke die Verfolgung der modernen Kunst durch die nationalsozialistische Diktatur v
Berliner Skulpturenfund
Entartete Kunst im Bombenschutt
16.10.2025 bis auf Weiteres
Bei archäologischen Ausgrabungen vor dem Roten Rathaus im Jahr 2010 trat eine wahre Überraschung zu Tage. Insgesamt 16 Skulpturen der Klassischen Moderne wurden in einem mit Bombenschutt verfüllten Keller geborgen. Bald nach der Bergung stellte sich heraus, dass die Skulpturen lange verschollen geglaubte Kunstwerke sind, die von den Nationalsozialisten als "Entartete Kunst" diffamiert und beschlagnahmt wurden.Vom Schicksal zusammengeführt und von Missbrauch und Zerstörung gezeichnet, ist der 2010 bei archäologischen Untersuchungen gegenüber dem Roten Rathaus entdeckte „Berliner Skulpturenfund“ zu einem weltweit bekannten Symbol geworden, das eindringlicher als manche unversehrt erhalten gebliebenen Kunstwerke die Verfolgung der modernen Kunst durch die nationalsozialistische Diktatur v
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Möblierung von Haus Lemke orientiert sich klar an der von Mies van der Rohe und Lilly Reich seit Mitte der 1920er-Jahre entwickelten Gestaltung. Furnierte Holzmöbel waren ungeachtet der spektakulär modernen Stahlrohrmöbel unverändert die Grundlage der Wohnungseinrichtung. Im Stil des anspruchsvollen Innenausbaus ihrer Zeit kombinieren sie die in streng geometrischen Formen und Raumproportionen gebundene Materialästhetik edlen Holzes mit nicht minder aufwendiger Verarbeitung von Stein-, Glas- und Metalloberflächen.
Haus Lemke: Das „Mies van der Rohe Haus“ in Berlin-Lich
Haus Lemke - Die Möbel von Mies van der Rohe und Lilly Reich
10.12.2025 bis auf Weiteres
Mit der erstmals vollständigen Präsentation der Möbel aus Haus Lemke in Berlin zeigt das Kunstgewerbemuseum eine der umfangreichsten original erhaltenen Innenausstattungen aus dem Werk von Ludwig Mies van der Rohe.Die Möblierung von Haus Lemke orientiert sich klar an der von Mies van der Rohe und Lilly Reich seit Mitte der 1920er-Jahre entwickelten Gestaltung. Furnierte Holzmöbel waren ungeachtet der spektakulär modernen Stahlrohrmöbel unverändert die Grundlage der Wohnungseinrichtung. Im Stil des anspruchsvollen Innenausbaus ihrer Zeit kombinieren sie die in streng geometrischen Formen und Raumproportionen gebundene Materialästhetik edlen Holzes mit nicht minder aufwendiger Verarbeitung von Stein-, Glas- und Metalloberflächen.
Haus Lemke: Das „Mies van der Rohe Haus“ in Berlin-Lich
Familie+Kinder
| Erlebnis
Mit unserer Seilrutsche, dem Speed-Flying-Fox, saust du cirka 300 Meter über die gesamte Länge des Anifer Waldbads – und das mit Spitzengeschwindigkeiten bis zu 60 km/h. Gestartet wird zwischen den Baumwipfeln in einer Höhe von 20 Meter über dem Wasserspiegel – sanfte Landung garantiert.
Je nach Wasserstand des idyllischen Badesees variieren auch unsere Gewichtsklassen für die ideale Überfahrt. Kinder ab einem Gewicht von 40 Kilo und Erwachsene bis 100 Kilo können fahren!
Unser Speed-Flying-Fox ist nur zu bestimmten Zeiten geöffnet, beachte daher bitte unseren Aush
Flying Fox - Action und Speed
Flying Fox Fahren findet immer mehr Beliebtheit unter Outdoor-Liebhaber bei Jung und Alt. Ein Fahrt mit unserem Zipline ist für viele Besucher unseres Parks ein Abschlusshighlight nach einem erreignissvollen Klettertag.Mit unserer Seilrutsche, dem Speed-Flying-Fox, saust du cirka 300 Meter über die gesamte Länge des Anifer Waldbads – und das mit Spitzengeschwindigkeiten bis zu 60 km/h. Gestartet wird zwischen den Baumwipfeln in einer Höhe von 20 Meter über dem Wasserspiegel – sanfte Landung garantiert.
Je nach Wasserstand des idyllischen Badesees variieren auch unsere Gewichtsklassen für die ideale Überfahrt. Kinder ab einem Gewicht von 40 Kilo und Erwachsene bis 100 Kilo können fahren!
Unser Speed-Flying-Fox ist nur zu bestimmten Zeiten geöffnet, beachte daher bitte unseren Aush
Ausstellungen
| Ausstellung
Im dritten Stock präsentiert das Wallraf seine Gemälde von Meistern wie van Gogh, Cézanne, Renoir, Monet, Manet, Gauguin, Signac, Ensor oder Munch. Das Haus besitzt dank der Fondation Corboud die umfangreichste Sammlung impressionistischer und neoimpressionistischer Kunst in Deutschland.
So können die Besucher bei ihrem Rundgang unter anderem den französischen Impressionismus von seinen Wurzeln in Barbizon über die kubischen Formen eines Paul Cézanne bis zu den pointillistischen Meisterwerken von Paul Signac verfolgen. Für Freunde der deutschen Landschaftsmalerei empfiehlt sich eine Spurensuche von der Romantik mit Bildern Caspar David Friedrichs über Werke von Karl Blechen und Adolf von Menzel bis zu den Impressionen eines Lovis Corinth
Sammlung 19. Jahrhundert
VON DER ROMANTIK BIS ZUM AUFBRUCH DER MODERNEIm dritten Stock präsentiert das Wallraf seine Gemälde von Meistern wie van Gogh, Cézanne, Renoir, Monet, Manet, Gauguin, Signac, Ensor oder Munch. Das Haus besitzt dank der Fondation Corboud die umfangreichste Sammlung impressionistischer und neoimpressionistischer Kunst in Deutschland.
So können die Besucher bei ihrem Rundgang unter anderem den französischen Impressionismus von seinen Wurzeln in Barbizon über die kubischen Formen eines Paul Cézanne bis zu den pointillistischen Meisterwerken von Paul Signac verfolgen. Für Freunde der deutschen Landschaftsmalerei empfiehlt sich eine Spurensuche von der Romantik mit Bildern Caspar David Friedrichs über Werke von Karl Blechen und Adolf von Menzel bis zu den Impressionen eines Lovis Corinth
Ausstellungen
| Ausstellung
Kriege, Glaubenskämpfe, Welthandel und bahnbrechende wissenschaftliche Entdeckungen: das 17. Jahrhundert war eine Epoche voller Umbrüche und Dynamik, aber auch großer Kunst. Maler wie Rubens, Rembrandt, Murillo, Ribera oder Strozzi fingen die Atmosphäre ihrer Zeit mit Pinsel und Farbe, in Licht und Schatten, gekonnt ein. Ihre Werke gehören zu den Höhepunkten jeder musealen Sammlung, so auch im Wallraf.
Peter Paul Rubens (1577 – 1640), der Antwerpener Meister, der seine Kindheit in Köln verbracht hatte, ist hier gleich mit mehreren Gemälden aus all seinen Schaffensphasen vertreten. Sein großformatiges Werk ‚Juno und Argus‘ beeindruckt noch heute durch seine malerische Brillanz und atemberaubende Bildsprache. Die Rubensschüler und -Kollege
Sammlung Barock
VOM 'GOLDENEN ZEITALTER' BIS ZUR AUFKLÄRUNGKriege, Glaubenskämpfe, Welthandel und bahnbrechende wissenschaftliche Entdeckungen: das 17. Jahrhundert war eine Epoche voller Umbrüche und Dynamik, aber auch großer Kunst. Maler wie Rubens, Rembrandt, Murillo, Ribera oder Strozzi fingen die Atmosphäre ihrer Zeit mit Pinsel und Farbe, in Licht und Schatten, gekonnt ein. Ihre Werke gehören zu den Höhepunkten jeder musealen Sammlung, so auch im Wallraf.
Peter Paul Rubens (1577 – 1640), der Antwerpener Meister, der seine Kindheit in Köln verbracht hatte, ist hier gleich mit mehreren Gemälden aus all seinen Schaffensphasen vertreten. Sein großformatiges Werk ‚Juno und Argus‘ beeindruckt noch heute durch seine malerische Brillanz und atemberaubende Bildsprache. Die Rubensschüler und -Kollege
Ausstellungen
| Ausstellung
Ob in Büchern, Filmen, Computerspielen oder touristischen Freizeitangeboten: Das Mittelalter ist so präsent wie kaum eine andere Epoche der Menschheitsgeschichte. Aber warum genießt eine Ära, der früher der Mythos des „dunklen Zeitalters“ anhaftete, heute ein so großes Ansehen?
Ein Besuch der Abteilung Mittelalterliche Malerei im Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud bietet auf diese Frage einige interessante Antworten. Die außergewöhnliche Präsentation baut eine Brücke des Verstehens zwischen unserer heutigen Lebenswelt und der mittelalterlichen Kunst.
Die fünfzehn Tafelbilder des Ursula-Zyklus zum Beispiel sind so gehängt, dass sie wie ein spannender Comic das Schicksal der Heiligen und ihrer elftausend Jungfrauen erzählen. Den Kern der
Sammlung Mittelalter
VON DER FASZINATION DES MITTELALTERSOb in Büchern, Filmen, Computerspielen oder touristischen Freizeitangeboten: Das Mittelalter ist so präsent wie kaum eine andere Epoche der Menschheitsgeschichte. Aber warum genießt eine Ära, der früher der Mythos des „dunklen Zeitalters“ anhaftete, heute ein so großes Ansehen?
Ein Besuch der Abteilung Mittelalterliche Malerei im Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud bietet auf diese Frage einige interessante Antworten. Die außergewöhnliche Präsentation baut eine Brücke des Verstehens zwischen unserer heutigen Lebenswelt und der mittelalterlichen Kunst.
Die fünfzehn Tafelbilder des Ursula-Zyklus zum Beispiel sind so gehängt, dass sie wie ein spannender Comic das Schicksal der Heiligen und ihrer elftausend Jungfrauen erzählen. Den Kern der
Marktplatz
| Regionalprodukte
Dieser Grain Whisky ist ein liebevoll kompinierter Blend aus verschiedenen ungemälzten Getreidesorten. Sorgfältig zweifach destilliert, wird der Getreidebrand mindestens 2 Jahre im Steingut gelagert. Dadurch kann sich der Brand entwickeln und erhält dadurch eine besondere Milde. Die vierjährige Reifezeit, in unbehandelten als auch in getoasteten sowie in sorgsam ausgewählten Chardonney und Grauburgunder Fässern, verleihen dem Höllberg Black Forest Whisky diese Aromafülle.
Farbe: Durch die lange Lagerung in den verschiedenen Eichenfässern entwickelt dieser Black Forest Whisky seinen edlen bernsteinfarbenen Glanz!
Geschmack: Ausgeglichenes Eichenaroma, die Nase zeigt anfangs leichte Toastaromen sowie Vanille mit Frucht und entwickelt dann
Whisky
Black Forest Whisky 43% vol. Jahrgang 2012Dieser Grain Whisky ist ein liebevoll kompinierter Blend aus verschiedenen ungemälzten Getreidesorten. Sorgfältig zweifach destilliert, wird der Getreidebrand mindestens 2 Jahre im Steingut gelagert. Dadurch kann sich der Brand entwickeln und erhält dadurch eine besondere Milde. Die vierjährige Reifezeit, in unbehandelten als auch in getoasteten sowie in sorgsam ausgewählten Chardonney und Grauburgunder Fässern, verleihen dem Höllberg Black Forest Whisky diese Aromafülle.
Farbe: Durch die lange Lagerung in den verschiedenen Eichenfässern entwickelt dieser Black Forest Whisky seinen edlen bernsteinfarbenen Glanz!
Geschmack: Ausgeglichenes Eichenaroma, die Nase zeigt anfangs leichte Toastaromen sowie Vanille mit Frucht und entwickelt dann
Ausstellungen
| Online
Alles online zum entdecken:
Kinderwebsite des vorarlberg museum
Die Kinderwebsite mit den Figuren Bert und Berta des vorarlberg museum hält Spiele, interessante Informationen zu Sammlungsgegenstände oder auch Impressionen von den Arbeitern der Kinder im Museum bereit.Alles online zum entdecken:
Ausstellungen
| Ausstellung
Mit viel Platz
Linz kompakt. Eine kurze Stadtgeschichte
Die neue Sammlungsschau konzentriert sich voll und ganz auf die geballte Geschichte der Stadt. Das extra dafür umgebaute Erdgeschoss des Nordico ist der einzige Ort in Linz, wo in acht Kapiteln die Stadtgeschichte kompakt erzählt wird. Hier werden über 2000 Jahre Linz im Zeitraffer erlebbar. Das neue Format fasst in unterschiedlichen Medien prägende Ereignisse der Stadt zusammen und zeigt ihre Entwicklung von der keltischen Siedlung zur Landeshauptstadt, vom überregionalen Verkehrsknotenpunkt zum Industriestandort bis schließlich hin zur selbstbestimmten Kulturstadt. Dabei werden unterschiedliche Einflüsse auf die Geschehnisse, wie die Lage an der Donau oder wechselnde politische Ideologien, sichtbar.Mit viel Platz
Ausstellungen
| Familienprogramm
Während der regulären Öffnungszeiten des Hauses ist das Atelier frei zugänglich und hält jede Menge kreative Materialien und Anleitungen für alle großen und kleinen Bastelfans bereit.
Für: Erwachsene | Familien & Kinder | Schule & Bildung
Kosten: frei zugänglich
#GRIMMAtelier
Das #GRIMMAtelier ist ein kreativer Ort inmitten der GRIMMWELT.Während der regulären Öffnungszeiten des Hauses ist das Atelier frei zugänglich und hält jede Menge kreative Materialien und Anleitungen für alle großen und kleinen Bastelfans bereit.
Für: Erwachsene | Familien & Kinder | Schule & Bildung
Kosten: frei zugänglich
Ausstellungen
| Führung
für Erwachsene
Dauer 1 Stunde, € 70 zuzügl. Eintritt
für Schulklassen (freier Eintritt im Klassenverband)
Dauer 1 Stunde, € 4 pro SchülerIn
für ArchitekturspezialistInnen
Dauer: 90 Min., € 95 zuzügl. Eintritt
Anmeldung unter 0732 7070 3614
Architekturführungen
Wir bieten spezielle Architekturführungen durch das Lentos an. Sie erhalten Informationen zum Standort, den Besonderheiten des Gebäudes, zu den Ideen der Architekten und zum Hochwasserschutz.für Erwachsene
Dauer 1 Stunde, € 70 zuzügl. Eintritt
für Schulklassen (freier Eintritt im Klassenverband)
Dauer 1 Stunde, € 4 pro SchülerIn
für ArchitekturspezialistInnen
Dauer: 90 Min., € 95 zuzügl. Eintritt
Anmeldung unter 0732 7070 3614
Bildung
| Studium
Tanz ist seit Gründung der Folkwang Universität der Künste im Jahr 1927 ein besonders prägender Teil des Folkwang Lehrangebots.
Neben der Zusammenarbeit der Künste ist ein zentraler Gedanke der Tanzausbildung an Folkwang die Absicht, im Tanz den Menschen zu suchen. Diese Absicht prägt den Folkwang Tanz bis heute.
Berühmte Persönlichkeiten haben über neunzig Jahre hinweg eine Tanzausbildung geprägt, die anhaltend in die nationale und internationale Tanzszene einwirkt und sie mitgestaltet. Folkwang Tanz will jeder und jedem Studierenden Mittel in die Hand geben, um die eigenen Stärken zu entwickeln und um den Reichtum all dessen zu entdecken, was Tanz sein kann. Während der Tanzausbildung wird eine solide Basis handwerklicher Fähigkeiten im künstlerischen Tanz vermittel
Bereich Tanz
Folkwang TanzTanz ist seit Gründung der Folkwang Universität der Künste im Jahr 1927 ein besonders prägender Teil des Folkwang Lehrangebots.
Neben der Zusammenarbeit der Künste ist ein zentraler Gedanke der Tanzausbildung an Folkwang die Absicht, im Tanz den Menschen zu suchen. Diese Absicht prägt den Folkwang Tanz bis heute.
Berühmte Persönlichkeiten haben über neunzig Jahre hinweg eine Tanzausbildung geprägt, die anhaltend in die nationale und internationale Tanzszene einwirkt und sie mitgestaltet. Folkwang Tanz will jeder und jedem Studierenden Mittel in die Hand geben, um die eigenen Stärken zu entwickeln und um den Reichtum all dessen zu entdecken, was Tanz sein kann. Während der Tanzausbildung wird eine solide Basis handwerklicher Fähigkeiten im künstlerischen Tanz vermittel
Bildung
| Studium
Im Zusammenspiel der Künste spielt der besonders vielfältige Bereich Theater an Folkwang eine wichtige Rolle. Hier gibt es die deutschlandweit einzige staatliche Ausbildung für Physical Theatre (ehemals Mime), sowie die Studienangebote Musiktheater|Gesang, Musical, Regie und Schauspiel. Die Folkwang Theaterausbildung (mit den Studiengängen Schauspiel und Regie) konzentriert sich am Standort Bochum im Folkwang Theaterzentrum.
Der Bühnendarsteller erhält an der Folkwang Universität der Künste eine umfassende Ausbildung von Stimme, Sprechen, Körper und Spiel und soll zu einem kreativen, verantwortungs- und selbstbewussten Künstler ausgebildet werden, der seinen eigenen Weg innerhalb oder außerhalb des etablierten Theaterbetriebs findet. Alle Studie
Bereich Theater
Die Folkwang Theater-Welt im ÜberblickIm Zusammenspiel der Künste spielt der besonders vielfältige Bereich Theater an Folkwang eine wichtige Rolle. Hier gibt es die deutschlandweit einzige staatliche Ausbildung für Physical Theatre (ehemals Mime), sowie die Studienangebote Musiktheater|Gesang, Musical, Regie und Schauspiel. Die Folkwang Theaterausbildung (mit den Studiengängen Schauspiel und Regie) konzentriert sich am Standort Bochum im Folkwang Theaterzentrum.
Der Bühnendarsteller erhält an der Folkwang Universität der Künste eine umfassende Ausbildung von Stimme, Sprechen, Körper und Spiel und soll zu einem kreativen, verantwortungs- und selbstbewussten Künstler ausgebildet werden, der seinen eigenen Weg innerhalb oder außerhalb des etablierten Theaterbetriebs findet. Alle Studie
Ausstellungen
| Bücherei/Bibliothek
(Bild: Blick in die Bibliothek | Foto: © Museen der Stadt Dresden, Philipp WL Günther)
Bibliothek im Kraszewski-Museum
Das Kraszewski-Museum verfügt über eine kleine Präsenzbibliothek mit Werken von Józef Ignacy Kraszewski in polnischer und deutscher Sprache sowie Werken weiterer polnischer Schriftsteller des 19., 20. und 21. Jahrhunderts. Auch aktuelle deutsche Autoren, die über Polen schreiben, sowie Publikationen aus dem Kunstbereich in beiden Sprachen sind hier zu finden.(Bild: Blick in die Bibliothek | Foto: © Museen der Stadt Dresden, Philipp WL Günther)
Ausstellungen
| Führung
Heute sind Jacob und Wilhelm Grimm insbesondere als Märchensammler bekannt. Die persönlichen Arbeitsexemplare der Brüder sind als UNESCO-Weltdokumentenerbe in der GRIMMWELT ausgestellt. Doch nur wenige wissen, dass sie als Mitbegründer der Germanistik auch das »Deutsche Wörterbuch« – ihr umfangreichstes Werk – verfasst haben. Wie sind sie dabei vorgegangen? Was prägte ihre Arbeitsweise? Welche Rahmenbedingungen fanden sie im Kassel des frühen 19. Jahrhunderts vor? Und was hatten über 1.400 Briefpartner*innen mit ihrer Arbeit zu tun?
Erhalten Sie Antworten auf diese und andere Fragen in diesem Ausstellungsrundgang, der unter Einbindung zeitgenössischer Kunstwerke, wertvoller
Führung: Die GRIMMWELT von A-Z
Erfahren Sie in dieser Überblicksführung durch die Dauerausstellung mehr über Leben und Werk der Brüder Grimm.Heute sind Jacob und Wilhelm Grimm insbesondere als Märchensammler bekannt. Die persönlichen Arbeitsexemplare der Brüder sind als UNESCO-Weltdokumentenerbe in der GRIMMWELT ausgestellt. Doch nur wenige wissen, dass sie als Mitbegründer der Germanistik auch das »Deutsche Wörterbuch« – ihr umfangreichstes Werk – verfasst haben. Wie sind sie dabei vorgegangen? Was prägte ihre Arbeitsweise? Welche Rahmenbedingungen fanden sie im Kassel des frühen 19. Jahrhunderts vor? Und was hatten über 1.400 Briefpartner*innen mit ihrer Arbeit zu tun?
Erhalten Sie Antworten auf diese und andere Fragen in diesem Ausstellungsrundgang, der unter Einbindung zeitgenössischer Kunstwerke, wertvoller
Ereignisse
| Preisverleihung
Der mit 10.000 Euro dotierte NordArt-Preis wird seit 2010 von Unternehmerehepaar Hans-Julius und Johanna Ahlmann (Gesellschafter der ACO Gruppe und Gastgeber im Kunstwerk Carlshütte) gestiftet. Mit dem NordArt-Preis wird jährlich eine Künstlerin oder ein Künstler ausgezeichnet. Der Preis wird am Ende der jeweiligen NordArt bekannt gegeben und ist mit einer erneuten Teilnahme an der Ausstellung verbunden. Die Preisverleihung findet zum Auftakt der NordArt im Folgejahr statt.
NordArt-Preis 2025. Ekaterina Zacharova
Der NordArt-Preis 2025 wird an die Malerin Ekaterina Zacharova verliehen.
Hans-Julius und Johanna Ahlmann würdigen damit einer Künstlerin, die mit virtuoser Maltechnik und einem sensiblen Farbgefühl das Wesen des Menschen darstellt. Seit 2016 präsentiert Zachar
NordArt-Preis & Publikumspreis
NordArt-PreisDer mit 10.000 Euro dotierte NordArt-Preis wird seit 2010 von Unternehmerehepaar Hans-Julius und Johanna Ahlmann (Gesellschafter der ACO Gruppe und Gastgeber im Kunstwerk Carlshütte) gestiftet. Mit dem NordArt-Preis wird jährlich eine Künstlerin oder ein Künstler ausgezeichnet. Der Preis wird am Ende der jeweiligen NordArt bekannt gegeben und ist mit einer erneuten Teilnahme an der Ausstellung verbunden. Die Preisverleihung findet zum Auftakt der NordArt im Folgejahr statt.
NordArt-Preis 2025. Ekaterina Zacharova
Der NordArt-Preis 2025 wird an die Malerin Ekaterina Zacharova verliehen.
Hans-Julius und Johanna Ahlmann würdigen damit einer Künstlerin, die mit virtuoser Maltechnik und einem sensiblen Farbgefühl das Wesen des Menschen darstellt. Seit 2016 präsentiert Zachar
Ausstellungen
| Bildungseinrichtung
Solitude-Stipendium
Seit 1990 werden mit dem Solitude-Stipendium junge Künstler*innen sowie Wissenschaftler*innen und junge Kulturschaffende durch Aufenthaltsstipendien in sieben Praxisfeldern gefördert. Alle zwei Jahre werden circa 65 Wohn- und Arbeitsstipendien mit einer Dauer von 6 bis zwölf Monaten vergeben. Zusätzlich können Projekte und Publikationen gefördert werden. Ein Aufenthalt an der Akademie Schloss Solitude ermöglicht den Stipendiat*innen, sich unter materiell und intellektuell guten Bedingungen ihren Arbeitsvorhaben zu widmen. Die zur Verfügung stehenden Ressourcen können bedürfnisorientiert eingesetzt werden. Das weit gefächerte Stipendienprogramm fördert die Verschränkung von Kunst und Wissenschaft in allen Disziplinen und Praxisfeldern.
Literatur+Sprache
| Lesung
Wechselnde Autor*innen aus aller Welt können sich hier in Ruhe jeweils während eines halben Jahres auf ihr Schreiben konzentrieren.
Die bisherigen Gäste:
Olli Jalonen (Finnland)
Kiran Nagarkar (Indien)
Aslı Erdoğan (Türkei)
Ángela Pradelli (Argentinien)
Sreten Ugričić (Serbien)
Girgis Shoukry (Ägypten)
Noémi Kiss (Ungarn)
Teju Cole (USA/Nigeria)
Tamta Melashvili (Georgien)
Xiaolu Guo (England/China)
Tadeusz Dabrowski (Polen)
Shumona Sinha (Indien/Frankreich)
Viktor Martinowitsch (Weissrussland),
Ken Bugul
Writers in Residence
Seit Dezember 2010 bieten das Literaturhaus Zürich, der Verein «Writers in Residence» und die Stiftung PWG, mit Unterstützung von Stadt und Kanton Zürich, eine Writers-in-Residence-Wohnung an.Wechselnde Autor*innen aus aller Welt können sich hier in Ruhe jeweils während eines halben Jahres auf ihr Schreiben konzentrieren.
Die bisherigen Gäste:
Olli Jalonen (Finnland)
Kiran Nagarkar (Indien)
Aslı Erdoğan (Türkei)
Ángela Pradelli (Argentinien)
Sreten Ugričić (Serbien)
Girgis Shoukry (Ägypten)
Noémi Kiss (Ungarn)
Teju Cole (USA/Nigeria)
Tamta Melashvili (Georgien)
Xiaolu Guo (England/China)
Tadeusz Dabrowski (Polen)
Shumona Sinha (Indien/Frankreich)
Viktor Martinowitsch (Weissrussland),
Ken Bugul
Aufführungen
| Geschenke
Es gibt Gutscheine für
- eine Varietéshow ihrer Wahl
- eine Show & Menü
- verschiedene Wertgutscheine
Gutscheine verschenken
Verschenken Sie Begeisterung hautnah!Es gibt Gutscheine für
- eine Varietéshow ihrer Wahl
- eine Show & Menü
- verschiedene Wertgutscheine
Literatur+Sprache
| Kinderprogramm
Junges Literaturhaus
Bücher für alle! Seit 2018 richtet sich das Junge Literaturhaus im Li-Be mit einem eigenen Programm an Kinder und Jugendliche, das Lust auf Bücher macht und junge Menschen mit spannenden Künstler:innen zusammenbringt. Dabei gibt es für jedes Alter das passende, in der Regel kostenlose Angebot: Kita- und Vorschulkinder sind in der Reihe »Fasanenküken« zum Vorlesekino eingeladen und erleben staunend erste Bilderbücher auf großer Leinwand, Grundschulkinder lernen Schriftsteller:innen und Illustrator:innen in Aktion kennen und sind regelmäßig auch zum Mitmachen aufgerufen, können selbst texten, philosophieren, zeichnen und natürlich immer wieder viele Fragen stellen. Jugendliche beschäftigen sich mit Graphic Novels, Sachbüchern zu aktuellen Themen wie Umwelt oder Rassismus, schreiben und perfo
Marktplatz
| Online-Shop
Du bist verzweifelt auf der Suche nach einer passenden Geschenkidee? Keine Panik! Wir von BAVAREGOLA haben für jeden Anlass das Richtige für Dich. Mit einem BAVAREGOLA Präsentkorb kommst auf jedem Fest gut an. Egal ob eine Mischung aus unseren Südtiroler Spezialitäten mit dem traditionellen Speck, einem würzigen Bergkäse und der lecker duftenden Haussalami zusammen mit einem gutem Schluck Wein oder ein bayerischer Präsentkorb mit dem deftigen Wurstsortiment und einem BAVAREGOLA Hell – bei und findest Du alles. Ist der oder die Beschenkte leidenschaftlicher Hobbykoch? Dann empfehlen wir unsere Geschenkboxen, bestehend aus Pasta, Pesto & Co. für das perfekte Food Pairing. Auch der verwöhnte Gaumen kommt bei uns nicht zu kurz: Mit der exklusiven
Geschenke und Ideen
DIE PERFEKTE GESCHENKIDEE FÜR JEDEN ANLASSDu bist verzweifelt auf der Suche nach einer passenden Geschenkidee? Keine Panik! Wir von BAVAREGOLA haben für jeden Anlass das Richtige für Dich. Mit einem BAVAREGOLA Präsentkorb kommst auf jedem Fest gut an. Egal ob eine Mischung aus unseren Südtiroler Spezialitäten mit dem traditionellen Speck, einem würzigen Bergkäse und der lecker duftenden Haussalami zusammen mit einem gutem Schluck Wein oder ein bayerischer Präsentkorb mit dem deftigen Wurstsortiment und einem BAVAREGOLA Hell – bei und findest Du alles. Ist der oder die Beschenkte leidenschaftlicher Hobbykoch? Dann empfehlen wir unsere Geschenkboxen, bestehend aus Pasta, Pesto & Co. für das perfekte Food Pairing. Auch der verwöhnte Gaumen kommt bei uns nicht zu kurz: Mit der exklusiven
Aufführungen
| Geschenke
KARTEN & GESCHENKGUTSCHEINE IM VORVERKAUF bei uns per Telefon, Fax oder Mail, Versand per Post (ohne Vorverkaufsgebühr auf Rechnung).
Online über „Reservix“ (zzgl. Vorverkaufsgebühr). Mit ZAC-Rabatt von 20 % für Abonnenten der NN, der NZ bzw. der Nordbayerischen Zeitung. Rabatt nur in den Ticketvorverkaufsstellen Ihrer Zeitung (zzgl. Vorverkaufsgebühr).
Den Eingang Ihrer Bestellung bestätigen wir Ihnen per Mail und senden den Gutschein (Voucher) auf Rechnung per Post.
Geschenkgutscheine
Mit unseren Geschenkgutscheinen beglücken Sie Ihre Lieben und manche „Verpflichtung“ auf geschmackvolle, unterhaltsame Art und kultivierte Weise.KARTEN & GESCHENKGUTSCHEINE IM VORVERKAUF bei uns per Telefon, Fax oder Mail, Versand per Post (ohne Vorverkaufsgebühr auf Rechnung).
Online über „Reservix“ (zzgl. Vorverkaufsgebühr). Mit ZAC-Rabatt von 20 % für Abonnenten der NN, der NZ bzw. der Nordbayerischen Zeitung. Rabatt nur in den Ticketvorverkaufsstellen Ihrer Zeitung (zzgl. Vorverkaufsgebühr).
Den Eingang Ihrer Bestellung bestätigen wir Ihnen per Mail und senden den Gutschein (Voucher) auf Rechnung per Post.
Marktplatz
| Stadtführung
Wir vom Kunsthof-Verein haben diese Idee entwickelt und möchten einladen, ab dem Frühsommer 2023 dabei zu sein, wenn an mehr a
Ein Kunstpfad für Bad Doberan ...
… stellt euch einen Spaziergang durch unsere Innenstadt vor, immer wieder sieht man ein Symbol, kreativ umgesetzt, doch mit Wiedererkennungswert. Schilder oder Wegweiser lassen einen Rundgang erkennen und es wird für jeden klar, hier ist Kunst und Kunsthandwerk sichtbar, erlebbar, findet man einen Hinweis, wer hier arbeitet und ausstellt. Ob Galerie, Werkstatt, Kunstverein, Kunstgeschäft oder Kunststätte, es soll neugierig machen und Bad Doberan ein besonderes Flair geben. Urlauber, Kurgäste und Besucher, nicht zu vergessen unsere Einheimischen und Nachbarn aus der Region, können sich auf einen Kunstpfad freuen, der zum Wiederkommen und Weiterempfehlen einlädt.Wir vom Kunsthof-Verein haben diese Idee entwickelt und möchten einladen, ab dem Frühsommer 2023 dabei zu sein, wenn an mehr a
Familie+Kinder
| Baumhaus-Übernachtung
Mehr als 200 ganz besondere Übernachtungsplätze gibt es bei uns. Vom luxuriösen Baumhaushotel - dem ersten in Deutschland - bis zum zünftigen Baumhauscamp auf der polnischen Seite ist für jeden Geschmack etwas dabei. Auch die alten turisedischen Inselgeister stellen euch ihre individuellen Wipfelhütten zur Verfügung. Ob Pärchen, Familie oder Reisegruppe – jeder bekommt genau das, was er braucht. Seid die ersten im Land, die von der Sonne wachgekitzelt werden - denn hier befindet sich der östlichste Punkt Deutschlands. Diese einzigartigen Übernachtungen wurden im Jahr 2006 auch mit dem Deutschen Tourismuspreis ausgezeichnet. Entdeckt unser Baumhaushotel in Sachsen.
Auf der Kulturinsel und in ihrer spannenden Umgebung, wo einst die Ho
Übernachten im Baumhaushotel
Erlebnisnächte auf der Kulturinsel
Wo die Nächte genauso aufregend sind wie die Tage!Mehr als 200 ganz besondere Übernachtungsplätze gibt es bei uns. Vom luxuriösen Baumhaushotel - dem ersten in Deutschland - bis zum zünftigen Baumhauscamp auf der polnischen Seite ist für jeden Geschmack etwas dabei. Auch die alten turisedischen Inselgeister stellen euch ihre individuellen Wipfelhütten zur Verfügung. Ob Pärchen, Familie oder Reisegruppe – jeder bekommt genau das, was er braucht. Seid die ersten im Land, die von der Sonne wachgekitzelt werden - denn hier befindet sich der östlichste Punkt Deutschlands. Diese einzigartigen Übernachtungen wurden im Jahr 2006 auch mit dem Deutschen Tourismuspreis ausgezeichnet. Entdeckt unser Baumhaushotel in Sachsen.
Auf der Kulturinsel und in ihrer spannenden Umgebung, wo einst die Ho
Familie+Kinder
| Tierpark
Hier leben rund 40 Wirbeltierarten (ca. 500 Individuen) schrankenlos zusammen.
Ebenso finden sich über 500 Pflanzenarten im Masoala Regenwald. Rund 80 Prozent davon sind Arten, die in Madagaskar anzutreffen sind. Fast 40 Arten stehen auf der Roten Liste der Internationalen Welt-Naturschutzunion IUCN (iucnredlist.org). Der Zoo Zürich beteiligt sich mit dem Masoala Regenwald an der Globalen Strategie für den Schutz der Pflanzen der Botanic Gardens Conservation International (bgci.
Masoala Regenwald
Der Masoala Regenwald wurde 2003 eröffnet. Er markiert einen Meilenstein in der Entwicklung des Zoo Zürich zum Naturschutzzentrum. Im «Mini-Regenwald-Ökosystem» erleben die Besucher Tiere inmitten ihres natürlichen Lebensraums. Seit 2013 ermöglicht der Masoala Baumkronen-Weg zudem einen Blick aus den Baumwipfeln.Hier leben rund 40 Wirbeltierarten (ca. 500 Individuen) schrankenlos zusammen.
Ebenso finden sich über 500 Pflanzenarten im Masoala Regenwald. Rund 80 Prozent davon sind Arten, die in Madagaskar anzutreffen sind. Fast 40 Arten stehen auf der Roten Liste der Internationalen Welt-Naturschutzunion IUCN (iucnredlist.org). Der Zoo Zürich beteiligt sich mit dem Masoala Regenwald an der Globalen Strategie für den Schutz der Pflanzen der Botanic Gardens Conservation International (bgci.
Forum.Regionum
| Initiative
Begründung
Wir lehnen „Gendersprache“ ab, da sie diskriminierend, integrationsfeindlich und vorurteilsbeladen ist. Die im gesamten deutschsprachigen Raum verwendete Standardsprache* zeichnet sich hingegen durch den Gebrauch von verallgemeinernden Begriffen aus, bei denen spezifische Merkmalsbeschreibungen wie Geschlecht, sexuelle Orientierung, Hautfarbe, Glaubensbekenntniss
Hamburger Volksinitiative „Schluss mit Gendersprache in Verwaltung und Bildung“
Wir fordern den Senat auf, binnen drei Monaten nach dem Volksentscheid den staatlichen Verwaltungen und Bildungseinrichtungen vorzugeben, dass die amtliche schriftliche oder elektronische Kommunikation und Veröffentlichung unter Einhaltung der Regeln des „Rats für deutsche Rechtschreibung“ erfolgt. Desweiteren soll der Senat die öffentlichen Unternehmen auffordern, diese Vorgabe für ihre Kommunikation zu übernehmen.Begründung
Wir lehnen „Gendersprache“ ab, da sie diskriminierend, integrationsfeindlich und vorurteilsbeladen ist. Die im gesamten deutschsprachigen Raum verwendete Standardsprache* zeichnet sich hingegen durch den Gebrauch von verallgemeinernden Begriffen aus, bei denen spezifische Merkmalsbeschreibungen wie Geschlecht, sexuelle Orientierung, Hautfarbe, Glaubensbekenntniss
Familie+Kinder
| Tierpark
Aquarium und Terrarium
Das bereits 1967 eingeweihte Gebäude ist bis heute eine renommierte Einrichtung. Die beiden Bereiche des Aquariums zeigen zum einen Wassertiere der gemäßigten Zonen, dazu zählen etwa die Nordsee und das Mittelmeer. Zum anderen sind tropische Süßwasserfische und Bewohner der Korallenriffe zu erleben. In der Schau befinden sich 71 Aquarien sowie sechs Klimalandschaften und fünf Uferbecken. Verbunden sind die beiden Gebäudeflügel durch den Mittelbau, der 32 Terrarien und die Krokodilhalle umfasst. Insgesamt leben hier in diesem Zentrum der Vielfalt rund 750 Tierarten.
Marktplatz
| Regionalprodukte
- Höllberg Wildkirsche 43% vol. Jahrgang 1985
- Gelbe Bergpflaume 43% vol. Jahrgang 1996
- Apfelbrand 43%vol. Jahrgang 1994
- Gebirgs-Kirschwasser 43% vol. Jahrgang 1990
- Williams-Birnenbrand 43% vol. Jahrgang 2012
- Mirabellenbrand 43% vol. Jahrgang 2000
- Sauerkirschbrand 43% vol. Jahrgang 1995
- Raritäten Topinambur Brand 43% vol
Edle Raritäten
- Zibärtle 43% vol. Jahrgang 1992- Höllberg Wildkirsche 43% vol. Jahrgang 1985
- Gelbe Bergpflaume 43% vol. Jahrgang 1996
- Apfelbrand 43%vol. Jahrgang 1994
- Gebirgs-Kirschwasser 43% vol. Jahrgang 1990
- Williams-Birnenbrand 43% vol. Jahrgang 2012
- Mirabellenbrand 43% vol. Jahrgang 2000
- Sauerkirschbrand 43% vol. Jahrgang 1995
- Raritäten Topinambur Brand 43% vol
Marktplatz
| Regionalprodukte
- Martin Moratz - Bedruckte Leinwände, Kalender, Postkarten usw.
- Stefan Hillgruber - Fotograf
- Lieven Vandekerckhove - Lithografien
Fotokunst und Fotodruck
Die Fotokünstler im Kunsthof- Martin Moratz - Bedruckte Leinwände, Kalender, Postkarten usw.
- Stefan Hillgruber - Fotograf
- Lieven Vandekerckhove - Lithografien
Marktplatz
| Regionalprodukte
Die natürliche Verbundenheit mit den verwendeten Rohstoffen und die über Generationen gewachsene Erfahrung (seit 1922) mit deren Verarbeitung führen ganz selbstverständlich zu einem Produkt von einzigartiger Qualität. Das Bouquet von Höllberg Dry Gin ist mild und ausgewogen, eine schöne Wachholdernote und harmonische Würze von Lavendel, Koriander, Ingwer und frische Zitrusfrüchte mit Minze. Die Ausgewogenheit und Harmonie erhält der Höllberg Dry Gin durch eine Lagerung von 6 bis 12 Monate in Steingutbehälter.
Gin
Höllberg Dry Gin 42% vol.Die natürliche Verbundenheit mit den verwendeten Rohstoffen und die über Generationen gewachsene Erfahrung (seit 1922) mit deren Verarbeitung führen ganz selbstverständlich zu einem Produkt von einzigartiger Qualität. Das Bouquet von Höllberg Dry Gin ist mild und ausgewogen, eine schöne Wachholdernote und harmonische Würze von Lavendel, Koriander, Ingwer und frische Zitrusfrüchte mit Minze. Die Ausgewogenheit und Harmonie erhält der Höllberg Dry Gin durch eine Lagerung von 6 bis 12 Monate in Steingutbehälter.
Familie+Kinder
| Tierpark
Nach über 10 Jahren Planung und einem Jahr Bauzeit erfüllte sich im Jahr 2004 für den Tierpark Hagenbeck ein Herzenswunsch: Die damals elfköpfige Orang-Utan-Gruppe erkundete erstmals ihr neues, 5.280 Kubikmeter großes, lichtdurchflutetes Zuhause.
Neueste wissenschaftliche Erkenntnisse über Tierzucht und tiergerechte, naturnahe Tierhaltung waren in die umfangreichen Planungen für das Orang-Utan-Haus eingeflossen. Wie wichtig das Projekt war, zeigt sich auch daran, dass der gemeinnützige Tierpark Hagenbeck zum ersten Mal in seiner Geschichte von der Stadt Hambur
Das Orang-Utan Haus
Klettern, schwingen, springen und die Welt ganz genau unter die Lupe nehmen – Sumatra Orang-Utans sind äußerst aktiv, brauchen viel Bewegung und sind unersättlich neugierig. Um solchen Tieren gerecht zu werden, braucht es Platz.Nach über 10 Jahren Planung und einem Jahr Bauzeit erfüllte sich im Jahr 2004 für den Tierpark Hagenbeck ein Herzenswunsch: Die damals elfköpfige Orang-Utan-Gruppe erkundete erstmals ihr neues, 5.280 Kubikmeter großes, lichtdurchflutetes Zuhause.
Neueste wissenschaftliche Erkenntnisse über Tierzucht und tiergerechte, naturnahe Tierhaltung waren in die umfangreichen Planungen für das Orang-Utan-Haus eingeflossen. Wie wichtig das Projekt war, zeigt sich auch daran, dass der gemeinnützige Tierpark Hagenbeck zum ersten Mal in seiner Geschichte von der Stadt Hambur
Familie+Kinder
| Tierpark
Herausragendes Merkmal der 5,6 Hektar grossen Anlage sind die grosszügigen Freiflächen für die Giraffen, Nashörner und weiteren Tiere sowie die markanten Baobabs oder Affenbrotbäume. Die Lewa Savanne soll bei den Besuchern Freude am Tier wecken, sie für die Bedrohung der Artenvielfalt sensibilisieren und sie über die Verbindung mit dem Lewa Wildlife Conservancy in Kenia motivieren, selbst zum Schutz bedrohter Tierarten beizutragen.
Lewa Savanne
Die Lewa Savanne befindet sich unterhalb des Kaeng Krachan Elefantenparks und ist die flächenmässig grösste Anlage des Zoo Zürich. Sie ist nach dem Masoala Regenwald (2003) und dem Elefantenpark (2014) das dritte Schlüsselprojekt innerhalb des 1993 vorgestellten Masterplans für die Entwicklung des Zoo Zürich zum Naturschutzzentrum.Herausragendes Merkmal der 5,6 Hektar grossen Anlage sind die grosszügigen Freiflächen für die Giraffen, Nashörner und weiteren Tiere sowie die markanten Baobabs oder Affenbrotbäume. Die Lewa Savanne soll bei den Besuchern Freude am Tier wecken, sie für die Bedrohung der Artenvielfalt sensibilisieren und sie über die Verbindung mit dem Lewa Wildlife Conservancy in Kenia motivieren, selbst zum Schutz bedrohter Tierarten beizutragen.
Marktplatz
| Regionalprodukte
- Bodo Jahnke - Holzgestaltung und Kleinmöbel
- Horst Domröse - Holzgestaltung
- Klaus Heuser - Holzskulpturen
Holzarbeiten
Die Holzkünstler im Kunsthof- Bodo Jahnke - Holzgestaltung und Kleinmöbel
- Horst Domröse - Holzgestaltung
- Klaus Heuser - Holzskulpturen
Marktplatz
| Regionalprodukte
- Petra Stephan - Keramik
- Michaela Tonzer - Figuren, Reliefbilder und Magnete aus Keramik
- Gastausstellerin - saisonal, Uta Steinke, Gartenkeramik, Windlichter
- Katharina Wenzel-Schüßler - Rakukeramik
- Jutta Mahnke - Rakukeramik
Keramik
Die Keramikkünstler im Kunsthof:- Petra Stephan - Keramik
- Michaela Tonzer - Figuren, Reliefbilder und Magnete aus Keramik
- Gastausstellerin - saisonal, Uta Steinke, Gartenkeramik, Windlichter
- Katharina Wenzel-Schüßler - Rakukeramik
- Jutta Mahnke - Rakukeramik
Marktplatz
| Regionalprodukte
- Marianne Szameitat - Öl und Acryl
- Uta Ehlers - Acryl, Grafik und Illustration
- Anne Scheidt - Malerei und Stoffdruck
- Gerda Danowski - Öl und Acryl
- Inken Petermann - Öl und Acryl
- Bernd Giering - Öl und Acryl
- Jutta Mahnke - Öl und Acryl
- Uta Falk - Pastelle
- Klaus Lindemann - Pastelle
- Simona Palatinusova - Acryl und Linolschnitte
Malerei und Grafik
Die Künstler im Kunsthof- Marianne Szameitat - Öl und Acryl
- Uta Ehlers - Acryl, Grafik und Illustration
- Anne Scheidt - Malerei und Stoffdruck
- Gerda Danowski - Öl und Acryl
- Inken Petermann - Öl und Acryl
- Bernd Giering - Öl und Acryl
- Jutta Mahnke - Öl und Acryl
- Uta Falk - Pastelle
- Klaus Lindemann - Pastelle
- Simona Palatinusova - Acryl und Linolschnitte
Forum.Regionum
| Initiative
Rettet die deutsche Sprache vor dem Duden
Der Verein Deutsche Sprache e. V. fordert alle Freunde der deutschen Sprache auf, den aktuellen Bestrebungen der Dudenredaktion zu einem Umbau der deutschen Sprache entgegenzutreten. So wird auf den Internetseiten des Duden das in der deutschen Grammatik und im modernen Sprachgebrauch fest verankerte generische Maskulinum abgeschafft: „Mieter: Substantiv, maskulin – männliche Person, die etwas gemietet hat.“ Frauen könnten demnach keine Mieter sein. Damit widerspricht der Duden nicht nur den Regeln der deutschen Grammatik, sondern auch dem Bundesgerichtshof, der im März 2018 letztinstanzlich festgehalten hat, dass mit der Bezeichnung „der Kunde“ Menschen jeglichen Geschlechts angesprochen seien. Die Beschwerde der Klägerin, die von ihrer Sparkasse mit „Kundin“ angeredet werden wollte, wurd
Marktplatz
| Regionalprodukte
- Apfelbrand 45% vol.
- Grappa 38% vol.
- Holunderbrand 43% vol.
- Vogelbeerbrand 43% vol.
- Muskat-Traube 45% vol.
- Johannisbeerbrand 43% vol.
- Quittenbrand 43% vol.
- Mirabelle 45% vol.
- Kirschwasser 45% vol.
- Aprikosenbrand 43% vol.
- Reneclodenbrand 43% vol.
- Waldhimbeer 45% vol.
- Pflümli 45% vol.
Schwarze Magie
- Williams-Birne 45% vol.- Apfelbrand 45% vol.
- Grappa 38% vol.
- Holunderbrand 43% vol.
- Vogelbeerbrand 43% vol.
- Muskat-Traube 45% vol.
- Johannisbeerbrand 43% vol.
- Quittenbrand 43% vol.
- Mirabelle 45% vol.
- Kirschwasser 45% vol.
- Aprikosenbrand 43% vol.
- Reneclodenbrand 43% vol.
- Waldhimbeer 45% vol.
- Pflümli 45% vol.
Literatur+Sprache
| Online
Das Robert Walser-Zentrum hat zusammen mit dem Filmemacher Matthias Günter acht Kurzfilme zu ausgewählten Büchern von Robert Walser produziert.
Damit erweitert das Robert Walser-Zentrum seine etablierten Kommunikationswege. Die zwei bis drei Minuten langen Clips featuren einzelne Bände der neuen Berner Ausgabe der Werke Robert Walsers und sprechen ihr Publikum primär über soziale Medien an, können aber auch im Kino oder an Veranstaltungen gezeigt werden.
Die ruhigen und suggestiven Filme kombinieren vier Elemente: Ansichten von Wegen und Straßen aus der Sicht gehender Personen, Texte Walsers, gesprochen vom Schauspieler Stefan Kurt, Gedanken, die sich im Film auftretende Leserinnen und Leser zum entsprechenden Text machen, und ei
Kurzfilme - Videoclips zur neuen Studienausgabe der Werke Robert Walsers
Das Robert Walser-Zentrum geht neue filmische WegeDas Robert Walser-Zentrum hat zusammen mit dem Filmemacher Matthias Günter acht Kurzfilme zu ausgewählten Büchern von Robert Walser produziert.
Damit erweitert das Robert Walser-Zentrum seine etablierten Kommunikationswege. Die zwei bis drei Minuten langen Clips featuren einzelne Bände der neuen Berner Ausgabe der Werke Robert Walsers und sprechen ihr Publikum primär über soziale Medien an, können aber auch im Kino oder an Veranstaltungen gezeigt werden.
Die ruhigen und suggestiven Filme kombinieren vier Elemente: Ansichten von Wegen und Straßen aus der Sicht gehender Personen, Texte Walsers, gesprochen vom Schauspieler Stefan Kurt, Gedanken, die sich im Film auftretende Leserinnen und Leser zum entsprechenden Text machen, und ei
Konzerte
| Webshop
julian Riem, Klavier
Daniel Dodds, Violine & Leitung
Festival Strings Lucerne
Femmes - Kompositionen rund um Frauen
CD Femmes
Sony Class CD
Raphaela Gromes, Cellojulian Riem, Klavier
Daniel Dodds, Violine & Leitung
Festival Strings Lucerne
Femmes - Kompositionen rund um Frauen
Ausstellungen
| Ausstellung
Das zentrale Werk der Ausstellung ist der aus vier großformatigen, abstrakten Bildern bestehende Zyklus „Birkenau“ (2014). Er ist das Ergebnis einer langen und tiefen Auseinandersetzung von Gerhard Richter mit dem Holocaust und dessen Darstellbarkeit. Grundlage der Werke sind vier Fotografien aus dem KZ Auschwitz-Birkenau, die der Künstler mit Kohle und Ölfarbe auf vier Leinwände übertragen hat, um sie dann nach und nach abstrakt zu übermalen. Mit jeder Farbschicht verschwand die gemalte Vorlage etwas mehr, bis sie schließlich nicht mehr sichtbar war. Zu dem Werk gehört auch ein großer, vierteiliger Spiegel, der gegenüber den vier Birkenau-Bildern platziert ist und so
Gerhard Richter. 100 Werke für Berlin
01.04.2023 bis 2026
Die Ausstellung zeigt erstmals die langfristige Leihgabe der Gerhard Richter Kunststiftung an die Neue Nationalgalerie.Das zentrale Werk der Ausstellung ist der aus vier großformatigen, abstrakten Bildern bestehende Zyklus „Birkenau“ (2014). Er ist das Ergebnis einer langen und tiefen Auseinandersetzung von Gerhard Richter mit dem Holocaust und dessen Darstellbarkeit. Grundlage der Werke sind vier Fotografien aus dem KZ Auschwitz-Birkenau, die der Künstler mit Kohle und Ölfarbe auf vier Leinwände übertragen hat, um sie dann nach und nach abstrakt zu übermalen. Mit jeder Farbschicht verschwand die gemalte Vorlage etwas mehr, bis sie schließlich nicht mehr sichtbar war. Zu dem Werk gehört auch ein großer, vierteiliger Spiegel, der gegenüber den vier Birkenau-Bildern platziert ist und so
Ausstellungen
| Ausstellung
Als „himmlische Erscheinungen […], deren Eindruck auch mir niemals verlöschen wird“ pries Johann Wolfgang von Goethe einst die beiden Schwestern Luise und Friederike von Mecklenburg-Strelitz. Der Bildhauer Johann Gottfried Schadow setzte der Anmut und Grazie der Schwestern ein Denkmal und schuf mit dem Doppelstandbild der „Kronprinzessin Luise und Prinzessin Friederike von Preußen“ eine Ikone des europäischen Klassizismus.
Das unter dem verkürzten Namen „Prinzessinnengruppe“ bekannt gewordene Doppelstandbild gehört – wie der „Mönch am Meer“ von Caspar David Friedrich – zu den Sammlungshighlights der Alten Nationalgalerie. Während die 1797 fertiggestellte Marmorfassung die Besucher des Stammhauses auf
Die Prinzessinnen sind zurück!
22.04.2023 bis auf Weiteres
Neupräsentation von Schadows Prinzessinnengruppe in der Friedrichswerderschen KircheAls „himmlische Erscheinungen […], deren Eindruck auch mir niemals verlöschen wird“ pries Johann Wolfgang von Goethe einst die beiden Schwestern Luise und Friederike von Mecklenburg-Strelitz. Der Bildhauer Johann Gottfried Schadow setzte der Anmut und Grazie der Schwestern ein Denkmal und schuf mit dem Doppelstandbild der „Kronprinzessin Luise und Prinzessin Friederike von Preußen“ eine Ikone des europäischen Klassizismus.
Das unter dem verkürzten Namen „Prinzessinnengruppe“ bekannt gewordene Doppelstandbild gehört – wie der „Mönch am Meer“ von Caspar David Friedrich – zu den Sammlungshighlights der Alten Nationalgalerie. Während die 1797 fertiggestellte Marmorfassung die Besucher des Stammhauses auf
Literatur+Sprache
| Ausflug
Einige der Wanderungen von Carl Seelig und Robert Walser haben wir auf den digitalen Karten von Swisstopo nachgezeichnet. Sie können alle Tools der Kartenexperten nutzen: die offiziellen Wanderwege und die Haltestellen des Öffentlichen Verkehrs anzeigen lassen sowie mit alten Karten auf ›Zeitreisen‹ gehen.
Carl Seelig besuchte Robert Walser ab 1934 bis zu seinem Tod 1956 regelmäßig in Herisau. Die beiden gingen auf längere und kürzere Wanderungen, in denen auch das Essen und Trinken nicht zu kurz kam.
Die 45 Wanderungen, di
Wandern mit Carl Seelig und Robert Walser
Robert Walser gilt als großer Spaziergänger. In seinen Texten wimmelt es von ausgedehnten Wanderungen und gemütlichen Gängen. Zum Image als »König der Spaziergänger« hat Carl Seelig erheblich beigetragen mit seinem Erinnerungsbuch Wanderungen mit Robert Walser.Einige der Wanderungen von Carl Seelig und Robert Walser haben wir auf den digitalen Karten von Swisstopo nachgezeichnet. Sie können alle Tools der Kartenexperten nutzen: die offiziellen Wanderwege und die Haltestellen des Öffentlichen Verkehrs anzeigen lassen sowie mit alten Karten auf ›Zeitreisen‹ gehen.
Carl Seelig besuchte Robert Walser ab 1934 bis zu seinem Tod 1956 regelmäßig in Herisau. Die beiden gingen auf längere und kürzere Wanderungen, in denen auch das Essen und Trinken nicht zu kurz kam.
Die 45 Wanderungen, di
Ausstellungen
| Online
Fast majestätisch thront sie über dem thüringischen Eisenach - die Wartburg. Sie ist die erste deutsche Burg, die in die Liste des Welterbes der UNESCO aufgenommen wurde, als die ideale Burg der feudalen Epoche in Mitteleuropa trotz ihrer Überformungen späterer Jahrhunderte. 1000 Jahre deutscher Geschichte spiegeln sich hier eindrucksvoll wider.
Wartburg im 360-Grad-Rundgang
Die Wartburg - UNESCO Weltkulturerbe
1000 Jahre Geschichte voller LebenFast majestätisch thront sie über dem thüringischen Eisenach - die Wartburg. Sie ist die erste deutsche Burg, die in die Liste des Welterbes der UNESCO aufgenommen wurde, als die ideale Burg der feudalen Epoche in Mitteleuropa trotz ihrer Überformungen späterer Jahrhunderte. 1000 Jahre deutscher Geschichte spiegeln sich hier eindrucksvoll wider.
Ausstellungen
| Familienprogramm
Im «Naturlabor» wird die Begeisterung für naturkundliche Themen auf vielfältige Weise geweckt. Es will individuelle Besuchende (Erwachsene, Kinder ab 8 Jahren) sowie Schulklassen animieren, neue Erkenntnisse zu sammeln, Zusammenhänge zu erkennen und sie zu verstehen. Die Besuchenden erfahren spielerisch, welche Funktion ein bestimmtes Lebewesen im Ökosystem hat und warum es auf eine bestimmte Weise han
Naturlabor - Ausstellung, Arena, Atelier
Das «Naturlabor» bietet individuellen Besuchenden und Schulklassen Raum für spielerische Entdeckungen, kreative Arbeiten und spannende Experimente rund ums Thema Zusammenhänge in der Natur. Es besteht aus einer interaktiven Ausstellung, einer Arena und einem Atelier. Auf eigene Faust können die Gäste die verschiedenen Akteur:innen des Ökosystems und deren Beziehungen zueinander entdecken.Im «Naturlabor» wird die Begeisterung für naturkundliche Themen auf vielfältige Weise geweckt. Es will individuelle Besuchende (Erwachsene, Kinder ab 8 Jahren) sowie Schulklassen animieren, neue Erkenntnisse zu sammeln, Zusammenhänge zu erkennen und sie zu verstehen. Die Besuchenden erfahren spielerisch, welche Funktion ein bestimmtes Lebewesen im Ökosystem hat und warum es auf eine bestimmte Weise han
Aufführungen
| Digital
HELLERAU Außenansicht
HELLERAU Foyer
HELLERAU Großer Saal
HELLERAU Dalcroze-Saal
HELLERAU Nancy-Spero-Saal
HELLERAU - 360°-Ansicht
Entdecken Sie HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste bequem zu Hause über die webbasierte 360°-Ansicht.HELLERAU Außenansicht
HELLERAU Foyer
HELLERAU Großer Saal
HELLERAU Dalcroze-Saal
HELLERAU Nancy-Spero-Saal
Ausstellungen
| Ausstellung
Das Hauptgebäude des Hamburger Bahnhofs war Mitte des 19. Jahrhunderts ein epochenprägendes Bahnhofsgebäude, das sich an die historischen Umstände anpasste: Im frühen 20. Jahrhundert diente es als Museum für Bau- und Verkehrswesen, als Ruine des Zweiten Weltkriegs befand es sich an der Demarkationslinie zwischen Ost- und Westberlin. Vom besetzten Künstler*innenhaus in den 1980er-Jahren entwickelte es sich nach der Maueröffnung zu einem Pop-up-Ausstellungsraum, bis es 1996 als Standort der
Forum Hamburger Bahnhof
16.06.2023 bis auf Weiteres
Als Mikrokosmos Berlins erzählen die Gebäude des Hamburger Bahnhof viele Geschichten. Das „Forum Hamburger Bahnhof“ zwischen dem Buchladen und der Sammlungspräsentation im Westflügel präsentiert Objekte und Archivalien, die diese Geschichten von 1848 bis heute aufarbeiten und kapitelweise neu erzählen.Das Hauptgebäude des Hamburger Bahnhofs war Mitte des 19. Jahrhunderts ein epochenprägendes Bahnhofsgebäude, das sich an die historischen Umstände anpasste: Im frühen 20. Jahrhundert diente es als Museum für Bau- und Verkehrswesen, als Ruine des Zweiten Weltkriegs befand es sich an der Demarkationslinie zwischen Ost- und Westberlin. Vom besetzten Künstler*innenhaus in den 1980er-Jahren entwickelte es sich nach der Maueröffnung zu einem Pop-up-Ausstellungsraum, bis es 1996 als Standort der
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Ausstellung wird jedes Jahr um eine Neuproduktion ergänzt, die dauerhaft für die Sammlung der Nationalgalerie erworben wird. Den Auftakt macht die Berliner KünstlerinJudith Hopf, die sich in ih
Unendliche Ausstellung
16.06.2023 bis auf Weiteres
Über 15 Installationen, Skulpturen und Interventionen wurden seit der Eröffnung 1996 in und um den Hamburger Bahnhof aufgestellt und realisiert. Dazu zählen Dan Flavins markante blau und grün leuchtende Lichtinstallation an der Fassade sowie Werke von Tom Fecht, Urs Fischer, John Knight oder Gregor Schneider. Manche Werke sind sichtbarer als andere. Die „Unendliche Ausstellung“ ermöglicht Besucher*innen, die Werke neu zu entdecken und über die heutige Relevanz des ortsgebundenen Sammlungsbestands nachzudenken: durch öffentliche Führungen sowie eine eigens entwickelte Publikation und Website.Die Ausstellung wird jedes Jahr um eine Neuproduktion ergänzt, die dauerhaft für die Sammlung der Nationalgalerie erworben wird. Den Auftakt macht die Berliner KünstlerinJudith Hopf, die sich in ih
Konzerte
| Führung
Führungen in der Philharmonie
Das ganze Jahr über sorgt unser Team für Besucherführungen vielsprachig und mit Leidenschaft dafür, dass sich dieses architektonische Meisterwerk noch genauer erkunden lässt. En français, auf Deutsch, op Lëtzebuergesch or in English – und vor allem immer auf Augenhöhe mit den Besucherinnen und Besuchern – diese Rundgänge bieten Gelegenheit, die Grenze von Vorderhaus und Hinterhaus zu überschreiten, den Backstage-Bereich kennenzulernen und Bauliches wie Betriebliches zu erfahren, durch die lebendige, bisweilen anekdotische Erzählweise unserer Teammitglieder.
Ausstellungen
| Ausstellung
14 Dokumentationstafeln auf der Empore der Friedrichswerderschen Kirche fokussieren in 14 Kapiteln das vielseitige künstlerische Schaffen und laden zum vertieften Entdecken des bedeutenden Künstlers ein. Texte in deutscher und englischer Sprache sowie zahlreiche Abbildungen behandeln Schinkels Bedeutung als Maler, Zeichner und Bühnen
Fokus Schinkel. Ein Blick auf Leben und Werk
24.11.2023 bis auf Weiteres
Erstmals seit Eröffnung der Friedrichswerderschen Kirche als Museum ist eine neue Dokumentation zum Leben und Werk des Universalkünstlers Karl Friedrich Schinkel zu sehen. „Fokus Schinkel. Ein Blick auf Leben und Werk“ vermittelt unter Berücksichtigung der aktuellen Forschungslage Einblicke in das Schaffen des Universalkünstlers und ersetzt die Informationstafeln aus der Zeit der Ersteinrichtung der Friedrichswerderschen Kirche als Museum aus dem Jahr 1987.14 Dokumentationstafeln auf der Empore der Friedrichswerderschen Kirche fokussieren in 14 Kapiteln das vielseitige künstlerische Schaffen und laden zum vertieften Entdecken des bedeutenden Künstlers ein. Texte in deutscher und englischer Sprache sowie zahlreiche Abbildungen behandeln Schinkels Bedeutung als Maler, Zeichner und Bühnen
Sehenswürdigkeiten
| Kirchenmusik
Konzerte und Veranstaltungen im Münster
Das Berner Münster ist die grösste und wichtigste spätmittelalterliche Kirche der Schweiz. Es bietet regelmäßige Veranstaltungen wie Konzerte, Gottesdienste, Gesprächsreihen, Führungen und Veranstaltungen für Familien und Kinder.
Ausstellungen
| Ausstellung
Zur Kunstsammlung gehören heute circa 9.600 Kunstobjekte unterschiedlicher Gattungen, darunter Werke der Malerei und Grafik, Plastik, aber auch Münzen, Musikinstrumente, Mobiliar und Kunstwerke des Historismus.
Sie wurde im 19. Jahrhundert von Großherzog Carl Alexander von Sachsen-Weimar-Eisenach angelegt. Zu den Spitzenwerken zählen unter anderem Gemälde von Lucas Cranach d. Ä., geschnitzte Skulpturen Tilman Riemenschneiders, der so genannte Dürerschrank, eine Quinterne von Hans Oth, aber auch Gegenstände der Alltagskultur wie Martin Luthers Reiselöffel. Eine Auswahl von Objekten wird in der Dauerausstellu
Dauerausstellung und Kunstsammlung der Wartburg
Eine europäisch geprägte Kunstkammer
Die Besichtigung der Innenräume der Wartburg umfasst den Besuch des Palas, der Museumsräume mit Objekten aus der Kunstsammlung der Wartburg (Dauerausstellung) und der Lutherstube.Zur Kunstsammlung gehören heute circa 9.600 Kunstobjekte unterschiedlicher Gattungen, darunter Werke der Malerei und Grafik, Plastik, aber auch Münzen, Musikinstrumente, Mobiliar und Kunstwerke des Historismus.
Sie wurde im 19. Jahrhundert von Großherzog Carl Alexander von Sachsen-Weimar-Eisenach angelegt. Zu den Spitzenwerken zählen unter anderem Gemälde von Lucas Cranach d. Ä., geschnitzte Skulpturen Tilman Riemenschneiders, der so genannte Dürerschrank, eine Quinterne von Hans Oth, aber auch Gegenstände der Alltagskultur wie Martin Luthers Reiselöffel. Eine Auswahl von Objekten wird in der Dauerausstellu
Konzerte
| Webshop
Werke von Robert Schumann (1810-1856), Antonin Dvorák (1841-1904) und Franz Schreker (1878-1934)
CD Eastbound
Sony Class CD
Festival Strings Lucerne & Daniel DoddsWerke von Robert Schumann (1810-1856), Antonin Dvorák (1841-1904) und Franz Schreker (1878-1934)
Marktplatz
| Online-Shop
- AOX-OPC Prääparat
- Magnesium
- Vitamin D3+K2
- Gerstengras
- Weizengras
Nahrungsmittelergänzung
NEU im Programm:- AOX-OPC Prääparat
- Magnesium
- Vitamin D3+K2
- Gerstengras
- Weizengras
Familie+Kinder
| Tierpark
Spannende Abenteuer lassen sich auch auf der 15 Meter langen Hängebrücke oder mit der zauberhaften Märchenbahn erleben, deren kleine Oldtimer die Kinder auf eine Reise durch die Märchen der Gebrüder Grimm mitnehmen. Ein echtes Highlight für unsere kleinen Gäste: der riesige Kinderspielplatz mit unterschiedlichsten Klettergerüsten, einer riesigen Tampenschaukel, einer zehn Meter langen Rutsche und und und.
Hier lässt es sich nach Herzenslust toben, ausprobieren, klettern und schauke
Abenteuerspielplatz
Wenn es in den Tierpark geht, leuchten Kinderaugen meist schon ganz von allein: Exotische und heimische Tiere mit eigenen Augen zu sehen und sogar anzufassen, ist für Kinder ein großes Abenteuer. Im Streichelgehege und beim sommerlichen Ponyreiten kommen die kleinen Besucher ihren Lieblingstieren ganz nah.Spannende Abenteuer lassen sich auch auf der 15 Meter langen Hängebrücke oder mit der zauberhaften Märchenbahn erleben, deren kleine Oldtimer die Kinder auf eine Reise durch die Märchen der Gebrüder Grimm mitnehmen. Ein echtes Highlight für unsere kleinen Gäste: der riesige Kinderspielplatz mit unterschiedlichsten Klettergerüsten, einer riesigen Tampenschaukel, einer zehn Meter langen Rutsche und und und.
Hier lässt es sich nach Herzenslust toben, ausprobieren, klettern und schauke
Familie+Kinder
| Tierpark
Besucher konnten erstmals die Tierwelt des exotischen Südens ohne große Sichtbarrieren in naturnahen, gitterlosen Gehegen entdecken: Ob Löwenschlucht, die Mähnenspringer auf ihren hohen Felsen, die Afrikanische Steppe mit Zebras, Straußen und Warzenschweinen oder die Savanne mit Antilopen und Marabus – damals wie heute begeben Sie sich auf eine abenteuerliche Safari, die begeistert, berührt und den Blick für die Vielschichtigkeit der Tierwelt
Das Afrika-Panorama
Es war und ist ein Vorbild für die Zooarchitektur rund um den Globus: das weltberühmte Afrika-Panorama des Tierpark Hagenbeck. Während andere Zoos Anfang des 20. Jahrhunderts ihre Tiere in Käfigen und streng nach Arten getrennt präsentierten, herrschte in Stellingen bereits ein spannendes, buntes „Durcheinander" wie in den weiten Savannen Afrikas.Besucher konnten erstmals die Tierwelt des exotischen Südens ohne große Sichtbarrieren in naturnahen, gitterlosen Gehegen entdecken: Ob Löwenschlucht, die Mähnenspringer auf ihren hohen Felsen, die Afrikanische Steppe mit Zebras, Straußen und Warzenschweinen oder die Savanne mit Antilopen und Marabus – damals wie heute begeben Sie sich auf eine abenteuerliche Safari, die begeistert, berührt und den Blick für die Vielschichtigkeit der Tierwelt
Familie+Kinder
| Tierpark
Ganz nah am natürlichen Lebensraum und besonders artgerecht – damit sich die Bewohner aus Arktis und Antarktis auch in Hamburg pudelwohl fühlen, herrscht hier polarer Luxus für coole Typen: Innovative Kälte- und Wassertechnik sorgen dafür, dass die Tiere naturnahe Bedingungen vorfinden. 1.200 Quadratmeter Wasserfläche mit 5,3 Millionen Litern Wasser ermöglicht Eisbären, Seebären, Humboldt-Pinguinen und Deutschlands einzigen Walrossen ausgiebige Schwimm- und Tauch
Das Eismeer
Ein bisschen Gänsehaut und rosige Wangen sogar mitten im Sommer: Wer hier eintaucht, findet sich in arktischen und antarktischen Welten wieder. Ob Nase an Nase mit einem schwimmenden Eisbären oder inmitten einer Kolonie von Pinguinen – im Eismeer des Tierparks Hagenbeck werden Sie auf über 8.000 Quadratmetern zum Polarforscher!Ganz nah am natürlichen Lebensraum und besonders artgerecht – damit sich die Bewohner aus Arktis und Antarktis auch in Hamburg pudelwohl fühlen, herrscht hier polarer Luxus für coole Typen: Innovative Kälte- und Wassertechnik sorgen dafür, dass die Tiere naturnahe Bedingungen vorfinden. 1.200 Quadratmeter Wasserfläche mit 5,3 Millionen Litern Wasser ermöglicht Eisbären, Seebären, Humboldt-Pinguinen und Deutschlands einzigen Walrossen ausgiebige Schwimm- und Tauch
Familie+Kinder
| Tierpark
Einmal entlang des Äquators exotische Tiere beobachten, den Dschungel spüren, in eine bunte Unterwasserwelt eintauchen – was für ein Traum!
Im Tropen-Aquarium wird dieser Traum Wirklichkeit. Auf 8.000 Quadratmetern können Sie sich auf eine Expedition in fremde und verborgene Lebensräume begeben.
Das Tropen-Aquarium
Wenn etwas in dieser Aufzählung nicht fehlen darf, ist es das Tropen-Aquarium.Einmal entlang des Äquators exotische Tiere beobachten, den Dschungel spüren, in eine bunte Unterwasserwelt eintauchen – was für ein Traum!
Im Tropen-Aquarium wird dieser Traum Wirklichkeit. Auf 8.000 Quadratmetern können Sie sich auf eine Expedition in fremde und verborgene Lebensräume begeben.
Familie+Kinder
| Tierpark
Das bislang umfangreichste Projekt der Stiftung Hagenbeck ist die Freilaufhalle für unsere Asiatischen Elefanten. Sie kostete stolze 1,6 Millionen Euro und ermöglicht es den massigen, hochsozialen Tieren, sich auch nachts und im Winter frei und artgerecht zu bewegen. Zuvor hatten die Dickhäuter auf Boxen ausweichen müssen, wenn der Aufenthalt im Außengehege nicht möglich war.
„In der Freilaufhalle verbringen die Elefanten jetzt auch die Nächte zusammen. Das bindet die Tiere stärker aneinander", erklärt Hagenbecks Tierarzt Dr. Michael Flügger. Die Ebene für die Besucher nicht mitgerechne
Die Elefanten-Freilaufhalle
Von der beengten Vier-Zimmer-Wohnung in das 1.000 Quadratmeter große, organisch eingerichtete Loft – so muss sich der Umzug im Jahr 2006 für Hagenbecks damals 10-köpfige Elefantenherde angefühlt haben.Das bislang umfangreichste Projekt der Stiftung Hagenbeck ist die Freilaufhalle für unsere Asiatischen Elefanten. Sie kostete stolze 1,6 Millionen Euro und ermöglicht es den massigen, hochsozialen Tieren, sich auch nachts und im Winter frei und artgerecht zu bewegen. Zuvor hatten die Dickhäuter auf Boxen ausweichen müssen, wenn der Aufenthalt im Außengehege nicht möglich war.
„In der Freilaufhalle verbringen die Elefanten jetzt auch die Nächte zusammen. Das bindet die Tiere stärker aneinander", erklärt Hagenbecks Tierarzt Dr. Michael Flügger. Die Ebene für die Besucher nicht mitgerechne
Familie+Kinder
| Tierpark
Maurischer Garten und Maurisches Landhaus
Das Maurische Landhaus wurde als Badhaus geplant, dann aber als Wohnhaus erbaut. Schon zu Zeiten König Wilhelms I. war der zentrale Wohntrakt beidseitig von Gewächshäusern eingerahmt. Heute beherbergt der gesamte Bau fünf in sich abgeschlossene Pflanzenhäuser sowie zahlreiche tropische Vögel. Vor dem Landhaus entfaltet sich der Maurische Garten mit dem Seerosenbecken. Die historischen Leuchter, Kandelaber genannt, die große Freitreppe, die vielen Skulpturen und die landschaftsarchitektonische Anordnung der Wege, Brunnen und Pflanzen machen ihn zu einem echten Glanzstück.
Ausstellungen
| Familienprogramm
Seid ihr bereit für einen Spaziergang? Der Weg führt euch entlang des Flusses. Sieben Stationen warten auf euch. Je nach Jahreszeit sind am und im Fluss Tiere aktiv; es wachsen und blühen Pflanzen. Was werdet ihr heute beobachten können?
Im Museum könnt ihr Entdecker-Rucksäcke mit nützlichen Dingen zur Erkundung des Flusses ausleihen.
Kosten: 1 Euro pro Kind
Es wird vielleicht nass – zieht Gummistiefel an! Bei warmem Wetter sind die Mücken aktiv – nehmt Schutzmittel mit!
Ausgabe Entdecker-Rucksäcke:
Mi - SO 12 bis 16 Uhr
(Rückgabe bis 16.30 Uhr)
Natur auf der Spur – Entdeckungsspaziergang entlang der Prießnitz
Angebote für Familien
Der polnische Schriftsteller Józef Ignacy Kraszewski liebte es, die Natur zu beobachten. Er unternahm gern ausgedehnte Spaziergänge – natürlich auch von seinem Wohnhaus, das heute ein Museum ist, entlang der Prießnitz.Seid ihr bereit für einen Spaziergang? Der Weg führt euch entlang des Flusses. Sieben Stationen warten auf euch. Je nach Jahreszeit sind am und im Fluss Tiere aktiv; es wachsen und blühen Pflanzen. Was werdet ihr heute beobachten können?
Im Museum könnt ihr Entdecker-Rucksäcke mit nützlichen Dingen zur Erkundung des Flusses ausleihen.
Kosten: 1 Euro pro Kind
Es wird vielleicht nass – zieht Gummistiefel an! Bei warmem Wetter sind die Mücken aktiv – nehmt Schutzmittel mit!
Ausgabe Entdecker-Rucksäcke:
Mi - SO 12 bis 16 Uhr
(Rückgabe bis 16.30 Uhr)
Ausstellungen
| Ausstellung
Wohl jeder kennt die Brüder Grimm und verbindet mit ihnen Erinnerungen, die weit in die eigene Kindheit zurückreichen. Jacob und Wilhelm Grimm haben mit ihrer Sammlung der »Kinder- und Hausmärchen« ganze Generationen geprägt – denn Märchen faszinieren die Menschen weltweit. Sie entführen in eine Welt voller Wunder, öffnen der Fantasie die Tore und wecken Sehnsüchte.
Doch die Verdienste der Brüder Grimm sind damit bei weitem nicht erschöpft: Sie waren bedeutende Sprachforscher und gelten als Mitbegründer der Germanistik.
Zahlreiche moderne Ausstellungsformate sorgen für Aha-Effekte und machen sie zu einem Ort des Erkundens und aktiven Erfahrens. Spielerische wie informative Zugänge sowie sprach-, literatur- und k
Erlebnisraum GRIMMWELT
Dauerausstellung der Grimmwelt
In der GRIMMWELT Kassel kommen die Brüder Grimm in der Jetzt-Zeit an.Wohl jeder kennt die Brüder Grimm und verbindet mit ihnen Erinnerungen, die weit in die eigene Kindheit zurückreichen. Jacob und Wilhelm Grimm haben mit ihrer Sammlung der »Kinder- und Hausmärchen« ganze Generationen geprägt – denn Märchen faszinieren die Menschen weltweit. Sie entführen in eine Welt voller Wunder, öffnen der Fantasie die Tore und wecken Sehnsüchte.
Doch die Verdienste der Brüder Grimm sind damit bei weitem nicht erschöpft: Sie waren bedeutende Sprachforscher und gelten als Mitbegründer der Germanistik.
Zahlreiche moderne Ausstellungsformate sorgen für Aha-Effekte und machen sie zu einem Ort des Erkundens und aktiven Erfahrens. Spielerische wie informative Zugänge sowie sprach-, literatur- und k
Konzerte
| Online-Shop
Herausragende Konzertereignisse: Spontaneität und Natürlichkeit einer Live-Aufführung, in audiophiler Tontechnik mitgeschnitten
Spontaneität und Natürlichkeit einer Live-Aufführung, in audiophiler Tontechnik mitgeschnitten – dieser Philosophie folgen die Duisburger Philharmoniker und das High-End-Label ACOUSENCE mit ihren CD-, DVD- und LP-Veröffentlichungen im Rahmen der Reihe LIVING CONCERT SERIES.
Herausragende Konzertereignisse aus der Philharmonie Mercatorhalle werden von den ACOUSENCE-Spezialisten mit ausgefeilter Aufnahmetechnik eingefangen; kleinste Nuancen im Klangbild sorgen dabei für eine besondere atmosphärische Wirkung.
Schon nach der ersten Veröffentlichung der Serie mit Mozarts „Haffner“-Sinfonie und der S
CD-Einspielungen der Duisburger Philharmoniker
„ … klangliche und interpretatorische Höchstleistungen …“Herausragende Konzertereignisse: Spontaneität und Natürlichkeit einer Live-Aufführung, in audiophiler Tontechnik mitgeschnitten
Spontaneität und Natürlichkeit einer Live-Aufführung, in audiophiler Tontechnik mitgeschnitten – dieser Philosophie folgen die Duisburger Philharmoniker und das High-End-Label ACOUSENCE mit ihren CD-, DVD- und LP-Veröffentlichungen im Rahmen der Reihe LIVING CONCERT SERIES.
Herausragende Konzertereignisse aus der Philharmonie Mercatorhalle werden von den ACOUSENCE-Spezialisten mit ausgefeilter Aufnahmetechnik eingefangen; kleinste Nuancen im Klangbild sorgen dabei für eine besondere atmosphärische Wirkung.
Schon nach der ersten Veröffentlichung der Serie mit Mozarts „Haffner“-Sinfonie und der S
Konzerte
| Online
Mediathek der Duisburger Philharmoniker
Im Juli 2024 ist die eigene Mediathek der Duisburger Philharmoniker online gegangen – kostenlos und ohne Werbung unter https://mediathek.duisburger-philharmoniker.de. Auf der neuen Plattform kann man einerseits das Repertoire der Duisburger Philharmoniker in mitreißenden Streams erleben, aber auch begleitende Interviews und erhellende Gespräche zu den Projekten anschauen. „Die Mediathek wird mehr sein als ein bloßes Archiv. Sie soll deutschlandweit wie international zum Laboratorium für hochkarätige klassische Musik in kreativen und transkulturellen Projekten, inspirierenden Programmen und neuen Medien-Musikformaten werden“, erklärt Intendant Nils Szczepanski.
Familie+Kinder
| Tierpark
Ob Amur-Korkbaum oder Taschentuchbaum – während seiner Reisen in fremde Länder sammelte Carl Hagenbeck auch eine Fülle an Pflanzen. In seinem Tierpark trug er sie zusammen. Bis heute können Sie auf einem sechs Kilometer langen Wegenetz ihre erstaunliche Vielfalt erleben.
Einige besondere Bäume, wie den pyramidenförmigen Urwelt-Mammutbaum, finden Interessierte nur noch in wenigen Teilen der Erde. Im Tierpark Hagenbeck wachsen gleich zwei dieser seltenen Bäume. Der Ginkgo zählt ebenfalls zu den besonderen Gewächsen des Parks. Auch er gilt mit seinen fächerförmigen Blättern als „lebendes Fossil". Schon vor 290 Millionen Jahren wuchsen diese Bäume in den Wäldern des Jura und der Kreidezei
Parkanlage
Bei uns erleben Sie nicht nur exotische Tiere, Sie besuchen auch eine der schönsten Parkanlagen Europas.Ob Amur-Korkbaum oder Taschentuchbaum – während seiner Reisen in fremde Länder sammelte Carl Hagenbeck auch eine Fülle an Pflanzen. In seinem Tierpark trug er sie zusammen. Bis heute können Sie auf einem sechs Kilometer langen Wegenetz ihre erstaunliche Vielfalt erleben.
Einige besondere Bäume, wie den pyramidenförmigen Urwelt-Mammutbaum, finden Interessierte nur noch in wenigen Teilen der Erde. Im Tierpark Hagenbeck wachsen gleich zwei dieser seltenen Bäume. Der Ginkgo zählt ebenfalls zu den besonderen Gewächsen des Parks. Auch er gilt mit seinen fächerförmigen Blättern als „lebendes Fossil". Schon vor 290 Millionen Jahren wuchsen diese Bäume in den Wäldern des Jura und der Kreidezei
Literatur+Sprache
| Preisverleihung
Die Auswahl trifft je eine fünfköpfige, internationale Fachjury. Die Preissumme beträgt CHF 20'000.- pro ausgezeichnetes Werk.
Robert Walser-Preise 2024
Der Robert Walser-Preis, eine internationale Auszeichnung für literarische Erstlingswerke in Prosa, geht dieses Jahr an Lorena Simmel (Deutsch) für "Ferymont" (Verbrecher Verlag , 2024) und an Emma Doude van Troostwijk (Französich) für "Ceux qui appartiennent au jour" (Les Éditions de Minuit , 2024).
Robert Walser-Preis
Der Preis wird alle zwei Jahre gleichzeitig an ein französischsprachiges und ein deutschsprachiges Werk vergeben. Teilnahmeberechtigt sind ausschliesslich literarische Erstlingswerke in Prosa. Sie müssen im Jahr der Preisverleihung oder im Herbst des Vorjahres publiziert oder von einem Verlag zur Publikation angenommen sein.Die Auswahl trifft je eine fünfköpfige, internationale Fachjury. Die Preissumme beträgt CHF 20'000.- pro ausgezeichnetes Werk.
Robert Walser-Preise 2024
Der Robert Walser-Preis, eine internationale Auszeichnung für literarische Erstlingswerke in Prosa, geht dieses Jahr an Lorena Simmel (Deutsch) für "Ferymont" (Verbrecher Verlag , 2024) und an Emma Doude van Troostwijk (Französich) für "Ceux qui appartiennent au jour" (Les Éditions de Minuit , 2024).
Ereignisse
| Verein
Als anerkannter gemeinnütziger Verein hat sich der Freundeskreis Jazztage Dresden e.V. die Aufgabe gestellt, Mittel zur Erhaltung, Förderung und zum Ausbau der Jazztage Dresden zu sammeln.
Jazztage Dresden - bedeuten Weltoffenheit, Toleranz, Kreativität und gesellschaftliches Engagement. Namhafte Ehrenmitglieder verstärken unsere Reihen, so gewannen wir u.a. Al Jarreau, Dennis Rowland, Joe Sample, Paul Kuhn †, Ale
Freundeskreis Jazztage Dresden
Jazz braucht Förderer - aber warum? Jazz ist international, emotional und phänomenal. Jazz ist aber vor allem Kunst von Menschen für Menschen. Von großer Leidenschaft getragen, begeistern die Musiker der Jazztage Dresden in jedem Jahr aufs Neue das Publikum. Das umwerfende Musikerlebnis lässt aber all zu leicht vergessen, dass Leidenschaft allein keine Konzerte ermöglicht.Als anerkannter gemeinnütziger Verein hat sich der Freundeskreis Jazztage Dresden e.V. die Aufgabe gestellt, Mittel zur Erhaltung, Förderung und zum Ausbau der Jazztage Dresden zu sammeln.
Jazztage Dresden - bedeuten Weltoffenheit, Toleranz, Kreativität und gesellschaftliches Engagement. Namhafte Ehrenmitglieder verstärken unsere Reihen, so gewannen wir u.a. Al Jarreau, Dennis Rowland, Joe Sample, Paul Kuhn †, Ale
Ausstellungen
| Ausstellung
Vorarlberger Museen mischen sich ein. Dieses Projekt ist eine Initiative des Frauenmuseums Hittisau, der inatura Dornbirn, des Jüdischen Museums Hohenems, des Stadtmuseums Dornbirn, des vorarlberg museums und von museumdenken vorarlberg.
Wir sind keine stillen Beobachter, sondern aktive öffentliche Orte des Dialogs.
Wir durchforsten unsere Sammlungen und suchen nach Objekten, die das Wesen der Demokratie verkörpern: Vielfalt, Konsensfindung, Pluralismus, Respekt für Regeln
Demokratie in der Box
Intervention
Steht unsere Demokratie vor dem Aus oder kann sie noch gerettet werden? Droht sie zwischen Populismus und Identitätspolitik zerrieben zu werden? Gehen wir noch wählen, um wirklich mitzuentscheiden, oder nur noch, um unseren Unmut zu zeigen? Oder bleiben wir gleich ganz zu Hause und warten auf das Unvermeidliche?Vorarlberger Museen mischen sich ein. Dieses Projekt ist eine Initiative des Frauenmuseums Hittisau, der inatura Dornbirn, des Jüdischen Museums Hohenems, des Stadtmuseums Dornbirn, des vorarlberg museums und von museumdenken vorarlberg.
Wir sind keine stillen Beobachter, sondern aktive öffentliche Orte des Dialogs.
Wir durchforsten unsere Sammlungen und suchen nach Objekten, die das Wesen der Demokratie verkörpern: Vielfalt, Konsensfindung, Pluralismus, Respekt für Regeln
Aufführungen
| Online-Shop
Opernshop
Der Opernshop im Opernhaus ist zu allen Vorstellungen in der Semperoper sowie zu den Führungen geöffnet. Unser Onlineshop bietet Ihnen zudem eine Auswahl der schönsten Souvenirs direkt zum Bestellen.
Für echte Klassik-Fans: die Original-Kollektion der Staatskapelle.
Opernshop für DVDs, CDs, Bücher und Souvenirs
Alle aufgeführten Webshop-Artikel sind sowohl im Opernshop in der Semperoper als auch in unserer Vorverkaufsstelle in der Schinkelwache erwerbbar.Opernshop
Der Opernshop im Opernhaus ist zu allen Vorstellungen in der Semperoper sowie zu den Führungen geöffnet. Unser Onlineshop bietet Ihnen zudem eine Auswahl der schönsten Souvenirs direkt zum Bestellen.
Für echte Klassik-Fans: die Original-Kollektion der Staatskapelle.
Literatur+Sprache
|
Diese Auswahl präsentiert den witzigen, spöttischen, frechen, kurz: den höchst vergnüglichen Robert Walser. Schon Franz Kafka wusste um dessen Humor: Beim Vorlesen aus dem Werk seines bewunderten Kollegen soll er unter schallendem Gelächter vom Stuhl gefallen sein.
Robert Walser: Spott macht Spaß. Texte zum Vergnügen. Herausgegeben von Lukas Gloor und Reto Sorg. Unter Mitarbeit von Gelgia Caviezel. Mit einem Nachwort von Nora Gomringer. Insel: Berlin 2025, 154 S., ISBN 978-3-458-68398-8
Robert Walser: »Spott macht Spaß. Texte zum Vergnügen«.
Robert Walser ein Humorist? Man kennt ihn als Poeten, der die Natur besingt, als ›writer’s writer‹, als seismografischen Beobachter seiner Zeit. Doch nicht unbedingt als einen Autor, der Lacher erntet.Diese Auswahl präsentiert den witzigen, spöttischen, frechen, kurz: den höchst vergnüglichen Robert Walser. Schon Franz Kafka wusste um dessen Humor: Beim Vorlesen aus dem Werk seines bewunderten Kollegen soll er unter schallendem Gelächter vom Stuhl gefallen sein.
Robert Walser: Spott macht Spaß. Texte zum Vergnügen. Herausgegeben von Lukas Gloor und Reto Sorg. Unter Mitarbeit von Gelgia Caviezel. Mit einem Nachwort von Nora Gomringer. Insel: Berlin 2025, 154 S., ISBN 978-3-458-68398-8
Ausstellungen
| Installation
Für die Lange Nacht der Museen erweiterte das Künstlerpaar seine Arbeit mit einer Lichtinszenierung.
Kuratorin: Theresia Anwander
Produktionsleitung: Johannes Nussbaumer
Bele Marx & Gilles Mussard. aufhänger
Intervention am Kornmarktplatz
Anlässlich der Sonderausstellung Mythos Handwerk lud das österreichisch-französische Künstlerpaar Bele Marx & Gilles Mussard vom 15. bis 19. Juli 2024 das Publikum ein, an einem Kunstwerk für das vorarlberg museum mitzuwirken. Aus Drahtkleiderbügeln entstand ein kugelförmiges, wachsendes Monument am Vordach der Fassade des vorarlberg museums: eine poetische Kunstinstallation in Form eines überdimensionalen Objekts aus ‚aufhängern‘. Ein work in progress auf dem Kornmarktplatz - das gemeinsame handwerkliche Tun - eine Art Häkelrunde am Kornmarktplatz - hat Menschen zu einer anderen Form des Museumsbesuchs eingeladen.Für die Lange Nacht der Museen erweiterte das Künstlerpaar seine Arbeit mit einer Lichtinszenierung.
Kuratorin: Theresia Anwander
Produktionsleitung: Johannes Nussbaumer
Ausstellungen
| Kurs
- Workshops
- Tagesworkshop "Der Weg der Farbe"
- Dialogische Führung
- Inklusiver Rundgang
Kontakt:
Michaela Blaser
m.blaser@hauskonstruktiv.ch
+41 (0)44 217 70 97
Angebote für Schulen & Gruppen
Was hat eine Linie mit Bewegung zu tun? Wie viele Farben braucht ein Kunstwerk? Kann ein Kreis eine Geschichte erzählen? Das Museum Haus Konstruktiv ist ein einzigartiger Ort für die Begegnung mit konstruktiv-konkreter und konzeptueller Kunst. Hier können Kindergarten und Schulklassen aller Stufen sich vertiefter mit den Ausstellungsthemen beschäftigen. Die Workshops und Rundgänge werden altersgerecht an die unterschiedlichen Stufen angepasst. Ziel ist es, die Kunstwerke mit den verschiedenen Sinnen zu erfahren, Impulse aufzunehmen, weiterzudenken und in einen Austausch mit den Werken zu kommen.- Workshops
- Tagesworkshop "Der Weg der Farbe"
- Dialogische Führung
- Inklusiver Rundgang
Kontakt:
Michaela Blaser
m.blaser@hauskonstruktiv.ch
+41 (0)44 217 70 97
Ausstellungen
| Museum
1916 im Stil einer neoklassizistischen Festhalle errichtet, beherbergt das Museum der Meissen Porzellan-Stiftung eine umfangreiche Sammlung aus über 300 Jahren Manufakturgeschichte. Hier illustrieren mannigfaltige Exponate das Schaffen der ältesten Porzellanmanufaktur Europas - Kaendlers opulentes „Schwanenservice“ aus dem 18. Jahrhundert wird in einer Wandinstallation eindrücklich präsentiert, Meissener Unikate ausgestellt, die in Zusammenarbeit mit externen Künstlern entstehen, sowie die Entwicklung von Europas Tisch- und Tafelkultur entlang Meissens Historie nachvollziehbar. Viele Exponate sind mit QR
Meissen Porzellan-Museum
Das Museum der Meissen Porzellan-Stiftung zeigt Werke aus 300 Jahren Manufakturgeschichte. Exponate aus allen Epochen illustrieren das Schaffen der ältesten Porzellanmanufaktur Europas.1916 im Stil einer neoklassizistischen Festhalle errichtet, beherbergt das Museum der Meissen Porzellan-Stiftung eine umfangreiche Sammlung aus über 300 Jahren Manufakturgeschichte. Hier illustrieren mannigfaltige Exponate das Schaffen der ältesten Porzellanmanufaktur Europas - Kaendlers opulentes „Schwanenservice“ aus dem 18. Jahrhundert wird in einer Wandinstallation eindrücklich präsentiert, Meissener Unikate ausgestellt, die in Zusammenarbeit mit externen Künstlern entstehen, sowie die Entwicklung von Europas Tisch- und Tafelkultur entlang Meissens Historie nachvollziehbar. Viele Exponate sind mit QR
Konzerte
| Geschenke
Sortiment
Musik: eine breite Auswahl an Klassik-Aufnahmen, darunter der gesamte Katalog des Labels Berliner Philharmoniker Recordings sowie weitere Tonträger des Orchesters und seiner Mitglieder.
Bücher: Künstlerbiografien, musikalische Belletristik, Kinderbücher und vieles mehr
Merchandise und Fan-Artikel: vom Regenschirm bis zur Brotdose im Berliner-Philharmoniker-Look
Öffnungszeiten & Kontakt
Wir haben während der Konzerte im Großen
Der Shop in der Philharmonie Berlin
Der Shop in der Philharmonie – ein Ort zum Stöbern und Informieren. Hier erhalten Sie exklusive Merchandise-Artikel der Berliner Philharmoniker, außerdem Tonträger des Orchesters, seiner Ensembles und Solist*innen. Hinzu kommt ein großes Sortiment an Musikbüchern sowie unsere Abteilung »Klassik für Kinder« mit Büchern, Spielen und Multimedia.Sortiment
Musik: eine breite Auswahl an Klassik-Aufnahmen, darunter der gesamte Katalog des Labels Berliner Philharmoniker Recordings sowie weitere Tonträger des Orchesters und seiner Mitglieder.
Bücher: Künstlerbiografien, musikalische Belletristik, Kinderbücher und vieles mehr
Merchandise und Fan-Artikel: vom Regenschirm bis zur Brotdose im Berliner-Philharmoniker-Look
Öffnungszeiten & Kontakt
Wir haben während der Konzerte im Großen
Ausstellungen
| Führung
Die Teilnahme ist im Museumseintritt inbegriffen, keine Anmeldung erforderlich.
Mittwochs 18.15 Uhr
Sonntags 11.45 Uhr
(Änderungen vorbehalten)
Dauer: 45-60 Minuten
Öffentliche Führung
Das Museum Haus Konstruktiv bietet regelmässig öffentliche Führungen an. Das Publikum taucht ein in die Ideenwelt der Künstler:innen, erfährt spannende Hintergrundinformationen und lernt die moderne und zeitgenössische Kunst näher kennen.Die Teilnahme ist im Museumseintritt inbegriffen, keine Anmeldung erforderlich.
Mittwochs 18.15 Uhr
Sonntags 11.45 Uhr
(Änderungen vorbehalten)
Dauer: 45-60 Minuten
Literatur+Sprache
|
"Carl Seelig. Werk und Netzwerk"
Der Schweizer Journalist, Schriftsteller und Mäzen Carl Seelig (1894–1962) war ein außerordentlicher Netzwerker. In Erinnerung geblieben ist er als Freund und Vormund von Robert Walser – und war doch weit mehr: Sein vielseitiges Wirken macht ihn zu einer zentralen Randfigur der Literaturgeschichte. Die Beiträge des Bandes erfüllen ein Desiderat der Forschung, indem sie sich dieses notorisch unterschätzten Multiplikators annehmen. Sie erhellen Seeligs Beziehungen zu literarischen und wissenschaftlichen Größen wie Robert Walser und Albert Einstein, Romain Rolland und Stefan Zweig, Erika Burkart, Ludwig Hohl, Paul Nizon und Alfred Polgar; sie würdigen Seelig als Vermittler und als Veranstalter einer Exil-Lesereihe in Zürich; sie thematisieren erstmals sein Schaffen als Literaturkritiker, Film
Literatur+Sprache
| Kurs
Im »Literaturlabor« werden Sie unter kundiger Anleitung mit der Anwendung einfacher literaturwissenschaftlicher Methoden vertraut gemacht und so zu einem vertieften Verständnis des Romans gelangen.
K
Literaturlabor: Gustave Flaubert, »Madame Bovary«
1856 löste der Roman einen Skandal aus, und Flaubert wurde wegen »Verstosses gegen die öffentliche Moral, die guten Sitten und die Religion« vor Gericht gestellt – aber schliesslich freigesprochen. Emma, die schöne Tochter eines wohlhabenden Bauern, verdorben durch ausschweifende Lektüren, träumt den romantischen Traum von Leidenschaft und Fernweh, den der Provinzarzt Charles Bovary nicht erfüllen kann. Sie wirft sich nacheinander zwei Männern in die Arme und stirbt, hoch verschuldet, am Ende einen grässlichen Tod. Dies alles erzählt Flaubert auf kühldistanzierte und unpersönliche Weise.Im »Literaturlabor« werden Sie unter kundiger Anleitung mit der Anwendung einfacher literaturwissenschaftlicher Methoden vertraut gemacht und so zu einem vertieften Verständnis des Romans gelangen.
K
Literatur+Sprache
| Ausstellung
Mit 69 Aquarellen von Lika Nüssli nach Feuilletons von Robert Walser
Am 24. Oktober 2025 eröffnet das Robert Walser-Zentrum in Bern seine neue Dauerausstellung: Lika Nüssli: ›Für die Katz‹. Die preisgekrönte Künstlerin Lika Nüssli lässt sich von Robert Walsers rund 1000 Kurztexten inspirieren und verwandelt deren subtile Ironie in kraftvolle, poetische Aquarelle. In 69 grossformatigen Arbeiten entfaltet Nüssli einen verspielten und einfallsreichen bildnerischen Dialog mit Walser. Die Ausstellung markiert zugleich die Veröffentlichung der Feuilletonabteilung von Robert Walsers Werken in der massgeblichen Berner Ausgabe im Suhrkamp Verlag – ein literarisches Ereignis, das in Bern auch bildkünstlerisch gefeiert wird.
Die sieben Bände umfassende Ausg
Lika Nüssli: ›Für die Katz‹
Ausstellung im Robert Walser-ZentrumMit 69 Aquarellen von Lika Nüssli nach Feuilletons von Robert Walser
Am 24. Oktober 2025 eröffnet das Robert Walser-Zentrum in Bern seine neue Dauerausstellung: Lika Nüssli: ›Für die Katz‹. Die preisgekrönte Künstlerin Lika Nüssli lässt sich von Robert Walsers rund 1000 Kurztexten inspirieren und verwandelt deren subtile Ironie in kraftvolle, poetische Aquarelle. In 69 grossformatigen Arbeiten entfaltet Nüssli einen verspielten und einfallsreichen bildnerischen Dialog mit Walser. Die Ausstellung markiert zugleich die Veröffentlichung der Feuilletonabteilung von Robert Walsers Werken in der massgeblichen Berner Ausgabe im Suhrkamp Verlag – ein literarisches Ereignis, das in Bern auch bildkünstlerisch gefeiert wird.
Die sieben Bände umfassende Ausg
Literatur+Sprache
| Ausstellung
Mit 69 Aquarellen von Lika Nüssli nach Feuilletons von Robert Walser
Am 24. Oktober 2025 eröffnet das Robert Walser-Zentrum in Bern seine neue Dauerausstellung: Lika Nüssli: ›Für die Katz‹. Die preisgekrönte Künstlerin Lika Nüssli lässt sich von Robert Walsers rund 1000 Kurztexten inspirieren und verwandelt deren subtile Ironie in kraftvolle, poetische Aquarelle. In 69 grossformatigen Arbeiten entfaltet Nüssli einen verspielten und einfallsreichen bildnerischen Dialog mit Walser. Die Ausstellung markiert zugleich die Veröffentlichung der Feuilletonabteilung von Robert Walsers Werken in der massgeblichen Berner Ausgabe im Suhrkamp Verlag – ein literarisches Ereignis, das in Bern auch bildkünstlerisch gefeiert wird.
Die sieben Bände umfassende Ausg
Lika Nüssli: ›Für die Katz‹
Ausstellung im Robert Walser-ZentrumMit 69 Aquarellen von Lika Nüssli nach Feuilletons von Robert Walser
Am 24. Oktober 2025 eröffnet das Robert Walser-Zentrum in Bern seine neue Dauerausstellung: Lika Nüssli: ›Für die Katz‹. Die preisgekrönte Künstlerin Lika Nüssli lässt sich von Robert Walsers rund 1000 Kurztexten inspirieren und verwandelt deren subtile Ironie in kraftvolle, poetische Aquarelle. In 69 grossformatigen Arbeiten entfaltet Nüssli einen verspielten und einfallsreichen bildnerischen Dialog mit Walser. Die Ausstellung markiert zugleich die Veröffentlichung der Feuilletonabteilung von Robert Walsers Werken in der massgeblichen Berner Ausgabe im Suhrkamp Verlag – ein literarisches Ereignis, das in Bern auch bildkünstlerisch gefeiert wird.
Die sieben Bände umfassende Ausg
Ereignisse
| Erlebnis
In gemeinsamen Proben und im eigenen Chor werden sich die Sängerinnen und Sänger auf ihre Aufführung vorbereiten, bei der sie zusammen mit Musicalsolisten der Extraklasse und Band auf der Bühne stehen.
Tournee 2026
Weitere Informationen zu den Terminen
Das Chormusical "Bethlehem" - Sing mit!
So hast Du die Weihnachtsgeschichte noch nie erlebt! Tauche ein in die Vergangenheit und erlebe den Zauber von Weihnachten, begleitet von einem Mega-Chor aus 1.500-2.500 Sängerinnen und Sängern. Entdecke die Weihnachtsbotschaft in einer unvergleichlichen und einzigartigen Inszenierung. Zwischen Feuertonne und Stacheldraht entsteht Hoffnung: Verachtete Fremde begegnen Mitgefühl und Liebe, eine königliche Beraterin fasst den Mut, sich zu wehren, einfache Hirten erfahren Stärke durch ihren Glauben. Eine Geschichte, die das Herz berührt.In gemeinsamen Proben und im eigenen Chor werden sich die Sängerinnen und Sänger auf ihre Aufführung vorbereiten, bei der sie zusammen mit Musicalsolisten der Extraklasse und Band auf der Bühne stehen.
Tournee 2026
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Ereignisse
| Erlebnis
In gemeinsamen Proben und im eigenen Chor werden sich die Sängerinnen und Sänger auf ihre Aufführung vorbereiten, bei der sie zusammen mit Musicalsolisten der Extraklasse und Band auf der Bühne stehen.
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Das Chormusical "Bethlehem" - Sing mit!
So hast Du die Weihnachtsgeschichte noch nie erlebt! Tauche ein in die Vergangenheit und erlebe den Zauber von Weihnachten, begleitet von einem Mega-Chor aus 1.500-2.500 Sängerinnen und Sängern. Entdecke die Weihnachtsbotschaft in einer unvergleichlichen und einzigartigen Inszenierung. Zwischen Feuertonne und Stacheldraht entsteht Hoffnung: Verachtete Fremde begegnen Mitgefühl und Liebe, eine königliche Beraterin fasst den Mut, sich zu wehren, einfache Hirten erfahren Stärke durch ihren Glauben. Eine Geschichte, die das Herz berührt.In gemeinsamen Proben und im eigenen Chor werden sich die Sängerinnen und Sänger auf ihre Aufführung vorbereiten, bei der sie zusammen mit Musicalsolisten der Extraklasse und Band auf der Bühne stehen.
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| Erlebnis
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| Erlebnis
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Ereignisse
| Erlebnis
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| Erlebnis
In gemeinsamen Proben und im eigenen Chor werden sich die Sängerinnen und Sänger auf ihre Aufführung vorbereiten, bei der sie zusammen mit Musicalsolisten der Extraklasse und Band auf der Bühne stehen.
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Ausstellungen
| Kurs
Dann bemalen Sie bei Ihrem MEISSEN Besuch Ihren ganz persönlichen Henkelbecher oder eine Vide- Poche Schale. Nachdem Ihr Unikat glasiert und gebrannt wurde, senden wir es Ihnen direkt nach Hause. Für die Bemalung stehen ein Henkelbecher und eine Vide- Poche Schale zur Auswahl. Auf diese Weise runden Sie Ihren Besuch in der Erlebniswelt mit einem ganz persönlichen und einzigartigen Kunstwerk ab.
Preis:
Mug - Henkelbecher: 79 EUR pro Person, inkl. Versand innerhalb der EU.
Vide-Poche Schale: 59 EUR pro Person, inkl. Versand innerhalb der EU.
Mug - Henkelbecher: 109 EUR pro Person, inkl. Versand nach US und Asien.
Vide-Poche Schale: 99 EUR pro Person, ink
Do it yourself!
Gestalten Sie Ihr eigenes MEISSEN-Unikat!
Sind Sie auf der Suche nach einem ganz persönlichen Geschenk oder wollen Ihren Kaffee aus einer ganz individuellen Tasse trinken?Dann bemalen Sie bei Ihrem MEISSEN Besuch Ihren ganz persönlichen Henkelbecher oder eine Vide- Poche Schale. Nachdem Ihr Unikat glasiert und gebrannt wurde, senden wir es Ihnen direkt nach Hause. Für die Bemalung stehen ein Henkelbecher und eine Vide- Poche Schale zur Auswahl. Auf diese Weise runden Sie Ihren Besuch in der Erlebniswelt mit einem ganz persönlichen und einzigartigen Kunstwerk ab.
Preis:
Mug - Henkelbecher: 79 EUR pro Person, inkl. Versand innerhalb der EU.
Vide-Poche Schale: 59 EUR pro Person, inkl. Versand innerhalb der EU.
Mug - Henkelbecher: 109 EUR pro Person, inkl. Versand nach US und Asien.
Vide-Poche Schale: 99 EUR pro Person, ink
Ereignisse
| Führung
Gruppenführungen durch die historische Sonderausstellung und durch das weltberühmte Passionstheater mit Besichtigung von Zuschauerraum und Bühne können über das Museum gebucht werden.
Kontakt für Führungen:
Oberammergau Museum
Dorfstraße 8 / 82487 Oberammergau
Tel. 08822 94136
museum@oberammergau.de
Führungen Passionstheater
Erfahren Sie mehr über den Ort der PassionsspieleGruppenführungen durch die historische Sonderausstellung und durch das weltberühmte Passionstheater mit Besichtigung von Zuschauerraum und Bühne können über das Museum gebucht werden.
Kontakt für Führungen:
Oberammergau Museum
Dorfstraße 8 / 82487 Oberammergau
Tel. 08822 94136
museum@oberammergau.de
Ausstellungen
| Ausstellung virtuell
Wandern Sie durch unsere Dauerausstellung "Kunst + Design im Dialog" und entdecken Sie ausgewählte Objekte - ganz bequem mit Ihrem Computer, Laptop oder Smartphone.
360-Grad-Rundgang durchs MAKK
Entdecken Sie unsere Ausstellung onlineWandern Sie durch unsere Dauerausstellung "Kunst + Design im Dialog" und entdecken Sie ausgewählte Objekte - ganz bequem mit Ihrem Computer, Laptop oder Smartphone.
Familie+Kinder
| Freizeit
- 18-Loch Anlage
- Maßstab 1:10 zum klassischen Golf
- Bahnlängen von 8 – 50 m
- natürliche Hindernisse, wie Steigung, Gefälle, Wasser und Steine, die geschickt gelesen und umspielt werden müssen
- das notwendige Zubehör erhält man an der Snackterrasse
Die Spielbahnen sind mit höherem Rasen (Raff) eingefasst. Das Ziel ist ein Loch-Cup mit exakt gleichen Maßen wie beim großen Golf. Als Schläger werden Golf-Putter oder Minigolf-Schläger verwendet.
Landet der Ball im Raff, muss er auf die Bahn zurück gespielt werden. Die Bahnen sollten mit drei bis fünf Schlägen gespielt werden. Mit der Scorecard kann man
sich messen an den Durschnittszahlen der letzten Saison und mitfiebern beim
AdventureGolf
Authentisches Golfen für Jedermann
AdventureGolf ist das Spiel, das dem großen Golf am nächsten steht und die ganze Familie begeistert- 18-Loch Anlage
- Maßstab 1:10 zum klassischen Golf
- Bahnlängen von 8 – 50 m
- natürliche Hindernisse, wie Steigung, Gefälle, Wasser und Steine, die geschickt gelesen und umspielt werden müssen
- das notwendige Zubehör erhält man an der Snackterrasse
Die Spielbahnen sind mit höherem Rasen (Raff) eingefasst. Das Ziel ist ein Loch-Cup mit exakt gleichen Maßen wie beim großen Golf. Als Schläger werden Golf-Putter oder Minigolf-Schläger verwendet.
Landet der Ball im Raff, muss er auf die Bahn zurück gespielt werden. Die Bahnen sollten mit drei bis fünf Schlägen gespielt werden. Mit der Scorecard kann man
sich messen an den Durschnittszahlen der letzten Saison und mitfiebern beim
Familie+Kinder
| Freizeit
Der neue Freizeitspaß in Rosenheim für dich & deine Freunde, Familie und Arbeitskollegen. Fühl dich wie ein echter Wikinger!
Action und Gemütlichkeit
Keine Vorkenntnisse nötig
schon ab 9€ p.P.
im Parkeintritt inkludiert!
Axtwerfen in Rosenheim
Endlich in Rosenheim: Der Trendsport aus Kanada!Der neue Freizeitspaß in Rosenheim für dich & deine Freunde, Familie und Arbeitskollegen. Fühl dich wie ein echter Wikinger!
Action und Gemütlichkeit
Keine Vorkenntnisse nötig
schon ab 9€ p.P.
im Parkeintritt inkludiert!
Familie+Kinder
| Freizeit
- Fun und Action mit Freunden, Familie oder Kollegen
- Speisen und Getränke runden das Erlebnis ab
BOWLING
- Sechs modernste Bowlingbahnen- Fun und Action mit Freunden, Familie oder Kollegen
- Speisen und Getränke runden das Erlebnis ab
Familie+Kinder
| Ausstellung
Im Urweltmuseum findet der Besucher Fossilien aus einigen der folgenden Epochen:
- PRÄKAMBRIUM 3 Mrd. Jahre
- KAMBRIUM 550 Mio. Jahre
- ORDOVIZIUM 500 Mio. Jahre
- SILUR 440 Mio. Jahre
- DEVON 410 Mio. Jahre
- KARBON 360 Mio. Jahre
- PERM 290 Mio. Jahre
- TRIAS 250 Mio. Jahre
- JURA 200 Mio. Jahre
- KREIDE 140 Mio. Jahre
- TERTIÄR 65 Mio. Jahre
- QUARTÄR 2 Mio. Jahre
Die Ausstellungsstücke stammen aus Fundorten innerhalb Deutschlands:
- Sengental, Oberpfalz
- Jeckenbach und Niederkirchen, Rheinland Pfalz
- Holzmaden, Omden, Balingen und Hechingen, Schw
Das Museum
Im Urweltmuseum Neiderhell werden auf über 460 m² Ausstellungsfläche mehr als 2.800 Fossilien und Mineralien gezeigt. Schautafeln geben dem Besucher darüber hinaus die erforderlichen Hintergrundinformationen.Im Urweltmuseum findet der Besucher Fossilien aus einigen der folgenden Epochen:
- PRÄKAMBRIUM 3 Mrd. Jahre
- KAMBRIUM 550 Mio. Jahre
- ORDOVIZIUM 500 Mio. Jahre
- SILUR 440 Mio. Jahre
- DEVON 410 Mio. Jahre
- KARBON 360 Mio. Jahre
- PERM 290 Mio. Jahre
- TRIAS 250 Mio. Jahre
- JURA 200 Mio. Jahre
- KREIDE 140 Mio. Jahre
- TERTIÄR 65 Mio. Jahre
- QUARTÄR 2 Mio. Jahre
Die Ausstellungsstücke stammen aus Fundorten innerhalb Deutschlands:
- Sengental, Oberpfalz
- Jeckenbach und Niederkirchen, Rheinland Pfalz
- Holzmaden, Omden, Balingen und Hechingen, Schw
Familie+Kinder
| Freizeit
(Fast) Jeden Samstagvormittag geht's bei uns um 11 Uhr (Juli/August 10. Uhr) auf Grand Tour durch den Stiftswald hinauf auf die Spicherer Höhen. Auf dieser Tour habt Ihr genug Zeit, um Kontakt zu Eurem tierischen Wanderpartner aufzubauen und das sanfte Wesen der Tiere intensiv zu erleben. Mittelschwere Wandertour, die einer guten Kondition bedarf.
Die Saar Alpaka Grand Tour
Gewandert wird bei den Saar Alpakas immer mit den Wallachen und Hengsten. Die Damen dürfen sich zuhause der Kindererziehung widmen. Für unsere Jungs sind die Wanderungen eine schöne Abwechslung, denn schließlich gibt es immer Neues zu entdecken. Jede Wanderung bei uns verläuft ein wenig anders. Ob Tageslaunen von Tier und Mensch, Wetter oder Jahreszeit: Es gibt so viele Faktoren, die unsere Wanderungen immer wieder neu und spannend machen.(Fast) Jeden Samstagvormittag geht's bei uns um 11 Uhr (Juli/August 10. Uhr) auf Grand Tour durch den Stiftswald hinauf auf die Spicherer Höhen. Auf dieser Tour habt Ihr genug Zeit, um Kontakt zu Eurem tierischen Wanderpartner aufzubauen und das sanfte Wesen der Tiere intensiv zu erleben. Mittelschwere Wandertour, die einer guten Kondition bedarf.
Familie+Kinder
| Freizeit
Unsere Schnuppertour ist ideal für Einsteiger und Familien mit Kindern ab 6 Jahren.
Sonntag Vormittag um 11 Uhr (Juli/August 10 Uhr) starten wir auf die kleine Runde durch das schöne Almet und den Stiftswald. Nach einer kurzen Einführung geht es los, jeder Teilnehmende führt sein eigenes Lama oder Alpaka (wenn gewünscht).
Dauer: ca. 1,5 Stunden,
Die Saar Alpaka Schnuppertour
Gewandert wird bei den Saar Alpakas immer mit den Wallachen und Hengsten. Die Damen dürfen sich zuhause der Kindererziehung widmen. Für unsere Jungs sind die Wanderungen eine schöne Abwechslung, denn schließlich gibt es immer Neues zu entdecken. Jede Wanderung bei uns verläuft ein wenig anders. Ob Tageslaunen von Tier und Mensch, Wetter oder Jahreszeit: Es gibt so viele Faktoren, die unsere Wanderungen immer wieder neu und spannend machen.Unsere Schnuppertour ist ideal für Einsteiger und Familien mit Kindern ab 6 Jahren.
Sonntag Vormittag um 11 Uhr (Juli/August 10 Uhr) starten wir auf die kleine Runde durch das schöne Almet und den Stiftswald. Nach einer kurzen Einführung geht es los, jeder Teilnehmende führt sein eigenes Lama oder Alpaka (wenn gewünscht).
Dauer: ca. 1,5 Stunden,
Familie+Kinder
| Freizeit
Nach der Begrüßung und Einführung in die Welt der Alpakas habt Ihr Zeit auf der Alpakaweide zur ersten Kontaktaufnahme. Anschließend sind die Lama- und Alpakajungs dran, und wir gehen auf kleine Wanderschaft.
Für viele Besucher der krönende Abschluss: ein Picknick auf der Alpakaweide. Hierbei sitzt Ihr inmitten unserer Stutenherde und können in Ruhe die Tiere beobachten, und nichts wird Euch dabei stören. Außer vielleicht ein vorwitziges Lama, das Euren Kuchen stibitzen will – da heißt es natürlich Vorsicht. Die Mädels werden ihre Besucher genau in Augenschein nehmen, denn hier siegt das neugierige Wesen der Alpakas.
Dauer: c
Die Saar Alpaka Zeit
Unsere Alpaka Zeit ist ein einmaliges Erlebnis und ideal für Menschen, die viel über die Andenkamele erfahren möchten und es gerne gemütlich angehen lassen.Nach der Begrüßung und Einführung in die Welt der Alpakas habt Ihr Zeit auf der Alpakaweide zur ersten Kontaktaufnahme. Anschließend sind die Lama- und Alpakajungs dran, und wir gehen auf kleine Wanderschaft.
Für viele Besucher der krönende Abschluss: ein Picknick auf der Alpakaweide. Hierbei sitzt Ihr inmitten unserer Stutenherde und können in Ruhe die Tiere beobachten, und nichts wird Euch dabei stören. Außer vielleicht ein vorwitziges Lama, das Euren Kuchen stibitzen will – da heißt es natürlich Vorsicht. Die Mädels werden ihre Besucher genau in Augenschein nehmen, denn hier siegt das neugierige Wesen der Alpakas.
Dauer: c
Familie+Kinder
| Erlebnisgastronomie
Genießen Sie die malerische Natur zwischen Wiesen, Wäldern und Seen und lassen Sie sich mit einem guten Essen kulinarisch verwöhnen.
Unsere Küche
Unsere reichhaltige Speisekarte lässt für Ihre Gaumenfreuden kaum einen Wunsch offen. Neben der bayerischen und internationalen Küche bieten wir unseren Gästen auch ausgefallene Spezialitäten wie Steaks vom heißen Stein (Angus Rind, Schwein, Truthahn oder gemischt; 300g) als besonders Schmankerl. Dazu reichen wir gern unsere hausgemachte Knoblauch- und Chili-Soße, geräucherte Wammerl Pommes oder Folienkartoffel und Salatteller.
- bayerische und internationale Küche zu günstigen Preisen
- Kindergerichte ab 3 Euro
-
Erlebnis-Landgasthof
mit biergarten und Gastzimmern
Mit bayerischem Biergarten unter Kastanienbäumen, dem einzigartigen Urweltmuseum, unserem Schildkrötenteich & vielem mehr!Genießen Sie die malerische Natur zwischen Wiesen, Wäldern und Seen und lassen Sie sich mit einem guten Essen kulinarisch verwöhnen.
Unsere Küche
Unsere reichhaltige Speisekarte lässt für Ihre Gaumenfreuden kaum einen Wunsch offen. Neben der bayerischen und internationalen Küche bieten wir unseren Gästen auch ausgefallene Spezialitäten wie Steaks vom heißen Stein (Angus Rind, Schwein, Truthahn oder gemischt; 300g) als besonders Schmankerl. Dazu reichen wir gern unsere hausgemachte Knoblauch- und Chili-Soße, geräucherte Wammerl Pommes oder Folienkartoffel und Salatteller.
- bayerische und internationale Küche zu günstigen Preisen
- Kindergerichte ab 3 Euro
-
Familie+Kinder
| Freizeit
Mit unseren Eseln geht es etwas flotter durch das Almet und den Stiftswald als mit den südamerikanischen Kamelen. Die Eseltouren erfordern eine gute Wanderfitness.
Unsere Eselwanderungen beginnen mit einer Einführung und dem gründlichen Putzen von Jack Sparrow, Jim Knopf, Alf, Pedro und PomPom. Nach dem gegenseitigen Kennenlernen geht es los - dabei führen immer mindestens zwei Personen zusammen einen Esel. Diese geben unser Wandertempo vor, das je nach Eseltageslaune gemütlich bis flott ausfallen kann.
Langweilig wird es sicher nicht in Eselbegleitung, denn unsere Fünf sorgen immer wieder für Überraschungen und viel Spaß auf der Tour. Die Langohren an Ihrer Seite lassen Sie die Natur mit anderen Augen sehen und Ihren Alltag vergessen.
Meist
Eseltouren
Mit unseren Eseln auf Grand TourMit unseren Eseln geht es etwas flotter durch das Almet und den Stiftswald als mit den südamerikanischen Kamelen. Die Eseltouren erfordern eine gute Wanderfitness.
Unsere Eselwanderungen beginnen mit einer Einführung und dem gründlichen Putzen von Jack Sparrow, Jim Knopf, Alf, Pedro und PomPom. Nach dem gegenseitigen Kennenlernen geht es los - dabei führen immer mindestens zwei Personen zusammen einen Esel. Diese geben unser Wandertempo vor, das je nach Eseltageslaune gemütlich bis flott ausfallen kann.
Langweilig wird es sicher nicht in Eselbegleitung, denn unsere Fünf sorgen immer wieder für Überraschungen und viel Spaß auf der Tour. Die Langohren an Ihrer Seite lassen Sie die Natur mit anderen Augen sehen und Ihren Alltag vergessen.
Meist
Familie+Kinder
| Regionalprodukte
Selbstverständlich öffnen wir auch gerne den Laden nach vorheriger telefonischer Vereinbarung und zu unseren Erlebnissen.
Hofladen der Alpaka Farm Saar
Ab April sind der Hofladen und die Farm samstags von 14 bis 17 Uhr geöffnet.Selbstverständlich öffnen wir auch gerne den Laden nach vorheriger telefonischer Vereinbarung und zu unseren Erlebnissen.
Erlebnisse
| Kinderprogramm
Die Highlights
Zu Beginn werden die Kinder im Garten Teil einer geheimnisvollen Mission. Als Naturdetektivinnen und Naturdetektive folgen sie den verborgenen Spuren des Waldministeriums durch den Wald, entschlüsseln Hinweise und erleben dabei spielerisch und mit allen Sinnen ein abwechslungsreiches Programm rund um Wald, Tiere und Pflanzen.
Auf ihrer Mission entdecken sie die Natur auf eine neue Weise, beobachten genau, hören aufmerksam zu und lösen gemeinsam spannende Aufgaben, um den Schatz zu finden. Am Ende wartet im Garten ein kreatives Mitmachangebot, bei dem jedes Kind etwas Persönliches gestalten und mi
Kindergeburtstag im Naturgarten – ein Abenteuer voller Geheimnisse und Entdeckungen
Bei uns im Kleingarten an der Bolmke erleben dein Kind und seine Freunde im Alter von 6 bis 9 Jahren ein spannendes Naturerlebnis mit Rätseln, Bewegung und kreativen Angeboten.Die Highlights
Zu Beginn werden die Kinder im Garten Teil einer geheimnisvollen Mission. Als Naturdetektivinnen und Naturdetektive folgen sie den verborgenen Spuren des Waldministeriums durch den Wald, entschlüsseln Hinweise und erleben dabei spielerisch und mit allen Sinnen ein abwechslungsreiches Programm rund um Wald, Tiere und Pflanzen.
Auf ihrer Mission entdecken sie die Natur auf eine neue Weise, beobachten genau, hören aufmerksam zu und lösen gemeinsam spannende Aufgaben, um den Schatz zu finden. Am Ende wartet im Garten ein kreatives Mitmachangebot, bei dem jedes Kind etwas Persönliches gestalten und mi
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Für ganz junge bewegungshungrige Kids gibt es einen abgegrenzten Abenteuerpark für Kinder mit den gleichen Stationen und Übungen wie für die „Großen“ – aber auf einem Meter Höhe und auf die Bedürfnisse unserer Kleinen abgestimmt. Die Kinder können kraxeln und sich austoben und auf spielerische Weise ihre Motorik und Koordination trainieren.
Der Minikletterpark eignet sich besonders gut für das Feiern von Kindergeburtstagen. Weil das Kinderareal umzäunt ist und abgetrennt vom 'großen' Kletterpark, müssen die Eltern sich keine Sorgen machen, ihr Kind aus den Augen zu verlieren. Der MiniKletterpark eignet sich perfekt für Kinder bis 8 Jahre. Ab diesem Alter wollen einige Kinder schon in den "großen" Kletterpark. Dafür könnt ihr von uns vorangemeldet Gui
Kinderkletterpark Salzburg
für Kinder ab 3 bis ca. 8 Jahre
Spielberg - Unser MinikletterparkFür ganz junge bewegungshungrige Kids gibt es einen abgegrenzten Abenteuerpark für Kinder mit den gleichen Stationen und Übungen wie für die „Großen“ – aber auf einem Meter Höhe und auf die Bedürfnisse unserer Kleinen abgestimmt. Die Kinder können kraxeln und sich austoben und auf spielerische Weise ihre Motorik und Koordination trainieren.
Der Minikletterpark eignet sich besonders gut für das Feiern von Kindergeburtstagen. Weil das Kinderareal umzäunt ist und abgetrennt vom 'großen' Kletterpark, müssen die Eltern sich keine Sorgen machen, ihr Kind aus den Augen zu verlieren. Der MiniKletterpark eignet sich perfekt für Kinder bis 8 Jahre. Ab diesem Alter wollen einige Kinder schon in den "großen" Kletterpark. Dafür könnt ihr von uns vorangemeldet Gui
Familie+Kinder
| Freizeit
- Labyrinth-Map
- Lasershow, gute Musik, Nebel
- für Kinder ab 8 Jahren
- LaserTag geht in kleinen und großen Gruppen
- ideal für deinen Kindergeburtstagoder Junggesellen-Abschied
LaserTAG
- viele Verstecke- Labyrinth-Map
- Lasershow, gute Musik, Nebel
- für Kinder ab 8 Jahren
- LaserTag geht in kleinen und großen Gruppen
- ideal für deinen Kindergeburtstagoder Junggesellen-Abschied
Familie+Kinder
| Sport
Die Regeln sind sehr ähnlich wie im Tennis, allerdings darf, wie im Squash, über Bande gespielt werden. Das hat den Vorteil, dass viel längere Ballwechsel möglich sind und auch Anfänger recht schnell gut ins Spiel kommen.
Padel TENNIS
Padel TENNIS! DIE neue Trend- und Funsportart in Europa und den USA, die Elemente aus Tennis und Squash vereint, wobei das Doppelspiel im Vordergrund steht. Einzel kann auch gespielt werden, allerdings eher zum Trainig, nicht im Wettkampf.Die Regeln sind sehr ähnlich wie im Tennis, allerdings darf, wie im Squash, über Bande gespielt werden. Das hat den Vorteil, dass viel längere Ballwechsel möglich sind und auch Anfänger recht schnell gut ins Spiel kommen.
Familie+Kinder
| Seminar
Durch die Schulung von Wahrnehmung und Körpersprache lernen Sie mit Empathie und Teamresilienz schwierige Situationen zu meistern.
In Zusammenarbeit mit Uwe Bernhardt von 2blickwinkel bieten wir Workshops zum Thema Teamentwicklung, Stresskompetenz und resilitentem Teamverhalten an. Der Workshop ist geeignet ins betriebliche Gesundheitsmanagement eingebaut zu werden. Seminarinhalte werden individuell an Ihr Team angepasst.
Mehr Infos zu den Workshops finden Sie unter
Saar Alpaka Seminare
Alpakas und Lamas sind faszinierende Tiere, die uns Menschen schnell in ihren Bann ziehen. Darüber hinaus können wir Menschen auch viel von den kleinen Kamelen lernen, sei es in Sachen Persönlichkeitsentwicklung, Teambuilding oder Resilienz. Denn Natur und Tier führen zu Interaktion und zu besserer Teamkommunikation .Durch die Schulung von Wahrnehmung und Körpersprache lernen Sie mit Empathie und Teamresilienz schwierige Situationen zu meistern.
In Zusammenarbeit mit Uwe Bernhardt von 2blickwinkel bieten wir Workshops zum Thema Teamentwicklung, Stresskompetenz und resilitentem Teamverhalten an. Der Workshop ist geeignet ins betriebliche Gesundheitsmanagement eingebaut zu werden. Seminarinhalte werden individuell an Ihr Team angepasst.
Mehr Infos zu den Workshops finden Sie unter
Familie+Kinder
| Freizeit
Dauer: ca 1 Stunde
Kosten: Erwachsene 16 € | Kinder zwischen 6 und 10 Jahren 13 € | Kinder zwischen 3 und 5 Jahren 9 € | Kinder unter 3 Jahre in Begleitung eines Erwachsenen frei
Kinder unter 10 Jahren benötigen jeweils eine zahlende, erwachsene Begleitperson.
Zur
Saar Alpaka Wiesenglück
Beim Saar Alpaka Wiesenglück laden wir Euch auf unser Stutenweide ein. Wir stellen die Saar Alpaka Farm und ihre Bewohner vor und Ihr erfahrt viel Wissenswertes über unsere südamerikanischen Kamele Im Anschluss habt Ihr Zeit die Stuten und Fohlen ohne Zaun zu beobachten und zu fotografieren. Familie Trampel freut sich über Eure Streicheleinheiten und die Kontaktaufnahme. Oder Ihr genießt einfach die friedliche Stimmung im Liegestuhl und macht gar nichts.. Insbesondere geeignet für Familien mit Kindern unter 6 Jahren.Dauer: ca 1 Stunde
Kosten: Erwachsene 16 € | Kinder zwischen 6 und 10 Jahren 13 € | Kinder zwischen 3 und 5 Jahren 9 € | Kinder unter 3 Jahre in Begleitung eines Erwachsenen frei
Kinder unter 10 Jahren benötigen jeweils eine zahlende, erwachsene Begleitperson.
Zur
Familie+Kinder
| Freizeit
- Erlaubt sind: Rollschuhe, Inliner, Skateboard, Tret- und Elektroroller, Freestyle-Bikes
- Pumptrack
- Verleih von Rollschuhen
- Rollerdisco
SK8 LAND
- Eine Bahn für alles, was Rollen hat! Also: Ein Hochleistungsspielplatz für alles mit Rädern- Erlaubt sind: Rollschuhe, Inliner, Skateboard, Tret- und Elektroroller, Freestyle-Bikes
- Pumptrack
- Verleih von Rollschuhen
- Rollerdisco
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Im Tierpark Bad Pyrmont wird ein Zoobesuch für Kinder erst richtig spannend: In unseren begehbaren Gehegen kommen kleine und große Gäste unseren Tieren ganz nah. Ob im Streichelzoo, auf dem Mini-Bauernhof, bei den Wellensittichen oder den Bennettkängurus – hier gibt es jede Menge tierische Begegnungen zum Staunen und Anfassen.
Dazu warten ein großzügiger Spielplatz, Abenteuerspielbereiche, Autoscooter und eine große Kindereisenbahn auf unsere jungen Besucher. Und wer seinen Geburtstag einmal ganz besonders feiern möchte, ist bei uns genau richtig.
Unsere neuen Bollerwagen wurden uns freundlicherweise von JAKO-O zur Verfügung gestellt – herzlichen Dank dafür! Robust, bequem und perfekt für müde Kinder, Taschen oder kleine Pausen zwischendur
Streichelzoo und Erlebniswelt - Tierisch viel Spaß für die kleinen Entdecker
Tierische Erlebnisse für junge EntdeckerIm Tierpark Bad Pyrmont wird ein Zoobesuch für Kinder erst richtig spannend: In unseren begehbaren Gehegen kommen kleine und große Gäste unseren Tieren ganz nah. Ob im Streichelzoo, auf dem Mini-Bauernhof, bei den Wellensittichen oder den Bennettkängurus – hier gibt es jede Menge tierische Begegnungen zum Staunen und Anfassen.
Dazu warten ein großzügiger Spielplatz, Abenteuerspielbereiche, Autoscooter und eine große Kindereisenbahn auf unsere jungen Besucher. Und wer seinen Geburtstag einmal ganz besonders feiern möchte, ist bei uns genau richtig.
Unsere neuen Bollerwagen wurden uns freundlicherweise von JAKO-O zur Verfügung gestellt – herzlichen Dank dafür! Robust, bequem und perfekt für müde Kinder, Taschen oder kleine Pausen zwischendur
Ausstellungen
| Führung
Die Erlebniswelt Haus Meissen bietet öffentliche Führungen im Museum der Meissen Porzellan- Stiftung an. Sie erleben unser Museum und die Vielfalt der Meissener Porzellane von 1710 bis in die Gegenwart in einer einstündigen Führung.
Öffentliche Führung im Museum
Die Dauerausstellung des Museums der Meissen Porzellan-Stiftung beherbergt eine einmalige Sammlung Meissener Porzellans von 1710 bis in die Gegenwart. Der Einstieg in die Ausstellung erfolgt interaktiv. Dynamische Beleuchtung, Leuchtobjekte, Projektionen und Raumsound entführen in die mystische Welt der Alchemie. Medienstationen vertiefen die Informationen zur Entstehung des Porzellans, zu Böttgers Wegbegleitern und zur Porzellanmanufaktur. Jahresausstellungen zu vielfältigen Themen bereichern das Angebot des Porzellan-Museums.Die Erlebniswelt Haus Meissen bietet öffentliche Führungen im Museum der Meissen Porzellan- Stiftung an. Sie erleben unser Museum und die Vielfalt der Meissener Porzellane von 1710 bis in die Gegenwart in einer einstündigen Führung.
Familie+Kinder
| Kurs
Unser Angebot beinhaltet im Einzelnen:
- Kooperationsaufgaben
- Problemlösungsaufgaben
- Reflexion und Transfer
- Team-Kletteraktionen in Niedrigseilelementen
- Initiativspiele
- Klettern in sieben Parcours
- Spaß und Action
Wir arbeiten mit Ihnen an einer Verbesserung der Gruppenstrukturen und arrangieren Lernsituationen, die verdeutlichen, das Zusammenarbeit notwe
Teamtraining - das spezielle Team-/Firmenevent
Ob für Führungskräfte, Mitarbeiter oder Auszubildende – unser Teamtraining wurde speziell zur Kompetenzerweiterung und zur Förderung der Teamfähigkeit entwickelt. Gemeinsam etwas bewältigen, Vertrauen aufbauen und dabei spielerisch mit den Kollegen etwas Außergewöhnliches erleben, baut Berührungsängste ab, stärkt das Zusammengehörigkeitsgefühl und bleibt als positives Gemeinschaftserlebnis in der Erinnerung haften.Unser Angebot beinhaltet im Einzelnen:
- Kooperationsaufgaben
- Problemlösungsaufgaben
- Reflexion und Transfer
- Team-Kletteraktionen in Niedrigseilelementen
- Initiativspiele
- Klettern in sieben Parcours
- Spaß und Action
Wir arbeiten mit Ihnen an einer Verbesserung der Gruppenstrukturen und arrangieren Lernsituationen, die verdeutlichen, das Zusammenarbeit notwe
Familie+Kinder
| Freizeit
Üben Sie sich in der Kunst des „Abschaltens und Loslassens“. Mit Ruhe, Entspannung und Konzentration werden Sie erfolgreich sein. Am Ende kann bei einem Turnier jeder seine Treffsicherheit unter Beweis stellen!
Bei den Zielen handelt es sich um vollplastische Tierfiguren und Zielscheiben.
Bogenschießen
(Reservierung empfehlenswert)
Sich sammeln, alle Sinne schärfen, ein Ziel anvisieren, einen Pfeil langsam aus dem Köcher ziehen und ihn auf den Bogen legen, die Sehne greifen und den Bogen spannen, im richtigen Moment sanft lösen und den Pfeil durch die Luft fliegen sehen, begleitet von einem leichten Sirren – und dann: das Geräusch des Pfeils, wenn er auf das Ziel trifft. Spätestens der Anblick, „ins Schwarze“ getroffen zu haben löst einen Adrenalinstoß in unseren Körper aus. Kaum jemand der sich dieser Magie entziehen kann.Üben Sie sich in der Kunst des „Abschaltens und Loslassens“. Mit Ruhe, Entspannung und Konzentration werden Sie erfolgreich sein. Am Ende kann bei einem Turnier jeder seine Treffsicherheit unter Beweis stellen!
Bei den Zielen handelt es sich um vollplastische Tierfiguren und Zielscheiben.
Ausstellungen
| Kulturveranstaltung
Wir bieten Ihnen ein lebendiges und anregendes Programm von Veranstaltungen wie Führungen, Vorträgen, Kursen und Workshops für alle Altersgruppen und Zielgruppen und unterscheiden zwischen öffentlichen und individuellen, d.h. buchbaren Angeboten.
Die Angebote sind zu finden unter:
https://makk.de/besuchen/weitere-angebote/makk-fuer-alle
Veranstaltungen im MAKK
Als Besucher*in haben Sie bei uns eine Vielzahl von Möglichkeiten, die Sammlungen und Ausstellungen kennenzulernen und sich von diesen inspirieren zu lassen.Wir bieten Ihnen ein lebendiges und anregendes Programm von Veranstaltungen wie Führungen, Vorträgen, Kursen und Workshops für alle Altersgruppen und Zielgruppen und unterscheiden zwischen öffentlichen und individuellen, d.h. buchbaren Angeboten.
Die Angebote sind zu finden unter:
https://makk.de/besuchen/weitere-angebote/makk-fuer-alle
Familie+Kinder
| Freizeit
Wir bieten verschiedene Wanderungen und Erlebnisse mit den sanften Andenbewohnern an:
- Grand Tour (mittelschwere Tour ca. 8 km, geeignet ab 10 Jahre)
- Schnuppertour (leichte Tour ca. 3 km, geeignet ab 6 Jahre)
- Alpaka Zeit (Zeit auf der Wiese, kleiner Spaziergang, Picknick auf der Stutenweide)
- Wiesenglück (Zeit auf der Wiese)
- Saar Alpaka Farm Spezial – monatlich wechselndes Highlight
Für Familien mit Kindern unter 6 Jahren sind das Wiesenglück und die Alpaka Zeit ideal.
Die Erlebnisse sind unter folgendem Link buchbar:
www.saar-alpaka.de/online-buchung
Wanderungen und Erlebnisse mit den Saar Alpakas und Lamas
Seit März 2026 sind wir wieder auf Wanderschaft. Wir legen los mit der Schnuppertour und unserer beliebten Grand Tour. Ab April begrüßen wir Euch gerne wieder zum Wiesenglück und zur Alpaka Zeit.Wir bieten verschiedene Wanderungen und Erlebnisse mit den sanften Andenbewohnern an:
- Grand Tour (mittelschwere Tour ca. 8 km, geeignet ab 10 Jahre)
- Schnuppertour (leichte Tour ca. 3 km, geeignet ab 6 Jahre)
- Alpaka Zeit (Zeit auf der Wiese, kleiner Spaziergang, Picknick auf der Stutenweide)
- Wiesenglück (Zeit auf der Wiese)
- Saar Alpaka Farm Spezial – monatlich wechselndes Highlight
Für Familien mit Kindern unter 6 Jahren sind das Wiesenglück und die Alpaka Zeit ideal.
Die Erlebnisse sind unter folgendem Link buchbar:
www.saar-alpaka.de/online-buchung
Ausstellungen
| Kurs
Wir unterscheiden zwischen mehrtägigen Kursen und eintägigen Workshops. Diese können an die Sammlungen des MAKK oder an Sonderausstellungen geknüpft sein und beginnen mit einer inspirierenden Kurzführung durch die Ausstellung sowie aufschlussreichen Einführungen oder Erläuterungen zu spezifischen Techniken, Epochen und Stilen.
Öffentliche Kreativkurse im MAKK
Es gibt eine Vielzahl an Möglichkeiten im Museum selbst kreativ zu sein. Wir nutzen die verschiedenen Bereiche der Angewandten Kunst für kreative Impulse in unseren praktischen Kursen und Workshops und vermitteln so unterschiedliche kunsthandwerkliche Techniken, inspiriert durch Objekte aus unseren Sammlungen und Ausstellungen.Wir unterscheiden zwischen mehrtägigen Kursen und eintägigen Workshops. Diese können an die Sammlungen des MAKK oder an Sonderausstellungen geknüpft sein und beginnen mit einer inspirierenden Kurzführung durch die Ausstellung sowie aufschlussreichen Einführungen oder Erläuterungen zu spezifischen Techniken, Epochen und Stilen.
Familie+Kinder
| Erlebnisgastronomie
BEGINN: Um 18 Uhr – vor dem Krönum.
Ein Besuch im Krönum lohnt sich
Das Labyrinth der „kurzen Wege“ besteht aus 23 Ebenen, 43 Treppen, 11 Brücken und 3 Leitern.
Du nimmst als Sippenmitglied in der Turisedischen Geschichte Platz.
Umgeben von handgeschnitzten Möbeln, Bildern aus Licht und Nebel, harmonischen Zauberklängen. DAS KRÖNUM – archaisch und gleichzeitig sinnlich in Größe und Form.
Preise
Tagesgäste: Erwachsene: 72,00€ | Kinder (4-14 Jahre): 18,00€
Übernachterbonus: Erwachsene: 59,00€ | Kinder (4-14 Jahre): 15,00€
Preis ist inkl. Begrüßungs-Zaubertrunk und 4 Gänge-Menü.
Weitere Getränke sind separat zu bezahlen.
Jetzt buchen
E-Mail: buchung@turisede.de
Tel
Theater zum Essen 2026: KRÖNUM – Das Kürbiskomplott
ab 27.3.2026
Ein interaktives Theaterstück voller Magie, Humor und Überraschungen – mitten im Herzen von Turisede.BEGINN: Um 18 Uhr – vor dem Krönum.
Ein Besuch im Krönum lohnt sich
Das Labyrinth der „kurzen Wege“ besteht aus 23 Ebenen, 43 Treppen, 11 Brücken und 3 Leitern.
Du nimmst als Sippenmitglied in der Turisedischen Geschichte Platz.
Umgeben von handgeschnitzten Möbeln, Bildern aus Licht und Nebel, harmonischen Zauberklängen. DAS KRÖNUM – archaisch und gleichzeitig sinnlich in Größe und Form.
Preise
Tagesgäste: Erwachsene: 72,00€ | Kinder (4-14 Jahre): 18,00€
Übernachterbonus: Erwachsene: 59,00€ | Kinder (4-14 Jahre): 15,00€
Preis ist inkl. Begrüßungs-Zaubertrunk und 4 Gänge-Menü.
Weitere Getränke sind separat zu bezahlen.
Jetzt buchen
E-Mail: buchung@turisede.de
Tel
Familie+Kinder
| Führung
Von Tierkindern über Evolution bis hin zu Artenschutz und Ökologie: Jede Führung wird altersgerecht gestaltet, lebendig erklärt und individuell auf Ihre Gruppe abgestimmt.
Bitte melden Sie Ihre Führung telefonisch im Voraus an unter: 05281-2539
Weitere Informationen:
https://www.tierpark-badpyrmont.de/fuehrungen
Führungen im Tierpark Bad Pyrmont
Unsere Führungen machen aus einem Besuch eine Entdeckungsreise. Ob Kindergarten, Schulklasse, Jugendgruppe oder Erwachsenengruppe – wir vermitteln spannende Tiergeschichten, überraschende Zusammenhänge und faszinierende Einblicke in die Welt unserer Tiere.Von Tierkindern über Evolution bis hin zu Artenschutz und Ökologie: Jede Führung wird altersgerecht gestaltet, lebendig erklärt und individuell auf Ihre Gruppe abgestimmt.
Bitte melden Sie Ihre Führung telefonisch im Voraus an unter: 05281-2539
Weitere Informationen:
https://www.tierpark-badpyrmont.de/fuehrungen
Ausstellungen
| Film
Das Museum ist dann von 10 bis 22 Uhr geöffnet. Der Eintritt in die Ausstellungen ist für Kölner*innen ganztägig frei und für Nicht-Kölner*innen ab 17 Uhr ermäßigt (außer an Feiertagen).
Das Kinoprogramm und die Filmvorführungen erfolgen in Zusammenarbeit mit der Kino Gesellschaft Köln.
Das Programm ist zu finden unter:
https://makk.de/besuchen/weitere-angebote/cinemakk-filmvorfuehrungen
Eintritt jeweils 6 €, nur Abendkasse, keine Reservierungen.
cineMAKK - Filmvorführungen im Museum
Unsere Filmvorführungen findem an jedem 1. Donnerstag im Monat außer feiertags (Langer Donnerstag/KölnTag) im Overstolzensaal des Museums statt.Das Museum ist dann von 10 bis 22 Uhr geöffnet. Der Eintritt in die Ausstellungen ist für Kölner*innen ganztägig frei und für Nicht-Kölner*innen ab 17 Uhr ermäßigt (außer an Feiertagen).
Das Kinoprogramm und die Filmvorführungen erfolgen in Zusammenarbeit mit der Kino Gesellschaft Köln.
Das Programm ist zu finden unter:
https://makk.de/besuchen/weitere-angebote/cinemakk-filmvorfuehrungen
Eintritt jeweils 6 €, nur Abendkasse, keine Reservierungen.
Erlebnisse
| Führung
Dortmund erleben mit allen Sinnen
Über 12.000 Teilnehmer seit 2012
4,9 von 5 Sternen bei über 450 Bewertungen
5 verschiedene Genuss-Touren, ab 29 € pro Person
700 Jahre Brauereigeschichte live erleben
Biertasting Dortmund – 700 Jahre Brautradition verkosten
Biertasting Dortmund ist ein sensorisches Erlebnis, das die tiefe Verwurzelung der Stadt mit der Braukunst interaktiv vermittelt. Bei sanfte-touren.de entdecken Teilnehmer die Geschichte des Dortmunder Exports und moderner Craft-Beer-Variationen durch moderierte Verkostungen – kombiniert mit Anekdoten aus dem Revier – für Gruppen, Firmen und Genießer direkt in Dortmund.Dortmund erleben mit allen Sinnen
Über 12.000 Teilnehmer seit 2012
4,9 von 5 Sternen bei über 450 Bewertungen
5 verschiedene Genuss-Touren, ab 29 € pro Person
700 Jahre Brauereigeschichte live erleben
Familie+Kinder
| Freizeit
Knapp120 Kletter-Elemente, von 2 bis 15 m Höhe und mit steigendem Schwierigkeitsgrad, warten auf Euch. Das ist das ideale Freizeitvergnügen für Individualisten, Familien, Schulklassen, Cliquen, Vereine oder auch ganze Firmenbelegschaften.
Mut, Kraft und Überwindung – das braucht man für viele der Attraktionen in unserem Kletterwald. Das zweieinhalb stündige Klettererlebnis lässt garantiert den Adrenalinspiegel enorm ansteigen und wird Euch noch lange in Erinnerung bleiben. Allein schon beim Blick in Richtung Baumkrone wird Euer Blut in Wallung kommen!
Erkundet den Wald in einer Höhe von bis zu 15 Metern aus einer völlig neuen Perspektive!
- 7 Parcours mit 118 Klettere
Kletterwald
Mit Hängebrücken & Affenschaukeln durch den Wald
Spaß, Fitness, Erlebnis, Gaudi, Abenteuer und Risiko bietet der Kletterwald mit seinen verschiedensten Parcours.Knapp120 Kletter-Elemente, von 2 bis 15 m Höhe und mit steigendem Schwierigkeitsgrad, warten auf Euch. Das ist das ideale Freizeitvergnügen für Individualisten, Familien, Schulklassen, Cliquen, Vereine oder auch ganze Firmenbelegschaften.
Mut, Kraft und Überwindung – das braucht man für viele der Attraktionen in unserem Kletterwald. Das zweieinhalb stündige Klettererlebnis lässt garantiert den Adrenalinspiegel enorm ansteigen und wird Euch noch lange in Erinnerung bleiben. Allein schon beim Blick in Richtung Baumkrone wird Euer Blut in Wallung kommen!
Erkundet den Wald in einer Höhe von bis zu 15 Metern aus einer völlig neuen Perspektive!
- 7 Parcours mit 118 Klettere
Familie+Kinder
| Tierpark
Aquarium
Das Aquarium befindet sich im Erdgeschoss des Exotariums. 2016 wurde die Anlage im Rahmen einer Sanierung und Modernisierung neu konzipiert und unter das Leitthema «Das grosse Fressen» gestellt. Die Anzahl der Becken wurde von 22 auf 8 reduziert. Die neuen Becken sind grösser und bilden Lebensräume ab. Die Pinguininnenanlage mit Königspinguinen (Sommer) und Humboldtpinguinen (Winter) ist ebenfalls Teil des Aquariums. Hinzu kommen Ausstellungselemente, ein interaktives Aqualabor und ein Kleinkino.
Ausstellungen
| Ausstellung
Tauchen Sie ein in die funkelnde Welt des Meissener Porzellans – einer Kunst, die seit Jahrhunderten Menschen auf der ganzen Welt verzaubert. Das Museum der Meissen Porzellan-Stiftung öffnet mehr als nur Türen zur Geschichte der Manufaktur – es öffnet Perspektiven. Perspektiven auf ein Handwerk, das mit feinen Pinseln und mutigen Ideen in die Zukunft blickt. Perspektiven auf Künstlerinnen und Künstler, die mit modernem Design und farbenprächtigen Dekoren ein jahrhundertealtes Erbe weiterschreiben.
„Meissen Perspektiven“ erlaubt überraschende Einblicke in Traditionen, die behutsam gehütet und stetig neu belebt werden. In verschiedenen Bereichen des Museums zeigt die Präsentation meisterhafte Handwerkskunst aus vier Manufaktur-Jahrhu
Meissener Perspektiven
Sonderausstellung
Ausstellung im Museum der Meissen Porzellan-StiftungTauchen Sie ein in die funkelnde Welt des Meissener Porzellans – einer Kunst, die seit Jahrhunderten Menschen auf der ganzen Welt verzaubert. Das Museum der Meissen Porzellan-Stiftung öffnet mehr als nur Türen zur Geschichte der Manufaktur – es öffnet Perspektiven. Perspektiven auf ein Handwerk, das mit feinen Pinseln und mutigen Ideen in die Zukunft blickt. Perspektiven auf Künstlerinnen und Künstler, die mit modernem Design und farbenprächtigen Dekoren ein jahrhundertealtes Erbe weiterschreiben.
„Meissen Perspektiven“ erlaubt überraschende Einblicke in Traditionen, die behutsam gehütet und stetig neu belebt werden. In verschiedenen Bereichen des Museums zeigt die Präsentation meisterhafte Handwerkskunst aus vier Manufaktur-Jahrhu
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Du kannst klettern, hast Mut, Geschick und bist abenteuerlustig? Dann lade deine Freunde ein und feiere deinen Geburtstag bei uns. Das ist dein Ausflug mit den 3 „A's" – Abenteuer, Action und jede Menge Adrenalin!
Du entscheidest welche Sportarten ihr ausprobiert. Adventure Golf, Bogenschießen und Kletterwald warten auf euch. Egal ob nur eine, zwei hintereinander oder alle drei:
Du, das Geburtstagskind, hast, in einer Gruppe ab 5 Personen, freien Eintritt!
Beim Bogenschießen geht´s um Konzentration und Standhaftigkeit. Von unserem Trainer bekommst du Pfeile, einen Bogen und einen Armschutz. Der Trainer erklärt Euch die Sicherheitsregeln, gibt Tipps und führt mit Euch ein paar Übungen durch. Jetzt ist Ruhe gefragt und es heißt
Kindergeburtstag im Aktivpark feiern
Lade deine Freunde ein – Heute stehst du im Mittelpunkt!Du kannst klettern, hast Mut, Geschick und bist abenteuerlustig? Dann lade deine Freunde ein und feiere deinen Geburtstag bei uns. Das ist dein Ausflug mit den 3 „A's" – Abenteuer, Action und jede Menge Adrenalin!
Du entscheidest welche Sportarten ihr ausprobiert. Adventure Golf, Bogenschießen und Kletterwald warten auf euch. Egal ob nur eine, zwei hintereinander oder alle drei:
Du, das Geburtstagskind, hast, in einer Gruppe ab 5 Personen, freien Eintritt!
Beim Bogenschießen geht´s um Konzentration und Standhaftigkeit. Von unserem Trainer bekommst du Pfeile, einen Bogen und einen Armschutz. Der Trainer erklärt Euch die Sicherheitsregeln, gibt Tipps und führt mit Euch ein paar Übungen durch. Jetzt ist Ruhe gefragt und es heißt
Ausstellungen
| Ausstellung virtuell
Die ersten rund 1000 Objekte umfassen sowohl alle Exponate der Sammlungspräsentation „Faszination Schmuck. 7000 Jahre Schmuckkunst im MAKK“ als auch Ornamentstiche, die einen Einblick in den umfangreichen Bestand grafischer Blätter des Museums bieten, sowie Objekte aus den Sammlungsbereichen Metallkunst, Mode und Textilien.
Die Ornamentstiche können als „Motive zum Gestalten“ auf der Webseite des MAKK heruntergeladen, verändert und als Vorlage für eigene Kreationen verwendet werden. Weitere Objekte aus den vielfältigen Sammlungen des MAKK werden sukzessive veröffentlicht. Viel Spaß beim Entdecken!
Online Collection des MAKK
Entdecken Sie Sammlungsobjekte des MAKK in digitaler Form. Unsere Online Collection präsentiert aktuell über das Portal museum-digital eine Auswahl, die stetig erweitert wird.Die ersten rund 1000 Objekte umfassen sowohl alle Exponate der Sammlungspräsentation „Faszination Schmuck. 7000 Jahre Schmuckkunst im MAKK“ als auch Ornamentstiche, die einen Einblick in den umfangreichen Bestand grafischer Blätter des Museums bieten, sowie Objekte aus den Sammlungsbereichen Metallkunst, Mode und Textilien.
Die Ornamentstiche können als „Motive zum Gestalten“ auf der Webseite des MAKK heruntergeladen, verändert und als Vorlage für eigene Kreationen verwendet werden. Weitere Objekte aus den vielfältigen Sammlungen des MAKK werden sukzessive veröffentlicht. Viel Spaß beim Entdecken!
Familie+Kinder
| Freizeit
Auch das Streichelgehege ist ohne Eintritt begehbar.
Streichelgehege
Besonders beliebt bei den Kleinsten
Zu den speziellen Attraktionen im Park gehört natürlich auch das Streichelgehege. In großzügigen Anlagen tummeln sich hier Westafrikanische Zwergziegen und Minischweine. Hier kann nach Herzenslust gestreichelt werden.Auch das Streichelgehege ist ohne Eintritt begehbar.
Ausstellungen
| Ausstellung
Wie aber entstehen gute und ansprechende Industrieprodukte? Und ist Design völlig losgelöst von Kun
Kunst + Design im Dialog
Designabteilung mit Sammlung Winkler / Dauerausstellung
Im Zuge der Industrialisierung und den damit verbundenen, rasch fortschreitenden technischen Möglichkeiten änderten sich ab der Mitte des 19. Jahrhunderts die Bedingungen der Produktion von Gütern. Das klassische Kunsthandwerk bekam Konkurrenz durch eine neue Disziplin, die im Laufe des 20. Jahrhunderts „Design“ genannt wurde. Das Industrieprodukt, das anfänglich rein auf seinen Nutzen ausgerichtet war – Sicherheitsnadel oder Büroklammer sind gute Beispiele dafür –, wurde zunehmend auf seine ästhetischen Qualitäten hin befragt und ausgerichtet. Der französisch-amerikanische Formgestalter Raymond Loewy (1893-1986) brachte es schließlich auf den Punkt: „Hässlichkeit verkauft sich schlecht“.Wie aber entstehen gute und ansprechende Industrieprodukte? Und ist Design völlig losgelöst von Kun
Familie+Kinder
| Tierpark
Tropenhalle
Das Herzstück des Darwineums ist die 4.000 Quadratmeter große Tropenhalle – das Zuhause der Gorillas und Orang-Utans. Die Menschenaffen leben hier zusammen mit Brazzameerkatzen, Faultieren und Balistaren.
Darwineum
Das Thema Evolution wird im Darwineum hautnah erlebbar. Mehr als 150 Tierarten führen die Besucherinnen und Besucher durch die verschiedenen Erdzeitalter und zeigen auf anschauliche Weise, wie sich das Leben auf der Erde entwickelt hat. Das Herz des lebendigen Museums schlägt in der Tropenhalle. Hier leben Gorillas und Orang-Utans in friedlicher Gesellschaft mit Faultieren, Gibbons und vielen mehr. Als einzigartige Naturerlebniswelt verbindet das Darwineum auf insgesamt 20.000 Quadratmetern Abenteuer, Umweltbildung und Wissenschaft und regt zum Mitmachen und Mitdenken an.Tropenhalle
Das Herzstück des Darwineums ist die 4.000 Quadratmeter große Tropenhalle – das Zuhause der Gorillas und Orang-Utans. Die Menschenaffen leben hier zusammen mit Brazzameerkatzen, Faultieren und Balistaren.
Familie+Kinder
| Tierpark
Der Zoo Zürich hält und züchtet Asiatische Elefanten im Rahmen des Europäischen Erhaltungszuchtprogramms EEP.
Lewa Savanne
Der Kaeng Krachan Elefantenpark beheimatet Asiatische Elefanten sowie verschiedene weitere Tierarten. Eine besondere Attraktion ist der Unterwassereinblick.Der Zoo Zürich hält und züchtet Asiatische Elefanten im Rahmen des Europäischen Erhaltungszuchtprogramms EEP.
Familie+Kinder
| Escape-Spiele
Deutschlands größtes Escape Game auf 800m²
Ihr habt 60 Minuten Zeit, um fünf kleine Rettungsmissionen und gute Taten an verschiedenen Orten in einer riesigen Halle zu vollbringen. Entschärft ihr rechtzeitig die Bombe im Dienstwagen des Ministerpräsidenten, könnt ihr als Feuerwehrleute einen Verletzten bergen, als gelbe Engel einen Hund befreien, ein Baby retten und den größten Diamanten der Welt vom Meeresgrund heraufbefördern? Ihr rätselt euch als Team durch fünf kleine Missionen.
Schutzengel 2
Deutschlands größtes Escape Game auf 800m² – Der zweite Teil in unserer riesigen Halle voller Kuriositäten.
Fünf weitere Rettungseinsätze in 60 Minuten. In einem echten Polizeiauto startet ihr das Blaulicht, in einem Armeecamp durchsucht ihr einen Panzer und verhindert einen
Unsere Escape Games in Weimar
Schutzengel 1Deutschlands größtes Escape Game auf 800m²
Ihr habt 60 Minuten Zeit, um fünf kleine Rettungsmissionen und gute Taten an verschiedenen Orten in einer riesigen Halle zu vollbringen. Entschärft ihr rechtzeitig die Bombe im Dienstwagen des Ministerpräsidenten, könnt ihr als Feuerwehrleute einen Verletzten bergen, als gelbe Engel einen Hund befreien, ein Baby retten und den größten Diamanten der Welt vom Meeresgrund heraufbefördern? Ihr rätselt euch als Team durch fünf kleine Missionen.
Schutzengel 2
Deutschlands größtes Escape Game auf 800m² – Der zweite Teil in unserer riesigen Halle voller Kuriositäten.
Fünf weitere Rettungseinsätze in 60 Minuten. In einem echten Polizeiauto startet ihr das Blaulicht, in einem Armeecamp durchsucht ihr einen Panzer und verhindert einen
Familie+Kinder
| Escape-Spiele
Ihr habt 66 Minuten Zeit, um im Team in einem spektakulär eingerichteten Themenraum Rätsel und Aufgaben zu lösen und den Schlüssel zum Ausgang zu finden! Euch erwarten Spannung, Spaß und viele Überraschungen in einer geheimnisvollen Welt, in der ihr selbst die Hauptdarsteller:innen seid. Ein einzigartiges Erlebnis – garantiert!
Rätselräume oder Escape Rooms sind die perfekte Freizeitbeschäftigung für alle, die gern aktiv sind, etwas Neues ausprobieren wollen und Lust auf Teamspiele haben. Garantierter Freizeitspaß und perfektes Teambuilding für Freunde, Familien und Kollegen! Durchsucht den Raum, stellt ihn auf den Kopf! Suchen, untersuchen, raten, kombinieren, logisches Denken, Geschick, Taktik, kreative Ansätze… Ihr sucht den Schlüssel zum Ausgang
Unsere Rätselräume in Leipzig
Unsere einzigartigen Escape Rooms:Ihr habt 66 Minuten Zeit, um im Team in einem spektakulär eingerichteten Themenraum Rätsel und Aufgaben zu lösen und den Schlüssel zum Ausgang zu finden! Euch erwarten Spannung, Spaß und viele Überraschungen in einer geheimnisvollen Welt, in der ihr selbst die Hauptdarsteller:innen seid. Ein einzigartiges Erlebnis – garantiert!
Rätselräume oder Escape Rooms sind die perfekte Freizeitbeschäftigung für alle, die gern aktiv sind, etwas Neues ausprobieren wollen und Lust auf Teamspiele haben. Garantierter Freizeitspaß und perfektes Teambuilding für Freunde, Familien und Kollegen! Durchsucht den Raum, stellt ihn auf den Kopf! Suchen, untersuchen, raten, kombinieren, logisches Denken, Geschick, Taktik, kreative Ansätze… Ihr sucht den Schlüssel zum Ausgang
Ausstellungen
| Ausstellung
Den Grundstock der Sammlungen bildeten die im Gründungsjahr übertragenen kunstgewerblichen Bestände aus dem Wallraf-Richartz-Museum, die insbesondere von Ferdinand Franz Wallraf und Matthias de Noël, dem ersten Kurator des Wallrafianums zusammengetragen wurden. Auf diesem als Universalmuseum angelegten Bestand hat sich bis heute ein Mehrspartenhaus mit 13 übergeordneten Sammlungsschwerpunkten entwickelt (die insgesamt von drei Kuratorinnen einschließlich Direktorin betreut werden).
Hierzu gehört auch die Designsammlung des MAKK. Dem Thema Design hat sich das MAKK im Vergleich zu verwandten Museen sehr früh gewidmet: Design-Ausstellungen
Sammlungen des MAKK
Das MAKK (Museum für Angewandte Kunst Köln) ist als zweitältestes Museum der Stadt Köln aus dem 1888 gegründeten Kunstgewerbemuseum hervorgegangen.Den Grundstock der Sammlungen bildeten die im Gründungsjahr übertragenen kunstgewerblichen Bestände aus dem Wallraf-Richartz-Museum, die insbesondere von Ferdinand Franz Wallraf und Matthias de Noël, dem ersten Kurator des Wallrafianums zusammengetragen wurden. Auf diesem als Universalmuseum angelegten Bestand hat sich bis heute ein Mehrspartenhaus mit 13 übergeordneten Sammlungsschwerpunkten entwickelt (die insgesamt von drei Kuratorinnen einschließlich Direktorin betreut werden).
Hierzu gehört auch die Designsammlung des MAKK. Dem Thema Design hat sich das MAKK im Vergleich zu verwandten Museen sehr früh gewidmet: Design-Ausstellungen
Familie+Kinder
| Escape-Spiele
In der Abenteuersiedlung Weimar befindet sich eine geheimnisvolle Garage. Ein Tüftler und Erfinder hat sie seit Ewigkeiten gemietet. Angeblich hat er die Formel zum ewigen Glück gefunden und will sie mit der Welt, vor allem mit euch, teilen. Doch seit kurzer Zeit ist er verschwunden. Ihr dürft seine geheimnisvolle Garage nach der Formel durchforsten. Eine einzigartige Übersetzungsmaschine führt euch zum Ziel. Das Escape Game ist geeignet für Anfänger und Fortgeschrittene, für Familien und Rätselfreunde ab 12 Jahren.
Big Brother Comeback
NEU! Auch als Doppelraum für bis zu 12 Personen! Ihr wohnt zusammen mit eurem großen Bruder in einer WG. Er ist ein regelrechter Tyrann. Glücklicherweise befindet er sich seit gestern auf einer Weltreise. Kurzerhand habt ihr sein Z
Unsere Rätselspiele in der ABENTEUERSIEDLUNG WEIMAR
Die Formel zum GlückIn der Abenteuersiedlung Weimar befindet sich eine geheimnisvolle Garage. Ein Tüftler und Erfinder hat sie seit Ewigkeiten gemietet. Angeblich hat er die Formel zum ewigen Glück gefunden und will sie mit der Welt, vor allem mit euch, teilen. Doch seit kurzer Zeit ist er verschwunden. Ihr dürft seine geheimnisvolle Garage nach der Formel durchforsten. Eine einzigartige Übersetzungsmaschine führt euch zum Ziel. Das Escape Game ist geeignet für Anfänger und Fortgeschrittene, für Familien und Rätselfreunde ab 12 Jahren.
Big Brother Comeback
NEU! Auch als Doppelraum für bis zu 12 Personen! Ihr wohnt zusammen mit eurem großen Bruder in einer WG. Er ist ein regelrechter Tyrann. Glücklicherweise befindet er sich seit gestern auf einer Weltreise. Kurzerhand habt ihr sein Z
Erlebnisse
| Stadtführung
Dortmund und das Bier sind genauso eng verbunden wie Dortmund und der Fußball. Jeder hat schon einmal etwas von der Bedeutung des Bieres, das seit 1516 nach dem Deutschen Reinheitsgebot gebraut wird, für die Ruhrmetropole gehört.
Und wo geht’s lang?
Vom e.on-Tower starten wir Richtung Hauptbahnhof und kommen über das 2015 neu eröffnete DFB-Fußballmuseum zum „Dortmunder U“ − Dortmunds neuem kulturellen Zentrum und Landmarke der Region. Weiter geht es zur Thier-Galerie, Sitz der Hövels Hausbrauerei, von dort über das 1966 neu eröffnete Opernhaus am Platz der alten Synagoge zum modernen Rathaus am Friedensplatz. Anschließend setzen wir unsere Rundgang entlang der beiden mittelalterlichen Kirchen, der Marien- und Reinoldik
Dortmund entdecken
Geschichte(n) & Kurioses für Einsteiger und ,alte Hasen‘Dortmund und das Bier sind genauso eng verbunden wie Dortmund und der Fußball. Jeder hat schon einmal etwas von der Bedeutung des Bieres, das seit 1516 nach dem Deutschen Reinheitsgebot gebraut wird, für die Ruhrmetropole gehört.
Und wo geht’s lang?
Vom e.on-Tower starten wir Richtung Hauptbahnhof und kommen über das 2015 neu eröffnete DFB-Fußballmuseum zum „Dortmunder U“ − Dortmunds neuem kulturellen Zentrum und Landmarke der Region. Weiter geht es zur Thier-Galerie, Sitz der Hövels Hausbrauerei, von dort über das 1966 neu eröffnete Opernhaus am Platz der alten Synagoge zum modernen Rathaus am Friedensplatz. Anschließend setzen wir unsere Rundgang entlang der beiden mittelalterlichen Kirchen, der Marien- und Reinoldik
Familie+Kinder
| Tierpark
Australien
Die Australienanlage beheimatet Koalas, Kängurus und andere australische Tiere. Sie gibt Einblick in die faszinierende Tierwelt Australiens. Sie zeigt aber auch auf, wie invasive Arten die australische Fauna bedrohen. Mit der Anlage gekoppelt ist zudem ein Naturschutzprojekt vor Ort in Australien.
Erlebnisse
| Führung
Radtouren in Dortmund und dem Ruhrgebiet sind geführte oder individuell geplante Entdeckungsreisen durch eine Region im ständigen Wandel. Bei sanfte-touren.de bieten wir moderne E-Bikes, professionelle Planung und Gepäckservice an, um die spannenden Kontraste zwischen industrieller Geschichte, kriegszerstörten Innenstädten und überraschend grünen Oasen für Entdecker im Revier erlebbar zu machen.
Erlebe das Revier im Sattel
Über 1.000 Teilnehmer seit 2018
4,9 von 5 Sternen bei Google & TripAdvisor
5 verschiedene Themenrouten, ab 21 € pro Person
Partner von radrevier.ruhr – Zugriff auf 1.200 km Radwegenetz
Radtouren Dortmund und Ruhrgebiet
Geführte Fahrrad Erlebnisse ab 21 €Radtouren in Dortmund und dem Ruhrgebiet sind geführte oder individuell geplante Entdeckungsreisen durch eine Region im ständigen Wandel. Bei sanfte-touren.de bieten wir moderne E-Bikes, professionelle Planung und Gepäckservice an, um die spannenden Kontraste zwischen industrieller Geschichte, kriegszerstörten Innenstädten und überraschend grünen Oasen für Entdecker im Revier erlebbar zu machen.
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Erlebnisse
| Stadtführung
Dein Erlebnis in Zahlen
Über 10.000 Teilnehmer seit unserer Gründung 2009
4,8 von 5 Sternen bei Google & Tripadvisor
9 verschiedene Touren in Dortmund, Bochum & Schwerte
Schon ab 69 € pro Person (inkl. Einweisung & Helm)
Segway-Touren Dortmund – Die Stadt auf Rädern neu entdecken
Segway-Touren in Dortmund sind geführte Erlebnisse auf selbstbalancierenden Elektro-Rollern, die Fahrspaß mit lokaler Stadtgeschichte verbinden. Bei sanfte-touren.de bieten wir seit 2009 abwechslungsreiche Routen durch das Ruhrgebiet an – von Industriekultur bis hin zu grünen Oasen – ideal für Einzelpersonen, Gruppen und Firmenevents in Dortmund und Umgebung.Dein Erlebnis in Zahlen
Über 10.000 Teilnehmer seit unserer Gründung 2009
4,8 von 5 Sternen bei Google & Tripadvisor
9 verschiedene Touren in Dortmund, Bochum & Schwerte
Schon ab 69 € pro Person (inkl. Einweisung & Helm)
Marktplatz
| Spezialitäten
BAVAREGOLA
- Bayerische und südtiroler Spezialitäten
- Hol Dir den Genuss nach Hause
Gesundheit
| Qigong
Dao Yuan
Dao Yuan
Schule für Qigong
- Kurse und Ausbildungen im klassischen Qigong
- Für Anfänger und Fortgeschrittene
Bildung
| Hochschule
Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin
- Die Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin wurde 1950 unter dem Namen Deutsche Hochschule für Musik gegründet und bildet ca. 500 Studierende an zwei attraktiven Standorten im Herzen Berlins aus.
Ausstellungen
| Ausstellung
Akademie Schloss Solitude Stuttgart
- Akademie für den wissenschaftlichen und künstlerischen Austausch
Ereignisse
| Festspiele
Bad Hersfelder Festspiele
- 26.6. bis 16.8.2026
- Schauspiel, Musik und Poesie in der einzigartigen Kulisse der Stiftsruine. Die Bad Hersfelder Festspiele verzaubern jeden Sommer mit unvergesslichen Momenten unter freiem Himmel.
Ereignisse
| Festival
Oberstdorfer Musiksommer
- 30.7. bis 14.8.2026
- Das KlangFestival im Allgäu - Konzerte & Meisterkurse
Ausstellungen
| Museum
Haus Konstruktiv Zürich
- Führendes Museum für konstruktiv-konkrete und konzeptuelle Kunst in der Schweiz
Ausstellungen
| Museum
Jüdisches Museum Wien
- Museum der Geschichte der Wiener Juden an 2 Standorten
Literatur+Sprache
| Lesung
Literaturhaus Zürich
- Wöchentlich mehrere Lesungen von Autor*innen aus dem In- und Ausland
Aufführungen
| Varieté
Krystallpalast Varieté Leipzig
- Krystallpalast Varieté Leipzig- Internationale Varietéshows im Zentrum von Leipzig
Ereignisse
| Ausstellung
Nordart im Kunstwerk Carlshütte
- 6.6. bis 4.10.2026
- NordArt gehört zu den größten Ausstellungen zeitgenössischer Kunst in Europa.
Ausstellungen
| Museum
GRIMMWELT Kassel
- Dauerausstellung über das faszinierende Leben, Schaffen und Wirken der Brüder Grimm
Ereignisse
| Konzert
Styriarte Graz
- 26.6. bis 26.7.2026
- Die steirischen Festspiele 2026 stehen unter dem Motto "Lichtspiele".
Ausstellungen
| Museum
MAKK - Museum für Angewandte Kunst Köln
- Sammlungen aus 800 Jahren europäischen Kunsthandwerks bis zu zeitgenössischem Design und Werken der Bildenden Kunst
Ausstellungen
| Museum
Lentos Kunstmuseum Linz
- Das Lentos zählt zu den bedeutendsten Museen moderner und zeitgenössischer Kunst in Österreich.
Ereignisse
| Festival
Kreuzgangspiele Feuchtwangen
- 9.5. bis 16.8.2026
- Die Kreuzgangspiele finden im Sommer mit vielseitigem Programm für Erwachsene und Kinder im romanischen Kreuzgang statt.
Ausstellungen
| Museum
Museum Franz Gertsch Burgdorf
- Das Museum Franz Gertsch ist dem Werk von Franz Gertsch (1930–2022) gewidmet. Auf gut der Hälfte der Ausstellungsfläche zeigt das Museum auch Wechselausstellungen mit zeitgenössischer Kunst.
Ereignisse
| Festival
Gandersheimer Domfestspiele
- 14.6. bis 16.8.2026
- Sommerfestspiele - Große Geschichten unter freiem Himmel
Ereignisse
| Festival
Wiener Kabarettfestival
- 25.7. bis 1.8.2026
- Kabarett Talente Show – Vienna Poetry Slam im wunderschönen Arkadenhof des Wiener Rathaus
Familie+Kinder
| Tierpark
Zoo Rostock
- Im Zoo Rostock leben 4.000 Tiere in 380 verschiedenen Arten aus aller Welt.
Familie+Kinder
| Familienprogramm
Spass im Team
- Weimar / Erfurt / Leipzig
- Das neue Portal für sinnvolle und spaßige Teamaktivitäten in Weimar, Erfurt und Leipzig (z.B. Raumrätsel/Escape Rooms)
Ereignisse
| Festival
Internationales Musikfest am Tegernsee
- 10. bis 26.7.2026
- Klassische Konzerte am Tegernsee - Begegnungen mit hochkarätigen Solisten, Spitzen-Ensembles und hochbegabten Nachwuchskünstlern
Ereignisse
| Festival
Salzkammergut Festwochen Gmunden
- Region Gmunden
- Sommerfestival - Kultur am Traunsee
Ereignisse
| Festspiele
Opernfestspiele Heidenheim
- 6.6. bis 26.7.2026
- Oper und Konzerte an historischem Ort jährlich im Sommer
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Kulturinsel Einsiedel
- Die Geheime Welt von Turisede
Familie+Kinder
| Freizeit
Black Fox World Rosenheim
- Deutschlands größte Hüpfburg - Lasertag - Escape Rooms - Axtwerfen - Karaoke - Nerf Arena - Arcade
Aufführungen
| Theater
Kulturhafen Dresden
- Der KULTURHAFEN DRESDEN ist der Hauptsitz von Yes oder Nie! - Improtheater.
Konzerte
| Konzert
Tonhalle-Orchester Zürich
- Das Tonhalle-Orchester Zürich spieltpro Saison etwa 50 verschiedene Programme in über 100 Konzerten.
Marktplatz
| Regionalprodukte
Kunsthof Bad Doberan
- Unikate und Kunsthandwerk aus der Region
- Märkte und Veranstaltungen organisiert vom Kunsthof
Familie+Kinder
| Tierpark
Hagenbeck Tierpark
- Hamburgs tierisches Original - Ein Erlebnis für Kinder und Familien.
Familie+Kinder
| Freizeit
Kletterpark Salzburg
- Österreichs schönster Kletterpark für die gesamte Familie
- Vorbei kommen klettern - Spaß haben - und gratis baden
Ereignisse
| Konzert
Festliche Serenaden
- Schloss Favorite Rastatt-Förch
- Barocke Klangwelten in historischem Ambiente vom 12. Juni bis 11. Oktober 2026 im Schloss Favorite Rastatt-Förch
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Hoherodskopf Aktiv
- Spaß & Abenteuer für die ganze Familie
- Kletterwald, Sommerrodelbahn, Baumkronenpfad, Adventure-Golf und Erlebniswald
Familie+Kinder
| Tierpark
Zoo Zürich
- Der Zoo liegt oberhalb der Stadt auf dem Zürichberg und ist ein begehrtes Ausflugziel für Familien und Kinder.
Literatur+Sprache
| Fest
Festival | 75 Jahre Goethe-Institut
- 27.6.2026
- Das grosse Sprachfest in Berlin
Konzerte
| Konzert
Norddeutsche Philharmonie Rostock
- Das Orchester ist mit einem umfassenden und vielgestaltigen Konzertangebot in der Region präsent.
Marktplatz
| Regionalprodukte
Original Salzburger Mozartkugeln
- Webshop
- Der Salzburger Konditor PAUL FÜRST kreierte im Jahr 1890 die heute weltbekannte Salzburger Mozartkugel!
Literatur+Sprache
| Lesung
Literaturhaus Berlin
- Das Literaturhaus Berlin präsentiert in Lesungen, Diskussionen und Ausstellungen Literatur aus der Vergangenheit und Gegenwart in zeitgemäßen Formaten.
Ausstellungen
| Museum
Wallraf-Richartz-Museum Köln
- 700 Jahre aktuelle Kunst in einem Haus
Ausstellungen
| Hochschule
Hochschule für Bildende Künste Dresden
- Ausstellungen mit externen Künstlern, Professoren sowie Studierenden und Absolventen der Hochschule
Ausstellungen
| Museum
Nordico Stadtmuseum Linz
- Die reichhaltige Sammlung des NORDICO setzt sich aus der Kunstsammlung, der stadthistorischen und der archäologischen Sammlung zusammen.
Ereignisse
| Festival
Harzburger Musiktage Internationale Festspiele
- 5. bis 20.6.2026
- Internationale Festspiele in Bad Harzburg
Aufführungen
| Theater
Volkstheater Rostock
- Das Volkstheater Rostock – leidenschaftlich, bewegend, politisch, phantastisch, überraschend, komisch und nachdenklich.
Ereignisse
| Festival
Bayreuther Osterfestival
- 28.4. bis 1.5.2026
- Das Bayreuther Osterfestival präsentiert musikalische Höhepunkte in Selb, Jena und im Markgräfliches Opernhaus in Bayreuth.
Ereignisse
| Festival
Theater im Park Wien
- 20.5. bis 17.9.2026
- Luftig, lustig, traumhaft schön - ein Garten voller Geschichten & Melodien!
Konzerte
| Konzert
Klosterkonzerte Maulbronn
- 16.5. bis 27.9.2026
- Die Klosterkonzerte Maulbronn bestehen seit über 50 Jahren und gehören zu den bedeutenden Musikfestivals in Baden-Württemberg.
Konzerte
| Konzert
StradivariQuartett
- Rund 60 Konzerte in der Schweiz und im Ausland gibt das Ensemble pro Saison.
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Sommerrodelbahn Bad Doberan
- Einzigartige Attraktion mit einer Mischung aus Sport und Freizeit und einer Menge Vergnügen.
Familie+Kinder
| Freizeit
Shape Sport Club
- Shape Sport Club – Erlebnis, Action & Events unter einem Dach!
Konzerte
| Neue Musik
œnm . œsterreichisches ensemble fuer neue musik
- Salzburg
- Das œnm . œsterreichisches ensemble fuer neue musik zählt zu den traditionsreichsten europäischen Ensembles für die Interpretation der Musik des 20. und 21. Jahrhunderts.
Marktplatz
|
Nürnberger Lebkuchen
- Webshop
- Das Original: Echte Nürnberger Lebkuchen
Marktplatz
| Regionalprodukte
Höllberg Brennerei
- Handgemachte Spirituosen aus dem Schwarzwald
Aufführungen
| Theater
Theater im Palais Berlin
- Das Theater Unter den Linden
- Das THEATER IM PALAIS BERLIN ist ein musikalisches Salontheater, das sich im historischen Palais am Festungsgraben mitten in Berlin vor allem den Themen und Geschichten rund um die Hauptstadt widmet.
Ausstellungen
| Museum
Kügelgenhaus - Museum der Dresdner Romantik
- Kunst-, Literatur- und Musikmuseum
Konzerte
| Neue Musik
ensemble XXI. jahrhundert
- Das ensemble XXI. jahrhundert wurde 1971 von Peter Burwik gegründet mit dem Ziel, die Musik des 20. Jahrhunderts bekannt zu machen und das Gegenwartsschaffen zu fördern.
Marktplatz
| Volkskunst
Erzgebirgskunst
Erzgebirgskunst
Dregeno Seiffen
- Webshop
- Kunst aus Holz - Das Erzgebirge für Zuhause
Marktplatz
| Regionalprodukte
Lindt
Lindt
Schweizer Schokolade
- Webshop
- Die Erfinder der heutigen zart schmelzenden Schokolade!
Ausstellungen
| Museum
Kraszewski-Museum Dresden
- Das Kraszewski-Museum ist ein Ort des intensiven Dialoges zwischen Deutschen und Polen.
Aufführungen
| Kabarett
Kabarett Obelisk
Kabarett Obelisk
SatireTheater Potsdam
- Hier findet das eigentlich Unmögliche statt: preußisches Kabarett!
Konzerte
| Orchester
Zafraan Ensemble Berlin
- Konzerte verschiedene Städte
- Zafraan steht für Musik, die das heutige Leben, die heutige Gesellschaft, die heutige Realität in all ihren Facetten reflektiert.
Ausstellungen
| Museum
Erlebniswelt MEISSEN
- Tauchen Sie ein in die Welt des Meissener Porzellans – entdecken Sie MEISSEN mit allen Sinnen.
Marktplatz
| Regionalprodukte
Mosel-Käse-Event
- Innovative Genuss-Events mit regionalen Käseköstlichkeit.
Aufführungen
| Theater
Uckermärkische Bühnen Schwedt
- Veranstaltungsangebote aus Theater, Unterhaltung und Veranstaltungsservice im Nordosten Brandenburgs.
Marktplatz
| Süßwaren
Niederegger
Niederegger
Lübecker Marzipan
- Webshop
- Vom Orient nach Lübeck und in die Welt. Die köstliche Spezialität aus Lübeck.
Marktplatz
|
Kuckucksuhren
Kuckucksuhren
aus dem Schwarzwald
- Webshop
- Die bekannte Holzuhr kommt aus dem Schwarzwald und wird noch heute gefertigt.
Forum.Regionum
| Forum
Deutsche Kulturrat
- Der Deutsche Kulturrat e.V. ist der Spitzenverband der Bundeskulturverbände.
Forum.Regionum
| Blog
KP
Forum.Regionum
| Forum
Verein Deutsche Sprache
- Das weltweite Netz der deutschen Sprache
Bildung
| Hochschule
Palucca Hochschule für Tanz Dresden
- 1925 von Palucca gegründete Schule für modernen Tanz
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Wilhelma Zoologisch-botanischer Garten
- Die Wilhelma ist die beliebteste Freizeiteinrichtung in der Landeshauptstadt.
Ereignisse
| Meisterkurs
Sommermusik im oberen Nagoldtal
- 4. bis 20.8.2026
- Meister-, Kinder- und Kammermusikkurse, Meisterkurs Vadim Gluzma sowie Konzerte in Nagold, Wildberg und Calw
Ereignisse
| Konzert
Aschaffenburger Bachtage
- 11.7. bis 2.8.2026
- Aufführungen der Werke Johann Sebastian Bachs und seiner Zeitgenossen
Familie+Kinder
| Festival
Brüder Grimm Festival Kassel
- 2.7. bis 9.8.2026
- Das Märchenfestival im Park Schönfeld in Kassel
Ausstellungen
| Museum
vorarlberg museum
- Das vorarlberg museum zeigt nicht die Geschichte Vorarlbergs, aber viele Geschichten Vorarlbergs.
Ereignisse
| Festival
Klassikfestival AMMERSEErenade
- 12. bis 19.6.2026
- Als Hausfestival der Münchener Metropolregion lädt das Klassik- und Artfestival AMMERSEErenade an den idyllischen Ammersee ein.
Ereignisse
| Festival
Passionstheater Oberammergau
- Oberammergauer Passionsspiele - Eine fast 400-jährige Geschichte
Aufführungen
| Kabarett
Die Wühlmäuse Berlin
- Berliner Kabarett-Theater - Die Adresse in Sachen Kabarett
Forum.Regionum
| Blog
JH79
Forum.Regionum
| Blog
Kulturnator
Marktplatz
| Regionalprodukte
Falepi Online-Galerie
- Malerei / Lichtskulpturen - anders intensiv kreativ
Forum.Regionum
| Blog
Jedermann
Ausstellungen
| Museum
Musei Civici
- Il sistema museale di Roma Capitale è un insieme estremamente diversificato di luoghi museali e siti archeologici di indubbio valore artistico e storico
Familie+Kinder
| Familienprogramm
Bahnpark Augsburg
- Faszination Eisenbahn und Technik für die ganze Familie
- Geöffnet in den Sommermonaten
Bildung
| Hochschule
Folkwang Universität der Künste
- Musik, Theater, Tanz, Gestaltung, Wissenschaft
Forum.Regionum
| Blog
Dresden-Blog
Forum.Regionum
| Blog
Halle-Blog
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Aktivpark Hohenfelden
- Aktivitäten für die ganze Familie
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Erlebnispark Ziegenhagen
- Wir schaffen Kindheitserinnerungen
Ereignisse
| Festival
Zahnrad und Zylinder
- Meissen
- Eine Reise in Verne Zeiten - Veranstaltungen von Zahnrad und Zylinder in Chemnitz und Meissen
Marktplatz
| Süßwaren
Storck Werksverkauf / Outlet
- Die weltweit bekannten Süßigkeiten von STORCK - Werksverkäufe und Outlets 8 Mal in Deutschland.
Aufführungen
| Theater
Culinartheater im Tiergartenrestaurant
- LEIDENSCHAFTLICH inszenieren wir seit 1996 THEATER ZUM REINSCHMECKEN in unsere VENEZIANISCH NÜRNBERGER KÜCHE – sofisticato, al dente, Bio.
Aufführungen
| Show
OnTour Musicals
OnTour Musicals
Dinner- & Konzertshow
- verschiedene Orte
- OnTour Entertainment veranstaltet in ausgewählten Hotels und Restaurants unvergessliche Musical und Schlager Dinner Shows in der Region Leipzig.
Aufführungen
| Theater
Theater Ost Berlin
- Vielseitige Angebote aus Musik-, Sprech-, Tanztheater und Konzerten
Ereignisse
| Konzert
Neuschwanstein Konzerte
- 29.7. bis 2.8.2026
- Hochkarätig besetzte Klassikkonzerte vor der atemberaubend beleuchteten Kulisse von König Ludwigs Schloss.
Konzerte
| Festival
Klosters Music
- 31.7. bis 9.8.2026
- Sommerkonzerte 2026 «Ikonen»
Konzerte
| Konzert
Collegium Musicum
Collegium Musicum
Pommersfelden
- 15.7. bis 10.8.2025
- 68. Internatinale Sommerakademie. Das besondere Festivalerlebnis im barocken Ambiente von Schloss Weissenstein mit vielen musikalischen Highlights und jungen internationalen Ausnahmetalenten.
Ereignisse
| Konzert
Brunnenhof Open-Air-Konzerte München
- 28.6. bis 5.8.2026
- Sommerkonzerte unterm Sternenhimmel im Brunnenhof der Residenz München.
Familie+Kinder
| Museum
Urweltmuseum Neiderhell
- Urweltmuseum auf über 460 m² Ausstellungsfläche mit mehr als 2.800 Fossilien und Mineralien
- Erlebnislandgasthof
Familie+Kinder
| Freizeit
Saar Alpaka Farm
- Die erste Lama- und Alpakazucht im Saarland bietet ein vielfältige Erlebnis- und Freizeitangebot für Kinder und Familien.
Familie+Kinder
| Tierpark
Tierpark Bad Pyrmont
- "Natur neu entdecken" - Naturerlebnisse für Kinder und Familien
Familie+Kinder
| Ausflug
Parkeisenbahn Auensee
- Mitten im grünen Norden von Leipzig dreht seit 1951 die Parkeisenbahn gemütlich ihre Runden um den idyllischen Auensee. Ein Erlebnis für Kinder und Familien.
Erlebnisse
| Stadtführung
Sanfte Touren
- Stadtführungen Dortmund / Ruhrgebiet
- Stadtführungen in Dortmund und dem Ruhrgebiet – entdecke den Ruhrpott von innen.
Ereignisse
| Festival
Musiksommer St. Leonhard
- 16.7. bis 27.8.2026
- Konzertreihen, Festspiele, Festivalwochen – Jubiläen und Widmungen in der Kirche St. Leonhard.
Ereignisse
| Festival
ECLAT Festival Neue Musik Stuttgart
- Festival Neue Musik im Theaterhaus Stuttgart
- jährlich im Februar
Ereignisse
| Festival
Kasseler Musiktage
- Eines der ältesten europäischen Musikfestivals jährlich von Ende Oktober bis Mitte November mit zahlreichen Konzerten.
Aufführungen
| Neue Musik
Gare du Nord Basel
- Spielort für die überaus lebendige und produktive zeitgenössische Musikszene der Schweiz
Bildung
| Universität
Kunstuniversität Linz
- Universität für künstlerische und industrielle Gestaltung
- regelmäßige Ausstellungen und Veranstaltungen
Bildung
| Hochschule
Universität für Musik & darst. Kunst Wien
- Die mdw – Universität für Musik und darstellende Kunst Wien ist eine der weltweit größten und renommiertesten Universitäten der Aufführungskünste Musik, Theater und Film.
Ereignisse
| Festspiele
Bregenzer Festspiele
- Anspruchsvolles Musiktheater, beste Unterhaltung für ein großes Publikum und bleibende Momente unter freiem Himmel
- jährlich im Sommer auf der Seebühne und im Festspielhaus
Literatur+Sprache
| Museum
Strauhof Zürich
- Das einzige Literaturmuseum der Schweiz
Literatur+Sprache
| Festival
Internationales Literaturfestival Berlin
- Das internationale literaturfestival berlin, kurz ilb, ist eines der wichtigsten Literaturfestivals der Welt. Jedes Jahr im September bringt das Festival in Berlin über 100 internationale Autoren zusammen.
Ereignisse
| Festival
Bluesfestival Baden
- Konzerte mit internationalen und nationalen Musikerinnen und Musikern jährlich im Mai
Ereignisse
| Festival
Schwetzinger SWR Festspiele
- Seit über 60 Jahren präsentieren die Schwetzinger SWR Festspiele Opern und Konzerte aus Schwetzingen. Mit jährlich etwa 550 Rundfunkausstrahlungen sind sie das größte Radio-Festival für Klassische Musik.
Familie+Kinder
| Freizeit
Abenteuersiedlung Weimar
- Das neue einzigartige Freizeitzentrum mit zahlreichen Team- und Aktivprogrammen
Familie+Kinder
| Escape-Spiele
Harz Escape Wernigerode
- Escape Rooms sind ein spannendes Erlebnis für Paare und Familien, Freunde und Arbeitskollegen, Wernigeröder und Touristen.
Ereignisse
| Festival
Deutsches Mozartfest Augsburg
- An verschiedenen Orten feiert die Stadt jedes Jahr ein Fest im Gedenken an die Familie Mozart in den prachtvollen barocken Säle und Kirchen Augsburgs.
Marktplatz
| Gebäck
Biscuits Bredaland
- Berlin
- Selbstgebackene & personalisierte Kekse aus Berlin - Kekse • Betthupferl • Backwaren
Ereignisse
| Ausstellung
La Biennale di Venezia
- 9.5. - 22.11.2026
- Arte, Architettura, Cinema, Danza, Musica, Teatro, Archivio Storico delle Arti Contemporanee, Collegio, ecc
Bildung
| Hochschule
Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker
- Die Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker geht auf eine Initiative Herbert von Karajans zurück, um die Ausbildung des Orchesternachwuchses in einer Akademie zu organisieren.
Ereignisse
| Festival
THEATERNATUR Festival
- Festival in der WALDBÜHNE BENNECKENSTEIN und der Region HARZ
Erlebnisse
| Escape-Spiele
Abenteuerschloss Beichlingen
- Das einzigartige Abenteuerschloss Beichlingen – Schloss mit Lustig, anstatt Schluss mit Lustig
Marktplatz
| Regionalprodukte
SpreewaldShop24.de
- Typische regionale Produkte aus dem Spreewald online bestellen
Ereignisse
| Festival
Usedomer Musikfestival
- Ein Podium für die Ostseeregion - 10 Länder, eine Bühne
Erlebnisse
| Freizeit
Erlebnisgaststätte
Erlebnisgaststätte
"Am Horn" Weimar
- Die Erlebnisgaststätte Am Horn – Genuss und Unterhaltung in Weimar
Forum.Regionum
| Forum
Women's Declaration International
- Erklärung über die Rechte von Frauen auf der Grundlage ihres Geschlechts
- aus 160 Ländern in Zusammenarbeit mit 495 Organisationen
Brauchtum
| Handwerk lokal
Tag der Druckkunst
- Jährlich am 15. März öffnen Druckwerkstätten, Museen, Hochschulen, Kunstvereine und andere Akteure ihre Türen und zeigen, wie lebendig die Druckkunst ist
Brauchtum
| Kulturveranstaltung
Tag des offenen Denkmals
- Deutschlands größte Kulturveranstaltung für die Denkmalpflege findet jährlich im September statt.
Marktplatz
| Regionalprodukte
Leipziger Spirituosen Manufaktur
- Wir bieten edle Destilate, feine Liköre oder auch Führungen in unserer Manufaktur
- Einzigartige Geschmackserlebnisse - Eine Manufaktur voller Alchemie und Handwerk
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Erlebniswelt Seiffen
- Erlebniswelt Seiffen - hier geht die Bahn ab!
- Sommerrodelbahn, Modellbahn, Erlebnisrestaurant & Abenteuerspielplatz
Familie+Kinder
| Festival
Kinderkulturwoche Linz
- Rund 30 Linzer Kultureinrichtungen bieten jedes Jahr im Oktober an die 250 Veranstaltungen für Kleinkinder, Kinder, Jugendliche und die ganze Familie an.
Erlebnisse
| Erlebnisgastronomie
KrimiDinner in Weimar
- Das etwas andere KrimiDinner - in Weimar - keine Vorbereitung nötig
Erlebnisse
| Familienprogramm
Weimar erleben
- Weimar
- Interaktive Stadtführungen, Escape Rooms & Erlebnisdinner in Weimar – unvergessliche Erlebnisse und Aktivitäten für Familien, Freunde & Teams
Erlebnisse
| Escape-Spiele
Mord am See II
Mord am See II
Outdoor-Krimispiel
- Am Alperstedter See
- Erlebt einen spannenden Kriminalfall unter freiem Himmel. Geeignet für Familien, Freunde oder als Firmenevent.
Familie+Kinder
| Escape-Spiele
"Zelt im Wald"
"Zelt im Wald"
Escape Room Leipzig
- Taucht ein in ein außergewöhnliches Escape-Erlebnis - indoor - im Herzen von Leipzig
Familie+Kinder
| Escape-Spiele
"Soko Leipzig"
"Soko Leipzig"
Escape Room Leipzig
- das Escape Room Erlebnis in Leipzig
Bildung
| Universität
Universität der Künste Berlin
- Die Universität der Künste Berlin ist ein Ort für künstlerische Ausbildung, exzellenter Praxis und Forschung.
- Fakultäten für Bildende Kunst, Gestaltung, Musik oder Darstellende Kunst. Zentrum für Tanz und Jazz.
Bildung
| Hochschule
Musikhochschule Lübeck
- Eine der international angesehensten und bezauberndsten Hochschulen für Musik inmitten des UNESCO-Weltkulturerbes - die Musikhochschule Lübeck (MHL).
Bildung
| Hochschule
Hochschule für Musik und Theater Rostock
- Hochschule für Musik, Schauspiel, Lehramt Musik, Lehramt Theater sowie Musikwissenschaft.
Bildung
| Hochschule
Orchesterzentrum NRW
- Das Orchesterzentrum NRW in Dortmund ist eine gemeinsame Einrichtung der vier staatlichen Musikhochschulen des Landes Nordrhein-Westfalen (Detmold, Düsseldorf, Essen und Köln).
Bildung
| Hochschule
Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch Berlin
- Die HfS Ernst Busch ist eine der renommiertesten Hochschulen der darstellenden Künste im deutschsprachigen Raum.
Bildung
| Hochschule
Hochschule für Musik und Theater München
- Die HMTM zählt zu den bedeutendsten und vielfältigsten Ausbildungsstätten für Musik, Tanz und Theater in Europa.
- Konzerte und Aufführungen
Ereignisse
| Festival
Dresdner Musikfestspiele
- Die Dresdner Musikfestspiele sind eines der größten und renommiertesten Klassik-Festivals in Europa.
Ereignisse
| Kulturveranstaltung
Domforum Köln
- Konzerte, Aufführungen, Lesungen im Domforum Köln
Ereignisse
| Festival
Rheingau Musikfestival
- Das Rheingau Musik Festival zählt zu den größten Musikfestivals Europas und veranstaltet jedes Jahr über 170 Konzerte in der gesamten Region von Frankfurt über Wiesbaden bis zum Mittelrheintal.
Ereignisse
| Festival
Schleswig-Holstein Musik Festival
- Über 135 Konzerte an 75 verschiedenen Spielstätten zwischen Husum und Cismar, Lüneburg und Sonderburg.
Literatur+Sprache
| Museum
Erich Kästner Museum
- In der Villa Augustin
Literatur+Sprache
| Lesung
Haus für Poesie
- Das Haus für Poesie fördert und unterstützt alle Bereiche der Literatur und speziell Dichtung, sowohl als geschriebenes Wort als auch in Verbindung mit anderen Künsten und Medien.
Ereignisse
| Festspiele
Festspiele Mecklenburg-Vorpommern
- Die Festspiele Mecklenburg-Vorpommern sind ein klassisches Musikfestival, das seit 1990 jährlich an Spielorten im ganzen Land Mecklenburg-Vorpommern stattfindet.
Aufführungen
| Theater
Sensemble Theater Kulturfabrik
- Die Bühne für zeitgenössisches Theater bietet auch Schauspielkurse, Konzerte, Literaturveranstaltungen und Festivals.
Ereignisse
| Festival
Kultursommer Nordhessen
- Festival mit Konzerten, Lesungen, Theater, Entertainment und Kinderprogrammen in Kassel und der Region Nordhessen.
Ereignisse
| Festival
Ekhof-Festival
- im Ekhof-Theater, einem der ältesten Barocktheater mit einer funktionstüchtigen Bühnenmaschinerie aus dem 17. Jahrhundert
Ausstellungen
| Museum
Jüdisches Museum Berlin
- Ausstellung zu zweitausend Jahre deutsch-jüdische Geschichte.
Aufführungen
| Kulturveranstaltung
Dampfzentrale Bern
- Haus für Neue Musik und zeitgenössischen Tanz.
Ereignisse
| Festival
Schumann-Fest Zwickau
- Jährlich im Juni mit Konzerten, Lesungen, Ausstellungen, Kinder- und Jugendveranstaltungen und dem Romantischen Lichterfest rund um den Schwanenteich.
Ereignisse
| Festival
Internationales Jazzfestival Bern
- Bern
- Jazz, Blues & Soul
Literatur+Sprache
| Lesung
Literaturhaus Köln
- Das Literaturhaus Köln befindet sich in der Kölner Innenstadt und bietet regelmäßig Lesungen und Veranstaltungen.
Ereignisse
| Festival
Bachwoche Ansbach
- Die Bachwoche Ansbach ist ein Festival der klassischen Musik, das dem Leben und Werk Johann Sebastian Bachs verpflichtet ist.
Literatur+Sprache
| Lesung
Literaturhaus München
- Ausstellungen, Lesungen, Diskussionen, Workshops u.v.m. sorgen für ein spannendes Programm im Literaturhaus München.
Literatur+Sprache
| Lesung
Literaturhaus Kassel
- Lesungen und Veranstaltungen im Literaturhaus Kassel im Palais Bellevue
Literatur+Sprache
| Lesung
Literaturhaus Leipzig
- Treff für Leser, Autoren und Büchermacher
Ereignisse
| Festival
Heidelberger Frühling
- Das klassisches Musikfestival mit über 100 Veranstaltungen findet seit 1997 jährlich im März und April in Heidelberg statt.
Ereignisse
| Festival
Festival Rümlingen
- Ein Festival für Junge Musik
Ereignisse
| Festival
Internationale Schillertage Mannheim
- Die Schillertage verknüpfen die internationale zeitgenössische Kunstszene produktiv mit dem eigenen Standort, der Stadt Mannheim und der Metropolregion Rhein-Neckar. Sie sind lokal und international, zeitgenössisch und traditionsverbunden zugleich.
Bildung
| Hochschule
Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig
- Die Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig [HGB] - Academy of Visual Arts - gehört zu den ältesten Kunsthochschulen Deutschlands.
Bildung
| Hochschule
Hochschule für Musik und Theater Leipzig
- Studium an der Hochschule für Musik und Theater "Felix Mendelssohn Barholdy" Leipzig
Ereignisse
| Festival
Intern. Fredener Musiktage
- Das Festival findet in der Regel in der letzten Juli- und ersten Augustwoche über neun Tage hinweg statt.
Ereignisse
| Konzert
Gottfried-Silbermann-Gesellschaft Freiberg
- Die 1990 gegründete Gottfried-Silbermann-Gesellschaft e.V. widmet sich dem Leben und Wirken Gottfried Silbermanns.
Ereignisse
| Festival
Internationale Musikfestspiele Saar
- Die Internationalen Musikfestspiele Saar - das Festival im Herzen Europas.
Ereignisse
| Festival
Güldener Herbst Thüringen
- Festival Alter Musik
Bildung
| Buchbesprechnung
Münchner Stadtbibliothek
- im Kulturzentrum Gasteig
Ereignisse
| Festival
KAMUNA - Karlsruher Museumsnacht
- Als eine der ältesten Museumsnächte in Deutschland lockt die Karlsruher Museumsnacht KAMUNA immer am ersten Samstag im August große und kleine Besucher in die zu später Stunde geöffneten Museen und Institutionen.
Ereignisse
| Festival
VIATHEA Görlitz
- Internationales Straßentheaterfestival
- Für drei Tage verwandeln sich die Straßen und Plätze der Europastadt Görlitz/Zgorzelec in eine große Theaterbühne unter freiem Himmel und werden zum Treffpunkt der Kulturen.
Ereignisse
| Festival
Museumsnacht Bern
- Bern
- Jährlich im März öffnen Museen, Archive, Bibliotheken und weitere Kulturinstitutionen für eine gemeinsame Nacht die Türen.
Ereignisse
| Festival
Bachwochen Thun
- Das Bachfestival mit Konzerten am Thunersee
Ereignisse
| Festival
Jazz Fest Wien
- JazzFest Wien: jazz, music & arts
- Das Jazz Fest Wien findet jährlich im Sommer statt.
Ereignisse
| Festival
Heinrich Schütz Musikfest
- Drei Länder – ein Musikfestival in Sachsen, Sachsen-Anhalt und Thüringen
Literatur+Sprache
| Lesung
Literarische Gesellschaft Thüringen e. V.
- Weimarer Kinderbibel, Thüringer Buchlöwe, Edition Muschelkalk, Literarische Exkursionen, Die Gunst des Augenblicks, Dreierlei - Neue Lyrik, Grafik und Musik aus Thüringen
Ereignisse
| Festival
Lausitzer Musiksommer Bautzen
- Der Lausitzer Musiksommer findet aller 2 Jahre statt und bietet zahlreiche Konzerte an verschiedneen Orten in Bautzen.
Erlebnisse
| Dinner-Theater
Bar jeder Vernunft Berlin
- Cabaret – Theater – Restaurant
Erlebnisse
| Dinner-Theater
TIPI am Kanzleramt Berlin
- Die größte stationäre Zeltbühne Europas mitten in Berlin. Chansons, Cabaret, Varieté, Tanz, Artistik, Musical-Comedy, Show, Entertainment oder Magie - hier erleben Sie kulturelle sowie kulinarische Vielfalt.
Ereignisse
| Festival
Würzburger Bachtage
- Jedes Jahr im November bieten die Würzburger Bachtage an verschiedenen Konzertorten ein facettenreiches Programm.
Ereignisse
| Tanz
euro-scene Leipzig
- Festival zeitgenössischen europäischen Theaters und Tanzes jährlich im November
- Innerhalb des Festivals findet der beliebte Wettbewerb „Das beste deutsche Tanzsolo“ statt
Ereignisse
| Festival
Donaufestwochen auf Schloss Greinburg
- Der Strudengau, dort, wo das östliche Mühlviertel in die Donau fällt, präsentiert sich alljährlich im Juli und August als Bühne lebendiger Zwiesprache von Alter Musik mit der Moderne und öffnet manch musikalisches Schmuckkästchen.
Ereignisse
| Festival
Innsbrucker Festwochen der Alten Musik
- Die Innsbrucker Festwochen der Alten Musik sind auf dem Boden einer reichen Musikgeschichte der Alpenstadt gewachsen.
- Die Konzerte finden jährlich im Juli und August in Innsbruck statt.
Ereignisse
| Festspiele
Musikfestspiele Potsdam Sanssoucci
- Herausragende Künstler aus aller Welt sind jedes Jahr zu Gast in Potsdam und Sanssouci.
Literatur+Sprache
| Lesung
Literaturhaus Frankfurt
- Eine Institution wie ein Buch. Das Literaturhaus hat viele Seiten und befindet sich seit 2005 in dem neu errichteten Gebäude der Alten Stadtbibliothek.
Literatur+Sprache
| Lesung
Literaturzentrum Hamburg
- Lesungen und Veranstaltungen
Literatur+Sprache
| Festival
Literaturfest Salzburg
- Jährlich, an fünf Tagen im Mai, überall in der Stadt: Lesungen und Gespräche, Romane und Gedichte, das Glück der schönen Sätze und die Spannung großer Geschichten.
Literatur+Sprache
| Lesung
Literaturfest München
- Das Literaturfest München jährlich im Mai setzt sich zusammen aus dem Kuratorenprogramm forum:autoren, der Münchner Bücherschau und dem Fest-Programm des Literaturhauses München.
Literatur+Sprache
| Messe
Buch Wien
- Internationale Messe und Lesefestwoche
- jährlich im Herbst
Literatur+Sprache
| Lesung
Sogar Theater Zürich
- Das literarische Theater in Zürich
Konzerte
| Klassik
Windkraft Tirol Kapelle für Neue Musik
- Innsbruck
- Orchester aus Holz- und Blechbläsern
Ereignisse
| Festival
KLASSIK OPEN AIR im Luitpoldhain
- Nürnberg grünster Konzertsaal
Ereignisse
| Festival
Summerwinds Münsterland
- Europas Holzbläser Festival | Klassik, Crossover, Weltmusik in 40 Sommerkonzerten
Ausstellungen
| Museum
Europäisches Hansemuseum Lübeck
- 800 Jahre Hansegeschichte zum Anfassen!
Ereignisse
| Festival
Int. Messiaen-Tage
Int. Messiaen-Tage
Görlitz/Zgorzelec
- Festival bedeutender Künstler mit Musik des 20. und 21. Jahrhunderts
Ereignisse
| Festival
Altmühlsee Festspiele Muhr am See
- Die Festspiele finden seit 2004 statt und bieten Aufführungen auf der neuen Freilichtbühne.
Bildung
| Universität
Universität Mozarteum Salzburg
- Universität Mozarteum Salzburg - wo aus Begabung Exzellenz wird.
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Kultur & Spielraum München
- Der Name Kultur & Spielraum ist Inhalt und Programm zugleich.
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Bellis Mini-Freizeitpark Roggwil
- Herzlich willkommen in einer anderen Welt, inmitten der Natur von Roggwil BE. Hier können Kinder unbeschwert spielen.
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Trickfilmland Frankfurt
- Die Welt des Trickfilms erleben - Ein Erlebnis für Kinder und Familien.
Ereignisse
| Festival
Klangspuren Schwaz Tirol
- Tiroler Festival für Neue Musik
- jährlich im September
Ereignisse
| Festival
Appenzeller Bachtage
- Die Appenzeller Bachtage bieten enge Begegnungen mit weltbekannten Bach-Musikern, Künstlern verschiedener Genres und jungen Talenten aus der Region.
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Baumwipfelpfad Binz
- Baumwipfelpfad mit 40m hohem Aussichtsturm im Naturerbe Zentrum Rügen
Ereignisse
| Tanz
Tanztheater Erfurt
- Das Tanztheater Erfurt e.V. wirkt seit 2007 in Thüringen als freie professionelle Tanztheater Company.
Erlebnisse
| Escape-Spiele
Goblinstadt Hamburg
- Indoor-Live-Rollenspiel-Anlage in einem liebevoll umgebauten Kellergewölbe im Hamburger Bezirk Wandsbek.
Erlebnisse
| Freizeitpark
Schwarzlichthelden Frankfurt
- 3D Schwarzlicht Minigolf in Frankfurt für Erwachsene und Kinder
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Erlebniswelt Kiddo Bremen
- Die Erlebniswelt Kiddo ist ein Indoor Park mit unterhaltsamen und abwechslungsreichen Feizeitmöglichkeiten für Kinder und Familien.
Ereignisse
| Kulturveranstaltung
Fürstlicher Marstall Wernigerode
- Veranstaltungen im Fürstlichen Marstall
Ereignisse
| Kulturveranstaltung
CREATIVO
- CREATIVO - Initiativgruppe für Literatur, Wissenschaft und Kunst
Ereignisse
| Festspiele
Passionsspiele Erl
- Beim Passionsspiele Erl beteiligen sich rund 500 Laiendarsteller der 1450 Einwohner der Gemeinde Erl aktiv am Passionsspiel.
Ereignisse
| Festival
Mittelsächsischer Kultursommer
- Das vielseitigste Festival in Sachsen jedes Jahr im Sommer.
Ereignisse
| Festival
KunstFestSpiele Herrenhausen Hannover
- Die KunstFestSpiele Herrenhausen in Hannover sind ein herausragendes Festival mit Musiktheater, Performances, Tanz, Konzerten und Installationen.
Ereignisse
| Festival
Ars Electronica Festival Linz
- Ars Electronica - das Festival für Kunst, Technologie und Gesellschaft in Linz
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Seewald Freizeitpark Riesen-Rutschbahn
- Riesen-Rutschbahn mit Vergnügungspark in Enzklösterle-Poppeltal
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Pelotero Indoor-Outdoor Spielpark
- Wetterunabhängiger Spielspaß auf 2.500 m² Indoor- und 800 m² Outdoor-Fläche für Kinder und Familien.
Familie+Kinder
| Escape-Spiele
ExitGames Nürnberg
- DAS ESCAPE ROOM ERLEBNIS
- Live Escape Games sind ein einzigartiges Erlebnis für Ausflüge mit Freunden oder Familie, Geburtstage, Jungesell*innenabschiede, Firmenausflüge und viele weitere Anlässe.
Familie+Kinder
| Escape-Spiele
ExitGames Würzburg
- DAS ESCAPE ROOM ERLEBNIS
- Live Escape Games sind ein einzigartiges Erlebnis für Ausflüge mit Freunden oder Familie, Geburtstage, Jungesell*innenabschiede, Firmenausflüge und viele weitere Anlässe.
Ereignisse
| Festival
Ludwigsburger Schlossfestspiele
- Internationale Festspiele Baden-Württemberg
- Die 1932 begründeten Ludwigsburger Schlossfestspiele sind eines der ältesten Festivals im süddeutschen Raum und bilden das kulturelle Highlight der Stadt.
Ereignisse
| Festival
Fumetto Comic-Festival Luzern
- Das Internationales Comic-Festival Luzern findet jährlich im April statt.
Literatur+Sprache
| Museum
Gleimhaus Halberstadt
- Besuchen Sie eines der ältesten Literaturmuseen Deutschlands.
Ereignisse
| Festival
Wien Modern
- Wien Modern ist ein österreichisches Festival für aktuelle Musik, das jährlich im November in Wien stattfindet.
Ereignisse
| Festival
Ruhrfestspiele Recklinghausen
- Die Ruhrfestspiele sind eines der ältesten, größten und renommiertesten Theaterfestivals Europas.
Ereignisse
| Festival
Morgenland Festival Osnabrück
- Das Morgenland Festival Osnabrück widmet sich seit 2005 der faszinierenden Musikkultur des Vorderen Orient, von traditioneller Musik bis zu Jazz, Rock und Avantgarde.
Ereignisse
| Festival
Raritäten der Klaviermusik
- Konzertreihe im Schloss vor Husum/Nordsee
Ereignisse
| Festspiele
Eutiner Festspiele
- Die Eutiner Festspiele sorgen seit 1951 beständig jeden Sommer für musikalische Highlights im romantischen Schlossgarten.
Literatur+Sprache
| Ausstellung
Literaturmuseum Theodor Storm
- Lesungen und Veranstaltungen in Heilbad Heiligenstadt
Marktplatz
| Markt
Markthalle Stuttgart
- Sie gilt als die schönste Markthalle Deutschlands und bietet auf 3500 Quadreatmetern verschiedener Feinkostwaren.
Ereignisse
| Festival
Moritzburg Festival
- Kammermusikfestival alljährlich im August mit internationalen Musiker der Klassikszene und herausragende Nachwuchskünstler aus aller Welt im idyllischen Moritzburg bei Dresden.
Ereignisse
| Festival
Schrammel.Klang. Festival
- Musik – Natur – Theater rund um den Herrensee
Literatur+Sprache
| Museum
Theodor-Fontane-Archiv Universität Potsdam
- Gedächtnisinstitution und Begegnungsstätte zu Theodor Fontane und seiner Zeit mit einem vielfältigen kulturellen Bildungs- und Erlebnisangebot.
Familie+Kinder
| Escape-Spiele
Labyrintoom Berlin
- Wer will, der kann! Zahlreiche Rätsel, Denkaufgaben und Überraschungen. Besteht eure Aufgaben und bezwingt den Escape Room Berlin!
Bildung
| Kurs online
TU Dresden Sprachkurse
- studienbegleitenden Sprachausbildung von Studierenden aller Studiengänge der TU Dresden
Ereignisse
| Festival
Zwischentöne Engelberg Kammermusikfestival
- Kammermusikfestival im Kursaal Engelberg
Ereignisse
| Kulturveranstaltung
Kultur in Neustadt in Holstein
- Veranstalter der Reihen "Theater in der Stadt" und „Neustädter Kulturmatineen“
Bildung
| Kurs online
Hochschule f. Technik und Wirtschaft Berlin
- Online-Sprachkurse an der Hochschule für Technik und Wirtschaft Berlin
Marktplatz
| Markt
Wochenmarkt Trier
- Regionale Produkte aus Trier, der Eifel und dem Hunsrück wie Blumen, Lebensmittel und regionale Spezialitäten.
Ereignisse
| Festival
MünsterlandFestival
- Musik und Kunst an besonderen Orten im Münsterland
Ereignisse
| Wettbewerb
Neue Stimmen
- Wettbewerb, Meisterkurs und Finalkonzert mit Operntalenten aus zahlreichen Ländern
Literatur+Sprache
| Lesung
Deutsche Akademie für Sprache und Dichtung
- Publikationen, Projekte, Tagungen, Veranstaltungen und Ausstellungen
- Verleihung Georg-Büchner-Preis
Ereignisse
| Festspiele
Heidelberger Schlossfestspiele
- Heidelbergs Schlossruine ist die Sommerspielstätte des Theaters und Orchesters Heidelberg
Bildung
| Bildung
Robert Schumann Konservatorium Zwickau
- Das Robert Schumann Konservatorium ist die musikalische Ausbildungsstätte der Stadt Zwickau mit einem breiten Spektrum an instrumentalen und gesanglichen Unterrichts- und Kursangeboten.
Ereignisse
| Festspiele
Internationale Händel-Festspiele Göttingen
- Die Festspiele widmen sich alljährlich unter einem zentralen Thema den Werken Georg Friedrich Händels.
- kultur/kassel.goettingen/festival/haendel-festspiele.goettingen/termine.html
Ereignisse
| Festival
Musikfestival Bern
- wichtigste Plattform für die Musikszene in Stadt und Kanton Bern
Marktplatz
| Markt
Schwendermarkt Wien
- Kleiner aber beschaulicher Markt an der Mariahilfer Straße in Wien
Marktplatz
| Regionalprodukte
Emil Reimann Online-Shop
- Orginal Dresdner Stollen direkt vom Hersteller
Bildung
| Hochschule
HTWG - Hochschule Konstanz
- Die HTWG - Hochschule Konstanz Technik, Wirtschaft und Gestaltung ist eine moderne Hochschule mit einem anwendungsorientierten Profil.
Ereignisse
| Festival
Zürcher Theater Spektakel
- Das internationales Festival in Zürich ist für alle offen und findet im August statt.
Brauchtum
| Tradition
Milch- und Käsestraße
- Hofkäse und Hofmolkerei-Produkte in traditioneller Herstellung
- in Deutschland, Österreich und Luxemburg
Brauchtum
| Tradition
Deutsche Röstergilde
- Handwerkliche Kaffeeröstung wird in vielen lokalen Röstereien auch heute noch betrieben.
Brauchtum
| Volkskunst
Deutscher Trachtenverein
- Der Deutsche Trachtenverband e. V. ist der Dachverband aller Heimat- und Trachtenvereine in Deutschland.
Brauchtum
| Volkskunst
Bund Österr. Trachten und Heimatverbände
- Dachorganisation der zehn Landesverbände Österreichs
Brauchtum
| Volkskunst
Schweizerische Trachtenvereinigung
- Die Schweizerische Trachtenvereinigung (STV) ist der Zentralverband der Trachtenvereine in der Schweiz.
Aufführungen
| Theater
Theater und Orchester Heidelberg
- Musiktheater, Schauspiel, Tanz, Festivals, Konzerte, Junges Theater
Marktplatz
|
lebkuchen365.de
- Online-Shop
- Original Nürnberger Elisen Lebkuchen zu jeder Jahreszeit!
Ausflüge
| Burg
Burg Hülshoff
- Wasserburg Hülshoff an der "100-Schlösser-Route"
Literatur+Sprache
| Forum
Verein Deutsche Sprache e.V.
- Der Verein tritt für die Erhaltung der Sprache in Kultur, Wirtschaft und Wissenschaft ein.
Bildung
| Universität
Westfälische Wilhelms Universität Münster
- Die Universität Münster ist mit rund 45.700 Studierenden und rund 280 Studiengängen in 15 Fachbereichen eine der größten deutschen Universitäten.
Bildung
| Kurs online
Atelier Schrift und Buchkunst
- Dresden
- Atelier, Galerie und Kurse von Marí Emily Bohley
Bildung
| Hochschule
Kunstakademie Münster
- Die Kunstakademie Münster ist eine Hochschule für bildende Künste im Range einer Universität mit Promotions- und Habilitationsrecht.
Ausstellungen
| Museum
Museum der Westlausitz Kamenz
- Elementarium & Sammelsurium – Zwei Häuser.
Ereignisse
| Festival
Globe Wien
Globe Wien
Marx Halle
- Das GLOBE WIEN ist ein in seiner Form in Österreich einzigartiger Veranstaltungsraum in der Marx Halle.
Marktplatz
| Markt
Viktualienmarkt
- Der Viktualienmarkt im Herzen der Münchner Altstadt war ursprünglich ein Bauernmarkt und Kräuterlmarkt. Heute ist der Viktualienmarkt ein beliebter Platz für Genießer und Feinschmecker.
Familie+Kinder
| Tierpark
Zoo am Meer Bremerhaven
- Begegnungen der besonderen Art im Zoo am Meer
Marktplatz
| Markt
Markthalle Kassel
- Regionale und internationale Produkte aus Kassel und den angrenzenden Regionen auf dem Kassler Wochenmarkt in einer der schönsten Markthallen Deutschlands.
Marktplatz
| Markt
Frankfurter Kleinmarkthalle
- Die Kleinmarkthalle in Frankfurt bietet regionale und internationale Spezialitäten.
Ereignisse
| Festival
JOINT ADVENTURES
JOINT ADVENTURES
München
- Wenn Tanz, Musik und KI zu einem sinnlichen Gesamterlebnis verschmelzen
Marktplatz
| Markt
Leipziger Markttage
- Bei den Leipziger Markttage bieten Über 100 Händler Ihre Waren an.
Bildung
| Universität
Universität Leipzig
- Die Universität wurde 1409 gegründet und gehört zu den forschungsstarken und medizinführenden Universitäten Deutschlands.
Marktplatz
| Regionalprodukte
Stollen-aus-Dresden.de
- Webshop
- Rosinenstollen und andere Dresdner Christstollen aus traditioneller Fertigung online bestellen!
Marktplatz
| Regionalprodukte
Kelterei Schmidt
- Hessische Apfelwein-Kultur aus Gießen-Lützellinden
Marktplatz
| Markt
Markthalle im Viadukt Zürich
- Bauer, Becker und Metzger aus der Region biten hier ihre frischen Waren an.
Marktplatz
| Markt
Wochenmarkt Rathaus "Gemüsebrücke"
- Blumen- und Gemüsemarkt am Rathaus, bis heute noch als Gemüsebrücke bezeichnet
Marktplatz
| Markt
Markt am Helvetiaplatz
- Blumen- und Gemüsemarkt am Helvetiaplatz mit einheimischen und exotischen Produkten.
Marktplatz
| Markt
Wochenmarkt Bürkliplatz
- Wochenmarkt am Bürkliplatz liegt am Zürichsee und ist ein beliebter Markt für regionale Produkte.
Ereignisse
| Festival
a cappella Leipzig
- Internationales Festival für Vokalmusik in Leipzig jährlich im Mai
Marktplatz
| Markt
Märkte in Bern
- Das bunte Markttreiben gehört zur Tradition der Stadt Bern. Lebensmittel und Kunsthandwerk von regionalen Anbietern.
Ereignisse
| Festspiele
Passionsspiele St. Margarethen
- Neue Passion im Steinbruch
Marktplatz
| Markt
Naschmarkt Wien
- Der Naschmarkt in Wien ist der größte und bekannteste Markt und bietet einen Mix aus wienerischen und internationalen Spezialitäten.
Marktplatz
| Markt
Karmelitermarkt Wien
- Klassischen Stadtteilmarkt mit angrenzenden Lokalen, Ateliers und Galerien in der Nähe der Altstadt.
Marktplatz
| Markt
Brunnenmarkt Wien
- Der Markt mit südländischem Flair liegt im 16. Bezirk Ottakring.
Marktplatz
| Markt
Kutschkermarkt Wien
- Der Straßenmarkt im 18. Bezirk ist bekannt für seine exklusiven Delikatessen, den Bauernmarkt am Samstag und seine netten Lokale.
Marktplatz
| Markt
Wochenmärkte Frankfurt
- Insgesamt über 190 Markthändlerinnen und Markthändler bieten in vielen Stadtteilen Frankfurts ihre Ware an.
Ereignisse
| Festival
Frankfurt LAB
- Interdisziplinäres Programm mit Konzerten, Performances, Choreografien, Theaterstücken und Installationen.
Konzerte
| Neue Musik
notabu.ensemble neue musik
- Das Ensemble für Neue Musik in Düsseldorf.
Marktplatz
| Markt
Saarbrücker Bauernmarkt
- Wöchentliche Bauernmarkt am St. Johanner Markt mit Verkauf regionaler Produkte.
Ereignisse
| Festival
Lausitz-Festival
- Drei Wochen Kunst und Kultur im Herzen Europas
Marktplatz
| Markt
Moltkemarkt
- Frischen naschen, kaufen und genießen
Ereignisse
| Festival
Musiktheatertage Wien
- Contemporary Music Theatre Festival. Die Musiktheatertage Wien suchen immer wieder neue Verbindungen zwischen Musik, Text, Raum, Technologie, Künstlerinnen und Künstlern.
Ereignisse
| Festival
Schwetzinger Mozartfest
- Mozart – in allen Facetten und Dimensionen
Marktplatz
| Markt
Zwickauer Wochenmarkt Marienplatz am Dom
- Der Zwickauer Wochenmarkt am Dom (Marienkirche) und bietet frische Lebensmittel und Produkte von regionalen Erzeugern aus Zwickau und der Region.
Marktplatz
| Markt
Märkte in Annaberg-Buchholz
- In Annaberg-Buchholz finden regelmäßig zahlreiche Märkte mit Produkten aus dem Erzgebirge statt.
Marktplatz
| Markt
Lingnermarkt Dresden
- Frisch. Regional. Traditionell - der Dresdner Wochenmarkt am Hygienemuseum mit regionalen Produkten
Marktplatz
| Markt
Markt Schillerplatz am Blauen Wunder
- Wochenmarkt auf dem Schillerplatz am Blauen Wunder direkt an der Elbe mit regionalen Produkten aus Dresden und der Umgebung.
Marktplatz
| Regionalprodukte
Neustädter Markthalle
- In der Neustädter Markthalle in der Nähe vom Goldenen Reiter finden sie Händler für Obst ud Gemüse, Blumen, Tee und Tabak, Backwaren sowie die KONSUM-Kaufhalle.
Marktplatz
| Markt
Wochenmarkt auf dem Marktplatz Halle
- Direkt im Zentrum von Halle findet sich der Marktplatz. Hier gibt es saisonale und regionale Produkte aus Halle.
Marktplatz
| Markt
Wochenmarkt auf dem Alten Markt Magdeburg
- Der zentral gelegene Wochenmarkt auf dem Alten Markt bietet regionale Produkte von Anbietern aus Magdeburg.
Marktplatz
| Markt
Wochenmärkte in Köln
- Köln
- An 39 Standorten kann man Wochenmärkte in Köln finden. Regionale Produkte kann man hier unter freiem Himmel einkaufen.
Marktplatz
| Markt
Wochenmärkte in Düsseldorf
- Düsseldorf
- Frisches Obst und Gemüse, frische Blumen am liebsten vom Wochenmarkt vor der Tür
Marktplatz
| Markt
Stadt-Land.Markt in der Altstadt Bonn
- Auf dem Vorplatz der Marienkirche in der Bonner Altstadt findet der Bauernmarkt mit Produkten regionaler Erzeuger statt.
Marktplatz
| Markt
Koblenzer Wochenmarkt
- Frische regionale Produkte auf dem Koblenzer Wochenmarkt in der Schloßstraße.
Konzerte
| Festival
Ebracher Musiksommer
- Konzerte im prächtigen Kaisersaal und der frühgotischen Abteikirche der ehemaligen Zisterzienserabtei Kloster Ebrach.
Marktplatz
| Markt
Krefelder Stadtmarkt
- Der Stadtmarkt ist ein begehrter Treff und Einkaufspunkt zwischen Ostwall und Königstraße. Der Wochenmarkt in der Innenstadt bietet Produkte aus der Region.
Marktplatz
| Markt
Wochenmarkt auf dem Hauptmarkt Mannheim
- Der Wochenmärkte in der Mannheimer Innenstadt ist der Hauptmarkt mit 60 Händlern aus der Region.
Marktplatz
| Markt
Wochenmarkt Friesenheim
- Hier findet man ein reichhaltiges und ausgesuchten Warenangebot an regionalen Produkten.
Familie+Kinder
| Freizeit
TeamEscape Saarbrücken
- Hab Spaß im Escape Room Saarbrücken oder erlebe Outdoor-Abenteuer bei einer Stadtrallye
Marktplatz
| Markt
Wochenmarkt Heidelberg Friedrich-Ebert-Platz
- Der Wochenmarkt im Zentrum bietet frisches Obst und Gemüse aus der Region, qualitativ hochwertige Fleisch- und Wurstwaren sowie Käsespezialitäten, etc.
Bildung
| Kulturveranstaltung
Italienisches Kulturinstitut Berlin
- Kulturveranstaltungen wie Vorträge, Ausstellungen und Sprachkurse (auch online)
Bildung
| Kulturveranstaltung
Italienisches Kulturinstitut Köln
- Kulturveranstaltungen wie Vorträge, Ausstellungen, Konzerte, Sprachkurse (auch online), umfangreiche Bibliothek
Ereignisse
| Festival
Int. Gitarren-Festival Iserlohn
- mit dem MARTINEZ-Wettbewerb
- Festival jährlich Ende Juli bis Anfang August in Iserloh
Konzerte
| Neue Musik
ART Ensemble NRW Klangraum 61
- Seit 40 Jahren spielt das ART Ensemble NRW innovative, abwechslungsreiche zeitgenössische Musik in spannungsreicher und ungewöhnlicher Umgebung
Marktplatz
| Markt
Wochenmarkt Rostock Neuer Markt
- Der Wochenmarkt in der Innenstadt mit langer Tradition
Marktplatz
| Markt
Kieler Wochenmarkt Exerzierplatz
- Auf dem Wochenmarkt auf dem Exerzierplatz findet der größte Wochenmarkt in Kiel statt.
Ereignisse
| Festival
Festival Begegnungen
- Das Kammermusikfestival lädt im August zu Konzerten ein.
Marktplatz
| Markt
Grossmarkthalle Bozen
- Hier finden Sie Produkte aus der Region wie Obst, Gemüse, Fisch, Lebensmittel, Weine und Blumen.
Ereignisse
| Festival
Heinrich Schütz Musikfest Magdeburg
- Festival mit Veranstaltungen in Dresden, Gera, Bad Köstritz, Weißenfels und Zeitz
Marktplatz
| Kaffee
19 grams Kaffeerösterei
- Kaffee, Kurse und mehr
Ereignisse
| Tanz
Tanzfestival Saar
- Die Elite des zeitgenössischen Tanzes hautnah erleben
Marktplatz
| Markt
Wochenmarkt Quedlinburg
- Wochenmarkt direkt auf dem Markt in Quedlinburg
Ereignisse
| Festival
FIDENA Theaterfestival
- Internationales Figurentheaterfestival
Marktplatz
| Markt
Markt Elisabethstraße Görlitz
- Wochenmarkt auf der Elisabethstraße mit regionalen Produkten
Ereignisse
| Festival
Sommer im Park
Sommer im Park
Neumarkt i.d.OPf.
- Sommer, Sonne, Freizeitspaß, Kultur und Natur für die ganze Familie
Marktplatz
| Markt
Bautzener Wochenmarkt Altstadt
- Inmitten der historischen Altstadt auf dem Kornmarkt bieten rund 20 Händler aus Bautzen und Umgebung ihre frischen regionale Waren an.
Literatur+Sprache
| Preisverleihung
Preis der Literaturhäuser
- Die zu literaturhaus.net zusammen geschlossenen Literaturhäuser vergeben einmal jährlich einen Literaturpreis.
Literatur+Sprache
| Festival
lit.COLOGNE
- Internationales Literaturfestival mit zahlreichen Live-Veranstaltungen, Präsentationen literarischer Neuerscheinungen und Themenabende.
Ereignisse
| Festival
Kleist-Festtage
- Die Kleist-Festtage ehren jährlich im Oktober den in Frankfurt an der Oder geborenen Dichter Heinrich von Kleist.
Literatur+Sprache
| Lesung
Tumult Forum Dresden
- Autoren-Abende im Salon Erich Kästner des DORMERO Hotel KÖNIGSHOF Dresden
Ereignisse
| Film
Allianz Cinema
- Ein spannendes Filmprogramm im Sommer vor der idyllischen Kulisse direkt am Zürichsee.
Ereignisse
| Festival
ProvinzLärm
- Internationales Festival für Neue Musik Eckernförde
Marktplatz
| Markt
Märchenweihnachtsmarkt Kassel
- Jedes Jahr verwandelt der Märchenweihnachtsmarkt die Kasseler Innenstadt in ein funkelndes Lichtermeer.
Ereignisse
| Festival
Ariowitsch-Haus Leipzig
- Kultur- und Begegnungszentrum für jüdische Kultur in Leipzig
Ereignisse
| Festival
Museumsnacht Basel
- Basel und Umland
- Jährlich im Januar in rund 40 Museen und Kulturbetriebe in Basel, Riehen, Münchenstein und Weil am Rhein
Bildung
| Hochschule
HMDK Stuttgart
- Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst
Ereignisse
| Festspiele
Schlossfestspiele Schwerin
- Jährlich im Sommer stattfindende Freiluftfestival für Theater und Musik u. a. im historischen Schlossinneshof des Schweriner Schlosses.
Ereignisse
| Festival
Brahms Festival
- Jährlich im Mai stattfindendes Musikfestival zu Ehren Johannes Brahms, organisiert von der Musikhochschule Lübeck.
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Erlebnis-Zoo Hannover
- Weltreise an einem Tag - Ein Erlebnis für Kinder und Familien
Familie+Kinder
| Tierpark
Zoologischer Garten Berlin
- Naturort der Superlative - hier gibt es eine einzigartige Artenvielfalt zu entdecken – der Zoo Berlin gilt sogar als der artenreichste der Welt.
Familie+Kinder
| Tierpark
Zoo Dresden
- Der Zoo Dresden lädt Kinder und Erwachsene ein, die über 1000 Tiere zu entdecken.
Familie+Kinder
| Tierpark
Zoo Leipzig
- Erwachsene und Kinder können sich im Zoo Leipzig auf die Spur der Natur durch sechs beeindruckende Erlebniswelten begeben.
Bildung
| Universität
Anton Bruckner Privat
- Die Anton Bruckner Privatuniversität bietet verschiedene Lehrgänge in den Bereichen Tanz, Musik und Schauspiel an.
Bildung
| Universität
Leopold-Franzens-Universität Innsbruck
- Die Universität Innsbruck sieht ihre zentralen Aufgaben in Forschung und Entwicklung sowie in Lehre und Weiterbildung.
Literatur+Sprache
| Festival
Rauriser Literaturtage
- hochkarätige Lesungen, Verleihung Rauriser Literaturpreis und Rauriser Förderungspreis
- internationale Autorinnen und Autoren lesen aus ihren neuesten Büchern - bei freiem Eintritt
Familie+Kinder
| Tierpark
Münchener Tierpark Hellabrunn
- In einem einzigartigen Naturparadies im Landschaftsschutzgebiet der Isarauen leben über 500 Tierarten.
Ereignisse
| Festival
Musikfest Bremen
- Oper, Sinfonie-, Chor- und Kammermusik und Soloabende
Ereignisse
| Festival
Rock in Roma
- Famoso Festival musicale annuale che ospita artisti nazionali ed internazionali.
Ereignisse
| Festival
Festival di Caracalla
- Il Festival di Caracalla è una delle rassegne estive più suggestive di Roma, ospitata nello scenario monumentale delle Terme di Caracalla.
Familie+Kinder
| Tierpark
Thüringer Zoopark Erfurt
- Erleben Sie Tiere aus aller Welt - Ein besonderes Abenteuer für Kinder und Familien.
Familie+Kinder
| Tierpark
Zoologischer Garten Köln
- Über 12.000 Tiere aus rund 750 verschiedenen Arten bieten im Zoologischen Garten der Domstadt ein unvergessliches Erlebnis für Kinder und Familien.
